浅谈小学音乐趣味性教学
紫阳二小刘美艳
俗话说：“兴趣是最好的老师”。兴趣是小学生学习的基本动力，也是小学生与音乐保持密切联系、享受音乐并用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养小学生从小爱好音乐的情趣，激发小学生学习音乐的兴趣，小学生以形象思维为主，好奇、好动，模仿力强，因而在音乐教学中，针对小学生的心理特征，教师应善于利用学生自然嗓音和灵巧的形体，创设愉快的音乐情境，采用游戏，故事、绘画、识谱，表演等趣味性教学方法，培养和调动小学生积极参与意识，使小学生在轻松、愉快的学习氛围中，主动参与到各种音乐实践活动中来，从而激发小学生学习音乐的兴趣，使学生从小养成喜欢音乐、乐于学习音乐，并时时保持对音乐学习的积极状态和愉悦的体验，让音乐真正走进学生心中。下面本人根据多年来的实践，谈谈自己粗浅的体会和看法：
一、小学音乐趣味性教学的特点
趣味性音乐教学方法，应注重培养小学生对音乐的兴趣、爱好，采取小学生喜欢的方式进行教学，使小学生在乐中学、学中乐，从而提高小学生主动学习音乐的积极性。小学音乐趣味性教学大体上有以下几个特点：
1、音乐性小学音乐趣味性教学必须以音乐为主线，通过充满情趣的音乐想象和丰富多彩的旋律、节奏、音色等，在情感上打动小学生，动以情，感以形，晓以理，使学生全身投入到音乐活动中去。
2、游戏性孩子爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏，在趣味性教学中通过各种游戏活动，激发学生的音乐兴趣，使小学生的思维更活跃，提高他们“动”的欲望，并通过反复游戏使小学生熟练技巧，提高音乐素质。
3、形象性小学生思维具体形象，如能以“形”诱人，则可能达到一种语言难以描述的意境。小学音乐趣味性教学针对儿童身心特点，采用歌舞、表演、故事、游戏、图画等相结合的综合手段，把抽象模糊的东西转为直观形象的东西，使小学生更容易接受。
4、创造性小学音乐趣味性教学强调在教学中的每一环节都要让学生有创造的时间和机会，教师引导学生通过各种音乐实践活动，主动去创造美的动作、美的声音、美的形态、美的世界。让学生在玩中动口表达、动手操作，从而使他们的创造力得到较好的培养。
二、小学音乐趣味性教学的重要性
小学音乐趣味性教学既重视小学生的学习过程，强调小学生的主动发展，又注重培养学生的实践能力和创新能力。小学音乐教学的过程同时也是师生交流、积极互动、共同发展的过程，其重要性有：
1、小学音乐趣味教学改变了学生学习方式
传统教学是学生被动地接受式学习，教师怎样教，学生怎么学，它强调让学生接受和掌握，而趣味性教学的教学过程强调学生的参与，变以教师为中心为以学生为主体，变被动学习为主动学习。学生在参与各种趣味性的音乐实践活动中，通过动手、动脑、动耳，自主地、充满兴趣地进行学习。如在欣赏小学课本中《跳绳》时，可以找根细绳，让学生跟着音乐甩一甩、跳一跳；欣赏《鸭子拌嘴》时，让学生把鸭子走路、在水中嬉戏、拌嘴等情景用简笔画画下来；如教《金孔雀轻轻跳》，当学生学会歌曲后，老师让学生根据歌曲内容自己编排动作，尽情地表现对音乐的感受，争取让每一位学生都把自己的感受、体验表演出来。趣味性音乐教学，改变了传统的教学模式，使学生有了学习兴趣，让学习不是一种负担，而是一种享受，一种愉快的体验，让学生越学越想学、越爱学。趣味性教学最大限度地激发小学生学习音乐的兴趣和热情，培养了他们的动手能力和实践能力。
2、小学音乐趣味性教学培养了小学生的创新精神
鼓励小学生进行音乐创造是新课标的一个重要理念，兴趣乃创造之源，小学生音乐趣味性教学注重培养小学生对音乐的兴趣和爱好。在音乐教学过程中，通过设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，来发展小学生的想象力，培养小学生的创新意识。如欣赏《杜鹃圆舞曲》时，当小学生对乐曲有了一定的感受后，我让他们尝试分小组进行情景创设：甲组创设了一个美丽的大森林，有花、草、树、太阳……，
一群小杜鹃边歌边舞；乙组创设了一片树林，小杜鹃在树上唱着动人的歌；丙组创设了一条小河。河边有小树林，杜鹃鸟来到河边喝水，又在河边上玩耍、跳舞、游戏……。学生们手舞足蹈、兴趣盎然，深深沉醉在大自然的风光美景中，感受和体验了乐曲的优美和欢乐。课堂上，小学生充分自由地参与美的活动，并以自己独特的方式、丰富的想象力，去尝试、探索、表现音乐的美，不但张扬了学生的个性，且对音乐的理解进一步加深，同时也强化了学生的创新意识。小学音乐趣味性教学以其灵活、有趣的教学引导小学生人人参与，把学习兴趣、学习的主动权还给了学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习。充分发挥小学生的主体作用，培养高尚的审美情趣和审美意识，提高其音乐的综合素质，努力使每一位小学生成为主动学习音乐的主人。
三、加强小学生音乐趣味性教学的方法
1、针对小学生“好玩”的特点，增加趣味性教学
“好玩”是孩子的天性，抓住孩子这个特点，就能增加教学中的趣味性。比如：学生喜欢猜谜，教师可以把一些较难的知识，变为诗歌谜语，让学生念一念，猜一猜，又如：在教学生学习附点音符时，可以编这样一个谜语让学生猜：“一个小不点，真是不起眼，音符后边站，时值加一半。”学生在猜谜的同时，也学会了知识。在小学音乐教学中为了让小学生对所学知识感到有趣、新鲜，可以在学会一首新歌之后，留出一半时间开一个小小联欢会。比如，做歌曲接龙游戏，男生一组，女生一组，利用挑战的形式来表演唱歌。必要时，还可以捎带一些小小的奖励。这样，被动的学习变为了主动的参与，整个课堂都活跃起来，孩子们在玩的过程中学习了音乐，身心得到了放松，从而达到“愉快教学”的目的。
2、针对小学生“好动”的特点，进行趣味性教学
由于年龄的原因，小学生爱动，所以想让他们愉快地学习就千万不要让他们做得太死板，可以利用增加“律动性”教学来解决这个问题。课堂中穿插一些律动，可以调节气氛，吸引他们的注意力，还能强化他们的音乐节奏感，好动、注意力不集中是小学生的特点之一。律动可以刺激和激发小学生感受音乐的情绪，对音乐产生兴趣。因此每节课开始，可以采用听赏不同的音乐，即兴编一些同学们喜爱的容易接受的动作，带领学生表演，孩子们情绪高昂开始音乐的学习，在欢乐的气氛中感受音乐。也可根据歌曲的内容编一些律动，这样可以取得很好的教学效果。如教《数鸭子》一课，先启发学生想象小鸭子的形象和老爷爷的模样，再让学生随着音乐自编一些动作，边唱边表演。欢快的情绪，自身诙谐的表演，激发了他们热爱学习，热爱大自然的情感，又使学生掌握了一些表演技巧。如：教一些少数民族的歌曲时，老师首先根据不同民族特色的音乐，边唱喧表演动作，让学生产生好奇感，使学生能全神贯注地聆听民族歌曲，感受民族音乐的不同风格，随着音乐翩翩起舞。
3、针对小学生“好奇”的特点，创设趣味性教学
心理学研究表明，少年儿童具有天生好奇心，对未知世界有探索的欲望，什么都想亲自尝试。对音乐也不例外。被动地接受，干巴巴地说教只会扼学生对音乐的兴趣。教师应重视学生的心理需求，给学生提供一个广阔的探索空间，启发鼓励学生去发现音乐、创造音乐。如：在教学生学习歌曲《草原上的家园》时，可以改变过去一上来就介绍歌曲背景、然后跟唱的做法。采用“欣赏式教学”即利用多媒体教学设备，先给学生放一段录像，学生以为要看电影，一下子就引发了好奇心。通过欣赏画面，学生对美丽草原上的风土人情有了一定的了解：然后让学生展开想象：从歌曲情绪、感情等几方面进行讨论。这样增加了学习兴趣：学生很快学会了歌曲，而且唱得很有感情。学生的主动性得到了充分体现，课堂交率也大大提高。
4、多方位运用电教媒体，全面优化教学过程
音乐新课程教学，要直观形象的展示教学过程，充分发挥电教媒体在音乐课堂教学中的辅助性作用使教学活动立体化，激发学生学习兴趣，创造更多的机会让学生参与，使其在良好的教学中丰富知识，增强技能。在新课程教学中合理的运用电教媒体，学生会不断的接受新的刺激，学习情绪高涨，这样既加大了教学密度，又优化了课堂教学。
（1）CD、VCD的运用
教学中经常会遇到这种情况，我们在一首乐曲进行情绪方面的讲解和调动时，教师在讲得津津乐道，而学生则可能听的无精打采，并没有和老师达成共识，这就是“教”与“学”的脱钩，学生经常处于旁观者的
位置，没有积极、主动参加。教师只是“讲”，学生只是“听”，讲与听不能融为一体，这就不能产生很好的效果。为了解决这种脱钩现象，我们必须设法调动学生的积极性、主动性。实践证明，让他们参与其中，如采用CD、VCD配合教学。就会让学生在听课的同时，更能在音乐的情绪、节奏上受到深刻的感染和教育。例如：我在给学生分析《二泉映月》这首乐曲时，便采用了CD、VCD辅助教学。我一边让学生了解阿炳《华彦钧》坎坷遭遇和当时历史背景的同时，一边让学生聆听乐曲的演奏，努力使学生体会乐曲表现的那种痛苦、忧伤、呻吟、愤恨的情绪，使学生被作者在乐曲内所表现出的对封建统治的反抗和对光明的追求所打动，并能积极主动的参与到对作品的分析探讨中。这样，长此以往，学生就会不断提高对乐曲的感受和理解，提高了学生音乐鉴赏能力，为学生更加深入的学习打下良好的基础。
（2）、做到化深为浅，攻克难点
学生在音乐欣赏教学中感受美的个性心理受到情绪的影响，而情绪受到心理的制约。因此，音乐欣赏教学中必须选一种学生易于接受，学生感兴趣的环境气氛。在欣赏《小青蛙》时，我采用POWER POINT 幻灯片教学，并随着音乐的旋律、节奏、力度的不断变化而变化，在视频上分别出现了花好月圆的夜晚，小青蛙有的在玩耍、有的在捉害虫、有的在在荷叶上跳跃的场面；许多小青蛙勇敢的面对暴风雨的侵袭；风雨过后，太阳在公鸡的啼叫声中慢慢升起，小青蛙继续在湖面上跳动的情景；由于欣赏教学能有效的将视听完美地结合在一起，学生受到作品完美的感染，加深了学生对作品的理解和主旋律的记忆。电教媒体的模拟演示功能可以把教学内容变得生动有趣，把抽象的音乐理论以及用语言和教具演示难以解决的问题进行形象化处理，使问题变得直观、有吸引力，更好的攻克难点。如在教唱歌曲《劳动最光荣》时，以往的实践证明学生对歌曲旋律掌握很好，但对歌词的记忆常常会前后颠倒。为了解决这一难点，我将其歌曲内容制作成电脑课件，以动画的形式展现在学生的面前，既生动活泼又直观形象，使学生轻松愉快的记住了歌词，完成了教学任务。电教媒体在音乐教学中发挥了它的强大作用和功效，它可以极大地提高学生的学习积极性和主动性，给音乐教学中教学方法的多样性提供了可能的广阔空间，为最大限度激发学生的兴趣创造了条件。
总之，在小学音乐趣味教学中，音乐老师既要重视对学生进行审美趣味的培养，又要发挥电教媒体和乐器在音乐教学中的强大作用和功效，学生的潜能是无穷无尽的，只要你用心挖掘，一定会得到意想不到的收获。
浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。
为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点
浅谈小学低年级音乐欣赏教学 音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。学生广泛深入地接触音乐作品，就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。因此，在音乐欣赏教学中，教师应充分发挥学生的主体作用，调动他们的学习积极性，引导他们主动投入欣赏活动中。 对于小学一二年级低龄儿童来说，我觉得更要利用他们的年龄特征，因势利导，循循善诱，采用各种灵活教学手段，从而更好地获得乐曲所表现的情感，理解音乐所表达的内容和形象。一二年级低龄儿童以形象思维为主，具有好奇、好动、模仿力强的身心特点，因而在上这一阶段年龄欣赏课时，我充分利用他们灵巧的形体、自然的嗓音，通过视听、律动、绘画、游戏、情景表演、节奏乐敲击等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段,进行直观欣赏教学，激发和培养孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感，从而更好的为低年级音乐唱游教学服务。 一、创设视听的美 音乐作品常以模拟、象征等手法，将现实生活中的现象用音响表达出来，有时还借助直观的视觉来辅助听觉感知，刺激人们的大脑，产生思维联想和想像，加深对音乐作品的理解。因而，我在组织教学时尽量让孩子们直观的通过视觉效果感染、感受作品情感。例如：在欣赏《小青蛙》时，我采用了幻灯片教学。随着音乐旋律、节奏、力度的不断变化，分别出现了花好月圆的夜晚，小青蛙玩耍、捉害虫、在荷叶上跳跃的场面；小青蛙勇敢的面对暴风雨的侵袭；风雨过后，太阳在公鸡的啼叫声中升起，小青蛙继续劳动在湖面上的情景；由于欣赏教学时，能有效地将视听完美的结合在一起，使孩子们受到作品美的感染，加深孩子们对作品的理解和对主旋律的记忆。 二、动一动，创造效果 随着音乐边听边动，能帮助孩子们感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏，营造良好效果和课堂美感，使孩子们更能投入到音乐所展现的情景中。
小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。
浅谈初中音乐课教学方法 摘要：音乐教育课程改革的一个基本理念是：以音乐审美为核心，兴趣爱好为 动力要用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。中学音乐教材则体现鲜明 的人文性、知识性和愉悦性。强调了教学中教师与学生的互动，以及学生体验性、探究性、反思性等的学习过程。教学实践中我致力于启发学生想象，开发学生的 智力和培养学生创造力并积累了一些经验。 关键词：音乐教学；兴趣爱好 中图分类号：G635.6 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-6715 （2018）10-019-01 作为一名初中音乐教师,通我的一些教学积累,我认为音乐课堂教学是教师与学 生共同完成的知识、技能的训练、掌握过程，在这个教学的过程中，除了相对单 纯的知识性和技能性之外，更多地体现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们 通常所说的审美教育。这种审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教 学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定 性的作用。 一、创设意境，把学生引入到音乐殿堂 培养兴趣，是音乐教学的关键。俗话说：《好的开头是成功的一半。》课前 一分钟的组织教学在整个教学过程中起着举足轻重的作用。用轻松，活泼的节奏 作为纽带，能把学生不知不觉中带入音乐殿堂，并且为学生营造一个生动和谐， 轻松愉快的教学氛围。例如：师生问好。 二、善于运用语言美感染学生 教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一 要素，清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述，往往能引起同学们的喜爱 和积极的情绪反应，也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。因此，音乐教育要使自己的课堂教学活动达到预期 的目的，就要讲究语言美。 音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼，并且还要易懂，在此基础上力求生动形象，我在上分析音乐要素时，把音乐的节奏、旋律、音色 分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟悉的，他们很快就明白了音乐 的各个要素。 教学的语文美不仅仅指口头语言，它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、 手势等动作，这两部分统称伴随语言。这也是教学语言美的重要组成部分。 三、理论知识与游戏相结合 过去的音乐教学注重技能训练和提高识谱能力。课堂上，老师要用去很长时 间解决识谱问题，在师生都筋疲力尽后才接触到音乐作品。这种教法不但没有使 学生体验到音乐作品的艺术表现力，反而让学生感到音乐枯燥无味，最终造成学 生不喜欢音乐课。尤其在教五线谱时，老师为了完成教学任务，就让学生在五线 谱上标出唱名，结果使得学生到初中毕业也不识五线谱和音符、休止符等。因此 为了让学生喜欢音乐课，在学唱歌曲的同时也能学习到音乐的基本知识，我采用 了音乐理论知识与游戏相结合。例如：在讲音符、休止符的时候，教学可以先制
浅谈怎样增添音乐课堂的趣味性
浅谈怎样增添音乐课堂的趣味性 淄博外语学校 高露晨绮 内容摘要：。让音乐教学过程充满着挑战.竞争.趣味的色彩，激励学生更积极主动地参与各项活动。在音乐课堂中开展适当的游戏激发学生的学习兴趣，将游戏化教学融入音乐课堂。使教学内容变得生动活泼；教学方法变得丰富多彩；教学组织形式变得灵活多样；教学评价变得有滋有味。让学生在享受音乐的同时学到音乐知识。以及在音乐游戏教学实施时我们要注意的事项，使游戏在音乐教学中更好的开展，并在其基础上不断总结直至完善。 关键词：积极主动潜移默化自主有效 一．课堂乏味 原因 1.音乐课由于没有升学考试的外部压力,只为了上课而上课,使音乐课缺少了趣味性,每节课只是老师讲,学生听,老师弹唱,学生学唱,如此千篇一律。久而久之,学生对音乐课失去了已有兴趣,音乐课成为了一些学生的自习课和睡觉课，那么怎么才能让学生对音乐课产生兴趣呢？ 2.上课之前根据学生的实际情况让学生参与“课堂的准备”,通过“把游戏带入音乐课堂，音教辅助”、“学生也来当老师”等手段,使课堂变得生动有趣，提高学生的音乐素养。 怎样提高课堂趣味 一．开展游戏提高音乐课堂的趣味 活动 1.在音乐课堂中开展具有游戏倾向的音乐活动。让音乐教学过程充满着挑战.竞争.趣味的色彩，激励学生更积极主动地参与各项活动。将游戏化教学融入音乐课堂。使教学内容变得生动活泼；教学方法变得丰富多彩；教学组织形式变得灵活多样；教学评价变得有滋有味。让学生在聆听音乐的同时学到音乐知识。 2.音乐游戏教学实施时我们要注意的事项，使游戏在音乐教学中更好的开
展，并在其基础上不断总结直至完善。每个孩子都爱玩，每个孩子都爱动，低年级学生好奇好动好玩好表现，注意集中力时间较短，保留着学龄前儿童具有的对游戏的兴趣，只有在游戏的时候，他们才感觉自己是自由的.放松的.不受约束的.是自主的人。席勒有一句名言：“只有当人充分是人的时候，他才游戏；只有当人游戏的时候，他才完全是人。孔夫子也曾说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”因此，在音乐课堂中开展游戏，不仅促进学生自主有效的学习，还能培养学生热爱学习的学习态度。 二、提高音乐课堂的趣味集体律动 律动 1.律动就是随着旋律的节拍有的表演优美动作。它可培养学生的美感与乐感。上课铃一响，学生们在节奏明快、曲调优美的音乐中律动进入教室，兴趣很容易激发起来，容易掌握。律动采用学生易掌握，接近于生活的拍拍手，跳跳舞，点点地，原地踏步。跟着老师一起做或自编动作，培养了他们的节奏感。接着用音乐问答的形式师生问好。 2.低年级的发声练习曲大致模仿一些动物的叫声，本来有趣，再加上一些律动，如蜜蜂飞舞状、小狗跳起状，使学生的兴趣盎然，他们积极投入，注意力特别集中。在一唱一动中，掌握了发声所要求的呼吸与气息，达到教学目的。 三、提高音乐课堂的趣味音乐游戏中掌握音乐知识 音乐知识 1.游戏是孩子们与生俱来的一种本能行为。而音乐游戏则是在这种本能的基础上对游戏的进行者加以规范，已达到美的享受。以游戏为乐的孩子们，天生就是美的欣赏者与创造者。当音乐节奏与他们的生理运动一致时，生命冲动的神奇力量总能使孩子们融入到他们周围的世界中去，使儿童天然地因对游戏的兴趣而对美产生兴趣。 2.例如，在欣赏《动物狂欢节》我让同学闭上眼睛，一边聆听优美的音乐，一边展开丰富的联想与想象，感受音乐中展示的丰富多彩的动态画面，复听音乐时，让同学们各自扮演想象中的各种角色，于是有的扮演狮子王，在音乐强有力的低音进行中模仿万兽之王的咆哮，塑造威风凛凛的狮王形象，有的模仿“母鸡与公鸡”的鸣叫声，有的则用心扮演“水族馆”里或畅游或嬉戏的鱼儿，有的则想象“大鸟笼”里各种鸟类的灵动与鸣叫。顿时整个课堂成了一个欢乐的天堂。 3.再举个例子在上《进行曲》一课时，刚听到音乐响起，进行曲的节奏使孩
浅谈小学音乐教学 程咀小学段生 一、音乐教学中的美育 当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期,摆在我们面前的一项重要任务之一,就是深入广泛的全面提高美育教育,培养学生的审美意识,让他们树立正确的审美观,懂得创造美,表现美,欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践,创造美,进而提高学生的综合素质. 音乐学科是一门独特的艺术,学生可以通过唱歌,跳舞,表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展.当然,捕捉孩子的特性,设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一. 小学生热情好动爱表现,具有争强好胜的心理特征,都有成功的愿望,希望自己比别人强,希望得到老师的表扬和同学们的认可.这与人们追求至善至美的天性分不开的.许多情况下,正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的.因此教师要注意把竞争意识引进课堂,让学生在竞争中获得成功,有一种成就感.成功是儿童心理发展的需要,成功可以提高儿童学习积极性. 音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力.在课堂上运用游戏来对音乐有再认识,再创造.无论设计的出发点是什么,他终究要涉及到音乐知识和技能.在游戏中注重音乐性,在感受音乐美的同时表现音乐的快乐,音乐游戏不是单纯的玩耍,它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能,使学生在游戏中获得丰富的精神享受.。 二、音乐欣赏 音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在低年级音乐欣赏课中我主要从以下几个方面来开展教学。 1．注重“听”的艺术，激发学习兴趣 美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。 2、通过“唱”主题旋律，品味音乐内容 音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此，在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉—学唱—感受”。 在欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》时，我为主题旋律创编了歌词，当学生唱熟了主题音乐后，我要求他们听到乐曲中出现主题音乐时，要边唱边加上蜗牛和黄鹂的动作。通过这样的活动加深了学生对乐曲的理解。器乐曲《我们的祖国是花园》是根据维吾尔族的一首儿童歌曲的旋律改编而成的，学生对这首儿歌非常熟悉，在欣赏前可让学生先唱唱这首歌曲，然后在聆听器乐曲时可让学生跟着轻声哼唱，这样学生会很容易理解乐曲在情绪、速度、力度等音乐要素上的变化。
[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展， 规划方案
《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法 五、课题研究的步骤及时间安排：
音乐的力量是强大的，它带给我们坚持和希望，为了让学生更好地学习音乐，这边给大家介绍5种不同的教学方法。 1、体验 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。体验使学习进入生命领域，因为有了体验，知识的学习不再仅仅属于认知、理性范畴，它已扩展到情感、生理和人格等领域，从而使学习过程不仅是知识增长的过程，同时是身心和人格健全与发展的过程。体验性是现代学习方式的突出特征之一，它强调身体性参与。学习者在学习过程中要用自己的眼睛看，用自己的耳朵听，用自己的嘴说，用自己的手做，用自己的脑去思考。一句话，就是学习者要自身去经历，去感悟，去操作。它重视学习者的直接经验，视学习者的个人知识、经验、生活世界为重要的课程资源;尊重学习者的个人感受和独特见解，鼓励学生的自我意识与创新精神，在学习过程中强调参与、活动、探究、实践，将教学过程变为整合、转化间接经验成为学生直接经验的过程，将学习过程变为融学习者个人经历、感受、见解、体验为一体，从而自我解读、自我操作的过程。 对于"体验"，《音乐课程标准》中有一句十分重要的表述:"音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。"这句话所以重要，是由于音乐本身的非语义性和不确定性决定了音乐教学和音乐学习须采用一种同其他学科不同的特殊方式---体验的方式。原则上，音乐教学与音乐学习是不能依靠讲授的，因为讲授的方式与学习者自身的音乐体验相悖，是以他人的感受取代自己的感受，以施教者
的体验代替学习者的体验。 2、比较 它是音乐教学的一种特殊方式，是在教学过程中将不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景的音乐作品进行比较，或将题材相同而体裁不同，体裁相同而形式不同，形式相同而风格不同等音乐内容进行比较，以利于学生形成对音乐的深刻印象。运用比较的方法，不仅可以有效地提高学生的音乐兴趣和审美注意力，并且有利于学生音乐思维的发展，有利于培养学生分析与评价音乐能力的提高。 3、探究 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。作为一种学习方式，探究是指教师不将现成结论告诉学生，而由学生自己在教师指导下主动收集资料，调查研究，分析交流，发现与探索问题并获得结论的过程。无论是作为一种新的课程形态，还是一种新的学习方式，探究在新课程中都有着独特的不可替代的价值。它可以使学习者保持独立的持续学习的兴趣，丰富学生的体验，养成合作与共享的个性品质，增进独立思考的能力，建立起合理的知识结构并养成尊重事实的科学态度。 4、合作
“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的
情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老
浅谈小学音乐教学中存在的问题及其对策 发表时间：2018-07-16T15:43:57.613Z 来源：《知识-力量》2018年7月中作者：朱静 [导读] 小学音乐教学是提高学生综合素质的重要组成部分之一，它对促进学生全面发展具有不可忽视的重要作用。但是，就目前而言，我国小学音乐教育仍然存在一些问题，本文就小学音乐教学中存在的问题及对策做一探讨。 （贵州省毕节市大方县小屯乡中兴小学，551607） 摘要：小学音乐教学是提高学生综合素质的重要组成部分之一，它对促进学生全面发展具有不可忽视的重要作用。但是，就目前而言，我国小学音乐教育仍然存在一些问题，本文就小学音乐教学中存在的问题及对策做一探讨。 关键词：小学音乐；现状；对策 音乐是人类最古老、最具普遍和感染力的艺术形式之一，是人类交往和表达情感的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。人需要音乐，培养人的教育业同样需要音乐。音乐教育作为对小学生进行情感教育的重要内容和途径，能促进小学生感知、情感、想象等感性方面的健康成长。随着新课程改革的推进，小学教学各方面得到了很大的改善和提高。然而，当前的小学音乐教学仍存在着许多的问题，具体表现在以下几个方面。 一、当前小学音乐教学的现状 1.小学音乐教育的定位出现偏差，音乐师资严重缺乏 当前我国小学音乐教育的定位出现了偏差，在进行音乐教学的过程中，没有能够真正地认识到其特殊性以及艺术性。大部分小学因为教师严重缺编，教师们包班的居多，只能先将语文、数学 “主课”开好，像音乐课就是领着学生们唱唱歌，会识谱、弹琴的老师少之甚少。音乐课上有时候还被老师用来上语文、数学课。 有的学校的音乐教师兼职且年龄都在50岁以上，没有音乐专业基础，谁会唱两句，就由谁代上音乐课，实在不会唱就用录音机放范唱带让学生跟着录音唱，其他所谓的音乐欣赏、创作、乐理、乐器等就更谈不上了。 2.教育观念令小学音乐教育停滞不前，学校、教师的评价制度对音乐学科的教学重视不够 各级教育主管部门对小学的音乐教育没有提出明确的要求，教学目的不明确。政府、学校、家长对音乐教育的重视不够，认为可上可不上，音乐教师待遇差，在评职晋级等方面不及主科教师，挫伤了音乐教师的积极性，阻碍了音乐教育事业的向前发展。有的学校虽然开设了音乐课，但名存实亡，一学期没有上过几堂音乐课。由于教师的绩效工资侧重于班主任、主科教师，音乐教师即使课上的再多，也没人愿意担任此科。 3.音乐器材缺乏 音乐课最低要求是必须要有教学器材――风琴或电子琴，然而，一些学校音乐教学器材已经坏掉，也很少进行修理。即使是音乐专业毕业的教师，如果没有音乐教学器材，也很难把音乐课上好，就不要说非音乐专业毕业的教师了。上不好，就干脆把音乐课上成自习课，这也不能怪教师，因为巧妇难为无米之炊。 伟大的音乐家冼星海说过：“音乐，是生活中一股清泉；音乐是陶冶性情的熔炉。”法国作家雨果也曾指出：“开启人类的智慧宝库有三把钥匙，一把是数学，一把是字母，一把是音符。”老一辈音乐家贺绿汀同志说过：“音乐是培养人民高尚道德品质、思想感情的重要手段”。可见，音乐是多么重要！ 二、小学音乐教育的措施及对策 1.兼职音乐教师要多学习音乐知识，用“结对子”方法确保音乐课正常开设。 教师是课堂教学的引导者，教师的素质直接影响课堂质量和教学效果。小学音乐教师必须借助各种学习的平台，不断地提升自身的综合素质，才能真正地提高小学音乐的教学质量。即使是兼职音乐教师，也要多学习音乐知识，积极参加相关培训，学习音乐理论与技能，还可通过音乐课本、磁带、远教资源、上网等各种渠道进行学习，力保上好每一节音乐课。各学校之间可相互沟通，每一名兼职音乐教师充分的准备一节音乐课，去到各学校讲课。这样，学生们可以学到更多的音乐知识。 2.改变思想观念，建立严格的评价制度 《音乐课程标准》强调：“义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”我们应该清醒地认识到，音乐教育对学生树立正确的价值观、人生观，培养正确的审美能力、创新精神和实践能力，促进个性健康发展有着不可替代的作用。所以，让社会、家长、学校共同提高认识，学校领导及家长要认识到音乐教育的重要性。 各级领导要提高对小学音乐教育的认识，统一思想，多关心支持小学音乐教育事业，制定小学音乐教育的考核目标，建立综合评价体系。在教师“教”、学生“学”上，要有相应的评价制度，不能只“学”没“评”，使得教师、学生对音乐教育松懈。 在职称评定、绩效工资等各方面，不要对音乐教师产生歧视，要一视同仁。 3.改变模式，创造条件，提高音乐教育水平 利用音乐对学生加强美德教育，自然是学校和音乐教师义不容辞的社会职责。所以作为学校领导，首先要懂得艺术教育，重视音乐教育，常抓不懈，以身作则，身体力行；要成为抓艺术教育的“内行”，不当门外汉。其次，要关心音乐教师的工作与生活，支持他们开展工作，为他们创造条件，购置一些力所能及的乐器和教学设备，如电子琴、风琴、口琴等简单的乐器。学校阅览室适当配置音乐读物、杂志和音像资料。 4.注重创新 小学音乐教育的功能和价值主要体现在创造。在音乐教学时，激情洋溢的演唱、雅俗共赏的音乐、生动活泼的舞蹈等活动都能够激活学生的表现欲望和创作冲动。美国著名教育家布鲁纳曾指出：“教学生任何科目，绝不是对学生心灵中灌输些固定的知识。而是启发学生去获取知识和组织知识，教师不可以只把学生教成一个活动的书橱，而是教学生如何思维。”平时的课堂教学中，可以通过各种教学方法和手段来创设良好的情境及和谐的学习氛围，如以故事导入情境、以图画再现情境让学生自己布置一个故事场景；以角色扮演体验情境，让学
谈中小学音乐教学方法之多样性 一、中小学音乐教育目标与教学方法的特殊性 中小学音乐教育是素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体说，它有三个目的：一是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确，有一定创造性思维能力的聪明人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生在精神上能得到美的滋润，使身心感到轻松愉快；三是给予学生一定的审美知识和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚，什么是一般；同时给学生以基础的音乐知识，达到有一定的自学钻研能力，并能初步体会到一些音乐艺术美的奥秘。总之，它是以“美”为核心，随时进行美的熏陶，通过美育促进德育、智育的更进一步发展。 综合以上三个主要目的，中小学音乐教育的教学方法，有着自身的特殊性，它不能采用非常严肃地、单纯灌输的方式来讲解注入，也不能象民间艺人一样，采用一句一句地口传心授；也不能象专业音乐学校中强调专业技能的训练；更不能象几十年来一直采用的教几支歌就算上音乐课的方法。它应以多样的、科学的教学法施诸于不同程度的教育对象。并要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 二、当前中小学音乐教学中存在的问题
在现阶段中小学音乐教学中，“专业化”和“非艺术化”的不良倾向突出，使得音乐教育偏离了正确方向。 “专业化”──违背了中小学普通音乐教育的原则。中小学音乐教育属于普通音乐教育，是面向全体的，提高全体学生全面的音乐素质及修养的教育。《全日制义务教育音乐课程标准》中对中小学音乐课程的总目标做了明确地阐述：“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”可见，中小学音乐教育并非培养专业的音乐人才或音乐家，而是培养学生具备应有的审美能力和音乐素养。因此，中小学音乐教学不能以专业的音乐知识技能传授为主，知识和技能只是感受音乐和表现音乐的手段而非教育的最终目的，不能本末倒置。我们只能在音乐教学过程中适当地利用各种形式进行一些知识技能的训练，切不可按专业音乐教育的教学模式进行教学。 “非艺术化”──违背了音乐审美的规律。音乐教育属于艺术教育的范畴，这就决定了它在教育教学上有着艺术教育的特征，而艺术教育是围绕美育展开的，它为达到美育目标服务。因此，中小学的音乐教育也要始终围绕着审美教育这一核心，走艺术化道路。然而，现今的一些中小学音乐课，并不象一门艺术课、美育课，而更像一门语文课、数学课或者思想道德教育课。把音乐课型尤其是欣赏教学上成语言替代型，这完全是不可取的。音乐
小学音乐教学方法创新研究 一、小学音乐教学方法创新的重要性 随着人们生活水平的不断提高，精神方面的需求不断加深，音乐不仅可以提高审美能力，还能陶冶情操。音乐又是小学阶段最重要的课程之一，教育工作者必须重视音乐教学，不断创新教学方法，引导和培养学生对音乐的认知，不仅有利于陶冶学生的情操、提高审美能力，还能够充分发掘学生的潜能，提高他们的综合素质。 二、小学音乐教学创新的方法 1.以学生为主体，提高学生学习积极性 在开展音乐教学活动中，老师应转变传统的教学模式，以学生为主体，不断引导学生自主积极地去探索音乐学习。如，在学习《童年》这首歌曲中，老师可以布置课前准备作业，让学生自己去查找相关的音乐资料，使学生对教学内容有一定的了解。这样不仅有利于激发学生的积极主动性，也培养了他们对音乐学习的兴趣。 2.创设情境教学，调动学生的热情
音乐教学情境创设在小学音乐教学中起着重要作用，它能够使学生更加充分理解音乐教学内容，提高学生的音乐欣赏能力。在情境教学过程中，老师应以音乐欣赏为主，不断创设与音乐相关的各种情境，让学生能够积极地投入音乐学习中。比如，在授课《乡间小路》时，可以利用多媒体教学手段，播放相关的画面，让学生在视觉和听觉上得到享受，让他们有种身临其境的感觉。通过这样的教学方法师生之间自然就会在良好的互动环境下进行学习，从而也有效地激发了学生的兴趣，调动了他们的学习热情。 综上所述，小学音乐课程在学生的学习中有着重要作用，教师必须注重学生学习能力的培养，积极创新多样化的音乐教学方法，引导学生感受到音乐知识的乐趣。同时，教师还要不断完善自身的教育素质，给学生营造良好的学习氛围，让学生的综合素质得到全面发展。 作者:瞿珊珊单位:浙江省温州市永嘉县碧莲镇中心小学
浅谈音乐教学中的方法与技巧 音乐课是人文学科的一个重要领域、是实施素质教育的主要途径之一、是基础教育阶段的一门必修课。作为音乐教师，不仅应根据学生的年龄特征和认识规律来组织音乐教学，而且更应该充分发挥音乐艺术本身的特点。让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主地感受音乐、激发学习音乐的兴趣，从而提高音乐素质。因此，在教学中我经常采取以下方法来提高学生学习的积极性。 一、改进教学模式、转换角色。 长期以来，我们的教学模式都是教师讲，学生学。以教会学生学习为目的，习惯地把学生当作教学对象。往往是以教师为主体，却忽视了学生个性的发展，严重地扼杀了学生的学习意识，以至于学生丧失了对音乐的学习兴趣。因此，我们要改变以往的教学模式、转换角色，真正的以学生为主体。教师不再是“主演”而应以“主持人”或“导演”的角色到学生中间去，与学生结成“合作伙伴”，和学生一起活动，努力将自己融入到课堂中去。而且要关注学生的情感、意志、兴趣、性格等，把教学时间放到那些有效果和有创造性的活动上来，在活动中了解、影响、激励、鼓舞学生，营造一种接纳、支持和宽容的课堂气氛，与学生一起分享他们的情感体验和成功喜悦。也可以让学生来当“小老师”营造一种民主和谐的教学气氛，使学生始终处于一种轻松愉快的学习状态之中。我们应该多给孩子一些机会，让孩子们大胆展示自我。比如：一首新歌的范唱不一定都由教师来完成或听录音，一些孩子视谱能力和歌唱能力都较强，把范唱的任务交给她们试一试，肯
定也会别有新趣。还有，音乐课堂上我们可能会碰到一些调皮好动的学生。如果教师能适时的为他创造机会让他参与讨论、发言、创作和同学、教师一起完成表演并及时给予肯定和鼓励，让孩子们体验成功的喜悦和创造的乐趣。 总之，音乐教师的责任不是把所有的学生都培养成音乐家，而是让学生热爱音乐、鼓励学生时时有新的认识、创造一个能自由探索的音乐空间、以培养学生的兴趣为目的，充分挖掘他们的音乐才能，努力提升学生的德育素质。 二、拓宽教材，贴近生活，做学生的知心朋友 教科书只是教学的依据和基础，但不是全部。音乐课本具有更大的灵活性，教师可以依据个人的教学风格和学生的实际情况重新组合教学内容，帮助学生了解乐理知识，掌握演唱技巧，引导学生正确审美。我们没有理由让走出音乐教室的学生不知道“聂耳”、“冼星海”。学校是社会的一部分，而音乐课堂又是学校的一块艺术教育园地，它不可能与社会相脱离。那么音乐教育也就不可能不受到社会环境的影响。随着教学改革的不断深化，音乐教学也需积极改进。我们所遵循的教育模式、教材内容、教学方法和评判标准都越来越显示出它的局限性。面对丰富的音乐种类、多变的音乐风格，如果我们的音乐教育不思改变，不求创新，不仅不能顺应形势，扩大自己的眼界，丰富自己的学识，更不能做一个合格的音乐教师，来更好的培养学生的音乐兴趣。
浅谈小学音乐趣味性教学 紫阳二小刘美艳 俗话说：“兴趣是最好的老师”。兴趣是小学生学习的基本动力，也是小学生与音乐保持密切联系、享受音乐并用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养小学生从小爱好音乐的情趣，激发小学生学习音乐的兴趣，小学生以形象思维为主，好奇、好动，模仿力强，因而在音乐教学中，针对小学生的心理特征，教师应善于利用学生自然嗓音和灵巧的形体，创设愉快的音乐情境，采用游戏，故事、绘画、识谱，表演等趣味性教学方法，培养和调动小学生积极参与意识，使小学生在轻松、愉快的学习氛围中，主动参与到各种音乐实践活动中来，从而激发小学生学习音乐的兴趣，使学生从小养成喜欢音乐、乐于学习音乐，并时时保持对音乐学习的积极状态和愉悦的体验，让音乐真正走进学生心中。下面本人根据多年来的实践，谈谈自己粗浅的体会和看法： 一、小学音乐趣味性教学的特点 趣味性音乐教学方法，应注重培养小学生对音乐的兴趣、爱好，采取小学生喜欢的方式进行教学，使小学生在乐中学、学中乐，从而提高小学生主动学习音乐的积极性。小学音乐趣味性教学大体上有以下几个特点： 1、音乐性小学音乐趣味性教学必须以音乐为主线，通过充满情趣的音乐想象和丰富多彩的旋律、节奏、音色等，在情感上打动小学生，动以情，感以形，晓以理，使学生全身投入到音乐活动中去。 2、游戏性孩子爱玩的天性决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏，在趣味性教学中通过各种游戏活动，激发学生的音乐兴趣，使小学生的思维更活跃，提高他们“动”的欲望，并通过反复游戏使小学生熟练技巧，提高音乐素质。 3、形象性小学生思维具体形象，如能以“形”诱人，则可能达到一种语言难以描述的意境。小学音乐趣味性教学针对儿童身心特点，采用歌舞、表演、故事、游戏、图画等相结合的综合手段，把抽象模糊的东西转为直观形象的东西，使小学生更容易接受。 4、创造性小学音乐趣味性教学强调在教学中的每一环节都要让学生有创造的时间和机会，教师引导学生通过各种音乐实践活动，主动去创造美的动作、美的声音、美的形态、美的世界。让学生在玩中动口表达、动手操作，从而使他们的创造力得到较好的培养。 二、小学音乐趣味性教学的重要性 小学音乐趣味性教学既重视小学生的学习过程，强调小学生的主动发展，又注重培养学生的实践能力和创新能力。小学音乐教学的过程同时也是师生交流、积极互动、共同发展的过程，其重要性有： 1、小学音乐趣味教学改变了学生学习方式 传统教学是学生被动地接受式学习，教师怎样教，学生怎么学，它强调让学生接受和掌握，而趣味性教学的教学过程强调学生的参与，变以教师为中心为以学生为主体，变被动学习为主动学习。学生在参与各种趣味性的音乐实践活动中，通过动手、动脑、动耳，自主地、充满兴趣地进行学习。如在欣赏小学课本中《跳绳》时，可以找根细绳，让学生跟着音乐甩一甩、跳一跳；欣赏《鸭子拌嘴》时，让学生把鸭子走路、在水中嬉戏、拌嘴等情景用简笔画画下来；如教《金孔雀轻轻跳》，当学生学会歌曲后，老师让学生根据歌曲内容自己编排动作，尽情地表现对音乐的感受，争取让每一位学生都把自己的感受、体验表演出来。趣味性音乐教学，改变了传统的教学模式，使学生有了学习兴趣，让学习不是一种负担，而是一种享受，一种愉快的体验，让学生越学越想学、越爱学。趣味性教学最大限度地激发小学生学习音乐的兴趣和热情，培养了他们的动手能力和实践能力。 2、小学音乐趣味性教学培养了小学生的创新精神 鼓励小学生进行音乐创造是新课标的一个重要理念，兴趣乃创造之源，小学生音乐趣味性教学注重培养小学生对音乐的兴趣和爱好。在音乐教学过程中，通过设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，来发展小学生的想象力，培养小学生的创新意识。如欣赏《杜鹃圆舞曲》时，当小学生对乐曲有了一定的感受后，我让他们尝试分小组进行情景创设：甲组创设了一个美丽的大森林，有花、草、树、太阳……，
小学音乐欣赏教学的策略 发表时间：2019-06-24T11:30:44.750Z 来源：《成功》2019年第1期作者：高兵 [导读] 小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。 昌图县宝力镇中心小学辽宁铁岭 112500 【摘要】小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。 【关键词】小学音乐；欣赏教学；苏教版 在素质教育被越来越多的人提起的今天，小学教育也不仅仅将重心放置于对语文、数学及英语等课程之上。小学音乐课程，能够陶冶学生的情操，帮助学生构建更加完善的知识体系以及人生观。 因此，在小学音乐学习重要性日益凸显的今天，为了提高课堂的教学效率和教学效果，老师应该及时摒弃传统的低效率的教学模式，发挥音乐教学的积极作用，从多个角度帮助学生与学习融为一体，实现学生与课程的共同进步。在音乐学习的过程中，表演常常是学习成果展现的终点，而学生的学习起点常常是欣赏。但在欣赏的过程中，老师不可只是单纯地让学生听音乐，或是完全以自身的讲解占去大部分的课堂时间，不留给学生自我感悟和思考的时间，这样的教学方式都会很难帮助学生欣赏出音乐的精彩。教师应该如何施用策略提高欣赏教学的效果呢？ 一、情境教学，让学生融入课堂之中 情境教学方法在音乐学习过程中一直较为常见。情境教学是最能够囊括音乐表达的感情和环境等因素的方式，能够将一些音乐中一些对于小学生而言相对来说更加抽象的感情具体地勾勒出来，帮助学生进行情感体验，激发学生的学习兴趣，帮助学生完全融入课堂之中。例如学习歌曲《乃哟乃》时，老师需要向学生教授一些与歌曲相关的背景知识，因为这是一首土家族儿歌，学生可能因对歌曲背景的了解偏少，难以完全进入到歌曲之中。而老师若能通过情境构建的方式，首先进一步扩展学生的生活范围和认知领域，加深学生对情境的理解，则能够帮助学生了解“乃哟乃”是快来吧的意思，帮助学生融入到儿歌的热闹场景之中，培养学生对民族音乐的理解、热爱与鉴赏，培养学生对祖国的热爱。 二、引导聆听，让学生以小组为单位进行交流 音乐欣赏的过程，是希望能够领悟音乐中的精彩与效果，而不仅仅只是聆听音乐，老师需要一步一步引导学生融入思维活动之中。但在学生进行自我思考之前，老师需要先引导学生精心聆听，走进音乐的殿堂。通过聆听一定数量的音乐作品之后，老师应该有目的地引导学生表达聆听之后的感受，再利用问题与学生进行互动，引导学生一步步认识自己情感的变化和鉴赏能力的变化，带领学生从低层次的欣赏逐步走向高层次的欣赏。例如在苏教版的音乐《空山鸟语》这一作品的学习过程中，老师可以引导学生在聆听的过程中展开对大自然景象的想象，对深山幽谷中鸟声阵阵景象的想象。除此之外，老师还可以划分学习小组，增加学生与同龄人的交流时间，让学生们在讨论中激发思想的火花，通过讨论向其他同学学习，并且提高自身的思考层次。 三、带领学生赏出精彩效果 在学习的初期，学生很难拥有自身的鉴赏模式和思考模式，需要老师带领进行音乐欣赏。“带领学生赏出精彩效果”的策略，看似与上文提出的两个策略有很多相似之处，但是它们的重心是不一样的。上文提到的两个策略，更多地侧重于老师引导学生进入音乐欣赏领域的过程，重在激发学生的兴趣与带领学生聆听和想象。但是本策略更加侧重于“赏出精彩效果”,重点在于最后的效果表达。 因此在学习的过程中，老师需要带领学生更好地听出歌曲中的情绪、旋律以及曲调。教师需要将音乐作品中所呈现的内容和情绪，淋漓尽致地传递给学生。同时教师应该要在教学的过程中投入更加饱满的感情，用真挚的情感去打动学生和感染学生，让学生在紧跟老师步伐的基础上，通过自身的思考，在音乐欣赏的过程中有所收获。 四、培养学生自主学习动力 以上三个策略更加侧重于老师对学生的引导和带领，但在学习的过程中，老师需要巧用策略，培养学生自主学习的动力，从而促进学生将学习的音乐欣赏能力运用到日常生活之中。老师可以通过要求学生在聆听之后，表达对歌曲的感悟，通过正面的评价和积极的引导，满足学生的心理需求。对于表现不是特别优秀的学生，老师也可以给予一定的鼓励，以保持学生学习的信心，为培养学生的自主学习动力打下基础。同时学生在平时的生活中若能够接触到音乐作品，则会主动地参与到欣赏的过程中，通过长期主动参与到音乐欣赏之中，学生能够积累相当的欣赏经验，有助于帮助学生形成自身的欣赏体系和思考体系。 上文从四个角度由浅入深地阐述了小学音乐欣赏教学的策略。 音乐欣赏教学的过程绝对不能停留在单纯聆听的层面，老师需要结合苏教版音乐学习内容，思考如何培养学生的学习兴趣，将音乐中表现的抽象内容具体化，帮助学生达到高层次欣赏的过程，完善学生的情感体验过程，并且培养学生的自主学习动力，一步一步带领学生欣赏出精彩的效果，帮助学生形成自身的思考体系和鉴赏体系。 参考文献： [1]支丽琨.浅谈小学音乐欣赏教学策略[J].中华少年.2016.23：209-210. [2]张华丽.小学音乐欣赏教学策略的探讨[J].中国校外教育.2016.21：134. [3]何丽明.小学音乐欣赏教学的有效策略研究[J].课程教育研究.2016.12：227-228.