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酒店设计与中国传统文化的关系

酒店设计与中国传统文化的关系
酒店设计与中国传统文化的关系

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酒店设计与中国传统文化的关系

现代的酒店设计对传统文化的继承应更多地体现在对其内在精神的理解,而不是在形式上的转移和摹写,更不是把古建筑的室内构件机械地搬进现代的室内。

酒店室内设计不仅美化人们的生活,同时也倡导和创造一种健康向上的生活方式。照抄照搬地移植西方文化或中国五千年的传统文化,不仅没有创意,而且脱离实际生活。应当对传统文化深刻地理解,从空间、平面、材料、色彩和质感等方面进行继承和保留,使传统中的造型形式随时代而有创造性地发展。不同社会和不同时代的文化产生不同的空间观念,形成不同的室内环境。无论室内设计如何发展,其装饰内容、题材、表现形式与传统的文化背景是分不开的。风格的形成与发展本身就是传统文化传承、变异与发展的结果,二者相互促进又相互包容。

中华民族比较注重和谐意识,这种思想在历代酒店设计中都得到了体现。比如,商周时期的规整、严谨、对称;楚汉时期利用飞檐云水纹,表现天上人间纵横驰骋的生命之美;盛唐时期装饰造型浑厚博大、富丽、饱满和流畅;宋元时期装饰简朴、含蓄、清秀和典雅;明清时期装饰细节繁杂、纤柔秀美。再如,柳宗元天人合一的美学思想体现了我国的整体宇宙观、整合系统的思维方式,以社会和谐为本位的人本主义精神。因此,无论多么完美的设计,只有与使用者的审美情趣和审美心理产生共鸣,设计才真正具有实际意义。传统室内设计大体具有形式主义、象征主义和表现主义三个方面。

1、形式主义。它类似于黑格尔所说的自然美,产生于自发的行为,是人类长期生产活动中积累下来的一些约定俗成的相关形式规定或习惯,比如色彩、材料、比例和形式感等都体现为具有民族性的审美形式。

2、象征主义。象征主义是指审美客体在其感性形象之外还表现出另外的含义。我国传统的酒店设计在很大范围内利用了象征艺术形式。龙、凤历来是人们喜爱的装饰图案,其本身的造型是中国传统文化的最佳体现,主要以雕刻、绘画和织绣等形式应用于室内的装饰。传统装饰中还常用蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅等带有吉祥寓意的图案,因为蝠有福的含义,鹿可谓厚禄,鱼即年年有余。还有梅、兰、竹、菊、岁寒三友等图案,也是一种隐喻,即用生物的某些生态特征,附会人事,赞颂崇高的情操和品行。用竹是因竹有节,寓意人应有气节;梅、松是因梅和松耐寒,寓意人应具备不畏强暴、不怕困难的品格。

3、表现主义。表现主义是综合运用形式和象征的手法多方面地进行表现的艺术。这种手法的运用大多体现在传统设计的组群和古典的酒店设计上,在组群中常体现为一整套空间意象,而这种空间意象通过一整套行为组织方式对人的心理产生多重的影响,从而达到设计需要的效果。

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中国传统文化与现代设计

中国传统文化与现代设计 什么是传统?著名民艺家张授一先生解释的好:“…传?即传布和流传,…统?即一脉相承的系统。总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等,概括起来主要是表现在文化方面。” 去其糟粕,取其精华,是从小教育我们对中国文化的态度观,而如今何为糟粕,何为精华似乎已把我们迷惑了。当代人在看待传统时往往想到的是落后、封建、保守,不禁要问中国的传统文化精华到底在哪?是啊,到底在哪,如今的中国被韩流日流席卷着,被西方的婚姻自由、性解放等思想牵着走,导致在街上总可以看到那些哈韩哈日的少男少女,导致在如今的中国社会离婚率越来越高,都有超过西方的迹象。。。。。。 还好中国社会总有些人,一些设计师从身边的事物中,从所处的中国的生活中发现一些被人遗忘了的“中国”。洛可可设计公司是目前工业设计还不发达的中国里的佼佼者。在有一个关于牙签盒的设计中,它就将中国的传统文化运用到其中。这是一款用于随身携带牙签的小盒子,取名为“上上签”,既有谐音之趣,也将中华民族自古以来的祈福文化深植其中,赋予了产品浓厚的民族情感。牙签盒颜色采用了中国传统的黑红搭配,外观造型来源于中国标志性建筑—天坛,细看底端红色镂空部分,会发现它其实是天坛祈年殿殿顶的一个小小缩影。这款作品体现了功能和形式的完美统一,外观设计区别于同类产品,艺术品位出众,同时引导使用者随身携带牙签,从而改变生活中的习惯来参与环保。我们是不是要从其来做出自己的思考。它的设计理念从何而来,是什么刺激了他们的思维。他们的创新点在哪儿。答案就是那些已经被我们遗忘了的中国传统文化。因为这个设计,因为它所蕴涵的理念和深刻意义,我们在使用牙签时,内心也总充满着温暖,那是因为它也是有生命的,我想这就是蕴含着中国美好的传统文化的意义吧! 自诩有过几千年的优秀文化传统的我们还找不到中国的传统文化在哪吗?举手投足间,一颦一笑间,一回眸,一顾盼,只要你仔细的品味,仔细的思考,只要中国文化根植于你心,你就可以发现是的中国的文化就出来了。文化的传承与表现永远都是有人文精神的设计师要思考并在设计作品中实践的命题,人将“中国”落实到一片“云”、一首“诗词”、一朵“牡丹”、一个“如意”上……他们所散发出来的气息让产品有了内涵有了生命,一个可以与你与生活对话的生命。 然而传统文化并不仅是传统文化,它是需要被雕琢的,“玉不琢,不成器”。走在城市的大街上,你是否注意到了那些被绘着各色图画的被称为“城市文化墙”的墙呢?他们就像是一本经典,代替了恶俗的糟粕。在第二届中国城市文化墙创意设计大赛上,华东师范大学的陈笑轩以作品《面面俱到》获得金奖,。“红墙象征着大户人家,白墙黑瓦总让人联系江南水乡。所以一个城市的墙体绘画当然需要统一风格,最好能体现城市整体风格。因为随处可见的墙体就是城市面庞的一部分。所以,选取传统元素更需要创新,无论题材还是手法,只有独具匠心,才能用传统文化吸引现代人的关注。而这,就是我们对于中国传统文化对现代设计的影响的思考。 我们要用创意的思考,创意的设计去雕琢我们的传统文化。从其外到内,从其静到动,都是我们的出发点,也都是我们所必须去了解、知晓、懂得的。只有它们根植于心里,才会为我们结出创意的果实。就比如春节吧,每年一次的大节日,可是它的由来,它的发展,它的细节、它的前前后后、它所忌讳的事、它所忌讳的理由。。。。。。身为中国人的你能说的出道的明吗?守岁、放鞭炮、吃饺子、贴春联、拜年、压岁钱、团圆。。。。。。一系列的“繁文缛节”却被处于当代的我们删减的所剩无几了。守岁的含义是什么,是为我们的父母祈福,可是真正能够守岁的有几人,我想大部分的原因是由于不知道其中的含义吧!还有的就

中国传统文化在文字设计中的表达

中国传统文化在文字设计中的表达 在文化全球化的背景下,社会的发展、科技的进步影响,导致中国传统文化正在被悄然而急速的吞噬着。因此,汉字字体设计对于促进人类的交流和沟通,以及发扬我国的民族特色都有着十分重要的作用。我们不仅需要牢牢记住我们的传统文化,而且要利用中国传统文化的优势,并将其元素运用到中国的文字设计当中。并以“三星堆博物馆”字体设计为例,解析传统文化如何能够在文字中更好的表达 出来。 只有本民族的传统文化才能在岁月的洗礼下得到沉淀,并得到全世界观者的认可。在国内字体设计中,大多数的设计作品缺乏独有的文化元素,社会的需求和文化趋势证明设计师应该提倡传统文化素在文字设计中的使用,以此更好的传承和发扬传统文化。近年来,随着世界文化交流频繁,中国传统文化频也出现在世界各国,中国传统文化也随之备受关注,国外也有很多利用中国传统文化来设计的作品。 要更好的掌握当地的文化,我们须到现场去感受它浓厚的文化气息,才能更好的把两者相结合。三星堆古遗址文化的神秘以及博大精深,使设计者可以从更多的方面去设计文字。设计者需要通过对三星堆博物馆的整体的设计、馆藏物件的形态、材质、

色彩、工艺、结构、功能等了解。经过对三星堆古遗址的全面了解,从各个角度、各种方式去结合文字与文化两者,使“三星堆”文化足以在字体设计中得到更好的表达。 设计时不能改变原有文字的固有结构和规律,例如:设计者希望用翻起“开”字第一笔划意象化地表现“开”字。设计出来却会让人误认为是“升”字,这就是对原有文字的固有结构和规律的改变了。文字是一种经过几千年发展变化、约定俗成的文化遗产、轻率、随意地改变其结构和规律,会造成文字的混乱和错误,令人产生歧义,使信息不能准确传达,丢失文字的本质。 汉字本身就是中国传统元素的代表符号,所以汉字与传统文化本就应是一体的,文字设计须和当地文化的精髓相结合,才可以做出让观者一看便知这是属于哪个地区独有的文字设计,观者便可更直观的感受到当地的特色。 设计者在了解当地文化精髓的前提下,以三星堆古遗址为主题的字体设计设计者可以结合三星堆博物馆最具特色的青铜人像、图腾纹样、陶器、玉璞、玉章及三星堆古遗址的文化内涵,又或是从其外形、内在、质感等方面去塑造能体现三星堆古遗址的文字。尝试用各种形式去让两者完美的融合,如:文字的笔画变化、结构变化、局部替换变形等。 在三星堆古遗址的字体设计当中,设计者便可以用以下方式 去设计三星堆独有的字体。如:“三星堆”三字当中可蕴含

度假酒店主题化风格的设计

度假酒店主题化风格的设计 2014-09-29? 酒店主题化要强调风格以及遵循原则 随着休闲度假时代的来临,度假酒店迎来前所未有的发展契机,而独具特色的主题化则是度假酒店从众多竞争对手中脱颖而出的关键。 一、酒店主题化要强调风格 酒店是“基于私人居留空间的公共服务场所”,虽然也具备居住、休憩等基本功能,但相对于强调私密性的一般住宅而言,更体现出一种公共性,是一种流动性的消费场所,具有重复性的业务特点。设计、经营良好的酒店,能令客人产生一种再次登临的欲望。 和普通酒店不同,度假酒店以接待度假休闲游客为主,为游客提供多种服务,多建在海滨、山川、湖泊等自然风景区附近,远离市区,交通便利,而且其经营季节性强,对娱乐设施要求较完善,讲究人与自然的融合,注重给予居住者一种度假的心情与情调,达到与现实生活的短暂隔离、和自然风光亲密接触,实现自然、人文与时尚生活的完美结合,呈现度假酒店独特的风格与个性。 在时代潮流不断演进、建筑规划理念不断深入的市场情形下,度假酒店在规划设计、管理经营中不仅要考虑人文地理、民俗风情、生态环保等多方面因素,开发出浓郁而独到的主题化风格,更要体现“人本理念”,挖掘文化内涵和意境,用个性化的优质服务,来实现人类感情的某种希冀与渴望,真正体现“度假酒店”的价值。 二、打造度假酒店主题风格应遵循的原则 1、立足目标客户 作为服务行业的一员,度假酒店的第一要务是满足客户需求,但在个性化突出的现代社会里,要想取悦所有消费者是不可能的,根据自身特点和地域文化优势准确定位目标客户尤为重要,整个主题化风格也应围绕目标客户的需求来营造。现代人在审美观中有“以新奇为美”的潜在意识,凡是自身文化体系中不具

中国传统文化与现代设计

中国传统文化与现代设计 [摘要]中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现 代设计提供了很好的思想资源。它使我们认识到,在物欲横流、商业竞争激烈的现代经 济社会需要天然淳朴、宁静淡雅的简约设计,同时注意弘扬“美善相乐”的造物文化,追 求功能与形式的和谐统一。 [关键词]传统文化;现代设计;造物文化 从东西方的哲学思想看,西方注重理性,东 方偏重感悟。西方艺术形式的更新取自于它的理性批判精神以及思想的不断变革;东方 艺术形式却能保持相对稳定,正所谓“天不变,道亦不变”。西方艺术家着重于表现人 的理念;东方艺术家着重于表现人与自然的 关系,“天人合一”是中国艺术的最高境界。孟子说:“人之有道也。饱食暖衣,逸居而无教,则近于禽兽。”指明了人道来自于教化 而非天性。同样,设计中的人性也是源于教

化而非天性。考证汉语中的“人道”一词的语源,在先秦儒家经典《左传》中子产曾说:“天道远,人道迩。”(《昭公十八年》)就是说天道玄远,人道就在眼前。与此不同,西方人则认为天道更近于人道。所以,以东西方对自然之道的不同理解和分析为出发 点的文化理念左右着其各自的文化选择和 发展。中国传统文化对我国古代的器物、建筑等的设计影响深远,也为我们的现代设计提供了很好的思想资源。 一、对中国传统文化的再认识 传统认为:“文化”的“文”就是在某物上做记号,留痕迹;“化”则是生成、造化之意,指事物的形态或性质发生改变。[1]由此可见,文化实际上是深深植根于物的形成之中的。因而可以认为,文化是基于物的内涵之表现,其载体为历史长河中人类不朽的创造,这种创造不见得一定是宏伟的建筑或光辉 的历史遗迹,可能只是我们生活中的一个小景或者是不起眼的小器物,但只要我们去深刻地理解和分析,同样可以找到文化的味道和文化的感觉。

民族特色精品主题酒店空间规划设计要点

民族特色精品主题酒店空间规划设计要点中国文化是由中国的五十六个民族共同构造出来的,当酒店设计加入少数民族元素,就会产生以民族特色文化作为展现主题的酒店,在主题酒店空间规划设计时融入了浓郁的民族特色,不仅可以让宾客在感受休闲娱乐时领略到区域民族风情,而且还可以保护当地的文脉。下面是彦翔的小编带来的民族特色精品主题酒店空间规划设计要点 的介绍。 民族特色精品主题酒店空间规划设计要点之餐厅设计

民族特色精品主题酒店的餐厅的可以吸纳少数民族文化,将其特色元素提炼,运用到设计中,让酒店历史与现代紧密结合,营造浓郁的民族文化氛围;酒店设计的材料取自原生态的工艺品,酒店的艺术装置可以选择当地文化符号的雕塑,放置酒店大堂,增加酒店的趣味性。 民族特色精品主题酒店空间规划设计要点之酒店空间设计酒店空间中的民族特色与创意进行二次设计,传统工艺的使用功能和外观功能的魅力,民族艺术品不仅造型美观迷人,而且可以消费者与创新后的传统手工艺品产生情感碰撞,让民族特色的艺术性更强,提升酒店的档次。

民族特色精品主题酒店空间规划设计要点之酒店风格 独特的酒店风格,不同民族的建筑风格来展示酒店的文化,酒店建筑观外设计应采用具有代表性、独特性、进步性和渊源性的建筑符号来展示其主题酒店的民族文化,体现该民族的多样性。 酒店设计时根据民俗习惯与文化特色来设计酒店建筑外观的风格和效果,使之成为一个高雅、舒适的民族特色酒店环境,并使之与其民族文化艺术品位相适应,会更好的取得旅游爱好者的青睐。 以上就是彦翔设计小编给大家分享的民族特色精品主题酒店空 间规划设计要点,如果大家还想了解更多酒店设计资讯,可以关注我

浅析中国设计人与中国传统文化

浅析中国设计人与中国传统文化 摘要: 在面临生存环境日益恶化的今天,生态型室内设计成为公众关注的焦点,建设并推广可持续发展的生态型室内空间设计成为了当今世界亟待解决的重要课题。本文通过分析国内外现有室内空间设计的案例,对生态型室内空间的设计原则进行了一个初步的探讨。 关键词: 室内设计、节约资源、生态 1、现状分析 现阶段全球生态环境面临着森林破坏严重、土地资源丧失、全球气候变暖、大气质量恶化等一系列的问题,这些很大一部分原因在于人类无节制地征服、掠夺自然,给整个世界造成极大的破坏,同时也给人类自身的生存造成了严重的威胁。这一系列的严酷事实促使人类对过去的行为进行思考和反省,也正是在当今这样的一种氛围下,人们逐渐认识到大自然并不是一个可以任意改造的客体,而是一个有着自己客观发展规律的有机整体。人类为了自己的明天必须与大自然和谐相处,与大自然建立一个发展的、融洽的关系,建立一个和自然结合良好的具有生态循环的人居环境已成为一项迫切任务。因此,地球上许多国家推出了一系列以生态概念为主题的“生态计划”、“生态建筑”之说,从多方位、多角度探索着符合“生态”要求的环境设计。 近几年,人们环保意识的不断提高, 对自身所处的生活、生产活动的环境质量, 在安全、健康、舒适、美观等方面提出了更高的要求。人们大多数时间是在室内度过,那么,如何让室内生态起来, 设计创造出既有艺术性, 又能满足功能的要求, 同时具有文化内涵的现代室内环境空间, 将是社会发展提出的重要课题。室内生态设计在注重舒适、美观的同时更强调节约资源和保护环境, 并倡导循环利用。室内生态设计把生态思想引人室内设计, 扩展了室内设计内涵, 将把室内设计推向更高的层次和境界,也必然会推动建筑业对地球资源的使用从消费型向可循环使用型转化。 2、案例分析 德国柏林国会大厦始建于1894年,原名帝国大厦,其在二战期间被严重破坏。德国统一以后,对该建筑进行了重新改建。柏林国会大厦的改建使人们对生态建筑有了更深刻的理解,对自然资源的合理使用,并进而达到生态平衡,这具体表现在以下几个方面: (1)自然光源的利用 柏林国会大厦改建后的议会大厅与一般观众厅不同,主要依靠自然采光而且具有顶光,通过透明的穹顶和倒锥体的反射将水平光反射到下面的议会大厅,议会大厅两侧的内天井也可以补充自然光线,基本上可以保证议会大厅内的照明,从而减少了平时的人工照明。穹顶内还设有一个随日照方向自动调整方位的遮光板,遮光板的作用是防止热辐射和避免眩光。沿着导轨缓缓移动的遮光板和倒锤形反射体都有着极强的雕塑感,有人把倒锥体称为“光雕”或“镜面喷泉”。日落之后,穹顶的作用正好与白天相反,室内灯光向外放射,玻璃穹顶成了发光体,有如一座灯塔,成为柏林市独特的景观。 (2)自然通风系统 柏林国会大厦自然通风系统设计得也很巧妙,议会大厅通风系统的进风口设在西门廊的檐部,新鲜空气进来后经过大厅地板下的风道及充在座位下的风口,低速而均匀地散发到大厅内,然后再从穹顶内倒锥体的中空部分排到室外,此时倒锥体成了拔气罩,这是极为合理的气流组织。大厦的侧窗均为双层窗,外层为防卫性的层压玻璃,两层之间为遮阳装置,侧窗的通风既可以自动调整节也可人工控制。大厦的大部分房间可以得到自然通风和换气,根据空气的换气量根据需要进行调整,每小时可以达到1/2次到5次。由

室内设计中的中国传统文化与现代简约设计的融合

西安数字技术学院 毕业论文 题目:室内设计中的中国传统文化与现代简约设计的融 合 院、系:_________________ 学科专业:_________________ 学生:_____王燕______ 学号:_________________ 指导教师:_________________ 2011年10月

目录 1引言 (5) 1.1论文研究的目的与意义 (5) 1.2中国传统文化在现代室内设计中的运用 (5) 1.3传统与现代美学及设计理念融入到设计中 (5) 2中国传统文化的表现 (6) 2.1传统文化在我国历史深远,博大精深 (6) 2.2中国传统文化是简约主义在中国的现代得以迅速流行的重要思想 基础 (6) 2.3中国的传统建筑装饰文化是一个巨大的宝库 (7) 3简约主义设计 (7) 3.1简约注意在欧洲的深远意义 (7) 3.2现代简约主义 (8) 3.3现代简约主义与中国传统文化拥有着共同点 (8) 4现在我国室内设计存在的一些问题 (8) 4.1新材料运用到当今社会彰显胜过的多样需求 (8) 4.2新科技、新材料在室内设计领域的应用 (9) 5中国传统元素正在与简约主义进一步有机的融合 (10) 5.1强调功能与形式的完美结合 (10) 5.2传统文化与现代简约设计相融合的室内设计 (10) 5.3室内设计的真谛 (10) 6结论 (12) 参考文献: (13) 致谢: (14)

室内设计中的中国传统文化与现代简约设计的融合 摘要 室内设计中的民族传统文化与现代文化并不是孤立和对立的,而是一个不断发展和互动的过程。这里的互动是指民族传统文化会对现代文化产生影响,现代文化也会对民族传统文化产生影响,使得民族传统文化与现代文明互相融会和整合,最终使得我国的现代室内设计更加趋于完善。本文以中国传统文化元素中普遍存在的特征性、符号性为出发点,诊释中国传统文化特有的神韵与魅力,使之同现代主义设计风格相互融合,并结合设计符号学理论,将西方的简约主义与中国传统丈化元素有机地结合起来,发扬中国文化所特有的艺术魅力与创造性。 关键词:传统室内设计简约简约主义设计融合

主题酒店运营方案设计

主题酒店运营方案设计 方案设计是设计中的重要阶段,它是一个极富有创造性的设计阶段,同时也是一个十分复杂的问题,它涉及到设计者的知识水平、经验、灵感和想象力等。方案设计包括设计要求分析、系统功能分析、原理方案设计几个过程。下面是主题酒店运营方案设计,请参考! 主题酒店运营方案设计主题酒店的定义是展示某种文化特色的酒店,主题酒店运营方案设计。在实践中,主题酒店必须通过特色文化来凸现、来支撑市场,文化主题一定要有差异性,切忌重复和随大流。因此,寻找特色文化、挖掘特色文化、设计特色文化、制作主题产品和服务,是酒店管理者最重要、最具体、最花心思和精力的大事。 在确立主题之前,不能忽视所选择的文化主题是否与当地的环境相协调。在一些形象突出,历史文化底蕴丰厚的城市,过于异类的主题会对城市形象造成冲击,在形象推广中会产生互相抵消的效果。然而在那些文化单薄,经济发达的城市,或者文化比较多元化的城市,主题的选择有着很大空间,而且对于创造城市文化和树立城市形象发挥着重要的作用。同样,过于专业、狭窄和离消费大众较远带有猎奇色彩的文化,都是不宜拿来做主题的。 酒店的功能性需求,只是人们的基本需求,消费是理性

的;感觉上的满足才是高层次的需求,消费往往是感性的、随性的。社会的发展与进步,制造出了越来越多为感觉而买单的消费者,从时下奢侈品消费的兴盛、手机与汽车的频繁更换等迹象,也可以透视这种消费变化的趋势。 为功能性酒店附加一个主题,制造出一个概念,首先在宣传营销上会有别于一般的酒店,为领先酒店的发展提供了基矗但一个成功的主题酒店不仅仅是创造出一个概念那么简单,要使主题名副其实,乃至让主题串联一个产业,形成超附加值,则要深入研究酒店的区位及其文化底蕴、市场需求、酒店投资、企业文化等等因素,使酒店的主题融入到区域文化环境之中、融入酒店投资企业文化之中和旅馆的心境及感官体验之中,规划方案《主题酒店运营方案设计》。 主题酒店是中国市场上能比较好解决酒店同质化竞争的有效方法,不同的主题酒店有其不同的内涵,能迎合满足不同需求的客源群。主题酒店的市场营销目的就在于推出和强化主题品牌及其内涵概念。 在考察完市场,分析自身的优势和劣势后,应集中全力发挥本酒店的各种资源综合优势,积极主动的宣传本酒店的独特文化氛围,引起特定客户群的认知感,使其他酒店难以一时抄袭和模仿,从而使本酒店的文化主题具有较长时期的稳定性,适于形成品牌。但是,在对市场进行细分时不能贪大求全,要明确自己分到哪一块,并保证这块拿到手。当然

中国传统文化设计大赛

中国传统文化设计大赛 在今天的世界上,象中华文化这样一脉相承的,也只有中华文化。所谓世界四大文明古国,也只有中华民族5000多年的历史一脉相承,不曾中断。也正是因为积于这一点,中国人对传统文化情有独钟。 中国传统文化发展已有数千年历史,其构成在每一个阶段都会有新的内容添加,形成了中国传统文化的复杂性,同时也推动了文化的发展和延续,一种与时俱进的文化发展态度。 文化本身是一个动态的概念,是一个历史的发展过程,因此,文化既具有地域特征和民族特征,又具有时代特征。在历史性意义上,中国文化既包括源远流长的传统文化,也包括中国文化传统发生剧烈演变的近代文化与现代文化。 中国传统艺术强调精神的追求和意境的表现。意境包含生活形象的客观反映和艺术家情感理想的主观创造两个方面。艺术家通过有形物质世界的表现来追求大千世界的神韵。置身于广博的中华大地,“境由心造”,为此在绘画、雕塑、建筑等各个方面都能够体现出艺术家创作过程中所强调的意境美和心理上的和谐美。在艺术创作过程中,意境的美表现在人的创作和审美体验当中。唐代的王昌龄在《诗格》中就提出:诗有三境,即物境、情境和意境。意境作为美学和心理学的范畴与思维关系密切。人们崇尚意境之美,李泽厚在《“意境”杂谈》中说:“意境”是“意”“情”“理”与“境”“形”“神”的统一,是客观景物与主观情趣的统一。形与神是创造意境的前提。形指可视的形象,意境的产生依赖于形象,对于形象之外的联想也要依据可视的形象来刺激。神指艺术精神的更高境界,艺术品的传神之写照能够更好地表现出意境之美。形与神的统一始终是艺术家追求的目标。中国绘画艺术尤其重视意境美的表现,这是由中国传统思维形式决定的。中国自古以来注重表现自然美,表现人与天地万物的和谐,“天人合一”的思想在人们的头脑中根深蒂固。 1.传统水墨方面 工笔画的线条、版画的色调,水墨画的随意笔触和虚实关系更为现代设计所普遍借鉴,它的不规则性和渗透性与商业设计的严谨性巧妙而又奇特地结合在一起,显示出一种非凡的视觉力量。毛笔是有生命力的,水与墨是有灵性的,中国水墨画的表现形式和工具材料特质,如墨、绢、宣纸等决定了水墨画创作有一种不可逆性,笔蘸着墨与纸接触,一笔下去,不容修改,只有在充分放松的自由状态下才能真正进行创作。 2.传统文字方面 汉字的独特魅力在于它象形的字型和巧妙的结构,汉字中蕴涵着视觉表现的无限可能。如清代吉祥文字“黄金万两”利用字体结构的相似重复,把四个字连成一个图形,是现代字体标志的成功范例。 3.传统色彩方面 中国传统色彩一方面受统治阶级制约,如皇宫寺院用黄、红色调,王府官宦用红、青、蓝等色,民舍只能用黑、灰、白等色;另一方面则不受限制地在民间蓬勃发展,呈现出五彩

中国传统文化与现代设计的融合

中国传统文化与现代设计的融合 中国拥有5000年的文化历史,是世界上任何其他国 家无法比拟的,一个国家要想独立于世界民族之林,除要 具备强盛的综合国力外,还必须保存和发扬其独具特色的 民族文化。在现代设计的实践中,如果只一味的模仿西方 设计的外在形式,而不注重本民族传统艺术文化内涵的体现,其民族文化存在的“根”和“脉”将会受到毁灭性的损伤。因此在中国现代设计的发展进程中,挖掘传统艺术中的文化内涵为现代所用,是中国现代设计所面临的一个十分重要的研究课题。 现代许多成功的设计作品,特别是被国际认可的代表中国风格的现代设计佳作,它们成功的原因,都是与立足本土、吸收中国传统文化艺术的营养分不开的。我们已经看到许多热爱本土文化,发扬民族风格的设计家,在寻求新的设计元素时,放眼到了这里,“越是民族的,就越是世界的”,他们成功地借鉴、运用民间文化的精髓形式来丰富自己的设计,不仅取得了良好的效果,同时,也向世界人民显示了我们民族风格的当代性。这样的典范很多:2008北京奥运会吉祥物的设计,分别蕴含了中国传统文化中五 行中的一种,吉祥物之一贝贝的头部纹饰使用了中国新石器时代的鱼 纹图案,在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获 的象征,晶晶的头部纹饰源自宋瓷上的莲花瓣造型,欢欢的头部纹饰 采用了敦煌壁画中的火焰纹; 香港凤凰卫视的台徽,借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图形,反 映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征,而且凤鸟两两相对,旋 转的翅膀极富动感,体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意,这 种对未来的美好希冀与向往的图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。而中国联通的标志,索性直接采用民间“八宝”之一“盘长”纹样,将传统艺术的图形赋予了崭新的现代意义。 此外,还有很多设计在总体风格上、局部形式上、个体图纹上,借鉴和沿用了中国传统文化艺术中的理念,并赋予新意,取得了很好的效果,受到了世界民众的公认和喜爱。 中国传统艺术源远流长,种类繁多,其表现形式看似无任何联系,其实是一体。出于对未

试论中国传统文化元素在平面设计中的应用

试论中国传统文化元素在平面设计中的应用 论文关键词:传统文化艺术元素平面设计结合设计创意 论文摘要:在今天世界文化交流的舞台上,如何将中国元素与现代平面设计相结合,从而更好地展示我们独特的传统文化和民族个性,已经成为平面设计师们面临的重要课题。本文从中国传统文化构成元素中的中国书法、传统吉祥图案、民族色彩三方面,阐述中国传统元素在现代平面设计中的应用情况,探讨如何吸收传统文化元素,应用于现代平面设计之中,形成具有民族化特色的,中国式风格的现代设计理念。 一、中国平面设计的现状 在当今世界,“民族的也是世界的”设计思潮逐渐发展开来,而中国又以其特有的文化背景和高速发展的经济形势活跃在世界舞台上,全世界认识到了中国的经济发展潜力和文化思想带来的冲击,在国际上,“中国制造”、“中国设计”蔚然成风。 中国现代平面设计真正的兴起,是在20世纪80年代开始的,伴随着艺术设计学科的建立和完善。以十几年的时间跨越了经济发达国家几十年历经的设计发展阶段,而当我们去深入剖析设计的作品时却发现,我们的作品缺乏的是文化内涵,缺少的是民族特色,这也正是我国平面设计落后的根源之所在。随着社会的不断发展,已经有越来越多的有识之士意识到中国传统文化对于现代设计的重要性,也有越来越多的设计师在呼吁把传统文化的精髓融入到现代设计作品中去。但从我们的平面设计作品中又发现了另一种现象,许多作品更多的是不加选择地照搬传统元素,以为那样就能体现民族性和文化性。因此,传统元素和传统文化介入现代平面设计还需要一个过程,因为我们传统元素中的很多形象和图案不一定符合现代人的审美需求和时代发展的需要,这需要我们有一个理解、吸收、再创造的过程,使之能更好的融入到现代平面设计作品中,使之能真正的体现出民族特色和文化内涵。以真正本土化和民族化的设计语言及理论体系屹立于世界设计之林,凭借中国深厚的文化魅力成为引领潮流的先驱。 二、书法在平面设计中的应用 中国书法是中国文字的一种书写形式,是中国传统文化的精髓。中国书法字体包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等,由于人们对传统书法有着较强的接受能力和极高的喜好程度,所以书法已经成为平面设计中不可或缺的传统元素,恰当地使用书法,能使我们的设计发挥独特的艺术魅力。“中国印?舞动的北京”是北京2008奥运会会徽,借中国书法的灵感,采用了典型的中国艺术表现形式。它集中国特有的文字、篆刻和书法于一体,以印章的形式设计,传达出深刻而厚重的东方文化底蕴。设计中“京”字的造型经过艺术处理,巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着、欢呼着迎接胜利的人形。在挥毫间体现“新奥运”的理念。手书“北京2008”借汉字形态之神韵,将中国人对奥林匹克的千万种表达浓缩于简洁的笔画中。当人们品味镌刻于汉字中博大精深的内涵与韵味时,一个“新北京”诞生了。将汉字应用在平面设计中,往往能展示出中国汉字所呈现的东方思想和民族气韵,向人们传递着华夏文明所独具的人文特质和优雅品格。 汉字是中国艺术中的灵魂与核心,它凝结着中华民族的智慧,其彰显于形态、神韵、意境等方面的特点,赋予了汉字特殊的空间美和独特的时间性与运动感。在现代平面设计过程中,我们就更要关注汉字图形的创意,它所具有的深厚文化底蕴,所传达的强大信息能力和独具民族特性的艺术感染力,是任何其它设计语言都无法替代的。在汉字的创造中,我们还要努力地多从文字图形与书法的演化等方面去加以改造,突破传统汉字在装饰性美术字上的局限,发挥汉字图形的本质特征,为设计所用,这不仅仅有利于现代设计在国际化中的商业性推广,而且亦有益于对汉字图形本身的研究。 三、传统图案在平面设计中的应用

产品设计中 中华文化的体现

产品设计中中国文化内涵的体现 ——融合中华文化,打造特色产品摘要:近年来,在产品设计方面掀起了一股中国风,中华文化博大精深,本文通过分析中国文化在产品设计中的体现,探讨了现代产品设计融合中国文化的基本方法,从而来指导我们如何设计出具有民族特色的产品,使得中国的产品真正走出国门。 关键词:产品设计,中国文化 Abstract:In recent years,there’s been a wave of Chinese Style in the prouduct design.This paper discusses the methods for the integration of product design and Chinese culture by analyzing what Chinese products embodies in the product design,and thus guides us how to design the ethnic products,making the Chinese products eventually go abroad. Key words:product design,Chinese culture 引言:经济全球给中国的经济发展带来机遇的同时也带来了很大的挑战,如今的产品设计更多的需要表现出民族特色,中华文化的内涵和实质意义的重要性日益突现。因此,全面理解产品设计中所蕴含的中国文化并合理地加以应用,创造出独具民族特色的产品,是当下设计行业的一个重要任务。 1、中华文化 中华文化是中华民族创造的,具有悠久历史而光辉灿烂的文化,它博大精深,泽被东西,充分显示了炎黄子孙的无穷智慧和宽广胸怀。

主题酒店投资计划书

主题酒店投资计划书 随着商务经济、旅游经济、假日经济的不断发展壮大,商务、度假、旅游人士的自由往来随之增多,自然地推动了住宿经济的进一步发展,以下是小编我大家收集整理的主题酒店投资计划书,欢迎阅读参考。 长久以来,酒店都以『房间出租业』的宿命观念在经营,而消费者需求的变化却又是如此快速。几十年来,客房内一张床、一间小浴室、一台小电视,要如何满足现代消费者的需求?打破陈旧的格局呢? 主题酒店的特色在于每一间客房都是独一无二的主题风格,浪漫、时尚、温馨、智能等元素得到了完美的体现。 创造性的设计、充满个性一项或一项以上的特色,使它与其它类型的酒店相比卓尔不群。主题酒店更强调舒适度,将大堂变成了舞台、社交中心,让室外公共空间与室内大堂一样美妙而宜人,使两者之间传统的界限变得模糊。 不少顾客光顾这些地方,并不是为了来住宿,他们的兴趣在于其情调、其精美、其建筑、其室内设备,甚至对观看他人抱有兴趣。 主题酒店规模一般在百间客房以下,且有很好的隐私环境,注重每一个细节,以独特雅致的装饰和细腻温馨的服务创造出名副其实的“精品”酒店。 主题酒店它以崭新概念的设计及独特的氛围而变得炙

手可热。 1、纵观快捷酒店的经营模式和经营理念,之所以能取得如此佳绩主要是由于: 1、相当数量的业务出差人员为企业中、低职位员工,出差补贴都有一定额度,通常在二三百元左右。 2、经济型酒店200元左右的房价,符合一般商务人群和一般游客的消费标准。 3、假日期间,为数众多的散客旅游也偏向于选择价廉物美,简洁干净的居住场所。 4、经济型酒店提供基本的居住设施,房间整洁,装备简约合理,卫生条件和睡眠质量完全能够达到基本要求。 5、出差公干的商务人士业务繁忙,传统星级酒店提供的许多空间和服务他们都无暇享受,对他们而言最重要的只有床和卫生间。快捷酒店的价格模式使我们在价格上不处于劣势,并且能够将我们的主题特色的有点放大到最大化。 综合上面的分析得出:低投入、低成本的快捷主题酒店不失为一种发展前景乐观的新模式。 以某一特定的主题来体现客房的建筑风格和装饰艺术以及特定的文化氛围,让顾客获得富有个性的文化感受。同时将服务项目融入主题,以个性化的服务取代一般化的服务,让顾客获得新奇和欢乐。 功能单一、产品趋于雷同、差异化越来越小等问题,困扰着我国酒店业的发展。主题酒店被认为是解决我国酒店业

我国传统文化元素在现代设计中的运用

我国传统文化元素在现代设计中的运用

我国传统文化元素在现代设计中的运用 摘要:我国传统文化艺术是现代设计的源泉,是现代设计的文化根基,这些传统文化根基具有深厚的文化内涵和背景,它保留着中华民族所共同认可的文化遗产。传统文化在现代设计中具有重要作用,它是现代设计的源泉和根基,只有依托传统文化元素,我国现代设计才具有中国特色。传统图形元素、古代书简、传统书画等在现代包装设计中都得到了很好的运用。 传统文化是指一个民族在与自然界长期交往活动中所形成和积淀下来的物 质和精神各种事物的总和。我国传统文化元素与现代设计是密不可分的,在人类历史中,传统文化元素正是通过现代艺术设计方式延续保留下来的,使传统文化元素为现代文明服务。在我国现代设计中,如何将传统文化艺术精华传承到现代设计当中去,如何在现代设计中发扬传统文化特色,一直是许多教育工作者和设计师努力探讨的重要课题。中华民族为我们留下了难以数计的文化瑰宝,就是现在人们也难以达到那样的文化高度,这些都是我们必须加以传承的精神财富。因此,在现代设计中继承和发扬传统文化要本着“取其精华,去其糟粕”的科学态度,将我国传统文化发扬光大。 一、我国传统文化元素及其在现代设计中的重要作用 1、我国传统文化元素及其表现。我国传统文化经历五千多年历史的积淀,其传统文化元素丰富多彩,主要包括有琴、棋、书、画、传统文学、传统戏剧、传统建筑、传统中医、宗教哲学、民间工艺、地域文化、衣冠服饰、四大雅戏、动物植物、饮食厨艺、传说神话、农业文化、皇宫官府等。在现代设计中运用比较多的传统文化元素有书、画、民间工艺、传统建筑、衣冠服饰、动物植物等。我国传统文化是中华文明演化而汇集成的反映民族特征和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化观念的总体表现,是中华民族及其祖先所创造并为中华民族世世代代所继承发展的文化。具有鲜明民族特色和历史悠久内涵的传统文化,它是中华民族古代文明的结晶,其主要特点世代相传、民族特色、历史悠久、博大精深。 2、我国传统文化元素在现代设计中运用的重要性。传统文化元素在现代设计中运用具有重要作用和意义,其主要表现以下三个方面: 第一,我国传统文化元素是现代设计的源泉。设计师在平时的设计实践中,涉及到和传统文化元素相关的设计课题,首先要通过搜集查阅大量相关书籍和图案,并把在平时深入生活采风过程中寻找发现的第一手资料进行整理分析,将传统文化理解吸收到现代设计当中去。设计师对传统文化的理解从最初的感性认识逐步上升到理性认识,通过对传统文化的再创造,把传统文化的精髓与现代设计相融合,使传统文化元素与现代设计语言符号相互沟通和互补,实现传承历史,服务社会的设计目的,把传统文化元素和现代设计完美结合。设计师在学习借鉴过程中需要不断提高对传统文化艺术鉴赏能力,开阔艺术审美视野,在设计创意时把传统文化原创性和超越时代的审美价值体现在现代设计当中,达到传统文化与现代设计的互通、互动、互补、互融。

主题酒店产品的设计与开发

主题酒店产品的设计与开发 顾客体验消费的兴起和酒店竞争的加剧使得主题酒店应运而生。所谓主题酒店,就是指以某一素材(历史、城市、故事等)为主题,酒店从硬件(建筑、设施设备等有形方面)到软件(氛围的营造、服务等无形方面)都围绕主题展开,带给顾客有价值的、难忘的体验的酒店。主题酒店经营是以产品为基础的,酒店产品一般可分解为酒店环境与氛围、设施与实物产品与酒店服务三个纬度。主题酒店产品是体验性的产品,体验产品与服务产品最本质的区别就在于其难忘性,而这种难忘性主要是通过体验化设计赋予服务产品一致的主题,带给顾客除了功能之外的精神收益来完成的。因此,主题概念、主题环境与氛围、主题设施与产品、主题活动与服务,则是主题酒店产品设计的关键要素。本文拟从顾客体验的角度,结合拉斯维加斯主题酒店和鹤翔山庄主题酒店的成功经验,对主题酒店产品的设计与开发提出一些基本的思路。 一、准确独特的主题定位——寻找主题 准确独特的主题定位是主题酒店成功的第一步。主题酒店的定位应注意以下几点: 1、注重主题特色与互补,避免主题定位雷同 企业核心竞争力的特点之一是具有不可模仿性,主题酒店的竞争战略实际上是一种差异化战略。所以,酒店在主题选择必须注重独特新颖,避免雷同,最好能相互补充,并能带给顾客独特的体验感受。这样既不会引起竞争者的敌视,还可以创造彼此联合发展的机会,建立良好的竞争环境。如拉斯维加斯主题酒店的主题多种多样,有城市的、故事的、自然风光的,同时各个酒店的主题独特新颖,不管是纽约酒店、巴黎酒店、威尼斯酒店,还是神剑酒店、阿拉丁酒店,以赌场为共性形成规模效应,彼此衬托,成为一个主题酒店产业群,使得顾客体验更为丰富。 2、深度挖掘主题内涵,避免形式大于内容

浅论室内装饰设计与中国传统文化的关系

浅论室内装饰设计与中国传统文化的关系 道真县接龙小学冉瑞林 内容提要: 在现代语境下,室内装饰设计已不可避免地成为社会文化的组成部分。如何处理室内设计与中国古典文化发展的关系,传统文化中儒、道、佛教等主要思想机器在室内设计中的应用等问题都是值得我们思考的。随着我国综合国力的提高,大众对生活空间质量的要求进入了一个以满足物质生活为基础,追求相对高层次精神意识空间的阶段。本文探讨了如何将中国古典文化与室内装饰设计联系起来,以求形成具有现代人文特征的室内装饰设计风格,更大程度上满足大众在物质上和精神上的需求。 关键词:室内装饰中国人文关系 1. 装饰设计的概念 “装者,藏也。饰者,无既成加以文饰也。”这是《文心雕龙》对装饰的解释,它产生在农业文明背景下。随着现代工业文明的惠及世界,传统的装饰设计从基本概念到装饰样式都发生了变异和发展。现代设计在继承和发展传统优秀文化遗产的同时,要在观念和形式方面有所创新,但“装饰”的本质含义并未改变。装饰应是相对特定对象而言,因而具有一定的适应性,包括文化的、情景的、形态的、材料的、工艺的适应性,而非任设计者为所欲为。 室内装饰设计是人文环境设计的重要组成部分,是指建筑空间内部的理性创造方法,是一种以科学为构造基础,以艺术为表现形式,为塑造一个精神与物质并重的室内生活环境而进行的理性创造活动。室内装饰设计又是一门具有整合性的学科,现代室内装饰设计涉及社会学、建筑学、民俗

学、心理学等学科领域,它要求运用多学科的知识综合性地进行多层次的室内设计。 2.人文的概念 “人文”与“天文”首见与《周易》中。在《周易》一书里,无论是“人文”还是“天文”都是观的对象。观,就是观察和研究,也就是说“人文”和“天文”都是科学观察和研究的对象。观,要人去观,所以科学也是人的、人类的,也是“人文”的一种。在中国文字中,与“Human”相对应的概念是“人文”“人道”,即人的、人类的东西,在这里有善恶之分,只要是人的、人类的都可以称为“人文”“人道”。在哲学上,文是指一切事物特征的外在形式,它是物质按其本质规律呈现出来的;在伦理上,文是指一切文化素养。在这里所指的人文主要是指人类文化。 3.室内环境装饰设计与人的心理交流 室内装饰设计是人文环境设计的重要组成部分,是指建筑空间内部的理性创造方法,是一种以科学为构造基础,以艺术为表现形式,为塑造一个精神与物质并重的室内生活环境而进行的理性创造活动。 因此,室内环境在艺术审美层面上的要求在于对室内意义的的创造。它表现为室内环境在物质和精神两方面对人产生的影响,通过心理的双向交流得以实现。即人对室内环境的认知和环境对人的影响。 在室内装饰中,室内整体环境氛围是室内环境呈现给人的整体印象。不同性质和功能的空间应该有不同的性格内容,即具有一定的个性特点,不同个性的空间会给人产生不同的印象。如活泼、庄严、典雅等。在室内设计实践中,空间类型复杂多变,从整体到部分再到每一个细节,都可能形成一定氛围或是影响氛围的倾向及空间的个性。设计实践时,设计师应从空

中国传统文化与产品设计

试论中国传统文化在现代工业产品设计中的实际应用 [论文关键词]中国传统文化形态中国元素产品设计 [论文摘要]改革开放三十多年来,中国以举世注视标发展成绩不仅博得了世人的关注与尊重,也唤醒了世人对中国传统文化的思考和器重。在日趋激烈的国际竞争的大势下,中国要完成从有形的“中国制作”到无形的“中国创造”的跨越式转型,在很大程度上取决于工业设计的创新,而将中国传统文化融合于工业产品设计中又是一个创新的渠道,使“中国创造”更具特点、更具民族性。 中国有着五千年的历史和文明,其传统文化更是底蕴深厚、博大高深,在现代的各个设计领域,如包装设计、产品设计、舞台设计、园林设计等等,已经有很多设计案例成功的运用中国传统文化,从而使得设计具有一种浓郁的文化底蕴。设计是文化的一个重要的组成部分,它得益于文化的滋养,同时也传承着文化的理念,因此,对于现代工业产品的设计和研究来讲,如何明确认识中国传统文化元素并加以合理的利用是一个重要的课题。 一、中国传统文化的概念和涵盖领域 中国传统文化是中华文明演变而汇集成的一种反响民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,是指居住在中国地区内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特点的、历史长久、内涵博大高深、传统精良的文化。它涵盖了中华民族几千年的文明,蕴藏着中华民族长久的历史文化。总而言之,无论在何时何地,只要看到它就能联想到中国,这便是中国传统文化的魅力。 中国传统文化世代相传,无论是物质形态还是思想文化,无论是材料还是色彩,无论是建筑还是服饰,都给后人留下了丰富可贵的、可供借鉴的设计资源。 1、动植物类,包含麒麟、龙、凤、鹤、龟、大熊猫;梅兰竹菊(梅花、兰花、竹子、菊花)、松、柏、牡丹等等,由于印刷工艺技巧的进步,在外观上很多工业产品都会有一些画龙点睛的图案,这样不仅使得产品外观更具个性化,也进步了产品的文化品位。 2、服饰类,唐装、深衣、襦裙、直裰、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、伪唐装、肚兜、斗笠、皇冠、凤冠、丝绸等,还记得阿莱西的设计师StefanoGio—vannoni 设计的“TheChinFamily一清宫系列”吗,这套设计作品是设计师根据清宫的人物服饰和肖像设计的调味瓶、计时器、研磨罐等,使得中国历史文化与时尚家居完善融合。 3、乐器类,包含筝、笛子、二胡、鼓、锣、古琴、琵琶、箫、埙、唢呐、芦笙,还有一些板类乐器,如响板、梆子、木鱼等。这些中国传统乐器历史长久,很多乐器的形态都是经典之作,现代工业产品的外形设计可以加以借鉴。 4、琴棋书画类,琴棋书画在中国古代常用来形容文人骚客(包含一些名门闺秀)修身所需控制的技巧,现在来表现人的文化素养。棋类包含中国象棋、中国围棋、麻将以及与棋类相干的对弈、棋子、棋盘等;书包含中国书法、篆刻印章、文房四宝(毛笔、墨、砚台、宣纸)、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书等;画包含国画、山水画、写意画、敦煌壁画、八骏图、太极图(太极)等。很多现代的平面设计和影视设计作品都从古代的绘画中汲取灵感获得成功。

中国传统文化与平面设计

中国传统文化与平面设计 中国是世界文明古国之一,博大精深的中国文化形式、符号在世代传承中不断演化、再生。而文化的精髓也源远流长,不断得到继承和升华。 中国传统吉祥符号是人类智慧的结晶。传承与发扬它,把其精神元素融人现代企业形象设计之中,必定会使企业形象设计更具文化性与社会性。中国几千年传统吉祥图案及纹样经逐步挖掘、变化和改造成为中国企业形象标志,有方胜、云纹、如意纹、回纹、水纹、太极八卦、中国结等。这些纹样内涵丰富、意义深远。中国联通的标志,就是由一种回环贯通的中国传统吉祥图案“盘长”演变而来的。取其“源远流长,生生不息”之意。迂回往复的线条象征着现代通信网络,寓意信息社会中联通公司的通信事业井然有序,信达畅通。将这种吉祥寓意与现代信息时代的理念巧妙结合,使传统文化有了延续性,巧妙而不牵强,使我们的现代设计少了一些商业气,更多了一些文化气息和亲和力,在传达中达成了传统与现代的对话,设计作品与大众心理的对话。 对传统文化的传承,更深层次的是在于神韵、内涵的传承。中国有5000年的文化,具有独特的审美哲学和审美情趣,这些文化随着具体事物通过视觉表现出来,如:国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。民间有剪纸、泥塑、木版年画等。在神韵传承中,设计师不直接引用符号而是将传

统文化的表达形式、意蕴、审美方式等综合之后,再形成独特的设计方法,达到与传统“神似”的目的。香港著名设计师靳球强之所以走向成功,源于他有一流的设计意识和头脑,以及在对中国文化精髓如古钱币、水墨文化、书法、儒家文化、民间文化等的深刻理解,加之早年受到的现代设计的影响,使他的设计作品传达出厚重的文化底蕴。他的设计将传统和现代融会贯通,神形俱佳。 中国传统艺术的审美方式中强调精神的追求和意境的表现。意境包含生活形象的客观反 映和艺术家情感理想的主观创造两个方面。艺术家通过有形物质世界的表现来追求大千世界 的神韵。“境由心造”,在绘画、雕塑、建筑等各个方面都能够体现出艺术家创作过程中所强调的意境美和心理上的和谐美。在艺术创作过程中,意境的美表现在人的创作和审美体验当中。唐代的王昌龄在《诗格》中就提出:诗有三境,即物境、情境和意境。意境作为美学和心理学的范畴与思维关系密切。人们崇尚意境之美,李泽厚在《“意境”杂谈》中说:“意境”是“意”“情”“理”与“境”“形”“神”的统一,是客观景物与主观情趣的统一。形与神是创造意境的前提。形指可视的形象,意境的产生依赖于形象,对于形象之外的联想也要依据可视的形象来刺激。神指艺术精神的更高境界,艺术品的传神之写照能够更好地表现出意

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