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初中：美术教学参考书第十六册

初中美术新课程标准教材

美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 )

学校：

年级：

任课教师：

美术教案 / 初中美术

编订：XX文讯教育机构

美术教学参考书第十六册

教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。

石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟

教材分析:本课以敦煌莫高窟为重点，了解和学习敦煌莫高窟的彩塑和壁画，并链接我国其他的著名石窟。从石窟艺术追溯佛教的起源，从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌放在特定的文化情境中，以便更好的理解敦煌艺术，同时对当时社会的文化产生认识，从一个全新的角度来认识和学习石窟艺术。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库，这三者之间既相对独立又相互补充。既有各自不同的鲜明特色，又有紧密相关的内在联系。B.应会:通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。对敦煌石窟有代表性的造像的形象塑造与艺术效果进行分析。（2）隐性内容与目标:A.充分感受我国石窟艺术的伟大成就，感受我国传统艺术的博大精深。认识敦煌作为石窟艺术

宝库的价值，认识到艺术品的珍贵。

教学重点与难点:（1）重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。（2）难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

第一课艺术与科学

教材分析:本课融合了“欣赏评述”和“综合探索”两个学习领域的教学内容。因此，教师要思考艺术与科学的关系，科学发现、科技进步对艺术的发展所起的作用，艺术想象、审美追求对科学技术发展和设计所产生的影响等问题，在深入理解艺术与科学关联的基础上，深入浅出的引导学生进行思考和探索，进行创作、表现。此外，在本课教学中，还可以提示学生思考如何将自己已有的学科体系进行整合，以及怎样正确看待和处理不同学科的学习目的、学习方法等问题。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用，认识到现代科技对艺术发展的重要影响。B.应会:运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特质。（2）隐性内容与目标:通过了解设计对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱；了解著名科学家和艺术家的工作经历，认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。

教学重点与难点:（1）重点:艺术与科学的相互关系，分析艺术与科学两者之间的关系是

如何在生活用品设计中体现的。（2）难点:艺术对科学的促进作用。

第二课中国山水画的意境

教材分析:本课旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于山水画的学习，力求改变过去过于注重技巧、过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一个整体的了解，从品位意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由的表现意境。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。B.应会:尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。（2）隐性内容与目标:培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。

教学重点与难点:（1）重点:通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。（2）难点:中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同

点是什么。

第三课中国画的形式美

中国画依托于中国古典哲学和文化的深厚背景，构成了高雅的艺术品位和丰富的艺术品类，如同一切文化遗产一样，中国画也正随着时代的发展而不断变化、发展。通过本课的教学，可以使学生了解中国画的形式美，涵养学生的人文精神，加深对中国画作品的形式语言的认识和理解，从而丰富和提高审美视知觉的能力。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识绘画中形式美感与内容的协调统一，是构成作品艺术美感的重要的两个方面。认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感的。认识中国画将绘画、书法、诗歌、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。B.应会:运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解。（2）隐性内容与目标:教材选用的图片均为现代中国画作品。从这些作品中可以发现，作者的艺术生命之树的根须，深植于祖国传统文化的土壤中，体现了形式美探索的多样性，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的变革和升华。通过本课学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。

教学重点与难点:（1）重点:赏析中国画的笔墨美感。（2）难点:中国画形式美各因素的

价值判断。

第四课用电脑画“山水画”

本课希望学生能在对中国传统绘画的意境和形式美认识、理解并有一定体会的基础上，学会运用适当的电脑美术技巧，选择并利用适当的图片素材，充分发挥自己的想象力，创作出一副“山水画”作品。其目的在于借助电脑美术可以对多种多样的素材进行随心所欲的造型和色彩处理的功能，将自己在前面课程所学的内容结合现代化的创作手段进行综合处理，全面提高自己的美术素养。

教学内容与目标:（1）学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。（2）学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作。（3）巩固对中国传统绘画美的认识和理解。

教学重点与难点:（1）重点:在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用电脑图像处理功能进行创作。（2）难点:如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。如何将“滤镜”功能进行合理组合使用。

第五课陶艺创作

本课目的在于引导学生了解我国陶瓷艺术的传统，通过欣赏陶艺作品，感受陶艺的独特的美感效果，并从中学习陶艺的知识；在陶艺创作中，学习制作技术，力争表现出具有艺术

性和鲜明个性的造型。本课要求学生制作一个陶艺作品，在这一过程中必然涉及到造型、色彩、装饰等方面知识，所以又会涉及到实空间、虚空间等立体构成的概念，因此陶艺创作课可以结合相关知识进行讲授。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识陶艺是具有实用性和观赏性的一门独特的艺术形式。了解我国陶瓷艺术的辉煌成就和悠久的历史，分析陶艺作品的艺术风格和表现手法。B.应会:初步掌握泥板成型、泥条成型、拉坯成型的几种基本技法。运用陶艺的基本技法，创作一件陶艺作品。（2）隐性内容与目标:了解陶艺创作与其他艺术门类的关系，认识陶艺创作与生活的关系，使学生更加热爱生活。

教学重点与难点:（1）重点:初步感受陶艺的魅力，运用所学的陶艺知识，较好的完成作品。（2）难点:通过学习与动手实践，对陶艺与生活之间的关系能有所理解。

第六课明暗与立体的表现

教材分析:本课通过了解明暗造型的基本知识，尝试描绘物体的立体感，提高学生对事物的观察能力和表现能力，增强他们的创作欲望，更大限度的发挥他们的主观能动性和创造性，很好的理解“利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法”的含义。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:了解明暗色调的形成及对物体明暗与立体的表现方法，知道利用明暗色调来表现物体的立体形象是素描的一种基本方法。通过对古

今中外优秀素描作品的欣赏，了解具有代表性的画家和他们作品的艺术价值。B.应会:通过运用不同的明暗色调表现技能，尝试创作出具有一定创意的、具有立体感的素描作品。通过学习，能够运用所学的知识，对素描作品进行分析和欣赏。（2）隐性内容与目标:通过观察、学习、实践，了解明暗与立体表现的关系和素描艺术独特的艺术魅力，增强学生对未知世界探索和表现的欲望，激发学生的创新、设计意识，表达学生的思想和情感，提高学生审美情趣和时代个性。

教学重点与难点:如何利用明暗色调表现物体的立体感、空间感，提高学生的观察、创新、设计能力。

第七课视觉传达的色彩搭配

教材分析:视觉传达是指人类利用视觉符号来进行信息传达的设计。随着科学的进步，各种技术飞速发展，已经不仅仅是印刷美术，还包含有影像、电子、多媒体设计等。视觉传达设计具有“沟通性”。它传达给观者信息，也需要观者的接受。设计中的传达应该使对方理解、接受而传达。本课希望学生通过学习能够了解色彩在视觉传达中不同的搭配会给人不同的感受与影响。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:认识色彩搭配在视觉传达中所起的重要作用。了解视觉传达需要进行怎样的色彩搭配，才能达到传达信息、传递情感和表达思想的

目的。B.应会:运用已有的色彩知识，尝试进行视觉传达的色彩设计。（2）隐性内容与目标:通过学习，了解色彩在人们的生活中无处不在。而视觉传达中的色彩，能够表达情感，给人们的生活带来意想不到的影响，提高学生在生活中的审美能力。

教学重点与难点:（1）重点:了解视觉传达中的色彩对人们情感产生的作用。（2）难点:运用恰当的色彩搭配传达出自己的思想、情感

第八课现代产品设计的色彩搭配

教材分析:本课是为学生学习和了解现代产品设计色彩搭配的基本要求，配色规律而设立的，目的是指导学生了解和学习“现代产品设计的色彩搭配”知识进行各种实践活动。教师在本课教学中，要在巩固已学过的色彩知识的基础上，分析现代产品设计中色彩的搭配方法、色彩整体效果，强调现代产品设计中色彩搭配的重要性。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:了解现代产品设计的色彩搭配的基本规律。B.应会:尝试运用不同的色彩秩序，设计自己喜爱的现代产品。（2）隐性内容与目标:通过学习，了解色彩对人们生活的影响，了解设计与生活的关系，增强对生活的热爱，提高生活的审美品位。逐步养成事前预想和计划的行为习惯和耐心细致、持之以恒的工作态度。

教学重点与难点:（1）重点:现代产品设计的色彩搭配是“以人为本”的设计，是以功能要求为前提的，不同的色彩秩序和功能组合关系会创造出不同的色彩气氛和艺术情调。（2）

难点:如何运用众多物象的色彩关系来建立和谐的色彩秩序，并创造出符合特定目的、要求的艺术情调。

第九课人文奥运

教材分析:本册教材中第9-12课围绕奥运会设计了一个综合探索单元。希望通过本单元的学习，能使学生对奥运的历史、我国申办奥运的情况有所了解和认识，同时将“人文奥运、科技奥运、绿色奥运”的理念，渗透在本单元的教育教学当中，让我们的少年关心我国将于2008年主办的北京奥运会，以主人翁的态度去迎接它的到来，并为我国申办奥运取得成功而感到自豪和骄傲。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过本课学习，了解奥林匹克运动蕴涵的深而广的人文精神，了解奥林匹克运动与美术的密切关系。（2）隐性内容与目标:爱国主义精神的培养；体育运动与人类生活的重要关系；对事业的追求和拼搏精神。

教学重点与难点:（1）重点:奥林匹克运动中蕴涵的丰富的人文内涵。（2）难点:本课是通过对奥林匹克运动丰富人文内涵的深入了解和探究获得丰富内心感受的新型课程，是以综合探索形式出现的全新的课程，因此调动学生研究热情和学习兴趣，使其能积极参与应是本课教学的难点。

第十课体育题材美术作品与纪念品

教材分析:本课是奥运主题综合探索单元的第二个内容，着重向学生介绍一些体育题材的美术作品，并希望通过这些作品，使学生了解人们在体育运动中追求的崇高理想和奋斗精神，如不畏艰难、争取胜利的精神；追求健康美好生活的精神；顽强拼搏，为民族、为国家争取荣誉的精神；为了友谊和和平交流技艺的精神等，使得教学更富有人文性。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:了解美术创作的一般形式。用语言评述一下所欣赏的作品，提高语言表达能力。B.应会:自由选择材料，确定形式，设计一件小艺术品并加以装潢，使其更完整、更精美。（2）隐性内容与目标:学会传递情感，关心身边的校园活动，关心他人。从体育美术作品中汲取精神力量。养成认真、精细的完成制作的学习态度。

教学重点与难点:（1）重点:设计一件小艺术品，用色彩和形象表情达意。（2）难点:要在作品中体现出体育精神。

第十一课体育场馆设计

教材分析:本课是奥运主题探索单元第三个内容。着眼点放在建筑方面，让学生们了解在建筑中有这样一类专门为体育运动设计的建筑，开阔学生的眼界与胸怀，并通过这些建筑初知建筑学中最基础的知识，对如构造、功能与外观，以及各种形式的表现图等，有一个浅显的接触。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:A.应知:了解建筑设计的一般知识，如体育场馆设计中功能、结构与外观的综合构成关系等，懂得欣赏建筑的美，以及建筑与环境的相互协调等。认识和表现体在空间中的构成关系，提高对形体的空间关系的认识和表达能力。B.应会:选择一种自己觉得适合的呈现形式，画或做一个建筑的写生、临摹或创作图或模型，学习表现建筑造型。（2）隐性内容与目标:在欣赏经典体育建筑作品之后的感受，经过有效的引导，应该转化为学生丰富的联想。

教学重点与难点:（1）重点:本课重点为对建筑外形美的赏析。从美术角度去学习建筑主要应注意其外观设计、空间构成、材料色彩、肌理、与环境相互协调等审美层面的价值。（2）难点:作业的设计完成，提高对建筑美的审美眼光并不等于自己轻易就可做出好的设计，因为每个人的思路和技法都不相同，教师难于统一辅导。

第十二课我们身边的体育活动

教材分析:本课是奥运主题综合探索单元的最后一个内容，旨在使学生把目光落在身边的体育活动上，充分认识体育与健康人生的关系，透视体育活动中积极向上的精神，体会其中的精神美和视觉美，从而对自己的想法和做法有一定的反思。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:观察身边的体育活动，用任意一种美术造型方法表现其中的一个场景。（2）隐性内容与目标:汲取体育活动的精神内涵，迁延在自己生活和

学习的各个方面，形成坚毅、顽强、持久、灵巧等良好品德。

教学重点与难点:（1）重点:观察和表现体育活动中美的场面和形态。（2）难点:正确选择瞬间，把握生活与艺术创作之间的关系。

第十三课艺术品的收藏和拍卖

教材分析:本课分为两部分:一部分是艺术品的收藏，一部分是艺术品的拍卖。本课力图通过艺术品的收藏和拍卖这一现象，让学生了解一些美术现象的来龙去脉，从而学会看待这些现象，分析这些现象。

教学内容与目标:（1）显性内容与目标:通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。（2）隐性内容与目标:提高学生对艺术与市场的关系的认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力，体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣。

教学重点与难点:（1）重点:学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。（2）难点:组织好模拟拍卖活动，使学生能积极参与，在活动中加深对收藏和拍卖的进一步的认识。

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人美版三年级下册第四册美术教案及教学反思(新版)

三年级下册任课：

教学进度计划目录内容第一课恐龙的世界第二课画中的线条第三课会动的线条第四课人物与环境第五课我们的社区第六课大嘴怪第七课威武的盾牌第八课别致的小花瓶第九课会变的盒子第十课有趣的蛋壳造型第十一课橙色的画第十二课绿色和紫色的画第十三课彩墨游戏（一）第十四课彩墨游戏（二）第十五课卵石动物造型第十六课生活与艺术中的花第十七课娇艳的花第十八课有趣的生肖邮票第十九课变垃圾为宝

第一课恐龙世界课时：课时任课时间：教学目标：知识与技能：了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。过程与方法：以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。能够以想象和仿制结合的方完成一恐龙造型。情感态度与价值观：通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。教学重点：独立完成一只恐龙造型。教学难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。? 教具准备:橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。? 教学过程：一、组织教学：检查学生用具备情况。二、导入新课、你参观才恐龙展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物、恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。、揭题板书师：“今天我们来和恐龙玩一玩，做一做。”恐龙世界三、讲授新课、出示范作。这是什么？（恐龙：长颈龙、三角龙、剑齿龙…）引起学生兴趣，激发学习热情。、恐龙生活什么时代？都有哪些种类？它们是长什么模样的？你最喜欢哪头恐龙？学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。、教师出示图片。让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子…… 、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部四、布置作业：按自己喜好与兴趣制一头龙。五、教师巡回辅导。六、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。七、课堂小结八、课后延伸：课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。板书设计：恐龙世界恐龙长颈龙、三角龙、剑齿龙教后反思：

人教版初中美术教案

第一课美术概说主讲：方华军单位：随县万和镇中心学校课型：单一型 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： (1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点：难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分

自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

人美版八年级美术上册

3.《用装饰色彩来表达》教案教学目标： 1、知识与技能：了解装饰色及其在艺术和生活中的应用，学习利用装饰特色彩进行简单表现。 2、过程与方法：通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征。教学重点：了解装饰画在应色和造型方法上的特点，运用装饰色彩进行创作。教学难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。教学过程：一：导入：自然界中的老虎和布老虎主体颜色有什么区别？布老虎的色彩有哪些特点？醒目、夸张、美观，具有浓郁的装饰风格（课件）二、讲授新课（一）装饰色彩的特点观察作品的色彩有哪些特点？作品的色彩给你怎样的视觉感受？色彩特点：鲜艳、饱满。视觉感受：活泼、愉悦装饰色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩。它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。色彩的对比主要包括：（一）色相对比（二）明度对比（三）纯度对比（四）冷暖对比（二）装饰色彩的运用初唐时期莲花飞天藻井，颇有隋代之遗风，花心呈五色转轮，四身持花飞天，在蓝天中乘流动彩云环绕莲花飞旋。边饰卷草、方格、连珠纹样，以深、浅红为主，配以白、赭石、石青、黄、色彩热烈、变化丰富、华丽高雅

分析莲花飞天藻井的色彩特点？为什么说它的色彩对比又和谐？分析莲花飞天藻井的色彩在色相环的位置？颜色有什么变化？试一试：用敦煌藻井色彩装饰花瓶三、作业实践创作一幅装饰画装点你的房间 1、运用装饰色彩创作一幅装饰画。 2、使用本课花卉模板或者老师提供的素材模板，任选一组敦煌藻井色彩做色彩设计练习。课后小结：展示作品： 4.《用色彩表达情感》教案一．教学目标 1.知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。 2.过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，培养学生对色彩的实际运用能力能熟练大胆地表达和应用色彩, 表现思想与情感。 3.情感态度和价值观目标：培养学生热爱生活、积极向上的人生态度，学会用艺术点缀生活。二．教学重点和难点教学重点：色彩情感的认知、运用色彩练习来表达情感教学难点：在T恤衫上运用色彩设计和表达情感。三．教学方法教法：情境教学法、自主探究法，课件展示法、现场展示法。学法：讨论法、练习法、展示法、评价法。四．教学过程

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说课型：单一型 1 ?教学方法：讲解，2?欣赏 3?教学目的：（1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点：难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生

活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）＜C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） E、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。四、作业：运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

人美版八年级下册美术教案第一节是春

人美版八年级下册美术教案第一节是春术教案第一课文艺复兴的颂歌——《春》教学类别：欣赏课教学课时：１课时教学内容与目标 1、显性内容与目标、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。、隐性内容与目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。教学重点难点重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。教学过程、导入新课：请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》、学习新内容谁能告诉我作品的主题是什么呢？作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想

象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？什么是蛋彩画学生乙：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。关于作者你们又知道多少呢？画家简介学生丙：桑德罗.波提切利是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。课本中还提到了“文艺复兴”的词汇，大家知道什么是“文艺复兴”吗？文艺复兴学生丁：“文艺复兴”一词源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生，意即复兴。实际上，这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴，而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚，是一次伟大的思想解放运动，它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心就是意大

人美版四年级上册美术教案

人美版四年级上册美术教案2017-2018上学期邓海燕 2018年8月

人美版小学美术四年级上册教学计划一、学情分析四年级学生已经初步认识形,色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看,画画,做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强.大部分学生能较好地表现平面形象,立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质.但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧再利用用能力,有待进一步地提高.同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识,引导学生对身边事物进行更多的感受和观察. 二、教学目标 (一)总学习目标美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展的趋势.美术教学内容应适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性.美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力.所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生的身心发展特点,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系.注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展. 在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格. (二)各学习领域目标造型表现:初步认识形,色,与机理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看,画画,做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望. 设计应用:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别, 欣赏评述;观赏自然和各种美术作品的形,色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受. 综合探索:采用造型游戏的方法,结合语文,音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图. 三、教材分析本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以接近社会,贴近学生,学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题.全册共20课,内容涵盖造型表现,设计应用,欣赏评述,综合探索个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各课中. 本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案（下）

人教版初中七年级下册美术教案目录第一单元美术是创造性劳动第一课---------- 源于生活高于生活第二课---------- 营造艺术的情趣和意境第二单元春天畅想第一课---------- 色彩的魅力第二课---------- 春天的畅想第三单元富有活力的运动会第一课---------- 凝练的视觉符号第二课---------- 亲切的使者第三课---------- 喜悦与收获第四单元校园艺术节第一课---------- 广而告之第二课---------- 盛情邀约第三课---------- 独特的装扮第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时第一课时一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？板书部分课题——源于生活二、新授：

（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。（2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。三、课堂小结：美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。第二课时一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸变形的手法） c.思考讨论《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作

小学四年级人美版美术下册教案全集及教学设计

小学四年级美术下册教学计划一、教材分析：本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共19课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域。本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系，本教材根据学生身心发展特点，并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。所包括的课题，涵盖了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中规定的四个领域，并保持他们之间适当的比例关系。同时，每课的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。书中的大量图片给学生带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给学生一滴水，老师要有一桶水”。本书充分的体现了学生的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。二、学生情况分析： 1、四年级学生的自我意识日趋形成，绘画水平处于半抽象半具象的阶段，学生绘画能力相差比较大。 2、学生观察力也日趋成熟，对周围的事物有感性的认识了，所以在绘画中已经体现出了自己的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必须进一步提高。 3、学生对于绘画比较感兴趣，但由于写实期的学生往往回认为画的越来越好，这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望，变得越来越小，束手束脚，唯恐别人说画的不好。三、教学目标： 1、总目标：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术材料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发创造精神，发展美术实践能力。 2、教学要求、 1）、尝试运用多种材料、工具、体验造型乐趣，感受废旧材料的制作乐趣。 2）、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，产生对美术的兴趣。 3）、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。 4）、感受各种材料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。 5）、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、 6）、形成崇高文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。四、教学措施： 1、注重审美能力的培养

湘教版-初中美术七年级上册-第1课-画画你我他-备课教案

初中美术备课（湘教版）七年级上册备课人：金锦达课题1、画画你我他授课时间第周课型造型·表现课时第1课时授课班级教学内容设计学习目标知识与能力目标能说出身边人物（同学之间）面部表情的某些典型特征。知道脸形和头发构成人物头部的大体轮廓。方法与过程目标通过欣赏画家自画像局部的表现技巧，用分析、比较的方法学习漫画“省略、夸张、比拟、象征”等表现手法。情感与态度目标通过分析画家“自画像”的意境创作，体会尝试自画像要突出个性特征介绍自我的“名片”要求。本课重点重点：脸形、头发等局部造型体验。难点：意境创设。教具准备教具：多媒体课件、教材，图片。学具：教材、2b铅笔等。第1课时课堂教学设计过程教学程序教学过程媒体运用一、导入新课：教师：生活中我们经常用相机记录珍贵的瞬问，留下美好的回忆。今天老师也用相机给同学们拍照，大家可以在大屏幕上看老师拍的是谁。(拍照时注意学生表情的捕捉。) 媒体课件

二、讲授新课：分析同学、老师照片的头部特征教师：这个同学的笑容真灿烂，他的头发有点卷，脸圆侧的，眉毛很浓，眼睛笑成一条缝、、、、、、教师：我还拍了一些同学熟悉的老师的照片，大家来看。 (此环节教师有意识地引导学生分析同学或老师的头部特点。) 教师：同学们来到新的集体学习和生活，彼此之间由陌生变得熟悉，也许有的同学在班上已经有了好朋友，下面请同学说说你熟悉的同学的相貌特征，相信同学们都有敏锐的眼光，也相信同学们能尊重他人，正确评价。(学生讨沦，教师注意引导学生用健康友好的态度分析) 教师：同学们分析得很好，我们总结一下，刚才大家主要从哪几个方面来分析人物头部特点。(学生回答) 教师：对，刚才同学们主要通过脸型、五官和发式来分析人物头部特点，人物头部是反映人物特征最主要的地方，很多画家通过对人物头部的刻画传达人物的特征，让我们一起来欣赏一些画家作品。展示一些学生、老师的照片，把特征明显的五官局部放大比较。分析绘画作品中人物的头部特征教师：这是宫六朝的一张素描作品——《小女孩》，同学们速分析人物的特征。(学生谈感受) 教师：小女孩鼓着腮帮子，大大的眼睛注视前方，眉毛微锁，小小的嘴巴撅起，翘翘的，画家通过对五官的刻画把小女孩倔强的个性表现出来。教师：这是画家罗中立的一张油画作品——《父亲》，大家分组讨论画中人物的外貌特征和性格特征，画家想表达什么情感。组长做好记录，讨论后请代表发言。 (本环节以学生分析为主。教师分组确定组长，学生分组讨论，然后总结讨论结果。) 教师：同学们谈得很好，画家通过头像的细致刻画。展示宫六朝画的《小女孩》以及局部放大图。展示罗中立的作品《父亲》，点击后出现讨论的要点，结合分析局部放大。把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。媒体课件。三、主动参教师：老师展示一些头像素描作品，同学们相互讨论作品传达的人物特征，然后选择临摹一张画家的头像作媒体课件。

人美版八年级上册美术全套教案

八年级上学期美术教学计划新的一年新的学期又开始了，为培养全面加特长的合格中学生，培养学生的创新精神和实践能力，努力提高学生学习的兴趣，兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展，根据初二学生的特点，特制定教学计划如下：一、指导思想：全面贯彻党的教育方针，全面实施素质教育，培养全面发展的人才，发展学生的艺术特长，尽显艺术才能，体现个性发展，努力提高学生审美素质，表现能力。二、教学目标：通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，培养学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，形成良好的品质，提高学生的观察能力、想象能力和创新思维水平。三、教学的重点和难点：联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，形成良好的学习和创作习惯。四、学生知识现状的分析：所带八年级现有6个教学班，通过七年级的学习，已经掌握了一定的美术基础知识，部分学生的美术特长有所发展。但每个班的学生的美术知识与能力都参差不齐，部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师，调动其主动性、积极性是关键。五、提高质量的措施： 1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。 3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。 4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。 5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。 6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。六、教学进度：

初中美术教案-你我他

你、我、他浙江省玉环县干江中学杨合文教学理念新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型 ?表现” 、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。

人美版八年级上册美术教案全集

《捣练图》教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。学具准备：收集来的资料、教科书等。教学过程：教学内容一、导入多媒体播放《武则天》影视片段。引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题： 1．剧中讲述的是什么朝代的故事？ 2．剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）二、新授播放课件的《捣练图》全图。（一）这是典型的中国古代仕女画，问题：什么是仕女画？它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。

问题： 1．什么是捣练？ 2．什么是熨烫？ 3．这幅画的作者是谁？ 4．据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。学生解答“仕女画”。学生解答“捣练”、“熨烫”。学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。（二）共同探讨，解读《捣练图》。 1．这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？ 2．画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。 3．人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。学生发言后，教师归纳。学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。三、思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？

人美版四年级下册美术教案

人美版四年级下册美术全册教案 1、植物写生教学目标：1、通过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物特征及其前后关系。2、培养学生的观察能力、线条造型能力和综合学习能力。3、培养学生热爱大自然的情感、保护植物和保护大自然的意识。重点：了解植物的种类和生长特点，学习用线条表现植物的方法。难点：如何运用线条表现植物的前后关系和不同姿态（一）组织教学，导入新课。欣赏视频《吃怪味的植物》（播放视频），思考：它们叫什么名字？有什么作用？这些植物给你什么感觉？（1）你们喜欢这些植物吗？生：喜欢（2）你知道它们各叫什么名字？绿萝、龟背竹、芦荟、吊兰……（名字）有什么作用吗？有愉悦心情、美化环境、净化空气、使用、药用等作用。（作用）（3）你觉得这些植物给你什么感觉？尤其是美好的感觉一定要说一说。—清晰、叶子的姿态自然、形态各异…… 自然界各种各样的植物，给我们的生活带来了丰富的色彩。那这节课我们就一起来为这些植物画张画，歌颂这美丽的使者吧。（板书课题：《植物写生》）（二）探究式学习活动 1、观察老师带去的植物。打开书本第二页，结合书中的图片，和老师手中的植物，你观察到植物的叶子（花）有什么不同？生：画中的叶子线条更概括。 2、欣赏画家笔下的植物。欣赏赖少其的中国画〈君子兰〉，谁来说说画家是如何使用丰富的线条的？如疏密、长短、曲直、穿插等变化， 3、组织学生讨论分析教材上的几幅学生作业。（1）教材上的学生作业哪部分画得好？生：云南风景中，注重了线条的疏密；巴西铁树注意线条的前后遮挡。（2）这些孩子的画对你有什么启发呢？表现形式可以是刮画、国画、线描、等等。画的时候注意线条的前后穿插。疏密的结合…… 4.布置作业，教师辅导。请同学们对两盆植物用线描的方法进行写生，作业要求：画面布局饱满。植物特征的表现。线的疏密、虚实变化。我们的百花园已经建成了，请同学们带着你的作品来这里参展。同学之间相互介绍、评价自己及他人的作品。其他同学观察思考。 5、教师组织学生小结，评价。（三）课后拓展展示几幅用其他方法（水墨、水彩、简笔画、剪纸等）表现植物的学生作业，引导学生回家可以进一步写生。 2、放学了教学目标：通过回忆使学生了解我们的课余生活是丰富多彩的，培养学生认真观察人物动态的能力、热爱生活，体会美好生活的情趣。使学生掌握人物动态的画法及要领，将记忆中自己喜欢的课余活动的美好瞬间用绘画的方法表现出来。重点：通过讨论使学生了解放学后的生活是多姿多彩的，尝试用“单线小人添画法”画出生动的人物动态。从而表达自己对美好生活的喜爱、赞美之情。难点：如何画出人物在活动时的不同姿态。一、导入1、组织教学，谈话导入。师：时间过得可真快，再上两节课，你们就要放学了，放学后你们最喜欢干什么呢？生1：回家写作业。生2：去上补习班。生3：我要上舞蹈课。师：我们来看一段录像，看一看这些同学放学后都干了些什么？（定格到几张人物动态照片）生1：我看到了同学们排着整齐的路队放学的场景。生2：我看到了放学后同学们打扫卫生的场景。师小结：同学们的课外活动真的是丰富多彩，今天我们就来学习《放学了》这一课。（板书课题）二、新授课师：要想画好这一课，你们认为最难画的是什么？生：我认为最难画的是人物动态。（板书：人物动态）师：对于同学们来说画人物是挺难的，要想画好有动态的人物就更难了。今天常老师教给大家一种方法能够快速掌握画人物动态的技巧，你们想不想学啊？生：想

八年级美术上册中国山水画教案1人美版

第五课中国山水画教学课时：2课时教学对象：八年级教材分析本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤，大胆的进行造型表现。教学目标 1、知识与技能（1）学会欣赏中国山水画，能感受山水画的意境之美（2）初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的步骤 2、过程与方法（1）通过听课、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之境抒发情感、表现意境的（2）通过动手实践，学习和体验山水画的基础方法 3、情感、态度和价值观（1）引导学生感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化（2）体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感，陶冶高尚的情操教学重点学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一副简单的山水画小品教学难点使所画山水画小品能体现一点笔墨情趣教学过程第一课时一、新课导入 1、古人说：“读万卷书不如行万里路。”丰富多彩的大自然给了画家创作的灵感，我们可以用哪些绘画形式将大自然表现出来呢？速写、国画、素描、水粉、水彩、油画今天我们就一起来学习中国山水画二、讲新课 1、比较下面两幅画，在技法和形式上有什么不同？西方风景画：焦点透视，追求光色变化，用明暗色彩真实表现景物。中国山水画：散点透视，用笔墨表现静物，更重要的是表达意境和情感，再现了静物。《万山红遍层林尽染》：李可染中国现代画家，他的山水画重视意向凝聚。出于对毛主席的崇敬，为了更好地表达毛主席诗词《沁园春．长沙》中“看万山红遍，层林尽染”的意境，用积墨法画出山的厚重，大面积使用了朱砂来表现秋色，使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。歌颂了欣欣向荣的时代。他的画面结构，更让人感受到一种屹立千年的中国山水。饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最大最丰富的内容。

人教版八年级美术上册教案

人教版八年级美术上册教案篇一：新人教版八年级美术上册美术教案（人教版）八年级上册第一单元：形象直观的表现与交流语言课时安排：二课时第一课时课题：绘画的语言教学目标： 1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。 2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。教学难点：运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程：一、导入：教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？学生回答：教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。你如何理解这幅作品？学生回答。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。二、讲新课出示两幅作品教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1.绘画的造型要素（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2.了解绘画的三种不同的表现方法（1）写实性绘画分别介绍画家及作品（2）表现性绘画分别介绍画家及作品（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品 3.欣赏优秀作品：三、教师总结了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。第二课时课题：绘画作品中的形式美教学目标： 1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。 2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。 3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。教学重点：绘画作品中

小学四年级人美版美术上册教案全集及教学设计

第1课四季的色彩 (一)教学内容与目标： l显性内容与目标应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。 2、隐性内容与目标 (1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。 (2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。 (二)教学重点与难点：重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。课前准备 l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。 2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。教学过程：导入 1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片) 2问题： (I)你看到了什么? (2)听到了什么? (3)又想到了什么?(请学生回答) 3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是的季节。”来形容它。 4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？ 5出示课题：四季的色彩新授 I、欣赏。 (I)出示教材中的四幅画。 (2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处? 2．分组活动。 (1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。 (2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。反馈 l反馈。(以小组形式) (1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性) ②画家主要运用了哪些色彩表现春天？ ③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。) ④你还想了解什么？ (2)《夏》列维坦(俄国) ①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整) 小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。 ②画面主要使用了哪些颜色? ④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。) (3)《金秋》(中国画)林风眠 ①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重) ②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’ ③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。) (4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰) ①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。 ②观察作品的色彩，你有哪些体会？ ③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。) 拓展教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。问：通过这节课的学习大家有什么收获? 希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。第2课生活中的暖色 (一)教学内容与目标 1显性内容与目标应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。应会：能画一幅以暖色为主的画。 2隐性内容与目标了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。 (二)教学重点与难点重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。

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初中：美术教学参考书 第十六册