让京剧艺术之花在音乐课堂绽放——浅谈小学音乐教育中的京剧教学
内容摘要：为弘扬民族文化，振奋民族精神，对学生进行京剧艺术教育是素质教育的迫切需要，京剧进课堂对提高学生的艺术鉴赏能力有着十分重要的作用，也是为青少年走向传统文化架设的一座桥梁。本文从巧选教学内容、巧用教学方法、巧与相关学科和综合实践活动联系、激发创新思维、借鉴国外民族音乐教学经验等几方面阐述了京剧进入音乐课堂的策略。
关键词：音乐教育京剧艺术课堂教学途径
中国戏曲是世界三大古老戏曲之一，它以鲜明的艺术风格在世界戏曲舞台上独树一帜。京剧更是我国的国粹，它以高超的表演艺术和拥有众多名角、名剧目而成为中国戏曲的代表，饮誉世界。
新课程要求在音乐教育中把“文化传承”作为一个不可或缺的价值体现。中国戏曲文化是我国艺术文化的精髓，在小学音乐教育中有意识地渗透京剧教育，是让新时代的儿童感受中华传统文化的一个绝佳窗口，通过京剧学习，也有助于学生更加了解和热爱中华民族的传统文化，拓宽审美视野，提高审美情趣。
一、京剧艺术教育走进小学音乐课堂的意义
1．实施京剧艺术教育是振奋民族精神的重要渠道。纵观当前的中、小学音乐教学，我国民族特有的艺术形式，诸如戏曲、曲艺的教学所见甚少。有相当多学生反而对西方音乐和流行音乐了解较多，而对中国传统音乐却知之不多，尤其是对戏曲更是陌生。在小学音乐教育中，有意识地开展京剧艺术教学，有助于让儿童真切地体会到我国是拥有丰富文化遗产的文明古国，在激起学生对京剧乃至戏曲文化的追求与兴趣的同时，激发他们的民族自信心与自豪感。因此，为弘扬民族文化，振奋民族精神，对学生进行京剧艺术教育是素质教育也是一种现实与历史的需要。
2．实施京剧艺术教育是培养学生鉴赏能力的重要途径。当前，市场经济快速发展，生活节奏的加快，特别是影视、网络等现代传媒的普及，传统京剧日渐失去统领城乡文化娱乐的主流地位，并呈急剧消失和边缘化的状态。快餐文化在广大中小学生中迅速流行，社会上的音乐作品优劣不等。由此，提高青少年的鉴赏能力迫在眉睫。教育者必须正确引导学生走近优秀的音乐，如让学生通过欣赏京剧名剧目、优秀唱段，感受京剧的艺术魅力，从而提高学生的艺术鉴赏能力。
3．实施京剧艺术教育是德育教育的有力手段。素质教育的首要目标就是教会学生做人。不少传统京剧戏具有很强的德育功能。如歌颂民族精神、爱国主义的剧目：《穆桂英挂帅》、《岳飞》等，体现正义精神的剧目《铡美案》等，能使学生在艺术审美教育中受到潜移默化的品德影响。
二、小学音乐教育中开展京剧教学的困难
博大精深的京剧艺术，理应受到当代青少年的喜爱与关注，但现实中却由于种种原因使开展京剧教学面临着诸多的困难，主要有以下几点：
1．京剧与青少年思想认识之间存在的距离。许多学生对京剧比较陌生，“一个字干吗唱上老半天？京剧节奏太慢。”“京剧的发声方法不自然。”“京剧是老年人看的。”等等说法都反应了当代青少年与京剧之间的距离，这些误解的产生正是青少年不懂京剧的表现。
2．京剧作品本身的特点。大部分京剧作品的剧情与小学生的生活距离远，唱腔难度大，唱词难理解，让学生不容易接近。
3．教师缺乏京剧教学经验。京剧进校园是一个全新的尝试，教师对京剧知识的了解和对所掌握知识的整合能力有限。对于这种古老的传统艺术，教师的了解也相对贫乏，对京剧文化理解与实践有陌生感与距离感。虽然在教学规定的唱段中，为了降低京剧入门难度，有不少样板戏朗朗上口，易学易唱，但对于这样一门综合艺术，光从简单的学唱入手不够，更需要教师对传统文化的理解与京剧知识的整合。
三、小学音乐教育中进行京剧教学的策略
怎样吸纳传统文化的精华，让京剧这一古老而经典的艺术能在快节奏的现代社会中传承发扬呢？一个全新的、非常重要的课题摆在了我们音乐教育工作者面前。要让小学生喜欢京剧，关键还在于教师要创设有利于学生走进京剧的良好课堂。在音乐教育中，抛弃传统的做法是不可取的，而光停留在老路上，刻板地进行京剧教学，不与时俱进，也只会让京剧教学走进窄胡同、死胡同。因此，教师应找到传统与现代的结合点，让两者融会贯通，在现代新课程音乐教育理念引领下，建构京剧教学的新课堂。
（一）传统与现代交融，巧选教学内容
传统京剧虽然博大精深，但在当代社会中，它与儿童生活、认知特点距离太远，现在的儿童生活中更多的是奥特曼、猫和老鼠、神奇宝贝……对京剧看不懂也听不懂，所以在教学内容上应从儿童的心理、生活特点着手，选择他们感兴趣的京剧内容作为突破口。
1．巧用流行音乐，打开学生兴趣之门。针对当代儿童喜爱流行音乐的特点，教师可以化深奥纷繁的传统京剧为通俗易懂的现代京剧戏歌，让戏歌架起通向京剧的桥梁。戏歌是当代出现的一种把戏曲唱腔和通俗歌曲结合起来的新的艺术形式，这种既像戏又像歌的艺术形式，是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。歌词内容反映当代人的生活情感，而曲调旋律用的却是中国古老的戏曲形式，二者结合，自然相得益彰，风格独特。如《北京OPEAR》、《前门情思大碗茶》等优秀的戏歌一亮相，立即传遍大江南北，受到人们的喜爱。教师可以借它那种韵味和时代感吸引儿童，在提升流行歌曲品位的同时，促进戏曲的复兴。比如，在教学中可选取《唱脸谱》这首春晚家喻户晓的戏歌作为引路砖，这首歌曲既有京剧抑扬顿挫的曲调，又有流行音乐的元素，既传统又时尚，动感十足，可以为学生打开一扇通往京剧的兴趣之门，调动学习积极性。
2．巧用儿童歌曲，贴合学生年龄特点。如五年级教材《梨园英秀》是一首兼具京剧艺术与说唱艺术特点的儿童歌曲，作品充分考虑儿童的年龄特点，表现形式富有儿童情趣。特别是其中一段赞美京剧的快板词：生旦净丑呀绝活是个个
棒，棒功五法唱念做打样样是功夫强，人小志大……很容易激起学生的兴趣。实践证明选取这样的儿童歌曲能很好地激发学生喜爱京剧的情感。
3．巧选欣赏内容，引导学生感受京剧。欣赏是通往音乐殿堂的重要途径，也是走近京剧艺术的重要手段，只有喜欢听才能喜欢唱。京剧艺术源远流长，在历史长河中涌现了许多名家名段，教师可以选取这些经典唱段播放给学生欣赏，有效培养学生的艺术感觉。我们还应考虑到小学生的心理年龄特点，选取有趣的表演段给学生欣赏。例如有位教师在京剧欣赏课上让学生欣赏京剧故事《闹天宫》，当学生看到孙悟空、巨灵神、李天王很好奇，观看孙悟空“偷桃”表演时不禁发出了笑声，有的还学起了其中的动作。像这样的京剧欣赏课多么富有儿童情趣。
（二）巧用教学方法，激发学生兴趣
传统京剧的传承主要靠的是老师口传心授的传统教学法，以模仿为主，时代发展到现代课堂，如果我们还采用这单一的方法，甚至采用知识性灌输以及反复跟唱等方法，势必造成学生的反感、厌恶。因此，引起学生学习的兴趣是普及京剧艺术的关键，这就要求教师在教学中，应采用丰富多样的教学法进行教学。
1．以情导入，感悟戏曲声腔韵味。京剧的声腔包括唱腔和念白，有其独特的韵味风格。京剧的唱念包括四声阴阳、尖团清浊的字音规则和咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。京剧的念白可分为韵律化的“韵白”和“京白”，是一种经过艺术提炼、具有节奏感的音乐性的语言。笔者经过观察发现，学生之所以唱起歌来津津有味，尤其是儿童歌曲、流行歌曲，其重要的一点就是所喜欢的这首歌曲能唱出他的心声，歌曲的情感比较容易理解和表达。由此可见，韵味与情感是密不可分的，有情才有韵。在戏曲教学中，教师可以从声腔的情感入手，情韵结合，引导儿童体会声腔的美。
首先，教师要让学生简要了解剧情和人物，引导学生走进剧中人物的内心世界，感受唱腔中表达的喜怒哀乐。老师如果不讲剧情梗概，不介绍人物身份、性格，直接让学生听唱段，学生会一头雾水，听了一会儿注意力就会分散。如果在
了解剧情、人物性格后再听，学生就会投入地欣赏，并且有助于感受音乐情绪和唱腔韵味。
其次，可用比较法引导学生感受拖腔的美。例如《唱脸谱》中最后一句唱到张飞的句子是：“黑脸的张飞叫喳喳”，其最后的“喳”字运用拖腔把张飞威武的形象表现得淋漓尽致，要让学生感受到拖腔的这一作用，教师可运用比较法让学生进行比较。如先把拖腔去掉后唱给学生听，接着再演唱拖腔，随后问：“你觉得哪一种能更好地表现张飞威风凛凛的将军形象？”这样，学生很快就能体会到拖腔的韵味。
另外，还可以利用多媒体播放名家唱段，在听中不断积累审美体验，升华审美情感。如《梨园英秀》这一课，可以先运用现代多媒体播放名家唱的《唱脸谱》导入，再让学生感受《梨园英秀》的京剧戏歌风格，就能为后来的教学做好铺垫。
2．唱演结合，表现戏曲韵味。
儿童具有活泼好动和注意力时间短的个性特点，如果一堂课上光是让学生听戏唱戏，势必造成学生厌烦心理，而且不能更深地体会和表现京剧艺术美。所以教学中我们应该引导学生唱演结合，边唱边做动作。在表演过程中我们可以运用激励性评价，培养学生大方开朗的性格。戏曲作为一门舞台艺术，动作表演与现代生活有很大距离，而且有的比较夸张，所以特别是高年级的学生表演起来会感到难为情。老师应该鼓励他们，同时要让学生懂得，戏曲中的动作体现了演唱者的精神气质，如某位老师在《走进京剧》一课中就用了激励性的评价语言，当学生做着走圆场动作进教室时，老师要求学生眼到手到，昂首挺胸，还模仿有的同学缩手缩脚、低眉垂首的样子，问他们好不好看，结果学生都说很难看。听了老师的启发后，学生一改扭捏的神态，随着铿锵的鼓点与音乐，大方投入地做起了动作，这时老师又及时给予了肯定。他们虽然不像京剧演员的动作那么到位、专业，但却别有儿童天真、活泼、神气的韵味，学生也在表演中感受到京剧艺术端庄、优雅的风格美。
3. 要结合口传心授的传统教学方法。如果在教授戏曲唱段时，采用教学歌曲的视唱法，学生会感到很难掌握，特别是拖腔处。另外，戏曲都用方言唱，咬
字吐字上也是难点。如果采用戏曲传统的口传心授法，在教唱时用模仿的方式，听唱结合，学生很快就能唱得有滋有味。然后再让其模仿学用方言唱出地方特色。就拿京剧来说，它虽然京腔京韵，但还是和普通话有区别的，可以让学生学学方言的咬字吐字，与普通话比较声调的不同。“口传心授”是一种富有创造性的、开放性的传承方式。这种传习法在中国已有上千年的历史，也是东方音乐文化中重要的习乐手法之一。我们要重新认识中国传统音乐文化的价值，只有这样，才能使“传统精华”真正得到继承和弘扬。
4.要善于用民族乐器伴奏表现戏曲韵味。京剧是我国古老的民族音乐，它的动听不但体现在台前演员的唱腔上，还体现在身后的民族伴奏乐器上，如果只用钢琴或手风琴伴奏，就不能让学生感受并表现传统戏曲的民族气息。学校可以请进校外戏曲票友，给学生上原汁原味的京剧课。
（三）巧与相关学科、综合实践活动联系
1．与美术学科联系。京剧艺术是把歌唱、舞蹈、美术、文学、武打技艺融汇在一起的综合艺术。教师可以尝试在京剧教学中巧妙引进美术学科的表现方法，与音乐学科相渗透。对儿童来说，直观形象的事物最容易吸引他们，比如说京剧角色的扮相、服装、道具、兵器、脸谱等等，图案丰富，色彩鲜明，视觉上很引人。如学生学习了《唱脸谱》一歌后，对有趣的脸谱产生了兴趣，教师就可以同时介绍脸谱的基本谱式和色彩含义，让学生尝试着进行勾画、涂色。
2．利用现代多媒体技术。现代教育改革的深入发展，教学现代化展现多姿多彩的面貌，随着信息技术的普及，我们可以利用其来辅助音乐教学，开发学习资源，调动学习积极性，从而提高教学质量。京剧是一门舞台表演艺术，我们应充分利用录像、网络等现代高科技技术播放或引导学生上网浏览京剧表演，使学生视听结合，领略精彩的京剧艺术魅力。比如课上为了使学生了解京剧生、旦、净、丑各行当的特点，教师可以播放各行当表演的录像，试想，如果光凭教师的口头介绍学生是否搞得清楚呢？
（四）激发创新思维，表现传统京剧艺术美
《音乐课程标准》在总目标中指出“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力。”其中十分明确地把创造能力的培养作为了音乐教学的总目标之一。所以京剧课堂应关注思考如何利用戏曲培养学生的创新素质。
1．引导学生动手创造。我们可以运用京剧的舞台资源激发学生创新欲望，开发学生创新素质，比如在音乐课上可以举行小小戏曲音乐会，让同学带上自己制作的京剧脸谱表演唱，即使做得不是很专业，老师也要以鼓励为主，因为这一过程能很好地培养学生对京剧的爱好与创意，培养学生的动手实践能力。
2．引导学生创编动作。在孙俊发所著《戏曲表演动作概说》一书中，斯坦尼斯拉夫斯基认为，中国戏曲表演艺术之奥妙在于“有规则的自由动作”，而不是刻板、僵死的程式。梅兰芳先生颇有见地地说：“程式的刻板，就予示着艺术的衰亡”。就是说，戏曲演员的一切表演都必须是有规则的，规范化的，而动作的使用又是自由的、灵活的。由此，戏曲动作教学不一定要学生完全模仿老师，可以引导学生根据唱词内容联系生活进行创编。
3．引导学生创编锣鼓经。所谓“锣鼓经”是指戏曲打击乐各种不同形式打法的通称，主要是用鼓、板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓等打击乐的声音组合成各种不同的节奏，以烘托舞台上肃穆、悠闲、抒情、紧张、激烈、惊惶的不同的情绪及气氛。例如教学《梨园英秀》这首戏歌，可以利用学生对我国民族打击乐器的好奇与兴趣心理，引导他们在这首戏歌的前奏、间奏、尾奏处创编简单的锣鼓经，为演唱伴奏，烘托欢快热闹的气氛，同时激发学生的创新思维。
（五）借鉴国外民族音乐教学经验，做好我国京剧艺术的传承
改革开放是中国教育基本战略，使我们有机会了解和把握世界教育发展的趋势，可以通过比较分析来选择借鉴各国的先进教育理论、教育模式、教育方法和管理经验，吸收人类积累的一切教育成果，从而使我们有可能打破常规，实现中国教育的发展。因此，我们在研究民族音乐的同时，也要吸取其他国家对“世界民族音乐”这门学科的建设经验，学习传授“民族音乐”这门学科的教育法，做好我国京剧艺术的传承工作。
1．重音乐素质培养，轻技能训练。在西方音乐教学中技巧不是最重要的，老师强调的是对作品和作曲家的理解，注重的是对学生全面音乐素质的培养和欣赏音乐作品的能力。这种学习方式善于表现作品的内容，在广阔的音乐领域里学习和了解的方面非常广泛，普通学校的音乐教育目的并不是为了培养音乐家，而是为了培养和提高国民的素质，而其中最重要的是培养人的创造性，这是建设现代化强国的需要。西方音乐教学中这种学习方式对我国的京剧教学有很多值得借鉴之处，在实施京剧艺术教育过程中，教师应该转变旧的观念，不把技能目标作为重要目标，更不能为培养专业戏曲演员而实施京剧教学，而要真正落实素质教育思想，注重对学生全面音乐素质的培养，提高学生欣赏戏曲音乐作品的能力，发展和陶冶青少年的身心与情操。
2．有选择地借鉴外国民族音乐教育经验。面对当代中国社会经济的不断发展，面对中华文化和西方文化冲突的加剧，我们要加强对京剧民族音乐文化的保护和认同。一个国家、一个民族音乐文化建设成败的关键，在于对民族音乐传统的继承和发展。在发展京剧艺术的过程中，理智地借鉴国外的某些技术成分，与传统京剧的优秀成分融合，对我国京剧音乐文化的发展和传承是大有裨益的。京剧教育中有选择的借鉴外国民族音乐的教育经验也是十分可取的。
如美国的民族音乐教育。美国是一个教育行政权高度分散的国家，它有50个州，州以下为县。从教育体制上讲，州以下设学区，学区的教育权利机关是教育委员会，负责制订教育政策和教学计划。美国联邦教育部对各州的教学计划、教学大纲和教材等并没有统一的规定，各州可以制订自己的教学计划和大纲。这样，地方在教育上掌握了自主权，而且极为受尊重。正因为教育行政权的如此高度分散，再加上多种民族、多种文化的背景，所以，美国中小学教育模式是多样化的，音乐教育模式也是多样化的。我国也是一个多民族的大国，而且民族与民族、地区与地区之间经济与文化差异甚大，若想更有效地实施京剧教学，我们则有必要采用多种音乐教育模式来发展我国的传统京剧艺术，让不同的地区、不同的学校、不同的教师都能找到适应本地或个人实际的模式。
再如，匈牙利的民族音乐教育。匈牙利在受到外来文化侵入之后，柯达伊为拯救民族音乐文化而研究的教学法，为匈牙利民族音乐教育做出了重大贡献，他
不但主张弘扬本国民族音乐，也指出要为优秀的外国作品敞开大门，尽早引导儿童扩展世界范围的知识，学习世界上各种有价值的音乐。他的这种教学法也值得我们在京剧教学中借鉴。
真正理解新课程理念，巧妙利用课程资源，从传统中吸取精华，从现代教育理念中获取“营养”，借鉴国外先进教育经验，就定能让京剧艺术之花在音乐课堂绽放。
小学唱歌课教学流程 1、激趣导入。 导入的形式是多种多样的，不能拘泥于一种形式。其中利用声乐的魅力导入新歌是行之有效的方法。创设情境导入、谈话导入、游戏导入、故事导入也能激发学生学习音乐的兴趣。2、发声视唱练习。 这个环节既要注意避免专业化倾向，又不能忽视它的作用。发声练习与呼吸训练、听音、视唱等技能有机地渗透在教学之中。 通过视唱练习，使学生掌握歌曲旋律，培养学生的视唱歌曲的音高、音准能力。 此环节可以让学生视唱音阶，可以从新课歌曲中提取骨干音组成旋律视唱，也可以用新课歌曲中的部分旋律作为练声曲目，形式可以多样。根据学生的音乐素养的特点有针对性练习。同时也可以加入节奏练习。 在这个环节就要注意强调学生的歌唱姿势和声音状态的要求。 3、学唱新歌。（至少听5遍，每一遍要有不同的要求） 学唱新歌是唱歌教学的中心环节，包括教师的范唱、视唱曲谱，学唱歌曲、歌曲处理等内容。特别要提出的是要重视歌曲处理，这是培养和发展学生音乐思维的手段。学生通过音乐思维获得良好的乐趣，获得深刻的情感体验，这样才能更好地去表现音乐。 （1）对于新歌的听得方法：每一遍听都要带着任务和问题来听，不能泛泛地听。既可以是录音，也可以是老师的范唱。如，第一遍听时老师可以提问：这首歌曲的音乐情绪是怎样的？你听完以后心情怎样？有什么样的感受？等等问题，学生听完后可以踊跃的回答问题。第二遍听时可以提问：这首歌曲的速度或节奏等问题。每一遍聆听都要解决一个问题。 （2）新歌的教唱方法：聆听和教唱可以有机结合进行。我们通常在教唱新歌曲时不要打断歌曲的完整性。学生在初接触歌曲时可以试着让学生小声哼唱旋律，如用“Lu”“La”“U”等母音模唱旋律，这样学生更容易掌握歌曲的音准。学生熟悉旋律后可以加入歌词。在整个教唱过程中要把握好歌曲的教学重点和教学难点的处理，设计活动有序的穿插和进行，不要有太明显的痕迹。 4、歌曲处理。 歌曲处理要有深度，逐句逐段加以分析。带有感情来歌唱，注意面部表情以及身体语言的变动，感受音乐之优美。在此环节，可以给学生设计活动或是舞台的形式进行音乐表演或是音乐竞赛。注意学生对歌曲演唱的评价。 5、展示评价、拓展。 在基本掌握新歌的基础上，可以用多种形式的方法演唱。如：独唱、齐唱、小组唱、分排唱，还可以与其他教学内容相结合（放歌曲音乐欣赏、用乐器演奏歌曲等），与非音乐手段相结合（简介词曲作者、创作背景、影像资料等），增强对歌曲的感受和理解。还可以师生互动，生生互动，更好地挖掘音乐内涵。此环节应注意，教学拓展与本课歌曲的关联度，在一定的关联度的基础上，对本课内容做音乐多元化的拓展，同时也开阔学生的音乐视野和音乐审美。 5、课堂小结。 归纳本节课所学内容，哪些内容学生掌握了，哪些内容有待于复习巩固，语言要简明扼要。并对此课进行简单的升华处理。
小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】
小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下： 第一步：创设情景，导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想） 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民
小学音乐开学第一课教案【三篇】 小学音乐开学第一课教案一 一、做好榜样，先入为主 在家里，父母是学生的第一老师；在学校，老师是学生的榜样；对于新接任的班级，我会在上课前5分钟到教室门口等待学生收拾用品、整队，做好到音乐教室上课的准备。这能让学生感受到老师对学生的重视，促使学生在较短的时间内接受老师的调控。 部分过程回放： 师：“同学们，老师现在带你们去上音乐课好吗”（一阵欢呼！） “谁最快安静下来，老师表扬他（她）！”（很快安静） “到音乐教室后，先按教室的座位坐，听明白的举手” “看谁像老师一样走得稳（老师也带着音乐课本），排队表现好的同学，上完课后将得到漂亮的红印花”。 “下面，请路队长整队、带队，” 二、游戏结合，利用音乐调控课堂 排好了路队，分组走进了音乐教室，给了他们指定的位置，学生有序做好。此时，我直接让学生先感受音乐课的常规要求，目的也是让学生在较短的时间里，了解音乐课堂的常规要求，从第一节课就理解：好的课堂秩序，才能保证教学的有序进展。 部分过程回放： 师：“聪明的同学已经把身体坐正了。我最喜欢跟坐姿端正的同学交朋友”（马上很多同坐正，老师边走过去和同学握手）
“老师真开心！没想到这么快就能交到坐姿端正的朋友。” “下面，请同学们来敲一敲老师的音乐宝盒，用手敲三下，听到音乐后，请你哼唱出来，能唱出唱名的同学更棒。”（事先准备的精美塑料盒，学生敲完，我就在琴上弹一小段音乐）” “这就是柯老师在音乐课上让大家坐端正的音乐，我们再唱一遍，记住它，等会要考考你们的记忆力和反应水平。” “不但坐正有音乐，老师的音乐宝盒里还有音乐呢！” 三、露一手，互相了解 作为音乐教师，都有自己的特长，在第一节音乐课上，为学生展示你自己的风采，学生无不仰慕，也有助于学生在较短的时间内被你吸引。课堂上，我利用音乐盒的游戏，让学生敲出“中国好声音”。 部分过程回放： “同学们，最近是否看‘中国好声音’的节目，想听听现场的好声音吗老师给同学们唱一首。” 师演唱 “其实，好声音就在我们身边，下面老师想听听我们班的好声音，谁是我们班最勇敢者，把你的歌声带给大家。”（请生唱一唱） “通过，刚才的演唱，老师和同学们，有了一点的了解，大家还想对老师有更多的了解吗” “那接下来老师跟打家做一个自我介绍。”（PPT隆重介绍自己，包括自己的兴趣爱好、特长、以前获奖的情况等） 四、与学生共同探讨“音乐在人们生活中的意义”
浅谈小学音乐课堂教学的发展性评价 火炬学校佘静 一、开展音乐课堂教学发展性评价的意义 第一，从教育与人的发展角度，重新认识音乐课程的价值。 第二，为实现音乐教育培养人的价值，不同国家或地区，都摒弃了以往把音乐知识技能的学习作为音乐课程首要目标的理念，强调以培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操。 第三，重视学生对音乐实践活动的参与和投入，保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。 第四，打破音乐教育学科自我封闭的壁垒，密切音乐与其他艺术形式及与文学、历史、哲学、科学的沟通和联系，自觉地将音乐教育纳入人文艺术教育者以更加宽广的领域，为音乐艺术在学校教育中争取到更大的生存和发展空间。 第五，注重民族传统文化与世界多元文化的并存与包容。 因此，在小学音乐课堂教学中建立新的音乐课堂教学评价有其重要的意义：音乐课堂教学评价是音乐课程的重要组成部分，是保证音乐新课程标准实施的重要措施。 二、浅谈对音乐课堂教学评价及音乐课堂教学发展性评价的认识 音乐课堂教学评价是音乐教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高音乐教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。它是按照一定的价值标准，对音乐教学过程中师生通过音乐学习活动而产生的发展变化及构成变化的诸种因素所进行的价值判断。 音乐课堂教学发展性评价不是一时一次的评价，而是一个多次综合动态并预见学生发展趋势的评价。它主张面向未来，面向学生的发展，强调对学生人格的尊重，它是形成性教学评价的深化和发展，是在素质教育理念下把人看成生命体来进行教育，并把教育的目的、过程和结果同学生的生命发展联系，向生命回归的一种体现时代精神的教学评价，它突出评价的发展性功能，集中体现了“一切为了学生发展”的教育理念。学生处于不断发展变化的过程中，教育的意义在于引导和促进学生的发展和完善。学生的发展需要目标，需要导向、需要激励。
关于小学音乐课堂中歌唱教学的分析 发表时间：2016-05-06T11:42:28.997Z 来源：《中小学教育》2016年4月总第238期作者：万婷[导读] 吉林省松原市宁江区第一小学新课标指出，中小学音乐教学的一项基本内容就是演唱歌曲，这同时也是小学生最乐于接受并参与的表现形式之一。 吉林省松原市宁江区第一小学138000 摘要：新课标指出，中小学音乐教学的一项基本内容就是演唱歌曲，这同时也是小学生最乐于接受并参与的表现形式之一。因此，小学音乐课堂中的歌唱教学应重视调动每一个学生的积极性，培养他们的演唱自信心，促使他们能在歌唱中受到熏陶，享受到美的愉悦。本文主要谈一谈小学音乐课堂中歌唱教学的有效措施。 关键词：小学音乐歌唱教学分析 在应试教育模式中，我国各中小学校并不重视音乐课程的教学，认为其只是一门可有可无的科目，教师的重心都放在语数外这些重要的课程上。随着素质教育改革的发展，音乐课程也逐渐突显出其重要性。小学音乐课程是素质教育改革中的重要组成部分，必须予以高度重视。在小学音乐课程教学过程中，教师要将音乐理论知识与实践活动相结合，以培养学生的实践能力，使学生能够更快地掌握歌唱技巧，在学习的过程中发现音乐的魅力，感受音乐所带来的美感，从而激发学生对音乐学习的兴趣，增强学生的情感体验。 一、创设歌唱情境，激发学生兴趣 在小学音乐课程教学中，教师要充分利用现代教育技术，采用丰富的教学手段，以激发学生对音乐歌唱学习的兴趣，调动学生的积极性，充分发挥学生的主观能动性，使学生能够自觉地进行歌唱练习。教师可以采用创设情境的教学方法，增强学生的情感体验，为学生营造良好的学习氛围，以使其发现音乐歌唱教学中的乐趣。首先，教师可以充分利用多媒体教学技术，通过图像、影音、音效等来刺激学生的各项感官，培养学生对歌唱的热爱之情，其次，教师可以在小学音乐歌唱教学中加入一些故事元素，丰富音乐素材。音乐作品多样化，题材各式各样，我们也可以说其实一种情绪的表达，有喜悦、有悲伤、有感动等。为此，教师在教学的时候可以将故事融入音乐作品中，以使其更富有活力，帮助学生理解音乐作品中的情感，从而将其完美地演唱出来。例如，在学习《歌唱二小放牛郎》的时候，教师则可以将王二小的故事描述于学生，以使学生在演唱的过程中能够抒发自己的情感，再次，教师还可以向学生提出疑问，以激发学生的好奇心，使其能够自主地去探究，从而对音乐歌唱学习产生兴趣。 二、注重示范，产生共鸣 在开展小学音乐歌唱教学活动的过程中，教师应当做好示范作用，为学生进行歌曲演唱的示范，以促使我学生进行模仿。教师在演唱歌曲的时候，要做到声情并茂，要感染学生，将音乐作品中所包含的情感传递于学生，以使学生与之产生共鸣，更深入地理解音乐作品的内容和情感。比如说教师在讲解《大树妈妈》这一课的时候，应当先把整首歌曲演唱一遍，让学生熟悉其节奏和曲调，便于学生了解《大树妈妈》这首歌曲的风格和内容，感受作品中所描绘的形象，从而使学生在演唱的过程中更富有神韵。 三、根据生活体验，表达歌曲情感 在小学音乐歌唱教学中，教师应当遵循一定的原则，满足素质教育改革的要求，贴近学生的生活，将音乐作品与学生的生活相联系，让学生能够准确地掌握歌曲的演唱技巧。例如，在学习《劳动最光荣》这一首歌曲的时候，教师可以引导学生来谈论下自己进行劳动时的感受，将劳动中的辛苦和劳动之后的满足感代入歌曲中，以便于学生在演唱的时候能够把握好歌曲的情感。另外教师可以让学生根据自己的感受来熟悉歌曲的节奏。比如说学习《我心爱的小马车》的时候，教师则可以让学生描述一下生活中其对小马的印象，让学生根据歌词来体会作者所要表达的主张和情感，从而让学生想象自己牵着小马前行的那种愉悦感。在此基础上，学生便很容易理解为什么此歌曲的曲风较为活泼，充满愉悦感。 四、引导学生互动，参与情感体验 教师在教授学生歌唱技巧的时候，要注重与学生之间的交流与沟通，拉近与学生之间的距离，引导学生进行有效的互动活动，以改善枯燥的课堂教学气氛。例如，教师在教学生唱《小红帽》的时候，可以让学生扮演其中的角色，大灰狼、小红帽和猎人，以此促使学生主动地投入到练习中，并且可让学生以《小红帽》作为音乐背景来进行情境表现，从而提高学生的歌唱水平，使其充分掌握此歌曲的唱法。又如，学生在学习《大鹿》这首歌曲的时候，学生也可以利用情境表演的方式来进行互动，分别饰演歌曲中的三种动物，通过音乐剧的形式来提高学生的音乐素质，使其能够了解歌曲中所阐述的友情的力量，并将自己的感悟通过演唱歌曲的形式表达出来。 五、注重教师和学生同唱一支歌 小学生能在周围环境及情境的相互作用下建构自己的认知结构，良好情境能促进学生健康发展。因此，小学音乐教师在教学生歌唱时，应注重自身的参与性，用自己的积极参与来带动全体学生参与，和学生们一起进行歌唱互动，通过相互之问的配合完成歌曲演唱。 小学音乐课堂歌唱教学的目的不是培养歌唱家，而是促使学生能在歌唱的世界中去感受音乐、学习音乐，通过歌唱的形式培养学生终身爱好音乐的美好情趣。歌唱教学手段的创新不仅能有效利用教学资源，还能帮助学生增进跟教师、跟其他同学之间的感情，培养学生的团队合作意识，帮助学生获得全面发展。 参考文献 [1]谭敏耿劲松浅谈小学歌唱教学中如何激发学生的学习兴趣[J].大众文艺，2015，(16)，40-41。 [2]沈梦洁小学歌唱教学策略的实践与探究[J].黄河之声，2015，(15)，50-51。
1、《都有一颗红亮的心》教学反思 五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。 每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思 在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点： 1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我， 体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。
小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下： 第一步：创设情景，导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想） 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。
小学音乐新课程标准教材 音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 说课稿 / 小学说课稿 / 小学说课稿范文 编订：XX文讯教育机构
2020小学音乐开学第一课教案 教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本说课稿资料适用于小学音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 2019小学音乐开学第一课教案 教学内容 1、强化课堂常规，明确平时成绩的内容及记录方法。 2、复习音阶、各种节奏、音符。 3、学习歌曲《拍手拍手》的第一部分乐谱。 教学目标 1、细化平时成绩内容，公布各类之星于后面黑板上，提高学生的学习兴趣。 2、能区别八分音符与附点八分音符，唱准附点八分音符的时值。 3、基本会唱歌曲《拍手拍手》的第一乐段乐谱。 教学难点 附点八分音符时值的演唱 教学过程
一、组织教学 1、安排好学生座位。 2、师生问好。 二、强化课堂常规 1、说明本学期音乐书的使用方法。 每组选一个小组长负责音乐书的发放与收起，并由一个课代表总负责。 2、明确本学期音乐平时成绩的内容及记录方法，及后面黑板光荣榜的使用。 三、复习乐理知识 1、复习各种节奏及音符 (1)用有节奏的一问一答的形式复习各种时值的节奏 (要求划拍齐答) 出示各种节奏：××××- ×- - - 师：这是几分节奏念几拍? 生：这是四分节奏念一拍。 …… (2)出示各种音符、休止符，指名个别学生回答。 0 0 5 5 5 . 5 .
2020小学音乐教师自我评价范文（精选5篇） 2020小学音乐教师自我评价范文（精选5篇） 在学习、工作乃至生活中，我们最熟悉的就是自我评价了，自我评价是自我诊断、自我调节、自我完善的过程。你知道自我评价怎样才能写的好吗？以下是小编整理的2020小学音乐教师自我评价范文，希望对大家有所帮助。 小学音乐教师自我评价 1 不知不觉又到了期末，在这半年中，我经历了很多事情，对音乐课又有了新的感悟。回忆这四个月的时光，有过欢喜，有过难过。学生开心的上完一堂课是我最开心的事情，相反，学生无趣的上完一堂课是我最难过的事情。但是不管成功与否，我都是开心的，因为这些都是我的经验。下面就将这学期做一个。 在教学课堂中，我这学期主要抓学生的音乐基础，课下认真备课，积极设计一些新的教学方法运用在课堂，注重以学生为主体，努力地让学生在愉快的音乐实践活动中主动地去发现、去探究、去感受音乐、理解音乐。课后，我立即对这节课做反思，找出问题。 不足之处：教学中最重要的一个环节就是课堂秩序，针对课堂纪律我一直都有些困惑，我试用过很多方法，但是效果都不太理想，在这方面上我还是需要和有经验的老
师和班主任沟通才能更好的解决，在以后的时间里，我还是更加需要培养学生的学习兴趣，这是我今后努力的方向，在新的一年里，我会多看点书提高自己的素质，勤动脑，勤发问，勤反思，只有这样才能提高自己的教学水平。 听课也是一个学习的好渠道，在这学期中，我听了很多节课，也学到了很多的知识。知识是无穷无尽的，看了别人的课我发现教学方法多种多样，尤其是这次的课堂观察，让我受益匪浅，每节课的教学环节新颖创新。听了这些老师的课，再反思自己的教学工作，觉得应该要做好几个方面：首先，我积极反思自导航地图下载己的教学方法，更好的担当组织者、参与者、欣赏者等多个角色。其次，加强自己的教学基本功和驾驭课堂的能力，学习灵活的应对课堂的能力。学会善于调动学生的学习积极性。最后，在教学中，还要加强学生的学习习惯，我要多用鼓励的形式对待每一个学生。 暑假来临，休息的同时，我还要好好的充实自己，多读书，多练习自己的专业，制定好下学期的学习目标，整理好下学期的教案，等到寒假归来的时候，让自己更有把握的工作。我相信经过自己的努力，我的教学水平会更上一层楼。 小学音乐教师自我评价2 我一直担任学校文艺活动和音乐教师的工作。在小学任教三年的过程中，我有过
小学音乐课堂中的歌唱教学 音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。 而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。 一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙 模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。 正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动
作，从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。 二、歌唱中的呼吸
[小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案] 一、课题研究的目的意义： 节奏，音乐构成的第一要素，是音乐中音的长短、强弱的组织形态， 小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案 。音乐是时间的艺术，节奏则是音乐的脉搏，是音乐的生命。旋律离不开节奏，节奏却可以单独存在，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。结合小学生的心理、生理特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，有利于学生接受，可以有效地培养学生的节奏感增强他们互相倾听、协作合作的能力，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情，更有利于增强学生的音乐感受、理解、表现能力，使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐生活会更加丰富多彩， 二．小学音乐研究现状分析： 节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教学方面有两大独创： 1、声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的织体美、和谐美。 2、歌朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性。促使儿童在音乐上得到全面的发展， 规划方案
《小学音乐教学中节奏教学的研究课题研究方案》 三、课题研究的目标： 1．奥尔夫在音乐教育中提出了“节奏第一”的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育。从节奏教学入手，会更加有利于我们的音乐教学，采用生动活泼的课堂教学，丰富多彩的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操。 2．教师在课堂教学中，强调学生的自主性，注意学生的实际特点，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，让学生在课堂上大胆创造，在自己的空间里合作、学习。 3．将音乐与生活充分结合，使音乐更贴近学生的生活实际，教学内容从感性入手，化难为易，使学生充分体验到音乐课堂的轻松与快乐，让学生的音乐生活更加丰富多彩。四、课题研究的内容及研究方法： （1）研究的内容： 1、歌曲教学中的语言节奏——按节奏朗读歌词。 2、贴近生活，抓住生活节奏。通过模仿、体验、合作积累感性经验，为音乐表现和创造能力的近一步发展奠定基础。 3、欣赏教学中为音乐伴奏，抓住音乐的节奏。 （2）研究的方法： 1、调查研究法 2、文献资料法 3、行动研究法 4、案例分析法 五、课题研究的步骤及时间安排：
小学音乐课堂教学设计论文 【摘要】小学音乐课堂教学设计十分必要，通过小学音乐课堂教学设计，可以有效的提升课堂的教学质量，新课标下小学音乐课堂教学必须要有效的提升学生的学习兴趣，建立高效有趣的课堂学习氛围。帮助更多的学习有效的提升自身的音乐学习效率。 【关键词】新课标下小学音乐；课堂教学；教学设计 新课标下小学音乐课堂教学设计，要求小学音乐教师建立一条新型高质量教学之路，对于小学音乐课堂来说，只有教学更加的高效才能符合教师的新课标下小学音乐教学之路。在高中教学实践过程中，笔者认为有效的提高学生的小学音乐学习兴趣至关重要，可以更好的提升课堂教学效率，有效的提高新课标下小学音乐课堂教学水平。[1] 一、有效提高学生小学音乐学习兴趣 传统新课标下小学音乐课堂教学过于强调教师的主导地位，对于整个学习过程来说，学生才是学习的主体，只有提高学生的小学音乐学习兴趣，才能够较好的提高学生的学习效率。在新课标下小学音乐课堂教学过程中，教师要引入生动有趣的教学语言，以此来激发学生对小学音乐的求知欲望。教师在课堂教学过程中，还要对学生的接受能力做到深入全面的了解，努力营造课堂中友好、和谐的学习气氛，让学生在轻松的学习环境中，精神饱满的配合教师的讲课教学。小学音乐课堂教学过程中，涉及到很多抽象化的小学音乐概念，教师要尽可能用通俗的语言对这些概念加以解释，保证学生可以有效的吸收深奥的小学音乐知识。[2]在教学过程中，教师还要引导学生发挥自身的想象力，更加深入透彻的理解小学音乐概念，对于小学音乐课堂教学过程中，要形成学生自主学习能力的养成。教师还要加强与学生在课堂之间的互动交流，保证学生的疑问可以及时得到解答。课堂教学的幽默感养成十分重要，可以有效的拉近师生之间的确距离，有效的缓解紧张的学习气氛。学生无心理负担的轻装上阵，自然也能够学得更好！[3] 二、小学音乐审美能力的培养 对于小学生音乐审美能力的培养，离不开教师的努力引导，对于学生来说，课堂学习合理的场景教学，可以帮助他们更好的走入小学启蒙的音乐世界，有效
浅谈小学音乐课堂教学的基本模式 2011-12-28 14:04:56 作者：王瑛琦来源：昌图县实验小学文字大小：【大】【中】【小】随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、器乐课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；器乐、乐理与唱歌的综合课等。 二、几种音乐课堂教学类型的教学模式 （一）以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下： 第一步：创设情景，导入新课。 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步：感悟体验。（展示歌曲背景，培养学生高尚的思想感情） 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。 第三步：范唱歌曲，激发学生兴趣。 由多媒体画面展示歌曲所表现的情景（播放录音或老师范唱），给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象。 第四步：探索发现，学习新知。本环节由以下几环节构成：
小学音乐课教案 课题：上学歌总课时数：第1节 教学内容： 1、歌曲“上学歌”学唱; 2、综合训练 3、欣赏：快乐的一天 教学目标： 1、熟悉学生情况，建立课堂常规。 3、指导学生听着音乐做简单的律动。并能自编简单的动作，表现《上学歌》活泼愉快的情绪。 教学重点： 学唱歌曲，并感受到歌曲愉快的情绪，能通过演唱表现出歌曲的情绪。 教学难点： 感受乐曲情绪，能自编动作表现出音乐的情绪。 教学手段：录音机、磁带 教学过程： 一、常规培训(欢迎同学们来到音乐世界学习音乐) 2、发声动作应怎样做才是正确的。 全体起立，跟老师找到双手放的位置，放的方式，再跟老师体会吸气和呼气的变化，引导学生自己找到腹部变化的规律。 跟教师练唱小乐段，感受正确发声方法的运用。
(第12页发声练习曲，谱例略) 3、进教室的要求：听音乐并根据音乐节奏自编动作边做边走到自己的位置。 听音乐练习 将学生带到教室外练习，看谁做的好。 二、新授 1、导入： “同学们，今天大家都是第一次上学，高兴吗?那谁能说一说你的这一天是怎样过的，你都经历了那些事。” “好，接着，我们来听一首“快乐的一天”，看是不是你做的事情。” 2、听音乐的第一段“早早起” 请生说一说这一段听过后有何感受 看图，这一段表现了小朋友早晨起来的情景，请生根据音乐表现的内容，边听边用动作表现。 “早晨起床后应该做什么?”“上学去”“这时你的心情怎样?路上看到什么景色?” 3、直接听第二段，请生边听边做动作表现。 “那么在上学途中，有一个小朋友遇到了这样的事情。” 4、学唱《上学歌》 ①教师范唱歌曲，请学生跟琴用“Lu”模唱歌曲。 ③跟琴唱歌词，注意情绪，要活泼欢快。 歌曲处理： 中速、充满朝气地演唱。
小学音乐课程中唱歌教学的有效性 小学音乐教学中的唱歌教学是小学音乐课堂教学的重要环节之一，它是新课标之中占有知识比重最大的一部分。唱歌教学这一形式是音乐教学中最简便、最经济有效的教学。对于唱歌教学来说，就是要在有限的课时内，寻求课程资源、学生和教师三者之间最佳的组合方式，最大限度地挖掘出学生的歌唱潜能，加大唱歌的有效教学，提高唱歌教学的效率。在教学活动中，学生是处在第一位的，学生积极主动地参与是教学活动达到预期目的的根本性前提。从基础音乐教育的角度看，只要会说话的人，我们都应培养其歌唱的能力，使其享受歌唱的乐趣。那么如何使音乐课程中的唱歌教学收到较好的效果呢？现在我就这一问题来谈谈我的一些观点。 （一）要确保教学的有效性，教师须明确音乐课程中的唱歌教学的作用 音乐是激发人们情感的艺术。音乐是一种听觉艺术，它以音响为媒介，通过艺术化的声音组合，作用于人的听觉，沁入人的心灵，激起人的情感共鸣。符合乐理的人声与乐器声共同组成艺术化的音响，能让学生浸润在充满艺术美的音响氛围中，愉悦身心，满足情感的需求。其中人声更为重要。在这里，构成人声的音响一般就是指唱歌。唱歌教学是音乐课程中一个主要组成部分。唱歌是表现音乐的重要方式，是音乐教学中的重要内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。 唱歌教学对培养学生的音乐素养具有十分显著的作用，主要表现
为以下三个方面： (1)通过唱歌教学实践活动的学习经历，能使学生亲身体验并理解歌曲所包涵的情感，进而掌握一定的基础知识，逐渐形成良好的唱歌能力，最终能用较自然的声音，完整、准确地演唱歌曲。 (2)通过合唱教学过程，能使学生感受多声部音乐的丰富表现力，感悟与他人合作演唱的经验，增强群体合作意识。 (3)通过唱歌教学中多样式的实践活动。能调动学生参与音乐活动的积极性，培养演唱的自信心，受到音乐美的熏陶，加深对音乐的体验与感悟，使身心获得自由舒展，享受到美的愉悦。 （二）要确保教学的有效性，在唱歌教学的设计与实施中，须注意以下的要求： (1)重在激发学生富有感情地歌唱。唱歌教学中要创设与歌曲内容相适应的教学情景，引导学生把握歌曲的基本情绪与风格，运用音乐表现手段表达歌曲的情绪与风格，做到“以情带声、以声抒情、声情并茂”。 (2)注意培养学生歌唱的积极性和演唱的自信心。要采用符合学生特点的、符合音乐规律的方法学习唱歌，防止反复枯燥的机械性训练；要注意调动、鼓励学生的积极性，保护、发展自信心，使他们在歌唱中享受音乐美-的愉悦，接受音乐美的熏陶。 (3)精心设计演唱实践活动中的技能训练。要根据不同年级学生的生理特点设计好演唱实践活动中的歌唱技能训练。歌唱技能训练的精心设计，主要是能体现融情感、趣味、技能于一体，同时要力戒“专
小学音乐课堂教学经验交流 各位老师大家好！ 非常有幸与大家共同探讨小学音乐课堂教学实践。我今天主要讲两个内容：一是老教师的常规课；三是新上岗的教师怎样上好音乐课。 小学音乐教育是关系到整个后代文化修养，思想境界和道德品质的大事，决不能可有可无，等闲视之。 一位老师曾说过：“小时候一年的音乐学习胜过长大以后至少五年的训练”。虽然有些小时候学过的知识长大以后记不清了（尤其是一些概念），但是音乐的习惯，如音乐进行中速度的平稳性、节奏的准确性、乐感、演唱的能力、独立视谱和分析音乐的能力，却会在孩子将来的音乐学习中不断运用、积累并得到巩固，并最终使其音乐能力达到一个新的高度和层次。 良好的音乐教育能挖掘儿童潜在的音乐才能，同时也能激发儿童在其他领域的才能，使得其他的事物更易于被领会。（参加我校音乐兴趣小组常年训练的同学，在学校的其他各项大的活动中也都是主力队员，比如运动会赛场上、全县团体操比赛中、全县的诵读展示中、全校的歌咏比赛上他们都是最耀眼的明星。）音乐对于儿童的感染力远远胜过任何其他的艺术形式，重视儿童音乐教育已成为社会关注的大事。作为音乐教师，如何卓有成效地进行音乐教育是我们应该思考的问题。 我首先讲的是怎样上好一节规范的，常规音乐课。 一、首先要建立和谐民主的师生关系。和谐民主的师生关系是学生喜欢上音乐课、喜欢音乐老师，是音乐课堂教学走向成功的根本保证。柯达伊曾讲过：对于一个不好的老师，他会持续他的失败30年(从他开始工作到退休为止)，将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。在课堂教学中，素质教育要求教师面向全体学生，每一位学生都有自身发展的机会，作为教师一定要保护学生的自尊和热情，让每个学生部充满自信。有的老师一节课都不下讲台，我觉得这样的做法就没有亲和性。我们要多走到学生中间，甚至可以蹲下来和学生交流，拉拉他们的小手，摸摸他们的头，让学生感受到老师很喜欢他们。俯下身子，去聆听孩子们的心声，从教学的指挥者转变为参与者，从决定学生应该做学什么，怎样学的主宰者转变为与学生合作学习的伙伴。课下我们和学生要作为朋友相互交往，接近每一位学
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/313496789.html, 小学音乐课堂教学模式的创新性分析 作者：卫瑶 来源：《北方音乐》2018年第07期 【摘要】随着现代教育的改革，对于小学音乐课堂教学提出了更高的要求，小学音乐课堂教学模式开始不断创新，使小学音乐教育变得富有较强的感染力，同时大大提高了小学音乐课堂教学的效率。对此，通过分析当前小学音乐课堂教学模式情况，对小学音乐课堂教学模式有更加深入的了解，与此同时分析出当前小学音乐课堂教学模式存在的问题，进而提出完善音乐课堂教学模式的创新性建议，以便能够进一步激发小学生在音乐课堂中有效学习，享受音乐课堂带来的快乐的同时将小学音乐课堂知识更好地吸收。 【关键词】音乐课堂；创新；教学模式 【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 在小学阶段中音乐作为一门基础的学科，是学校实施教学的重要部分。从国内当前小学音乐课堂教学模式情况来看，大部分教师依然采用傳统的教育方法，小学生一直处于被动学习的状态，这使得小学音乐课堂中缺乏创造性。由此可见，在小学音乐课堂教学中教师只有转变以往的教学模式，选择比较创新的手段，才能激发小学生学习音乐的兴趣。因此，以下对小学音乐课堂教学模式的创新性进行分析。 一、小学音乐课堂教学模式现状 从当前小学音乐课堂来看，主要呈现出这样的情况，一种是在小学音乐课堂教学中教师重点强调欣赏方面的内容，教师通常以情景方式进行引导，让学生用心倾听感受音乐的美，培养学生抒发自己真实的情感，利用这样的方法教师要注意学生对知识掌握情况；另一种是，在音乐课堂教学中教师突出歌曲的唱法，在实施过程中，教师应该先为学生进行示范，然后播放相应的录音进行试听，运用这样的方法体现音乐韵律，在学生头脑中加深印象。此外，在小学音乐课堂教学时一种常见的教学模式，集中于某一块内容实施相应的方法，例如，学习一首歌曲，教师仅仅是集中一块的内容，才能突出目标。综合来看，小学音乐课堂教学模式就是将内容与目标两项或者两项以上结合，例如，将唱歌与欣赏教学所结合，但是这样的方法较为传统，不能激发更多的学生对音乐感兴趣。 二、小学音乐课堂教学模式创新中问题 当前，小学音乐课堂教学与其他教学有着很大的区别，从应试教育教来看，众多小学音乐课堂教学注重灌输学生音乐知识，出现知识化倾向，失去了音乐教育原有的魅力。从部分小学音乐课堂教学中教师通常都是采用传统的教学模式，例如，当教给学生一首儿歌时候，教师首先让学生听歌曲，当学生内心对歌曲有了整体印象后，教师一句句的教给学生，这样的教学模
小学音乐课堂教学反思5篇 小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。 总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。