园林的设计与空间结合
论文简述：在人类的历史发展过程中，美丽的环境是人们无时无刻都在追求的目标。最早的造园造诣可以追溯到二千多年祭奠神灵的场地、供帝王贵族狩猎游乐的场地和居民为改善。
在人类的历史发展过程中，美丽的环境是人们无时无刻都在追求的目标。最早的造园造诣可以追溯到二千多年祭奠神灵的场地、供帝王贵族狩猎游乐的场地和居民为改善环境而进行的绿化栽植等。初期的园林主要是植物与建筑物的相结合，园林造型比较简单，建筑物是主体，园林仅充当建筑物的附属品。随着社会的发展，园林逐渐摆脱建筑的束缚，园林的范围也不仅局限于庭园、庄园、别墅等单个相对独立的空间范围，而是扩大到城市环境、风景区、保护区、大地景观等区域，涉及人类的各种生存空间。然而总体来说，建造园林的目的是在一定的地域，运用工程技术和艺术手段，通过整地、理水、植物栽植和建筑布置等途径，创造出一个供人们观赏、游憩的美丽环境。某些非凡的艺术，如插花、盆景等，因其创作素材和经营手法的相同，都可归于园林艺术的范围。当今的园林形式丰富多彩，园林技术日趋提高，几千年的实践证实，具有长久生命力的园林应该是与社会的生产方式、生活方式有着密切的联系，和科学技术水平、文化艺术特征、历史、地理等密切相关的，它反映了时代与社会的需求、技术发展和审美价值的取向。
园林在一般情况下总是地形、水、植物和建筑这四者艺术的综合。因此，筑山、理水、植物配置和建筑营造便相应成为造园的四项重要内容。这四项工作都需要通过物质材料和工程技术去实现，所以它是一种社会物质产品。地形、水、植物和建筑这四个要素经过人们有意识地构配而组合成有机的整体，创造出丰富多彩的景观，给予人们美的享受和情操的陶冶。就此意义而言，园林又是一种艺术创作。园林艺术不同于音乐、绘画、雕塑等其他艺术，园林具有实用价值，它需要投入一定的人力、物力和资金。园林艺术正是以这种实用技术为基础的，成为人类文化遗产中弥足珍贵组成部分。园林既满足人们的物质需要，又满足人们的精神需要，既是一种物质产品，又是一种艺术创作。
创造空间是园林设计的根本目的。每个空间都有其特定的外形、大小、构成材料、色彩、质感等构成要素，它们综合地表达了空间的质量和空间的功能作用。设计中既要考虑空间本身的这些质量和特征，又要注重整体环境中诸空间之间的关系。
一、空间及其构成要素
空间的本质在于其可用性，即空间的功能作用。一片空地，无参照尺度，就不成为空间，但是，一旦添加了空间实物进行结合便形成了空间，容纳是空间的基本属性。“地”、“顶”、“墙”是构成空间的三大要素，地是空间的起点、基础；墙因地而立，或划分空间，或围合空间；顶是为了遮挡而设。与建筑室内空间相比，外部空间中顶的作用要小些，墙和地的作用要大些，因为墙是垂直的，并且经常是视线轻易到达的地方。空间的存在及其特性来自形成空间的构成形式和组成因素，空间在某种程度上会带有组成因素的某些特征。顶与墙的空透程度，存在与否决定的构成，地、顶、墙诸要素各自的线、形、色彩、质感、气味和声响等特征综合地决定了空间的质量。因此，首先要撇开地、顶、墙诸要素的自身特征，只从它们构成空间的方面去考虑，然后再考虑诸要素的特征。并使这些特征能准确地表达所希望形成的空间的特点。
二、空间的形式
园林空间有容积空间、立体空间以及两者相合的混合空间。容积空间的基本形式是围合，空间为静态的、向心的、内聚的，空间中墙和地的特征较突出。立体空间的基本形式是填充，
空间层次丰富，有流动和散漫之感。容纳特性虽然是空间的根本标识，但是，设计空间时不能局限于此，还应充分发挥自己的创造力和想象力。例如草坪中的一片铺装，因其与众不同而产生了分离感。这种空间的空间感不强，只有地这一构成要素暗示着一种领域性的空间。再如一块石碑坐落在有几级台阶的台基上，因其庄重耸立而在环境中产生了向心力。由此可见，分离和向心都形成了某种意义和程度上的空间。实体围合而成的物质空间可以创造，人们亲身经历时产生的感受空间也不难得到不同的感受。
三、空间的封闭性
空间的围合质量与封闭性有关，主要反映在垂直要素的高度、密实度和连续性等方面。高度分为相对高度和绝对高度，相对高度是指墙的实际高度和视距的比值，通常用视角或高宽比D/H表示。绝对高度是指墙的实际高度，当墙低于人的视线时空间较开阔，高于视线时空间较封闭。空间的封闭程度由这两面三种高度综合决定。影响空间封闭性的另一因素是墙的连续性和密实程度。同样的高度，墙越空透，围合的效果就越差，内外渗透就越强。不同位置的墙所形成的空间封闭感也不同，其中位于转角的墙的围合能力较强。
四、空间处理
空间处理应从单个空间本身和不同空间之间的关系两方面去考虑。单个空间的处理应注重空间的大小和尺度、封闭性、构成方式、构成要素的特征（形、色彩、质感等）以及空间所表达的意义或所具有的性格等内容。多个空间的处理则应以空间的对比，渗透、层次、序列等关系为主。空间的大小应视空间的功能要求和艺术要求而定。大尺度的空间气势壮观，感染力强，常使人肃然起敬，多见于宏伟的自然景观和纪念性空间。小尺度的空间较亲切宜人，适合于大多数活动的开展。为了获得丰富的园林空间，应注重空间的渗透和层次变化。主要可通过对空间分隔与联系关系的处理来达到目的。被分隔的空间本来处于静止状态，但一经连通之后，随着相互间的渗透，似乎各自都延伸到对方中去，所以便打破了原先的静止状态而产生一种流动的感觉，同时也呈现出了空间的层次变化。空间的对比是丰富空间之间的关系，形成空间变化的重要手段。当将两个存在着显著差异的空间布置在一起进，由于外形、大小、明暗、动静、虚实等特征的对比，而使这些特征更加突出。空间序列是关系到园林的整体结构和布局的问题。当将一系列的空间组织在一起时，应考虑空间的整体序列关系，安排游览路线，将不同的空间连接起来，通过空间的对比、渗透、引导、创造富有性格的空间序列。在组织空间、安排序列时应注重起承转合，使空间的发展有一个完整的构思，创造一定的艺术感染力。
而作为园林专业的学生，最为关心的就是如何把设计做好。许多人认为只要投入相当的时间和精力即可。其实不然，对于设计而言，把握好设计的方法、规律是至关重要的，这样在真正面对一个设计题目时，在收集了相关信息资料后，遵循一定的设计方法才能把设计工作推向深入。园林设计本身就是一门综合性很强的学科，要想设计好园林，还必须对园林有一深入透彻的了解。
园林设计是个由浅入深不断完善的过程，它主要是由下列环节构成。园林设计者在接到任务后，应该首先充分了解设计委托方的具体要求，然后善于进行基地调查，收集相关资料，对整个基地及环境状况进行综合概括分析，提出合理的方案构思和设想，最终完成设计。它主要包括方案设计、具体设计和施工图设计三大部分。这三部分在相互制约的基础上有着明确的职责划分。其中方案设计作为园林设计的第一阶段，它对整个园林设计过程所起的作用是指导性的，该阶段的工作主要包括确立设计的思想、进行功能分区，结合基地条件、空间及视觉构图确定各种使用区的平面位置，包括交通的布置、广场和停车场的安排、建筑及入口的确定等内容。
具体设计阶段就是全面地对整个方案各方面进行具体的设计，包括确定准确的外形、尺寸、色彩和材料，完成各局部具体的平立剖面图、详图、园景的透视图、表现整体设计的鸟瞰图等。
施工图阶段是将设计与施工连接起来的环节，根据所设计的方案，结合各工种的要求分别制出具体、准确地指导施工的各种图纸，能清楚地表示出各项设计内容的尺寸、位置、外形、材料、种类、数量、色彩以及构造和结构，完成施工平面图、地形设计图、种植平面图、园林建筑施工图等。
园林设计的特点与要求
园林设计本身是个复杂的过程，它作为一个全新的内容完全不同于制图技巧的练习。园林方案设计的特点可以概括为五个特性，即创作性、综合性、双重性、过程性和社会性。1．创作性
设计的过程本身就是一种创作活动，它需要创作主体具有丰富的想象力和灵活开放的思维方式。园林设计者面对各种类型的园林绿地时，必须能够灵活地解决具体矛盾与问题，发挥创新意识和创造能力，才能设计出内涵丰富、形式新奇的园林作品。对初学者而言，创新意识和创造能力应该是其专业学习练习的目标。
2．综合性
园林设计是一门综合性很强的学科，涉及到建筑工程、生物、社会、文化、环境、行为、心理等众多学科。作为一名园林设计者，必须熟悉、把握相关学科的知识。另外，园林绿地本身的类型也是多种多样的，有道路、湖水、广场、居住区绿地、公园、风景区等等。因此，把握一套行之有效的学习方法和工作方法是非常重要的。
3．双重性
作为一门设计课程，它的思维活动有着不同于其他学科之处，具有思维方式双重性的特点。园林设计过程可概括为分析研究——构思设计——分析选择——再构思设计……如此循环发展的过程。在每一个“分析”阶段，设计者主要运用的是逻辑思维，而在“构思阶段”，主要运用形象思维。因此，平时的学习练习必须兼顾逻辑思维和形象思维两个方面。
4．过程性
在进行风景园林设计的过程中，需要科学、全面地分析调研，深入大担地思考想象，不厌其烦地听取使用者的意见，在广泛论证的基础上优化选择方案。设计的过程与一个不断推敲、修改、发展、完善的过程
5．社会性
园林绿地景观作为城市空间环境的一部分，具有广泛的社会性。这种社会性要求园林工作者的创作活动必须综合平衡社会效益、经济效益与个性特色三者的关系。只有找到一个可行的结合点，才能创作出尊重环境、关怀人性的优秀作品。
方案设计的方法
功能和形式对设计者来讲，是始终要关注的两个方面。方案设计的方法大致可分为“先功能后形式”和“先形式后功能”两大类。它们最大的判别主要体现为方案构思的切入点与侧重点的不同。
“先功能”是以平面设计为起点，重点研究功能需求，再注重空间形象组织。从功能平面入手，这种方法更易于把握，有利于尽快确立方案，对初学者较适合。但是很轻易使空间形象设计受阻，在一定程度上制约了园林形象的创造性发挥。
“先形式“则是从园林的地形、环境入手，进行方案的设计构思，重点研究空间组织与造型，然后再进行功能的填充。这种方法更易于自由发挥个人的想象与创造力，设计出富有新意的
空间形象。但是后期的功能调整工作有一定的难度，初学者一般不宜采用。
上述两种方法，并非截然对立的，对于设计者而言，需要两种方式同时交替进行，在满足平面功能的同时，也注重空间形式的表达。
形态构成中的心理和审美
形态构成的审美法则是人们的审美意识的一种反映，而形态构成自身的构造规律是客观的。与审美意识相比，构形的规律要稳定得多。从这个意义上讲，把握构形的方法、规律是基本，审美意识的提高则依靠于自身的修养。只有将这两方面结合起来，才能使我们在这方面的能力趋于完备。
形态的视知觉
1．单纯化原理
形的要素变化（如长短、方位、角度的变化，基本单元的开头变化等）越小、数量越少，就越轻易被人熟悉把握。这就解释了为什么人们对简单的几何形比较偏爱。对于复杂的形体，人们也倾向于将它们分解成简单的形和构造去理解。构造简单的形轻易识别，而尽可能地以简单的形和构造去熟悉对象的方法，就称为单纯化原理。
2．群化法则
群化法则反映了部分和整体的关系。各个部分之间由于在外形、大小、颜色、方向等方面存在着相似或对比，部分之间联系起来形成整体。
3．图底关系
人们在观察某一范围时，把部分要素突出作为图形，而把其余部分作为背景的视知觉方式。“图”指的就是我们看到的“形”，“底”就是“图”的背景。
4．图形层次
在立体构成中，从观察的角度看，形与形之间存在着明确的、实在的前后关系，这也就是我们所说的层次。在平面构成中，人们也倾向以这样的关系去熟悉平面图形中的各个形。根据不同的平面图形关系，可确定其中各个形的前后层次关系。
形态的心理感受
1．量感
就是对形态在体量上的心理把握。
2．力感和动感
由于实际生活中对力、运动的体验，使我们在看到某些类似的形态时会产生力感和动感。3．空间和场感
场感是人的心理感受到的形对四周的影响范围。空间感必须以体形作为媒介才能产生，完全的虚空并非我们构成意义上的空间。
4．质感和肌理
质感是人们对形的质地的心理感受。通过对形的表面纹理的处理，可以产生不同的肌理，创造极为多样的视觉感受。同样材质的形，也会由于不同的肌理处理产生极其悬殊的视觉效果。
5．错觉和幻觉
错觉是人们对形的错误判定，幻觉是由形引起的人的一种想象。二者有细微的差别。6．方向感
有运动感、力感的形体能体现出方向感，但反之却不尽然，有方向感的形体不一定体现出运动感和力感。方向感和形体的轮廓有直接的联系：当各个方向上的比例接近时，形体的方向感较弱，反之则较强。
近年来，随着人类对环境的日益重视，园林已成为社会的热门专业，为多种学科的综合体，不仅要求设计者具有深厚的专业知识，还要求有较宽的知识拓展能力。今后本人应更加加强各方面的学习，努力完善园林设计创作
1.主要内容 园林布局、立意和园林布置的形式 2.基本概念和知识点 立意与布局 规则式、自然式园林布局形式的内容和 要素构成 园林设计方法 （1）对景对景是园林造景常用的手段之一。对景是人与景物之间形成直接面 对的关系，是指从一个给定的观察点所 观察到的景致。对景具有相对之意，它 往往是一个视觉中心，对整个构景起着 主导的作用。对景又可分为直接对景和 间接对景。直接对景是视线与景直接产 生关系，间接对景会在视线与景的引形 成一定的偏移和隐蔽，景物不一定设在 道路的轴线上或行走的路线上，使人在 不经意间去发现景物，给人以惊异或若 隐若现之感。 （2）借景借景也是园林设计中常用 的方法。借景就是借助一定的组景手段，将其他空间景物纳入所设置的组景范围。
（3）障景障景也称作抑景。障景顾名思义具有隐藏之意，是利用欲显故隐、欲扬先抑的手法，对景物进行必要的遮挡。障景在处理上可由植物、山石或其组合的景物构成屏障。 （4）漏景漏景是一种随意的造景方法，通过稀疏的植物群落或栏杆显现前方的景物，借以引起人的联想，激发人的探究感。古代园林的漏窗便是一例。窗外景物体现为点状时适合框景，体现为面状或散点状时，使用漏景手法可使景色若隐若现，含蓄雅致，内外渗透。这也是漏窗之所以称为漏景的原因。（5）框景是根据选择的特定视点，利用窗框、岩洞、墙洞透视景物，观赏由树干或框架、山洞所围合成的景色构成一幅仿佛镶嵌于镜框内的立体画面，尽管框景是中国园林设计的一种手法，但在西方的园林设计中也屡有应用。在任何情况下，为了保证框景的效果，要注意避免由于景框形状和细节上的繁杂而分散游人的注意力。
（6）夹景夹景主要是在主景前限定一狭长空间，用于突出、强化主景，或起到屏障周围无半景物的效果。在园林设计中，利用自然地形构成夹景虽有极好的效果，故常以人工方法构建夹景。（7）隔景隔景主要利用隔墙、植篱、密植的树木将景物划分为不同的景观空间，形成多个视点，隔景还可将又差又乱的景象用培体、竹篱、植物等遮挡起来。 3.问题与应用（能力要求） 重点掌握规划式和自然式的园林布局。
浅谈中国古典园林空间设计手法在现代建筑设计中的运用 摘要：从中国古典园林的空间设计手法上，探寻在现代建筑设计中如何运用古典园林艺术，来适应现代建筑的需要。本文着重论述中国古典园林空间设计手法在现代城市景观及建筑设计中的继承和发展。 关键词：古典园林空间设计建筑运用 正文：中国古典园林是中华民族几千年来的历史结晶，源远流长,经过数千年发展,已形成风格各异的多个流派,技艺精深,内涵丰厚。其追求自然山水景色的意趣，园景构图模仿自然，布局灵活多变。“天人合一”的思想在中国的园林设计中得到了充分的体现，园林构筑物与山水要素、动、植物要素达到了完美的融合，根据文人雅客对院子的实用要求与艺术要求构筑了独具一格的东方造园艺术。古代园林设计手法的运用，在当代中国经济高速发展的时期在各个方面都得到了很好的继承。 一、中国古典园林空间设计手法 园林艺术是一种视觉的空间艺术，园林设计首先必须有空间。在自然界，空间是无限的，是看不见、摸不着的。人们只能从物质空间中感受到它的存在，而园林空间正是在既定的空间上进行经营、分割，进而深化空间，拓展空间，从而在有限的园林宅间中创造出无限的精神空间。中国古典园林的构造，主要是在自然山水基础上，辅以人工的宫、廊、楼、阁等建筑，以人工手段效仿自然，其中透视着不同历史时期的人文思想，特别是诗、词、绘画的思想境界。中国园林艺术对空间的经营方式是和中国传统的独特空间意识分不开的。 中国古典园林讲究“因地制宜”、“法无定式”，主要通过山水、建筑物和动、植物，运用借景、对景、分景、隔景等多种手法来组织空间，从而形成应对不同需求的空间形式。另外，在空间与空间的结合部，例如，边界空间的构成、内外空间的流动、层次空间的景深和序列空间的组织等方面，也表现出中国古典园林特有的空间曲径通幽，曲折变化。 古典园林在选址上总把自然的山、水、古树以及周围环境上的成景、借景条件作为首要的因素加以考虑，在自然山水的基础上加以改造整理，结合建筑、叠石、花木构成园景。但多数私家园林，由于作为园主的官僚世大夫们既贪图城市内丰富的物质生活享受，又要寻求“山水林泉之乐”，因此园址绝大多数都在城内,与住宅紧挨在一起。在这种非常有限、四周一般都有高墙的相当封闭的空间范围内，古代匠师们运用他们长期积累下来的高超造园技艺和创造手法，在“咫尺山林”内再现了大自然的美景，达到了“小中见大，以少胜多，闹中取静”的令人陶醉的效果。这一点在现代都市内的公共建筑都有所借鉴。 中国传统园林空间处理手法：比例协调，尺度适应，高低变化，错落有致；即要能很好地运用光影明暗的变幻，虚实的对比，又能将各种空间彼此穿插、渗透，首尾相顾，前后呼应，互相因借，此外，还使静态空间流动，达到动、静结合。 二、古典园林设计手法在现代建筑中的继承和发扬 中国园林、古代建筑具有卓越的成就和独特的风格，在世界园林、建筑史上占有重要的地位。它把建筑、山水、植物有机地融为一个整体，在有限的空间范围内，利用自然条件模拟大自然中的美景，经过人为地加工、提炼和创造，源于自然而高于自然把自然美和人工美在新的基础上统一起来，形成赏心悦目．丰富多彩、变化无穷又具有实用功能的良好环境。 在城市高楼林立，空间狭小的今天，人们为了追求潜意识中亲近自然的心态．人为地在生活和工作的空间，尽可能地创造自然的景观，以弥补城市空间在这一方面的不足。因此，形成了城市之中众多的公园、绿地及室内庭院，将自然界中的山水、植物经过加工、提炼后搬进了喧嚣的都市和室内，还给人们一片安静的生活环境。中国现代建筑设计不能脱离民族的文化背景和居住习惯，继承和发扬中国传统的园林术,是现代建筑设计发展的健康之路,也
园林植物景观空间设计摘要：探讨了园林植物在营造园林空间中的作用，以及园林植物景观空间的基本类型，提出了园林植物在园林空间设计中的构景手法。 关键词：园林植物；景观；空间设计 园林艺术是时间与空间的造型艺术，园林植物是园林要素的重要组成部分，而且作为唯一具有生命力特征的园林要素，不仅具有丰富的时序变化，而且也是构造园林空间的要素。园林空间通常由地形、水体、建筑、植物和小品等诸多要素共同营造，园林植物作为园林空间构成的要素之一，是空间的弹性部分，极富变化的动景，为园林增添了生机和野趣，丰富了景色的空间层次。 1、园林植物在园林空间营造中的重要性 园林的设计既是一种环境设计，也是一种空间设计。中国的古典园林非常重视空间的组合、营造。在现代园林中，空间营造非常重要。随着人类社会、城市环境和文化水平的变化、发展与提高，人们的艺术情趣和审美意识也在改变，园林植物既能改善人类赖以生存的生态环境，又能创造优美的环境空间，因此园林植物这一构成要素，在园林空间营造中起着非常重要的作用。 、创造园林空间 园林绿地不同植物配置形式，能构成多样化的园林观赏空间，造成不同的景观效果。如果没有花草树木，园林中的山水、建筑以空阔的蓝天作为背景，会显得过分开敞、暴露，毫元园林情趣。用植物作为背景，限定某一个景区，则使其在建筑与山水周围产生尺度宜人，气氛幽静的空间环境。在园
林设计中，可根据设计目的和空间性质(开阔、封闭、隐蔽等)，相应地选取各类植物来组合不同的空间。高大树木不仅创造了幽静凉爽的空间环境，还创造了富有变化的光影效果；浓郁的树木，可以形成建筑与山水的背景，而树冠的起伏层叠，又构成园林空间四周的丰富变化；层次深远的林冠线，打破或遮蔽了由建筑物顶部与园林界墙所形成的单调的天际线，使园林空间更富于自然情调。 、协调园林空间 园林植物可以充当园林空间的协调者，因为植物的基本色彩是绿色，它使园林形成统一的空间环境色调，在变化多样中求得统一感，也使人们在绿色的优美环境中感受到轻松与舒适。另外，园林空间无论是大是小，适当的运用植物材料往往能够使空间环境显得更为协调，如大空间选用体形高大的树种或以植物群体造景，小空间则选择体形相应较小的树种，便可满足空间比例、尺度协调的要求。 、丰富园林空间 植物多种多样的配置方式可满足园林不同空间风景构图的要求。采用三五成丛的自然式种植形式，有利于表现自然山水的风貌；采用成行成排的规则式种植形式，则宜于协调规整的建筑环境；宽阔的草坪，大色块、对比色处理的花丛、花坛可以烘托明快、开朗的空间气氛；而林木夹径，小色块、类似色处理的花境则更容易表现幽深、宁静的山林野趣。 2、园林植物景观空间类型 由植物材料形成的空间一般是指由地面、立面和顶面单独或者共同组成的具有实在性或暗示性的范围组合。这样的园林空间在地面上，以不同高度
简介: 以中国古典园林为例, 以其空间处理手法在现代城市开放性公共休闲空间设计中的应用为基点, 经过对浙江省龙游市江滨公园的景点空间分析, 论述古典园林私密性空间到现代城市开放性公共休闲空间的联系与发展。 关键字: 空间处理; 私密性; 开放性; 公共休闲 1．概述中国古典园林空间设计手法 园林是物质环境, 构成园林的物质要素称为构景要素。构景要素大致能够分为三大类, 即山水、建筑物和动、植物。第二类建筑, 广义的包括人工构筑的园林建筑、园路、广场雕塑和园林小品等[1]。 在中国的古典园林造园中, 与其说是造园, 还不如说是建筑的布局和构造, 因为建筑构成了整个园子, 而其它要素的则作为建筑的附属部分。”天人合一”的思想在中国的园林设计中得到了充分的体现, 园林构筑物与山水要素、动、植物要素达到了完美的融合, 根据文人雅客对圆子的实用要求与艺术要求构筑了独具一格的东方造园艺术。 中国传统园林空间处理手法: 比例协调, 尺度适应, 高低变化, 错落有致; 即要能很好地运用光影明暗的变幻, 虚实的对比, 又能将各种空间彼此穿插、渗透, 首尾相顾, 前后呼应, 互相因借, 另外, 还使静态空间流动, 达到动、静结合[2] 。
2.. 城市化加剧, 现代城市景观设计开放性空间呼唤人性的场所 近年来, 中国越来越多的地区出现了”城市化”, 城市整体所面临的建设环境范围的, 速度快, 甚至有许多大尺度的公共空间建设项目, 都被要求在很短的时间内完成从立项、策划到设计的全过程。前写年的”疏林草地”, ”喷泉广场”流行与全国, 对外来艺术风格和视觉形象过分追求, 布置大量的草地, 反而减少了人的活动空间, 吸引不到人们来使用[3]。 现代人文地理学派及现象主义景观学派强调人在场所中的体验, 强调普通人在普通、日常的环境中的活动, 强调场所的物理特性、人的活动以及含义的三位一体性。这里的物理特性包括场所的空间结构和所有具体的现象; 这里的人则是一个景中的人而不是一个旁观者; 这里的含义是指人在具体做什么。因此, 场所和景观离开了人的使用便失去了意义, 成为失落的场所( placeless) ( Ralph, 1976) 。现代城市公共休闲空间的关系应该是形式的, 她是体验、是生活、是交流——人与人的交流, 人与自然的交流[4]。 3 案例分析 3.1 以浙江龙游市江滨公园为例 3.1.1 龙游市概述 ( 一) 悠久的历史文脉
景观设计中的空间设计 The Design Space in Landscape Design ■ 史红岩 ■Shi Hongyan [摘 要] 随着社会的不断进步和经济的快速发展，对感性与理性的认识在景观设计过程中也逐渐成熟。而作为集艺术、工程、生态、人文、社会为一体的学科，景观设计也越来越纷繁复杂。景观设计中最重要的是空间设计，空间带给人不同的感知与体验。不同场所的空间特性，也传达给人们不同的情感。景观的活动功能在被使用中形成了空间的流动性，形成了视觉变化中的愉悦。本文主要介绍了，在景观设计中如何做好空间设计。 [关键词] 景观 空间设计 场地定位 感知 功能 植物设计 [Abstract] With the rapid development of social progress and economic, the emotional and rational understanding of the lan- dscape design process is gradually mature. While as a combin- ation of art, engineering, ecology, humanities and social discip- leine, the landscape design is increasingly diverse and complex. The most important part of landscape design is the space desi- gn because space brings people a different perception and exp- erience. The spatial characteristics in different places convey to people different emotions. [Keywords] landscape, space design, venue positioning, perc- eption, function, plant design 一、 契合场地定位 场地定位是对场地的性质、功能、区域文化、周边环境和所服务人群等特质的综合。设计中对场地定位的契合决定了景观要表达的思想和展现的风格，这就是景观空间的性格。景观设计的目标在于，对场地中的实质景观环境与所承载表达的文化内涵的整体设计。只有通过现场踏察，才能对场地及其环境有透彻地理解。从而把握场地的感觉，把握场地与周围区域的关系，全面领会场地状况。场地的性质可分为公共的和私密的、传统的和现代的、庄严的和休闲的、商业的和非商业的等类型，而场地的功能、区域文化、周边环境和所服务人群又是和场地的性质密不可分的。不同的场地性质决定了不同的景观空间性格，而不同的空间性格更是由各种景观元素在不同的尺度、不同的文化特征、不同的搭配方式等千变万化的组合中呈现出来的。因此，在进行景观空间设计时，只有先契合场地定位，才能为后续设计确立一个适合的方向，并在提供合理的功能、适宜的服务、承载和表达区域文化以及融入周边环境方面，能够达到一个令人满意的程度。 二、 空间带给人的感知与体验 景观带给人的感知和体验是多方位的，有壮美、有细腻；有浅显、有深邃；有庄严、有亲和；有沉静、有活跃等。不同的场地定义了不同的性格，我们的景观空间设计则更应该带给人和场地性格相适宜的感知与体验。 1. 视觉感知 通过构图、色彩、层次、竖向等设计手法的营 造，使空间给人们带来美好的视觉感知。如图1所 示，这是上海辰山植物园矿坑花园的采石工业遗址， 它通过水平的湖面与壁立的悬崖带给人视觉的震 撼。镜湖的宁静、水润，与斑驳的崖壁、裸露粗犷 的矿坑形成鲜明的对比，一条木栈道打破了湖面形 成构图的均衡。设计师通过这一系列设计手法，以 东方式的山水文化令这个废弃的采石场得到了重 生。 图1 上海辰山植物园矿坑花园的采石工业遗址 2. 人文感知 景观设计旨在创造一个现代人物质生活和精神 生活的合理空间，一个以社会群体部落为形象的活 动舞台，一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝 万缕联系的人的生存与思考空间。如2所示的美国 华盛顿越战纪念碑，设计师创建了这样一个场所。 远处方尖碑直冲天际，蓝天白云、现实中人们的面 孔和代表着逝去生命的名字一同倒映在这面如同镜 子一样的墙上。它模糊了时空的界限，承载了每个 人对越战的追忆、思考、悼念与哀痛，完成了从一 个景观场所到一个人文空间的升华。 图2 美国华盛顿越战纪念碑 3. 环境氛围感知 植物造景、地形处理是现在绿地景观设计中运 用最多的手法。北京植物园北园，就通过地形塑造 带给了人截然不同的空间感受。如月季园，建成后 宛如地中海风格的台地式庄园。不同色相、不同高 度的月季植株，分层植于台阶状的条形环状地带上。 中间的旱喷泉音乐广场、周边的花架和高大的乔木 与围合的半封闭空间，营造出了一片和谐安宁的气 氛，给人以安全、舒适、亲切的愉悦感。 4. 活动体验感知 活动体验感知是景观与使用者最为密切的互 动，也最容易增加人们的快乐感和满足感。如巴黎 拉维莱特公园，不仅以风、水、植物等多种景观元 素诠释了结构主义现代城市公园的设计理念。设计 师同时又在生态与自然中植入了丰富且新颖的活动 体验。景观因为人的参与而充满了生机，这就是活 动体验感知带来的魅力。 三、 满足使用功能 景观的使用功能可分为：生态功能、观赏功能、 活动功能等。（1）生态功能主要是靠植物与水体完 成的。当水、风、沙、尘、热等自然能量流穿越景 观时，景观设计可以从保护生态系统的角度，通过 空间设计选择性地发挥传输和阻碍两种作用。今天， 人为造成的空气、水、土地污染日益严重。挽救地 球生态系统迫在眉睫，景观设计未来在这一领域将 会发挥巨大作用。（2）观赏功能是指景观带给人美 的享受。美有各种各样的形式，设计师应该通过不 同的空间设计反馈给人们不同美的感受。（3）活动 功能指人们与景观产生的有益互动，继而得到全身 心的放松，并从中受益。当设计者在满足游戏、娱 乐、体育锻炼等功能的同时，景观空间也随之呈现 出丰富的形态。 四、 通过植物设计营造空间 植物像其它建筑一样，具有构成空间、分隔空 间、引导空间变化的作用。由于植物材料的多样性 和本身形态特征的影响，植物造景在空间上的变化， 呈现出了明显的多样化、时序性和生命力。 1. 植物空间形态的设计 构成植物空间的形态要素有：基面、垂直面、 顶面。正是这三种要素的组合和变化，形成了形式 多样的植物空间。 （1）基面 基面形成了最基本的空间范围暗示，保持着空 间视线与其周边环境的通透与连续。园林植物空间 中，常常用草坪、模纹花坛、花坛、低矮的地被植 物等作为植物空间的基面。 （2）垂直面 垂直面是园林植物空间形成中最重要要素，形 成了明确的空间范围和强烈地空间围合感，在植物 空间形成中作用明显强于基面。它主要包括绿篱和 绿墙、树墙、树群、丛林、格栅和棚架等多种形式。 （3）顶面 天空是园林植物空间中最基本的顶面构图因 素。另外，由单独的树木林冠、成片的树木、攀援 植物结合的棚架等也能形成植物空间的顶面。顶面 的特征与枝叶密度、分枝点高度以及种植形式密切 相关，并且存在着空间感受的变化。夏季枝叶繁茂， 遮荫蔽日，封闭感最强烈；而冬季落叶植物则以枝 条组成覆盖面，视线通透，封闭感最弱。 （下转第219页） 210
中国古典园林史题集 一、绪论部分 园林概念：在一定的地段范围内，利用、改造天然山水地貌，或者人为地开辟山水地貌，结合植物栽培、建筑布置，辅以禽鸟养殖，从而构成一个追求视觉景观之美为主的赏心悦目、畅情舒怀的游憩、居住的环境。(P3) 造园的四项主要工作(或四个主要手段)：筑山、理水、植物配置、建筑营造；相对应园林的四要素：山、水、植被、建筑。(P4) 据此可将园林分为两种基本形式：规整式园林和风景式园林。 《古兰经》天园中的四条河：水河、乳河、酒河、蜜河。形成了伊斯兰园林的基本形式。(P4) F．L奥姆斯特德开创自然保护和现代城市公共园林的先驱。其设计的纽约“中央公园”面积348ha．E.霍华德的《明日之田园城市》提出了“田园城市”的设想。(P6) 现代园林之不同于前一阶段的古典园林表现于四个方面： 1、除了私人所有的园林之外，还出现由政府山资经营、属于政府所有的、向公众开放的公共园林 2、园林的规划设计已经摆脱私有的局限性，从封闭的内向型转变为开放的外向型 3、兴造园林不仅为了获致视觉景观之美和精神的陶冶，同时也着重在发挥其改善城市环境质量的生态作用——环境效益，以及为市民提供公共游憩和交往活动的场所——社会效益 4、由现代型的职业造园师主持园林的规划设计工作。(P6) 中国古典园林分类： 按基址的选择和开发方式的不同：人工山水园、天然山水园 按隶属关系分类：皇家园林、私家园林、寺观园林(P7) 人工山水园：在平地上开凿水体、堆筑假山，人为的创设山水地貌，配以花木栽植和建筑营构，把天然山水风景缩移模拟在一个小范围之内。人工山水园是最能代表中国古典园林艺术成就的—个类型。(P7)这类园林均修建在平坦地段上，尤以城镇居多，在城镇的建筑环境里面创造模拟天然野趣的小环境，犹如点点绿洲，故也称为“城市山林”宋后作为城市私家园林的代称。（P238） 天然山水园一般建在城镇近郊或远郊的山野风景地带，包括山水园、山地园和水景园等。规模较小的利川天然山水的局部或片段作为建园基址，规模人的则把完整的大自然山水植被环境范围起来作为建园的基址，然后再配以花木栽植和建筑营构。(P8) 兴造天然山水园的关键在于选择基址，《园冶》论造园相地，以“山林地”为第一。 皇家园林按其不同的使用情况分为：大内御苑、行宫御苑、离宫御苑。（魏晋南北朝开始）
上海交通大学 硕士学位论文 中国古典园林空间尺度解析 姓名：滕玥 申请学位级别：硕士 专业：生物化学与分子生物学指导教师：傅德亮 20040201
中国古典园林空间尺度解析 摘要 中国古典园林在发展过程中，受到社会经济文化渊源等多方面的影响，其必然呈现出反映中国人生理心理行为特点的尺度比例原则指导现代园林创作 １． 总论篇 １）中国古典园林造园空间规模的历史演变 中国园林的历史发展在空间上不断缩小 先秦至西汉 东汉至魏晋南北朝隋唐宋 明清代私家园林空间规模的历史发展经历四个时期规模宏大 魏晋南北朝 唐宋但仍具有相当巨大的规模城市私园成为营造的主流 ２）中国私家园林空间规模和园林要素的尺度 左右大型宅园与宅邸总面积之比为25 é????°???yμ?±èày?ú35.1?????°???yμ?±è ày?ú1.3不等 经过园→景区→景点的分割 千尺私家园林中主体空间限定在 为半径的空间范围之内 而皇家园林中视距存在
超出千米的远观视距私家园林和皇家园林都存在频繁的仰观 ２． 个论篇 详细介绍了拙政园艺圃 ３． 实践探索篇 昆山娄邑滨江公园的设计过程中合理运用了本论文中总结出的尺度规律以百尺形 关键词私家园林实践
ＳＰＡＣＥ ＳＣＡＬＥ’Ｓ ＡＮＡＬＹＳＩＳ ＯＦ ＴＲＡＤＩＴＩＯＮＡＬ ＣＨＩＮＥＳＥ ＧＡＲＤＥＮＳ ＡＢＳＴＲＡＣＴ Traditional Chinese gardens were influenced by social economy so they must present the scale principles reflecting Chinese people’s physical and mental behavioral characteristic. This paper is to sum up the space scale rules in order to direct the production of morden gardens. The main matters were as follows: 1. Pandect piece 1)Historical evolvement of traditional Chinese gardens’ space size Traditional Chinese gardens’ space size was reducing during developing. The historical evolvement of imperial gardens’ space size undergwent five periods including three risings and two fallings. During Xianqin to Xihan dynasty during Donghan dynasty to Wei and Jin dynasties, North and South dynasties, the size was shrinking the space size was adding distinctly the imperial gardens’ became the lowest in the history the space size lifted another climax. While the historical evolvement of private gardens’ space size underwent four periods. During Xihan and Donghan dynasty, the size of the private gardens was huge, which main function was to product; during Wei and Jin dynasties, North and South dynasties, the size was still very large, but some exquisite small gardens appeared the size was becoming smaller
以具体实例分析中国古典园林的自然美、空间美、意境美 ---------------------- 以无锡寄畅园为例 摘要： 中国古典园林是一个源远流长，博大精深的园林体系，也是全人类宝贵的历史文化遗产； 中国古典园林在造园艺术手法有自己独特的特点，特别是在与自然的融入、空间的布局、意境的营造上彰显出的自然美、空间美和艺术美，达到了审美的最高境界。这些都值得我们后人所学习和传承。 关键词： 自然美、空间美、艺术美 中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作宛自天开”的自然审美旨趣它深浸着中国博大精深的文化内蕴是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品代表着中华民族内在的精神品格。 中国古典园林作为一个成熟的园林体系， 若与世界上的其他园林体系相比较 的话，他的个性是鲜明的。它的主要特点是：一、本与自然、高于自然；二、建 筑美与自然美相结合；三、诗画的情趣；四、意境的含蕴。 这四大特点所衍生的四大美学范畴——园林的自然美、 建筑美、 诗画美、 意 境美， 乃是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。 从根本上来说，
这与中 国传统的意识形态的方方面面以及重整体观照、 重直觉感知、 重综合推衍的思维 方式的启导也有直接的关系。 1 、自然美 寄畅园在无锡市惠山东麓惠山横街。 园址原为惠山寺沤寓房等二僧舍， 明嘉 靖初年（约公元 1527 年前后）曾任南京兵部尚书秦金（号凤山）得之，辟为园， 名“凤谷山庄” 。秦金殁，园归族侄秦瀚及其子江西布政使秦梁。嘉靖三十九年（公元 1560 年） ，秦瀚修葺园居，凿池、叠山，亦称“凤谷山庄” 。秦梁卒，园 改属秦梁之侄都察院右副都御使、湖广巡抚秦燿。万历十九年（公元1591 年） ， 秦燿因座师张居正被追论而解职。 回无锡后， 寄抑郁之情于山水之间， 疏浚池塘， 改筑园居，构园景二十，每景题诗一首。取王羲之《答许椽》诗：“取欢仁智乐，
中国古典园林建筑空间意境分析 摘要：“意境”是中国古典美学审美中最重要的核心范畴，是东方艺术魅力的神奇所在。中国传统的“意与境浑、情--景交融”的意境理念，不仅推动了我国艺术理论的发展，而且也影响着我国a-～建筑的审美发展。 关键词：古典园林建筑；空间构成；意境 1.楼阁建筑意境分析 楼阁是古代建筑中的多层建筑物，是极为常见的园林建筑。楼阁作为一种独立的建筑类型，高峻宏敞是其重要的特征。同时，古人对楼阁的追求有两种倾向：“欲与南山齐”与“高处不胜寒”。 首先，楼阁的特点是壮美与优美。和其他艺术类似，建筑艺术的审美价值也体现在了和谐与对抗中。中国自古以来推崇高大阳刚之美，有其深刻的思想根源所在。登高远眺，会使人领略到平地上不能体会的感受，加深对人生以及世界的理解与体验。中国美学的传统表现在建筑方面是强调“大壮适形”的中和之美。楼阁之美在“高大”与“和谐”之中找到了平衡，展现其独特的风味。 其次，楼阁强调形与势。在楼阁建筑的设计中，风水形势说对其有深刻影响。风水形势说是中国古代建筑外部空间的设计理论，它通过对建筑环境景观中空间构成的各个方
面的把握，诸如高下大小、远近离合、主从虚实、整体局部等视觉效果及内在规律的调和，使得建筑观感能够适合人的生理和心理要求，引起审美愉悦。在单体建筑的尺度控制上，风水形势说尤为重要。 2.亭和塔的建筑意境分析 塔本为佛教中的墓塔，传人中国后逐渐演变成高层观景建筑和宗教标志建筑。“亭者，停也”，是供人驻足休息的一种小型建筑。亭是我国古代园林建筑中的形式美之精华，有很高的观赏性与实用性。 亭和塔在中国古典园林建筑体系中，既是观景建筑，也是点景建筑。亭和塔一般成为激发山水意境或建筑意境的点睛之处，它们作为主要空间因素，虽然是意境中、视觉上的“画框”的中心，但却与欧洲集中式建筑有很大的不同。它们在环境中不能独立地构成景观，一般从属于既定的环境之中，联系植物山石和周围建筑共同构建景观，成为景观结构的枢纽――“点”。 亭和塔的空间意境从建筑本身结构到环境空间的结合都体现出“动静相映、虚实相生”的意境。首先是空间的虚实交错，由于亭和塔经常是空间的中心，甚至可以认为是空间中的“点”的垂直拉伸，因此常常被作为“实景”。但亭本身有着通透的视觉感受，空间分割感不强，使空间虚实变化丰富。其次是动静结合，作为在线性上和空间形态中的
景观植物配置设计的主要内容 ㈡设计说明 本册设计图为XXX景观工程设计中的植物设计部分。 1、设计依据 ⑴建设单位提供的地形图以及相关的测量数据； ⑵现有地形的实际状况; ⑶建设单位认定的景观方案； ⑷国家现行的园林行业标准； 2、设计范围 XXX景观工程设计范围内。 3、设计内容 ⑴设计工程苗木的品种及质量要求。 ⑵不同景观区内的植物配置形式及施工要点. 4、苗木要求： ⑴工程苗木应具备生长健壮、枝叶繁茂、冠形完整、色泽正常、根系发达、无病 虫害。枝干、根系造成机械损伤的，应在伤处截枝截根，以防病菌感染。 ⑵乔木类苗木：具主轴的应有主干枝、主枝分布均匀，干径应满足设计中规定的 最小尺寸；作景观树阵栽植的乔木分枝高度应相对一致，具有3-5个主枝，干径应满足设计中规定的最小尺寸。除主景树和特大乔木外，其他植株高度应严格遵照设计所定范围，以避免破坏设计所构成的空间高低关系。 ⑶灌木类苗木：丛生型灌木要求灌丛丰满、主侧枝分布均匀、主枝数不少于5枝， 至少有3枝以上灌高达到规定标准；匍匐型灌木要求至少有3枝以上主枝达到规定标准长度；绿篱用灌木要求灌丛丰满、分枝均匀、干下部枝叶无光秃，树龄2年以上。 苗木表中所定的灌木规格为灌木栽种修剪后的实际规格而非苗木采购规格。 ⑷地被类苗木：样板区及重要景观区域的地被苗木应选用盆苗，避免栽植后稀疏 露土严重。如苗木实际规格达不到设计要求，应知会我司设计师进行品种替换或栽植密度调整。 5、种植要求： ⑴种植土必须质地疏松，保水保肥力好。栽种前应整理场地，清除碎石瓦砾,如有 条件可进行土壤消毒。种植土壤厚度：乔木土层厚度不少于100cm，灌木不小于50cm，地被不少于30cm。 ⑵乔木应带土球栽植、土球直径应为基径的6-8倍，土球厚度应为土球直径的三分 之二以上。 ⑶高度大于5M以上的大树定植后应搭支架支撑，园区内支架高度及支撑形式应统一。 ⑷灌木、草花植为绿篱或花带时应密植。 ⑸主要景观大树、骨架乔木请参照我司提供的苗木规格表及苗木选型图片进行采 购，施工方应提供苗木实际照片与我司设计师确认树形后购买及栽植。 ⑹如因苗圃供应情况、售楼时机等情况需变更植物品种，施工方应与我司设计师 确认替换品种。
中国古典园林的空间艺术 摘要：园林是有关于空间的设计，老庄思想认为“空”不是“无”，而是“有”的另一种存在状态，并且自然山水景色是借以“悟道”的工具载体，这种观点深深地影响到了中国古典园林的设计。古典园林空间的“隔”与“望”都建立在虚实相关的空间观念之上，在中国人的概念里没有绝对的封闭与开放，古典园林规划上的曲折、婉转回旋之美便建立在这种“有无相生”的空间观念之上；此外，中国古典园林对自然山水的模仿和建筑与风景的有机结合还体现 出“天人合一”的空间观念。 关键词：中国古典园林；空间；分景；隔景；天人合一；abstract: the garden is about space design, taoism that “empty” than “no”, but “another state, and with views of the natural landscape in order to” enlightenment “tool carrier, this viewprofound influence to the chinese classical garden design. classical garden space apart “and” hope “are built above the actual situation related to the concept of space, not absolutely closed and open concept of the chinese people, the twists and turns on the classical garden planning tactfully roundabout of the united states will be established in this whether with students, “the space notions; imitation of chinese classical gardens of the natural landscape and the combination of architecture and
中国古典园林营造技法指要 中国古典园林以“道法自然”为根本指导理念，在自然景观的设计营造上追求树无行次、石无定位的布局。山有宾主朝揖之势、水有迂回萦绕之情，完全是一派峰回路转、水流花开的自然风光。人文建筑物本身在园林中，也是按山水总体风骨走势，高低曲折、参差错落、量体裁衣、烘云托月、点染着自然山水的艺术情趣。这种在有限的空间内，用中国传统的叠山理水造园手法将山、水、植物、建筑等巧妙构配，组合成源于自然又高于自然的有机整体，从而令人感受“天人合一”之境界和状态。 中国园林艺术大师陈从周先生在《中国诗文与中国园林艺术》一文中曾指出，“造园之高明者，运文学绘画音乐诸境，以山水花木，池馆亭台组合出之。人临其境，有诗有画，各臻其妙。故’虽由人作，宛自天开’”。这点出了营造中国古典园林之四大要素——山石、泉水、花木、建筑。 如承德避暑山庄之“金山”岛，就是古典园林这种营造技法的实践典型。避暑山庄的金山岛，仿江苏镇江金山寺修建，以石为基，石上建阁，用水环抱，水内植荷。康熙皇帝曾称赞其：“仰接云霄，俯临碧水，如登妙高峰上。北固烟云，海门风月，皆归一览。” 一、堆山磊石 “园林之胜，唯是山与水二物。”古典园林中，蕴涵得最深、最广的，应该是古代文人雅士时时魂牵梦萦的山水情，正所谓“一池之水，包容江海；几撮山石，喻指众岳”。唯其如斯，才能满足文人士子“仁者乐山，智者乐水”的审美情怀。 园中山景，有真假之分。大型苑园，常包入真山，有些地方小园，亦引入山之余脉来造景。小型的文人园林，主要还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。假山的堆砌，离不开峰石。古人认为，石是天地至精之气的凝集，一拳一石，包孕了自然山林之美，在古典文人园林中，山石的峰态变幻多姿，无一类同，它是渲染山林气氛的主要手段。 堆山叠石是营造古典园林的重要手法，它师法于自然，而高于自然。李渔《闲情偶记》云：“磊石成山，另是一种学问，别是一番智巧。” 1、选石 园林选石，看重石质。如著名的扬州个园的四季假山，就运用了四种不同的石质，营造了不同的意境。“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡”。以石笋代表春山，湖石代表夏山，黄石代表秋山，宣石代表冬山。 园林选石，挑剔石形。造园师选石形标准是：“瘦、漏、透、皱”。“瘦”，则亭亭玉立、棱骨分明，似有闲云野鹤之味，“瘦”之中显露朴实的生命本质；“漏”，则石峰上下左右皆有路可通，以示内心通达指向人生的最高境界；“透”，则玲珑剔透，光线透过各个不同、大小相见的孔眼，使得石峰外形轮廓更加丰富多变；“皱”，外形起伏不平、明暗变化不同，富
目录 摘要 ............................................................................................................................. I Abstract ........................................................................................................................... II 第1章绪论 . (1) 1.1研究背景 (1) 1.2 研究的目的与意义 (2) 1.3国内外研究现状 (2) 1.4研究的方法 (4) 1.5本文结构 (5) 第2章中国古典园林意境的基本概念及发展历程 (6) 2.1 中国古典园林意境的基本概念 (6) 2.1.1 中国古典园林意境的基础 (6) 2.1.2中国古典园林意境的定义 (7) 2.2中国古典园林意境的发展历程 (8) 2.2.1昆仑神话的出现 (8) 2.2.2蓬莱神话的引入 (9) 2.2.3仿自然山水古迹 (10) 2.2.4隐逸文化的传播 (10) 2.2.5 宗教静幽的意境 (11) 第3章中国古典园林意境对现代环境空间设计的思想核心 (12) 3.1 以中国“写意”理念为创作的思想核心 (12) 3.1.1 中国古典园林“写意”的特点及其来源 (13) 3.1.2 中国古典园林“写意”对现代环境空间应用体现 (14) 3.2 以中国艺术，文学为创作的思想核心 (15) 3.2.1以中国古典诗文元素为创作的体现 (15) 3.2.2 以中国古典书画元素为创作的体现 (16) 3.2.3 以中国古典歌曲元素为创作的体现 (17) 3.2.4 以中国茶酒文化元素作为创作的体现 (18) 3.3 最终精神追求“情与景的交融”为创作的思想核心 (19)
工作心得：苏州园林的空间设计 中国古典园林精粹于江南，重点则在苏州，大小园林数量之多造诣之精，乃当今世界上任何地区所少有。当游走于苏州园林之中就会觉得原本零零散散的房屋、树木、花草、小桥不知怎的被一条条无形的纽带所连接，反而觉得疏密有序、错落有致，如画般深深地留在我们的记忆之中。是什么将其联系呢？水，就是其各种纽带中最重要的一条。亚里士多德认为，“美与不美，艺术作品与现实事物，分别就在于美的东西和艺术作品里，原来零散的因素结合成为统一体”，而苏州园林中的“水”就是亚里士多德所说的将苏州园林中各种零散的因素结合成统一体的纽带。 一、空间分割各胜尽然 世间所有园林的面积都是有限的，而苏州园林的面积更小(相对北方宫苑园林)。想在咫尺间营造出千沟万壑、层次多变、处处有景、方方有境的如诗如画般的园林胜境就需要在造园之初将其完整规划(当然这里还有一个“景到随机”①，亦即随机性一边造园，一边不断修改、调整)，虽然这样的规划没有固定样式，但
还是有道可循的。也就是说在宏观地进行控制上艺术地把握大局，就像中国绘画美学中的“经营位置”②在绘画上要先“成竹在胸”。正所谓“心生而言立，言立而文明，自然之道也”③。不管是中国绘画还是苏州园林，都是要求“意在笔先”④。所以说苏州园林中的水在其功能上既起到了分割全园的作用，又起到了联络全园各个空间的作用。 在苏州“网师园”园的中心水体的功能布局上就起到了上述功能，使全园自然的分成了前后左右四个部分，使内部使用空间有机的自然分开，在如此面积的小园中可谓手法之妙、理水之精甲于它园。再拿苏州的“拙政园”为例，全园水体呈“T”型布置，亦将各部分功能分开，因其水面广阔，在江南园林中有“大园风范”，故使其整个空间疏密有致，可远观、可近玩，在“远香堂”可隔水远眺“勤耕”，在“野航”可隔曲桥而观“见山楼”，亦水之妙用也。我们可假想于脑中，如此水不在，只有陆地、矮树，此园定会顿失闲野静逸之趣，而生市井喧闹之感，与其园名“拙政”更是搭不上边际。故，水在园林的空间分割上还起到了距离美感的作用。园林的设计者因成竹在胸，在园林的设计之初就已经安排好
古代园林开敞空间设计手法在现代建筑设计中的应用 【摘要】中国古典园林建筑设计多讲究“借景”、“引景入室”，强调与周围环境相融合，可借室外景观扩大视野。借用中国古代园林开敞空间的设计手法，在现代设计中我们亦可创造出丰富多彩的开敞空间。 【关键词】古典园林；自然；开敞空间；借景；室内外一体化； 每个国家的建筑都有自己的风格和辉煌成就，中国传统园林是中华民族几千年来的历史结晶，也是华夏子孙创造历史的见证。然而，由于历史的局限性，传统建筑也有自身的缺点，需要与时俱进。因此，今天摆在设计师的责任就是如何继承和创新的问题。 建筑设计的实质就是营造空间的过程，建筑过于开敞则“漏风”、“走气”私密性得不到保障；过于封闭则太阴暗、潮湿。只有正确处理了阴阳关系，将开场、封闭空间灵活的运用于建筑中才能取得良好的空间效应。中国的古典园林在这一方面做得很好，不管是皇家园囿还是江南私家园林，运用尺度大小、光影变化取得空间的手法经常使用，而其中一些借景、对景、框景的处理更为空间变化增色不少。 一、古代园林开敞空间的设计手法 中国古典园林建筑设计多讲究“借景”、“引景入室”，即建筑要与周围的风景、环境达到和谐一致的共生而不是突兀的状态，最好还能把园林中的景色自然的引入到房间中，使整个环境你中有我，我中有你。 （一）巧于借因 所谓“因”，不仅是因其地，因其材，而且是因之于整个环境；所谓“借”，既是借景[1]。巧妙运用借景手法，突破园林局限，园外之景借为我用，扩大视野，丰富景色。即所谓的“盈尺之地，俨然大地，”。使人入内，环顾四周觉得心旷神怡，妙不可言，意味无穷。清代园林评论家钱永从在《履园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前呼后应，巧与借因” [2]。例如，苏州拙政园的西望、倚虹亭，三面临空，偱而遥望。池对岸老榆傍岸，垂杨拂水。其间一洞，依稀隐现，这就是“别有洞天亭”亭后云霄中北寺塔耸立其中；例如，山西五台山显通寺的“入园见塔”“涉门成趣”景观，是远借的佳例。 （二）运用建筑划分、组合空间 运用建筑划分和组合空间是园林设计中常用的方法，交叉使用各种手法，使园景有开有合，有虚有实，空间相互穿插通透，增加景观层次和深度。为使建筑空间与园景不完全隔绝，还通常采用落地长窗或四面厅形制，使室内外空间贯通。例如网师园的小山丛桂轩、沧浪亭的面水轩均等。 二、古代园林开敞空间设计手法对现代设计的影响 古代园林设计手法的运用，在当代中国经济高速发展的时期得到了很好的继承。造园手法在室内设计上的应用，加强了室内外空间沟通，进一步把室外环境融合进室内空间之中。其中最典型的要算“框景”这一造园手法。所谓“框景”就是利用室内的门窗洞口作为模拟的景框，将室外的自然景色也纳入其中，从而使门窗洞口成为一幅图画。这时窗子不仅以其自身别致优美的造型成为室内设计的一部分，而且使室外自然景观成为室内别有生趣的一幅装饰画。 三、现代建筑中如何古为今用营造开敞空间 借用中国古代园林开敞空间的设计手法，在现代建筑中我们亦可创造出丰富多彩的开敞空间。首先要求建筑物的外围护体在技术上具有通透处理的可能性，这不仅需要与建筑师的协作配合，还需要运用灵活多变的现代化设计手法来达到扩大室内空间的效果。