浅析《百年孤独》的魔幻现实主义特色
摘要在《百年孤独》问世之前，加西亚·马尔克斯这个名字并不为拉美以外的地区所熟知，但是随着这部作品的诞生，马尔克斯毫无争议地跻身于世界最伟大作家的行列，同时，全世界都听到了拉美这片神奇土地发出的声音，而这种声音与魔幻现实主义紧密相连。《百年孤独》被认为是魔幻现实主义文学的扛鼎之作，本文试图通过分析魔幻现实主义诞生的历史背景、拉美地区的地域文化，结合文本的分析，阐述《百年孤独》的魔幻现实主义特色，同时揭示这一特色与走出西方中心主义的密切联系。
关键词：《百年孤独》魔幻现实主义加西亚·马尔克斯
中图分类号：i106.4 文献标识码：a
一魔幻现实主义与拉美文学的发展
20世纪40年代以来，拉美文学进入了一个大爆炸的时代，各种传统的文学形态和表现方法在这片土地上激荡混合，在这个交汇了众多文明的路口，文学以一种崭新的形态呈现在世人的面前。拉美的小说在这片广袤的土地上无声无息地崛起，而这扑面而来的巨大冲击使人们将这次崛起冠以boom这响亮而有力的字眼。
拉丁美洲爆炸文学的浪潮中，出现了四种颇具代表性的艺术风格，分别是魔幻现实主义、心理现实主义、结构现实主义和社会现实主义，它们被称为拉美现实主义文学的四大支柱。而魔幻现实主义无疑是最具代表性的文学流派，其中的扛鼎之作又当属马尔克斯的《百年孤独》。
百年孤独经典语录 1、这个家庭的历史是一架周而复始无法停息的机器，是一个转动着的轮子，这只齿轮，要不是轴会逐渐不可避免地磨损的话，会永远旋转下去。——(哥伦比亚)加西亚·马尔克斯《百年孤独》 2、每一个生命都有灵魂,只是怎样唤醒他们。——(哥伦比亚)加西亚·马尔克斯《百年孤独》 3、这是牛，每天要挤它的奶;要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。——(哥伦比亚)加西亚·马尔克斯《百年孤独》 多年以后，奥雷连诺上校站在行刑队面前，准会想起父亲带他去参观冰块的那个遥远的下午。 人不是该死的时候死的，而是能死的时候死的。 一种想立即逃开却又想永远留在那恼人的寂静和可怕的孤独之中。 她并不想以这种方式打破孤独，相反，想以这种方式来保持孤独。 他隐约知道，幸福生活的秘诀不是别的，而是与孤独签一个体面的协定。 没关系，最要紧的是不要迷失方向。 那一年一个流浪的犹太人来到了镇子上,带来了那么酷烈的热浪,以至于连飞鸟都冲进房子里,掉在地上死去了。 地球是圆的，就像橙子一样! 可是当我闭上眼，再睁开眼，只看见沙漠，哪里有什么骆驼。 背影是真的人是假的没什么执著。 一百年前你不是你我不是我。 悲哀是真的泪是假的，本来没因果。 一百年后没有你也没有我。 一旦到了人们只顾自己乘头等车厢，却用货车车厢装运书籍的那一天，就是世界末日的来临。 还等什么呢?时间都过去了。 话是这么说,但不至于那么快。 无论走到哪里,都应该记住,过去都是假的,回忆是一条没有尽头的路,一切以往的春天都不复存在,就连那最坚韧而又狂乱的爱情归根结底也不过是一种转瞬即逝的现实! 世间万物都有生命，一切在于如何唤起它们的灵性。 时间也会有差错,也会出故障,它也能被撕成碎片,在一间屋子里留下一块永恒的碎屑. 用蔑视织就的盔甲是任何诱-惑也无法攻破的 这个家庭的历史是一架周而复始无法停息的机器，是一个转动着的轮子，这只齿轮，要不是轴会逐渐不可避免地磨损的话，会永远旋转下去。 科学缩短了距离。 记住，老朋友。”奥雷连诺上校对他说，“不是我要枪毙你，是革命要枪毙你! 繁殖吧-母牛，繁殖吧，时光短促! 命中注定孤独百年的世家，不会有出现在世上第二次的机会。
《毛诗序》中即言明；“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之。”诗歌本来就是表达人生志向、抒发思想感悟、宣泄内心情绪的产物，是故并无雅俗之分，王孙贵族吟得，咱普通老百姓自然也歌得，你吟你的阳春白雪，于宫廷殿堂之上，我歌我的下里巴人，游走于乡村山野，各享其乐，理所当然是无可厚非的。马路上的车夫，禾田里的农妇，落榜归乡的穷酸秀才，待字闺中心内怀春的纯情少女，皆可随心所欲，信手拈来，将现实的小事。身边的人儿变成曲调，悠悠吟唱，非但不俗，甚至可能因生动有趣富有意义反映生活而被传颂千古。所以《诗经》中广为应用的“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义，自是别有一番滋味。接下来便以其个中典型——《七月》谈起。 纵观下来，《七月》全诗分为八章，其内容涵盖了授衣、寻桑、采繁、养蚕、剪枝、织麻等，最后又回到春播。日复一日，年复一年，辛勤的男女农人们也逐日逐月重复这些工作，虽然劳动成果常常被贵族阶级所剥削，虽然年月常常无衣无褐难以卒岁，生活艰难苦不堪言，可是往里层看，往最深处看，可以看到他们充实的日子满是情趣，可以看到他们带着精神的追求来享受生活，还可以看到他们是为了衣食而勤勤俭俭不断劳作，人们起居生活所离不开的“衣食”与“劳作”在本诗中体现得淋漓尽致。 “四月秀葽”“五月鸣蜩”“七月鸣鸲”等动静结合之景之物铺展开来，成为一切劳作活动的背景，极富画面感，令人观之即在脑海仿佛身临其境；“无衣无褐，何以卒岁”“女心伤悲，殆及公子归”等被贵族阶级剥削的内心不满直白，体现了奴隶阶级的无可奈何、怨恨而不敢言，愤懑却只能在心中哀叹悲泣，同时也真实反映了当时奴隶阶层生活的社会状态；“一之日觱发”“二之日栗烈”等恶劣天气的描写，于现实中烘托了农人们劳动过程的凄苦；而“七月食瓜”“八月断葫”等生活小乐的叙述，瞬间升华了整个篇章的意义内涵，表达出了低阶层农民的苦中作乐，苦中有乐。 既然没有楼阁，就在自己的精神家园中创造一个空中楼阁，也不乏是一种大情趣。就是《诗经》这样的作品向百姓们杂乱的现实生活中注入了精神追求。 《诗经》里很多作品都是在老百姓中产生的，故非常贴近劳动人民的日常生活，总结来说， 具有很高的人民性，这也符合当初的实际。因而其现实主义风格十分突出，现实主义色彩亦十分浓烈。
《百年孤独》经典语录集锦 1、人生是一条没有回程的单行线，每个人都用自己的所有时光前行。 2、我怀念你的疲惫，怀念我给予你的安全，怀念你给予我的温暖，怀念那一个个慢慢流淌过的日子。 3、人生有两大欢乐，一是拥有后细细的品味，二是追求之中倍感无比充实。有些人为了享乐而苦了一生，有些人为了休息却忙了一生。人们总是在不停地追求美好，却往往错过了当下的美好。其实，贪婪才是最真实的贫穷，满足才是最真实的财富。 4、当全世界都要我放弃的时候，我还是期待有人轻语一声：“再试一次。” 5、门是双向的，推门者常将对方碰得鼻青脸肿；拉门者方便了自己和别人。开着的门，人们毫无兴趣；紧闭的门，人们浮想联翩；半开的门，最易勾起人们的窥视欲。大人关上门才觉得安全；儿童打开门才不会害怕。心灵也有一扇门，关闭它，只有孤独相伴；只有打开它，放精彩走进来，让自己走出去。 6、等待是一种痛。忘掉也是一种痛。但不知道该怎么办，是一种更折磨人的痛。 7、没有人有耐心听你讲完自己的故事，因为每个人都有自己的话要说；没有人喜欢听你抱怨生活，因为每个人都有自己的苦痛；世人多半寂寞，这世界愿意倾听，习惯沉默的人，难得几个。 8、生活常常出人意料，如果你不逼逼自己，根本不知道自己有多棒。 9、家世好的女孩，会有爸妈铺好华丽的金砖大道；相貌好的女孩，会有男友老公鞍前马后尽献殷勤；运气好的女孩，会有贵人相助而平步青云；真是“不
幸”，我似乎哪个都排不上，但我有幸知道“靠山山会倒，靠人人会跑”。我虽平常，但不愿当被附属，我坚信：让自己强大就是最大的幸运。 10、人生如茶，空杯以对，就有喝不完的好茶，就有装不完的欢喜和感动。 11、旅行会让人谦卑，你会知道地球之大，永远有着与你截然不同的人、事、物在地球的彼端发生。见的世面广了，也就不会把自己局限在小格局里，不再愤世嫉俗，与人为敌。 12、友情这东西，一旦玩真的，比爱情还刻骨铭心。 13、我们之间有彼此才能开的玩笑，我们之间有彼此才能说得秘密，好久没有联络，并不是距离远了；好久没有消息，并不是关心没了。从成为朋友那刻起你就不曾远离，就注定扎根在我心里。其实朋友就是这样，无需想起，因为从未忘记。想和你拥有一生一世都不变质的友谊，因为我们是朋友，请珍惜。 14、关于我有多爱你，一切语言都显得苍白无力。 15、单身意味着你有足够的坚强和耐心，去等待那个值得拥有你的人。总有一个人，是一经遇见就再不能割舍的。遇见之前所经历的一切都是为等待，而遇见之后所要经历的一切都是为相守。有一天那个人走进了你的生命，你就会明白，真爱总是值得等待的。 16、世界上最疼痛的话是：“我爱你，但是……”世界上最甜蜜的话是：“……但是，我爱你。” 17、热恋时的爱情，可以什么都不在乎。只要你要，只要我有，因为我爱你，所以我愿意。一旦感情平复了下来，心中就会出现接连不断的计较，为什么我付出的比你多；为什么我什么都可以给你，你却要有所隐瞒……然后冷战，争吵，分手，和好，冷战。走得过的就是执子之手，走不过的就只能缅怀当初。
浅析《百年孤独》与典型人物形象 一、加西亚·马尔克斯与《百年孤独》 加西亚马尔克斯是魔幻现实主义的代表作家之一。 在他的作品中，孤独仿佛是永恒的主题。他笔耕不辍，一直在努力地提醒人们，孤独是一种默默凌迟在人们皮肤上的体验，是一种发生在世界范围内的寻常的现实。“这一现实不是写在纸上的，而是和我们生活在一起，它每时每刻都决定着我们每天发生的不可胜数的死亡。朋友们，我就是我们的孤独之症结所在。” [1] 但孤独究竟为何物，马尔克斯通过笔尖把释义隐藏在了他的书籍中，需要读者不断揣摩。其实，是否能够猜对马尔克斯的真意并非重点，个人认为他写作的意义在于吸引更多的人来关注这个问题，关注自身以及别人孤独的命运。 在高三时，我曾花一彻夜时间把《百年孤独》从头通读到了末尾，并整理出了一幅密集的人物家族图谱。寒冬腊月，我坚持阅读完毕，至今仍清晰地记得当时的感受——作者在带领着我浏览一篇斑斓壮阔的历史，马孔多的阁楼庭院只是缩影。马尔克斯既是领路人，也是叙述者，可他说得轻描淡写，语调落拓又显得有些急促，不甚清晰的语句在一闪而过的瞬间留下大片空白给我自己去探索。我只能紧紧跟着他前进的脚步，忘记了停下，忘记了离开。再抬头，东方已泛白。故事结束了，心中似乎还回荡着自己，在故事里走过一遭的脚步声。 在我的理解中，孤独是纠缠着布恩迪亚家族的咒语，每一个成员自出生开始就被孤独缠绕、束缚。作者没有明说施下咒语的是什么，在他的作品中把很多都归结于了命运——不可阻挡、无可反驳的命运。“我们的行为是受一个至高无上的意志支配的。无论是竭尽全力地抗争……我们都没法抗拒这个至高无上的旨意。”（出自《枯枝败叶》）同时，孤独在他们的世界里又是一把双刃剑。布恩迪亚家族的每一个成员都害怕自己陷于孤独的泥淖，而无休止地以各自独特的方式在挣扎。讽刺的是他们的生存又无法逃脱这种孤独——他们渴望保持高傲姿态。“一个家族的孤独在此被进一步表现为现代人共有的巨大困惑：‘我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？’而且，历史越是发展，文明越是进步，
诗歌的艺术特色是从文体的角度说的，和散文、小说、戏剧等文学体裁相对而言。 特点是:语言凝练、常用象征、充满想象、篇幅较短、分行排列、具有抒情性（抒情诗，即使是叙事诗也讲究抒情。） 语言特点:高度凝练，押韵，朗朗上口，常用对偶、夸张、比喻等修辞手法，古诗要求更为严格，比如讲究平仄、对仗等。 艺术特色 求助编辑百科名片 艺术特色，也称“表现手法”。作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。在文学创作中，有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。 中文名： 艺术特色 艺术风格： 雄浑、旷达、豪放等 表达方式： 叙述、描写、议论、 抒情 结构形式： 首尾照应，开门见山，先总后分等 修辞手法： 对偶 比喻 拟人等 写作技巧： 赋比兴、衬托、对比等 目录 基本信息 1、表达方式： 2、结构形式： 3、修辞手法： 4、写作技巧： 5、艺术风格 表现手法 详细解释 展开 基本信息 1、表达方式： 2、结构形式： 3、修辞手法： 4、写作技巧： 5、艺术风格 表现手法 详细解释 展开 编辑本段基本信息 表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式．分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等从作品的整体上来把握它的表现手法时，就要注意不同文体的作品，抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、 象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。 表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题
拉美魔幻现实主义的兴起是一种独特的文学现象。其出现具有不可复制性。 一、拉美魔幻现实主义在拉美有其独特的背景。 政治上：拉美长期处在西班牙、葡萄牙的殖民统治下，受到经济掠夺。20世纪初，欧美资本主义，通过垄断公司的形式，控制拉美各国经济命脉，造成了国家经济长期处于依附外国资本主义的地位。发展停滞，资金外流，人们生活困苦不堪。而后来拉美国家虽然名义上赢得独立，但政治上仍受帝国主义的操控，政局动荡不安。外国政府和垄断财团暗中支持反动政客，依靠外国势力提供武器，频繁反动武装政变，政局动荡。 而与此同时，二十世纪的民族独立运动高潮到来，也促进拉美人们的觉醒。拉美各国尽管政治经济上存在差异，但共同经历过被殖民和外国资本对本国的剥削，使得拉美人民在维护民族权益的斗争中，使拉美意识上升。有责任的作家不仅反映本国的历史，还反映整个拉美被奴役的历史。他们试图通过文学手段把拉美的真实历史通过文学反映出来。用文学反映现实、干预现实性。马尔克斯的《族长的没落》《百年孤独》都有对拉美历史象征性地呈现。 另外古巴社会主义革命给拉美人民带来希望，加西尔·马尔克斯在《番石榴飘香》中说他是个坚定的社会主义者。 拉美的现实是除了政治上长期受奴役外，地理和文化上有其独特性 文化上，混血，多种文化并存。 拉美本土文化有其独特性。历史上，拉美就曾创造出辉煌的古印第安文化。15世纪，就有玛雅，阿兹台克和印加三大文化中心，有源远地文化传统。另外，拉美还是一个种族混杂的地区，除土著印第安人，还有被贩卖到此的非洲黑人，从欧洲移民的白人。他们的生活形态十分复杂。既有殖民者带来的西方科技文明的现代化生活，又有存在大量宗教迷信甚至原始部落图腾崇拜式的生活模式。这种跨度极大、差异迥然的生活形态又和谐地混合在一起，构成拉美“神奇”的现实。直至今天，拉美土著印第安人还盛行神灵崇拜，相信神话传说，并用神话知识认知和解释客观世界。古印第安文化，非洲文化，阿拉伯文化、西班牙文化以及《圣经》并存。马尔克斯对别人将他作品认定为“魔幻”是很不满的，他认为他表达的是现实中存在的，用现实中的人们思考方式进行创作的。 地理上位于热带，自然条件特殊。 文学上，拉美作家面对贫困落后的现实，作为有责任心的作家，针砭现实迫切希望找到拉美的出路。他们也意识到自身文学与欧美文学之间的巨大差距，进行大量的艺术实验。当然，首先就面对如何处理传统与现代的问题。 在三、四十年代发生一场大争论：发展民族文学是否一定要排除西方文学的借鉴；吸取西方文学的艺术技巧是否一定破坏了文学的民族性？ 讨论的结果是如果要使拉美文学尽快赶上去，并超出西方文学的水平，必须先把对方的精华吸收过来再加以改造。墨西哥著名诗人奥克塔维奥·帕斯：为了回到原地，首先要敢于走出去，只有浪子才谈得上回头。（这一点与寻根文学面临的处境颇为相似） 但是他们借助现代手法进行创新时，着眼点落实到拉美的现实。如何用文学寻找到本民族的特质，反映现实？六、七十年代拉美文坛主要有四个文学流派：社会
百年孤独经典哲理语句 本文是关于百年孤独经典哲理语句，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 篇一:百年孤独经典哲理语句 这个家庭的历史是一架周而复始无法停息的机器，是一个转动着的轮子，这只齿轮，要不是轴会逐渐不可避免地磨损的话，会永远旋转下去。 每一个生命都有灵魂,只是怎样唤醒他们&& 这是牛，每天要挤它的奶;要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。 多年以后，奥雷连诺上校站在行刑队面前，准会想起父亲带他去参观冰块的那个遥远的下午。 人不是该死的时候死的，而是能死的时候死的。 一种想立即逃开却又想永远留在那恼人的寂静和可怕的孤独之中 她并不想以这种方式打破孤独，相反，想以这种方式来保持孤独 他隐约知道，幸福生活的秘诀不是别的，而是与孤独签一个体面的协定没关系，最要紧的是不要迷失方向。 那一年一个流浪的犹太人来到了镇子上,带来了那么酷烈的热浪,以至于连飞鸟都冲进房子里,掉在地上死去了 地球是圆的，就像橙子一样! 可是当我闭上眼再睁开眼只看见沙漠那里有什么骆驼 背影是真的人是假的没什么执著 一百年前你不是你我不是我 悲哀是真的泪是假的本来没因果
一百年后没有你也没有我 一旦到了人们只顾自己乘头等车厢，却用货车车厢装运书籍的那一天，就是世界末日的来临 还等什么呢?时间都过去了 话是这么说,但不至于那么快. 无论走到哪里,都应该记住,过去都是假的,回忆是一条没有尽头的路,一切以往的春天都不复存在,就连那最坚韧而又狂乱的爱情归根结底也不过是一种转瞬即逝的现实! 世间万物都有生命，一切在于如何唤起它们的灵性. 时间也会有差错,也会出故障,它也能被撕成碎片,在一间屋子里留下一块永恒的碎屑. 用蔑视织就的盔甲是任何诱-惑也无法攻破的 这个家庭的历史是一架周而复始无法停息的机器，是一个转动着的轮子，这只齿轮，要不是轴会逐渐不可避免地磨损的话，会永远旋转下去。 科学缩短了距离。 ——xx·马尔克斯《百年孤独》 篇二:百年孤独经典哲理语句 1、即使以为自己的感情已经干涸得无法给予，也总会有一个时刻一样东西能拨动心灵深处的弦；我们毕竟不是生来就享受孤独的。 2、无论走到哪里，都应该记住，过去都是假的，回忆是一条没有尽头的路，一切以往的春天都不复存在，就连那最坚韧而又狂乱的爱情归根结底也不过是一种转瞬即逝的现实。 3、一个幸福晚年的秘决不是别的，而是与孤寂签订一个体面的协定。
第33卷第4期湖北科技学院学报Vol．33，No．4 2013年4月Journal of Hubei University of Science and Technology Apr．2013文章编号：2095－4654（2013）04－0057－03 莫言作品中的魔幻现实主义风格研究* 李威 （郑州旅游职业学院，河南郑州450009） 摘要：莫言成为了首个获得了诺贝尔文学奖的大陆作家。莫言的作品在中国变得炙手可热。诸多文章和专著之前也详细地讨论过莫言作品中的魔幻现实主义风格。本文首先分析了莫言作品中通过描述魔幻现实主义中所展现出来的“真世界”，其次讨论了莫言在魔幻现实主义中的主观色彩，并对此开展了详细分析。文章还详细地论述了莫言作品中的魔幻故事情节。这些情节大多数都是奇幻，文章就魔幻情节风格的作用做出了特别详细的论述。 关键词：莫言;魔幻现实主义;风格 中图分类号：I207．42文献标识码：A 瑞典文学院在2012年10月11日宣布，将本年度诺贝尔文学奖授予中国作家莫言。颁奖理由是因为莫言融合了民间故事、历史和当代社会，创造出独特的魔幻现实主义作品。 莫言对农村生活描写的时候，运用了“屎尿横飞”般残忍而绸子般华丽的语言来进行。比如在他的作品《红高粱》中，让人们感受到一种艳丽、血红，并且充满血腥的气息；在《酒国》中，给人们展示出较浓的浪漫色彩。同时，莫言创作出来的《丰乳肥臀》，受到大家广泛的争议，以及创作的《檀香刑》这样有着魔幻色彩的作品，受到大家的欢迎。在莫言的具体作品中，读者领略到了莫言式的语言，是一种激情澎湃的感情倾诉，想象力极为丰富以及富有穿通力的语言。莫言的这种语言风格得以形成，很大程度上是受到魔幻现实主义的影响。本文主要分析莫言魔幻现实主义的“真”、主观以及魔幻风格的作用。 一、魔幻现实主义中的“真世界” 莫言笔下有不少关于战争题材的作品，但是这些作品同以往的战争作品有着很大的区别。对中华民族来说，抗日战争是人们在寻求生存过程中最为惨痛的经历，中国人民在这场战争中付出了沉重的代价。所以，在中国文学创作史上，关于抗日战争题材的作品有着很重要的地位。比如说莫言的《红高粱》就是展现了抗日战争背景下的具体生活场景。但是，在以往的抗日战争作品中，很多作品有着明显的套路，有着极其浓厚的政治性色彩，没有太多的个性，作品中的主人公大多是共产党员或者革命英雄，这些人物都足智多谋，正直勇敢，是典型的英雄。并且作品主要是为了歌颂共产党或者共产主义的革命路线。在莫言看来，他描写的历史都是来自民间口述，人们总是歌颂那些有着较强意志力的人才，而这些人是没有特定的阶级观念，没有阶级斗争的。 莫言主要是从民间口述中书写历史，将那些被人们广为传诵的人进行了描写，这些特定的人是没有阶级观念的，是没有阶级斗争的，有的只是超凡的意志和体力。在莫言看来，历史上那些有名气的人，和普通人是差不多的，他们展现出来的英雄事迹是人们在不断的传授过程中添加而来的。所以，莫言写抗日并不是真正为了写抗日，将视角放到平民化上，将生命遇到虐待和摧残时候的悲壮暴烈的场面描写出来，将战火连天中最为感人的人性展示出来。 莫言在他的小说《红高粱》中，采用第一人称的笔法，通过“我”的视角来将作为土匪的爷爷的生活描绘出来。故事讲述了我爷爷、我奶奶、我父亲的历史生活，这样的文学作品同以往的抗日战争题材作品有着很大的区别，让人们在阅读过程中有着特定的亲近感，能够较好地进入作品意境。在作品中，爷爷领导的队伍平时与冷支队等团体之间进行着激烈的争斗，这是因为他们有着各自的政治倾向。但是，当日本人来了之后，各个团体之间有彼此合作起来抗击侵略者这样的一种自发的、无序的抗战形式给人们展示出一种最为真实的感觉，最大程度吸引了读者的阅读兴趣。 莫言的战争题材小说有着独特的风格，主要是受到魔幻现实主义的影响。莫言曾经说到，要对拉美作家的思想境界和意识进行学习，同时要借鉴他们对艺术表现的方式方法。莫言认为，我们要对他们作品的内涵进行深入研究，要深入理解他们观察生活的方式，以及要学习他们对人生、对世界的看法等等。 但是，我们应该认识到莫言在对这些形式进行借鉴的时候，同时在努力摆脱魔幻现实主义对他的影响。莫言在创作作品的时候，有意减轻魔幻因素，增强现实因素。比如从一些具体的服装上、行动上来看出是属于民间起义的队伍，比如抗日别动大队，可以从他们的服装、武器和作风上看出是美国支持下的国民党军队。甚至有些作品中直接利用历史上的名称，比如“日本人”、“红卫兵”等等，这些都是现实生活中实际存在的名称。 *收稿日期：2012－12－19
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/3018917381.html, 巴尔扎克作品中的现实主义风格 作者：梁萧 来源：《现代交际》2016年第01期 摘要：法国文学巨匠巴尔扎克的作品充满了批判现实主义色彩，以写实为基调，成为19 世纪法国社会的一面镜子。他善于在特定环境下塑造典型的、具有代表性的、富有个性化的人物；再通过人物再现的写作手法，折射社会，堪称现实主义写作风格的代表作家之一。他所描绘的现实世界，并非是生活的复制品，而是基于小说家敏锐的观察力，用小说写作手法呈现“真实”的世界。可以说，他是一位创造现实的现实主义作家。 关键词：巴尔扎克；现实主义；写实 中图分类号：G6343文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）01-0140-05 作为现实主义小说的奠基人，巴尔扎克不仅开辟了小说的新天地，更将小说的表现力提升到空前的高度。他强调塑造人物要典型化，从典型化中突出人物个性，再通过典型人物这一个“点”去折射社会现实的一个“面”。他所刻画的人物如“伏脱冷”、高老头的女儿，将个性与共性完美结合，又展现得淋漓尽致，使之成为典型的小说人物。他的作品反映社会现实，以写实为基调，长于描写丰富多彩的生活，刻画的法国社会风俗细致入微，读者通过人物命运的变化，看到了19世纪法国社会所经历的巨变。他通过创造现实来描写“真实”世界的创作模式，被誉为“创造现实的现实主义者”。 一、还原巴尔扎克 巴尔扎克作为现实主义文学巨匠，是塑造典型小说人物的大师。在其二十载的创作生涯中，创作了《高老头》、欧也妮·葛朗台》《幽谷百合》等脍炙人口的不朽之作，而《人间戏剧》更是被誉为“法国社会的百科全书”，真实地呈现了19世纪法国社会中金钱的统治地位，深刻剖析了人性的丑与美，在世界小说史上树立了一块迄今为止仍无法超越的丰碑。[1]与他 同时代的法国文学巨匠维克多·雨果在其葬礼上发表了这样的赞誉：“在最伟大的人物中间，巴尔扎克是第一等的人；在最优秀的人物中间，巴尔扎克是最高的一个。”[2] 尽管巴尔扎克在生前并未得到应有的赞誉，但在其死后，人们逐渐认识到他作品的伟大之处，并将其誉为“现实主义”小说的奠基人。在今天，我们重读巴尔扎克作品时，不禁被其光怪陆离的小说场景、极富个性的人物形象、对现实世界中追逐金钱名利心理的深刻剖析所折服。他的作品兼具了现实主义小说的三大特性，即真实的细节描写、典型的人物形象、客观的叙述方式。要解读巴尔扎克作品，剖析他是如何创作出如此“真实”的小说，首先要还原巴尔扎克，还原他的创作历程。 （一）折射社会的镜子
教学艺术风格的特点 要准确的认识和有效地把握教学艺术风格，把握其特点是非常重要的。随着理论研究的深入和教学实践的发展，教学艺术风格已经成为每个教师自觉追求的目标。构成教学艺术风格的诸因素的内容和制约条件都不同，根据个人特点存在很大差异，但是我们认为，基于对教学艺术风格本质的把握，即教学风格是教师独具个性的教学思想、教学技能技巧、教学风度的稳定性表现，其主要特点应有三方面。 （一）独特性 独特性是教学风格的最基本特性，因为教师的教学艺术风格是来源于自己的教学实践与自身的个性、学识、习惯以及生活际遇等，这种主体自身的独特性，就决定了教学风格的独特性。 教学艺术风格的独特性，使许多教师在炉火纯青的基础上形成了鲜明的自我性，因此即使在执教同一课本时，也表现出不同的特色来。对于体育教学来说，教学艺术风格体现的更加明显，不同的教师在同一个操场上课，有时教学内容相同，但教学方式却各不相同，同学们的反映也有教大差距。这就充分体现了教学艺术风格的不同。只有教学艺术风格显现出千姿百态，百花齐放之势，才能使教学效果达到一个高峰。 （二）发展性 教学艺术风格也不是一成不变的，而是发展变化的。这并不是否定一个教学艺术风格而建立一个新的教学艺术风格。它具有相对的稳定性。但是作为一个系统，教学艺术风格不是封闭的，而是可以根据教学的实际情况，不断完善自我的教学艺术风格，不断吸取新的思想和新的技术，思维方式也应随着时代的变化而变化。这就要求教师在教学上精益求精和实现风格的转换，需要对各家教学特色进行潜心体验，广采博取、不断求索，才能与时代要求达到高度统一，这就决定了一个教师的教学艺术风格的发展前景。（三）稳定性 教学艺术风格一旦基本形成以后，就在一个相当长的时期内保持不变，这是风格的相对稳定性。也就是说教学艺术风格是某些特点的一贯表现呈稳定状态的标志。而这种稳定性仅仅是相对意义上的，因为教学艺术的相对稳定并不意味着教师在教学艺术追求上的固布自封、停滞不前，更不是没有创造性可言的单纯重复。这种稳定表现为教师教学思想的基本完善，教学方法的富有成效，以及教学个性的定型成熟。
《百年孤独》的经典语录句子 本文是关于《百年孤独》的经典语录句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 1、这个家庭的历史是一架周而复始无法停息的机器，是一个转动着的轮子，这只齿轮，要不是轴会逐渐不可避免地磨损的话，会永远旋转下去。《百年孤独》 2、此时微风初起，风中充盈着过往的群声嘁喳，旧日天竺葵的呢喃窸，无法排遣的怀念来临前的失望叹息。 --马尔克斯《百年孤独》 3、多年以后，面对行刑队，奥雷里亚诺.布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。 --马尔克斯《百年孤独》 4、一分钟的和好抵得过一辈子的友谊。 --加西亚.马尔克斯《百年孤独》 5、不到一百年，就不该有人知道其中的含义。 --马尔克斯《百年孤独》 6、所有人都显得很寂寞，用自己的方式想尽办法排遣寂寞，事实上仍是延续自己的寂寞。寂寞是造化对群居者的诅咒，孤独才是寂寞的唯一出口。 --马尔克斯《百年孤独》 7、 "留神你的心，奥雷里亚诺，"赫里内勒多.马尔克斯上校对他说，"你正在活活腐烂。" --马尔克斯《百年孤独》 8、过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂热最坚贞的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实，唯有孤独永恒。 --加西亚.马尔克斯《百年孤独》 9、 what matters in life is not what happens to you but what you remember and how you remember it. 生命中真正重要的不是你遭遇了什么，而是你记住了哪些事，又是如何铭记的。 --马尔克斯《百年孤独》 10、 "买下一张永久车票,登上一列永无终点的火车。 --加西亚.马尔克斯《百年孤独》" 11、只是觉得人的内心苦楚无法言说，人的很多举措无可奈何，百年一参透，百年一孤寂 --马尔克斯《百年孤独》 12、父母是隔在我们和死亡之间的帘子。你和死亡好象隔着什么在看，没
2020百年孤独心得体会大全 马尔克斯《百年孤独》中所有的人物都是有血有肉的，但更像是空虚的灵魂。当我读这本书的时候，我从书中的人物身上读到了我们在一生中可能遇到的所有孤独。接下来小编在这里给大家带来百年孤独心得，希望对你有所帮助! 百年孤独心得1 在嫣然的岁月里跳跃，我被撕扯得衣衫滥缕，明眸空洞。回首，惊觉春已无处寻觅，我早被遗忘在冰雪处，伫立成百年的孤独。 夜，来临了，我抛开日间的华丽，发现自己除了孤独，竟然一无所有。月忧伤地隐去半个身子，用朦胧的云罩着。翠叶密处，藏着一只黄鹂，它在寂寞地唱着：一年春事都来几?早过了、三之二。 我如枯槁的木乃伊，坐成千年的寂寞，枯萎的心，无力再弹起清风明月的篇章，只有让孤独肆意地决堤。 轻轻撩起时光的珠帘，我迈着轻盈的脚步，行走在万花丛中，摘一路的山花，烂漫着如水的青春，那是怎样的笑颜啊! 我无邪地坐在岁月的宴席上，看：花弄影，月流辉，水晶宫殿五云飞。 我想用自己生命的笔，描绘它的繁华，我用长长的构思，只写下了几行清冷的诗句，就成了绝笔。花凋谢，月如钩，宫殿倾倒，凄凉满目，废墟上，皮里春秋在狂笑，黑白颠倒在狂舞，我年轻的心，早生白发。 而今，自己走过的路，已是一片荒芜，残垣断壁上，我如枯草，苦凄凄地摇曳着。生命如水，梦如水中花。水中花，没有全部的岁月，谁会把它收留?历尽漂泊后才知道，天涯本无路，海角没有家。 于是，我痛彻心扉地日日数着落花，数成了无边无际的孤独，书写着另一部生命悲剧的巨作，读者是自己。 我带上了沧桑送给今夜，我又想起了被发月碾碎的希望，拾起后，秋雨绵绵，淋湿心的每一个角落。冷场的生命，喝彩的是悲哀，我连清冷的昂首都显得那么的猥琐和懦弱。 我从哪里来，又到哪里去。这一来，是希望，这一去，也是希望，可这中间是怎样的流程呢?我清楚地看到，我残缺的心，已挂在秋风中，孤独地摇晃，一万年的祈盼，一千年的轮回，睡去，醒来;醒来，睡去，竟然是百年孤独! 我的一副面具，掩饰自己的孤独，融入滚滚红尘，岸边依然是晓风杨柳，谁会为谁而改变? 百年孤独心得2 “过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂乱且坚韧的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实，唯有孤独永恒。”(摘自《百年孤独》)黄昏时刻，夕阳将世界蒙上一层朦胧的颜色，圣洁的只属于晚霞的孤独光辉照耀在每一个存活在这个世界的人身上。人们为活着奔波，不断重复着“出生—死亡—出生”的过程，在生命的动荡中起起伏伏，过着孤独的人生，回忆着孤独的过去。正如布恩迪亚家族不断发展又不断没落而最后消失在这个世界上，这似乎是人生永恒的孤独的轮回。“月盈则亏，盛极则衰”正是这世上每一样事物变化的必然规律——没有什么能获得永生，亦没有什么能在有生之年保持不变。 书中乌尔苏拉曾迷信“名为‘阿尔卡蒂奥’和‘奥里亚雷诺’的人‘固然天生’有着不同”，并列举家族史上重复以这两个名字命名的人，认为叫“阿尔卡蒂奥”的人都性格冲动，而名为“奥里亚雷诺”的人都性格孤僻。这看起来毫无逻辑却实实在在成为了这个家族的现实——这何尝不是一种轮回?布恩迪亚家族在历经六代以后诞生的“又一个真正的布恩迪亚”，而整个家族从马孔多的创始者何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚，到最后“终结家族的神话般的生物”，从一
浪漫主义艺术风格特征 在整体上而言，浪漫主义运动是由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物所组成。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象、幻想或复古等手段超越现实的夸张手法来塑造形象。浪漫主义宗旨与“理性”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。 浪漫主义的思想特征：一、偏重于表现主观理想，抒发强烈的个人感情。二、描写自然风光，歌颂大自然。三、酷爱描写中世纪和以往的历史。四、重视民间文学，尤其是中世纪的民间文学。 浪漫主义的艺术特征：一、浪漫主义文学对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，而成就最突出的在于诗歌，其中特别引人注目的是诗体长篇小说的创造。二、浪漫主义文学惯用对比、夸张和想象，用词也倾向于华丽一路。三、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好。 浪漫主义画派派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著（如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等，有一定的进步性。浪漫主义音乐的一些成分早在18世纪音乐里便已出现，狂飙突进运动中展现出的强烈精神和情绪成为了哥德小说的先驱，而法国大革命时期也出现了一些带有血腥而激情风格的歌剧，浪漫主义音乐便
是在这时期开始显现出其独特的风格。 在音乐方面，浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好，这与受形式支配的古典主义格格不入。古典主义音乐象线条一样鲜明；而浪漫主义音乐则偏重于色彩和感情，并含有许多主观、空想的因素。在视觉艺术和文学上，“浪漫主义”代表的通常是从18世纪晚期至19世纪的期间。浪漫主义文学里经常可以发现的特色在于对于过去历史的批判、强调妇女和儿童、对于自然的尊重。除此之外，一些浪漫文学的作家例如纳撒尼尔·霍桑，还将他们的作品根基于超自然/神秘学和人类心理学的基础上，他们都对此深深着迷。
百年孤独经典名句 导读：经典语句百年孤独经典名句 1、大家都来，我们也来了。 2、她才不会在乎下雨，她的一生中本就阴雨不停。 3、百年一参透，百年一孤独。 4、过去都是假的，回忆是一条没有归途的路。 5、他从未像那时一样骁勇善战。他终于能为自己的自由而战，而不再为抽象的概念，不再为政客见风使舵，翻云覆雨的口号而战，这样的信念令他激情满怀，斗志昂扬。赫里内勒多。马尔克斯上校一如以往坚定忠诚，当初怎样为胜利而战，如今便怎样为失败而战。 6、人生比你想象的要短。 7、对她而言，布恩迪亚家男人的心里没有看不穿的秘密，因为一个世纪的牌戏与阅历已经教会她这个家族的历史不过是一系列不可改变的重复，若不是车轴在进程中必不可免地磨损，这旋转的车轴将永远滚动下去。
8、家族的第一个人被捆在树上，家族的最后一个人正在被蚂蚁吃掉。 9、我宁愿掂起一个活人，也不愿意后半辈子都惦记着一个死人。 10、过去都是假的，回忆是一条没有归途的路，以往的一切春天都无法复原，即使最狂热最坚贞的爱情，归根结底也不过是一种瞬息即逝的现实，唯有孤独永恒。 11、他坚信自己的大限早已注定，这信念赋予他一种神奇的免疫力和一定期限的永久，使他在枪林弹雨中毫发无伤最终赢得一场场比胜利更艰难，更血腥，代价更高昂的失败。 12、他再次跳读去寻索自己死亡的日期和情形，但没等看到最后一行便已明白自己不会再走出这房间，因为可以预料这座镜子之城——或蜃景之城——将在奥雷里亚诺·巴比伦全部译出羊皮卷之时被飓风抹去，从世人的记忆中根除，羊皮卷上所载一切自永远至永远不会再重复，因为注定经受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。 13、最好的朋友，是刚刚死去的朋友。
《百年孤独》中奥雷里亚诺上校的形象
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存档日期： 存档编号： 本科生毕业设计（论文） 论 文 题 目： 姓 名： 李明锋 学 院： 连云港校区人文与美术学院 专 业： 汉语言文学 年 级 、 学 号： 2011级、1118024123 浅论《百年孤独》中奥雷里亚诺·布 恩迪亚上校的形象
指导教师：张永义 江苏师范大学教务处印制
浅论《百年孤独》中奥雷里亚诺?布恩迪亚上校的形象 汉语言文学 2011级 1118024123 李明锋 [摘要]《百年孤独》中人物的孤独像是一种宿命，充满无奈且具有很强烈的悲剧色彩。其中奥雷里亚诺·布恩迪亚上校是这群人中着墨最多的人物之一，他的抗争以及孤独与西西弗斯很相似，通过比较来浅论上校的形象。 [关键词]孤独无奈奥雷里亚诺·布恩迪亚西西弗斯 《百年孤独》作为诺贝尔文学奖作品，是哥伦比亚作家加西亚?马尔克斯最具盛名的著作，同时也是拉丁美洲魔幻现实主义的代表作品，它被誉为是一部“再现了拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。《百年孤独》中马孔多小镇是当时拉丁美洲的缩影，而布恩迪亚一家人多样但都孤独的结局则是拉丁美洲人民命运的代表，因而对《百年孤独》中人物的分析，对于了解动荡时代中奋斗的拉丁美洲人民具有重要的意义。不仅如此，以“孤独”为主要特点的人物特征对于研究当下激烈竞争中很多人身上所表出现的迷惘和自我束缚具有很好的启示意义。这其中奥雷里亚诺·布恩迪亚上校所体现出的抗争与孤独具有很高的象征性，同时他与古希腊神话人物西西弗斯也有颇高的相似性，值得比较来更好地研究人物形象。 一、马尔克斯——孤独世界的再现者 任何文学作品都是作者心中世界的展现，好的作者会为他的作品赋予灵魂，生成主题。作者的情感将在他的作品中体现，不同时期的作品具有不同的写作主题，并且所要表达的感情也是截然不同的。作品的构成因素、表达主题及情感态度的选择都将受到作者的人生观、经历以及环境的影响。因此在对作品进行解读之前，对作者进行一定的了解对于正确有深度地解读作品是大有裨益的。加西亚?马尔克斯的童年在外祖父家度过，这也给了他很好的神话和鬼怪素材的积累，
魔幻现实主义 "魔幻现实主义"一词最早见于德国艺术批评家弗朗茨·罗在1925年发表的一本论后现代绘画的著作《魔幻现实主义、后期表现主义、当前欧洲绘画的若干问题》，后经西班牙的《西方》杂志社翻译转载，才进入包括拉丁美洲在内的西班牙语文学领域。在拉丁美洲第一个引进这一术语的是委内瑞拉著名作家彼特里。他在1948年出版的论著《委内瑞那的文学与人》中写下了这样一段著名的话："在故事情节中一直占主导地位并给人以深刻印象的东西，就是人们对现实生活的神秘的看法。对现实抑或是一种富有诗意的猜测，抑或是一种富有诗意的否定，在没有找到更确切的表达方式之前，姑且可称之为'魔幻现实主义'。" 一般认为，魔幻现实主义与神奇现实主义同出一源，因此，卡彭铁尔可以算是魔幻现实主义的创始人。1949年，卡彭铁尔发表了魔幻现实主义小说《这个世界的王国》，他自己称这部作品就是"神奇现实"。在此之前，阿斯图里亚斯也发表过两部具有魔幻现实主义色彩的作品《危地马拉传说》（1930）和《总统先生》（1946），他的小说《玉米人》更是被认为是魔幻现实主义的经典之作。1955年，墨西哥作家鲁尔福发表中篇小说《佩德罗·帕拉莫》，标志着魔幻现实主义的成熟。1967年，哥伦比亚作家马尔克斯发表长篇小说《百年孤独》，引起了世界性的轰动，将魔幻现实主义推向高潮，使该流派风靡一时。1974年和1975年卡彭铁尔和马尔克斯又分别发表了著名小说《方法的根源》和《家长的没落》。总之，魔幻现实主义始于20世纪30、40年代，成熟于50年代，60、70年代达到高潮，到了80年代后，魔幻现实主义的发展势头有所衰退，但其在题材、内容、艺术手法上对当代拉丁美洲文学、乃至于世界文学的影响却仍经久不衰。 魔幻现实主义究竟属于现代主义文学，还是属于现实主义文学，这是一个颇有争议的问题。而造成这种分歧的原因就在于魔幻现实主义这一概念内涵的模棱两可。安赫尔·弗洛雷说，魔幻现实主义就是现实主义与幻想相结合的产物。这一界定虽然抓住了魔幻现实主义两方面的主要特征，但似乎过于简单。路易斯·莱阿尔说："魔幻现实主义的主要特点并不是去虚构一系列的人物或者虚幻的世界，而是要发现存在于人与人、人与其周围环境之间的神秘关系。具有神秘色彩的现实的客观存在，是魔幻现实主义文学创作的源泉。"这一论断显然强调了魔幻现实主义的现实主义因素，现实就是魔幻，神奇就是现实。对神奇现实的如实描写就是现实主义的真实再现。而安徒生·因贝特则说："在魔幻现实主义小说中，作者根本目的是借助魔幻表现现实，而不是把魔幻当成现实来表现。小说中的人物、事物和事件本来是可以认识的，合理的，但是为了使读者产生怪诞的感觉，作者便故意写得不可认识，不合情理，不肯给以合理的解释，象魔术师那样变动了它们的本来面貌。"这里突出的便是魔幻现
小论魔幻现实主义文学的文学风格 魔幻现实主义是30-50年代在拉丁美洲形成和发展起来的一种文学创作方法。其特点是把现实放到一种魔幻的环境和氛围中客观地、详细地加以描写。换言之，也就是给现实披上一层光怪陆离的魔幻外衣，却又始终不损害现实的本质。它是拉丁美洲几代有作为的作家不断耕耘的结果。 魔幻现实主义的发生与发展是拉丁美洲文化与西方现代文化不断碰撞和交融的结果，特别得力于拉美作家那股强烈的拉美意识。它来源于印第安古老的传统文化，扎根于拉美的历史与现状，努力谋求拉美大陆的独立与发展。这种自觉的民族意识使得拉美作家能够充分关注现实，挖掘本地区、本民族文化的精华，并以饱满的激情描绘拉美大陆的自然风光和风土人情，反映民族的深重苦难。这一流派的作家意识到拉美文学要走向世界，就不能追随欧洲现代派文学。而要保持拉美文学的奇幻色彩，既要从古老的神话传说和宗教信仰中吸取养分，又要按照拉美人民独特的思维模式去反映现实，让现实披上神奇的色彩。 但魔幻现实主义作家并未向传统回归，他们除了具有强烈的拉美意识外，还具有强烈的现代意识。他们在立足于本土文学基础上，积极吸取欧美文学的精华，尤其是欧美现代派文学的表现手法。就这样，作家们将西方的与本土的、传统的与现代的文学糅合在一起，形成了一种反映拉美特殊的现实与历史的文学形式——魔幻现实主义文学。魔幻现实主义文学充满了神奇的色彩，这种神奇色彩是由拉美地区特殊的现实和思维方式所决定的，是远古神话、信仰、巫术、魔法向文学的积淀；同时也是由于拉美统治的严酷性，不允许作家们去直接描写现实，所以才迫使他们以光怪陆离、色彩斑斓的魔幻世界来间接地反映现实。 分析魔幻现实主义文学作品，我们便可发现三个明显的特征：1.现实主义的特征；2.非现实主义的特征；3.反现实主义的特征。 现实主义的特征体现在魔幻现实主义继承了拉美现实主义小说的传统。作品坚持反映拉丁美洲的现实生活，反映社会、政治等方面的问题。魔幻现实主义的魔幻色彩只是其表象，它的目的是反映现实。魔幻现实主义作家采用印第安人的传统观念，通过奇特的艺术想象将现实变为神话或梦幻，创造一种富有神奇色彩的新“现实”。因而，人们透过迷离恍惚的面纱，不难发现拉美的历史。墨西哥作家胡安·鲁尔弗的《佩德罗·帕拉莫》，从头至尾都是通过鬼魂之间的对话来曲折地反映拉美严酷的现实。胡安受母之托去寻父，为他领路的人，招待他的人全是鬼魂，他进入的村子是一个鬼蜮世界。然而，小说所描绘的一切都极具现实
简析艺术歌曲的风格特点 字数：3332 字号:大中小摘要:艺术歌曲是声乐艺术宝库中重要的部分。自这种体裁形成之后,它顺应了历史发展的潮流,使得人们的心灵和情感获得了解放,其创作手法和歌唱方法都发生了变化。本文主要对艺术歌曲的风格特点做一个简单的阐述。 关键词:艺术歌曲;风格;特点 一、艺术歌曲的概念: 艺术歌曲(Art song)是音乐史上一种特定的体裁。特指浪漫时期的德国歌曲,当时由舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、门德尔松等作曲家创作的歌曲被称为Lied,这是艺术歌曲空前繁荣的时代,歌德、席勒、海涅等伟大的文学家们为歌曲的创作提供了无数的优美诗歌。“五四新文化运动”以后流传到了中国,我们将它译为“艺术歌曲”。艺术歌曲在我国一向被看成是严肃音乐,或者说是高雅音乐。 二、艺术歌曲的形成和发展 艺术歌曲是18世纪末19世纪初起源于德奥地区,欧洲盛行的一种抒情歌曲。现多指专业演唱者在音乐会上演唱的艺术性强、格调雅致、意趣深邃的声乐作品。 艺术歌曲的形成和发展主要表现在: 第一,在思想启蒙运动中,一些歌曲创作者开始主动接受新的思想,主张复兴古希腊和古罗马文化,要求摆脱宗教束缚,向往世俗的享受。于是整个文艺复兴时期的音乐风格和音乐生活都发生了很大的变化。当时许多伟大的人文主义者和改革家也投身于音乐方面,并小有成就。音乐得到广泛普及不再是贵族们的专享之物。特别是在18世纪末,德国的轻歌剧作曲家约翰?亚当?希勒和彼得?希茨将民歌引入轻歌剧中倍受欢迎,这是民间音乐与学院音乐的一次成功结合,是艺术歌曲产生的转折点,很快这种艺术形式在德国得到了发展。从另一个角度看,艺术歌曲的发展过程离不开声乐艺术的演变和不断的“美声”追求,这也是一个推动其整体进步的不可或缺的因素。由于艺术歌曲在各国和各地的演出对象和渠道不同,必然在艺术歌曲的整体创作上有不同的影响最终形成各种不同的风格。 第二,艺术歌曲得到了海顿、莫扎特、贝多芬等大师们的认可和保护,他们积极地为一些文艺巨人的作品谱曲,这对艺术歌曲具有很大的推动作用,由此使艺术歌曲得以传播,并发展起来。之后,大批的音乐家致力于艺术歌曲的创作,艺术歌曲的质量大大提高。如艺术歌曲之王舒伯特,他仿佛就是为艺术歌曲而生的,其经典之作很多,像《请听云雀》《摇篮曲》《圣母颂》《菩提树》《小夜曲》《鳟鱼》《野玫瑰》等等。 第三,艺术歌曲的发展还依赖于合适的伴奏乐器——钢琴。据记载,键盘乐器最初是由独弦琴发展起来的,后来独弦琴发展成翼琴,由翼琴进而分化出一系列的键盘乐器,如:古钢琴、小键钢琴、大键琴等等。随着社会的发展技术的改进,更方便、更好的乐器产生,使作曲家们获得了更多的自由,也更有激情创作。因此,没有好的乐器,产生不了好的音乐,艺术歌曲的发展也不例外。钢琴的出现使艺术歌曲的创作有了飞速发展。 三、艺术歌曲的风格特点: 1.诗与音乐的完美结合 艺术歌曲根据原诗含义及原诗的抑扬顿挫等进行创作,所以歌曲所呈现的是作曲家对诗歌的主观看法。一首好的歌词,就是一首好诗。在人类古代时期,诗与歌是集于一体的。艺术歌曲的歌词都显现出诗的韵律,其旋律跳动着诗的脉搏。如著名诗人刘半农和作曲家赵元任合作的《教我如何不想他》便是一首诗与音乐完美结合的经典作品,歌曲通过对春、夏、秋、冬四季的各种自然景物富于诗情画意的描写,表达了对纯真爱情的歌唱,对故乡亲人的思念之情。