油画人物

油画人物

油画是以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等），在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。

画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。它起源并发展于欧洲，到近代成为世界性的重要画种。

油画产生于15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。在运用蛋彩画法的同时，许多画家继续寻找更为理想的调和剂。一般认为，15世纪初期的尼德兰画家凡·爱克兄弟是油画技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂画,致使描绘时运笔流畅，颜料在画面上干燥的时间适中，易于作画过程中多次覆盖与修改，形成丰富的色彩层次和光泽度，干透后颜料附着力强，不易剥落和褪色。他们运用新的油画材料创作，在当时的画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开，尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。油画适合创作大型、史诗般的巨作,成为西方绘画史中的主体绘画方式。

人是艺术表现的主体，自古以来，人物一直是画家创作的重要题材。人物画是绘画门类中最难解决的课题。人物画需要了解人体解剖学、人体比例结构、运动透视学等方面的知识，同时还要充分把握人物写生中微妙的色彩变化、精神面貌和性格特征。我们可以看到，每一历史时期都有脍炙人口的人物画创作的名作；但由于社会历史的不不同，画家的思想意识及处理手法也大为不同，他们都会以各自的角度诠释与描绘。人物画包括头像、肖像、人体、群像、风俗画与历史画等。

油画人物是油画造型基础课中重要的课程，是培养正确的观察、感受和表现对象能力的训练，是用具象的表现方法或者说是写实的方法表现所见人物。因此，严格的遵循造型规律对油画人物写生尤为重要。在专业学习的过程中时刻注意以下几个问题会有助于画面质量的提高。

正确的观察方法是画好油画人物的重要保证。这就是整体的、感受的、比较的方法。要做到这一点并非易事。必须强制自己从一开始就在充分观察、感

受的基础上认识所画人物的比例动势和精神特征，将这种第一印象也可以不说是第一感受印存在画者的大脑里，并且在不断的深入过程中充实完善这种最生动的视觉沉淀--形象、特征、色彩和整个画面的气氛。

决不可以将形和色彩分割开来认识。因为光在形体上的起伏，色在光的作用下随着形体的起伏变化，色彩在形体空间的运动中显现色彩的冷暖及明度差别。因此，要在整体的感受与比较中确定整个人物和局部在整体中的统一与变化显得尤为重要。

油画的丰富表现力在它的发展中愈益显著，是世界上沟通人类情感的一种重要的艺术语言。