李商隐《无题二首》
凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。
扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。
曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。
斑骓只系垂杨岸，何处西南待好风？
重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。
神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。
风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香？
直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
李商隐的七律无题，艺术上最成熟，最能代表其无题诗的独特艺术风貌。这两首七律无题，内容都是抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，又都采取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理独白就构成了诗的主体。她的身世遭遇和爱情生活中某些具体情事就是通过追思回忆或隐或显地表现出来的。
第一首起联写女主人公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗；碧文圆顶，指有青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗
特别讲求暗示，即使是律诗的起联，也往往不愿意写得过于明显直遂，留下一些内容让读者去玩索体味。象这一联，就只写主人公在深夜做什么，而不点破这件事意味着什么，甚至连主人公的性别与身份都不作明确交代。我们通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深缝”的行动，可以推知主人公大概是一位幽居独处的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中常常被用作男女好合的象征。在寂寥的长夜中默默地缝制罗帐的女主人公，大概正沉浸在对往事的追忆和对会合的深情期待中吧。
接下来是女主人公的一段回忆，内容是她和意中人一次偶然的相遇──“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。”对方驱车匆匆走过，自己因为羞涩，用团扇遮面，虽相见而未及通一语。从上下文描写的情况看，这次相遇不象是初次邂逅，而是“断无消息”之前的最后一次照面。否则，不可能有深夜缝制罗帐，期待会合的举动。正因为是最后一次未通言语的相遇，在长期得不到对方音讯的今天回忆往事，就越发感到失去那次机
缘的可惜，而那次相遇的情景也就越加清晰而深刻地留在记忆中。所以这一联不只是描绘了女主人公爱情生活中一个难忘的片断，而且曲折地表达了她在追思往事时那种惋惜、怅惘而又深情地加以回味的复杂心理。起联与颔联之间，在情节上有很大的跳跃，最后一次照面之前的许多情事统统省略了。
颈联写别后的相思寂寥。和上联通过一个富于戏剧性的片断表现瞬间的情绪不同，这一联却是通过情景交融的艺术手法概括地抒写一个较长时期中的生活和感情，具有更浓郁的抒情气氛和象征暗示色彩。两句是说，自从那次匆匆相遇之后，对方便绝无音讯。已经有多少次独自伴着逐渐黯淡下去的残灯度过寂寥的不眠之夜，眼下又是石榴花红的季节了。“蜡炬成灰泪始干”，“一寸相思一寸灰”，那黯淡的残灯，不只是渲染了长夜寂寥的气氛，而且它本身就仿佛是女主人公相思无望情绪的外化与象征。石榴花红的季节，春天已经消逝了。在寂寞的期待中，石榴花红给她带来的也许是流光易逝、青春虚度的怅惘与伤感吧？“金烬暗”、
“石榴红”，仿佛是不经意地点染景物，却寓含了丰富的感情内涵。把象征暗示的表现手法运用得这样自然精妙，不露痕迹，这确实是艺术上炉火纯青境界的标志。
末联仍旧到深情的期待上来。“斑骓”句暗用乐府《神弦歌·明下童曲》“陆郎乘斑骓……望门不欲归”句意，大概是暗示她日久思念的意中人其实和她相隔并不遥远，也许此刻正系马垂杨岸边呢，只是咫尺天涯，无缘会合罢了。末句化用曹植《七哀》“愿为西南风，长逝入君怀”诗意，希望能有一阵好风，将自己吹送到对方身边。李商隐的优秀的爱情诗，多数是写相思的痛苦与会合的难期的，但即使是无望的爱情，也总是贯串着一种执着不移的追求，一种“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”式的真挚而深厚的感情。希望在寂寞中燃烧，我们在这首诗中所感受到的也正是这样一种感情。这是他的优秀爱情诗和那些缺乏深挚感情的艳体诗之间的一个重要区别，也是这些诗尽管在不同程度上带有时代、阶级的烙印，却至今仍然能打动人们的一个重要原因。
比起第一首，第二首更侧重于抒写女主人公的身世遭遇之感，写法也更加概括。一开头就撇开具体情事，从女主人公所处的环境氛围写起。层帷深垂，幽邃的居室笼罩着一片深夜的静寂。独处幽室的女主人公自思身世，辗转不眠，倍感静夜的漫长。这里尽管没有一笔正面抒写女主人公的心理状态，但透过这静寂孤清的环境气氛，我们几乎可以触摸到女主人公的内心世界，感觉到那帷幕深垂的居室中弥漫着一层无名的幽怨。
颔联进而写女主人公对自己爱情遇合的回顾。上句用巫山神女梦遇楚王事，下句用乐府《神弦歌·清溪小姑曲》：“小姑所居，独处无郎。”意思是说，追思往事，在爱情上尽管也象巫山神女那样，有过自己的幻想与追求，但到头来不过是做了一场幻梦而已；直到现在，还正象清溪小姑那样，独处无郎，终身无托。这一联虽然用了两个典故，却几乎让人感觉不到有用典的痕迹，真正达到了驱使故典如同己出的程度。特别是它虽然写得非常概括，却并不抽象，因为这两个典故各自所包含的神话传说本身就能
引起读者的丰富想象与联想。两句中的“原”字、“本”字，颇见用意。前者暗示她在爱情上不仅有过追求，而且也曾有过短暂的遇合，但终究成了一场幻梦，所以说“原是梦”；后者则似乎暗示：尽管迄今仍然独居无郎，无所依托，但人们则对她颇有议论，所以说“本无郎”，其中似含有某种自我辩解的意味。不过，上面所说的这两层意思，都写得隐约不露，不细心揣摩体味是不容易发现的。
颈联从不幸的爱情经历转到不幸的身世遭遇。这一联用了两个比喻：说自己就象柔弱的菱枝，却偏遭风波的摧折；又象具有芬芳美质的桂叶，却无月露滋润使之飘香。这一联含意比较隐晦，似乎是暗示女主人公在生活中一方面受到恶势力的摧残，另一方面又得不到应有的同情与帮助。“不信”，是明知菱枝为弱质而偏加摧折，见“风波”之横暴；“谁教”，是本可滋润桂叶而竟不如此，见“月露”之无情。措辞婉转，而意极沉痛。
爱情遇合既同梦幻，身世遭逢又如此不
幸，但女主人公并没有放弃爱情上的追求──“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。”即便相思全然无益，也不妨抱痴情而惆怅终身。在近乎幻灭的情况下仍然坚持不渝的追求，“相思”的铭心刻骨更是可想而知了。
中唐以来，以爱情、艳情为题材的诗歌逐渐增多。这类作品在共同特点是叙事的成份比较多，情节性比较强，人物、场景的描绘相当细致。李商隐的爱情诗却以抒情为主体，着力抒写主人公的主观感觉、心理活动，表现她们丰富复杂的内心世界。而为了加强抒情的形象性、生动性，又往往要在诗中织入某些情节的片断，在抒情中融入一定的叙事成分。这就使诗的内容密度大大增加，形成短小的体制与丰富的内容之间的矛盾。为了克服这一矛盾，他不得不大大加强诗句之间的跳跃性，并且借助比喻、象征、联想等多种手法来加强诗的暗示性。这是他的爱情诗意脉不很明显、比较难读的一个重要原因。但也正因为这样，他的爱情诗往往具有蕴藉含蓄、意境深远、写情细腻的特点和优点，经得起反复咀嚼与玩索。
无题诗究竟有没有寄托，是一个复杂的问题。离开诗歌艺术形象的整体，抓住其中的片言只语，附会现实生活的某些具体人事，进行索隐猜谜式的解释，是完全违反艺术创作规律的。象冯浩那样，将“凤尾”首中的“垂杨岸”解为“寓柳姓”，将“西南”解为“蜀地”，从而把这两首诗说成是诗人“将赴东川，往别令狐，留宿，而有悲歌之作”，就是穿凿附会的典型。但这并不妨碍我们从诗歌形象的整体出发，联系诗人的身世遭遇和其他作品，区别不同情况，对其中的某些无题诗作这方面的探讨。就这两首无题诗看，“重帏”首着重写女主人公如梦似幻，无所依托，横遭摧折的凄苦身世，笔意空灵概括，意在言外，其中就可能寓含或渗透作者自己的身世之感。熟悉作者身世的读者不难从“神女”一联中体味出诗人在回顾往事时深慨辗转相依、终归空无的无限怅惘。“风波”一联，如单纯写女子遭际，显得不着边际；而从比兴寄托角度理解，反而易于意会。作者地位寒微，“内无强近，外乏因依”，仕途上不仅未遇有力援助，反遭
朋党势力摧抑，故借菱枝遭风波摧折，桂叶无月露滋润致慨。他在一首托宫怨以寄慨的《深宫》诗中说：“狂飚不惜萝阴薄，清露偏知桂叶浓”，取譬与“风波”二句相似，也可证“风波”二句确有寄托。何焯说这首无题“直露本意”，是比较符合实际的。和“重帏”首相比，“凤尾”首的寄托痕迹就很不明显，因为诗中对女主人公爱情生活中的某些具体情事描绘得相当细致，写实的特点比较突出。但不论这两首无题诗有无寄托，它们都首先是成功的爱情诗。即使我们完全把它们作为爱情诗来读，也并不减低其艺术价值。
数学与信息技术系陈钊芸 20081113班 2008122132 无题三首 （其一） 来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。 梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。 刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。 （其二） 飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。 金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。 贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 （其三） 何处哀筝随急管，樱花永巷垂杨岸。 东家老女嫁不售，白日当天三月半。 溧阳公主年十四，清明暖後同墙看。 归来展转到五更，梁间燕子闻长叹。 第一首赏析： 写与情人别离后的思念。始从觉醒的甜梦中醒来觉得怅然若失，回忆起梦中依依惜别的情景，又匆忙地写信给她。从借用刘郎的典故，显见今后要再会是几乎不可能了。 全诗着意摹写缠绵悱恻的相思相忆和不知所以的婉曲心理，而整个相思相忆的心理流程又与斜月、晨钟、烛影、香晕的环境描写层递而下，在梦幻交织中创造出一个凄迷哀丽的境界，既避免了艺术上的平直，又恰到好处地突出了“远别之恨”的主旨。 刘郎是古代一个男子，他遇到了神仙女子，醒来后到天台山再找已经不见了。我们想想那神仙女子是永远见不到了，对李商隐来说，他所爱的人，是被幽闭在重重深墙之内，见她好象比神仙女子还要难，所以说「更隔蓬山一万重」。 1、原诗： 来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。 梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。 刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。 2、译文 你说要来却是空话，一去就无影无踪，斜月照着高楼，五更的钟敲响了。梦中因为离别啼哭也难以唤住你，醒来后强烈的相思驱使着我没等墨汁研浓就写信。烛光朦胧地映照着金翡翠屏风，熏香依稀地从芙蓉帐里微微地透过来。刘郎已经恨透了蓬山遥远，更何况你我之间隔着万重蓬山。 3、赏析 作为一个身世坎坷、郁郁寡欢的诗人，李商隐在他的作品中往往表现出一种失落感伤的情绪，一旦牵惹上所爱之人，不管是求之不得的企盼，还是久别难逢的怀恋，作者都将它置于一种朦胧、绝美的境界之中，通过各种可感的物象，渲染以飘忽朦胧的声色，使作品的感情色彩更加浓郁，主题表现得更为深切。 这首诗表达了对一位远隔天涯的女子的痛苦思恋。诗人在梦中与恋人失之交臂，醒来之后便陷入无尽的怅惘之中。痛楚的呼唤已无济于事，于是提笔急书，寄情文字，却发现纸上竟是些淡淡的字迹。待到急迫的心情平息下来，诗人借着残烛的余光，遥思独居闺房的恋人，描画出迷人的场景，残月斜照空空楼阁，凄惨钟音悠悠传来，不知已经历过多少次这样的场景，多希望天明以后就可看见他的踪影，但是每一次的希望都换来的是更深一层的失望，又在失望当中孕育着新的希望，就这样在希望与失望的交织中编织着梦幻般的未来。现实是远离难逢，梦
浅谈李商隐诗歌的特点 内容摘要：李商隐的诗歌历来人们所争议，特别是《锦瑟》一诗，到现在依然没有一种说法能为绝大多学者所接受，究其成因，因其诗歌中运用了多种手法，形成了朦胧难解的诗风。本文将从意象、用典、非逻辑结构等方面作一些思考。 关键词：李商隐朦胧诗风特点 人教版（新课标）高中语文必修3选用了李商隐的《锦瑟》《马嵬（其二）》两首诗。与老教材相比，新教材增加了《马嵬（其二）》一诗。由此可见，李商隐的诗歌越来越为人们所喜欢，其诗歌价值越来越为人们所重视。 但是，李商隐的诗歌千百年来一直为人们所争议。元代诗人元好问曾在其《论诗三十首（其十二）》这样写道：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”那么，李商隐的诗歌总体上有哪些特点呢？ 一、心灵化了的意象 中国诗文历来讲求“托物言志”、“情景交融”。物与志、情与景通过什么来整合在一起呢？意象。“意象是融入主观情感的客观物象。”（袁行霈《中国古典诗歌的意象》）很多诗人在写诗时都要通过一定的意象表达一定的情感。可以说，没有一首真正的咏物、咏史、
咏怀的诗是不表现作者的心灵和人格的。正如黑格尔所说的：“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。”“艺术内容在某种意义上也是从感性事物，从自然取来的；或者说，纵使内容是心灵性的，这种心灵性的东西也必须借外在现实的形象，才能掌握住，才能表现出来。”（《美学》第一卷）那么，李商隐所运用的意象和其他诗人有什么不同呢？这就在于他把自己的所有感情、甚至灵魂都注入到诗歌的意象中去，使它们带上诗人自己强烈的个人情感的色彩，使意象与诗人融为一体，成为诗人的化身，使人分不出谁是物，谁是“我”。象李商隐所用的柳、梅、花、雨这些日常生活中常见的意象，无一不是被作者心灵化了的，读者读后也不能确定这些是普通的柳、梅、花、雨： 桥回行欲断，堤远意相随。（《赠柳》） 为谁成早秀，不待作年芳。（《十一月中旬见梅花》） 自明无月夜，强笑欲风天。（《李花》） 红楼融雨相望冷，珠箔飘灯独自归。（《春雨》） 李商隐的诗歌中所用的意象，现实生活中常见的这些物象尚且让人捉摸不透，另一类富有非现实色彩的意象，其所确指更是扑朔迷离，如珠泪、玉烟、蓬山、青鸟、彩凤、灵犀、瑶台等等： 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。（《锦瑟》） 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。（《无题》） 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。（《无题》） 李商隐把自己内心的种种情感加之于某种意象，诗人再把这种意
无题二首原文|翻译及赏析 鉴赏 李商隐的以《无题》最著名。这是两首恋情诗。追忆昨夜参与的一次贵家后堂之宴，表达了与意中人席间相遇、旋成间阻的怀想和惆怅。其中第一首无题诗（昨夜星辰昨夜）更是脍炙人口。 对这首诗的理解和看法历来众说纷纭，有人说是君臣遇合之作，有人说是窥贵家姬妾之作，还有人说是追想京华游宴之作但羁宦思乐境也好，觊觎貌美女郎也罢，诗中所表达的可望而不可即的皆然心态显是力透纸背，那些寻常或普通的意象，被有规律的置放在短短八句五十六字当中，表现了一种追寻的热切和悲哀的失落。 起联两句，交明时间和地点。叠言昨夜，更有追思不止的意思，同时给人上的审美享受。这七个字，表现了一种高寒旷远、清丽婉转之感，诗作展现的是一片静谧的星空，清风泠然而至，似乎从墨蓝色的天幕后吹来。再往深处看，诗人独独写到星辰和风这两个概念性意象，是简单的随性拈来，或是具有某种丰厚的内蕴和象征。星辰在古代不仅是星星的意思，中夜登高楼，忆我旧星辰（孟郊《感怀》），夜晚登上高楼思念往昔的美好，有岁月的意思；新欢继明烛，梁栋星辰飞（《奉送魏六丈佑少府之交广》），喻指辉煌的灯火；古人还称入朝为郎为上星辰。自然界的风有暖风、凉风、冷风、阴风等，与人类社会联系起来，又有了风化、风度、风骨、黑风，甚至还暗合了
男女情爱之意。这样一来，仅开头这一句，就带出了无限的遐想和疑惑。 画楼西畔桂堂东，雕画的阁楼，以桂木为材的厅堂，极言其奢华绮丽。画楼为辅，桂堂是主，引画楼西为桂堂东穿针引线，隐然有一人影在内，诗人的眼光转向了桂堂，值得注意的是，诗人是不在桂堂内的，他身处的环境是星辰高挂的静谧幽深的夜空下。 后二句圆转溢辉，精工富丽，脍炙人口，是一组绝妙的对句，抒写今夕对意中人的思念。自己此刻虽然没有彩凤般的双翅，得以飞越重重阻碍与意中人相会，但相信彼此的眷恋之心当如灵异的犀角暗中相通。身无、心有，一退一进，相互映照，是间隔中的契合与沟通，怅惘中的喜悦与慰藉，表现了诗人对这段美好情缘的珍视和自信。两句比喻新奇贴切，剖划深刻细致，展示了诗人抒写微妙矛盾的心理感受的高超才力。 颈联写送钩覆射酒暖灯红之乐。送钩覆射两个游戏都是需要多人参加配合才能完成的，与前两联诗联系起来，前面还是星辰高挂，泠然清风的空旷夜幕，这里却人影憧憧，酒暖灯红。暖字和红字，一个形容春酒，一个形容蜡灯，充溢着恣荡欢笑，一派和谐象。前后对比，令人心生不安。林庚在《综述》中说：红是暖色，它是流动的，热闹的，所以近于复杂，颜色的暗示性在文艺上最富感染力，诗歌中的红色有时是反着说的，古有寥落古行宫，宫寂寞红（元稹《行宫》），斜拔玉钗灯影畔，别开红焰救飞蛾（张祜《赠内人》），红花后面有人寂寞，红焰影中只能与飞蛾作伴，枯索之况弥观，惋伤
2018年南平市初中毕业班适应性检测 语文试题 （考试时间：120分钟；满分：150分；考试形式：闭卷）友情提示：所有答案都必须填在答题卡相应的位置上，答在试卷上一律无效。 一、积累与运用(20分) 1．补写出下列句子中的空缺部分。（12分） （1）潮平两岸阔，。（王湾《次北固山下》） （2）纷纷暮雪下辕门，。（岑参《白雪歌送武判官归京》） ） 《满江红》） （5）黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。，。（李贺《雁门太守行》）（6）相见时难别亦难，东风无力百花残。，。 （李商隐《无题》） （7）后值倾覆， , ，尔来二十有一年矣。（诸葛亮《出师表》）（8）《木兰诗》中反映军情紧急，急速奔赴战场的句子是______________，______________。2．下列文学文化常识说法正确 ．．的一项是（）（2分） A．《世说新语》是魏晋南北朝时期“志怪小说”的代表作。 B．《故乡》《从百草园到三味书屋》都是鲁迅的作品，选自《朝花夕拾》。 C．在古代文学作品中，借代是很常见的手法，例如“千里共婵娟”中“婵娟”代指“月亮”，“留取丹心照汗青”中“汗青”代指“史册”。 D．“迁”是表示中国古代官吏调动的常用词语。表示升官之意，常用“左迁”一词。3．阅读下面的文字，按要求作答。（6分） 记忆对于人类，是一种kuì( )赠。心胸宽广的人，用它来甲（A. 记录 B. 抒写）人生的美好，借此慰藉．( )自己；狭隘计较的人，用它来埋怨人间的仇恨，以此惩罚自己。 记忆的真谛就在于记住美好的，忘记丑恶的；在于宽恕与忘却，宽恕那些曾经伤害过我们的人和事，忘记那些不值得铭记的东西。生活的垃圾尚且需要我们及时清理，情感与心情的垃圾更无需乙（A. 墨守成规B. 抱残守缺）。归根结底，记忆是每个人与生俱来。心若明朗，生活处处皆暖阳。 （1）根据拼音写汉字或给加点字注音。（2分） kuì( )赠慰藉．( ) （2）从文中甲乙处选择符合语境的词语填入横线，只填序号。（2分） 甲乙 （3）文中画线句有一处语病，请将修改后的句子写在横线上。（2分） 原句：记忆是每个人与生俱来。 修改句：。 二、阅读（70分）
李商隐诗歌的用典特色 李商隐，晚唐诗坛上最杰出的代表，其诗歌以表现个人内心感受最具特色，其朦胧多义的诗歌境界给我们留下了无限的想象空间。 一、李商隐诗歌中词语的陌生化现象 1.超常搭配，独特的意象组合 意象是诗歌最具魅力的成份之一，诗歌因为意象而变得充实丰满。“独照之匠，窥意象而运斤”(刘勰.《文心雕龙.神思》)，可见意象之于诗歌的重要性。李商隐的诗歌意象往往通过独具个性的组合，从而使读者获得新的审美体验如《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》： 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。 其中，“竹”、“坞”，“水”、“槛”，“枯荷”、“雨”的组合最具有特色。单列出“竹”和“坞”我们想到的只是竹子和小型的城堡，但当他们组合到了一起时，诗意就浓了，试想一个长满竹林的小小村落，清水幽幽，诗人独倚栏杆一直到黄昏，这是一个多么富于诗情画意的图景。再看尾句“枯荷”，“雨声”。单就荷花枯萎，我们往往把它看作正常的时令变化使然，而把“枯荷”和“雨声”组合到一起，就让人心中升起无限的惆怅之情。李诗就是用这种简单而又不寻常的意象组合使原本平淡无奇的意象突然变得情意绻绻，言有尽而意无穷。 2.词性的变化 “词性的变化，指的是一个词突破词语固有的词性，使其在具体的语言运用中临时承担另外一种词性的现象。”我们细读李商隐的诗歌，不难发现在李商隐的诗歌中，不少词的词性也发生了变化。这些词的词性变化使诗歌产生了陌生化的表达效果。如：“衣带无情有宽窄，春烟自碧秋霜白。”(《燕台四首》) “云屏不动掩孤嚬，西楼一夜风筝急” (《燕台四首》) “楚天暮短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁”(《楚吟》) “水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多”(《板桥晓别》) 以上这些词大都是形容词作动词用，这样不仅使诗歌语言在形式上显得简练，更使诗歌在意境的传达上更显精妙得当。如“宋
李商隐《无题》教案设计 一、教学目标： 1、知识和技能： (1)了解作者李商隐及其代表作品。 (2) 理解“相见时难别亦难”中两个“难”的含义以及“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。 2、过程和方法： 在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，初步理解诗歌的内容及含义。 3、情感态度和价值观： 理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。 二、教学过程： 1、导入： 由李白、杜甫的诗为切入点引导学生说出唐朝有“小李杜”之称的是李商隐和杜牧，从而导入本课。 2、作家、作品简介： 李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”；诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语）。杜牧的诗风则更近似李白。 李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。 二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。 李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。3、具体讲解： 学生自由朗读。读完课文后，独立思考理解。试用诗歌鉴赏方法。 4、检查初步感知和独立思考效果 准备课堂练习本，思考问题： （1）“无题”有几种情况，你以为何种在鉴赏中更重要？ （2）从“丝”的注释看，该句用了什么修辞？ （3）三、四句一起表达了什么情感？ （4）解释“晓”的意义，注意“鬓”的音、义。
湖南省长沙市初中学业水平考试试卷 语文 注意事项： 1.答题前，请考生先将自己的姓名、准考证号填写清楚，并认真核对条形码上的姓名、准考证号、考 室和座位号； 2.必须在答题卡上答题，在草稿纸上、试题卷上答题无效； 3.答题时，请考生注意各题题号后面的答题要求； 4.请勿折叠答题卡，保持字体工整，笔迹清晰、卡面清洁； 5.答题卡上不准使用涂改液，涂改胶和贴纸： 6.本学料试卷共27道小题，考试时量150分钟，满分150分。 一、积累与运用（共26分） 1.下列句子中，没有错别学且加点字的注音完全正确的一项是（）（2分） A.纪念“五四“运动一百周年，我们不仅要从书籍记载（zǎi）中了解那段历史，更 要领悟永不褪色的“五四”精神，激励自己奋勇向前。 B.中国智能制造产品高端大气，引领科技潮流，备受世人推（cóng），客商纷至沓来，让厂商应接不遐。 C.特朗普一意孤行地以霸凌行径开启贸易战，这是一种狭障（yì）的“美国优先”思 想的体现，将损害全球自由贸易体系。 D.《神奇的汉字》节目通过妙趣横生的汉字游戏和详细生动的汉字讲解，对汉字追本 朔源，演绎了中国文化的精饰（suí）。 2.下面语段中加点的词语运用不正确的一项是（）（2分） 五月的研学之旅，同学们收获颇丰：炭河里遗址前，屏气凝神，体味中华文明的源远流长；岳荒山顶峰上，极目远眺 ．．．．，初尝劳动的艰辛与快乐。活动结束，．．，感叹长沙新城的蓬勃发展；田间地头，摩肩接踵 同学们乘坐大巴返程，车窗外的景色令人心旷神怡 ．．．．，有同学禁不住欢快地歌唱，也有同学在凝视远方，似 乎内心不再喧哗，又在憧憬 ．．明年的研学活动了。 A.远跳 B.摩肩接踵 C.心旷神怡 D.憧憬 3.下列句子，没有语病的一项是（）（2分） A.我们要始终不忘为人民服务的初心，要牢记勇于担当、开拓进取的使命。 B.为发展数字经济，使得市政府决定与国家信息中心合作共同举办博览会。 C.地铁四号线的正式开通运营，决定了长沙地铁网是否迈入“米”字形时代。 D.“垃圾分类进校园”活动，美化和增强了同学们的环保意识与校园环境。 4.下列句子顺序排列最恰当的一项是（）（2分） ①人们在生活中的时间和精力都是有限的，过重的负荷会让人疲惫不堪。 ②只有卸下自己身上过重的负担，将压力释放，才能享受生活中的诗意。 ③在美妙的意境中，人们不仅能感受到艺术的美，而且还能感悟到人生的哲理。 ④在喧嚣匆忙的世界里，我们也需要凡事留有余地，需要给生活留白。 ⑤中国画中常常留出大大小小的、各式各样的空白，显示出丰富而美妙的意境。 ⑥留白，是中国画的一种布局。它既是一种艺术的美，又是一种人生的智慧。 A.③⑤④①②⑥ B.④⑤③①②⑥ C.⑥⑤③④②① D.⑥⑤③④①② 5.下刚关于节日习俗的说法正确的一项是（）（2分） A.“吃”是节日习俗中一个亘古的话题：正月初一吃年糕，寓意“年年高”；八月十五吃汤圆，寓意“团 团圆圆”。 B.“喝”是节日习俗中一道独特的风景：八月十五喝雄黄酒，表达对亲人的思念；九 九重阳节饮菊花酒，表达对延年益寿的期盼。 C.节日习俗中有许多的约定俗成的活动，元宵节赏花灯，舞狮子；清明节扫墓、踏青；端午节赛龙舟。 D.节日习俗常与传说故事相关联：寒食节的吃生食与介子推的传说说有关，中秋节的亲人团聚则与牛郎 织女、吴刚伐桂的传说有关。 6.综合运用（共6分） 建国七十周年来临之际，学校准备举办以“天下家国”为主题的系列活动，请完成下列任务： （1）“经典诗词”朗诵会 为《南乡子·登京口北固亭有怀》（辛弃疾）的朗诵选配一支背景曲，根据下列名曲的曲风、旋律或节奏介绍，选配最恰当的一项是（）（只填序号2分）
《无题二首》李商隐唐诗赏析 《无题二首》是唐代诗人李商隐创作的七言律诗组诗作品。这两首诗主要写了什么内容呢?下面一起来看下! 无题二首 其一 凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。 扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。 曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。 斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。 其二 重帷深下莫愁堂，卧后清宵细细长。 神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。 风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。 直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。 【注释】 ⑴凤尾罗：凤文罗。《白帖》：“凤文、蝉翼，并罗名。” ⑵碧文圆顶：一种碧青色波纹圆顶百折罗帐。 ⑶扇裁月魄：班婕好《怨歌行》：“裁为合欢扇，团团似明月。”扇裁即团扇;月魂：指月。羞难掩：乐府《团扇郎歌》：“憔悴无复理，羞与郎相见。” ⑷金烬：灯盏或蜡烛残烬之美称。烛花烧完了，故暗。 ⑸石榴红：石榴花开的季节。 ⑹斑骓：黑白杂毛的马。 ⑺西南：东川在西南。 ⑻莫愁：唐石城女子，善歌谣。 ⑼神女：宋玉《高唐赋序》称楚王游高唐梦见神女，神女称“旦为朝云，暮为行雨。”,传说为天帝小女。 ⑽小姑：乐府《青溪小姑曲》：“开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎。” ⑾清狂：《汉书·昌邑王传》：“清狂不惠。”指不狂似狂。 【白话译文】 其一 织着凤尾纹的绫罗，薄薄重重; 碧纹的圆顶罗帐，我深夜赶
缝。那回邂逅，来不及用团扇掩盖; 可你驱车隆隆而过，无语相通。曾因寂寥不眠，想到更残烛尽; 却无你的消息，等到石榴花红。也许你在垂杨岸，栓系斑骓马; 怎能等到，送去会你的西南风。 其二 重重帷幕深垂，我孤居莫愁堂;独卧不眠，更觉静夜漫漫长长。楚王艳遇巫山神女，原是梦幻;青溪小姑住所，本就独处无郎。我是柔弱菱枝，偏遭风波摧残;我是铃芳桂叶，却无月露芳香。虽然深知沉溺相思，无益健康;我却痴情到底，落个终身清狂。 【赏析】 李商隐的七律无题，艺术上最成熟，最能代表其无题诗的独特艺术风貌。第一首抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，又采取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理独白就构成了诗的主体。她的身世遭遇和爱情生活中某些具体情事就是通过追思回忆或隐或显地表现出来的。 起联写女主人公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗;碧文圆顶，指有青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗特别讲求暗示，即使是律诗的起联，也往往不愿意写得过于明显直遂，留下一些内容让读者去玩索体味。像这一联，就只写主人公在深夜做什么，而不点破这件事意味着什么，甚至连主人公的性别与身份都不作明确交代。通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深缝”的行动，可以推知主人公大概是一位幽居独处的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中常常被用作男女好合的象征。在寂寥的长夜中默默地缝制罗帐的女主人公，大概正沉浸在对往事的追忆和对会合的深情期待中。 接下来是女主人公的一段回忆，内容是她和意中人一次偶然的相遇──“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。”对方驱车匆匆走过，自己因为羞涩，用团扇遮面，虽相见而未及通一语。从上下文描写的情况看，这次相遇不象是初次邂逅，而是“断无消息”之前的最后一次照面。否则，不可能有深夜缝制罗帐，期待会合的举动。正因为是最后一次未通言语的相遇，在长期得不到对方音讯的今天回忆往事，就越发感到失去那次机缘的可惜，而那次相遇的情景也就越加清晰而深刻地留在记忆中。所以这一联
李商隐无题诗赏析 李商隐《无题》诗隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。用“无题”的方式完全摆脱了题目对解读作品内涵的束缚，使读者能够充分发挥自己的感受力和联想力，通过自己的体验去寻求解答，从而获得审美享受。 孟子说：“丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。”对爱情、婚姻与家庭的向往是人类心底不变的渴求。爱情素来是文学的永恒主题。唐代诗人因其自身的文学修养，对于“爱情”这一包含着爱慕、追求、欢会、伤别、遥思等心绪意思的内在体验，有着表达上的优势，或悲，或喜，把诗歌美学弘扬到极高的高度。恩格斯说“痛苦中最高尚的乃是爱情的痛苦”，李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心寻觅着幸福人生的丰美草原。 无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。展开来，可看到其具有现代主义色彩的一面。（如象征主义、表现主义、唯美主义、超现实主义、意识流、存在主义、魔幻现实主义等）现代主义诗歌的特点有： 1、表现的是主观世界。重现一时的情绪。诗人同自己谈话。 李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的身分，将非情的成分脱略殆尽”；“《无题》诗往往是围绕着理想'郁结'所形成的中心去构思。”。这些评论都印证了现代主义色彩的第一个特点； 2、多用象征、隐喻、夸张，形式精巧优雅，语言含蓄凝炼。吸取音乐、美术、建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。 李商隐的无题诗具有“典型感情的概括能力，复杂的心理描绘，以及通过背景气氛的渲染和用象征手法抒发情怀, 并不注重爱情事件的交待与勾勒，它抒发的是一种纯粹的情致。”“无题诗……犹如无标题音乐，往往是作者某种潜在情绪的触发及展现。”这印证了现代主义色彩的第二个特点； “这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。”(《中国文学史》, 游国恩等主编) “…弱者的强爱?这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性”(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。 “他继承并发扬光大了中国文人以诗歌创作作为舒泄哀怨愤懑和克服身心困厄的根本手段这一传统。” 但他的抒情诗并不因悲美而流于俗软，“他和那些消极的颓废诗人却有着本质上的不同，因为在他的诗歌里我们可看出'无限好'的晚晴景色。”在宣泄痛苦方面，他的爱情诗感情沉郁，表达婉曲，“一往情深，而不能自遣”，“普天下揣摩逢世之人，读此同声一哭” ；在塑造艺术形象方面，他以深厚的学力和过人的才华创造了令人目眩神迷的诗美，使诗的思想容量和艺术质量达到一个前所未有的水平”(董乃斌的《李商隐的心灵世界》)。 这就是他的诗之所以具有震撼人心的悲剧美感的所在了 下面赏析几首李商隐的无题诗。
李商隐《赠荷花》诗词赏析 李商隐（约813年-约858年），字义山，号玉溪（谿）生，又号樊南生，祖籍怀州河内（今河南焦作沁阳），出生于郑州荥阳（今河南郑州荥阳市），晚唐诗人，和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。李商隐又与李贺、李白合称“三李”。与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。李商隐是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。他擅长诗歌写作，骈文文学价值也很高。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。下面是无忧考网为大家带来的李商隐《赠荷花》及赏析，欢迎大家阅读。 赠荷花 唐代：李商隐 世间花叶不相伦，花入金盆叶作尘。 惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。
此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人。(常相映一作：长相映) 译文 世上人们对花和叶的说法不同，把花栽在美观的金盆中，却不管花叶让它落在土里变为尘土。 只有荷花是红花绿叶相配，荷叶有卷有舒，荷花有开有合，衬托得那样完美自然。 荷花与荷叶长期互相交映，当荷叶掉落，荷花凋谢之时，是多么令人惋惜啊。 注释 不相伦：不相比较。意谓世人皆重花而轻叶。伦：同等，同类。 金盆：铜制的盆。供注水盥洗之用。 绿荷红菡萏（hàndàn）：绿荷是指碧绿的荷叶。菡萏是指未开的荷花。《诗经·山有扶苏》之“隰有荷华”，刘桢《公宴》诗：“芙蓉散其华，菡萏溢金塘。”
卷舒：形容荷叶的姿态。卷，卷缩。舒，伸展。开合：形容荷花的姿态。开，开放。合，合拢。 天真：天然本性、不加雕饰的本来样子。冯延巳《忆江南》词之一：“玉人贪睡坠钗云，粉消妆薄见天真。” 翠减红衰：翠者为叶，红者为花，翠减红衰言花叶凋零。翠：指荷叶。红：指荷花。 愁杀（shà）人：令人愁苦至极。 赏析 诗的前两句写花与叶的两种不同命运。世上的花与叶，本是同根生，同枝长，花儿万紫千红，千姿百态，各自与众不同而独具芳馨。一旦被慧眼识中。便移栽金盆，倍受呵护。但绿叶却受到遗弃，飘零落地，在凄风苦雨中化作尘土。花入盆，叶作尘，这是世间花和叶的各自的命运。这两句总写花的万幸和叶的不幸，以它们的“不相伦”反映出荷花独特品质的可贵。 “惟有”二字，同中取异，以下四句，全承它而来，转写荷叶
李商隐诗歌的艺术评价 摘要：李商隐诗歌在艺术上的特别之处，那就是诗歌语言技巧的精细绵密，情感表达方式的纡徐含蓄，结构布局的敛约回环，意境的深邃朦胧。文章对此进行了阐述。 关键词：李商隐诗歌；艺术评价 李商隐的诗歌创作，给盛唐和中唐的唐诗以重大的推进，使其再次出现高峰：首先，对心灵世界作出了前人未曾有过的深入开拓与表现。其次，开拓了一个全新的表现的领域：非逻辑的、跳跃的意象组合；朦胧情思与朦胧境界的创造；把诗境虚化。再次，在无题诗、咏史诗、咏物诗三种类型诗歌的发展上做出重要贡献。无题诗，在诗歌中成为一种富有特色的新体式；咏史诗，情韵深长，善于突破“史”的拘限，往更具典型性、抒情性的境界推进，真正进入“诗”的领域；咏物诗，托物寄怀，在物与我、形与神、情与理等类关系处理上做出了新贡献。诗歌语言技巧的精细绵密，情感表达方式的纡徐含蓄，结构布局的敛约回环，诗歌意境的深邃朦胧。 一、精细绵密的语言 李商隐诗歌语言清丽，词藻华美，句式多变，对仗极为工整。诗人谴词造句挥洒自如，诗歌中成语典故，民谚俗语，恰到好处。李商隐的诗正是通过深婉、清丽的语言渲染气氛，表现个性鲜明、丰富多样的人物形象，创造出含蓄丰富的艺术意境的，《牡丹》、《春雨》等都是突出的例证。如咏物诗《牡丹》写道： 锦帷初卷卫夫人，绣被犹堆越鄂君。 垂手乱翻雕玉佩，折腰争舞郁金裙。 石家蜡烛何曾剪，荀令香炉可待熏。 我是梦中传彩笔，欲书片片寄朝云。 诗中以卫夫人比喻牡丹初开的艳丽，以越国鄂君形容牡丹绿叶拥裹时红花的娇美；用戚夫人的折腰争舞来描绘牡丹在春风中摇曳生姿的情态，又用石崇、荀彧两个历史人物的传说来盛赞牡丹的色泽与芳香；最后又化用江淹才尽和巫山神女的典故，抒发自己的强烈感受。通过“情、色、香、味”的描述，牡丹的情态迷
《无题》赏析 1.李商隐的《无题》寄托了作者仕途苦闷的心情，以极其沉痛的心情写伤别 的诗句是 相见时难别亦难，东风无力百花残。 2.诗中通过神话传说找到慰藉自己的途径，表达了自己情感的诗句是： 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 3.推己及人，想象对方和自己一样因相思而痛苦的诗句： 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 4.如果把此诗当爱情诗来读，那么，“蓬山”在诗中喻指什么？ 答：“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观。 5.有人认为“春蚕”两句是写诗人自己，“晓镜”两句是诗人设想的女方，你同意这个观点 吗？ 答：同意。颔联巧妙的运用比喻和双关，明写春蚕实写人，写出主人公对恋人思之切、爱之深、情之坚定；颈联则由己及恋人，拟想两人别后幽思孤寂的情状，设想对方的种种情状，以示相爱之深。 6.为什么说“相见时难别亦难”，两个“难”连用有何深刻含义？ 答：乐聚根别，人之常情。一对忠贞不二的情侣，久久分隔天涯，一朝得以相见，这是多么动人的场面啊！说明两个有情人难得相见一回。第一个“难”是困难，第二个“难” 是难受，两个“难”字，凸显两人情深意重。 7.对“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”可有多种理解。你还可以用来形容什么人？说说 你的理由。 答：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。 8.赏析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。 答：春蚕到死的时候才停止吐丝蜡烛燃尽时才停止流泪，这里的“丝”与“思”谐音，蚕丝和蜡泪象征爱情；而“死”啊“泪”的，则暗示着爱情带有浓郁的悲剧色彩，以象征手法描写致死不渝的爱情，语言巧妙多姿，最为精彩感人。现在多指教师为学生呕心沥血，乐于奉献，因而古今传诵。
一、参考答案：中间两联共用了四个典故 1、是庄周梦为蝴蝶的典故，诗人借此典的虚缈的梦境隐喻年轻时沉迷的美好的情境。 2、是用望帝魂化杜鹃的典故，意为曾经害过相思，有过殷切的思念。 3、是用南海鲛人的故事，意在说梦想和思想都破灭后所得只是满眼的泪水借此把月珠泪合而为一，既有对其高旷浩净的爱赏，又有于其凄寒孤寂的感伤。 4、是用传说中蓝田产玉的故事，意在说梦想和思情破灭后的迷惘。表达了诗人怅惘、悲伤的内心情感。 二、参考答案：《锦瑟》一诗，境界扑朔迷离，情感深长绵藐，确实是一个千古之谜。世人对它的主题便有多种理解，有“思念而不能相聚的痛苦”，有“对亡妻的深情悼念”，有“作者的自伤”等。（这是一个开放题，只要能自圆其说就可以。） 三、参考答案：因为李商隐的诗大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。比如《锦瑟》，世人对它的主题便有多种理解，比如“思念而不能相聚的痛苦”，“对亡妻的深情悼念”，“作者的自伤”等。尽管如此，这其中朦胧的境界，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受，也就是梁启超所说的它的“美是含有神秘性的”。 为了表现惆怅莫名的情绪，李商隐善于把心灵中的朦胧图像化为恍惚迷离的诗的意象。《锦瑟》中所呈现的，就是一些似有而实无、虽实无而又分明可见的一个个意象：庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良玉生烟。这些意象所构成的不是一个有完整画面的境界，而是错综纠结于其间的怅惘、感伤、寂寞、向往、失望的情思，是弥漫着这些情思的心象。 马嵬 一、参考答案：对比，颔联突出玄宗的昔安今危，昔乐今苦的生活境遇。写出玄宗不在宫内，而身在军营，逃难途中，极尽狼狈和慌乱。颈联写出了玄宗“当时”迷恋情色，荒废朝政，致使战祸发生。“此日”是“六军同驻马”，要求“赐”死杨妃。尾联把贵为天子多年却无力保护心爱女人对比寻常百姓却能给莫愁幸福。 二、参考答案：这是一首咏史诗，以马嵬事变、唐玄宗被迫赐死杨贵妃为题材，批判唐玄宗荒淫失政而招致祸乱败亡的结局，抒发了诗人对这一历史悲剧的认识，讽刺现实政治，达到以古鉴今的目的。 三、参考答案：这首咏史诗从章法上看，采用了倒叙的手法。先说唐玄宗“召魂之举”的荒唐，再追述马嵬之变后的凄凉，最后点出问题的实质，尺幅之间，可谓一波三折，曲折幽深。另外，五、六两句也是“倒叙”：“当时七夕笑牵牛”事发在前，反而置后说；“此日六军同驻马”事发在后，反而先着笔。这一点，是李商隐学杜甫之处。他的诗虽没有杜诗的“沉郁”，但却颇得杜诗的“顿挫”：如水流遇阻，回环幽咽，蓄势待发，波澜起伏。
河南省高等教育自学考试汉语言文学专业本科毕业论文论李商隐诗歌的朦胧美 作者陈珍 专业汉语言文学 准考证号 1 成绩 工作单位郑州师范学院 职称职务 邮编 450044 联系电话 完成时间 2012年9月
论李商隐诗歌的朦胧美 陈珍 内容摘要：李商隐是晚唐颇具特色和影响的一位诗人，其诗通过比兴、象征、隐喻、用典等多种表现手法，多角度多层次地对环境进行渲染烘托，塑造情感形象，创造出朦胧幽邃、含蓄隽永的诗风。他灵动的笔触勾画出了一种意趣横生的朦胧之美，给后世留下了无尽的想象空间和审美上再创造的余地，他的诗风在诗歌发展史上产生了不可替代的影响和意义。 关键词：李商隐；诗歌；朦胧美；成因；影响 李商隐，字义山，号玉溪生、樊南生，怀州河内人。生于唐宪宗元和八年（公元813年），卒于唐宣宗大中十二年（公元858年），一生经历了宪、穆、敬、文、武、宣六朝，正是史家所谓中晚唐时期。中国古代诗歌发展到盛唐已达到了顶峰，到了中晚唐时期鲜少有人超越，取得世人认可的成绩。晚唐诗坛和当时的社会一样呈现出了“夕阳无限好，只是近黄昏”的衰落景象，诗歌艺术创新的空间已越来越小。但李商隐却在充分学习前人的基础上博采众家之长，另辟蹊径，形成自己独有的含蓄蕴藉、绮丽绵密、扑朔迷离、富有伤感情调的朦胧诗风。从而成为审美转向中“文以韵为主”、“境生于象外”及晚唐
抒情诗走向的杰出代表。尤其是他的无题诗，更是含蓄婉转，寄托深远，静谧深邃，耐人寻味，引起广大读者的强烈共鸣。同时，李商隐的诗歌也是历来学者和专家评品争论的焦点。 戴叔伦曾曰：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可至于眉睫之前也”，可意会而不可言传的朦胧美在诗歌领域中有着很高的艺术价值。朦胧诗所营造出的意境犹如雾里看花，水中望月，唤起读者丰富多彩的想象。朦胧诗朦胧多义，旨蕴丰富，很多诗中的意象和感情处于可解不可解的交界处，给读者提供了多元阐释的可能，无限拓宽了诗歌的意境。晚唐诗人李商隐的诗歌则是公认苦调情深、晦涩多义的朦胧美的代表，金人元好问曾无限感慨地说：“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”。李商隐诗歌的朦胧美在艺术手法和诗歌内容上的表现、形成这种朦胧诗风的历史背景和原因以及诗人的诗歌成就在文学领域的地位和对后人创作的影响一直以来都是专家学者乐此不疲的话题，在此我也浅谈自己一些的认识。 一、李商隐诗歌朦胧美的表现 从内容上来说，李商隐的诗歌侧重于表达人生体验与心灵感受，擅长描摹人物内心深处的活动，抓住每一个情感微妙变化的瞬间，借助人物所处环境，含蓄的表露人物细腻真挚的情感。李商隐在描写他人情感的同时往往将自己的经历和体验不露痕迹的融入诗歌之中，看似平常无奇的诗歌却是诗人内心的感慨，一生的际遇。 李商隐诗歌深邃的内容外化为文字的时候，含蓄朦胧的特点主要表现在诗歌意象的选择上。其意象很多取自于神话传说，富于非现实
李商隐《无题二首》 凤尾香罗薄几重，碧文圆顶夜深缝。 扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。 曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。 斑骓只系垂杨岸，何处西南待好风？ 重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。 神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。 风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香？ 直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。 李商隐的七律无题，艺术上最成熟，最能代表其无题诗的独特艺术风貌。这两首七律无题，内容都是抒写青年女子爱情失意的幽怨，相思无望的苦闷，又都采取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理独白就构成了诗的主体。她的身世遭遇和爱情生活中某些具体情事就是通过追思回忆或隐或显地表现出来的。 第一首起联写女主人公深夜缝制罗帐。凤尾香罗，是一种织有凤纹的薄罗；碧文圆顶，指有青碧花纹的圆顶罗帐。李商隐写诗
特别讲求暗示，即使是律诗的起联，也往往不愿意写得过于明显直遂，留下一些内容让读者去玩索体味。象这一联，就只写主人公在深夜做什么，而不点破这件事意味着什么，甚至连主人公的性别与身份都不作明确交代。我们通过“凤尾香罗”、“碧文圆顶”的字面和“夜深缝”的行动，可以推知主人公大概是一位幽居独处的闺中女子。罗帐，在古代诗歌中常常被用作男女好合的象征。在寂寥的长夜中默默地缝制罗帐的女主人公，大概正沉浸在对往事的追忆和对会合的深情期待中吧。 接下来是女主人公的一段回忆，内容是她和意中人一次偶然的相遇──“扇裁月魄羞难掩，车走雷声语未通。”对方驱车匆匆走过，自己因为羞涩，用团扇遮面，虽相见而未及通一语。从上下文描写的情况看，这次相遇不象是初次邂逅，而是“断无消息”之前的最后一次照面。否则，不可能有深夜缝制罗帐，期待会合的举动。正因为是最后一次未通言语的相遇，在长期得不到对方音讯的今天回忆往事，就越发感到失去那次机
李商隐诗歌题材的多样性 引言： 李商隐诗歌的朦胧美为人们审美意识的提高做出了一定的贡献，所以我们对李商隐的发掘程度逐渐提高，甚至把李商隐提到与大李杜相同的地位，其诗歌和生平经历都被学者研究开掘，可以这样说，对于李商隐诗歌的新的研究成果层出不穷，令人眼前一亮，“对唐诗的大家、名家的艺术研究，除了李商隐研究收获最大，白居易、刘禹锡研究也有新成果之外，对于李白、杜甫、王维、韩愈、韦应物、刘长卿、孟郊、柳宗元、李贺、杜牧、温庭筠、韦庄等人的研究论着不多，也很少能在已有的成果的基础上深入开掘。[1] 李商隐（约813—约858），字义山，号玉溪（谿）生，又号樊南生。他的遭遇令人不禁唏嘘感叹，经历的丰富性造就了其诗歌题材内容的多样性；他的诗歌令人爱不释手，尤其是朦胧诗或者爱情诗感情绵邈，含蓄婉曲，构思缜密，语言多姿，落笔非凡。这样一位敏感孤寂而胸怀大志的诗人为我们构造了一幅幅瑰丽的超脱现实的人间仙境，而且李商隐诗歌在题材方面有很大的造诣。 李商隐的诗歌题材与他一生的人生经历有密切的关系，主要包括政治诗，咏史诗，咏物诗，爱情诗，咏怀诗等等，都与他凄凉苦闷的一生联系颇深，也可以这样说，正是因为他从儿时经历的苦难才造就了他敏感脆弱的心灵，而这样的心灵为李商隐诗歌的创作提供了天然的温床。 一、拥护中央集权、君主专制的政治诗
李商隐的政治诗在其诗歌中占据了重要的地位，包括对宦官擅权乱政的猛烈批判；抨击割据势力的乱象，拥护国家统一。如《有感二首》其一的首联即颂扬唐王朝的统治力，歌颂君主的雄才大略，“元化”暗指帝王的德化，天下都归顺于帝王的德化，三灵即日、月、星都在帝王的聪明才智之下协调运行，而后又大量地引经据典来渲染宦官的阴险残忍和干预朝政。下二句“如何本初辈，自取屈氂诛”则详细地叙述了宦官的残暴与嚣张，将宦官的丑恶嘴脸勾画得活灵活现，由于袁绍和何进合谋要诛杀宦官，“宦官张让、段珪等既杀何进，绍遂闭北宫门”[2]足可见，诗人对宦官干预朝政的愤激，他严厉谴责了宦官的无耻行径，接下来的典故简洁凝练，表意明确，承接着三四句的意蕴进行引申，直到最后一句，诗人以“敢云堪恸哭，未免怨洪炉”结束，讽刺意味显而易见，以后谁还敢发表意见，只能埋怨天地而已，带有浓厚的悲观性。玉溪诗歌的政治题材在其诗歌中多有涉及，诗人本身就是封建官僚阶层的一员，其思想中不免包含了畏缩保守的一面。 二、借古喻今的咏史诗 李商隐的咏史诗其实就是他本人对当时唐朝政治环境的讽喻之作，即政治讽喻诗，讽刺封建统治者骄奢淫逸，荒淫无道，如《隋宫》、《南朝》、《齐宫词》、《吴宫》等。 咏史诗《隋宫》正是借鉴历史来为当今统治者服务的，它所讲述的内容无非就是对隋朝覆灭的感慨，诗人从长安宫殿说起，隋朝宫苑深深，暗锁烟霞，憧憬着以“芜城”即扬州为栖身之所，而聚拢天下人心的李渊却打破了隋文帝和隋炀帝巡游天下的迷梦，到了现在却成
李商隐无题诗解读(七) 山中人編寫无题(来是空言去绝踪) 来是空言去绝踪， 月斜楼上五更钟。 梦为远别(1)啼难唤， 书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠(2)， 麝熏微度绣芙蓉(3)。 刘郎已恨蓬山远(4)， 更隔蓬山一万重。 【注释】
(1) 梦为远别: 因远别而积思成梦。 (2) 金翡翠: 以金丝线绣成翡翠鸟图案的帏幕(罗罩)。蜡照半笼，言照于金帏(罗罩)之灯光已弱。 (3) 麝熏：麝香熏染。微度，轻轻飘入。绣芙蓉，指绣有芙蓉(荷花) 图案的帐子或床褥。古代豪贵人家用名贵香料放在香炉中熏被帐衣物，这里指麝香的芬芳气味。 (4) 刘郎蓬山: 相传东汉时刘晨和阮肇入山采药，迷不得出，遇见两个女子，相邀到家，留居半年乃还。后又入山寻二仙女，渺然无所遇。蓬山：即蓬莱仙境，这里借指情人所居之处。 【语译】 你说来相会是空话，一去就无影无踪； 醒来楼上斜月高照，听得五更的钟敲响了。。 梦里为远别伤心啼泣，也难以唤住你； 醒来后强烈的相思驱使着我，没等墨汁研浓就写信。。
残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；麝香熏透绣有芙蓉的纱帐，轻轻软软。 当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；你的住处，要比蓬山更隔一万重！ 【赏析】 一、思想内容
诗人思念着远方的情人，梦中远别使他悲伤不已，独处的生活寂寞孤独，醒后更是难以入眠。这首诗深切凄婉，感情真挚。构思精巧，意境深远，精纯感人，荡气回肠。 这首诗抒发一位男子对身处天涯海角(可能是咫尺天涯)的情人的思念之情。首句「来是空言去绝踪」凌空而起，次句「月斜楼上五更钟」点出时间和地点。这要和「梦为远别啼难唤」联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。第一句是诗人的叹息感慨，第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围。 另解:第一、二句写一夜辗转反侧，因未能熟睡而清晨起来。此时正是月斜更尽的时候。遥想情人说声来的许诺，只是空话；说声去，踪影全无，「只首句七字，便写尽幽期虽在，良会难成种种情事，真有不觉其望之切而怨之深者」(赵臣瑗语)。此解亦通。