宋代工艺美术的时代特
点
文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-
宋代工艺美术的时代特点
两宋时期的中国，从经济实力到文化的繁荣，在当时的整个世界处于领先地位。中国宋代的工艺美术在隋唐五代的基础上，又有了较大的发展。尤其是北宋的建立，结束了五代十国的纷争局面，使中原地区得到了统一。社会相对稳定，城市经济繁荣，市民阶层崛起及其生活需求和城乡商品交流扩大及发展，对工艺美术生产和发展提供了物质条件和消费市场，也给工艺美术在器物品种、造型及图案纹样、装饰手法等方面带来了一系列的变化，使其呈现出不同于前代的独特风格。
由于采煤业的发展，火药、印刷术和罗盘针的发明，从科技方面有力的影响了陶瓷工艺的发展和繁荣。宋代是中国古代陶瓷发展的重要时期。宋代的陶瓷工艺，幽雅、秀丽的宋代陶瓷宋代工艺美术最突出成就就是陶瓷工艺。不仅规模、制作技术，还是艺术水平，都达到火纯青的境界，宋代的瓷窑遍布全国。宋代陶瓷在烧制上采取了"火照"检查并控制窑炉的温度和气氛，以及原钵和覆烧等先进技术和工艺，使瓷器的质量、产量得到进一步提高。宋瓷品种繁多，而宋瓷造型讲究完整、圆满、和谐,从轮廓、到内部都组合得自然得当，恰如其分。同一品种又有许多不同形式，如单就瓶来说，就有梅瓶、玉壶春瓶、橄榄瓶、胆式瓶、多管瓶、葫芦瓶、贯耳瓶等十几种造型。宋代是我国陶瓷史上的一个高峰，为中外学者誉之为陶瓷的典范，所以，有人说宋代是一个“瓷的时代”。
宋代对染织刺绣等纺织行业十分重视。宋服饰承袭唐服饰遗制。但是宋朝对外来文化非常排斥，胡服在宋朝时禁止的，特别是北宋末年，对胡服这一民族服饰严加禁止，充分说明了宋朝的保守性。宋代的服饰总体风格为简朴、儒雅，是中国服饰工艺的一段重要的变更与传承的时期。宋代服饰的儒雅化风尚是对唐代开放、热烈、张扬服饰风尚的一种革新，宋代服饰的自然之美、含蓄之美、清雅之美绝不逊色于唐代服饰。宋人不仅抛弃了唐人开放、裸露样式，而且从根本上改变了人们的服饰观念。唐人崇尚丰肥，追求雍容华
贵，喜欢张扬，而宋人却比起前者更为深刻，更为成熟，更具有文化底蕴。从这一角度看，宋代服饰文化在中国服饰历史长河中是具有创新意义的。宋代这一风格的形成，与北宋统治者大力推行儒家思想有关。宋代官服尽求古制，追求等序、自上而下、由尊至卑、由贵到贱的等级严格的等级制度体系。
宋代进入高型家具时代，改变中华阿民族自商周以来的跪地而坐的习惯，进入垂足而坐时期。宋代家具受建筑影响，改变以往的“箱型壶门”结构，大多采用洗练单纯的梁柱式框架结构，方方正正，比例优美，装饰简洁。宋代家具讲究木作技术，各榫卯部件和装饰线脚制作都十分精细。宋代家具这种风格的形成，一方面是受宋代文人的直接影响，另一方面也受江南私家园林造园风格的影响，这种以质朴取胜，很少有繁缛装饰的家具艺术风格，成为明式家具艺术风格的前奏曲。
从总体来看，宋代工艺美术较之唐代的华丽繁缛，显得质朴清新大方。部分器物在注意实用性的同时，重视器物的形式美，用料考究、作工精良，而又不失其清新质朴的时代特征。宋代的工艺美术风格倾向于古朴，典雅，大气。这是由于宋代特殊的历史条件对工艺美术风格的影响，两宋政权执行“安内虚外”、“重文抑武”的政策。宋代是我国历史上政治十分软弱的年代，反映在工艺美术上，就是它缺乏宏博华丽的雄伟气魄。但它的艺术格调却是高雅的，形成一代沉静典雅、平淡涵蓄、心物合一的美学风范。宋代的文化、哲学对工艺美术风格的影响，在整个中国文化史上，宋代是一个极其重要的阶段，“史学大师陈寅恪先生曾经明言：“华夏民文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世，并且其趋势乃在“宋代学术之复兴或新宋学之建”。在这样的时代文化背景中，作为宋代文化的组成部分——宋代工艺美术体现出与前代截然的新特征——清淡雅致风格，这一风格又随着理学的演进而得以传承并发扬，那正是时代意识在文化发展中的充分体现和必然结果.
宋代美术的特点 聋人工学院姓名：孙帮学号：20132595 两宋时期的中国，从经济实力到文化的繁荣，在当时的整个世界处于领先地位。中国宋代的工艺美术在隋唐五代的基础上，又有了较大的发展。尤其是北宋的建立，结束了五代十国的纷争局面，使中原地区得到了统一。宋代是中国绘画艺术的鼎盛时期，这一时期出现了山水画、花鸟画、士大夫文人画等各种形式异彩纷呈，又各自形成体系，构成宋代绘画繁荣的面貌，使其呈现出不同于前代的独特风格。 宋代绘画呈现出繁荣局面的原因是多方面的。首先，宋代是我国历史上大一统的中央集权国家。政治局面安定，促进了经济的发展，同时也带动了市民阶层的扩大；其次，商品经济的发展，推动使命阶层的壮大，导致百姓文化生活的需求多样化，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和消费群体；另外，绘画这种文学形式的自身发展，以及对隋唐五代绘画的继承与发展，统治者爱好的推动等。 宋代的文人画题材广泛，在题材选择、形象处理及审美情趣上，都有自己的独特要求。题材多以历史上的隐士、渔夫为主，以及城乡市井平民生活的各方面，这些都显示了画家关注视野的扩大和对现实生活的深入。文人士大夫画的艺术特点还表现在积极的探讨绘画理论上，如注重主观的表达和笔墨效果的运用等。士大夫们追求的是精神上的愉悦，目的在于自我的享受。他们喜欢在画幅上题字、写诗，将书法艺术的表现形式引入绘画中，极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。
在山水化方面，北宋画家郭熙总结了前人绘画创作经验和自己的绘画实践后,在思想理论上创立了“三远论”。这显示出中国山水画的透视法则对空间关系的处理的独特技巧,而且还体现了中国画家独特的空间审美意识。 这一时期的许多山水画家喜欢亲近自然，因而精确地画出不同地域、季节、气候的特征，追求优美动人的意境。从全景式的大山大水及松石,到用笔简括、章法高度剪裁的边角之景,显示了不同时期的卓越创造。山水景物不仅是仙山楼阁、贵族园囿游赏、士大夫幽楼隐居的景色，更多的是南北方山川郊野的自然景色，其间穿插有盘车、水磨、渡船、航运、捕鱼、采樵、骡纲行旅、寺观梵刹、墟市酒肆等平凡生活情节，具有浓郁的生活气息，而且通过真实的景物描写，体现优美的想像，塑造诗一般的意境。 花鸟画也是宋代绘画的重要类别，并获得了巨大的成就。宋代花鸟画家喜欢对动植物形象情状的观察研究，他们笔下的花草虫鱼一丝不苟，极为精工细丽，在设色上，崇尚浓重典雅，造型周密端庄，反映出宋代绘画的美学特征。代表人物如宋徽宗，北宋画家，书法家。在政期间，扩充画院，兴办画学，鉴藏古画，编纂《宣和画谱》，使的宋代绘画达到我国鼎盛的。他还擅长工笔花鸟画。代表作《芙蓉锦鸡图》。 宋代是古代花鸟画空前发展并取得重大成就的时期，宫廷中装堂饰壁务求华美，是花鸟画在贵族美术中占重要地位；社会上中山阶层的需求及工艺装饰，也促进了花鸟画的发展和活跃。涌现出大量技术
第八章 宋辽金元时期的法律制度 8.1 复习笔记 【知识框架】 两宋的法律思想 宋代主要立法及法律形式 行政法律规范 宋代法律制度 宋代法律内容的主要发展变化 刑事法律规范 民事经济法律规范 宋代司法制度 辽金两代立法概况及法制特点 辽代的立法概况及特点 金代的立法概况及特点 元代法制沿革及特点 元代法律制度 元代法律的主要内容特点 元代的司法制度 【重点难点归纳】 一、宋代法律制度 1．两宋的法律思想 （1）两宋的法律思想的主要来源 宋学中居首的是理学，其思想的主要来源大致出于三方面： 宋辽 金元时期的法 律制度
①汉学以前原始儒学经典，主要是《易》、《春秋》、《周礼》； ②佛学，主要是华严宗和禅宗； ③道教，主要是太极和阴阳学说。 上述思想内容遂成为两宋法律思想的主要渊源，在立法司法中有着不同程度的反映。 （2）两宋的法律思想的发展 从整个两宋的法制变化来看，其法律思想大致可分为三个时期： ①北宋初至仁宗朝末年 这一时期立法基本指导思想在于强化中央集权，重在刑事和行政立法。不仅在行政上以文官知州县事，在司法上强调武人不得干预，同时注重法律的修订和司法体制、诉讼程序的设置，以达到强化集权中央的目的。此外，北宋前期对官吏犯罪惩治较重。 ②神宗熙丰变法以后到北宋末年 这一时期在政治上经历了“庆历新政”和“元佑党争”，以王安石为首进行的“熙丰变法”对宋初以来法制影响颇大。其立法思想由以法律强化中央集权，变为以法律来适应封建商品经济的畸形发展。 ③南渡后至宋亡于元 这一时期立法思想主要受程朱理学和“永嘉”功利学派的影响，在当时的司法中，表现为对一般犯罪刑罚有所宽缓，注重狱事和清理民诉，以此缓和内外矛盾。随着商品经济畸形发展，以大量敕例、指挥变通旧律，在有关婚姻、财产继承等方面的律法中尤其如此。债法得到了进一步发展。 2．宋代主要立法及法律形式 （1）《宋刑统》的编纂及其特点 ①《宋刑统》的编纂
工艺美术运动 1、“工艺美术”运动的含义：（名词解释） “工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰·拉斯金，主要人物则是威廉，莫里斯。他们主张回溯到中世纪的传统，同时受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响，他们的目的是诚实的艺术，主要是恢复手工艺传统。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。 2、“工艺美术”运动的特点、特征 （1）强调手工艺，明确反对机械化生产： （2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格： （3）提倡哥德风格和其它中世纪风格，讲究简单、朴实无华，良好功能；（4）主张设计的诚实、诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向：（5）装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。 “工艺美术”运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化的中世纪、哥德时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮梳的主要风格，从意识态上说这场运动是消极的，但是它的产生却给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 3、“工艺美术”运动的目的： 为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁，复兴哥德风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺。 4、设计原则：
（1）设计大众化；产品设计和建筑设计是为千万人服务的，而不是少数人的活动。 （2）团队协作：设计工作是集体的活动，而不是个体劳动。 5、“工艺美术”运动的优缺点和影响意义 1、优点： （1）在一派维多利亚矫饰的风气之中，这些设计先驱们能采用中世纪纯朴风格，吸收日本的和自然的装饰动机，创造出有声有色的新设计风格来，而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭，的确难能可贵。 （2）在轰轰烈烈的工业革命高潮之中，表现出一种与时代格格不入的出世感，也体现出知识分子的理想主义情感，强调手工艺的重要。强调中世纪行会兄弟精神，都是非常特殊的。 （3）反对设计只为少数贵族服务，强调要为大众服务，反对精英主义设计。 （4）给后来的设计家们提供了新设计风格的参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。 2、缺点 （1）它对于工业化的反对，对机械的否定，对大批量的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。 （2）过于强调装饰，增加了产品的费用，也没有可能为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品。 （3）从意识形态上件，这场运动是消极的，也绝对不可能会有出路的，因为它 是在轰轰烈烈的大工业革命之中，企图逃避革命洪流的一个知识分子的乌托邦幻想而已。 3、影响和意义： （1）“工艺美术”运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响了“芝加哥”学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新
第八章宋辽金元时期的法律制度 第一节宋朝法律制度 学习重点： 1、两宋的法律思想； 2、宋代主要立法和法律形式； 3、宋代法律内容的发展变化； 4、宋代的司法制度。 一、两宋的法律思想 （一）第一个时期，立法基本指导思想在于强化中央集权； （二）第二个时期，以法律来适应封建商品经济的畸形发展； （三）第三个时期，立法思想主要受程朱理学和“永嘉”功利学派的影响。 二、宋代主要立法和法律形式 （一）《宋刑统》的编撰及其特点 《宋刑统》（《宋建隆重详定刑统》） ——宋朝初年制定，是我国历史上第一部刊版印行的封建法典。 .《宋刑统》在体例上对唐律的变化之处有三： 1、以刑律为主，律敕合编 2、篇下设门 《宋刑统》12篇的每篇中，将调整同类社会关系的条文汇编为一门，分为213门。其中“一部律内余条准此条”门是较特殊的一个门，它就某些概念进行界定，适用于其他律条中出现在的同一概念，此即“余条准此”。共有44条，如“‘亲属’，谓丝麻以上及大功以上婚姻之家”，并注明“余条亲属，准此。”即整部律典其余条中所出现的“亲属”都适用这个定义。 3、立“起请”条 《宋刑统》中还有一些条文之后附有以“臣等参详”或“臣等议曰”开头的文字，称为“起请”条。它们是窦仪等《宋刑统》的编修者对某些律、律疏或“准”条的补充，作为参照，也具有法律效力。 《宋刑统》在内容上对唐律的变化之处 1、删除《唐律疏议》每篇篇首的篇名沿革史。 2、增设“折杖法”的规定，即以杖刑代替流、徒、杖、笞之刑，以体现恤刑原则。 3、对官吏犯赃罪的处罚比《唐律疏议》明显减轻，对盗罪的处罚加重。 4、增加民事、商事方面的立法。 （二）编敕 敕是皇帝在特定时间针对特定的人或事临时发布的诏旨，称为“散敕”，在宋代又称为“宣敕”。它不具有普遍性，要上升为一般的法律形式，还须经过特定的编修程序，即“编敕”。 编敕是宋朝最重要、最经常的立法活动 编敕的地位高于《宋刑统》，但《宋刑统》并未被完全废弃，“诸敕令无例者从律，律无例
浅谈工艺美术运动的发展及其影响 工艺美术运动是19世纪下半叶，起源于英国的一场设计改良运动。这场运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动主要实践人物是艺术家、诗人威廉·莫里斯。在美国，“工艺美术运动”对芝加哥建筑学派产生较大影响，特别是其代表人物之一路易斯·沙里文受到运动影响很大。同时工艺美术运动还广泛影响了欧洲大陆的部分国家。工艺美术运动是当时对工业化的巨大反思，并为之后的设计运动奠定了基础。浅谈工艺美术运动的发展及其成绩主要从以下几点去认识学习。 一、概念 工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降，导致英国和其他国家的设计家希望能够通过复兴中世纪的手工艺传统。当时大规模生产和工业化方兴未艾，大批量工艺品投放市场，然而设计却远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂只重视生产和销量，设计与技术相对立。当时产品出现了两种倾向：1、工业产品外形粗糙简陋，没有美感；2、手工艺人仍然以手工生产为权贵使用。工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。虽然该运动具有对设计风格水平重视的优点，但从采用的方式而言，则是一个复旧运动，因此不但是退步的，同时也不可能成为现代设计的启迪和开拓型运动。 二、工艺美术运动的表现 工艺美术运动主要表现在装饰风格上呈现出两大特征，一是崇尚哥特式风格，二是主张从自然，特别是从植物纹样中汲取营养。风格上呈现出对清新自然，风格的追求。 在工艺美术运动中许多的艺术家为之探索和研究为工艺美术运动做出了巨大的贡献，主要人物有：一、约翰·拉斯金，约翰·拉斯金作为“工艺美术”运动的理论指导，他的主张艺术要与技术相结合、与生活结合；强调实用主义，反对维多利亚风格的矫揉装饰；设计思想具有民主和社会主义色彩，强调为大众设计；提出向自然学习，强调将观察融入到设计中去。二、威廉·莫里斯，他作为“工艺美术”的奠基人，生于1834年3月24日，1896年10月3日去世。他也一直被视为对工业和资本主义现实无望的梦想着和理想主义者，他理想是通过设计进行社会改革。反对机械化、工业化风格，反对装饰过度的维多利亚风格，认为哥特式、中世纪设计才是诚实的设计；强调产品设计和建筑设计是为人民服务的，而不是为少数人；设计必须是集体活动，而不是个体活动；具体设计上强调实用性、美观性相结合。三、沃赛，沃塞是建筑家出身，长期从事室内与家具设计。他虽然受莫里斯的思想影响，但是他并不对中世纪哥特式风格毕恭毕敬，他设计家具十分简约、朴实，更容易实现批量生产，在实践上更接近“工艺美术”运动为大众设计的实质。他的代表作有，《果园住宅》这个项目完成于“工艺美术”运动鼎盛时期。其他“工艺美术”运动的主要成员除了威廉·莫里斯、沃
课程论文 （2010至2011学年度第1学期） 题目宋代工艺美术的风格 课程中国工艺美术史 姓名 专业环境艺术设计 学号*****
宋代工艺美术的风格 内容摘要：工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合，以实用为主要目的，并具有审美特性。 中国宋代的工艺美术在隋唐五代的基础上，有了较大的发展。尤其是北宋的建立，结束了五代十国的纷争局面，使中原地区得到了统一。社会相对稳定，城市经济繁荣，市民阶层崛起及其生活需求和城乡商品交流扩大及发展，对工艺美术生产和发展提供了物质条件和消费市场，也给工艺美术在器物品种、造型及图案纹样、装饰手法等方面带来了一系列的变化，使其呈现出不同于前代的独特风格。 关键字：工艺美术种类风格 工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合，以实用为主要目的，并具有审美特性。造型艺术之一。以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。故通常具有双重性质：既是物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。 作为物质产品，工艺美术反映着一定时代、一定社会的物质的和文化的生产水平；作为精神产品，工艺美术的视觉形象（造型、色彩、装饰）又体现了一定时代的审美观。一般分为两大类：1、日用工艺，即经过装饰加工的生活实用品，如一些染织工艺、陶瓷工艺、家具工艺等；2、陈设工艺，即专供欣赏的陈设品，如一些象牙雕刻、玉石雕刻、装饰绘画等。 我国工艺美术品的制作较早，如新石器时代已有彩陶，商代以前已有刻纹白陶，商代已有玉器等，写实的造型和图案化的手法即表现出很强的实用性和艺术性。它们的生产，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族习尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。 宋代比较突出工艺美术主要包括陶瓷工艺、纺织工艺、服装工艺、漆器工艺、家具工艺、玉石工艺、铜器工艺等。
第7章宋辽金元时期的教育 一、宋朝的文教政策和教育制度 1.文教政策 宋初的统治者在统一国家之后，对统治策略做了重大改变，由原来的重视“武功”，改为强调“文治”。与统治策略的这一转变相适应，确立了“兴文教，抑武事”的国策。概括地说，它主要表现为以下三方面： （1）重视科举，重用士人 北宋统治者为了巩固政权，开始重用文人，充任全国各级政权的官吏，军队也受文官节制。正因为政治上迫切需要文人，于是便利用传统的科举考试，大量取士。 （2）“三次兴学”，广设学校 宋初重视科举考试，却忽视了兴建学校培育人才，因此开始广设学校培育人才。“兴文教”的政策在宋初主要表现为重视科举选拔人才，在此之后，将侧重点放在兴学育才。自庆历四年（1044年）后，宋朝历史上先后出现了三次著名的兴学运动。 ①庆历兴学是由范仲淹在宋仁宗庆历四年主持的，兴学的主要措施有以下几点： 第一，普遍设立地方学校，诏州县立学； 第二，改革科举考试，规定科举考试先策，次论，次诗赋，罢贴经、墨义； 第三，创建太学，并在太学中推行胡瑗的“苏湖教法”。 ②熙宁兴学是由王安石在宋神宗熙宁年间主持和推进的，教育的改革主要有以下几点： 第一，改革太学，创立“三舍法”； 第二，恢复和发展州县地方学校； 第三，恢复与创立武学、律学、医学等专科学校； 第四，编撰《三经新义》，作为统一教材； 第五，改革科举制度。 ③崇宁兴学是蔡京在宋徽宗崇宁年间主持的，内容主要包括以下几个方面： 第一，全国普遍设立地方学校； 第二，建立县学、州学、太学三级相联系的学制系统； 第三，新建辟雍，发展太学； 第四，恢复设立医学，创立算学、书学、画学等专科学校； 第五，罢科举，改由学校取士。 上述三次兴学运动，虽然前两次均未能取得预期的效果，但都不同程度地将宋朝教育事业向前推进了一大步。第三次兴学，对宋朝教育事业发展所起的促进作用，更是超过了前两次。因此，这三次兴学运动是宋朝“兴文教”政策最直接，也是最重要的体现。 （3）尊孔崇儒，提倡佛道 宋朝统治者尊孔崇儒，大力提倡佛、道，其主观目的是为了维护统治，但积极提倡的结果，使儒、佛、道三家在长期而激烈的斗争中，逐渐走上了融合的道路。最后终于孕育出以儒家思想为主体，糅合佛、道思想而成的新的思想体系——理学思想，后经元、明、清统治者的不断提倡，成为中国封建社会后期的统治思想。 2.教育制度 宋朝的教育制度基本上沿袭唐制。宋初由于重视科举取士，虽设官学，而未被重视，自三次兴学运动后，才在中央和地方陆续建立起了完备的官学教育体系。南宋虽偏安江南，但在绍兴、乾道、淳熙年间，官学亦有一定程度的发展。 官学教育制度分为中央官学和地方官学。中央官学属于国子监管辖的有国子学、太学、辟雍、四门学、广文馆、武学、律学、小学等；属于中央各局管辖的有医学、算学、书学、画学等；直属于中央政府的有资善堂、宗学、诸王宫学、内小学等。地方官学有州学、府学、
工艺美术运动的概念：工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品批量化生产，造成了设计水准的下降，艺术与技术分离的局面，这场运动的契机约翰·拉斯金。运动的主要奠基人是威廉·莫里斯 1851年英国伦敦举行第一次世界博览会。水晶宫是1851年世博会的展厅建筑，由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计。它是一座由钢铁和玻璃建造的圆拱形大厦，后被完整的拆迁到塞登汉，1936年毁于大火，它最大的价值在于开创了钢铁和玻璃两种新型材料的应用。 工艺美术运动的意义：一·工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(r瑞典，芬兰，挪威，冰岛)，其设计风格涉及平面设计，家具设计，陶瓷设计，建筑设计，纺织品设计等方面。二·工艺美术运动强调设计为大众服务，反对精英主义设计，体现了知识分子的理想主义情感，强调技术与艺术结合，情调协作精神，都具有积极意义。但是，工艺美术运动对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，使它不可能成为领导潮流的主流风格。同时，它又过分注重装饰，增加生产费用，使它的设计不可能真正成为平民大众所享有。因此，它只是知识分子一厢情愿的理想主义结晶。三·工艺美术运动毕竟是现代设计史上第一次大规模的改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。在工艺美术运动的感召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的设计艺术运动——新艺术运动。 工艺美术史运动风格：一·强调手工艺，明确反对机械化生产。二·宅装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单，朴实无华和良好功能。三·装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。四·主张诚实，诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠，华而不实烦人趋向。 新艺术运动，是首先在法国兴起的，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所————新艺术之家有关，时间大约在1895——1910年，长达十余年。 新艺术运动的风格及其影响：一·虽然新艺术运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的手工艺的方法依然陈旧。二·它所采用的方式，比如装饰，自然主义的风格等等，使这场运动依然是为豪华奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。三·对于曲线的重视和强调，使这场运动具有强烈的平面特征，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，特别是日本的浮世绘风格的痕迹。这场运动风格细腻装饰性强，因此也常常被称为女性风格。四·新艺术运动是世纪之交的一次承上启下都得设计运动，它继承了英国工艺美术运动的思想和设计探索，希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期，在工业化风格浮现的时期，重新依自然主义的风格，复兴设计的优秀传统。五·这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的，手工艺时代接近尾声，新的时代，工业化的，现代化的时代即将出现，因此从艺术形态上看，它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新时代—现代主义时代的即将来临。他是一个新旧交替时期的过渡阶段。 西班牙的新艺术运动是最为极端的，最具宗教气氛的，最著名的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。他的作品有文森公寓，居里公园，巴特罗公寓，米拉公寓。高蒂最为重要的作品是圣家族大教堂——他为此投入43年之久，并且至今没完成。 格拉斯哥四人：查尔金·马金托什，赫伯特·马克奈，麦当娜姐妹，主要首脑人物是查尔斯·马金托什，他们的风格注重各种植物的纹样装饰。查尔斯·马金托什的设计风格是主张直线，主张简单几何造型，主张黑白色等中性色计划。他的探索为机械化，批量化，工业化，的形式奠定了基础，可以说马金托什是一个联系新艺术运动之类的手工艺运动和现代主义运动的关键过渡性人物。代表作品是高背椅子。 奥地利“分离派”与德国“青年风格”运动：奥地利分离派运动和德国青年风格运动都
工艺美术运动的特点及其代表人物 工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金、建筑师 A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。运动的时间大约从1859年至1910年。得名于1888年成立的艺术与手工艺展览协会。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。代表人物是威廉·莫里斯(William Morris)、察尔斯·马金托什(Charles RennieMackiniosh)、C·F·A·沃塞(CharlesFrancisAnnesleyVoysey)和拉菲尔前派(Pre-Raphaelite)等。由沃尔特·克兰(WalterCrane)和C·R·阿什比(Charles Robert Ashbee)传到美国。并且其具有以下五大特点： 1.强调手工艺，反对机械化批量生产。 工艺美术运动中,手工艺一词越来越多的与以手工艺方式为基础美学,而不是手工劳作本身相联系.产品设计反映出手工艺的特点。 2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。 莫里斯一方面否定机械化，工业化的风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚风格。他认为只有哥特式、中世纪的建筑，家具、用品，书籍、地毯等的设计才是“诚实”的设计。其他的设计风格如果不是丑陋的，也是矫揉造作的。而应该否定，推翻。 3.提倡xx风格。 只有复兴哥特风格和中世纪的行会精神才能挽救设计，保持民族的、民俗的、高品位的设计。 对于莫里斯来说，无论是古典风格还是现代风格，都不足取，唯一可以依赖的就是中世纪的、哥特的、自然主义这三个来源。 拉裴尔前派兄弟和霍尔曼哈特反对当时英国画坛的因循守旧。固步自封的保守主义，主张忠实于自然的风格主张真实的，诚挚的“新艺术”风格，在题材
中外美术史主题论文 浅谈宋代美术 姓名梁思雅 年级班级11-01班 专业服装设计与工程 长沙理工大学设计艺术学院 二零一二年五月
摘要 中国历史进入封建社会后期，绘画艺术进一步成熟和完备特别是宋朝，成为中国古代绘画的鼎盛时期。文人学士把书画视为高雅的精神活动和文化素养，并对绘画提出鲜明的审美标准，在创作和理论上都开始形成独特体系。社会、宫廷、文人士大夫之间的绘画创作各具特色而又互相影响，使宋代绘画在内容、形式、技巧诸方面都出现群彩纷呈、多方发展的局面。 关键词：绘画鼎盛时期群彩纷呈
Abstract Chinese history in late feudal period, further mature and complete, especially the song of painting, be the heyday of ancient Chinese paintings. Scholars considered elegant spirit of calligraphy and painting activities and cultural literacy, and made a distinct aesthetic standard of painting, in writing and in theory are beginning to form a unique system. Social, Palace, between the literati painting creations each with their own characteristics and interaction in content, form and technique of painting in the song make cluster color colorful, much development aspects. key words: drawing a period of great prosperity Group color colorful
工艺美术运动和新艺术运动的比较分析 摘要 在历史上,每一种设计风格的变化,都需要经历一次又一次的改革洗礼。“工艺美术运动”和“新艺术运动”伴随着工业革命和动荡的社会,旧传统的复兴和新潮流的分离,导致了一种新的设计风格,以适应社会。本文试图通过探讨英国工艺美术运动和新艺术运动产生的背景、改革方式以及对后世的影响来对工艺美术运动和新艺术运动的全貌作出一个较为明晰而深刻的阐释,进一步加强人们对工艺美术运动和新艺术运动的感性与理性认识,从而正确地评价设计史上两场重要的艺术运动。 一、产生背景 （一）工艺美术运动产生背景 工业革命给18世纪下半叶的英国带来了技术、材料、生产方式的变革,但批量规模化、机械化生产没有带来适应艺术的发展,大量粗劣的工业产品和大众的审美情趣形成了一个矛盾,这时的设计领域迫切需要一种新思想来打破这种僵局。同时,维多利亚时代不拘一格的设计领域蔓延开来,设计师把各个元素的各个历史时期结合在一起,形成了各种风格的混合体,很难定义这是一种什么样的风格。这种装饰复杂、矫揉造作,为了装饰而装饰的设计理念被一些设计师反思，这也为工艺美术运动的到来做好了铺垫。在1851年英国水晶宫举办了世博会直接促进了工艺美术运动的兴起,设计师Joseph Paxton采用了一种新的用于展馆建设工业材料类型,他用温室建设的原则,采用最简单的钢和玻璃作为建筑材料,没有多余的装饰,充分体现了机械工业的生产特点。而本次展览的作品都是工业品,装饰极尽夸张,乏善可陈。这种鲜明的对比,激发了一些思想家和设计师对新时期设计的思考,从而揭开了改革浪潮的序幕。 （二）新艺术运动的产生背景 新艺术运动的直接起源于英国的工艺美术运动,在英国“工艺美术”运动的代表人物拉斯金、莫里斯的理论指导和实践倡导下,对设计者提出了艺术与技术相结合的原则,主张艺术家从事产品设计,自然的装饰动机的追求,关注设计的改进设计,该运动如火如荼的在第十九世纪的欧洲进行实践与探
宋代工艺美术的时代特 点 文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-
宋代工艺美术的时代特点 两宋时期的中国，从经济实力到文化的繁荣，在当时的整个世界处于领先地位。中国宋代的工艺美术在隋唐五代的基础上，又有了较大的发展。尤其是北宋的建立，结束了五代十国的纷争局面，使中原地区得到了统一。社会相对稳定，城市经济繁荣，市民阶层崛起及其生活需求和城乡商品交流扩大及发展，对工艺美术生产和发展提供了物质条件和消费市场，也给工艺美术在器物品种、造型及图案纹样、装饰手法等方面带来了一系列的变化，使其呈现出不同于前代的独特风格。 由于采煤业的发展，火药、印刷术和罗盘针的发明，从科技方面有力的影响了陶瓷工艺的发展和繁荣。宋代是中国古代陶瓷发展的重要时期。宋代的陶瓷工艺，幽雅、秀丽的宋代陶瓷宋代工艺美术最突出成就就是陶瓷工艺。不仅规模、制作技术，还是艺术水平，都达到火纯青的境界，宋代的瓷窑遍布全国。宋代陶瓷在烧制上采取了"火照"检查并控制窑炉的温度和气氛，以及原钵和覆烧等先进技术和工艺，使瓷器的质量、产量得到进一步提高。宋瓷品种繁多，而宋瓷造型讲究完整、圆满、和谐,从轮廓、到内部都组合得自然得当，恰如其分。同一品种又有许多不同形式，如单就瓶来说，就有梅瓶、玉壶春瓶、橄榄瓶、胆式瓶、多管瓶、葫芦瓶、贯耳瓶等十几种造型。宋代是我国陶瓷史上的一个高峰，为中外学者誉之为陶瓷的典范，所以，有人说宋代是一个“瓷的时代”。 宋代对染织刺绣等纺织行业十分重视。宋服饰承袭唐服饰遗制。但是宋朝对外来文化非常排斥，胡服在宋朝时禁止的，特别是北宋末年，对胡服这一民族服饰严加禁止，充分说明了宋朝的保守性。宋代的服饰总体风格为简朴、儒雅，是中国服饰工艺的一段重要的变更与传承的时期。宋代服饰的儒雅化风尚是对唐代开放、热烈、张扬服饰风尚的一种革新，宋代服饰的自然之美、含蓄之美、清雅之美绝不逊色于唐代服饰。宋人不仅抛弃了唐人开放、裸露样式，而且从根本上改变了人们的服饰观念。唐人崇尚丰肥，追求雍容华
[司法类试卷]国际司法考试卷四（宋辽金元时期的法律制度）模拟试卷 1 一、分析题 1 宋刑统 2 编例 3 条法事类 4 《庆元条法事类》 5 折杖法 6 刺配 7 凌迟 8 客户 9 主户 10 以敕代律 11 翻异别勘制 12 《洗冤集录》 13 《治契丹及诸夷之法》 14 《重熙新定条制》 15 《泰和律义》 16 札撒
17 《大札撒》 18 《至元新格》 19 《大元通制》 20 《元典章》 21 《至正条格》 22 肃政廉访使 23 行御史台 24 警迹人 25 编敕 26 简述宋代的立法思想。 27 简述宋朝刑罚制度。 28 宋代民事法规有哪些发展和变化? 29 简答宋朝商事类法律的主要内容。 30 宋朝职官管理法主要有哪些制度? 31 宋朝中央与地方的司法机关是如何设置的，其分工如何? 32 宋代的刑事证据主要有哪几种?法律对各种证据有何规定? 33 简述辽代的立法概况。 34 简述金朝的立法概况。
35 元代的立法指导思想是什么? 36 简述元代的五刑体制有何变化? 37 简述元代中央司法机构的设置和职掌。 38 简述元代的监察体制。 39 (宋朝)寿州有人杀妻之父母兄弟数口，州司以为不道，缘坐妻子。刑曹驳曰：殴妻之父母，即是义绝，况于谋杀乎?不当复坐其妻。请解释这样判决的理由是什么? 40 (宋朝)待制马宗元少时，父麟殴人，被系守辜。而伤者死，将抵法。宗元推殴时在限外四刻。因诉之郡，得原父死。请结合宋朝的有关法律分析之。 41 (元朝)王拜驴等于贺二地内掘得埋藏之物，拟令得物之人与地主停分。案经中书省批准，并定例：今后若有于官地内掘得埋藏之物，于所得物内一半没官，一半付得物之人。于他人地内得物者，依上于地主停分。若租佃官私田宅者，例同业主。如得古器珍宝奇异之物，随即申官进献，约量给价。如有诈伪隐匿其物，全追没官，更得断罪。请对该案进行分析，并说明中书省如此定例的目的何在。 二、论述题 42 《宋刑统》与前朝法律相比，有哪些发展变化? 43 宋朝在援法而治上有何特色? 44 元代的法律制度是如何体现民族歧视与压迫的?
工艺美术运动 引言﹕ 工艺美术运动是19世纪下半页起源于英国的一场设计改良运动，代表人物主要有运动创始人威廉·莫里斯和思想奠基人约翰?拉斯金。20世纪初，工艺美术运动的影响已经遍及欧美各国，乃至 部分亚洲国家。综观世界现代设计发展史，虽然工艺美术运动发生在英国这样一个历史悠久的资本 主义国家，但是从一开始，它就包含了社会主义的设计思想。本文从工艺美术运动的代表人物入手，从其设计主张角度探析工艺美术运动中萌生的社会主义设计思想，及工艺美术运动对现代设计的影响。 关键词；工艺美术运动，社会主义设计思想，现代设计 1.工艺美术运动 1.-1“工艺美术”运动的背景 18世纪下半叶的工业革命带来了新技术和新的生产方式，却没有给设计带来相适应的艺术，于 是导致了问题的出现：机器的批量生产，而产品质量的急居I下降。为了解决这一矛盾，许多艺术 从业者进行了积极的探索uJ……从英国开始的工业革命，改变了生产力的基本条件，也改变了社会 的政治、经济和文化的面貌，从而使设计进入了一个新的时代，一个围绕着机器，围绕着市场的新 时代，人们把它称之为现代设计。首先是设计和制造的分工，设计从制造业中分离出来，成为独立 的行业。其次是标准化的产品的出现。通过机器生产出来的产品完全一个模样，没有古代工匠们的 个人风格和技巧存在的余地，产品的艺术风格无人关心。此时，评价设计优劣的唯一标准是利益， 是如何省工、省料、省钱，没有人关心产品的艺术性和文化性。第三新的能源、动力也带来新材料 的运用，传统的木，铁被各种优质的钢和轻金属代替，建筑业也把砖石置于一旁，开始了钢筋水泥 构架的结构。总之，人们可能利用比手工业时期更为强有力的动力和机械来达到自己的设计目的， 因而也产生了更大的自由。机器生产使产品的增长速度突飞猛进，作为销售渠道的市场，商品比以 前更为丰富。封闭的、自己自足、自产自销的自然经济消亡，市场经济成长起来，自由竞争使城市 商业出现了畸形的发展和繁荣，从而导致了要求全面提高竞争力的新的设计思想和设计体系的出现。虽然大量的工业产品投入到市场，但设计远远落后在后面。艺术与技术的分离，美术家不过问工业 产品，而工厂业主则只管具体制作、生产流程、产品质量、销路和利润，未能想象到还有进一步改 善的可能与必要。 此时的产品出现了两种倾向：一是工业产品外型粗糙简陋，没有美的设计。二是手工艺人仍然 以手工生产为少数权贵使用的用品。社会上的产品明显的两极分化，上层人士使用精美的手工艺品，平民百姓使用粗劣的工业品。艺术家中不少人不但看不起工业生产，并且仇视机械生产这一手段。 但社会的发展必然导致工业产品在消费中的统治地位，因为工业产品可以批量生产，价格低廉，能 为广大消费者接受。当时，摆在设计师面前有两个重要的问题，一是过分装饰、矫揉做作的维多利 亚风格的蔓延；二是不少知识份子感到震惊、甚至恐怖的工业化的来临。 （如图一英国工业革命） 1.-2起源 9世纪下半叶，一场针对工业化生产造成设计水平下降局面而开展的艺术与手工艺运动（工艺 美术运动）在英国拉开了帷幕。 十八世纪的欧洲，以贵族为中心的政治文化经济的发展，使得设计为上层权贵服务，而在此之后，英国进入了“维多利亚时期”，这一时期，由于人们生活安定、物质富裕、经济发展，人们对
工艺美术运动 背景：“工艺美术”运动是起源于英国19世纪（1864-1896）下半叶的一场设计运动。 大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰同时造成设计水准的下降，导致设计家希望从传统的设计中和远东的设计风格中西区某些可以借鉴的因素，扭转设计的颓势。 特点： 1.企图恢复中世纪的手工艺传统。 2.从自然形态中吸取借鉴。从日本装饰和设计中找到改革的参考。 理论指导：英国美术评论家和作家约翰·拉金斯 主要人物：威廉·莫里斯 他与其他一些艺术家一起组成艺术小组：“拉斐尔前派兄弟会”（1848） 1.他们主张回溯到中世纪的传统，同时也受到日本艺术的影响。 2.目的是”诚实的艺术”，恢复手工艺传统。设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、家具等。 3.反对机器美学，主张为少数人设计少数精华产品。 艺术与技术本来已经分离，到19世纪初期则更为对立。这时的产品出现了两种倾向： 1：工业产品外形粗糙简陋，没有美的设计 2：手工艺人仍然以手工生产为少数权贵使用的产品 当时，摆在设计家面前有两个重要的问题： 1：过分装饰、矫揉造作的维多利亚风格的蔓延 2：令不少知识分子感到震惊、甚至恐惧的工业化的来临 （特别是艺术家、建筑家和艺术理论家们，感到根本无法解决工业化带来的问题，他们憧憬着中世纪的浪漫，或者幻想中世纪的浪漫情调，因此，企望通过艺术与设计来逃避现实，逃隐到他们理想中的桃花源——中世纪的浪漫之中去，逃逸到他们理想化的中世纪、歌德时期。）这正是19世纪英国与其他欧洲国家产生“工艺美术”运动的根源。 拉斐尔前派兄弟会的主要目的： 1：反对当时英国画坛的因循守旧、固步自封的保守主义。 2：主张忠实于自然的风格，主张真实的。诚挚的“新艺术”风格。 3：在题材和风格上，他们对于中世纪和歌德风格情有独钟。 “工艺美术”运动的开端：1851年在伦敦的“水晶宫”举办的世界博览会，展出了大量设计丑陋的工业产品，导致设计界一些人士意识到问题的严重性。这批设计家提出否定工业产品，否定工业化，提倡恢复中世纪的手工艺传统。 拉斯金认为：真正的艺术是为人民创作的。 设计只有两条路：一、对现实的观察；二、具有表现现实的构思和创造能力。 他的口号之一就是“向自然学习”。 拉斯金的设计思想其实是非常混乱的，一方面强调为大众；另一方面则主张从自然和歌德风格中寻找出路，而这种设计自然不是为大众的。 ·水晶宫：是19世纪下半叶工艺美术运动时期的一个建筑，1851年世界首届国际博览会上由英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计，全部采用温室结构，实际上是一幢放大了的温室。这座建筑在博览会结束后被完整地拆到赛登汉。水晶宫均非成功之作，他的真正价值，在于开创了这两种新材料的应用。
一、填空题（每空1分，共16分） 1．已知最早的玉龙出土在红山文化的遗址中，而琮是良渚文化玉器的代表性器物。2．朱碧山是 ____ 代著名 ____ 匠。 3．信期绣出土于湖南省 ____ 市，其时代为 ____ 。 4．铜鼓最早出现于 ____ 时期，而 ____ 代的作品最为精美。 5．古彩又称 ____ 彩，以 ____ 年间的作品最负盛名。 6．饕餮纹又称兽面纹，它是商代青铜器的代表纹样。 7．龙泉窑以烧造青瓷釉瓷器著称，是南宋时期的重要窑扬。 8．魏晋南北朝植物纹样的代表是 ____ 纹和 ____ 纹。 9．最早出现于四周时期，而汉代的作品最为精美。 10．晋南北朝植物纹样的代表是散点花纹和卷革纹。 11．吉州窑的窑址在江西省的吉安，它鼎盛于宋代（南宋）时期。 12．我国黄河中上游地区的主要彩陶类型有半坡、庙底沟、半山和马厂。 13．长信宫灯出土在河北省满城县，它以青铜瑬金工艺制成。 14．青铜是铜与锡合金。 15．魏晋南北朝时期的瓷器，主要以六朝青瓷为代表。 16．长信宫灯出土在河北省满城县，它以青铜瑬金工艺制成。 17．料器雕，所谓料器其实就是玻璃。 18．邢窑的窑址在今河北省内丘县。盛于唐朝时代，常见的装饰手法有白地黑花等。19．原始社会的仰韶文化彩陶可分为三个类型半坡类型、庙底沟类型、马家窑型，它们分别代表了仰韶文化的早、中、晚三期。 20．“司母戊鼎”是商代（晚期）时期青铜器。 21．我国已知最早的漆器是1978年在浙江余姚河姆度遗址发现的木胎漆碗和漆筒，距今已有六七千年的历史。 22．秦汉陶塑首推陕西临潼的秦始黄兵马俑。 23．宋代漆器最讲究的装饰手法是雕漆。 二、判断题（正确的在题后括号内划“√”，错误的划“×”。每小题1分，共9分）1．剔犀是雕漆的一种。（√） 2．“司母戊鼎”是商代晚期作品。（√） 3．明清时代，吉祥图案极其流行。（√） 4．彩绘陶主要用于陪葬。（×） 5．汉代青铜器常常素面无纹。（× ） 6．彩绘是汉代漆器的主要装饰方法。（√） 7．典型的龙山文化以黑陶著称。（√） 8．开片即瓷胎中的裂纹。（√） 9．豆是青铜器特有的器形。（×） 10. 蛋壳陶是黑陶的别称。（√） 11. 殷墟妇好墓出土了大批青铜器和漆器。（× ） 12. 青铜器在西周时代开始出现长篇铭文。（√） 13. 汝窑瓷器多带有精美的装饰。（× ） 14. 在敦煌出土过东魏的刺绣一佛二菩萨说法图。（√） 15．窑变指钧釉器物上的黑色斑纹。（× ） 16．祭红指明以来生产的一种红釉瓷器。（ × ）
第七章宋辽金元时期的教育 一、填空题 1．《四书》包括《》、《》、《》、《》。它是由编定的。 2．北宋先后发起三次兴学运动，第一次是主持发起，史称“”；第二次是变法的重要组成部分，史称“”；第三次由主持发动，史称“”。3．元代京都国子学中的，实际上是一所外语学校。 4．两宋著名的书院有江西庐山的白鹿洞书院、湖南长沙的等。 5．宋元私塾中最为流行的识字教材有：《》、《》、《》等。 6．朱熹将人性分成“”与“”两个方面，强调学校教育的目的是“”。 7、朱熹把学校教育明确划分为与两个阶段。 二、单项选择题 （）1、“升舍”制度是哪个朝代创立的? A、元代 B、宋代 C、唐代 D、明代 （）2、“学田”制度是在哪个朝代作为制度确定下来的? A、元代 B、宋代 C、唐代 D、明代 （）3、“书院”作为一种教育组织正式形成是在哪个朝代？ A、唐代 B、宋代 C、元代 D、明代 （）4、《白鹿洞书院揭示》是谁制定的？ A、王守仁 B、湛若水 C、阮元 D、朱熹 （）5、程朱理学控制科举与学校始于哪个朝代？ A、宋代 B、元代 C、明代 D、清代 （）6、从“教”、“养”、“取”、“任”四个方面来综合考察人才的系统理论是由谁提出的？A、
韩愈B、朱熹C、王安石D、王守仁 三、判断题 ( ) 1、“国子监”既是宋朝最高教育管理机构，又是最高学府。 ( ) 2、“积分法”作为一种学生学业考核方法，始于宋代，到元代趋于完善。 ( ) 3、设置地方教育行政长官“提举学事司”是元代官学制度有别于宋代的特点之一。( ) 4、殿试制度是在宋代成为制度的。（我做错了） ( ) 5、“书院”这种教育组织萌芽于宋朝末年。 ( ) 6 、程朱理学在宋代即已取得了官方哲学的地位，并控制了宋、元、明、清四代的科举和学校。 ( ) 7、在儿童教育上，朱熹强调对儿童日常行为规范的训练，王守仁强调要充分考虑儿童的兴趣。 四、名词解释题 1、学田： 2、苏湖教法： 3、三舍法 五、简答题 1．北宋的三次兴学运动有哪些主要内容？ 2、宋代书院在教学和管理方面有哪些重要特点： 3、朱子读书法的基本内容： 4、王安石关于造就人才的纲领有哪些内容？ 六、论述题 1、宋代对于科举制度进行了哪些重要的调整，调整的内容和意义如何？
西方现代设计史 专业班级艺术设计 10-1班 学生姓名郑丽萍 1008040122 指导教师孙心乙 学生成绩
工艺美术运动的特点和对平面设计发展的意义 姓名：郑丽萍学号：1008040122 班级：艺术设计101班 【摘要】本文通过对工艺美术运动的发展和特点的了解，目的在于让人们更正确的认识到工艺美术运动对平面设计的影响和意义所在。工艺美术运动是现代设计史上第一次大规模的改良运动，成为西方现代设计艺术蓬勃发展的良好开端。虽然有其先天的局限，但是对设计改革与平面设计发展的意义和贡献是重要的。工艺美术运动的过程，一步步为新艺术运动，打下了良好的基础。为平面设计的行业注入了鲜新的血液，也开阔了一条新的艺术发展道路。 【关键字】工艺美术运动平面设计特点意义 一、工艺美术运动的概念 1880—1910年间形成了一个设计革命的高潮，称为“工艺美术运动”。工艺美术运动一方面源自对维多利亚繁琐风格的厌倦，另一方面对于机器生产的粗糙滥造的产品反感，力图为产品及生产者建立或者恢复标准。利用工业化的新技术与新材料并通过手工艺恢复人性。主张师从自然，采用中世纪纯朴风格，东方的装饰语言，表现出理想主义情感。工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。工艺美术运动是英国19世纪末最主要的艺术运动。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。 二、工艺美术运动的特点 工艺美术运动的时期的代表人物有约翰·拉斯金和威廉·莫里斯。在他们的带领下形成的了工艺美术的特点。 约翰·拉斯金的思想。他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然