论纳兰性德情词的艺术特色
李翠翠
摘要纳兰性德作为满族第一词人，最能代表其个性的作品是他的情词（包含悼亡词）。其情词在其艺术特色上别具一格。其一，抒情主人公形象的描绘；其二，凄婉的意境美；其三，巧妙的结构安排——时空转换；其四，朴实流利且富于情韵的语言特征。对纳兰情词艺术特色的分析概括，能够深化对纳兰词艺术特色的理解。
关键词纳兰性德情词艺术特色
纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人。清康熙时大学士、宰相明
珠之子，清朝满族成就卓异的词人。陈廷焯言，“词兴于唐，盛于宋，衰于元，亡于明，而再振于我国初”。[1]纳兰性德在清初词坛上与陈维崧、朱彝尊并称为“清词三大家”。王国维誉其为“北宋以来，一人而已”。[2]况周颐认为“纳兰容若为国初第一词人”。[3]纳兰性德有词集《饮水词》，作词主情致，现存三百多首词中多凄婉之作，被陈维崧评为“哀感顽艳”。而其最具特色，最令人动容的无疑是他的情词。纳兰性德情词“不光占有纳兰词三分之一多的篇幅，而且是其全部词作的精华，是诗人呕心沥血，拘其眼泪，和墨铸成的珍品”。
[4]被黄天骥称为“玫瑰色和灰色的和谐的”[5]情词，其艺术特色上自有其独到之处。
一、抒情主人公形象的描绘
读者读罢纳兰性德的情词，一个个真实可感的抒情主人公形象就会深深烙刻在读者的脑海中。在其情词中有怀春的少女，有闺中的思妇，有亡妻的音容笑貌，有孤寂的征人游子，亦有感伤的宫中女子。这一系列的主人公形象都以
他们各具特色的外貌、动作、心理感染着无数的读者，三百多年来缓缓地诉说着他们各自的衷肠与情怀。
（一）怀春少女形象
灵动的少女在豆蔻年华之际、在鸟语花香的春日，容易生发出百无聊赖之感、怀春孤寂之思。纳兰性德以其细腻的笔触将少女的这一微妙心理揣摩刻画地惟妙惟肖。如《南乡子》这首词：
飞絮晚悠飏，斜日波纹映画梁。刺绣女儿楼上立，柔肠。爱看晴丝百尺长。风定却闻香。吹落残红在绣床。休堕玉钗惊比翼，双双。共喒
苹花绿满塘。
这首词以轻灵的笔调描绘了少女怀春的形象，上片先摹绘时景，夕阳下柳絮在和风中漫天飞舞，落日的余晖斜射在池塘上，波影映照着画梁。而后将女主人公“刺绣女儿”推出，“刺绣女儿楼上立”，此时少女心中满怀无限的柔情，独立高楼颙望晴空之中飘荡着的长长的游丝。通过这一情态的刻画，透漏了她春日迟迟、春怀寂寂的形貌。下片又以景起，进一步描绘她的孤寂。晚风停止了吹拂，空气中弥漫着沁人心脾的花香，败落的花瓣被风吹到了绣床边，池塘中的水鸟、鱼儿正吞食吮吸着满塘绿色的浮萍。而后又用小心“休堕玉钗”的细节和怕“惊比翼”的心理，反衬出她的怀春之情。前后两片都是前景后情的结构，但各有侧重。将少女怀春的情态刻画得淋漓尽致，将少女怀春的情感翻进入深，使一个鲜活灵动、美妙传神的怀春少女的形象展现在读者面前。
纳兰还有诸多词作描写怀春的少女，如《菩萨蛮》（隔花才歇廉纤雨），少女在春雨停歇之后无心于自己的妆容打扮，凝视楼阁、走出闺阁、看“梁燕自双归，长条脉脉垂”，不禁生出怀春伤春的意绪。而“独自立瑶阶”一“独”字将怀春少女的孤寂之情点染而出，而“透寒金缕鞋”一“透”字则使一个心绪凝重、久思而难以释怀的怀春少女的形象跃然纸上。而《生查子》（东风不解愁）中则塑造了一个月夜怀春的少女形象。词中通过少女一系列的行动来展示她怀春伤春的意绪。词中先写少女在伤怀之时偏偏春风吹来，轻拂她的罗裙，她不禁怨起东风的不解人意，而后又在灯前顾影自怜自伤，最后立于樱树之下
独自感怀。尤以结语“小立樱桃下”使女子怀春伤感的形貌风神清晰可见，使人顿生爱怜。
（二）闺中思妇形象
“多情自古伤离别”自古多情之人难以摆脱离别给人所带来的愁苦。纳兰性德笔下的闺中妇人更是难逃离别这一难关。妇人独守闺房的苦楚，企盼游子归来的急切心情，对行人绵延不绝的思念都渗透在词的字里行间。如《浣溪沙》中：
睡起惺忪强自支。绿倾蝉鬓下帘时。夜来愁损小腰肢。远信不归空伫望，幽期细数却参差。更兼何事耐寻思。
这首伤感之作，写思妇思念游子的幽独孤凄的苦况。上片写思妇的形貌。思妇早晨刚刚睡醒有些轻松之意便勉强支撑起自己虚弱的身体，当撩开床帏下床的时候乌黑发亮的秀发便覆盖下来，而忽然感到周身不适，这都是因为过度的相思之愁令身体受到损伤。此三句中“睡起惺忪强自支”将思妇的憔悴容颜表露无遗，而“夜来愁损小腰肢”将思妇的无限愁思委婉含蓄地表现出来了。词的下片刻画了思妇在闺阁中独守的心理。远方游子归来的行迹迟迟没有音讯，思妇只能空自伫立远望。“幽期细数却参差”思妇由于思念而暗自数着相会的时日，但心思太乱，故而数了又数，还是数不清。这一个细节的捕捉和描画，便将她思念过度而致痴迷的情态和心理表现得淋漓尽致。光是这一种相思就愁煞了思妇，所以思妇再没有心思耐性去思索其他的事情。一个饱受相思之苦，幽独孤凄的思妇就这样产生在读者面前，惹人怜爱。
又如《相见欢》（落花如梦凄迷），对闺中思妇的刻画犹如微型小说中的主人公。其中有环境氛围的渲染，落红满地，麝烟缭绕，小楼笼罩在夕阳的残辉之中，这一切无不给人以凄迷之感。接下来是心理的刻画，思妇只因相思之情而愁情无限，容颜憔悴、形销骨立，“有谁知”一个反问将思妇忧愁哀伤却无人知晓的悲惨境遇表露无遗。最后是动作的描绘，无聊之余思妇教鹦鹉念游子远行之前所作的诗篇。这一举动使思妇的无形的无限思念之情顿时可感可知，极具蕴致。尤一“闲”字，看似思妇闲暇无聊、平心静气，内心实则千头万绪、愁肠百结，将思妇的千回万转的思念之情表露无遗。而《浣溪沙》（五
字诗中目乍成）则通过今昔对比，将相思苦恋的思妇刻画得尤为动人。尤其是上片追忆往日恋情时“手挼裙带那时情”的细节描写刻画出当时思妇相恋的幸福状貌，从而更加衬托了思妇今日的“年来憔悴与愁并”的愁苦憔悴的容颜。而《浣溪沙》（十二红帘窣地深）、《踏莎行》（春水鸭头）等等词作中分别呈现出情态各异的思妇的形象。
（三）亡妻形象
纳兰性德身为贵介公子，又是多愁多感之人，但他对爱情的态度是严肃而真挚的，就其个人的婚恋来说，他早年娶卢氏为妻，与她伉俪情笃、相濡以沫。好景不长，卢氏离他而去，自此悼亡的诗篇在他对妻子的无限思念的伤痛中应运而生。叶舒崇在《皇清纳腊室卢氏墓志铭》中说自纳兰妻卢氏去世之后纳兰作词则“悼亡之吟不少，知己之恨尤多”。无论是亡妻的生辰忌日，也无论是诗人身在家园塞上、醒里梦里，始终没有停止他的哀吟挽唱，始终没有停止他对妻子的思念哀悼。如《青衫湿·悼亡》：
青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病。剪刀声、犹在银釭。忆生来、小胆怯空房。到而今、独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。
愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。
判把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生薄命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。
这首悼亡词写了妻子的贤惠，又写了词人对妻子的情真意切。词一起径直抒情，先从词人所著妻子生前缝制的“青衫”落笔，衣服已经被眼泪湿遍，虽不能安慰词人，可词人却不能相忘。“半月前头扶病。剪刀声、犹在银釭”写出了妻子在病中深夜之中仍不停地为词人裁剪衣服，既显示她是一位贤良的主妇，更透出剪作时的一片深情。接着寓抒情于叙事中，妻子“生来、小胆怯空房”，如今却独自在幽泉之下受尽凄凉。这是生者代死者设想，愈觉情深，并且希望妻子的魂魄能够识路与自己梦中相见，寻找往日的欢乐。下阙赋悼亡，在蔓草斜阳之中更加愁绪满怀，忍受着失去妻子的痛苦，妻子长眠，自己泪如泉涌也无法将她滴醒，只有和泪、椒浆祭奠爱妻。至此，笔锋一转，由方才的绮怀幽思含泪祭奠，而设想对方对自己的关怀。妻子在幽泉之下“还为我神伤”、
并劝阻词人“再休耽、怨粉愁香”，从侧面写出了亡妻生前对词人的体贴与关心。最后生出奇思妙想，料想获得重新团聚，自然只是美丽幻想，而那时更禁不住柔肠寸断了。此篇写出了妻子生前的温柔贤惠以及对自己的体贴入微，由此更加凸现了词人对妻子的一片深情。
而《鹊桥仙·七夕》中纳兰于爱妻亡故后的七夕节表达了人去楼空、物是人非的伤感。词作之中“忆素手为予缝绽”词人回忆了亡妻生前亲手为自己缝制罗衣的情景，凸显了妻子的勤劳贤淑，以及对自己的一片深情。而《于中好》是纳兰于亡妇生辰的前一天所做，全词虽没有直接描绘亡妻的形貌，但却写了亡妻的一系列遗物，让我们从中可以窥测到亡妻的音容笑貌。词中“忽傍犀奁见翠翘”提及了亡妻生前梳妆打扮所用的妆奁翠翘，我们的头脑中不禁会浮现出美人在镜前梳妆打扮的优雅与精心。而“尘满疏帘素带飘”则写亡妻生前整理使用的尘帘飘带现在却布满了灰尘，我们不禁会想象出纳兰妻辛勤劳作的场景，真是给人一种“物是人非事事休”的痛楚与无奈。《南乡子·为亡妇题照》、《金缕曲·亡妇忌日有感》等词作一一塑造了令人无限感伤的亡妻的形象。
纳兰词作中的悼亡词是其情词中极具特色的一部分。两者均以感情真挚、意境优美而著称。但二者所流露出来的感情还是有差别的。纳兰性德的悼亡词多抒发妻子去世给自己所带来的悲伤痛苦，以及自己对妻子的无限思念之情。纳兰的其它情词则抒少女怀春之意、思妇想念游子、征夫思念妻子、宫女幽怨之情。纳兰的悼亡词与其它情词相比来说，感情更为深沉、真挚，更能给人一种荡气回肠的情感慨叹，让读者的心灵受到更大的震颤与感动。
（四）孤寂征人形象
征人远离家乡，被迫与妻子分离，与家人在一起的欢乐祥和早已一去不复返，代之而来的只是凄苦孤寂，而在萧瑟的秋季对妻子的思念则更能撩起征人的一片愁思与无奈。如《菩萨蛮》这首词：
晶帘一片伤心白，云鬓香雾成遥隔。无语问添衣，桐阴月已西。西风鸣络纬，不许愁人睡。只是去年秋，如何泪欲流。
这一首征人在外思念妻子的伤离之作，上片起二句说月夜之下思念起妻子，想象妻子端坐在晶莹玲珑的水晶帘之中，“云鬓香雾”道出了妻子的美丽，
但是这一切距离自己却是如此遥远，不胜伤感。接二句转进一层说西边的天际月儿已经上了梧桐的树梢，夜已深沉，只身在外，无人关心冷暖，好不凄凉。下片承前意脉，西风阵阵，纬络声声，让人难以入眠。“只是去年秋，如何泪欲流”把征人对欢乐不再，忧愁伤人的难以面对并承受的心理波澜与无限感伤刻画殆尽。钱仲联在《清词三百首》云“短幅而语多曲折，能透过一层写”。的确如钱仲联所说，词作通过征人遇物感伤、临秋落泪来挖掘征人内心的无限孤寂，来表现征人对妻子的无限怀念之情。如此一个孤苦寂寞、多情多感的征人形象不禁让人感慨不已。
又如《菩萨蛮》（梦回酒醒三通鼓）刻画了月夜征人怀念妻子的凄清孤苦的形象。征人月夜梦回酒醒，只因伤痛之怀难耐，以至于听到杜鹃悲啼之声而清泪涟涟。这里让我们真正领略到了“男儿有泪不轻弹，只是未到伤心处”的征人的伤情之思与怀人之情。而《临江仙》（点滴芭蕉心欲碎）中更是将一痴情征人的形象刻画得淋漓尽致。夜雨芭蕉、声声传情的氛围之中，心中充满离愁之苦的征人不禁展开妻子往日寄来的书笺细细品味，词人用这一细小的情节，便活脱脱地勾画出征人相思的深切凄绝。更为动人之处还在于征人“倦眼乍低缃帙乱，重看一半模糊”，“缃帙乱”“一半模糊”道出了征人内心难以抑制的悲恸喷薄而出，可见征人重看书笺时间之长及对伊人想念之切。《临江仙》（长记碧纱窗外语）《虞美人》（春情只到梨花薄）等词作中塑造了不同的征人形象却传达出同样的相思之情。
（五）感伤宫女形象
在纳兰性德的情词中还有一类特殊的主人公形象，那就是深宫之中的女子，在深宫大院中得不到帝王宠幸的宫女只能任时间剥夺掉自己的青春容颜，任岁月吞噬掉最初的憧憬，独自咀嚼感伤的果子，真是不堪凄凉。如《昭君怨》中：
深禁好春谁惜，薄暮瑶阶伫立。别院管弦声，不分明。又是梨花欲谢，绣被春寒今夜。寂寞锁朱门，梦承恩。
这首小词委婉缠绵，宫女的感伤深挚动人。深深的宫院内，在大好的春光里宫女却“薄暮瑶阶伫立”，听其他宫院的管弦音乐之声，这一细节将宫女的
孤寂点染出来。又是梨花将要凋谢的时节，在夜里却还感受到丝丝寒意。帝王终究是没有驾临宫女的宫院，依稀在梦里看到了君王的大驾光临。全词短小精悍，却将宫女苦等、久等君王驾临而不得的失落、感伤、无奈刻画得淋漓尽致，而结语“梦承恩”让我们不得不为宫中女子的悲惨遭遇与境况扼腕。
纳兰性德情词中的这些少女、思妇、亡妻、征人、宫女在其词作中都被塑造得栩栩如生、惟妙惟肖，得到了独具特色的诠释。让读者在欣赏词作的过程中得到无限的欣赏愉悦与美感享受。
二、凄婉的意境美
纳兰性德作词不刻画，不雕琢，不粉饰，纯任性灵，无论写景，还是抒情，都仿佛由肺腑流出。[6]运笔如行云流水、毫不沾滞，任由其真纯充沛的感情在笔端自然流露，纳兰性德总是将幽怨低回感情熔铸在诸多景色、场景的描写中，从而使得整首词散发着一种凄婉的意境美，在人的心头久久萦绕，挥散不去。顾贞观说：“容若词一种凄婉处，令人不能卒读。”读者读了他的词便受到感发，产生共鸣，生出几多凄清幽伤之美感。如《金缕曲·亡妇忌日有感》中：
此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉、人间无味。不记夜台尘土隔，冷清清、一片埋池地。钗鈿约,竟抛弃。重泉若有双鱼寄。好知他、年来苦乐，与谁相倚。
我自中宵成转侧，忍听湘弦重理。待结个、他生知己。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽、纸灰起。
此词是纳兰性德于结发妻子卢氏故去三周年忌日时所作。严迪昌《清词史》说：“此词纯是一段痴情裹缠、血泪交溢的超越时空的内心独白语。时隔三载，存亡各方，但纳兰痛苦难泯。结篇尤为伤心动魄，为‘结个他生知己’的愿望也难有可能而惊悚。顾贞观曾评纳兰词‘容若词一种凄婉，令人不能卒读’当指这一类。”[7]的确，此首词中词人将葬花天气、寒更滴雨、魂梦杳、夜台重聚、双鱼湘弦及至最后的清泪纸灰等等熔铸成一幅凄淡伤感的画图，形成一种凄凄惨惨戚戚的氛围，一种凄迷感伤的境界，正所谓杨灿在《纳兰词·原序》
中所说的“寄思无端、抑郁不释、韵淡疑仙、思幽近鬼。”读之深觉凄清孤独，哀怨伤感，一种凄婉之美感也便油然而生了。王国维说：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情”[8]“情”之自然，在其字字看来皆是血的悼亡之作中表现得最为明显了。正因为悲痛之情的自然真实，才会形成如此凄婉的意境美。又如《如梦令》中：
正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢，心事眼波难定。谁省？
谁省？从此簟纹灯影。
这首词，描写了青年男女一见钟情的情景。作者抓住青年男女骤然相见、爱慕生情这一细节，尽现人物的思想感情，给我们呈现出一种凄清婉约之美。平常的辘轳金井在词人眼中却不再平常，因为他和她在金井边蓦然相遇。句首下“正是”两字，珍重其辞，点明辘轳金井这块地方在作者心中的份量。石阶上满是落花，在暮春时节，对着满地残红，词人不禁觉得怅然若失、冷漠凄清。落花本是无情物，不管人间冷暖，说“红冷”只是词人情感的反射。在这般光景中她却蓦然出现，这惊鸿一瞥的光景则使他永不能忘怀。但是他们之间的自由爱恋却无法实现，只能在簟波席纹、灯光烛影之中去想念那永恒的蓦然相逢。词人在情与景的描摹中传达了内心幽深婉曲的思想情感，读者无不为这之中透漏出来的凄清婉约之美而动容。
《沁园春·代悼亡》（梦冷衡芜）、《鹊桥仙·七夕》（乞巧楼空）、《青衫湿·悼亡》（青衫湿遍）、《于中好》（尘满疏帘素飘带）、《南乡子·为亡妇题照》（泪咽却无声）这些悼亡词都生发出物是人非的感慨，柔情绵渺、哀婉深致、凄清伤感的意境美，令人荡气回肠。
纳兰性德的情词或抒写相思的凄苦之情，幽独哀怨，蕴藉绵邈；或哀叹爱妻的不幸早逝，悱恻缠绵，字字泣血；或借闺中女子思春口吻，发疏懒无聊之愁情，含婉幽伤；或动伤春伤离之意绪，尽描相思无聊之态，凄美深婉……无论其情词中的哪一种都笼罩在一片凄清婉恻的气氛中，这主要在于词中所选取的种种意象。翻开《饮水词》，充斥在情词之中，映入我们眼帘的多是“落花”“西风”“暮春”“残月”这些冷色调的意象。这些意象本身给人的印象
是对美的留恋，激起的情绪是惆怅和忧伤。这些浸润着纳兰性德肝胆生命的意象，最能映射词人的内心情感，可以说是词人内心的外化。
如“雨”这个意象在纳兰情词中屡次出现，几乎都以愁雨出场。它们或纤细疏乘，或连绵凄迷，或清寒冷寂，以各种方式传达作者的苦情。如《于中好》中“衰杨叶尽丝难尽，冷雨西风幂画桥”，在冷雨凄风中写下对亡妻的怀念，词人内心的思念煎熬跃然纸上，不禁令人心中一颤。《菩萨蛮》一首中的“新寒中酒敲窗雨，残香细袅秋情绪”写出了征人在萧瑟的秋雨之中对伊人的无限怀念之情。《临江仙》一首中的“点滴芭蕉心欲碎，声声催忆当初”为征人在夜雨打芭蕉、声声传情的氛围中生发了对伊人的思念。而《菩萨蛮》中的“春云吹散湘帘雨”“隔花才歇帘纤雨”则写出了在春雨的凄迷之中少女怀春伤春的意绪。
“梦”的意象是解读纳兰性德内心情感的一个关键所在，亦是营造纳兰情词凄婉意境不可或缺的一个元素。纳兰性德笔下的梦，大都不是美梦，而是他缠绵哀婉的情感与对爱与往昔欢乐日子的追忆；是对爱情上的不如意与内心的凄苦的痛苦诉说；是当不断的痛苦在夜晚来临，万籁俱寂之时仍旧不能断绝的延续而已。如《寻芳草·萧寺记梦》：
客夜怎生过？梦相伴、倚窗吟和。薄嗔佯笑道，若不是恁凄凉，肯来么？来去苦匆匆，准拟待、晓钟敲破。乍偎人、一闪灯花堕，却对着
琉璃火。
这首以梦为意象的记梦之作，表达了对所爱之人的深深思念之情。上片写梦境，以问句开端，又接以梦中情景的描写，“倚窗吟和”、“薄嗔佯笑”刻画了在梦里与伊人相会，两人倚窗吟诗唱和，而伊人娇嗔佯笑的美好场面。然而好花不常开，好景不常在，下片则说好梦不长，伊人来去匆匆。本来期望这次相会可以长久一些，能到“晓钟破晓”之时，恰恰在此时，承载着欢乐与美好的梦境被打断了，剩下的只是“一闪灯花堕，却对着琉璃火”。梦中的欢乐美好与梦醒后的孤单凄凉形成了鲜明的对比，强烈地烘托出了一种凄苦冷清的氛围。黄天骥在《纳兰性德和他的词》中说：此篇有类柳永词风格，“但在轻倩的格调后面隐藏着变徵之音，使旖旎温馨归于惨淡。这一点，又大大不同
于柳永。”[9]情词之中透露出来的这种凄婉的意境美则是纳兰性德的与众不同、独树一帜。
《沁园春》（瞬息浮生）亦是以记梦的形式写的悼亡之作。梦中的欢乐与梦醒后的凄凉形成了鲜明的对比，更加深刻地写出了失去妻子的痛苦悲恸。而《南乡子·为亡妇题照》（泪咽却无声）中词人则希望能长久地在睡梦之中重温往昔的欢乐而不愿从美梦中醒来。而《遐方怨》（欹角枕）则是通过梦这个意象表达对恋人的凄苦的相思之情。
三、巧妙的结构安排——时空转换
纳兰性德情词的写作酣畅淋漓、不阻不滞，如行云流水一般。其词作在结构上的安排巧妙得当，尤其是在时空转换的结构安排上可谓匠心独用。在不同的时间、空间上发生的场景，纳兰性德在其词作中都可以自如地转换，生发出意想不到的转换效果，给人出人意料的欣赏效果与感受。如《菩萨蛮》：
新寒中酒敲窗雨，残香细袅秋情绪。才道莫伤神，青衫湿一痕。无聊成独卧，弹指韶光过。记得别伊时，桃花柳万丝。
这首词写春日与伊人别后的苦苦相思。上片前两句写此时相思的情景。在萧瑟的秋日，词人以酒浇愁，雨敲着窗，也敲打着他的心扉。他望着香炉里的残烟袅袅升起，相思的愁绪又无端地生起。继而转写分别时的场景，词人刚刚安慰离人莫要为分别伤神，但是自己却禁不住“青衫湿一痕”。转而又写到现实场景中词人“无聊成独卧”，慨叹着光阴荏苒，美好的时光转瞬即逝，一去不复返了。不禁回忆起从前的日子，笔锋再转至分别时的景象，“记得别伊时，桃花柳万丝”写出了词人当时在桃红柳绿的明媚春光中与伊人依依惜别。在这首别后相思词中词人安排设置了一系列的时空转换，即此时相思之景况——当时分别之难舍——此时无聊之意绪——当时分别之景况。通过这一系列的时空转换，造成了词作翻转跳宕、曲折有致的效果，将词人相思之苦情表现得至为深细。
这种时空转换的用法在纳兰性德的词作中随处可见，又如《菩萨蛮》：
隔花才歇廉纤雨，一声弹指浑无语。梁燕自双归，长条脉脉垂。小屏山色远，妆薄铅华浅。独自立瑶阶，透寒金缕鞋。
这首词写春雨刚刚停止，一闺中女子在闺房庭院中伤春伤离意绪萌生，不胜伤感的情景。笔势灵动，一句一景。首句从室外的春景写起，透过繁盛的花丛看到绵绵细雨才刚刚停歇，弹指一算离别日久，竟辜负了美好春光，遂孤寂无聊，实在无语可述。去年在梁上安家落户的飞燕今春又结伴而归，柳树的枝条脉脉地垂摆着。继而词人把写作的笔触由室外转向了室内。佳人凝神呆望着屋内屏风上所绘的远山的画图，自己的妆容已淡，却再也无心思花时间打扮自己。转而词人又将场景由室内转向了室外，佳人独自一人在石阶上站立，雨后的寒气透过了金缕鞋，不禁感到了一阵寒冷。词人就是这样移步换景，进行着空间上的转换描摹，由室外到室内，又由室内到室外，犹如几个镜头的切换。而在场景转换中又无不透露出幽怨伤感，让人在翻转跌宕中享受到诗意的感伤。
《菩萨蛮》（乌丝画作回纹纸）、《虞美人·秋夕信步》（愁痕满地无人省）、《鹊桥仙》（倦收缃帙）等词作中都在时空的跌宕转换中或思妇思念外出的游子，或征人怀念闺中的妻子，在一波三折的结构安排中传达浓浓的情思。
在时空转换的结构安排中纳兰性德运用了一种极为特殊的时空场景安排。即本来是离人异常思念家中的妻子，却不写自己所感所受，反而写的是妻子在家中如何思念自己的时空场景。这种结构安排来源于杜甫开创的“从对面飞来”的写作方法。浦起龙在《读杜心解》中说到“心已驰神到彼，诗从对面飞来，悲宛微至，精丽绝伦。”这一方法，既是一种结构安排的艺术方法，也是对人们情感经验的成功提炼，它对人们情感世界进行了更深刻、更细致的挖掘。情到深处，刻骨铭心，把苦苦思念这种抽象的情感通过诗人笔触化作一幕幕具体场景、具体的形象，把波涛汹涌的情感激动转为执着、平和的品味。至此，诗人那真挚而深切的感情被表现得深沉动人，强烈得感染着读者，震撼着读者。纳兰性德在成功借鉴前人经验的基础之上，对这种结构安排的艺术手法发挥到了极点。以往的作者只是在作品中某一段落偶尔采用，而纳兰性德则以统篇运用，而且用得恰到好处。纳兰情词有15首从对方立意写绵绵之情，均从女主人
公的角度入手写词人的思念，强调女主人公活动与心理感受，加强作品主动性与灵活性，给人新鲜又强烈的心灵冲击。远离家事的纳兰性德，在极度思念妻子之时，写下了许多情真意切的佳作。他设想自己的妻子是如何地想念自己，并把这想象中的一幕幕通过自己的笔触尽现世人面前，如《遐方怨》（欹角枕）词人通过梦里妻子在闺中思念自己的情节设置实际上传达出词人对妻子的深深思念之情。《浣溪沙》（泪浥红笺第几行）通过描摹妻子写信寄怀，边写边流泪的场面来表达词人对妻子的想念。
四、朴实流利且富于情韵的语言特征
读罢纳兰性德的情词，感觉是一气呵成，行云流水，晓畅易懂，在浅实的语言之中我们却又能深深地被其词作中所蕴含的情感韵味所感染，令人久嚼不厌，耐人回味。总体上纳兰性德情词的语言呈现出一种朴实流利且富于情韵的特征。
纳兰性德的情词不事雕琢、不粉饰、不饰铅华、纯任性灵，有如清水芙蓉之美。其所描绘的每一处景物，所刻画的每一处场景，都给人一种亲切可感的触动。在他的情词佳作中，几乎无须注释，运用白描手法，用明丽简淡，有的近乎口头语的语言，或描写景物，或抒写深情，或叙述见闻感受等等。在词作中没有堆垛藻饰，没有肆力刻画，读来朴实自然。吴世昌在《词林新话》中说：“清初各大家（尤其如纳兰）皆明白可诵可懂。”纳兰词易读好懂，感染力强，绝不是那种错彩镂金、典丽精工之作可以相比的。如在《菩萨蛮》中：
春云吹散湘帘雨，絮粘蝴蝶飞还住，人在玉楼中，楼高四面风。柳烟丝一把，暝色笼鸳瓦。休近小阑干，夕阳无限山。
这首词作通篇用白描的手法，写了伤情人眼中凄迷生悲的春日之景。佳人隔着竹帘看到春日的薄云散淡开来，柳絮并蝴蝶一起飞舞于天地之间。佳人登上华丽的楼阁，只是感受到楼高风大，看到的只是被暮色笼罩着的鸳鸯瓦的凄清，像迷蒙的烟雾一样的条条柳丝。佳人在内心还暗自告诫自己，休要靠近栏杆，因为那样看到的只是天际远山即将下落的夕阳，惹起心中的愁绪，徒增烦
忧而已。通篇白描写景，而景中生情，情寓景中，相融相谐。此中之景都是从闺阁里望中所见，都是伤情人眼中无限凄清哀伤的景象，我们读来却生动可感。一幅幅图画会接连在我们脑海中浮现，可谓洗尽铅华而朴实自然流利。
纳兰情词的语言不仅在形式上给人一种朴实流利之感，而且在朴实流利的语言之中蕴藏着无限深厚的情韵。因为纳兰将自己的真情熔铸在了作品中，况周颐说：“真字是词骨，情真景真，所作必佳。”[10]而纳兰性德正是一生执着于情的人，“纳兰容若，深于情者也。”[11]因此这种饱含真情的词作流露出来的情韵令我们往往为之动容。如《浣溪沙》中：
一半残阳下小楼，朱帘斜控软金钩。倚阑无绪不能愁。有个盈盈骑马过。薄妆浅黛亦风流。见人羞涩却回头。
本篇词作以叙事手法填出，用朴实的语言刻画了一个小的场景。满怀愁绪的闺中女子倚阑望外，一位装束轻盈的女子从楼下骑马而过，闺中女子看到骑马女子妆容虽浅却也十分动人，不禁羞涩地回转头去。词人用如此浅显直白的语言给我们叙述了一个小故事，在这之中却让我们体味到了无限的韵味，尤其是“见人羞涩却回头”，少女的这一细微的，几乎是叫人难以察觉的动作，而作者捕捉到了，只轻轻一笔，就活灵活现地勾画出满怀愁绪的怀春的闺中女子看到无所忧愁、欢快愉悦的女子之后感伤却又羞怯的复杂心情。刻画通俗易懂而不伤其情韵，清新别致，令人良久回味。
又如《减字木兰花》：
相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。
多么精彩的描绘！上片侧重静态的刻画，写出了少女美丽动人的外貌，下片侧重动态的描写，“待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗”等待恋人呼唤自己，却又怕别人发现自己的多情。欲诉自己的心怀却又止，转身在阑干上叩响自己的玉钗。这一系列动态的描写，将少女一刹那间的复杂
娇羞的心理表现得惟妙惟肖，形神俱现。全篇情景俱到、形神俱佳、生动感人。词作中蕴含的深细而绵邈的情韵令人百感不厌。
《转应曲》（明月，明月，曾照个人离别）、《南乡子》（烟暖雨初收）、《蝶恋花》（辛苦最怜天上月）、《山花子》（小立红桥柳半垂）、《鹧鸪天·离恨》（背立盈盈故作羞）这些词作均以朴实流利的语言传达出深深的情意。或抒对妻子逝去的无限悲恸与思念之情，或抒思妇对丈夫的思念之情，或抒征人怀念伊人孤苦凄清之情，或抒少女怀春伤春之情。
金代的元好问曾发出“问世间情为何物？直教生死相许”的感慨！自古多情人有之，自古情词数不胜数，而像纳兰性德这样一位身居高位的贵介公子，对爱情如此执着、一往情深，实属不多；即使有此痴情，也并非人人皆能以如此凄美的情词表达出来。纳兰的情词三百多年来一直传唱不绝，其情词以其独特的艺术特色成为清初词坛甚至整个中国词史上的美锦奇葩。
纳兰性德词的风格特点 林德涛 纳兰性德(1655-1685)字容若，号楞伽山人．满族正黄旗人，武英殿大学士明珠的长子，文武双全，娴熟经史，尤善填词。康熙十五年中进士，授乾清门侍卫。康熙二十四年纳兰因病去世，年仅三十一岁。 纳兰性德是清代最著名的词人之一。他的词哀感顽艳，情真意切，痛彻肺腑，令人不忍卒读。纳兰词在我国文学史上亦占有重要地位。王国维评曰：“北宋以来，一人而已”。朱祖谋云:“八百年来无此作者”。潭献云“以成容若之贵……而作词皆幽艳哀断，所谓别有怀抱者也”。当时盛传：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。在他不到十五年的创作生涯中，著有《通志堂集》，词先有《侧帽》一集，后增补为《饮水词》，后人汇辑本则称《纳兰词》，今存三百四十九首。又与顾贞观合辑《今词初集》一选，为清初词选中著名之本。纳兰性颖敏，多愁善感，不类贵介公子。词风真挚自然而多凄恻哀艳，悼亡之作尤称绝调。 纳兰生活在清顺治、康熙年间的高官显贵的家族之中。他虽然拥有御前随驾侍卫的个人经历和荣华富贵的生活环境，但他在爱情上却因恋人未得和爱妻去世受到重创，造就了他的词充满哀叹伤悲。他虽然能文能武，出类拔萃，却无法驾驭自己的情感,为情所困。他的大部分词中传承了凄切婉约的词风，被称为“千古伤心”词人。纳兰性德的这些特殊的环境与背景，加上他的超
逸才华，使其诗词的创作呈现特有的个性特征和鲜明的艺术风格。 一、“纳兰词”的主题风格情调体现在各个题材作品中： 纳兰性德词的题材主要集中在三个方面：爱情阻隔、发妻早亡的哀怨；陪皇随驾，出塞行役时的感慨；赠友抒怀的情真意切。贯穿其间的主线，是他热切追求人性的纯美，爱情的缠绵，友情的珍贵。其作品的主旨情调是伤感哀怨之音。其中尤以爱情、悼亡和乡思的题材最为凄婉动人。 （一）缠绵悱恻多情善感的情感词 “人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。”这首《木兰词·拟古决绝词柬友》词的起句奇特，说情人之间，本来两情相悦，但愿天长地久，然而如若知道后来的坎坷和悲剧，倒不如总是保持“初见”时那种美好时光。接下来，批判一些变心的人却反而指责对方首先变心的行为。下阕引用长生殿的典故，谴责曾海誓山盟如今却背情弃义的薄情郎。 “人生若只如初见”，这句名言，给人们以充分的感悟和解读的空间，也可以看作是一种假设，一种理想。对于纳兰性德说来，初见时的温馨、真诚带来了美好，然而他的理想和现实却总是那样不一致。首先，相传纳兰与表妹雪梅相爱，表妹却被召入宫，
浅谈李清照词的艺术特色 摘要 李清照是我国文学史上不可多得的杰出女词人。其词以婉约为宗，却又抒写泼辣大胆，意切情真；善直抒胸臆，亦善借 景抒情，托物言志；善用典，亦善用对比、比拟、比喻、叠字 等诸多表现手法；语言清新自然，“以浅俗之语，发清新之思”。 在佳作如云，强手如林的两宋词坛，卓然自成一家。 关键词：李清照；词；艺术特色。 毋庸置疑，我国几千年的文学发展史，基本都可说是一部男性文学史，其间鲜有女士插足。而生于北南宋之交的女性作家李清照，却以其词作的独特艺术魅力，光华灿灿地跻身于群星璀璨的两宋词坛，“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”（李调元，《雨村词话》），这实是一件奇事。 李清照（1084—1151?）,号易安居士，宋山东济南人。她从小聪颖好学，工诗能词，一生以南渡(1127)为界，分前后两期。前期是她相对幸福安定的北宋未亡时期，词作多写她置身大自然的欢快与闺阁生活的寂寞、爱情的甜蜜及丈夫外出做官后的离情别绪。风格热情明快，清怨凄婉。而后期国破、家亡、夫死，只身孤苦度日的种种打击，却使她词风一下子变得苍凉悲愤，沉郁凄怆，词中充满了黍离之悲，充满忧国忧民，伤时感世之情。但无论她前期、后期创作，艺术上都表现出极高的造诣和极鲜明的个性，对后世影响很大。因此笔者不揣冒昧，拟对它作若干总结、梳理，千虑一得，或许对读者还有所裨益。 一、抒情泼辣大胆，情真意切
李清照早年生活在理学思想逐渐上升的北宋。那时，周敦颐和二程的理学已开始鼓吹“饿死事小，失节事大”那种“以理杀人”（戴震语）的封建道德。到南宋，朱熹更提出了“存天理，灭人欲”的礼教思想。作为妇女，在这种封建礼教的禁锢下，比男子要遭受更多、更重的思想压抑和情感摧残。她们一般不敢展示自己的生命追求和青春激情。虽然多少会对自己的位置和处境有所不满，但这些感情常被死死地压到心底，一点都不外露……而李清照却是一个特例，她在词里常毫无顾忌地表达自己各种真情。如《点绛唇》： 蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。 词上片描绘了少女“蹴罢秋千”的天真活泼情态，下片则通过写少女“袜刬金钗溜”地见客急避到门首，却装作嗅梅又停下偷窥这位不速之客的典型动作，写出了女性对封建礼教不让女子在男子面前看男子的反抗态度。这在词里，特别是女性词里都是极为罕见的。再如她的一首回忆少时夏日结伴舟行的小令——《如梦令》： 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 在这首小词中，我们一眼就看到一群充满叛逆精神的少女，她们外出舟行，不但“沉醉”、“兴尽”，而且还“晚回”，任由自己尽情尽性于自然人生中，享受其绝妙的乐趣。从人的喊叫声、奋力划桨声，从水流声和水鸟惊起的拍翅声，我们亲切地感受到了词人心田流出的那一股突然迸发的、不可名状的欢快之情。而这与一般意义上的女性言行是相违背的，表现出女性对自然、人生纯真的有所独钟之情。 新婚燕尔、美满幸福，女词人对她新婚的幸福感、自身的容貌美，亦敢放笔直书。如她《减字木兰花》就写出了女子蔑视礼教、自矜其美的反抗礼教的态度。词写了：“卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀。犹带彤霞晓露痕。”这是多么美丽的花啊！含苞待放，红艳欲滴。而词的下片却翻出一层：“怕郎猜道（误解）奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。”原来写花是为了烘托，突现自己容颜之美。试想，如果不是对自己容貌有充分的自信、完完全全的欣赏，那谁敢“云鬓斜簪”，让郎“比并看”呢？词人以花衬人，以人拟花，人面春花，交相辉映，写出了一对年轻夫妇恩爱情浓的甜蜜之感。“李清照在词中张扬的是压抑不住的青春萌动和对美好爱情的追求，而这是超出封建社会的道德标准的。这种不拘礼节的大胆举动，突破了男权社会对女子的种种束缚，同时也是对其词抒情泼辣大胆、情真意切的体现。” 婚后小别，李清照不堪兰闺寂寞，也一再坦露心曲，抒发其对明城的思念之
⑵李清照词的艺术特色: 李清照的词(易安词)在群花争艳的宋代词苑中,独树一帜,自名一家,人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰:“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰:“博山道中效易安体”。词作自成一体,表明已形成鲜明的个性风神。其特点: (一)倾掳真挚情: 真情就是词之骨,词之言情,贵得其真。李清照之前,婉约词人多以男性写艳情幽怀,李清照则就是以女性本位写自我爱情悲欢与亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词,如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等,满怀至情,连篇痴语,自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性,这就是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期写愁的伤乱词,如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇,字字血泪,声声呜咽,一派凄楚,动魄惊心,这“载不动”的“许多愁”,止不住的“千行泪”,“凄凄惨惨”的情怀,元地倾诉的“万千心事”,全就是发自肺腑的心声,来不得半点雕琢矫饰。这些融与着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲,来自情挚意浓的词人,植根于真实生活感受,就是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。 (二)熔炼家常语: 《漱玉词》的语言,有与众不同的鲜明个性。柳永就是把词引向市井的开拓者,她用语通俗明畅,然好为徘体,偶涉蝶默,周邦彦变俚为雅,措词精工,施采丽密。李清照遣词造语,自出机抒,创造了以自然率真为主要特色的
文学语言。所谓“以浅俗之语,发清新之思”(彭孙通《金粟词话》)。这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异就是一种冲击。如“生怕离怀别苦,多少事,欲说还休”(《凤凰台上忆吹箫》)。仿佛毫不经意,冲口而出,但仔细体味,却含意多层,十分精细。亲人远别,千言万语无从说起;分手已定,重重心事,说又何用;离恨别苦,难以启口的内心隐秘,刺人衷肠,宁可自我承受,不愿再增加行者负担。这重重思绪,微妙心态,全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。如"甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风","守著窗儿,独自怎生得黑？"信手拈来,便增添了许多新鲜生动的情味漱玉词的口语化、通俗化,并不走向淡乎寡味、松散无力,因为它就是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽,语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云,平易清新,精妙传神,正就是“瞧似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”。 (三)善用白描法: 漱玉词不重故实,不过多化用前人诗文,而长于以白描手法创造动人 的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同,而就是“冲口出常言,境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重:“帘卷西风,人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落:“不如向帘儿底下,听人笑语。”均以直白之语,写深浓之情,有场景,有人物,有衬映。阶前花下心系伊人,刻骨相思的形象,闭关帘底,孤苦零丁,将无穷悲伤一己吞咽的心态,呈现眼前,栩栩纸背,令人一睹难忘。《漱玉词》的白描,具有浑成、含蓄、宛曲的特点,因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍:“甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风！”
论纳兰性德情词的艺术特色 李翠翠 摘要纳兰性德作为满族第一词人，最能代表其个性的作品是他的情词（包含悼亡词）。其情词在其艺术特色上别具一格。其一，抒情主人公形象的描绘；其二，凄婉的意境美；其三，巧妙的结构安排——时空转换；其四，朴实流利且富于情韵的语言特征。对纳兰情词艺术特色的分析概括，能够深化对纳兰词艺术特色的理解。 关键词纳兰性德情词艺术特色 纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人。清康熙时大学士、宰相明 珠之子，清朝满族成就卓异的词人。陈廷焯言，“词兴于唐，盛于宋，衰于元，亡于明，而再振于我国初”。[1]纳兰性德在清初词坛上与陈维崧、朱彝尊并称为“清词三大家”。王国维誉其为“北宋以来，一人而已”。[2]况周颐认为“纳兰容若为国初第一词人”。[3]纳兰性德有词集《饮水词》，作词主情致，现存三百多首词中多凄婉之作，被陈维崧评为“哀感顽艳”。而其最具特色，最令人动容的无疑是他的情词。纳兰性德情词“不光占有纳兰词三分之一多的篇幅，而且是其全部词作的精华，是诗人呕心沥血，拘其眼泪，和墨铸成的珍品”。 [4]被黄天骥称为“玫瑰色和灰色的和谐的”[5]情词，其艺术特色上自有其独到之处。 一、抒情主人公形象的描绘 读者读罢纳兰性德的情词，一个个真实可感的抒情主人公形象就会深深烙刻在读者的脑海中。在其情词中有怀春的少女，有闺中的思妇，有亡妻的音容笑貌，有孤寂的征人游子，亦有感伤的宫中女子。这一系列的主人公形象都以
他们各具特色的外貌、动作、心理感染着无数的读者，三百多年来缓缓地诉说着他们各自的衷肠与情怀。 （一）怀春少女形象 灵动的少女在豆蔻年华之际、在鸟语花香的春日，容易生发出百无聊赖之感、怀春孤寂之思。纳兰性德以其细腻的笔触将少女的这一微妙心理揣摩刻画地惟妙惟肖。如《南乡子》这首词： 飞絮晚悠飏，斜日波纹映画梁。刺绣女儿楼上立，柔肠。爱看晴丝百尺长。风定却闻香。吹落残红在绣床。休堕玉钗惊比翼，双双。共喒 苹花绿满塘。 这首词以轻灵的笔调描绘了少女怀春的形象，上片先摹绘时景，夕阳下柳絮在和风中漫天飞舞，落日的余晖斜射在池塘上，波影映照着画梁。而后将女主人公“刺绣女儿”推出，“刺绣女儿楼上立”，此时少女心中满怀无限的柔情，独立高楼颙望晴空之中飘荡着的长长的游丝。通过这一情态的刻画，透漏了她春日迟迟、春怀寂寂的形貌。下片又以景起，进一步描绘她的孤寂。晚风停止了吹拂，空气中弥漫着沁人心脾的花香，败落的花瓣被风吹到了绣床边，池塘中的水鸟、鱼儿正吞食吮吸着满塘绿色的浮萍。而后又用小心“休堕玉钗”的细节和怕“惊比翼”的心理，反衬出她的怀春之情。前后两片都是前景后情的结构，但各有侧重。将少女怀春的情态刻画得淋漓尽致，将少女怀春的情感翻进入深，使一个鲜活灵动、美妙传神的怀春少女的形象展现在读者面前。 纳兰还有诸多词作描写怀春的少女，如《菩萨蛮》（隔花才歇廉纤雨），少女在春雨停歇之后无心于自己的妆容打扮，凝视楼阁、走出闺阁、看“梁燕自双归，长条脉脉垂”，不禁生出怀春伤春的意绪。而“独自立瑶阶”一“独”字将怀春少女的孤寂之情点染而出，而“透寒金缕鞋”一“透”字则使一个心绪凝重、久思而难以释怀的怀春少女的形象跃然纸上。而《生查子》（东风不解愁）中则塑造了一个月夜怀春的少女形象。词中通过少女一系列的行动来展示她怀春伤春的意绪。词中先写少女在伤怀之时偏偏春风吹来，轻拂她的罗裙，她不禁怨起东风的不解人意，而后又在灯前顾影自怜自伤，最后立于樱树之下
作业三：思考题11：简述李清照词的艺术特色 李清照是中国古代文学史上的一颗明星，她以突出的才能另辟天地，形成了易安体艺术格调的独特性。李清照的词生动地展现了她的生命历程和情感历程，无论哪一时期的作品，李清照都能写得独具韵味、真切动人，因此，人们将李清照这种独具韵味的风格称之为易安体。李清照，自号易安居士，宋代杰出的文学家,因为鲜明的个性风格和特色，达到了炉火纯青的艺术境界，被称作“易安体”。她的词作凭借独特的艺术特色，取得了很高的造诣：首先，从题材到风格形成了以婉约柔媚为主的女性化特点，展现了一个在那个时代十分特殊的知识女性的心灵世界；其次，她的词能够集雅俗于一体，将极精美雅致的画面与极通俗真切的情事结合在一起；在语言方面，李清照的词既造句精巧，又善于生动地化用口语，贴切自然，通俗流畅，富有韵律之美。 【关键词】李清照；词；艺术特色 李清照是我国南北宋交替时著名的女词人。她出生于一个士大夫家庭，父亲李格非官至礼部员外郎，博古通今、多才多艺，擅长诗文；母亲王氏，知书善文，也是当时的才女。父母给了她宽松的家庭氛围和教育环境，为李清照的成长提供了自由的土壤，使得她所受到的教育并不是普通女子所能
相比的。李清照的丈夫赵明诚，也是当时一个很有才气的文人，给她带来了许多的温馨浪漫与诗情画意，两个人志趣相投，志同道合，经常一起饮酒赏花做词。出生在名门的李清照，从小就喜爱诗词，她过目不忘，博览群书，学识渊博，才华出众，擅长文赋，精通音律，擅作书画，尤其以词的艺术成就为最高。她的词自问世以来，赢得了广泛赞誉，对我国古典诗词的发展也产生了深远影响，流传至今，仍然绽放光彩。她的作品有着鲜明的个性特点，并且每一个特点都是多面的、立体的。无论是感情的抒怀，意境的选择、语言的提炼、还是创作的技巧，都有独到之处。李清照的词作，字字句句都体现出了她前无古人、后无来者的婉约文风。本文以李清照不同时期的几首代表作为根本，对她词作的艺术特色，做一些简要的分析。在李清照之前虽然有许多诗人、词人，做了很多反映闺中妇人的词，但却是对闺妇情感思想的一种临摹和揣测，其诗词停滞于便面，无法体现贴切真实的思想感情，而李清照却以她自身的女性身份和特殊经历为前提，塑造出了前所未有的女性形象。她运用女性特有的婉约，结合其与生俱来的刚毅之气，赋予了词新的元素，为当时日渐枯竭的文坛注入了新的活力。她的词几乎每一首中都塑造了一个形象生动、呼之欲出的女主人公形象，这是一种女性的自我描写、自我记叙，因而也更能打动人。作品中的抒情女主人公随着女词人的成长一起成长，一同经历，在不
报名号：1078 姓名：吴中义 李清照词的艺术特色 吴中义 内容摘要： 几百年来，李清照一直广受人们的关注，主要是她在诗词方面有着突出的成就。李清照的词格调高雅清丽，情感浓烈真挚，个性鲜明突出，语言通俗清新。她擅长借助日常细微的生活细节，传达复杂微妙的内心情感；她善于摄取富有特征性的语言、动作、表情来表达人物的内在感情；善于汲取、琢炼新鲜活泼的民间口语、俚语，形成晓畅雅致的语言风格，读之令人回味无穷。她的诗词讲求格律，给人以音乐的美感。他的词在中国古代文学史上独树一帜，自成一家，被称为“易安体”，李清照也因此成为一代“婉约词崇”。“《云韵集》卷十云：两宋妇人能词不少者，无出其右矣。” 关键词：俚语含蓄美婉约词崇易安体
李清照，自号易安居士，宋代杰出的文学家。她的词作，以其鲜明的个性风格和神韵，被当世及后世以“体”名之，称为“易安体”。她在我国文学史上占有显著的地位，她的词被推为“压倒须眉”、“词采第一”、“婉约词宗”，受到古今读者的称赏，具有很高的艺术价值。探讨它的艺术特色，对我们继承文学遗产，繁荣文学创作，有很大裨益。 一 词史上大量的作品都是写柔情密意，离愁别恨，相思苦衷。李清照作为大词家，她的大多数作品亦是如此的，千古流传的李清照词的主要内容正是离别相思和晚年愁苦。但是作为抒情圣手的李清照，写来与前人迥然有别，自出新意。在艺术上有很多成功的经验。 首先，李清照善于摄取富有特征性的语言、动作、表情来表达人物的内在感情。《萍洲可谈》说：“李清照多移艺，词尤婉丽，往往出人意表。”所谓“出人意表”，就是指她善于捕捉形象，描写心理，能用轻巧新颖的手法写出别人难以写出的情景。《如梦令·昨夜雨疏风骤》这首词就是通过人物对话表现人物个性。粗心的卷帘侍女对花的
云南师范大学成人教育学院毕业论文 纯任性灵，纤尘不染 ——浅谈纳兰性德词的特色 学生姓名：陈玉婷 学号： 118580046 专业：汉语言文学 年级： 2011级专升本
纯任性灵，纤尘不染 ——浅谈纳兰性德词的特色内容提要：纳兰性德，一个出生贵族家庭的性情中人，一个具有落拓无羁的性格，超逸脱俗的秉赋，出众的才华，敢于傲视功名的一等带刀侍卫，一个虽身在高门广厦，却常有山泽鱼鸟之思的少年才俊，一个能将爱情、友情、乡情揉碎了再捏成词，谱成曲，叫人不忍卒读，又令人百感交集的“清初第一词人”，“千古第一伤心人”。纳兰性德“以自然之眼观物，以自然之舌言情”能叫当时“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”，实在是耐人寻味。 关键词：纳兰性德鲜明题材真纯特色独特环境 纳兰性德，字容若，号楞伽山人，清初词人，正黄旗人。出身贵胄，其父纳兰明珠是康熙朝权倾一时的首辅之臣，其本人天资聪颖，博通经史，工书法，擅丹青，又精骑射，十七为诸生，十八举乡试，二十二岁殿试二甲七名，赐进士出身，后晋一等侍卫，常伴康熙出巡边塞，深得皇帝宠信隆遇。康熙二十四年纳兰因病去世，年仅三十一岁。 纳兰性德是清代最著名的词人之一。他的词哀感顽艳，情真意切，痛彻肺腑，令人不忍卒读。纳兰词在我国文学史上亦占有重要地位。王国维评曰：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此由初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。”①当时盛传：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。著有《通志堂集》②，词先后结集《侧帽》、《饮水》，后人多称纳兰词，现存348首。③纳兰词独具真情锐感，直指本心，其中以爱情（悼亡）词最哀感顽艳，引人共鸣。 纳兰生活在清顺治、康熙年间的高官显贵的家族之中，他虽然拥有御前随驾侍卫的个人经历和荣华富贵的生活环境，但他在爱情上却因恋人未得和爱妻去世受到重创，造就了他的词充满哀叹伤悲。他虽然能文能武，出类拔萃，却无法驾驭自己的情感,为情所困。他的大部分词中传承了凄切婉约的词风，被称为“千古伤心”词人。纳兰性德的这些特殊的环境与背景，加上他的超逸才华，使其诗词的创作呈现特有的个性特征和鲜明的艺术风格。 一、鲜明的题材特色 纳兰性德词的题材主要集中在三个方面：爱情阻隔、发妻早亡的哀怨；陪皇随驾，出塞行役时的感慨；赠友抒怀的情真意切。贯穿其间的主线，是他热切追求人性的纯美，爱情的缠绵，友情的珍贵。其作品的主旨情调是伤感哀怨之音。其中尤以爱情、悼亡和乡思的题材最为凄婉动人。（一）缠绵悱恻的爱情词 纳兰性德虽出身贵胄，一生富贵安逸，却天生了一颗多愁善感的心，一段女儿柔肠。他善于描摹少女的风情万种，借描写少女的春愁秋怨表达自己对情人、恋人的相思之苦，相离之怨。 《临江仙》：“昨夜个人曾有约，严城玉漏三更。一钩新月几疏星。夜阑犹未寝，人静鼠窥灯。原是瞿塘风间阻，错教人恨无情。小栏杆处寂无声。几回断肠处，风动护花铃。” 《菩萨蛮》：“窗前桃蕊娇如倦，东风泪洗胭脂面。人在小红楼，离情唱《石州》。夜来双燕宿，灯背屏腰绿。香尽雨阑珊，薄衾寒不寒？” 这两首词是纳兰性德初恋时的作品，前一首背景不明晰，可以认为是写自己在月下等待恋人来，对方却爽约，作者这时想到“原是瞿塘风间阻”遇到阻力。后一首背景更清晰了，这就是相传纳兰与表妹雪梅相恋，雪梅被纳兰母亲软禁于小红楼。作者认为恋人终日在“泪洗胭脂面”从而关心其“薄衾寒不寒”。这两首词从不同角度描述作者当时相知不能相见的苦痛。 《减字木兰花》“相逢不语，一朵芙蓉着秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回阑叩玉钗。” “一朵芙蓉”，“ 小晕红潮”，“凝情”，“ 叩玉钗”仅仅几个词就把小女儿那种娇俏可爱的羞态描摹得惟妙惟肖，她那百转千回、欲说还休的风情跃然眼前。这是不是纳兰性德那传说中的自小就两小无猜，青梅竹马的表妹呢？如果是，那将是一个多么惹人喜爱的可人儿，她的入宫又会带给多情人几多的伤感啊！
⑵李清照词的艺术特色： 李清照的词（易安词）在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点： （一）倾掳真挚情： 真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满怀至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，元地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。 （二）熔炼家常语： 《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主
要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异是一种冲击。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。如"甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风","守著窗儿,独自怎生得黑？"信手拈来,便增添了许多新鲜生动的情味漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。 （三）善用白描法： 漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，
不是人间富贵花 ————浅谈纳兰性德词的独特艺术成就 史安龙 （陇东学院文学院，甘肃庆阳 745000） 摘要：纳兰性德“以自然之眼观物，以自然之舌言情”能教当时“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”，实在是耐人寻味。他以其哀感顽艳的词风开创了清初词坛的特色，康熙帝亦曾亲笔题词“文苑词宗”。笔者试图从其题材分类、独特的意象、极富个性的语言特征等以下几个方面分析纳兰词，解析纳兰那颗敏感而多情的心。 关键词：纳兰性德；词；艺术成就；哀感顽艳 Not earth riches and honour flowers Discusses the unique artistic achievements nalanxingde word Shi Anlong (Literature College, Longdong University, Qingyang 745000, Gansu,China) Abstract: "Nature's eye Nalanxingde object's view, with nature's tongue was" romance "can call every word, as against Syria sing water worries several people know", it is intriguing. He has in its sense of the word wind were pioneered colourful characteristics of qing dynasty, Kangxi emperor of ci and was handwriting phrase "modern ci poetry" records. The author tries to from its theme classification, unique image, the language features of extremely rich individual character on the following aspects such as analysis on Syria word, analytical Abram the sensitivity and willful heart. Key words: Nalanxingde; Word; The artistic achievement; "Feeling obstinate colourful 纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人。清康熙时大学士、宰相明珠之子，清朝满族成就卓异的词人。“容若自幼聪敏，读书过目不忘，善为诗，尤工于词。好观北宋之作，不善南渡诸家，而清新隽秀，自然超逸。海内名人为词者，皆归之。”（徐健庵）王国维誉其为“北宋以来，一人而已。”[1]其词哀感顽艳，凄婉动人，况周颐认为“纳兰容若为国初第一词人”。[2] 一、鲜明的题材特色 纳兰性德的词，在题材上因个人出身阅历的关系，视野较为狭窄，大多只限于以抒写个人情感为主，鲜有关注底层人民的生活及自然感触之外的主题。一方面，由于出身贵族，从小锦衣玉食，
浅谈李清照词的艺术特色 内容摘要:本文从真挚朴素的情感、自然率真的文学语言和高远博大意境三个大的方面浅谈了李清照的词，并分别用真实的情感是她生活经历艺术的再现、早期作品的欢快格调、婚后的风格转变、晚期的凄凉写照四小点论述了其真挚朴素的情感；用词的家常化口语化、锤炼而不着痕迹的文学语言、善用白描锤炼语言、语言的韵律美四个方面论述了她自然率真的文学语言；用主观情感占主导地位、赋予自然景物灵性、独特的个性魅力、爱国爱家的忧患意识四个方面论述了其作品高远博大意境。从以上几个方面揭示了其鲜明的艺术特色，并指出了其作品的独特魅力以及影响。 关键词:李清照词艺术特色 李清照是我国南北宋之交时著名的女词人，她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作书画，在灿若繁星的中国古代作家中，犹如一颗耀眼的明珠放射出奇光异彩。她的词自问世以来,赢得了广泛赞誉.对我国古典诗词的发展产生了深远的影响,被推为“婉约之宗",流传至今。罗大经《鹤林玉露》中说：“以一妇人，乃能创意如此。”①沈曾植《菌阁琐谈》说：“易安倜傥有丈夫气，乃闺阁中苏、辛，非秦、柳也。”②王灼在《碧鸡漫志》中说：“若本朝妇人，当推（李清照）词采第一。”③杨慎在《词品》中说：“宋人中填词，李易安亦称冠绝，使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”④李调元在《雨村词话》中评价说：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词，无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处亦参片玉之班，盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。” ⑤王士祯在《花草蒙拾》中进一步强调“婉约以李易安为宗。”⑥ 词史上大量的作品都是描写相思苦衷、离愁别恨。李清照作为“婉约之宗"流传下来很多的作品内容是伤春悲愁,离别相思和晚年愁苦,但与前人不同的是她的作品有着鲜明的个性特点,且每一个特点都是多侧面的、立体的。无论是感情的抒怀、意境的选择、语言的提炼、创作
摘要 本文通过对纳兰性德悼亡词的情感艺术，意象艺术和语言文字的高超运用进行深入分析，探究纳兰性德悼亡词的现实意义和文学意义，对明清悼亡词发展进行逻辑分析，同时也可以通过纳兰性德悼亡词，了解这位伟大词人一生的爱恨情仇，浮沉心境，悲欢离合，透过词作看尽作者一生，探究其艺术风格对后期词作发展的影响。(摘要内容应为宋体小4 ) 关键词：纳兰性德；悼亡词；艺术风格；情感；意象； 在清初词坛崛起的时代背景下,满族词人纳兰性德算是独具匠心的词坛巨人。纳兰词中最令人心生向往，足以代表词人思想风格的,是为纪念亡妻卢氏所赋的数十首悼亡词。纳兰性德在妻离世后异常悲痛，写下诸多哀感悲叹、凄婉欲绝的悼亡词，纳兰性德悼亡词在悼亡题材的开拓方面成就最突出，意义最重大。纳兰性德悼亡词的特点之一，在于他的悼亡词是一种心灵对话，是生者与逝者的语言沟通。观其悼亡之作，悲情深切，字里行间悲悼之情满溢，已是悼亡词的上乘之作，他也被称为“清初学人第一”。纳兰性德一生笔耕不辍，妻子卢氏病故后，大量的悼亡之词出自他手，其目的在于追忆和悼念离他而去的妻子，悼念亡妻的词作，数量众多，而这也为纳兰性德在词作方面的地位奠定了基础，使得他在悼亡词词坛上占据了一席之地，在这种背景下，纳兰性德不仅仅继承前人悼亡词的精华，而且又有所创新。悼亡词基本表现为情真、意切、至情、至浓、灵动、细腻、表露内心，不仅仅是情感的单纯表达，更是自己与亡妻的心酸对话，尤其令人称赏的是，他的悼亡词悲郁中飘过缕缕自然清新，悼亡词清丽词风的风格被开启。纳兰性德是清代最有灵气的词人之一，“北宋以来，一人而已。”国学大师王国维对他评价极高，足见其在词坛地位之高。他的词风清丽灵动，佳句百出，例如人们耳熟能详的“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故心人易变。”、“当时只道是寻常”、“一生一代一双人，争教两处销魂。”、“聒碎乡心梦不成，故园无此声。”、“唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。”每一首足见功底。研究纳兰词，对补充婉约词风的发展史，了解清代文学内涵有极其重要的作用，欣赏纳兰词，有泪不尽的眉头心上悲愁连绵，阅不完的字里行间情爱不断。同时从纳兰词中，我们也可以了解这位伟大词人一生的颠沛流离，前合后离的巨大变 1
造物弄人，与人间独自惆怅——李煜与纳兰性德词之意境风格比较(2) 摘要：一个是偏安一隅的没落国君，一个是身居华林的王公子弟。李煜与纳兰性德跨越了七百年的时空，站在历史长河的两端，以他们那不朽的词篇相映成辉。后世评论家多认为二者风格有相似之处，如梁启超认为："纳兰小词，直追后主。" 纳兰性德继承了李煜词"哀感顽艳"的词风以及多感慨、少修饰、大胆自然等特色；但也有形成了自己的读他风格。本文就两人的意境和风格等方面，对李煜与纳兰性德的词作异同进行分析。 关键词：李煜词，纳兰性德词，意境，风格异同 王国维在《人间词话》中说："词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名言"。意境是一种情景交融的艺术空间，具有虚实相生、意与境谐、深邃幽怨的审美特征。因此，词人在作品中所营造出的意境也是我们评价其艺术风格的重要因素。李煜和纳兰性德这两位著名的词人在自己的文学创造实践中，分别形成了自己的风格，或称词风。在本文中，我会从风格和意境、词作表现形式等方面对这两位词人的作品展开更深层次的探讨。 一、同中有异的艺术风格 李煜自幼"生于深宫，长于妇人之手"，工诗词、善书画、晓音律，是位多才多艺的才子，以他的性格、气质来说，更适合做一个放荡诗酒的文人墨客，寄情山水的隐者逸士。正因生活范围的狭窄与思想追求的纯净淡泊，使得李煜的词没有受到花间派浮靡词风的影响，他的词清而不浮、艳而不淫，形成一种清丽的风格。如《玉楼春》： "晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。" 由于生活的巨变，李煜后期的词内容多追怀往事，悲伤阶下囚的不幸。作品一洗过去红绿妩媚的气氛，变得凄切悲婉。就艺术特色来看，李煜后期的词在表达自己的感情是采取了直抒胸臆的手法。"小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。""梦里不知身是客，一晌贪欢。"都是他成为阶下囚后，触景生情，尽情倾泻自己昔日生活的逝去及国破家亡之感的表现，情真思深。他的抒情是善于概括、善于暗示，感染力强，造境生动，对于周围事物具有特殊的敏感，因而构成了一种清新的风格。 李煜之词出语天然，其感人之处全在性情之真、感悟之深，原无从模拟，而纳兰性德词风却也哀感顽艳、清新隽永颇近后主。王国维评价说"纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来一人而已。"纳兰性德一出生就被命运安排到一个天皇贵胄的家庭里，他的一生注定是荣华富贵。然而纳兰性德偏偏是"虽履盛处丰，抑然不自多。 于世无所芳华，若戚戚于富贵而以贫贱为可安者，身在高门广厦，常有山泽鱼鸟之思。"如此高逸旨趣与"未染汉人风气"相结合，缔造了纳兰性德词"纯任性灵，纤尘不染"的高贵气质。在他的词作中，体现的是成熟的贵族化倾向，进入到比较自然、纯粹、本质的境地，那种冲淡、平和、自然，正是对优越的物质和精神生活的超越。" 容若词，一种凄惋处，令人不能卒读。"纳兰性德词与后主词虽有同样"凄惋"的神韵，但他不以凄写凄，以愁写愁，而是从平实出来，淡语抒尽深情，却跌宕流连，往情感深处去。与李煜词相比，正如顾贞观所评"婉丽凄凉，观其词，哀乐不知所主。" 另一处与后主不同的是，作为满人后裔，纳兰性德并不是一位只会感伤，吟风弄月的书生。韩菼说他："上马驰者，柘弓做霹雳声，无不中。"虽然纳兰性德的豪放词为数不多，只占纳兰性德词的三分之一，但风神迥绝，深得个中三昧。如他的《相见欢》： "微云一抹遥峰，冷溶溶，恰与个人清晓画眉同。红蜡泪，青绫被，水沉浓，却与黄茅野店听西风。怎不见一丝欢？"这样的作品即使是与辛弃疾、苏轼的豪放之作放在一起也毫不逊色。纳兰性德的这种刚柔兼备的词风也正是他独特气质的反映。纳兰性德本是骁勇善战的满人后裔，却十分羡慕汉文化；他文武双全、阅世很深，既有偎红倚翠的风流，也曾铁戈金马、驰骋边塞绝域；他既有颗多愁善感的诗人之心，同时又具有坚强果敢的个性。在纳兰性德身上，流淌着柔婉和阳刚两种血液，体现在词作中别具风格。因此，陈维崧认为纳兰性德词与李煜词风格虽相近，但纳兰性德词中富有豪放、青春气息，因此长于后主。
论李清照词的艺术风格 【内容摘要】 李清照是我国南宋词坛的大家，也是我国古代文学史上有着特殊地位的女文学家。她把女性的柔情美，诗人的理想美和性格的阳刚美融为一体，形成自已独特的艺术个性：婉中见直，柔中有刚。她的词作发臻于完美的艺术技巧，充分展示了其个性，揭示了女性生活中婉美、多情的一面，她的词作就是她的一部思想情感的发展史。李词也为后世、为今人留下了一系列既各自独立、又前后发展衔接的知识女性形象，填补空白的丰富了我国古代文学史的人物画廊。 【关键词】李清照；艺术风格；情感；语言 李清照(1084--约1155)，自号易安居士，宋代杰出的文学家。她的词作，以其鲜明的个性风格和神韵，被当世及后世以“体”名之，称为“易安体”。在我国文学发展史上，李清照作为著名的女作家，以其独特的艺术风格，卓然自成一家。她的词作，不仅在古典时代历来为人们所喜爱，而且至今仍有不少名篇，被人们传诵把玩，以为绝唱。词史上大量的作品都是描写相思苦衷,离愁别恨,李清照作为“婉约之宗"流传下来很多的作品内容是伤春悲愁,离别相思和晚年愁苦,但与前人不同的是她的作品有着鲜明的个性特点,且每一个特点都是多侧面的、立体的、无论是感情的抒怀，意境的选择，语言的提炼，创作的技巧，都有独到之处。 一、寂愁哀婉真挚朴素 所谓寂愁哀婉，就是以委婉曲折的手法来抒发含蓄婉约的感情，简言之即“曲径通幽”。柔美是婉约派的共同特点，但不同作家有不同的表现。柳永多发露线俚，市民意识十足；周邦彦浑厚典雅，文人色彩浓厚；秦观细赋婉丽，而“格力失之弱”。与之相比，易安词的个性化色彩更为明显和突出。李清照的词是她生活经历艺术的再现，她将自己体验的感情用艺术形象毫无掩饰地真实地表现出来。作品中的“情”带有浓郁的生活气息，读者通过词中“情”的发展变化，感觉词人生活的波澜起伏。 (一)、青春激情的少女时期和新婚期。 少女时期的李清照生活平静舒适，她在有教养的家庭长大，思想上受封建礼仪的束缚较少，从小就阅读了大量的文学作品，受到良好的文学的熏陶，养成了较高的文学素养，和聪慧高洁、活泼开朗的品格。如<<点绛唇>>“见客入来，袜金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”将闺门少女突然见到生客来访时的天真娇憨之态写得逼真自然。嗅梅观客，将少女羞涩中又带新奇的心理描写得大胆明朗。一个天真活泼、热情、纵性的少女形象跃然纸上。又如<<如梦令>。“常记溪亭日暮，沉醉不如归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”这里展示的是包括作家本人在内的一群少女形象，表现了那种热情活泼，无拘无束，顽皮好胜，憨态可掬的少女的天然情态，在作家恬淡悠闲的回忆里，又蕴涵了多少留恋向往的感情。 又如她后期的作品《声声慢》： 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更
作业三：思考题11：简述李清照词的艺术特色李清照是中国古代文学史上的一颗明星，她以突出的才能另辟天地，形成了易安体艺术格调的独特性。李清照的词生动地展现了她的生命历程和情感历程，无论哪一时期的作品，李清照都能写得独具韵味、真切动人，因此，人们将李清照这种独具韵味的风格称之为易安体。李清照，自号易安居士，宋代杰出的文学家,因为鲜明的个性风格和特色，达到了炉火纯青的艺术境界，被称作“易安体”。她的词作凭借独特的艺术特色，取得了很高的造诣：首先，从题材到风格形成了以婉约柔媚为主的女性化特点，展现了一个在那个时代十分特殊的知识女性的心灵世界；其次，她的词能够集雅俗于一体，将极精美雅致的画面与极通俗真切的情事结合在一起；在语言方面，李清照的词既造句精巧，又善于生动地化用口语，贴切自然，通俗流畅，富有韵律之美。 【关键词】李清照；词；艺术特色 李清照是我国南北宋交替时著名的女词人。她出生于一个士大夫家庭，父亲李格非官至礼部员外郎，博古通今、多才多艺，擅长诗文；母亲王氏，知书善文，也是当时的才女。父母给了她宽松的家庭氛围和教育环境，为李清照的成长提供了自由的土壤，使得她所受到的教育并不是普通女子所能相比的。李清照的丈夫赵明诚，也是当时一个很有才气的文人，给她带来了许多的温馨浪漫与诗情画意，两个人志趣相投，志同道合，经常一起饮酒赏花做词。出生在名门的李清照，从小就喜爱诗词，她过目不忘，博览群书，学识渊博，才华出众，擅长文赋，精通音律，擅
作书画，尤其以词的艺术成就为最高。她的词自问世以来，赢得了广泛赞誉，对我国古典诗词的发展也产生了深远影响，流传至今，仍然绽放光彩。她的作品有着鲜明的个性特点，并且每一个特点都是多面的、立体的。无论是感情的抒怀，意境的选择、语言的提炼、还是创作的技巧，都有独到之处。李清照的词作，字字句句都体现出了她前无古人、后无来者的婉约文风。本文以李清照不同时期的几首代表作为根本，对她词作的艺术特色，做一些简要的分析。在李清照之前虽然有许多诗人、词人，做了很多反映闺中妇人的词，但却是对闺妇情感思想的一种临摹和揣测，其诗词停滞于便面，无法体现贴切真实的思想感情，而李清照却以她自身的女性身份和特殊经历为前提，塑造出了前所未有的女性形象。她运用女性特有的婉约，结合其与生俱来的刚毅之气，赋予了词新的元素，为当时日渐枯竭的文坛注入了新的活力。她的词几乎每一首中都塑造了一个形象生动、呼之欲出的女主人公形象，这是一种女性的自我描写、自我记叙，因而也更能打动人。作品中的抒情女主人公随着女词人的成长一起成长，一同经历，在不同的人生阶段有着不同的性格特征，这也同另一个层面反映出了李清照的思想、文笔岁月的磨砺中在不断趋向成熟，走向自我。少女时期的李清照，充分享受着舒适的生活和父母的宠爱，接受着良好的文化熏陶，所以，她早期词作中的女主人公很多都是天真无邪、淘气可爱的清纯少女形象。如她在早期所做的《点绛唇》写道，“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，
李清照的词的思想内容及艺术特点 学院：化学工程学院班级：化学类2班 作者：李波孔静梅李宁刘成伟于照涵 摘要： 李清照是我国南宋时期著名女词人，是婉约派的代表词人之一，对宋词的历史有着杰出的贡献。她的词不追求词藻的华丽，不苛求字句的精湛，但是词中处处可见生动鲜明的事物与细致入微的心理，语言清新朴素。她不仅开创了“易安体”,更以其高度的艺术成就备受古今论者的赞誉。九百年来,其词以真挚的情感,浅淡的语言,清超的意境,感动了无数读者。通过研究易安词的艺术特点,旨在找出其词的魅力所在,一方面加深对其人其作的理解,另一方面也能更好地评价李清照在中国文学史上的地位。 关键词： 婉约易安体南渡艺术风格热爱生活孤独寂寞艺术意境奇女子艺术成就中国文学 主要内容： 李清照自号易安居士。济南章丘人。父亲李格非，字文叔，熙宁九年进士。母亲王氏同样知书善文。李清照从小就在这个文化氛围浓厚的仕宦家庭中长大，在闺中即小有文名。她是我国南宋时期著名女词人，是婉约派的代表词人之一，对宋词的历史有着杰出的贡献。她的词不追求词藻的华丽，不苛求字句的精湛，但是词中处处可见生动鲜明的事物与细致入微的心理。语言更是清新洒脱。她的词独具一家风貌，被后人称为“易安体”。 她的词有两大特点，一是以其女性身份和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵；二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言，善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。 李清照词的思想内容： 李清照对中国文学的贡献是多方面的，她善于用不同的文体来表达不同的题材。她用词来书写自己的情感、生活、意趣；用诗来表现自己的理想、抱负及见识；用文来记叙自己的智慧、文学主张。在诸多的文学表现形式上，李清照的词最为突出，奠定了她在中国文学史上的地位。明〃杨慎《词品》中说“宋人中填词，李易安亦称冠绝”；清〃沈谦《填词杂书》中说“男中李后主、女中李易安，极是当行本色”；清〃纪昀《四库全书总