2010-2011第一学期《电影文学鉴赏》院选课结课论文
选择这门选修课的时候完全没有犹豫，因为我知道老师是个真正热爱着电影的人，真正的想着给我们来上课的同学传授一点知识，带来一些乐趣的好老师。每次的课都带给我们不同的感动，铭刻住了每次美好的回忆，细细品味着这一个个美好的瞬间，我心中好多情感的交织……
从长镜头和蒙太奇的角度看电影
【摘要】：现代影视艺术是一门综合性艺术，也是继绘画、音乐、雕塑、第七艺术，构成其主要元素有画面和声音。画面是艺术创作的主体，它囊括了极其丰富的艺术内涵。包括镜头、蒙太奇、色彩、布光、构图、服装、化妆等。这里，就对长镜头和蒙太奇进行分析。【关键词】：长镜头、蒙太奇、影视艺术、
【正文】：一、长镜头
长镜头是与蒙太奇相对应的另一个重要的电影表现手法，是用持续时间较长的单个镜头，来再现时间、空间和动作。最大限度地将多元的景物信息摄入镜头，从而保证影像与被摄影像之间高度真实关系。
长镜头一般可以分为以下几类，同时列举相应的电影进行说明。
1、固定长镜头：摄影机不动，只是单纯的时间延伸，也有重要的表意作用①。如在电影《晚春》的结尾：父亲参加完女儿的婚礼之后，一个人孤独地回到家中，寂寞地坐在椅子上，削起苹果，果皮拖得很长，这样的一个镜头超出了纯粹叙事的长镜头。小津二郎流露出他对岁月的易逝，生命削陨的从容静观态度。
2、变焦长镜头：摄影机不动，依靠调节镜头焦距的变化使镜头获得从全景渐变至近景或从近景渐变至全景的效果，来代替摄影机的推来平法，从而变换镜头内部的表现重心。
3、景深长镜头:摄影机不动，利用镜头的景深功能来扩大镜头内部的空间含量，在电影《公民凯恩》创造性的使用了景深长镜头，并且成为电影文学史较早使用长镜头的典范。其影片简述了一个让人有点疑惑的片子：76岁的美国报业大王凯恩在临死前说了一句：“玫瑰花蕾”。记者汤姆逊看了有关凯恩的新闻报到，认为凯恩是一个重要和值得了解的人，同时汤姆逊也想弄清楚“玫瑰花蕾”是什么含义。于是他走访了在凯恩一生中与之有着重要关系的人，但他走访完后，每个人都描述了一个几乎完全不一样的凯恩。就在记者对如何了解凯恩已经绝望的时候，观众却发现了理解凯恩的重要线索：在人们烧掉的凯恩的一大推旧家具中，有一个他童年非常珍惜的雪橇，上面恰好刻着“玫瑰花蕾”。就在这时影片结束了，记者没有看到的东西，观众却看到了，影片中的景深镜头恰好被用在了整部影片最为关键的部
分。
4、运动长镜头：利用摄影机在时间持续中的移动来扩大镜头内部的空间含量。在《认识电影》一书中提到了约翰.休斯顿导演的《非洲女王》中的一个例子：“两个主人公想把他们的小船顺河划向丛生的泥潭，破损的小船陷在了泥潭里，最后，两个筋疲力尽的旅游者只能在令人窒息的芦苇丛中慢慢等死，最后他们在小船的船板上睡着了。摄影及随机向上移，超越过芦苇丛，在大约几百米处就是大湖，。摄影机使小船、芦苇、大湖保持在表面很近的距离，通过摄影机的来回移动表达出该画面的一种嘲讽。”②如果休斯顿把它剪成分开的三个镜头，我们就看不出这些相互的关系了，因而也就失去的被嘲讽的意味。
移动拍摄是运动长镜头比较常用的一种，这是一种方向、力度、速度、保持时间和节奏的运动性拍摄方法。
电影语言发展史和电影风格发展史表明，长镜头语言是一种时空扩展的手法，即通过时间的持续带来空间的扩展，并进一步揭示空间的连续性和完整性。与此同时，长镜头语言在功力深厚的导演手里，甚至可以成为表达其某种风格的抒情表意手法。③在电影制作中长镜头有着不可替代的作用，它既具有展示现实表意、扩展表现空间的作用，同时又在表现电影中发挥重要作用。
也就是说，长镜头既可以成为再现真实性手段，也可以成为风格化的手段。在《青年必知电影知识》一书中提到这样一个例子：法国电影《胡作非为》的结尾处有一个著名的长镜头，“孩子们在拘留所里踢足球，突然，安托方从球场中冲出来，从篱笆下面的一个洞钻出去，跑掉了、、、、、、，他跑过农舍，越过田野，经过灌木丛的空房子，他完全孤独地独自在跑、、、、、，这个长镜头，很有效地阐述了影片的主题；他体现出在当时的社会环境中，到处都没有爱，孩子不堪忍受这种环境的折磨，可是又找不到任何的出路。”而这个片段则体现了长镜头真实再现性的手段。
二、蒙太奇
1、蒙太奇的定义
电影才发明时只是拍摄一些短片，将几个长镜头加在一起，就算是一部作品了，内容主要是模仿哑剧和杂耍，表现力十分有限，从格里菲斯起，电影成为能够表现复杂和来年息的艺术表现形式，他正是通过剪切术来增强电影的艺术表现形式能力的，格里菲斯认为：仅靠画面的运动无法使情节顺利的开展，只有运用电影特有的可能性---删节和组接影头的片段，才能是运动的画面、画像传达连续的情节意义。剪切能够使内容得到丰富，而蒙太奇的出现使影视艺术制片的中心工作把大量镜头进行分解，然后，剪切组合，构成一个艺术的整体。
马尔丹认为，蒙太奇就是影片著镜头在一定次序和时间的条件下的组织。由于对影视表达面上的视像与声音成分区别的注意，蒙太奇程序又步及声带部分；伍蒙进一步指出，蒙太奇其实是一种原则，它通过对视觉和声音的电影成分进行组织和组合，十个部分并列，相连和规定其时延。但在麦次看来，蒙太奇又不限于剪切师的技术工作，课泛指在制片内外的全部有关蒙太奇因素的问题。④
综合各种观点，所谓蒙太奇，即选择和组接诸镜头构成影片整体的程序，这一程序主要体现在三个方面：一是在镜头内部各同质和各异质因素间的并列安排，然后再选择和用的镜头单元；二是镜头在领近关系或连续关系的次序安排；三是每个镜头长短及各镜头间的‘过度镜头’长短的时延确定。而蒙太奇程序的根本旨意是在镜头的内部及在镜头之间分解电影元素并利用已分解的电影元素，去构造新的艺术整体。
2、蒙太奇的种类
根据蒙太奇的功能可分为三大类：叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。
而叙事蒙太奇又包含平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、连续蒙太奇；表现蒙太奇有包括:抒情蒙太奇、对比蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇；；理性蒙太奇又包含杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇。下面以电影为例进行分析几个电影中长用到的蒙太奇手法。
（1）、平行蒙太奇：如同小说里的‘话分两头’，常被用来做结构和展开故事：让两条或两条以上的情节线并列出现，时而交代这边，时而交代那边，又最终统一于一个完整的结构中。现在平行蒙太奇的使用已经非常普遍，比如克里斯.哥伦布的《小鬼当家》，虽然是典型的商业片，但也同样设计了四条线索来展开故事。
一是凯文被家人在匆忙中忘记，不得不一个人在家过圣诞节。他经过与匪徒的智斗，终于保证了自己的家，同时也该整了自己的缺点。二是家人到飞机上才发现把七岁的凯文一个人丢在了家里，母亲下飞机后便心急如焚的往家里赶，其他人也随后放弃了度假。三是表面冷酷而内心善良的老人马利先生，因为与儿子一家不能沟通而感到非常痛苦孤单，在凯文的劝说下，他与家人重归于好，并在关键时刻救了火。四是母亲在赶回来的路上遇到了巡回演出的波克乐队，他们租了一辆车，把正愁买不到票的母亲送回了家，触景生情，波克乐队也做出了减少演出，多腾出点时间陪伴亲人的决定。
其实，只要前面两条线索就能讲清楚这个故事，但那样的话，影片也就只能是纯粹的喜剧或闹剧，后两条线索虽与主线索有些分离，却扩展了影片的社会意义。
（2）、交叉蒙太奇：又称交替蒙太奇，将同一时间不同地点发生的两条或数条情节线迅速而频繁的交替剪切在一起，其中一条线索的发展往往影响着其他线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起《小鬼当家》整体上是平行蒙太奇结构，但在凯文与匪徒从各自准备实施计划到面对较量的过程中就用了很多交叉蒙太奇，它们操纵者观众的情绪：紧张或是开怀大笑。
（3）、重复蒙太奇：是指某个镜头重复出现，创作者有一把他们连接在一起，创建一个镜头。重复蒙太奇在与强调某些具有特殊含义的场景，一方面从而引起观众的特别注意，另一方面也对人生的命运、性格、心理以及关键情节给予强化。重复蒙太奇在影片中很常见，如《大红灯笼高高挂》中，陈家大院拍摄的环境造型，《花样年华》中黑暗狭长的小巷等都是重复蒙太奇。
（4）、连续蒙太奇：连续蒙太奇通常以一个相对完整的行为过程或场面作为叙事单位，按照这个过程或场面展开先后顺序，通过对行为或场面的整体分解来构成蒙太奇段落。
（5）、表现蒙太奇：表现蒙太奇所表现的是创作者的主观意识，也就是说，表现蒙太奇是由创作者强制性介入带来的。
（6）抒情蒙太奇：抒情蒙太奇又叫十亿蒙太奇。这是一种在保证叙事连贯性的同时，表现超越剧情之上的思想和情感，创造意境，营造诗意的蒙太奇方式。在《泰坦尼克号》杰克和露丝在船头张开双臂感受飞翔的悲凉所营造的诗情画意效果，不知感动了多少颗向往自由、期待飞翔的心。
这些就是自己对场景头和蒙太奇的理解，以及通对过长镜头和蒙太奇的理解对电影对影视艺术的了解，这两个元素每部电影里都会大量用到，好的电影也是通过这些方式、这些表现形式来体现的，以后再看电影时，不光是从故事情节、人物表现等理解，还要会从影视表现方法上去体会。
参考文献：
①《电影语言学》王志敏著北京大学出版社2007年第111页
②《认识电影》路易斯·贾内梯著胡尧之、方伟文等译中国电影出版社1997年第97页
③《青年须知影视知识》孟宏伟著延边人民出版社2001年第1版第151页
④《电影语言学》王志敏著北京大学出版社2007年第124页
社会影视鉴赏论文 选 修 课 院系：电子计算机系 专业：电气自动化 班级：电气101 姓名：霍翠翠 学号：20101188 日期:2012-5-23
浅谈电影与文学的关系 通过上选修课（社会影视文学鉴赏），我有很多收获，今天想谈一下电影与文学作品的关系。首先何为文学，以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。起源于人类的生产劳动。何为电影文学，电影文学是一个多层次的复合概念。其艺术学的概念内涵，指在电影发展过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。在电影艺术的发展道路上，作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。 在文学与影视的关系上，把文学作品改编成影视剧，一直以来都是人们讨论的热门话题。从传播形式来看，影视剧和文学名著是两种不同的艺术。较之影视，经典名著的历史更为长远，但在文字具备文学本质功能的时候，它的作用和现代的影视艺术却十分近似，作为
文学赏析总结 文学本身可以陶冶人的情操，培养人文素养。从教文学鉴赏课已近五年。几年的从教经验和知识体系的探索使我的知识结构和教育水平有了一定的进步。但为了适应教学改革的需要并适合我们高职高专院校的特点，我也在摸索一条新路，虽然还不成熟但我会不断努力。以下是我的总结： 一、认真备课，知识储备是基础 我认为一节准备充分的课才是一节好课。“学高为师”我们要在知识水平上首先得到学生的认可。所以从每节课的知识体系到问题的设置都要精心把握，不打无准备之仗。另外我们本身要不断进行知识体系的更新，提高学术水平以便要将最新的知识理念传播出去。二、转变思想，“教改”势在必行 我们大多数老师接受的都是传统教育，但为适应时代的步伐，我们必须转变思想，主要从培养学生能力的角度进行教学模式的改革。从文学鉴赏课的角度，我们主要从理解能力、分析能力、审美能力几个角度注重对学生能力的培养。同时在上课的过程中传授方法，“授之以渔，而不是授之以鱼”。将作品鉴赏的角度和方法传授给学生，引导学生自己去分析和把握作品。 三、引导学生增加课外阅读量，提高文学审美 “书中自有颜如玉，书中自有黄金屋”。要想提高学生的文化素质，最直接的办法就是引导学生增加课外阅读量。另外，还要让学生身临其境体会阅读的乐趣。“登山则情满于山，观海则意溢于海”。在
自然和情景中体会作品的内涵。陶冶情操，培养文学审美。只有这样才能在教学中与老师形成一种沟通，才能保证教学目的的顺利有效实施。 四、引导学生思考，增强学生批判意识 鼓励学生勤思、善思、多思。凡是多问为什么？如这篇作品为什么好？好在哪?培养学生解决问题的能力，最终提高学生的文学审美。另外，我们要引导学生“尊师、爱书”但“不惟师、惟书”。从文学批判的角度来分析把握作品。 五、德育教育在课堂教学中的渗透 人文文化素质的培养不仅是针对学生的文化水平上的，更重要的是教育学生怎样做“人”。在教学过程中，我们要鼓励和引导学生，树立信心，增强社会责任感、使命感。平时注重学生情感上的关怀，走进学生的世界，了解学生的心声，并把教学中存在的问题及时反馈、自省，在以后的教学过程中改进。 当然，“教改”对我们来说任重而道远，我们会一直努力积累经验，在继承和借鉴中，在不断的开拓创新中迈着大步往前走。
1、剧本与分镜头剧本 剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式． 也是将文字转换成立体视听形象的 2、影视画面 所谓影视画面是指不间断的通过摄影机拍摄下来的静止或运动的对象，能表达一定涵义，并能与上下镜头画面进行组接的有可视影象的一段胶片片段。 3、景别 别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。 4、远景、全景、中景和近景 远景:指从远距离上拍摄的大场面.主要用来表现环境.表现总的气氛.表现空间,而不适于表现具体的动作和情节.全景:指被摄对象的全貌.全景比远景包括的范围小一些.但仍可表现被摄对象的整体.并能包括足够的环境.全景索然能表现出被摄对象一定的动作.但还是不适宜表现具体的细节.中景:中景包括被摄对象的大部分,中景以表现具体的情节动作为主.适合表现人物的精神面貌.它对环境的表现的局部的,不适合表现整个环境.近景:近景包括被摄对象最主要的部分.比中景更能突出的表现具体的情节和动作以及人物的情感.能交代具体的细节. 5、特写 特写:是被摄对象的某一局部,能鲜明的交代具体细节.给观众深刻的印象.但是不适合表现环境. 6、焦距 焦距，是光学系统中衡量光的聚集或发散的度量方式，指平行光从透镜的光心到光聚集之焦点的距离。亦是照相机中，从镜片中心到底片或CCD等成像平面的距离。 7、运动镜头P83 拍摄要点移动摄像主要分两种拍摄方式，一种是摄像机安放在各种活动的物体上；一种是摄像者肩扛摄像机，通过人体的运动进行拍摄。这两种拍摄形式都应力求画面平稳、保持画面的水平 8、平视镜头与俯视镜头0P85 平视镜头是一种非常中性化的镜头，镜头中角色对象的力量、善恶等属性随着镜头中其他元素的变化而产生起伏，平视镜头本身无法对视野中的角色对象加以评价. 指的是人眼处于平常生活状态下的俯视镜头，不包含类似鸟瞰镜头这样的极端俯视镜头.俯视镜头没有鸟瞰镜头的统治感和主宰感。 二、名词解释 2、平行蒙太奇P105 又称并列蒙太奇。指两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节 3、交叉蒙太奇 P105 是把同一时间在不同空间发生的两种动作交叉剪接，构成紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。 4、重复蒙太奇 P106 具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现，以达到刻画人物、深化主题的目的。 5、长镜头P106 长镜头是一种拍摄手法，它相对于蒙太奇拍摄方法。这里的“长镜头”，指的不是实体镜头外观的长短或是焦距，也不是摄影镜头距离拍摄物的远近，而是拍摄之开机点与关机点的时间距，也就是影片的片段的长短。
《微光城市》电影赏析 这是一部改编自同名名著的影片，故事设定在浩劫后的未来，一座设定只能运作200年的地下城市建成，用于维系人类最后的族群。故事就是发生在200年之后，即地下城市已到将要崩溃的时刻。此时，“大电机”经常出现故障，黑暗光顾城市的频率越来越大。然而腐败的市长，在得知这个城市将要走到尽头之后，并不是考虑面对或者逃跑，甚至不愿意真正去找寻解决的办法，而是满足于偷窃了城里人们的食物，躲在一个黑暗的房间里醉生梦死。那个仓库管理员以及小女孩的好朋友，也是带着一股满不在乎的语气说：“反正这里就快要完蛋了，何不让自己过的更快活些？”， 这是最后的人类，失去光明的恐惧，对未知世界的退缩，影片在这方面描绘的并不多，但只要闭上眼，便能体会到一股绝望的情绪，远比影片能够带来的多得多。这是对人性的极大考验。在黑暗、封闭的环境中，人类能够相信自己，能够相信奇迹吗？对未知的恐惧竟使人们明知即将陷入永远的黑暗，也能自我催眠自我安慰。如片中收留小女孩的那位大婶还一直相信着城市建造者会如上帝一般降临人间指引他们的出路，而一再的关注小女孩在歌唱日上的歌唱排练的如何。如片中男主角的父亲明明找到了出路的线索，却因为同伴的死亡而彻底否定了自己正确的推断从而错过了许多年。当最后城市彻底陷入黑暗时，人们会怎样？相信恐慌之后，这个世界便要向人类这种生物道永别了。
这是最后的绝望，人们没有勇气和能力去改变事实，只能坐以待毙。但是两个少年丽娜和杜恩做到了，他们发现了一份残破的羊皮纸文件，并将其拼凑起来，那是一份走出灰城的指引。难道在无尽黑暗之外，还另有天地？丽娜和杜恩将竭尽所有勇气和智慧去探索秘密，并且要赶在灰城的灯光熄灭之前！他们凭着顽强的意志和善于思考探索的头脑，演绎了一段探索出路，寻求光明的惊险故事。本片的精彩就在于这里，他们解开了那一环套一环的谜题，冲出了灰城，获得了光明。 对于本片，如其称之为科幻，不如看做是童话，一次年轻主角们为探寻光明的解谜之路的童话。首先，主角是十多岁的青少年。其次，成人角色相对简单化而且都有明显的标签，最后充满还略有诚意的解谜过程并且设计了特定的障碍。另外，即使是片中的坏市长之死也是像童话或者神话那样被怪物吃掉了。至于那只黑乎乎的怪物可算是本片一大亮点，片中出现的庞然大物不多，仅仅是这只怪物和一只巨型昆虫。导演并没有企图制造更多的怪物来渲染黑暗的气氛，我觉得这两个非人类角色正好代表了黑暗和光明，一个终日在管道中贪婪寻找食物，另一个则因为受伤从外面的世界掉到了地底微光城，它代表着那需要重新掌握的光明，也是人类要翻开新一页的暗示。 看完这部《微光城市》后，心情感觉豁然开朗，似乎自己也从黑暗中逃离了出来。我沉寂于男女主角那不畏艰险，勇于探索的精神之中，并深受感动。我想，人类的能力是永无止境的，只要有足够的信念和探索的精神，就会获得新生和光明。
小说的基本常识 （一）小说的基本常识 1、小说是通过人物、情节和环境的具体描写来反映现实生活的一种文学体裁。人物、情节、环境是小说的三要素。 2、小说刻画人物形象的方法包括：语言描写、肖像描写、行动描写、心理描写和细节描写。 3、小说中的环境包括自然环境和社会环境。 4、小说的叙述方式包括顺叙、倒叙、插叙等。 (二)小说的特点 1、完整的故事情节 2、鲜明的人物形象 3、典型的环境 4、深刻的主题 5、精巧的构思 (三)高考命题要点 1.把握故事情节 2.揣摩人物形象 3.注意环境描写 4.概括主题内容 5.品味语言特色 6.分析写作技巧 一、小说情节的把握 把握好故事情节，是读懂小说的关键，是欣赏小说艺术特点的基础，也是整体感知文章的起点。命题者在为小说命题时，也必定以此为出发点，先从整体上设置理解文章内容的试题。 （一）高考中有关小说情节的命题指向 1、用一句话或简明的语句概括故事情节，或文中共写了哪几件事，请依次加以概括； 2、对某一情节的特点和作用进行分析； 3、对情节的高潮部分或结尾部分作用的理解； 4、小说在叙述故事情节过程中顺叙、倒叙、插叙等方法的使用； 5、哪一个情节最吸引你； 6、情节的合理性探究。（二）小说中情节的作用 1、交代人物活动的环境； 2、设置悬念，引起读者阅读的兴趣； 3、为后面的情节发展作铺垫或埋下伏笔； 4、照应前文； 5、线索或推动情节发展； 6、刻画人物性格； 7、表现主旨或深化主题。（三）情节安排的方式及作用 1、就全文来说有一波三折式。作用是引人入胜，扣人心弦，增强故事的戏剧性、可读性。 2、就开头结尾来说有首尾呼应式。作用是使结构紧密、完整。 3、就开头来说有倒叙式（把结局放到开头来写），如《祝福》，先写祥林嫂的死，然后再写祥林嫂是怎样一步步被封建礼教逼向死亡之地的。起到制造悬念的作用。 4、就结尾来说有戛然而止，留下空白式。此外，还有出人意料式、悲剧、喜剧式等。 5、贯穿情节的线索。可作线索的小说因素有：事、物、人、情、时间、空间，如《药》中的“人血馒头”、《故乡》中的“我”等。 （四）分析小说情节的入手方式： 1、抓住场面； 2、寻找线索； 3、理清小说的结构。 （五）分析小说情节时的注意事项 1、情节的发展变化是矛盾冲突发展的体现，分析小说的情节时必须抓住主要的矛盾冲突。 2、分析情节不是鉴赏小说的目的，而是手段，是为理解人物性格、把握小说主题服务的。所以，在分析情节的过程中，要随时注意体会它对人物性格的形成及对揭示小说主题的作用。 （六）情节安排的顺序及作用 1、顺叙：按时间（空间）顺序来写，情节发展脉络分明，层次清晰。
文学鉴赏课心得 在选择了学校开设文学鉴赏选修课，我在老师的教导下再次深入学习了中国古代杰出的文学和怎么去鉴赏文学。我们从小学到中学中，更多注重的是对文学的了解和背诵，但是我们并没有进一步去鉴赏即细细的品味文学带来的魅力。而我们的文学鉴赏课老师就是一位出色、资历深厚的老师，在课堂上用风趣幽默的表达方式和通俗易懂的教学方式给我们上的每一节课犹如美味大餐。下面我就讲下我的课堂心得。 文学是人们用于表达生活和内心感受的方式。我们在鉴赏时应是多方面，全方面进行揣摩、品味。例如，老师讲到李清照的《声声慢》时而不是侧重讲解这首词的释义，而是从多方面鉴赏这首词，从它的写作背景、写作人的处境、写作手法等等多方面鉴赏。老师就此向我们对这首词作出了他的看法：“靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘
徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷、、、、、、”老师所鉴赏的全部内容我就不在此一一道出。 老师教我们在鉴赏时要注意鉴赏技巧。首先鉴赏要其中的关键字词、其次就是其中的重要语句、再其次就是写作技巧、然后就是语言特色、最后是表达情感。这些虽然在高中老师有所提及，但是以高中的那种教学模式并没有将这种鉴赏技巧运用自如。而老师在课堂上就以诗歌为例深入浅出地为我们讲解这些鉴赏技巧，让我们受益匪浅。就再以为《声声慢》为例，前面老师为我们详细鉴赏了、最后老师还补充了这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。以这些来总结全词。 老师为我们上了文学鉴赏选修课，我受益良多。通过这门课的学习，不仅使我对文学有了更加深刻的认识，同时也让我更加了解了作家的风范和以怎样的方式去欣赏文学作品。老师的教导使对文学的认识和鉴赏有其无可替代的重要性。
影视鉴赏论文电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力影视鉴赏论文，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评？写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳影视鉴赏论文听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。 （一）“评什么影视鉴赏论文”在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片影视鉴赏论文来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、影视鉴赏论文评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。 面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最影视鉴赏论文能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象影视鉴赏论文。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。 随着写影视鉴赏论文影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片影视鉴赏论文等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 （二）写影评，应该影视鉴赏论文把握好这样几点： 1、捕捉住感受点。 一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动影视鉴赏论文人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 影视鉴赏论文 2、抓住细节，诠释其深刻涵义。
影视文学欣赏论文 姓名：吴义容 学号：20104274 专业：水利一班 院系：工学院 2011年10月19日
摘要电影与文学虽然不同，但二者渊源已久也是有原因的，即电影和文学都通过各自的媒介去表现生活，反映生活。在电影与文学纠缠不清的关系中，我们首先要清醒地意识到，电影和文学是各自独立的两种艺术形式，即使有共同点，但也绝不等同。 关键词电影，文学，电影的发展 影视文学欣赏 作者姓名：吴义容 与文学相比，电影是一门年轻的艺术，是继文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、建筑之后出现的另一种独立的艺术形式。电影产生于技术，没有技术就没有电影，这决定了电影必定不同于其它传统的艺术形式。电影被称为一门综合艺术，并不是指电影是其它艺术门类简单相加的产物，而是很好地利用技术手段并融合各种艺术形式所包含的艺术成分而形成的一种新艺术形式。 一、影视艺术的产生与发展 人类的艺术史可以追溯到几万年以前的原始社会。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧等艺术门类的雏形，都可以在人类文明时代之初找到印迹。经过漫长的社会发展，穿越数万年的时空隧道，在19世纪末叶和20世纪上半叶，人类艺术之林中终于相继诞生了 作为现代艺术的电影和它的姊妹艺术——电视。这是现代科学技术飞速发展的结果，也是人类科技史和艺术史上具有划时代意义的伟大事件。 在艺术的大家庭中，电影和电视是一对最年轻的成员。在所有
的艺术门类中，也唯有电影和电视是我们迄今知道其诞生日期的艺术品种。尤其是电影与电视共同组成的一种文化——影视文化，对20世纪人类社会生活产生了巨大的影响。未来学家们预言，在21世纪，影视文化将与方兴未艾的计算机多媒体一道，对人类文化内容、生活方式等发挥举足轻重的作用。 二、影视是现代科学技术的产物 作为20世纪一种重要的文化现象，电影与电视是工业化社会的温床培育出的两朵艺术奇葩。电影与电视是产生于现代科学技术基础之上的、与现代科学技术有着十分密切关系的新兴艺术。19世纪后期，欧洲的工业革命，给欧美许多国家带来了科学技术的进步繁荣，光学、电学、化学、声学、机械学以及相关的各门科学得到了长足的发展。正是这种社会大背景，促成了电影艺术的诞生。1895年12月28日，这是一个永远值得人们记住的日子。在法国巴黎的卡布辛大街14号大咖啡馆的地下室里，路易·卢米埃尔兄弟使用自己发明的“活动电影机”，首次公开售票放映由他俩拍摄制作的《火车进站》、《拆墙》等几部电影。尽管片子的内容十分简单，却使前来欣赏的观众大为惊叹，为之入迷。 最初的电影，都是无声电影，也叫“默片”。声音的引入，可以说是现代科学技术在电影史上引发的第一次革命。在长达30多年的默片时期，人们深感电影无声的缺陷。随着科技的进步和录音设备的完善，声音进入了电影，其标志是1927年美国摄制并公映的第一部有声电影《爵士歌王》。中国第一部有声影片，是1931年由明星影片
1.再现论与表现论 再现论：文学是对现实的模仿，具有实践性。亚里士多德是再现论的奠基人。在中国，最早的文学作品是《二言弹歌》，“断竹续竹，飞土逐肉”再现当时人类的生存环境。 优点：①对文学艺术的源泉做出了唯物主义的解释。 ②十分重视文学艺术的认识价值。 ③引导作家深入生活。 缺点：①没有分清艺术与科学的界限，认为两者的本质都是给人以真知，只不过科学是以概念来把握生活，文学以形象来反映生活。 ②艺术创作的目的是为了逼近生活，以忠于现实，逼肖现实作为创作于批评 的最高标准，忽视作者对生活的情感体验。 表现论：文学是心灵的表现。如中国文论中意境的范畴，有我之境与无我之境。外国文论应追溯到柏拉图，他的“迷狂说”是表现论的理论基础，认为文学艺术陷入迷狂。真正对此理论作出贡献的是康德，认为知、情、意三者同样重要，作者主要表现情感。康德的表现论是是有审美标准的，理性的。此外还有弗洛伊德的“冰山理论”。 优点：重视创作主体的能动作用，揭示了文学与科学的区别，指出文学不属于认识而属于情感领域。 缺点：①把主观与客观完全对立起来，割断情感与外部世界的联系，导致创作中情感源泉的枯竭。 ②把情感与认识对立起来，割断了情感与理智的联系，导致创作中一味的情 感的宣泄。 ③把表现与规范对立起来，把表现等同于天才、灵感。 2.文学审美的特殊性 文学审美的特殊性表现在： 1)整体性：表现在两个方面，在文学中，生活是一个有机的整体；在文学中，人是一个活 生生的生命整体。例如《杜十娘怒沉百宝箱》，以外写内的文学手段，通过人物行动、外貌等表现人物的心理，杜十娘的出身青楼，对爱情的渴望，以及遇人不淑的事件决定了杜十娘必死的结局。又如在《红楼梦》中，林黛玉身在封建社会，其地位与性情以及过分看重爱情，注定她的宿命。在列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》中安娜未得到爱情暗示了她的死亡。 2)形象性：事物的外形是怎样的，抓住外在具体的东西。可以以外写内，例写“愁”，将 情感化具体形象，切忌将情感抽象化，或长篇大论，应找具体“意象”，融入主体感情。 3)情感性：文学以人为中心，人是有思想有感情的。而且文学形象带有主体创作色彩，文 学是有情感的价值趋向与判断，没有纯客观的形象。例如“一切景语皆情语”。审美主体将情感移情到审美客体上。 4)无功利性：文学有求真、从善的功能，最终为了求美，这里的美指的是崇高的美，壮美。 例如悲剧，美在其悲剧性，表现主人公的抗争性。文学不追求直接的功利性，而是追求情感的体验，例如歌德诗体小说《少年维特之烦恼》，艺术影响很大，艺术追求积极健
电影活着鉴赏论文 Prepared on 22 November 2020
影视鉴赏论文 电影《活着》 活着 有的时候人生在徘徊中度过，有的人在挫折的失意中度过，有的人在伤痛的打击中度过，有的人。。。。。。不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时刻呢韩信强忍胯下之辱，最终成为一代名将；司马迁百忍宫刑之痛，激鸣‘史家之绝唱，无韵之离骚’的千古传说。不论如何，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得脆弱了。但人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。电影《活着》就很生动的演绎这种坚忍的“活着”。 人生就是这样的无奈，不去品味生活的痛苦，就不会懂得幸福的真谛。从古至今，又有谁没有遭遇过挫折又有谁没有过不幸的时刻呢但不管怎样，坚强的人都会努力克服艰难而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路面前就显得有些脆弱了。但是人只要有毅力和决心，就会发现活着就是幸福。张艺谋导演的电影《活着》就是要演绎这种坚忍的“活着”。 《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个家庭富有的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫富贵，妻子家珍。由于吃喝享乐，沉迷于赌博，富贵最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的沉迷赌博而被气死。从此之后，家破人亡。 佛家有句话是这样说的：“有果必有因”。富贵家境衰落，他的妻子就是因为他的堕落而离家出走。难道是他们不关心富贵从影片中我们可以看得出富贵的本性。他对他父亲
和妻子的多次规劝，忽视不听，仍然执迷不悟，最终致使家的房子被迫卖掉，在外漂泊，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命；他在别人盛气凌人的语调中领悟。也就是在那时候，他才开始反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。 另外，影片中另一重要的角色家珍。先给她作个分析。影片中描绘她的镜头没有富贵多，可是我们可以看得出她是个通情达理而且又温柔贤惠的妻子。人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着那个哑巴女儿回娘家。可是家珍的心已经完全在富贵身上。离家出走只是盼望着他能迷途知返。如果家珍要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。她的生命很苦，但是她很坚强。只能说富贵这个家伙不懂得珍惜。 这个故事说到这算是告一段落，不过剧情仍未结束。也许导演还要通过这个故事告诉我们，中国的环境不断在变，人也随着不断地变。但是不论如何，不论发生什么事，活着的人还得活着，在漫漫人生路中品尝酸甜苦辣与喜怒哀乐，观看暴风雨及预后的彩虹。 富贵和家珍故事的发展伴着时间的推移，走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生开车时，把墙撞到了，刚好他们的孩子在哪里睡觉，悲剧发生，被压死了。这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。后来富贵到那的时候那盒饺子依然没动。这是导演编着的令人心酸德一幕，加剧电影的吸引力和观众情感的投入。 还有一个更令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。她的死就是由于当时的文革那些迂腐的造成的。我们都知道六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级。影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。这种情节真令人悲痛愤怒。家珍和富贵亲
文学概论知识点整理
1.再现论与表现论 再现论：文学是对现实的模仿，具有实践性。亚里士多德是再现论的奠基人。在中国，最早的文学作品是《二言弹歌》，“断竹续竹，飞土逐肉”再现当时人类的生存环境。 优点：①对文学艺术的源泉做出了唯物主义的解释。 ②十分重视文学艺术的认识价值。 ③引导作家深入生活。 缺点：①没有分清艺术与科学的界限， 认为两者的本质都是给人以真 知，只不过科学是以概念来把握 生活，文学以形象来反映生活。 ②艺术创作的目的是为了逼近生 活，以忠于现实，逼肖现实作为 创作于批评的最高标准，忽视作 者对生活的情感体验。 表现论：文学是心灵的表现。如中国文论中意境的范畴，有我之境与无我之境。外国文论应追溯到柏拉图，他的“迷狂说”是表现论的理论基础，
认为文学艺术陷入迷狂。真正对此理论作出贡献的是康德，认为知、情、意三者同样重要，作者主要表现情感。康德的表现论是是有审美标准的，理性的。此外还有弗洛伊德的“冰山理论”。 优点：重视创作主体的能动作用，揭示 了文学与科学的区别，指出文学 不属于认识而属于情感领域。 缺点：①把主观与客观完全对立起来， 割断情感与外部世界的联系，导 致创作中情感源泉的枯竭。 ②把情感与认识对立起来，割断 了情感与理智的联系，导致创作 中一味的情感的宣泄。 ③把表现与规范对立起来，把表 现等同于天才、灵感。 2.文学审美的特殊性 文学审美的特殊性表现在： 1)整体性：表现在两个方面，在文学中，生活是 一个有机的整体；在文学中，人是一个活生生的生命整体。例如《杜十娘怒沉百宝箱》，以外写内的文学手段，通过人物行动、外貌等表
文学鉴赏课心得 -标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
文学鉴赏课心得 在选择了学校开设文学鉴赏选修课，我在老师的教导下再次深入学习了中国古代杰出的文学和怎么去鉴赏文学。我们从小学到中学中，更多注重的是对文学的了解和背诵，但是我们并没有进一步去鉴赏即细细的品味文学带来的魅力。而我们的文学鉴赏课老师就是一位出色、资历深厚的老师，在课堂上用风趣幽默的表达方式和通俗易懂的教学方式给我们上的每一节课犹如美味大餐。下面我就讲下我的课堂心得。 文学是人们用于表达生活和内心感受的方式。我们在鉴赏时应是多方面，全方面进行揣摩、品味。例如，老师讲到李清照的《声声慢》时而不是侧重讲解这首词的释义，而是从多方面鉴赏这首词，从它的写作背景、写作人的处境、写作手法等等多方面鉴赏。老师就此向我们对这首词作出了他的看法：“靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢·寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音
来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷、、、、、、”老师所鉴赏的全部内容我就不在此一一道出。 老师教我们在鉴赏时要注意鉴赏技巧。首先鉴赏要其中的关键字词、其次就是其中的重要语句、再其次就是写作技巧、然后就是语言特色、最后是表达情感。这些虽然在高中老师有所提及，但是以高中的那种教学模式并没有将这种鉴赏技巧运用自如。而老师在课堂上就以诗歌为例深入浅出地为我们讲解这些鉴赏技巧，让我们受益匪浅。就再以为《声声慢》为例，前面老师为我们详细鉴赏了、最后老师还补充了这首词大气包举，别无枝蔓，逐件事一一说来，却始终紧扣悲秋之意，真得六朝抒情小赋之神髓。而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。以这些来总结全词。 老师为我们上了文学鉴赏选修课，我受益良多。通过这门课的学习，不仅使我对文学有了更加深刻的认识，同时也让我更加了解了作家的风范和以怎样的方式去欣赏文学作品。老师的教导使对文学的认识和鉴赏有其无可替代的重要性。
电影文学鉴赏之感 摘要电影艺术是一门综合艺术。电影中表现手法和技巧的运用是与现代科技的发展紧密联系的，而影片文化也与文学息息相关。要想深入了解电影这门艺术，一天两天的学习是不够的，它就像一门学科，源远流长，潜心钻研才会有所造诣。尽管我们不是影视专业学员，但是作为一名现代大学生，仅仅学习本专业知识是不够的，我们需要做一名德智体美全面发展的当代大学生。所以，提高自己影视情操、审美观念是有必要的。所以通过本学期选修电影文学鉴赏，我对电影艺术有了初步了解，下面我将从电影表现手法中的声画结合、蒙太奇、长镜头和影片主题文化表达，这四个方面来对我的课程学习进行总结。关键词声画结合蒙太奇长镜头主题文化 正文 一、声画结合 1927年，影片《爵士歌王》开创了有声电影时代。从此之后，影视中的画 面与声音联系越来越密切，两者相互依赖、相互依存。声音与画面并不只是简单 的相加，它们的结合方式更是一种新的审美创造。影片中声画结合方式从存在形 式上可以划分为声画同步和声画分离两种形式，从相互关系可以划分为声画合一 和声画对位两种关系。声画同步与分离的区分在于声音是否是画面中的人或物所 产生的。它们比较简单，人们认识起来比较容易。而本文将着重对声画同一和声 画对位进行介绍。 （一）声画同一 声画同一指画面和声音无论是采用同步或是分离的方式出现，它们在内容、情绪、节奏等方面是统一的，相辅相成、交相辉映。如美国电影《野孩子》中鲍 碧摩尔跟室友凯特她们一起到镇上挑衣服为舞会打扮准备时，鲍碧摩尔给她们几 个配衣服，各种试镜的这个场面配上了欢快奔放的歌曲，画面造型动感很强之下 配上如此激动炫曲无疑深刻地表达了鲍碧摩尔与凯特她们难得的友谊和火热的 青春。总之，此处的配乐使得此场景成为影片中小小的高潮。还有影片《保镖》快结尾处，Rachel从飞机跑出来与在飞机场目送她的frank的拥抱、亲吻时， 影片主题曲《I will always love you 》响起，铿锵有力而又激动人心的音乐 跟画面上他们激情相拥给观众留下深刻印象，让剧情一下子就达到顶峰。
高考文学作品鉴赏知识、技法表解高考阅读 10-22 2208 高考文学作品鉴赏知识、技法表解 论题角度 赏析 点 基本理论主要效用及赏析术语赏析方法
主题 思想 及其 表现主题 思想 主旨 通过全部材料 表现出来的基 本思想和的写 作意图，是文 章的灵魂和统 帅 基本思想：某主张，某 情感，某意愿，某哲理 等 写作意图：批评什么， 歌颂什么，号召什 么…… 全面理解，准 确概括。 宜大中取小， 主攻一点，勿 面面俱到。主旨 的 表现 材料 事件，景物， 形象，典故、 引用、议论 句，抒情句等 材料是形成观点或主题 的基础和支柱，是文章 的血肉，要真实、典 型、全面、详尽，与观 点一致 找出材料，概 述内容，揭示 用意，凸现主 旨。 技巧 象征、对比、 衬托、用典、 讽刺、渲染、 比兴、寄寓等 详见“艺术手法”。 概括主旨，阐 明表现手法运 用情况，略说 其好处。 艺术主 要 表 达 方 式 自称 第一人称，用 “我”的所见 所闻所历所感 所思所想为文 ①便于直接表达的观点 态度；②增强文章的真 实性和真切感，增强表 达效果；③常作线索 指出第一人称 使用情况，分 析其作用、好 处。 对称 第二人称，又 叫“直接谈话 式”，第一人 称的变化形式 ①直接对话，真切自 然；②直面对象，便于 抒情；③若对象为事为 物，则具有拟人化作 用。 说明使用情 况，分析作 用、好处。 倒叙 将记叙内容中 的片断提前写 ①强调突出被倒置部分 的内容；②造成悬念， 吸引读者；③避免平铺 直叙，使情节富于变化 说明倒叙情 况，指出强调 内容，分析倒 叙好处插叙 在叙述过程中 插入某一片断 ①补充内容，使特点更 突出；②补充内容，使 情节更完整；③补充内 容，照应上文或作下文 铺垫 说明插叙情 况，指出补充 内容，分析用 意 人物 描写 描写人物形象 的用法，有肖 像、语言、行 动、心理等 突出人物性格特征，增 强形象的感染力和语言 的生动性，有的还有推 动情节、体现主旨的作 用 分清描写类 别，指出对人 物塑造的作用
影视文学赏析教案 影视文学赏析教案教学目标： 1、通过欣赏《辛德勒的名单》的影视配乐、《放牛班的春天》的影视歌曲来了解影视音乐的定义与功能； 2、引导学生感受音色变化所产生的不同情感表现与剧情画面间的关系。 3、引导学生关注影视配乐，初步接触主题音乐这一基本概念，体会主题音乐在影片中的作用。 教具准备： 自制教学课件，音乐设备：电脑，多媒体 一、影视配乐 导入： 师：你喜欢看电影或者看电视吗? 生：………… 师：你记得你看过的电视、电影里面的歌曲吗？ 请同学唱唱你们所熟悉的影视歌曲 生：………… 师：那接下来我让大家看这张图片，看大家是否熟悉这部电视 中国古典四大名著之一——西游记 师：那请问同学们熟悉这部电视的主题歌曲吗？ 听音乐《敢问路在何方》
师：那有没有同学能说出几部外国电影、电视剧？ 师：在这中间出现的音乐你知道是什么名字吗？ 师：今天，李老师给同学们带来了一些图片，请大家仔细欣赏。观看完请回答：这些图片发生了什么故事？ 欣赏《辛德勒的名单》图片 师：图片讲述了什么故事？欣赏《辛德勒的名单》 生：谈感受 师：很好。我们今天学习的内容就是“影视音乐”。影视音乐按类别可以分成两类，其中一类是无歌词的，叫做“影视配乐”； 影视配乐中又分为“主题音乐”和“场景音乐” 主题音乐：表达影片主题思想、基本情绪或主要人物性格的音乐。 场景音乐：主要是指某一个单一场景中使用的，只对具体场景发挥作用的音乐。师：那请问我们刚才听到的音乐属于？ 生：影视配乐。 师：很好。它来自美国电影《辛德勒的名单》。大家之前有看过这部电影吗？生：没有。《辛德勒的名单》的故事概要主题音乐 师：这位就是辛德勒。他是一名德国商人，也是一名纳粹分子。在二战期间，犹太人的劳动力是最便宜的，因此，
文学鉴赏知识 张建 大学城栏目：居民空间消息快播 空间栏目：人文词典 共391篇文章 | 附件【】 收藏到我的学习空间 收藏到我的课堂魔方 张建发表于 2011-9-18 4:10:08 阅读（293）评论（0） 一、文学欣赏的基本特征 所谓文学鉴赏，是人们在阅读文学作品时的一种审美精神活动。这种精神活动，同阅读政治、哲学、历史、经济等社会科学著作时的精神活动，有着明显 的区别。文学鉴赏不仅是一种审美享受活动，而且是一种参与艺术创造的活动。读者在鉴赏过程中，依靠自身的形象思维，并且结合个人的生活体验，对作品 中作者创造出来的艺术形象进行补充、扩大、丰富，这一过程也就是对艺术形 象进行再创造。读者凭借作品中的艺术形象，通过联想发掘形象中更隐蔽的意义，甚至会发现作者未曾想到的问题，领悟到作者没有领悟到的意义。所以， 读者对文学作品的欣赏，显然带有某些艺术再创造的性质，它不是消极的接受，而是包含读者形象思维活动的一种积极的感受、体验和认识。因此，文学鉴赏 既是一种特殊的精神活动，又是一种审美认识活动，主要具有三个特征： 一是文学鉴赏是一种具有审美愉悦性的精神活动 文学的本质在于审美，读者对文学作品的欣赏，其实也就是对美的欣赏。在欣赏过程中，读者可以获得全身心的审美愉悦。这种审美愉悦又不仅仅停留 在生理层次上，它超越了生理基础而进入了社会历史文化层次。看悲剧性作品，心情沉痛；看戏剧性作品，心情愉快。这都是由欣赏者深层的文化原因所决定的。审美愉悦表现为喜和乐，也表现为苦和愁。例如欣赏戴望舒的《雨巷》， 鉴赏者似乎也跟随着抒情主人公进入了一条烟雨迷蒙、悠长而又寂寥的雨巷， 跟随着他去追寻一个丁香一样结着愁怨而又倏忽即逝的姑娘。鉴赏者随着诗中
类型特点： 人物传记片是以历史上有影响的人物生平业绩为题材,运用电影手段加以艺术表现的一种影片类型。其创作特征如下:既要在历史的背景中展现杰出人物的生命轨迹和突出业绩,又要将其精神和情感融贯其中,并力图达到历史性与艺术性的双重结合。传记片以真切生动的细节刻画人物，能使观众在银幕上看到一个完整的、栩栩如生的历史人物形象，起到独特的教育作用。 喜剧，多以巧妙的结构，夸张的手法，轻松风趣的情节和幽默诙谐的语言，着重刻画喜剧性人物的独特性格，从而引人对丑的、滑稽的事物予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。喜剧这种艺术样式表现生活的范围十分宽广，它既可以表现生活中丑恶、腐朽的事物，也可以讴歌美好的事物，表现绚丽的梦幻理想，抒发赞颂与欢乐的心情。 一般说来，讽刺喜剧以社会生活中的否定事物为对象。 欢乐喜剧则强调人的价值，提倡个性解放，反对禁欲主义，在欧洲文艺复兴时期形成一股强大的思想潮流。 正喜剧从表现生活的否定方面变为表现生活中肯定的方面，笑不再用来针砭人的恶习、缺点、卑下，而主要用来歌颂人的美德、才智、自信。 荒诞喜剧则把人生最深层的苦难与将死扭曲，送进颠倒的喜剧王国。 而闹剧一般属于粗俗喜剧之列，即通过逗乐的举动和蠢笨的戏谑引人发笑而缺少深刻的旨趣意蕴。 导演手法： 传记片与一般故事片不同，在情节结构上受人物事迹本身的制约，即必须根据真人真事描绘典型环境，塑造典型人物，传记片虽然强调真实，但须有所取舍、突出重点,在历史材料的基础上允许想象、推理、假设,并作合情合理的润饰。描写各种著名人物的生活经历、精神面貌及其历史背景。揭示他们在政治、军事、科学、教育、文学艺术等领域所进行的斗争和作出的贡献,因而为人民所缅怀、尊敬。 优秀的传记片由于翔实地叙述历史事件和历史人物，因此具有史学价值和文学价值。 人物传记电影的拍摄手法，取材角度和整体气质的不同，也恰好反映了大众文化间的差异。同样一个成为传奇的人，每个人可能都有不同的感情投射和理解。 《梅兰芳》是一部相当“陈凯歌”的电影，绚烂瑰丽，情怀满满，举手投足都是戏。戏里邱如白曾说，京剧是带着面具的艺术，其实这正是中国传统文化的一贯特色。从水墨画到京戏，一直崇尚技法而忽略内容。在儒家文化的熏陶中，做人要有气节，这个气节有时候会演化为排场和面子。《梅兰芳》有排场，热闹非凡，在几十年的时间跨度下，故事和人物都相当圆润。但是……太完美了，引用一句英国作家卡莱尔的话：“写的完美的传记跟活得完美的人生一样罕见。” 《叶问》的大热，完全是横空出世。在电影上映前，大多数内地观众并不知道叶问是何许人。但在香港，叶问却是集体电影人的精神偶像。因为产自香港，《叶问》就特别带有其本土特色，商业、精炼、浓缩、力求效果。这就特别符合一个弹丸之地的生存本能。情怀是有的，没那么大，也不敢那么奢侈，只在该出手时出手，其他的时候居于闹市，与乡邻切磋生活。 遵从滑稽突梯的艺术规律，运用各种引人发笑的表现方式和表现手法，把戏剧的各个环节，诸如语言、动作、人物的外貌及姿态、人物之间的关系、故事情节等均加以可笑化，使得本质与现象、内容与形式、愿望与行动、目的和手段、动机与效果相悖逆，相乖讹，从中产生出滑稽戏谑的效果。 在人物的行为描写中，作品突出的是这些行为同人物的性格和时代背景之间的紧密联系，
文学评论简单来说就是运用文学理论来批评鉴赏文学作品。那么除了要求写作者具有一定的审美能力之外，还需要掌握一些文学理论。 具体的操作来说： 1.可以先看一些关于文学批评方法系统讲解的专著，在有一定审美能力的基础上掌握一些批评方法，如邱运华《文学批评方法与案例》，这本书比较好的就是会结合案例来讲批评方法；还有王一川的《文学批评方法教程》，这本书比较好的就是涉及了中国现代的批评方法，像王国维的意境说等。 前一本更适合外国文学，因为里面涉及的作品大多数是外国文学作品，后一本更适合现当代文学和古代文学。不过两本都对于掌握批评方法是有帮助的，属于入门级别吧。 2.去中国知网搜索相关的文章，关键词输入某种批评方法就行。搜文章的目的在于学会运用批评方法，看看别人是怎么运用方法来评论具体的作品的。我当时考研就是这么做的。 3.有一本叫做《文学评论》的期刊，是中文里比较顶级的期刊了，学术性很强，也可以适当读一读。 如果是深入研究文学评论，建议从文学批评方法开始；如果是浅尝辄止，搜一些具体的文章就够了。
评论写作是汉语言文学专业研究生入学考试的一项重要的测试内容和能力考查。它往往在初试或复试中独立构成考试科目，或者在一科目中占有很大比例的分值。评论写作往往要求学生对文章有着敏锐的发现力与感悟力、有着良好的理论联系实际的能力和文字表达能力。考题提供的原文往往短小精湛，内涵要么蕴藉丰富，要么尖锐深刻。对于前者，考生可从中引发多种论题，可从不同的阐释角度切入文章；后者则论题较为单一，但需要特殊的阐释角度（如女性主义理论、新历史主义理论、后现代主义理论等），若没有特殊理论的支撑则无法阐释作品。要写好评论文，需要平时大量的阅读，良好的理论基础和扎实的文字功夫。此外，在备考阶段，有意识地进行专项训练也是很有帮助的。