第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 （一）基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 （二）效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。
2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 （二）学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤
课程标准参考格式 ?园林手绘效果图表现技法一》课程标准、课程基本信息 二、课程概述 （一）课程定位 本课程是为园林专业本科生开设的专业基础课程之一，是一门技能性比较强的课程，它 常用书写工具钢笔进行或者中性笔进行，通过本课程的学习，使学生了解从事本专业相关职 业岗位所必须的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本思维与方法，具备一定的园林审美 能力和园林绘画表现能力，能独立徒手完成园林景观的基础表现图。课程的教学目的在于通 过教与学，掌握钢笔画技法、线条造型的特点和规律，培养并提高学生的造型能力，使学生能够正确把钢笔，签字笔绘画过程中所得到的美的经验借鉴到实际设计当中，为深化专业教 学打下绘画基础。 （二）课程基本理念 本课程课程理念：坚持以服务为宗旨，以促进就业为导向的专业建设方针；坚持“校企合作”共建专业的办学模式；坚持“工学结合”的高职人才培养模式；坚持“以学为本”的教育理念和“以学生为主体”的教学理念；坚持职业能力培养为主线，加强实践能力培养；加强素质教育，强化职业道德。 （三）课程设计思路 按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专 业课程体系”的总体设计要求，以工作任务模块为中心构建的工程项目课程体 系。彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕项目课程体系完成选择和组织课程内容，突出工作 任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基础上掌握知识， 增强课程内容与职业岗位能力的相关性，提高学生的就业能力
以园林手绘与设计行业需求引领课程作为工作任务，以课程工作任务选择 课程技能模块，以课程技能及相关规范与条文循序渐近融于各项目之下的各模块之中，并通过工作任务分析与完成，全面而合理的覆盖景观手绘领域所涉及的理论知识与实践知识。也就是说，先获取技能，再体验知识。通过技能的学习过程, 来获取必须用的知识。 主要包括该门课程设置的指导思想、依据、课程内容确定的依据、项目编排的思路、课时安排说明等内容 三、课程目标 （一）总目标 本课程是为园林专业学生开设的专业基础课程之一，是一门技能性比较强的课程，它常 用书写工具钢笔进行或者中性笔进行，主要培养学生对物体形象的快速概括能力，起着引导 学生进行造型再现、方案构思、形象构思的作用。通过本课程的学习，使学生了解从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础的理论知识，具备一定的园林审美能力和绘画的表现能力。 （二）具体目标 本课程的教学目的在于通过教与学，掌握钢笔画技法、线条造型的特点和规律，培养并 提高学生的造型能力，使学生能够正确把钢笔，签字笔绘画过程中所得到的美的经验借鉴到实际设计当中，为深化专业教学打下绘画基础。 能力目标：突出园林钢笔画的手绘表现，增加了园林图案的教学，能徒手完成园林景观表 现图。 知识目标：通过本专业的学习，了解绘画和素描学的基本知识，掌握园林绘画的基础知识，钢笔画，色彩学，园林图案等部分的基础理论。 素质目标： 1 ;能对一般园林景观进行几何体般概括的描绘 2 ?能对一般园林景观进行创意装饰表现 3 .会用素描的方式能力进行园林绘画
提示：手绘速写、室内、建筑、景观、工业、展示、动画等都是需要手绘表现，不要把专业分的太清，因为技法是同源的。 1、临摹： 挑选优秀的效果图图片进行临摹。技法是一种技能，应该说好的艺术修养基础固然对学习手绘效果图有很大帮助，但是获得技能得最好途径好是多练习的。技能就像是学自行车一样，无他，唯熟练耳。不要被复杂的手绘图吓倒，其实，手绘作为技巧是可以掌握的，特别是作为自学的朋友，临摹是最好也是最快的学习方法和途径 2、多加练习，还需要研读的功夫相配合，这样的临摹才可能凑效。研读当然要选择优秀的效果图研究，简单地说就是没事的时候就拿过来看，每一次都会有不同的角度去研究，这样其实就是为了先练就眼高的本领。以往很多朋友在开始阶段喜欢加入自己的理解，随意杜撰一些表面的技法和效果，其实这并没有好处。因为一般看似简练的手绘图大都是熟于手 绘者从真实空间、光影、色彩、质感等多方面汲取营养，概括浓缩的的结果。最好忠实于原作，也许开始阶段是囫囵吞枣的感觉，并不知其所以然，但需要守住尽可能接近原作的底线。通过认真研究“读”作者绘画的技法，透视构图处理，空间塑造方法，色彩的铺设，光影的处理等等，可以尽量从作者的运笔脉络上想象其作画的步骤和 程序。总之研读就是拿来主义，这是一个提高手绘技能的法宝。 手绘效果图技法及步骤 手绘效果图技法及步骤： 1、在设计构思成熟后，用铅笔起稿，把每一部分结构都表现到位。 2、再用黑勾线笔描绘前，要清楚准备把那一部分作为重点表现，然后从这一部分着手刻画，同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。注意：大的结构线可以借助于工具，小的结构线尽量直接勾画，特别是沙发、地毯等丝织物，这样可以避免画面的呆板。 3、视觉重心刻画完后，开始拉伸空间，虚化远景及其它位置，完成后，把配景及小饰品点缀到位，进一步调整画面的线和面，打破画面生硬的感觉。注意：平时要注意饰品素材的收集，根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。 4、先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手。与黑白稿一样，先从视觉重心着手，详细刻画，注意物体的质感表现，光影表现。还有笔触的变化，不要平涂，由浅到深刻画，注意虚实变化，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。 5、整体铺开润色，运用灵活多变的笔触，这里要提到的一点是彩铅，彩铅能为整个画面的协调都起到一个很大的作用，包括远景的刻画，特殊之感的刻画。 6、调整画面平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，把环境色考虑进去，进一步加强因着色而模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓线的色彩，同时提高物体的高
第一阶段，线条练习 要点：握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上打上5cm×5cm的方格，在方格内画线条，注意运笔方向，可以有横线，竖线，曲线以及由线条组成的简单的平面构成。 目的：线条的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线和视线，找到重心，反复揣摩，找到自己习惯的构图效果。 目的：好的构图，就像通过狙击步枪的镜筒看，你看见的就在那个框里面，我们画的图其实也是在一个框里面。要始终记着我们画的图外面有个框，我们图中间有重心。 理想效果：通过构图的练习，可以更好的掌握场景感，寥寥几笔就可以勾勒出主次分明的场景。 第四阶段，照片改绘 要点：从杂志，网络上搜集比较好的景观照片，当然摄影作品也有优劣，找点主题突出，构图较好的用以照片改绘。这个阶段对提高场景绘画很重要，要经常练，量要大。 目的：通过临摹好的照片作品，建立自己对景观场景的直观感受，为日后自己设计作品出景观手绘效果图打下基础。 理想效果：拿到图片就可以快速勾勒出它的所表达的场景，把握住他的景观重心，选择合适的透视方法，进而表形出漂亮的景观场景。 第五阶段，平面设计 设计并非一朝一夕之事，在进行上述四个阶段练习的同时，要注意搜集好的设计作品，用于临摹，分析每件作品的优劣，博采众长。 平面图跟效果图差不多也包括那几种景观要素：植物，铺装，水体，小品等等，注意练
手绘效果图的重要性 1、手绘效果图(徒手设计表达)的含义： 顾名思义，是徒手画出来的手绘设计表现图，又称手绘效果图（手绘效果图表现技法）。所谓“徒手”即是直接用手和笔快速地进行一些草图或者是相对工整的图面表达。徒手设计快速表达是设计中的一个重要环节，起目的是快速地表达和记录着设计师的构思过程、设计理念，快速表达的技巧愈熟练愈能记录更多的思维形象，并以其简捷的特点，能够快速捕捉设计师瞬间的创作灵感，也是一个设计师职业水准的最直接、最直观的反映，它最能够体现设计师的综合素质。 2、手绘效果图快速表达的重要性： 设计师练习快速表达除作为锻炼和提高造型能力与积累素材之外，它能增强对造型艺术的敏感度；并能让设计思想更加活跃。更重要的是不断地通过徒手表达来提高艺术素养，它也是一种便捷合理有效的设计方式以及必须要经过的一种设计过程，同时在这个过程中，可以研究、分析艺术的表现形式与内容，检验和推理产品设计的合理性，因此，徒手快速表达对于从事设计专业的人员来说在实际应用中起着至关重要的作用。快速徒手设计表达是自己灵感的瞬间闪现，有时寥寥几笔就能生动地刻画出设计构思的精髓，在方案创作的初始阶段，更加需要用快捷的草图来诠释自己的设计和思维，以便在初级阶段就可以解决和完善，如果这时采用慢速画法，就会束缚变幻中的思路，此时的慢速画法就成为创作的累赘，甚至会使创作思路凝固或窒息。（所有行业的设计人士都应重视）如：在建筑方面用到的快速草图作为典型；我们的建筑前辈梁思成先生曾这样说过：“设计首先是用草图的形式将方案表达出来”的，概括地说创作草图，它具有特殊的形式美特征，所以可以说设计构思草图是传递设计师形象思维过程的一种专业性很强的“特殊语言”。 世界著名建筑大师赖特也曾经说过：“我喜欢抓住一个想法，戏弄之，直至成为一个诗意的环境。”首先应该肯定的是赖特在创作过程中是先有了构思想法和瞬间的灵感之后，继而运用他那娴熟的快速表达技巧，反复勾画草图推敲“直至成为一个诗意的环境”方肯罢休。也正如吴冠中所说：“速写写形，写神、写情，捕捉素材、捕捉感受、捕捉构思构图。周积寅先生曾说过：“习画的人最初应养成“眼”的自由“心”的自由。”有了两者的自由就会诞生出表现的自由和创作的自由。建筑大师包豪斯也曾说：“艺术家、设计师就是高级工匠。由于天恩照耀，在出乎意料的某个灵光乍现的倏忽间，艺术创作的灵感不经意地从他的手中绽放开来。但是每一位艺术家设计师都是首先必须具备手绘速写快速表达的基础。正是在动手快速表现的技巧中蕴涵着创造力最初的源泉。 当今社会的文明程度愈来愈高，设计师的服务方式并不能仅仅满足于电脑效果图的表现，大众的审美趣味也将会成为社会的“主流文化”。因此，对设计师的专业能力也提出更高的要求，要求
第一阶段，线条练习 要点：坐姿端正，握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上练习box，注意运笔方向，以及透视方向，在三维空间内的效果图，其线条应该是拉出来的，要有力度感和速度感，二者缺一不可。 目的：box的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功，线与线之间允许出头，要把点交代清楚，只有点交代清楚，面才能清楚，把握好力度和速度；出手快，眼要准；不要用力均匀，中间重，两头轻。。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，效果图要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象，视图面效果决定，不能凭臆想随意添加，人物添加需注意与周边景物之间的尺度，地面铺装需注意透视方向，花草树木需注意前后之间的空间感。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，可以适度夸张、概括，使画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁，虚实相结合。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线，找到视觉中心，决定重点刻画处后，远处的景物就可以虚化，做到虚实对比，可以主观的处理画面，反复揣摩，找
课程标准参考格式 《园林手绘效果图表现技法一》课程标准一、课程基本信息 二、课程概述 （一）课程定位 本课程是为园林专业本科生开设的专业基础课程之一，是一门技能性比较强的课程，它常用书写工具钢笔进行或者中性笔进行，通过本课程的学习，使学生了解从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础理论知识，掌握园林绘画的基本思维与方法，具备一定的园林审美能力和园林绘画表现能力，能独立徒手完成园林景观的基础表现图。课程的教学目的在于通过教与学，掌握钢笔画技法、线条造型的特点和规律，培养并提高学生的造型能力，使学生能够正确把钢笔，签字笔绘画过程中所得到的美的经验借鉴到实际设计当中，为深化专业教学打下绘画基础。 （二）课程基本理念 本课程课程理念：坚持以服务为宗旨，以促进就业为导向的专业建设方针；坚持“校企合作”共建专业的办学模式；坚持“工学结合”的高职人才培养模式；坚持“以学为本”的教育理念和“以学生为主体”的教学理念；坚持职业能力培养为主线，加强实践能力培养；加强素质教育，强化职业道德。 （三）课程设计思路 按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专
业课程体系”的总体设计要求，以工作任务模块为中心构建的工程项目课程体系。彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕项目课程体系完成选择和组织课程内容，突出工作任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基础上掌握知识，增强课程内容与职业岗位能力的相关性，提高学生的就业能力。 以园林手绘与设计行业需求引领课程作为工作任务，以课程工作任务选择课程技能模块，以课程技能及相关规范与条文循序渐近融于各项目之下的各模块之中，并通过工作任务分析与完成，全面而合理的覆盖景观手绘领域所涉及的理论知识与实践知识。也就是说，先获取技能，再体验知识。通过技能的学习过程，来获取必须用的知识。 主要包括该门课程设置的指导思想、依据、课程内容确定的依据、项目编排的思路、课时安排说明等内容 三、课程目标 （一）总目标 本课程是为园林专业学生开设的专业基础课程之一，是一门技能性比较强的课程，它常用书写工具钢笔进行或者中性笔进行，主要培养学生对物体形象的快速概括能力，起着引导学生进行造型再现、方案构思、形象构思的作用。通过本课程的学习，使学生了解从事本专业相关职业岗位所必须的绘画基础的理论知识，具备一定的园林审美能力和绘画的表现能力。 （二）具体目标 本课程的教学目的在于通过教与学，掌握钢笔画技法、线条造型的特点和规律，培养并提高学生的造型能力，使学生能够正确把钢笔，签字笔绘画过程中所得到的美的经验借鉴到实际设计当中，为深化专业教学打下绘画基础。
第一季：基础技巧与原则 to::睡觉觉2代 对于初学者来说，常常会苦恼长期无法得到进步。其实只要在日常的练习中把握一些原则会更容易画好一幅手绘，这里可能有些原则比较概念化，需要你在实际练习中不断的体会。记住，原则不等于你必须遵循，但遵循它可能会让你的学习更简单。（以下的内容可以在《建筑绘画与设计进阶教程》里查阅到） A 、少就是多 如果我们在一幅图上耗费太多时间，会让图变得过于繁杂。也许花更少的时间反会得到更好的效果。所以练习中尝试在规定时间内完成一幅作品，时间一到立即停手。再好的作品都有修改的余地，没必要去钻牛角尖。 B、焦点 图画的核心应该是你在观看此画的时候视线停留最长时间的焦点，也就是你最要表达的最重要主题。注意，焦点不一定就是画面物理的中心点。尝试在画的重要部位（即焦点处）绘制更多的细节和明暗值（注意仍然需要留白）。这通常在绘图时间比较紧张的情况下使用，而一般情况通常遵循前景“深”背景“浅”原则。
C、越界 条纹通常用于产生兴趣、深度和运动，也用于显示阴影的模式和斜坡的角度。它可以让你的画面变得光滑。 D、条纹 条纹通常用于产生兴趣、深度和运动，也用于显示阴影的模式和斜坡的角度。它可以让你的画面变得光滑。
E、点你可以用点来描述对象的纹理和细部，也可以产生渐变效果。用你的笔垂直打点，别让笔尖打滑。 F、之字所谓的之字效果就是一幅画的边缘不应该是规则的几何形状，它应该是丰富多变的。画图时策略性的加入一些细节比如汽车、家具、路灯、人物、植物等等，打破图面规则的外形，或突出或凹进，以产生不平的轮廓。 G、深浅 深浅的手法是为了让物体产生三维的效果，这取决于光照的组合和质量，