从仕女图到网红脸：艺术图像中的女性形象变
迁
作者：廖廖
导语：在艺术撰稿人廖廖看来，艺术图像中的女性形象的流变，实际上就是女性的身份认同与社会地位的变迁。从隋、唐与古埃及艺术的“微胖界”，再到中世纪与宋、明、清的“纸片人”，从前苏联宣传画中的“女汉子”战士，再到60年代的国产宣传画中的男性化的“半边天”，从当代艺术中颠覆性的女性形象，再到流行文化中的自拍图像……女性逐渐攫取了图像话语权。
装置作品《晚宴》
艺术图像中的女性形象的流变，实际上就是女性的身份认同与社会地位的变迁。从隋、唐与古埃及艺术的“微胖界”，再到中世纪与宋、明、清的“纸片人”，女性一直被当作男性凝视与欣赏的对象。从前苏联宣传画中的“女汉子”战士，再到60年代的国产宣传画中的男性化的“半边天”，背后是女性身体的政治化与工具化。从当代艺术中颠覆性的女性形象，再到流行文化中的自拍图像，背后是女权主义与流行文化对图像话语权的争夺。
艺术图像中的中国女性
中国古代绘画中的女性形象大多是：嫔妃、女仆、妓女和怨妇。女主角的才华、妩媚、仪态都是为了满足皇室贵族与文人士大夫等男性精英阶层的品味而设定。
《捣练图》
豪迈开放的隋唐时期是今天的“微胖界”人士的向往。从《女史箴图》中的妇女模范，到《捣练图》里富足而空虚，雍容又茫然的宫廷女性。从《斜倚熏笼图》颓靡而寂寞的嫔妃，再到《韩熙载夜宴图》、《合乐图》、《陶谷蒻兰图》中的盛装歌妓，一水儿的丰腴秾艳、体态丰盈。
到了宋代，贵族和门阀在大一统皇权的打压下，开始走下坡路，文人屌丝们通过科举翻身成为统治阶层，整个国家的品味也随之变化。雍容华贵的贵族审美日渐式微，清雅素淡的文人审美开始兴起。
隋唐时期的盛装歌舞的“微胖界”，逐渐变成文人画中单薄瘦弱、人畜无害、岁月静好模样的“纸片人”。隋唐的《宫女画》和《夜宴图》变成了《赋诗图》和《侍读图》。但是闲坐窗边、手捧诗书，并不意味着女性就拥有独立意识和人身自由，她们跟文房四宝一样，只是主人的一件物品。李渔的《闲情偶寄》和卫泳之《悦容篇》等品鉴女子的书籍文章中，把女子与文房、书画等收藏品一样被分门别类，有格调的文化精英在书中教授人们如何调教、品鉴女子。女子和古董书画一样，都是文人身份与阶级的象征。
清代绘画中的女主角并无新意，以继承、仿古为主，只是画中人愈加慵倦瘦削、弱柳扶风，有清一代以女性的病态美为时尚，既是国势衰败的象征，也是LOW逼的士大夫需要更加柔弱的女性形象来凸显自身残存的雄性荷尔蒙。
20世纪50—70年代，传统文化被遗弃，传统父权体制下的柔弱妩媚的“纸片人”审美被彻底推翻，“女汉子”成为一时潮流。在女性能顶“半边天”的口号下，女性与男性一起从事各种繁重的体力劳动与革命事业。宣传画中的女性身体成为政治符号与生产工具，成为阶级意识与革命理想的象征，当时的宣传画中的“女汉子”个个都有男性化的身躯和坚毅的表情。
从隋唐的微胖界到宋明清的纸片人，再到近代的女汉子。国产绘画中的女性形象始终都是父权体系和国家意志的产物。
80年代末和90年代初，受到西方女权主义思潮的影响，中国的女性主义画家开始在作品中表达自我，表达私密情感，绘画中的女性形象有别于传统的柔弱仕女，也有别于女汉子式的“半边天”，她们通过描绘女性的情感诉求来表达女性的自我，来挑战父权体制与国家意志对女性的塑造与异化。
就在前卫的女性主义画家开始在作品中表现女性身份的时候，男权主义在传统绘画中开始复苏，一些传统绘画与摄影中的女性的形象重新回归柔顺、性感、羸弱的传统审美。
90年代初，裸体绘画与写真集流行一时。我们知道，中国的传统仕女图不会直接描绘女子裸露的肉身，传统画家通过女子的服饰、姿态和氛围的营造来挑动人们对隐藏的身体的
想象。古代文人对于女性身体的欲望，是受到一种“未知的诱惑”。而90年代初流行的裸体画与摄影，表现了与传统艺术完全不一样的赤裸裸的呈现与爱慕，可以说是一种享乐主义的解放，但是图像中的女性依然是被凝视、被欣赏的对象。
事实上，传统女性的形象一直被批判，却从来没有被颠覆。在21世纪的全国美展中，写实派中犹如照片一样的美女与裸女，依然毫无性情，漠然地或卧或躺，成为艺术家笔下的被审视的他者。
新时代的“新文人画”中的女性，依然是没有自由精神与独立意志的一团红粉。许多所谓的“新文人画”的观念与传统艺术一样，把画中的女性视作男权世界的一种娱乐工具、商品或者装饰品，让男人消费是其唯一的使命与价值。
近来故宫博物院制作的《十二美人图》GIF动态图在网上收获掌声一片，被视为“与时俱进”，只是大众并不明白画中被深藏在庭院和多宝格中的妾侍，就是被圈养、被宠物化的象征。
一方面，在今天的传统艺术和大众文化中，女性形象依然是男权文化的附属品和男性玩赏的对象，女性身体依然作为性联想的对象而出现。另一方面，女权主义（女性主义）艺术家彻底颠覆了传统的视觉审美，她们作品中激进反抗的精神、女性身份的独立、挑战男权的女性形象，让大多数人都难以接受。甚至对于许多艺术爱好者而言，女权主义艺术也并不出现在他们视野当中，他们会津津乐道齐白石“老而弥坚”娶了多少个老婆，但是不会记得几个女权主义（女性主义）艺术家创作的形象。
艺术图像中的西方女性
与国产绘画一样，西洋画里的历代女性形象的变迁也可以以“微胖界、纸片人与女汉子”作为简单的标签。
远古时期一直到古埃及文明，女神崇拜一直是西方艺术的重要主题。这个时期的女性被视为生育符号，手臂细小、五官模糊，象征着生育功能的胸部与臀部却被刻画得无比的丰硕。女神崇拜的艺术形象与后来的高贵单纯、静穆伟大的古希腊雕塑中的女性，同样属于微胖界。
中世纪绘画中的女性大多是圣经中的信徒与女神，人物刻画得僵化、生硬、呆板，只有宗教的虔诚，毫无生活的热情，无论精神上还是形体上都是单薄空洞的“纸片人”。
《大宫女》
文艺复兴之后，艺术图像中的女性重回“微胖界”，从达·芬奇的大盘子脸的《蒙娜丽莎》和鲁本斯的丰乳肥臀，到提香笔下的珠圆玉润，从布歇那些欲望与性感齐飞的洛可可贵妇，再到安格尔虎背熊腰麒麟臂的《大宫女》、《土耳其浴室》……这些或慵懒颓靡，或青春勃发的画中女主角都有着丰满肉感的体态。无论是肃穆冷感的宗教画里的“纸片人”，还是象征着古典理想美与人性复兴的“微胖界”，女性形象始终没有确立自己身份，女性始终是男权审美的附庸。
《自由引导人民》
直到1830年，德拉克洛瓦创作了《自由引导人民》。在这幅名作中，女主角不再是柔弱性感的宫廷宠物，也不再是刻板单调的虔诚信徒，女性第一次代表着自由、反抗与力量出现在绘画中。
但是，《自由引领着人民》并没有引领女性走向自由。法国大革命之后，宪法把欧洲女性列为没有权力的公民，雅各宾派把女性剔除出政治空间，哺育了启蒙主义运动和无数艺术家的法国沙龙的女主人被要求重新回归家庭。此时的英国绘画艺术中也出现了很多“堕落妇女”的形象，以此警示妇女必须遵守妇道，扮演好母亲与妻子的角色，人们要坚决捍卫中产阶级家庭的“神圣性”。此后的艺术品中的女性形象重归到温和、服从、脆弱、性感的传统形象。女性重新成为米勒的《拾穗者》中勤劳、认命的劳动者。佐法尼笔下的《皇家学院院士们》中，两位皇家学院的女性创办者，甚至没有资格与男院士们一起列席，只能作为墙上的肖像，暧昧地出现在画中。
20世纪早期的前卫艺术，推翻了宫廷艺术与学院派，象征着艺术与人性的自由回归。在印象派、巴黎画派、立体主义、超现实主义的作品中，尽管画中女性的外形不再是简单的纸片人或者微胖界，但是女性依然是被动的、被征服的形象，依然是代表着情欲与装饰的“第二性”。直到20世纪中期，抽象表现主义横扫欧美，依然被解读为雄性荷尔蒙的澎湃。前卫艺术的自由并不是女性艺术的自由。
20世纪下半叶，女权主义运动进入高潮。反对男权社会的独立妇女组织越来越多，女权主义的理论层出不穷。艺术品中的女性形象也发生巨变。当代艺术中的女性形象不再是单薄的纸片人或性感的微胖界，女性艺术家在作品中探讨女性的身份、争取女性的权力。
70年代，著名的美国女权主义艺术家朱蒂·芝加哥完成了大型装置作品《晚宴》。这件史诗般的作品表现了女性主义艺术对父权文化的颠覆和批判。法国的女权主义艺术家奥兰，通过手术植入填充物和整容改变自己的外貌，用怪异的模样来挑战传统男权审美的标准。激起人们对女性地位、社会道德和传统审美的反思。著名的女性行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇，不断地用行为作品来表达了两性之间控制与被控制的关系。英格兰当代画家珍妮·萨维尔，在画布上描绘巨象、小山一般的肥硕女体，以脂肪母体来暗喻资本主义物质过剩。描绘雌雄同体的身躯，让人反思女性身体的审美与两性的关系。“游击女孩”把安格尔的名画《大宫女》套上黑猩猩的头像，呲牙裂嘴地挑战着传统女性的诱惑。她们在博物馆前高举标语质问观众：“妇女必须裸体才能进入大都会博物馆吗？”——因为博物馆里的艺术图像上的女性大多数都是裸体，女性似乎只有裸露躯体诱惑男性才有资格成为画中人。现代艺术中被认可的艺术家不超过5%是女性，而85%的裸体画都是女性。
尽管女权主义运动在西方取得非常大的成功，当代艺术中的女性形象也不再是单调的纸片人或妩媚的微胖界。但是，除了艺术的图像之外，流行文化的图像中的女性却是另外一回事。在大多数的欧美影视剧中，女人依然是花瓶角色，片中的女性大多数依然是性感、
爱情、家庭的符号。根据著名的贝克德尔测试，我们可以判断一部电影是否歧视或轻视女性：一、片中至少有两个有名有姓的女性角色；二、两个女性角色之间至少有一次对话；三、交谈的内容和男人无关——听起来相当简单，而达标的电影却屈指可数。
除了影视剧之外，时尚界推崇的图像也与女权主义相去甚远。近年来，我们时常可以看到时尚界做的女权主义时装秀，老佛爷等时尚大佬带领一众超模扛着女权主义的标语牌走秀，超模Cara和吉赛尔邦辰等等全世界最贵的肉体，高举“历史是属于她的故事”、“要时尚不要战争”、“女士优先”等标语牌在镜头前摆足姿态——当然仅仅是一个姿态，因为超模们每日精算卡路里维持身材，这就违背了女权主义的初衷。
我们以其说超模们的身材是为了取悦男性，不如说这是资本主义时代新方向。资本通过大众文化与流行文化的图像，不断强化女性的“理想美”，形成一种标准，一种消费的意识形态。各种媒体上的九头身、网红脸、马甲线的图像铺天盖地，各种对胖子的嘲讽段子层出不穷。不断地促使女性改造自己的身体——通过化妆、整容、减肥，在改造的过程中，不停地消费各种商品。当女性感到不符合标准时，便产生焦虑、落后等负面情绪，当这种标准成为女性的无意识时，女性就成为资本主义的同谋，共同打造这个标准，并且排斥其他的审美标准。如果说女权主义与流行文化在争夺“图像的话语权”，那么时至今日，胜败已经一目了然。
自拍图像中的女性
艺术图像也是一种权力，在以前只有符合标准的女性才有机会跻身艺术图像当中。自拍是草根文化对精英文化的反抗和对身份平等的追求，自拍建构了自我身份认同。随着技术门槛的降低，艺术图像成为草根青年的日常游戏。譬如说，我们可以随时随地的自拍，并且上传到公共空间里。我们不再需要获得权力标准的认可才能成为图像中的主角。嘟嘴剪刀手、瘦脸美白修长腿，每个人都可以通过美图秀秀来决定自己的外形，在社交媒体上秀出自己的形象，无论是表达的权力还是对身体控制的权力，都获得了前所未有的自由。
“天王嫂”的自拍
但是，看似自己主宰镜头的自拍，实际上也无法脱离流行文化的标准。经过P图软件“磨皮美白”、“瘦脸瘦身”种种修改之后的自拍，展示的不是个人独特的美，而是流行文化的统一审美。我们看不到真实的人，我们看到的只是自拍者心中“理想的我”。胸以下全是腿、九头身网红脸……这些流行文化决定的自拍标准像，显示着迷失在流行文化中的现代人失去了独立精神与个人审美。人们追随着流行文化的统一审美标准，不停地探寻着“他者的眼光”的信号以调整自己的航向。自拍解构了传统与等级的同时，也瓦解了美学价值与原则，让人们迷失于无数重复而低格调的图像垃圾当中。人在自拍的时候彰显的“自我与个性”千篇一律，实际上只是流行文化生产线上统一装配的标准品。
今天的自拍打破了传统父权社会对女性身体的控制，我们在自拍中看到了更有活力的女性美，也看到了女性解放身体欲望的意愿。但是另一方面来说，镜头中的女性仍然是为“他者的眼光”服务，虽然打破了男权社会禁止女性展现身体美的桎梏，但是依然没有摆脱性感的符号。网友关注的不是女性的“身体解放”，更不是女性的精神与思想，而是身体的“性爱价值”，这也决定了嫩肤、大眼、巨乳和细腰等性感符号才是最受欢迎的自拍。
古代的仕女画与今天的自拍，本质上都是一种镜像中的自我认同，宣纸上的我与摄像头中的我都是一种理想化的图像。女性在“他者的眼光”中扮演着理想中的自己。从宣纸到麻布，从专业相机到智能手机，记录肖像的载体一变再变，但是我们的传统亘古不变，迷失在虚幻镜像中的我们从不在意“我是谁”，我们只沉迷于“我想成为谁”。
1 2013届本科毕业论文 电视媒体广告中的女性形象及其作用分析姓名： 系别：新闻传播学系 专业：广播电视编导 学号： 091512 指导教师：李雪梅
目录 目录 (2) 摘要 (3) 关键词 (3) Abstract (4) 一、研究背景 (5) （一）研究目的与意义……………………………………………………………错误！未定义书签。 二、女性形象文化内涵………………………………………………………………… 5 （一）女性形象美在广告中的表现 (5) 三、女性形象美对于广告的作用 (5) （一）积极作用 (6) 1用女性形象实现强烈的视觉冲击 (6) 2以女性的形象美来显示商品（服务）的特点，给消费者形成心理暗示 (6) 3以女性的形象美激发受众的购买行为 (6) 4以女性的形象美营造氛围 (6) （二）消极作用 (7) 1女性被切割、物化 (7) 2女性形象被超现实完美再现 (7) 3女性形象肤浅化 (7) 结论 (9) 参考文献 (10) 致谢 (10)
电视媒体广告中的女性形象及其作用分析 摘要 从古至今女性形象一直发生改变，现在社会中的女性形象一定程度上成为女性地位的体现。在经济时代，女性形象有了逆转发展，女性的地位对比从前也有了很大的提升。现在不可否认的一个事实是，女性开始被异性也被自己重视，女性作为世界重要组成部分的作用开始被更多的人了解和认可，女性形象也开始不断受人关注，一定程度上在电视广告中的女性形象，就是社会中女性形象的缩影，代表着全社会对于女性这个特殊群体的态度和看法。现在绝大多数的商业广告都把女性作为第一性和第一选择，实际反映了现代男人对于女性的审美追求和价值取向，也反映了世界对于女性形象的价值期待。随着未来经济社会的进一步发展，女性形象在广告中发挥的作用也会进一步凸显，也会对于未来的广告经济产生莫大的影响。 关键词 电视商业广告；女性；形象
鉴赏古诗的形象 【教学目标】 1?了解什么是诗歌的形象。 2.学会鉴赏诗中形象，掌握一定的鉴赏答题方法。 第一课时 【前课准备】 1.结合《考试说明》，对古诗鉴赏部分有大致的了解，包括题型设置（常考题型）、命题大致趋势等。 2?预习《核按钮》“真题展示”及“考点梳理”部分。 【学习目标】 1.近距离触摸高考，了解古诗鉴赏的常考点、命题形式及命题方向。2?掌握人物形象分析类题的基本答 题方法。 【课堂对话】 对话考点阐释 1.《考试说明》： 鉴赏评价D 考查材料以唐宋诗词为主，也可选择其他时代、其他体裁的作品。 鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧 把握作品内容，注意传统文化底蕴和表现方法，从历史发展的角度，全面理解，深刻领悟。 2.什么是诗歌的形象 诗歌的最大特征是抒情性和形象性。诗歌有直接和间接抒情两种方式。间接抒情通过诗歌中的人事物景抒情，而这些便是诗歌的形象。所以说诗歌形象是情感的载体。那么准确的把握形象，分析形象是理解诗歌主题思想的关键，也就成了鉴赏诗歌一把钥匙。 形象也叫艺术形象。诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。它包括以下三种： （1）人物形象。①诗中塑造的人物形象；②诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。 （2）景象。抒情诗，往往是借助客观景象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。 （3）物象。诗人借助具有某种特定内涵的事物（花鸟虫鱼）来表明自己的心迹或某种情感。如咏物诗。 3.命题规律： 《核按钮》P117,“考点梳理”开头部分“我们可发现一些规律：第一，第二，第三，第四”。 对话二一一题说特色 （一）真题回眸 1.（2009 ?江苏）阅读下面这首宋词，然后回答问题。
中国古典诗歌中女性的优秀品质 中国古典诗歌浩如烟海，灿若星空。它以华美隽永的语言、光彩照人的形象引人注目，让人痴迷，启人深思。而其中的女性形象就是这浩淼波光中的一粒粒珍珠，耿耿星河中的一颗颗明星。她们政治地位低下而不失尊严，她们生活负担沉重而报以勤劳，她们孝敬长辈、忠于爱情，她们自尊自强、富于责任感。古往今来，女性的优秀品质铸就了中华妇女的美德，她们的一言一行诠释着中华民族精神的内涵。 一、中国古代社会完全是一个男权社会，女子的生活天地绝大部分是在自己的家中。她们生儿育女、侍奉公婆、相夫教子、操持家务，繁重辛苦、几十年如一日的生活使得她们忘我地操劳。但是，她们没有怨言、不求索取，有的是始终如一的勤劳善良、孝顺扶持。《诗经?氓》中的女主人公“三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣”；《孔雀东南飞》中的刘兰芝“十三能织素，十四学裁衣”“鸡鸣入机织，夜夜不得息。三日断五匹，大人故嫌迟”；《木兰诗》中的木兰一出场就是一位勤劳的女性形象，“唧唧复唧唧，木兰当户织”。 面对父母公婆，她们尽自己的所能扶养、分忧。刘兰芝虽遭婆婆驱遣，仍惦念着婆婆，临走时嘱咐小姑“勤心养公姥，好自相扶将”；木兰叹息的是“昨夜见军帖，可汗大点
兵。军书十二卷，卷卷有爷名。阿爷无大儿，木兰无长兄”。于是，木兰便不顾自己的女子身份，毅然作出决定：“愿为 市鞍马，从此替爷征。”而《窦娥冤》中的窦娥“情愿认药 死公公，与了招罪”，因为自己不死，便救不了婆婆的命。 二、爱情是永恒的主题。古典诗歌中爱情诗占了很大的比重，无论是在恋爱生活还是婚姻生活中，女子的形象美好而动人心弦。为了爱情，她们甚至可以献出生命。《古诗十 九首》中的《迢迢牵牛星》写的是传说中的牛郎织女的故事，那深情的守望感动了多少有情人；刘兰芝虽被逼迫也不屈服，即使与太守之子行完婚礼，也要忠于自己的爱情，“举身赴 清池”，用生命履行了自己被逼迫则“黄泉下相见”的誓言；而《西厢记》里的崔莺莺为了爱情可以不顾一切礼法。 三、尽管中国古代女子地位低下，但她们不慕富贵。《陌上桑》是一首民间叙事诗。它通过平民女子秦罗敷驳斥无耻太守的调戏，歌颂了劳动妇女不贪慕富贵、不畏权势、忠贞不阿的高尚品格；刘兰芝被遣回家，面对否泰如天地的选择，决不因县令和太守家的富贵而改变自己的爱情；战场上建有功勋的木兰“不用尚书郎,愿驰千里足，送儿还故乡”；《西厢记》中的那位相国夫人不顾女儿的感受，执意要让张生取个功名回来，否则就不再让张生进家门。但莺莺并不要那富贵的虚名，“但得一个并头莲，强似状元及第”，我这里‘青鸾有信频须记’，你却休‘金榜无名誓不归’”（第四本第三折）。
张贤亮作品中的女性形象 1.母性光辉 （1）“绿化树”—马樱花 在章永璘到农场后的第一天正式劳作时，马樱花与他第一次见面，当时谢队长让章永麟跟着她们这群妇女刨粪，这当中包括了马樱花，她一句关切的话语“别累着”使章永璘无比感动，在章永璘的内心深处，是渴望被人关怀，被人爱护的。同时她作为一个没有丈夫又有着孩子的女人，对初次见面的章永璘，她没有一丝顾虑，将钥匙给了他，让他去她家拿镐头。可见她对章永璘是一见钟情。对生活，她从不马虎，在当时那样的特殊时期，家家户户都是将稗子弄成稀饭，而她那双巧手却将稗子米弄成了干焖饭。“稗”是长在稻田里或低湿的地方，是稻田的害草。但在那个特殊时期，稻子颗粒无收，人们为了生计也是挖空了心思呢。她对章永璘既温柔又怜悯。更难得可贵的是对章永璘那纯真的慷慨。她专门跑去章永璘的“家”，明知故问地打听说，你们谁是唱诗歌的“右派”，其实只是想把他“骗”去家里，给他吃一顿好的。对章永璘来说，白面馍馍在那样的时候实在是太贵重了，以至于章永璘几番推让。虽然她很喜欢笑，时不时就会哈哈大笑起来。但是当章永璘看见那个白面馍馍的指纹印留下一颗清亮的泪水时，她不笑了，而是叹气地说了句，唉，遭罪哩。此时她对章永璘，更多的是同情和怜悯。她稚气未脱。在她与尔舍玩闹时，那爽朗的声音，快活的曲调，诙谐的歌词，搂着尔舍在像在玩跷跷板一上一下的天真的神态，土房子充斥着她跟孩子叽叽喳喳的笑声。她宽容大度。当章永璘向马樱花问起海喜喜时，她讲到一半便不说了，只是一个劲地说海喜喜是个没起色的货，这也是她经常骂海喜喜的一句话。她其实一早就知道海喜喜某天偷看她沐浴，这事关系到她自身的名誉，但同时也关系到海喜喜的名誉。她不仅没有当时对海喜喜破口大骂，而是装聋作哑，但是她心知肚明并且照常跟海喜喜来往，还让尔舍跟他一起玩闹，但是她对海喜喜的态度跟章永璘是截然不同的。她对章永璘崇高的爱，就像一个哺乳自己孩子的伟大母亲。她用她的聪明才智换取的食物喂饱了章永璘，那食物注入了仁爱，注入了精神力量。她一心只想章永璘好好念书。［1］ 在圣经里，女人是男人的肋骨，在张贤亮的小说里，女人是男人的脊梁骨。［2］马樱花的不断施舍，使他的身体逐渐强壮起来，恢复了往日的青春活力和尊严。马樱花这位自由的女性，在他急需温饱的时候，给他提供了稳定的物质基础。支撑起他那沉重的灵魂。马樱花的一句“你还是好好读书吧”，不仅扑灭了他心中的肉欲，使他的灵魂爆发了一场震撼，而且重新点燃了他追求真理、学习知识的火焰。 （1）黄香久 《男人的一半是女人》中的黄香久是个美丽丰满的女子，因为男女关系问题被送去劳动改造。青春大胆的她因为在芦苇塘里洗澡遇到了男主人公章永璘。他们对视了一会，章永璘就跑开了，再次相见已是八年后了，她已三十一岁，他三十九岁。这一次见面，他们结合了。在婚后的生活中，她开始悉心照料她。她从来不吃油，只在给章永璘调油的匙子上舔一下。这种粗俗的动作表现了她对章永璘的疼爱和关怀。她是必须把她的爱情完完全全表现出来的，让你明白无误知道她付出了多少，知道她爱情的重量与程度的女人。她就是这样痴情地爱着章永璘，自己从来舍不得在饭菜上滴一滴油，舍不得吃半片肉，噙在黄香久眼中的泪水不
毕业设计（论文） 题目浅析21世纪中国影视作品中 女性形象塑造 姓名xxxxxxx 学号01234567890 专业班级新闻学08（本） 所在学院新闻系 指导教师（职称）朱春风（教授） 二○一二年四月三十日
浅析21世纪中国影视作品中女性形象塑 造 摘要 踏入21世纪以来，中国在建立社会主义市场经济体制的过程中，转变传统的发展战略走可持续发展道路，当这种文化改变时，生产力也随之改变。电视开始成为生活必需品，电视剧也逐渐成为日常生活一部分。而电视剧中的女性形象塑造逐渐走向饱满化和多样化，女性意识不断壮大。其改变源于复杂的原因：女权运动的传入造就了先驱者，而21世纪生产力中男女比例大幅度攀升也是其因。只是由此伴随而来的又是另一种社会观。 关键词：女性形象；影视作品；女权主义；审美象征
Analysis of the 21 century China movie and television products of female images Abstract In the course of founding the socialist market economic system in the 21 century China has changed its traditional development strategy, embarked on the sustainable development road. When the culture shifted, production capability modification shifted with it. Televisions become a requirement of life. TV play are becoming a part of our everyday life. Female iamge in TV gradually also plump and diversification. Female consciousness growing. The change from complex reasons:The feminist movement was created pioneer,In 21 century, the proportion of men to women in a sharp increase in productivity.Only thus is accompanied and come is another kind of view of society. Key words: Female image; Movie and Television Products; Feminism; Aesthetic Symbol
xxxx大学 《女性与大众传媒》课程论文论文题目女性形象与大众传媒 学生专业班级 学生姓名（学号） 授课教师 完成时间
女性形象与大众传媒 摘要；女性形象与大众传媒是当下社会关注的热点。传媒女性众问题已引与起了学术界的密切关注。本文拟从报刊杂志、影视作品、商业广告及网络等当今主要的大众传媒入手。分析目前大众媒介在刻画女性形象方面存在的问题，进而获得产生这些问题的原因，从而找到恰当的解决方案。 关键字：女性形象大众传媒问题研究 正文：在西方，“女性与传播”研究的兴起跟上世纪60年代女性运动和女性运动和女性主义发展的社会背景紧密联系在一起，它强调观点和视角来审视我们习以为常的传播现象。95世纪妇会以来，性别意识作为一种全新的概念引入中国，引起社会对妇女问题的关注，与此同时，大众传媒运动的繁盛使之深入到每个人的日常生活中。女性与传媒的关系也日益密切，作为思想意识和行为的强大影响力量，传媒具有促进性别平等的作用。下面我们一一探究。 （一）报刊杂志中的女性形象 女性期刊杂志作为发展比较早的的女性媒体之一，最能代表女性生活状态和思想观念。关于女性的报道在数量上明显少于关于男性的报道对女性的报道大多数作为国家发展和社会进步的一个符号，忽略了女性自身存在的意义。通史，在商业化的大背景之下，关于女性的报道往往以噱头的形式而出现，达到吸引眼球的目的
（二）影视媒介中的女性形象 电视产业按照社会习俗，把电视剧中的女性形象塑造成一个不够完全的人物。在家庭中她是为其他家庭成员服务的创造人员常会习惯于将女性当做电视剧的爱情戏元素加以运用，她们不需要事业，不在乎成败，可以只为爱情而活。但是电视剧中的男性角色却要丰富的多，他们有事业，有爱情，有跌宕起伏的命运，当然也有很多事业成功的女性形象，然而在电视剧中，这些成功女性的行为跟一个成功男性没有多大区别；并且电视剧中成功的额女性，家庭生活总是不够健全。 在肥皂剧中，女性形象存在类型化的问题。不是被塑造为有落后性别意识的温良恭俭让的不懂反抗的旧时女性，就是在美容，逛商场，买首饰的所谓时尚另类女性。影视中大肆渲染婚外情，美丽可爱，善解人意，有修养有层次的女性往往都是插足别人家庭的第三者，而原配夫人要么琐碎唠叨。蛮不讲理，俗不可耐，要不忍气吞声，降低人格，缺乏品味，里外都是女人的错，剧中的男性理直气壮，不被谴责。实际上，这些电视剧的绝大部分都是男性叙事完成的额，也就是说，电视剧的女性形象总是通过男人的眼镜看出来并用男人的话语说出来的。 （三）广告媒介中的女性形象 女性形象是艺术的永恒内容，现有的中国电视广告更倾向于是用女性形象，这是由于采用女性形象的广告有着鲜明的特点，这些特点表现为：
《红楼梦》、《牡丹亭》、《西厢记》 女性形象之比较研究 一、三位女性对待爱情的态度之比较 莺莺是贵族小姐,从小生活在家风严谨的家庭中,受的是传统女德教育,这样的身份与成长环境使她不可能在追求爱情时能够随心所欲，在三位女主角中显得最为被动、拥有自我牺牲精神。她对张生是一见钟情,由爱而欲,并且她的爱与欲都有一个循序渐进的发展过程莺莺被张生之才与貌吸引这一点被作品交代得十分凝练清楚,奠定他们爱情基础的就靠赖婚之前的三次见面,这三次见面与原著描述也基本一致,通过这三次见面,莺莺对张生的了解从外表到文采到能力、人品层层深入,最终在心中默默认定了这个伴侣。虽然在兵围普救事件后，她心中己认定张生,但相互之间还谈不上深入了解,在这样的情况下,作为一个少女心里有所顾忌所以并且作出一些反反复复的举动。后来经过进一步接触,张生还为她害了相思病,她才对他彻底信任。最后终于放下一切顾虑,做出自献行为。 与之不同的是，杜丽娘表现的最压抑闭塞。一直在人性自然欲望的驱使下追求爱的权利,由欲而爱而至情。与崔莺莺的循序渐进不同,杜丽娘的爱情来得猛烈而又突然,她是在毫无心理准备时突然梦里闯进一个书生,不经过一点恋爱过程便直接抱她到牡丹亭畔共度云雨之欢"莺莺爱的是张生这样一个实实在在的异性,杜丽娘则热衷于自己的爱情感觉更甚于柳梦梅这个人。与其说杜丽娘在梦中相识了一个-人.,不如说这个人,让她感受到了情的热辣辣的魔力。与其说梦醒后她要寻找这个-人,不如说杜丽娘要寻找那令她铭心刻骨的-情。 林黛玉作为封建社会的叛逆者,形象刻画紧密宝玉、黛玉在某种意义上可以说本是一体:宝玉即黛玉,黛玉即宝玉,作者把他们一分为二,又通过爱情这条线把他们合在一起"他们的形象超越男女,我们可以发现宝玉身上有许多女性行为,比如说喜欢吃胭脂等。黛玉身上也有男性行为,最明显的便是以文为友。黛玉是三位女性形象中最具有性格魅力的一个,这个形象本身就有多种身份类型的重叠:她不仅是一个幽闺少女,还是一位诗人。诗人身份是另两位女主人公所没有的,虽然崔莺莺和杜丽娘也都有一定的才华,却不似黛玉“一生心血结成字”。黛玉不仅想把一腔情怀通过文字表达出来,更想通过作诗体现自我价值。宝黛爱情的发
余华小说女性形象塑造研究 摘要 余华是中国大陆在七八十年代以后出现的一位小说家，写作的文风以反映现实为主，而且余华小说中的女性形象数量不多，大多以负面形象出现，且悲性较多,这些女性以其独特的人生经历给读者留下了深刻的印象，本文主要从余华小说典型女性形象分析入手，分析存在于这些典型女性形象的精神特征，并且联系余华本人的身世特点以及余华在创作中的经历，从中深度挖掘余华创作这些典型女性形象的根源。 关键词：余华；小说；女性；分析
目录 摘要.............................................................................................. 错误！未定义书签。abstract (1) 第1章余华小说中的典型女性形象的精神特征 (4) 第1节物品化特征 (4) 第2节扁平化特征 (4) 第3节依附化特征 (5) 第二章余华小说中典型女性形象的根源 (9) 第1节男权主义的叙事视角 (7) 第2节作者主体经验的局限 (7) 第3节作者教育和阅读经历的影响 (8) 参考文献...................................................................................... 错误！未定义书签。致谢.......................................................................................... 错误！未定义书签。
前言 在当代文坛上，余华是一位非常有影响力的作家，从他1987 年发表《十八岁出门远行》开始，到新世纪的今天，已经有众多的作品出版。不少作品翻译成了外文，还有一些被改编为影视作品，搬上了荧屏。他的影响力也由平面化的纸质扩展到了立体化的影视传媒。对这样一位很有影响力的作家，文学评论界给予了广泛的关注和研究。文学评论家们把他定位为80 年代以来的先锋文学思潮的代表人物，并随着时间的发展而关注他的创作转变。 对于余华小说中创作的典型女性形象，余华对女性的书写仍旧没有脱离男权主义的窠臼，女性形象的扁平压抑，个性的稀薄不足，人物命运的坎坷悲惨，这样的叙事模式有他先锋书写、追求叙事新颖的原因，最主要的是他在无意识之中陷入男性中心主义的逻辑。. 本文通过分析目前影响比较大的余华作品，以《许三观卖血》、《兄弟》、《活着》、《古典爱情》和《在细雨中呼喊》这几部余华代表作中的典型女性形象入手，通过借助小说文本分析常用的人物特征分析方法，从典型人物的精神特征入手，分析典型女性所具有的典型精神特征，并且从男权主义的写作叙事视角、余华本身主体经验以及作者本人的教育和阅读经历入手，分析作者塑造这些典型女性形象的根源。
岩井俊二电影中的女性形象分析 【摘要】自20世纪60年代起，日本经济进入了快速发展的阶段，但是同时期的日本电影却步入了低谷，开始了长达十年的衰退期。一直至上世纪70年代后期，日本电影显露出全面复苏的状态，伴随着“日本新电影运动”，日本电影开始在亚洲电影市场中占据了一席之地，并逐渐将自己的影响扩散到了全球各地。在这个过程中，岩井俊二凭借其清新却黯淡、阳光却忧伤的影像风格与细腻、耐人寻味、富有深意的诗意表达成为了“日本新电影运动”中的佼佼者，并以自己对于人生、青春、友情、爱情的思考，逐渐成为日本影坛的中流砥柱。在岩井俊二的《情书》《花与爱丽丝》《关于莉莉周的一切》等优秀电影作品中，与众不同的特点是他的主人公通常为女性，并在对人物的描绘中赋予其富有深意的隐喻以及对生命内涵的探索。本文将岩井俊二电影中的女性形象作为研究对象，针对这些女性形象的人物角色与艺术内涵进行分析，以期发现岩井俊二电影中独具魅力的艺术内涵。 【关键词】岩井俊二；女性形象；女性主义 中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0125-02
在影片中，导演岩井俊二将他对于人生、青春、友情、爱情以及生命的探索与思索融入到了电影的女性角色中。《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月、《情书》中的渡边博子以及《关于莉莉周的一切》中的久野与青猫等女性角色并不是传统男性电影中的花瓶式角色，而是一个个实实在在、拥有各自人生的年轻女性。在岩井俊二的电影故事中，她们以强烈的主体性试图在纷扰繁复的社会与生活中找到友情与人生的意义，这种单纯的青春时光中蕴含的清新与黯淡、阳光与忧伤深深地吸引了每一位观众。 一、岩井俊二电影中的女性形象概述 （一）岩井电影中女性形象的内涵 当我们揭开岩井俊二的电影面纱，去仔细体会其电影世界中的女性角色时，便能够感受到岩井俊二的作品中女性角色内在所蕴涵的强大力量。在他的电影中，女性角色既非传统男性电影中那种花瓶式的角色，只提供审美上的愉悦感，而失去了叙事的推动作用，成为游离于故事之外的无关紧要的角色，也非那种超脱了女性身份的角色。无论是《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月还是《情书》中的渡边博子，她们并没有抛弃自己的女性身份，成为一种性别模糊化的角色，从而在故事中同占据主导地位的男性进行博弈甚至搏斗。在岩井俊二的描绘
我国电视广告中女性形象的研究报告 刘伯红 卜 卫 内容摘要 本研究报告以全国10个城市电视台的1197个广告为样本,从社会性别 观念的角度分析了我国电视广告中的女性形象。研究发现:约1 3的电视广告有性别 歧视的倾向。主要表现为:角色定型和以女性作招徕。这类性别歧视广告的实质是对 女性独立人格的否定。 一、问题的提出 自八十年代以来,以电视为主体的大众传播媒介在社会主义物质文明和精神文明的建设中发挥着越来越重要的作用。同时,社会主义市场经济的建立又催生了中国广告业的复苏。1979年,中国的商品广告在销声匿迹10年之后重又出现,并迅速发展。从1983到1993年10余年间,全国广告营业额从2.34亿元增加到134亿元,人均广告费从0.23元增加到11.3元。而电视广告又以其形象逼真、接受感强、直接刺激消费等特点,倍受商家青睐,电视广告的营业额1993年已占全国广告营业额的22.0%[1]。 至1992年,中国女新闻工作者发现,在日益崛起的广告业中,女性形象越来越多地被利用。广告=商品+女人,女性成为广告创作中的一个“永恒主题”。于是,《中国妇女报》率先发起了“广告中的女性形象”的讨论[2]。讨论发现,广告中的女性形象有一种两极分明的定式:一极是传统的贤妻良母,另一极是超前消费、吃喝玩乐的“现代花瓶”。讨论提醒人们关注广告中的妇女形象,督促人们重新思考大众媒介与当今女性生存状态的关系。但这场讨论的声音,很快被强大的商业文化的力量淹没了。 1995年第四次世界妇女大会在北京召开。大会通过的《行动纲领》高度重视媒体在消除性别歧视和推进妇女发展方面的重要作用,将“妇女与媒体”列为“战略目标和行动”的12个关切领域之一。《行动纲领》认为,“在过去的十年里,信息技术的进展促进了超越国界的全球传播网,对公共政策、个人态度和行为,尤其是对儿童和青年人的态度和行为产生了影响。”但是,“媒体继续显示负面和有辱人格的妇女形象”,“大多数国家的印刷和电子媒介没有以均衡的方式描绘妇女在不断变化的世界中不同的生活和对社会的贡献”[3]。因此,国际妇女运动呼吁大众传媒树立性别意识,从而发挥媒体在世界各地的潜力,为提高公众的性别觉悟,为提高妇女
课案3 鉴赏古代诗歌的事物形象 随堂训练 1.阅读下面一首宋词,然后回答问题。 卜算子·黄州定惠院寓居作 苏轼缺月挂疏桐,漏【注】断人初静。谁见幽人独往来,缥缈孤鸿影。惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。 【注】漏:指漏壶,古人计时的器具。“漏断”指夜深。 词中所描写的孤鸿的形象是怎样的?请作简要赏析。 解析:要鉴赏词中“孤鸿”的形象,要抓住下阕的四句话:“惊起却回头”,是说孤鸿惊恐不安,非常警惕;“有恨无人省”,说它身怀怨恨,却无人知晓,是不敢,也是不愿;“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”,虽有“栖息地”,却“不肯栖”,只好寄宿在寒冷、寂寞的沙洲里。 答案:全词刻画了一个飘飞不定、惊恐不安、心怀幽恨、孤独寂寞的孤鸿形象。本词用“缺月”“疏桐”“漏断”“寒枝”“洲冷”等词语为孤鸿描绘了一个清冷萧瑟的环境;用“孤”“惊”“回”“恨”“寂寞”等词语极写孤鸿的神态和心理。 2.阅读下面这首词,然后回答问题。 生查子·独游西岩① 辛弃疾青山招不来,偃蹇②谁怜汝?岁晚太寒生,唤我溪边住。山头明月来,本在天高处。夜夜入青溪,听读《离骚》去。 【注】①淳熙八年(1181)冬,辛弃疾被诬罢官,长期闲居于上饶城北的带湖之畔。西岩就在上饶城南,风景优美。这首词是他闲居期间的记游之作。②偃蹇:高耸、傲慢的样子。 在诗人笔下,青山、明月是怎样的形象? 解析:本题考查对诗歌事物形象的鉴赏能力。词人看似写山和月,其实是借它们来表达自己的志向。上片写青山“招不来”,又写青山唤我到溪边和它一起居住,再结合词后的注释②,青山的形象就一目了然了;下片写明月,“在天高处”,并且还夜夜听读屈原的《离骚》,结合屈原的形象,明月的特点也就很清楚了。 答案:貌似傲慢却又充满情意的青山,高洁而又善解人意的明月,是词人想象中理想人格的化身,没有世俗偏见, 高洁、正直而又纯洁,是词人被贬独游时的知音。 课案训练 1.阅读下面的诗,按要求作答。 严郑公①宅同咏竹 [唐]杜甫 绿竹半含箨②,新梢才出墙。 色侵书帙③晚,阴过酒樽凉。 雨洗涓涓净,风吹细细香。 但令无剪伐,会见拂云长。 【注】①严郑公:即严武,受封郑国公。②箨:笋皮。③帙:包书的布套。 本诗前三联描写出竹子怎样的形象? 解析:这是一首咏竹诗,诗人要借“竹”言志,所以对“竹”的形象给以着力描绘,要准确把握其形象特点,必须关注分析这些描写其形象的诗句。第一联着力写竹子的嫩和新,第二联着力写竹阴的凉爽宜人,第三联写竹子经雨洗刷后的洁净,以及竹子的清香,根据对诗句的这些理解,概括竹子的形象特点。 答案:前三联描写出清新秀雅的新竹形象。它是新出嫩竹,颜色翠绿,竹影阴凉;雨洗后更加洁净,风吹过香气怡人。
我国古典诗词常见意象和人物形象 （一）常见意象 1、冰雪 以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。” 岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。 2、月亮 对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。如“举头望明月，低头思故乡。”（李白《静夜思》）如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。如“碛里征人三十万，一时回首月中看。”碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。 3、柳树 以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。 4、蝉 以蝉品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。 5、草木 以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。 6、南浦 在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。 7、长亭是陆上的送别之所。 8、芳草在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞?招隐土》：“王孙游兮不归，春草生 兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞?饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。” 以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，睛翠接荒城。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。 9、芭蕉常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》， 表凄凉之音。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心
前言 女性是人类社会不可分割的一半。女性的形象总是既反映出这个社会的中女性的社会地位以及这个社会的发展水平和文明程度，又反映出这个社会中占主流地位的价值观念和社会心理，因此研究现阶段女性无疑可以帮助我们从社会学角度去认识和了解现代女性形象的特点。 随着社会的发展，我国女性形象发生了翻天覆地的变化，无论是在思想、道德、意识、追求方面，还是在服饰、饮食、以及消费住房方面都有着巨大的变化。虽然描述女性的方法有很多，如文学家们一直在用他们的笔描绘着中国社会中不同女性的形象，如张爱玲《倾城之恋》中的白流苏，《金锁记》中的长安和七巧......这种对某一类型的女性的典型描述，可以让人们从质的方面感知和体会中国女性的角色形象。但要从总体和宏观上去研究中国社会中千千万万女性的主流形象还要从量的方面进行统计与概括，这样对女性形象的研究才可以帮助我们从社会学的角度去认识和了解发生在我们社会中的重大变迁。 风笑天老师通过对《中国妇女》杂志的内容分析。对当时的女性典型形象的特征及其变迁做了深刻分析。在本文笔者主要通过对《中国妇女》探讨和分析，总结出我国当代典型女性形象是什么，现阶段这些女性形象的特点是什么，并通过这些特点与风笑天老师的“变迁中的中国女性形象—对《中国妇女》杂志的内容分析”中的女性特点做对比，找出女性形象发生了什么样的变化，从女性形象的特点和变化中我们又可以得到哪些关于社会变迁的认识？ 一、中国女性形象特点研究的原因和方法 （一）研究动机 女性的形象总是既反映出这个社会的中女性的社会地位以及这个社会的发展水平和文明程度，又反映出这个社会中占主流地位的价值观念和社会心理，因此研究现阶段女性无疑可以帮助我们从社会学角度去认识和了解现代女性形象的特点，以及与我国社会变迁的某些联系。 回首百年，我们可以发现，无论是在波澜壮阔的民族解放洪流中，在社会主义建设的热潮中，还是在改革开放的伟大进程中，都活跃这千千万万的女性身影。宋庆龄、邓颖超等中国妇女运动的先驱和卓越的领导者就是她们中的杰出代表。中国共产党带领广大女性挣脱封建思想观念枷锁，走出家门投身革命，蓬勃发展的妇女运动成为中国革命和民族解放运动的重要组成部分。新中国成立后，女性教育、就业、参政、权益保护等方面的法律政策体系不断完善，妇女地位有了空前提高。亿万女性以主人翁的姿态和蓬勃的热情投身国家建设，各行各业涌现出大量优秀的妇女人才。十一届三中全会以来，改革开放，解放思想，极大地激发了女性们参与经济建设，参与公共事务的活动和创造力。女性事业获得了前所未
浅析丁玲文学作品中的女性形象 内容提要：丁玲是中国现代文学史上著名的女作家，其作品中塑造的女性人物形象迥别于以前文学长廊中的女性人物形象，它们不是完美的，但又让人感到特别真实，她们的美，她们的傲，她们的悲，她们的勇，构成了一个个栩栩如生的文学形象。这些女性人物形象的塑造成功，一个最重要的原因是，丁玲本身是一个女性味十足的女人，以及她本人的生活经历的影响。 关键词：丁玲女性形象美傲悲勇 在群星璀璨的中国现代作家群中，丁玲是比较亮丽的一颗。半个多世纪以来，她为读者奉献了《梦珂》、《莎菲女士的曰记》、《阿毛姑娘》、《韦护》、《水》、《田家冲》、《杜晚香》、《我在霞村的时候》、《太阳照在桑干河上》等大量脍炙人口的文学作品，奠定了她在现代文学史上的重要地位。笔者认为，丁玲作品中最具分量的部分当属于“女性小说”。丁玲在文学作品中塑造了许多人物形象，其中有农民形象，如张裕民、程仁、阿毛老爹等；有地主形象，如钱文贵等；有新时期人物形象，如苇弟、凌吉士、澹明等。但是在众多的文学形象中，最具震撼人心力量的则是大量的女性人物形象，如梦珂、莎菲、阿毛、贞贞、杜晚香、三小姐等，她们各有特点，在丁玲笔下呼之欲出，栩栩如生。她们是美的，是傲的，也是悲的，更是勇的。她们的美，她们的傲，她们的悲，她们的勇，合成了一个个美丽的战士，合成了一个个血肉丰满如同五月鲜花般开遍大地的新女性。 一、美 泰戈尔曾经说过，当上帝创造男人的时候，他只是一位教师，在他的提包里只有理论课本和讲义；在创造女人的时候，他却变成了一个艺术家，在他的皮包里装着画笔、水、调色盒，所以女人才会那么美丽，女人的生命才会那么缤纷。在作家曹雪芹的笔下，女人是水做的骨肉。因此，古今中外的许多文章大家，在作品中大都把女性作为美的化身来描写来赞美。这一点在丁玲的作品中表现得尤为突出，其描写的女性形象有一个共同的特征，那就是很美。无论是被视为“春天的童话”----《梦珂》中的梦珂，“夏天的童话”----《莎菲女士的曰记》中的莎菲，“秋天的童话”----《阿毛姑娘》中的阿毛，还是“冬天的童话”----《杜晚香》中的杜晚香，还是其他女性形象，大都是美的，既有外表美，也有心灵美，同时还有人性美。 外表美。丁玲以女性特有的笔触细腻刻画了一批绝代佳人。如《梦珂》中描写梦珂“......一天一天地长大了起来，长得象一支兰花，颤蓬蓬的，瘦伶伶的，面
本科生毕业论文 论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值 观 姓名：宁敏君 指导教师：王峰 专业：汉语言文学专业 年级：2010级 类别：专升本 学习中心：柳州城市职业学院 完成时间：2003年05 月09 日 北京师范大学继续教育与教师培训学院
提纲 论文方向：张艺谋的电影作品 论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观 论文提纲： 一、三个女人的共同点之一——善良 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊 二、三个女人的共同点之二——独立 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊 从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观 [摘要]在现当代影视作品中，我们都会发现其中的女性人物占了绝大多数，尤其是著名导演张艺谋的电影中，塑造了许许多多特别的女性形象，《红高粱》里的九儿，直率淳朴敢作敢当；《大红灯笼高高挂》里的颂莲，由善良变得自私，由天真变得残忍；《秋菊打官司》中的秋菊，自强不息，个性独立，等等，这些不同性格的女性，都是那个时代的产物，反映了那个年代的观点。 [关键词]张艺谋电影女性形象 女性，自古以来在社会中都占有不可或缺的地位。从古代文人的诗词歌赋里到今天的影视作品，我们都能找到她们的身影。而今天的那些许许多多的电影电视中，尤其是在著名导演张艺谋的电影里，我们可以看到他对许多不同女性的描述，在他电影中的每个女性都是特别的，独一无二的。 张艺谋生于1951年11月14日，生活在一个普通的中国知识分子家庭，原名张诒谋。张艺谋是中国影坛最重要的第五代导演。主要作品有，《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《我的父亲母亲》等。张艺谋的电影的艺术特点是细节的逼真和主题的浪漫互相映照，在《红高粱》这部影片中，导演把大部分的镜头放在九儿这个人物的身上，细致地刻画出九儿天真善良，坚强不屈的性格特点。在《大红灯笼高高挂》里，大宅院里的四个女人的性格特点在镜头下充分的展现出来，与其他三房太太的对比，显现出四太太颂莲由最初的天真善良，独立坚强到后来的自私残忍的这一明显变化。
这是个商品广告无处不在的时代。商品广告的情节和语言越来越具创意，画面色彩越来越丰富，这已不仅是商品信息的简单传递，它对大众的消费理念乃至整个文化价值的追求起着越来越强的诱导和影响作用，而且更多的是在为大众设定“时尚”和“趣味”的范畴，激发观众许多虚妄和偏执的需要。商品广告往往为迎合大众的审美趣味而做，它包含和反映了现代人的价值取向和审美追求，日益成为大众审美文化的极为敏感而复杂的部分。 调查表明：国内媒体上，女性做广告的比例占有绝对优势：护肤、化妆、洗浴用品的广告似乎无一例外地由女性来做；家居用品、家用电器的广告绝大多数也由女性做主角，甚至手机、领带、西服这类被看作男人世界里的商品，其广告也着意渲染女性对男性似乎是必然的崇拜、臣服和温柔。为什么千百年来一直处于“第二性”的女性在现代商品广告世界中成了“第一性”（就数量而言）？为什么女性在广告中的形象如此模式化？这种现象实际上反映了现代人（男人）对女性的价值取向和审美追求，反映了女性的现实社会和文化状况的某些侧面以及社会（男人）对女性的角色期待和价值规范。 探讨商品广告中的女性形象问题，不仅是商品广告文化研究问题中有其意义，也是女性文化研究或两性文化研究的课题。 一艺术史中的女性形象 艺术永远钟情于人类两性世界，女性形象是艺术的永恒主题，但就女性的美而言并非从来就是女性崇拜的至高标准。 在旧石器时代后期的艺术里就有代表女性形象的图象和符号，如《威伦道夫维纳斯》，她们的丰乳肥臀与纤细的手臂几瘦削的小腿形成鲜明的对比。头很小且面无表情，并且通常无任何容貌特点。很明显这些造型突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，夸张女性生理特征，不论是写实的还是抽象的，都与人类繁衍的身体部位有关，一种对女性生殖崇拜，从这里我们可以看出原始社会时期女性是被放在一个至高无上的位置的，是女神。 希腊罗马对女性的赞美不再是一种对生殖力的宗教般的崇拜，而是对躯体的纯粹形式化的讴歌，其目的也只是想塑造理想中的美貌。到了中世纪，女性美与堕落之间有了千丝万缕的联系。 文艺复兴时期，女性终于登上了美的化身的最高宝座，摆脱了原有的与罪恶的联系，而被视为能反映出人的善良和内心美好的可贵品质，外表美成为心灵美的标志。此时大师笔下的形象是作为完美和永恒的人出现的，灵性和肉欲，神的光辉和人的真实统一，即使是鲁本斯笔下的那丰腴的、肉感的女人体，也笼罩着一种神性的精神光辉。 然而，印象派开始，女性形象开始处于被凝视、被控制状态，裸体画成了真正的裸体画，是欲望的对象。高更所描绘的塔希提岛土著女看似纯朴的原始美，但实际这个天堂是虚伪的，那不是乐园，而是殖民地，那不是高贵的蛮人，而是妓女。马蒂斯所描绘的那些赤裸或半赤裸的女性横卧或斜坐在沙发上，既妩媚又极具挑逗性。卢梭的《梦》中一位裸妇斜坐躺在一个放置在露天环境下的沙发上，一个开放的空间，使裸妇更具有一种被凝视感，更易勾起人的情欲。毕加索的《亚威农少女们》是对妓女们向顾客展示自己的描绘，五位少女被任何一位观看者凝视。艺术史中的这一系列的被凝视的女性形象，传达着性的渴望。而蒙克更把女性看成是妖妇、吸血鬼，是唤起性欲的工具。从这一系列画家画中的女性形象中可以看出，女性越来越被当成泄欲工具，一种弱者形象，一种被凝视的对象。 二当代广告中的女性形象及文化内涵 （一）以女性形象美为创意的广告 当前我国电视商业广告中频频出现女性形象，广告中常见的女性形象年轻貌美，出众的五官和形体在摄影机特写镜头的刻画下显得迷人、性感，是镁光灯的焦点与男性目光追逐的
试论《诗经?国风》中的女性形象 吕安宁 （文学与传媒学院汉语言文学专业学号：070114095 指导教师：尹雪华副教授） 摘要：《诗经〃国风》里160篇作品中大约有68篇爱情诗，这些爱情诗诗真实的表现了两千五百多年前人们的爱情、婚姻、家庭等方面的生活态度和感情历程，塑造了形形色色、千姿百态的女性形象，她们美丽、热情、坦率、孤苦、决绝。从这些女性形象中，可以了解到那个时代女性对于爱情、婚姻、生活的态度以及女性自我意识的流露。 关键词：诗经；国风；女性形象； 《诗经》是中国最早的诗歌总集，它反映了西周初年到春秋中叶社会生活的各个方面。《诗经》中国风吟唱男女恋情，即一种用地方声调来歌唱的，表达男女爱情的歌谣[1]。因此表现女性生活的诗篇很多。“十五国风”中有大量情诗，着重描写女性情感生活。“一百六十篇中关涉到两性世界的诗作，基本肯定的有六十八篇，所占比例为42.5﹪，数量可谓蔚为大观。[2]”也可以说《国风》是《诗经》中有关女性形象最精彩全面深入的部分。“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。[3]”。诗歌中记载她们的感受，抒发内心的体验，恋爱与婚姻中的喜怒哀乐。有对爱的憧憬，对爱的执着，对爱的誓言，对爱的决绝。这些都呈现出鲜活的女性形象。以下从几个方面加以评析。 一、美德美貌美好纯真 《诗经?国风》中的女性形象离不开一个“美”字。不论是外在美还是内在美，都令人赏心悦目，美好女子的形象跃然于眼前,正是《国风》多佳人，美者颜如玉。 《关雎》是《诗经》中的第一篇。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”一开始就塑造了一个美好的女子形象---“窈窕淑女”。“窈窕”即娴静美好的样子，包含有身段苗条之意，而“淑”指善、好。因此“窈窕淑女”是君子心中的好配偶，令其“寤寐求之，辗转反侧”，“琴瑟友之，钟鼓乐之”，写出对“窈窕淑女”的爱慕与倾心。在《卫风?硕人》中，女子的美丽更是令人惊叹。
从仕女图到网红脸：艺术图像中的女性形象变 迁 作者：廖廖 导语：在艺术撰稿人廖廖看来，艺术图像中的女性形象的流变，实际上就是女性的身份认同与社会地位的变迁。从隋、唐与古埃及艺术的“微胖界”，再到中世纪与宋、明、清的“纸片人”，从前苏联宣传画中的“女汉子”战士，再到60年代的国产宣传画中的男性化的“半边天”，从当代艺术中颠覆性的女性形象，再到流行文化中的自拍图像……女性逐渐攫取了图像话语权。 装置作品《晚宴》 艺术图像中的女性形象的流变，实际上就是女性的身份认同与社会地位的变迁。从隋、唐与古埃及艺术的“微胖界”，再到中世纪与宋、明、清的“纸片人”，女性一直被当作男性凝视与欣赏的对象。从前苏联宣传画中的“女汉子”战士，再到60年代的国产宣传画中的男性化的“半边天”，背后是女性身体的政治化与工具化。从当代艺术中颠覆性的女性形象，再到流行文化中的自拍图像，背后是女权主义与流行文化对图像话语权的争夺。 艺术图像中的中国女性 中国古代绘画中的女性形象大多是：嫔妃、女仆、妓女和怨妇。女主角的才华、妩媚、仪态都是为了满足皇室贵族与文人士大夫等男性精英阶层的品味而设定。 《捣练图》
豪迈开放的隋唐时期是今天的“微胖界”人士的向往。从《女史箴图》中的妇女模范，到《捣练图》里富足而空虚，雍容又茫然的宫廷女性。从《斜倚熏笼图》颓靡而寂寞的嫔妃，再到《韩熙载夜宴图》、《合乐图》、《陶谷蒻兰图》中的盛装歌妓，一水儿的丰腴秾艳、体态丰盈。 到了宋代，贵族和门阀在大一统皇权的打压下，开始走下坡路，文人屌丝们通过科举翻身成为统治阶层，整个国家的品味也随之变化。雍容华贵的贵族审美日渐式微，清雅素淡的文人审美开始兴起。 隋唐时期的盛装歌舞的“微胖界”，逐渐变成文人画中单薄瘦弱、人畜无害、岁月静好模样的“纸片人”。隋唐的《宫女画》和《夜宴图》变成了《赋诗图》和《侍读图》。但是闲坐窗边、手捧诗书，并不意味着女性就拥有独立意识和人身自由，她们跟文房四宝一样，只是主人的一件物品。李渔的《闲情偶寄》和卫泳之《悦容篇》等品鉴女子的书籍文章中，把女子与文房、书画等收藏品一样被分门别类，有格调的文化精英在书中教授人们如何调教、品鉴女子。女子和古董书画一样，都是文人身份与阶级的象征。 清代绘画中的女主角并无新意，以继承、仿古为主，只是画中人愈加慵倦瘦削、弱柳扶风，有清一代以女性的病态美为时尚，既是国势衰败的象征，也是LOW逼的士大夫需要更加柔弱的女性形象来凸显自身残存的雄性荷尔蒙。 20世纪50—70年代，传统文化被遗弃，传统父权体制下的柔弱妩媚的“纸片人”审美被彻底推翻，“女汉子”成为一时潮流。在女性能顶“半边天”的口号下，女性与男性一起从事各种繁重的体力劳动与革命事业。宣传画中的女性身体成为政治符号与生产工具，成为阶级意识与革命理想的象征，当时的宣传画中的“女汉子”个个都有男性化的身躯和坚毅的表情。 从隋唐的微胖界到宋明清的纸片人，再到近代的女汉子。国产绘画中的女性形象始终都是父权体系和国家意志的产物。 80年代末和90年代初，受到西方女权主义思潮的影响，中国的女性主义画家开始在作品中表达自我，表达私密情感，绘画中的女性形象有别于传统的柔弱仕女，也有别于女汉子式的“半边天”，她们通过描绘女性的情感诉求来表达女性的自我，来挑战父权体制与国家意志对女性的塑造与异化。 就在前卫的女性主义画家开始在作品中表现女性身份的时候，男权主义在传统绘画中开始复苏，一些传统绘画与摄影中的女性的形象重新回归柔顺、性感、羸弱的传统审美。 90年代初，裸体绘画与写真集流行一时。我们知道，中国的传统仕女图不会直接描绘女子裸露的肉身，传统画家通过女子的服饰、姿态和氛围的营造来挑动人们对隐藏的身体的