一导论
（一）美学的历史
1、中国美学
中国美学分为三个阶段，古典美学时期，晚清以来中国引进的作为近代学科的美学，近代基于中国传统美学思维和民族地域审美经验，自觉区别于西方的“中国美学”建设。
（1）古典美学：
先是中国古典美学发展的第一个黄金时期（孔子审美人生境界老子美学的真正起点、虚静气象）；
晋南北朝是第二个（勰《文心雕龙》意象神思风骨隐秀体性知音，赫《画品》第一部系统的绘画理论批评著作，绘画“六法”）；
隋唐五代宋元（禅宗）；
晚清是第三个（王夫之意象）
（2）晚清以来的近代学科美学：
王国维第一个在学科意义上将美学引入中国，意境理论
蔡元培以美育代替，美学教育制度建设的奠基人
（3）近代自觉区别于西方的美学建设：
朱光潜
宗白华
两个特点：二人的思想都体现了西方美学从“主客二分”的思维模式到“天人合一”的思维模式转变的趋势，都体现了中国近代以来寻求中西美学融合的趋势。
20世纪两次美学思潮：（核心都是美的本质）
20世纪50-60s，主观（吕荧高尔泰）客观（蔡仪）主客统一（朱光潜）客观与社会性统一（泽厚）局限：对朱光潜的批判带有片面性，把美学纳入认识论框架，把审美活动等同于认识论活动。
20世纪70-80s，“美学热”，第二次美学大讨论，手稿热“方法论”热以马克思主义“实践”为基石的学派成为影响最大的中国美学流派
当代美学呈现出多元化趋势其中生态美学与个体生存美学对应于当代中国现代化转型处境。
2、马克思主义美学
（1）两个根本变革
马克思主义的实践人学观使感性学的美学对审美“感性”的解释，超越了直观唯物论和先验唯心论的对立，而获得现代基础。马克思以“美的劳动”代表人类劳动的本质特性，由此根本更新了美学原理。
（2）马克思主义美学传统
基于生产—生活的现实审美眼光，远比艺术哲学有根底
以普列汉诺夫为代表的艺术起源于劳动的马克思主义社会学与人类学，超出了艺术起源的其他理论
“经济基础—上层建筑—意识形态”的社会结构揭示了审美与艺术的社会属性位置与功能审美分析成为马克思主义当代影响的突出领域，无论是对资本主义现代化—现代性的批判，或是引导当代新感知—生存方式，审美文化已经成为当代马克思主义的重大论域。
二审美的本质
（一）审美本质的探讨历程
西方：
两个根本—唯物客观（亚里士多德达芬奇）与唯心主观（休谟康德）
三个基本点—理念论（形而上学依据）、形式论（客观事物）、快感论（主体心理）
中西美学研究从美的本质研究大审美活动的研究，美是在审美活动中生成的，美感不是主客二分关系中的认识，而是在天人合一关系中的体验。
（二）马克思的“美的规律”思想
马克思将审美的本质归结于自由的劳动。
1、据《1844年经济学哲学手稿》，两个观点：
（1）劳动改造世界是人的自由能动本质的对象化，因而人的自由本质必须依托于劳动。（2）与传统意识哲学精神对象化不同，人首先是通过物质生产活动对象化自身。马克思区分了“现实的使自己二重化”与“在精神上使自己二重化”两种不同的直观自身的方式，而且他更强调前者。这就提供了艺术哲学传统视野之外的现实审美观念。
泛义的劳动（生产）是在尺度（需求目的）与外在尺度（对象环境规律）寻求统一达成实现的活动。
区分两种劳动（生产）：
1、动物式的生产：不仅是本能无自觉意识的，而且只是觅食藏身需求与特定环境规律单一统一方式（或奔跑或飞翔或打洞或造巢）的活动
2、人类的劳动由于超越了动物式生存需求与单一特定方式而呈现为自由的活动。
种的尺度指的是对象的外部的感性特征和主体的外在的狭隘的肉体生活的需要。
在尺度则上升为对对象的部规律的把握和主体本质力量的发挥以及人在精神需求的满足。
美的规律：
1、美的创造必然表现出人的本质力量。美的创造基于两个尺度的成功运用：对种的尺度的成功运用，表现人认识客观事物的能力，而在尺度的成功运用，表现人改变自然使之适合自己需要的创造第二自然的能力。所以，美的创造实质上是人的自我实现。
2、美的创造与欣赏是一种超功利的活动，一般来说，美的创造不是为了制造某种生活必需品，而是为了使人的本质力量得到表现，得到物化，然后从凝聚着人的本质力量的客观对象的直观中得到乐趣，得到享受。所以，美的创造与欣赏是人的自然欣赏。美的规律是人的自我实现—自我欣赏的规律。
“按照美的规律来构造”就是体现人的本质的自由劳动，由此，美的规律—自由劳动—人的本质三个概念三位一体。“按照美的规律来构造”就是将劳动定向于超越动物性活动的自由方向中，只有在美的规律所昭示的自由劳动方向中，人的劳动才是人的劳动因此，我们应注意由美的规律所规定的自由劳动与现实劳动的辩证关系。
（三）审美的本质
1、探讨审美本质的若干原则
（1）对审美本质的探讨是美学思想史的首要传统，对审美现象深层根据的探讨与表述，是美学思想的中心
（2）审美本质是包括审美对象与审美意识在的整体审美活经验的本质，对审美现象或审美意识各自本质的单一追溯，必然要返回双方关联一体的审美活动本质。
（3）审美活动的人类学原型是劳动以及劳动更广泛形态的实践，以劳动为核心的实践及其结构成为探讨审美本质基础与出发点。
美的主观性的强调：第一，美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏都具有创造性第二，美不是对任何人都是一样的，同一外物在不同的人面前显示为不同的景象，具有不同的意蕴。
美是主客观的统一：
审美本质的涵：就根源言，审美的本质是规律与目的的相统一活动所产生的自由形式；就功能言，审美的本质是能动协调规律与目的的自由活动方式；就价值言，审美的本质是人的自由本质的对象化理想。
对上述涵的理解：
劳动是审美的基础与来源——
生产劳动是一种有意识有目的的活动，人类是作为自由创造的主体出现的。劳动使生产物打上了人意志的烙印，劳动形成了人直观自身的能力。审美作为自由方式，其本源形态是以劳动为原型的人类实践活动方式，或者说，原初的审美就是人感受到超越实用性的自由的生活方式。“现实审美先于艺术审美”现实审美主体地位，“体验”在审美经验中的主体地位。审美作为自由的形式——
审美是劳动不可或缺的运行协调功能机制，因而审美与劳动互为因果——
审美是劳动的理想形态，它体现着人类自我超越的自由方向——
三、审美活动经验
审美活动的基础经验是，审美活动必定以审美意识状态存在，因而无法脱离审美意识研究审美对象。
（一）审美经验的根源（记忆）
1、研究审美经验根源的方法论前提
对审美经验根源的探讨，不可能局限于审美意识或审美意识与审美对象分裂的格局，而应当是审美意识不可避免地要同审美对象一起纳入审美活动关系经验整体中探讨。
方法论前提形成的原因：
1审美经验的意识状态十分容易将之等同于审美意识，从而进一步将审美意识与审美对象分离。一个孤立摆在我们面前作为研究对象的审美意识似乎是先验的。
2如果我们将一个孤立的审美对象看成独立自主的先验客体，它就不但成为审美意识面临的先验对象，而且它很自然地理解为引起审美意识活动的根源。
2、审美活动的生理与心理基础
感官的人化，为审美活动提供了生理与心理基础
3、审美经验的发生
原始人从劳动工具中直观到自己独特于动物的人的本质时，会产生一种快感，这就是马克思所说的“能成为人的享受的感觉，即确证自己是人的本质力量的感觉”，这种感觉就是审美意识；与此同时，劳动工具也就不仅作为人的工具存在，而且为作为人的审美对象存在了。
4、审美经验的发展
1生产劳动的分工状况制约规定着审美经验的分化独立状况。
实践方式的变化是审美经验发展的直接动因，而实践方式的变化取决于实践的分工。
2上层建筑对审美意识的重要制约影响作用。
3艺术对审美意识的巨大促进作用
艺术的出现，是审美意识独立和发展史上最重大的飞跃，尤其是在强制性分工与资本主义异化劳动的条件下，现实审美受到严重限制的时候，艺术审美又成为人类审美主要的活动形4、审美对象对审美意识的促进作用
（1）审美意识可以经由艺术这种方式外化为新的审美对象——艺术品，从而促成新的审美意识的产生。
（2）艺术作品作为先行的审美对象出现在大众审美个体面前，刺激其审美意识，从而出现了审美意识反映审美对象、被审美对象塑造培育的情况。
态。
5审美经验系统部各个部分之间的互相促进作用
审美经验是包含审美感受、审美心理结构、审美态度、审美趣味、审美理想等形态在的一个大系统
（二）审美心理结构与审美感受特性（记忆）
1、审美心理结构
从人化自然的角度来看，实践的社会性与历史性成果是两方面的：
1造就了外在的人化自然，构成了审美对象的世界；
2造就了在的人化自然，建构了审美心理结构
审美心理结构是个体性的，但更重要的是它是社会历史总体文化背景下的“积淀”的成果。
积淀：外在的社会生活结晶为在的审美感受，宏观的人类历史沉积为微观的个体心理结构。2、审美积淀
积淀的三种主要方式：
1生产积淀，它更多地塑造着人的感知觉方式，审美心理结构中最普遍、最大量的对节奏、对称、变化统一等形式的感受，都由此而来。
2以巫术为主的原始文化积淀，它对审美心理结构的影响特别表现为审美形象—意象的制约，以及对想象力的刺激。
3以艺术为代表的日常文化积淀
从巫术积淀与生产劳动积淀汇中发展起来的艺术，仍然不断地从物质生产为基础的人类社会发展的各个时期抽取、提炼出形式，返转来以对象化的形态使社会成员集中而强烈地感受到这种形式。
艺术成为从审美角度塑造个体心理结构，把社会总体运动化为个体心理感受最集中而有效的方式。
由上可见，生产劳动积淀是最根本性的积淀，这一结论不仅揭示了包括艺术积淀在的诸种派生于、根源于、后于生产劳动积淀等文化积淀的根源，而且它也指示了审美心理结构产生、发展与更新变化的动力机制基础。
3、审美感受特性
合规律性与合目的性是审美感受的特性
美感的特性：
非认识而直觉地合规律性
非意志（意欲）而直觉地合目的性
基本特性的辨析：
1、认识总是对具体的规律容的认识，这个意义上的认识及其规律容在审美积淀过程中已经被蒸馏了，所积淀于审美心理结构的是抽象而普遍的规律形式（表现为节奏感、对称感、均衡感），在此种意义上说，美感是非认识的，但美感对规律形式的普遍性把握却又对特定具体的规律有着包涵性与适宜性，因而美学又普遍地合规律性。
2、特定的意志欲望总是表现为具体有限的目的，这个意义上的目的同样在审美积淀过程中已经被蒸馏了。审美感受是对特定目的欲望的排除，是对特定生存需要所规定的有限片面目的的扬弃，它获得了具有人类学性质的更高的目的性。所谓的美感的非意欲的合目
第一章 朱立元:“美存在么?它是怎样存在的?”因为只有“美”存在了,然后才能言说“美”是什么等其他问题,而传统美学不问美是否存在或怎样存在就直接问美是什么,绞尽脑汁给美下定义,结果陷入理论误区,因为连是不是有美都没有解决,就问美是什么,这在逻辑上也说不通。因此,美的存在问题是美的首要问题。 美概念不是一个合理的名词性概念,因为现实中没有一个可以被美概念指代的美事物。 美概念是其他事物的符号,不是实际中一个独立事物的符号 美本质问题研究的终结 建立在错误判断的基础上的问题,造成回答的吊诡。 所有对“美是什么”这一问题的回答,都在证明这一回答是不正确的,因此不成为一个回答;所有试图说明“美”确实是个存在物的理论,都表明“美”不是个存在物;只要说明美是什么事物了,这个事物就肯定不是美;只要对美是什么命题做出回答了,这个回答一定在进行着自我否定。 美概念是一个代名词!(概念的概念 审美知觉的建立 人类具有一般审美能力之后,并不是把所有事物都当作审美对象。 美学研究应该清晰地揭示:事物自身的因素是怎样的,起什么作用;人的因素是怎样的,起什么作用。 第二章 由美本质转向审美
世上原本没有美事物,美的事物怎样形成?世上原本没有美感,美感怎样形成?世上原本没有审美,审美怎样形成? 审美活动的特征 审美活动的基本特征——它是对事物外在形式、形象相对独立地加以知觉并因此而产生愉悦性情感体验的过程。 由于审美活动带有形式知觉的特征,不是实用需要得到满足的活动,因此具有非常鲜明的特点——非利害性。 所谓审美发生,就是非利害性形式知觉活动的发生。利害与非利害?? 人的需要可分成两大类:一类是与生存活动相关的实用性的需要,是利害性的;一类是不与生存活动相关的非实用性的需要即审美需要,是非利害性的。 审美活动完成之后的社会功用不能等同于审美活动本身的性质,不归于审美活动本身的利害属性问题。 利害性?? 美学中的“利害性”概念专指与人的生存需要直接关联的价值属性。 生存需要可大致分为三类: 第一类是生理性需要,与人的自然属性相关; 第二类是社会性需要,如对社会地位、社会关系的需要; 第三类是精神需要,如荣誉感、道德感、幸福感等等。 利害性快感与非利害美感的体验性区别 到目前为止,利害性快感与非利害性美感的区别都只能是凭借人的主观感受来划分的。凡是利害性的需要及其满足都会被体验为同一类感受,可称之为“生存感
第一章什么是美学 1、美学的对象是什么？ 第一、研究感性认识的完善（鲍姆嘉通）第二、研究美的艺术（黑格尔）第三、研究整个艺术领域（车尔尼）第四、研究审美心理学（“移情说”、“心理距离说”）第五、目前的观点：研究美、美感和艺术美或者说：美学研究的对象应当定位在：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。我国最早接受西方美学思想的是：王国维。（单选、填空）学习美学的目的是：时代的需要，发展的需要，审美教育的需要。在西方美学史上，被称为“美学之父”的是：鲍姆嘉登（填空） 4、为什么美学是一门既古老又年轻的学科？1、美学是一门古老的科学（古老:观念、意识；思想）从人类朦胧的审美观念、审美意识看：几乎与人类自身一样古老；从人们对美的探讨研究看：追溯到两千年前2、美学是一门年轻的学科从美学学科的产生与发展看（年轻学科：鲍姆嘉通Aesthetic.173 5、1750） 第二章西方美学史上对美的本质探讨 1、西方美学史上探索美的本质主要通过哪些途径？西方美学家给美下的定义。 （一）从精神上探索美的根源柏拉图：“美的本质就是美的理式”康德：美“只能是主观的”黑格尔：认为“美是理念的感性显现”，自然不能显现理念，只有艺术才能充分地显现理念(二）从客观物质属性上探索美的根源亚里士多德：认为美在事物本身，主要是在事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面，主要靠事物的“体积与安排”，要见出事物的“整一性”。达芬奇：认为美不是什么神意的体现，而是存在于现实生活中，是可以用感官认识到的事物的性质。他认为“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”，如《蒙娜丽莎》狄德罗：美是关系（实在美和相对美）车尔尼雪夫斯基：美是生活。 基本途径：⑴从事物的客观属性中探求美；⑵从客观的精神世界中探求美；⑶从主观的心意状态中寻找美；⑷从事物之间的关系中探讨美；⑸从人类社会生活本身探究美；⑹从社会化了的人的审美实践活动中求解美。（多选） 第三章中国美学史上对美的本质的探讨 1、中国美学史上对美的本质的探索有什么特殊之点？孔孟荀等给美下的定义。 首先，西方与世界观联系，中方则朴素，与世界观不密切。其次，中国有许多美学范畴，如气韵、风骨、意境、神韵等，西方没有。具体表现在以下几方面：思想源流方面：中（儒道）、西（古希腊哲学）；对艺术实践的概括方面：中（抒情、表现）、西（摹仿、再现）；研究方法方面：中（形象性、文艺味、夹杂在艺术研究中）、西（抽象性、哲学味、夹杂在哲学逻辑学研究中）；具体表述方面：中（具体、生动、形象）、西（理论性、逻辑性强） 墨子：“万民之利”才是美的标准，因此美与功利、与善有密切联系。孔子：他的美学思想与儒家的“中庸之道”的哲学思想一脉相承。其核心是“和谐为美。（1）孔子认为艺术品的美应该是尽善的内容与尽美的形式的和谐统一。（2）孔子以为人（君子）的美应当是“文质彬彬”。（质：仁义道德；文：礼乐修养）孟子：（1）“充实之为美”。即充实人的品德，也就是仁、义、礼、智等。（2）美是内容与形式的统一。（3）孟子认为“耳有同听”、“人有同悦”，君子与小人有共同的美感。荀子：美不是先天的、与生俱来的，而是后天学习的结果。客观事物之所以美，就在于“致其用”，是有功利性的。 2 我国古代探讨美的本质的几条途径是什么？一、结合善（功利）来研究美二、结合艺术来研究美1、从主客观关系研究美2、从内容与形式上研究美3、从风格上研究美三、结合现实研究美 第四章美的本质的初步探索 1 为什么说劳动创造了美？ （一）首先就审美客体（审美对象）来说，是长期社会实践的产物。（工具，劳动过程、动作，产品等）（二）再就审美主体（审美者）来说，也是社会实践创造的。（灵巧的双手,高度发达的大脑以及语言、思想感情、认识、感受能力等） 2 什么是美？A.美是内容和形式的统一，是对象的形式特征表现人的自由创造活动内容的感性形象。B.美是一种客观存在的社会现象，是人类通过创造性的劳动实践把具有真和善的品质的本质力量在对象中实现出来，从而使对象成为一种能够引起爱慕和喜悦感情的感性（欣赏）形象。C.美是一种与真善相联系的、体现着人的本质力量（人的智慧、才能、品格，人的创造力、思维力、想象力、审美力等方面的能力）并通过宜人的感性的形式显现出来的客观形象。第五章真善美和丑 1、真善美有什么联系和区别？ A、美与善的联系与区别什么是善？符合人的目的性。
1．西方美学的历史是从柏拉图开始的。 美学学科是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的，至今不过只有250多年的历史。 2．西方美学的发展划分为若干阶段， 比较常见的划分是：希腊罗马美学、中世纪和文艺复兴美学、17-18世纪美学、德国古典美学、19世纪和20世纪初期美学（近代美学）、20世纪直至当今的美学（现当代美学）。 3．中国美学的三个黄金时代： （1）先秦是中国古典美学的第一个黄金时代。老子、孔子、《易传》、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向。中国美学的真正起点是老子。 老子提出和阐发的一系列概念，如①最重要的美学范畴是“道”、“气”、“象”。②虚实结合是中国古典美学的重要原则，以实带虚，以虚带实。③论“美味、妙”。 ④“涤除玄鉴”说：把观照作为认识的最高目的，要求人们排除主观欲念和主观成见，保持内心的虚静。 孔子开创了儒家美学的传统。①提出了艺术在社会中的积极作用，“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”‘审美的境界要高于知识的境界。②“兴、观、群、怨”说，和谐是其核心。③“智者要水，仁者乐山”对自然美的欣赏可以作为人的一种道德的象征。 （2）魏晋南北朝时期是中国古典美学发展的第二个黄金时代。魏晋南北朝美学家提出了一大批美学范畴和美学命题。 ①“心斋”“坐忘”即“无己、无功、无名”，其核心是人们要从内心彻底排除利害观念，是“至美至乐”的最高境界，是高度自由的境界。②创造自由的概念，“庖丁解牛”是一种超越实用功利的精神享受，就是审美的愉悦。 ①崇尚三玄：《老子》、《孔子》、《周易》。②不再强调艺术的政教实用功能，开始强调艺术的审美功能，突破了比德的狭窄柜框，开始欣赏自然山水的生机:强调审美心胸的作用。 （3）清代前期是中国美学史上第三个黄金时代，这是中国古典美学的总结时期。王夫之建立了一个以诗歌的审美意象为中心的美学体系。“诗”的本体是审美意象，即“情”与“景”的内在统一。金圣叹提出人物个性与共性的范畴。 4．中国美学的代表人物： 近代：梁启超、王国维、蔡元培，现代：朱光潜、宗白华、丰子恺。 5．当代两次美学热潮： 第一次，50年代到60年代出现的一场美学大讨论。第二次，从70年代后期、80年代初期开始，我国进入改革开放的新的历史时期，就在这时出现了第二次美学如潮。海德格尔的《存在与时间》，在50年代到90年代的这一段时间，有两本美学和教育方面的著作在中国文化界有很大的影响，一本是车尔尼雪夫斯基的《生活与美学》，还有一本是《傅雷家书》。美学理论建设的真正进展，是在“美学热”消退之后，即从80年代末一直到21世纪初。
公共空间设计七大原则 一、功能原则 在19世纪，美国的著名雕塑家霍雷肖·格里诺提出“形式追随功能”这一改变历史性的口号。美国芝加哥学派的代表人路易斯沙利文首先将其引入建筑与室内设计领域，即建筑设计最重要的是好的功能，然后再加上合适的形式。设计行为有别于纯粹艺术，其基于功能原则，任何设计行为都有既定的功能要满足，是否达到这一要求，成为判断设计结果成功与失败的一个先决条件。公共空间设计的实用性是室内设计问题的基础，它建立在物质条件的科学应用上，如空间计划，家具的陈设，储藏设置及采光、通风、管道等设备，必须合乎科学、合理的法则，以提供完善的生活效用，满足人们的多种生活、工作、学习需求。 二、艺术原则 公共空间设计一方面需要充分重视科学性，另一方面又需要充分体现艺术性，在重视物质技术手段的同时，高度重视建筑美学原理，创造具有表现力和感染力的室内空间和形象，创造具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境。使生活在现代社会高科技、高节奏中的人们能在心理上、精神上得到平衡，这也是现代建筑和室内设计中面临的科技和感情问题。公共空间设计的艺术性较为集中、细致、深刻地反映了设计美学中的空间形体美、功能技术美、装饰工艺美。室内设计通过室内空间、界面线形以及室内家具、灯具、设备等内含物的综合，给人们以室内环境艺术的感受，因此室内设计与装饰艺术和工业设计的关系也极为密切。 三、经济原则 任何设计并不是多做就是好，奢华就是好，关键是科学合理。设计是为了满足人们使用和审美需要的，具有实用和欣赏双重价值。华而不实的东西只能画蛇添足，造成能源浪费和经济损失，有的还有可能给人带来危害。 四、科技原则 现代室内设计所创造的新型室内环境，往往在电脑控制、自动化、智能化等方面具有新的要求，室内设施设备从电器通信、新型装饰材料到五金配件等都具有较高的科技含量，如:智能大楼、能源自给住宅、电脑控制住宅等。科技含量的增加，也使现代室内设计产品整体的附加值增加。 五、环保原则 人的一生中极大部分时间是在室内度过，因此室内环境的优劣，直接影响到人们的生活 安全、卫生、效率和舒适，人们对室内设计要求更为深入细致，更为慎密，也需要更多地从有利于人们身心健康和舒适的角度去考虑。室内设计中，对构成室内光环境和视觉环境的采光与照明、色调和色彩配置、材料质地和纹理，对室内环境中的温度、相对湿度和气流，对室内声环境中的隔声、吸声等的考虑都应周密。 六、文化性原则
美学原理 (一)、什么就是美学 一、怎样学习美学 1、要认识美学,美学不就是一种靠逻辑推理就能得出得,它就是一种美感经验,需要亲身体会才能有所得。 2、树立正确得世界观与方法论,具体得历史得研究美得现象。 3、要注意结合艺术实践，瞧一些艺术史方面得书籍，懂艺术, 并培养提高自己得欣赏能力。 4、注意提高独立思考得能力。 5、在学习与实践中不断积累自己得经验，丰富知识与内心世界。（二)、美得本质及特征 一、美得本质 １、西方关于美得本质得历史探索 西方人重思辩,西方对美得本质得探索一开始就表现出思辩得特点,而且一般就是在哲学领域中进行探索。西方不同派别得哲学家、美学家提出了各种不同得美得本质理论，例如，古希腊得毕达哥拉斯早就提出“美就是与谐”得观念,并提出了著名得“黄金分割”定律;苏格拉底则提出“美就是有用”即美就是善得观点。其后,柏拉图、亚理斯多德直至康德、黑格尔等等,都对美得本质发表了意见，归结起来不外两大派:唯心主义得美得本质论与唯物主义得美得本论。这两大派别探索美得本质得出发点就是不同得。
2、从精神意识中得探索美得本质 （１)、柏拉图:“美得理式”说 柏拉图提出,美得本质就就是美得理式,既美本身就是脱离个别 美得事物,而独立存在得精神实体。 (2)、康德:“美就是无目得得合目得形式”说 康德提出审美就是一种趣味判。她认为，只有当审美时不带任何欲求与理性概念,而对象呈现得外在形式符合主观得两种心理能力, 即想象力与知解力,并引起这两种心理能力与谐自由得活动,才能产 生审美快感。这种快感就就是判断美得真正原因。就就是说,事物美不美，决定于审美者得心理机制。而这种心理机制又就是天赋得。 (3）、黑格尔:美就是“理念得感性显现”说 黑格尔认为,美就是理念，但她说她得理念与柏拉图不同,不就是抽象得，而就是具体得，美得理念就是感性与理性、内容与形式得统一,感性形式就是理性内容（绝对理念或绝对精神）得显现。 黑格尔指出当理念处于绝对得抽象阶段时无所谓美,只有当理念通过感性形式显现出来时才产生美;理念发展到自然阶段时产生自然美,但自然美不就是理想得美;只有当理念发展到社会精神阶段,产生了艺术时,真正得美才诞生，换言之，美就是理念发展到艺术阶段得产物,艺术才就是真正得美。黑格尔用哥特式教堂去说明理念如何显现于感性形式。 (4)、克罗齐:美就是心灵作用于事物而产生得直觉 克罗齐认为自然无所谓美,自然得美就是直觉创造出来得，同样，
1、中国当代美学家在美的本质问题上的争论形成了那些学说？其代表性人物是谁？ 答：一，主张美是主观的，以吕荧和高尔太为代表； 二，主张美是客观的，以蔡仪为代表。认为“物的形象是不依赖于鉴赏的人而存在的，物的形象的美也是不依赖于鉴赏者的人而存在的”。 三，主张美是主客观的统一，以朱光潜为代表。认为“美是客观方面某些事物、性质和形状适合主观方面意识形态，可以交融在一起而成为一个完整形象的那种特质”。 四，主张美是客观性和社会性的统一，以李泽厚为代表。他认为，美就是客观的社会生活的属性。 2、什么是美学？美学学科的性质？ （1）美学是一门人文学科，研究的是人类的审美现象（2）因为美学事一门人文学科，所以美学与人发生了密切的联系（3）美学离不开人，美学与人生价值问题紧密相连，美学问题与人类社会生活的各个方面都有密切的联系 美学思想的两个基本特点是： （1）应当能够借助语言文字形式进行传播（2）美学思想具有理论的形态，美学思想具有明确的理论观点和概念范畴 美学作为独立的专门学科必须具备两个条件： （1）应当由专门的美学著作（2）应当由不同于其他学科的独立的研究对象和范围 美学的发展经历了哪三个阶段? 答:从审美意识发展到美学思想,再由美学思想发展到独立的美学学科. 美学研究对象的复杂性： 首先，美学事宜门人文学科，他要研究的是人类独有的审美现象，人类的审美现象设计的诗人与现实的审美关系.其次，审美现象不仅十分复杂，而且常常会产生矛盾，更增加确定美学研究对象的困难;再次，审美对象受到历史条件，民族和解几状况的制约，从而具有历史性，民族性和阶级性这一些重要特征 美学研究的对象是什么，为什么艺术是美学的研究的对象？ 美学研究的对象是：美学研究的对象应当定位在：艺术为主要研究对象，并通过以书来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象，美感经验，审美意识，审美范畴和美学思想。为什么美学应当以艺术为主要研究对象：（1）艺术是人类审美意识的集中体现（2）对于艺术的欣赏是一种不涉及直接功利型的审美行为（3）对于审美对象的研究，通过以书能更好地抓住其基本特征（4）通过艺术研究审美观念是一种行之有效的方法，往往会取得事半功倍的效果 美学研究方法的基本特点： （1）多样性（除哲学方法，还有艺术学方法，心理学方法，伦理学方法，社会学方法，人类学方法，发生学方法等都是美学研究的主要方法）（2）美学研究的各种方法都与人生价值相联系（3）美学研究的方法还具有多层次的特点 美学研究的方法必须遵循的基本原则是： （1）唯物论与辩证法的统一（2）历史与逻辑的统一（3）理论与实践的统一 3、什么是美？ (1)人是“世界的美”。这一命题是说．美离不开人，美是对人而言的，美是在人对现实发生审美关系的过程中产生的，“世界的美”不在于自然．而在于人，因此，美不是自然现象，而是社会现象。 (2)美是人的本质力量的对象化。正因为美离不开人，因而美的本质也离不开人的本质，是人的本质决定了是的本质。而人总是在生命实践活动中把自身的本质力量在客观现实中显现出来，使现实成为人自己的本质力量的现实，一勿对象对他来说也就成为他自身的对象化。这就意味着“美是人的本质力量的对象化。”(3)美是自由的形象。既然
1、美感：美感是人们对美的感受、体验、关照、欣赏的评价，以及由此而在内 心生活中引起的满足感、愉悦感和幸福感，外物的形式契合了内心的结构所产生的和谐感，暂时摆脱了物质束缚后精神上的自由感。这是人类精神生活中所获得的最高享受，也是人类心灵所达到的最高境界。 2、距离说：在我与物之间保持一定的距离，从而以审美的态度来观赏外物，这 时就产生了美。代表人是英国的爱德华。布洛。 3、移情：所谓移情，是指人在审美活动中将自己的知觉、情感外射到外界 的事物上，设身处地的把原来无生命的东西看成有生命的东西，仿佛他也有了感知和情感，从而构成了物我同一，甚至物我两忘的境界。移情说作为一种正式的审美经验理论形成于19世纪的德国，其代表人物是利普斯。 4、美的规律：马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出，所谓“美的规律” 是指事物之所以具有美的特征，之所以成为美的对象的规律。美的规律实际上就是美的事物的本质，或者说是美的事物之所以美的本质。意思是说任何事物，凡是符合美的规律就是美的不符合就是不美的，换言之，凡是美的事物就是符合美的规律，反之就不符合美的规律。 5、崇高：是审美范畴的一种，又称壮美。它主要指 （1）崇高的对象通过感性形态体现出粗犷博大的形式，或劲健的物质力量和精神力量，或雄伟的气势等； （2）让人的心灵受到强烈的震撼，引起敬仰和赞叹的情怀； （3）提升和扩大人的精神境界。 6、悲剧：也可称之为悲或悲剧性，不同于作为戏剧种类之一的悲剧，它比后者 的含义更为广泛，它还包括现实生活中的悲剧和其他艺术种类中的悲剧（2分）。究其实质来说，所谓悲剧是新的社会制度代替旧的社会制度的信号，是社会生活中新旧力量矛盾冲突的必然产物。悲剧是崇高的集中形式，是一种崇高的美。 7、有音乐感的耳朵：马克思说“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也是没有意义 的”。听音乐要有“音乐感的耳朵”，欣赏绘画要有“善于识别形式美的眼睛”，这样在艺术欣赏活动中具备了各种必要的素质，欣赏者才会与创造者（或表现者）通过艺术作品达到共鸣—艺术欣赏活动的最高境界。“有音乐感的耳朵” 和“感受形式美的眼睛”，是说美的形式能够被感官所感知。仅仅具有内在的本质特征或普遍性，而没有得以表现出来的外部现象和个别性，没有凭感官可以直接把握的具体形式，就谈不上美。因此，美首先必须是形象的。 8、净化：就是通过艺术作品，舒缓、疏通和宣泄过分强烈的情绪，恢复和保持 心理平衡，从而产生一种精神上的快感，即美感。 9、自然美：所谓自然美，就是指客观世界中自然物的美，产生和存在于自然界 中的美，即自然事物、自然景观及其关系所呈现出来的美。自然美可分为两类：一类是未经人类加工、改造的，如原始森林等。另一类是经过人类加工改造的自然美，如农田、果园等。 10、艺术美：即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最 高级最典型的形式。艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。 11、趣味无可争辩：这句谚语强调了审美趣味的个体性，因为它是人们的个人审 美发展的产物；也强调了审美趣味的主观性，因为它是对审美现实的主观关
1模仿说:最古老的艺术学说之一，模仿是人类固有的人性和本能，。是古希腊世界定艺术的普遍观点。后来提出艺术模仿自然地原则，以再现现实主义为宗旨的现实主义文学是模仿说发展的最高阶段。 2游戏说：称之为席勒·斯宾塞理论，艺术活动是无功利无目的的自由的游戏活动，是游戏活动发展而来，艺术和游戏具有虚构的力量，具有拓展性和能动性，引起的快感消除了一切主观偏见和现实差异，是忘我的。 3意境：就是超越具体的、有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，即所谓“胸罗宇宙，思接千古”，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。是意象中最富有形而上意味的类型。 4艺术的认识作用：人们通过艺术品的欣赏能从虚拟的意象世界背后获得对世界和历史的认识，可以了解到自己从未经历过得事物、从而增长见识、开阔眼界。 5通感：人是一个有机的生命整体，他们之间并不是相互割裂、互不相通的，一种感官的变化常会引起其他感官变化、他们之间有协作、相互影响和沟通的现象。 6自然美：是“呈于吾心”而见于自然物、自然风景的审美意象。是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境。 7社会美：是社会生活领域的意象世界，包含有深刻的历史的意蕴，显现出老百姓的本真的生活世界。 8形式美：作为美感的一部分，以某种特殊方式组成某种形式或形式间的关系，激起我们的审美感情，这种关系的组合，这些审美的感人的形式称为形式美。 9形式内容说：形式有限，而内容相对空洞。比如姚明的衣服给婴儿穿，再比如《大独裁者》理发师查理扮演希克勒，形势与内容的不相符，产生了喜剧效果。 论述题： 1.人的审美活动诞生过程：美的诞生是一个从实用性向非实用性、功利性向非功利性转变的过程。从无到有，从少到多，从粗到细。 从逻辑上看：早期活动都有实用目的，有功利性，随着生产力提高，社会进步，人的活动慢慢的脱离这种实用性和功利性，审美活动才开始产生，这是美的逻辑发展应包含的内容。 从审美现象、审美风俗来看a.逃避灾祸b.显示社会地位c.社会生产艺术风格上：从形象到抽象，从实用到装饰的发展。 共同的道理：人们的审美活动是从实际的生活、生产发展而来的。 2.悲剧：由个人力量不能支配的力量（命运）所引起的灾难却要由某个个人来承担责任，这才构成真正的悲剧。悲剧是崇高的集中形态，是一种崇高的美。黑格尔认为，悲剧所表现的是两种对立的理想或普遍力量的冲突和调解。《安提戈涅》中，说明悲剧的主角代表的理想是合理的，但从整体情景看却是片面的。悲剧主角作为个人虽然遭到毁灭，但却显示“永恒正义”的胜利。所以悲剧产生的心理效果是愉快和振奋。《红楼梦》是描绘“有情之天下”毁灭的伟大悲剧，林黛玉的《葬花吟》是对命运的悲叹，也是对命运的抗议。 3.社会美：社会美即人类社会生活的美。是美的具体表现形态之一。现实生活中社会事物和现象呈现的美。与自然美合称现实美。包括行为美、语言美、心灵美、环境美等。它来源于人的社会实践，因此人的美在社会美中占有中心地位。马克思说：“社会生活在本质上是实践的。”社会美主要表现在革命实践主体的先进人物身上，其次表现在劳动产品上，主要指那些已经改变自然原有的感性形式的劳动产品。例如节日狂欢，由于超越了日常生活的严肃性和功利性，人与人不分彼此，自由来往，从而回复到人类原来的样子。 4.喜剧：美学意义上的喜剧的存在方式可分为滑稽、讽刺、幽默几种，与之相应，喜剧性笑也可分为滑稽之笑、讽刺之笑和幽默之笑。从不同类别的笑的构成方式即笑的主体与对象的关系入手揭示其内在成因，笑就显示出明晰的层次感和鲜明的特征性：滑稽之笑来源于人与自然的矛盾冲突及喜剧性和解，是人类以今日之聪慧戏弄往日之愚蠢，其特征是“我们笑我们”；讽刺之笑则反映人与人之间的喜剧性对立，是秉持人间正道的人们对背离这一正道者的救正，其特征是“我们笑他们”；幽默之笑内含着人与自我的矛盾，是智慧的人生对人与自然、人与社会以及人自身生命存在的整体性反思和个体性观照，是对自然与社会规律的双重悖反、和解与包客，其特征是“我笑我”。喜剧性笑的主体和对象从复数的“我们”、“他们”转化为单称的“我”，显示喜剧从群体性向个体性的转化，说明更深刻更丰富的喜剧是最有个体生命性的喜剧；同时也说明了喜剧性笑之所以具有强大的生命力，是因为它与人的生命活动相联，是人的自由自觉的生命本质的确证。1“什么是美学？”这一问题的提出是在（C、近代）2游戏说是关于（Ｂ、艺术的起源）的学说3异化劳动的两重性在美学上的意义是（Ｄ、即制造丑，又创造美”）4黑格尔继承了柏拉图“美是理念”的观点，但是黑格尔的理念是（C、逻辑性与历史性的统一）5弗洛伊德认为，文学艺术是受压抑的（Ａ、无意识）欲望在想象中的满足，文艺创作遵循了一条由痛苦到快乐的原则。6车尔尼雪夫斯基第一次明确地提出美的本质学说是（C、美是生活）7马克思“美是人的体质力量的对象化”这一命题的重要思想来源书（Ａ、美是理念的感性）8“移情说”美论的主要特点是（Ｂ、感情的外射）9（Ｃ、艺术、审美与人生的关系）问题是中国近代美学家努力固守的问题框架。10“忧心忡忡的穷人甚至对最美的景色都没有什么感觉”的原因是（Ｃ、在美丽的景色面前未能建立自由性的审美关系）11从艺术起源的角度界定艺术的学说是（Ｃ、游戏说）12唯物辩证法对于美学研究，具有（A、方法论）13在审美活动中，与审美判断紧密交织在一起的是（Ａ、伦理判断）14提出“美是理念的感性显现”这一命题的是Ｂ、黑格尔15人的本质力量的对象化是（Ｃ、人“化”到对象中，再从对象中表现出来，使对象成为自己的“作品”）16（Ａ、意境）是一切优秀艺术品的共同追求和最高级的审美特征。17艺术品的意义（D、艺术家的审美情感和广大读者的不同感受在时间推移中的综合）18人类美学思想史上最先进、最深刻的美学理论是（A、马克思主义美学）19中国魏晋时期的画家开始把山水作为绘画的题材，标志着（ D、人对自然的审美意识开始觉醒）20人类对美的不懈追求，开始于（Ａ、原始时代） 简答： 1.崇高的定义和基本特征：定义，崇高的对象用在数量上和力量上的无限巨大，激发了主体的超越精神，主体由对对象的恐惧而产生的痛感而转化为由肯定主体尊严而产生的快感。特征，是美的一种具体形态，具有感性形式，它以现实客体压倒实践主体为特征，当受到压抑的实践主体充分激发起其本质力量进而征服、掌握客体时才产生。因此，，崇高不是主客体和谐统一的静态美，而是双方在对立、冲突之中趋向统一的动态美。 2.艺术美的本质指各种艺术品所显现的美，作为美的一种形态，它是创造性劳动的产物，艺术家的创作活动作为一种精神生产活动，从本质上说也是人的本质力量的定向化活动，因此艺术美也就是人的本质的力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。存在于一切艺术品中的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。 3.审美教育的定义与功用：美育是以发展完满的人性为目标的人文教育。培养审美心胸、培养审美能力、培养审美趣味。 4.优美的特征：完整、单纯、绝对的和谐，优美引起的美感是始终如一的愉悦之情。 5.美与丑的辩证关系：(1)美与丑是相互对立的。例如优美的最大特点是和谐，而丑在形式上最大特点是不和谐二者有明确的界限，美的反面就是丑，二者在相互斗争中发展。(2)美与丑相互依存，互为条件不可分离，没有丑就不可能有美，反之也然。(3)美丑在一定条件下可以相互转化。 6.劳动如何创造美：1劳动创造了人类社会。美是对人而言，依存于人类社会，是真正劳动的产物。因此，劳动为美提供了前提2人类劳动是一种自觉地有意识目的的活动，与动物本能活动有根本的区别，人类劳动的产品能满足人类物质和精神文化的需要，为美的产生提供了可能。3美本身就是劳动的创造物，劳动成果体现人们的创造力量，又表现美的本质内容，使人类在劳动产品中直观自身，产生由衷的喜悦。因此劳动不仅使美的产生成为可能，也在现实中创造美。 7.意象的基本特征：1虚拟性、虚拟是现实的反面、意象一经物态化和物化进入艺术品中，便成为艺术意象，与此同时进入非现实的层次。“意象”可以“任意”编造和虚构、甚至违背现实常理。表现现实世界所没有的应有的、不可能有的东西不必是符合实存的现实；即使表现现实中或已有的可能有的东西，也采取非现实的形态，意象的这种非现实性就是虚拟性。2感性。指一项可以为主题感官直接把我、感知、体验和接受的直观性和具体性、主题不需要经过自觉地理性反思、仅凭感觉便可直接感知意象的存在。3想象性。审美意象是经过艺术家的意向和想象将“意”与“象”融合一体而构成，本身是想象的产物，不同于普遍的直观想象和传统的人工表象或单纯的回忆表象。4情感性。艺术意象的情感性形成于艺术家创造意象的活动中。情感与“意”有密切联系，是艺术熔铸意象的重要动力和导引，并伴随意象创造的全过程。艺术意象中总是包含渗透某种形态的情感因素，是意象具有强烈的感染力。 7.丑的特征/审美价值：最大的特点是不和谐；价值1.显现生活本来的面目，因为生活中不仅有美的、健康的、光明的东西，也有丑的、病态的、阴暗的东西。2.显现一个人的个性特征，例如奇特、怪异、缺陷以及生理上的畸形、道德上的败坏、精神上的怪癖。 8.审美认知技能： 1.形象的直觉性2.注意力的集中性3.感受的完整性4.想象的生动性5.错觉6选择性7主观性 9美的形成和创造依赖于哪些基本层面1自然物质层;决定了美的客观性的感性形式，2知觉表象层：决定了美的整体形象和感性色彩。3社会历史层：美的生活内容和文化深度4心理意识层：美的主观性质和丰富复杂的心理特征 10艺术的审美功能：凭借艺术意象、意境的感染力、诱发力、震撼力使主体或得美感的同时或得审美愉悦、从而提高艺术素养、改善审美文化心理结构、拓展艺术鉴赏视野、增强艺术的想象力和敏感性。
《美学原理》形成性考核任务01、02、03、04任务答案 《美学原理》形成性考核（任务01）参考答案 名词解释（共 4 道试题，共20 分。） 美学思想 美学思想：美学思想人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物，是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。人类早期的美学思想散见于古代大量的文论、画论、书论、乐论及哲学、历史等著作中。这些不具备系统的理论体系的美学思想往往凝聚、结晶为某些美学范畴和美学命题，是美学产生的基础，但还不是作为独立学科的美学。 美学 美学：美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。关于美的问题包括美的普遍本质，美的根源、特征、形态及美的主客观统一性等；美感问题包括美感的性质、特征及影响美感产生与发展的客观因素与心理因素等；审美活动规律包括审美经验与审美意识的形成、美育的有效实施等，美的创造活动规律包括提高审美主体的对美的感受能力和创造能力，包括人们如何按照美的规律进行各种艺术创作，在生活中创造美等。 摹仿说 摹仿说：“摹仿说”的代表人物是两千多年前的古希腊思想家德谟克利特和亚里士多德。这种观点认为所有的艺术都起源于对自然界和社会现象的摹仿。“摹仿说”在欧洲雄霸了两千年，因为它作为人类早期对审美发生问题的一种朴素解释，坚持了美与艺术来源于客观现实，具有一定的合理之处。但是，这种说法只触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质，未能说明艺术产生的根本原因。游戏说 游戏说：“游戏说”是由18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出的，因此又称为“席勒－斯宾塞理论”。这种观点认为，审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。这种观点肯定了人们只有在满足了基本物质生活需要的条件下，才可能有艺术活动和审美活动，并将艺术和“游戏”联系在一起，在某种程度上揭示了艺术主要是为了满足人们的精神需要、具有超功利性等特性。但是，这种观点把游戏看作人和动物共有的本能，是错误的，它脱离人类的社会实践来解释审美发生的根源，所以未能揭开审美发生的真正奥秘。 简答题（共 3 道试题，共15 分。） 1. 判断正误，并说明理由 人类史前艺术与原始审美活动主要包括原始歌舞和原始神话两种类型。
第一讲美是理式 1.柏拉图把美本身说成是理式,理式就成为柏拉图美学的核心概念。 2.理式也叫理念。 3.柏拉图认为，每一种物都和任何一种其他物有区别，因此，它具有一系列本质特征，而 物的所有这些本质特征的总和就是物的理式。 4.物的存在就要求它是某种理式的载体，理式是对它名下所有个别物的无限概括。 5.相对于毕达哥拉斯的美学观而言，柏拉图是一种人文主义的美学观；相对于苏格拉底而 言，柏拉图更将美与善区分开来，并将对美的本质进一步提高到本体论的高度。 第二讲“美不自美，因人而异”——柳宗元 1. 美的东西不是因为自己而美，而是因为人的发现才得以彰显。也就是说，自然美的欣赏只有客体是不够的，必须有审美主体的存在才能构成审美关系。比如，兰亭这个地方，如果没有王羲之的到来，那么此处的翠竹清泉，只能在寂静的空山中自长自流，历经千载而不为人知。 2. 审美主体与客体的关系:在实际审美过程中是密切联系,不可分割的。客体是审美欣赏的前提，要真正做到审美主体，主体还必须具备一定能力，审美主体对客体的欣赏是在是在审美过程中的创造性想象造成的。欣赏者通过创造性想象发现、照亮、彰显了自己发现的美。 3. 要建构人与物的审美关系，需要主体有一定的文化修养，有灵心，有自由的个性，有对事物的热爱，需要客体有一定的表现力。客观环境具有是和人性自由发展的空间与体制，有合适的气候与富裕的时间等条件。 第四讲距离说 1. 举例说是瑞士心理学家和美学家布洛提出来的，他听说的距离指的是事物与人的实际利害关系之间的分离。 2. 布洛主张体验是一种拉开功利距离的体会，他根本否认美的客观性，放弃对美的本质客观因素的追求，只从心理学角度研究美，从美感效应上研究美。他认为只有从这个角度研究美，才能不会抹杀美。这里的距离既包括时间上又包括空间上的距离，这两种距离均可给人带来美感。 第五讲美感产生的必要条件 第六讲艺术欣赏是一种创造 第八讲崇高与优美 1.崇高的特征： 崇高的对象往往体积巨大，气势磅礴，力量雄伟。崇高的事物以惊心动魄的途径，刺激人们学习和赶超它，体现人们认识、改造自然和社会的信心，使人们争奇好胜的心理得以满足。因此，产生一种愉悦感。崇高是一种庄严、宏伟的美，以巨大的力量和慑人的气势见长。2.优美的特征： （1）主要特征是和谐。优美是建立在人与客观世界的最终的和谐共存关系中的，优美与崇高相反，没有主客体斗争历程的痕迹，不是以一方压倒另一方达到统一，而是现实与实践，真与善，合规律与合目的的交融无间的相对统一。 （2）就整体而言，优美对象是内外关系的和谐，是外观形式与美的内容的相互协调以及个体形态与普遍内容完美有机的结合。优美的对象在内容上是对正常发展规律、正常社会实践的肯定。不表现为激烈的矛盾冲突，而表现为矛盾双方暂时的相对静止状态,它要求用舒缓、轻柔、淡雅、精致、圆润等形式表现出来。因此，优美的事物往往以均衡、对称、比例协调等为特点。 （3）优美事物在感性形式往往具有舒缓、轻柔、淡雅、精致、圆润等特点，例如春风细雨小草等。
●吾心而见诸外物者，皆须臾之物。”是谁说的？王国维 1、社会文化环境对审美活动的影响，在整个社会，集中体现为审美风尚和时代风貌。(50.00 分)是(√) 否 2、只有美才能赋予人合群的性格，在个体身上建立起和谐，使社会实现和谐。是 ●美味与美感无差别是谁说的？马斯洛格兰阿伦马歇尔 ●王夫之讲审美活动是什么？由“气”入“道” 审美意象论 ●“美是作为无蔽的，真理的一种现身的方式。”是谁提出的？胡塞尔 ●“凡所见色，皆是见心。心不自心因色故有”是谁说的？王夫之 ●“天不生仲尼，万古如长夜”是谁说的？朱熹 ●“群籁虽参差，适我无非新”是谁的诗？王羲之 ●意境的美感它往往包含一种人生感、历史感、宇宙感。是 ●“象如日创化万物明朗万物”就是说这个意象世界照亮了一个充满情趣的真实的世界。 人们乃能够了解体验人生的意味和价值。" 是 ★是非题：> 诗歌最突出的特征是深刻的思想性。 Y、对。 N、错。 ★单选题：> 毕达哥拉斯学派在美学理论上提出了()。 A、美是生活 B、美是关系 C、美是和谐与比例 D、美是劳动 ★单选题：> 19世纪末，随着心理科学的崛起，对传统的美的形而上的探讨转向了()。 A、对美感的探讨 B、对美的本质的探讨 C、对审美关系的探讨 D、对审美主体的探讨 ★单选题：> 悲情的价值载体存在于()。 A、现实生活中 B、人生体验中 C、艺术作品中 D、命运观照中 ★单选题：> 原始时代的狩猎民族虽然住在花卉极其丰富的土地上，却决不用花做装饰。这一现象说明()。 A、美取决于人的主观心意状态 B、美在移情 C、美依存于人们的生活实践 D、美取决于距离
★是非题：> 把山水作为绘画、文学等艺术样式的题材，这标志着人对自然审美意识开始觉醒。 Y、对。 N、错。 ★是非题：> 美感体现了人在审美活动中的主导意向。 Y、对。 N、错。 ★是非题：> 审美活动的出发点是一种与理性生命直接关连的生命的需要。 Y、对。 N、错。 ★是非题：> 我国著名的美学家李泽厚提出了“美是人的本质力量对象化”的观点，强调了人类实践。Y、对。 N、错。 ★是非题：> 审美客体是审美价值的物质载体，是一种客观的存在，不依赖于审美主体的存在而存在。Y、对。 N、错。 ★单选题：> 大自然成为人类审美对象的直接前提是()。 A、人类学会了使用劳动工具 B、人类社会初步形成 C、人类自身价值得到了充分肯定 D、人类具备了运用语言的能力 ★单选题：> 普罗丁是古罗马哲学家、宗教神秘主义的始祖，他认为()。 A、美是理式 B、美是理念 C、美是生活 D、美是难的 ★单选题：> 陶渊明认为，欣赏自然美景时“此中有真意，欲辨已忘言”。这指的是()。 A、审美的非功利性 B、审美的非自觉性 C、审美的具象性 D、审美的个性 ★单选题：> 审美理想以()的方式存在。 A、主观形象 B、客观形象 C、理性形象 D、感性形象 ★单选题：> 中国古代把“艺”解释为各种操作的本领与技能，这说明艺术品是一种()。
美学原理完整版 名词解释 1、美学：美学是一门关于人的审美价值的人文学科。 2、美学研究的对象：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。 3、Aesthetiea：是德国理性主义哲学家、美学家鲍姆嘉登的学术专著《美学》一书的书名译音，在德文中的意思是感性学，即美学。 4、审美意识：人类的审美活动并不是无意识的本能活动，而是由自觉的意识所支配的精神活动和实践活动。即使在最原始的审美活动中，原始人类同样是受到某种特定的意识支配才进行这些活动的。这种特定的意识就是审美意识。 审美意识是对于审美现象的感性直观的认识。还没上升到理论形态。 人类审美意识的产生是一个历史过程，从根本上说是与人类生产劳动分不开的。当人类开始把自己与自然区别开来，并按照“美的规律”创造物体，并在自己的创造物中直观自身，看到了自己的创造能力的时候，人类的审美意识也就形成了。 5、美学思想：美学思想是审美意识的不断发展的结果，是能够深刻地解释审美现象的内在本质的理性认识，具有明确的理论观点和概念范畴。 美学思想是具有某种理论之后对审美现象的思考，是美学发展的三个阶段之一，具有两个基本特点：一是应当能够借助语言文字形式进行传播；二是美学思想具有理论的形态，美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。 6、心理能量消耗的节省说：是奥地利心理学家弗洛伊德提出的。他认为人的本能欲望受到压抑，压抑到无意识中，喜剧性具有一种释放性的作用，让欣赏者发泄它们，使它们浮动在意识之中，得到满足。满足方式有三上，一是巧智，专在技巧或字面上取巧，以求得心理能量消耗的节省。二是想象。三是幽默，是感情消耗的节省。 7、审美态度：是一种宁静的、适宜于接纳对象外观的心理状态，使主体关注于对象的形式与结构。其核心是要求人们在审美活动中超越自我和实际功利而达到对审美对象的审美静观。其存在于审美活动中的，不同于实践、理智、道德的一种态度。 8、艺术敏感：主要是指主体感受生活、欣赏艺术、体验和孕育意向的敏锐性和悟性，天才的敏感是指这种感受体验的细致、快捷、丰富和深刻。艺术家一般都具有对生活的不同于常人的感受能力。 9、艺术技巧：是艺术创作过程中的技能和技巧。艺术天才的独特性表现在他通过高超的艺术性进行创作。 10、观、品、悟：观是指接受者透过艺术的形式符号，在直观层次上初步感受和重建意向。品是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验，凝神关照，发挥想象力，细致地品味作品，充实、丰富、发展意象，使意象更具接受者的个性；品就是意象的重建过程。悟是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后，终于升华为对意境的感悟。 11、移情说：是西方传统美学中的代表性美论之一，它是要把我们人的主观感情移到外物中去，使外物生命化，具有我们人的感情，因而令我们感到美。这种美论的主要特点是感情的外射。
1、美的意义就是由这样一种功利的、整个身心通体舒畅的愉悦之美向后来味觉、视觉形象、听觉形象等感官刺激享受和纯形式的欣赏给人的愉悦、陶醉的美感方向发展。总结：人类审美活动的诞生是从实用到非实用、功利到非功利的历史发展过程的结果。 2、美的发展的三阶段 （1）、审美意识的产生。（2）、美学思想阶段。（3）、美学学科阶段 3、美学作为一门独立的美学学科成立的标志应是1750年德国美学家鲍姆嘉通的《美学》发表为标志的。鲍姆嘉通也因此被称为“美学之父”。鲍姆嘉通原作是“Aesthetic”.美学学科的巨大发展是此后康德、黑格尔、歌德、席勒为代表的德国古典美学家们的努力来完成的。 4、鲍姆嘉通创立的“美学”主要内容包括三个方面： （1）、感性认识是哲学不可忽视的一个人类知识领域。理性认识以概念的方式存在，是逻辑学的对象；感性认识的主体是“感觉”，是感觉的科学或美学研究的对象。（2）、审美活动（诗）作为感性认识，是一种混乱而明晰的认识。混乱是因为审美活动是感觉和情感的活动，是非概念的、非逻辑的；明晰则是因为审美活动把握和呈现了感性形象的生动性和丰富性，是清晰可感的。（3）、美学是用美的方式思维的艺术，是美的艺术的理论。 5、从总体上来说，美学的发展大致经过了本体论、认识论和语言论三个发展阶段。 （1）本体论阶段的美学：所谓本体论的哲学就是把“是”、“存在”
本身而不是把那些具体存在的东西作为研究对象的哲学。本体论阶段的特点：主要是透过具体个别的美的事物，追求一种独立的、终极的、普遍的美，也就是使一切事物成为美的共同本质。代表人物主要有：毕达哥拉斯、柏拉图、亚里士多德、奥古斯丁等。（2）认识论阶段的美学。人们关注的中心从客观世界是什么转入到关注主体自身怎样才能认识这个客观世界，人自身的认识能力、认识途径和认识方法成为人们关注的中心，人们的整体思维模式从客观世界转向了主体自身，西方由此进入了一个认识论的时期。特点：在认识论阶段，西方美学主旨是探求审美何以可能与审美如何构成。代表人物：休谟、笛卡尔、莱布尼兹、康德、黑格尔等。（3）语言学阶段的美学。人们从关注人的认识能力是怎样的转向关注人是怎样表达自己对这世界的认识的。特点：关注的重心在于人是如何生存于世界以及如何谈论世界和人对世界的认识的。代表人物：人本主义美学：卡西尔、海德格尔、伽达默尔等。科学主义美学：瑞恰兹、贝尔、维特根斯坦等。 6、王朝闻先生在《美学概论》；叶朗先生在《现代美学体系》；朱立元先生的《美学》；陈望衡先生的《当代美学原理》；刘叔成、夏之放、楼昔勇主编的《美学基本原理》；杨春时的《美学》；李泽厚先生在《美学四讲》。 7、美学研究对象：审美关系基础上的审美活动。把审美关系作为自己的研究对象，研究怎样才能建立起各种审美关系，审美关系的存在样态、审美关系的存在价值等问题，并通过这种审美关系，进而研究各种审美对象、审美经验、审美范畴、审美意识和各种美学思想。