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关于音乐教育中如何开展律动教学

关于音乐教育中如何开展律动教学
关于音乐教育中如何开展律动教学

关于音乐教育中如何开展律动教学

正文:任何一所学校的音乐教育并不只是培养音乐家,还是在培养人,一代全面发展的新人。要使学生不止喜欢音乐还要懂得音乐和欣赏、表现音乐,从而获得一定的审美能力与音乐素养,这是音乐教育的基本宗旨。音乐教育重点是以学生作为教学的中心,而不是老师,这就要求转变传统的音乐教学模式,开展新型的律动教学。在音乐教育中的律动教学模式,能够很好的活跃课堂气氛,调动学生的积极性。本身音乐除了唱,还需要动作、表演等来配合,律动教学正好符合这一特性。任何一所学校的音乐教育并不只是培养音乐家,还是在培养人,一代全面发展的新人。要使学生不止喜欢音乐还要懂得音乐和欣赏、表现音乐,从而获得一定的审美能力与音乐素养,这是音乐教育的基本宗旨。音乐教育重点是以学生作为教学的中心,而不是老师,这就要求转变传统的音乐教学模式,开展新型的律动教学。在音乐教育中的律动教学模式,能够很好的活跃课堂气氛,调动学生的积极性。本身音乐除了唱,还需要动作、表演等来配合,律动教学正好符合这一特性。

一、律动教学的内涵、特点

“律动”是由希腊语发展来的,英文称为“Rhythmic”,也就是“节奏”的意思。从字面意思上来说,即有韵律、有节奏的身体摆动,由此衍生“体态律动”理论。该理论是由瑞士音乐教育家达尔克罗兹首创的,主要是指把音乐的学习与身体的律动结合起来,用身体的各种富有韵律的动作来表现音乐,以达到培养和提高学生感受和表现音乐能力的目的。而律动教学指的是通过人体根据音乐节拍,通过有韵律、有感情、有节奏的舞蹈,表现出有规律地各种不同的高低、速度、力度等的音乐内容。著名音乐教育家达尔克洛兹认为:人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的,在音乐训练中,只训练耳朵和嗓子是不够的,人的整个身体都必须经受到训练。所以说,律动教学是通过学生们的听觉来锻炼他们的触觉、振动觉,从而培养他们对韵律的初步感受能力、欣赏能力和表现能力,最终推动学生身心健康全面发展。从性质上来区分,律动教学可以分“固定与即兴”两种。固定律动指的是课堂中指定的一段时间里教胜于学生进行日常的律动;即兴律动则是按照音乐的含义或者节奏进行即兴创作形式的律动,主体参与者既可以是老师也可以是学生。

二、律动教学对音乐教育的积极作用

音乐教学中要充分发挥其艺术的自然魅力,使学生在学习的过程中感受到音乐的美感,感觉到美进而欣赏美,主动地接受音乐美的熏陶。在音乐教学过程中,根据学生的生理和心理上的特点,将音乐与律动充分结合,才用综合化的艺术手段,提高学生的学习兴趣,激发学生的艺术创造力,培养学生的良好素质。

(一)固定律动缓解课堂疲劳状态,营造活跃气氛。

学生在音乐课堂的相关学习任务相对而言是比较辛苦的,尤其是枯燥乏味的理论知识学习,长时间的听讲活动会使他们产生一定的心理疲倦现象。而这时采取一些固定律动,并且将接下来学习的内容与之相关联,例如这堂课所要讲解的贝多芬的生平贡献,可以让学生听着贝多芬的音乐做有节奏的律动,拍手、晃头等,以此调整学生的大脑活动,缓解他们的疲劳状态。这样,既活跃了课堂气氛,还使学生有一个良好的学习心情,并且有利于接下来的教学活动。

(二)即兴律动培养、激活、发展学生的思维,锻炼想象能力。

1、提高学生学习兴趣

以往的音乐教学模式一般以重复性的教唱歌曲为主,学生限制在自己的位置上,学唱单一的模式,全身上下只有嘴巴在动,一开始学生的兴趣还在,但时间一长学生很容易产生学习疲劳。而且一味的唱歌,不仅受累了学生们的嗓子,而且也会使学习的内容显得比较枯燥,本来是一首婉转动听的歌,经过反反复复的练习和演唱,学生的学习兴趣也会很快消失。所以说这类单调枯燥的教学模式不符合学生的心理特点,不能培养出全面的音乐人才。但是在学唱的过程中,利用言语律动教学,采用形象的语言描述,使学生全身心的感受音乐歌曲,这样会调动学生极大的学习兴趣;再利用形体律动教学让学生通过自己对音乐的感觉来用自己的身体语言表达出来,身体动作伴随着音乐节奏而动是学生认识音乐、从音乐中感受到快乐的最自然也是最有效的方法。它能够为整个课堂的学习塑造一个良好的求知环境,从而使课堂气氛“动而不乱”、“活而有序”○5。即兴律动教学中,教师的启发与诱导会使学生在课堂上身心自由、心情良好的地进行音乐的学习,可以说是“寓教于乐”,既优化了教学目的,也提高了学生的音乐素质。

2、培养学生创造力

音乐教育家柯达依说过:“音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力,进而获得体验和表现音乐的能力。”○6音乐教育中的律动教学其本质目的就在于利用身体动作来体验与培养学生的音乐节奏感,从而加强对他们音乐的注意和记忆,使学生愿意自我表现、主动表现,最终提高他们的创作能力。传统的小学音乐教学是将知识的传授、技能的训练放在首位。在音乐教学中不难发现,学生在学习歌曲的时候,往往并不满足于只是安静地听,他们还会自觉不自觉的加上一点动作。从中可以看出边学边动作或者是边听边动作更能满足学生学习音乐的要求。针对这一现象,教师引用律动教学模式对学生进行引导和鼓励,能够充分发挥学生的主动性与创作能力。

(三)通过律动,锻炼身体

律动能够推进学生的身体健康成长。因为律动是有韵律、有节奏的进行相关动作,这就需要手脚和关节的相互配合来进行活动,所以能够锻炼学生的肢体的灵活性、协调性,有活络筋骨的作用。律动教学能够将身体锻炼和学习音乐课程有机的合二为一,既有韵律美感,又实现了锻炼学生身体素质的目的。相比单纯的体育锻炼或者音乐教学更有益于学生的身心全面发展。一堂音乐课中让学生适当的进行一番活动,活跃课堂气氛的同时,还使得枯燥乏味的音符转变成走、跑、停等动作,坚持律动教学的同时也能够预防类似于驼背等不良坐姿与站姿的现象。并且若学生接受律动教学,不仅能够塑造学生优美的体型,还能够开发他们的智力,锻炼肢体的协调能力,从而使他们觉得音乐课不是一节枯燥乏味的教学活动,而是一堂充满生机和活力的课堂。

(四)律动教学,提高效率

在音乐的教授过程中,有一种情况时常发生就是,旋律简单,音调能够把握,但歌词却总是差强人意。在类似的的情况下,律动教学就是一种能够帮助学生记住歌词、提高课堂效

率的好方法。律动教学中的大部分动作来源于学生们的日常生活,因而在实行律动教学的过程中,学生能够充分发挥自身的想象力,从而使教学达到事半功倍的效果○7。利用生动且形象的动作不仅能使学生把歌词记住并牢牢掌握,在比较短的时间内完成教学课堂的任务,而且,学生亦能在愉快的课堂氛围里学习,有效提高了音乐教学的课堂效率。

(五)利用律动,感受音乐

音乐教学中对歌曲的讲解一般都是:讲解歌词的词义,在了解的基础上理解歌曲所要传达的情绪、风格、特点,关注强弱,活泼抒情之间的对比,音乐作品较大的还需要注意"高潮"的到来等。因而在实际的音乐课程教学中,利用律动来引导学生通过体态运动来感受与表达音乐情绪,有助于增强学生的节奏感以及对其他的诸如句法、色彩等的音乐感觉,他们跟随音乐做击拍、踏脚等相关音乐内容的动作,可以说是直接参与整个音乐的活动过程,律动使歌曲的讲解降低了难度,增加了亲和力度。而且律动还能让学生对音乐文化有所体会,感受音乐所带来的文化底蕴。例如:在学习克里木的《达坂城的姑娘》时,可以通过跳维吾尔族舞蹈,学习“动脖”|动作,让学生在律动教学中体验到维吾尔民族的特有文化,从而使这首歌在学习的过程中既学到了歌曲也感受了歌曲背后的音乐文化。

综上所述,在音乐的课堂中加入律动教学能有效地使课堂气氛活跃起来,提高学生学习的主动性、积极性,从而提高课堂效率,完成教学目标。

三、律动的教学方法在音乐教育中的开展

律动教学是音乐教育中的一个重要的组成部分,随着目前音乐新课程的标准开始实施,律动教学在音乐课堂中运用受到越来越多的关注。时下的音乐课堂中也出现了丰富多样的律动教学形式,但并没有形成统一,存在着零乱、盲目与脱离实际等问题,甚至有些脱离了教学目标设定的要求,一度出现“光看热闹,没有门道”的现象。因此,在音乐教育中,必须把握好一点就是:律动教学只是音乐课中的辅助部分,并不代表全部。只有恰如其分的加以利用,才能发挥律动教学在音乐教育中应有的积极作用。

(一)律动符合实际,从“听”出发,因地制宜

(二)达尔克罗兹说:“音乐本身就是以听觉为基础的,音乐教育应完全立足于听”。所以说律动教学应该从实际出发,以“听”作为律动教学的主线,同时应注意具体问题具体分析。因为学生的在熟悉音乐的过程中,不可能动也不动的听音乐,如何调动学生们的积极性、主动性,就需要老师因地制宜,适时考虑学生的感受,在他们聆听音乐的过程中,加入一些打节拍、踏脚等动作,既能使学生掌握有关音乐本身的节奏、技巧,还能够培养他们欣赏音乐的能力。从而打造一个“听赏领先、动觉切入”的律动教学方法。

(三)在教学的过程中适当的从客观上减少对音乐学习上的技能要求,适当的增加对音乐学习中通感的运用技巧的学习,从而将抽象的音乐听觉和视觉、运动觉有机的结合在一起,进而完成对音乐目标律动教学的优化。可以根据音乐教学实际情况,编排一些即兴的律动,以此弥补教学上的某些不足之处。通过音乐的播放,将音乐中描述的生动画面展现在学生面前,激发学生们内心的随音乐而动的欲望。随着音乐而动,以肢体所感觉到的动觉来再现听觉的音乐形象。这样能够将学生从传统与被动的单纯听课的座位上“解放”出来,建立一个生动活泼的音乐学习和实践环境。(四)链接思维巧用律动

音乐除了会唱、会写还要会动脑。思维要活跃,教学的方式就不能太死板。音乐教育所要接触和传授的不单纯是纯理论的乐理知识,包括作者生平,作曲背景等,而且也要进行相关的音乐实践。也就是说,音乐教学是动的、有生命力和情感的音乐。这里的“动”也就是学生用以表达自身对音乐的所感所想和自己的理解的最直接,也最普遍的方式。因此,教师要充分利用好学生好“动”这一特点,采用律动教学来激发他们对音乐课程的兴趣,增强、加大他们对于音乐的理解与体验,并且还要充分利用他们在班级集体中对群体律动的兴趣,从而实行高效的课堂调控。

鉴于每个人对于成功的需求与愿望是与生俱来的,可以在教学过程中让学生在参与的过程中亲身感受自己获得成功的乐趣,也就使他们对于律动教学“乐于并善于参与”。例如在学习有关动物类的歌曲时像《两只蝴蝶》,可以启发学生采用蝴蝶在歌曲中的动作来形象表现歌曲的内容,这会增加学生的学习兴趣并很快地进入到歌曲设置的情境中;在小学生的音乐课堂中,比如《小雨沙沙》这篇乐曲的学习,可以发散思维,让学生选择不同的动作来展现雨的不同的情形,表现“小草笑嘻嘻”的情节画面可以让学生们展开讨论,发挥想象力选择合适的方法来表达,再按照音乐的句式特点让学生整理自己的动作。

通过律动教学使学生们在即兴创造中体会到探索的乐趣与成功的愉悦。因为律动大都是学生日常生活中所熟知的动作,并且是对简单的物品进行模仿,所以他们比较容易接受,进行思维开阔、动作创作也就相对简单一些。这样一来,既解决了音乐课堂难以组织教学的难题,又为学生充分展示自我提供了舞台。

(五)宽松自由的环境里进行律动感知、体验

《乐记》中言“凡音者,生人心者也,情动于中,故形于声。”音乐发自人的肺腑,是人们情感表达的一种载体形式。在音乐教育中,教会一首乐曲并不难的,难的是如何才能够使学生对音乐有感而发。这就需要创造一个教师发挥主导作用,学生主动参与的课堂环境,同时实时调度周身的感知能力,把对律动的体验以听、读、唱、跳、说等教学方式,将与音乐有关的技能技巧融入律动教学的活动过程里。奥尔夫说“音乐是人本能的一种需要,是享受快乐的过程”。所以说,音乐教育中的律动教学不需要太多的技巧与方法,重要的是营造一个使人充分感受音乐的宽松自由的环境。一个环境的好坏会影响学生学习的积极性和主动性。比如学习流行歌曲《青花瓷》,老师可以选择性的带歌曲的MV来播放给学生看,播放结束后让学生提出自己来拍这首歌的MV的见解。在歌曲播放的环境中,学生的思维会紧随着音乐而跳跃,从而对这首乐曲有了充分的了解和体验。

小结:在音乐教育中进行律动教学,能够将学生的学习兴趣激发出来,充分调动他们的积极性,也有利于提高学生的音乐节奏感与动作协调性,加强他们对音乐作品的理解和感受,不仅有助于提高课堂效率,还能够使学生积极地投入到音乐学习中并理解、体验、表现音乐。音乐教育对于学生而言是不可缺少的一课,如何更好地发挥音乐对学生全面发展的促进作用,相当一部分就需要借助于律动教学的力量,改变教学方式,改良教学途径,一切都是为了给与学生最好的音乐教育。

音乐教学中如何渗透德育教育

音乐教学中如何渗透德育教育 单位:博山区四十亩地小学 作者:高静

音乐教学中如何渗透德育教育 学校的德育工作是教育的前沿阵地,小学的德育教育主要是养成教育,即让小学生从小养成遵守纪律、关心他人、尊敬师长、爱护公物、文明礼貌、勤俭节约、不怕困难、勇于向上的良好道德品质和行为习惯。只有这样,学生才能进一步树立热爱祖国的思想,并愿意为祖国的建设而努力学习,贡献自己的一切。而这些良好品德的形成,必须靠潜移默化、日积月累。我,作为一名在教育岗位上工作16年的音乐教师,并担任了12年大队辅导员,我认为课堂教学既是学校传授文化知识和技能的阵地,又是德育教育的重要阵地,应该在这个阵地上对学生充分传授知识和技能,积极渗透品德教育,充分发挥每一学科的德育功能,做到既教书又育人。 音乐教育是实施美育的重要手段之一,它是其它教育所不能替代的一门艺术教育。新课标明确提出:“音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中”。音乐教育含有丰富的德育内容,音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透

在课堂教学中.更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。 一、德育渗透在歌曲教学中 小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。 例如:我在教学生演唱《国歌》时,首先对国歌的时代背景作详细的介绍,着重向学生介绍在30年代,日本帝国主义入侵我国,占据了我国大片大好河山,中华民族到了最危险的时刻,我国着名诗人田汉和音乐家聂耳怀着对祖国的无限热爱,对敌人的无比愤恨之情,在极其危险的时刻写下了这首《义勇军进行曲》,也就是后来的国歌,这首歌曲充分地表达了作者的爱国主义的热情。当这首歌曲流传开以后,更是激发了全国人民的爱国热情。使学生对这首歌曲的爱国主义内涵和巨大的鼓舞作用,有了深刻的了解。在演唱实践时,特别注意要求学生把歌曲所表现的思想感情表现出来,以激发学生的情感,加深对歌曲的主题“爱国主义”的深刻理解和认识。同时还安排一定的时间进行讨论,启发学生结合切身体会,谈谈在现阶段我们怎样做才能充分体现我们热爱祖国作新中国的主人的想法。通过这样的教学不仅能教会学生很好的表现国歌,而且激发了学生的爱国主义热

奥尔夫音乐韵律活动

奥尔夫音乐韵律活动 活动目标: 1、引导幼儿在听音乐的基础上能随音乐进行声势活动。 2、训练幼儿节奏感,动作的控制力,即兴创作力,培养对音乐的注意力、听音乐的表现能力。 活动准备: 录音机,录有不同旋律的音乐(适合做奥尔夫的音乐)。 活动过程: 1、请幼儿围成圈坐在地毯上。 2、请幼儿自由想一想自己的身体都可以做什么动作?自己创编一些动作做给大家看。 3、放第一段音乐,请幼儿随音乐做动作。 4、请幼儿自己听音乐自己做声势。 教师跟着幼儿的动作做,看看有哪些小朋友能想出不一样的动作教给老师了。 5、请幼儿听第二段音乐,做声势。提出要求:请幼儿注意看老师是在音乐的什么地方变化不同动作的?(引起幼儿对音乐长短不同变化的注意) 6、请个别幼儿自己即兴编动作带大家做。 每段音乐变化一位幼儿:教师在每段音乐的变化时走到一位幼儿身边,示意他来带大家做。 7、教师将幼儿做的情况做点评。 8、请幼儿到后边客人老师处邀请一位客人老师来一起做。 两人商量由谁来当老师,一起听音乐做动作。 活动结束。 中班音乐游戏:《鞋匠之舞》 活动目的:1.通过元素性的节奏/律动/游戏等体会角色游戏的乐趣。 2.通过图示体会音乐的曲式结构。 3.培养幼儿模仿能力、想象能力,节奏感等。

活动准备:道具(鞋匠的包);音乐《鞋匠之舞》、《玩具兵进行曲》;黑板、粉笔。 活动过程:1.律动《玩具兵进行曲》A教师带领幼儿跟随音乐节奏,变换动作行进。例如:拍手、拍肩、拍腿、跺脚等。体会运用身体乐器的乐趣。B教师提醒幼儿模仿自己喜欢的玩具,边表演边行进。 2.欣赏音乐《鞋匠之舞》,老师模仿鞋匠,跟音乐节奏做缝和捶的动作。 3.引导幼儿画图并通过图示体会音乐的曲式结构:A-B-B’。看图示跟音乐做动作,体会A缝的动作及节奏;体会B和B’的节奏区别。 4. 幼儿扮演鞋匠练习动作,启发幼儿在捶的动作时的创编,例如:不同方位的捶。 5.分角色游戏:一半的幼儿扮演鞋匠,一半的幼儿扮演顾客。提出要求,鞋匠要利用各种语言或方法招揽顾客。顾客在A 时找鞋匠修鞋,B时伸出脚,跟着音乐节拍做出得意或满意或不满意的表情。一个乐句结束时换脚。B’结束要付钱。第二次A 开始再换一位鞋匠修鞋。 6.小朋友交换角色,创编不同的修鞋方法,再次游戏。 7.教师和小朋友一起做活动小结。 8.听音乐开火车律动,离开活动室。 《龟兔赛跑》 活动目标:1通过活动,感受慢板,快板的音乐. 2练习用肢体模仿兔子、乌龟的动作,训练幼儿的音乐反应能力。 3在表演中体验快乐。 4能准确掌握A与B的节奏变换。 5幼儿能够喜欢参与音乐游戏。

感恩教育活动方案4篇

感恩教育活动方案4篇 内容提要:本案所述的感恩,不仅感恩亲情,也感谢师恩,还感谢社会上所有为自己成长和发展付出的人,同时感谢自然,感谢国家,感谢时代。本方案旨在通过感恩班会活动,使学生懂得感恩之心,化感恩为学习的动力,今后回报他人,回报社会。 背景描述:当前,受到社会风气的影响,众多独生子女对亲情漠视,淡然地对待父母,只索取,不奉献,缺乏自理能力,没有责任感。 为了加强学校德育工作,根据学校工作意见,我们五一班决定开展一次“感恩之心”的主题班队活动。 一、指导思想 认真落实学校关于加强学生思想教育工作的意见精神,坚持以学生为本的教育原则,全面落实《公民道德建设实施纲要》和《中共中央国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》及《中小学生日常行为规范》,让学生懂得回报家长,回报老师,回报他人,回报社会的重要意义,从而把感恩之情化为强烈的责任感,并付之于服务社会的实际行动,培养关怀他人,服务社会,忠于祖国、道德高尚的有用之才。 二、目标要求 1、引导学生了解感受父母之爱、教师之爱以及博大的社会之爱,

体验爱的圣洁、无私和伟大。 2、帮助学生学会理解关心父母、老师,树立回报意识和奉献意识,以实际的行动报答父母老师,努力学习,回报社会。 3.提高学生的品德修养,帮助他们逐步形成良好个性和健全人格。 4.培养学生感恩的价值观,真正促进学生的主体性的发展,激发学生的自我要求。 三、主要内容 感恩教育是道德品质教育的一个重要组成部分,开展感恩教育,侧重于感恩父母,感恩师长,感恩社会,感恩他人,感恩自然。 四、活动准备: 事先布置学生查找与“感恩”有关的资料;确定本次主题班会的主持人、重点发言的学生;准备好感恩卡、小品道具。 五、活动过程 (一)情境导入主题音乐----《奉献》(主持人登场) (二)畅所欲言,话感恩 1.争先恐后,我抢答。 2.妙语连珠,名人言。 3.情深理透,讲感恩。 (三)各显神通,演感恩。 1.小品:《十三岁的礼物》 2.小型辩论赛。

小学音乐律动教学

小学音乐律动教学 一、律动在小学音乐课堂中的作用 (一)“律动”教学可以展示学生的表演天赋初级阶段学习的学生善于模仿,创造性思维还不成熟。在传统的小学音乐教学中,一般以开口唱歌为主,这种教学模式一定程度上约束了小学生好动的天性,间接挫伤了小学生喜欢音乐的积极性,不利于培养学生的音乐欣赏能力。“律动”教学模式,充分将学习的动与静相结合。在教学基础上添加符合学生兴趣的元素,不仅可以引导学生在体态律动中提升节奏感和音乐感,还可以培养学生的创造能力和表演天赋。在“律动”教学中,小学生不用顾忌音乐思维模式,只需听到音乐即兴表演。按照小学生活泼好动的特性,鼓励学生多表演,当小学生看到他人的表演就会主动对比分析,怎样做才能更好。这样的引导式教学,有利于学生表演天赋的开发。 (二)“律动”教学可以培养学生的思维能力人对音乐的感受源于心灵,尤其是还在凭感觉认知世界的孩子,对音乐的感受更加直接和敏锐。当身体处于律动状态下时,学生对音乐的理解能力最强。教师可以在课堂上加强对学生乐感和节奏感的训练,引导学生思考如何协调肢体动作表达对音乐的感受。小学生精力旺盛、活泼好动,教师可以引导学生在不同的音乐下做出不同的动作,以此培养学生的创新思维能力和分析能力。教师进行适当的鼓励和肯定,更能调动学生的积极性。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要。想象力推动世界,是知识进化的源泉。”在教师可控制范围内,让学生自由发挥想象力和创造力,有利于培养学生的思维能力,促进学生健康成长,事半功倍。 二、律动教学在小学音乐课堂上的应用 (一)从简单的“律动”教学开始对于小学生来说,应该选择简单易懂的音乐进行引导教学。音乐教师在选择音乐时,可以根据欢快的音乐让学生表达愉悦的感觉,如果是低沉的音乐,就可以让学生表达不同的音乐感觉,从节奏简单的入手,再慢慢使用较复杂的音乐。这样循序渐进,从简单到难,可以让学生更快入门,不会让学生感觉太难而挫伤学习积极性。 (二)将“律动”教学与音乐课相结合“律动”教学自身具有将抽象的音乐具体化的优势,这对于还处在直观认识世界阶段的小学生而言,更加容易接受。音乐课相对其他学科来说,实践性和操作性更强。在“律动”教学中,可以将音乐训练和律动有机结合,只要保障课堂学习活动活而不乱、动中有序、能收能放,就不限制学生的自由发挥。音乐教师作为引导者,不仅要带领学生跟上教学节奏,而且要时刻留意学生的接受能力,及时有效地调整备课进度,提高教学效率。

音乐教学论文

音乐教学中如何培养学生的创新能力《音乐新课程标准》的实施,为音乐教育改革增添了浓重的一笔。,突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质,培养学生创新能力的重要学科,如何在音乐教学中培养学生的创新思维,提高提高学生的创新能力,是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。 一、音乐教育是培养学生创新能力的重要途径。 所谓创新能力,是指根据一定的目的和任务,运用一切已知信息开动思维活动产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的智力产品。创新教育是时代的需要,而音乐教育对创新精神的培养,的确有着其它学科所无可替代的巨大作用。 1、从音乐的本质看,音乐是情感的艺术。音乐教育是审美的教育。通过演唱、演奏或欣赏音乐作品,感受真、善、美的音乐形象,给人的情感领域以无形的巨大的影响。人的创造的动力系统主要由三大要素组成:内驱力、情动力、意志力。情动力是整个系统中起着中间桥梁的重要作用。“没有‘人的感情’,就从来没有也不可能有对真理的追求”。 2、从音乐教育所蕴含的创造性因素看,十分有利于学生创造能力的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者,有一千个哈姆雷特。”同样,一千个演奏、演唱或欣赏者,由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同,对音乐也会有多种多样的理解。在教育过程中,引导学生把握音乐形象的基础

上,发挥自己的个性,大胆展开联想、想象,进行二度、三度创作,能直接而充分的培养学生的创造能力。 《音乐新课程标准》要求:通过音乐教育,着力培养学生的创新精神、合作意识,陶冶高尚情操,发展创造力,并为其他方面的学习创造有利的条件,以促进学生的全面和谐发展,培养对人生和生活积极乐观的态度。然而,当前音乐的教育在学生创造力的培养方面还存在不少弊端。 二、当前音乐教育的弊端 1、没能处理好“传承”与“创新”的关系。世界上的一切发明创造都与已知元素密切联系,都建立在旧的知识基础上。实行传承性教育向创新教育的转变,不等于就可以降低对学生基础的知识和基本技能方面的要求,那种把“传承”与“创新”对立起来的做法是错误的。重要的是要让学生掌握获取知识的的途径,变“学会音乐”为“会学音乐”。 2、音乐课缺乏创新性。有些创新课脱离了音乐艺术的特点,打着音乐的旗号上成美术课或手工课。如有的教师让学生听一遍录音就让他们进行想象画,使学生的想象脱离了音乐情境而作漫无边际的幻想。把音乐之美置于创新之外,使创新成为一种虚设形式。 学生为了取得较好成绩,一味地迎合教学考核标准,这就禁锢了学生的思想,限制了学生的创造力。

体态律动在幼儿园音乐教学中的运用现状及策略

摘要 众所周知,体态律动已经成为现在很多幼儿园音乐教学当中一种常用的教学方法。体态律动以它自己特殊的吸引力,深受幼儿的喜爱,而且通过体态律动的运用可以促进幼儿身心全面协调发展。 幼儿园当中的体态律动教学法与其他的教学法在本质上有着很大的不同,为什么这样说呢,因为体态律动与音乐之间有着非常密切的联系,并且学龄前时期幼儿的思维是以直观动作思维为主,同时具有好奇心强、好动、喜欢模仿的特点,因此很容易让她们在体态律动活动中感受到表现和创造的快乐。但是就目前体态律动在幼儿园音乐教学中的运用现状来看,由于大家对体态律动的特点、及其意义认识的不全面,因此导致了体态律动在幼儿园音乐教学中所出现的各种各样的问题,所以需要幼儿园、教师共同努力去改变目前的状况,从而使体态律动在幼儿园音乐教学中更好的实现它的价值。 因此本论文的目的就是通过问卷法和教学活动观察法来表现出体态律动在幼儿园音乐教学中的运用现状,分析出当下所存在的一些问题,通过问题找出解决的策略,以至于为幼儿教师在以后的音乐教学活动中提供合理的建议,从而使教师能够在教学中更好地运用体态律动教学法,更大程度上提高教学效率。 关键词:体态律动;幼儿园音乐教学;现状;策略 Abstract As we all know, body rhythm has become one of the most commonly used teaching methods in kindergarten music teaching. Body rhythm with its own special appeal, loved by young children, but also through the use of body rhythm can promote the comprehensive and coordinated development of children's physical and mental. Eurhythmic teaching kindergarten and other teaching methods are quite different in nature, why do you say that, because there is a close relation between body rhythm and music, and the preschool

小学音乐论文:浅谈音乐教学中的德育渗透

浅谈音乐教学中的德育渗透 《中国教育改革和发展纲要》指出:“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中,并以自己的楷模作用,促进学生的全面发展。” 音乐教学含有丰富的德育内容。音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的。此外,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远大理想、继承革命传统,尊敬师长、互相友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。 音乐教学应通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。 一、增强德育意识,从备课入手,挖掘教材中的德育因素。 教师应当牢固地树立德育意识,以教材为内容,以课堂为阵地,认真钻研教材,分析和挖掘教材中的德育因素,做到每堂课都能有德育的侧重点。 有些教材具有明显的思想教育目的,属显性教材,如:《我们多么幸福》、《颂祖国》、《咱们从小讲礼貌》等。而还有一些教材,如:《到小熊家里去》、《金扁担》,《小乌鸦爱妈妈》、《看龙船》等歌曲,被称为隐性教材。这些教材丰富的德育内涵和深刻的哲理需要教师在备课时去挖掘、发现和理解。如:歌曲《看龙船》表现了端午节热烈紧张的赛龙舟场面和兴奋激动的心情。在学唱时,除了让学生了解爱国诗人屈原的故事外,还应联系祖国美好的今天,引导学生分析歌词,理解“屈原爷爷看见了也会笑得胡子翘”的深刻含义。 二、寓德育于音乐艺术美之中 《九年义务教育全日制小学、初中音乐教学大纲》明确提出:“音乐实施美育的重要途径。”还特别提出:“音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中。要注意音乐知识教学、音乐能力培养,思想品德教育的配合。” 作为美育手段之一的音乐教育,它对于陶冶情操、品行修养,树立正确的审美观起到独特的作用,教师应紧紧抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要素所塑造的形象,诱导学生进入歌(乐)曲意境,抒发美好的情感。让学生在理解美、表现美、鉴赏美中培养高尚的情操和道德。 在学唱《国歌》时,除了让学生了解它的歌词意义、时代背景、作者生平外,更要抓住歌曲中号角式的呼喊,再三强调的“前进”,后半起的急切呐喊及三连

《感恩父母》教学设计

《品味亲情—珍爱生命》教学设计 祁连初中付德鹏 一、教学设想: 本节课以学校政教处“感恩系列” 活动为契机, 以感恩父母为中心, 结合语文版七年级(下)第四单元的口语交际活动--- 与家长进行一次对话, 引导学生理解: 感恩是中华民族的传统美德, 也是一个正直人的最基本的品德,只有知道感恩的人, 才能获得幸福;同时引导学生关注生活和身边的事,用感恩的心去观察亲人的每一个动作, 每一个眼神, 去体会亲人的每一句话,让学生“选身边事,抒心中情” 做到“我手写我心” 。 本节课的基本流程为三个板块: 1.感受亲情-体验感动,羔羊跪乳、乌鸦反哺,动物尚能如此,更何况我们人类?人类的亲情应更丰富,内涵更广博。 2.寻觅亲情一说出感动,世界上不缺少亲情,而是缺少发现亲情的眼睛,引导学生捕捉生活中最为典型的细节,做到细微处见真情。 3.亲情永驻一写出感动,用我们手中的笔,去捕捉令人感动的精彩,将生活源滋源味演绎的魅力无限,描绘的栩栩如生,让亲情永驻! 二、教学目标分析 1、知识与技能 ⑴掌握作文表达“真情实感”的方法,在作文中表达自己的真 挚感情 ⑵学会运用生活化的典型细节,恰倒好处地表现自己的真挚的 情感 2、过程与方法

⑴利用多媒体辅助教学,通过情感渲染,让学生充分感受和体验至爱亲情,引起共鸣,从而引导学生真切感受到体验与感悟是写作与生活的契合点,写作的最佳时机是自己的情感受到触动的时候。 ⑵设置情境,激发学生尽情倾吐内心情感的表达欲望,同时能够仔细倾听同学的感人故事,并督促学生及时将这种体验诉诸文字。 3、情感态度与价值观引导学生关注现实、热爱生活,激发学生的情感 因素,让他们 心怀感恩,学会爱自己的父母。 三、教学方法 ⑴情境设置法:在本节课上,充分利用课件展示创设情境,引领学生感悟亲情,从而在思想情感上产生共鸣。 ⑵示范法:范文引路,模仿写作训练,让学生通过模仿开拓自己的思路,并加以发挥,解决“怎样写”的问题。 ⑶朗读法:学生在反复朗读感悟,文本中感人至深的故事,体验亲情。 四、教学重难点 ⑴ 怎样的文章才是具有真情实感的文章。 ⑵ 如何在文章中写出自己的真情实感。 五、学情分析 ⑴学生是祁连初中七年级(1)班的学生,该班的单亲家庭学

低年级音乐中的律动教学

低年级音乐中的律动教学Prepared on 21 November 2021

低年级音乐中的律动教学 杨映 律动又称为音乐动作,是在音乐伴奏下,根据音乐的性质、节拍、速度、 力度等,有规律地反复地做某一个动作或一组动作。它对儿童身心的健康、情 操的陶冶和智力的开发都有着重要的作用,也为学习音乐舞蹈奠定基础。瑞士 着名音乐教育家达尔克洛兹认为:人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的 认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的,在音乐训练中,只训练耳朵和 嗓子是不够的,人的整个身体都必须经受到训练。音乐教学要充分发挥音乐艺 术的魅力,让学生在学习过程中产生美感,感觉美,欣赏美。对于小学低段儿 童,关键是利用律动来接受音乐教育,接受音乐美的熏陶。 一.根据律动的性质,将律动划分为固定律动和即兴律动,将它们有机地穿插在教学过程中。 1.固定律动是在课堂中某一特定时间里,进行的常规律动。它可以缓解疲 劳状态,创造课堂气氛。 从心理学的角度出发,长时间的学习会让小学生产生心理疲倦。针对这一现象,我在学生上新课之前安排了一些音乐律动,这个律动可以和节奏有关的游戏,也可以根据拍子做动作。如可以让学生听着变换的旋律打固定的节奏型,这对节奏的掌握很有帮助。或者根据本堂课要教唱的新歌的节拍让学生跳跳基本舞步(低段音乐教学中一般为二拍子和三拍子)等。这样既缓解了学生的疲劳状态,使学生大脑得以调整,还调节了课堂气氛,保持了学生愉快的学 习心情,有利于进行下面的新课教学。 2.即兴律动是根据音乐含义、节奏作即兴创作的律动,它可以是教师创作,也可使学生自己创作,更有利于培养和发展学生的思维,展开丰富的想 象。 传统的小学音乐教学是将知识的传授、技能的训练放在首位。而现在,作为以审美为核心的音乐教学则要把创造性贯穿于审美教育的始终。教学中我们经常会发现,当低年级学生学习歌曲时,他们往往不满足于安静地听音乐,他

音乐教学中的体态律动

音乐教学中的体态律动 一、体态律动在音乐教学中的运用 (一)运用体态律动表现音乐的节奏 我们知道,节奏是音乐的重要组成部分。具体而言,在音乐中,欢快、热烈往往用快速的节奏展现;忧伤、庄重往往用节奏较慢的音乐体现。因此,在音乐教学中,教师可以让学生进行体态律动,自主感受音乐节奏。举例来说,在《瑶族舞曲》的欣赏教学中,教师可以让学生在课堂上步行,表现音乐所包含的从容和安稳的感觉;在《伏尔加纤夫曲》的教学过程中,教师可以让学生在讲台上进行慢步的行走,体会纤夫那种沉重的感觉。此外,指挥动作同样也是一种体态律动。在表现音乐中包含的慷慨、激昂和愤怒的情感时,指挥动作较大;而在表现平静、温柔的情感时,指挥动作幅度较小。举例来说,在《中国人民解放军进行曲》的欣赏学习中,教师的指挥动作可以坚定、快速,用以表现中国人民解放军百折不挠的伟大精神;在《向新世纪诉说》的学习中,教师的指挥则可用柔弱、缓慢的动作,充分表现音乐的悲壮。 (二)运用体态律动体现音乐的音调 实践证明,音调和节奏的有效结合是表达音乐情感的重要方式,因此音调和节奏是相辅相成、联系紧密的。在利用体态律动展示音乐的音调时,教师可以通过人体的肌肉活动来体现。例如,在4/4节拍中,弱拍的时候,教师可向上拍一只手,第四弱拍和弱拍相同,强拍向下拍两只手,次强拍向下拍一只手;在3/4 拍的动作中,表现强拍的时候,教师可向上拍手,表现弱拍的时候再用一只手分别拍两条腿以下;而2/4的动作表现和其他相似,强拍的时候,教师单手上拍,弱拍的时候只需拍一下腿即可。这些动作能够直观形象地体现出音乐的音调,便于学生理解与记忆。 (三)通过体态律动,加强学生对音乐的欣赏 在欣赏音乐的时候,学生能够通过肢体动作表现出对音乐的感受。例如,在运用体态律动表现高音时,教师可指导学生将身体稍稍向上伸展,听到中音的时候,再将手平放在胸前;在听到低音的时候,教师可指导学生将身体微微向下倾斜,让手臂自然放松,并从中体会节奏的快慢和音调的变化等。例如,在《梁山伯与祝英台》的欣赏学习中,教师可以在音乐欣赏后提问:通过欣赏音乐,你们听出了哪些内容呢然后再指导学生扮演音乐中的音调,并随着音调的变化,灵活地改变身体动作。通过这样的律动教学,学生可以更好地感知音乐,进而提高学生对音乐的欣赏能力。 二、运用体态律动教学时应注意的问题 诚然,在小学音乐教学中,运用体态律动能够取得不错的教学效果,但是一切事物都具有两面性,在体态律动的运用中,同样存在一些必须注意问题。首先,体态律动只是作为一种辅助教学的方式,因此教师在实际的运用中应该注意适度

浅谈音乐教学中的德育教育

浅谈音乐教学中的德育教育 摘要在科技和知识迅猛发展的今天,素质教育越来越引起全社会的重视。人们在关心经济发展的同时,更关心孩子的教育和成长。不仅要使孩子们具备丰富的知识和良好的生存能力,更得具备有高尚的道德品质和优秀的人格。现代教育理论认为;:情感素质是个人获得成功的核心因素,决定一个人成功与否的是情商而非智商。可见,情感教育在素质教育中作用。音乐是人类情感的表达,是从人类灵魂中迸发的思想火花。当人们对音乐产生强烈的共鸣时,就可以潜移默化的提高自己的道德情操和思想境界,就可以从心灵深处得到美的启迪,例如,每当雄壮嘹亮的《义勇军进行曲》奏响时,每位中国人都会为之振奋,因为是战斗的号角.是代表中华民族精神的乐曲,表达着亿万人民的心声,鼓舞着人民的斗志。 关键词音乐教学德育教育 引言:音乐作品中的艺术形象在塑造儿童美好的心灵,陶冶儿童新高尚的情操方面产生着巨大的渗透力与内化力。如何在音乐教学中进行德育渗透呢?最主要的因材施教。其次是利用有效的手段去实施。教师在音乐教学活动中,可利用教材的思想性与艺术性,针对少年儿童所表现的一些不良倾向,进行有的放矢的引导。

一、充满情趣的音乐教学过程 音乐是进行思想教育的一种得力工具。音乐教育是渗透德育的一条重要途径,其德育功能是其他学科不能代替的,因为音乐是一种宣泄感性的艺术,同时,具有独特的功能-——乐曲的旋律美,歌词的语言美,音响的意境美,表演的形态美和演唱的情感美,都能陶冶人的情操,净化人的心灵,美化人的行为。他可以深刻的作用于人的意志,有效的发挥德育的作用。要想通过音乐对学生进行行之有效的思想品德教育,仅靠有限的音乐课来实施是不够的,而是要通过多种形式,多种渠道将德育全面渗透进去,让学生在音乐艺术的熏陶感染下,更多更好的得到美誉的教养,使他们通过音乐感受到祖国的可爱,人民的伟大。要想通过音乐课对学生进行系统的思想品德教育,必须从学生的身心特点出发,采取他们乐于接受的方式进行,这样才能收到预期的效果。音乐是一种情感艺术,鲜明的音乐形象深刻的影响着人的思想感情,这种音乐美感通过强烈的艺术感染力侵入人的内心世界,通过审美体验的积淀产生巨大的行为力量。良好的音乐教育不仅可以对学生进行爱国主义的教育,帮助学生树立革命理想、陶冶道德情操、确立共产主义人生观具有重要意义。 二、多样化的教育形式 在音乐教学中教师要注重学生的情感教育渗透,笔者认为情感教育,就是针对学生的心理特点和生理特点,以培养学生积极向上的情感和性格为目的。教师要选择合适的方式对学生进行启发、引导和教育,以提高他们的情感素质。音乐这门课程包括声乐、器乐、和舞蹈

音乐教学中的感恩教育

音乐教学中的感恩教育 【摘要】感恩是中华民族的传统美德之一,进行感恩教育可以帮助学生形成完整、健全的人格。在学生阶段,世界观、人生观、价值观都处于形成过程,这正是进行感恩教育的最佳时机。而选择什么方式进行感恩教育,是每个教育工作者应当关注的话题。音乐艺术是一种最擅长情感表达的艺术,它对人心灵的抚慰和感化作用,是其他艺术难以取代的。音乐教育由于其情感感染特征,可作为感恩教育的重要方式。作为音乐教师,应该清楚地认识到音乐教育的感恩教育功能,并有意识地将这种感恩教育观念融入到自己的工作中去,使学生在音乐实践中愉快地接受感恩观念,帮助他们培养感恩之心与健全、美好的人格。 【关键词】音乐教学感恩教育 一、在音乐教学中实施感恩教育的策略 1.在音乐教学中培养学生的“感恩”意识。感恩教育首先要培养孩子的“感恩”意识,而培养孩子的“感恩”意识就要让学生明确什么是“感恩”以及“感恩”的重要性。小学生年龄小,对道德的认识、理解,光凭音乐课堂上单纯、空洞的理论说教,那只能是徒劳无益。因此,可根据学生的生活实际在情感教学中体验感恩。体验是孩子懂得感恩的基石,没有情感体验的感恩教育是肤浅的。通过歌曲中情感体验,让学生对感恩教育有着刻骨铭心的记忆。只要把自己融入歌曲的情境之中,任何一位老师都会把歌曲唱得声情并茂。 2.在音乐教育中创设“感恩”教育的情境。感恩教育要取得成效,需要有良好的教育气氛和环境。环境是无声的教育,对学生起到潜移默化的作用。为此,课题组创设以“感恩”为主题的教学氛围,让学生在充满“感恩”的环境中得到陶醉,心灵得到震撼。 3.在音乐教育中开展以实践活动为主体的感恩教育。 (1)感恩教育从小事做起。学生的品德往往是通过言行加以体现,而光说不做也是达不到预期的目标。感恩教育,要回归现实生活,要让学生从我做起,从小事做起,从爱护身边的人做起,在生活的实践中感恩。让每个学生都充满感恩之情,充满爱他人之心,从而学会感激父母,学会感激老师,感激社会,感激大自然,感激一切为自己的健康成长付出心血和汗水、提供服务和帮助的人。 感谢父母的养育之恩。天大地大不如父母之恩大。教育学生要对自己的父母感恩。因为他们不仅赐予我们生命,更把我们养育成人,感恩父母是做人最基本的道德。 感谢老师的培育之恩。老师不仅赐予了知识,更是教会了学生如何做人。正是老师们春风化雨式的教育解开了学生成长路上的心结。要对自己的老师感恩,因为老师不仅教给了我们知识,还教给了我们做人的道理,老师是我们人生路上

低年级音乐中的律动教学

低年级音乐中的律动教学 杨映 律动又称为音乐动作,是在音乐伴奏下,根据音乐的性质、节拍、速度、力度等,有规律地反复地做某一个动作或一组动作。它对儿童身心的健康、情操的陶冶和智力的开发都有着重要的作用,也为学习音乐舞蹈奠定基础。瑞士著名音乐教育家达尔克洛兹认为:人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的,在音乐训练中,只训练耳朵和嗓子是不够的,人的整个身体都必须经受到训练。音乐教学要充分发挥音乐艺术的魅力,让学生在学习过程中产生美感,感觉美,欣赏美。对于小学低段儿童,关键是利用律动来接受音乐教育,接受音乐美的熏陶。 一.根据律动的性质,将律动划分为固定律动和即兴律动,将它们有机地穿插在教学过程中。 1.固定律动是在课堂中某一特定时间里,进行的常规律动。它可以缓解疲劳状态,创 造课堂气氛。 从心理学的角度出发,长时间的学习会让小学生产生心理疲倦。针对这一现象,我在学生上新课之前安排了一些音乐律动,这个律动可以和节奏有关的游戏,也可以根据拍子做动作。如可以让学生听着变换的旋律打固定的节奏型,这对节奏的掌握很有帮助。或者根据本堂课要教唱的新歌的节拍让学生跳跳基本舞步(低段音乐教学中一般为二拍子和三拍子)等。这样既缓解了学生的疲劳状态,使学生大脑得以调整,还调节了课堂气氛,保持了学生愉快的学习心情,有利于进行下面的新课教学。 2.即兴律动是根据音乐含义、节奏作即兴创作的律动,它可以是教师创作,也可使学生自己创作,更有利于培养和发展学生的思维,展开丰富的想象。 传统的小学音乐教学是将知识的传授、技能的训练放在首位。而现在,作为以审美为核心的音乐教学则要把创造性贯穿于审美教育的始终。教学中我们经常会发现,当低年级学生学习歌曲时,他们往往不满足于安静地听音乐,他们有时会情不自禁地加上一些动作,这表明边唱边动作或边听音乐边动作更符合儿童表达情感的特点。所以,针对这一现象,教师应对学生加以正确的引导,鼓励他们创编与歌曲或乐曲相应的律动加以表演,充分发挥学生 的主体性和创造性。 二.根据歌曲(乐曲)的特点可以有以下几种方式来创编律动。 1.根据拍子来创编律动的动作。 在低段音乐教学中,主要是以二拍子和三拍子为主。如二年级下册的歌曲中《小树快长高》、《小企鹅》等都是二拍子的歌曲。三拍子的歌曲有《布娃娃弹琴》、《布谷》等。 可以根据歌曲的节拍,请小朋友做各种各样二拍子和三拍子的律动。 2.根据歌词来创编律动的动作。 如歌曲《大树妈妈》、《祖国,祖国,我们爱你》就可以根据里面的歌词来创编动作。“大树妈妈,个儿高,托着那摇篮唱歌谣,摇呀摇,摇呀摇,摇篮里的小鸟睡着了……”“画小 鸟飞在蓝天里,画小草长在春天里……”

小学音乐论文浅谈小学音乐教学中的创新教育_通用版

小学音乐论文-浅谈小学音乐教学中的创新教育通用版 进入二十一世纪以来,社会对人才的要求越来越高,创新型人才是现代社会培养人才的主要发展方向之一。培养创新型人才需从小学教育着手,小学是后期各阶段教学的基础,小学教师应该注重课堂教学的重要性,全面提高小学生的综合素质。小学音乐教学是小学教学工作的重要组成部分,尤其是新疆少数民族地区非常注重音乐和舞蹈教学,为培养创新型音乐人才,小学音乐教学工作者应该结合实际教学情况,综合利用现代信息教学手段,全面提高小学音乐教学水平,为培养大量创新型音乐人才提供动力保障。[1] 一、小学音乐教学进行创新教育的意义 1.激发小学生的创新意识 在小学音乐教学中进行创新教育有助于激发小学生的创新意识。小学生正处于情感意识的成长时期,学生的行为习惯具有较强的可塑性。在实际教学工作中开展创新教学可以引导小学生明确认识创新的意义、引导小学生树立正确的创新意识,为今后的学习打下坚实的基础。 2.提高小学生的综合素质 现代社会要求新型的创新人才必须具备较高的综合素质。在小学音乐课堂中进行创新教学在满足现代社会人才培养需求的同时,能够引导小学生积极主动地思考学习,学生在实际学习过程中,自主学习能力以及创新能力得到全面提升,其综合素质也因此得到有效加强。 3.提高小学教学质量 在小学音乐教学中进行创新教育可以提高小学教学质量。现代社会注重小学生创新能力的培养,实际教学过程中教师应该采用合理的教学策略,合理的教学策略可以有效提高小学生的学习兴趣,只有提高小学生的积极性,才能保障其主动地投入到课堂教学中,在实际教学中师生互动会随之增加,可以全面提高小学音乐课堂的教学质量。 二、小学音乐教学中存在的问题

体态律动在音乐教学中的运用

体态律动在音乐教学中的运用 摘要在中学音乐教学中,体态律动教学方式应用的范围越来越广泛。 体态律动教学方式,不仅使音乐教学模式越来越多样化,而且提高了学生对于音乐教学的兴趣。 许多中学音乐教师都采用这种方式培养学生音乐的节奏感,激发学生对音乐的学习热情,通过动静结合,在轻松活泼的课堂氛围中,培养学生对音乐的感知能力,实现学生综合素质的提升。 关键词中学音乐教学;体态律动;运用在音乐教学中,体态律动学说是瑞士音乐教育学家达尔克罗兹首先提出来的。 体态律动教学方式,目的是通过听觉与肢体语言完美的结合,帮助学生更好地把握音乐的内涵,通过动静结合的相互作用,激发学生的思维,培养音乐的感知能力,从而提高音乐教学质量。 目前,我国许多中小学音乐教学都采用了体态律动的教学方式,从实践来看,取得了显著的教学效果。 但是,这并不意味着体态律动教学完美无缺。 在实践过程中,如果体态律动使用不当,也会影响到教学效果,本文结合初中音乐教学实践,简要论述体态律动教学的有效策略。 一、律动的设计要以音乐作品为基础,举手投足中尽现作品的风格在音乐教学中,律动的设计要以音乐为基础,从音乐中来。 首先,要反复聆听音乐作品,了解音乐作品所应具备的情绪、速度、力度、音色等要素,倾心关注音乐作品,注重培养学生的品质,让学生们懂得聆听与关注音乐。

在此基础上,音乐作品的风格才能够通过有效地律动设计体现出来。 值得注意的是,我们除了要关注情绪、音色、速度、力度、等音乐作品的音乐要素,还要仔细分析音乐作品体裁、地域、风格,把音乐作品放在一定的时代背景下加以分析,要挖掘音乐作品深层次的文化意韵,不能停留在感性层面进行欣赏。 只有经历了深层次的情感体验,不是片面的理解音乐作品,音乐诠释才会饱满,律动语言才能够获得理性升华。 以《踏雪寻梅》为例,这首艺术歌曲简短而又具有高雅的意境。 运用了连音与断音对比、强弱对比,附点与非附点对比等表现手法。 教师在教学中,并非是一味的教唱歌曲,而主要让学生采取多听的方式。 同时加强示范,引导学生多注意曲谱。 学生通过对歌曲的反复欣赏,而自然而然的掌握了歌曲的风格。 在对《踏雪寻梅》进行学唱时,学生应断音正确唱好。 多作一些带有断音的发声练习,通过对比连音唱法和断音,对不同的情感进行体会,促进歌曲的学唱。 通过对力度对比的提示,使学生掌握不同的演唱方法,对歌曲进行生动的演唱。 我们在体态律动的时候,才能够恰到好处地表现出音乐作品的风格,不再是无节制的活泼跳跃,要在活泼中带着典雅,既要体现那种

奥尔夫音乐游戏

音乐游戏《五只猴子》 第二幼儿园小(1)班张晓燕 设计意图: 小班幼儿的思维正处在直觉行动思维向具体形象思维过度的时期。他们情感外露、不稳定,带有很大的情绪性。他们学习、活动的特点是只关心活动的过程,不关心活动的结果。因此,小班的教学活动应更注意游戏化、情景化。强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐,玩中学,玩中获发展。 《五只猴子》是根据外国乐曲创编的一首幼儿歌曲。小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此,设计小猴子爬树摘香蕉和从树上掉下来的游戏情节。在游戏中让幼儿扮演小猴,在唱唱玩玩中,反复感受音乐的旋律和歌词。从看小猴、做小猴,一直到唱小猴的整个过程中,幼儿自然地产生了爱小猴的情感。幼儿始终保持活泼、愉快的积极情绪。真正做到了玩中乐,玩中学。活动目标: 1.能随着音乐合拍的表现猴子、爬树的动作。 2.能和老师、同伴一起一边唱歌一边做动作。 3.体验参加音乐游戏的乐趣。 活动准备: 猴子的头饰、音乐《五只猴子》、香蕉树图片、香蕉图片、五只猴子图片。

活动过程: 一、听音乐做侓动《小猴爬》。 1.提醒幼儿随着音乐节奏做动作。 2.提问:你在音乐中听到了什么? 二、出示出示图片:香蕉树,引导幼儿拍出猴子的数目。 三、玩游戏 1.听A、B段音乐,熟悉音乐节奏。 2.请幼儿随音乐做拍手、拍腿、拍头的动作,熟悉音乐,掌握音乐节奏。 3.随音乐做猴子、爬树的动作,提醒幼儿一下一下的做动作。 4.完整游戏2—3遍,丰富游戏内容。 分析与反思: 结合秋天的到来,果实的丰收,我选择了幼儿熟悉的猴子摘香蕉作为此次音乐活动的内容。幼儿年龄小,思维以具体形象思维为主。因此游戏情境的创设对幼儿积极参与活动起了很大的作用。在活动中我扮演猴妈妈,幼儿扮演猴宝宝,从活动开始就以角色身份参与活动,充分调动起了幼儿游戏的兴趣。小组幼儿在一次活动中学习的内容不易太多,因此在此次活动中主要学习听音乐做表现猴子、爬树的动作。在欣赏音乐后我用拍手、拍腿、拍头的动作,帮助幼儿掌握音乐节奏。并在练习中用语言提示幼儿我们是在爬树摘香蕉,看谁拍的好。幼儿很快就掌握了一下一下的随音乐做动作。在游戏过程中,一遍一遍改变游戏方法,使幼儿始终保持参与活动的兴趣。

初中音乐_学唱《感恩的心》教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计: 教学目的:1、达到有感情准确的演唱歌曲。 2、学习基本手语语言。 3、让学生学会感恩、懂得感恩。 教学过程:导入:游戏导入,激发学生兴趣以及学习动力。 初次聆听歌曲,感受歌曲情感。 再次欣赏歌曲,区分歌曲两段在情感和演唱的不同。 学习切分节奏、符点音符节奏、三连音节奏,以便在 歌曲学唱中达到准确演唱。 教唱第一段,教唱旋律和填入歌词。 教唱第二段,教唱旋律和填入歌词。 教授学习简单的手语动作,在歌曲中加以运用。 让学生自由讨论,设计表演形式,到讲台进行展示。 教师对本节课进行总结,并布置开放式作业。 学情分析: 1、六年级学生处于青春期,不善于表现自己,教师要通过积 极地引导,激发学生的兴趣,激发学生的学习动力。 2、六年级学生嗓音处于变声期,在学唱过程中要注意嗓音保 护。 效果分析; 通过本节课的学习,学生不仅能有感情的演唱歌曲,更能通

过游戏等方法感受特殊儿童的生活状态,让学生学会去帮助别人,学会感恩,懂得感恩;学生还能掌握一些手语,在以后的学习生活中能及时运用;学生基本能有感情、准确的演唱歌曲,并边唱边用手语表达。 本节课达到教学目的。 教材分析: 第一单元的主题是“爱满人间”,本单元是让学生在学习过程中感受“爱”,所以情感体验在本节课显得尤为重要。 《感恩的心》是一个非常适合特殊儿童演唱的歌曲,歌曲分为两段,第一部分是深情的诉说,第二部分是发自内心的呼唤,要让学生在学唱过程中,分段学习,加以区分;学唱过程中,要注意切分节奏、符点音符节奏、三连音节奏的准确演唱;这首歌是一个聋哑小女孩用手语献给妈妈的歌,所以要让学生学习基本的手语,感受特殊儿童的世界;更为重要的是,通过本首歌的学习,要让学生学会感恩、懂得感恩。 评测练习: 本节课中,教师让学生已学生以小组为单位,互相交流讨论,自己设计表演形式,教师随机抽测一个小组进行展示,来检验学习效果,来评测本节课教学目的的达成度。通过第一小组的展示,可以看出,通过本节课的学习,学生可以有感情并加以手语来演唱这首《感恩的心》。

小学音乐教学创新论文6篇

小学音乐教学创新论文6篇 第一篇:小学音乐新课改下创新教学研究 音乐教学是一门理论和实践相结合的学科。在课堂教学中,教师既要注重理论教学,又要结合音乐实践进行教学,让学生在通过实践活动掌握音乐理论知识,提高他们的音乐综合能力。在开展音乐教学时,教师要结合学生的兴趣设计活动内容,有效提高学生的参与积极性,使他们在积极的探究活动中中掌握音乐技能,提高音乐综合能力。 一、开展自主探究活动,激发学生的学习热情 在传统小学音乐教学中,教师在进行音乐知识的讲解时,经常向学生灌输纯理论的知识,这些知识很难让学生理解和掌握。因此,虽然小学生很喜欢唱歌,但是在音乐课堂上的学习兴趣缺

不高,就是教学内容过于枯燥的原因。随着素质教育的进行,教师在开展音乐教学时,要和实践教学相结合,让学生在运用音乐知识参与实践活动时,能主动进行探究和思考,加深他们对知识的理解,有效提高他们的音乐综合能力。在把音乐理论和实践相结合的教学方式中,能有效激发学生的探究热情,使课堂教学氛围活跃起来,激活学生的思维,使他们加快对知识的理解和掌握。在自主探究活动中,教师要在平等的关系中和学生进行沟通交流,对他们的学习进行指导,鼓励他们进行大胆探究。在教师的引导和激励下,能有效激发学生的主动探究热情,使他们认真学习音乐知识,不断提高音乐综合能力。 二、加强师生互动,提高学生的音乐综合能力 随着素质教育的进行,教师在小学音乐教学中,要加强和学生的互动交流,在激发学生学习主动性的同时,对他们进行学习指导,使学生通过学习,积累更多的音乐知识,提高他们的音乐综合能力。在开展教学活动时,教师可以从以下方面对学生进行指导。

如何在音乐教学中渗透德育教育

如何在音乐教学中渗透德育教育 高中音乐教育是整个教育中的基本形式之一,而德育更是一切教育的根本。在音乐教学活动中,要让学生在情感上产生共鸣,培养学生高尚的审美情操,进而培养学生的爱国情怀,树立正确的世界观、价值观以及人生观。那么如何在音乐教学中进行德育渗透呢?我归纳出以下几点: 一、音乐作品鉴赏中渗透德育 音乐鉴赏是以聆听的方式或者以多媒体等手段为载体来对音乐进行领悟,产生各种各样的情绪,并得到精神上的审美。高中音乐教学是美育的一个主要途径,对于培养学生审美能力有非常重要的作用。音乐作品中蕴含了真、善、美,将这些因素成功地传达给学生,能打造和谐轻松的学习氛围。音乐不会像文字那样具体地将故事情节与人物内心活动表达出来,它具有非语意性的特点,音乐作品鉴赏的过程就是一个情感体验的过程,音乐所要表达的情感与学生心中的情感产生共鸣,并同时获得美的享受。 例如,在欣赏《祖国颂》时,教师首先要将作者创作的背景介绍给学生,让学生带着情感朗读歌词,然后再进行欣赏。欣赏完之后,教师要对《祖国颂》的曲式、旋律进行一定的分析,让学生用心体会祖国的大好河山,体会到广大人民建设祖国的兴奋心情,从而产生一定的民族自豪感。此时,音乐的情感与学生的情感产生了共鸣,教师要进一步引导学生联系自己周围的实际情况,看看新中国发生了什么变化,让抽象的情感转化为具体的情感,这是一种正能

量的形成。因此,鉴赏《祖国颂》的同时也是一次生动的爱国主义教育。 二、音乐知识、技能运用中渗透德育 高中音乐知识教学是学生学习音乐、掌握音乐的主要途径之一,教师在教学过程中要注重发展学生的思维,充分进行德育渗透,以提高学生的能力,这是实现音乐教育目标的主要手段。例如,在声部合唱训练的过程中,有些同学主观上认为声部高不可攀,并出现了一定的畏难情绪。教师要鼓励这些学生敢于挑战困难,树立信心、耐心与恒心。具体演唱的过程中可以先慢后快,先分后合,先易后难。学生一旦成功掌握相关知识,教师应该严格要求学生在演唱上尽量统一,保持统一的节奏,并很好地控制自己呼吸。学生在演唱自己声部的同时,要兼顾其他声部,体会合唱效果是否良好、是否和谐、是否优美,出现问题的地方大家要一起面对,一起克服,最大限度地保障合唱变化中的统一。在这种知识和技能的教学过程中,能培养学生自觉遵守纪律和团结合作的精神,能使学生树立正确的集体主义观念。 三、歌唱教学中渗透德育 1.充分发挥榜样的作用。基于高中学生的心理特征与年龄特征,榜样对他们的成长一样有着重要的作用。歌手韩红是大家非常喜爱的,不仅歌唱得好,而且还资助、收养了不少孤儿,韩红演唱的感动中国十大人物评选活动的主题曲《感动中国》,让很多人从内心感受到了人生的价值。高中学生非常喜爱的周杰伦,其作品《听妈

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