当前位置:文档之家› 国外文化产业_概念界定与产业政策

国外文化产业_概念界定与产业政策

国外文化产业_概念界定与产业政策
国外文化产业_概念界定与产业政策

p安宇田广增沈山

国外文化产业:

概念界定与产业政策

[内容提要]新经济时代,文化产业政策和文化产业发展战略已经成为国际性的提高国家和城市竞争力的主要路径。本文综述了国外对文化产业的概念界定,其内涵为符号性商品和服务、凝结知识产权、传递象征意义、传统与现代共存、具备产业体系;阐释了文化产业政策的功能、类型和内容。

[关键词]文化产业文化产业政策文化产业战略

新经济时代,各国政府把制定文化产业政策、促进文化产业发展提到了议事日程上来。关于文化产业的定义,国际上仍处于争论和研究中,目前尚无形成统一的、规范的、被社会广泛接受的概念,但是文化产业政策和文化产业发展战略已经成为国际性的提高国家和城市竞争力的主要路径。

文化产业的概念界定

/文化产业0概念的提出起源于德国的阿多诺(Theodor Adorno)和霍克海默(Ma x Horkheimer)在1947出版的5启蒙的辩证法6中的/cultural indus-try0。在不同的国家、不同的历史与文化背景和不同的意义上,这一概念有时候也被称为/文化工业(c ultural industry)0、/大众文化0、/通俗文化0、/媒体文化0、/内容产业(content industrie s)0、/版权产业(c opyright industries)0等,英国称为/创意产业(cre-ative industries)0,在日本则统称为娱乐观光业。

澳大利亚麦觉里大学教授、前国际文化经济

收稿日期:2004108110

江苏省哲学社会科学研究/十五0规划基金项目/江苏建设文化大省与发展文化产业研究0(G1-004)成果之一。

作者简介:安宇,江苏淮海发展研究院教授;田广增,安阳师范学院讲师;沈山,南京大学城市与资源学系博士研究生,221009。学会主席大卫#索斯比(David Throsby2001)认为:文化产业就是/在生产中包含创造性,凝结一定程度的知识产权并传递象征性意义的文化产品和服务0。他在5经济与文化6一书中用一个同心圆来界定文化产业的行业范畴。处于同心圆核心并向外辐射的是:音乐、舞蹈、戏剧、文学、视觉艺术、工艺等创造性艺术;围绕这一核心的是那些具有上述文化产业的特征同时也生产其他非文化性商品与服务的行业:电影、广播、报刊和书籍等;处于这一同心圆最外围的则是那些有时候具有文化内容的行业:建筑、广告、观光等。

英国曼彻斯特大学大众文化研究所执行主席贾斯廷#奥康纳(Justin O.connor)认为:文化产业就是/指以经营符号性商品为主的那些活动,这些商品的基本经济价值源于它们的文化价值。0包括传统的文化产业:广播、电视、出版、唱片、设计、建筑、新媒体;传统艺术:视觉艺术、手工艺、剧院、音乐厅、音乐会、演出、博物馆和画廊。

英国伦敦经济和政治学院学者安迪#C#普拉特(Andy C.Pratt)认为:文化产业与以文化形式出现的材料生产中所涉及到的各种活动有联系,在全球化时代构成一个巨大的产业链,包括内容的创意、生产输入、再生产和交易四个链环,相互交融构成庞大的文化产业生产体系。这一分类隐含了对构成文化创新产业的单一活动间的相互依赖

)

6 )

性的承认,从而为文化产业政策和战略分析提出了合理的依据。

荷兰文化产业委员会把文化产业作了四个层面的定义,包含不同的文化内涵和范围,服务于不同政策目标的需求。第一,文化产业是指以文化价值或文化意义为基础的生产活动,这是关于文化产业最综合、最广义的定义。它有助于人们更好地理解社会文化氛围、社会进步的文化基础,对于增强公众的文化意识具有十分重要的意义。第二,文化产业是指艺术创作、传统的和现代的艺术作品、艺术展览和文化传播活动。这一定义可以为艺术和文化机构活动提供指导方针和行动建议。第三,文化产业是指与商业运作、听众和观众规模以及文化和艺术作品的传播扩大能力有关的商业活动,具体包括电影、广播电视、出版活动、音乐行业和文艺作品的创作活动。它强调电子产品的作用,以文化和艺术作品的传播扩大能力为标准对文化产业下定义。第四,文化产业即指文化企业,把文化和艺术的创作看作是企业的行为,这是文化产业最狭义的定义。这一定义强调了文化产业对经济与就业的直接影响。

联合国教科文组织将文化产业定义为:结合创造、生产与商品化等方式,运用本质是无形的文化内容。这些内容基本上受到著作权的保障,其形式可以是货品或服务。

表1不同国家和组织的文化产业分类与内容国家或组织文化产业的内容与分类

联合国教科文组织文化遗产、出版印刷业和著作文献、音乐、表演艺术、视觉艺术、音频媒体、视听媒体、社会文化活动、体育和游戏、环境和自然等10类

国际标准产业分类(第三版)(1)文化内容发源(书籍、音乐、报刊和其他相关资料的出版、软件咨询和供应、广告业、摄影活动、广播电视、戏剧艺术、音乐和其他艺术活动);(2)文化产品的制造(电子元件制造、电视广播发射器和电话机装置的制造、电视广播接收器、磁带、录像机装备和附件的制造、光学仪器和摄影仪器的制造、乐器的制造);(3)文化内容的翻印和传播(印刷业、录制媒体的再生产、电影和录像的制造与发行、电影放映);(4)文化交流(其他娱乐业、图书馆和档案活动、博物馆活动、历史遗迹和建筑物的保护)

加拿大(1)信息和文化产业(出版业、电影和录音业、电视广播、因特网、电信业、信息服务业);(2)艺术、娱乐和消遣(演艺、体育、古迹遗产机构、游乐、赌博和娱乐业)

澳大利亚(1)文化遗产和古迹,如博物馆、自然遗产和保护、图书和档案馆等;(2)艺术活动,如文学作品的创作、出版和印刷,表演艺术、音乐创作和出版,广播、电视和电影等;(3)体育和健身娱乐活动;(4)文化产品的制造和销售;(5)其他文化娱乐类

美国(1)文化艺术业(含表演艺术、艺术博物馆);(2)影视业;(3)图书业;(4)音乐唱片业

英国(创意产业)广告、建筑、艺术和古董市场、手工艺、设计、时尚设计、电影、互动休闲软件、音乐、电视和广播、表演艺术、出版和软件等13个部门

欧盟(内容产业)制造、开发、包装和销售信息产品及其服务的产业,包括各种媒介上所传播的印刷品内容(报纸、杂志、书籍等),音像电子出版物内容(联机数据库、音像制品服务、电子游戏等),音像传播内容(电视、录像、广播和影视),用做消费的各种数字化软件等

日本内容产业是指电影、电视、影像、音响、书籍、音乐、艺术等

韩国与文化商品的生产、流通、消费有关的产业:影视、广播、音像、游戏、动画、卡通形象、演出、文物、美术、广告、出版印刷、创意性设计、传统工艺品、传统服装、传统食品、多媒体影像软件、网络及其相关的产业

以上对文化产业的界定虽然表述不一致,但是具有共识和互补性,其内涵包括:符号性商品和服务、凝结知识产权、传递象征意义、传统与现代共存、具备产业体系。文化产业的概念可以表述为:凝结一定程度的知识产权,并传递象征性意义的创造性的文化产品和服务的生产、扩散、聚合体系。其范围可分为,产业的核心部分:视觉艺术、文学艺术、音乐艺术、表演艺术、造型艺术等;产业的扩散部分:传媒业、唱片业、电影业、广告业、设计业等;产业的聚合部分:文物博物馆、图书馆、艺

)

7

)

术品市场、教育产业、旅游业等。

文化产业政策和发展战略

近20年来,文化产业政策被许多地方政府赋予高度期望,认为文化产业的引入将改变既有城市和地方的经济发展,并重建经济活动中文化所扮演的角色。尤其在欧洲,各种文化要素已成为经济和社会发展的主要力量之一,文化经济政策在城市和地方发展中所起的作用也越来越显著。在欧盟,文化产业和文化政策已经成为许多欧洲会议的研究主题。

文化产业政策就是从经济学的角度来考察文化,并将经济学方法应用于政策分析:投资、杠杆、就业、直接与间接收入效应、社会与空间定位等等。联合国教科文组织在公开发表的文件5文化的发展6中明确了文化产业政策的功能:可以更接近文化,可以提高大众交流的质量并发展独立的公共媒介,可以促进创造性的工作,可以使传统文化机制现代化,可以加强民族文化生产,并且可以保护国家的文化出口。

Frith(1991)将文化产业政策分为三类:一是产业型文化政策,适用于当地文化产品的生产,供应国内消费与出口,如电子类产品和大众传播媒体;二是旅游型文化政策,适用于那些不单单用于当地消费的文化产品,即消费者是/进口0的,来体验每个城市独特的/气氛0;三是装饰性文化政策,适用于城市美容,帮助城市更具吸引力,不仅对游客来说,还有对那些潜在的居民,或是寻求新的企业区位的投资者和新的白领阶层。此外,还有一种政策手段是/文化民主0型的,即强调所有城市居民在公共社会生活中平等参与的重要性。

Kong(2000)将20世纪90年代的英国文化产业政策分为四个方面:第一,增加对文化生产所需基础设施的投资,如各种工作室、营销及其他机构,并进行了/文化区0的规划。相应地,还增加了对新技术的支持,例如将有线电视和录像接到整个流行文化领域。第二,出台各种标志性开发项目,如在内城地区建造艺术中心、剧院和音乐厅等,同时举办高盈利的文化节日,并往往与当地历史遗迹相联系,以此鼓励文化旅游业。第三,投资公共艺术和雕塑的建设,以多种方式增加城市公共空间的活力。第四,加强商业与公共部门的合作,包括开发商、银行、国内和国际公司。

Cathy Brickwood在其5信息社会中的文化政策与就业6一文中,以欧盟为例对文化政策进行了详细探讨。其基本观点包括:第一,就业政策即文化政策。文化产业在创造就业机会方面的作用引起广泛关注,应该纳入到欧盟的/全面就业战略0中去,欧盟及其成员国在制定文化政策时,首先要考虑的就是/如何最有效地把就业问题考虑进去0。第二,建立所谓的扶持政策。把文化事业纳入到现存的欧盟框架中去,刺激和强化文化产业的研究与开发。文化不再被视为一种辅助性行为,而是社会的一种驱动力,因此必须重新认识文化政策,努力改善欧洲的社会结构,积极建立资助和扶持政策,在新兴的文化产业领域创造就业机会。第三,就业培训时文化产业和文化政策所面临的关键性领域。如果要创造新的就业机会,就必须让宏观结构上的教育政策引导出欧洲的一种协同的行动,在新技术领域创造出体现技术进步、具有社会适应性和国际竞争力的工种来。新媒体领域的资格培训,对在充满竞争的全球市场造就欧洲文化产业和体制来说,具有决定性的战略意义。第四,文化创新可以为文化产业创造出新的增长点。

目前,文化产业政策制定正在变成从整体上振兴/市区0、/城市0和/地区0的更大规划的一部分。文化机构和文化政策的制定者不断转变认识,文化被视为一组充满活力、相互关联的资源,能够重新组织并重新联结成相互依赖的网络,与乡镇规划、城市发展、城市品牌和创意城市以及孵化器的任务相联系。文化政策趋向于文化规划,即一整套相互关联的项目和用来联结文化和经济发展的战略,越来越被城市、市政当局、地方团体所接纳,并关系到/地方制造(place-making)0、鼓励文化旅游、文化和创意产业能力的建设以及文化可持续性发展和社会公正。

在具体的发展实践中,文化产业政策与文化

)

8 )

战略融合为一体,推动城市和区域的发展。欧洲首都和大城市以各种各样的尺度来应对全球化竞争的文化要求,塑造国际化的形象,通过文化活动、体育赛事以及城市地区营销来引起国际媒体的关注。两个欧洲的首都城市)))巴黎和伦敦,数百年来为了欧洲文化首府的头衔而展开激烈的竞争,借助于大型的文化项目确定其在欧洲的文化统治地位。巴黎最大的形象工程是蓬皮杜中心,伦敦则是展示现代国际艺术的TATE美术馆。工业城市格拉斯哥希望通过文化建设改变自己的形象:1990年,成功申请到/欧洲主要文化城市0的头衔,1999年又申请到/英国建筑和设计之城0的桂冠,以推动文化产业的发展来促使城市的产业结构转换和在城市竞争中崛起。

表2澳大利亚纽卡斯尔的文化产业政策项目内容

1目标建设成为21世纪典型的可持续发展城市:将为人们提供就业、住房、平等使用设施的权利、参与社会的机会和更优美的环境

2价值观重视文化发展,鼓励独创性;尊重大众,肯定多样性;注重生活质量,创建安全互动的城市;重视经济发展,创造有效的就业机会;珍视自己的个性,保持邻里的归属感

3原则文化产业的经济、就业和结构特点;加强文化产业和其他经济部门的联系;文化生产在不同阶段上资源的平衡供给;文化传统得到持续发展;文化受众的开发与文化产业的创造和要求的高技能就业岗位的平衡;鼓励创造性使用通信技术;扩大民众参与;保持地区经济活力;当地文化与全球文化的相互联系;建立与文艺、当地历史和文化遗产之间的联系

4战略产业发展:鼓励有效就业和对文化的追求;城市个性:该城市拥有著名的历史资源、重要项目得以保存并进行宣传,纽卡斯尔该地区的文化旅游业、文化基础设施和文化活动的中心;为所有居民提供公平、高质量的生活:努力弥合贫富差距,鼓励创造性和多样性,保证所有人都公平地享有使用权;信息技术:将信息技术应用于城市文化产业的发展

1998年,韩国政府正式提出了/文化立国0的战略,将文化产业作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业,予以大力推进。韩国是继日本1995年提出/文化立国方略0之后,又一个通过实施国家战略发展文化产业的国家,先后颁布了5文化产业发展五年计划6、5文化产业发展推进计划6等发展战略。韩国文化产业战略实施效果显著, 2002年文化产业规模达到157亿美元,海外出口5亿美元,占世界市场份额的1.5%。并计划2007年实现海外出口100亿美元,达到世界市场份额的5%,跻身于世界文化产业五强。

综上所述,文化成为发展中的关键要素,超出了诸如资本、资源、管理等其他战略要素。文化的需求和需求的文化成为主导国家和城市发展的力量。文化产业和文化战略在21世纪将主导全球竞争,并导演和预示着长远的全球、国家和城市的发展趋势和结果。参考文献:

11阿多诺,霍克海默1启蒙的辩证法1重庆出版社, 1990

21David Throsby1Economics and Culture1Cambridge Un-i versity Press,2001

31贾斯廷#奥康纳1欧洲的文化产业和文化政策, http//https://www.doczj.com/doc/2a16722721.html,/h-ss/mipc/iciss/reports

41安迪#C#普拉特1文化产业:英国与日本就业的跨国比较,http//https://www.doczj.com/doc/2a16722721.html,/depts./geography/pratt.htm 51Frith,S.Knowing one.s place:the culture of cultural in-dustries,Cul tural Studies From Birmingham,1991(1):135~155 61Kong,L.Culture,economy,policy1trends and develop-ments.Geoforum,2000(31):385~390

71卡西#布里克伍德1信息社会中的文化政策与就业,http//www.recap.nl/cathy/pdf

81张晓明,胡惠林,章建明主编12004年:中国文化产业发展1社会科学文献出版社,2004

91林拓,李惠斌,薛晓源主编1世界文化产业发展前沿报告1社会科学文献出版社,2004

(责任编辑:徐冬青)

)

9

)

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门,认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的容需要富有文化的涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、

《文化产业发展现状及趋势》阅读题及答案

《文化产业发展现状及趋势》阅读题及答案 (三)实用类文本阅读。(本题共3小题,12分) 阅读以下的文字,完成7-9题。 材料一: 文化产业近年来的表现,可以讲是“冰火两重天”。2014年,在“反四风”的形势下,演出市场及舞台演出制作公司60%倒闭,艺术品、画廊行业持续低迷;同时由于近年来文化产业同质化、地产化、空壳化的发展,在全国范围内的影视基地、文化产业园区以及主题公园70%-80%处于大面积的亏损;另一方面,我国部分文化产业呈现快速增长的态势,特别是文化产业利用资本市场有了超常的发展,文化企业在创业板的表现突出,成为资本市场“新宠”。与此同时,由于创业板文化类企业上市前企业规模普遍较小,上市后有动力积极利用资本市场寻求企业外延式的扩张,进行产业整合,提高企业整体水平,从而改变过去的竞争局面,截止2014年底,市场每6天就有一起并购案。同时加上阿里、百度、腾讯等互联网龙头企业的参与,在政策、资本和市场三方合力下,文化产业正发生着质和量的飞跃,即从一味模仿国外,开始转向利用本民族文化向自主创新发展。 文化产业这些现状说明,我国文化产业在低水平,企业规模小缺乏市场竞争条件下,面临着巨大的市场需要以及在新形势以下临着重大调整的机遇,这些文化产业的基本情况也是文化产业的发展基础。 (zxlm摘编自于建玮《文化产业发展现状及趋势》) 材料二: 分行业类型来看,2016年文化制造业增加值比上年增长7.6%,占文化及相关产业增加值的比重为38.6%;文化批发零售业增加值增长13.0%,占9.3%;而其中文化服务业增加值增长17.5%,占52.1%,已成为推动文化产业发展的主体力量。此外,2016年全国居民用于文化娱乐的人均消费支出为800元,比2013年增长38.7%;属于文化服务业的文化娱乐支出占全部消费支出4.7%,高于2013年4.4%的水平,文化产业结构进一步优化和升级。 2016年文化及相关产业营收构成数据来源:公开资料整理 材料三: 作为国内首档大型文化创意创投类电视综艺节目,《创意中国》选择的制作路径——文创、投资、综艺跨界融合,则显现了其对文创产业“痛点”的把握,即搭建项目、创业者与金融、投资者对接的平台,让文创业者与投资人零距离对话。 节目依托综艺这一日臻成熟、表现力强的艺术形式,以及电视、网络、移动端等全媒体的播出架构,形成了更具关注度、话题性、实效性的平台。投资人、文化名人、创业达人做嘉宾,或给出前瞻规划,或提供理性建议;投资机构代表和百姓投资人组成“百人天使团”,根据各自投资意愿,选择文创业者与项目。对参加《创意中国》的文创团队和创业者而言,闯过“猎奇好创意”“创意秀出来”“资本爱创意”三关后,就可以与投资人零距离对话,就可能遇到投资的“天使”。从《创意中国》录制开始,短短3个月,就有12家创业公司与现场的投资机构确定了合作意向。 (sdzxlm摘编自梅松《为文创搭建更多对接资本的平台》) 材料四: 文化旅游是文化产业的重要组成部分,需要的是一个开放的有机循环体系。在不断升级的旅游需求和全域旅游的背景下,单纯的文化与旅游的集聚已难以立足。未来,文化旅游的融合度将会越来越高,文化旅游产品和服务将以有效融合为核心。在一个开放的文化旅游循环中,文化和旅游是主体,但非唯一的存在,而是融合了经济、社会、生态等一系列社会要素的有机复合体。

文化产业政策法规论文

科目名称:文化产业政策与法规 论文题目:电视剧管理法律制度引导下电视剧产业的发展 学号 2012410899 学院历史文化学院 专业文化产业管理 年级 2012级文管一班 姓名杜肖颖

题目:电视剧管理法律制度下电视剧产业的 发展 内容摘要:中国电视剧产业经过近 20 年的市场化发展, 目前已经形成了一个相对完整的产业链。构成主体主要包括:电视剧 制作商、电视剧播放平台运营商、设备供应商以及电视剧广告商和 消费者,其电视剧产业也可以划分为三个环节:电视剧制作环节、销 售运营环节、消费环节。电视剧制作行业虽属传统意义上的行政管制 行业,但随着文化体制改革的不断深入,国家对电视剧制作业务的 准入许可逐步放开,对境内资本从事电视剧制作业务已基本放开,电 视剧产业活力四射。 一,电视剧产业环境分析 (一)法律政策环境 电视剧制作行业虽属传统意义上的行政管制行业,但随着文化体 制改革的不断深入,国家对电视剧制作业务的准入许可逐步放开, 对境内资本从事电视剧制作业务已基本放开。目前政策准入门槛较 低,企业数量众多,市场集中度较低,竞争比较充分。? 目前,我国已基本形成了以《中华人民共和国著作权法》为指导、《电视剧管理规定》为基础,涵盖行业资质管理、行业业务标准审 查、行业质量管理、产业体制改革等方面的法律法规和政策体系。目 前对电视剧业务的开展较为重要的法律法规如下表所示:生效时间?法律法规政策名称?文件编号/颁布机构?1997.9.1?广播电视管理条例?国务院令[1997]第 228? 号? 2000.6.15?电视剧管理规定?国家广电总局令[2000]第 2? 号 ? 2001.10.27?中华人民共和国著作权法?国家主席令[2001]第 58? 号? 2003.12.31?国务院办公厅关于印发文化体制改革试点中支持文化 产业 国办发[2003]105? 号?发展和经营性文化事业单位转制为企业的两个规定的 通知 2004.6.15?互联网等信息网络传播视听节目管理办法?国家广电总局令[2004]第 39

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门,认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的内容需要富有文化的内涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”,也已延伸到“创意产业”领域,并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告(2006)》将创意产业解释为,指“那些具有一定文化内涵的,来源于人的创造力和聪明智慧,并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性,在一些地方,创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富,世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上,世界上对文化创意产业的界定主要有四种:日本、英国和新加坡的创意产业;美国和澳大利亚的版权产业;中国台湾地区的文化创意产业;中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

国外文化产业政策对我国文化产业发展的启示

国外文化产业政策对我国文化产业发展的启示 (一)世界各国文化创意产业发展概况 文化创意产业已经成为一个国家或地区经济发展的重要动力,据不完全统计,全球文化创意产业每天创造220亿美元产值,并以5%左右的速度递增,在一些国家增长得更快,美国为14%,英国为12%o特别是在英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等发达国家和地区,文化创意产业已经形成了各自的特色,并产生了巨大的经济效益,文化创意产业已经成为引领国家产业创新和发展的一股重要力量。 一、英国的文化创意产业的发展政策 1、设立了创意产业专门工作组(Creative Industries Task Force),具体规划和协调文化创意产业的发展; 2、规划创意产业蓝图,倡导创意产业的概念,发掘文化对经济层面的影响力; 3、建议各地政府与民间通力合作,以伙伴关系来推动创意产业。 英国的创意产业企业并不希望政府干预太多,只希望协助建立优质健康的环境,帮助产业未来的发展,文化媒体体育部为政府的统筹部门,扮演的是为创意产业催生的角色。针对创意产业当时所面临的诸如缺乏支持的网络、缺乏经营忠告、缺乏良好的策略、教育机会有限等问题,英国政府采取了诸如创意投资的财务支持、智慧财产权的保护、促进输出、教育和训练等补救对策,促使了软件开发、出版、广告、电影和电视,艺术和设计,以及表演艺术等创意产业的高速发展。 二、韩国振兴文化创意产业的主要政策措施 (1)提供设备支持技术。政府提供设备给业者,只收取低廉的使用费,提高民间业者的研发能力,提高文化创意成为产业的可能性。如:韩国文化观光部是游戏事业的主管单位,1999年成立游戏推广中心,提供游戏产业所需的一切援助。 (2)投入公共硬件基础。宽带是韩国政府主力发展的策略型产业,早于1993年即开放固网宽带硬件系统的架设,使得软件内容的开发可以很快的占有市场,得到广大商机。 (3)提供资金。政府设立“文化产业基金”,提供新创文化企业贷款,使得中小企业也能贷到资金,开始文化创意的研发生产。

国内外发展文化创意产业的政策研究

国外发展文化创意产业的政策研究 作者: 蔡荣生,王勇2009年第八期 摘要:随着全球经济的发展,居民生活水平的提高,消费者对于文化产品的需求开始迅速增加,进而带来国外文化创意产业的快速发展。然而文化创意产业作为一种新兴产业,其发展离不开政府政策的扶植和引导。因此,本文在前人研究的基础上,首先对文化创意产业的概念和特性进行了总结和归纳,分析了文化创意产业在当代国民经济中的重要地位;随后通过对国外发展文化创意产业的先进经验进行总结,提出了政府促进文化创意产业发展的总体政策框架;最后为我国政府更好地规划和发展当地文化创意产业提出了相应的政策建议。 关键词:文化创意产业;政策 中图分类号:G124 文献标识码:A 文章编号: 1002—9753(2009)08—0077—08 文化产品是一种非必需品,随着国民收入的提高,消费者对于文化产品的需求将会迅速增加。近些年来,在美国、英国、以及日本、国等经济较为发达的国家中,文化创意产业在其国民经济中的地位正在不断提高,对于增加就业和提高国民收入具有非常重要的作用。例如,作为全球经济最发达的美国和日本,已经成为文化创意产业的全球领先者,其文化创意产业的规模已经超过了传统的农业、工业、交通和建筑等行业,成为国民经济的重要支柱。在国际文化创意产业迅速发展的同时,我国的文化创意产业也得到了长足的进步。20世纪90年代以来,我国国民经济一直保持着高速稳定的发展,到了2003年,我国人均GDP首次超过1000美元,城镇居民和农村居民的恩

格尔系数已经分别下降到40%和50%以下,居民消费也开始由温饱型向享受型、发展型转变,因此我国消费者对于文化类产品的需求开始迅速增加。消费者对于文化类产品需求的迅速增加,带来了我国文化创意产业的快速发展,并成为20年来我国发展速度最快的产业之一。目前,在我国经济比较发达的、、等城市,文化创意产业已经初具规模,并建成了一些具有一定规模的文化创意产业集聚区和一批具有一定竞争优势的文化创意企业。 作为一个新兴的产业,文化创意产业的快速发展,离不开政府的合理规划、扶植和引导。纵观国外文化创意产业较为成熟的国家,以及我国国文化创意产业发展较快的几个城市,政府所制定的产业政策对于促进当地文化创意产业的发展具有重要的作用。 从国外的发展经验来看,凡是文化创意产业较为成熟的国家,其政府都制定了本国文化创意产业的发展战略和相应的扶植引导政策。例如英国政府很早就认识到了文化创意产业在经济发展中的重要作用,并于1997年首次将创意产业列为国家重点扶植产业。为此,英国政府成立了由文化、媒体和体育部牵头,由外交部、贸工部和地方政府共同组成的文化创意产业工作组,对英国文化创意产业的可持续发展进行跨部门协调,并分析英国创意产业的现状,确定发展战略,对英国文化创意产业的开发技术和教育潜能、出口、税收和知识产权保护等方面实行政策扶持。而在亚洲的日本,早在1995年就确立了21世纪的文化立国方略,明确提出10年把日本建成世界第一知识产权国。为了振兴日本的文化产业,日本政府制定了大量的扶植政策,比如政府支援地区文化活动,重新挖掘、振兴具有地方特色的文化遗产、民间艺术、传统工艺和祭祀活动等;制定长期规划,对具有地方特色的文化艺术提供综

国外文化创意产业发展述评_陈珏宇

国外文化创意产业发展述评3 陈珏宇 (中央财经大学 财经研究院,北京 100081) 摘要:在当代,文化创意产业、文化创意人力资本的价值,对一个国家的发展发挥了重要作用。一些经济学家对创意产业进行了详细研究和调查,力图建立一门新的创意产业的文化经济学。国外对文化创意产业的研究,已具有一定的深度和广度,尤其在具体实践中已具一定的优势。从国内的研究来看,目前只是起步阶段,因此全面了解并系统介绍国外文化创意产业的理论进展及实践进程,对于作为世界制造业大国从制造型向创意型发展的中国来说,具有重要意义。 关键词:当代经济;文化创意产业;述评 中图分类号:F719文献标识码:A文章编号:1672-9846(2008)02-0015-06 一、文化创意产业的内涵及形成基础 (一)“文化产业”概念的起源 在历史上,“文化产业”概念的提出,起源于对“大众文化”的争议。法兰克福学派的阿多诺(Theodor Adono)和霍克海默(Max Horkhei m er)在他们于1947年出版的《启蒙的辩证法》一书中首次提出了“文化产业”的概念,从艺术和哲学价值评判的双重角度对文化产业进行了否定性的批判。由于他们是在单数的意义上使用“产业”(in2 dustry)一词,因此中文也常译为“文化工业”,以区别于复数的“产业”(industries)。阿多诺和霍克海默认为,文化产品在工厂中凭借现代科学技术手段,以标准化、规格化的方式被大量生产出来,并通过电影、电视、广播、报纸和杂志等大众传播媒介传递给消费者,最终使文化不再扮演激发否定意识的角色,反而成为统治者满足现状的社会控制工具。①与阿多诺和霍克海默对文化工业的批判立场不同,同属法兰克福学派的本雅明(W alter Benjam in)就对文化产业和文化持乐观态度,承认大众文化的积极价值和历史意义,根据他的观点,艺术品的复制可以把艺术从宗教仪式的古老传统中解放出来。这两种观点———阿多诺和霍克海默对文化产业的消极定义与本雅明强调自由的定义———引发了战后对大众文化的争论。1965年,马克拉伯(Machlup)基于他对信息技术对国民经济贡献的认识,提出了‘知识工业’这一概念。随后,德国诗人和随笔作家汉斯?马格涅斯?恩泽斯伯格(Hans Magnus Enzensberger)在1968年写作了《意识工业》一书。这之后,斯坦福大学研究人员正式提出了‘信息工业’的概念。20世纪60年代,赫伯?席勒(Herbert I.Schiller)和阿芒德?马特拉特(A r mand Mattelart)就表明将革新中的传统文化融入全球资本主义的利益和进步中去具有重要性。欧洲委员会和联合国教科文组织(UNESCO)使用了‘文化产业’的复数形式。欧委会还使用了另一个词:‘内容产业’。随着科学技术的飞速发展和经济全球化进程加快,与文化产业相关的一系列概念应运而生,信息产业、媒体产业、内容产业和版权产业等概念相继登场,人们对文化产业的态度发生了彻底的转变,不再“把它当成一件‘好事’或‘坏事’,而是把它与经济、社会和文化的某些根本性变化联系起来看待。 (二)文化创意产业概念 1935年,英国经济学家费希尔第一次提出了 第10卷第2期Vol.10No.2 武汉交通职业学院学报 Journal ofW uhan Technical College of Communicati on 2008年6月 June.2008 3收稿日期:2008-05-06 作者简介:陈珏宇,(1964-),女,湖北武汉人,中国社会科学院财贸所博士后,中央财经大学财经研究院研究人员。 ①参见阿多诺和霍克海默:《启蒙的辩证法》,重庆出版社1990年版。

文化产业政策与法规

简析中国文化产业政策法规的现状 院系: 历史文化学院 班级: 12级文化产业管理一班 学号:2012410946 姓名:吴伟 完成时间:2012.6.10

【内容摘要】 文化产业是全球公认的朝阳产业,而我国文化产业至今仍处于培育和初步发展阶段,中国自改革开放以后尤其是20世纪90年代以来, 出台了一系列文化产业政策法规, 极大地促进了我国文化产业的发展, 但其政策法规体系所暴露出的“缺、弱、变、散、乱、粗”等问题亟待在实践中加以解决端和缺失,为此,需要借助国家政策的力量,通过制定有效的文化产业政策,支持我国的文化产业以超常的方式转型和发展。 【关键词】 文化产业政策法规现状问题 【正文】 我国政府出台了大量促进和规范文化产业发展的政策和措施, 几乎每年都有新的政策出台。文化产业政策法规的出台, 对我国的文化产业的发展产生了积极作用, 同时也存在着许多有待改进的地方。 一、我国文化产业政策法规现状 我国文化产业发展迅速,涉及文化产业的政策法规按照不同的制定机关分属不同的位阶,根据中华人民共和国文化部官方网站公布的政策法规,有法律18项,法规29项,规章51项,发展规划11项,规范性文件407项,政策法规解读32项。根据目前法律法规,业内共同认可一下分类: (一)中央机关的有关文化立法,这些法律法规由全国人大及其常委会国务院制定,如《计算机软件保护条例》、《广告法和行政许可法》等,行政法规如《营业性演出管理条例》、《音像制品管理条例》、《著作权法》、《出版管理条例》等、(二)国务院有关部门制定的规范性文件。近年来,我国也从促进文化产业发展的角度陆续出台了一些部门规范性文件,例如文化部《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》、《关于网络游戏发展和管理的若干意见以及文化部文化产业投资指导目录》等,这些规范性文件对我国文化产业的发展具有一定的指导作用。(三)地方政府出台的促进文化产业发展的政策法规。北京深圳等地方政府已经陆续出台了一系列有关促进文化产业发展的政策法规,如《**市促进文化创意产业发展的若干政策》、《**市文化产业促进条例》等,这些地方政府制定的政策法规对我国文化产业近年的发展发挥了重要的促进和保障作用。 二、我国文化产业政策法规当前存在的问题 (一)政策缺失、无法可依现象依旧存在。 目前我国基本形成了比较完整的文化产业政策体系, 各方面基本上做到“有

国外文化产业_概念界定与产业政策

p安宇田广增沈山 国外文化产业: 概念界定与产业政策 [内容提要]新经济时代,文化产业政策和文化产业发展战略已经成为国际性的提高国家和城市竞争力的主要路径。本文综述了国外对文化产业的概念界定,其内涵为符号性商品和服务、凝结知识产权、传递象征意义、传统与现代共存、具备产业体系;阐释了文化产业政策的功能、类型和内容。 [关键词]文化产业文化产业政策文化产业战略 新经济时代,各国政府把制定文化产业政策、促进文化产业发展提到了议事日程上来。关于文化产业的定义,国际上仍处于争论和研究中,目前尚无形成统一的、规范的、被社会广泛接受的概念,但是文化产业政策和文化产业发展战略已经成为国际性的提高国家和城市竞争力的主要路径。 文化产业的概念界定 /文化产业0概念的提出起源于德国的阿多诺(Theodor Adorno)和霍克海默(Ma x Horkheimer)在1947出版的5启蒙的辩证法6中的/cultural indus-try0。在不同的国家、不同的历史与文化背景和不同的意义上,这一概念有时候也被称为/文化工业(c ultural industry)0、/大众文化0、/通俗文化0、/媒体文化0、/内容产业(content industrie s)0、/版权产业(c opyright industries)0等,英国称为/创意产业(cre-ative industries)0,在日本则统称为娱乐观光业。 澳大利亚麦觉里大学教授、前国际文化经济 收稿日期:2004108110 江苏省哲学社会科学研究/十五0规划基金项目/江苏建设文化大省与发展文化产业研究0(G1-004)成果之一。 作者简介:安宇,江苏淮海发展研究院教授;田广增,安阳师范学院讲师;沈山,南京大学城市与资源学系博士研究生,221009。学会主席大卫#索斯比(David Throsby2001)认为:文化产业就是/在生产中包含创造性,凝结一定程度的知识产权并传递象征性意义的文化产品和服务0。他在5经济与文化6一书中用一个同心圆来界定文化产业的行业范畴。处于同心圆核心并向外辐射的是:音乐、舞蹈、戏剧、文学、视觉艺术、工艺等创造性艺术;围绕这一核心的是那些具有上述文化产业的特征同时也生产其他非文化性商品与服务的行业:电影、广播、报刊和书籍等;处于这一同心圆最外围的则是那些有时候具有文化内容的行业:建筑、广告、观光等。 英国曼彻斯特大学大众文化研究所执行主席贾斯廷#奥康纳(Justin O.connor)认为:文化产业就是/指以经营符号性商品为主的那些活动,这些商品的基本经济价值源于它们的文化价值。0包括传统的文化产业:广播、电视、出版、唱片、设计、建筑、新媒体;传统艺术:视觉艺术、手工艺、剧院、音乐厅、音乐会、演出、博物馆和画廊。 英国伦敦经济和政治学院学者安迪#C#普拉特(Andy C.Pratt)认为:文化产业与以文化形式出现的材料生产中所涉及到的各种活动有联系,在全球化时代构成一个巨大的产业链,包括内容的创意、生产输入、再生产和交易四个链环,相互交融构成庞大的文化产业生产体系。这一分类隐含了对构成文化创新产业的单一活动间的相互依赖 ) 6 )

文化产业政策与法规期末复习

音像制品:是录音制品、录像制品的简称,是指利用录音录像技术和设备制作出的视听出版物,包括录音带、录像带。 互联网出版:互联网信息提供者将自己创作或他人创作的作品经过选择和编辑加工,登载在互联网上或者通过互联网发送到用户端,供公众浏览、阅读、使用或者下载的在线传播行为 互联网信息服务(定义和分类):通过互联网向上网用户提供信息的服务活动,分为经营性和非经营性两类。经营性互联网服务,是指通过互联网向上网用户有偿提供信息或者网页制作等服务活动,非经营性互联网信息服务,是指通过互联网向上网用户无偿提供具有公开性、共享性信息的服务活动。 网络产业(互联网产业):以现代新兴的互联网技术为基础,专门从事网络资源搜集和互联网信息技术的研究、开发、利用、生产、贮存、传递和营销信息商品,可为经济发展提供有效服务的综合性生产活动的产业集合体,是现阶段国民经济结构的基本组成部分。 会展组织者:是指负责展会的组织、策划、招展等事宜的有关单位。(一般会展组织者分为主办单位、承办单位、歇班班委、支持单位等)广告业:是指通过广告策划、设计、制作、发布、调查、效果评估等方式获取利润的产业门类。而所谓广告,是指为了商业或其他目的而作的付费信息发布。 旅游业:国际上称为旅游产业,是凭借旅游资源和设施,专门或者主要从事招徕、接待游客、为其提供交通、游览、住宿、餐饮、购物、文娱等六个环节的综合性行业。

旅游业是以旅游资源为凭借、以旅游设施为条件,向旅游者提供旅行游览服务的行业。又称无烟工业、无形贸易。旅游业定义有狭义和广义之分,请看中国报告大厅小编整理的详细内容: (1)狭义的旅游业:在中国主要指旅行社、旅游饭店、旅游车船公司以及专门从事旅游商品买卖的旅游商业等行业。 (2)广义的旅游业:除专门从事旅游业务的部门以外,还包括与旅游相关的各行各业。旅行游览活动作为一种新型的高级的社会消费形式,往往是把物质生活消费和文化生活消费有机地结合起来的。 旅行社:是指从事招徕、组织、接待旅游者等活动,为旅游者提供相关旅游服务,开展国内旅游业务、入境旅游业务、入境旅游业务或者出境旅游业务的企业法人。 电影院线:是指经营者通过掌握相当数量的电影院,在某一城市或地区建立放映网络,垄断某一新版影片的公映,从而获取巨额经济利益的经营体制。因此,在电影放映行业,电影院线是一种具有垄断性的经营体制、 拍卖市场:通常指经纪人或交易所的代理人进行证券交易的体制 会展业:是通过举办大型国际会议和展览来带动当地的旅游,交通,运输,饭店及相关服务业的一种新兴产业 政策与法律的区别(P11) (一)制定主体和程序上的区别

文化产业政策与法规

第一章文化、文化政策和文化产业政策 N.解释 1.文化政策 是国家的文化部门为达到一定的目标对文化领域的问题所颁布的相关规定和对应对策,是国家在文化艺术、新闻出版、广播影视、文物博物等领域实行意识形态和行政管理所采取的一整套制度性规定、规范、原则和要求体系的总称,是政府基本政策在文化事业方面的具体政策。 2.文化产业政策 是为了促进本国的经济繁荣和文化的可持续发展,综合运用经济手段、法律手段何必要的行政手段,调整文化产业关系、规范文化产业活动而制定的政策。 第二章国外文化产业政策概述 《安妮法》(The Statute of Anne),亦称《安妮女王法令》,是世界上第一部现代意义上的版权法。 《伯尔尼公约》是世界上第一个保护文学、艺术和科学作品的国际公约。 《伯尔尼公约》的两项基本原则:国民待遇原则,版权独立保护原则。 《伯尔尼公约》是世界上最大的保护版权的国际公约,也是参加国家最多的国际公约。 《保护世界自然和文化遗产公约》中,首先界定了“文化遗产”的内涵:既包括文物、建筑群和遗址。 《保护非物质文化遗产公约》 “非物质文化遗产”,记人类口头和非物质遗产,主要有以下五类: (1)口头传说和表述,包括作为非物质文化遗产媒介的语言; (2)表演艺术,民间音乐,舞蹈,戏曲,曲艺,皮影等; (3)社会风俗、礼仪、节庆; (4)有关自然界和宇宙的知识和实践; (5)传统的手工艺技能,如剪纸、雕刻、刺绣、印染等。 《威尼斯宪章》(保护文物建筑及历史地段的国际宪章),是保护文物建筑及历史地段的国际原则。 “一臂间隔”原则 在文化政策的通行术语中,“分权化”的文化管理观念通常被形象地表述为“一臂间隔”原则。所谓“一臂间隔”原指人在队列中与其前后左右的伙伴保持相同的距离。经济领域,子母公司。被挪用到文化政策上多只国家对文化拨款的间接管理模式,但这种管理模式同时要求国家对文化采取一种分权式的行政管理体制。 对“一臂间隔”原则认同采取的国家:英国(二种结合),瑞典,瑞士,丹麦,澳大利亚,加拿大,比利时,奥地利,芬兰,美国(间接管理) 对“一臂间隔”原则不认同的国家:德国,法国(直接管理)

(发展战略)国外文化产业发展经验

国内外文化产业先进地区发展经验启示 一、发达国家文化产业发展状况及其产业政策特点 文化产业是以创意为核心,以文化为灵魂,以科技为支撑,以知识产权保护为保障的知识密集型、智慧主导型、资源节约型产业。它引起全球的普遍关注,并成为20世纪90年代以来全球发展最快和最赚钱的产业之一。 美国是文化产业最发达的国家,拥有全球一半以上的“文化巨无霸”企业,最富有的400家公司中72家是文化企业。美国注重科技创新加版权保护,文化产业规模在其国内产业结构中仅次于军事工业而位居第二,2009年文化产业产值约3万亿美元,差不多接近于中国的全部经济总量,占美国GDP总量的25%。奉行文化霸权主义的美国,把输出美国文化列为第一大出口创汇产业,占据了世界文化市场43%的份额。 英国是最早提出“创意产业”定义的国家,是仅次于美国的世界第二大创意产品生产国。英国注重政策引导加经济调控,建立了目前世界上最完整的文化产业政策体系。文化产业的平均发

展速度是经济增长的2倍,年均产值600亿美元,约占GDP的11%,是英国的第二大支柱产业和就业人数最多的产业。 法国特点是国家扶持和庇护,实行文化信贷、文化合同制等文化产业政策,对文化产业链予以连续支持,甚至直接资助。包括英、法在内的欧盟国家奉行鼓励竞争和国家干预的文化政策。通过鼓励竞争,放开对社会资本的限制,实行文化产业各个领域的多元化;通过国家干预和经济杜杆,防止过于垄断,并扶持各类文化企业充分发展。欧盟27国文化产业各具特色、整体实力强大,占据了世界文化市场34%的份额。 日本1996年正式提出《21世纪文化立国方案》,政府设立公共支援制度,通过政策银行融资担保,倾力支持发展文化产业,文化产业的规模超过了电子业和汽车业,成为日本第二大支柱产业。400家最富有的公司中,81家是文化企业。日本在90年代的10年持续经济低迷时,唯独文化产业取得了巨大增长,特别是动画和游戏领域,取得了全球市场的领先地位,其动画产业占世界市场的62%,游戏产业占世界市场的三分之一。日本

热力学与统计物理复习总结年级相关试题

《热力学与统计物理》考试大纲 第一章 热力学的基本定律 基本概念:平衡态、热力学参量、热平衡定律 温度,三个实验系数(α,β,T κ )转换关系,物态方程、功及其计算,热力学第一定律(数学表述式)热容量(C ,C V ,C p 的概念及定义),理想气体的内能,焦耳定律,绝热过程及特性,热力学第二定律(文字表述、数学表述),可逆过程克劳修斯不等式,热力学基本微分方程表述式,理想气体的熵、熵增加原理及应用。 综合计算:利用实验系数的任意二个求物态方程,熵增(ΔS )的计算。 第二章 均匀物质的热力学性质 基本概念:焓(H ),自由能F ,吉布斯函数G 的定义,全微公式,麦克斯韦关系(四个)及应用、能态公式、焓态公式,节流过程的物理性质,焦汤系数定义及热容量(Cp )的关系,绝热膨胀过程及性质,特性函数F 、G ,空窖辐射场的物态方程,内能、熵,吉布函数的性质。 综合运用:重要热力学关系式的证明,由特性函数F 、G 求其它热力学函数(如S 、U 、物态方程) 第三章、第四章 单元及多元系的相变理论 该两章主要是掌握物理基本概念: 热动平衡判据(S 、F 、G 判据),单元复相系的平衡条件,多元复相系的平衡条件,多元系的热力学函数及热力学方程,一级相变的特点,吉布斯相律,单相化学反应的化学平衡条件,热力学第三定律标准表述,绝对熵的概念。 统计物理部分 第六章 近独立粒子的最概然分布 基本概念:能级的简并度,μ空间,运动状态,代表点,三维自由粒子的μ空间,德布罗意关系 (k P ρηρ η=,=ωε),相格,量子态数。 等概率原理,对应于某种分布的玻尔兹曼系统、玻色系统、费米系统的微观态数的计算公式,最概然分布,玻 尔兹曼分布律(l l l e a βεαω--=)配分函数( ∑∑-==-s l l s l e e Z βεβε ω1),用配分函数表示的玻尔兹曼分布 (l l l e Z N a βεω-= 1 ),f s ,P l ,P s 的概念,经典配分函数(??-= du e h Z l r βεK 0 11)麦态斯韦速度分布律。 综合运用: 能计算在体积V 内,在动量范围P →P+dP 内,或能量范围ε→ε+d ε内,粒子的量子态数;了解运用最可几方法推导三种分布。 第七章 玻尔兹曼统计 基本概念:熟悉U 、广义力、物态方程、熵S 的统计公式,乘子α、β的意义,玻尔兹曼关系(S =Kln Ω),最可几率V m ,平均速度V ,方均根速度s V ,能量均分定理。 综合运用: 能运用玻尔兹曼经典分布计算理想气体的配分函数内能、物态方程和熵;能运用玻尔兹曼分布计算谐振子系统 (已知能量ε=(n+21 )ωη)的配分函数内能和热容量。 第八章 玻色统计和费米统计 基本概念: 光子气体的玻色分布,分布在能量为εs 的量子态s 的平均光子数( 11-= KT s e f ωη),T =0k 时,自由电子的 费米分布性质(f s =1),费米能量μ(0),费米动量P F ,T =0k 时电子的平均能量,维恩位移定律。 综合运用:掌握普朗克公式的推导;T =0k 时,电子气体的费米能量μ(0)计算,T=0k 时,电子的平均速率V 的计算,电子的平均能量ε的计算。 第九章 系综理论 基本概念: Γ空间的概念,微正则分布的经典表达式、量子表达式,正则分布的表达式,正则配分函数的表达式。 经典正则配分函数。 不作综合运用要求。

国外文化产业发展趋势

国外文化产业发展趋势 一、文化产业的规模化 20世纪90年代以来,发达国家文化产业的规模化趋势日益明显,兼并、购买、联合已成为新的潮流。1994年,拥有570亿美元资产的迪斯尼公司以190亿美元收购ABC,1997年迪斯尼公司营业额近225亿美元,产业规模及赢利稳入世界企业五十强中的前十强。 2000年,拥有派拉蒙影片公司和一家音乐电视台的维亚通讯公司,以344.5亿美元的股票价格收购哥伦比亚广播公司(CBS),组建传媒和娱乐公司,从而拥有尖端的电视网络、电影制片厂、有线电视频道,维亚公司将本身在电影的优势与CBS在电视方面的优势结合起来,成为美国的传媒大亨。2000年6月,欧洲最大的传媒集团成立。英国皮尔森有限公司与卢森广播电视合并,两者的总市值超过200亿美元。皮尔森公司的强项是报纸,旗下有《金融时报》、《国际金融》、《经济回声报》以及西班牙、葡萄牙报纸。卢森集团长于电视新闻报道与电视剧制作,有22个电视频道和18个广播频道。合并后的新传媒集团已制定出扩张战略,将在五年内增加投资20%-30%,争取增加利润15%-20%,进军美国及欧洲以外的市场。1920年,时代公司以《时代》周刊起家,1974年成为美国第一家资本超过10亿美元的出版公司。60年代从事殡葬业和出租业的奇尼公司兼并华纳艺术公司,成立华纳传播公司,80年代,公司进行资产重组,出售了一些不相关的企业,仅保留了电影、唱片、有线电视与出版四大产业。1989年时代华纳成立,1995年与特纳广播公司合并。 2000年,“美国在线-时代华纳公司”成立,成为集因特网服务、出版新闻、娱乐于一体的超级媒体王国。对时代华纳来说,与美国存钱的合并可以一脚跨入因特网时代。 二、文化产业市场的垄断化 当代世界的文化产业市场,绝大多数为以强大的经济实力为依托的少数西方发达国家所垄断。如当今世界全球性商业传媒企业由九大传媒巨头把持,俗称“第一板块”(first rier),这九家传媒集团有五家是美国的公司,即时代华纳(2000年由美国在线公司购并)、迪斯尼(1996年购并了美国三大电视网、美国广播公司ABC)、维康(2000年购入中央广播公司CBS)、通信公司(最近由美国电报电话公司AT&T购并)、通用电器(美国三大电视网之一的全国广播公司NBC的母公司,与软件巨头微软公司合办MSNBC)。在九家传媒集团中,贝塔斯曼、新闻集团、索尼和西格拉姆等四家的总部设在美国之外,但这些公司仍然无法摆脱美国的巨大影响,如贝塔斯曼的兰登书屋、矮脚鸡(Bantam)和杜布代尔出版(Dobleday)公司、新闻集团的二十世纪福克斯、索尼公司的哥伦比亚唱片公司、西格拉姆的环球影业公司等原来都是美国的公司。九大传媒巨头具有非常雄厚的经济实力,它们均为全球五百强的名单公司,即排名第一位的通用电器(NBC的母公司)、排名第76位的时代华纳、排名第103位的索尼(索尼娱乐公司的母公司),在九大传媒巨头中,只有贝塔斯曼公司不是上市公司,但如果根据经济实力也将其排名,它也可被列入全球五百强名单。总之,九大传媒巨头既为全球财团的精英,同时也是高度集中的产业,其产品在全球文化产业市场中占有相当大的份额。如世界最大的传媒集团时代华纳一年的销售额为排名第50位传媒公司的50倍(1998年销售额280亿美元,1999年,排名第二的迪斯尼公司的销售额为234亿美元,排名第三的新闻集团的销售额为142.7亿美元,排名第四的贝塔斯曼集团的销售额为141.6亿美元)。更重要的是,九大传媒巨兴拥有全球性的分销网络,这是它们与其他传媒企业的本

国内外文化创意产业发展现状

. 国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点

资料Word . 2012年5月11日 资料Word . 一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John

Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门,认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的内容需要富有文化的内涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在资料Word . 的体现。可以说,创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”,也已延伸到“创意产业”领域,并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告(2006)》将创意产业解释为,指“那些具有一定文化内涵的,来源于人的创造力和聪明智慧,并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性,在一些地方,创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富,世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上,世界上对文化创意产业的界定主要有四种:日本、英国和新加坡的创意产业;美国和澳大利亚的版权产业;

中国电影文化产业的现状及发展计划

中国电影文化产业的发展及现状 2014年3月21日蓝乐 概述 (1) 一、中国电影票房市场位居全球第二 (2) 二、影院的快速建设积极推进电影产业发展 (5) 三、中国电影院线的发展 (7) 四、优质影片是电影票房的保障 (10) 五、中国影院数量与电影票价同发达国家的对比 (15) 概述 提起电影文化产业,大家耳熟能详的都是美国、好莱坞之类的概念,美国拥有全球最强的电影制片公司和发行院线,好莱坞汇集了全球实力最强的电影公司和电影人。电影早已成为美国文化的重要部分而向全球推广。 近年来,随着市场经济在中国不断推进,中国也涌现出了一批优秀的电影公司,中国导演也不断的推出令人满意的影视作品。中国作为世界历史文明大国,拥有十分浓厚的文化底蕴。现代中国也在努力开拓进取,逐步成为世界上最有影响力的一员。一方面,电影作为现代最流行的视听娱乐方式,其传播速度和影响力愈来愈大。另一方面,电影也已成为展示地域人文形象和传播区域历史文化的重要载体。

中国的发展壮大除了依靠物质文明的建设和输出外,离不开精 神文明建设既文化的支撑,中国文化必将和世界文化交融在一起, 互相认识、交流和学习。电影文化产业是中国文化产业的重要部分,是整合、包装和推广中国文化的优良平台,是让更多的人认识、了解中国,让中国文化、中国形象“走出去”的便捷窗口。 国家提出要将文化产业做为中国经济新的增长点,做为文化产业的重要部分,电影文化产业越来越被大家所重视,发展规模和速度不断提升。随着影院建设的日新月异,电影票房的突飞猛进,国产影片的被世界认可,中国电影文化产业正在不知不觉中强势崛起。 一、中国电影票房市场位居全球第二 2014年马年伊始,电影市场就捷报频传,2月2日大年初一,便有两部影片以首日票房一亿的佳绩震撼全国影市,其中由星皓传媒制作的《大闹天宫》以首日1.1亿元人民币的票房打破国内华语影片首映票房最高纪录,由天娱传媒、蓝色火焰、光线传媒等仅用5天拍摄,1个月便制作推出的超小成本电影《爸爸去哪儿》,也以9167万元的“意外”首映票房让国内影坛“大惊失色”。紧接着2月14日情人节档,由新兴影视公司万达影视参与制作的《北京爱情故事》发威,单日票房达到1.02亿元。 十年前一部国产影片全部票房能够过亿元已算是成绩斐然,如 今一个春节档就有两部影片单日票房过亿,真是令电影人欣慰无 比。

文化创意产业分类标准

文化创意产业分类标准 一、目的和作用 (一)为贯彻落实“十一五”规划目标要求,大力发展文化创意产业,建立科学、系统、可行的文化创意产业统计,特制定本分类标准。 (二)本分类标准为文化创意产业规划和发展提供参考与借鉴,为文化创意产业统计监测和评价提供科学、统一的范围与定义。 二、范围 (一)本分类标准在《国民经济行业分类》(GB/T 4754-2002)的基础上,规定了文化创意产业的范围,适用于统计及政策管理中对文化创意相关活动的分类。 (二)本分类标准规定的文化创意产业是指以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创意成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。 (三)文化创意产业主要包括: 1.文化艺术 2.新闻出版 3.广播、电视、电影 4.软件、网络及计算机服务 5.广告会展 6.艺术品交易 7.设计服务 8.旅游、休闲娱乐 9.其他辅助服务 三、分类原则 (一)以国家的方针政策和我市的相关文件为指导 本分类标准以国家关于文化产业的方针政策为指导原则。 (二)以《国民经济行业分类》为基础

本分类标准的主要内容来源于《国民经济行业分类》,它是根据文化创意活动的特点将行业分类中相关的类别重新进行的组合。所以,本分类也是《国民经济行业分类》的派生分类。 (三)与国内外相关标准相衔接 本分类标准借鉴国内外文化创意及相关产业分类标准,在范围上涵盖了国内外文化创意及相关产业中的主体行业。 (四)兼顾部门管理和文化创意活动的自身特性 本分类标准立足文化产业发展实际,围绕文化创意产业发展的重点内容和方向,兼顾了政府部门管理需要,同时考虑了文化创意活动的自身特点。 四、分类方法 (一)依据分类原则,将文化创意产业划分为三层。 第一层根据部门管理需要和文化创意活动的特点分为9个大类,用汉字数字一、二……表示。 第二层依照产业链和上下层分类的关系分为27个中类,用阿拉伯数字表示。 第三层共有88个小类,它是第三层所包括的行业类别层,也是文化创意产业的具体活动类别。该层不设顺序号,在右侧设置代码,为对应的“国民经济行业代码”。 (二)为了科学、完整、准确地反映分类的文化创意活动,本分类标准对部分内容作了特殊处理: 1.在第二层部分中类下设置了过渡层,用带括弧的阿拉伯数字表示。 2.在第三层部分小类(行业类别)下设置了延伸层,延伸层不设代码和顺序号,在相应的类别前用横线“—”表示。 3.第三层有部分小类(行业类别)的活动不是纯的文化创意活动,在相应的类别后用星号“*”表示。本文附件对这些行业中的文化创意活动做了进一步解释。 五、文化创意产业分类表

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档