课题凝练的视觉符号
徐君
课型设计应用
教学目标
1.知识方面：了解标志的意义、特点、构成要素及表现形式等基本知识。
2.能力方面：培养学生的设计标志的能力，提高学生创新思维和发散思维的能力。
3.情感方面：激发学生美化生活的愿望，体验设计活动的乐趣。重点了解标志的表现方法和构成形式, 引导学生了解标志设计的步骤和方法。
难点如何引导学生在设计过程中用自己的手绘制图形，对自己的想法进行恰当的表达。
教学方法尝试、合作、实验
教学过程
一、尝试导入、引定目标
教师：请同学们说说周末都喜欢做些什么事？
学生：········
教师：那请同学们辨认一下这几个图标是什么？
（展示标志图片）中国银行汽车肯德基
教师：我还听到有同学说喜欢在家看电视，那你们肯定对各个电视频道很熟悉了，能告诉我以下几个标志分别是什么标志吗？
（展示标志图片）中央电视台，湖南卫视，宁夏卫视，隆德卫视。
教师：还有同学爱吃零食，那你们说这些图标代表了什么？（展示标志图片）。
教师：为什么当你看到某个图形时，就会想到一些事物？
学生：因为这些标志代表着某些产品。
教师：对，因为这些图标是专门为某些产品设计的，为了让人们更好的认识记住他它们。这些特殊的图标就是标志。
我们今天就来学习一下如何认识标志如何设计标志。
二、尝试预检、引导发现
教师：看了刚才展示的标志，我们知道标志在生活中运用的非常广泛，请同学们找一找身边的标志。
学生：········
教师：对，大家很关注周围的生活，这些都是我们常见的一些标志，说了这么多，我们来做个小游戏吧！（课件展示各种标志和分类，请同学相互连线。）
大家做的非常不错。做完这个游戏，我们知道了标志分为七类：1、体育类；2、政治文化；3、公共服务、公益类；4、商业类；5、科技类。
接下来我们去认识一下标志的三种表现形式。
1、具象(以1948伦敦奥运会会徽为例讲解)
2、意象（以2000悉尼奥运会会徽为例讲解）
3、抽象（以奥运五环为例讲解）
教师：我们在生活中看到的标志五花八门，但总结起来只有三种组合方式：图形组合，文字组合，图文组合。（课件展示图例）大家看这是什么标志？（课件展示2008北京奥运会会徽）
学生：·······
教师：对，看来大家都知道，那你们知道这个标志的含义吗？（课件展示“京”字的演变过程）
首先我们选用北京的“京”:表明地点，“京”字在北京随处可见。这里用汉字，是代表中国悠久的历史，是文化的象征。而“京”字的表型手法用了我国传统的印章、篆刻手法，是中国特有的艺术表现形式，是诚信的象征。刚才我们学了三种组合方式，请大家告诉我，这个标志用了哪种组合方式？
学生：·······
教师：对，这个标志是将图形与文字相结合。我们看看这个“京”字的形状像什么呢？
学生：运动的人形。
教师：对，以运动中的人形体现奥林匹克精神。那选取红色是什么原因呢？
学生：·······
教师：第一点，我们知道这个标志采取了印章的表现手法，而印章用的印泥一般是红色的。第二点，红色是我国很传统的颜色，人们都非常喜欢，那红色给人的感觉是什么样的啊？
学生：红色表达喜庆的感觉。
教师：说的太好了。现在我们知道原来一个小小的标志有这么多含义。那它是怎么设计出来的呢？首先，设计信息的收集；第二步：设计元素的综合分析；第三步：设计图形的确立；第四步：设计信息的准确传达；最后就把它们整合在一起。
好了，我们了解了这么多关于标志的知识，是不是想要尝试着自己去设计一下呢？同学们要注意，在设计的时候，我们一定要注意三点：
1、构思要力求巧妙，新颖，独特，表意准确。
2、构图要凝练，美观，适形。
3、色彩：单纯、强烈、醒目。
教师：（分析案例）
广州玛莎女子学校的校徽，形象独特，构思新颖，色彩单纯醒目。设计思路：1、天真可爱的女孩；2、拼音字母“M”；3、头发如翻开的书页。
2008申办奥运会标志是由奥运五环，国旗五角星，中国结，太极武术等元素组合而成。构思独特，色彩强烈，构图美观。
全国第九届运动会设计会徽是由体育场，圣火，全国运动会简称“CS”，第九届的“9”字和跑道形状组成。构思巧妙，构图凝练，简洁。
三、拓展视野，
设计情境，以最近召开的学校运动会为由，展示同年级同学的设计图，让学生不会盲目的去设计，有参考，有比较。
四、尝试探究、引导解惑
下面的时间，请同学们以学校或者自己的班级为对象，合作小组内进行商讨总结，明确学校或者班级的特点，然后为学校或者班级设计一款能够充分体现本班精神风貌和班级文化的手绘班徽，要保留你的创作草稿，在最后完成时候最好附上个设计说明。
在设计过程中，要尽量能够考虑下面的要求：（课件展示设计要求）教师进行巡视，帮助解决同学们设计过程中的问题，进行个别同学的的设计思维的引导，发现好的设计思路及时鼓励。
五、交流互动、引导提升
现在请各位同学以合作小组为单位，设计出能代表本组水平的作品，然后按照顺序把作品放到展台上展示并选出代表说明设计意图。（学生选拔展示作品）
最后全班选出创意最好的作品，教师奖励。
六、尝试自结、引导拓展
小结：标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅是一种单纯的视觉符号，而且具有独特的美学价值和强大的社会功能。
课后延伸：本节课我们通过了解和体验了标志设计，希望大家在课后能将自己的设计作品进行修改完善，并且为学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、书法比赛、绘画比赛、校庆等不同的活动设计标志，以提高自己的设计能力，激发自己的创作思维。
七：板书设计
标志设计
一、标志的含义
二、标志的分类：
三、标志的表现形式
四、标志的组合方式
五、标志设计的思路流程
六、标志设计三要素
小学美术教学案例 课题：魔幻的颜色 案例背景：孩子们眼中的世界是充满着各种颜色，五彩斑斓。特别是农村的孩子可以从颜色感知到更美好的世界，充分发挥想像力来描述世界和事物。同时，孩子们通常采用绘画的形式，表达自己的想法，根据他们的想象力去发现美。为了避免走进传统教学的模式枯燥的绘画技能练习圈套。充分利用现代多媒体教学手段，增强学生对形象的感受力和想象力，帮助学生了解色彩感知的差异。 我在这节课上尝试转变学生学习方式，即冲过去的被动的接受性学习转变为自主性学习，改变过去美术教学中注重技能的倾向，强调形成积极自主的学习态度，培养学生形成正确的审美观，价值观。 课前准备 为了能上好《色彩》一课，我让同学们回去收集身边有色彩的实物或有色彩的图案，让同学们课前先认识一下我们色彩斑斓的世界，了解色彩的差异，准备好图案和课件，也让同学们准备了蜡笔，油画棒，彩色水笔等等。 课堂教学目标 教学目的： 1、知识目标 学习和运用色彩知识，进一步感知色彩的美感，提高画色彩画的兴趣。 2、能力目标 通过多媒体课件的展示，使学生在欣赏活动中，提高学生的审美能力，进一步挖掘学生的潜能。 3、情感目标 引导学生在日常生活观察的活动中体验色彩的奇妙并获得视觉感受，增强画色彩画的兴趣。 案例描述 艺术色彩教学作为一种艺术形式，可以从日常生活中获得一定的力量和源泉。在现实生活中，色彩和知识有一定的成分，对学生的色彩认知有积极的影响。，
如果不认真分析教材与现代学生的心理特点，很容易在课堂上进行技法的灌输，使学生被动，枯燥地接受；这即违背新课标的理念，又不能充分调动学生的学习积极性，影响学生正确的审美情趣的形成。所以我在这节课上进行了新的处理与尝试。其教学过程如下： 一：设问导入 1、课件《魔幻的颜色》小段（1`30） 师提问：同学们，首先呢今天老师呀要带领大家去观赏一段有趣的色彩，请你们仔细的观赏思考这么一个问题：你看到的这个色彩在我们现实生活中有什么不同呢？ 生答：图案夸张，色彩鲜艳，…… 教师小结：刚才你们看到的是色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式（板书）。，今天我将带领大家一起学习魔幻的色彩（课件出示课题）二；欣赏感知，了解特点 1：（猜色彩） 课件出示（各种颜色的色彩）的图片，请同学们进行猜测，你觉得他们是用哪些颜色混合的呢？ 生答：从颜色看可能是蓝与绿，红与黄…… 师进行及时的表扬，并让同学们在猜完后想象下是不是两种颜色相调？生积极的发言猜测。 师：对，同学们讲的真好，那么在猜了这些图案后，我们的脸谱图案还有很多样式，那么现在我们就一起来看下还有哪些图案及其样式，他们又代表了什么样的性格特征呢？（讲解白，蓝，黄，紫……脸谱）。思考：图案的左右两边的形状、颜色、大小有什么特点？ 生：对称（齐答） 师小结：同学们答的很好，脸谱图案一般是对称的，也有些局部是不对称的。 （设计意图：让同学们在猜玩中体验学习脸谱图案的乐趣，掌握脸谱的形状和颜色大小的特点，激发同学们的积极性）
幼儿园美术教学案例 幼儿园大班美术活动设计：瓶子穿新衣 一、设计思路孩子进入大班后，更多方面是培养他们成为社会人，让他们了解社会，关心社会，尤其是一些社会热点问题。比如：环保中废物的利用，让孩子在了解环保的过程中，也体会着一种关心社会的责任，并把这种责任心的培养作为大班教育目标。结合这两方面，我选择了这个题材，通过与孩子们一起收集生活中一些无用的瓶子，并加以设计装饰来美化环境，这就是我选材的意图。在设计活动时，我注重了以下几方面：首先，根据我园“开发幼儿创造潜能”的特色课程的要求，我着重引导幼儿进行想象创造。如：对各种形状不同的瓶子的联想，对装饰材料的组合运用，这些都隐含着对幼儿创造潜能的开发。其次，我也注重我园的基础课程。在技能的传授上老师也开拓思路，把孩子们原有的一些平面装饰技能重新组合运用到立体装饰上。对孩子来说，在技能上也是一次飞跃。 三、重点难点利用瓶子的各种形状来设计成装饰物。 四、活动准备 1．师生共同收集各种形状的玻璃瓶。 2．装饰用的材料（毛线、麻绳、干花、餐巾纸、玉米、辣椒干、树叶、即时贴、彩绳等）。 3．欣赏作品。 五、活动流程激发兴趣、导入活动—引导构思、联想组合—自主选材、想象制作—相互介绍、欣赏作品
六、活动过程（一）激发兴趣，导人活动。 1．带领幼儿观察延中创意室内的各种欣赏作品。 2．向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子及各种装饰材料。 3．激发幼儿对瓶子进行创意装饰的愿望。（二）引导构思，联想组合。 1．引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想象造型构思。 2．幼儿说说自己对装饰作品所需要各种材料的联想组合。（三）自主选材，想象制作。 1．充分允许幼儿按自己的构思需求选择装饰材料。 2．幼儿制作过程中，针对个别幼儿实际，在想象和技能上给予适当点拨、指导。（四）相互介绍，欣赏作品。 1．介绍作品的名称，鼓励幼儿对自己的作品进行表述。 2．启发幼儿联想生活中还有那些废旧物品可以通过装饰重新利用。 （注：文档可能无法思考全面，请浏览后下载，供参考。可复制、编制，期待你的好评与关注）
《新课程教学设计与案例分析》中小学美术 第一部分基本概念题 1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等 2、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。 3、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 4、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。 5、人言“墨分五彩”，墨色：焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。 6、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域。 第二部分简答题 1、什么是美术教育？
以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。 2、什么是素描？ 素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用钱币、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。 3、什么是案例？ 案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。 4、什么是自主学习？ 自主学习是学习的在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。 5、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？ 要点：⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？。⑵请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶用录像的手段全程记录自己的教学，分析教
石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标： 知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。 四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高
他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史 通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置
初中美术教学案例 ------走进水墨画 教学背景： 一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。 教学过程： 课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。” 在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。 大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画…… 通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸
小学美术教学案例分析《水墨游戏》 三年级的学生比较好动，有着极强的求知欲，他们喜欢观察，喜欢想象，只要调动起学生的积极性，就会看到他们的思维的活跃和创作的大胆。那么，如果在刚开始上课时就能创造出良好的学习气氛，吸引学生的注意力，这节美术课就先成功了一半，可谓事半功倍。我利用课前在教室里粘贴了大量的上学期《水墨游戏》的学生作品，当学生们有的说笑，有的懒散走进教室时，立刻看到了许多熟悉的画面，大家的注意力一下子就被吸引过来了。许多学生开始找自己的作品，教室里显得嘈杂起来，不过没关系，这都在我意料之中。随着我响亮的一声“上课”，学生们都习惯性的、整齐的起立，一切进入正轨，尽在掌握。 师：同学们刚刚欣赏了老师为大家准备的这次画展，你想起了什么？（示意大家看到教室里粘贴的作品。） 生：想起了我们上学期上的《彩墨游戏》那一课。 生：我还想起了那堂课上我们是在做“挑战”游戏中画的这些画。 师：同学们记得真是很清楚。今天这堂课啊，老师要和大家一起再玩一次以“挑战”为主题的彩墨游戏。 板书课题：水墨游戏 这种形式的导入，简捷而有效。学生看到自己曾经的作品，唤起了他们对中国画已有的记忆和认知，但毕竟上学期所学的知识十分有
限粗浅，他们的好奇与求知欲使之带着疑问急于想深入了解，从而激发其学习兴趣。为下面的学习活动作了铺垫。 师：大家还记得上学期在游戏中我们使用的几件宝物是什么吗？ 生：是笔、墨、纸、砚。 师：对，也就是文房四宝。（板书：文房四宝：笔、墨、纸、砚。）如果用生硬的语言对学生们说“我们来练习练习笔墨吧”，那么孩子们的热情与主动性就会少了一半，所以我结合要继续“挑战”游戏的结构安排来设计教学语言，使课堂气氛活跃。另外，还要在细微之处渗透对学生良好的绘画习惯的养成。 师：我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要用文房四宝武装自己，再操练操练。好不好？ 生：好！ 师：请同学们先要在书桌上垫好毡子或废旧报纸，然后才能动笔呀。 中国画从内涵到形式，前辈们早已登峰造极，使后代景仰与效仿。而学生们对国画的了解和笔墨的控制更是十分有限，因此我认为在练习的过程中，既不能难度大要求过高，也不可一开始就放任其涂鸦。否则，不是挫伤了学生的学习积极性，使他们望而生畏，就是毫无技法，何谈国画艺术？所以我在教学从实际出发，既要按程式，学习传统中的本源东西。
初中美术微课教学案例反思 张丹林 现在的美术教学，特别是农村初中的美术教学，难度大。首先从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度，依然处于弱势地位。随着高效课堂模式的深入进行，出现了一种叫做“微课”的教育形式，教师利用“微课”进行教学的课堂叫做“翻转课堂”。针对“微课”在教学中的应用进行了研究。 走出局外，可以看到几点客观原因。 1．社会观念因素：封建观念长期驾驭着中国的农村，农村家庭中的思想观念依然陈旧。美术，他们的理解似乎就是“画画=不务正业”。 2．“升学率”因素：“升学率”是目前国内大多数学校的“硬道理”，学校要发展靠的就是这个“硬道理”了。自然，美术课程做为“副科”的身份，跟“升学率”的“主角”根本沾不上边。 3．教材本身因素：虽然，近些年来，国家教委投入课改的精力加大，教材更具人性和深度了，但并不完全顾及“因材施教”教育环境的理念。许多不同层次的学校用起来自然力不从心，越起到相反的效果。
此外，当然还有师资力量等的因素。 我们分析完这些客观存在的情况，有些是可以改善的，有些只能望而却步，如此，不能改变只能适应了。反过来，如果这些因素都存在，农村学校的美术教学活动就亮“红”灯了吗，其实不然，我觉得我们还能从以下几个方面去推动美术教学：兴趣、手段、学校的足够重视。 一、兴趣。 众所周知，“兴趣是学习最好的老师”。兴趣，是学生愿学的内动力。科学证明一个人如果有兴趣做某件事，他身心一旦受到激发，大脑及身体的诸多器官就积极活跃起来，做事的效率就高。要学生学好美术，就要激发学生爱好美术的兴趣，只有当学生的兴趣受到激发的情况下，才有可能使更多方面的素质得到培养，在教学中我们可以采用故事引趣，提问题，留悬念激趣，让学生在学中玩中求趣等手段激发学生兴趣，增强教学的愉乐性。此外，还可以通过媒体直观的教学手段，让学生通过参观大自然、赏析美术作品，培养他们向往美、追求美和享受美的意识。 二、手段。 首先，教学方法力求多样化。在传统的美术教学活动中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输、说教和强制，这样只会让学生反感和产生厌学情绪，只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之，在教学中把美术中美而有趣的形象巧妙设计以多媒体
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一课《过去的日子》 教材分析： 《过去的日子》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（湘版）七年级下册。教材以美术、摄影作品为线索，引发学生的丰富联想，并组织活动内容： 1、欣赏课本上美术、摄影作品，对作品所表现的时代、人物、环境等内容进行分析，谈你的感受；观看家庭老照片，听祖辈、父辈的故事，谈一谈你生活中有趣的事情，并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连环画、摄影等形式，描绘、表现当前生活中有意义的事情。 学生分析： 学生有很强的好奇心，教师可以抓住这一点，采用适当的教学方法，激起他们学习美术的兴趣。 教学目标 1、学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展；有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。 2、进一步认识艺术反映现实生活的功能作用，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法；尝试用多种绘画表现语言表现生活。 教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现主题”；学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓；如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。 教学重点： 激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来；培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”；培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上的思想感情。 设计理念： 面向全体学生，因材施教；充分体现课堂的开放性、活跃性；改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”，开启学生封闭的心扉；彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向，强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁，并在愉快的“谈心”活动中，感化学生，形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术课。 教学准备： 教师准备体现“过去的日子”的主题的音乐磁带及有关美术、摄影作品，学生准备儿时照
小学美术《大脚丫》教学案例 【案例主题】 本课内容是义务教育教科书《美术》（湖南版）二年级下册第一课。本课的教学内容与学生生活经验紧密联系在一起，因此我以“以学生自主发展，自主学习、自主实践”和“展示自我，张扬个性”为教学指导思想进行设计，强调知识与技能在帮助学生美化生活这一方面的作用，使学生学真知识，真本领，激发学生对应用美术的兴趣和对生活的热爱。 【案例背景】 作为一名教学第一线的美术教师，我深知美术课最重要的任务是激发引导学生的想象力和创造力，我们教师应在新课标精神和有关理念指导下，着眼于启发学生的创造力和表现力，不仅要努力传播美术文化，而且同样要时刻注意在自己平时教学活动中培养学生的创新意识和创造能力。要保护学生的独特个性并给予每一个学生足够的空间让其自由发挥，注重学生的情感熏陶和审美情趣的统一。充分利用现代多媒体教学手段，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学生的学习兴趣。 【教学理念】
新课程改革要求学习内容生活化。《大脚丫》一课让学生把熟悉的拖鞋作为创作的重点，将学生的学习和他们的生活世界紧密联系，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 【问题思考】 利用现有的生活经验和已有的知识加以创新，制作出一双有趣而有特色的拖鞋。 【教学目标】 1、认识目标：让学生了解拖鞋的结构及设计方法，培养学生的实用造型能力。 2、能力目标：能掌握纸拖鞋的制作过程，能通过不同形式制作出精美的纸拖鞋。 3、情感目标：在学习中培养学生的观察能力，感受生活中的美，并能在美术创作中体会到生活中的乐趣。 【教学重点】 学会用画、剪、贴等方式制作出精美的合脚的纸拖鞋。【教学难点】 将拖鞋装饰得精美。 【教学准备】 教师： 1、鞋子的实物。 2、手工制作完成的拖鞋。
美术教育叙事案例优秀范例 我们教师每天与学生接触，每天都应该以一颗细腻的心面对学生。仔细观察，认真倾听，用心感受，把自己和学生融为一体，才能够 达到教育的最高境界，那是至善、至真与至美，那师生熔炉与共的 最好的境界。教师从教的心情愉快，学生学习的心情愉快，师生之 间的交往愉快，那样何愁教育的质与量呢? 教师要带着一颗师心而来，师心里面也要有童心、爱心，这样就会感动学生，感动自己。作为一名美术教师，我常思考：素质的培 养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣， 兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣， 把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使 之对学习产生浓厚的兴趣。有了学习的动力，才能制作出更多成功 的作品，进而激发出更大的学习潜力，同时更多的鼓励更能促进学 生的学习热情，我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点， 根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都 在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。 记得在一节美术课上，有个男生美滋滋的来交作业。我一看他手中的作业，线条很乱，造型也不准，心中有些不高兴，心想：画成 这样还美滋滋的。心里这样想着就随口说：“你画的是什么呀?你都 没有认真画?”说着就在他的作业中改动了几笔。没想到他十分不高兴，一扭身就回到座位了。看到这情景我心里很不是滋味，回到办 公室我还在想那一幕。我很想把他叫出来，狠狠地训斥他一顿。但 是随着时间的推移，渐渐的我发现孩子的绘画能力需要培养，是在 教师的不断鼓励和表扬中成长起来的。当孩子们美滋滋的向老师展 示作业时，内心需求的并不是指导和挑剔，而是想诉说，想得到老 师的肯定。如果我当时不是给学生改作品，而是说，你画的很好， 也很用心，如果线条再流畅一些，或是构图再合理一些会更好。我
第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 （一）引导阶段： 1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段： 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析： （1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？ （2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？ （3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？ （4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 （1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。 （2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
小学美术教学案例<各种各样的鞋> 启动创新的闸门,触发想象与思考，传承美学的文化——《各种各样的鞋》教学案例 【背景介绍】 法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出：“我们认为教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”而《美术课程标准》中也提倡：美术学习绝不但仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。不是把美术看作技艺的传承，而是力图使学生体验和理解美术的文化内涵。 过程中发现规律，我在多年教学中努力用新的理念来组织教学，效果很好。所以本课的教学设计中我也力求从学生的兴趣入手，因为兴趣是创造的先导，有兴趣才能促使积极的想象，进而升华为创造性的思维和实践。再通过多样的教学形式来刺激潜藏在每一个学生心灵中的创造探索的欲望，以培养创造力为中心。为学生营造一种轻松、愉悦的气氛，鼓励学生自由地去想象创造，放飞想象的翅膀。 本案例为人美版小学美术第五册《各种各样的鞋》一课，针对三年级学生的年龄特征和心理特点，使用多种手段，让学生从观察到表现，从现实到想象，从平面到立体多方位地设计自己喜欢的鞋，把美观、实用、科幻等设计思想贯穿在新鞋子的设计中，把美术作业与语文学科的作业实行综合，
从而培养学生在动脑、动手的过程中充分享受成功的快乐。并通过对鞋的研究，使学生了解了鞋上的历史文化、民族特色、穿鞋人的身份地位，以及鞋与生活的关系…… 【教材分析】 本课属于“综合.探索”领域，以“鞋”为主线实行联想和创作，因为鞋是人类文化的缩影，不同民族，不同的时代，不同的身份，有很多风格迥异的鞋，虽是一双小小的鞋却蕴涵了丰富的文化，又给人太多的启迪。选择鞋为探索内容，贴近学生生活，让学生在生活中发现美、感受美、创造美、培养学生热爱生活的情感。 【对象分析】 鞋是想象有源泉，千姿百态的鞋能激活创作的灵感。利用多种材料，做一双自己喜欢的鞋，把它穿在脚上，摆在桌上，挂在墙上，让自己做的鞋成为一件艺术品，一件装饰品，从而激发学生无穷的学习兴趣。 【教学要点概述】 教学内容：《各种各样的鞋》 教学对象：三年级学生 教学目标： 情感领域：培养学生发现美、表现美、欣赏美的水平。 认知领域：引导学生仔细品味鞋上的文化，了解鞋的历史及鞋的造型特点，知道鞋与生活的密切关系。
小学美术教学案例 ——小学美术四年级《千变万化的帽子》 一、案例主题： 本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。 二、案例背景： 帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除 了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。三、教学目标： 1、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法 制作帽子。 2、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用 各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。 3、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活 的兴趣。 四、教学要求与重难点： 要求：让学生设计制作各种纸制帽子。 重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。 五、教学准备： 1.教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。
2.学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。 六、教学过程 （一）、音乐导入： 出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的气氛中进入课堂。教师板书课题——千变万化的帽子。 再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。 （二）、师生合作、探究方法： 1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？ 2、师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。教师板书。 （三）、教师示范： 因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。 老师提出制作要求，让学生自选材料和方法，制作出一顶造型独特，
第一课美术概说 主讲：方华军 单位：随县万和镇中心学校 课型：单一型 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： (1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点： 难点：美术的作用。 重点：绘画的分类。 教学过程： 一）组织教学： 师生问好 二）导入新课 同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题） 三）新授： 美术的概念： 展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。 、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。） 展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分
自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。 举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。 Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑： 分类：民用建筑： 纪念性建筑： 、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。 、美术的社会作用 美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能 （组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。） 总结学生的发言： 美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域 三、课本学生范画赏析 图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。 图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。
初中美术教学案例 教学背景： 我校周边种了很多白杨树，春天来了，白杨伸展出了嫩绿的枝叶，展示出生机勃勃的景象，煞是好看。明天第四节是美术课，我便告诉学生们美术课去校园写生。学生都群情激昂，跃跃欲试。 教学过程： 我先让学生自己组成小组，对白杨树进行细致的观察。观察白杨树的形状、高矮、生长的态势、枝叶的生长方向、颜色、大小比例等。在这一过程中，每个小组都认真细致的观察，仔细的思考，这时，有的学生就发现问题了杨树的叶片都是片片向上，而且颜色是由浅入深逐渐变化的，树的主干笔直向上，树的枝叶也是非常直，叶子在阳光的照射下闪闪发光，发光部分颜色发白，要比其他部分的颜色浅很多，由此可见，平时我们司空见惯的事物我们并没有认真仔细地去观察、去发现，这回他们认真去看了，所以他们发现问题了。可以说这一发现，不仅仅是对美术课有益，对其他课程也起到一个促进作用。而且有很多学生发出了疑问：如：白杨树为什么适合生长在北方？他的枝干为什么那样的笔直？白杨树都有哪些用途？它象征了什么精神？他还有没有什么别名？等等。色彩怎样表现最好？这几个问题立刻打开了同学们的思路，根据自己小组收集回来的参考资料和自身兴趣，自由地选择自己想要研究的问题。并指导他们选出各小组的“创意总监”、“文案总监”，负责自己小组所选择的研究问题，在课后进行调查、
收集、记录。在下一节课进行讨论、汇报和发言。此时此刻，全班学生的学习兴趣都被调动起来了，都沉浸在热烈的讨论之中。 在第二天上美术课时，学生一看到我，就很兴奋，这时候我深深感受到学生跟以往的表现有点不一样。为了控制好学生激动的心情，我首先放了一段清幽的音乐给学生听，然后让他们更加乐于思考和竞争。我安排他们各小组把课前收集、调查的资料，在小组中进行最后讨论，并按顺序，让“创意总监”作汇报发言。有的小组在前一天拍了白杨树的照片，有的小组已经画好水彩效果图，有的小组作了标本，我让他们把收集回来的照片、图片展示给全班观看，我也成了“创意总监”的助手，在旁边听候着他的“差遣”。我是第一小组的“创意总监刘宏，我们小组通过观察实物和上网搜索白杨树的图片，发现了白杨树刚刚长出来的时候，颜色是淡黄色，过了一星期后，白杨树叶子逐渐变绿。我们观察后进行写生，我们根据自己擅长的工具水彩、炫彩棒、蜡笔、线描来表现白杨树。在写生过程中，我们发现用炫彩棒来画白杨树，效果好，速度也快；用蜡笔可画出它的渐变颜色，且有厚重感；用水彩画，颜色加多了，画面效果有点脏，且水分不容易控制好……下面请看我们的写生作品,展示所有作品。全班同学鼓掌。 通过第一节课的学习，我们仔细地观察了白杨树的外形、色彩、内外结构。请看我们小组的几幅写生作品，我把作品放在投影机上，让同学们欣赏。此时一片惊讶声和赞叹声。学生的作业非常精彩，从作业可以看到他们的思维已经是标新立异。
小学美术案例分析 【背景】 这是人美版第九册的内容——《动物的脸》，这一课属于美术的造型·表现的范畴，随着新课程改革，在美术教学中也越来越重视对学生的学法指导，以及有效目标的达成。为此，我设定了本课的教学目标是： 1、显性内容与目标应知：了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。应会：能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法，控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画创作。 2、隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。 【情境】 课前我制作看漂亮的课件，以加强上课的效率，并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关动物的图片和自己的体验后，对描绘动物的特点有了一定的认识，在看完老师的示范后，不仅对用中国画的工具作
画有了浓厚的兴趣，而且促进学生对如何把握动物的特点有了更深的认识。 【分析】 (一)实现最优化教学导入 人获得信息的途径有８０％来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源，通过对色彩的感受、形态的体验、情景的触动，能很快激发学生的学习兴趣，诱导学生进入有效地学习状态。 本堂课让学生欣赏了很多可爱的小动物的图片，学生看到这些喜爱的动物后，不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节，让他们运用已有的知识动手尝试，正像苏霍姆林斯基说的：“情感”是和谐教育的动力，导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵，是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。 (二)运用合理化引导观察 在引导学生欣赏黄永玉的《猫头鹰》的国画时，我特意出示了猫头鹰的图片和国画作品放在一起，并让学生找出猫头鹰的特点，并和画作《猫头鹰》进行比较，看看他们的异同点，并理解画家如何把握动物的特点。通过分析，了解艺术来源于生活但高于生活的道理，让学生
小学美术教案优秀案例 精品文档 小学美术教案优秀案例 我一直认为:“教学活动不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要鼓励学生积极参与造型表现活动” 、“教师不应企图将知识硬塞给儿童，而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料。”因此，这节课中，重难点是:“引导学生探索、创造性地进行自主表现”。为了突破难点，我在教学中根据作业的设计与引导，由浅入深，潜移默化的展开活动，使学生在不知不觉中掌握知识。为了上好《会飞的玩具》这堂美术课，我先确定好了课堂教学目标。 一、教学目标 1、知识与技能方面:通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。 2、过程与方法方面:感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。 3、情感态度与价值观方面:通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。 创造性地进行会飞玩具的制作。 借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。 二、教学实录 1 / 15 精品文档 1 、谈话导入
通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。 2、探究学习 A、提升体验: 师:今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个(边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的,上面翅膀是怎样的啊,摸上去什么感觉?这个看上去又象什么? 师: 你们觉得它们“妙”在哪儿啊, 生:… 师:对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的(真是千姿百态，色彩斑斓啊～ B、创造设计: 1 、欣赏 师:这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢～瞧:出示纸做的飞机。 师:好玩吗,除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢, 2 / 15 精品文档 师:好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢! 、制作步骤 师:如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢? 师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗? C、学生学习，教师巡回辅导
初中美术教学 花卉装饰画 教材分析： 《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析: 七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路： 通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标： 1.知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法，例如：概括、归纳和夸张。 2.过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空
间。 3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。 教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课时：1课时 教学准备： 教具准备：多媒体课件、花卉图案 学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸 教学过程：
课后反思： 作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
小学美术教学案例范文 湘教版五年级美术上册第6课《水墨画动物》教学案例 教学内容: 教科书第20-23页 教材分析：本课是在学生初步掌握了一些简单、基本的水墨用笔技法后的创造性的综合。通过欣赏、感受、尝试水墨来让学生潜移默化地接触中国特有的传统艺术，并在神奇的墨色变化中找寻快乐。对于培养学生笔墨表现能力，激发学生水墨创作兴趣有着积极的意义。通过本课学习，主要教学生用中国画中的点厾法来画动物。尝试用水墨的国画语言对动物进行造型的练习，让孩子全方位、多角度地感知国画的造型手法，打消陌生感，并用简单、概括、富有变化的笔触传神地表现动物，激发他们丰富的想像力与创造力，培养孩子保护动物的意识。 学生分析：五年级的学生选择观察的对象常常也从兴趣出发，渐渐按照学习任务的需要去感知事物。他们对一些有趣的事情能很好地记住，具有很大成分的直观性，创造想象开始发展起来。高年级学生已能感受到生活新奇和美好，喜欢动脑筋，乐于提问题，小学生的自我评价几乎完全依赖老师。容易看到自己的优点，不容易看到自己的缺点；较多地评价他人，不善于客观地评价自己。随着年龄和见识的增长，能够把自己与别人的行为加以对照，独立地作出评价。 学习领域：造型、表现 教学目标：1、了解中国水墨画的特点。 2、学习用笔和用墨的技法对动物进行造型，体验笔墨趣味，激发学生对水墨画的兴趣。 3、学习用写意画法来画动物螃蟹，并拓展让学生画身边的动物。 教学重点：指导学生掌握水墨写意的基本绘画方法。 教学难点：大胆地用简洁、概括的笔触，变化的墨色，描绘动物的动作与神态。 教学方法：讲解法、谈话法、练习法、演示法、参观法、讨论法、实习法和
初中美术教学案例 人物速写 初中美术朱莲芳 一、教学案例 教学背景： （1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力（力量性、协调性、精确性等）迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。 （2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。 （3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。 （4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。（5）动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。 二教学过程： 1、揭示课题。 今天我们画一画人。板书课题。 2、讲解“速写”。什么是速写呢? 速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。 它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。 3、欣赏: 欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。 讲明简单的线条表现动态、神态。 写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。 教师示范: (1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。 我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。 7、学生练习,教师巡视。 8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画