著名翻译家郭沫若
郭沫若（1892～1978），现当代诗人、剧作家、历史学家、古文字学家。原名郭开贞，笔名郭鼎堂、麦克昂等。四川乐山人。郭沫若天性聪颖，从小就表现出其极强的语言学习能力。通过长期的学习实践，他在精通德语、日语、英语的基础上，逐步对这些国家的优秀文化作品产生了浓厚的翻译兴趣，由此走上了一条为各国优秀文化搭建“桥梁”的道路。
学界通常将郭沫若翻译介绍外国文学的活动分为三个阶段: 萌芽期———“五四”时期, 从翻译介绍德国作家歌德的作品开始; 发展期———从1924 年流亡日本到40 年代末, 从翻译介绍日本马列主义经济学学者河上肇的《社会组织与社会革命》开始; 成熟期———建国后。三个阶段中, 以第二阶段翻译的作品最多, 涉及的面也最广, 尤其是完成了《浮士德》和《战争与和平》两部文学巨著的翻译。
在具体的翻译方法上,郭沫若主张“意译”和“风韵译”。郭沫若对于翻译素来是不赞成逐字逐句的直译。他说:“逐字逐句的直译,
终是呆笨的办法,并且在理论是不可能的。我们从一国文字之中通晓得一个作家的思想,不是专靠认识他的字面便能成功的。一种文字有它的一种气势。这在英文是mood。我们为这种气势所融洽,把我们的精神随着它抑扬张弛,才能与作者的思想之羽翼载沈载浮。逐字逐句的直译,把死的字面虽然照顾着了。把活的精神却是遗失了。”
所谓“风韵译”,也可以叫做“气韵译”,即指翻译时不仅不能背离原文的意义, 对于原文的字句，对于原文的意义自然不许走转，而且“对于原文的气韵尤其不许走转。原文中的字句应该应有尽有,然不必逐字逐句的呆译,或先或后,或综或析,在不损及意义的范围之内,为气韵起见可以自由移易。”郭沫若总结出来的这一方法在翻译外国诗歌的时候尤为适用。
Ode to the west wind
Drive my dead thoughts over the universe
Like wither'd leaves to quicken a new birth!
And, by the incantation
of this verse,
Scatter, as from an unextinguish’d hearth
Ashes and sparks, my
words among mankind!
Be through my lips to unawaken'd earth
请你把我沉闷的思想如
像败叶一般吹越乎宇宙之外
促起一番新生
你请用我这有韵的咒文
把我的言辞散布人间好像从
未灭的炉头吹起热灰火烬
请你从我的唇间吹出醒世的
警号
The trumpet of a prophecy!
O Wind,
If Winter comes,
can Spring be far behind?
严冬如来时，
哦，西风哟，
阳春宁尚迢遥？
郭沫若注重译家责任, 重视译者主体性, 强调译者主观感情投入, 呼唤译界良好风气。郭沫若非常强调译者的主体性、责任心、素质等, 他认为在翻译过程中, 译者要有正确的动机和高度的责任感, 要对作品进行慎重选择, 要对所译介的外国作家作品有深刻的了解和研究, 尤其是要对作家所处的社会环境、时代潮流等进行彻底考察, 译者还要有高度的思想水平和广博的文学修养, 才能具有驾御作品内容和语言的能力。
郭沫若还特别强调译者自身所具有的相同或相似的生活情趣对翻译文学的重要性。郭沫若认为, 译家对译品有选择的权力, 对读者
有指导教益的责任, 翻译的目的是由译家个人确定的。他的翻译动机观是与译者主体性密切相关的。
郭沫若认为“翻译不嫌其重出, 译者各有所长, 读者尽可以自由选择。”在上文提到的《批判〈意门湖〉译本及其他》中, 他又表述了这一观点:“歌德的《浮士德的悲剧》译成英文的有20 多种。译的人各人的见地不同, 各人的天分不同, 所以译的成品也就不能完全一致。我国的翻译家每每有专卖的偏性, 拟译一种著作, 自家还没有着手, 便预先打一张广告出去, 要求他人勿得重译; 这种无理的要求, 这种滑稽的现象, 怕是我们国内独无仅有的了。”
郭沫若是我国一代文艺宗师。他的创作和翻译在我国“五四”新文学、翻译文学及现代文学中都占有重要地位。虽然他的“处女媒婆”论等曾招致了译界无数的争议与批评, 但瑕不掩瑜, 这些并不能淹没他在翻译理论方面的突出贡献。总体来看, 郭沫若的翻译具有鲜明的特色。毋庸置疑, 无论在理论上还是实践上, 郭沫若为我国现代文学、现代翻译文学都做出了巨大贡献。
*本文为2013年度四川省教育厅人文社会科学（郭沫若研究）课题“郭沫若之于马列经典著作：翻译、传播及认同”（重点项目，课题编号：GY 2013A 07）研究成果。 收稿日期：2015-04-07 作者简介：邱少明（1971—），男，安徽六安人，中共铁道党校党建和基本理论教研部讲师、博士；研究方向：党建、哲学、马克思主义理论等。 关于郭沫若的马克思主义经典著作翻译 邱少明 （铁道党校党建和基本理论教研部，北京100088） 摘要：一代学术大师郭沬若的马克思主义经典著作翻译，主要有《政治经济学批判》的节译、《德意志意识形态》的摘译和《神圣家族》的节译，他翻译的主体原因一是矢志修学储能，二是炽热理想情怀。郭沫若马克思主义经典翻译的价值意蕴一是具有很高的翻译学术价值，二是具有很强的理论宣传功效，三是加速自身迈向马克思主义之路。 关键词：郭沫若；马克思主义经典著作；翻译中图分类号：I 046 文献标识符：A 文章编号：1003-7225（2015）02-0024-05 作为20世纪中国乃至世界文化殿堂的巨擘，郭沫若倾注毕生精力，为中华文明的翻译事业注入甘洌清泉。在马克思主义文献翻译方面，经典著作主要有《政治经济学批判》（1931年12月）、《神圣家族》（1936年5月）、《德意志意识形态》（1938年10月），其他有《社会组织与社会革命》（1924年，河上肇著）、《黑格尔式的思辨的秘密》（1936年，马克思著）等。而且，郭沫若差点儿翻译《资本 论》①。郭沫若的马克思主义经典著作翻译，不仅极 大提升了自己马克思主义理论素养，加速迈向马 克思主义之路，而且对于马克思主义基本原理中国化、大众化以及我国马克思主义史学、文学的建立发展，均做出了重大贡献，深具历史价值和当代意义。 —、郭沬若的马克思主义 经典著作翻译总体概况 （一）《政治经济学批判》的节译 撰写于1857至1858年的《政治经济学批 判》，乃马克思首部正式公开发表的政治经济学经典，由柏林敦克尔出版社1859年6月出版，全书涵盖三部分，即《序言》《商品》《货币或简单流通》。《政治经济学批判导言》是马克思1857年8月底 至9月中旬的20余天，为即将着手的《政治经济学批判》而撰的“总的导言”。1930年5月，郭沫若正式译完了《政治经济学批判导言》的一节，冠以《经济学方法论》登载于《社会科学讲座》第1卷（1930年6月出版）。接着，郭沫若耗时大半年，于1930年12月译完《政治经济学批判》，1931年12月交上海神州国光社付梓，这是《政治经济学批判》第二个中译本②。该译本涵括三部分，即马克思1859年序言，资本一般，政治经济学批判导论。在1932年5月出版的《读书杂志》《中国社会史的论战》专号第1卷（王礼锡、陆晶清主编）上，《政治经济学批判》郭沫若译本被专门广而告之：“本书的译文，忠实流畅，郭先生译此书时，尤特别审慎。排列格式，一依原样，并经郭先生亲身校对，绝无错 文错字，读者一读便知。”[1] 该译本1946年由上海 郭沫若学刊2015年第2期（总第112期）翻译研究 *
中国近现代著名翻译家 1、林纾，字琴南。1852年生。福建闽县人。清末民国初年学者、翻译家、光绪举人。曾任教京师大学堂。因不懂外文曾借助他人口译，用古文翻译欧美等国小说180余种，其中以小仲马《巴黎茶花女遗事》、司各德《撒克逊劫后英雄略》等最为有名，译笔流畅，对文学界有较大影响。专译欧美小说，收入《说部丛书》出版，先后译介了司各脱、迭更斯、美国欧文斯吐话(今译斯陀) 等作家的名作。清末民初，“林译小说”风靡于世。他能诗、工画，并曾从事小说，戏曲创作。著有《畏庐文集》、《畏庐诗存》及传奇、小说、笔记等多种。1924年10月9日逝世。 林琴南又与魏易、王庆骥、王庆通、陈家麟等人合作，翻译了英、法、美、比、俄、挪威、瑞士、希腊、日本和西班牙等十几个国家的几十名作家的作品一百八十余部，其中世界文学名著有四十多部。有斯托夫人的《黑奴吁天录》(《汤姆叔叔的小屋》)、兰姆的《吟边燕语》(《莎士比亚戏剧故事》)、狄更斯的《块肉余生录》(《大卫·科波菲尔》)、《孝女耐儿传》(《老古玩店》)、《贼史》(《雾都孤儿》)，以及司各德的《撒克逊劫后英雄略》(《艾凡赫》)等。 由于林琴南不懂外文，无法选择作品翻译，林琴南说：“鄙人不解西文，但能笔述，既有讹错，均出不知。” 林琴南的翻译小说无异于开启了一扇通向世界的窗户，让晚清的中国人从这里瞥见了西方的文化与人生。林译小说滋养了新文学的一代人，很多现代作家对西方文学的兴趣，就是从读林译小说开始的。
周作人在《关于鲁迅》里介绍鲁迅所受晚清文化维新的影响时说，在南京求学时，鲁迅就注意林琴南的译书，在《巴黎茶花女遗事》出版后，也都陆续收罗。至于周作人自己，在《我学国文经验》里说：“严几道的天演论，林琴南的茶花女，梁任公的十五小豪杰，可以说是三派的代表。我那时的国文时间实际上便都用在看这些东西上面，而三者之中尤其是以林译小说最喜看，从茶花女起，至黑太子南征录止，这其间所出的小说几乎没有一册不买来读过。”韩迪原在《近代翻译史话》说：“当时确实有不少人因读林译小说，才接触到西洋文学”。韩迪原对林琴南还有一个很中肯的评语，她说：“因为那时国人对整个西洋文明毫无认识，必得用东方已有的事物，去‘附会’西方的观念，像林译所用的方式，才能达到早期沟通东西文化的任务。”林琴南“还打破旧中国小说的章回体，使中国的文学形成向前迈一大步。” 胡适曾说：“古文不曾做过长篇小说，林纾居然用古文译了一百多种长篇小说。古文里很少有滑稽的风味，林纾居然用古文译了欧文与迭更司的作品。古文不长于写情，林纾居然用古文译了《茶花女》与《迦茵小传》等书。古文的应用自司马迁以来，从没有这种大的成绩。” 2、严复，原名宗光，近代资产阶级启蒙思想家，翻译家。1871年（同治十年）毕业于福州船政学堂。1877年（光绪三年）派赴英国格林尼治海军大学学习，其间广泛接触西方资产阶级自然科学和社会政治学说。1879年回国，任福州船政学堂教习。次年任天津北洋水师学堂总教习，后升任总办。甲午战争后，深感国势日危，先后发
一、郭沫若译著简介 郭沫若的译作覆盖面广，包括戏剧、小说、诗歌、文艺理 论、马列著作与科技作品等不同体裁。他精通日、德、英等国 文字，译作颇为丰富。代表译作有歌德的《浮士德》(上卷1928 年，下卷1947 年) 、《少年维特之烦恼》（1922 年）、雪莱《雪莱诗选》（1926 年）马克思《政治经济学批判》（1931 年）、马克思恩格斯合著《德意志意识形态》（1931 年）等。 在翻译的选材上，郭沫若非常注意作品的时代性，总是 选择与自身生活时代极为相似的作品作为折射。郭沫若选译 的原著大多深刻反映下层人物的悲惨遭遇，对社会下层人物 寄予了深厚同情的作品，借以揭露和控诉黑暗的旧制度和吃 人的剥削社会；符合当时读者渴望自由平等、要求个性解放 的思潮，宣扬平等自由，号召反帝反封建，打碎旧世界，建立 新社会。也与他本人具有的反抗性浪漫主义精神紧相吻合。 加以他深厚的中文功底，因此译来有如神助。他的文学译品， 尤其是译诗，大多具有很强的魅力，能够拨动读者的心弦(《中 国翻译词典》257 页)。 德国著名诗人歌德的作品都具有强烈的政治倾向性，揭 露和批判了封建制度的腐朽，宣扬个性解放和自由平等，这 些激进的思想在郭沫若心里引起了强烈的共鸣。他选择翻译 歌德的《浮士德》，是认为当时中国的五四运动很像歌德青年 时代的狂飙突进运动，是由封建社会向现代社会急变的历史 转折时期，是反对封建束缚和专制暴政、要求个性解放的思 想文化运动。20 世纪20 年代前期，浪漫主义对我国文坛影响 巨大。郭沫若是受惠特曼影响最大的中国现代诗人，曾被称 为“中国的惠特曼”。惠特曼对民主自由的追求，对个性解放 和自我的张扬，对劳动人民的赞美，对未来的乐观主义的信 念，都是和“五四”前后的时代精神，和当时进步知识分子的 革命要求相适应的。郭沫若是新文学积极浪漫主义的主将， 他的译论自然也带有这一色彩。然而，受他当时文艺思想中 宗派主义和唯心主义成分的影响，郭沫若的翻译理论也含有 这样一些消极因素。 二、郭沫若的“创作论”翻译思想及评析 郭沫若不仅在翻译实践方面硕果累累，而且在翻译理论 方面也颇有建树，他的翻译思想在中国翻译文学史上占有重 要地位。作为一个情感丰富、勇于创新、具有典型诗人气质的 人，郭沫若很快通过翻译在西方作家那里找到了知音，并很 容易接受其人文主义思想和叛逆精神。追求个性解放。受他 当时文艺思想中宗派主义和唯心主义成分的影响，郭沫若的 翻译理论也含有一些消极因素，他的翻译思想及其文艺思想 也经历了一个从稚嫩、偏激、不尽客观到深刻、成熟、比较客 观的过程。他最突出的翻译观点是“创作论”。 “创作论”是郭沫若正翻译思想的灵魂。郭沫若的“翻译 的动机与效果”论在翻译界产生了极大的影响。郭沫若非常
中国著名翻译家林纾 清朝末年，一个精通古汉语却不懂外文的文人，靠别人的口译，用文言文笔译了《茶花女》等近一百多部欧美小说，为当时的中国人打开了一扇接受西风欧雨的窗口。这个人就是林纾。 林纾（1852—1924）原名群玉、秉辉，字琴南，号畏庐、畏庐居士，别署冷红生。晚称蠡叟、践卓翁、六桥补柳翁、春觉斋主人。闽县（今）人，我国近代著名文学家。 林纾少孤，自云“四十五以，匪书不观”。十一岁从同里薛锡极问古文辞，读杜诗、欧文务于精熟。自十三龄至于二十，“杂收断简零篇用自磨治”，校阅古籍不下二千余卷。三十一岁结识宗言，见其兄弟积书连楹，一一借读且尽。非但经、子、史籍，凡唐宋小说家言也无不搜括。后由博览转为精读。对生平所嗜书，沉酣求索，如味醇
酒，枕籍至深。 林纾崇尚程、朱理学，读程朱二氏之书“笃嗜如饫粱肉”，却能揭露“宋儒嗜两庑之冷肉，凝拘挛曲局其身，尽日作礼容，虽心中私念美女颜色，亦不敢少动”的虚伪性，嘲笑“理学之人宗程朱，堂堂气节诛教徒。兵船一至理学慑，文移词语多模糊”。他维护封建礼教，指责青年人“欲废黜三纲，夷君臣，平父子，广其自由之途辙”，还说“荡子人含禽兽性，吾岂可与同群”，又敢把与封建礼教不相容的《迦茵小传》整部译出。严复《甲辰出都呈同里诸公》诗云： 孤山处士音琅琅，皂袍演说常登堂。 可怜一卷茶花女，断尽支那荡子肠。 林纾青年时代便关心世界形势，认为中国要富强，必须学习西方。中年而后，“尽购中国所有东西洋译本读之，提要钩元而会其通，为省中后起英隽所矜式”。他不懂外语，不能读原著，只靠“玩索译本，默印心中”，常向马尾船政学堂师生“质西书疑义”。他一生共翻译了英、美、法、俄、日、德、西班牙、比利时、娜威、瑞士、希腊等国小说180余部，其中包括莎士比亚、塞万提斯、托尔斯泰、大小仲马、狄更斯、易卜生、司各特、雨果等众多世界名作家的作品。他翻译的小说在当时的读者中曾产生了极大的形响,是大规模介绍西方文学到中国的第一人。“译才并世数严、林”,林纤在中国近代翻译史上是与严复齐名的人物。鲁迅小时候就是林纤译作的一个极为热心的读者。郭沫若在《我的幼年》中说:林琴南译的小说,在当时是很流行的,那也是我最爱好的一种读物。”他日后的文学创作就深受林纤译
著名翻译家郭沫若 郭沫若（1892～1978），现当代诗人、剧作家、历史学家、古文字学家。原名郭开贞，笔名郭鼎堂、麦克昂等。四川乐山人。郭沫若天性聪颖，从小就表现出其极强的语言学习能力。通过长期的学习实践，他在精通德语、日语、英语的基础上，逐步对这些国家的优秀文化作品产生了浓厚的翻译兴趣，由此走上了一条为各国优秀文化搭建“桥梁”的道路。 学界通常将郭沫若翻译介绍外国文学的活动分为三个阶段: 萌芽期———“五四”时期, 从翻译介绍德国作家歌德的作品开始; 发展期———从1924 年流亡日本到40 年代末, 从翻译介绍日本马列主义经济学学者河上肇的《社会组织与社会革命》开始; 成熟期———建国后。三个阶段中, 以第二阶段翻译的作品最多, 涉及的面也最广, 尤其是完成了《浮士德》和《战争与和平》两部文学巨著的翻译。 在具体的翻译方法上,郭沫若主张“意译”和“风韵译”。郭沫若对于翻译素来是不赞成逐字逐句的直译。他说:“逐字逐句的直译,
终是呆笨的办法,并且在理论是不可能的。我们从一国文字之中通晓得一个作家的思想,不是专靠认识他的字面便能成功的。一种文字有它的一种气势。这在英文是mood。我们为这种气势所融洽,把我们的精神随着它抑扬张弛,才能与作者的思想之羽翼载沈载浮。逐字逐句的直译,把死的字面虽然照顾着了。把活的精神却是遗失了。” 所谓“风韵译”,也可以叫做“气韵译”,即指翻译时不仅不能背离原文的意义, 对于原文的字句，对于原文的意义自然不许走转，而且“对于原文的气韵尤其不许走转。原文中的字句应该应有尽有,然不必逐字逐句的呆译,或先或后,或综或析,在不损及意义的范围之内,为气韵起见可以自由移易。”郭沫若总结出来的这一方法在翻译外国诗歌的时候尤为适用。 Ode to the west wind Drive my dead thoughts over the universe Like wither'd leaves to quicken a new birth! And, by the incantation of this verse, Scatter, as from an unextinguish’d hearth Ashes and sparks, my words among mankind! Be through my lips to unawaken'd earth 请你把我沉闷的思想如 像败叶一般吹越乎宇宙之外
佛经翻译 支谦 l 月氏人、孙权赏识、穹隘山隐居翻译 l 《法句经序》成为中国现存最早的翻译理论性质的文章 l 理论：“尚文”与“尚质”应调和 l 独树一帜：遵循自己的翻译理论，是文派翻译思想的首位倡导者与执行者。 l 易胡为汉：“词质多胡音”之处，尽量删去，重新用汉语表达。 l 会译、和译，译注：除翻译之外的又一贡献。 道安： l 12岁出家，20岁拜师佛图澄 l “五失本，三不易” ?一“失”指经文形式的更改；二“失”指经文文体风格的改变；三、四、五失指经文内容的删简。?“一失本”——直译与意译的矛盾统一。 ?“二失本”——质直与文丽的矛盾和统一。 ?“三、四、五失本”——“质”与“量”的矛盾和统一。 ?“一不易”，“圣必因时，时俗有易，而删雅古，以适今时”，指的是古今时俗的差距。 ?“愚智天隔, 圣或叵阶，乃欲以千岁之上微言，传使合百王之下未俗，二不易也”，以及“释氏弟子尚且慎重选经，现由凡人传译更难”的“三不易”，大意都是作者与译者因人不同而有智力、环境的差异。 l 重质轻文，倡导直译 l 格义——合本的转变：舍弃以格义的方法训解佛典，采取多本对读的方法——合本 ?格义：用中国传统文化思想中的概念和术语，去拟配佛学中的概念 ?合本：以不同的译本异文，互相对照补充。 l 影响：佛经译场 l 著作：《般若道行》《密迹》《安般》 l 《综理众经目录》（《道安录》）——第一本佛典目录 鸠摩罗什 l 天竺人 l 由直译改为意译，不拘泥形式，著意经义再现。l 不但要译出原意，同时力求文字通俗化，兼富优美文学色彩，趣味性 l 在处理专有名词如人名、神名和一些不可翻译的名词，对于那些难以在汉语中找到对应的梵文辞汇，他会坚持音译，而且力求统一译名，避免一辞多译，使译文更见易读，亦不失异国文化色彩 l 贡献： ?加强译场组织，扩大译经范围 ?引入大乘学说，推进佛学发展 ?音译专有名词，不拘于原文体制 ?四大译师：鸠摩罗什、真谛、玄奘、不空；三论宗之祖 ?政治、秦王朝统治 l 佛经翻译发展时期，承前启后 l 著作：三藏经论74部，384卷；《金刚经》、《妙法莲华经》（简称《法华经》）、《阿弥陀经》、《维摩诘经》、《中论》、《大乘大义章》 玄奘 l 佛经翻译的高潮时期 l 佛教三藏：经藏、律藏、论藏 l 新译的创始人 l 翻译理论： ?“既须求真，又须喻俗”，翻译必须忠实于原文内容并保持原文风貌,即“直译”，且译文语言必须通顺易懂并符合其语言规范，即“意译” ?“五不翻”原则 秘密故 具有神秘色彩的词语不用意译，而应采用音译。阿弥陀佛 多义故 具有多种含义的词语不用意译，而应采用音译。Bhagavat：薄伽梵 此无故 目的语文化中没有的词语不用意译，而应采用音译。阎浮树 顺古故 对以前已经存在并广泛使用的约定俗成的音译词语不用意译，而应遵循习惯沿袭其原有的音译。阿耨菩提、非不可翻 生善故 有些词语用音译能令人生尊重之念，否则容易等闲视之，这类词语不用意译，而应采用音译。般若 ?六种翻译技巧 补充法 译经时常常加几个字或一两句话。“大德法救复作是言” 省略法 删减无关紧要的字词。“等”字可以包括的字词
郭沫若《天上的街市》翻译中英双语对照 远远的街灯明了， 好象闪着无数的明星。 天上的明星现了， 好象点着无数的街灯。 我想那缥缈的空中， 定然有美丽的街市。 街市上陈列的一些物品， 定然是世上没有的珍奇。 你看，那浅浅的天河， 定然是不甚宽广。 我想那隔河的牛女， 定能够骑着牛儿来往。 我想他们此刻， 定然在天街闲游。 不信，请看那朵流星， 那怕是他们提着灯笼在走 翻译：外国语学院何正国 Market in the Sky Street lights faraway turned on, Like countless stars shining. Stars in the sky appear, Like numerous streetlights. I assume in that dimly discernible sky, Certainly there is a beautiful market. Items on display in the streets, Certainly are exotic, not found in our world. Look, the shallow Milky Way, Certainly it can't be wide. I assume the Cowherd and his Girl Weaver separated by the river Certainly can meet with the magical ox's help I assume they, at the moment, Certainly are strolling in the Sky Street. Do not believe me? Just see that meteor.
郭沫若翻译理论与实践研究 郭沫若是我国现代文学史上杰出的作家，诗人和翻译家。他的翻译活动开始于20世纪20年代，并且一生都从事着翻译工作。他不仅留下了大量译作，而且在翻译理论上也颇有建树。郭沫若的翻译理论和实践研究虽然并没有引起国际翻译界的广泛关注，但是他提出的一些翻译理论，或翻译思想在翻译实践中所起到的指导作用不可低估，对翻译实践有着切实的指导意义。 本文将通过归纳和总结的方法系统地分析郭沫若提出的翻译理论以及进行的翻译实践，着重分析雪莱Ode to the West Wind的郭译本。 关键词：郭沫若翻译理论翻译实践西风颂 郭沫若从事了大量的翻译实践，因此它的翻译理论都是从实践中提取出来的，对翻译实践有着重要的指导作用。在翻译理论方面，本文试从译者伦理观、翻译动机论、翻译创作论三个方面对他的翻译思想进行简单的讨论。 一、译者伦理观 在《理想的翻译之我见》一文中，郭沫若认为理想的翻译对于原文的字句，原文的意义，自然不许走转，而对于原文的气韵尤其不许走转。这样的译法取决于以下先决条件：译者的语学知识要丰富，对于原书要有理解，对于作者要有研究，对于本国文字要有自由操纵的能力。这说明他强调翻译工作者要有高度的责任感，从事翻译工作要有严肃的态度。译者应该唤醒译书家的责任心。读者应该从教育着手，劝知识未备的青年先从事基础知识的储积，多培养直接读外籍的人材；望国内各大书坊多采办海外的名著。 二、翻译动机论 郭沫若认为，文学研究不论研究作家或研究作品，都属于研究者的个人自由；而文学的介绍，当然比个人介绍多出三个因子来：文学作品，介绍家和读者。介绍者是三个因子中最重要的一个，他对文学作品有选择之权，对读者有指导之责。郭沫若还就介绍家即翻译家的态度论述了翻译的动机。他认为如果翻译家对于自己要译的作品能涌起创造的精神、有精深的研究和正确的理解，能充分理解作品的表现和内涵，能把自己的创作精神融入原作中并进行移译，那么他的译品必然会能引起一般读者的兴趣，必然能产生极大的效果。 三、翻译创作论 （1）郭沫若指出文学翻译“与创作无以异”，“好的翻译等于创作，甚至超过创作”，因此，文学翻译须寓有创作精神，除了强调翻译工作者要有高度的责任感，要以严肃的态度从事翻译工作，郭沫若还指出，翻译外国文学必须要有深刻的生活体验，对原著的时代背景要有深入的了解。在文学翻译的过程中，译者的创造性的发挥不是完全主观随意的，而是受到原文和原作者的限制制约，是在从属状态下的创造。文学作品翻译中，不同的翻译家译同一部作品，会表现出不同的特色。而译作水平的高低直接体现了译者发挥创造性的能力。 （2）在具体的翻译方法上，郭沫若主张意译和“风韵译”。所谓“风韵译”也可以叫做“气韵译”，即指翻译时不仅不能背离原文的意义，而且“对于原文的气韵尤其不许走转。原文中的字句应该应有尽有，然不必逐字逐句的呆译，或先或后，或综或析，在不损及意义的范围之内，为气韵起见可以自由移易”。译文学上的作品不能只求达意，要求自己译出的结果成为一种艺术品。“风韵译”诗中国文学，尤其是诗歌翻译的最高理想境界，它充分吸收了中国传统审美文化的优势来阐述文学翻译的问题，是中国翻译文学艺术追求的精辟概括。 在翻译实践方面，以《西风颂》为译本进行简单的分析。 郭沫若在翻译雪莱的《西风颂》时采取的是新体诗的形式。新体诗与旧体诗相比新在两个方面，一是用白话文取代文言文，二是摒弃了中国传统诗歌严格的格式、韵律、平仄、对仗等要求，而采取西方诗歌的分体形式。分体形式被随后的新诗人们相继模仿，逐步成为中国新体诗区别于旧体诗和散文等文学体裁的主要形式特点。 在音律方面，原诗严谨整齐的押韵形式没有移植到译文中。郭译《西风颂》违背了原始的押韵规律，那么原诗在音律上锁表达的听觉效果必然受到影响。但是诗人根据汉语的自身特点采取了一些补救措施。汉语的声调能表达丰富的情感。《康熙字典》前面的《分四声法·等韵》中说，“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏”等都暗示了汉语声调所具有的的不同感情色彩：平声、上声、去声、入声分别利于表达高昂明丽、强烈、婉转和急促的不同类型的情感。﹝1﹞如第一节中有几“ang”音的韵脚，“床”“样”“羊”“香”让人联想到西峰四处飞扬，呼啸遍野的情景，与原诗的半元音﹝w﹞和摩擦音﹝s﹞﹝f﹞的使用有异曲同工之妙。 在形式方面，虽然保留了原诗的分行形式，但是也没有严格按照原诗的每节四个三行诗节和一个英雄双行体的结构结构形式进行排版，也没有完全遵照原诗跨行和跨节的手法。郭沫若主张“诗歌应该是情感的自然流露”，也就是说郭沫若注重的是诗歌的内容，诗歌的本质是抒情，写诗是为了表达情感。而对于诗歌的形式，郭沫若认为：“诗之本质绝不在韵脚的有无，无韵者可以为诗，而有韵者不必尽是诗”，可见他并没有把严谨的结构形式看作诗歌存在的基础。 郭沫若在翻译《雪莱的诗》的时候有这样的体会：“译雪莱的诗是要我成为雪莱，是要使雪莱成为我自己。”﹝2﹞要达到这种和作者合而为一的境界，必须做到充分理解原作的内容，彻底地领悟作者的思想情感。郭在翻译时较多地注重的是这种事实质的内容，而较少地注重其外在的形式。正如他自己所说：“诗的精神在其内在的韵律。内在韵律并不是什么平上去入，高下抑扬，强弱长短；也不是什么双声叠韵，什么押在句中的韵文。这些都是外在的韵律或有形律。内在的韵律是‘情绪的自然消涨。……内在韵律诉诸心而不诉诸耳。”﹝3﹞在内容上，郭对原诗的串行现象进行了调整，把原诗的意象重新整合，创造性地重新分行。“从译作中我们可以感受到强烈的创作气息……”﹝4﹞译诗与原诗虽然没有在分行上完全齐整地对应，但是译诗基本没有损害原诗的内容与意象。译者在充分理解原诗的基础上，经过自己主观的整合，重新呈现出原作的面貌，实在领会原诗思想内涵的基础上的创造性的发挥。
兰台世界2012·11月上旬 郭沫若是中国近现代历史上杰出的诗人、戏剧家及翻译家，同时也是中国现代浪漫主义诗歌的奠基者和中国革命时期文化战线中的一面旗帜。在新文化运动时期，郭沫若开始翻译并介绍了18世纪末期到19世纪初期国外的浪漫主义学派，其中英国著名诗人雪莱的诗歌及其理论对郭沫若有着重要的影响。雪莱诗歌的个性魅力及思想，以至于感情生活都对郭沫若产生了重要的影响与吸引力。20世纪20年代，郭沫若在其《雪莱的诗歌》一文中提到：“翻译雪莱的诗，就会让我成为雪莱本人，我现在翻译他的诗歌就像自己在创作一样。”由此可以看出，郭沫若不但继承了雪莱的思想，而且还赞同并接受了雪莱诗歌的创作方式。郭沫若认为雪莱才是一位真正的诗人。总之，郭沫若对雪莱的诗歌作品进行了卓有成效的翻译工作，且雪莱的诗歌创作理论对郭沫若有着深远的影响。 一、郭沫若对雪莱诗歌的翻译与传播 郭沫若在日本求学期间开始接触雪莱，并在其1928年的《我的著作生活的回顾》中提到了雪莱的诗歌翻译作品。郭沫若在当时的《创作季刊》上就隆重介绍了雪莱的诗歌翻译作品，并命名为“雪莱纪念号”，且郭沫若首次向中国的读者翻译并介绍了雪莱的《西风颂》及其他相关的抒情诗作。《西风颂》是19世纪英国最为著名的诗歌之一，由于当时中国还使用的是文言文，郭沫若为了真实反映原诗作的思想及时代精神，通过采用白话文与文言文相结合的翻译技巧，将该诗歌翻译得典雅而得体，并充分展现了诗人在严寒的冬天所表现的对美好春 天的憧憬之情。郭沫若翻译的《西风颂》无论是在气势上，还是在音调上都达到了尽善尽美的地步，很多的词语都非常富有穿透力，使整个译作诗意盎然，就仿佛是其创作的作品，在意境上与原著不相上下[1]31—34。 郭沫若在20世纪初期就开始翻译雪莱的《诗选》，还编写了《雪莱年谱》，这也是中国历史上第一次介绍雪莱诗歌的翻译诗集，且其中的《西风颂》中的翻译语句至今还为人们广泛传诵，有着一种超越诗歌的思想力量。 在郭沫若诗歌创作的高潮时 期，他还翻译过《雪莱诗选》，并特意为此写 了序言。在其翻译雪莱的诗作前的《小引》中，郭沫若就提到了雪莱诗歌中的革命思想。在翻译的长篇诗歌《麦布女王》中，郭沫若将雪莱对人类美好未来的憧憬及对未来社会的构想向中国读者进行了认真细致的阐述。《歌》是雪莱的一首抒情诗歌，且其创作风格上采用了一种意象及比拟的方法，有 着独特的艺术风格。郭沫若对这首诗歌的翻译，特别注重原诗歌的主要思想，并将其美感的传递作为其翻译的重点，无论是在意象还是形式上都达到了极佳的效果[2]125—127。郭沫若用诗歌的语言翻译雪莱的诗歌，这是其成功翻译及创作的重要理念。在翻译雪莱的《为诗辩护》中，郭沫若非常强调雪莱的诗歌理论，即将诗人的感情、想象结合起来，并结合诗歌的才能所含有的特质及想象而生的语言构成了诗歌的重要骨架。郭沫若在其《神话的世界》一文中热情地向中国读者介绍了雪莱的《为诗辩护》，并认为雪 莱是非常重视想象的功效，而他却将直觉放在最重要的位置。二、雪莱诗歌翻译对郭沫若的影响雪莱是郭沫若最为尊崇的诗人之一。19世纪初期，雪莱的诗歌不断地被翻译到中国，这些诗歌的内容大多数为抒情诗歌，真正能代表其思想的作品则不多。郭沫若认识到这种情况，开始翻译些真正能代表雪莱思想、事迹及感情的诗歌，其注重的是对雪莱 诗歌精神的介绍与传播，即充满革命与反抗 的唯物主义精神。在翻译雪莱诗歌的过程中，郭沫若逐步认识到了雪莱的诗风是从其内心深处流露出来的。郭沫若翻译雪莱的 《西风颂》中深深地为其无神论思想所感染，并且该诗歌还积极主张自己虽然在自然面前是渺小的，但是还要主动地面对一切。这就进一步影响到了郭沫若的泛神论思想。《解放了的普罗米修斯》是雪莱浪漫主义诗 歌的典型代表，充分表现了雪莱充满了对未来美好自由生活的信念。这对当时主张以文化推动社会发展的郭沫若有着很大的激励与启发，并由此创作出了《女神》、《凤凰涅槃》等脍炙人口的作品，代表了中国新诗歌的典范[3]127—129。郭沫若借鉴了雪莱思想中的神话特征，并通过创新的艺术手法，保留了神话中的原始形态。 郭沫若通过借鉴雪莱的创作思想及方法，并通过采用守旧的方式方法，通过新颖的内容及形式表现了五四运动的突飞猛进的时代特征。郭沫若在20世纪初期所创作的诗歌中表达的思想正是19世纪初期英国 诗人雪莱对人类美好未来的印证。 这也说明了郭沫若深受雪莱诗歌的重要影响，特别是在诗歌创作上他们之间有着共同的特点，都认为诗歌的创作主要靠灵感。雪莱的诗歌对郭沫若的影响主要体现在其理论方面，雪莱创作诗歌主要是以激情式的写作方式为主，崇尚心灵的表达。郭沫若对此领会颇深，其对《女神》的创作就是通过这种激情的方式来完成的。雪莱曾经说过：“我不想和我同时代的诗人比高下，更不愿去追随前人的光芒，凡是他们特有的风格及写作手法我都竭力避免去模仿，因为，我认识到即使自己的作品没有任何价值，却毕竟是我自己写的作 品。” [4]85—87 郭沫若也完全赞同雪莱的这一诗歌创作思想，并反对任何形式的模仿，主张标新立异的诗歌创作。同时，郭沫若还将雪莱与中国古代的贾谊进行了对比，说他们之间有着共同之处，但是贾谊的才华还没有到雪莱的这种地步。 郭沫若本身就是中国伟大的诗人及剧作家，同时作为中国新诗歌的开拓者及奠基人，无论是对诗歌的翻译及创作都有其独特及惊人的地方。这些都集中反映到其对雪莱诗歌的翻译及推崇上。郭沫若翻译的雪莱诗歌的社会影响及读者的反映都非常巨大，真正达到了原诗作者与其心灵交融的地步。从郭沫若对雪莱诗歌的翻译中可以看出，郭沫若有着独特的翻译思想，这些观点都表现在其对翻译雪莱诗歌的序言中，郭沫若说道： “男女之间的婚姻是一个过程，首先要有恋 爱及心声的交流，我喜欢雪莱是因为我能听到他的心声，并能在他的诗作中找到共鸣。 我翻译他的诗作就像在创作我的诗作一 样。”这充分说明了，郭沫若早已将自己的情感融入进了对雪莱诗歌的翻译中，并对其以 郭沫若与雪莱诗歌的翻译 □刘汝举 M ingrendang'an ·名人档案 郭沫若 18
Tyger, tyger, burning bright In the forests of the night, What immortal hand or eye Could frame thy fearful symmetry? In what distant deeps or skies Burnt the fire of thine eyes? On what wings dare he aspire? What the hand dare seize the fire? And what shoulder and what art Could twist the sinews of thy heart? And, when thy heart began to beat, What dread hand and what dread feet? What the hammer? what the chain? In what furnace was thy brain? What the anvil? what dread grasp Dare its deadly terrors clasp? When the stars threw down their spears, And watered heaven with their tears, Did He smile His work to see? Did He who made the lamb make thee? Tyger, tyger, burning bright In the forests of the night, What immortal hand or eye Dare frame thy fearful symmetry? 老虎 老虎！老虎！黑夜的森林中 燃烧着的煌煌的火光， 是怎样的神手或天眼 造出了你这样的威武堂堂？ 你炯炯的两眼中的火 燃烧在多远的天空或深渊？ 他乘着怎样的翅膀搏击？ 用怎样的手夺来火焰？ 又是怎样的膂力，怎样的技巧， 把你的心脏的筋肉捏成？ 当你的心脏开始搏动时， 使用怎样猛的手腕和脚胫？ 是怎样的槌？怎样的链子？ 在怎样的熔炉中炼成你的脑筋？ 是怎样的铁砧？怎样的铁臂
著名翻译家戈宝权及其介绍 2010级学生：王淑苹 学号：2009312011198 戈宝权（1913.2.15—2000.5.15），笔名葆荃、北辰、苏牧，汉族人，生于江苏省东台县台城，清华大学肄业，著名外国文学研究家、翻译家。 人物生平 1913年2月15日（农历正月初十）生于江苏省东台市台城的一个教育工作者的家庭。曾在家乡读过多级小学、高等小学和师范。1932年肄业于上海大夏大学。在大学时，学习英、法、日语，自学世界语，后又学习俄语，为他日后从事外国文学及中外文学关系史的研究奠定了坚实基础。 戈宝权从三十年代初期即开始翻译和研究外国文学，至今已有六十多年的历史。他翻译过俄国、前苏联、东欧和亚、非、拉各国的文学作品五十余种，在世界产生了很大影响。他写过中外文学关系史、翻译史的论文若干篇，主要有《普希金在中国》、《冈察洛夫和中国》、《屠格涅夫和中国文学》、《托尔斯泰和中国》、《契柯夫和中国》、《高尔基和中国革命斗争》、《罗曼．罗兰与中国》、《泰戈尔和中国》等论文。许多被译成俄、英、法、德、葡、日、西班牙和世界语及东欧各种文学，引起国外学术界的重视。 个人作品
党的十一届三中全会以后，戈宝权看到了阳光明媚的春天。他着重研究了中国作家与外国文学的关系，著有《鲁迅在世界文学上的地位》和《<阿Q正传>在国外》等书，论文有《鲁迅和史沫特莱的友谊》、《鲁迅和内山完造的友谊》、《鲁迅和增田涉》、《鲁迅和普实克》、《鲁迅和爱先珂》等。还对郭沫若和茅盾进行了研究，写有《郭沫若与外国文学》和《茅盾对世界文学所作出的重大贡献》等文。 戈宝权于1932年进上海《时事新报》当编辑。1935年去莫斯科，担任天津《大公报》驻苏记者。抗战期间，任《新华日报》和《群众》杂志的编辑和编委。解放后，按照周总理的任命，负责接收国民党驻苏大使馆，担任中华人民共和国驻苏联大使馆临时代办和文化参赞。1954年7月回国，先后担任中苏友好协会总会副秘书长、中国科学院外国文学研究所和中国社会院外国文学研究所研究员及学部委员，一直到现在。 成就及荣誉 戈宝权以“外交官”、学者的身份，曾多次参加国际性的会议和应邀访问与讲学。他访问过前苏联、前捷克斯洛伐克、波兰、南斯拉夫、保加利亚、阿尔巴尼亚等国。出席参加在苏联塔什干举行的第二次亚非作家会议；应邀到美国加利福尼亚州参加“鲁迅及其遗产"学术讨论会；应邀到法国巴黎第八大学讲学。该校授予他名誉博士的称号，这是巴黎第八大学授予第一个外国学者的名誉博士学位。可以这样说：世界上许多著名大学的讲坛上，都留下了他的足迹和操着东台方言的声音。
中国著名翻译家极其译作（转载） (2008-03-18 14:45:21) 转载▼ 标签： 杂谈 注：这篇文章也是我转载的，之前未做说明，贪污了对原作者的谢意，我在此向原作者及读者表示道歉。 翻译文学是中国文学的一种，百余年来，一直向前发展，名家名译辈出。 但近几年来，大家可见，文学翻译因为种种原因，似有泛滥之象。一些译者越来越糊弄读者，而读者也越来越不相信译者，买翻译之书，变得越来越困难。 而这种情况，使得我们越来越怀念翻译前辈，以及他们翻译的书。我们应该庆幸，前辈们已经将大部分世界名作译出，可供我辈分享。 基于对经典译作的崇敬，也为了与大家交流翻译作品阅读的体验，本人整理了一份《翻译家及作品不完全名单》（见下）。既然是不完全，也就是说，此名单还可以继续补充，完善，希望好之者多多参与。 著名翻译家及其作品不完全名单： 英语 林纾《巴黎茶花女遗事》《鲁宾孙漂流记》《伊索寓言》等 严复《天演论》 周瘦娟等《福尔摩斯探案全集》1916年 郭沫若《浮士德》，《少年维特之烦恼》，《战争与和平》，《雪莱诗选》，马克思著作若干。 张谷若哈代《德伯家的苔丝》，《还乡》，《无名的裘德》，哈代翻译专家 朱生豪莎士比亚作品 张友松马克吐温翻译专家，比如《竞选州长》 查良铮俄国普希金作品，英国浪漫派诗歌：《济慈诗选》《拜伦抒情诗选》《雪莱抒情诗选》《唐璜》等 赵萝蕤（女）《草叶集》，艾略特《荒原》 朱维之主要翻译弥尔顿。弥尔顿《失乐园》，《复乐园》，《力士参孙》 萧乾《莎士比亚戏剧故事集》，夫妻合译《尤利西斯》（译文版），辛克莱《屠宰场》（合译），《弃儿汤姆琼斯的历史》（合译），《光荣与梦想》，《麦克米伦回忆录》，《拿破仑传》，《战争风云》（皆为合译）易卜生《培尔金特》 金堤《尤利西斯》（人民文学版1994） 《尤利西斯》译者还有：李虹，李进，纪江红，章影光，刘象愚等
中国翻译史及重要翻译家 中国翻译史上有许多为人们所熟知的大家，现就其翻译观点和主要作品做一简介：严复 是中国近代翻译史上学贯中西、划时代意义的翻译家，也是我国首创完整翻译标准的先驱者。严复吸收了中国古代佛经翻译思想的精髓，并结合自己的翻译实践经验，在《天演论》译例言里鲜明地提出了“信、达、雅”的翻译原则和标准。“信”（faithfulness）是指忠实准确地传达原文的内容；“达”（expressiveness）指译 文通顺流畅；“雅”（elegance）可解为译文有文才，文字典雅。这条[1]著名的“三 字经”对后世的翻译理论和实践的影响很大，20世纪的中国译者几乎没有不受这三个 字影响的。 主要翻译作品： 《救亡决论》，《直报》，1895年 《天演论》，赫胥黎，1896年～1898年 《原富》（即《国富论》），亚当·斯密，1901年 《群学肄言》，斯宾塞，1903年 《群己权界论》，约翰·穆勒，1903年 《穆勒名学》，约翰·穆勒，1903年 《社会通诠》，甄克斯，1903年 《法意》（即《论法的精神》），孟德斯鸠，1904年～1909年 《名学浅说》，耶方斯，1909年 鲁迅 鲁迅翻译观的变化,从早期跟随晚清风尚以意译为主,到后期追求直译、反对归化。鲁 迅的翻译思想主要是围绕"信"和"顺"问题展开的。他"宁信而不顺"的硬译观在我国文坛上曾经引发过极大的争议。 鲁迅先生说过:凡是翻译,必须兼顾两面,一则当然力求其易解,一则是保存着原作的丰姿。从实质上来讲,就是要使原文的内容、风格、笔锋、韵味在译文中得以再现。翻译涉及原语(source language)与译语(target language) 两种语言及其文化背景等各方面的知识,有时非常复杂。所以,译者要想收到理想的翻译效果,常常需要字斟句酌,反复推敲,仅仅懂得一些基 本技巧知识是不够的,必须广泛涉猎不同文化间的差异,必须在两种语言上下工夫,乃至独具 匠心。 鲁迅主张直译，目的是：在介绍外国思想以供借鉴的同时，还要通过译文改造我们的 语言。鲁迅不主张译文完全中国化。不完全中国化的译本“不但在输入新的内容，也在输入 新的表现法。”他认为中国语法不够精密。“这语法的不精密，就在证明思路的不精密，换 一句话，就是脑筋有些胡涂。”
郭沫若的翻译思想及其在《鲁拜集》中的体现 【摘要】郭沫若是我国家喻户晓的人物，他在文学，戏剧，古文字学，书法等领域都颇有成就。然而，大多数人都只知道郭沫若具有颇深的文学造诣，并不知道其实他还是个大翻译家。本文简要地介绍了郭沫若的翻译思想，并以郭译本《鲁拜集》为例分析郭沫若译诗的优美之处。 【关键词】郭沫若；翻译思想；鲁拜集；风韵译 1.郭沫若的翻译思想 郭沫若的翻译思想根据时间大致可以分为两个时期：20年代前期和20年代中后期。 1.1 20年代前期 郭沫若创造性地提出了“风韵译”的说法，他曾说：“诗的生命，全在它那种不可把捉之风韵，所以我想译诗的手腕于直译意译外，当得有种‘风韵译’”。从这句话中不难看出郭沫若在译诗上很反对直译，倾向于意译，提倡风韵译，强调译者要译出原作的“神韵”来。 郭沫若还强调译者的主观感情投入，在《雪莱的诗》的小序中，他写到：“译雪莱的诗，是要使雪莱成为我自己。……我爱雪莱，我能感听得到他的心声……他的诗便如像我自己的诗。我译他的诗，便如像我自己在创作的一样。”可见郭沫若注重译者对原作者的了解，译者不仅要弄清原文字句的含义、意义以及原作的韵味，更要真正从原作者的角度出发去翻译一部作品。 1.2 20年代中后期 郭沫若还对重复译问题发表过见解。《屠尔格涅甫之散文诗》中，他写到：“翻译不嫌其重出，译者各有所长，读者尽可能自由择选。” 这一时期，他纠正了“翻译是媒婆”这一比喻。在20年代后期的《简论》中，郭沫若写到：“……翻译工作绝不是轻松的事体，而翻译的文体对于一国的国语或文学的铸造也绝不是无足重轻的因素……这责任并不轻松。”这段话能看出在这一时期他对翻译的目的和意义及翻译工作的重要性有了新的理解和认识，肯定了翻译这项劳动，并且指出翻译对于各个国家的文学文化交流等方面存在着重要的影响。 2.从《鲁拜集》分析郭沫若译诗的特点 《鲁拜集》是11世纪波斯人莪默·伽亚谟所著的四行诗集。郭沫若采用了使《鲁拜集》变得永垂不朽的美国人爱德华·菲茨杰拉德的英译本。“鲁拜”这种诗
郭沫若诗歌翻译中意象重构的三化手法 内容摘要：在诗歌翻译中，意象的传达与重构至关重要。但是，由于中西的不同，在诗歌重构的过程中，某种形式的变通也同样很有必要。从郭沫若的《英诗译稿》来看，等化、深化和浅化，只要运用得当，不失为诗歌意象重构的理想手法。 关键词：郭沫若诗歌翻译等化深化浅化 一、引言 意象是诗歌的重要组成部分, 也是诗歌言情表志的重要手段。从某种程度而言，意象是诗歌的灵魂，没有意象，就没有诗歌。也正因为如此,在诗歌翻译中,意象传达的好坏,将直接影响到译文的质量, 因此，我们必须重视意象的传达。然而，在诗歌翻译中，意象的传达与重构却是最难的任务。因此，如何准确地传达原诗的意象,这是每个诗歌翻译者都必须认真思考的问题。 在《翻译的》中，许渊冲教授提出了翻译的“三化论”。他认为，在诗歌翻译中传达原诗的意象美时，可以酌情采用深化、等化和浅化的方法。因此，本文拟从“三化论”的视角，通过对比原文和译文的方法，对郭沫若诗歌翻译中的意象重构进行鉴赏。 二、等化手法 所谓“等化”，指的是在翻译过程中，将原文词汇表达的意义直接对等译成译文中的表达，比如“tree”译为“树”，“father”译为“父亲”。在诗歌意象重构的过程中，如果意象为中西文化中都有的事物，且措辞为普通用词的时候，等化翻译是较好的选择。 例如，苏格兰诗人Thomas Campbell的诗歌《生命之川》中的名句“A day to childhood seems a year/And years like passing ages”，郭老译为“儿时的一天如同一载/一载如同几个朝代。” 此处，作者着重描写了光阴似箭，岁月如梭，生命的历程流逝之快的感觉。其核心语义词汇“day”译为“天”，“year”译为“载”，“ages”译为“朝代”，都属于等化翻译。这种等化手法，紧扣了核心词汇的基本语义，确保了原诗内容和译诗内容基本等同，较好地重构了原诗的意象。 在《英诗译稿》中，我们也发现了个别值得商榷的地方，比如英国诗人Thomas Nash诗歌《春》的第二节开头两句“The palm and