谈室内装修设计墙绘艺术的应用及发展趋势
发表时间：2018-09-12T15:44:19.810Z 来源：《基层建设》2018年第23期作者：黄欢欢[导读] 摘要：就墙绘而言，简单的讲，就是在墙上作画。
广东博意建筑设计院有限公司广东佛山 528000 摘要：就墙绘而言，简单的讲，就是在墙上作画。因此，又被称之为墙画、墙体壁画。本文则就墙绘艺术在室内设计中所体现出的艺术性及其文化内涵进行论述，旨在加深我们对墙绘艺术的认识和了解。
关键词：墙绘艺术；室内设计；装修设计引言
墙绘艺术是根据室内的整体设计风格，并与之相呼应，在室内墙面上绘画出各种具有装饰作用的图案，随着近年来家装风格的日新月异，墙绘艺术在室内装饰设计中的应用相当广泛。墙绘艺术使得家庭的室内空间有了新的意境，将墙绘艺术融入到室内空间里，可以更好的满足现代人对室内生活质量的需求，将艺术带到家居空间中，能够随时随地的感受空间美、艺术美。
1 墙绘艺术的发展历程
墙绘艺术在中国远古就存在了，其前身可以说是壁画艺术。壁画是最早的绘画形式之一，在中国古代有很多寺庙的墙壁上绘制又大量的．壁画，这些绘制墙画主要是用来祈求平安和驱除邪恶。墙画的内容主要表现的是宗教题材，从而增加建筑和环境的严肃性和神圣性。同时也有记录人们日常生活的墙画。保存至今的艺术品，现今效仿在墙体上装饰，便成了现今的墙绘艺术品。经多年的发展已经让涂鸦走出了墙角，成为全球性的艺术创作。
我国设计师已对墙绘艺术有了全新的认识，虽然还不如国外墙绘艺术那样成熟，但经过不懈努力，在技术上甚至有所创新，在国内室内装修中逐渐占据了一席之地。特别是在幼儿园、体育场以及一些公共建筑物的景观外墙上，现在都能很普遍的随时随地的看到墙绘艺术的运用。
2 墙绘艺术在室内装修设计中应用的重要意义
完美的室内空间的设计能提高人们的生活质量，改善生活环境。现代生活节奏越来越快，人们生活质量也是迫切的需要得到提高。所以，通过设计能让精神文明和物质文明更好地协调统一。“室内设计是根据建筑物的使用性质，所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这样的空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格和环境气氛等精神因素”。室内装饰设计的创作精神是能改善室内生活环境，甚至能影响到室内居住人的情感，可以说，墙绘艺术在装饰设计与室内建筑空间之间搭起了一座桥梁。
墙绘艺术使得家庭的室内空间有了新的意境，将墙绘艺术融人到室内空间里，可以更好的满足现代人对室内生活质量的需求，将艺术带到家居空间中，能够随时随地的感受空间美、艺术美。墙绘艺术的发展已经普及到了全球各个室内家居当中，形成了一种室内装饰设计的时尚气候，这股风潮已经席卷了整个居住环境装饰领域。当今的人们对生活品质的追求越来越高，都希望能够改善自己的居住环境，让自己的家庭装修的美观、实用、又风格独特。正因为这种趋势的发展，现在墙绘艺术已在建筑和室内装饰中大显身手。
3 墙绘在室内装修的应用种类 3.1 墙面满绘
墙面满绘是指在室内的主要墙面进行的墙体彩绘艺术创造，作为突出家居风格氛围的特点。其设计的注意事项有：设计师要依据顾客的强烈个人喜好，同时要根据墙面的面积和结构进行设计。墙绘的色彩和主体风格要与家具相呼应，当遇到大面积的彩绘时，要十分注重使用环保型的涂料。
3.2 针对性装饰绘画
这种墙绘主要是指一些小面积的墙体绘画创造，例如：承重柱子和楼梯拐角处就可以做一些藤蔓和花草等小范围绘画装饰，还有在室内的开关和插座上也可以设计出一些动物、漫画图案，以增加室内环境的趣味性。这样的墙体装饰有效地渲染了室内的氛围，满足了人们精神层面的最求。
4 墙绘在室内装修中的应用要点 4.1 满足整体化要求
伴随着时代的进步，人们对室内环境也提出了更高的要求。室内是一个提供休息的地方，只有身心达到愉悦舒适才能给人们带来放松的感觉，而凌乱的室内环境会导致烦闷的心情。因此，室内的装修设计应以整体化作为出发点，要求统一但不单一，简洁又富有情趣。墙绘作为一项整体化艺术，能够通过规划设计将室内的空间结构、色彩和构图达成统一，使整体与局部呈现和谐；另一方面，墙绘艺术还做到了使家具与墙面的协调统一，将创意构思与家具环境整体化，是装饰性与审美的大胆碰撞。
大家都知道，在家居装饰设计中运用许多颜色是缔造空间感很好的方式，颜色丰富，能体现空间很大的错觉。所以，在室内设计中运用墙体手绘时，图案颜色要与室内家居的色彩相近较好，避免对比强烈的颜色。以同一色系为背景，整体的装饰品的颜色相同，即使空间不大，但能体现出空间的丰富层次感。在设计中，要考虑空间是立体的，不是平面的，所以要把天、地、墙空间一起来设计。
4.2 满足个性化要求
个性化是如今人们追求的装修风格，尤其是年轻人，他们喜欢无拘无束和自由洒脱的感觉，以于总不同来标榜自我。因此，人们不满足千篇一律的形式，更加渴求别具一格的室内装修。墙绘艺术将公众艺术运用到家庭室内，把人类对于智慧和美的追求延展到生活的空间中去，突破了平面绘画形成立体艺术。此时的墙绘艺术的个性化，也就是其多样性的创造风格，正好可以满足不同年龄、不同地域和不同文化程度对室内装修的要求。
4.3 满足审美性要求
提高审美是现代室内设计目的之一，墙绘艺术以其独一无二的审美性正引领着家具装修的潮流。墙绘艺术提高审美性在于，首先人为的改造居住环境，使自然之美和社会之美融入到居住的环境中，人在耳濡目染中接受美，提高审美。其次，墙绘艺术多为设计师的艺术再次创作，融合了多人的创作灵感，是美的再次升华。
4.4 满足环保化要求
室内设计八大风格 现代前卫： 比简约更加凸显自我.张扬的现代前卫风格，无常规的空间结构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并举的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单一.生活方式单一的最有力的抨击。 强调个人的个性和喜好，设计时要注意自己的生活方式和行为习惯，切务华而不实。 现代简约： 简洁明快.实用大方.工艺简单.造价低廉。 材料的质感对于简约主义十分重要，选材的投入往往不不底于施工部分的资金支出。 雅致： 喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的烦琐束缚；喜欢简约的干练，担又认为它不够典雅，缺少温馨，那麽就尝试雅致主义的设计。 空间布局接近现代风格，而在具体的界面形式.配线方法上则接近新古典；在选材方面应该注意颜色的和谐性。 新中式： 设计上继承了唐代.明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级. 尊卑封建思想，给传统家居文化注入了新的气息；没有刻板却不失庄重，注重品质但免去了不必要的苛刻。 家居陈设与传统方式区别很大，多为西方的陈设方式。木制材料居多，带肌理的无图案壁纸较常见。 新古典： “形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，它具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰籍。 注重线条的搭配以及线条与线条的比例关系。 欧式古典： 继承了巴洛克风格中豪华.动感.多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美.律动的细节处理元素。深沉里显露尊贵.典雅浸透豪华的设计哲学。 强调空间的独立性，配线的选择要比新古典复杂的多。
浅谈中国现代艺术设计的现状与发展趋势 【摘要】二十一世纪是我国科学技术、文化艺术快速发展的重要时期，也是我国艺术设计发展取得突破性成就的黄金时代。随着我国社会经济的持续增长，在社会发展稳定，综合国力排名不断上升的环境优势下，艺术设计得到了蓬勃发展，焕发了新的生机，取得巨大发展成就的同时，也逐渐显示出重复的国际主义刻板面貌、过分依赖计算技术、现代艺术设计教育的底气不足等问题，本文主要分析了现阶段我国现代艺术设计的现状及其发展趋势。 【关键词】现代艺术设计;现状;发展趋势 探究分析我国现代艺术设计存在的问题及其发展趋势，对我国现代艺术设计的发展具有不言而喻的现实意义。改革开放二十年来，随着我国社会经济水平的不断提高，我国现代艺术设计逐渐从幼稚走向了成熟，具体表现在设计队伍逐渐壮大、设计产业迅猛发展、设计观念更新快速、艺术水准全球化等等，笔者主要从整合本土化与全球化、中国的艺术设计将走向世界、艺术设计将进入个性化设计时代、绿色设计是21世纪的设计主流四个方面，浅析了我国现代艺术设计的发展趋势。抛砖引玉，旨在为我国现代艺术设计的进一步发展进上绵薄之力。 1.我国现代艺术设计的现状及弊端 （1）重复的国际主义刻板面貌 从中国目前的现代艺术设计发展状况来看，市场的发展和商业形式的急功近利导致相当一部分平庸之作产生，其对于国外某种流行“艺术语言”进行大量复制和抄袭。这种“重复”对于现代艺术设计的发展来说是毫无意义的。为了获得短期的艺术效应，一部分人打着与国际接轨的旗号而沉酒于对形式与技法等视觉刺激的追求，我国相当多的现代艺术设计作品追随国际潮流之后，走别人已走过的路而乐此不疲，“照猫画虎”，生硬地设计出一批“国际主义”的刻板面孔，用国际风格在设计过程中牺牲了民族性、地方性和个性，而走向了另一个极端。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，现代艺术设计必须有个性才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。设计师的创造力是现代艺术设计内在的发展动力，而设计师的创造源泉更多地取决于自身在信息和文化大背景下接收与转换艺术资源的能力。 （2）计算机对现代艺术设计的影响。 艺术设计的发展不是孤立、片面的，在经济杠杆的作用下，它自身还必须不断吸取其他学科的最新成果发展自己，从而更好地实现为社会服务的宗旨。电脑作为一种表现的工具对艺术设计有着非凡的贡献，电脑参与设计的最大好处是它为设计者带来了空前的快捷和便利，使设计者减少了手工制作所花费的大量时间，对设计者是极大的解放，同时电脑的灵活组合性可以使平常看不到的现象变成可视的画面，对于开发创作思路有了很多好处，这是设计领域的一次革命，是
填空（每空格1分）? 1.中国古代建筑的屋顶类型主要有（硬山）、（悬山）、（庑殿）、（歇山）、（攒尖）、（卷棚）、（单坡）、（平顶）、（囤顶）、（毡包式）、（穹隆顶）等。? 2.古代陶瓷的专着有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》，?建筑专着有《鲁班经》、《营造法式》，?刺绣专着有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。?有关漆器的专着有《髹饰录》，?竹刻工艺专着有《竹人录》，?园林专着有《园冶》，? 刺绣专着有《存素堂丝绣录》、《绣谱》，?工艺专着有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。? 3.古代丝织品的纹样组织主要有（二方连续式）、（连续式）、（散点式）、（团花式）、（折枝花式）、（穿枝花式）、（几何纹）等。? 3.中国建筑彩画的制作程序分为（衬地）、（衬色）、（细色）、（贴金）4个步骤。? 4.马家窑文化主要有（黑陶文化）、（庙沟底文化）、（龙山文化）三种彩陶文化类型。?中国古代书籍装帧形式（简册）、（卷轴装）、（旋风装）、（梵夹装）、（经折装）、（线装）、（蝴蝶装）、（包背装） 艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了着名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯
内装修设计协议
设计协议 委托方：（以下简称甲方）_______________________________________________ 受托方：（以下简称乙方）_______________________________________________ 甲方因装修工程的需要，委托乙方进行室内装修设计工作，根据《中华人民共和国合同法》及其他有关法律法规之规定，经双方协商一致，签订本协议。 —、工程概况： 1?工程地点：_____________________________________________ 2 .使用面积：____________________________________________ 3?设计范围：方案设计（平面布局图、主要设计及材料说明）： 装修施工图（设计说明、材料规格说明、平面图、立面图、顶面图、主要节点大样图、开关照明插座点位图）； 7 ?甲方如需乙方提供效果图应事先说明，并应于方案设计前付清效果图制 作成本费（平角度效果图600元/张，360°全景效果图1000元/张）。现甲方要 求绘制___________________________________________ 部位效果图共计__________ 张，总计人民币（大写） （Y: _______________ ）； 8?本协议所提出之金额均为不含税价，如若甲方需乙方开具发票，发票费用按照相关法律法规另计。
9其它约定：____________________________________________________________ 为甲方对设计图纸的签收和确认。 <二> 乙方责任： 1 ?乙方按本合同约定向甲方交付设计文件。 2.乙方对设计文件出现的错误负责修改。由于乙方设计错误造成工程质量事故损失，乙方除负责采取补救措施外，应免收受损失部分的设计费。 3.合同生效后，乙方要求终止或解除合同，乙方应返还设计定金。 4.乙方负责向甲方施工时解释图纸和协助解决技术上的疑难问题。 四、其它： 1.本合同中所称室内装修设计系解决功能，艺术性的“形”的设计，而不 含原有建筑构造的安全鉴定，及其构造变更后的加固和技术措施。若业主需要应另行委托设计。 2.凡本设计在实施前甲方或施工企业均应按规定办理有关审批手续，并应 遵循相关规范与要求。若有差异均应以规范或审批结论为准，否则乙方不承担责任。甲方或施工企业在实施前均应与设计师进行图纸交底，凡未会审交底而进入施工所产生的一切问题均与乙方无关。 3.如本设计项目非乙方施工的，由于甲方所请施工公司或施工队不理解图 纸而需乙方多次到施工现场的，市区内甲方应支付乙方300元/次的外出费, 市区外甲方应支付乙方500 元/次的外出费，甲方承担交通费及旅差费。 4.对甲方提出的有违反设计规范的建议及要求，乙方有权不予采纳，如甲方要求乙方强制采纳设计的，乙方不承担由此引起的一切后果。 5.本合同在履行过程中发生纠纷，委托方与设计方应及时协商解决。协商不成的，可诉请大足区人民法院解决。 6.本合同未尽事宜，双方可签订补充协议作为附件，补充协议与本合同具有同等效力。 7.本合同一式两份，甲乙双方各执一份，本协议履行完后自行终止。 甲方（盖章）： 乙方（盖章）：法定代表人: 法定代
常见的九大装修风格的描述 1.华贵风格(豪华富裕) 在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。 2.朴素风格(随心所欲) 20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意文上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。 3.精致风格(高贵庄重) 在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们开始在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一
种新的装饰理念。 4.自然风格(艺术休闲) 不加修饰的自然材料，原木家具、藤器、竹帘、原色的木地板、清水混凝土的墙身或露出红砖块的低栏、碎花布做成的床单，绿色的植物……一派淳朴的乡土风情，给人犹如穿上便装一样的轻松愉悦。没有讲究排场的华贵，纯粹自然，亲切温馨。 5.轻快风格(豪爽大方) 20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。 6.柔和风格(平稳独立) 在上世纪末本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。
现代装修风格-- 室内八大设计风格 风格源自文化，设计拒绝堆砌追求生活品味表示出其对生活的态度，反映出一个人当前的生存状态、精神面貌与价值取向。所以我认为，具有品味人士不仅是从财富、权利和声望三个指标来衡量，更多的是从精神状态和生活方式去判断。作为高品质家居生活的制造者，我们非常关注品味人士的需求，我们并不仅仅研究他们对品质的要求，也希望我们的设计能够代表和融入他们的精神世界——彰显具有私人铸印的文化品味、情感趋向和生活态度 据东易日盛装饰董事长陈辉介绍，在去年东易日盛推出“中国家居设计流行趋势”之后，不少家装公司和设计师纷纷效仿，直接结果是出现了很多没有原则、没有生活基础的家装设计作品，让消费者有苦难言。室内设计风格是一种品质，也是老百姓生活品质提升的一种重要标志。然而从“全国一片榉”到“伪简约风格”的泛滥，太多家装设计师的设计不是为了给消费者营造一个舒适、温馨、个性的家，而是单纯为了设计而设计，以至于长时间以来老百姓对家庭装饰的要求仅仅局限在好看、气派，而不知道如何设计才能真正体现居住者的个性化的生活方式，同时更加舒适方便，进而提升生活品质，让居家的生活变成是一种享受。对于消费者来说，家居设计的风格究竟是什么，应该如何表现，什么样的风格设计适合自己，它又会对以后的生活产生什么样的影响，却无从知晓。 本次展会期间，中国家装行业的旗舰品牌——东易日盛装饰隆重推出了“影响现代中国人家居概念的8大风格”，从而揭开了“风格之美，文化之魅——中国家居文化艺术元年”的大幕。 作为中国家居文化艺术元年的重头戏，此次推出的8大风格，是东易日盛继成功发布“ 2005 家居设计流行趋势”之后，历经半年时间，在整合了国内外各大家居品牌的产品资源后，为不同需求的消费者量身定做的纯正家居风格设计，内容涵盖了设计、选材、施工、辅料乃至配饰等各个环节，进而确保每一种风格的原汁原味。 8大理念，8大风格，8大流行，8大文化 ——解读影响现代中国人家居概念的设计风格 本次展出的“影响现代中国人家居概念的8大风格”分别为现代前卫、现代简约、雅致 主义、新中式风格、新古典风格、欧式古典风格、美式乡村风格和地中海风格。
室内装饰设计合同 委托方（甲方）： 设计方（乙方）：武汉聚力装饰工程有限公司 根据《中华人民共和国经济合同法》、《工程勘察设计收费标准》和有关法律、法规规定，结合本公司所具有技术水准及本工程具体情况，本着精益求精、精诚合作的原则，甲乙双方就该工程室内装饰设计事宜达成如下协议： 一、工程概况： 1．工程地点： 2．建筑面积： 3．使用性质： 4．房屋结构：钢、钢筋混凝土结构 二、设计程序： 1、甲乙双方经协商设计费总计______ 元。 2、根据甲方双方签订合同后，即由甲方付与乙方设计定金_______元。 3、在甲方确认效果图后，即甲方付与乙方设计费60%_______元。效果图费用另计，根据甲方要求绘制_____部位效果图_____张，总计______ 元 4、在甲方确认施工图后（施工图包括平面布置图，天花图，地铺图，水电图，立面图及剖面图等），甲方应付与剩余设计费 ____ 元。 5、施工图由乙方盖好公司公章后，施工图才算正式有效，否则应为无效。乙方不对所有施工图负责。
6、其它约定： 三、双方责任： 一甲方责任： 1．甲方保证提交的资料真实有效，若提交的资料错误或变更，引起设计修改，须另付修改费。 2．在合同履行期间，甲方要求终止或解除合同，甲方应书面通知乙方，乙方未开始设计工作的，应退还甲方已付的定金；已开始设计的，甲方应根据乙方已进行的实际工作量，不足一半时，按该阶段设计费的一半支付；超过一半时，按该阶段设计费的全部支付。 3．事先经甲乙双方确认的方案，在施工中途甲方提出2次以上的修改，乙方工作量相应增加设计费。 4．对未经甲方确认的，或未付清设计费的图纸均不能外带。 5．施工中，甲方要求更改设计图纸必须经乙方同意。如甲方提出的修改图纸影响房屋结构或装修内部结构，乙方不同意修改，而甲方执意要改的，其一切后果均由甲方自负。 6．甲方有责任保护乙方的设计版权，未经乙方同意，甲方对乙方交付的设计文件不得向第三方转让或用于本合同外的项目，如发生以上情况，乙方有权按设计费双倍收取违约金。 7．负责承担要求设计师外出考察或选料时所需的出差费用（同城可忽略此项）。 8．凡甲方在设计图纸上签字或付清全部设计费后三天内未提出异议者均作为甲方对设计图纸的签收和确认。 二、乙方责任： 1．乙方按本合同约定向甲方交付设计文件。 2．乙方对设计文件出现的错误负责修改。由于乙方设计错误造成工程质量事故损失，乙方除负责采取补救措施外，应免收受损失部分的设计费。
现代装修风格--室内八大设计风格 风格源自文化，设计拒绝堆砌 追求生活品味表示出其对生活的态度，反映出一个人当前的生存状态、精神面貌与价值取向。所以我认为，具有品味人士不仅是从财富、权利和声望三个指标来衡量，更多的是从精神状态和生活方式去判断。作为高品质家居生活的制造者，我们非常关注品味人士的需求，我们并不仅仅研究他们对品质的要求，也希望我们的设计能够代表和融入他们的精神世界——彰显具有私人铸印的文化品味、情感趋向和生活态度 据东易日盛装饰董事长陈辉介绍，在去年东易日盛推出“中国家居设计流行趋势”之后，不少家装公司和设计师纷纷效仿，直接结果是出现了很多没有原则、没有生活基础的家装设计作品，让消费者有苦难言。室内设计风格是一种品质，也是老百姓生活品质提升的一种重要标志。然而从“全国一片榉”到“伪简约风格”的泛滥，太多家装设计师的设计不是为了给消费者营造一个舒适、温馨、个性的家，而是单纯为了设计而设计，以至于长时间以来老百姓对家庭装饰的要求仅仅局限在好看、气派，而不知道如何设计才能真正体现居住者的个性化的生活方式，同时更加舒适方便，进而提升生活品质，让居家的生活变成是一种享受。对于消费者来说，家居设计的风格究竟是什么，应该如何表现，什么样的风格设计适合自己，它又会对以后的生活产生什么样的影响，却无从知晓。 本次展会期间，中国家装行业的旗舰品牌——东易日盛装饰隆重推出了“影响现代中国人家居概念的8大风格”，从而揭开了“风格之美，文化之魅——中国家居文化艺术元年”的大幕。 作为中国家居文化艺术元年的重头戏，此次推出的8大风格，是东易日盛继成功发布“2005家居设计流行趋势”之后，历经半年时间，在整合了国内外各大家居品牌的产品资源后，为不同需求的消费者量身定做的纯正家居风格设计，内容涵盖了设计、选材、施工、辅料乃至配饰等各个环节，进而确保每一种风格的原汁原味。 8大理念，8大风格，8大流行，8大文化 ——解读影响现代中国人家居概念的设计风格 本次展出的“影响现代中国人家居概念的8大风格”分别为现代前卫、现代简约、雅致主义、新中式风格、新古典风格、欧式古典风格、美式乡村风格和地中海风格。
室内设计案例分析 室内设计 室内设计其实是为了满足人们的生理和精神上的要求，保障生活。针对不同的人、不同的使用对象，考虑他们不同的要求，设计出一套属于他们的小房。由于现在的房价上涨，室内设计的趋势也跟着经济不断的变化，现在室内设计更加注重的是功能性原则。 有一套美式小房就是有超多储藏空间，它是一套两层的小房子。我就以这套房子为例谈一下室内设计我们应该了解的几个方面。 平面图 一层的空间分布功能以会客就餐为主，装饰大方简洁，属于地中海风格。 收纳空间特别多，设计师没浪费任何一个角落。 利用了凹入空间，楼梯就是一个柜子，内设一个凹槽放冰箱：而且厨房、餐厅以及客厅利用了开敞空间，让主人入门就感觉到一个宽大而明亮的空间，给人一种开朗、活跃的感觉。 个人分析
二层功能布局主要以休息、睡眠、起居为主。 二层分为主卧和次卧，主人房空间宽敞明亮，温馨典雅，满足了主人的 生活情趣。次卧虽然比较小，但是运用地层高差来分出房子的区域。 利用了过道设计了半截书柜的写字桌，充分利用了空间。 ● 效果图 这房子主要是为一对夫妻和未来小孩设计的温馨之家，它不仅仅是是一种 建筑形态，更应该是一种和谐的居住意境。我打算从客厅、餐厅、过道、卧室等方面给大家介绍下这套地中海风格的房子的设计概念。 从家具的陈设，家居的用色，灯光照明，空间分布等来诠释这套房子的特色。 个人分析
巧妙设计，让客厅变得格外有温馨 (一) 客厅效果图 如何把空间有限的小客厅打造成功能齐全的生活小区，就要在布局上煞费心 机，充分展开想象力去布置每一处细节。 整个客厅的柜子特别多，足够了收纳空间，电视柜下的六个暗藏抽屉，暗藏 楼梯储藏柜也很好得利用了空间，还装饰了过道的美感，是过道的重头戏。 开发式客厅 连接二楼的电视墙，有种贯通的感觉。楼梯下是暗藏式楼梯储藏柜。白蓝结合，楼梯更添声色。 装饰用色 茶几根正苗红，影响着客厅的调子，和 客厅自制家具木色的差异正好丰富了客厅的色彩，让颜色更丰富，对比更细腻，不会让一色的家具把客厅变成某个家具商的展厅，而不是自己的家了。
目录 摘要 2 一、中国传统吉祥图案的起源发展 2 1.1、中国传统图案的起源 3 1.2、中国传统图案在不同时期的变化 3 二、中国传统吉祥图案的变化形式与分类 3 2.1、中国传统吉祥图案的变化形式 3 2.2、吉祥传统图案的主要三大类 3 2.2.1、植物吉祥图案 4 2.2.2、动物吉祥图案 4 2.2.3、吉祥图案的物品运用 5 三、传统吉祥图案的特点和表现特征 6 3.1、中国传统吉祥图案的特点 6 3.2、中国传统吉祥图案的表现特征7 四、中国传统吉祥图案在现代设计中的体现7 五、中国传统吉祥图案在现代设计中的运用8 5.1、中国传统吉祥图案在商业中的运用8 5.2、中国传统剪纸艺术在包装设计中的运用9 六、结束语9 参考文献10 浅谈中国传统图案在艺术设计中的运用 摘要：吉祥图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式，与人们的生活、习俗以及文化背景有着极为密切的关联。它的起源可以追朔到原始社会的部落图腾以及当时一些器皿上的装饰性图案。它是各个时代运用得最广泛的艺术。通过对各学术的借鉴思考，对传统民族文化中表示吉祥意蕴的纹样和平面的表示吉祥的艺术品进行研究从而探讨与当代艺术设计相结合。通过对中国吉祥图案与艺术设计的运用和思考，有助于更接近本质地理解中华民族在艺术创造和接受中的思维方式和表达风格，可更深入的洞察中华民族的生活观和艺术观。关键词：吉祥图案；现代艺术设计；包装设计；剪纸艺术 一、中国传统吉祥图案的起源发展 1.1传统吉祥图案的起源 中国吉祥图案大约起源于自然崇拜和图腾文化，古老中国悠久的历史和深厚的文化沉淀中，我们的祖先创造了许多向往追求美好生活寓意吉祥的图案。中国传统吉祥图案是人们对自然和宗教的崇拜，经过时间的衍变．进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富贵康乐”等许多美好的象征意义来。同时也表达了人民群众期望和平、祈求国泰民安的美好愿望。 2.2中国传统图案在不同时期的发展变化 在原始社会时期，主要的图案有鱼纹和叶纹等，有的表现出期望渔猎收获，有的则表现于巫术祭祀。这个时期的大多数图腾运用在石器和陶器上。这些是早期的吉祥图案的雏形。夏商周时期是青铜器的鼎盛时期，这些青铜器上被先祖们装饰上了龙凤，莲瓣率，回纹，涡纹，云雷纹等吉祥图案内容。秦汉时期的人们普遍喜好神仙为主的祥瑞题材，这个时期出现了青龙，白虎，朱雀，玄武，流云等新形象。吉祥图案发展到魏晋南北朝时期，开始运用刺绣，玉器等作为载体，主要内容有动物纹植物纹。隋唐时期是我国繁荣富强的时期，社会开放，从内容到风格上都有了新变化，更为吉祥富贵了，主要纹样有牡丹纹，莲花纹，连理纹，宝
现代简约风格 风格简介: Style Profile 现代风格追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。 高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；
在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 风格特点:Style features 简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高。因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上设计，而主张以模型为中心的设计规划。 理念系统：The concept of system 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的：“少即是多（Less is more）。”但又绝不是简单得像白纸一张，让你觉得空洞无物，根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。 色彩搭配：Color match 简约风格，也就是现代、北欧风格。此种装修风格的房屋色彩方面多使用银灰，白色为主色调，配以较鲜艳的配饰进行搭配。 设计延伸：The design of the extension 简洁并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室
住宅室内装饰装修设计合同 发包人（甲方）： 身份证号： 住所： 电话： 委托代理人： 电话： 身份证号： 设计人（乙方）： 住所： 统一社会信用代码： 法定代表人： 电话： 委托代理人： 电话： 设计负责人： 电话： 根据《中华人民共和国合同法》等有关法律、法规的规定，结合住宅室内装饰装修设计的特点，双方在平等、自愿、互惠互利、协商一致的基础上，就乙方承包甲方的住宅室内装饰装修设计的有关事宜达成如下协议：
第一条设计项目概况 1.甲方委托设计项目地址。 2.建筑空间类型：住宅室内空间。 3.建筑面积：平方米。 第二条设计范围及设计内容 1.设计范围：客厅、餐厅、走道、厨房、卫生间、卧室、阳台、园林景观。 2.设计内容（可选择）：。 2.1 房间地面、天花、墙面装饰设计； 2.2 房间照明、强弱电、给排水及空调设计； 2.3 现场制作家具设计； 2.4 软装饰参考设计； 2.5 园林景观设计。 第三条设计程序及工作内容 1.咨询设计阶段及工作内容 1.1 乙方向甲方提供免费的设计相关咨询； 1.2 双方明确设计意向后签订设计合同。 2.调查研究阶段及工作内容： 2.1 设计合同签订后，双方约定时间由乙方负责上门现场测量数据； 2.2 甲方应在合同签订之日起日内向乙方提供原房型建筑平面图；若需要乙方测绘建筑平面图，每张费用为（大写）元； 2.3 乙方负责记录甲方对住宅空间使用设想、设计、时间进度等有关要求； 2.4 双方取得一致意见后签字确认，一式两份，双方各执一份；并约定乙方在确认之日起日内完成初步设计文件。 3.初步设计阶段及工作内容： 3.1 乙方负责按时完成初步设计阶段文件并向甲方进行设计的讲解； 3.2 初步设计文件内容：原始房型平面图、平面设计布置图、地面设计图、天花设计图、装饰效果图（装饰效果图：按建筑面积制作，在100平方米以内，乙方负责制作2张电脑装饰效果图，100—150以内平方米制作3张，150—200
面朝大海春暖花开 ——混搭的精彩 项目面积：98m 2 项目户型：两室两厅 项目地址：陕西西安曲江·首座国际公寓 项目主要装饰材料：多乐士乳胶漆，红橡木油白，全抛釉砖，木地板，马赛克墙砖，墙纸，铁艺及鲜花等 项目风格：此房居住者是一对新婚夫妇，都比较年轻，他们对家装有着相近的见解和偏好，比较喜欢时下的现代风格，尤其是女主人在与设计师交流时特别强调了其对时下正流行的碎花﹑铁艺制品的钟爱，设计师采纳了主人的意见，考虑到如今年轻人面对社会的巨大压力，混搭上田园风气，用无比清爽淡雅的色调，配上有生气的碎花花纹和清新脱俗的布艺，再加之一系列精致而有特色的铁艺制品作为整个设计的点睛之笔，以此营造出一套极具现代色彩而又温馨舒适的小窝。“特别感谢设计师为我们精心设计的小窝，每天上班劳累的时候，回到家打开门的一瞬间，看到的第一眼是这样的环境，你是否精神百倍，所有的烦恼都留在了门外？是的，就是这样，回到家，再不好的心情都会抛之脑后，这是设计师给我们留下的最宝贵的礼物！”以上是女主人发自肺腑的感慨。 一、装饰色彩分析： 在现代的欧式田园风格室内设计中，色彩无疑是能表现出整体效果是否好坏最重要的环节之一。田园风格在色彩方面最主要的特征就是暖色调为主： 淡淡的橘黄，嫩粉，草绿，天蓝，浅紫色……清淡的，水质感觉的色彩，能够让室内透出绝对自然放松的气氛。这个设计作品就是紧紧抓着田园色彩标准，多使用嫩粉，草绿，橘黄等令人感到舒适温暖的暖色系。如右图：① 在家具选择上，最明显的特征是家具的洗白处 理及配色上的大胆鲜艳。洗白处理使家具流露出古典家具的隽永质感，黄 ① 嫩粉与草绿结合的藤蔓型碎花
色、红色、蓝色的色彩搭配，则反映丰沃、富足的大地景象。如右图：① 选择浅木色或象牙色的家具，局部配以带有淡彩（淡绿淡蓝效果尤佳）的、贴近自然界色彩饰品点缀。如下图：②③④⑤ 用上也真是用心斟酌了。 田园风格重在对自然的表现，家具则呈现出了田园生活优雅的一面。家具以白色、原木色为主，材质多使用松木、椿木，并由传统工匠纯手工雕刻制作，家具中出现了各种的卷曲弧线及精美的纹饰来诠释优雅的田园风格。家具颜色也可以考虑多样性混搭,白色家具配一些木色家具.建议木色家具不要配饱和度太高的那种橘黄色咖啡色家具,搭配起来难度比较大,搭配的不好很难看,选择一些偏灰素一点的木色,带点做旧的更好。本设计中家具的颜色选用了浅灰木色，与白色搭配在一起很协调，且能给人舒适放松的感觉。浅木色木地板与白色家具的色彩碰撞也是这个设计的大色调，配以黑色与浓度稍高的绿色的跳色，平淡中不乏惊喜。如图⑥ 另外白瓷器皿，透明的绿色玻璃都是很有用的“提神”工具。如图⑦ ⑦白瓷器皿③象牙色书架 ⑤象牙色家具——睡床 ①淡绿色清新条纹布艺沙发 ②象牙色陈列架和浅木色座椅④象牙色家具——厨房橱柜 布置田园家饰时，一定要避免相邻物品间色彩太过接近。比如浅木色和嫩绿色都带有黄色的成分，所以容易造成没有色彩差别的感觉，空间层次也因此含混不清。这时候可以考虑选择浓度较高的绿色。如图③：在书房选用了浅木色的木质地板后，书架上的绿色就放弃了同样带有黄色成分的嫩绿色进而对色彩的运用掌握的炉火纯青了，做设计时在对颜色的选 ⑥色彩的碰撞
现代设计色彩的发展与未来发展趋势 中国现代色彩设计的发展历程，自20世纪初期至今的几近一百时间内，从理论建构到教学实践，概括起来大约经历了三个发展阶段:一是色彩设计的启蒙期;二是色彩设计的发展期;三是色彩设计的繁荣期。 中国设计色彩的启蒙期是中国色彩设计发展进程中历史最为漫长的一个阶段。到上个世纪80年代为止，其大约历经了半个多世纪的演变过程。这个时期的色彩设计内容主要为《装饰色彩》或《图案色彩》等。在学术著作实践当中，从写生色彩客观对象或从传统色彩中获取色彩创作素材和灵感。在特定的历史阶段，《装饰色彩》对于培养色彩应用者认识色彩、应用色彩的确发挥了不可替代的作用。其中，某些思想观念及应用方法至今应具有一定的实践指导意义。 进入21世纪后，国内各个艺术高校在继续保持自身色彩发展的主体地位同时，也做出许多“跨越式”发展的举措。其中，一个重要举措就是突破了将色彩艺术设计仅仅停留在以往设计艺术基础课程，同时，解构与模糊了传统意义上的专业划分模式，而是以全新的思维方式及市场需求对色彩给予专业界定。 任何形式的艺术、艺术设计作品如想达到高超的水准，都需要它们的作者具备良好的基础，这也是设计色彩发展这
一概念作用于艺术创作、艺术设计的普遍意义。但如果将这一普遍意义无限地作用于各种不同的领域和时期，那就大为不妥了。时代在改变，设计色彩的概念本身也在变，那些靠身体力行和技能支撑的设计色彩形式已经或正在逐渐被那些倚靠观念创意和新材料建立起来新的艺术形式所取代。过去的基础不能服务于今天的创作和设计，今天的艺术和设计需要新的基础来适应。 目前在我们国家各美术及设计院校所采用的设计色彩方式大多都是前苏联美术教育体系与法国印象主义光色理论相结合的综合体。在一定的历史时期内，这套体系的确起到了相当有益的作用。它建立了西方艺术形式在中国的位置，打破了中国传统设计色彩一成不变的模式，使中国的古老文化得以发展。但这毕竟是一种源干过去时代的“旧基础”模式，尽管它是前人在艺术实践中总结的经验，尽管它也曾哺育出很多的杰出人物，但任何设计色彩如果被作为“经验”固定下来，并以一种“科学”的方式传授给后人，那么这种方式本身就是旧的方式，就应该结束。过去我国几十年的设计色彩发展史已经证明:陈旧落后的设计色彩已越来越难以胜任当今社会艺术、设计形式发展的需要。今天的艺术、艺术设计院校已不再是传统技能的传授之地，而是新思想、新观念的诞生交流场所。所有的基础训练课程都应以如何摆脱旧的基础训练模式和如何来引导启发学生创造性思维为中
中国传统文化与现代设计的融合 中国拥有5000年的文化历史，是世界上任何其他国 家无法比拟的，一个国家要想独立于世界民族之林，除要 具备强盛的综合国力外，还必须保存和发扬其独具特色的 民族文化。在现代设计的实践中，如果只一味的模仿西方 设计的外在形式，而不注重本民族传统艺术文化内涵的体现，其民族文化存在的“根”和“脉”将会受到毁灭性的损伤。因此在中国现代设计的发展进程中，挖掘传统艺术中的文化内涵为现代所用，是中国现代设计所面临的一个十分重要的研究课题。 现代许多成功的设计作品，特别是被国际认可的代表中国风格的现代设计佳作，它们成功的原因，都是与立足本土、吸收中国传统文化艺术的营养分不开的。我们已经看到许多热爱本土文化，发扬民族风格的设计家，在寻求新的设计元素时，放眼到了这里，“越是民族的，就越是世界的”，他们成功地借鉴、运用民间文化的精髓形式来丰富自己的设计，不仅取得了良好的效果，同时，也向世界人民显示了我们民族风格的当代性。这样的典范很多:2008北京奥运会吉祥物的设计，分别蕴含了中国传统文化中五 行中的一种，吉祥物之一贝贝的头部纹饰使用了中国新石器时代的鱼 纹图案，在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获 的象征，晶晶的头部纹饰源自宋瓷上的莲花瓣造型，欢欢的头部纹饰 采用了敦煌壁画中的火焰纹； 香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图形，反 映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤鸟两两相对，旋 转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这 种对未来的美好希冀与向往的图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。而中国联通的标志，索性直接采用民间“八宝”之一“盘长”纹样，将传统艺术的图形赋予了崭新的现代意义。 此外，还有很多设计在总体风格上、局部形式上、个体图纹上，借鉴和沿用了中国传统文化艺术中的理念，并赋予新意，取得了很好的效果，受到了世界民众的公认和喜爱。 中国传统艺术源远流长,种类繁多,其表现形式看似无任何联系,其实是一体。出于对未
室内设计八种风格解析 现代简约风格(斯堪的纳维亚的享受) 现代风格追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。
简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高。因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上设计，而主张以模型为中心的设计规划。 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的：“少即是多（Less is more）。”但又绝不是简单得像白纸一张，让你觉得空洞无物，根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。
室内装修设计合同范本详细版 What the parties to the contract ultimately expect to get or achieve through the conclusion and performance of the contract ( 合同范本 ) 甲方：______________________ 乙方：______________________ 日期：_______年_____月_____日 编号：MZ-HT-015307
室内装修设计合同范本详细版 甲方：________________ 住所地址：________________ 联系电话：________________ 手机号：________________ 乙方：________________ 单位名称：________________ 地址：________________ 服务电话：________________ 设计负责人：________________ 联系电话：________________ 手机：________________ 根据《中华人民共和国经济合同法》,以及装饰行业的有关规定,经
双方协商,签订本合同,并共同履行。 第一条工程项目 甲方委托乙方承担以下家装设计任务： 工程地址：_____________________________ 第二条设计收费及支付方法 (一)本工程设计收费按照国家和现行市场收费标准执行。 经甲乙双方商定设计收费为________________元/平方米(套内使用面积,不含电脑效果图),估算总收费________________元,金额大写________________元。 (二)付款方式 甲乙双方采用以下付款方式 1、量房前付预付款_______元(其中_______元上门测量费和_______元方案费); 2、方案通过后,出全套施工图,客户付清余款并可带走全套图纸; 3、出电脑效果图,价格：_______元/张(A4); 第三条设计内容及完成日期的约定
浅谈我国现代艺术设计的现状与发展趋势 发表时间：2019-04-11T11:50:17.657Z 来源：《基层建设》2019年第4期作者：王帅 [导读] 摘要：随着我国经济的发展，人们的生活水平不断提高，现代社会人们对艺术设计的要求也越来越严格，不同的审美标准所涉及的艺术设计也不同，随着全球经济一体化的发展进程，全世界的现代艺术设计也得到了极大的融合，这无疑对我国现代艺术设计起到了重大的推动作用，促使我国现代意识设计焕发生机。 山东方正建工有限公司山东淄博 225000 摘要：随着我国经济的发展，人们的生活水平不断提高，现代社会人们对艺术设计的要求也越来越严格，不同的审美标准所涉及的艺术设计也不同，随着全球经济一体化的发展进程，全世界的现代艺术设计也得到了极大的融合，这无疑对我国现代艺术设计起到了重大的推动作用，促使我国现代意识设计焕发生机。但是在现代艺术蓬勃发展的前提下，还存在着很多的问题，文章针对我国现代艺术设计的现状与发展趋势进行了详细的阐述，内容仅供参考。 关键词：现代艺术；设计；现状；发展趋势 1我国现代艺术设计的现状及弊端 1.1重复的国际主义刻板面貌 从中国目前的现代艺术设计发展状况来看，市场的发展和商业形式的急功近利导致相当一部分平庸之作产生，其对于国外某种流行 “艺术语言”进行大量复制和抄袭。这种“重复”对于现代艺术设计的发展来说是毫无意义的。为了获得短期的艺术效应，一部分人打着与国际接轨的旗号而沉酒于对形式与技法等视觉刺激的追求，我国相当多的现代艺术设计作品追随国际潮流之后，走别人已走过的路而乐此不疲，“照猫画虎”，生硬地设计出一批“国际主义”的刻板面孔，用国际风格在设计过程中牺牲了民族性、地方性和个性，而走向了另一个极端。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，现代艺术设计必须有个性才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。设计师的创造力是现代艺术设计内在的发展动力，而设计师的创造源泉更多地取决于自身在信息和文化大背景下接收与转换艺术资源的能力。 1.2计算机对现代艺术设计的影响。 艺术设计的发展不是孤立和片面的。在经济杠杆的影响下，必须不断借鉴其他学科的最新成果进行自我发展，才能更好地达到服务社会的目的。计算机作为一种性能工具，对艺术设计有着非凡的贡献。电脑参与设计的最大好处是为设计师带来了前所未有的速度和便利，让设计师可以减少手工制作所花费的时间。这对设计师来说是一次巨大的解放。同时，计算机的灵活组合可以使普通的不可见现象变成视觉图像。它对创造性思想的发展有很大的好处。这是设计领域的一场革命。这是科技与艺术的辉煌合作。不过，我们在看到电脑对设计的可喜帮助和优势的同时，也看到了某些弊端。由于电脑的快捷和便利，带来了设计群体的广泛性和群众性，某些人产生了掌握两三个电脑软件的操作技术就可以进行设计的错误观点。特别是现今的广告，由于有一些人对经济利益看得过重，不重视艺术的质量，他们的电脑制作的设计或缺乏构成美感、或单调面目雷同、或拼接生硬，这就是艺术语言匮乏和修养的欠缺所造成的问题。 1.3现代艺术设计教育的底气不足 好的设计离不开好的设计教育.西方国家发起设计运动的核心是设计教育。从1892年英国皇家艺术学院、1919年德国的包衰斯学院到1929年美国的克兰布鲁克艺术学院的设立，我们看到的始终是先进的设计思想家利用教育作为支律点来发展设计运动.这种情况，在1980年的中国具有一些似是而非的萌动，通过二十年的发展，好像设计教育启动了，但是从整个教育体系和设计界对于设计教育的看法，教育始终是没有被当做一个引领和推动设计的活动来看。中国的设计明显是处于“市场牵引”模式，而非“思想牵引”、“社会牵引”模式。到今天，国内的设计教育虽然表面很热闹，各地高校纷纷设立设计类专业，招生不断扩大，这种过热的发展，一方面可以满足局部的、地域性的市场需求，但另一方面也潜伏着低层次的无序竞争的种种危机。许多仓促上马的相关专业院系缺乏系统的理念规划，教学的师资、设施、资讯存在严重的不完备，更谈不上与国际先进水平抗衡。 2我国现代艺术的发展路径研究 2.1 将中国本土文化与国际艺术设计文化相融合 随着我国入世，也给我国各项事业的发展带来了机遇和挑战。目前，现代艺术的发展离不开市场经济的发展。如何推动现代艺术不断适应现代社会的发展，将是设计师们应该关注的地方。因此，现代艺术设计也应该向全国开放，不断引入国际艺术设计的概念，并将民族文化设计的精髓融入现代艺术设计之中，将中国的艺术设计推向国际前沿。从设计的文化角度分析，必须将我国的艺术设计理念作为艺术设计的中心，然后将风靡国际的艺术理念融合本土的民族设计文化之中，创建出一种独特的民族艺术设计面貌。但是在现代设计中，有些设计师已经脱离本土的、民族的艺术设计理念，这样崇洋媚外的思想会严重地阻碍我国现代艺术设计的发展。 2.2 将个性化设计理念融入艺术设计中 随着21世纪的到来，也迎来现代艺术设计的个性化设计时代，经济的繁荣发展，要求现代艺术设计必须严格遵守现代审美规格。目前随着经济的发展，人们的精神世界正在不断地丰富，人们从不同的角度审美现代艺术设计，人们在购买设计产品时，更多注意的是产品的设计、产品的个性。例如，色彩艳丽的手机壳设计，会为产品赢得更多的使用客户，譬如苹果公司的MAC的手机设计，就为其他公司手机设计带来新的灵感，促使手机设计和制造业的不断快速更新和发展。在个性化设计理念的不断发展，现代艺术设计不应该只是单纯的盲目跟风，应该在设计理念中增添个性化的设计方案，以便于提高现代艺术的设计水平。 2.3将民族元素与时代特征相结合 对于我国优秀的民族因素，我们必须结合时代因素，创新和继承。环境艺术的设计包含着文化的本质，遵循着文化发展的规律。在文化发展的过程中，民族文化、传统文化和现代文化离不开继承和发展。现代文明必然受到民族文化和传统文化的影响，现代文明来自于民族文化和传统文化的抛弃和传承。两者相互借鉴，相互融合，使现代文化更适合社会发展。只有把时代的元素与优秀的传统文化和民族文化结合起来，以我国的现实为基础，才能创作出符合自身文化需要的作品，使作品更具长期性和竞争性。 2.4在可持续发展背景下创新研究现代艺术的发展 可持续发展是近些年我国为促进我国现代社会良性发展所实施的重要发展途径，现代艺术设计想要在市场竞争中，立于不败之地。就必须将可持续发展理念作为现代艺术设计的发展方向。从过去几十年间，国家单纯地追求经济的发展，并在加速能源、资源不断消耗的同时忽视了对生态环境的保护，尤其是工业设计中，存在着过度商业化的设计。因此，基于此背景下，设计师们必须要严格遵守相关的设计