试论三毛作品的艺术风格及其成因毕业论文
女作家三毛以其色彩斑斓的异国风情，真诚深挚的爱心，质朴而诙谐的文笔，独具神韵的艺术风格，震撼着千千万万颗读者的心。三毛的作品，正如她自己所说：“我的写作只是我的生活记录”，“我不写自己而去写别人，我没有办法。”从题材方面来说，她的作品中没有什么重大现实事件的反映，写的全是自己的经历，自己的生活，自己周围的人和周围狭小的世界；从篇幅方面来说，她的作品中也没有能够震撼整整一个时代的长篇巨著。然而，她对生活琐事的记录，她对自然和人情的描绘，她的浅唱低吟，她的欢乐与悲恸，无不展现了一个丰富多彩的灵魂，无不清晰的印下她苦苦求索的足迹。作为人的三毛，对于作为作家的三毛，无异于一座天然的金矿，或者说，她的作品像那种借树根创作的艺术品，无须人工斧凿，只须顺其天然，这是一种自然天成的艺术，所以她只须记录自己的生活，其实是记录她的探索，便有真正的文学，古老而永远年轻的写人生的文学。不是写一己的人生，还写众人的人生，不是写人生的图景，而是写人生的要义，写她自己和周围的人们是怎样把握自身的存在，写她认为这存在是应当如何把握。
屠格涅夫说过：“在文学天才身上……重要的是我敢称之为自己的声音的一切东西，重要的是生动的，特殊的自己个人所有的音调。这些音调在其他每个人的喉咙里是发不出来的。”①高尔基也曾经教导青年作家：“谁要想当作家，谁就必须在自己身上找到自己——一定要找到。”②作家必须在自己身上找到自己，哪怕找到的自己很微小，但到底是见人所见，发人所未发，是属于自己的，显示出独特的个性。一部文学作品，只有具有与众不同的独特个性，才会有生命力，才能获得永久的价值。
三毛的作品的魅力所在，是因为它具有独特的风貌，它发出了三毛自己的“生动的、特殊的”，其他人所发不出的声音，她“在自己身上找到了自己”。从美学的观点看，三毛的作品有着“独具风韵别样美”的境界。
一独具风韵别样美的艺术风格
三毛，这位“万水千山走遍”的传奇女子，一生走过的是一条曲曲折折、充满神奇色彩的路。她的作品，好似一首无声的歌，在向人们缓缓倾诉她的快乐与忧伤，在向人们尽情展示她那颗丰富而疲惫的心灵。她那一篇篇极为坦诚的心独白，恰似一片飘动的云，她用云一般的生命，舒成随心所欲的形象，无论生命感受是甜蜜或悲凄，她都无意矫饰，行间字里处处是自然的流露。如果说，读书是三毛走向文学生涯的铺路石，旅行为她提供了取之不尽的生活素材，写作则使她的生命姿态展示出最动人的风采。笔耕无异于三毛生命过程中不可剥离的一种存在形式。
三毛的创作可以分为三个时期，即求学阶段（1961-1974）、流浪阶段
（1974-1981）、菏西死后（1981-1991）。
“忧郁而感伤”是三毛前期作品的主要风格。《惑》、《秋恋》、《雨季不再来》便是这一时期的代表作。这些作品都没有完整的故事情节，只有一种沉缓而感伤的情绪在流动。作为一个与众不同的女孩，三毛从小就具有浓厚的好奇心和叛逆性，并轰轰烈烈地谈了一场在雨季中漫漾开来的恋爱。《雨季不再来》就书写了“我”跟男朋友赌气分手后心头淡淡的哀愁与深深的眷恋；而《惑》则道出了“我”由于倍受疾病的折磨，迷失在“珍妮画像”中的幻觉与苦闷。可以说，这是一个充满青春烦恼的少女心世界的真实写照。正如三毛自己所说：“这本《雨季不再来》的小书，代表了一个少女成长的过程和感受。它也许在技巧上不成熟，在思想上流于迷惘与伤感，但它的确是一个过去的我。一个跟今日健康进取的三毛有很大不同的三毛。”③确切地说，三毛在这一时期已表现出自己独特的个性及对生命、爱情与真理的执着探索。这是三毛寻找自我的开端，也是她创作生涯的一个起步。
而“洒脱豁达”则是三毛中期作品的主要风格。为了摆脱失恋的痛苦，也为了离开照顾得太周到的父母，更为了走出自我的小天地，去追求人生的真谛，三毛孤身远行，开始了天涯浪女的漫游生活。漂泊的生活，奇异的际遇使三毛的创作风格发生了明显的变化。她在作品《白手成家》中写到：“我的半生，漂流过很多国家，高度文明的社会，我住过、看透，也尝够了，我的感动不是没有，我的生活方式，多多少少地受到了它们的影响。但是我始终没有在一个固定的地方，将我的心留下来给我居住的城市。”④但当那“属于前世回忆似的乡愁”的撒哈拉展现在三毛面前时，她便把自己“毫无保留的交给了那一片陌生的”。⑤可以说，正是这“没有花朵的荒原”，给予三毛以全新的生活体验，也为读者们提供了一系列以沙漠人物真实生活为主题的、令人耳目一新的作品。这就是结集出版的《撒哈拉的故事》、《稻草人手迹》、《哭泣的骆驼》、《温柔的夜》等。这时的三毛，已经由“温室中的花朵”变成了一个“被风吹雨打成了铜红色的一个代表不很精致，而面上已有风尘痕迹的三毛”。生活的磨砺，已使三毛作品的风格呈现出“健康、洒脱、豁达”的特点，充满了悲天悯人而又幽默率真的情感，因为“毕竟雨季是不会再在三毛的生命里再来了”。可以说，这一时期，是三毛个性与创作风格的特点，也是三毛创作的颠峰期。
三毛后期的创作风格则转向了“沉郁而平和”。爱夫菏西的海底遇难，给三毛的心灵造成了难以愈合的创伤。从此二人死生契阔、阴阳分途，三毛的创作风格也随之发生了巨大变化。那倾诉对菏西刻骨思念的《梦里花落知多少》，那满含对父母无限感激之情的《背影》，读后无不使人潸然泪下，笔调也显得沉郁而凝重了，回台执教后出版的集子《送你一匹马》、《万水千山走遍》，风格则渐趋于平和淡泊，少了几许忧郁、哀伤。
大起大落的漂泊经历，戏剧般的人生遭际，使三毛的作品在各个时期呈现
出不同的风格。三毛作品中更有那如幻似梦的沙漠海市蜃楼，那铺金流彩般大漠中的万千景象，她笔下的自然风光，总是给人以耳目一新的感觉，使人获得极大的美的享受，这些随处可见的散落如珠玑的异域风光，迥异于现代文明社会中现代人生活场景的奇丽景象，无疑给人以强烈的视觉感受，同时为作品中形象的塑造及情节的发展创设了一个个具有特殊艺术魅力的环境。三毛没有纯文学作家那种严肃的创作使命感，也不去刻意追求作品的社会效果，创新对于她，既非经国之大业，千古之文章；也非文学殿堂之捷径，天下扬名之手段。老作家巴金说过这样一句话：“艺术的至高境界——无技巧”。读三毛的作品，就好象是在品尝一杯淡淡的清茶，给人一种悠悠万古的至情至意，而丝毫没有雕琢的痕迹，但这是艺术的最高境界。正所谓：“为嫌脂粉污颜色，淡扫峨眉朝至尊”。三毛的作品，无论是体裁、刻画人物、描绘景物的方法，还是在语言方面，都有自己风韵独具的特色。
我们不难看出，三毛的作品都是以私人的生活和情感为线索，从个人生活经历历史颉取材料，并运用小说的创作手段来复制生活原型。就体裁来讲，三毛的作品属于起源于日本“五四”以后传入我国的“私小说”，全部作品都是三毛心世界的真实写照，她不承认自己是一个作家，说她只是一个“非小说的文字工作者”。她的作品有一个永恒的主人公，即她自己——三毛——Echo，作品以“我”为出发点，又以“我”为归宿，“我”始终跳跃于字里行间。由于三毛善于使用第一人称来叙写生活琐事、异国风情、心的感受，所以，无论是“雨季不再来”中那个封闭而多梦的少女，还是“撒哈拉故事”中那个走向漫天风沙的少妇，也无论是“梦里花落知多少”中那个“平静的淡泊”的寡妇，都给人以如见其人，如闻其声的感觉。“三毛与若曦、琼瑶不同，她不是着意去描绘动荡的社会生活，而是执着地向自己的心深处去探求”。她如同一位好友，在与你进行一次恳谈，在“真率地表露出她的真性情”⑥，也在向我们展示着一个复杂而真实的灵魂，三毛的作品，无异于他在〈一生的战役〉中写到的：“只须写心里诚实的情感，写在自己心里受到感动的生活和人物，那就是我。”她又说：“我是一个‘我执’比较重的写作者，要我不写自己而去写别人的话，没有办法。我的5本书中，没有一篇文章是第三人称。有一次我试着写第三人称的文章，我就想：我不是‘他’，怎么会知道‘他’在想什么？所以，我又回过头，还是写‘我’”。⑦正是由于这种强烈的“我执”，三毛作品构成了奇特的创作风景。她用生活来塑造自己，用心来诉说自己，赢得了无数的读者。三毛之所以选择私小说这种文体，就在于它善于表达人的真情实感，具有真实性、可信性，也有利于与读者进行心灵的对话与交流。用第一人称“我”来记录生活琐事的私小说，也有着它自身的局限性，那就是叙事者不能站在全知全觉的角度，而要受到真人真事的限制。这就妨碍了作者把笔触伸向“我”以外的世界，也必然影响到她作品的深度和广度。当然，任何事物本身都有其两面性，我们不能因此而否定三毛在私小说创作与探索方面所取得的
成就。在中国这个不愿意直率表露真性情，以含蓄为美之极至的国度里，三毛难道不具有另一种与众不同的魅力吗？她那真率坦诚的心剖白，难道不是对“犹抱琵琶半遮面”的中国传统文化的一次小小的反叛吗？
俗话说：“人如其人，文如其人”。作为一个率真而富于正义感的女作家，三毛的作品处处洋溢着一种崇高的人性美、人情美。在《搭车客里》，她给予在沙漠中艰难行进的沙哈拉威人以慷慨无私的援助；在《故乡人》中，她又为从未谋面的中国人曾君雄擦墓碑、献花；在《娃娃新娘》中，她对十岁的新娘姑卡寄予了深切的同情，并对当地野蛮婚俗进行了无情的批判。对人间充满爱心，是三毛的人格，也是三毛作品中突出的风格。三毛还善于通过对小人物生活的描写，来深情讴歌人间的真情。巨人中的达尼埃，是个十二岁的男孩，他竭尽全力照顾自己年迈而多病的父母，一个人挑起家庭生活的重担，“我”面对此情此景，很是感动，而这时达尼埃却告诉“我”说，“她们不是我的亲生父母。”“我喃喃地望着面前这个红头发的巨人，觉得自己突然渺小得好似一粒芥草。”这是对人性美的讴歌，也是对温暖人间的礼赞。同时，她在作品中也鞭挞了人性的丑恶，如《一个陌生人的死》、《荒山之夜》等。目的在于提醒人们弃恶从善，对世界多一份爱心，对周围人多一份感情。
富于人道主义精神的三毛，以女性特有的细腻，对自然、社会进行细致入微的观察，并往往借助“我”来抒发对宇宙、人和爱情的看法，具有浓郁的抒情色彩。这也是文学长于抒情的突出表现。在《背影》中，“我”望着父母那踽踽前行的背影，不禁发出这样的感慨：“孩子真情流露的时候，好似总是背着你们。你们向我显明最深的爱的时候，也好似恰巧都是一次一次的背影。”中国父母对儿女那份深挚的爱，经过“我”这一抒发，便酣畅淋漓地表现了出来，同时也使作品的主题得到了深化与升华，给人以无尽的美的享受。在《梦里花落知多少》中，三毛更以那凄婉的抒情笔调，抒发了对亡夫荷西至死不渝的爱情。“结婚前，在塞哥维亚的雪地里，已经换过了心，你带去的那颗是我的，我身上的，是你。埋下的，是你，也是我，走了的，是我们。”这一段“换心”的描写，饱含着多少人世的沧桑，世事的变迁，那在“梦与梦的夹缝里”与荷西相依为命的抒发，又道出了几多人生的悲欢离合，爱情得而复失的怅感。
三毛的作品在刻画人物，描绘景物方面，也有着自己的独到之处，那就是惯用中国传统的“白描”手法，使作品呈现出自然、本色的特点。
在刻划人物时，她只是把人物的面貌刻画出来，不夸饰，不贬低，充分显示出人物自身的矛盾复杂性。如〈五月花〉中的荷西，便是一个复杂而矛盾的统一体。他善良而诚恳，为了工作不惜自己的性命，但与许多心地善良的人一样，他也有致命的弱点，那就是性格懦弱，他明知老板在克扣，欺侮自己，但却缺乏据理力争的勇气，到头来常常劳无所得，囊中羞涩。这样写来，三毛笔下的荷西便活生生地立在我们面前。他不是一个十全十美的完人，而是一个集优缺点于一身的大写的人。正是借助于白描手法，作家笔下的人物才被塑造得
栩栩如生，真实感人。
精通于绘画的三毛，在描绘自然及社会景观时，更是以白描这种传统的艺术手法取胜。《哭泣的骆驼》为我们勾勒出一幅烈焰冲天的硝烟图，《逍遥七岛游》则是一幅优美的风景画，而《沙漠观浴记》则堪称一幅绝妙的风俗画。她笔下描绘的自然景观，有如中国传统的写意画，浓墨重彩，用墨如泼，“无际的黄沙上有寂寞的大风呜咽的吹过，天，是高的，地，是深厚雄壮而安静的。正是黄昏，落日将沙漠染成鲜血的红色，凄绝恐怖。”这是一幅多么壮烈的沙漠夕照图。三毛以她那天才的巨笔，为读者再现了社会的景观，给人以身临其境的感觉，而丝毫不见雕琢、粉饰的痕迹。正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”
众所周知，文学是语言的艺术。但作为一个作家，只有具备了非凡的驾驭文字的功力才能信笔拈来，赋予作品以完美的外在形式。三毛作品的语言朴素、纯净，几乎看不出人工着色的痕迹，这与她选用私小说这种文体叙写真事真情有很大关系。在三毛做的中国菜赢得了荷西的同事和上司的赞赏时，她这样写到：“荷西含情脉脉地望了我一眼，婚后他第一次如情人一样望着我，使我受宠若惊，不巧那天辫子飞散，状如女鬼。”这是多么本色的语言，又是一种多么真实的心情！他将一个女人得到丈夫宠爱而欣喜万分，却又因没在丈夫面前留下美好印象而抱憾的复杂心理，表达得淋漓尽致。三毛作品的语言最值得称道之处“还在于文人少有的诙谐与幽默”，如在《士为知己者死》中有这样一段话：“一个做太太的，先拿了丈夫的心，再拿他的薪水，控制他的胃，再将他的脚绑上一根细细的长线放在她视力所及的地方走走；她以爱心做理由，像蜘蛛一样的织好了一甜蜜的网，她要她的丈夫在网里唯命是从；她的家也就是她的城堡，而城堡对面的那座吊桥，却再也不肯放下来了。”这形象而风趣的语言，将征服丈夫的喜悦之情溢于言表，把人物性格刻画得惟妙惟肖，这是三毛作品语言的别致所在，也是三毛作品洒脱而豁达的风格之所在。
综上所述，三毛的作品时而含蓄、时而热烈、时而温婉、时而活泼，而真与爱是作品的轴心。那么，这种既相矛盾，又相统一的风格，又是如何形成的呢？
二浑然天成的风格成因
与其说三毛作品风格是她独特的个性及独特的经历所导致，还不如说这是“中西文化传统经过冲撞、动荡激摩、有抵牾、有融合，终于卷入同一股洪流，恰如‘门外青山如屋里，东家流水如西邻’”。⑧
三毛出生在一个世代书香的传统之家，自幼便受到中国传统文化的耳濡目染，《红楼梦》、《水浒转》是她最喜欢读的两本书，她对先思想文化的精华——《论语》和《庄子》等书也爱不释手。在汲取中国传统文化养分的同时，她还阅读了大量西方文学，哲学书籍，惠特曼、波得莱尔、萨特、马尔克斯、福克纳……无不涉猎。正是这些书籍，帮助她提高艺术修养丰富了心世
界，使她学会了用充满幻想的眼睛去看待生活。这就使三毛在“保有中国人特质”⑨的基础上，博采众家之长，来构建自己独特的知识结构、人生观和世界观，从而使三毛成为一个矛盾的混合体。
她在继承中国儒家所提倡的“仁”的前提下，也不乏人所缺乏的勇；她在人所推崇的温柔敦厚的外表下，也不乏西方人的热情与泼辣，在“不识相的西风里”，她从一只温顺的猫，变成一只白额大虎，并对自己民族“凡事忍让”“吃亏就是便宜”这一信条给以尖锐的讽刺。“我们处在一个不是同样民族的环境里，退让可以，但退到第七次的时候，你要反抗了，不然他要看不起你。”这是一个炎黄子发自心的呐喊，也是三毛的勇气和胆识之所在。
她在吸收庄子“天人和一”“不为外物所役”思想的同时，也不同于人纯粹的回归自然，她超然，但不虚无；她爱景，但更爱人；进入有如天地洪荒的撒哈拉，“当地居民根本不知道什么是名，什么是利”的浩瀚、深沉的气质深深地吸引了她，也给她的身体注入了沙哈拉威人淡薄而平实的血液。
她相信神迹，“觉得只要用点心，看天地的一切，看动物、母亲、都是神迹”。他相信佛家的通灵悟性，并时常与另一时空的亡夫荷西进行笔谈，但她又有异于皈依佛门的弟子，她有着自己的理想，自己的追求，信佛只是她对沧桑一生，对心爱的荷西的一丝幻影般的怀念，她只不过一直在渴盼能在涅磐的天国与荷西共步那爱的不归路。
作为一个虔诚的基督教徒，三毛笃信圣经中的教义“爱人如己”、“彼此相爱”，具有崇高的人道主义精神和诚挚的人性美、人情美。可以说，西方的人道主义博爱思想，儒家的“仁”“礼”传统和佛家的善良慈悲的心肠，以及道家酷爱自由，沙漠人淡泊质朴的胸怀，酿成了三毛悲天悯人、极富爱心的性格，也是她成为“一个老派的新女性”——一个接受西方文化影响，但仍钟情于中华民族优秀传统的现代女性。她追求个性的自由与解放，但绝不排斥群体和谐。她和传统的女子一样坚守着荷西不死的灵魂不再婚嫁。她把结婚看作“一纸生命的合约签下了，就要守信用”⑩但她又绝对崇尚自由比爱情更可贵，她深深感激使她的个性得以自由发展的荷西，让她“做一个自由的妻子”。她欣赏西方人的冒险与漫游，但又为远游他乡不能对父母尽孝道而深深自责，她把写作看成西方人所常说的“游于艺”，但她又“玩”得那样认真。她有人的执着，也有西方人的豁达；她有西方人的坦诚、热情，也有人的含蓄、平和。所有这些统一在三毛身上，就是中国文化的儒、释、道精华与西方新教精神融为一体，使她从单一的文化格局中走出来，融入到多元的文化景观中，成为现代世界传统文化和现代文化撞击中产生的新型人物，也由此形成她那东西方兼容并蓄的独特风格----时而含蓄、时而温婉、时而活泼。
作为深受中国传统文化熏的华夏子，不管三毛飘向何方，她的思维方式、生活情趣、理想追求，抑或价值标准，都无法割断与中国传统文化千丝万缕的联系，主宰她灵魂的还是中国传统文化。但她毕竟在努力将中西文化融于一炉，
播音主持专业人才培养模式研究与实践以广西艺术学院为例 2012-05-18 论文导读:随着广播电视事业的飞速发展和播音主持队伍的不断壮大．全国许多院校纷纷开设了播音主持专业。但同时也出现了高等教育在学生能力培养上的一些问题，因此，在近些年毕业生找工作时出现了供过于求，学生找不到合适自己的工作的尴尬局面。为了顺应社会的需要，... 随着广播电视事业的飞速发展和播音主持队伍的不断壮大．全国许多院校纷纷开设了播音主持专业。但同时也出现了高等教育在学生能力培养上的一些问题，因此，在近些年毕业生找工作时出现了供过于求，学生找不到合适自己的工作的尴尬局面。为了顺应社会的需要，必须从实际出发，充分发挥艺术院校的特长和优势，整合所有的资源。走一条有自己特色的创新之路，努力把学生培养成为“厚基础、宽口径”，能适应社会各方面需求的实用型人才。 现状及问题．招生过热。播音主持专业发展过快。据不完全统计。目前全国开设有播音主持专业的院校已达300多所。而每所学校的招生人数每年都在呈上升趋势。以广西艺术学院为例，2008年第一届招生30人，2009年第二届招了42人，到了2010届，由于报考人数的剧增，招生人数达到了60人，而年报名人数更是有增无减，已经达到“百里挑一”的局面。而艺术院校又属于有独立招生权的提前录取的学校，对专业面试分要求较高，而对文化分要求偏低，因此，一些文化分不太高没有把握考上一本的学生纷纷把目光投向了文化分门槛较低的艺术院校。报考人数的暴增让人有喜有优。喜的是生源充足，可选余地大大增加；忧的是由于文化分门槛低，招进来的一些学生文化底子薄，很难在往后的教学中有显著的进步效果。学生水平的良莠不齐也增加了教学和选拔的难度。 播音员主持人的单一化。从播音员主持人队伍现状来看，大多数播音员主持人都是从各大高校的播音主持专业中产生．由于过去的专业划分过细，业务范围较窄，播音员主持人适应能力较差。然而我们也发现，随着社会的不断发展进步，人们的审美要求也更多样化。千篇一律的面孔和万人一声的现状必须要打破。国外的很多著名播音员主持人在担任播音员主持人之前．有许多是从事各种各样行业或各种各样专业的人员。纵观国内的电视台。许多近年来活跃在荧屏上深受观众喜欢的主持人．他们也是来自各行各业。面对这种现象。我们不得不重新审视自己的教学方向和方法。为顺应社会的发展和需要，应培养大量具有新型理念、“一专多能”、百花齐放的从业人员。 要研究播音主持专业人才的培养模式，首先要了解播音主持专业的特点和艺术院校播音主持专业人才培养的目标。播音主持专业是一个新兴的、交叉性很强的学科。同时又是一门实践性很强的专业，根据艺术院校的特点，培养目标应是：通过对播音主持专业知识的系统学习。使学生具备独立的播音、主持、节目采编、策划创意、影视配音、教学研究、公关礼仪等方面的专业知识与能力。能在广播、电视、互联网、文化传播机构、企事业、学校等与传媒相
XXX 大 学 （空一格，行距：单倍行距） （空四格，行距：单倍行距） 题 目： 女性时尚高跟鞋系列设计 学 院： 美术学院 专业、年级： 艺术设计专业2007级 3 班（产品造型方向） 姓 名： 学 号： 指 导 教师： 职称： 完 成 时间： 年 月 日
声明 本人声明所呈交的设计作品及论文是本人在指导教师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得成都大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确说明并表示谢意。 本设计及论文成果是本人在成都大学读书期间在指导教师指导下取得的，设计及论文成果归成都大学所有，特此声明。 学生签名： 指导教师签名：
具、装饰物品或日常生活用品都带有色彩。因此要对他们进行统一，使他们能在同一色调上进行细微的变化，达到和谐的效果。色彩的运用会受到人的年龄、性别等各种因素的影响，而人的心理感受及联想与色彩的关系问题也是息息相关的。色彩还能造成不同的空间感，每个房间都不可能单独存在一种色调，不同的区域对色彩的要求也不一样。房间布置时应选择适合的“快乐”色彩，会有助于下班回到家里后松弛紧张的神经，觉客厅、卧室，有时也会因居住者秉性不同而有差异。 （空一格） ：色彩；空间；心理；关系
utilization （空一行） room places the furniture, the decoration goods or the daily life thing all have the color. Therefore must carry on the unification to them, enables them to carry on the slight change in the identical tone, achieves the harmonious effect. The color utilization can receive human's age, the sex and so on each kind of factor influence, but human's psychological feeling and the association and the color relational question also is closely linked.The color also can create the different sense of space, each room is all impossible alone to have one kind of tone, the different region is dissimilar to the color request. When room arrangement should choose suitably “joyful” the color, can be helpful after gets off work gets in the home to relax the tense nerve, thought the relaxation is comfortable.The different room function is different, the color should not be same; Is the same function room, like is similarly the living difference differently. （空一格） Color ；Space ；
美术系设计毕业论文 学习美术系设计的毕业生，应该如何写好相关的毕业论文呢？下面是小编分享给大家的美术系设计毕业论文，希望对大家有帮助。 少儿科幻绘画，是少年儿童在已掌握的知识和经验的基础上通过科学的想象，应用绘画语言创造性表达出对宇宙万物、未来人类生活、社会发展、科学技术的遐想而产出的绘画作品。科幻画是引导学生接触科学、探索科学、热爱科学的好方法,也是培养少年儿童想象、思维能力的重要途径。少年儿童科学幻想绘画，对培养少年儿童的科学想象力、创新意识和探究性学习的能力，具有十分重要的意义。 “全国青少年科幻绘画大赛”是目前我国规模最大、层次最高的科技教育比赛活动之一，历届比赛中涌现出一大批极富科学创意与艺术审美的好作品，但同时也暴露出了不少问题： 1、许多作品混淆了科幻画与科普画、神话故事、童话甚至漫画的概念。 2、作品选题单一空乏：漫游太空、漫游海底、未来的世界等题材数见不鲜。 3、部分作品题材无新意，缺乏科学想象或幻想意义：如坐宇宙飞船旅行。 4、.内容违背科学理念或科学逻辑：如发明“黄金再造机”。 5、绘画技巧粗糙、缺乏美感。这一系列问题和我们开展科幻画比
赛，培养学生创新思维能力的初衷是背道而驰的。那么，如何才能指导学生创作出好的少年儿童科幻画作品?笔者经过数年实践，对此有一些浅显的心得。 1、科学性与前瞻性：科幻画的主题必须有一定的科学依据，有正确的科学原理，通过技术与科学的发展将来可能实现。 2、创新精神：可以对未来以及未知事物展开想象，也可以从生活实际出发，解决生活中悬而未决的问题，这些都需要丰富的想象力。 3、艺术性：科幻画的本质还是绘画，所以必须注重艺术性，例如构图、色彩、技巧等必须体现出绘画本身所具有的美感。 (一)从题材范围来说，可以从以下几方面入手。 1、对未知的宇宙万物、自然世界的想象与描述。 2、对人与环境以及相互关系的想象与描述。 3、对未来世界科学技术的想象与描述。 4、对未来人类社会以社会生活的想象与描述。 5、对未来创新产品的想象与描述。 (二)从题材内容来说，以下几方面值得关注：
数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分： ①毕业论文（打印稿，并装订成册）及英文翻译（正式文本2本：导师1本，档案1本，）； ②作品（电子文档，并发布成互动多媒体光盘） ③作品展示版面（80×120cm KT板装裱喷绘效果版面） 其设计方向分为以下几类： 1.短片类（①动画作品；②录影作品；③视频广告作品） 2.互动媒体类（①多媒体作品；②互动游戏作品；③虚拟/仿真作品） 3.静帧产品类（①视觉传达作品；②图形界面作品） 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容： 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要，中文（400-800字） 5)论文摘要，英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献（≥20篇，必须有一篇以 上外文参考资料） 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分： 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试（互动媒体类必须 有此节内容） 第五章结论 论文格式及打印要求：详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求：详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类，所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分： ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定（所有正式出场角色的彩 色静帧效果图）≥1页 3)场景设定（所有场景的彩色静帧效 果图）≥3页 4)道具设定（所有重要道具的彩色静 帧效果图）≥1页 5)动画（视频文件）播放2.录影 1)内容概述 2)短片（视频文件）播放 3.视频广告 1)广告目的简述
三毛作品经典语录大全 爱情是伤感,总让人流眼泪,爱情是伤感的,总让人觉得累,你们说对不对,热恋时的话都很美,为爱放弃一切都无所谓,爱上你真的好狼狈,我是这样认为,得到以后一定不在珍贵,人怎么会如次虚伪 ★西洋有一句名言：”一个朋友很好，两个朋友就多了一点，三个朋友未免太多了。”——三毛《亲爱的三毛》 ★经过了万水千山的旅途，这幅日历挂毡跟着我一同回到了台湾。我是这样地宝爱着它，爱到不忍私藏，将它，慎慎重重地送给了我 心深处极为爱惜的一位朋友。这份礼物普通，这份友情，但愿它更长、更深、更远。毕竟——物，是次要的，人情，才是世上最最扎 实的生之快悦。——三毛《我的宝贝》 ★本来，天伦之乐是人间最可贵的一种情操和欣慰，很可惜的是，每个家庭中，或多或少，父母子女的观念与行事为人不能完全一致，不愉快的心情也随之而来了。——三毛《亲爱的三毛》 ★如果有来生，要做一棵树，站成永恒，没有悲伤的姿态，非常沉默非常骄傲，从不依靠从不寻找。——三毛 ★交朋友，不可能没有条件。——三毛《随想》 ★我们要做聪明的人，做有智慧，有慈爱又肯城市对人对己的勇者，就算天大的事情来了，也不逃避它，心平气和地为自己争取最 合理的解决之道。不可以做一个弱者，凡是一个不顺心便跌倒的人，是要被社会所淘汰的，做一个又弹性的人，当时我们一生追寻的目标。耐心，韧性，谅解，宽容，包涵，都是爱的代名词。人，都是 以心换心的，起码百分之七十是如此。每天看一下天空，看看那广 大的天空，好吗?不要去看那个伤口，有一天它会结疤的，疤退不掉，可是它不会再痛。——三毛《谈心》 ★生命的过程，无论是阳春白雪，青菜豆腐，我都得尝尝是什么滋味，才不枉来走这么一遭!——三毛——三毛
毕业论文（设计）题目： 广告创意 毕业论文（设计）工作内容：随着社会的进步和科学技术的飞速发展，优秀的富有创意的招贴设 计在视觉传达的领域起着越来越重要的作用。通过阐述招贴设计的特征，并结合对自己作品的 评析，着重探讨了创意在招贴创作中的重要性。招贴是广告设计中的重要表现形 式之一，在公共 广告媒介中占有很重要的位置。招贴，又称海报、宣传画，是一种张贴在公共场合，传递信 息，以达到宣传目的的印刷广告形式。招贴设计以它独特的方式出现在各种公共场合，远距 离就能吸引社会公。众的注意力，具有时效性强、信息传递快等特点。创意是招贴设计的灵 魂，彰显个性的构思，出奇制胜的表现，能够使招贴作品具有生命力。创意，是指通过创造性 思维、联想、构思，创造出能够表现主题的具有实际意义的艺术化心理过程，是主题概念化、 视觉化的思维过程和实际操作过程。创意依附与主题，主题通过创意来表现。 论文题目 ______ 广告创意 ____________________________________________ 指导教师： （签名）年 月曰 教研室主任： （签名）年 月曰 学院院长： （签名）年 月曰 学生姓名： 专业： 指导教师： （设计）开题报告 00年 月说明 1、 毕业设计的开题报告是保证毕业设计质量的一个重要环节，为规范毕业设计的开题报 告，特印发此表。 系 ( 师 院业级名号 畅 学 专 班 姓 学 指
2、学生应在开题报告前，通过调研和资料搜集，主动与指导教师讨论，在指导教师的指导下，完成开题报告。 3、此表一式二份，交学院装入毕业设计（论文）档案袋。 4、开题报告需经指导教师、院（系）领导审查合格后，方可正式进入下一步毕业设计（论文）阶段。 5、理工类不得少于10篇，其他专业类不少于15篇相矢文章的阅读量。 6、开题报告撰写不少于1000字。 研究的现状： 随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期，广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争，“创意” 一词成为我国广告界最流行的常用词。“创意”的核心是其思维过程的创新，所以创意思维的革新将是广告得以发展的矢键所在o广告是由创意与媒体两部分组成，其中创新意识是广告的灵魂，也是解决广告成功与否的最根本元素。有效的广告创意，在作品表现上可以增强广告的表现美感、艺术性、真实性；在效果上可增强广告的说服力。所以广告创意决定了广告的品质和效果，也是广告成败的矢键。广告创意虽然在广告中扮演着重要角色，但在学术界研究上没有得到重视，在业界运用上也有其盲点。 研究目的和意义：目的：现今艺术设计教育中，电脑在绘图和影像处理的快速发展，大量的缩短了设计的时间，学生在校学习时，许多学生往往在追求电脑特效时表现出极高的兴趣，却不知怎样利用电脑特效帮助完成创意设计，不能将电脑表现与设计理论相结合，在设计理论运用时显得较为浅显。因为设计的许多的问题是设计的本身， 并不在电脑的软件操作技能。个人想法是藉多元式的教学方法帮助设计理论的理解，将实验性引入设计教育。 意义：就广告设计之目的而言，是为了更好的推广产品。然而创意的最终结果则是表现在具体的产品上，它不仅会影响消费者购买的欲望，也影响着产品及品牌生命周期的长短，可见广告的创意是不可或缺的。 目前学生进行设计时，并未能将所学的知识应用在实作上，多是个人意识的呈现，而知识、经验的不足也致使其创意无法表现出来。其实，每个人都有创造的能力，都有好的创意想法，只是未能将
数字传媒艺术专业调研报告 一、更名前的游戏设计与制作专业现状 动画学院游戏设计与制作专业(670138) 成立于2011年，目前招生两届，共有在校生34名，其中，2011级在校生13人，2012级在校生21人，连续两年一直未能完成招生计划。 但从国内外相关产业发展，游戏产业作为目前先锋行业之一被业界广泛关注，该行业发展需要大批从业人员，我院在创办该专业时，扩充了相关设备，引进了相关行业教师，从师资、设备方面做了大量投入。为使相关师资设备得到有效利用，促进该专业健康发展，我们对该专业招生现状做了调研分析。找出制约专业发展的主要因素: 1.专业名称问题:学生家长对于游戏行业不了解，不认可，甚至抵触，不接受子女在大学期间学习游戏行业内容，社会认可度低。 2.专业就业面窄:从专业名称看，学生认为该专业培养内容相对单一，就业面较窄，存在毕业就业障碍。 3.专业性较强:学生认为该专业性较强，对于美术与计算机要求高，导致基础较弱或没有美术基础的学生不敢报考该专业，产生抵触情绪。 鉴于上述原因，我们拟将现在的游戏设计与制作专业(670138)更名为数字传媒艺术专业(670318)。 二、数字传媒艺术专业的优势 优势一:专业新，就业面广 数字传媒艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它
充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。该专业毕业生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 优势二:专业名称规范、社会认可度高 数字传媒艺术是一个新兴的产业，调研表明，学生家长、老师以及社会各界对该专业有较高的认可度;同时一些用人单位鉴于该专业应用领域广泛，对毕业生认可度较高。 优势三:学院师资设备完善、基础较好 该专业与原先的游戏设计与制作专业有较强的关联度，原专业的教学内容是数字传媒艺术专业的专业基础内容。目前，学院师资设备完全能够满足数字媒体艺术专业的需要。 三、国内数字传媒艺术产业发展现状 在中国，数字媒体艺术尚处于起步阶段。例如目前中国网络游戏80,是韩国产品，影视制作及动画基本上被美国、日本垄断，我国数字媒体艺术与美、日、韩等发达国家还存在相当大的差距。然而中国悠久而深厚的文化艺术底蕴、快速成长的软硬件产业，为提升数字媒体艺术产业化水平提供了良好的基础和条件。近年来，我国将数字媒体艺术产业作为新型产业给予高度关注和大力扶持。国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，为数字媒体艺术的发展提供了很好的机遇。中国社科院最新发布的动漫产业蓝皮书——《中国动漫产业发展报告(2011)》显示:“十一五”时期是我国数字媒体艺术发展的重要时期，我国的数字媒体艺术已实现了跨越式发展，成为新的经济增长点;漫画、影视动画、新媒体动漫、动漫舞台剧、动漫衍生品蓬勃发展，数量大幅增长，
《三毛作品集》大全 《三毛作品集》大全弥勒内院看门人 《三毛作品集》大全 三毛，原名陈懋(mo)平（后改名为陈平），汉族，浙江省舟山市定海县小沙镇人，1943年三月二十六日出生于重庆黄角桠,1991年1月4日清晨去世，年仅48岁。她的死因至今仍是一个谜。她的足迹遍及世界各地，她的作品也在全球的华人社会广为流传，在大陆也有广大的读者，生平著作和译作十分丰富，共有二十四种。 人活着是多么的不容易，人死灯灭却这样快捷吗？三毛不是美女，一个高挑着身子，披着长发，携了书和笔漫游世界的形象，年轻的坚强而又孤独的三毛对于大陆年轻人的魅力，任何局外人作任何想象来估价都是不过分的。许多年里，到处逢人说三毛，我就是那其中的读者，艺术靠征服而存在，我企羡着三毛这位真正的作家。——哭三毛：贾平凹目录 梦里花落知多少 《不死鸟》 《明日又天涯》 《云在青山月在天》 《归》 《梦里梦外》 《不飞的天使》 《似曾相识燕归来》 《梦里花落知多少》 《一个男孩子的爱情》 《我的写作生活》 《骆驼为什么要哭泣》 《在风里飘扬的影子》（西沙） 《童话》（西沙） 《两极对话》 雨季不再来 《序》(舒凡) 《惑》 《秋恋》 《月河》 《极乐鸟》 《雨季不再来》 《一个星期一的早晨》 《安东尼·我的安东尼》 《赴欧旅途见闻录》 《我从台湾起飞》 《骆驼为什么要哭泣》 《翻船人看黄鹤楼》 《平沙漠漠夜带刀》 《去年的冬天》 《三毛——异乡的赌徒》
《访三毛、写三毛》《飞——三毛作品的今昔》稻草人手记 《序》 《江洋大盗》 《亲爱的婆婆大人》 《西风不识相》 《这样的人生》 《士为知己者死》 《警告逃妻》 《这种家庭生活》 《塑料儿童》 《卖花女》 《守望的天使》 《相思农场》 《巨人》 温柔的夜 《他们说三毛》 《寂地》 《五月花》 《玛黛拉游记》 《温柔的夜》 《石头记》 《相逢何必曾相识》 《永远的马利亚》 《附录：我不是三毛迷》哭泣的骆驼 《尘缘》 《收魂记》 《沙巴军曹》 《搭车客》 《哭泣的骆驼》 《逍遥七岛游》 《一个陌生人的死》 《大胡子与我》 《哑奴》 撒哈拉的故事 《妈妈的一封信》 《回乡小笺》 《沙漠中的饭店》 《结婚记》 《悬壶济世》 《娃娃新娘》 《荒山之夜》
广西艺术学院2011年硕士研究生入学复试 《中国画论》科目考试大纲 考试科目：中国画论考试代码：320 考试参考书：《中国古代绘画理论发展史》葛路.上海人民美术出版社，1998年. 考试总分：100 考试时间：3小时 一、考试目的与要求： 主要是了解《中国画论》的基本理论、基本知识和基本内容并能进行综合运用。 二、考试的基本内容： 第一章先秦秦汉时期的绘画思想 重点：孔子、老子与庄子艺术哲学思想 一般：先秦秦汉时期诸子的艺术哲学思想 第二章六朝画论 重点：顾恺之、宗炳、王微、谢赫的绘画思想 一般：六朝时期玄学、佛学对于画论的影响 第三章隋唐五代画论 重点：张彦远、朱景玄、荆浩的绘画思想 一般：禅宗对于画论的影响；诗人与画家的绘画思想 第四章宋元画论 重点：郭熙、苏轼、赵孟頫、倪瓒的绘画思想 一般：刘道醇、郭若虚、黄公望等史论家与画家的绘画思想 第五章明清画论 重点：董其昌、石涛的绘画思想 一般：其他画家与文人关于绘画的思想 第六章重要绘画思想 形神论；气韵论；六法论；复古论；笔墨论；逸神妙能； 考试题型：论述（100分）
广西艺术学院2011年硕士研究生入学复试 《美术教学论》科目考试大纲 考试科目：美术教学论 考试代码：323 考试参考书：《美术教学论》王大根.华东师范大学出版社，2000年8月第一版. 考试总分：100分 考试时间：3小时 一、考试的目的与要求 美术教学基础理论是一门把美术教学理论与实践相结合作为主要研究对象的学科。要求考生对美术教学论的基本理论知识和内容有所了解和掌握，并能在美术教学实践活动中综合运用。该门考试，主要考察应考者掌握和运用《美术教学论》基本理论知识的情况和能力。 二、考试的基本内容 第一编美术教学基础论 第1部分绪论 复习重点： （1）解释以下概念：美术、美育、学校美术教育的社会性目的、美术教学、美术教学论。 （2）“素质教育”的概念及其含义，实施素质教育的意义和目标。 （3）简要地陈述美术教学论的研究对象。 第2部分美术教学的研究 复习重点： （1）简要地说明开展美术教学研究应具备的条件。 （2）叙述实验研究法的目的、特点和形式。 第二编美术教学构成论 第3部分美术教学中的学生 复习重点： （1）儿童绘画发展的分期与特征。 （2）分别简要地阐述幼儿、小学生、初中生、高中生美术学习心理。 第4部分美术教学中的教师 复习重点： （1）解释以下概念：教师的职业道德、教态。
艺术设计专业 毕业论文参考题目 一、论文参考题目 1、标志设计中“数字”的魅力 2、平面广告设计中图形的有效性和误区 3、展示设计中的空间思考与想象 4、包装中的肌理美 5、标志设计中的正负形使用 6、原始符号与现代标志设计 7、艺术设计中的技术美 8、包豪斯的设计思想研究 9、平面广告设计与其他设计的交融性 10、平面广告创意的互动 11、包装设计的定位（酒品、药品、食品等） 12、招贴设计中传统吉祥元素的运用 13、消费心理对包装设计的影响 14、平面设计中的解构与重置 15、展示设计中光与色的研究 16、修辞技巧在平面广告创意中的运用 17、字体在平面广告设计中的情感表达 18、像素艺术在设计中的表达 19、平面广告设计中错视图形的趣味性 20、海报招贴中的抽象美与具象美 21、绿色材料在包装设计中的重要性
22、平面广告设计中的信息传达 23、中国传统元素与标志设计的融合 24、平面设计中传统文化的现代运用 25、平面设计中的黑色与白色运用 26、平面广告设计中的个性化风格与消费者心理 27、论平面设计中的空白空间 28、现代广告设计与民间美术 29、现代主义艺术对当代平面设计的影响 30、浅析我国平面设计的民族性 31、汉字与现代招贴设计 32、论现代英文字母标志设计 33、浅析汉字标志设计手法 34、中国传统图形在代标志设计中的运用 35、浅析中国古代图徽与现代标志设计 36、浅析现代平面设计的创意切入点 37、现代标志设计与原始符号情结 38、中国民间图形艺术在现代标志设计中的应用思考 39、论商标设计的意象美和形式美 40、浅析平面广告设计的个性要素 41、浅谈广告设计中的传统与现代因素的运用原则 42、论封面设计中的文字要素 43、书法艺术与现代字体设计 44、浅议平面构成与传统图案的对比与和谐 45、谈书籍装帧中的民族元素 46、浅谈中国古代美学思想在现代平面广告中的体现 47、浅析多媒体时代的广告视觉传达效应 48、浅析广告设计设计中意象特征 49、论旅游纪念品包装设计的构思创意与表现 50、现代设计人性化刍议 51、多元化时期的平面设计定位
三毛作品读后感四篇 三毛的作品情感真实，没有太多的粉饰，而是展现生活的原貌和生活中的智慧与趣味。下面是三毛作品四篇，欢迎阅读！ 最近一直在看三毛的作品，第一次接触她的作品时大概是在初中一年级的时候，楼上小孩来家里玩回去的时候落下这本《撒哈拉沙漠的故事》。 看那书名刚开始的时候以为是冒险小说，阅读后才发现原来是一本由十几篇精彩动人的结合而成的书籍，该书记录了作者在荒凉单调沙漠中的所见所闻和一些生活中所发生的趣事，在阅读了一小篇后便很快的被作者那特有的风趣幽默以及当地的奇风异俗所吸引了。现在那本盗版书还依旧被我保存在柜子里没有还给它原来的主人，虽然已经破烂不堪但是我还是很喜爱它。就是因为这本书才让我深深的爱上了三毛的作品，在看《撒哈拉沙漠的故事》的时候一边幻想那沙漠的美景又一边感慨如果我也能跟三毛一样在沙漠里到处流浪那该多好啊！后来还有一个很好奇的疑问一直在困扰着我就是三毛到底是一个长着什么模样的美丽女子呢？苦于当时条件限制，只能自己在那里呆呆的幻想，后来这件事情随着时间的推移也慢慢的被我淡忘了。
时隔多年后当我无意中再次翻开那本书的时候一丝回忆又涌上心头，心里也跟这一阵莫名的欢，马上跑到电脑前去查看关于她的资料。从照片中看她虽然不是非常漂亮艳丽的女人但是却可以从他身上感觉到一种可亲可敬的气质，然后我又看到了三毛的最爱的丈夫——荷西：一个长着满脸都是胡子的男人让觉得很有趣。后来每天晚上我都拿着手机缩在被窝里看三毛的作品，因文笔太差看完以后也写不出什么读后感，只是每篇文章我都会仔细的看，看着看着好像自己也融入她的生活中一样一起笑也一起难过。关于三毛跟荷西的爱情，我觉得很朴素也很温馨，有时候又觉得很激情浪漫，对于荷西的离去我觉得真是造物弄人，没想到后来三毛也跟着去了，红颜薄命啊！我想他们在天堂里一定会再次相遇吧！ 断断续续，用了将近一个月的时间读完了《温柔的夜》这本书。书中带给我最深印象的，莫过于三毛的善良和荷西的忠厚。最让我佩服的是他们对待生活的态度，以及夫妻之间的理解和信任。 文章中的一个个小故事，或许是三毛的真实经历，或许是三毛的心理想象。但不管怎样，每一篇作品都透着三毛对人的看法，对人生的启迪和概括，并且是那么恰如其分。每读一篇，我的心情都会静谧起来，尽管情节也有曲折趺宕，但三毛语言的特色，总不至于让我有大起大落的心理起伏。游离其中，就仿佛来到漫山遍野的花丛当中，有一条小路，漫步迈向前方，两旁飘溢着花的芬芳。走着
劳动经济 现代商贸工业２０１９年第１１期１０８一一 基金项目:本文系２０１５年广西艺术学院校级科研项目? 以就业指导为导向提升设计类大学生就业意愿创新研究 以广西艺术学院设计学院为例?(Q N ２０１５１３ )结题性成果.作者简介:侯俊丽(１９９１－),女,硕士研究生,广西艺术学院学生思政教育工作者,研究方向:公共部门与人力资源管理;秦陈(１９８４－) ,男,硕士,学生思政教育工作者,研究方向:文化艺术管理.以就业指导为导向提升设计类大学生 就业意愿创新研究 以广西艺术学院设计学院为例 侯俊丽一秦一陈 (广西艺术学院,广西南宁５７０００３ )摘一要:近年来,高等院校艺考热逐年增温,走入艺术类院校的大学生逐渐增多,艺术类大学生就业问题日益 严峻.以广西艺术学院设计学院为例,通过实际调查发现,部分设计类大学生欠缺科学的职业生涯规划,就业盲从;人际交往能力有待提高,职场专业素养较低.从设计类大学生就业实际出发,以就业指导为导向,加强职业生涯规划指导,提高就业指导课程质量,发挥信息化建设的抓手作用等方面,不断提升设计类大学生的就业力水平. 关键词:就业指导;就业意愿;设计类大学生 中图分类号:F ２４一一一一一文献标识码:A一一一一一一d o i :１０．１９３１１/j ．c n k i ．１６７２Ｇ３１９８．２０１９．１１．０５０１一研究背景 艺术设计类大学生特点:一是理论修养较弱,综合 素质不高.艺术设计类大学生将更多的时间与注意力投入到专业技能学习方面,在文化课与文化素养方面有所欠缺,理论修养整体偏弱.二是忽视文化课学习,自主学习能力差.艺术设计类大学生在进入大学之前,多数文化课功底差;在进入大学以后,容易思想懈怠,滋生懒惰情绪,荒废美好的大学时光.三是个性特立独行,以自我为中心.艺术设计类大学生往往不拘泥于传统的教育模式,不喜欢被约束,但由于自身能力欠缺,如不加以正确及时的引导和教育,容易走弯路.四是缺乏理性思考,感性思维突出.与此同时,艺术类大学生就业观念仍然存在一些消极之处,还需要有效引导.因此,以就业指导为导向,提升艺术生大学生的就业意愿有深远的意义与影响. ２一研究现状 国内学者对艺术类大学生就业工作进行了深入的 研究.周颖以艺术类院校２００８至２０１０届毕业生为例,通过对就业现状的调查,分析出 艺术类院校学生在就业过程中,存在专业技能不强,就业观念传统,就业区域缺乏理性选择,职业规划意识淡薄 等问题.龚 佩燕提出, 艺术类学生就业困难的主要原因包括,专 业种类设置较为单一,就业过程缺乏有效指导,且艺术生就业选择盲从,没有树立正确的择业观念,就业竞争 能力弱. 赵海洋认为, 在提高艺术生就业质量方面, 主要措施有:科学树立以学生为本的教育理念,增强就业服务意识,对毕业生采取新型的教学方法,增强毕业 生对就业政策的了解,积极推动改进就业指导. 以往 的研究者都能够明确指出艺术类大学生就业过程中存在的困难,创新高校就业指导工作,找出解决问题的办法,但是结合实际的数据较少.本文结合实际的调查数据,以就业指导为导向,研究设计类大学生的就业意愿,具有一定的创新价值. ３一调查结果统计与存在问题 为了解新时代大学生的就业意愿,本研究采取自编问卷,以广西艺术学院设计学院在校大学生为研究 对象,包括在校大学生和大四毕业生.本次调查共发放问卷４００份,有效回收问卷３６２份, 有效问卷率为９０．５％, 具有研究效度.３．１一就业意愿与就业观念 调查结果显示,设计学院大学生 初次就业时,对 月薪的期望值 ,２０００－３０００元占６．０８％,３０００－４０００ 元占２８．１８％,４０００－５０００元占１９．６１％,５０００元以上 占１２．４３％, 没有绝对预期,根据状况适当调整 占３３．７％.对于择业观念,５１．９％的学生赞同先就业找工作,２０．１７％的学生选择求职和考研两手准备,９ １２％的学生想考研或出国,８．２９％的学生选择自主创业.在有关 理想的就业单位性质 调查中发现,排 在前四位的是事业单位(５４．１４％) ,国有企业(４８ ９％),外资企业(４６．４１％),自主创业(４１．７％) .对于 择业中优先考虑的因素 ,学生较为在乎的是满足自己的兴趣(５６．９１％) 二单位的薪酬和福利(５２ ７６％)二能实现个人的价值(４３．０９％) 二单位所在的城市(３２．３２％) .由以上看出,部分学生对薪酬的期望度过高,如果不及时调整对就业的期望,可能会造成结构性失业或自愿性失业.对于择业,大部分学生赞同先就业找工作,但因个体的差异化,较为在乎的是个人兴趣二单位待遇与自我价值.３．２一就业认知 (１ )对就业途径和就业服务政策的认知.数据显示,学校提供的就业信息(３５．２１％) 二社会人才招聘会(３１．０９％)和本校招聘会(２０．６９％) 是大学生认为比较有效的就业途径.大学生比较了解的基层就业服务项 目中,依此是志愿服务西部计划(４９．４５％) ,大学生应征入伍(４５．０３％),大学生村官(４１．７１％) ,农村义务教育阶段教师特岗计划(４１．４４％) ,三支一扶计划(１４．６４％) .由此可知,设计类大学生认为同学之间的交流和就业政策宣讲是较为有效的求职途径.关于基层就业服务项目,大学生比较了解的是西部志愿者二应征入伍二教师特岗计划,对三支一扶了解得比较少. (２ )对就业影响因素的认知.调查发现,求职技巧
艺术设计类毕业论文 浅析传统艺术与数码艺术设计 摘要：数码技术正从方方面面渗入我们的生活，数码艺术设计更是这个时代设计的潮流，而传统艺术是中华民族广大劳动人民的智慧与文化结晶，它深厚的文化底蕴也对现代 设计有着十分重要的影响，两者之间相辅相成、密不可分。 关键词：传统艺术;数码艺术设计;特性;结合 世界正在走向全球经济一体化，科学技术和文化、资讯传播观念也随之快速发展，这 使得数码艺术在人类生活中占据着越来越重要的地位，也成为了这个时代的新特征。数码 艺术是艺术与媒体技术的结合，为人类的艺术事业注入了新活力。对当代文化和艺术产生 及其重大的影响。 数码艺术正在被越来越多的人们所接受，正在成为一种大众化的、平民化的艺术形势。无疑，数码艺术以它自身特有的视觉效果丰富、强大的互动性等特点带给人们极大的愉悦。同时，却也常常因为它在人文与内涵上的缺失而留下些许遗憾。而就传统艺术来说它的创 作是建立在深厚的文化底蕴和历史渊源之上的，它蕴藏着众多的地域风情和民族文化。传 统艺术形式丰富，包涵着深刻的文化积淀、民族情感、风俗习惯、审美观念及审美情趣。 这些因素都在人们的心理情感交流上引发极强的亲和力，产生心灵的共鸣。传统艺术与数 码艺术两者之间有着密不可分的联系。 1数码艺术的飞速发展 1.1数码艺术的发展现状与优势 数码艺术设计于二十世纪九十年代才逐渐在我国普及并广泛推广。如今，经过二十来 年的发展，这一新兴艺术门类在我国已经日趋成熟，并在绘画艺术、影视制作、商业设计 等领域占据了非常重要的位置，而其在这些领域的成功也印证了数码艺术设计在文化创意 产业中的巨大作用。相对于传统艺术来说，数码艺术设计具有取之不尽的色彩、多维的艺 术空间以及对现实的再创造能力，可以不必拘泥于传统绘画门类的限制，集诸多技法与表 现形式于一身。这种创作手法的自由性决定了数码艺术设计必会呈现出丰富多彩的视觉效果，并在最大限度上扩展了设计艺术在未来领域的实践。 1.2数码艺术的不足之处 数码艺术设计在为人们带来新奇便捷的同时也不可避免地存在着诸多缺点，目前很多 的数码作品只注重视觉冲击效果而忽视了其中内涵;数码艺术的商业性使得设计作品过多 的注重了作品的商业价值，而其艺术价值难以得到充分体现;数码艺术是源于计算机辅助 设计和辅助制造的，从诞生以来就是依靠商业来发展，也正是由于大量的商业需要才使数 码艺术的发展如此迅速。由于数码艺术的功利性太强，不可避免地导致批量生产从而使艺 术欣赏价值降低。
HUBEI UNIVERSITY OF EDUCATION 高等教育自学考试毕业设计（论文） 题目现代的数字媒体艺术 专业班级08级数字媒体艺术 学号017608200043 姓名艾余超 指导教师姓名、职称唐克石讲师 所属助学单位继续教育学院教学一部 2012年 2月9日
目录 摘要 1绪论 1.1 本题的理论及实际意义 1.2 综述国内外有关本题的动态和自己的见解 1.3 本题的主要内容及写作提纲 2 数字媒体的发展,现状和应用发展方向 2.1 数字媒体艺术的发展历史 2.2 数字媒体艺术的现状 2.3. 数字媒体艺术的应用发展方向 3 数字媒体的影响 3.1新媒体对于艺术创作的影响 3.2新媒体与传统媒体最大的区别 3.3新媒体艺术的表现形式 4 数字媒体的发展性 4.1数字媒体的前景 4.2专业方向专业方向 4.3数字媒体艺术的就业方向 5结论
摘要 科学的发明和发现被大量运用带给人类前所未有的便捷与刺激。如今,一种跨媒体的,具有独特艺术形式和语言的新艺术——数字媒体艺术在技术与艺术紧密结合下深深地影响了人类对世界的认知。数字媒体艺术正在为越来越多的人们所认识,同时也在深刻影响着社会的发展和人们的生活。而人类艺术发展史就是一部媒体与科技的演变史。数字媒体艺术归根结底属于艺术，具有艺术价值，不同于完全功利性的商品。“观照数字技术的人本内核，数字媒体艺术的成熟首先有赖于人机共生，换句话就是人脑和电脑的生命性整合。”而且对于从事数字媒体艺术行业的人，也有一定具体要求，必须具备良好的艺术化修养。该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。“数字媒体艺术”那当然就是艺术类专业，与我们一般理解的、传统意义上的“艺术”所不同的，只是这个专业的定位在学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是“换笔”了的艺术类专业。在国家2011年的学科目录中，“数字媒体艺术专业”属于艺术学的“1305 设计学(可授艺术学、工学学位)”。这的确是一个新专业，她充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。事实上，当我们从工业社会迈进信息社会门槛的时候，艺术家与科学家都不约而同地猛然发现，艺术与科学竟然同处一个载体中，以至于达到密不可分的程度。这种密不可分的现象，几乎遍及艺术与科学的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、影视……一切都离不开新技术，有了新技术，传统的艺术形式才更加绚丽多彩。艺术需要借助科学技术来塑造形象，创造更新、更奇、更异的艺术效果；科学也同样需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，依赖艺术无边的想象来创新。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地；艺术与科学也在这个广阔的新天地里，上演着更加引人入胜的一幕。数字媒体艺术专业应运而生，她理所当然地走在了艺术与科学携手的最前沿。 关键词：数字媒体艺术；艺术
真实的美丽 ——寻求三毛作品的魅力 摘要：台湾女作家三毛的一生是极具传奇色彩的一生，她的“精神流浪者”形象早已随着她的作品深入人心，成为了她的人生标记。本文结合三毛的生平和具体作品，从三毛对自然、对情感、对人性的描写来分析三毛作品的魅力。 关键词：三毛精神流浪者自然情感人性 爱上一个人的文字，往往连自己也不知缘由。三毛，一位颇具传奇色彩的中国现代女作家，她的作品被人称为“流行中的经典”，可见她在读者心中的位置非同一般。然而终究是“仁者见仁，智者见智”，也有部分人对三毛的作品持批评态度，认为她的作品不过是对自己生活的美化，用自己的私生活来赢得大众的关注。这样的批评可谓是滑稽之谈。现实生活或许真的没有作品中描述的那般美好，那是因为三毛用精神的画笔为撒哈拉沙漠添上了绿色的风景，难道要因此去苛责她欺骗了读者吗？难道只有一幅幅满目疮痍、死亡、无情的画纸才符合真实？三毛的作品没有历史著作的宏伟、悠久，亦不如研究性著作那般讲究词藻之严谨，论证之清晰，然而她依旧用自己独有的精神魅力打动了一代又一代的读者。爱她的文字，我将踏着前人的足迹，寻找她的文字的魅力所在。 一部的著作同样需要文学批评作为读者阅读的指引，正如千里马需要伯乐的慧眼识珠才能驰骋疆场一样。“文学作品只有通
过文学批评“架桥铺路”才能得以更好的传播，这是不言而喻的。、、、、、、、批评的介入不仅促使作品的传播和深化，而且使作品的生命在历代人们的关注中得以延伸。”①总言之，文学批评以其运动的美学观念延续作品的生命历程。三毛的作品同样受到很多关注，司马中原说三毛是一朵仰望的云，彭歌说三毛是沙漠里的奇葩，痖弦说三毛是穿裙子的尤里西斯，张晓风说三毛是一滴落的雨。三毛说：“天空没有翅膀的痕迹，而我已飞过。”②我更喜欢薇薇夫人说三毛是真正生活过的人。我想说：流行文学也可以经典，三毛作品是流行文学中的经典。 一、奔波——寻求精神的落脚地 作为创作的主体，作家的个人生平总与作品有着千丝万缕的联系，更何况是三毛这样一位敢以自己的语言写自己的生活的作家呢?她以自己的视角观望着她所途径的地域，用她的心灵所体悟到的话语来为我们展示世间的每处风景，了解三毛的生平也是感悟其作品的一个重要环节。 三毛，原名陈懋平，又名陈平，从事文学创作后改名为三毛。学历：6岁入学，13岁休学，16岁从顾福生习国画。父亲陈嗣庆，台湾著名律师。其父急功好义、勤业而不计报酬，为他人可以牺牲自己的良好品德，都在三毛的身上找到痕迹。其母是一个传统的女人，一辈子的精力都放在了丈夫和子女身上，如三毛所言：“记忆中的母亲是一个永远只可能在厨房里才能找到的女人。”三毛婚后一心为丈夫着想的模样，不也是母亲的传承吗？
陶瓷艺术设计毕业论文选题 以下论文题目均为成品毕业论文，如需购买，请先在论文选题目录中选好您要的题目，每篇论文价格在50-200元，根据字数多少而定。此外，本团队专注于原创论文写作，提供单独定制服务。具体价格咨询 略论陶瓷艺术设计专业方向的职业规划 高职陶瓷艺术设计人才培养模式优化研究 论陶瓷艺术设计的自然美 陶瓷艺术设计中的设计人类学 陶瓷艺术设计专业现代学徒制实施要点及解决思路 树起“湖湘文化”的旗帜——从陶瓷艺术设计说起 高职陶瓷艺术设计专业课程体系构建——以唐山工业职业技术学院为例 陶瓷艺术设计专业研究生理论课程教学探讨 论陶瓷艺术设计专业课程设置的改革 创新推动设计——论创新教育在陶瓷艺术设计教育中的地位 从中国文化心理学角度对陶瓷艺术设计的几点思考 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 浅析现代陶瓷艺术设计中现代生活方式的结合 我国高等院校陶瓷艺术设计专业的课程艺工结合设置的探讨 浅谈陶瓷艺术设计品情感意蕴的传达 开拓个性化陶瓷艺术设计市场 修辞手法在陶瓷艺术设计中的运用 关于加强陶瓷艺术设计实践基地教学的思考 以元青花四爱图梅瓶为例探析陶瓷艺术设计的人文生态特性 陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合及创新 陶瓷艺术设计中的生态问题及解决途径 浅析我国高职陶瓷艺术设计专业的人才培养模式
高校艺术教学课程中陶瓷艺术设计与传统图形元素的融合探微 浅析陶瓷艺术设计专业项目式课程体系的构建与实施——以无锡工艺职业技术学院陶瓷艺术设计专业为例 实践基地教学新思考——以陶瓷艺术设计为例 陶瓷艺术设计专业毕业设计改革初探 陶瓷艺术设计专业中高职衔接思路探讨——以唐山工业职业技术学院为例陶瓷艺术设计的国际化与本土化 从现代生活方式谈现代陶瓷艺术设计 论传统民居元素在陶瓷艺术设计中的作用与应用 浅议陶瓷艺术设计构图的情感表达 陶瓷艺术设计系教师作品在“第五届全国陶瓷艺术设计创作评比”中获奖陶瓷艺术设计专业人才培养与就业困境探究 陶瓷艺术设计与审美讲座在醴陵举行 浅谈陶瓷艺术设计及发展趋势 让数字艺术设计技术填补陶瓷设计中的空白 高职院校陶瓷艺术设计专业毕业设计的问题与对策——以唐山工业职业技术学院为例 首届中国陶瓷艺术大会第九届陶瓷艺术设计创新评比暨生活与艺术陶瓷展销会召开 论色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计 中国山水画给陶瓷艺术设计的启示 论陶瓷的艺术设计与意境美 从“全球化”视点看中国陶瓷艺术设计的发展 陶瓷艺术设计中的艺术创造工程 “华光杯”2011年山东省陶瓷艺术设计创新评比暨第五届全国刻瓷艺术作品大赛将在9月举行 现代陶瓷艺术设计的发展趋势 刍议当代陶瓷艺术引入交互设计的意义与方法 首届中国陶瓷艺术大会暨第九届全国陶瓷艺术设计创新评比展评委点评会纪