水墨改画
教材分析：水墨改画这一课是适合孩子表现的水墨画创作，教材中主要展示了外国画家的油画作品和我国古代的年画，画像石、画像砖。其中外国画家的作品主要是夏加尔的油画《故乡的梦》，我国的清代民间年画《老鼠娶亲》，汉代画像石拓片，通过对这些作品的赏析，引导学生对原画进行改画，创作水墨变体画。这一课学生自由创作的空间较大，可以借用大师的画面，加进自己对生活的赞美和理解，也可以借用名作的形式，画出我们想画的内容和情感。无论什么画种，最后都采用水墨画的形式来进行表现。
教师准备：水墨画工具，课件，图钉，油画以及画像石画像砖印刷品等
学生准备：水墨画工具，擦布，油画印刷品等。
教学目标：
知识与技能目标：尝试用水墨画的形式改画油画，年画等。
过程与方法目标：了解水墨画材料表现的丰富性，用水墨的形式改画大师的作品。
情感态度和价值观：通过学习让学生体会水墨改画的乐趣，学会用水墨画的形式表达自己的想法。
教学重点：学生大胆尝试，用水墨画工具把中外优秀作品重新改画。
教学难点：在理解原作的基础上利用水墨技巧大胆表现出富有童趣的作品。（利用毛笔的中锋，侧锋以及水墨的浓淡干湿的变化）
教学过程：
1、欣赏导入，激发兴趣
出示图片：
请同学们猜一猜，图片中的人物从事的什么职业，从哪里看出来的？对了，他
是一位来自俄国的油画家，夏加尔，今天这节课我们要用水墨画的形式来改画这位大师的画，同学们敢于迎接挑战吗？一起来学习《水墨改画》，板书课题。
设计意图：这样做直接明了的交代了这节课的目的是用水墨来表现油画作品。
2、师生探究，共同学习
（故乡的梦油画夏加尔）
师：这幅作品就是夏加尔画的，有哪位同学能说一说画面中描绘
了怎样的场景。（朦胧的月夜、寂静的山村，神秘的大眼睛，画家表现了一个多么美丽的梦境啊），谁能说一说，这一幅画是用什么绘画形式进行表现的（油画），从哪里看出来是油画，画面中的色彩丰富，画面中有一块块的块面的感觉，画面的色调以深浅不同的绿色为主色调来进行表现。如果是你，你将怎样来改画这幅画，可以先从画面的表现内容来说一说。赏析学生的作品，看看同龄人的作品，说一说哪一幅变化最大，哪一幅先勾线再填色，哪一幅是纯水墨表现的。等同学们说完了以后，教师以夏加尔的《故乡的梦》作示范，强调用中锋来勾线，注意画面中墨色的变化，油画中也有深浅不同的块面，我们可以把笔躺下来进行表现画出深浅不同的块面效果,画的时候先将毛笔在清水里面洗净，轻轻刮去多余的水份，同时适当的留一些水份在笔肚里，蘸墨，这样画出的墨色自然会出现浓淡的变化。
赏析高更的作品《高更你早》，说一说这一幅作品是用什么样的绘画形式表现的，油画，从哪里看出来的，画面中有一块块的块面的感觉。那画面中向我们展现了怎样的内容。（一个清晨，他在一道篱笆面前伫立，双手拢着早春的冰寒，隔着篱笆，一个中年妇女侧过头来对他说着早安）。如果是你你将怎样来改这幅
画，刚才同学们都说的非常好，现在我们来看看别的同学的作品，说一说哪一幅是先勾线再涂色，哪一幅是用墨色的渲染来进行表现，哪一幅画出了水墨画的意境，注意了墨色的变化。
设计意图：赏析同龄人的作品，是让学生发现不要照搬照抄，可以把自己的想法大胆的添加进去，丰富画面的内容，同时教师的笔墨示范是让学生更加直接体会水墨的干湿浓淡的变化，感受中国水墨画的博大精深，激发学生的表现兴趣。那是不是只有油画才可以变体成水墨画呢，当然不是，我国的年画，画像砖，画像石也都可以变体成传统的水墨画。
再来赏析一幅我国清代有名的年画《老鼠娶亲》，欣赏同龄人是怎么改的，从画面的内容，墨色的变化来说一说。说了这么多同学们一定很想动笔来改一改我国或西方的名作了，请同学们打开抽屉，拿出老师准备的图片，说一说你怎样来改画手中的作品，用手中的毛笔大胆的改画。课件出示作业的要求：
1、用毛笔的中锋勾画主要的形状
2、用毛笔的侧锋做大面积渲染
3、注意画面墨色粗细、浓淡、干湿的变化
播放音乐，不断切换作品，教师巡回辅导，指出不足。
展示作品，评价过程
评价从墨色的变化，画面表现的内容来说一说
设计意图：学生进行评价的好处可多了，既可以锻炼学生的口头表达能力还能提高学生的审美能力。
拓展延伸，课堂小结
今天我们用手中的毛笔改画了外国大师的经典作品，课后有兴趣的同学可以把我国的国画改画成油画或者水粉等别的画种。教师宣布下课。
教学反思
《水墨改画》这一课学生自己创作的空间很大，我在这节课中绝大多数的时间都是我在讲解，缩短了学生自己画画的时间，从效果来看存在很大的弊端，特别是下课时间到了以后展示出来的作品寥寥无几，这是我要反思的地方，应该留给学生充足的绘画时间。在讲解的过程中我虽然让学生赏析了大量的图片，但是很多同学并没有进行充分的表现，展示出来的作品比较单一，没有给人很大的新鲜
感，而是单纯的模仿我之前示范的作品。水墨课的学习还有一个重点就是要注意墨色的变化，但是很多同学对水份的控制不够好，有平涂的现象，或者就是单纯的用墨线来勾勒外形。再有一个对于油画这样的一个画种，大多数学生还是比较陌生的，因为出示的范图，很多同学答非所问，而且同学们也根本不清楚油画的特点，如果我直接带一幅油画作品或许学生就会看的比较真切了，我想这节课我需要改进的地方有很多，我从这节课中也学到了很多，在以后的美术教学中我一定积极改正，争取在较短的时间内，达到较好的教学效果。
课题《学画山水画》课型造型表现课时1—2 教学目标认 知 领 域 引导学生欣赏中国山水画的表现特色，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对传统民族文化的 热爱。 技 能 领 域 赏析中国山水画作品，尝试笔、墨运用技巧；在学习过程中，对比认识几种常见表现技法，灵活运用。 情 感 领 域 尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色，交流自己在作 画过程中的成功之处；从而，激发学生对中国水墨画 的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。 教学重难点重 点 了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。 难 点水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握；灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。 教学准备师：多媒体课件、图片、中国画工具和材料、衬纸生：中国画工具和材料 教学设计（思路） 引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，指导学生根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。 板书设计 学画山水画 皴法: 墨色： 教学活动 教师活动学生活动
一、创设情境导入： 图片欣赏祖国的大好河山。 二、讲授新课 （一）介绍山水画的发展阶段及作品 1、什么是山水画？ 2、认识山水画的几种表现形式？ 3、介绍山水画作品：（欣赏中国最早的山水画）（二）欣赏画家的作品，教师讲解用笔用墨的方法与特点 教师先演示绘制步骤： 三、作业要求： 1、用水墨的形式表现山水景色 2、注意构图、用墨、用笔的变化 3、大胆表现自己的所看所想 四、作业展评 五、课后拓展 课下利用时间可以进行水墨写生练习 学生欣赏老师带来的风景图片一起走进意境优美自然界。 让学生了解中国传统山水画的历史，初步了解中国山水画，更好的激发学生对学画山水画的兴趣 教后记： 在这堂课上，我通过提问导入新课，问学生喜欢旅游吗？到过哪些最美丽的地方，学生们积极踊跃地回答,从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光，让学生产生乐于游山玩水，乐于欣赏大自然山水的愿望，从而导出新课。师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣，从而揭示课题——学画山水画。 接着我讲授了山水画发展历程，让学生了解山水画是在隋朝独立成科，当时山水画的开山始祖是展子虔，学生了解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络，激发学生对中华民族传统文化的热爱，对中国的国粹——中国画有个初步的认识。通过介绍隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一幅青绿山水画，讲解了山水画的一些表现形式。接着我又现场示范山水画之中的石头的技法，讲述了画山石所要用到的各种皴法， 在这堂课上，我在时间的控制上没有做到完美，在导入的时候时间没有把握好，讲授新课的第一个环节，即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的魅力的时候花了过多的时间，导致后面的时间紧迫了，在接下来的教师当堂示范山水画中的石头的画法的时候,时间就显得有点紧了，以至于没能够一边仔细的示范,一边讲解，而是用很快的速度就把石头画完了，导致学生们在下面跟着练习画山石就显得有点找不着北了，这是由于前面在时间上的一个延误造成的。
《童年的水墨画》教学反思 《童年的水墨画》是组诗，包括了三首小诗，分别以“溪边”、“江上”、“林中”为题，表现了儿童极富情趣的生活，似一幅幅水墨画般美丽。情趣是儿童诗的灵魂，是儿童天真活泼的性格写照，是勾勒儿童内心世界的图画，是诗人在充分了解儿童生活的基础上精心寻来的神来之笔，也是儿童诗审美教育的闪光点。 《溪边》──钓鱼的孩子，那样的快乐，静静的溪水映着爱美的柳树，映着钓鱼孩子的倒影，静静的钓鱼竿，立着红蜻蜓，我们仿佛觉得空气都停止了流动，似乎大家都怕鱼受惊，而鱼上钩的一刹那，这种静立刻被打破了，溪水动了，人影碎了，鱼跃人欢，寥寥几句，勾勒出一个现代垂钓儿童的形象。 《江上》──戏水的孩子，那样的调皮，一群孩子像鸭群一样跳入水中，在水里互相你泼我溅地嬉戏，就在这嬉戏中，一个孩子钻入水中，不见了，突然一阵水花，他出现了，调皮地笑着，露出两对小虎牙。一群孩子的嬉戏和一个孩子的特写，给人以鲜明的形象感。 《林中》刻画了拾蘑菇的情景，一场小雨过后，松树清爽，小蘑菇露头，采蘑菇的人的斗笠像蘑菇，让人回忆起童年的生活情景。 在教学过程中，我引导孩子走到诗的境界中去，细细品味，轻轻咀嚼，充分领略其中的妙趣，感受其中的美。在动听的乐声中，教师让学生在熟读之后，选择其中的一首细细品味，与全班交流自己最喜欢的句子，并谈自己的感受和体会。比如，“忽然扑腾一声人影碎了，草地上蹦跳着鱼儿和笑声……”“是哪个水葫芦一下钻入水中？出水时只见一阵水花两对虎牙……”“是谁一声欢叫把雨珠抖落，只见松林里一个个斗笠像蘑菇一样。”使学生想象出了孩童在溪边垂钓欢笑阵阵、在江中戏水玩闹、在松林间采蘑菇的一个个生动画面。 “作者胸有意，入境始与亲”，好的儿童诗，字字句句都蕴藏着作者的匠心，包含着作者浓烈的情感，我引导帮助孩子们在情感的带动下，体会诗中的妙趣，走进诗的意境，真正产生心灵上的共鸣。 新理念指导下的语文教学，更应注重学生语文素养的全面提高，不仅突出课文“工具性”的特点，还应突出“人文性”的特点。尤其是儿童诗的教学，要给学生更多的个体感悟、交流沟通、放飞想象的
18.童年的水墨画教学设计 教学目标： 1.认识染、笠等13个生字,学写染、碎等10个生字。指导写好碎的“十”字部分、爽的笔顺。 2.运用“联系上下文，联系生活实际”的方法理解难懂的词语和句子，如：从“染”字体会溪水的绿；从“蹦跳”一词体会儿童钓鱼的欢乐；比较小蘑菇和儿童的相似之处体会采蘑菇儿童的可爱。 3.有感情地朗读诗歌，想象画面。 4.续编诗歌的第四小节，体现儿童生活的欢乐。 教学重点：运用“联系上下文，联系生活实际”的方法理解难懂的词语和句子，如：从“染”字体会溪水的绿；从“蹦跳”一词体会儿童钓鱼的欢乐；比较小蘑菇和儿童的相似之处体会采蘑菇儿童的可爱。有感情地朗读诗歌，想象画面。 教学难点：续编诗歌的第四小节，体现儿童的欢乐。 教学准备： 教师：搜集图片，制作课件。 学生：预习诗歌。 教学时数：2课时 教学过程：
第一课时 一、谈话导入，揭题解题 孩子们回忆童年中的趣事，讲给大家听听，一起分享快乐。 童年是一幅画，画里有我们五彩的生活，童年是一个梦，梦里有我们的想象和憧憬。今天我们就来学习《童年的水墨画》，分享童年的快乐。 【设计意图：从学生已有经验出发，通过回忆童年趣事激发学生对童年诗歌的兴趣，调动课堂积极性。】 （1）生书空和老师一起板书课题。师随机指导“墨”的写法。 （2）读了课题，你想知道什么？ 二、初读课文，学习生字 1.这些问题的答案就藏在课文里，请你打开课本，结合注音，借助课后生字表，读准字音，读通课文，难读的地方多读几遍。 2.请3名学生接读课文，每人一节。师随机正音。 预设点： （1）染，出示演变过程，字本义：用取自草木的色汁浸泡丝帛绢布，使之着色。读句子，于文中识字，组词：染绿、耳濡目染。 （2）碎：造字本义：岩石经过多次爆破最后形成的小石块。形近字：翠、醉 【设计意图：引导学生利用知晓汉字的意义来识记生字。加深学生的印象，拓宽学生知识宽度。】
《水墨画风景》教案 教学目标： 1、学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。 2、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 教学重点： 学习和掌握中国画的笔墨技巧。 教学难点： 把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 用具准备： 国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、课本等。 教学过程： 一、欣赏激趣。 中国名家花鸟画欣赏，使学生对中国画花卉有一个初步的印象，激发学生的绘画兴趣。 二、讲授新课。 1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔)，使学生更直观地了解画法，并感受到学中国画并不是很难的事，增强学生信心。 2、学生仔细观察教师示范，为尝试绘画做准备。 （1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔。 （2）淡墨中锋画枝。 （3）淡墨侧锋添叶。 （4）浓墨中锋画花蕊、叶筋。 3、四种用笔的演示： （1）用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨一笔画完。 （2）用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。 （3）先用墨画，再用色染。 （4）先用色画，再用墨点。 三、尝试活动。 学生通过观察自己尝试绘画，亲身感受一下绘画的乐趣。
教师对学生的作品进行讲评，指出不足，发扬优点。 四、学生练习。 运用点和色的变化来表现一幅花卉图。 五、学生掌握笔、墨、色的不同表现方法，试着画自己熟悉的蔬果。 通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受，对蔬果的形状发挥个人想象，运用夸张、变形的手法来进行造型。 六、学生灵活运用所学的绘画知识，进行自由创作绘画。 七、教师对学生作业进行点评、激趣，学生自己对自己的绘画进行自评或互评。
小学新课程标准教材 教学设计( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 教学反思 / 小学教学反思 编订：XX文讯教育机构
中国画教学反思 教材简介:本教材主要用途为学习教案中的内容,提升自我能力、提升个人素质、提升德智体美劳等作用，本教学反思资料适用于小学科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 中国画是我国传统艺术，历史悠久，风格独特，具有很高的艺术成就，深爱国内外广大人民的喜爱。从小培养学生对本民族艺术的兴趣和爱好是我们教育工作者的责任。也是对祖国艺术传承的重要途径。中国画教学在小学内较难开展，这是由于孩子年龄小，对笔墨的运用技巧很难掌握。在中国画教学中，注重学生“观察——体验——发现——想象——创造的心理发展过程，尊重学生，让学生自由自在地表现自己的愿望。 一、认真观察，提高学生的兴趣. 中国画与蜡笔画、水彩画等不同，一瓶墨水一张宣纸就可以产生变化无穷的迹象。刚开设国画课时，我引导学生通过玩墨，玩笔让其发现笔的运用如侧画，竖画会产生不同笔迹，墨加水分多、少会产生浓墨、淡墨等多种不同观赏感观效果。学生对笔、墨、水、纸产生兴趣后再引导学生掌握几种常用的名词，如运用中锋、侧锋、勾线、点厾等。 二、以中国画的笔法墨法练习为根本，感受笔墨情韵，变枯燥为乐趣。 中国画技法的掌握与恰当运用可以延伸艺术形式和艺术学习者的视野，但对于小学生来
说只有让其深刻体验创造过程中自主创造的乐趣和收获，美术技能的学习与训练，才真正具有效果，学生学到的知识才会转化成智慧。在教学中我们通过游戏实验的方法让学生亲身去体验与发现技能、技巧。让学生通过笔的轻重缓急，抑扬顿挫，方圆粗细，干湿浓度将毛笔蘸上浓墨在宣纸上自由挥运，上下、左右、来来回回第“乱涂乱画”，直到笔干墨渴，然后蘸水、蘸墨继续运动，可以在已有的墨色上重复运行……游戏结束后，通过实物投影仪展示学生作品，引导学生认识他们作品中所创造的各种墨色，以及墨色产生的原因，帮助学生比较、分析作品中各种点、线、面是如何通过不同的用笔表现出来的。学生很惊讶原来在自己随意涂画中已经不自觉地运用了中国画的一些基本笔法、墨法。激起了学生有意识地进行一些笔墨基本训练的热情，以期提高运用、表现能力。同时，欣赏一些名家作品，让学生观察和领悟画家是怎样在宣纸上通过特定的表现手段来表现各种不同的对象，抒发各自不同的思想感情，实际练习时，要让学生认识毛笔、水、墨和宣纸这些特殊工具材料的独特性能，通过选择不同的用笔用墨方法，生动形象地表现各种事物，产生不同的笔墨情韵，如，学画金鱼，用笔要洒脱飘逸，用笔清淡，才能给人活泼、轻松的情趣。画藤蔓时用笔要沉着有力而有道劲流畅。用墨时浓时淡、时干时湿，这样画出的线条才能如烟云舒卷，具有丰富的内涵。 三、以临摹为手段，掌握基本表现手法，激发学习欲望。 中国水墨画传统的学习方法是从临摹入手，中国画的临摹要临著名画家的优秀绘画作品，
童年的水墨画 董干镇新寨小学五年级杨艳 学习目标 1.能有感情地朗读诗歌，想象诗歌描绘的意境，感受童年幸福快乐的生活和美好的愿望。 2.背诵喜欢的诗歌。如果有兴趣，尝试写一首儿童诗。 学习重点 想象诗歌描绘的意境，体会诗歌所表达的感情。 教学准备 课件、学生准备摘录本 课时安排 1课时 教学设计 一、激趣导入 1、播放《童年》歌曲。学生边听边想象你仿佛看到了什么？听到了什么？（学生自由描述） 2、师导：对呀！童年是一幅画，画里有我们五彩的生活；童年是一首歌，歌里有我们的幸福和欢乐；童年是一个梦，梦里有我们的想象和憧憬。今天，我们就来学习一首优美的儿童诗《童年的水墨画》。板书课题：《童年的水墨画》 二、自读自悟，理解大意 幻灯片出示自学要求：
1、自读全诗，要求基本理解诗歌大意，在不理解的地方作上记号，并在每小节的标题后面加上一个表示动作的词，概括主要内容。如“街头阅读、溪边钓鱼、江上戏水”等。 2、指名读诗，其他同学闭上眼睛想象诗歌描写的画面。印象最深刻的是什么？（幻灯片出示） ①街头阅读 ②溪边钓鱼 ③江上戏水 …… 3、细细朗读有关的诗句，体会其中的快乐。 4、有感情的朗读诗歌，体会童年生活的美好。 5、学生质疑，释疑。尤其是一些含义比较深刻的语句教师有必要加以解释。如：“草地上蹦跳着鱼儿和笑声”，让学生体会“笑声”怎么会蹦跳？这说明什么？ 三、感受诗意，学习借鉴 1、师：读了《童年的水墨画》，你有什么感觉? （引导学生感觉作者写的真是一幅幅画，是童年生活的一个个镜头。） 2、师：如果溪边是一幅画的话，不知你在画上都看到了什么?（学生自由畅谈） 3、播放音乐，朗读诗歌，注意体会描写的场景 四、诵读诗歌，感悟语言
水墨画风景 （活动一画树） 认知目标：了解水墨画的主要艺术特点。 能力目标：了解和学习水墨画的笔墨技法，运用水墨画的表现形式进行尝试练习，创作出两棵树。 情感目标：学习和继承中国古代文化艺术的优良传统，通过水墨画的学习鉴赏，提高学生的审美鉴赏能力，进一步培养学生的爱国情感。 教学重点：能够运用水墨画笔墨技巧来表现树。 教学难点：是否能够表现画面的层次感、空间感。 解决方法：观察、感受、对比、讨论法。 教师准备：与山水画教学相关的多媒体设备及课件。 学生准备：山水画的工具材料，毛笔、墨汁、宣纸等。 教学过程： 一、赏析作品： 引导学生对水墨作品进行比较，探究作品的相同和不同之处。 1、湿润淋漓的画面效果是怎样产生的？感受水墨表现的画面整体效果，浓淡干湿的墨色变化所盈造的气氛，点线的疏密变化以及物象空间的处理等等。
2、画中树木和现实中树木有什么不同？为什么我们能感受到树木生动的造型？我们在现实中看到的树木是对光影照射下的物象的视觉感受，而水墨画中的树木被程式化，类似线条写出的符号，它之所以生动是因为画家抓住了树木生动的姿态。 3、中国画的表现运用以线为主的手段。 以线为主的树木的画法（双勾法和没骨法、中锋和侧锋用笔、造型的方圆趋向等）。树木造型的生动姿态以及大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 4、谈谈你对作品的感受，这些作品表达了什么意境，为什么这样理解？ 结合学生对作品的感受，教师演示讲解，包括笔墨基本方法，点线的运用，中锋和侧锋的用笔方法。 二、学画树木：要点如下： 1、下笔先取势，确定树干的姿态，再根据树木结构规律完成。 2、树木前后左右出枝体现空间感，树枝当争当让，或增或减，穿插自然。 3、树木组合遵循统一变化的原则，强调大小对比，前后空间关系的变换，更注重树木之间相互呼应的情意性。 4、树木的组合要有大小之别，互相顾盼、穿插自然，忌讳根顶俱齐，
中国画教学反思 中国画教学反思一： 通过这节课的学习，最大的一个优点就是采取了多媒体与传统教学互补的形式，即能让 学生欣赏到优秀的作品又能直观地教导他们如何领会画的过程。一节课的教学内容中蕴涵了 情感目标、价值观。通过这节课的学习，使同学们初步了解了作为中国传统文化的国画，而 对花鸟画的学习延伸到了环保问题，教育学生要热爱自然，增强环保意识，保护我们共同的 家园。b5E2RGbCAP 在教学目标上还并未真正地达到，比如：知识目标要求能整体把握画面的虚实关系，尝 试水墨的表现技法。在设计教案时认为是很容易就能达到的，但一节课下来，发现行动中并 没有那么容易落实。在教案中设计了很多个重点，由于时间等多方面原因，一节课中能讲好 一个重点是非常不错了。所以这方面在教案上还需改进。p1EanqFDPw 在课堂上如何加强学生的能力，加强师生的双边活动是我要改进的地方之一。就我这节 课的效果来看，驾驭课堂的能力还是远远不足的，对学生的控制 （小组讨论时，要求学生在一 定时间内练习画画，然后再听讲） 不能做到收放自如。在学生们讨论前必须讲好要求要注意纪 律，在练习时也要有要求（时间、任务）。示范画时由于先前要他们在看何种颜料，一时之间 没有及时拉回来，所以当时示范比较乱，自己觉得讲解时也很吃力。在板书方面也要值得去 改进的。DXDiTa9E3d 最后在评价学生的练习时，做的非常生硬，不懂得要多方面的去评价。要记住一条：评 价学生的作品要以鼓励为主，要多肯定学生亮点。这样才不会打击他们的积极性，保护他们 的学习兴趣。比如课堂我让学生自评时有一学生说自己画的麻雀的脚没有画好，当时我没有 抓住他的优点：勇于发现自己的不足。没能及时表扬这位学生，错过了一个机会 （课后听课老 师指出的）。从这里更可以看出评价一个学生的画可一从各个方面去，只要你能想的到。
RTCrpUDGiT
经过这节的学习，我也学到了很多，更是注意了在新课改的教学中，强化学生的创造性 思维很重要，但是在美术课堂中，还是不能忽视教师的演示作用，这样可以让学生很直观的 了解绘画技巧和绘画方法，但是不能把学生教“死”了，没有创造性。应该是让学生在学习 基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作，从中体会一下中国画艺术的博大精深。5PCzVD7HxA 中国画教学反思二： 中国画是我国传统艺术，历史悠久，风格独特，具有很高的艺术成就，深爱国内外广大 人民的喜爱。从小培养学生对本民族艺术的兴趣和爱好是我们教育工作者的责任。也是对祖 国艺术传承的重要途径。中国画教学在小学内较难开展，这是由于孩子年龄小，对笔墨的运 用技巧很难掌握。在中国画教学中，注重学生“观察——体验——发现——想象——创造的 心理发展过程，尊重学生，让学生自由自在地表现自己的愿望。jLBHrnAILg 一、认真观察，提高学生的兴趣.
1/5
小学美术湘美版五年级上册第10课《水墨画风景》比赛获 奖教案优质课公开课优秀教案 1教学目标 1、初步了解、学习水墨山水画的传统笔墨表现方法。 2、认识水墨山水画“笔、墨、趣”立意构图手法，发挥个性创作水墨山水画。 3、培养学生追求人文个性,在学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。 4、在欣赏中认识不同时代中国山水画作品，关注生活，培养人文精神，激发表现祖国大好河山的创作欲望。 2学情分析 在上一节课山水画临摹的基础上，学生基本上掌握了“勾、皴、染、点”的表现方法。本课教学主要以水墨山水画立意与构图为主，注重创意，充分运用水墨的干湿浓淡，通过毛笔运用点、线、面的各种笔墨表现，大胆表现出独特的风貌，并用水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的水墨山水画表现。由于每个人的个性存在着差异，有的学生生性活泼，有的学生则生性腼腆，每个学生的感受、认识、理解和表达的方式也就不一样。因此，本课教学过程如果过分强调水墨山水画的传统知识表现，会使其难以接受和理解，影响创造力的发挥。因此，教师在技法的讲解上要注重简练，对点、线、面的各种笔墨表现知识要简练讲解，便于学生技法表现。为了便于学生创作有所创造，教师在教学过程中的绘画步骤及技法教学，只讲解水墨的干湿浓淡及“进景”、“中景”、“远景”层次表现的讲解，技法上则不作重要讲解。因此，本课要注重对课本中不同画家绘画创意中的个性化表现的欣赏，激发学生的个性，便于创作运用，增强学生作品创作的个性表现力。所以，只要注重激发学生个性发挥，尤其是中华精神文化内涵中“笔、墨、趣”的发挥就可以了。 本课教学程序设计为：复习导入—欣赏探究—步骤讲解—创作表现—评析交流。3重点难点 教学重点： 在欣赏与了解不同山水画的风格中，学会运用“笔、墨、趣”立意手法表现自己风格的山水画，并注重水墨的干湿浓淡进行进景、中景、远景层次感的表现。 教学难点： 对水墨山水画立意的表现。 4教学过程 4.1第二学时 4.1.1教学活动
大班美术活动教案：有趣的水墨画教案(附教学反思) 大班美术活动有趣的水墨画教案(附教学反思)主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，活动反思等内容，初步感受中国的水墨文化，对水墨画感兴趣，尝试用滴墨印画的方法创作水墨画，适合幼儿园老师们上大班美术活动课，快来看看有趣的水墨画教案吧。 活动目标： 1、初步感受中国的水墨文化，对水墨画感兴趣。 2、尝试用滴墨印画的方法创作水墨画。 3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。 4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。 5、培养幼儿的技巧和艺术气质。 活动准备： 水盆、墨汁、砚台、毛笔、宣纸、课件、盘子、毛巾 活动过程： （一）、认识笔墨纸砚，感受中国水墨文化， 1、出示笔墨纸砚提问幼儿，是什么、做什么用的怎么用。由熟悉的纸到墨，让幼儿认识墨、墨水。 2、看图片感受中国水墨画（诗词、青山绿水、花草树木、飞鸟鱼虫） 3、提问幼儿是否喜欢，有什么感受。（美丽、开心、骄傲） （二）、寻找水墨画中藏着什么
1、欣赏三幅画，提问看其中藏着什么，是怎样画的？（同一幅画，放置角度不同）让幼儿了解从不同角度观察，有不同的效果。 2、欣赏水墨视频相信品牌的力量，得出：墨去了水里，每次流动都有不同的画面。提问那怎样留下画面？ 总结：把墨滴在水里，让它流动，把纸放在水面，拿出来就是一幅好看的水墨画。 （三）、学习创造：（音乐） 1、教师示范：滴墨印画 讲明要求：①滴墨 ②轻摇，使之流动（不能摇匀） ③将纸放入水面 ④提出来 2、幼儿操作（桌子上每人两个盘子，一个放水准备让幼儿滴墨，另一个空盘子放纸张，并且印好后放到空盘子里，操作一次） 3、作品展示 活动反思： 请两组幼儿通过两次教学，得出的成果：孩子们能够通过熟悉的纸张与笔，联系认识了解文房四宝中的墨，认识墨汁，并在欣赏不同风格的水墨画的基础上，用滴墨来印画的方法了解感受中国的水墨文化，通过幼儿自己的领悟，动手操作，亲手印出各种不同的画面，让幼儿感受到了水墨的神奇。 我的第一次教学中没有让孩子们共同欣赏大家的作品，就少了孩子们对自己作品的总结，少了对同样活动中不同结果的奇妙的感叹，以及孩子在欣赏他
《童年的水墨画》精品教案 (部编本三年级下册) 教部编版三年级下第六单元概说： 本单元以“童年的百花园”为主题。选编了三篇精读课文《童年的水墨画》《剃头大师》《肥皂泡》和一篇略读课文《我不能失信》，课文内容反映的是童年生活的快乐和无忧无虑。本单元还安排了“习作”和“语文园地”，其中“语文园地”包括“交流平台”“识字加油站”“词句段运用”和“日积月累”几个部分。教学时，可以根据课文内容，引导学生回忆自己童年中高兴的、有趣的事情，再走进课文，了解课文中描写的童年生活，进而感受课文所表达的情感。 课题内容简说 《童年的水墨画》是一组儿童诗，摄取了溪边钓鱼、江上戏水、林中采蘑菇这三组儿童生活的镜头，表现了孩子们童年生活的快乐无忧。 剃头大师本文讲述的是怕剃头的表弟小沙让“我”给他剃头，结果害他去理发店剃成了光头，并且把姑父的睡衣弄得满是碎发的闹剧，表现了儿童的天真烂漫。 肥皂泡本文是当代著名作家冰心的作品，作者在文中回忆了自己小时候玩吹肥皂泡的游戏的经过，表现了孩子们的童真、童趣，反映了童年生活的快乐和美好。 我不能 失信课文通过讲宋庆龄小时候为履行对朋友小珍的承诺，放弃
到伯伯家看鸽子的故事，赞扬了宋庆龄诚实守信的可贵品质。 1.认识本单元的36个生字，会写35个生字，正确读写“水墨画、葫芦、透明”等词语。 2.正确、流利、有感情地朗读课文，抓住人物的表情、动作和心理活动感受人物的特点，感受童年生活的丰富多彩。 3.能在阅读中拓展想象，训练阅读能力，养成良好的阅读习惯。 1.学习本单元的生字、新词，积累好词佳句。 2.熟读课文，抓住人物的表情、动作和心理活动感受人物的特点，感受童年生活的丰富多彩。 18.童年的水墨画……………………………………………………………2～3课时 19.剃头大师…………………………………………………………………2～3课时 20.肥皂泡……………………………………………………………………2～3课时 21*.我不能失信………………………………………………………………1～2课时 习作?语文园地………………………………………………………………3～4课时在教学过程中，引导学生整体感知课文，还要引导学生从自己的
《水墨画风景》教案 安庄镇中江小学梁中华 一、导入： 1、让学生看幻灯片，猜画面的内容。 2、继续展示下一页幻灯片，让学生仔细观察。师提问：有谁知道是一幅什么画吗？ 3、生答，师总结，导出本课的课题《水墨画风景》，板书课题：《水墨画风景》。 二、赏析作品： 1、引导学生继续观察幻灯片中得作品。 A、师提问：大家仔细观察，在这幅画的空白处，表现的事物形象是什么？ 生答师总结：空白处表现的事物形象是——天空、云雾、水、地。 B、师提问：大家再仔细观察画面，除了刚才这些事物形象外，画面当中还画了哪些事物形象。 生答师总结：树、石、山、房子等。 2、引导学生欣赏一组水墨山水作品（幻灯），学生边欣赏老师边介绍水墨山水的特点： 水墨山水画是通过对树木、山石等形象的描写，来表现山川自然
风景，其笔法以勾、皴、擦、点、染为主，其墨法在于浓淡干湿，笔墨结合，作画讲究立意，借景抒情，往往还在空白画面中留白，表达虚实相生的意境。 3、引导学生赏析比较本课首页中的三幅作品。 引导学生在如下三个方面赏析比较： A、水墨表现的整体效果，浓淡干湿的墨色变化所营造的氛围。 B、树木、山石造型的生动姿态，大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。 C、树木、山石的画法。 三、学画树木： 1、单树树干的画法。（幻灯） A、下笔先取势，确定树干姿态。 B、从上往下画起，注意树枝的穿插，前后左右的关系。 C、注意树木自然的生长规律。 老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。 2、树叶的画法。（幻灯） 点叶法、夹叶法 老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。
3、完整一棵树的画法。（幻灯） 强调在向树干加叶子的时候，要注意叶子的疏密关系，注意树木整体造型。 学生尝试练习，老师巡回指导。 四、学生展示、评价。 学生分组展示、生评、师评。 五、板书设计： 水墨画风景 一、赏析作品 二、学画树木
《童年的水墨画》教学反思《童年的水墨画》这组诗歌摄取了童年生活的三组画面，生动表现了孩子们童年生活的快乐。 本文的教学重点是：引导学生独立阅读课文，体会儿童丰富的想象力，感受儿童生活的快乐,激发学生热爱生活。 一、教学效果 围绕本课教学教学目标，我取得了以下教学效果： 1．情趣是儿童诗的灵魂，是儿童天真活泼的性格写照，是勾勒儿童内心世界的图画，是诗人在充分了解儿童生活的基础上精心寻来的神来之笔，也是儿童诗审美教育的闪光点。因此，我们不能轻易放过，而要引导孩子走到诗的境界中去，细细品味，轻轻咀嚼，充分领略其中的妙趣，感受其中的美。在动听的乐声中，教师让学生在熟读之后，选择其中的一首细细品味，与全班交流自己最喜欢的句子，并谈自己的感受和体会。比如，“书页轻轻翻动，嘴角漾着丝丝摸不掉的笑……”“忽然扑腾一声人影碎了，草地上蹦跳着鱼儿和笑声……”“是哪个水葫芦一下钻入水中？出水时只见一阵水花两对虎牙……”使学生想象出了孩童在街头沉浸在读书乐趣中、在溪边垂钓欢笑阵阵、在江中戏水玩闹的一个个生动画面。 2.好的儿童诗，字字句句都蕴藏着作者的匠心，包含着作者浓烈的情感，我们要尽可能地帮助孩子们在情感的带动下，体会诗中的妙趣，走进诗的意境，由此带孩子们进入诗的美妙境界，一堂大讲堂，很好的补充了空白，真正产生心灵上的共鸣。 3．读读写写：安排学生选取其中一首诗歌，仿写一段。既丰富了学生的想象能力，对学生的创造能力和写作能力都起到了重要的作用。 二、成功之处 在上这节课的时候，我最大的成功之处是：课堂中，我在学生读通课文的基础上，引导学生交流自己的感受，再拓展学生的思路，交流自己童年生活的快乐的事。课后让学生模仿《童年的水墨画》写出自己美妙的想象，或画出童年生活时的图画。这样做丰富了学生的语言积累，激发读写儿童诗的兴趣。 三、不足之处 通过这次的尝试放手，我发现自己从前的忧虑有些杞人忧天，学生们其
水墨山水画教学设计教案 一、教学目的 1、了解中国水墨山水画的基本知识及其艺术表现的手法，激发学生学习水墨画的兴趣； 2、引导学生在欣赏、感悟的基础上，分析与尝试用中国水墨画的形式表现身边的风景画卷，初步掌握水墨山水画基本的表现方法与绘画步骤，表现出自然的天成； 3、提高学生的水墨表现水平和对水墨画的深入学习。 二、重点、难点 重点：对于水墨山水画特点的了解与表现方法的掌握； 难点：学生对水墨山水画构成的掌握及墨色关系的处理。 第一课时 课前准备 中国画工具、教学的课件，其他的山水画资料，风景的选择，教学演示的工具。 教学过程 1、引入新课 引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。中国山水画历来是中国绘画最重要的组成部分。山水画具有悠久的历史，早在唐宋时代，山水画已渐渐取代人物画成为中国绘画的主流,并出现李思训、王维、董源、范宽、李成、李唐、郭熙、米芾等代表性名家；至元、明、清时代，亦有黄公望、倪瓒、王蒙、沈周、唐寅、仇英、王石谷、石涛、石溪等众多杰出山水大家；近现代中国山水画的发展进入了新的局面，出现了黄宾虹、张大千、钱松岩、傅抱石、李可染、陆俨少、黎雄才、关山月和吴冠中等一代名师，他们继承了传统山水画最重要的散点透视法构图法则，溶入了时代的变革精神，以各自的才华和本领掀开了中国山水画新的一页。 2、引导分析、了解特点 (1)、出示张步、徐希、杨延文三位画家的三幅水墨画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析；他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么? 学生观察讨论，师生展开交流。 (2)、教师出示一些其他的水墨山水画作品，学生进一步欣赏，增加感受。 3、表现方法与步骤的探究 (1)、出示一幅水墨山水画作品，如：徐希的《江南喜雨》，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法?绘画的步骤是怎样进行的？ 交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的多角度观察与发散性思考，同时进行必要的引导与补充。 (2)、教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。 (3)、学生交流自己的一些见解、力图表现对自然的关爱和表达人与自然精神上的和谐，从中追寻美的踪迹，创造精神寄托的家园。 4、布置作业、鼓励创作 欣赏一些学生的作品。可以着重景色特点的，引导学生有所借鉴和消化。 要求学生根据一些景象的照片资料，如：山、水口、石头、花草、雨色等创作一幅水墨山水画作品，也可以选择课本中的水墨山水画作品进行临摹。
幼儿园小班水墨画教案《有趣的线条》活动反思，运用 线条设计娃娃发型 小肚肚 活动目标： 1、幼儿认识线条：直线、斜线、波浪线。 2、认识线条的基础上运用线条设计娃娃发型。 3、感受水墨在宣纸上的变化，乐于参与水墨活动。 4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。 5、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。 重点难点： 幼儿认识并会画线条：直线、斜线、波浪线。 活动过程： 1、导入环节 师：孩子们，今天我们做个好玩的游戏好吗？请看（连环画展示点变直线，波浪线） 师：你看到了什么？幼：直线，还有曲线。 师：这是直线，（在宣纸上画出直线和波浪线），这条弯弯曲曲的线条不叫曲线，你看它像什么呢？它有一个更好听的名字叫波浪线，跟它打个招呼吧。 2、教学过程 师：哎呦，孩子们线条宝宝跑到了老师手里，看看它跑去哪里了，跑到了娃娃的头上，你在娃娃的头上看到了哪些线条宝宝。（让幼儿再次记忆线条宝宝名字） 师：你们觉得他们发型酷吗？ 师：为了让这个发型更有水墨画的风格，我们用这个小小的工具进行晕染，你们想不想试试呢？ 3、教学结束：展示并交流作品 师：孩子们，你们的作品可真有趣呀，赶紧和旁边的孩子来交流交流吧。
教学反思： xx 年6月份我园开展了“水墨画”的课题实践课，在这次活动中因为针对小班的年龄特点，对于生活中线条的运用，所以设计了《有趣的线条》这一活动，让幼儿认识线条：直线、斜线、波浪线，并在认识线条的情况下会用墨的方式表现线条。因为小班幼儿的手指肌肉还没有发育的很好，所以我用棉签代替毛笔，让幼儿进行画线条的练习。 活动之前我针对这个活动想了很久，《有趣的线条》，怎么样能够突出有趣是关键，如果本次活动只是单纯的画线条那就毫无有趣而言，所以在活动引入环节我以点慢慢变直线然后慢慢变波浪线的连环画的形式出示线条，抓住幼儿的注意力，然后在宣纸上画出直线，波浪线，对于直线大部分孩子都了解也知道它的名字，但是对于波浪线孩子们都说是曲线，我让孩子们说一说波浪线像什么，一步步的引导幼儿认识波浪的形状特征，说出它的名字，然后用拟人的方式，多次询问波浪线叫什么，加强幼儿对波浪线的认知。在斜线认识中我采取有趣的方式，哎呦，直线宝宝摔倒了，这一摔可不得了了，它变了一个名字，叫斜线宝宝。通过有趣的语言让幼儿认识枯燥的线条。 在操作环节我没有直接让幼儿画线条，而是让幼儿寻找的方式在卡通娃娃的脸上发现线条，激发孩子创作的兴趣，让孩子运用线条给自己画的娃娃头像进行发型设计。然后在最后环节运用我制作的一个小工具对头发进行晕染，这样水墨效果就非常好，整个活动生动有趣，孩子们都很乐意参与互动，有一点在让幼儿寻找线条宝宝的时候视频和电脑切换我没有准备好，所以在活动中显得衔接不是很自然，其他方面我很满意。
三年级下册语文导学案-18.《童年的水墨画》人教（部编版） 《童年的水墨画》教学设计 【导学目标】 1.写染、碎等10个生字。指导写好碎的“十”字部分、爽的笔顺。 2.运用“联系上下文，联系生活实际”的方法理解难懂的词语和句子，如：从“染”字体会溪水的绿；从“蹦跳”一词体会儿童钓鱼的欢乐；比较小蘑菇和儿童的相似之处体会采蘑菇儿童的可爱。 3.有感情地朗读诗歌，想象画面。 4.续编诗歌的第四小节，体现儿童生活的欢乐。 【导学重点】 运用“联系上下文，联系生活实际”的方法理解难懂的词语和句子，如：从“染”字体会溪水的绿；从“蹦跳”一词体会儿童钓鱼的欢乐；比较小蘑菇和儿童的相似之处体会采蘑菇儿童的可爱。有感情地朗读诗歌，想象画面。 【导学难点】 续编诗歌的第四小节，体现儿童的欢乐。 【导学准备】 教师：搜集图片，制作课件。 学生：预习诗歌。 【导学时数】1课时 导学过程： 一、预习反馈 （一）孩子们回忆童年中的趣事，讲给大家听听，一起分享快乐。 童年是一幅画，画里有我们五彩的生活，童年是一个梦，梦里有我们的想象和憧憬。今天我们就来学习《童年的水墨画》，分享童年的快乐。 1.生书空和老师一起板书课题。师随机指导“墨”的写法。 2.读了课题，你想知道什么？ 二、课堂探究 （一）这些问题的答案就藏在课文里，请你打开课本，结合注音，借助课后生字表，读准字音，读通课文，难读的地方多读几遍。请3名学生接读课文，每人一节。师随机正音。
预设点： 1.染，出示演变过程，字本义：用取自草木的色汁浸泡丝帛绢布，使之着色。读句子，于文中识字，组词：染绿、耳濡目染。 2.碎：造字本义：岩石经过多次爆破最后形成的小石块。形近字：翠、醉 （二）复习生字，指导写字 1.课件出示生字，自由练读。 2.生字组词，巩固识字。 3.指导书写“碎”。提示最后一笔出头，但不要写到从字上。 指导书写“爽”。注意笔顺，长横要像房顶一样盖住下面部分。 （三）本课包括三首小诗，分别是：溪边、江上、林中（板书）看到这三个题目，你能发现什么？学生随便发言。师：是的，都写出了童年生活发生的场景，在这些场景里究竟发生了些什么呢？让我们一起来看一看。 （四）学习《溪边》 1.自由读，做到读正确、读流利 2.个别读。 3.默读，边读边思考：你读懂了什么？那些不懂的？ 4.交流：你读懂了什么？你有哪些不懂得？ 预设1：为什么说“草地上蹦跳着鱼儿和笑声”呢？ 是啊，这是为什么呢？大多数学生同样不明白。 老师点拨：我们如果联系上文读一读，也许某个词语或者某个句子会给你灵感呢！自己试着联系上文读一读，思考一下。 生：老师：我从这句话“钓竿上立着一只红蜻蜓”知道一个小孩在这里钓鱼。从“忽然扑通一声人影碎了”知道小孩钓上鱼来了，特别高兴。所以“草地上蹦跳着鱼儿和笑声。” 师：谁给大家读一读，读出儿童的欢乐。指导学生有感情读好最后一句话。 预设2：生：老师，我不明白“溪水给人影染绿了”这句话。平时我们的人影都是黑色的，为什么这里溪水给人影染绿了呢？ 师：这位同学能够联系生活经验来思考，很值得大家学习。刚才我们采用联系上下文的方法读懂了最后一句话，现在大家也可以采用这种方法，联系上文读一读，思考一下。 生：默读、思考 生：老师，我从“溪水像绿玉带一样平静，知道了溪水很绿，所以人影倒映在溪水里也
校本课程水墨画教学反思 求聪中心小学张琳琳 说到水墨画教学，大家想到的肯定是老师示范，学生临摹，然后点评。但是这样学生大多缺乏创意，看不到童趣，也很难找到特点。儿童天性质朴、纯真。所以在趣味水墨教学上，我没有过多成人的技术套路。而是让学生更多地去感受。在轻松的课题上，在水墨中“得意忘形”。 在前几堂水墨课，我让孩子自由地去感受水墨，让孩子从一开始就养成自我作画的习惯，这比什么都重要，没有了依赖，他们就自己去感受去创造了。毛笔画出的线条，你努力想让他们一样都不可能，毛笔的特征注定它画出的线是有变化的，稍微变化下节奏，它就会跳舞似的活蹦乱跳。 用笔的提、按，变化出粗细。孩子画得不会均匀，必有粗有细，也不会直，必有弯有曲，也不会行云流水般流畅，必有稚嫩和拙味，这些自然天成的舞蹈的线条，不就是我们要的童趣的雏形吗？我们没有理由不保护，如果一开始就是只限定一种模式，我们就看不到也感受不到学生天性原汁原味的美好。 例如，孩子在玩墨色变化的时候，引导他去想象一个场景，孩子说：他画的是透过树林看阳光，带着意境的想象去感受墨韵，笔墨才会控制得恰到好处，不然就会一塌糊涂了，画中的留白是斑驳的阳光，大片的模块是树叶的层次，既然联想到树林，自然就会添加几笔自然苍劲的树枝线条了，没有具象形的限制，表达的就是超越物象的意境，这恰恰是中国画的精神追求。 在上过几堂抽象水墨后，学生慢慢能体会到水墨的变化。我就从抽象走进巨响了，画年画是最能体现水墨韵味的题材，讲究精致的笔墨意趣和严谨的章法布局，在中国画里是比较成熟的题材。 这时候选择适合孩子的欣赏作品也是十分重要的，八大山人，齐白石都是非常适合的。八大山人的作品随性挥洒，笔墨简洁丰厚。而齐白石的作品贴近生活都是孩子所熟悉的一草一木。解读当代花鸟画大家的作品，让孩子感受更加丰富多彩的崭新的花鸟画形式语言。 起初学习水墨画的孩子一般都经历过儿童画的训练儿童画学习期的造型习惯和思维方式会直接影响水墨画的学习。这时候你就能看出，一般绘画基础比较好的同学，那么水墨也会更快上手些。
《童年的水墨画》教学设计 设计说明： 《童年的水墨画》由儿童诗人张继楼的《溪边》《江上》《林中》三首小诗组成。《语文课程标准》在中年段的阅读教学目标中指出：“诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，展开想象，领悟诗文大意。”本课教学的重点意在借助诗歌这种体裁，引导学生展开丰富的想象，走进课文所描绘的画面意境之中。依据文体特征和教学重点，教学中主要以“感悟诗‘境’”为核心任务，以“读”为主要手段，引导学生“读中正音、读出节奏、读中感知、读中悟境、读中悟情、读中积累”，引导学生感受诗词的意境，获取丰富的感性画面，领悟童年的乐趣，获得情感的体验，感受儿童诗的语言美、意境美，形成丰富的语言积淀。 课前准备： 教师准备：搜集和课文相关的图片及文字等资料，制作多媒体课件。 学生准备：课前预习课文，自学生字，做到正确、流利地朗读诗歌。 课时安排： 2课时。 教学过程： 第一课时 一、歌曲导入，激发回忆 1.播放歌曲《童年》，激发回忆：“池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天……”每当这首歌曲响起的时候，老师就会想起自己童年时那一段段美好的时光。同学们，在你们的美好的童年生活里，有什么难忘的趣事吗？（指导学生自由交流） 2.导入：今天就让我们跟随诗人张继楼的脚步走进缤纷的童年乐园，去欣赏那一幅幅精彩的“童年的水墨画”吧。（板书课题） 3.齐读课题。认读生字“墨”，说说这个生字在字形上有什么特点，从字形上猜一猜它的意思。 4.猜一猜：童年的水墨画上会“画”些什么？
设计意图：在歌曲的渲染下，引导学生交流童年中印象最深的趣事，勾起孩子们相似的回忆，更容易引导学生走进课文的情景之中，引起心灵上的共鸣，为激发阅读兴趣，提高阅读效率，打好基础。 二、初读指导，正音识字 1.出示自读提示： （1）自由朗读三首诗歌，将诗歌读正确、读通顺，注意生字读音。 （2）同桌之间相互交流，从这三首小诗中分别读懂了什么。 2.检查初读情况。 （1）出示课文中的词语。 ①指名朗读，读中正音。注意“染”是翘舌音，读rǎn，“爽”是翘舌音，读shuǎnɡ。 ②齐读。 （2）理解部分词语： ①教师出示几幅水墨画，引导学生交流：知道什么是“水墨画”吗？这些水墨画上画了哪些内容？你怎么理解课文题目“童年的水墨画”？ ②教师课件出示课文第一幅插图，引导学生观察思考：课文中的“水葫芦”加上了引号，你知道是指什么吗？为什么要把孩子们称作“水葫芦”呢？ ③教师课件出示斗笠的图片，质疑：见过“斗笠”吗？诗歌中讲谁戴着斗笠？（出示小蘑菇图片，对比感知比喻的恰当。） ④引导学生运用其中的几个词语来说一两句与课文内容有关的话。 3.朗读课文。 （1）指名朗读课文，师生正音。 （2）齐读课文，读准字音，读出节奏。 （3）组织赛读，不仅要读准，而且要读出诗歌的韵味。 4.交流对课文内容的初步了解。 （1）自由说说读了课文后的收获，教师适时引导点拨。 （2）在三首诗歌的标题后分别加一个动词短语，概括诗歌的主要内容。 （板书：“溪边钓鱼”“江上戏水”“林中采蘑菇”）
【精品】水墨画风景一课教学设计 教学目标 一、知识与技能：1.认识水墨风景画。2.认识水墨山水画的表现特点。3.学习树、山石的画法。 二、过程与方法：1.了解水墨山水画的一般常识。2.学习水墨山水画中树木、山石的画法。3.学生临摹体验画简单的树、山石。 三、情感态度与价值观：1．培养学生学习中国传统绘画艺术的情趣。2.提高学生热爱和传承民族传承文化的思想情感。教学重点： 1.认识水墨山水画表现特点。 2.学习水墨山水中树、石的画法。 教学难点 树、山石的画法。 教法生学法 一、教学方法：讲解、示范、指导。 二、学习方法：探讨、体验、练习。 教学准备 宣纸、毛笔、墨汁、毛毡、课件 学具准备 宣纸、毛笔、墨汁、毛毡等 教学过程 一、揭示课题，导入本课的学习。 1.(板书)水墨风景画 2.理解“水墨”含意，揭示水墨画风景的概念。 让学生感觉水和墨（动手调一调，在宣纸上画画看效果）
水墨画风景就是用水调墨或墨调水画风景画，也就是中国画中的水墨画山水，画出来的画称它为“水墨山水画”，它是中国画特有的表现形式。所以这节课我们学习画中国画。 二、认识水墨山水画 出示课件： 猜猜看显示出来的画面中画的会是什么呢， 生答师总结：就是天、云、地面和水，这种画法叫做计白当黑，是中国画中虚实相生的哲理。所以我们只要画好树和石头。同时你也表现出了云和水。一部分浅色景物用留白的方式表现，是中国画表现的一大特点。 这就是一幅较完整的水墨山水画作品。 水墨山水画是通过对树、山、石的描写，来表现山川自然风景。其笔法以勾、皴、点、染为主，其墨法在于浓、淡、干、湿，笔墨结合，作画讲究立意，借景抒情，往往还在画面中留白，表达虚实相生的意境。 三、欣赏三幅山水画，说说画中的树、山石给你的感受。 课件出示三幅作品 1．黄宾虹的《山水》中的树分散生长，树干弯弯曲曲，树枝四处生出；石气势磅礴，怪石嶙峋。 2．陈子庄的《秋牧》中的树清秀挺拔，排列整齐；石层层叠叠，层次分明。 3．张朋的《秋塘》中的树枝条柔美，婀娜多姿；石清秀挺拔，淡雅端庄，像着女的装少。 小结：从这三幅作品中，我们能明确的认识到不同的树木、山石有不同的画法，典型的表现是北方的树、山石与南方的树、山石的画法是不同的，画面效果也是不一样的。 四、认识了水墨山水画，同学们想不想自己也动手画一幅水