舞台灯光技术基础知识
2013-08-14 中国舞台美术学会
一. 可见光
光是以电以电磁波形式传播的辐射能。电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm 的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。
二. 颜色的分类
颜色可以分为非彩色和彩色两大类。非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。彩色是指白黑系列以外的各种颜色。彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。
色调是表示呈现出的颜色。也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。它与光的波长有关。明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。
饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。当光谱色中掺入的白光越多，就越不饱和。例如红色光要比粉红色光的饱和度高，因为粉红色光中掺入了白光。一般说来，同一色调中，明度改变时，饱和度也随之改变，但明度的增大或减少其饱和度都降低，
只有明度适中时饱和度（纯度）才最大。不过给人的感觉中，总是觉得总是明度大的颜色看起来鲜艳些。
三. 三原色和配色方法
红色、绿色、蓝色被称为三原色。这三种颜色按不同比例混合，能产生各种颜色。彩色混合有两种基本方法：加色法混合和减色法混合。
所谓加色法混合就是当不同色彩的光线混合时，它们把各自在光谱中所占部分加在一起，从而产生一种新的混合颜色的方法。表明光加色混合的成色关系。红、绿、蓝三种原色光等量混合时可得
红光+绿光=黄光绿光+蓝光=青光
绿光+红光=品红光红光+绿光+蓝光=白光
如果不等量三原色光混合时，就可以得到各种中间色，例如：
红光多+绿光少=橙光
红光多+蓝光少=粉红光
减色法混合就是不同颜色混合时，它们各自从入射光中有选择的吸收它们在光谱中所占的相应部分，而产生一种合成的彩色效果的方法。任何两种色光相加后如能产生白光，这两种色光就互称补色光（互补色）。如黄与蓝互为补色，青与红互为补色，品红与绿互为补色。所以，黄、青、品红分别称为减蓝、减红、减绿，也就是说三种补色均是由白光减去一种相应的原色而成的。因此黄、青、品红可称为减色法三原色。当黄、品红、青三个减色法原色重叠在一起就会产生黑色。在减色法过程中，三个减法原色的密度变化分别控制着红、绿、蓝的吸收比例，从而得出各种混合色，可达到与加色法混合的同样效果。
四.色彩与视觉
色彩会给人冷暖感、距离感、大小感和轻重感，并往往使人加以联想，从而形成不同的心理
效果，这些都是人们长期形成的视觉习惯。
色彩通常可以分为冷色、暖色和中性色（中间色）三类。色彩的冷与暖是根据各种色彩对人所引起的视觉反应和心理上的联想划分的。红色使人想到火的热度，从而产生温暖感，称为暖色。蓝色使人想到冷水，给人以寒冷感，故叫做冷色。紫色、绿色是不冷不暖色中性色。不同色彩能影响物体外表的大小。如果把一些不同颜色同样大小的物体放在一起，在视觉感觉上就会产生浅白色的物体大。深黑色的物体小。一般来说，白色的物体看起来最大，黑色的物体看起来最小，黄色物体较大，其次是绿色、红色、蓝色。
人们对色彩的视觉习惯还会产生远近感。不同颜色的物体在同样距离上给人视觉感受不同。暖色给人以向前移动的感觉，冷色就显得往后远离的感觉。而且色彩给人的距离感还受背景色调的影响。比如，白色为背景时，蓝色看上去显得较近；以黑色为背景时，红色看上去最近，其次是橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色。利用这种特点可以帮助我们创造一种彩色立体感、距离感的幻觉效果。
色彩的轻重感也是人们长期形成的视觉习惯。一般认为，白色最轻，黑色最重。在三原色光中，绿色最轻，蓝色最重，红色居中。有两种原色光等量混合形成的彩色，含轻色的显得轻，含重色的显得重。色彩的重量感不仅通过亮度和纯度表现出来，还受到色彩在画面中占据面积大小的影响。面积大的显得重些并比面积小的色彩更能吸引人们的注意。
五.舞台常规灯具
舞台灯具可分为三大类：泛光灯，聚光灯和效果灯。
1．泛光灯（散光灯或平光灯）
泛光灯的构造它一般不设置透镜（除投光泛光灯外），而是利用从光源来的直射光和从曲面反射板来的反射光，使其具有制向性的结构。但也有那样作为远距离照明用的泛光灯，它将光源直射光由透镜聚光而射出光线，这就是投光泛光灯。此外，还有范围更广的为全部照明而设计的条灯，和为舞台的局部造成更有效果的柔和的光线，或为使曲线面有均匀的照明而能调节其角度等需要而设计的单独灯具。泛光灯具有照明范围广，光线柔和和均匀的特点配
上滤色片可获得其他颜色的光。舞台照明用的泛光灯一般设计成一排灯，进行大面积照明。舞台的局部效果照明，采用可调角度的单独灯具。泛光灯在舞台照明的范围内不能有光斑和显著的光斑边缘痕迹。
2．聚光灯
聚光灯的构造是能把从光源发出的光束利用反射镜集中到前面，通过透镜对舞台的局部范围自由地投出光线。能够调整光线的光通和投射角度，调整方式有移动光源式和移动透镜式两种。由于调整而造成投光面的照度变化；聚光灯是舞台照明的基本灯具，它的光学系统主要由凹面反射镜（反光碗）与聚光镜组成，它的特点是：其光斑中间亮，边缘清晰，其投光范围比泛光灯窄，在投光范围内可以调节光线的强弱。调节分为光源移动式和透镜移动式两种，通过调节改变投光面的照度变化，获得局部投光效果。聚光灯一般用于面光、耳光、侧光、柱光、顶光、追光等照明，目前在舞台照明中被大量采用。调节聚光灯的投射角和光斑大小通常有两个方法：其一是将灯头底座（一般与反光碗以及插口连在一起）前后移动，使灯泡获得最佳位置。其二是不移动灯泡，只移动前面的透镜。一般说来多用前一种方法，即通过调整其光源的位置来控制投射角度和范围。其具体操作方法是，调节灯壳后部的调焦杆，或转动曲柄螺轴，或者在灯壳的底部直接拨动灯头的位置。这时在操作中要注意应使灯丝面积最大的一面和透镜完全平行，以及把灯丝的中心位置调在透镜的光轴上。根据投出的光线形成的边缘形状、聚光灯又可大致分为柔光聚光灯、平凸透镜聚光灯和轮廓聚光灯三种。
（1）柔和聚光灯
发出的光线的轮廓柔和的聚光灯，是聚光灯中光线柔和而显出轻松情绪的器具。由于通常使用菲涅耳透镜的结构，所以也可称为菲涅耳透镜聚光灯。
（2）平凸透镜聚光灯
光线的性质较柔光聚光灯为强，轮廓虽然也显得清楚，但不像轮廓聚光灯那样是聚焦的光。因为从光线的质量上来表示它比较困难，所以一般按它的构造通称为平凸透镜聚光灯。
（3）轮廓聚光灯（造型聚光灯）
这种投光灯的结构，可使投光面周围的光线强烈聚焦，是用于追踪表演者不可缺少的聚光灯。它与其他的聚光灯不同，有两个透镜，还附有能改变投光面积大小的光阑和能使投光变化形状的截光板.
3．效果照明灯
效果照明是表现雨、雪、云、波涛、火焰等现象的照明器具.也可称为歌舞、戏剧的背景进行效果照明，是现代舞台非常重要的照明手段。效果照明器与一般的幻灯机不同，它体积大，亮度强，可以进行投影，是舞台专用的投影器具。其原理与普通的投影器相同。
六.夜场灯具
夜场的灯具种类繁多，品种、款式还在不断发展中。目前我国自己生产的的舞台舞厅专用灯具及配套产品也已形成，产品质
1．定向灯具
这类灯具的照度固定在某一区域，它是通过开关、走灯机或灯光控制台的控制作用，使其按一定的规律轮流发光，从而形成一定的艺术效果。定向灯具除前述的聚光灯，泛光灯外，常见的有光束灯、雨灯、边界灯等。
光束灯又称筒灯，属发散光源的灯，本身发白光配上各种颜色的色纸或滤光器，可获得五彩缤纷的效果，对舞池或舞台中某一区域或某一个人给予较高的照度，使之更加突出。
雨灯，又称射灯，它属于光源，能产生一束纤细的光束，通常以多组几十个或几百个组成几路雨灯光屏阵势，来烘托舞池气氛。边界灯采用范围较大的光束（属发散光源）并且多盏（4-8盏）作线形排列，分四位、六位、八位三种，常用于舞池的边缘，能增加整场气氛
2．旋转灯具
旋转灯具又称转灯，其种类繁多，它是依靠一台或多台小型电动机带动灯具的整体或局部旋转（自转或公转），从而产生丰富多彩的艺术效果。这类灯具结构简单，价格也低廉，但运转噪声较大，电机或灯泡损坏率较高，因此逐步被镜片动作型或声控类灯具所取代，但有些新产品类型仍受欢迎。旋转灯具中的满天星、镭射灯、单头扫描灯（以上光源旋转）、魔灯（光源不动，外壳旋转）、天女散花（工作与魔灯类似）、飞盘灯（反射面转动）。此外，还有宇宙灯、玻璃球等。
3．镜片动作型灯具
这是八十年代后期发展起来的新型灯具，其特点是内装一、二个高照度的灯泡，灯泡和灯具都固定不动，而由内部装设的小电机带动多个反光镜、多棱镜和色片镜动作，从而变幻组合出五彩缤纷的色彩和图案的变化。变色图案灯、碎花灯等都是镜片动作型灯具。
图案灯等镜片动作型灯具是在灯具内的光源和镜筒中的透镜之间安放一些可动的底片，底片上有各种彩色图案，如五星、同心圆环、梅花等。这时灯具如同幻灯机，把各种变换莫测的彩色图案投射到地面上，便产生了彩云追月般的艺术效果。
4.普通灯具类
此类灯具结构简单，大多使用机械结构来实现其功能，按光线投射的方向可分为固定型灯具、旋转型灯具和扫描型灯具。如：小雨灯PR-128.双球灯PR-1385.双轮灯PR-1385B.手指灯PR-1345.太空魔球PR-1206.丽晶灯PR-1408.丽彩灯PR-1406.液体灯PR-2061.小球灯PR-002.广告投影PR-2023等。
5.声控灯具类
此类灯具具有共同的特点是通过内置或外置的麦克风接受声音信号，并由电子电路音频激发信号控制电压来驱动电机，从而使灯具的光效随音乐节奏的变化而变化，按驱动方式可分为两类，一类是由音频信号简单的改变电压直接驱动电机，另一类是由音频信号首先驱动内置程序的IC，经处理后分解为多路控制信号，可驱动多路电机工作，从而使灯具光效按设定程序进行变化。如：电脑八爪鱼灯PR-1026.图案八爪鱼灯PR-1027.满天星花灯PR-1209.单头扫描灯PR-388-IL.太空飞船灯PR-1320.神彩灯PR-1366.狐狸灯PR-1324.鲨鱼灯PR-1309.月花灯PR-1466.六爪灯PR-1436.同步彩虹灯PR-1421S.同步图案灯PR-1422S.同步灯系列PR2400S/2401S/1209S.疯狂喷射机PR-9801.七彩流星灯PR-1338等。
6.电脑灯具类
通过计算机编程控制步进电机的动作，在配备控制器和统一传输协议的情况下，可使灯具根据不同的需要实现各种复杂的功能，而且可使多台灯具同步工作，是灯光照明技术和计算机技术相结合的产物，代表了目前舞台、夜场灯具类的发展方向和最高水平，目前传输协议要有DMX512和RS232/423两种。如：电脑灯ORLAND-1200/1200H.追光灯FOLLOW-1200.旋风电脑灯BK-111/111E/111R/222/222R.电脑换色灯COLORS-1200/1200F/575R.蟑螂灯PR-2021-1/2021-2/2021-3/2021-4.风火枪灯PR-2022.百变星灯PR-2014.变色龙PR-2012.彩虹星PR-2015.银精灵PR-2001/2001E.蟑螂扫描灯PR-2025.变色神PR-2013等。
7.特殊灯具类
玻璃球（本身不发出任何光线，利用反射原理对其他灯具的光线进行反射，产生满天星光的效果）、镭光管和频闪灯（通过连续或快速的闪烁，利用人的视觉残留效应达到特殊的幻影效果）、激光器（利用激光的特殊性和人的视觉残留效应，可变换出多种不同的文字和图案，户外型灯具（一般采用大功率灯泡，使投射的光柱达几公里远，同时采取了防雨等其他措施）
如：玻璃球（8″-24″）.红色战神激光灯K-8800.强力霹雳镭光管PR-1207.迷你频闪灯PR-77.丽菜频闪灯BK-2288.空中玫瑰灯PR-1448.绿色超人激光灯K-7700.劲量频闪灯PR-1299.空中月亮灯PR-1428.三色激光灯K-9900.宇宙之花灯PR-1438.宇宙玫瑰灯PR-1468.数字频闪灯PR-1299D等。
七.舞台灯光的设计原则
舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。应该全面、系统的考虑人物和情节的空间造型，严谨地遵循造型规律，运用好造型手段。其中包括：
1.塑造演出情景所需的形象角色、创意描写
A）外部形象的描写——主光源、环境光、轮廓逆光
B）心理描写——对白、独白、回忆、希望、幻想
C）创意描写——具象、抽象、写实、非写实
2.表现剧情所需的舞台时空环境
A）空间环境的表现——
B）时间环境的表现——
C）季节环境的表现——
D）其他环境的表现——
3.把握演出情节所需的舞台气氛构成关系
A）亮度关系——明亮程度的制订/透视/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果显著
B）色彩关系——现实/装饰/饱和度温/原色对比-间色对比
C）时空关系——时间色彩变化/光区空间变化/透视感/距离感
D）观演关系——情感交流/心理共鸣
E）形式关系——自然/夸张/抽象
F）审美关系——与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养
G）主观客观关系——主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成
H）主次关系——重点人物与非重点人物，人与景的效果—人亮与景亮；强调重点—减弱非重点，局部支点—整体演区
I）情境关系——同一场景可产生不同灯的光效果，做到景中有情；情中有景
J）创作语汇关系——有自主创意的；与情节密切相关的；连续画面的灯光构成效果
2.技术保障以及实施
A)视觉的特征——趋光性/适应性/疲劳性
B)当亮度——剧场以及观众席的大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率
C)光具的组合——灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用
D)布光效果——投光角度—投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式—暴露方式
E)控制及操作——调光—改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机—台词—体形—曲调—声效/编程、操作、管理
八.计算机技术在灯光上的应用
当今社会，计算机应用已渗透到各个领域，对于灯光这一行业，当然也不例外。计算机技术在灯光上的应用主要体现在以下几个方面。
1.计算机灯光控制设备
主要指计算机灯光控制台。灯光控制台的目的是将输入的灯光变化信息（灯号、亮度、编组情况、变光时间等）予以处理，输出相应信号，起到调光的作用。利用计算机控制灯光的最基本任务就是存储全部灯光变化的亮度信息，并予以计算、处理，完成输出。计算机灯光控制台的核心是计算机，另外还有键盘、控制杆等及输入接口和输出接口。
有以计算机为核心的控制台硬件部分，还必须有系统软件，整个控制台才能按要求工作。系统软件要求实现以下功能；对于框图中心“排练”部分，则应包含灯号、亮度、杆号、变光时间等的修改（设定）。整个系统软件主要由C语言编写，可以完成以下任务：
1）现场光路亮度的信号处理。
2）向解码器发送任务数据。
3）面板数据实时的采集。
2.电脑灯
电脑灯采用先进的工艺，利用步进电机控制灯的各种动作，包括：开关、复位、亮度、水平移动、垂直移动、聚焦、光圈、色盘、色温、棱镜、频闪、图案自转及速度、色盘移动速度、镜片速度等。所有这些动作都由电脑台输出的标准信号完成。
3.计算机辅助设计。
计算机辅助设计在灯光上的应用主要体现在，利用计算机绘出灯位图、布光图、光学数据图、工程图、控制设备系统图、效果图、设备一览表，即所谓的“六图一表”。具体定义为：
1)布光图：根据实际操作场景，在一个主要区位空间里的直观布光强度。
2）灯位图：在设计空间里，以立体的平面坐标图方式表达设计认可的每个灯具的坐标、灯位。
3）光学数据图：在设计范围内，具体的标出布光区域的灯位组成及布光的光学数据。
4）工程图：记录并标出原始建筑的有关技术数据及该次设计增加设备的技术数据，以保证实施时有绝对的安全保证。
5）控制设备系统图：在设计中，所采用的控制设备、口牌、技术数据、控制方式、连线、所控灯群等。
6）效果图：用艺术手法描画出一个场景或一组场景及用动画的形式表达一段气氛较好的灯光场景。
7）设备一览表：设计中所采用的设备的统计表。
传统的灯光设计是手工操作、现场完成，根据现场灯具情况设计，这样头绪复杂，条理难以理清，既浪费设备，电力资源，又费时费力，且不易对效果作出预计，又不好修改；而利用计算机辅助设计，这一切轻易就可完成，既提高效率，又使设计有了理论依据，且资料便于保存。目前，这方面的设计软件已能很容易做到这点，但有些功能尚不是很完善。
4.灯光系统的计算机实时监测。
对于由控制台、调光器件、灯具组成的灯光系统，在现场演出时，一旦发生故障，到底是控制台没有输出，还是调光器件损坏，抑或是灯泡烧坏要及时作出判断并予以处理，对于灯光技术人员来说还是挺麻烦的。而利用计算机实时监测，这一切一目了然。根据实时采集电路送入信号，计算机能实时处理，快速判断出控制台输出信号的有无，可控硅的输出及负载，开路或断路，温升，电网电压等情况，以便及时处理，极大提高了系统的安全性。
5.应用新趋势。
真正要使计算机在灯光应用上体现完美，须使计算机控制台的系统软件与计算机辅助设计的应用软件高度统一，输入现场数据参数，使辅助设计软件上的演示即时体现在现场控制上。然而，这样的软件设计将是一项复杂艰巨任务。
九.剧场舞台灯光配置
剧场内舞台有多种舞台,有普通镜框式舞台,有伸出式舞台，有岛式舞台，也有称为黑盒
子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽相同。为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台，这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。
舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧为主，则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌舞，杂耍等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外，应根据具体节目要求，来加特殊灯位和灯具的配置，这样在此就比较难以叙说清楚。因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置，按照这样的配置，可以满足一般的，如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。
在配置灯具前，首先应了解灯具的种类和它们的主要功能及用途。我在这里简单的介绍一些灯具的性能，以供灯具配置时势选择。
1．聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的，这种灯具可以调节光斑大小，出来的乐束比较集中，旁边漫射的光线比较小，功率有0.5W至5KW多种，焦距有长、中、短之分，视射距的远近按需要来加以选用。
2．罗纹灯——或称柔光灯，但在电视界则称此种灯为聚光灯。在舞台方面为了区别上述的平凸聚光灯散而柔和，因此用起来漫射区域大，有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡，其特点就是光区面积大，不似聚乐灯有明显光斑的感觉，射距较近，功率有1KW、2KW等多种。
3．回光灯——此种灯前面无镜片，光线完全靠后面较大的反射镜射出，用同样2KW 的灯泡，其亮度较聚光要亮，故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。其效果较其他灯具为佳，特点是光束强烈，但调光时要注意其聚焦点，不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上，这样容易引起燃烧，另外在调光时中心常出现黑心，为了避免黑心，在灯前端中心加一环状挡板，其射出的光斑大而不易收拢。现在新出一种在反光碗上镀膜使线外线向后透射，以减低
灯前面的温度，使用效果很好，名称为冷光超级聚光灯，实际该灯的结构与回光灯相同。
4．成像灯——或称成型灯、椭球聚光灯。其光束角有多种可以根据需要选择应用，主要特性是如幻灯似的能将光斑切割成方、菱形、三角形等各种形状，或投射出所需各种图案花纹，功率也有1KW、2KW等可选择配置。
5．筒灯——亦称PAR灯，或光束灯，其构造是在圆筒内按装镜面灯泡也有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。6．天排灯——大功率的散光灯，用来由上向下照射天幕用，要求光亮而均衡，照射面积大。7．地排灯——大功率的散光灯，用来放在舞台面上，天幕下部朝上照射，与天排灯照射的光相接，上下均匀。
8．散光条灯——长条形，分成多格，一般能分成三或四种颜色，每格用白炽灯泡功率在200W左右，要求各种颜色自相接匀，进行大面积照射幕布或画幕使用，也可作为大面积均衡布光之用，各种颜色光还可以同时使用，调出不同的彩色光束。
9．一般散光灯——如碘钨灯以及普通泛光灯，主要是均匀地照亮某一区域，或一些布景之用歌舞晚会除基本灯具外大量使用筒灯，电脑灯、软管灯、硬板灯、各种效果灯具，甚至还要配置雪花机.烟雾器.干冰机.频闪灯.激光和投影幻灯，以及配套使用的供后投光用的，消减光源斑点的，特制无缝塑料幕等等，在此就不一一列举了。
舞台灯具配置，以舞口为界分台口外和台口内两大部分
（一）、台口外一般分面光、耳光、包箱（楼座）、远距离追光等。
1．面光根据剧场舞台的规模，有设一道面光，二道面光，甚至三道面光的。面光灯的配置应根据远近距离的不同，配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近，也可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光上在左、
中、右位置应加配置焦距适合的，功率适合的追光灯具，可以由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。
2．耳光在台口左右两侧对称设置，根据剧场舞台的规模，每侧耳光可设一道或二道，配置灯具，以聚光灯为主，可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光靠观众厅侧墙很近，使用罗纹灯时，漫射光常常将近处墙壁照得很亮，影响一些场景的气氛，所以宜少用为佳。左右每道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用
3．脚光一般在台口外靠乐池边，设脚光糟，内置四色散光条灯，分色控制，其长度略小于台口宽度。?
4．远距离追光室，一般在观众厅后侧左右各设一间，内配置气体放电灯如氙灯，一切控制由追光人员操作，如不能设专用追光室，则往往在楼座左右两侧后区设追光灯位。
5．包厢（楼座）光，则根据剧场情况可以在包厢（楼座）左、中、右处，设置灯位配置聚光灯若干个，如条件不许可，也可以不设置
。
（二）、台口内一般分假台口侧片（左右柱光）、假台口上片（一顶吊桥）、二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流动、左右侧光（左右吊笼），一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等，根据舞台规模大小，有些设施就少些，例如顶光就要根据舞台深浅，景区分布来确定几道合适。左右侧光（吊笼），也要根据舞台大小，甚至投资多少来考虑设置与否。有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求，这也要根据舞台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑，如有这种可能则灯具的配置当然也应加以计划，以便配套使用。
1．假台口侧片（左右柱光）配置聚光灯、罗纹灯、追光灯，少量的成像灯，除特殊外，一般左右对称。
2．假台口上片（一项吊桥）配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、成像灯、及追光灯。3．二顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、筒灯。
4．三顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
5．四顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
6．五顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯
7．天排配置天排灯。
8．地排配置地排灯
9．流动配置流动用灯架、聚光灯、罗纹灯、平光灯等。
10．左右侧光（灯光吊笼）配置聚光灯、罗纹灯、成像灯、回光灯。
有的剧场舞台顶光不配置散光条灯，而改用成排的碘钨散光灯使用。
配置灯具的方式，可以根据需要加以变化的，但应考虑各种灯具的性能。使它充分发挥其功能为我所用，做到尽善尽美。
第一舞台灯光设计 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。 （1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、 PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法：
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下：
舞台灯光基础入门知识 剧场舞台灯光配置 剧场内舞台, 有多种舞台,有普通镜框式舞台, 有伸出式舞台，有岛式舞台，也有称为黑盒子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽相同。为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台，这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。 舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧为主，则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌舞，杂恧等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外，应根据具体节目要求，来加特殊灯位和灯具的配置，这样在此就比较难以叙说清楚。因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置，按照这样的配置，可以满足一般的，如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。 在配置灯具前，首先应了解灯具的种类和它们的主要功能及用途。我在这里简单的介绍一些灯具的性能，以供灯具配置时势选择。 1.聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的，这种灯具可以调节光斑大小，出来的乐束比较集中，旁边漫射的光线
比较小，功率有至5KW侈种，焦距有长、中、短之分，视射距的远近按需要来加以选用。 2.罗纹灯——或称柔光灯，但在电视界则称此种灯为散光灯。在舞台方面为了区别上述的平凸聚光灯散而柔和，因此用起来漫射区域大，有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡，其特点就是光区面积大，不似聚光灯有明显光斑的感觉，射距较近，功率有1KW 2KW等多种。 3.回光灯——此种灯前面无镜片，光线完全靠后面较大的反射镜射 出，用同样2KW的灯泡，其亮度较聚光要亮，故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。其效果较其他灯具为佳，特点是光束强烈，但调光时要注意其聚焦点，不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上，这样容易引起燃烧，另外在调光时中心常出现黑心，为了避免黑心，在灯前端中心加一环状挡板，其射出的光斑大而不易收拢。现在新出一种在反光碗上镀膜使线外线向后透射，以减低灯前面的温度，使用效果很好，名称为冷光超级聚光灯，实际该灯的结构与回光灯相同。 4.成像灯——或称成型灯、椭球聚光灯。其光束角有多种可以根据需要选择应用，主要特性是如幻灯似的能将光斑切割成方、菱形、三角形等各种形状，或投射出所需各种图案花纹，功率也有1KW 2KW等可选择配置。 5.简灯一一亦称PAR灯，或光束灯，其构造是在圆筒内按装镜面灯泡也有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。
舞台灯光设计原则和工艺要求 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进 行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时 间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主 电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，北京睿利祥和提醒应杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法： 第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强
舞台灯光技术基础知识 2013-08-14 中国舞台美术学会 一. 可见光 光是以电以电磁波形式传播的辐射能。电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm 的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。 二. 颜色的分类 颜色可以分为非彩色和彩色两大类。非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。彩色是指白黑系列以外的各种颜色。彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。 色调是表示呈现出的颜色。也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。它与光的波长有关。明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。 饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。当光谱色中掺入的白光越多，就越不饱和。例如红色光要比粉红色光的饱和度高，因为粉红色光中掺入了白光。一般说来，同一色调中，明度改变时，饱和度也随之改变，但明度的增大或减少其饱和度都降低，
只有明度适中时饱和度（纯度）才最大。不过给人的感觉中，总是觉得总是明度大的颜色看起来鲜艳些。 三. 三原色和配色方法 红色、绿色、蓝色被称为三原色。这三种颜色按不同比例混合，能产生各种颜色。彩色混合有两种基本方法：加色法混合和减色法混合。 所谓加色法混合就是当不同色彩的光线混合时，它们把各自在光谱中所占部分加在一起，从而产生一种新的混合颜色的方法。表明光加色混合的成色关系。红、绿、蓝三种原色光等量混合时可得 红光+绿光=黄光绿光+蓝光=青光 绿光+红光=品红光红光+绿光+蓝光=白光 如果不等量三原色光混合时，就可以得到各种中间色，例如： 红光多+绿光少=橙光 红光多+蓝光少=粉红光 减色法混合就是不同颜色混合时，它们各自从入射光中有选择的吸收它们在光谱中所占的相应部分，而产生一种合成的彩色效果的方法。任何两种色光相加后如能产生白光，这两种色光就互称补色光（互补色）。如黄与蓝互为补色，青与红互为补色，品红与绿互为补色。所以，黄、青、品红分别称为减蓝、减红、减绿，也就是说三种补色均是由白光减去一种相应的原色而成的。因此黄、青、品红可称为减色法三原色。当黄、品红、青三个减色法原色重叠在一起就会产生黑色。在减色法过程中，三个减法原色的密度变化分别控制着红、绿、蓝的吸收比例，从而得出各种混合色，可达到与加色法混合的同样效果。 四.色彩与视觉 色彩会给人冷暖感、距离感、大小感和轻重感，并往往使人加以联想，从而形成不同的心理
舞台灯光设备的基本知识 目前，有很多机关、院校、社团、企业等都建有自己的会堂、礼堂、多功能厅等综艺场所，需要配置一些相应的专业灯光设施，由于缺乏对舞台灯光的了解，在如何正确选择专业灯光器材上，不很精通；而很多专业灯光器材销售商们，对专业舞台灯光设备也是一知半解，不能经予正确的指导，以致资金浪费。为了避免上述情况，本文就舞台灯光的基本常识作些简要的介绍。 一、舞台灯光的常用光位要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。 1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。 6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。 7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。 10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
第二章灯光基础知识 舞台灯光简介 舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。 舞台灯光的功能主要有以下几点：①使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）。②加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。舞台灯光的使用原则：①强度（指灯光的亮度）：必须有足够的灯光，使观众能够看到颜色、外表和细节。②分配：包括灯光的使用分配和射向舞台的方向分配，主体必须与配角和背景与明显不同（颜色）可亮度区别。③颜色：依靠色纸、电脑调色等方式来满足剧情的需要。④变化：依剧情需要，使灯光的颜色、亮度、运动进行变化。 舞台灯光在现代舞台演出中的作用主要有：:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；②导引观众视线；③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉；④创造剧中需要的空间环境；⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。
舞台灯具 舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类；按舞台上安装的部位则又有面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光之分。 现代剧场演出中，常用的灯具有以下几种 1、筒子灯 筒子灯亦称PAR灯(Parabolic Aluminum Reflector light)，其构造是在圆筒内安装镜面灯泡也有用反光碗装溴钨泡的，主要特性是射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。筒子灯结构简单，使用方便。它有较强的聚光能力，投射光束的光度较高，能产生较强的光束效果，在舞台空间可塑造光柱、光墙、光幕等光影造型。 舞台灯具中有AC灯和PAR64这两种筒子灯，其中AC灯分两种：①28V-250W，需8个串联起来用；②58V-500W，需4个串联起来用。PAR64按灯泡不同，又分为CP60/CP62。 PAR 灯常用的PAR灯灯泡 2、平凸（透镜）聚光灯 平凸透镜聚光灯它的光学系统由球面反光镜和平凸透镜组成，是
舞台灯光系统配置方案 设计单位： 时间：
目录 一、工程任务 (3) 1.1用户需求介绍 (3) 1.2设计内容 (3) 二、工程设计范围、规模及内容 (3) 2.1 设计范围 (3) 2.2 规模 (3) 2.3 内容 (4) 三、工程设计依据 (4) 四、舞台灯光设计方案 (4)
一、工程任务 1.1用户需求介绍 根据用户要求功能做如下定位： 满足如综艺歌舞晚会、会议、演出、交流会、学术报告、艺术课堂等用途； 1.2设计内容 小礼堂灯光系统改造 工程室内总面积为：600平方米，设计有：12排观众席。舞台宽度：18.243mm,舞台深度：9.79mm，舞台高度：5.9mm，台唇高度为：0.85mm。观众席成像为阶梯状态，直线深度为：16.39mm，宽度：18.005mm。控制室位于观众席的后面。 二、工程设计范围、规模及内容 2.1 设计范围 1）礼堂内的区域，包括演奏台和相关控制机房等场所。 2.2 规模 国家规范： 第104条建筑规模按观众容量可分为： 特大型1601座以上。 大型1201~1600座。 中性801~1200座。 小型300~800座。 话剧、戏曲剧不宜超过1200座。 歌舞剧场不宜超过1800座。 第105条建筑的质量标准分特、甲、乙、丙四个等级，特等的技术要求根据具体情况确定；甲、乙、丙等应符合下列规定： 一、主体结构耐久年限；甲等100年以上，乙等50-100年，丙等25-50
二、耐火等级：甲乙等不应低于二级，丙等不应低于三级； 三、室内环境标准应符合规范有关章节的相应规矩。 小型乙等排练厅：（小型300~800座，乙等50-100年） 小型乙等音乐厅：（小型300~800座，乙等50-100年） 小型乙等歌剧院：（小型300~800座，乙等50-100年） 2.3 内容 舞台灯光系统。 三、工程设计依据 舞台灯光工程系统必须具有先进性、实用性、安全性、经济性、可扩展性、可升级性。 本灯光系统设计方案是依据： JGJ-57-2000/J67-2001《剧场建筑设计规范》 GB/T50314-2000《智能建筑设计标准》 JGJ/T16-92《民用建筑电器设计规范》 WH-0204-1999《舞台灯具光学质量的测试与评价》 GB7000.14-2000《通风式灯具安全要求》 GB/T50311-2000《建筑与建筑群综合布线工程设计规范》 GB/T50312-2000《建筑与建筑群综合布线系统工程验收规范》 GB50259-96《电气装置安装工程电气照明装置施工及验收规范》 GB50169-92《电气安装工程接地装置施工质量验收规范》 GBJ54-83《低压配电装置及线路设计规范》 GB50052-95 《供配电系统设计规范》 GB50054-95 《低压配电设计规范》 GB50034-2004《建筑照明设计标准》 JGJ/T16-92《民用建筑电气设计规范》 GB15734-1995《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》 四、舞台灯光设计方案 根据舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；
舞台灯光的基本常识简单的介绍 目前，有很多机关、院校、社团、企业等都建有自己的会堂、礼堂、多功能厅等综艺场所，需要配备一些相应的专业灯光设施，由于缺乏对舞台灯光的了解，不如如何正确选择专业灯光器材，而很多专业灯光器材销售商们，对专业舞台灯光设备也是一知半解，不能给予正确的指导，以导致资金的浪费。为了避免上述情况，本文就舞台灯光的基本常识做些简单的介绍。 (一)舞台灯光的常用光位 要想做好专业舞台灯的配置，先要了解舞台灯具的常用光位，这是正确选用配置的一个重要环节。 1.面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2.耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要铺助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3.柱光(又称侧光)：自台口内两侧投射的光，主要用于人物和景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4.顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等，主要用于舞台普通照明，增加舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射。 5.逆光：自舞台逆方向投射的光(如顶光、桥光等方向照射)，可勾画出人物、景物的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。 6.桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源 7.脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8.天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9.流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线和其他特定光线。 10.追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。 (二)常用灯具及特点 1.聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一。它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。 2.柔光灯：光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有生硬的光斑，便于几个灯相衔接。
1．面光根据剧场舞台的规模，有设一道面光，二道面光，甚至三道面光的。面光灯的配置应根据远近距离的不同，配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近，也可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光上在左、中、右位置应加配置焦距适合的，功率适合的追光灯具，可以由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。 2．耳光在台口左右两侧对称设置，根据剧场舞台的规模，每侧耳光可设一道或二道，配置灯具，以聚光灯为主，可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光*观众厅侧墙很近，使用罗纹灯时，漫射光常常将近处墙壁照得很亮，影响一些场景的气氛，所以宜少用为佳。左右每道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用。 3．脚光一般在台口外*乐池边，设脚光糟，内置四色散光条灯，分色控制，其长度略小于台口宽度。 4．远距离追光室，一般在观众厅后侧左右各设一间，内配置气体放电灯如氙灯，一切控制由追光人员操作，如不能设专用追光室，则往往在楼座左右两侧后区设追光灯位。 5．包厢（楼座）光，则根据剧场情况可以在包厢（楼座）左、中、右处，设置灯位配置聚光灯若干个，如条件不许可，也可以不设。 二、台口内一般分假台口侧片（左右柱光）、假台口上片（一顶吊桥）、二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流动、左右侧光（左右吊笼），一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等，根据舞台规模大小，有些设施就少些，例如顶光就要根据舞台深浅，景区分布来确定几道合适。左右侧光（吊笼），也要根据舞台大小，甚至投资多少来考虑设置与否。有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求，这也要根据舞台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑，如有这种可能则灯具的配置当然也应加以计划，以便配套使用。 1．假台口侧片（左右柱光）配置聚光灯、罗纹灯、追光灯，少量的成像灯，除特殊外，一般左右对称。 2．假台口上片（一项吊桥）配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、成像灯、及追光灯。 3．二顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、筒灯。 4．三顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。 5．四顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。 6．五顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。
舞台灯光设计基本要求 一、面光桥 1、第一道面光桥的位置，应使光轴射到台口线与台面的角为 45-50 度； 2、第二道面光桥的位置，应使光轴射到大台唇边沿或升降乐池前 边沿与台面的角度为45-50度； 3、面光桥除灯具所占用的空间外，其通行和工作宽度：甲等剧场 不得小于1.20m ； 4、面光桥的通行高度，不应低于1. 80m ; 5、面光桥的长度不应小于台口宽度，下部应设0.50m高的挡板， 灯具的射光口净高不应小于0. 80m，也不得大于1.00m ; 6、射光口必须设金属护网，固定护网的构件不得遮挡光柱射向表 演区；护网孔径直为35-45mm ; 7、面光桥挂灯杆的净高为1.00 m。高级剧场根据需要可设计第 三道面光桥； 二、耳光室应符合下列规定： 1、第一道耳光室位置应使灯具光轴经台门边沿，射向表演区的水 平投影与舞台中轴线所形成的水平夹角不应大于45度并应使边座观众能看到台口侧边框，不影响台口扬声器传声； 2、耳光室宜分层设置，第一层底部应高于舞台面2.50m ；
3、耳光室每层净高不应低于：2.10m，射光口净宽：不应小于 1.20m ; 1 4、射光口设金属护网及应符合本规范； 5、甲级剧场可根据表演区前移的需要，设2道或3道耳光室； 三、追光室应符合下列规定： 1、追光室应设在楼座观众厅的后部，左右各1个，面积不得小于： 2.50m2，进深和宽度均不得小于2.5m ； 四、调光柜室应符合下列规定： 1、调光柜室应靠近舞台，其面积应与舞台调光回路数量相适应， 甲等剧场不得小于：30m2 ； 2、调光柜室室内净高不得小于：2.5m，室内要有良好的通风.调 光回路应根据剧场类型和舞台大小配置。甲等剧场不得小480回路；除可调回 路外,各灯区宜配置1-3路直通电源,甲等剧场每回路容量不得小于30A. 2 灯光设计之剧场布光技术 剧场内舞台，有多种舞台，有普通镜框式舞台，有伸出式舞台，有岛式舞台，也有称为黑盒子的舞台，因为舞台形式不一，所以灯具的配置要求也不尽相同。为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台，这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多，因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。 舞台（系指镜框式舞台，后文均同）因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主，这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧，芭蕾舞剧
舞台设计方案 每当看到舞台上一个个明星的出色表演都是那么的惊讶，其实他们成功的表演背后也有舞台灯光设计的一部分功绩。 舞台灯光设计相关要求是能够满足大型歌舞晚会、文艺汇演、戏剧、演唱会和大型会议的使用要求。如下面这一舞台的灯光设计：在这一灯光设计中需要遵循的原则是： ①所有的主演区最大白光照度指数应当大于1200ＩＸ ③每个舞台的演出位置至少要到达4个以上方向的投光角度，有光的立体感。同时要避免眩光、反射光及无用的光斑； 整个舞台的布光方案如下 在整个布光方案中面光作为舞台前区及乐池升起后正面主光，因此道均考虑四 主演区的主光源一般是来自于假台口光，在各类演出中这样的布光是相当的重要的，参考配置如下所示： 8只2千瓦的调焦成像聚光灯、8只2千瓦的螺纹聚光灯、8只1千瓦的螺纹聚光灯以及8只1千瓦的平凸聚光灯。 舞台灯光设计方案中设备的选型也是相当的，设置于灯控室内的调光台是整个舞台照明系统的控制核心，必须满足各种综合性文艺演出和会议的使用要求。 通常情况下调光台的操作要求到达快速、灵敏控制设置，功能强大，现场编辑方便；既可集中控制，也可单独调光。
还有则是灯具的配置一定要严格符合舞台灯光设计的规范，在灯光的选择上要充分考虑歌剧院演出和会议功能，选用目前国际上较先进的节能型冷光束灯具，并且该灯具既可作为会议照明使用，也可作为演出使用。 现在很多的舞台道具选用了电脑灯，假如想采用电脑灯那么建议大家采用摇头变色电脑灯，通常超级扫描电脑灯ＣＹＭ三基色混色，可产生所需要的任意色彩，可以给舞台增添许极好的娱乐气氛。 舞台灯光设计是一个复杂的过程需要在施行之前充分的把灯光设计方案做好，一般在灯光设计方案需要包含的内容上面我们以简单的做了讲述，望能够给大家带去帮助。 搜集整理，仅供参考学习，请按需要编辑修改
舞者必知的舞台灯光基础知识 舞台灯光也叫“舞台照明”，简称“灯光”。舞台美术造型手段之一。运用舞台灯光设备(如照明灯具、幻灯、控制系统等)和技术手段，随着剧情的发展，以光色及其变化显示环境、渲染气氛、突出中心人物，创造舞台空间感、时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的灯光效果(如风、雨、云、水、闪电)等。 一、舞台灯光的变化方式 1、灯光以情节变化为变化契机。 2、灯光以台词为变化契机。 3、灯光以动作为变化契机。 4、灯光以音乐或音响效果为变化契机。 5、灯光以时间为变化契机。 二、舞台灯光分类
1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物立体感。 3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓， 增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 7、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。 8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。 10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
舞台灯光配置常识攻略 舞台灯光设备现在有很多的企业、学校、单位会因为搭建自己的综艺场所而需要配置这样的一个基础设施，但是舞台灯光配置的布局和安装调试是一个非常专业技术工程，如果没有做一个合理的方案，舞台灯光效果就会大打折扣，本文就舞台灯光的基本常识作些简要的介绍。 一、舞台灯光的常用光位 要想做好专业舞台灯的配置，首先要了解舞台灯的常用光位，这是正确选择配置的一个很需要环节。 1.面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。 2.耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。 3.柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4.顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照明度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5.逆光：自舞台逆光方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可刻画出人物、景物的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6.桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便于投射的方位，也可作为特定光源。 7.脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照射和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。 8.天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。 9.流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两光线或其他特定光线。 10.追光：自观从席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点晴的作用。
舞台灯光设计方案说明 宴会厅
目录 一、舞台灯光设计原则 (3) 二、舞台灯光系统工艺设计要求 (3) 三、舞台灯光系统设计说明 (3) （1）面光 (4) （2）顶光、逆光 (4) （3）侧光 (5) 四、舞台灯光主要设备介绍 (7) （1）250摇头灯 (7) （2）300摇头灯 (10) （3）珍珠LED灯 (15) 五、灯光系统电气设备运行中的安全设置 (18) （1）合理配置输出 (18) （2）良好的接地 (18) （3）触电保护 (18) （4）雷电防护 (19)
一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512 数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1. 该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2. 该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 3. 该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 4. 该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于 NR25，测试点 1M 效果器材的噪声不大于 30dB。 三、舞台灯光系统设计说明 该方案在设备满足宴会厅开会需要的同时兼顾大型企业、精英人士的娱乐和喜庆活动（包括年终晚会、寿宴、婚宴、宾朋接待等）。设备主要采用LED和电脑摇头灯来满足效果需要。舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。
舞台灯光布置技巧 关键词：舞台灯光舞台电动吊杆舞台机械 编写：北京德恩普舞台工程技术有限公司 舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分，根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。怎样合理的布置舞台灯光，舞台灯光布置技巧尤为重要。 北京德恩普舞台工程技术有限公司是一家致力于影剧院、礼堂、俱乐部、演播厅、多功能厅及体育馆等场所研发和生产专用舞台机械、舞台灯光、舞台音响和视频设备
的厂家，公司主营产品包含舞台幕布、台上舞台机械、台下舞台机械、控制系统及灯光音响设备。 舞台灯光布置技巧主要是根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计图，并具体安排技术体现工作。灯光设计应能利用多种造型手段，适应不同风格的演出，如有的演出要求表现出写实主义的风格，而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境。 舞台灯光的布置应该全面、系统的考虑人物和情节的空间造型，严谨地遵循造型规律，运用好手段。 一. 舞台灯光在现代舞台演出中的作用： 1.照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；
2.导引观众视线； 3.塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉； 4.创造剧中需要的空间环境； 5.渲染剧中气氛； 6.显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力； 7.有时也配合舞台特技。 二. 舞台灯光的功能： 1.使舞台画面更清晰：使观众能够看清什么或舞台的某些角落不观众看见（现性）； 2.加强舞台表演的效果：符合剧情需要，使背景显得自然，对剧情发展起到衬托、 暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。
舞台灯光 舞台的功能定位是：以召开各类会议为主，并能兼作综合性文艺表演,其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。灯光设计时，改变了以往难以调整的三点布光方式，悬吊控制和灯光配置都采用了环形布光的方式，根据景区和节目的不同，可以分别调整部分灯光，实现所需功能。 设计范围： 根据会议中心的舞台建筑设计平面图，结合会议中心舞台的功能定位需要，会议中心舞台的灯光系统设计范围分为： 1.舞台的面光。 2.舞台的顶光。 3. 舞台的耳光。 4. 舞台的脚光。 4．电动吊杆是舞台灯光，舞台沿幕，楣幕，竖幕，二道幕，银幕架，备用空杆等上下检修换景等用，需另行设计 根据以上要求，能满足歌舞晚会、文艺汇演、戏剧、演唱会和会议的使用 主要以摇头灯，Led帕灯，三基色、频闪、水晶魔球、激光灯地排灯、天排灯、追光灯为主，有时还配备一些光束摇头灯，完成舞厅灯光效果。 各种灯具及其效果图 有各种颜色，起到换色作用。 主要特性：
射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。 1．面光 面光作为舞台前区的正面主光，一LED帕灯为主.面光的作用主要是投向舞台前部，是人物造型以及台上景物的基本照明。根据各种会议的需要.灯具横向打满舞台。是有DMX512灯控台控制的。 2．一顶光 顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯、摇头灯、频闪，以满足不同节目及会议的灯光需要。 3、二顶光
顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯，以满足不同节目及会议的灯光需要。 4、三顶光 顶光以LED PAR灯为主，适应配一些光束摇头灯，以满足歌舞节目做效果灯光需要。 8、追光灯1200W 2500W 是一种高功率射灯，人物追光，定点光，室内一般采用2500电脑追光灯。追光灯主要在舞台 全场黑暗的情况下用光柱突出演员或其他特殊 效果，或对演员进行补光。追光灯可以变换各 种不同的颜色，还有的可以打出不同的图案. 颜色：白、红、黄、蓝、绿 9、激光灯（效果灯）舞台后背景安装激光效果灯
舞台灯光基础知识三篇 篇一：舞台灯光知识 1、演出场地的调查：包括供电系统，以及距离位置，制作条件，吊挂系统以及条件，可以利用的场景条件等.以演出场入口的最小尺寸考虑大型灯光装置的拆置的折半组合。 2、电源及容量的确认，装台之前应该具体了解剧场供电设备情况。布光的灯具数量和功率应该设计在额定供电范围内，并尽量做到三相电流的平衡设计。 3、灯具的选择。根据空间场景的面积、投射距离和人物造型、情节布光的需要选择投光灯具，列出所需数量的器材清单。 1）聚光灯：（凸透）Iens Spotlight 在灯具前面安置透镜将光线集中投射到舞台，调节光源到透镜的位置，可以调节投射出光圈的大小，投射光圈大时亮度低，投射光圈小时亮度高，常用石英卤钨灯泡做光源，国内外舞台聚光灯产品中以500w/1000w/2000w为常用灯具。不同功率的聚光灯具有一定的投光距离和亮度值。灯泡种类决定光源色温。聚光透镜镜片的类别和质量也影响投光光质。 2）聚光灯：（螺纹）Fresnel Spotlight 也可以称为柔光聚光灯，与凸透镜聚光灯相比，使用菲涅尔螺纹聚光灯可以获得更加柔和的光圈和造型光效，在舞台演出布光应用时，螺纹聚光灯与螺纹聚光灯光圈的相互衔接，可以在舞台上获得均匀的灯光投射效果。 3）回光灯：Beam Projector 回光灯依靠球面反射镜面将电光发出的光投射到
舞台。投光效强，投光面积大，并比聚光灯的投射距离更远。 4）泛光灯：Flood Light 照射面积林、无透镜、依靠反射镜产生均匀的灯具，直接照射距离越远，其投光亮度损失越大。 5）红光灯：Red head light 无透镜泛光照灯具，横向安装的碘钨灯管后部有抛物线反光镜，形成均匀的泛光照明效果。 6）PAR灯：PAR Light/Parabolic Aluminized Reflector/PAR Can PAR-64灯是在筒状灯体中安装使用标准色温3200度并集光源、反射器、镜片为一体的封闭型卤素灯泡，内部具有抛物线封闭型反射镜，良好的集光性能能可以获得比聚光灯更为突出的照明以及造型效果，灯泡的前端设计为一体化镜片，其中包括透光型、柔光型、散光型等。另一种低电压PAR灯灯泡称为ACL即（AIR CRAFT LANDING）起源于飞机的前照灯光源，可以获得比一般PAR灯产生的烟雾作用，使PAR灯所投射出的光束更具有可视性。 7）成像灯：Eliipsoidal Reflector Spotlights 又称为造型灯，可以在灯具的焦点位置安放镂空投影金属片logo，光源通过椭圆反射器和聚光镜，可以投射出各种光景造型效果。目前，比较著名的产品有（美国）ETC-SOURCE FOUR、（英国）ADB、STRAND LIGHTING、（日本）MARUMO-RIKURI等品牌。 8）造型片：Godo Template 成像造型片所在的位置在光源会 聚的焦点位置上，因此，通常采用耐高温不锈钢或铝合金板制作，制作方法可以采用电脑雕刻、化学腐蚀和手工刻制等方法进行了。 9）各种效果灯或电脑灯的选择使用： 10）必要的备用灯具等 4、电缆及布线准备（根据用电的负荷量）选择使用橡胶双护套电缆，要求电缆
舞台灯光技术的基础知识及行业 自从舞台产生，舞台照明随之成为舞台组成的部分。舞台照明，贵在突出视觉、写实、审美和表现四大要素。经历了多年演变。逐渐发展成今天比较完善和先进的照明系统。戏剧的第一个繁荣期，出现在两千多年前的古希腊。当时的剧场都是露天或半露天的。舞台的照明都靠天上那巨大无比的“灯”——太阳，所以只能在白天演出。而夜晚休息娱乐的需要、露天演出易受天气影响等客观弊端及戏剧的发展使舞台灯光成了人们必须解决的问题。 演出照明设计是否成功，是以舞台灯光的处理是否得当为标志。舞台灯光不仅要照亮演员，让观众看清面部表情、神态和动作，更重要的是充分运用照明技术，调动灯光操作等手段来强化艺术效果，使观众有身临其境之感。 舞台灯光主要是由电脑灯及其他灯具组合产生的效果，是通过不同的造型景片、不同的色彩变化，不同的视角、水平、垂直出光角度的变化及速度快慢、频闪快慢、光圈大小变化、焦距变化等综合表现。那么，在了解舞台灯光技术之前就必须要掌握这些基础知识： 一、可见光 光是以电以电磁波形式传播的辐射能。电磁波辐射的波长范围很广，只有波长在380～760nm的这部分辐射才能引起光视觉，称为可见光。波长短于380nm的光是紫外线、x射线、γ射线；长于760nm的光线是红外线、无线电波等，它们对人眼产生不了光视觉，即看不见。因此，光是一种客观存在的能量，并且与人的主观感觉有着密切的联系。 二、颜色的分类 颜色可以分为非彩色和彩色两大类。非彩色指由白色、浅灰、灰色到深灰、直到黑色，叫做白黑系列。纯白是理想的完全光反射的物体，其反射率为1；纯黑是理想的无反射的物体，其反射率为0。所以，非彩色的白黑系列代表了物体对光反射率的变化。我们知道，光反射率与亮度成正比，室内白色的墙壁和顶棚就可以得到较高的亮度。彩色是指白黑系列以外的各种颜色。彩色有三个特性：色调、明度和饱和度，称为色彩三要素。 色调是表示呈现出的颜色。也就是各种不同颜色的名称，如红、绿、蓝等。它与光的波长有关。明度（亮度）是表示颜色的明亮程度。不同色调的明度有所不同，即使同一色调因受物体表面的性质和光线强弱不同也会产生明暗、深浅的差别。如同样是黄色，可以有浅黄、中黄、深黄等。 饱和度（彩度）表示颜色的深浅（浓淡），也可以说是彩色的纯度、鲜艳的程度。饱和度越高，彩色显得越深（浓），可见光中各种单色光是最饱和的彩色。当光谱色中掺入的白光越