新艺术运动时期的设计集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
新艺术运动时期的设计
时间；19世纪八九十年代-20世纪初
发源地：法国
涉及地：欧洲和美国
范围：席卷建筑/家具/产品到平面设计，以至海报/雕塑/绘画等，是本世纪除了现代主义风格以外范围最广泛的一场设计运动
新艺术运动产生的背景：对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；对工业化风格的强烈反映；重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；具有自然主义的倾向；工艺美术运动的影响；日本浮世绘的影响
新艺术运动的目的；艺术与技术结合，追去与传统决裂，完全师从自然的全新风格（线条装饰）
新艺术运动的三大源泉；哥特式/洛可可式/日本浮世绘
19世纪末在法国开始酝酿，1900年巴黎世界博览会是新艺术在法国展露头角的开始，该运动在法国历史20余年，是所有有关国家持续最久的一个
各国新艺术运动的名称；法国/荷兰/比利时/西班牙/意大利-“新艺术”，英国-“现代风格”，德国-“分离派”，斯堪的纳维亚各国-“工艺美术运动”
新艺术运动的派别（按线条装饰分）
曲线派：主张师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力，代表有法国/比利时/荷兰/西班牙等，特点：最典型的纹样都有从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力。
直线派：主张与机械生产相适应的简洁直线几何形态，代表有英国格拉斯哥学派/德国/维也纳分离派
新艺术运动产生的背景：英国轰轰烈烈的“工艺美术”运动，是新艺术运动的影响之源，工艺美术的设计领袖威廉·莫里斯，是现代装饰运动的最重要奠基人之一，他对于中世纪风格的热衷，对日本等东方艺术的借鉴，对矫揉造作风格的反对，对于手工业的爱好，对于大工业化的强烈反感都成为新艺术的基本特征。英国“工艺美术”运动另一个代表人物阿瑟·马克穆多，设计更加讲究装饰的整体感，具有更加强烈的自认主义特点，
这个特点日后成为“新艺术”运动风格的基本特点之一，他是“工艺美术”运动晚期代表人物和“新艺术”运动开创者，世纪之交是他的创作鼎盛时期，起着承上启下的作用
工艺美术与新艺术的相似点：
工艺美术与新艺术的区别：
法国的新艺术：法国是新艺术运动的发源地。它具有两个中心：首都巴黎和南锡市
家具师萨穆尔·宾于1895年开办的设计事务所-“新艺术之家”
巴黎-建筑/平面设计无所不包
南锡-家具“南锡派”
巴黎的新艺术运动
（1）新艺术之家：萨穆尔·宾-迷恋日本艺术，强调回归到自然/乔治·德方列-装饰风格纤美，被称为“女性的赞美诗”/尤金·盖德拉-风格厚重结实，采用植物弯曲纹样作为重点，注重材料的选择
（2）现代之家：朱丽斯·迈耶-格拉斐/阿贝尔·兰德利等，设计风格特征与新艺术之家大同小异，无论从观念上还是设计形式特征都很相似，存在时间不长，很快就解体了
（3）六人集团：成立于1898年
性质：由六个设计家组成的松散团体，影响比前两个集团大的多，他们的关系相当松散，但是设计思想比较一致，都强调自然主义，提倡回到自然
赫克多·吉马德：巴黎地下铁道系统“地铁”（最为卓越）
鲁帕特·卡拉宾：在设计上标新立异，大部分采用整块木头制作，装饰方法：把木头雕成高浮雕或者干脆成为立体的雕塑
这三个集团都是消极的在传统中改良，没有从根本上解决问题
南锡的新艺术运动
代表人物：埃米尔·加莱
（1）加莱也遵循新艺术运动的风格，采用大量的动植物纹样，避免直线而采用曲线
（2）受日本和中国家具的影响较大
（3）加莱的设计思想具有强烈的自然主义倾向，他是法国“新艺术运动中最早提出在设计中必须考虑功能重要性原则的设计家，无论他的设计是否达到这个原则，这种提法在设计史上是很有意义的
南锡新艺术运动中的平面发展很快，如广告设计与书籍设计，但也明显的受日本浮世绘风格影响，杰出设计师斯坦兰的设计风格生动有趣，她们放弃了纯粹的造型艺术创作，而为商业目的从事广告设计，在视觉传达设计领域中大胆的迈出了技术与艺术结合
比利时的新艺术：具有相当的民主色彩，把理想主义和功能主义的理想与设计革命结合起来，因之提出“人民的艺术”之口号（为大众设计，从消费者使用出发进行设计）
（1）亨利·凡·德·威尔德:是比利时新艺术运动的代表人物，1884年“二十人小组”的一员，1888年威尔德成为该团体的领袖，现代设计史的奠基人-肯定机械/包豪斯的始祖（1906年创办威玛市工艺学校）/具有一系列的设计原理“产品设计结构合理，材料运用准确，工作秩序明确
清楚，达到工业与艺术的结合”，他讲究功能性和简洁，“技术是产生新文化的重要因素”，根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计，才能实现美的第一要素，同时也才能取得美的本质”，从而提出了技术第一性的原则，并在产品设计中队技术加以肯定。
（2）维克多·霍塔：新艺术运动建筑的奠基人-布鲁赛尔泰西尔教授住宅，他们主张在设计中采用自然纹样
奥地利的“维也纳分离派”运动
奥地利的新艺术运动是由维也纳分离派发起的
1897年举办展览，主要体现了两个结合上：
（1）功能主义与有机形式的结合；
（2）简单几何外型和流畅的自然造型结合；
德国“青年风格”运动
德国的新艺术运动被称为“青年风格”运动，德国的“青年风格”运动有如下特点：
（1）重视自然主义的装饰特点；
（2）反对机械化；
（3）反对工业化；
德国的“青年风格”运动分为两个阶段；
第一阶段（1896-1900）与“艺术与手工艺运动”相似，具有明显的哥特式风格，仿古倾向/自然主义，有许多鸟和花卉装饰纹样
第二阶段：与法国和比利时的新艺术运动接近，但持续时间短，原因是被崛起的现代主义运动取代
西班牙的“新艺术”：代表人物是安东尼·高迪，他出生于铜匠之家，善思考，爱读书，不修边幅，具有典型的平民化心态，民主化思想，高迪的第一个设计项目就是为工人设计住宅，他将精神贵族和感情上的平民融为一体。
高迪的设计建筑风格大胆极端特异，其着名作品“圣家族教堂”，具有反工业化的精神，是高度个性表现的作品。高迪没有遵循任何古典教堂设计的清规戒律，大教堂具有强烈的雕塑式的艺术表现特征。
高迪成熟的设计时期分为两个阶段：（1）：摩尔风格阶段，此期作品具有强烈的阿拉伯风格特点，代表是文森公寓，墙面大量使用釉面砖作为装饰；（2）：哥特式风格阶段，此时高迪对哥特式建筑情有独钟。
英国的“新艺术”
以苏格兰格拉斯哥市的青年设计家，建筑家查尔斯·麦金托什为首的“格拉斯哥四人”的探索，却取得国际性的公认。
格拉斯哥四人包括：查尔斯·麦金托什，赫伯特·马克奈，玛格丽特·麦克唐纳，芙兰西丝·麦克唐纳
麦金托什的设计风格特征为：
（1）:强调简单的几何形体和有机形态的完美结合；
（2）：强调纵横直线（特别是长直线）的应用；
（3）：强调黑白色的运用；
（4）：注意平衡的处理；
（5）：注重装饰性的表现（高靠背椅为现代设计经典之作
新艺术运动的主要特征：（1）：用流动的有韵律的波浪起伏的线塑造形体，这是新艺术运动最具有代表性的风格；
（2）：将简洁的抽象的直线和方格有规律的结合成直线型的风格。以“格拉斯哥”学派为代表，雅致的直线与几何形状相结合，简洁成几何形状的玫瑰花图案，与夸张的富有节奏感的长线条联系起来，形成了一种至善至美的理性与和谐感。和曲线形风格相比，这与现代主义设计的理性主义靠的更近。