外国民族音乐
一、名词解释；
1、日本雅乐：狭义的“雅乐”是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为“唐乐”、“高丽乐”。广义的“雅乐”是指把日本古代以来的祭祀歌舞，以及受亚洲大陆其他国家的影响而新创作的艺术歌曲也包括进雅乐之中。
2、塔垃：是印度人对节奏、节拍的总称。指的是一个基本计数时间，一个周期，要通过分割产生再分计数时间才是实际的节拍单位。
3、约德尔：原意是交换使用胸腔声和头腔声。这种唱法及其歌曲最早产生于阿尔卑斯区，
人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的羊群、牛群，久而久之就发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约德尔唱法。
4、达斯特加赫：伊朗古典音乐是单旋律的音乐，其旋法体系统称为达斯特加赫，相当于阿拉伯和土耳其的玛卡姆，具有调式音阶、即兴演奏规范和组曲等多种含义。
5、弗拉门戈：“弗拉门戈”音乐是欧洲吉卜赛文化的一个代表，这种融舞蹈、歌唱、器乐演
奏于一体的综合艺术形式，最早在西班牙南部地区流传，后扩展到西班牙的广大地区，在当代成为西班牙文化的象征。
6、钢鼓乐队：“钢鼓乐队”于20世纪30
年代起源于拉丁美洲加勒比海的特立尼达岛的打击
乐队，这完全是由于当地居民的创意而发明的，主要由钢鼓和钢盘组成。
7、伦巴舞：“伦巴”是19世纪末至20世纪初，非洲移民的古巴工人们为了娱乐而创作出来的一系列音乐舞蹈形式的总称。
三、论述；
1甘美兰名词解释及艺术特点：
名词解释：甘美兰印尼语的原意是“用手操作”、“敲击”，是印尼人民喜闻乐见的一种民
族乐队，它所演奏的也成为“甘美兰”。
艺术特点：甘美兰是一种由多种乐器合奏，并加上人声构成的多声音乐。它既不是齐奏，也非欧洲式的和声和对位。它的音乐织体复杂交错，演奏时带有一定的即兴性，即在核心旋律的基础上进行即兴演奏。甘美兰音乐大都采用有半音和无半音的两种五声音阶，但它的律制与十二平均律不同，有点接近五平均律，初听时不很习惯。演奏甘美兰时还要遵循一种称为"帕台特"的调式中心音、骨干音、特定音域、旋律型、终止式的规范。它与印度的拉格相似，表现不同的情绪要采用不同的帕台特。甘美兰音乐一般认为具有“音乐思维”和“复音分层”的特点，其音乐动机往往不长，也很简单。但在音乐思维中，由不同的乐器往复发展，造成复音分层的音乐特点，与西方音乐的展开发展方式可谓各有意趣。
2 拉格泰姆钢琴音乐特点（节奏、声音）：拉格泰姆是美国流行音乐形式之一。产生于19世纪末，是一种采用黑人旋律，依切分音法循环主题与变形乐句等法则，结合而成的早期爵士乐，旋律具有创造性，节奏生动活泼，建立在明亮，人们把这种只注重节奏变化而不注重旋律、情绪欢快而别具一格的钢琴音乐称为拉格泰姆，意思是令人发笑的拍子。拉格泰姆比较简单，通常是较慢的2/4拍节奏，切分音符是它的显著特征。通常，钢琴弹奏者右手弹奏出变化无常的切分旋律，同时左手以沉稳的低音伴奏。拉格泰姆的作曲家中最出名的是黑人乐师乔普林，他有拉格泰姆之
王之称。斯特拉文斯基于1918年创作了十一件乐器的《拉格泰姆》，1920年创作了《钢琴拉格泰姆》。
2记谱题（待定）
四、论文题；
欧洲区域划分以及文化的特点:
1 斯堪的纳维亚及波罗的海周边地区的传统音乐文化北欧地区有着丰富的歌唱传统，民间歌曲的种类很多。瑞典地区在传统畜牧文化的基础上产生了大量的放牧歌曲，很多地区都保存着叙事歌曲的不同表现类型。北欧地区有着丰富的提琴文化传统。在传统文化生活中，“哈丹戈”音乐除了单独演奏以外，还有一个重要的功能就是为民间舞蹈伴奏。在瑞典以及德国中部，有一种结构很特殊的拉弦类乐器，当地人称其为“尼克尔哈巴”。这是一种加键提琴，民间有很多乐器版本流传。北欧北部地区的牧人在劳动过程中常吹奏长号卢卢或是牛角。
2英伦三岛地区传统音乐文化
英伦三岛具有代表性的传统乐器有竖琴、民间小提琴、风笛、排箫、长笛、口风琴等。这个地区有着极富特色的民间提琴文化。凯尔特竖琴作为民间竖琴的一个重要的门类，同时也是爱尔兰凯尔特人传统文化的重要标志。传统的苏格兰音乐通常被分为高地盖尔音乐和低地苏格兰音乐两大类。民歌演唱是这两个地区传统文化生活的一个最重要的组成部分。风笛是英伦三岛地区最具代表性的吹管乐器，原本传自东方，大约13~14世纪在英伦三岛上逐渐普及。
3 中欧地区传统音乐文化
在中部欧洲地区，属于日耳曼文化体系的国家传统民歌大多采用一些简单的音节，音乐语言简练，结构规整，旋律以大三和铉的I级、III级和V级音为基础，歌唱的音域一般比较窄。“约德尔”唱法及其歌曲最早产生于阿尔卑斯山北麓的瑞士德语区，后来传播到全瑞士和奥地利及德国南部。欧洲中部地区的一些国家和地区由于其所处的地理位置恰恰是在西欧的耳曼文化与东欧斯拉夫文化的交界处，因此具有边缘文化”特征。克罗地亚传统音乐的种类和表现形式极为丰富，民间歌曲的旋律构成十分多样，有三音列、四音列的歌曲，也有五声音阶和属于大、小调体系的歌曲。中欧的捷克和斯洛伐克地区，具有明显文化特征的传统音
乐，主要表现在对称性的旋律结构、规整的节奏和明确的调性等方面。
4 低地国家的传统音乐文化。包括法国北部、比利时、卢森堡、荷兰等国家。因受特定地理文化因素的影响，法国南部地区的音乐与西班牙北部的音乐很相似。这个地区的民歌以单声部演唱为主或齐唱为主，大量使用二拍子的节拍。
5 伊比利亚半岛地区的传统音乐文化。
西班牙的传统音乐艺术表现出多元化的特征。葡萄牙传统音乐也具有多样性特征。“法多”歌曲是多种文化因素混和而成的产物，是20世纪初在葡萄牙地区开始流行的一种城市民间音乐形式，由于多法歌曲经常突出一种悲切、哀怨之情，而被人们誉为“悲歌”
（六）亚平宁半岛地区的传统音乐文化以意大利为传统音乐代表，自文艺复兴以来，
意大利以其歌剧和弦乐艺术闻名于世。意大利民间音乐从风格色彩上可分为4个区域：一是南部的地中海地区。其音乐有阿拉伯和印度的影响痕迹，旋律性很强，多为小调式，喜用装饰音，多独唱，音调高亢，节奏自由，二北方地区，
其曲调多以大三或小三和弦的3个音为骨干音，兼用大调式和小调式，采用分节形式，有严格的节奏，复调性的合唱十分常见。三是中部地区。其歌曲曲调优美，抒情，多为独唱，兼有严格的和自由的节奏。四是撒丁地区，独特的地理文化环境孕育了富有个性的音乐文化，拥有丰富的多声部民歌演唱传统。
（七）巴尔干地区的传统音乐文化
包括前南斯拉夫的一些地区、阿尔巴尼亚、保加利亚和希腊等国的传统音乐、保加利亚在历史上曾经受拜占庭和奥斯曼土耳其文化的影响，其传统音乐中有浓郁的“东方”文化色彩。旋律中经常出现微分音程。一些多声部民歌中常出现平行二度。风笛也是当地的一种特色乐器，有独奏，合奏多种表演形式。
（八）东欧传统音乐文化
只要包括俄罗斯、乌克兰等国的传统音乐。俄罗斯地区传统音乐的种类丰富，东正教的多声部合唱对俄罗斯民间合唱音乐的发展有很大的影响。民间还有大量的情歌曲种类，其特点主要是突出旋律与歌词内涵的相互关系，既有单声部的歌曲，也有多声部演唱。东欧传统乐器主要笛管类乐器和弹拨类乐器，
其中最有代表性的乐器是三角琉特类
“巴拉拉
伊卡”与“班杜拉”
。巴拉拉伊卡是俄罗斯最重要的民族乐器。中世纪以后班杜拉琴开始在
东欧地区流传，
主要在宫廷里使用。
以演奏舞蹈音乐和歌曲演唱伴奏为主，
其当时的社会地
位与同时期西欧地区流传的古琉特琴很相似。
在东欧传统文化生活中，
经常可以看见传统器
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论述： 一、印尼“甘美兰”《心爱的鸟》 甘美兰（印语意思用手操作敲击，是印尼人民常见的民族乐队，所演奏音乐也叫甘美兰，它是一种由多种乐器合奏并加上人声构成的多声音乐，它既不是齐奏也非欧洲式的和声对位，它的织体复杂交错，演奏时带有一定即兴性。甘美兰音乐大都采用有半音和无半音的两种五声音阶，但它的律制与十二平均律不同，类似五平均律，初听不习惯。甘美兰乐队及音乐大约形成于15世纪，至今已有500多年的历史。甘美兰乐队的乐器种类很多，大致可分为演奏旋律的敲击乐器：波南、沙隆、根德尔、干邦。掌握节奏的敲击乐器：根当、刚、克农。其他管弦乐器：苏林、瑞巴布、格渣比等。一般只有少量歌唱家，音乐就像暴风骤雨突然袭来震撼大地，但往往又在瞬间之间变为轻轻抚击纤细柔美十分宁静。代表《心爱的鸟》，是一首甘美兰舞蹈音乐。开头一段引子，是用具有音色丰富、个性鲜明的打击乐器演奏的乐段。以平稳而又活跃的八分音符为基础，以两小节组成的乐节为核心，并进行了数次反复，旋律音调由（降B、C、D、F、G）五声音阶构成。 二、北美音乐特征 北美音乐特征呈现出土着居民音乐，民歌按不同使用场合主要有摇篮曲，魔力歌曲，爱情歌曲，战歌和死亡歌曲等类型，土着居民音乐中体鸣乐器的种类和数量非常多，根据不同的发生特征来分类，主要有以下几种：1、手摇响器；2、梆子类乐器；3、摩擦类乐器。欧洲移民音乐，南阿巴拉契亚山区的英国传统民歌所表现的内容涉及爱情，宗教，神话历史等诸多方面，尤其强调叙事性风格。通常在演唱时不使用伴奏，在旋律发展手法上以反复为多，音乐段落以单乐段为主。黑人非洲移民音乐等多元并置的特色，歌曲大致分为世俗歌曲和宗教歌曲两大类。世俗歌曲主要包括劳动歌曲、舞蹈歌曲、叫卖歌曲、叙事歌曲和讽刺歌曲等类型；宗教歌曲以“黑人灵歌”为主，通常与宗教活动有关。
2020延边大学各专业培养目标及主要课程2018延边大学各专业培养目标及主要课程 音乐学 （教育） 培养目标 本专业培养具备音乐学基础知识、初步对音乐进行理论分析、研究的能力，能在中小学、文化馆（站）、社会艺术团体，从事教学、辅导等工作的具有民族特色与跨文化素质的复合型专门人才。 主要课程 乐理与视唱练耳、多声部音乐分析与写作、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、中国民族音乐、外国民族音乐、声乐、钢琴、中国乐器演奏、外国乐器演奏、合唱；学校音乐教育导论与 教材教法。 作曲与作曲技术理论 培养目标 本专业培养具备音乐创作能力及音乐理论研究能力，能在专业文艺团体、文化馆（站），以及出版和广播影视等部门，从事音乐创 作与研究、编辑等工作的应用型、创新型人才，具有浓郁的中国朝 鲜族民族音乐创作特色及创新精神与实践能力和跨文化素质的应用 型高级专门人才，并为进一步深造打下基础。 主要课程 作曲、和声学、曲式学、复调学、配器法等作曲技术理论、钢琴、视唱练耳、艺术概论、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作 赏析。
培养目标 本专业培养具备音乐表演方面的知识与能力,能在专业文艺团体、文化馆（站）等相关部门从事音乐表演、音乐表演辅导和研究工作，培养具有浓郁的中国朝鲜族音乐表演特色及创新精神和跨文化素质 的应用型专业人才。 主要课程 朝鲜民族声乐、器乐；键盘、管乐、弦乐、美声及视唱练耳；中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、和声基础、曲式与 分析、复调基础、民族民间音乐、音乐表演理论基础、音乐美学。 舞蹈表演 培养目标 本专业培养舞蹈表演方面的基本理论与专业技能，能在专业文艺表演团体、文化馆（站）、中小学从事舞蹈表演、创作、教学和辅 导工作的，具有民族艺术特色及创新精神，实践能力和跨文化素质 的应用型高级专门人才。 主要课程 朝鲜民族舞蹈、芭蕾舞、中国民间舞、编舞技法、教学剧目、舞蹈概论、朝鲜民族舞蹈史、现代舞、中外舞蹈史。 表演 培养目标 本专业培养具戏剧影视表演方面的知识和能力，能在剧团、广播电视台等文教企事业单位等承担相关工作的具有创新精神、实践能 力和多元素质的复合型应用人才。
民族音乐鉴赏之《梁祝化蝶》赏析 一个有着五千年历史的文明古国，经历了无数次的兴衰轮回，时至今日，淀积着的民族文化无不饱含风霜雪雨，在沧桑中透漏着荡气回肠和令人震撼的东西，而民族音乐则是这些令人震撼的东西当中的一种。民族音乐，主要指流传于民间，为广大民众传唱的风格通俗、曲风简单，便于民间众人理解的歌曲。 音乐从来都是用以表情达意的一种方式，我们的喜怒哀乐都可从音乐中体现出来，当然我们也可以用音乐陶冶情操，通过音乐来修身养性不失为一种良策。民族音乐在陶冶情操之上则更是做到了老少皆宜、雅俗共赏。在这里，我和大家谈谈我对于《梁祝化蝶》这首古筝曲子的一些看法和感想。《梁祝化蝶》这首曲子是中国传统曲子之一，它由古筝演奏，故而其音调具有古筝特有的清新、柔和，全曲大约4分半，题材是梁祝故事中祝英台最后扑进梁山伯的坟墓之中，化蝶于梁山伯双宿双飞的情节。 曲子开始时以低音渲染气氛，烘托出了全曲的基本感情基调，主要以悲伤为主，而中间部分则是高低音结合，体现出来祝英台在梁山伯坟前哭诉的悲伤感情以及对自己即将嫁于他人的无奈，而之后音调再次急变，表示出故事情节再次发生变化，梁山伯坟墓突然破裂开，梁山伯魂魄出现在他坟墓之上，似乎在呼唤祝英台，曲子结尾音调悲凉而又平和，声音逐渐降低，似乎是在告诉我们，梁山伯与祝英台化蝶双飞而去，且渐渐地远离我们，也远离了这个让人无奈的世界。全
曲以一种轻柔而又悲凉的音调叙述这个故事，表现出了梁祝感情故事的悲伤与无奈。 梁祝故事原文如下：从前有个姓祝的地主，人称祝员外，他的女儿祝英台不仅美丽大方，而且非常的聪明好学。但由于古时候女子不能进学堂读书，祝英台只好日日倚在窗栏上，望着大街上身背着书箱来来往往的读书人，心里羡慕极了！但是祝英台不甘心女子不能进入学堂学习，于是她女扮男装混入学堂进行学习。 第二天一清早，天刚蒙蒙亮，祝英台就和丫鬟扮成男装，辞别父母，带着书箱，兴高采烈地出发去杭州了。 进入学堂后，祝英台遇见了梁山伯，并且成为了知己，整天呆在一块，随着时间的推移，梁祝之间的感情也变得越来越紧密，然而梁山伯并不知道祝英台女儿身的身份，知道他们在一起学习的三年时间过去，梁山伯去祝英台家里拜访时才发现祝英台的秘密，而此时梁山伯心理已早已烙下了祝英台的影子。因此梁山伯在那之后请人上门求亲，可惜祝员外嫌弃梁山伯的贫穷而将祝英台许配给了有钱人家的少爷马公子，梁山伯在得到消息之后不久就病逝了。 听到梁山伯去世的消息，一直在与父母抗争以反对包办婚姻的祝英台反而突然变得异常镇静。她套上红衣红裙，走进了迎亲的花轿。迎亲的队伍一路敲锣打鼓，好不热闹！路过梁山伯的坟前时，忽然间飞沙走石，花轿不得不停了下来。只见祝英台走出轿来，脱去红装，一身素服，缓缓地走到坟前，跪下来放声大哭，霎时间风雨飘摇，雷声大作，“轰”的一声，坟墓裂开了，祝英台似乎又见到了她的梁兄
音乐学专业（函授、业余） 培养方案 一．专业培养目标与业务培养要求 １．专业培养目标 本专业培养掌握音乐教育基本理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力，能耐够在中等学校从事音乐教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者；具有扎根西部、服务基层的思想境界和奉献精神，成为在西部教育和其它战线上留得住、下得去、用得上的人才。 ２．业务培养要求 本专业学生主要学习音乐教育方面的基础知识、基本理论和音乐实践技能，受到音乐理论和实践方面的基本训练，以及教育理论和教学实践的基本训练，形成良好的音乐教师素养，获得从事音乐教学的基本能力和一定的音乐教育研究能力。 通过本专业的训练毕业生就获得以下几方面的知识和能力： １．具有较扎实的音乐理论知识和运用能力（包括良好的音乐听觉和视唱能力、系统的音乐技术理论知识和初步的运用技能、一定的音乐分析能力），掌握基本的中外音乐史知识和一定数量的中外优秀作曲家作品，并能利用这些知识和技能解决音乐教学的基本问题。 ２．具有相当程度的声乐演唱能力、钢琴演奏和伴奏能力；掌握中外乐器各一种的演奏方法（熟练掌握其中一种，初步掌握另一种）；具备良好的教育职业素养和从事音乐教学的基本能力，掌握音乐教育理论的基本知识，能够胜任中等学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。 ３．熟悉国家有关教育的方针、政策和法规，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，能够正确认识和把握学校音乐课程性质、价值和目标，学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法，具备音乐教育教学研究的基本能力。 ４．了解音乐教育领域的发展趋势，了解相关学科的一般知识和基本理论，通过学科间的渗透获得广泛的文化素养，奠定终身学习的坚实基础。 ５．具有较强的语言表达能力；基本掌握一门外国语，能阅读本专业的外文书刊；能运用计算机收集、分析和处理信息，具有现代教学手段的操作能力。 二．主干学科 艺术学、教育学 三．相近专业 作曲写作曲技术理论、音乐表演 四、主要专业课程 基本乐理、视唱练耳、基础和声学、复调音乐基础、曲式与作品分析基础、钢琴、声乐、乐器演奏、形体与舞蹈、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名
聆听世界民族音乐有感 出于对音乐的喜欢，我在本学期选择了世界民族音乐文化，每个星期我都带着憧憬期待晚上世界民族音乐概论的到来。而不知不觉世界民族音乐概论课已经到了尾声。在杨老师一个学期的全心授课下，我学会了很多音乐知识。在没上这门课程之前，我只是听一些流行歌曲，对民族音乐认知，也仅限于中国传统的民乐，并没怎么了解。当我真正接触到这门课程是，我觉得自己的音乐世界真的太渺小了。甚至可以说是肤浅。在课上我知道了世界不同国家，不同区域都有着属于自己的独一无二的民族音乐。而我所理解的民族音乐不过是其中很小的一部分。 上这门课，可以说是一种享受整个课堂气氛让人感觉很轻松，也很舒服。你要做的就是跟着老师的步伐，去享受不同国家，不同地区的民族音乐。在一片欢快愉悦的氛围中学习和了解世界民族音乐。民族音乐作为文化的一个重要组成部分，是富有民族特色和各宗文化的综合，同时也需要各民族在长期历史发展中不断创新和改善后形成的。音乐文化包涵了多种文化，涉及到我们生活的每一个方面。不同的民族，因为历史的不同，生活习惯的不同，语言文字的不同，其产生的民族音乐自然而然的就是有很大的差别。而我觉得差别只是单纯的表现在形式的不同，其根本上还是一样的，都是对自己民族精神或者是信念的一种表达，又或者是对人们情感的一种表达。总之，音乐的根本就是情感的表达，这种情感可以是个人的，也可以是整个民族的，亦或是关于爱国的，关于爱情的等等。 说到世界民族音乐就不得不谈到世界民族的乐器。不同的民族，各式各样的乐器，在这堂课上，我算是长眼界了。有爱尔兰的风笛和竖笛，有蒙古的马头琴，有我国的古筝，琵琶.......真是数不胜数。而我最喜欢的就是非洲手鼓，它不仅是个非常好听的乐器，而且是个非常有激情的鼓.当你熟练打出一小段一小段时,你会发现你的鼓在深情的说话.当你和朋友们共同演奏同一个速度节奏的时候,你会发现你融入了其中,在和你的朋友们没有语言的沟通交流.这些感觉真的都是妙不可言. 民族音乐文化总是蕴含着丰富多彩的文化，而每一种文化代表的一种民族意志，那是独一无二，不可复制的。我们需要静下心来去感知民族音乐背后的文化，体会民族音乐的伟大魅力。让民族音乐来净化并升华我们的灵魂吧!
音乐鉴赏心得体会1000字 音乐鉴赏教学是中学音乐教学领域中的重要内容。接下来就跟着我的脚步一起去看一下关于音乐鉴赏学习心得体会1000字吧。 音乐鉴赏心得体会1000字篇1 一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫，音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会，会使我们陶醉其中，观看一场歌舞晚会，会使们激动万分。演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。 我记得小学的音乐老师是一位气质高雅的女教师，莫名的我们都很喜欢她，记得那时候课本叫唱游，一直都是跟着老师唱唱跳跳，后来我们还学了一学期口琴，那个时候能够吹出一首曲子非常兴奋。课堂上老师没教什么乐理知识，只是教我们唱，不过我的音乐老师组织了校合唱团，那个时候她说我的声音不错，她希望我去参加她的团，那个时候我很高兴，也去上了课，在那段时间我学了些乐理知识，包括识五线谱，简谱，不过只学了一学期就升学了，后来也就没再学，高中回老家念书，音乐课几乎被那些所谓的主课占用了，也没上什么课，也就荒废了。 本来这次选修音乐鉴赏课是因为学院要求修艺术类的课才选的，之前也是抱着一种随便听听的心态，不过渐渐地我被吸引了，它让我再次感
受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们视唱，还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。这不但使我们会唱，还让我们了解一些民族音乐，使我们受益颇多。一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边，最让我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直听别人说起这首曲子，可从来没认真听过，也没唱过，在课堂上我不但听了，还会唱了。还有阿柄的二胡独奏《二泉映月》深感人心，我终于明白音乐给人带来的震撼和情感的共鸣，音乐是最能抒发人类情感的。 至于音乐鉴赏课有没有必要学习一些基础乐理知识和视唱知识，我不是很清楚，我个人认为如果仅仅就欣赏而言，不是很重要，音乐是作曲家(当然也包括演绎者)心灵的吟唱，所以，要用心灵去感受。如果过多的用乐理知识去分析一部音乐，那其实是对音乐的肢解。我认为，其实音乐的技巧即使对于作曲家来说也不是最重要的，更重要的是内涵。就像那些世代传颂，脍炙人口的诗词往往不是那些格律谨严的诗词;那些精于格律的诗词家，其作品往往是苍白的、空洞的技巧的堆砌。音乐也是同样的道理。 周国平先生有过这样一段话，比较有趣。他说"音乐家用天国的语言叙说天国的事情，诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了，因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言，总是误解了诗人。音乐家可以免于此患，反正俗人听不懂天国的语言。"从另一个角度来理解其最后一句，也就是每个人对于同一首音乐作品，会有各种不同的感受和理解。很多时候，即使同一个人在不同的环境和心境下，对于同一首作品的理解和
《中国经典民族音乐鉴赏》赏析心得在这学期我选修了《中国经典民族音乐鉴赏》这个课程。之所以选它是因为，音乐欣赏是培养和提高我们的审美能力，发展我们的创造性思维，形成良好的人文素养。 在这几讲中，我随着老师见识到了各种的民族乐器，欣赏到了各种古典的民族音乐。比如琵琶曲《十面埋伏》、《春江花月夜》；古筝演奏的《高山流水》、《渔舟唱晚》；扬琴独奏《彝族舞曲》；唢呐吹奏的《百鸟朝凤》；竹笛演奏的《苏州行》；扬琴弹奏的《步步高》等等。当然在这些乐曲中有我很喜爱的几首民乐。 唢呐独奏曲之一就是《百鸟朝凤》这首曲子。原是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。1953年春，由山东省菏泽专区代表队作为唢呐独奏参加全国会演，受到热烈欢迎。 自《百鸟朝凤》搬上舞台以来，经过了多次加工改编。原在民间流传的《百鸟朝凤》，乐曲结构松散，没有高潮，即兴发挥时，公鸡啼晓、母鸡生蛋，甚至连小孩的哭叫声等都随意加入。当《百鸟朝凤》被选为参加第四届世界青年联欢节演出节目时，经民间乐手任同祥在专业音乐工作者协助下进行加工，针对原曲缺陷，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个运用特殊循环换气法长音技巧的华彩乐句，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。后在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。七十年代，在任同祥演奏的基础上，又设计了一个呈现百鸟齐鸣
意境的引子，以加强音乐性，还扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为完整。 神话传说，很久很久以前，凤凰只是一只很不起眼的小鸟，羽毛也很平常，丝毫不象传说中的那般光彩夺目。但它有一个优点：它很勤劳，不像别的鸟那样吃饱了就知道玩，而是从早到晚忙个不停，将别的鸟扔掉的果实都一颗一颗捡起来，收藏在洞里。 有些鸟说：“这有什么意思呀？这不是财迷精，大傻瓜吗？”可别小看了这种贮藏食物的行为，到了一定的时候，他可发挥大用处了！ 果然，有一年，森林大旱。鸟儿们觅不到食物，都饿得头昏眼花，快支撑不下去了。这时，凤凰急忙打开山洞，把自己多年积存下来的干果和草籽拿出来分给大家，和大家共渡难关。 旱灾过后，为了感谢凤凰的救命之恩，鸟儿们都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来，制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为鸟王。 以后，每逢凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺，这就是百鸟朝凤。 民乐步步高 《步步高》是广东音乐名家吕文成的代表作，旋律轻快激昂，层层递增，富有动力，给人以奋发上进的积极意义。 步步高：吕文成的代表作，是一首颇有特色的广东名乐。乐谱出自1938年沈允升著的《琴弦乐谱》，在当时已很流行。
外国民族音乐复习资料： 一、概论 1、世界民族音乐的九大区划：东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、西亚、北非音乐文化区、黑人非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区、大洋洲音乐文化区。 2、论述世界民族音乐文化的文化区划有其依据。 要点：（1）客观基础（2）文化背景（3）音乐形态特征 3、请从音乐视野、音乐观念和文化价值几方面谈谈你学习外国民族音乐后的体会。 要点： （1）音乐视野的开阔。世界上不仅有欧洲古典音乐，中国民族音乐，还有大量的不为我们所熟知的形式多样、内涵丰富的音乐艺术。 （2）音乐观念的扭转。要培养自已具备聆听世界音乐的耳朵，扭转我们惯常熟悉和理解的音乐观念。 （3）文化价值的平等。通过学习，明白任何音乐文化的价值都是平等的，没有高低贵贱之分，都是世界民族音乐宝库中的一部分。 二、东亚音乐 日本 1、雅乐----雅乐意味“雅正之乐”，根据来源可分为三类，一是指从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲，日本称之为唐乐、高丽乐，以及从新罗、百济、高勾丽传来的“三韩乐”；二是指日本古代以来的祭祀歌舞，如神乐、东游等；三是指受唐乐和高丽乐影响而新创作的艺术歌曲，如催马乐、郎咏。雅乐的著名乐曲有《平调越天乐》、《兰陵王》、《纳曾利》等。 2、日本的特色乐器有日本筝、尺八、三味线 3、能乐——能是日本四大古典戏剧之一，它是一种象征性的戏剧，独具端庄典雅的色彩。它作为一种综合性的舞台艺术，融合了舞蹈、戏剧、音乐和诗歌等多种艺术元素。 4、能乐源自于“猿乐”和“田乐”。能的舞台由本舞台、地谣座、后座、引桥四
部分组成。 5、歌舞伎：日本四大古典戏剧之一，形成于江户时代，是融舞蹈、对白、歌唱、器乐于一体的综合性艺术。音乐大致可分为两类“所作音乐”与“下座音乐”，剧目按构成因素的特点有科白剧和舞蹈剧之分。 6、民谣——曾用过俚谣、俚歌等称呼，古代也叫风俗歌，相当于英语folk-song。它具有创作方式的集体性、口耳相传、易于传唱、易于被成员接受等特点.民谣是日本民族传统音乐文化的基础，直接地反映了人民的劳动、生活和风俗习惯，表现了他们的喜怒哀乐。 7、日本的四大古典戏剧是能、狂言、歌舞伎和人形净琉璃。 8、能和狂言的区别与联系。 两者的区别在于，能是一种歌舞剧、抒情剧，狂言则是一种科白剧、滑稽喜剧；能的主人公多是神灵，狂言的主人公则以现实中存在的无名小辈为主，典型角色是一位名叫太朗冠者的仆人；能的唱词典雅工整，狂言的对话通俗幽默；能庄严凝重，狂言则轻快活泼。两者的联系在于，它们是孪生姊妹剧，母体都是猿乐与田乐，二者虽有各自的体系，但同台演出。在一出能剧之间可插演狂言剧目。此外，二者的固定姿态与步行姿态的演技基础是相同的。总之，能以象征的手法追求美，狂言以真实的手段表达幽默，二者皆传达了人性的真实。 朝鲜 1、朝鲜雅乐：朝鲜历史上的雅乐包括源于中国的仪式音乐和唐乐（中国风格的歌曲体裁），以及源于朝鲜本土的娱乐性音乐“乡乐”。目前朝鲜雅乐主要以乡乐和宫庭仪式音乐主，大致包括管弦合奏、管乐合奏、吹打、歌乐等形式。 2、雅乐的乐器编制以“三弦”（玄琴、伽倻琴、琵琶）和“三竹”（大笒、中笒、小笒） 为核心乐器，辅助乐器有鼓、拍板等。 3、朝鲜特色乐器有玄琴、伽耶琴和大笒 4、盘索里：盘索里是朝鲜的一种说唱艺术，由唱者、鼓手和听众共同表演的。一人在长鼓的伴奏下表演，鼓手在伴奏过程中可以喊出一些感叹词并鼓励唱者，听众则偶尔为演员叫好。盘索里历史上有12部曲目，目前只有5部还在表演。 5、盘索里留传下来的五部作品分别是《赤壁传》、《春香传》、《沈清传》、《兔子
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/2215063679.html, 西方民族音乐的移民文化 作者：庞桂南 来源：《艺海》2010年第04期 从十九世纪中叶开始,在欧洲音乐中出现了与传统音乐很不相同的新的音乐语言,它们并非来自当时处于领先地位的德奥音乐,而是来自于一些处于弱势地位的东欧或北欧各国,这种风格被称为民族乐派。音乐家们力图在作品中表现出他们本民族的特性,要么运用本民族民间的音 乐体裁形式和音乐素材,要么在内容上反映祖国的历史和民族性格,描绘人民的风俗生活。尽管这些民族乐派音乐具有一些共同的基本特质,但同时在表现方式上也呈现出几种不同的类型。 一、学术移民型 19世纪,文化弱势国家的一些作曲家移居到巴黎这类荟萃欧洲主流文化的大都市,他们与生俱来的民族文化基因获得新的养份和生长空间。受到新环境的激发和对主流文化的耳濡目染, 面对新的听众与文化市场的需求,这些作曲家身不由己地形成在文化交汇中求新意、求生存的 心理态势,其艺术作品由于民族之根、都市之壤和文化主流浇灌的结合,在独特的情境中产生新质。肖邦的活动与创作,代表性地体现了这种类型。 肖邦的创作是与波兰的民间艺术紧密相联的,他的旋律风格与波兰民间音乐的风格有许多 共同的地方:斯拉夫民间音乐的真挚、热情、柔和、宽广如歌;他的节奏以三种三拍子的民间舞曲为基础,形成了独特的玛祖卡舞曲的不规则的重音位置。肖邦的玛祖卡表现了“人民的灵魂”。 肖邦的音乐语言更多地表现出一种“国际化”的特点。1830年来到巴黎后,他接触了多位当时著名的音乐家、画家和文学家,这对他音乐创作的成熟起了很大的作用。肖邦欣赏莫扎特和 巴赫的音乐中创作构思的深刻和形式的无比完美、清晰。他创作的众多体裁的音乐作品,虽然 都十分新颖,但大多数都采用的是古典时期的传统形式。他的奏鸣曲、协奏曲和室内乐,甚至他的叙事曲都是以奏鸣性原则为基础,是浪漫乐派把传统形式加以真正的革新和综合的典范。四 首谐谑曲显然是源自贝多芬奏鸣曲和交响乐的谐谑曲乐章,在规模上和戏剧性充实的程度上来 说与贝多芬的谐谑曲相近。在结构上同样可以看到他对奏鸣曲式的极为自由的、完全是浪漫主义做派的处理。至于肖邦夜曲,可以说是源自于浪漫派文学艺术的某些形象,是一切浪漫派所典型的、常见的形象。肖邦的圆舞曲也不是源出于波兰民族形式,尽管有的圆舞曲中会出现重音 落在弱拍上的来自民间舞蹈的节奏效果。他的两种类型的圆舞曲,第一类是光辉灿烂的技巧性 音乐会乐曲,在一定程度上,可以认为威柏的《邀舞》是它的原型;另一类是篇幅不大的抒情圆舞曲,它们和维也纳的生活圆舞曲有着共同之处。肖邦的练习曲可以称之为十九世纪上半叶浪漫 派钢琴艺术的“法典”,它们特别明显地表明了浪漫派钢琴风格的基本特征,同时还善于保存过去
2020年公开招聘中小学教师笔试 小学音乐《学科素养》科目 考试大纲 一、考试目标与要求 1.考查考生对小学音乐课程基础知识的理解、掌握和运用。 2.考查考生对与小学音乐课程相关的专业知识的理解、掌握和运用。 3.考查考生对小学音乐课程与教学论基本理论、知识和方法的理解、掌握与应用。 二、考试范围与内容 （一）学科专业知识 1.乐理 （1）五线谱和简谱记谱法知识及简、线互译。 （2）常用节拍（2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等）记写、各种节奏记写；速度、力度等基本要素及音乐常用记号。 （3）音程、和弦的概念、三和弦及其转位的概念、构成、识别与记写。 （4）大、小调式体系和中国五声调式体系理论与实践。 2.多声部音乐分析与写作 （1）正三和弦键盘和声连接写作。 （2）歌曲的基本特点和常见体裁。
（3）歌曲旋律与歌词关系，歌曲的旋律进行特点、节奏表现特点。 （4）歌曲主题写作、发展手法以及基本创作规律。 （5）一部式结构分析与写作、二部式结构分析与写作、三部式结构分析与写作、变奏曲与回旋曲式分析与写作。 （6）简易钢琴伴奏编配与简易乐队编配。 3.中国音乐史与民族民间音乐 （1）了解汉、唐、宋、元、明清及近现代等各时期的主要乐种形态及其特点、主要音乐家、主要音乐作品。 （2）近现代音乐史的主要作曲家、主要作品、主要音乐史大事。 （3）汉族民歌的体裁类型、特点，具有代表性的少数民族民歌与歌舞音乐的特点。 （4）戏曲音乐的种类。 （5）四大类民族乐器，包括弓弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器、打击乐器的主要乐器及其代表曲目。 4.外国音乐史与外国民族音乐 （1）文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫、民族乐派等各时期的时代风格、代表音乐家及其代表作品。 （2）二十世纪印象主义、表现主义特征及代表人物、代表作品。 （3）非洲、中亚、西亚、美洲等非西方音乐的一般特征及
一、民族与民族文化、民族音乐 1.民族——是一个比较稳定的人们的共同体，是以血统、生活、语言、宗教、风俗习惯等相同而结合的人群。即：共同的语言、共同的地域、共同的经济生活、共同的文化，以及表现于共同文化的共同心理素质。 2.民族文化——各民族在长期的生产劳动和社会生活中创造和发展起来的带有民族特点的文化。（学术思想、道德观念、文物制度、风俗习惯等）。 两大特性：一是共同性，（各分子所共有）。一是延续性（即随民族之演进而绵延不断）。使民族文化成为民族心理凝聚力之支柱，而维系民族团结。 3.民族音乐——广义：民族音乐就是各民族的音乐，是在民族或者一定的文化和社会集团中所共有并被继续传承的音乐总体。狭义：民族音乐指的是扎根于各民族生产劳动和社会生活的、具有该民族的音乐形态特征的传统音乐。 4. 文化脉络中的音乐 （1）音乐与自然环境 区域性差异制约文化现象的区域性差异。地理因素的稳固状态，这种制约也呈相对的稳定性。（2）音乐与社会环境围绕着生产方式而形成的多种社会性关系与音乐的关联之中。它不仅限于音乐的社会功能和作用，而且对音乐的意义和风格也有深刻的影响。 （3）音乐与宗教亚洲，既有最早的拜火教以及佛教、伊斯兰教、印度教等大宗教，也有地区性、部族性和各地的民间信仰，形态十分多样。跨民族、跨国家的大宗教，在这种宗教占统治地位的地区，形成了许多共同的生活、文化方式，究其成因，共同的宗教也是其中之一。（4）音乐与语言语言作为文化的一种重要因素，语系是区别民族的系统指标之一。语言因素对音乐因素的影响也是甚为深刻的。 5.世界民族音乐的九大区划根据世界各民族音乐风格差异、文化背景，划分为九大区域。 1、东亚音乐文化区 2、东南亚音乐文化区 3、南亚音乐文化区 4、西亚、北非音乐文化区 5、黑人非洲音乐文化区 6、欧洲音乐文化区 7、北美音乐文化区8、拉丁美洲音乐文化区9、大洋洲音乐文化区 第一章东亚音乐 1.日本雅乐日本雅乐的含义是依时代的不同而变化的。狭义的雅乐指的是从中国和朝鲜传入的器乐合奏曲（主要是舞蹈伴奏音乐），日本称之为唐乐、高丽乐。 广义的雅乐是把日本古代以来的祭祀歌舞，以及接受了从亚洲大陆输入的唐乐、高丽乐影响而新创作的艺术歌曲也加进雅乐之中。雅乐的特色：音乐讲究旋律和节奏的形式美，格调高雅，速度由慢渐快，旋律多类型化，调门固定，有绝对音高。 2.能乐(能+狂言)。能是一种严肃的音乐剧，是音乐、舞蹈、戏剧结合的综合艺术；狂言是以滑稽为主的台词剧，音乐成分少，篇幅较短。 3.朝鲜半岛雅乐（正乐）雅乐就是雅正之乐。 朝鲜半岛传统的雅乐大致包括管弦合奏、管乐合奏、吹打、歌乐。 4.傍梭里（唱乐）傍梭里又叫剧歌、杂歌、唱乐、唱剧、唱剧调。 是以傍念佛、傍巫祭、山打令中使用的叫做“傍”的小鼓作为伴奏而长时间歌唱的一种民间艺术形式。傍梭里大致由唱（歌唱）、科（表演动作）、白（说白）三大要素构成。 5．农乐农乐是在农耕祭祀活动、农民播种之后祈求丰收和秋季丰收后感谢天地与祖先的严肃的祭天仪式的风俗习惯中，以及作为农民的娱乐活动而进行的演出形式，也称风物戏。 6．伽倻琴《散调》是朝鲜李朝末期产生于南道的代表性器乐独奏音乐。玄琴（玄琴，外形既似古琴，又像古筝）是男性乐器，伽倻琴就是女性乐器。 7..蒙古长调蒙古的一种民歌体裁形式，旋律悠长舒展，词与曲的结合“字少腔多”、“一字多音”，句中、句尾常用拖腔. 节奏自由，没有固定的节拍和节奏循环.
摘要中国民族音乐是中华民族的优秀民族文化之一，具有鲜明的民族特色，深刻内涵和丰富内容。欣赏民族音乐要深层次的真正地理解民族音乐的内涵、特点、价值、历史、现状等。[1]然而，如今我们大多数人却盲目的追求流行音乐，对祖国的优秀音乐文化的了解却微乎其微！ 关键词民族；音乐；文化 民族音乐是我们中华民族在几千年的文明中创造的优秀民族文化之一。我国具有悠久的历史传统，复杂多样的自然环境，博大深远的文化背景以及众多民族和人口，逐步形成了具有鲜明的民族特色，深刻内涵和
丰富内容的民族音乐，体现着我们中华民族的民族文化和民族精神。在世界音乐中也占有重要的地位。[1] 以前我认为民族音乐欣赏就是简单地了解一下民族音乐，会唱几首，听几曲去欣赏它们。就像如今我们对音乐的欣赏都是浅层次的、盲目的！自从上了第一节课后，我发现其实并不是那么简单的！要想真正的认识民族音乐，我们必须从历史背景开始，去发掘它们的背景、作者、特色、历史价值……从而真正的理解民族音乐的内涵。 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。据不完全统计，我国民歌约有30万首左右，民族民间器乐约有200余种，独奏、重奏、合奏难以数计，曲艺约有200多个曲种。民族器乐分类有吹奏、弹拨、拉弦、打击乐器，曲式结构大多以曲牌为基础，段落性很强。[2]中国民族音乐具有其鲜明的特点： 首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是由指宫、商、角、徵、羽这五个音
组成的五声调式为基础的音乐。[2] 其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重旋律的表现性。在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。 再次，在古代，音乐一般都离不开舞蹈，我们常常看古装电视剧也会发现里面或多或少都会有民族音乐和舞蹈的结合。从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，可以说一首好的歌词也是一首好的诗歌。[2] 中国民族音乐的价值主要体现在： 第一，具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，经过长期充分的发展，形成了人们独特的单声音乐审美观念。 第二，具有重情、重自娱、重意的音乐审美特质，我们重视其价值功能和表现特征，因此赢得了世界听众的欢迎。[1] 中国民族音乐的发展： 古时期：中华民族音乐的蒙昧时期早于华夏族的始祖神轩辕黄帝两千余年。 夏、商时期：夏商两代是奴隶制社会时期。这时的乐舞已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点。 西周、东周时期：周代时期民间音乐生活涉及社会生活的各个方面，音乐文化高度发达。 秦、汉时期：秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代对采风制度，搜集、整理改变民间音乐，也继承了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和气越也都称之为乐府。汉代主要的歌曲形式是相和歌。 三国、两晋、南北朝时期：由相和歌发展起来的清商乐在北方得到曹魏政权的重视，设置清商署。两晋之交的战乱使清商乐流入南方，与南方的吴歌、西曲融合。在北魏时，这种南北融合的清商乐又回到北方，从而成为流传全国的重要乐种。[3] 其实，我们的生活中充满着各种各样的民族音乐,如同生命里的步伐一般与我们同行。而我们欣赏民族音乐就如同品味生活,让人感受其中的各种喜怒哀乐。因此欣赏民族音乐可以陶冶情操,提高修养！在我们欣赏音乐的过程中,音乐所展现的内涵、历史、价值等会极大地感染我们,我们的性格和爱好也会在音乐欣赏中得到影响！ 总之，通过这段时间的学习我发现民族音乐风格因地区时间差异而不同，这也是它们的魅力所在，也只有这样我们才能够通过民族音乐的相互沟通，让我们的世界不停的发展，永葆生机！ 参考文献： [1] 中国民族音乐鉴赏 [2] 民族器乐欣赏
第一章 1 【多选题】(2分) 传统音乐包括以下哪几个类型 A. 民间音乐 B. 宫廷音乐 C. 文人音乐 D.宗教音乐 ABCD 2 【多选题】(2分) 文人音乐主要是指哪一类音乐 A.文人自度曲 B.宴乐 C.古琴音乐 D.朝会乐 AC 3 【单选题】(2分) 春秋战国时期，墨家主张的音乐观念是A.礼乐B.天籁之音C.非乐D.道法自然 C 4 【多选题】(2分) 宫廷音乐是指下面哪一种音乐形态 A.祭祀乐B.宴乐 C.朝会乐D.国风 ABC 5 【多选题】(2分) 下面哪个观点属于孔子的音乐思想A. 移风易俗，莫善于乐B.礼乐C.大音希声D.声无哀乐 AB 第二章 1 【单选题】(2分) 下列哪一项不属于民间音乐 A.民间歌曲 B. 宫廷音乐 C. 民间歌舞 D.说唱音乐 正确答案:B 2 【多选题】(2分) 民间歌曲包括以下哪三项A.苏州弹词B.号子C.山歌D.小调 正确答案:BCD 3 【单选题】(2分) 一般用“节奏的律动性”来形容哪一类民间歌曲A.京剧B.劳动号子C.山歌 D.小调 正确答案:B 4 【单选题】(2分) “孟姜女调”属于下列哪一种小调类别A.谣曲 B.插秧山歌C.吟唱调D.时调 正确答案:D 5 【单选题】(2分) 下列选项中，不属于小调的是A.茉莉花调B.花儿C.摇篮曲D.对花调 正确答案:B 第三章 1 云南省丽江市主要是哪个民族的聚居地 A.纳西族B.白族C.傈僳族D.普米族正确答案:A 2 蒙古族中最具有特色的有以下哪些音乐A.长调B.呼麦C.冬不拉弹唱D.十二木卡姆小调正确答案:AB 3 侗族大歌是一种什么样的歌唱方式A.单声部B.多声部C.有伴奏D.个人歌唱正确答案:B 4 《在那东山顶上》属于我国哪个少数民族的民歌A.彝族 B.纳西族 C.回族D.藏族正确答案:D 5 青春棚音乐文化属于下列哪个民族（或支系的）民歌A.白族B.汉族C.彝族D.他留人正确答案:CD 第四章 1 乐舞类音乐是指舞蹈与谁的结合A.歌唱B.器乐C.体育D.风俗 正确答案:B 2 采茶歌舞主要流行在我国哪几个省份A.福建B.安徽C.山东 D.河南 正确答案:AB 3 维吾尔族的十二木卡姆属于以下哪一类A.歌舞类B.乐舞类C.综合类歌舞D.器乐
（资料是根据刘大坚老师上课时的要点总结的！基本都在里面~~O(∩_∩)O~~加油背啊！） 序言 民间音乐：在民间形成并流传于民间的各类音乐体裁。 传统音乐：一般把清代以前的即已形成的音乐划入此范围。学术界把它分为：文人音乐，宫廷音乐，宗教音乐和民间音乐四大类。文人音乐包括古琴音乐和词调音乐。 民族音乐：既包括汉族音乐也包括少数民族音乐。 民间音乐的分类：5类民间歌曲民间舞蹈音乐说唱音乐戏曲音乐民间器乐 民间音乐的特点： 1创作的口头性和集体性，百姓自发的口头创作，并主要借助口头传播。 2乡土性3即兴性4 流传变异性5民众性6多功能性 我国民间音乐的音乐体裁三大乐系：中国乐系欧洲乐系（希腊乐系）波斯—阿拉伯乐系 第一章民歌艺术 民歌的艺术特点：1）民歌的歌词大多通俗易懂，并带有各地民间语言独特的气质魅力。 2）民歌的曲调大多比较短小，材料经济，集中，结构精炼，旋律清晰流畅，易于记忆。 3）民歌的表现手法简洁，朴素，音乐形象真切，生动，令人过耳不忘。号子山歌小调 号子：也叫劳动号子，是产生于劳动中的民间歌曲，劳动号子是民歌中最早产生的体裁。号子具有双重功能，首先，它可以鼓舞，调节精神，组织和指挥劳动，具有实用的价值。其次，号子也具有一定的艺术表现价值，号子的旋律，节奏，结构等方面具有很高的艺术价值。 号子分为：搬运号子，工程号子，农事号子（谈情说爱），船渔号子（水陆险情） 号子的音乐特征：1）直接简朴的表现方法和坚毅粗狂的音乐性格。 2）节奏富有律动性，往往由劳动的节奏特点决定的。 3）音乐材料的重复性 4）常使用领，和相结合的演唱方式。 5）曲式结构比较简单，乐段独立性不强。 山歌：户外演唱高亢，自由，节奏悠长 分为：一般山歌，放牧山歌和田秧山歌三大类别 一般山歌： 是山歌中最基本，最典型的种类，陕北的“信天游”山西的“山曲” 北方山歌：信天游的特点：歌词讲究“比喻”和“起兴”，富有意境和想象 花儿的特点：旋律起伏大，音域宽，有连续音程跳进，曲折多层次，节奏自由完整。 花儿在西北的陕甘宁一带，有300多年历史，漫花儿。 西北人把花儿的曲调叫“令”。 歌词特色：头尾齐式，两担水（折断腰）《上去高山望平川》 山曲：《走西口》指的是渡过黄河，出长城逃荒到内蒙古的流浪生活。 南方山歌： 湖南山歌：“五句子歌”十分常见 《板栗开花一条线》用了顶针格，音域较窄，只有六度，用了5句子歌结构。四川山歌：《跟着太阳一路来》结构“联八句”由八句构成，1 2 ，7 8 句材料相同，首尾呼应，中间的四句在音乐材料上与前后形成对比。 云南民歌：《小河淌水》
民间音乐、传统音乐、民族音乐。 2、我国的民间音乐可分为： 民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。 3、汉族民歌分为劳动号子、山歌、小调。 4、我国民间音乐的特点： 创作的口头性和集体性、乡土性、即兴性、流传变异性、民众性、多功能性。 5、xx把世界音乐分为三大乐系： 中国乐系、欧洲乐系（希腊乐系）、波斯—阿拉伯乐系。 6、民歌与人们的生活有着密切的关系，它是人们的精神食粮，也是社会生活的一部分。 7、民歌的艺术特点： 首先，歌词大多通俗、xx。 其次民歌的曲调大多比较短小， 材料经济、集中， 结构精练， 旋律清新流畅，易于记忆 民歌的表现手法简洁、xx， 音乐形象真切、生动，令人过耳不忘。 8、号子具有双重功能，首先，它可以鼓舞、调节精神，组织和指挥劳动，具有实用的价值。号子的实用价值和艺术价 值之间呈相互制约、相互排斥的关系。
9、我国汉族的劳动号子大致可分为： 搬运号子、工程号子、农事号子、船渔号子。 10、号子的音乐特征： 一是直接简朴的表现方法和坚毅粗犷的音乐性格 ;二是节奏富有律动性； 三是音乐材料的重复性； 四是常使用领、和相结合的演出方式； 五是曲式结构比较简单、乐段的独立性不强。 11、学术界通常把汉族山歌分为 一般山歌、xx山歌和放牧山歌三大类别。 12、一般山歌分为北方山歌和南方山歌， 北方山歌包含了： xx、花儿、山曲； 南方山歌包含了： xx山歌、xx山歌。 13、信天游主要流行于陕西北部、宁夏及甘肃的东部、山西西部以及内蒙古西南地区。一般采用上下句呼应式的单乐 段结构，上句的音区通常开阔奔放，高亢热烈，音区跨度大，下句则一般是收拢性的乐句，歌词讲究“比喻”和“起兴”。 15、山曲大多由上、下句乐段构成，呈合头变尾的旋律关系，最特别的是走西口的爱情题材。 16、湖南山歌一般为五句旋律构成的“五句子歌”。
2017年安徽省新任教师公开招聘考试大纲- 小学音乐 一、考试性质 安徽省中小学新任教师公开招聘考试为全省统一组织的公开性选拔考试，是落实“省考、县管、校用”教师管理体制的基础工作。其目的是吸引有志于从事基础教育事业的优秀人才到中小学任教，进一步规范中小学新任教师公开招聘工作，把好教师“入口关”。考试采取笔试和面试相结合的方式进行。笔试结果将作为安徽省中小学新任教师公开招聘面试的依据，同时纳入考试总成绩。招聘考试从教师相应岗位的专业素质和教育教学能力等方面进行全面考核，择优录取。招聘考试应具有较高的信度、效度，必要的区分度和适当的难度。 二、考试目标与要求 1.考查考生对小学音乐课程基础知识的理解、掌握和运用。 2.考查考生对与小学音乐课程相关的专业知识的理解、掌握和运用。 3.考查考生对小学音乐课程与教学论基本理论、知识和方法的理解、掌握与应用。
三、考试范围与内容 (一)学科专业知识 1.乐理 (1)五线谱和简谱记谱法知识及简、线互译。 (2)常用节拍(2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等)记写、各种节奏记写;速度、力度等基本要素及音乐常用记号。 (3)音程、和弦的概念、三和弦及其转位的概念、构成、识别与记写。 (4)大、小调式体系和中国五声调式体系理论与实践。 2.多声部音乐分析与写作 (1)正三和弦键盘和声连接写作。 (2)自然音体系和声的拓展运用知识与实践。 (3)歌曲的基本特点和常见体裁。 (4)歌曲旋律与歌词关系，歌曲的旋律进行特点、节奏表现特点。 (5)歌曲主题写作、发展手法以及基本创作规律。 (6)一部式结构分析与写作、二部式结构分析与写作、三部式结构分析与写作、变奏曲与回旋曲式分析与写作。 (7)简易钢琴伴奏编配与简易乐队编配。 3.中国音乐史与民族民间音乐 (1)了解汉、唐、宋、元、明清及近现代等各时期的主要乐种形态及其特点、主要音乐家、主要音乐作品。
1 【多选题】(2分) 传统音乐包括以下哪几个类型？ A. 民间音乐 B. 宫廷音乐 C. 文人音乐 D. 宗教音乐 ABCD 2 【多选题】(2分) 文人音乐主要是指哪一类音乐？ A. 文人自度曲 B. 宴乐 C. 古琴音乐 D. 朝会乐 AC 3 【单选题】(2分) 春秋战国时期，墨家主张的音乐观念是？ A. 礼乐 B. 天籁之音 C. 非乐 D. 道法自然 C 4 【多选题】(2分) 宫廷音乐是指下面哪一种音乐形态？ A. 祭祀乐 B. 宴乐 C. 朝会乐 D. 国风 ABC 5 【多选题】(2分) 下面哪个观点属于孔子的音乐思想？ A. 移风易俗，莫善于乐 B. 礼乐 C. 大音希声 D. 声无哀乐 AB 第二章 1 【单选题】(2分) 下列哪一项不属于民间音乐？ A. 民间歌曲 B. 宫廷音乐 C. 民间歌舞 D. 说唱音乐 正确答案:B 2 【多选题】(2分) 民间歌曲包括以下哪三项？ A. 苏州弹词 B. 号子 C. 山歌 D. 小调 正确答案:BCD 3 【单选题】(2分) 一般用“节奏的律动性”来形容哪一类民间歌曲？ A. 京剧 B. 劳动号子 C. 山歌 D. 小调 正确答案:B 4 【单选题】(2分) “孟姜女调”属于下列哪一种小调类别？ A. 谣曲 B. 插秧山歌 C. 吟唱调 D. 时调 正确答案:D 5 【单选题】(2分) 下列选项中，不属于小调的是？ A. 茉莉花调 B. 花儿 C. 摇篮曲 D. 对花调 正确答案:B 第三章 1 云南省丽江市主要是哪个民族的聚居地？ A. 纳西族 B. 白族 C. 傈僳族 D. 普米族正确答案:A 2 蒙古族中最具有特色的有以下哪些音乐？ A. 长调 B. 呼麦 C. 冬不拉弹唱 D. 十二木卡姆小调正确答案:AB 3 侗族大歌是一种什么样的歌唱方式？ A. 单声部 B. 多声部 C. 有伴奏 D. 个人歌唱正确答案:B 4 《在那东山顶上》属于我国哪个少数民族的民歌？ A. 彝族 B. 纳西族 C. 回族 D. 藏族正确答案:D 5 青春棚音乐文化属于下列哪个民族（或支系的）民歌？ A. 白族 B. 汉族 C. 彝族 D. 他留人正确答案:CD