北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划
2008-5-27
发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。
一、北京文化创意产业的发展现状
北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，
上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。
当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。
同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。
二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
(一)指导思想
1.以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，以科学发展观为统领，大力弘扬社会主义先进文化，把文化创意产业放在优先发展位置，继续深化改革、扩大开放，转变工作作风，改进服务方式，优化发展环境，强化首都功能定位，紧抓奥运发展机遇，通过文化和科技的融合，扶持优势企业，打造驰名品牌，逐步形成高端、高效、高辐射力的文化创意产业集群，大力提升北京的文化软实力和城市影响力，促进北京经济社会和谐发展。
(二)发展目标
2.“十一五”期间，通过大力发展文化创意产业，进一步提升北京作为全国文化中心和文化创意产业主导力量的影响，增强文化创意产业创造社会财富和就业机会的能力，使文化创意产业成为首都经济的重要支柱，把北京建设成为全国的文艺演出中心、出版发行和版权贸易中心、广播影视节目制作和交易中心、动漫游戏研发制作中心、广告和会展中心、古玩和艺术品交易中心、设计创意中心、文化旅游中心、文化体育休闲中心。规划期内，预计文化创意产业增加值年均增长15%左右，到2010年，文化创意产业增加值占全市地区生产总值超过12%。
(三)重点工作
3.“十一五”期间，北京市文化创意产业发展着力做好十个方面的重点工作：一是营造良好环境，制定并完善有利于文化创意人才发挥作用、
促进文化创意产业发展的政策法规；二是创新体制机制，加大国有文化企事业单位的改革力度，充分发挥市场配置资源的基础性作用；三是调整产业结构，盘活存量、优化增量，建设功能完备、布局合理的文化创意产业集聚区；四是整合优质资源，培育拥有自主创新知识产权、市场竞争力较强的文化创意龙头企业；五是提升城市形象，打造一批具有国际水准、北京特色的文化精品和知名品牌；六是精心运筹谋划，做好奥运会场馆的赛后利用，为文艺演出、广告会展、文化旅游、文化体育休闲等开辟新的空间；七是增强创新能力，建设以企业为主体、市场为导向、产学研结合的文化创意产业创新体系；八是推进科技应用，促进高科技同文化内容的融合，提高文化创意产品的质量和水平；九是完善产业链，加强社会相关行业对文化创意产业的配套支撑；十是面向国际国内市场，建设发达的文化创意产业营销网络。
三、发展北京文化创意产业的主要任务
(一)文艺演出
4.充分发挥北京地区现有演出场所功能，挖掘单位内部有条件的演出场所面向社会开放，精心打造特色演出场所。重点完善和发展“一街两边”文艺演出带，即充分利用长安街沿线及周边区域的国家大剧院、人民大会堂、北京音乐厅、长安大戏院、保利剧院、中山公园音乐堂、首都剧场等演出场所；扶持梨园剧场、老舍茶馆、湖广会馆、天桥乐茶园、正乙祠戏楼、广德楼戏园等场所的特色艺术演出；支持工人体育馆、首都体育馆、朝阳公园、奥运村等场所的时尚演出；完善北京之夜剧场、崇文工人
文化宫红剧场、朝阳剧场等场所的文化旅游演出，鼓励创办新颖的大型旅游文化演出。鼓励和支持城区特色剧场演出，引导社会资本投资兴建演出场所。继续推进西单剧场、北京大马戏场、吉祥戏院、中国木偶剧院、中和戏院、广和剧场、双井剧场的重建、新建和改造项目；积极扶持区县专业剧场和营业性大型露天演出场所建设。开发利用郊区(县)演出剧场，巩固和提升周末演出场的质量和水平，促进郊区(县)演出市场的繁荣发展。支持演出场所实行院线制改革和国际标准9001认证工作，组建剧院院线管理公司。
5.繁荣文艺创作，丰富首都舞台，继续大力弘扬京剧昆曲等民族特色艺术，积极发展各种艺术门类的剧目创作，提升交响乐、歌剧、芭蕾舞、话剧等艺术演出水平，鼓励流行音乐、现代歌舞、综艺表演等时尚演出；吸引海内外优秀文艺院团来京演出，支持各类国内艺术表演院团向海外拓展。重点扶持北京人民艺术剧院、北京京剧院、北京交响乐团、北方昆曲剧院等具有国家水准的文艺院团。鼓励和扶持艺术创作，推出一批优秀舞台剧目。
6.深化经营性文艺院团转企改制，支持北京儿童艺术剧院股份有限公司、北京歌舞剧院有限责任公司、中国木偶艺术剧院有限责任公司、中国杂技团有限公司面向市场，增强活力，做强做大。支持中国木偶艺术剧院建设“木偶城堡”大型室内主题乐园，探索在北京和全国进行连锁经营；支持中国杂技团建设北京大马戏场。积极推进其他艺术院团内部机制改革，增强活力，改善服务。鼓励和支持不同所有制艺术院团共同发展，享
受同等扶持政策。发挥北京演出行业协会的作用，培育发展各类演出经纪机构，扶持10家以上综合文艺演出机构。建立城市演出协作网，健全票务连锁服务网络，改善条件，提高服务水平。
7.着力打造具有广泛影响力的文化活动品牌，办好北京国际戏剧演出季、北京国际音乐演出季暨北京国际音乐节、北京国际舞蹈演出季、北京新年音乐会、“相约北京”等大型演出活动，提升文艺演出的国际化水平。办好春节、元宵节、端午节、中秋节等传统文化节日活动，传承光大中华民族优秀文化。办好奥林匹克文化节。支持办好2008年北京奥运会的开幕式、闭幕式、火炬传递等大型文化活动。利用奥运契机，举办各类文化创意活动。支持创办“北京国际木偶艺术节”，加强优秀演出项目的海外推广，探索中国文化走向世界的有效途径，扩大中华文化的影响力。
(二)出版发行和版权贸易
8.发挥资源优势，推进首都现代出版产业，重点发展出版物策划创意和市场交易，综合开拓国际国内市场。设立“北京新闻出版版权创意成果奖”，完善现有出版物评奖和奖励制度。建立健全图书、报刊、音像电子出版物审读、评估、鉴定、监测体系和网络出版监测体系。继续实施国家和市级出版物出版工程，继续实施精品战略，着力培养一批国际知名的图书、报刊、音像等出版物品牌和知名出版企业，办好北京图书节、北京书市、北京互联网出版产业发展论坛、春秋两季国际版权展示会等品牌活动。支持办好北京国际图书博览会。创办“中国阅读节”。支持北京出版社出版集团转企改制，优化业务结构和发行平台，使其建设成为首都一流全国
知名的出版集团。加快推进首都出版创意和国民阅读促进中心的建设，将其建成一流的出版创意产业聚集区、重要的国民阅读促进基地。到2010年，形成40家期发行量达到25万份以上的品牌报刊，实现发行行业销售收入300亿元。
9.加大版权保护力度，建立和完善数字版权登记中心和版权资源中心、出版物信息处理和产业促进中心，重点建设国际版权贸易中心，构建发达的版权贸易和服务体系，推动版权输出和出版物出口。加强著作权立法和研究工作，实现出版管理和版权管理的制度化、规范化。到2010年，实现输出版权数量翻一番的目标，提高民族作品在国际版权市场上的占有率。
10.鼓励发展连锁经营、现代物流和网络书店等现代出版物流通系统，发展以网络技术为基础的出版物网上销售等新型业态，推动企业网上电子商务交易平台的建设。大力推进图书交易市场建设，构建完善的图书销售网络。加快推进北京图书大厦二期、中国文化遗产书店、北京图书音像文化城等网点建设；合理设置出版物发行网点，支持北京发行集团发展连锁经营业务，鼓励服务业企业通过加盟、特许等多种形式参与出版物连锁业务，支持城市地铁、邮政系统利用现有报刊零售网点发展出版物连锁经营业务，鼓励发展出版物连锁经营和网上书店。推进北京出版发行物流中心建设。
11.支持印刷企业、复制企业开展技术改造、技术创新和设备更新，鼓励发展数字印刷，大力发展包装装潢印刷、精品印刷、高档彩色印刷。
北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，
上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标
北京市文化创意产业集聚区认定和管理办法（试行） 来源：北京文化创意网 2007-06-26 16:30:46 第一章总则 第一条为引导和支持文化创意产业集聚区（以下简称“集聚区”）健康快速发展，本市实行集聚区认定制度。经认定的集聚区，适用《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中对集聚区的有关优惠政策。 第二条集聚区是指集聚了一定数量的文化创意企业，具有一定的产业规模，具备自主创意研发能力，并具有专门的服务机构和公共服务平台，能够提供相应的基础设施保障和公共服务的区域。 第三条认定原则 （一）公开、公正、公平原则。认定标准公开，实施自主申报、专业评审、市文化创意产业领导小组审定的评审程序，有步骤有重点地认定一批文化创意产业集聚区。 （二）统筹规划、促进集约原则。根据北京市文化创意产业发展规划，统筹考虑各区县文化创意产业发展的特点与资源禀赋，进行科学合理布局，引导相关企业集聚发展，促进对土地、基础设施和公共服务平台等资源的集约节约利用。
（三）政府引导、产业导向原则。政府通过认定一批集聚区并支持其建设，旨在引导集聚区走产业化道路，走特色发展之路，向入区企业提供优质服务，形成产业规模创造效益，引领全市文化创意产业发展。 第二章认定条件 第四条集聚区需要符合下列条件： （一）有完整的集聚区建设和发展规划，并且该规划符合北京市文化创意产业发展规划。 （二）有鲜明的产业特色和定位，并且已经集聚了一定数量的文化创意企业，集聚区的产值、交易额等经济效益指标居于同行业领先地位。 （三）区内文化创意企业拥有一定数量的自主知识产权，原创产品占有一定的市场份额，有良好的品牌影响力。 （四）有合理规范的管理机构和运营机制，能够有效组织开展集聚区的建设、管理和运营。 （五）有较完善的基础设施和生产环境，能够为文化创意企业开展创意研发、设计生产和流通交易等活动提供适宜的硬件环境保障。
中国各城市创意产业发展现状报告世界各国创意产业发展状况 英国是全球最早提出“创意产业”的国家，根据其定义，“创意产业”是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发，创造潜在财富和就业机会，以促进整体生活环境提升的产业。通常包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等十三项产业。 文化创意产业各项产业范畴、产品和服务 产业 范畴、产品和服务 广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产 建筑 建筑设计，计划审批，信息制作 艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售 工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示 设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计 时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径 电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演
互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售 音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲 表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光 出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版 软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计 电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送 资料来源：2001英国创意产业报告 美国是全球文化创意产业最为发达的国家，从1996年开始，文化创意产品超过其他所有传统产业，成为美国最大宗的出口产品。到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP的比重达到 5.24%。另据统计，1997—2001年间英国以文化为主体的创意产业年增长率达到8%，是同期英国总体经济增长2.6%的3倍多，成为英国发展最快的产业。 国外各地区创意产业发展状况 美国 到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP 的比重达到5.24%；创造就业800万个，接近全国总就业人数的6% 英国 2002年，创意产业增加值达809亿英镑，成为英国第二大产业；到6月，创意产业雇佣总人数为190万，其后继续增长，成为该国雇用就业人口的第一大产业
关于文化（创意）产业的思考 围绕文化创意产业，该思考哪几个问题？ （从经济角度、政治角度、社会角度、文化角度、生态角度出发） （创意产业）英国创意产业特别工作小组（1998）:源于个人创造力与技能及才华通过知识产权的生成和取用具有创造财富并增加就业潜力的产业。 （文化创意产业）台湾地区经济建设委员会(2002)：源自于创意或文化积累，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。 【前11篇】 1.智能手机的创新设计，应该包含在文化创意之中。它既可以作为 一种传播载体，亦可以是文化创意本身的体现。 （苹果的体验消费、对小米手机分析） 2.文化创意，应该是“无形点子”付诸于“有形物体”之上的实物再现，它以满足人的精神需求为核心，以追求其附加值为目的。这样一种文化创意，要在社会主义核心价值体系下，而不是创造腐朽的、落后的精神产品。 3.任何一种产业(或者说产品)，企业或者设计者都会为它“设计”一个能够彰显它属性的文化背景。对于企业本身来说，它有自己的企业文化；对于一个产品来说，它附带有企业的特质，还有针对目标市场所加入的文化内涵（比如，一条项链的设计） 4.在倡导创新的同时，要求创意。虽然，两者存在着区别，但是它们还是相辅相成的，如何相辅相成呢？ 5.对于文化产品的消费，是否该注重体验性消费呢？ 6.创意本身是是一种产品。创意最终还是物化的。 7.科学技术的进步对文化创意产业的推动 8.文化创意产业与信息产业的关系 9．在文化创意产业中，需要的是创造性人才，这比传统产业中的技
术工人要求更高。如果创意居于产业链的顶端，那么从上至下，分工要明确，人员数量还是需要较多的。 10.在文化创意产业中，知识产权保护事关重要，这涉及到创造力的激发。 11.发展文化创意产业，需要建立产业园区，将相关性企业整合到一起，加强彼此间的交流合作，激发共同的创造力。 12.文化创意产业应该在城市的发展中发挥辐射作用，带动城市的建设。如果说，第一产业应该是建立在郊区，那么创意文化产业园的最顶端应该建在核心地带，或者以此为中心，以其本身具有的属性带动周边的发展。（8） 13.文化创意产业，它的任务之一便是寻找或者创造新的消费热点14而文化产业如果不以文化创意产业为核心,文化资源再丰富,也不会成为文化产业大国。（8） 15.就已读的九篇文章而言，在如何发展文化创意产业方面，他们的建议有如下：1政府给予政策支持；2建立产业园区；3培养创意人才。但是，其对策相对比较宽泛，例如，针对产业园区却没有详细的指导性方针。 16.中国的文化创意产业，应该将本民族的优秀传统文化与当今潮流相结合，敢于突破固化的思维，创造符合社会主义核心价值体系的创意文化，让它们助推社会经济的发展。 17.“仓廪足而知礼节”我们尚未全面建成小康社会，物质依旧是广大老百姓首先考虑的。文化创意产业应该是与物质相结合，文化创意的本身也应当是物化的，“意识”是无法直接感知的，就是“知识”也得依靠书本的传递。文化创意，一是可以天马行空的，二是可以贴近生活的。 【12文化创意产业的中国特性和中国道路_张振鹏】18．中国地域广大，民族之多，具体民俗文化有较大区别。在提升创意传统的共同文化时，要注意尊重差异性、民族性。
北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》，落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标，依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》，制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年，是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分，旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动，以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看，重点在旅游文化产业的发展与谋划，包括原有产业的稳定发展和深度发展，以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意（增加文化品位）、旅游活动创意（增加深度体验）、旅游商品创意（加强设计水平）和旅游服务创意（更加人性化）等方面。 （一）发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源，完善丰厚文化旅游产品，增强文化旅游的吸引力和竞争力，提高游客满意度，传播中华文化和首都文化，到2010年，形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架，把北京建成中国文化旅游创意中心，力争建成世界级的文化旅游创意城市。 （二）发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善，并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略，全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力，不仅有创造力产生出新的思想和观念，更重要的是实践新思想、新观念，把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节，把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略，增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，提升我市旅游产业发展水平，优化产业结构，通过创意，增进和挖掘文化内涵，
中国台湾国际文化创意产业 数字创新基地 项目建设可行性研究报告 第一章项目总论 第二章项目背景 第三章项目基本情况 第四章项目主要建设工程 第五章项目招商范围 第六章项目功能 第七章项目经营管理 第八章项目建设资金筹集与经济效益预算第九章项目实施进度安排 第十章项目结论和建议
第一章项目总论 当前全世界文化创意产业每天创造产值220亿美元并以5%以上的速度递增。目前文化创意产业占美国GDP的12%；英国GDP的10%。就业人员各占全部就业人员的比例分别为20%、10%。美国影像出版等年收入超700亿美元，成为仅次于航天业的第二大出口创汇产业。 近年来我国文化产业在全球金融危机中逆势上升。2011年中国文化产业总产值已超过4万亿元，成为新的经济增长亮点。 为推进两岸经贸文化交流和文化创意产业发展，大陆、台湾两地联手合作,发挥台湾文化创意、研发创新、高科技、国际金融、资本运作、运营管理和人才技术等产业精英的优势以及中原的地理区位和历史文化优势，联合在郑州市建设“中国台湾文化创意产业数字创新基地”。 一、战略发展定位 中国台湾文化创意产业创新基地的发展定位是通过运 用知识产权、信息技术和高科技成果，创造财富和就业，以市场化、产业化、国际化、信息化、科技化为基本运作思路，以高新技术为支撑，以创新创造为动力，建立起以市场为龙
头，依托广告、高新技术研发设计、生物技术、信息技术、艺术和古董市场、手工艺品、电影与录像、数码娱乐、动画制作、书画制作、时尚生活产品设计、软件及计算机服务、音乐、表演艺术、新闻出版业、电视和广播及旅游、博物馆、美术馆、历史文化遗产、文化休闲旅游、健康养生、经贸文化交流活动、教育培训、体育以及文化创意研发设计、生产制作、创业孵化、金融保险、贸易物流、信息交流、展览展示、影视艺术、模特艺术、网络技术、动漫游戏、有机生态农业、媒体媒介传播技术等多功能于一体的综合性文化科技创意产业数字创新基地，打造完整的文化创意产业链,成为衡阳经济发展的支柱产业。 力争经过3-5年的努力，将基地打造成为两岸文化创意研发企业的区域集聚区，文化创意成果的展示窗口，文化创意产业的交易中心，文化创意企业的孵化区，文化创意人才的培养基地。成为最具创新氛围、最具投资吸引力、最具企业发展空间、最具人文活力的新兴文化创意产业基地，成为新兴文化旅游中心和人们健康养生、休闲娱乐的世外桃源和人间天堂。 二、基地发展目标 总目标是：力争在2015年前引入、孵化2000家以上入园企业；引入经销户超5000家，年交易额超200亿元；全
文化创意产业发展现状 与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划
算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。
台湾的文化创意产业发展及其启示 一、台湾省文化创意产业发展现状 （一）台湾省文化创意产业溯源 文化创意产业是一项新兴产业，它改变了过去生产制造的概念，整个产业链可以没有任何实体。就世界范围来说，英国是文化创意产业的发源地，早在1975年5月，英国为振兴经济成立了创意产业特别工作小组。1998年，该小组在《创意产业专题报告》中将文化创意产业界定为：源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业。英国的文化创意产业发展对世界其它国家和地区形成了很大影响，澳大利亚、日本、韩国以及我国的台湾省随后也提出了文化创意产业发展规划。 台湾的文化创意产业营造起源于“文建会”的社区营造。1994年“文建会”引进日本造村运动的经验，从建人民关怀乡土的生活价值观着手，进一步借由小区艺文活动的推展，凝聚小区意识，改造小区环境，提升地方文化产业，建立小区文化特色，大力推动小区总体营造。而1995年的台湾省“文化产业研讨会”则是将文化创意产业的营造意识扩展至台湾全岛，台湾省的文化产业步入发展初期，大力发展文化产业成为台湾省社区总体营造的重要内容，但此时的文化产业主要集中在传统型、乡村型的初级产业上。 （二）“挑战2008：‘国家’发展重点计划”营造发展环境 20世纪90年代末期，由于人力成本的提高，台湾的劳动密集型产业优势渐渐消失，特别是在世界迈入知识经济时代后，全球资金、人才、资源的流动以及快速工业化与都市化的趋势影响下，台湾的地方传统产业在国际市场的竞争力已每况愈下。为了发挥台湾有限资源的最大效益，创造新商机，振兴经济，维系世世代代居民的生存与福祉，2002年5月31日，台湾省“行政院”开始将文化创意产业发展列为“挑战2008：‘国家’发展重点计划（2002－2007）”的子计划，透过行政力量为文化创意产业营造发展环境，推动产业发展。“文化创意产业发展计划”共分为“成立文化创意产业推动组织”、“培育艺术、设计及创意人才”、“整备创意产业发展环境”、“促进创意设计重点产业发展”及“促进文化产业发展”等部分，由“经济部”、“教育部”、“新闻局”和“文建会”负责执行“挑战2008：‘国家’发展重点计划”之“文化创意产业发展计划”实施完毕后，取得了巨大的成绩，2007年文化创意产业经济组织总数增至50667家，较2002年增长了13.32%，文化创意产业营业额由2002年4352.6亿新台币增至2007年的6329.4亿新台币。 （三）文化创意产业的后续推动计划 “文化创意产业发展计划实施跨度为2002年到2007年，该计划的实施对台湾省经济转型与民众生活模式产生了很大影响，人民的生活质量也因此大大提高。但该计划结束并非意味着文化创意产业的行政计划推动的结束，实际上，台湾文化创意产业处于发展初期。为促进台湾文化创意产业的进一步发展，“经济部”、“新闻局”、“文建会”等“部会”均开始通过执行相关专案计划的方式开展后续推动，实施时间范围为2008年到2011年。其中“经济部”则策划了“设计产业翱翔计划”，该计划的主要内容包括协助产业建立设计合作体系、跨领域合作机制及设计创新管理制度，提供全球设计信息及协助产业国际设计运筹等，以协助台湾产业的持续创新发展；加强拓展设计的市场，扩大设计应用领域与国际市场需求；加强台湾设计人员的设计与行销管理能力，并协助产业引进国际设计师资源；整合台湾省设计相关资源，加强台湾省优良设计与国际接轨。“新闻局”则制定了“振兴流行文化产业方案”，以培育台湾影视、图文出版、流行音乐人才，重整台湾省流行文化发展环境、繁荣台湾省流行文化消费市场、形塑台湾省流行文化品牌。“文建会”推出了“文化创意产业发展第二期计划”，该计划将重点集中在文艺产业的扶植及创新育成，强化交流平台及地方推动能量、扶植青年艺术家，建置数字创意银行，并结合产官学界相关资源，串连相关业者、地方政府
文化创意产业的概念、特征和包含行业 一、文化创意产业的概念 文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 二、文化创意产业的特征 1、高知识性。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。 2、高附加值。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。 3、强融合性。文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。 三、文化创意产业包含的行业 文化创意产业主要包含：文化艺术，新闻出版，广播、电视、电影，软件、网络及计算机服务，广告会展，艺术品交易，设计服务，旅游、休闲娱乐，其他辅助服务（文化用品、设备、产品的生产和销售）等九大行业。 —1—
我国文化创意产业园区的主要建造模式 （一）“推土机”式。即完全褪去历史痕迹，建立新的城市功能。这种推土机式的改造，是过去几十年里最常见的改建方式，它彻底摆脱了旧有格局的束缚，激活新生的创意能量。但是这种方式适合在大型商务聚集区、金融区推行，比如上海陆家嘴、北京金融街，不能一概简单照搬。 （二）“整旧如旧”式。即保留原有的区域特色，保护性地修缮翻新。比如上海的文庙老街，完全保留了旧日的建筑风貌，老城的喧闹格局让人仿佛感受到昔日的海派风情；上海新天地对该地区进行保护性开发，保留了代表上海市民阶层文化的石库门建筑，改造成为国际化水平的餐饮、商业、娱乐、文化休闲步行街。 （三）“旧瓶装新酒”式。即在旧壳里放入全新的内容，往往出现在较为发达的城市。由于开发过程中土地供给有限，房子无法拆迁，在传统历史文化基础上，加入新的创意元素进行改造，使旧区重生。如上海泰康路的田子坊，完全在旧日石库门建筑格局中，开发出各式创意小店、设计工作室、艺术画廊。 （四）“就旧建新”式。即充分考虑当地的文化特质，建造与其人文内蕴相匹配的新建筑。比如苏州博物馆新馆的设计，充分考虑了苏州古城的历史风貌，借鉴了苏州古典园林风格，整个建筑与古城风貌、城市肌理相融合。行走在博物馆内，令人有在苏州园林般的移步怡情之美。 部分发达城区发展文化创意产业的经验做法 北京昌平区： — 2 —
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《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》 ???各区、县（市）党委和人民政府，市直属各单位： ??? 《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》已经市委、市政府同意，现印发给你们，请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 ?????????????????????????????? 2009年5月23日 ??????????????????????????????????????????????????????????????????? 目录 ??? 前? 言?1 ??? 一、发展背景?2 ??? （一）背景条件?2 ??? （二）发展基础?6 ??? 二、总体思路?8 ??? （一）指导思想?8 ??? （二）基本原则?8 ??? 三、战略目标?9
??? （一）战略定位?9 ??? （二）发展目标?11 ??? 四、空间布局?13 ??? （一）布局思路?13 ??? （二）空间结构?13 ??? 五、产业发展?19 ??? （一）信息服务业?20 ??? （二）动漫游戏业?22 ??? （三）设计服务业?24 ??? （四）现代传媒业?27 ??? （五）艺术品业?30 ??? （六）教育培训业?32 ??? （七）文化休闲旅游业?34 ??? （八）文化会展业?36 ??? 六、实施保障?38 ??? （一）优化发展环境?38 ??? （二）强化政策扶持?41 ???附件： ??? 1、杭州市文化创意产业核心层统计分类说明
??? 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表（2009—2010年） ??? 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 ??? 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前? 言 ??? 文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”，文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。为抢抓创意经济时代所赋予的历史机遇，充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势，杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程，尽快把我市文化创意产业纳入科学发展的轨道，特制定本规划。 ??? 本规划根据《国家“十一五”文化发展规划纲要》、《浙江省文化大省建设纲要（2001—2010年）》、《浙江省推动文化大发展大繁荣纲要（2008—2012年）》、《杭州市城市总体规划（2001—2020年）》、《杭州市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》、《中共杭州市委、杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）等精神编制，并与《浙江省文化创意产业发展规划》、《杭州市动漫游戏产业发展规划》、《杭州市艺术品产业五年发展规划（2008—2012年）》等专项规划相衔接，是推动今后一段时期我市文化创意产业科学、健康、快速发展的指导性文件。 ??? 本规划的范围涵盖整个杭州市域，其中杭州市区为重点规划范围。 ??? 规划的期限是2009—2015年。其中2009—2010年为第一阶段，2011—2015年为第二阶段。规划的基期为2008年。 ??? 一、发展背景 ??? （一）背景条件 ??? 1、有利的国内外形势为杭州文化创意产业发展提供了新机遇。在世界范围内，创意经济浪潮风起云涌，文化创意产业在提升区域经济“硬实力”和文化“软实力”中的巨大作用与潜力正在不断彰显。在国内，党的十七大明确提出要“推进文化创新，增强文化发展活力”，“推动社会主义文化大发展大繁荣”；《国家“十一五”文化发展规划纲要》提出要加快构建文化创意产业群；浙江省第十二次党代会确立了走“创业富民、创新强省”之路的核心战略，提出要“构建和谐文化，切实加快文化大省建设步伐”。省委文化工作会议提出要建立文化产业体系，着力发展文化创意产业。国内外文化创意产业蓬勃
中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]：2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕，各地文化创意产业呈现集群式发展，形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手，分析文化创意产业集群形成的发展模式，指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足，为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。 从2005年起，受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区，其他城市纷纷效仿，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业 ） 期） 文化创意产业是产业集群的新成员，它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来，我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势，形成六大文化创意产业集群，一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义，集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告（2008）》指出，由于文化创意产业涉及的范围非常广，就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成；某一单体只能完成产业内的部分内容，而只有通过打造创意产业集聚区，使企业和机构形成基于产业链条的协作关系，才能获得群体竞争和发展优势。 [2]
成都市文化创意产业规划 为加快成都市文化创意产业发展，发挥文化创意产业在低碳经济和绿色产业发展中的重要作用，促进经济发展方式转变，完善城市服务功能，提升成都中心城市的战略地位，根据国家《文化产业振兴规划》(国发〔2009〕30号，《成都市“十一五”时期文化发展规划纲要》(成委办〔2007〕7号等文件精神及《成都市服务业发展规划(2008—2012》，制定本规划。 本规划所指文化创意产业涵盖传媒、文博旅游、创意设计、演艺娱乐、文学与艺术品原创、动漫游戏和出版发行七个重点行业。 一、国内外文化创意产业发展现状与趋势 (一国际文化创意产业发展现状与趋势。20世纪末，文化创意产业在全球范围迅速崛起，人类正进入文化经济时代。从发展趋势看，文化创意产业越来越成为一个国家或城市经济社会发展的战略取向，已发展成为区域软实力竞争的核心内容，并成为影响地区和城市经济辐射力、带动力的重要因素。 经济发达国家和地区均十分重视文化创意产业发展。据统计，目前全世界创意产业每天创造产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。英国的创意产业在国民经济各产业门类中增速最快，年平均增长6%，约占英国国民生产总值的8%，成为仅次于金融服务业的第二大产业。美国是全球创意经济最发达的国家，创意产业超过航空、重化工及汽车等传统产业领域，成为最大的出口产业，2007年，美国核心版权产业的增加值达8891亿美元，约占GDP的6.44%。2005年，日本文化内容产业规模达250115亿日元，占GDP的6.2%。 (二我国文化创意产业发展现状与趋势。北京、上海、深圳、杭州等城市已将发展文化创意产业作为强市战略来实施。
北京文化创意产业发展研究 北京发展文化创意产业障碍与出路 北京发展文化创意产业。这是市委、市政府根据北京市的具体情况，贯彻落实科学发展观和建设“创新型城市”的重要举措，符合以创意为核心的文化产业作为一个国家和区域的“软实力”，在国际和区域竞争中发挥越来越重要作用的历史潮流。同时，也符合北京拥有丰厚知识资源和文化遗产资源的实际。 然而，必须清醒地看到：文化创意产业是在一定的经济环境和相关产业基础上发展起来的新兴产业，具有风险投资性质。从英国、美国、日本、澳大利亚、新加坡、韩国等国家的经验看，发展文化创意产业必须具备如下几个方面的条件： 一是各类生产要素和文化资源能够自由流动和优化组合，以利于吸引各类创意人才进行创意投资；具有催生各类创意产生和产业化的“洼地效应”。 二是具有市场化的风险投资政策体系和规范的资本市场，能够为创意产品从孵化到产业化发展提供一条龙的投融资和市场中介服务，能够形成区域性的创意产业的投融资中心。 三是具有由创意所形成的版权、著作权保护的良好法律体系、政策条件和保障措施，能够形成区域性的版权和著作权交易中心。
四是具有较高的经济发展水平、持续增长的文化消费市场空间和相关产业条件，如高科技产业、教育培训、金融保险等服务业，从而与创意产业形成互为支撑、相互融合、互动发展的产业链和价值链。 从以上条件看，北京在发展创意文化产业方面已经具备了诸多有利的因素。第一，北京人均GDP在2005年已超过5000美元，达到世界中等发达国家水平；文化消费市场持续增长，空间巨大，为创意产业发展提供了良好的基础条件。第二，北京的文化创意人才和文化产业机构众多，已初步形成了由文艺演出业、新闻出版业、广播影视业、广告和会展业、古玩艺术品产业等组成的完整的文化产业体系。第三，北京交通、通讯等基础设施比较完善，与创意产业相关的高科技产业，教育培训、金融保险等服务业基础雄厚，初步形成了有利于创意人才集聚、成长和文化创意产业发展的基本环境。第四，北京市委、市政府已明确文化创意产业是未来的产业发展重点，正在着手制定包括规划布局、法律法规、投融资服务、财政税收等一系列扶持政策措施。 应当看到，北京虽然在发展文化创意产业方面具有诸多的优势和有利条件，但也面临着若干不容忽视的问题和难点。制约北京文化创意产业发展的体制性因素主要有：部门和行业分割依然比较严重，市场配置资源的基础性作用未得到充分发挥；文化体制改革相对滞后，一些国有文化经营单位未能成为真正的市场主体；政府职能转变尚未完全落实，政企不分、政事不分现象依然不同程度地存在；文化政策和法规体系还不够完善。我认为，其中的部门和行业之间的条块分割，是影响北京发展文化创意产业的最大障碍。目前在北京市的行政区域范围内，文化产业机构和文化创意人才存量，除了有数十万之众的“北漂”和个体户外，绝大多数分属于不同的行业和部门。文化、新闻出版、
台湾文化创意产业发展启示 引言：今年两会期间，“创客”一次闯入了政府工作报告，在“大众创业，万众创新”的大背景下，文创产业再一次被提升到一个新的高度。厦门，拥有现代和包容城市特质，距对岸的宝岛台湾也只有一海之隔，这些特质十分有利于吸引创新、创意和创业人才，有利于以创新创意为特征的文化创意产业的发展，更有利于两岸文创产业相互促进学习。 一：厦门文化创意产业发展概况 据估算，2014年全市文化产业增速约为12%，增加值约为270亿元，占GDP的比重超过8%，文化产业作为我市支柱性产业的地位初步确立，并呈现较好的发展态势。其中海峡龙山文创园，以及国家级闽台文化产业试验园核心区二期（湖里老工业厂房文创园区）是新型文创基地的新尝试。龙山文创园共投资约3亿元，改造厂房17栋，入驻企业约260家，园区总产值约60亿元，其中文化产业产值占总产值的90%。湖里老工业厂房文创园区规划总用地面积130公顷，建立了园区协调管理机构，制定园区管理办法和招商优惠政策，委托上海的专业机构进行了园区概念性规划方案和详细规划，编制了园区产业发展规划，并启动了一批建设项目。 二：台湾文化创意产业发展经验 文化创意产业最早发源于英国，1975年5月，英国为振兴经济成立了创意产业特别工作小组。1998年，该小组在《创意产业专题报告》中将文化创意产业界定为：源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业。这也为文化创意产业的世界性传播奠定了理论基础，也为他国的文化创意产业发展提供了许多可以借鉴的地方。 话题转到台湾，1994年，“文建会”的社区的营造，是台湾文化创意产业的开始的雏形，从日本造村运动中引进的人文关怀，乡土生活等社区新理念、新价值观推动了小区新文化的营造。文化逐渐融入人们的生活，在新社区的改造中，人们感受到了文化带来的凝聚力和亲切感，特别是在20世纪90年代末期，由于人力成本的提高，台湾的劳动密集型产业优势渐渐消失，世界各国纷纷迈入知识经济时代后，台湾的地方传统产业在国际市场的竞争力已每况愈下，岛内资源日益匮乏；知识型人才需求量增大；失业率上升；人民福祉受到牵连，也迫使台湾不得不朝新的方向改变。 因为这个契机，2002年5月31日，台湾省“行政院”开始将文化创意产业发展列为“挑战2008：‘国家’发展重点计划（2002－2007）”的子计划，透过行政力量为文化创意产业营造发展环境，推动产业发展。“文化创意产业发展计划”共分为“成立文化创意产业推动组织”、“培育艺术、设计及创意人才”、“整备创意产业发展环境”、“促进创意设计重点产业发展”及“促进文化产业发展”等部分，由“经济部”、“教育部”、“新闻局”和“文建会”负责执行“挑战2008：‘国家’发展重点计划”之“文化创意产业发展计划”实施完毕后，取得了巨大的成绩，2007年文化创意产业经济组织总数增至50667家，较2002年增长了13.32%，文化创意产业营业额由2002年4352.6亿新台币增至2007年的6329.4亿新台币。
我国文化创意产业园区发展概述 邵培仁杨丽萍发表于 2011-1-11 0:57:00 浙江大学传播研究所 [摘要]文化创意产业园区作为文化创意产业发展重要载体和依托，对文化创意产业的发展具有重大意义。国内各城市纷纷根据自身优势和特点发展文化创意产业园区，园区的发展模式可分为政策导向型、艺术家主导型、开发商主导型、资源依赖型、成本导向型及环境导向型六种。国内文化创意产业园区呈现出速度快、数量多，投资主体多元化及中小型民营企业为园区主体的发展特点。同时，园区发展过程中还存在各种问题亟待解决。 [关键字]文化创意产业园区发展模式特点 近年来，我国文化创意产业发展迅速，取得了令人瞩目的成就。我国文化创意产业发展的一大特征是集聚发展，而文化创意产业园区则是产业集聚发展的重要依托和载体。自北京、上海率先建立起文化创意产业园区以来，其他城市纷纷依据自身优势和产业特点加快园区建设，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现了。尽管园区规模和发展模式大相径庭，但文化创意产业园区的建设确实为我国文化创意产业的发展提供了一条重要的途径。我们有必要对国内文化创意产业园区的发展做出宏观的扫描，总结其中的利弊得失，为今后的园区建设提供一些针对性建议。 一、我国文化创意产业发展概况 文化创意产业的兴起源于创意产业这一概念的提出。创意产业最早兴起于英国，它是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家。1998年英国政府出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出“创意产业”这一概念：“所谓‘创意产业’是指那些源自个人的创造力、技能和天分，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。文化创意产业集文化产业和创意产业两个概念于一身，涵盖了更为广阔的文化经济活动，即能将抽象的文化直接转化为高度的经济价值，将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。 目前，我国政府对文化创意产业的分类还没有一个统一的规定，各地根据其产业优势和发展需要分别对文化创意产业进行了分类。北京将《国民经济行业分类》中的82个行业小类和6个行业中类纳入文化创意产业的范畴，主要包括文化艺术、新闻出版、广播电视电影、软件网络及计算机服务、广告会展、艺术品交易、设计服务、旅游、休闲娱乐、其他辅助服务。上海将文化创意产业发展划分为研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、资讯策划创意、时尚消费创意五大重点行业，涉及国民经济统计中的38个中类行业，55个小类行业。杭州在《杭州市文化创意产业发展规划》中将文化创意产业核心层划分为信息服务业、动漫游戏业、设计服务业、现代传媒业、艺术品业、教育培训业、文化休闲旅游业、文化会展业等8个行业，涉及92个国民经济代码小类。中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2007）》中将文化创意产业划分为影视文化类、电信软件类、工艺时尚类、设计服务
湖南战略性新兴产业文化创意产业发展专项规划 发布时间: 2010-11-19 文化创意产业是以传统文化产业为基础，以创新为核心，以高科技手段为支撑，以文化艺术与经济的全面结合为特征的新兴文化产业，主要包括创意设计、数字出版、数字媒体、动漫游戏等门类。文化创意产业是文化产业的重要组成部分。为适应经济发展方式加快转变，推动文化产业特别是文化创意产业发展，使文化创意产业成为“十二五”时期发展重点，把我省文化创意产业培育成战略性新兴产业，特制定本规划。 本规划编制以《国家“十一五”时期文化发展规划纲要(2006～2010年)》、国务院《文化产业振兴规划》、《湖南省文化强省战略实施纲要(2009～2015年)》、《湖南文化产业振兴规划》为依据。规划期限为2011～2015年。实施过程中，本规划还将根据新的发展情况和要求，适时作出调整。 一、发展现状与趋势 (一)发展现状 1、文化产业的发展为文化创意产业奠定了良好基础。“十一五”以来，湖南文化产业(含创意产业，下同)增加值以年均20%的速度递增，文化产业增加值占GDP的比重由2005年的4.2%提高到2008年的5.1%，已成为全省第六个过千亿产业和重要的支柱产业；2009年总产出达到1594亿元，增加值达到682亿元；我省文化产业增加值占GDP
比重高于全国水平，居全国第六位，中部第一位。 2、文化产业结构的调整推动了文化创意产业的兴起。在应对国际金融危机中，我省文化产业主动调整结构，文化创意产业快速兴起。我省于2008年4月启动手机电视项目，今年2月底已完成14个市州移动多媒体广播(CMMB)覆盖网络建设，共发展15万手机电视用户，产业收入超过1000万元。青苹果数据中心完成了500亿汉字、250万版、数十项国内外大型文献数字化工程。宏梦卡通公司推出了首部动漫电影《虹猫蓝兔火凤凰》，原创精品《蓝猫龙骑团》，半年时间衍生产品销售达到6000万元。金鹰卡通原创3D动画电影《超蛙战士》今年5月全球首映，山猫卡通作品和衍生产品远销欧美、中东市场。以青少年职业体验为主要内容的酷贝拉欢乐城于去年建成运营，给休闲娱乐业注入了新的文化内涵。 3、与其它产业的融合延伸了文化创意产业链。省广播电视台以“传统媒体整合做、新老媒体融合做、内容渠道捆绑做、引进伙伴双赢做”为方针，与上海盛大、深圳腾讯、淘宝网、湖南移动开展合作，不断延伸媒体产业链。湖南出版集团与拓维信息优势互补、共同投资成立了北京掌上红网文化传播股份有限公司，与日本角川集团共同组建了天闻角川动漫公司。湖南动漫在转型中开始融入其他领域，催生了新的动漫发展形态。鼎翰文化传媒有限公司原创动画片《保险西游》，是动漫与金融、保险业的结合，为公司带来上千万元的收入；金鹿梦场影视传媒文化有限公司原创电视剧《金鹿游中华》，将动漫文化与旅游深度结合；蓝猫动漫教育全网，将动漫文化渗透到幼儿教