青春的诗歌是甜的，充满花季的快乐。
青春的诗歌是酸的，包含成长的烦恼。
青春的诗歌是苦的，它经历种种挫折。
青春的诗歌是辣的，那是对生活的激情，对未来的憧憬。
十四岁的天空，那幼稚而柔和的阳光正在慢慢退去，那成熟而猛烈的阳光悄悄地弥漫我们的心。花季中挥洒自如的我们，在经历了诱惑与洗礼，才会增加更多清醒的认识。十几岁，我们犹如在花季中等待阳光的照耀，在风雨中，雨泪滋润的树苗，似懂非懂，又苦又乐。每一次又有了新的突破时，陪伴我们的是欢笑与泪水，感谢上天让我们看到了真情！
十四岁的天空，那双幼稚的小手写出了成熟的诗歌，那单纯的思想挥之不去。人生阅历不多的我们，让老师父母一次次惊心动魄，而每一次老天又眷恋我们的可爱使之化险为夷。十几岁，我们的心里是复杂而纯洁的，每一个在成长中的男孩女孩又何尝不是如此。以一种善良的情怀静谥地生活着，完全无视庸俗的世界，似乎人世间的一切都与我们无关，感谢上天让我们拥有快乐！
十四岁的天空，那无邪的笑容透出了一颗颗真诚的心，那颗炽热的心燃烧起希望的火焰。年轻没有失败，只要有希望，谁都不愿意说放弃。我们用真诚的心告诉世界：明天因我们而精彩，用真心去渲染世界的每一个角落，十几岁，我们的心中只有奋斗，为了自己也为了别人，每一次考试考倒的不仅是学生，老师父母在同一时刻也倒下，手上拿着成绩单，会不由自主地问：这是我的成绩吗？一次次挫折，一次次觉醒，在挨骂以后心中暗暗说：谁说我不行，下一次就见分晓。感谢上天让我们用双手描绘出美丽人生！
教案《借代修辞手法在古诗词中的运用》 一、评讲目标： 1、能通过评讲理解什么是借代修辞手法及体悟其修辞效果。 2、能判断并鉴赏借代修辞手法在古诗词中的运用。 二、评讲重难点： 判断并鉴赏借代修辞手法在古诗词中的运用。 三、评讲设计： 由练习进行相关拓展。 四、教学过程： 一、引入： 苍梧谣 ［宋］蔡伸 天！休使圆蟾chán照客眠。人何在？桂影自婵娟。 问：红字词语用的什么修辞手法？ 学生答，老师析 析：借代 蟾蜍为月亮的代称。 桂影代月影。 婵娟代美好。 二、试题整合回顾：（学生答，老师析） （一）下列各句中，没有使用借代修辞手法的一项是( ) 1、羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） 2、把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。 （辛弃疾《水龙吟、登建康赏心亭》） 3、倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪！（辛弃疾《水龙吟、登建康赏心亭》） 4、想当年，金戈铁马，气吞万里如虎（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》） 5、四十三年，望中犹记，烽火扬州路。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》） 6、薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。（李清照《醉花阴》） 7、乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） 答案：7，借喻。 分析：1、羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》） 2、把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。 （辛弃疾《水龙吟、登建康赏心亭》） 3、倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪！（辛弃疾《水龙吟、登建康赏心亭》） 4、想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》） 5、四十三年，望中犹记，烽火扬州路。（辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》） 6、薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。（李清照《醉花阴》 三、什么是借代？（老师PPT展示讲解） 借代指的是不直说某人或某事物的名称，而是借和它密切相关的名称去代替。其中，用来代替的事物叫做借体，被代替的事物叫做本体。 四、借代种类： 例如：两岸青山相对出，孤帆一片日边来。（《望天门山》）
陆机诗歌10篇陆机写的诗 陆机(261年-303年)，字士衡，吴郡吴县(今江苏苏州)人[1]。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，西晋著名文学家、书法家。与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”，与贾谧等结为“金谷二十四友”。与潘岳合称”潘江陆海“之称，被誉为“太康之英”。下面小编就和大家分享陆机诗歌，来欣赏一下吧。 拟青青陵上柏诗 朝代：晋朝|作者：陆机 冉冉高陵苹。习习随风翰。 人生当几时。譬彼浊水澜。 戚戚多滞念。置酒宴所欢。 方驾振飞辔。远游入长安。 名都一何绮。城阙郁盘桓。 飞馈缨虹带。层台冒云冠。 高门罗北阙。甲第椒与兰。 侠客控绝景。都人骖玉轩。 遨游放情愿。慷慨为谁叹。 诗·老蚕晚绩缩 朝代：晋朝|作者：陆机 老蚕晚绩缩。
老女晚嫁辱。 曾不如老鼠。 翻飞成蝙蝠。 齐讴行 朝代：晋朝|作者：陆机 营丘负海曲。沃野爽且平。洪川控河济。崇山入高冥。东被姑尤侧。南界聊摄城。海物错万类。陆产尚千名。孟诸吞楚梦。百二侔秦京。惟师恢东表。桓后定周倾。天道有迭代。人道无久盈。鄙哉牛山叹。未及至人情。爽鸠苟已徂。吾子安得停。行行将复去。长存非所营。赠冯文罴迁斥丘令八章 朝代：晋朝|作者：陆机 一章 于皇圣世。时文惟晋。 受命自天。奄有黎献。 阊阖既辟。承华再建。 明明在上。有集惟彦。
二章 奕奕冯生。哲问允迪。天保定子。靡德不铄。迈心玄旷。矫志崇邈。遵彼承华。其容灼灼。三章 嗟我人斯。戢翼江潭。有命集止。翻飞自南。出自幽谷。及尔同林。双情交映。遗物识心。四章 人亦有言。交道实难。有頍者弁。千载一弹。今我与子。旷世齐欢。利断金石。气惠秋兰。五章 群黎未绥。帝用勤止。我求明德。肆于百里。佥曰尔谐。俾民是纪。乃眷北徂。对扬帝祉。六章 畴昔之游。好合缠绵。
十四行现代诗歌纯粹或不纯粹 树根是纯粹的，因为土壤是纯粹的 树枝和树干是纯粹的 树叶和花朵也是纯粹的 因为天空和空气都是纯粹的 不纯粹的是低垂的云雾 黏液不断地释放一种史无前例的毒素 不纯粹的还有蜜蜂和蝴蝶 瞧瞧那德性，哪个不是心怀鬼胎 说是从事甜蜜的事业 背地里却霍霍地抽刀拔剑 还有不纯粹的我和你，明明看见 一切真相，心里却窥测老包这诗的意思它们跳跃着，加速着，弯曲着 并飘逸着——它们的脉搏突然被掐断 农历十月 星光之声，薄于蝉翼 划过天空，明亮时 还是夜晚。萤火虫穿针引线 以光年为半径的思念
禁锢了远方的林和近处的树它们聚集又悄然远离 拿枪的最先获得自由 这是农历十月之初 水陆事物均已潜入水底 树木和荒草竖起耳朵 原煤向地面爬行 伏击生锈的犁头。它们 终止了初级阶段，捏紧拳头对付泥土中那些埋伏者 做一块懂呼吸会抑制的石头坐在两块石头之间。草地上朦胧的光线恍若霏霏秋雨 三叶草们在微光里轻轻地喘息他们也把我当作了石头 肆无忌惮，迫不及待地亲吻我想要不要悄悄地撤离 或者继续扮演一块宁静的石头一只秋蠓，钻进我的鼻孔 打了一个响亮的现实主义喷嚏左右的石头，突然条件反射一个拼命地咳嗽
一个趁机放了一个响屁 原来它们都跟我一样 要做就做一块懂呼吸会抑制的石头契约 设想一个不太常见的场景—— 每个人的心脏，所在的位置 始终覆盖一枚硬币，以防万一 一颗罪恶的子弹飞过来 还有许多事情没有交待 钱还在别人的手上 生活还没有尽情地享受 我亲眼看到一个人说不出话来 另一个人在他的病床前 快感地撕碎一张发黄的纸条 我猜测，这或许是一张契约 而契约精神已经死了 再也回不来了 止于病床上那个已经闭眼的人 森林 我看到野草们举着花朵涌向森林不分白昼与黑夜 野麂奔驰，白马飘忽
陆机诗歌中的士族意识(一) 【内容提要】 前人对陆机诗歌有情还是无情的争议，以及对陆机诗歌的抬高和贬低，都与他诗歌中的士族意识密切相关。士族意识的形成是魏晋文学史上的重要现象之一，陆机诗歌中的士族意识标志着中国诗史上士族意识的成熟。陆机诗歌对中国诗史的最大贡献就在于他第一次深刻地表现了士族意识。陆机诗歌中的士族意识主要表现在家族情结、乡曲之思、功名意识等方面。陆机诗歌展现了一个士族文人的心路历程，展现了他的自负、冲突、忧思、孤独。较之于建安诗人，陆机诗歌的确缺乏刚健的风骨，但较之于六朝时代盛行的玄言诗和宫体诗，陆机表现士族意识的诗歌毕竟言之有物，言之有情，既有一定的力，也有一定的气。 【关键词】陆机/士族意识/家族情结/乡曲之思/功名意识 后人对陆机的评价可以初盛唐为界分为前后两个阶段。从六朝时期一直到初唐时代，陆机受到了崇高的礼遇。葛洪云：“其弘丽妍赡，英锐漂逸，亦一代之绝乎。”1](P1481)钟嵘许其为“太康之英”2](P38)。唐太宗认为：“百代文宗，一人而已”1](P1481)。盛唐以下，虽然也有对陆机给予高度评价者，但从总体情况来看就每况愈下了。清人陈祚明、沈德潜等对陆机多有批评，沈德潜说：“士衡以名将之后，破国亡家，称情而言，必多哀怨。乃词旨敷浅，但工涂泽，复何贵乎？”3](P156)20世纪以来，许多学者都将陆机看作一个六朝形式主义诗风的代表人物，认为他的诗歌一味模拟前人，敷衍成篇，繁缛华丽，对后世诗风产生了不良影响。陆机在《文赋》中提出“诗缘情而绮靡”（注：本文所引陆机作品，据金涛声点校《陆机集》，中华书局1982年版。），又在《遂志赋》主张“声为情变”，为中国古代诗学理论做出了巨大贡献。他的作品中不仅描写情感的词语比比皆是，而且直接使用“情”字的地方也随处可见。一个首次提出“诗缘情”主张的文学理论家，一个在作品中频繁使用“情”字的诗人竟然被人认为言不及情，这到底应该如何理解呢？的确，陆机诗歌中缺乏那种“周公吐哺，天下归心”4](P349)的英雄意识，也缺乏那种“千里无鸡鸣，白骨露于野”4](P347)的“诗史”之作。从这个角度看，沈德潜等人的指责不无道理。但是，陆机诗歌有属于自己的情感，有属于自己的精神追求。概括地说，陆机的诗歌着重在表现一种士族意识。前人对陆机诗歌有情还是无情的争议，以及对陆机诗歌的抬高和贬低，都与他诗歌中的士族意识密切相关。 所谓士族即是中古时代的门阀大族。士族形成于东汉时代，钱穆先生指出：“门第在东汉时已渐形成。……‘累世经学’与‘累世公卿’，便造成士族传袭的势力，积久遂成门第。”5](P184)士族势力在两晋时代进入兴盛阶段，在东晋时代与皇权结合形成了门阀政治，直到初唐时期门阀士族势力才逐步衰亡。中古士族在政治上与政权关系密切，在经济上占有大量的庄园，在文化上引导社会文化学术思潮，在文学上引领时代审美时尚，从一定程度上可以说，中古时代是一个门阀士族的时代。产生于这个时代的文学艺术自然会带有明显的时代烙印。从诗歌的角度看，士族意识的出现是魏晋时代文学史上的重要现象。而陆机诗歌中的士族意识标志着中国诗史上士族意识的成熟。 其实，说陆机诗歌中包含着一定士族意识，并不是什么新发现，因为，陆机出身于江东士族家族，陆机诗论倡导绮靡的诗风，陆机诗歌涉及到对父祖的歌颂，经过陆机的改造，诗歌进一步走向文人化和贵族化，这是文学史上的常识。但是，正因为已经被大家习以为常，反而缺少了必要地深入地探究。迄今为止，虽然有一些文章涉及到了这个问题，但似乎还没有专文予以全面地探究。从士族意识的角度看，也只有从士族意识的角度看，才可以挖掘陆机诗歌中“言不及情”的深层原因，才可以说清陆机诗歌在中国诗史上的位置。有鉴于此，在前人研究的基础上，本人不揣浅陋，就相关问题谈点自己的看法。 一 士族意识在文学上的表现，首先就是诗人对自己的贵族出身拥有无比的自豪感和优越感。在陆机之前，也有流露出贵族意识的诗人。战国时代，屈原在《离骚》的开篇就写道：“帝高
今天我给大家介绍一位诗人：顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。主要作品集有《黑眼睛》《英儿》《灵台独语》等译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。 诗人是天生的忧郁者，豪放是外放的风骨，忧伤才是内敛的精魂。他们有着比常人更为细腻的感觉，更灵敏的触觉。快乐更纯粹，忧伤也更直接。对待生活更热情，也更偏执。他们的世界，自成一个王国。于是在顾城的笔触里，我们读到一个明亮宽广的世界，也读到一片永远来不及长出草的牧场；读到一个孩子的任性和张狂，也读到他面对现实的忧伤和迷茫；读到坚持，读到慌张；读到梦想，读到绝望；读到天黑，读到天亮。最终，他用他行云流水般的疯言疯语，用一个孩子般的固执天真，紧握住手中的力量，直面绝望，坚持希望。 接下来我们欣赏几首顾城的小诗。 【赏析】《小花的信念》 有很多人喜欢顾城这位诗人，喜欢他在《一代人》当中，写的那句：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。他被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”，总喜欢仰着头看树，低着头看花，蹲着身子看蚂蚁。这首诗也许就是他一个人走山路的时候，看到一片黄色的小花，写下来的吧！让我们放开声音来读一读这首诗，找找诗带给你的与众不同的感觉。（学生齐读） 你有什么感觉？你一时说不上来，是吧？我也和你一样。一开始读，我们就被带入了一条“山石组成的路”，我们边读，边驻足，因为文字组成的诗句总让我们要停一停，要想一想，例如想：“小花遇到石头怎样的冷遇呢？”“石头真的会发芽吗？”“令它发芽的力量是什么？” 读这首诗，让我们学会了思考。而且这种思考很奇怪，在脑海里是接连不断席卷而来的，当你读完整首诗，我们又会继续思考下去：小花的信念究竟是什么？是勇敢地面对学习上、生活中遇到的种种挫折吗？小花，它像我们身边的哪些人呢？……这样的思考，就使得读诗有价值了，也使得你有长进了。你还可以模仿着写写《小草的信念》《小树的信念》《小雨的信念》，同样在写的时候，要学着边写边思考哦。 这首诗不长，仅仅只有9句，但是却通过石头的变化巧妙地写出了小花的信念：乐观地面对生活，豁达地宽待他人，真诚地期待真诚，任何奇迹都会发生。 谢谢那片长在山石上的小花，带给了我们这么多可贵的思考！ 【赏析】《星月的来由》是顾城12岁时写的诗。星星和月亮是我们太常见的事物了，我们已经习惯了它们的存在。它们从哪儿来的？我们已经忽略。但诗人以它永远好奇而敏感的心去感受世界，体悟生活，创造一个真善美的世界。顾城的这首儿童诗，用清澈透明、亲近自然的语句，表达他奇异的想象，给我们一个神奇而纯粹的世界，因此，读来让人感到纯净、透明，充满孩子的童趣与好奇。现在，我们的世界，我们孩子的世界，还有这么美丽吗？ 【赏析】《调》表达作者对于自由的向往，对生命的热爱。 《土块》对新生活的期待。 在诗里，我们看到了自然界的一切，太阳、月亮、星光、树林、花草……都充满着和谐的美。我们也明白了要乐观地面对生活，豁达地宽待他人，相信任何奇迹都会发生。
古代诗歌鉴赏复习资料一 古典诗歌中常见意象的象征意义 （1）寄予自己浓浓的乡愁。 如：韦应物《闻雁》“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。” 赵嘏《寒塘》“晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。” （2）代指书信 如：杜甫《天末怀李白》“鸿雁几时到,江湖秋水多。” 李清照《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 ” （1）象征爱情 如：晏几《临江仙》“花落人独立，微雨燕双飞” （2）成为表现时事变迁，人事代谢的寄托。 如：刘禹锡《乌衣巷》 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家 （1）极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪 如：李群玉《九子坡闻鹧鸪》“落照苍茫秋草明,鹧鸪啼处远人行” 辛弃疾《菩萨蛮》“江晚正愁余,山深闻鹧鸪” （2）表达思念之情 如：郑谷《席上贻歌者》“座中亦有江南客，莫向春风唱鹧鸪。 ” 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。 如：骆宾王《咏蝉》“西陆蝉声唱，南冠客思深。”，以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。 柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。 （1）古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了，诗人常用来表达思亲之情，归家之念。 如：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”、王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。 （2）也有用来表忠贞的。 如：文天祥《金陵驿》“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”，表达对南宋王朝的赤胆忠心和宁死不屈的民族气节。 哀伤凄厉 理想追求 惬意 刚劲自由人生的搏击 事业的成功 生活气息田园生活 追求漂泊 哀伤 飘零 伤感 杜甫《旅夜抒怀》：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官因老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥！ 代指书信。 汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。
《诗歌不止于纯粹的艺术》阅读题及答案 （一）论述类文本阅读（9分，每小题3分） 阅读以下的文字，完成1——3题。 诗歌不止于纯粹的艺术，还兼具社会责任，孔子曰：“《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”。希尼在《诗歌的纠正》一文中指出诗歌“在另一种意义上它是无限的”。 诗歌不会直接干预和改变人的现实命运，但却潜移默化地影响社会。尤其在当下，网络、多媒体信息已经紧密而深入地进入社会诸多领域，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元。诗歌文体特性决定了它可以协调公众的注意力，用轻灵的文字表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，甚至可以改变读者在社会中的存在方式、意识观念等。 诗歌对社会的担当是广义层面的。首先，诗人应该秉持社会责任感。历史上伟大的诗人是时代的先驱者，是担负社会责任的“道义”者。其次，诗歌对社会的担当深而又广，它决不局限于哪一个具体的方面。诗歌可以批评时弊、关注民生，可以培养民众的审美品位，还可以起到交流、传承或延续文化的功能。诗歌是社会的缩影，回归社会，去感受、描写社会的疼痛、关怀一切可以关怀的对象是诗歌的社会使命。 对诗歌而言，社会担当出于自觉——文学意义上与现实意义上的责任，既可以从时代和文化的视野出发，也可以持个人的身份去坚守；它不是强加给诗歌的包袱，不必以政治、道德、伦理尺度为准绳。 诗歌通过对生活的表现与创造，给予我们的感染力、创造力、想象力等精神力量是任何物质无法提供的，它直指人的心灵。诗歌隐藏于每一个人的内心深处，是心灵的表现，是窃取灵魂秘密的钥匙，是生命精微的呈现，是灵魂坦诚的剖白。历代好诗都具有抚慰、纯化、提升心灵的功能，所以我们常说，一个民族如果没有诗歌的声音，这个民族的未来必然缺少希望，一个抱持诗性情怀的人，他的精神不会委顿。 诗人仅拥有现实生活、肩负社会责任是不够的，还应该有终极的关怀，灵魂有所归属。从艺术本源来看，诗歌首先是个人化的精神感受，它不受时空的阻隔，浓缩了“我”与“你”、“他者”、世界的关系；诗歌是未来时间里最美的存在方式，是逍遥的自在，是灵性之光。那些震烁古今的诗作均浸润着心灵的雨露，蕴藏着丰富的心灵材料。 写作、阅读、朗诵诗歌的过程是心灵受外物感动得以滋养的过程，缺失心灵的书写，不是好的诗作。在表达精神诉求、凸显主题思想等方面，好诗具有不可替代的作用。豪斯曼曾在题为《诗的名称与实质》的讲演中说：一首好诗能够从它沿着人们的脊椎造成的战栗去判定。好诗，它的文字背后一定有撼动心扉的精神生活、现实经验或历史记忆。饱含情感、见得到人性的光和影的诗歌必然会触动读者的心灵，让人刻骨铭心！从诸多世界经典诗篇中，我们会瞬息间读出心灵的悸动，感知到精神的压抑或敞亮、温暖或孤寂，好诗可以给予我们无穷的心力源泉。 （摘编自孙晓娅《诗歌的三个维度》） 1.下列关于原文内容的表述，不对的的一项是（3分） A.当下社会，诗歌的创作平台和传播、接受途径愈加多元，因此诗歌虽然不会改变人的命运，但却能潜移默化地影响社会。 B.诗歌可以表达沉重的主题，传递正能量，触及社会热点问题，凝聚、感化、激发民心，这是由诗歌本身的文体特征性决定的。 C.诗歌是社会生活的缩影，它通过对生活的表现与创造，给人们以感染力、创造力、想象力，这种精神力量是任何物质都无法提供的。
诗歌意象 诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。意象的营构是中国古典诗词创作的焦点，也是我们学习古典诗词的重点。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。 一．树木类 柳：送别、留恋、伤感。 ①“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。 ②“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 ③“柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。 梧桐 梧桐是凄凉悲伤的象征。元人徐再思《双调水仙子．夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。 松柏 坚挺、傲岸、坚强、生命力。松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。 此外——黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢；绿叶：生命力、希望、活力；竹：象征人高洁的品格、积极向上；红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。 二．花草类 红豆即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
1）Because I could not stop for Death Because I could not stop for Death— He kindly stopped for me— The Carriage held but just Ourselves— And Immortality. We slowly drove—He knew no haste And I had put away My labor and my leisure too, For His Civility— We passed the School, where Children strove At Recess—in the Ring We passed the Fields of Gazing Grain— We passed the Setting Sun— Or rather—He passed Us— The Dews drew quivering and chill— For only Gossamer, my Gown— My Tippet—only Tulle— We paused before a House that seemed A Swelling of the Ground— The Roof was scarcely visible— The Cornice—in the Ground— Since then—'tis Centuries—and yet Feels shorter than the Day I first surmised the Horses' Heads Were toward Eternity— 2) I felt a funeral in my brain I felt a funeral in my brain, And mourners to and fro, Kept treading, treading, till it seemed That sense was breaking through. And when they all were seated, A service like a drum Kept beating, beating, till I thought My mind was going numb. And then I heard them lift a box
陆机《拟古诗》与古诗之比较(一) 关键词：陆机古诗拟古诗 摘要：把陆机的《拟古诗》与古诗作比较，可以断定：陆机的《拟古诗》作于陆机入洛仕晋后。依据主要有三点：一、《拟古诗》融入了陆机入洛后的个人体验，偏爱于乡愁的描写； 二、《拟古诗》中的描述更符合陆机入洛后的身份；三、从创作方法上讲，《拟古诗》十二首受到了玄学影响，而陆机是入洛后接触玄学的。 对于陆机《拟古诗》的写作时间，姜亮夫在《陆平原年谱》中曾做如下推测：“审其文义，皆就题发挥，抽绎古诗之义，盖拟模实习之作，且辞义质直，情旨平弱，即有哀感，哀而不伤，不类壮岁以后饱经人事之作，疑入洛前构也。”而通过对陆机的生活经历及其《拟古诗》十二首的更深研读，并综合各方面分析，笔者认为《拟古诗》十二首更应该写于陆机入洛仕晋后。 首先，拟作比原作更钟情于描写思乡之情。古诗往往没有涉及思乡或者思乡的意味比较浅淡，而拟诗则多处点明浓重的思乡之情或者将思乡之情更婉转细致地表达出来。如陆机拟《涉江采芙蓉》是：“上山采琼蕊，穹谷饶芳兰。采采不盈掬，悠悠怀所欢。故乡一何旷，山川阻且难。沉思钟万里，踯躅独吟叹。”这首诗结尾四句明确指出思念的主体对象就是故乡。而这与古诗中思念的主体却有明显差别。例如古诗问道：“采之欲遗谁”，很显然这个“谁”是诗人内心所思所想的主体，可能是人，也可能是故乡；从诗末“同心而离居”中是可以比较明晰地看出这个漂泊在外的游子思念的主体就是远在家乡的妻子，所以才会有“同心”、“离居”之叹。当然在思念妻子的同时会伴随着对家乡的思念之情，但思念的重心是妻子，或者说全诗包含的思念家乡之情是由思念妻子引起的，思乡只不过是个掩饰而已。再如，从古诗《明月何皎皎》中的“明月何皎皎，照我罗床帏。”“愁思当告谁？引领还入房，泪下沾裳衣”可以看出，抒写的是久客异乡、夜不能寐的丈夫对独守空闺的妻子的思念，或者是思妇因其丈夫久客不归忧愁而望思之情。而在陆机拟诗中夫妻思念之情已淡，更多的让我们感受到的是游子内心的苦闷。从拟诗中“我行永已久”和“游宦会无成”等句可以看出，这里表达的是在外求取功名的游子因游宦无成、功名未就而兴起的怀归之情。这种愁情在作者心中挥之不去，并无原诗中所说的“乐”，反而从“凉风”、“寒蝉”等词语中更多地体现出一种悲。此外,古诗并未明说客为何远游在外，而拟诗则明确指出“游宦会无成”，是出于寻求功名。以此可见拟诗中“我”之客观处境成分较浓。尤其是从“游宦会无成，离思难常守”两句可以看出作者为营求功名而旅食京师，但又仕途阻滞，想归却又不得归的无可奈何的心情。再如在古诗《行行重行行》中，从“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”以及“思君令人老”等描述中能更加明确地看出，表现的是思妇对远游丈夫的思念。而陆机拟诗却说：“游子眇天末，还期不可寻。惊飙褰反信，归云难寄音。伫立想万里，沉忧萃我心。”比起原作，拟诗中思念之对象更鲜明地指向“万里”之外的家园。由此可见，陆机拟诗颇用心于思乡之情的抒写。 纵观陆机入洛前后的处境，我们不难发现，能够让陆机产生如此浓重思乡之情的时期，最有可能是在陆机入洛之后。在陆机远离家乡入洛期间，故乡始终是他内心最温暖的角落，也始终是他灵魂的一大归属。虽然陆机出生时，孙吴的国势已是日薄西山、气息奄奄，但是毕竟陆机有一个显赫家世的庇护，在吴国灭亡以前他的生活还是较为稳定的。即使父亲过世之后，他也依靠家族，没有遭受什么困苦。而陆机离家北上，成为羁旅行役之人之后，对北方中原有诸多不适应之处，甚至时时刻刻处在北方人的各种歧视之中。《世说新语·简傲》记载:“陆士衡初入洛，咨张公所宜诣，刘道真是其一。陆既往，刘尚在哀制中。性嗜酒，礼毕，初无他言，唯问:‘东吴有长柄壶卢，卿得种来不?’陆兄弟殊失望，乃悔往。”余嘉锡案:“士衡兄弟，吴中旧族，习于礼法，故乍闻道真之语，为之骇然失望。当时因风尚不同，南北相轻，此亦其一事。”北方中原的习俗、思想和自然环境，都与他所熟悉的南方有着很大不同，他身边没有家人，没有朋友，看不到家乡的青山绿水，也吃不到家乡的美味佳肴。在此状态下，陆
古典诗歌中常见形象的归纳 一、自然形象与客观物象的象征意义归纳。 一）、植物类： 1、梅花—— 象征高洁、不屈不挠的品格。 例如：疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。（林逋《山园小梅》） 零落成泥碾作尘，只有香如故。（陆游《卜算子·咏梅》） 2、芳草:比喻离别的愁绪或表现生生不息、希望。 3、芭蕉:常与孤独、忧愁、凄凉（特别是离情别绪）相联系。 4、梧桐:表示凄苦、寂寞、惆怅。7、松柏:象征孤直、顽强。 5、菊花:象征高洁、隐逸、脱俗。8、桃花:象征美女的容颜。 6、牡丹:象征高贵、富贵。9、杨花:象征飘零、离散。 二）、动物类： 1、杜鹃—— 表哀怨、凄恻、思归或冤魂悲鸣。 例：又闻子规啼夜月，愁空山。（李白《蜀道难》） 其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。（白居易《琵琶行》） 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（李商隐《锦瑟》） 2、杜鹃啼叫声像是“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易引起人们的“乡愁乡思”。 3、乌鸦：在古诗词中常与衰败、荒凉的事物联系在一起，有时比喻小人或凡夫俗客。 4、鸿雁、青鸟：在古代诗歌中是传书的信使。 5、孤雁（孤鸿）：表达漂泊流离、孤凄忧虑的羁旅之情。或孤傲、孤高和受尽迫害等情感。 6、蟋蟀（促织）：表示惆怅。 7、猿啼：表现凄厉、哀伤。 8、蝉：餐风露宿，不食人间烟火，比喻高洁的人品。 9、燕子：春天的象征，表示喜庆。 三）、乐器乐曲类： 1、羌笛、胡笳——古代西部的一种乐器，它所发出的是凄切之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。 例：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 2、阳关——古地名，指代离别送行的歌。 例：唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐 四、送别场所： 1、南浦：水边送别的场所。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。 2、长亭：陆上的送别场所。 3、西楼：或指代闺房，或指代曾经聚会之所，或指代孤独寂寞的居所，或指代登高望月怀远的地点。在诗词中，西楼多属泛指，常指伤心地，是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。 凭栏：或者表示怀远，或者表示凭吊，或者表示抑郁愁苦，或者表示慷慨激昂。
高二语文：古诗文中的“借代” “借代”就是不直接说某人或某事物的名称，借和它密切相关的名称去代替。“借代”也叫“换名”，这样的换名可以引人联想，使表达收到形象突出、特点鲜明、具体生动的效果。古诗文中“借代”的方式有以下几种： 一、以特征来代本体 ①朱门酒肉臭，路有冻死骨。 （杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 用“朱门”代替显贵之家。 ②缙绅而能不易其志者，四海之大，有几人欤？（张溥《五人墓碑记》）（当官的而能够不改变自己志节的人，在全国这样广大地域中，有几个人呢？） 用“缙绅”代一般做官的人。因古代大臣把笏插在腰带里，所以称作官的人为“缙绅”。缙，插；绅，腰带。 二、以部分代整体 ①孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《送孟浩然之广陵》） 以帆船的突出部分“帆”代整个船。 ②安能摧眉折腰事权贵。（李白《梦游天姥吟留别》） 以“摧眉”代低头 三、以具体代抽象 ①举酒欲饮无管弦。（白居易《琵琶行》） 以“管”“弦”代表管乐器、弦乐器，这里代表音乐。 ②想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。（辛弃疾《永遇乐。京口北固亭怀古》）（遥想当年，刘裕率兵北伐，队伍兵强马壮，气吞山河，如同猛虎。） 以“金戈铁马”来代精锐的部队。 ③蔺相如徒以口舌为劳，而位居我上。（《廉蔺列传》）（蔺相如只是凭着他能说善辩建立了功劳，但是地位竟在我之上。）以“口舌”代表辩说。 四、以专名代通名 迁客骚人多会于此。（范仲淹《岳阳楼记》） "骚”本指《离骚》，此处作了“诗”的通称。 五、以官职代人 ①江州司马青衫湿。（白居易《琵琶行》）
以“司马”代白居易，因白居易曾任九江郡司马。 ②清新庾开府，俊逸鲍参军。（杜甫《春日忆李白》） 以“开府”代庾信，以“参军”代鲍照。因庾信在北周官至骠骑大将军、开府仪同三司，世称庾开府；鲍照曾任荆州前军参军，世称鲍参军。 六、以作者、产地代本体 ①何以解忧，唯有杜康！（曹操《短歌行》） 以传说中发明酒的人“杜康”代表酒 ②有一人控大宛，汗流而至。（《李娃传》） （有一个人骑着大宛马，跑得汗流浃背地到来。） 以良马的产地“大宛”代表马。
诗言志论文：陆机诗歌情感研究 【中文摘要】陆机在《文赋》中明确提出了“诗缘情而绮靡”的创作理论,结果其诗歌却被后代诗论家目为“不及情”或者“感情贫乏”,这一矛盾现象很值得深究。“诗缘情”与陆机诗歌情感的互证研究,还有继续深入开掘的空间和意义,而且尚没有引起学界的普遍关注和重视。正是基于这个意义和考虑,本文才不揣浅陋,拟用知人论世、文史互证和创作心理学等研究方法,从“诗缘情”与陆机诗歌创作的互证的角度,希冀对陆机诗歌的情感类型、特征和情感表现之得失做一个“持而未周”的尝试性研究。本文共分为五个部分:第一部分为绪论。在比较全面地了解20世纪至21世纪初十年,国内外研究陆机及其文学创作的基本概况后,确定本文的研究论题和研究方法。第一章,“诗言志”到“诗缘情”的嬗变。分别阐述“诗言志”和“诗缘情”两大理论的提出背景和丰富内涵,以及历代对于“志”与“情”的辨析,探讨个体情感(“诗缘情”)对于诗教传统(“诗言志”)的疏离。第二章,“缘情”理论与创作实践的统一。本章主要结合陆机的诗歌作品分析其诗歌中所表现的丰富情感和体现的鲜明特征,论证陆机诗歌是“及情”之作。第三章,“缘情”的追求与困境。本章重点从专重形式美的时代审美风尚的习染和西晋“政失准的”的特殊环境与入洛处境对陆机诗歌情感的约束和限制两个视角,析论陆机诗歌情感表现的得失,从而廓清历代论者评定陆机诗歌“少情”、“不及情”的迷雾。第五部分为余论:“言志”标准与“缘情”实践的分歧。通
过考索探微历代论者的评价立场和标准,辨析历代论者对“诗缘情”与陆机诗歌的情感评价,认为陆机诗歌“少情”甚至“不及情”的大多数论者多是以“诗言志”的教化标准看待陆机的“诗缘情”理论下的诗歌作品,所以导致了评价的偏颇以至错误,从而进一步补正了陆机诗歌是“诗缘情”理论下的“及情”之作。
严力，诗歌的纯粹性 作者：暂无 来源：《文苑·艺术汇》 2013年第9期 采访/撰文：王薇 作为文学团体“今天”的成员、中国“朦胧派”代表诗人之一的严力，从70年代初便开始了具有创新意识的诗歌创作。排解少年时代由社会环境及家庭重创所带来的压抑与苦闷成为了严力诗歌创作的最初动力。从心底发出的声音，是来 自灵魂的诉说，故而真正的诗歌理应是纯粹的。多年来，无论内容如何变化，严力对诗歌创作的态度始终未曾改变。 在他的心中，诗歌是人类对社会生活的反省，是一种追求理想行为的表达。诗人以言简意赅的精致小诗，不断地勾勒 着一种“让行为去接近的文明意象”。在这个意义上，诗不再仅仅是一种表达，而同时成为了一种影响行为的方式。 I ART：你从1973年开始诗歌创作，那时还是一个少年的你是如何想到要以诗歌的方式进行表达的？ 严力：肯定是由于生命状态的压抑，那个时代太扭曲了，而我记忆中可以对比的生活当然也只有文革前与文革的 对比，最起码文革前有不少被翻译成中文的西方经典名著，我正好是可以阅读的年龄，而且家庭温暖的教育气氛也造 就了我基本的人生道德启蒙。所以，我知道心中的压抑可以用文字来抒发。 我的压抑还来自受重创的家庭，爷爷被逼自杀，父亲到五七干校后又被带走隔离审查，甚至家人不知道他在哪里......我还在社会上遇到了压抑的同类。其中包括芒克、多多、北岛，我们都是在1970年至1973年之间相识的，那 时候他们也都开始写诗有两三年了。这些诗在朋友间互相传阅，然后锁进抽屉...... I ART：70年代中国的社会环境还相对很封闭，你那时创作的诗歌便已经显现出一种与社会大环境格格不入的创 新性，走上这样“另类”的道路有哪些客观与主观上的原因？ 严力：客观原因就是反扭曲，整个社会的各种结构被扭曲到的那种程度当然有其千年帝王制文化的直接原因，而 另一个原因就是借用了外来的好听的政治词语来做极端恐怖的事情，后者更具有欺骗性，现在回过头来看看那个年代 的整个世界，其实很多文明的事情已经遮掩不住了，但是不少国家的掌权者还是在遮掩，并封闭任何外界有关文明发 展的新闻，洗脑程度前所未有......反洗脑在社会中也开始暗中涌动，我们只是动笔写下了一些反洗脑的过程经历，还有 很多人也在反洗脑，只是没有记录下来，他们在心中进行着正常生活的向往...... I ART：在诗歌创作方面，哪些人、流派或者经历曾对你产生过影响？ 严力：我想我受到俄罗斯、法国、英国、美国等现实主义流派的影响比较多，就像我前面说过的，文革前有很多 这样的作品被翻译成中文，我们私下还可以找到，毕竟不可能把所有这些书全部烧掉。那些封在图书馆里的书还是能 有办法偷出来的。但是我们只能遇到什么就阅读什么，不太可能有什么选择，机会毕竟有限。我还记得当时有两本美 国杰克·伦敦写的小说，在几个朋友间传阅，我等了半年才轮到。 至于我们自己的流派是后来的人们给予的，如果非要说什么流派，那就是反洗脑流派。也因为用自己的感情进行 生命的表达是要被批判和暴力压制的，只能躲起来，所以又被称为地下诗歌，那是一种状态，也是生命状态的一种流派。 I ART：包括你在内的《今天》的早期成员们被评论界定义为“朦胧派”，你是如何定义它的？如果说“朦胧派”的诞 生是当时社会发展的必然，那么在你看来，“朦胧派”对中国现代诗歌的影响是否延续至今？又体现在哪里？ 严力：朦胧诗确实有点朦胧，因为在文革前写诗，很少有人敢写得特别明确，因为一句话就可以被枪毙的时代只 能拐着弯地写，朦胧地写，万一被发现还可以有解释的余地，这是既能保护自己，但又想写点什么的处境所造成的。 当然也有一些形式上的探索，但我觉得真正形式上的探索应该是在1979年之后了。朦胧诗的影响可以用另一种方式来讲，就是对审查制度的认识，我们对审查制度的担心其实至今也没有消失，有些朦胧还在继续朦胧，朦胧是中国多少 年来的特色与流派。
诗歌鉴赏中的意象及象征意义 一、草木类： 1、草木的繁盛(以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。)：如《乌衣巷》（刘禹锡）朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王榭堂前燕,飞入寻常百姓家。朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草，开满野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口，点出了时代更替、物是人非的盛衰兴亡之感。 2、草(离别、荒凉、思乡怀人)：如《赋得古原草送别》（白居易）离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。 3、黄叶、枫叶、落叶(凋零，成熟，美人迟暮，时光飞逝，漂泊。)：如《苏幕遮》（范仲淹）碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。黄叶就是勾起游子思乡的东西，异旅他乡，仰望苍穹的碧蓝，只见黄叶飘飞，不由使游子联想自身漂泊异乡的怅惘，勾起寂寞乡愁。 4、松柏(正直，高洁、傲岸，常青、顽强的生命力)：诗歌常用松柏象征孤傲正直耐寒的品格。如：《青松》 （陈毅）大雪压青松,青松挺且直。要知松高洁,待到雪化时。 5、竹(气节、正直、虚心、高洁、积极向上、顽强的生命力)：亭亭玉立，挺拔多姿，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。《竹岩》（郑板桥）咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。本诗赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的禀性。张九龄的《和黄门卢侍御咏竹》诗言简意赅地赞道“高节人相重，虚心世所知。”苏轼的《於潜僧绿筠轩》有咏竹名句：“宁可食无肉，不可居无竹”。 6、梅花(气节、高洁、坚韧、顽强的生命力，不与世俗同流合污。)：如《白梅》（王冕）冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发,散作乾坤万里春。《墨梅》（王冕）我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。梅花已成为一种高洁人格的象征。陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。写出了不怕打击挫折借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
借代是一种修辞手法，指不直接把所要说的事物名称说出来，而用跟它有关系的另一种事物的名称来称呼它。 被替代的叫"本体"，替代的叫"借体"，"本体"不出现，用"借体"来代替。 注意：二者之间没有相似点，只有相关性。 恰当地运用借代可以引人联想，使语句拥有形象突出、特点鲜明、文笔精炼、具体生动的效果。 借代的方法很多，主要有以下几种: 部分代整体 即用事物具有代表性的部分代本体事物。 1.两岸青山相对出，孤帆一片日边来。(《望天门山》) 2.谈笑间，樯橹灰飞烟灭（《念奴娇·赤壁怀古》) 3.朱门酒肉臭，路有冻死骨。（《自京赴奉先县咏怀五百字》） 特征代本体 即用借体(人或事物)的特征、标志去代替本体事物的名称。 1.此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗。(陈毅《梅岭三章》) 2.昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧，知否？知否？应是绿肥红瘦。（《如梦令》） 3.远芳侵古道，晴翠接荒城。（《赋得古原草送别》） 4.红颜弃轩冕，白首卧松云。（《赠孟浩然》） 具体代抽象 1.南国烽烟正十年。(《梅岭三章》) 2.烽火连三月，家书抵万金。（《春望》） 3.自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。（《扬州慢》） 4.举酒欲饮无管弦。（《琵琶行》） 工具代本体 1.无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。（《陋室铭》）
2.辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。（《过零丁洋》） 3.欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。（晏殊《蝶恋花》） 专名代泛称 用具有典型性的人或事物的专用名称代替本体事物的名称。 1.曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。（《琵琶行》） 2.绿珠捧琴至，文君送酒来。（庾信《春赋》） 3.男儿何不带吴钩，收取关山五十州。（李贺《南园十三首》） 4.何以解忧？唯有杜康。（《短歌行》） 官职代本体 1.座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。（《琵琶行》） 2.江州司马青衫湿，宣城太守知不知。（《红线毯》） 3.清新庾开府，俊逸鲍参军。（杜甫《春日忆李白》） 练习一 修辞 古诗词中常因为修辞之妙而给读者留下深刻印象。如“”运用了借代的手法； “”运用了比喻的手法；“”运用了比拟的手法；“”运用了夸张的手法。 ①梨花千树雪②旅雁还应厌后行 ③钟鼎山林都是梦④天台四万八千丈 答案：③①②④ ①梨花千树雪，意思是千树梨花竞相开放，犹如树上盖了一层瑞雪。运用了 比喻手法。②旅雁还应厌后行，大意是迁飞之雁也应厌倦四处漂泊。运用了比拟手法。③钟鼎山林都是梦，大意是富贵和隐逸都是梦。运用了借代手法。 ④天台四万八千丈，意思为天台有四万八千丈高。运用了夸张手法。 练习二 拟行路难（其六）
试论陆机的诗歌 安海民1 （青海师范大学人文学院，青海西宁810008） 【摘要】陆机是西晋文学的代表作家，唐以后对陆机诗歌的评价多持否定态度，此种认识影响了现当代的几部文学史的编写。因此，如何重新评价陆机诗歌的艺术特色与成就，是摆在我们面前的重要任务。诗歌之要素，主要乃在于其所具有的一种感发之生命，因此衡量诗的重要标准，便当以其所传达的感发生命之质量，及其所传达的效果之优劣为根本依据。本文据此并结合文本探讨了陆机诗歌的艺术特色与取得的成就。 【关键词】陆机；陆机诗歌；艺术特色与成就 陆机被称誉为“太康之英”，受到了其时代的推崇，然自唐代否定六朝文学起，陆机及其诗歌创作往往遭到评论家的诟病，如宋人张戒《岁寒堂诗话》云：“建安陶阮以前诗，专以言志；潘陆以后诗，专以咏物……，雕镌刻镂之工日益增，而诗人之本旨扫地尽矣。”[1]明王世贞《艺苑卮言》云：“陆士衡之‘来日苦短，去日苦长’，……语若卑贱，而亦实境所就，故不忍多读。”又云：“若陆机《辨亡》、傅玄《秋胡》……令人一见匿笑，再见呕秽，皆不免为盗蹠、优孟所訾。”[2]清沈德潜《说诗晬语》：“士衡旧推大家，然通瞻自足，而绚采无力，遂开出排偶一家。降自齐、梁，专攻对仗，边幅复窄，令阅者白日欲卧，未必非陆氏滥觞也。”[3]此种观点一直延续到现当代，几部流行的文学史著作中，更是将陆机的诗歌目为形式主义代表，加以否定与鞭挞，即就是新近出版的袁行霈主编的《中国文学史》而言，在论述陆机时也认为：“西晋诗坛以陆机、潘岳为代表，讲求形式，描写繁复。辞采华丽，诗风繁缛。”[4]因此，作为西晋太康文学的代表作家陆机，其诗歌创作到底有何特色与成就，仍有继续研讨的必要，笔者不揣简陋，撰此文就此问题试加探讨，以就正于方家。 一 据金涛声点校的《陆机集》所载，现存陆诗有九十首﹙辑录的佚诗不计﹚，其中，乐府诗四十八首，拟古诗十二首，公宴、赠答、招隐等徒诗三十首。综观陆诗，我们将其表达的思想情绪概括为以下几个方面： 1．描写统治者的功德和同僚友朋的诗酒唱和。如《皇太子宴玄圃宣猷堂有令赋诗》一首，描写西晋承魏祚，统一天下，宅京洛阳，惠承武隆，笃生太子，陆机以远方小臣侍奉太子一事。其中，“时文惟晋，世笃其圣。钦翼昊天，对扬成命。九区克咸，讴歌以咏，皇上纂隆，经教弘道。于化既丰，在工载考。……”这是对统治者功德的歌颂。再一首是关于元康三年（293年）冯文罴迁斥丘令事的，诗中叙述详瞻。其中，“阊阖既辟，承华再建。明明在上，有集为彦。奕奕冯生，哲问充迪。……”不乏对冯文罴的益美之辞。如此颂德、唱和之作，在魏晋诗坛亦有不少。今存陆机诗中尚有《皇太子赐宴》、《答潘尼》、《赠冯文罴》、《赠顾交阯公真》、《祖道毕雍孙刘边仲潘正叔》等。 2．叙述日常生活和抒发日常情感的。通过初步统计我们发现，陆诗中出现次数最多的词语是“悲”（30多次）、“思”（20多次）、叹（15次以上），这些词语均与日常思想感情有关。我们的研究还发现，陆诗抒写最多的不是颂德、唱和，而是叙述日常生活和抒发日常情感的占了相当大的比重。这种情绪具体表现在离愁别绪中交织着深沉的乡思、亲友手足之情。 陆机远离水乡吴都，到京洛出仕，实为婴时牵网。离愁别绪，不绝如缕。请看： 1【作者简介】安海民（1964-- ），男，甘肃秦安人。青海师范大学人文学院青藏高原文化研究所副所长，副教授，主要从事两汉魏晋南北朝文学、青藏高原文化研究。