彩陶是指绘有黑色、红色等装饰花纹的陶器，它以色彩与装饰取胜，故称“彩陶文化”。 因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以又称“仰韶文化”。 分布： ①在黄河中上游的河南、河北、山西、陕西、甘肃、青海等地的仰韶文化。②在黄河下游和淮河下游有大汶口、青莲冈文化。③在长江中下游有河姆渡和屈家岭文化。其中以黄河中上游最发达。 种类： 据彩陶时间及艺术特色不同，可分为半坡型、庙底沟、马家窑、半山型、马厂型等几大类。 ①半坡型： 发现于陕西西安市东郊半坡村，以陕西关中平原为中心向四周发展，距今六七千年。 （1）器型： A.圆底盆、卷唇盆最常见， B.尖底瓶，瓶口成“葫芦”状。 C．菱形壶（又称“船型壶”），二头尖，中有网状纹样，二肩有耳。 （2）装饰纹： 以鱼纹、人面形纹最具特色，此外还有蛙纹、鸟纹及折线、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形纹等几何图案。半坡装饰花纹，一般均以直线组合成直边三角形，很少运用曲线。“鱼图腾”有关的氏族徽号。鱼体分割、抽象、重组。早期为单体写实鱼纹晚期复体抽象几何鱼纹。 ②庙底沟型：
是在半坡型基础上发展而来，它的分布也以陕西关中平原为中心，向四周更广阔发展，东到河南西部及山西南部；西达甘肃及青海东部。 （1）造型： 以大口鼓腹小平底钵、大瓮为主。 （2）装饰： 图案都画在陶器外表面，纹样以鸟纹居多，另有带状纹，垂弧纹，圆点纹，网格纹和羽状叶纹等，多以直线与曲线结合，形成曲边三角形。 ③xx型： 由庙底沟型演变发展而来，主要分布在甘肃、青海的部分地区。 器型： 以壶、罐、盆为主，多为大口鼓腹型。 装饰纹： 绘彩部位多在陶器的口、颈、肩与上腹部位，纹样经几何形图案最多，动物和人物次之。几何纹中一类为斜线、竖线或平行线，一类为斜方格、棋盘格和网纹，还有一类是叶状纹样，另外三角、锯齿、流苏也很常见。 装饰特点： （1）满饰： 从口沿至底部，几乎都饰满花纹，显得丰满华美。 （2）内彩： 即内壁绘彩，也有内外xx的。 （3）点和螺旋纹：
中国古代陶器概论 人类最早先从猿人进化为直立人，再进化为智人，最后才成为现代人。这个过程用去了差不多几十万年。在那个茹毛饮血的年代，原始人类之所以能在身体条件并不占优势的情况下，在恶劣的自然环境中生存下来，正是因为它们懂得了运用不断进化的大脑和灵巧的双手来制造工具，懂得了过群落生活共同御敌，懂得了举一反三总结生存经验，于是，原始人类依靠采集果实和狩猎野兽来养活部落中的成员。 此时的人类也开始懂得了使用火来御寒和烧烤食物，史学家把这个时期称为人类的旧石器时代。 随着我们祖先生存技能的日益发展，人类终于开始走出与狼共舞的山林，找到有山有水有平原的地方定居下来。他们首先要建房子抵御寒冷和野兽。为了让房屋更坚实耐用，早期的定居人类建造的是一种半地穴式的房屋，在室内挖一个火坑。 居住在这种房屋中的原始人类，主要的家庭生活都是围绕中央的火坑进行的。而陶器作为蒸煮食物，盛水储粮的重要工具恐怕就会是这个小小房间中最主要的家当了。那么，我们的祖先到底是怎么发明了陶器的呢？ 但是有人曾经做过一个实验，按照学者们的猜测在篮子上涂满泥后放到火上烧，结果外面的编织物被烧掉了，而里面的泥巴却都开裂了，只是变成了一些硬块，根本无法成型。 那么，生活在混沌初开，还没有开始具备任何物理化学思维的原始先民，到底是因为什么受到启发而发明了陶器的呢？这依然令许多人感到好奇。 当考古学家对人类8000年前的房屋遗迹进行研究时，发现房子中央的火坑侧壁上被掏出了一个小洞，里面还有一根未烧尽的炭棍，这给陶器的产生又提供了另外一种猜测。 在偶然的启发下，我们的祖先学会了运用火来制陶，他们在定居的家园中专门建起烧陶所用的窑，使制陶技术得到更稳定的发展。 有了日臻成熟的窑和烧陶的技术，远古先民按照他们习惯的生活方式烧制出各种陶器。这件形状奇特的器皿底部尖翘，并不能像我们通常所见的容器那样摆放，在我们今天的生活中几乎难以找到对应的物品，那么，它在7000年前到底是用来做什么的呢？ 最早的陶制品都是作为实用器被烧制出来的，不论是用于取水的尖底瓶还是用于烹煮饮食的盆或钵，他们都与原始先民的生活密不可分。如果说陶是人类物质文化发展到一定阶段的产物，那么彩陶则是陶器发展到一定阶段的必然。 彩陶是将各种天然矿物颜料绘制到陶器上，形成五彩缤纷的各类图案。大多数彩陶都是先在陶坯上绘制，然后入窑烧制，颜料发生化学变化后与陶胎融为一体。这也是为什么历经数千年，彩陶的色彩依然不曾脱落，将无数耐人寻味的远古印迹保留至今。 如果说在人类的发明史上，陶器是为了生活的现实需要，那么制作彩陶又是为了什么呢？这种不易脱落的纹饰色彩是否寄予着原始先祖们的某种情感和精神上的需求呢？ 事实上，仰韶出土的彩陶并不是世界上最早被发现的原始彩陶。早在安特生到达中国之前，人们已经在西亚一带发现了类似的原始艺术。依照当时一些西方学者的考古报告，西亚是国际学术界公认最早迈向新石器时代的区域之一，大约
浅谈彩陶文化 摘要：浅谈彩陶的产生、造型、纹饰。结合一些代表作品，着重分析了纹饰图案的含义，并阐述了自己的看法。 关键词：彩陶产生，仰韶文化，造型，纹饰，生活艺术 有人曾说过这么一句话：“读懂中国，必须先读懂中国的传统文化；读懂中国文化，必须先触摸中国的彩陶。”这是因为彩陶作为新石器时代的产物，熔铸着历史的痕迹。从彩陶文化中，我们后人可以窥见到历史的踪影，看到历史的发展脉络。 说到彩陶的产生，不得不追溯到陶器出现的年代。距今大约七、八千年以前，原始的农业得到了一定的发展，人们开始了定居生活，贮藏食物和烧煮食物都需要容器。于是，人们尝试着去制作那种他们需要的容器。经过反复的实验和不断改良，人们最终发明了制陶技术，最后成功制成了坚硬耐用而不易透水的陶器。 在原始制陶的初期阶段，人们还只是关注陶器的实用功效，尚无余力顾及装饰恶化美感，只是少数陶器的口沿外壁稍饰有简单的红色宽带纹。随着原始农业的发展，物质生活日渐宽裕，人们可以将更多的精力投入到陶器的制作中去。此时的陶器，除实用功能之外，还要体现和满足人们对美的追求。原始制陶技术由此向前跨越了一大步，发展到了一个更高的阶段——彩陶。 提到彩陶文化，不得不说起仰韶文化。仰韶文化距今大约7000年左右，以黄河中游为中心，几乎遍布于华北各地区，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。所以仰韶文化也有“彩陶文化”之称。 仰韶文化时期的彩陶大多是当时人们日常生活中使用的实用器皿，包括盛放物品的盆、壶、罐和饮食用的碗等。其表面还绘有各种彩色纹饰和一些动物的简约图案。有研究表明，当时的彩陶文化是在陶器未烧之前画上去的，烧后彩纹固定在陶器的表面就不易脱落了。其中，彩绘以黑色为主，红色为辅，且图案大多都绘制在盆、罐的口部、腹部等突出的部位。在我看来，这或许和当时人们的生活习惯有那么点联系。因为当时处于新石器时代的人们生活情况相当的原始，通常是席地而坐的。由于缺少家具，这些盆、碗、罐也常常被他们置于地上，所以彩陶纹饰的部位大多在坐着的人容易看到的地方。 谈及彩陶的纹饰图案，可谓是丰富多彩，让人不得不由衷地佩服当时人们的艺术才能。细细观察那个时期的彩陶，可以发现当时的装饰图案大多以鱼、鸟等动物形象为主题。由于时期不同，彩陶艺术中的图案形式也发生了一定的变化。早期的鱼、鸟纹刻画得较为具体、形象，而到了中、后期，纹饰的图案就变得较为抽象，包含的夸张成分也日渐增多，往往用几何形状代替。在这些几何图案中，虽然鱼、鸟的形状完全消失了，但鱼遨游、鸟飞翔的动感依然还是很形象的。 但这些图案到底代表了什么含义呢？目前学术界对于鱼纹、鸟纹的研究已经出现了许多种不同的观点，主要有图腾说、太阳崇拜说、神话说等等。有部分学者认为，这些纹饰与当时的图腾崇拜有关，在中国古代的神话传说中还可以找到这些地区以鱼、鸟为氏族图腾的痕迹。而那些图腾是用来做什么的呢？支持图腾说的人认为，随着各个氏族、部落之间的交往越来越频繁，成员常常会彼此融合混杂，难以分辨。图腾标志和图腾名称的存在，使人们可以准确无误地识别群体。陶器作为人们的日常用品，其装饰也难免会打上本氏族的某种标记，以便和其他氏族的陶器区分开，这种标记很有可能就是图腾的标记。 除了支持图腾说以外，还有一部分人还比较倾向于太阳崇拜说。人们发现，在仰韶文化晚期陶器装饰以鸟为主要题材的彩陶图案中，有一种被拉长身体的双头多足鸟，而这种鸟纹常常和太阳纹一起出现。学者们认为，与图腾说相比，他们觉得更多的是采取了象征的手法，用鸟的形象代表太阳，这是因为当时的人们认为鸟是主宰太阳的精灵。同图腾说一样，
中国彩陶的艺术特点
中国彩陶的艺术特点 距今（一）以意写形中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是表现经过深思熟虑的构想和设计意图。彩陶艺术的立意，是应社会生活和生产功能的需要而产生的，它反映了当时氏族社会成员共同的审美观念，也反映了当时人们对于自然的观念。中国彩陶兴盛于氏族社会晚期，这也是图腾艺术繁盛的时期，图腾艺术同样要反映于彩陶中，图腾形象是一种人格化的启然形象，体现着"万物有灵"的原始宗教观念，即认为人和自然万物通过神灵是可以相互转换和相互渗透的，因此图腾艺术中的自然形象只不过是人与自然物的联系和媒介，不必照实地摹绘自然形象。艺术上着重表现人与事物或事物与事物的关系，注意事物内在的构成的基本形态和运动方向，而不是外在的再现对象的自然形体。图案所取的形象能够表达出意就可以了，只需取富有特征的一部分形象作示意性的表现，也就是运用意象表现的方法。我们在上文例举过许多彩陶图案中的自然纹样演变的例子，当最后这些自然形的写实纹样发展变化为写意纹样时，虽然看不出原先具体的自然形象，但仍能意会到由纹样原型基本形态构成图案所产生特有的节奏、韵律和运动感。以意想中的自然气氛的描写，替代了对自然物固有形体的摹拟，即由对自然物的描写由实写转为虚写，只求"画以立意"。由于中国彩陶艺术注重立意，即以意取形，以意设形，以意写形，就可以充分发挥想象力，使图案的构成不受自然形体的束缚而灵动多变。由于意的转借和复合，造成形的转借和复合，就可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面，以意融合成象，显示出卓越的构成能力，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风貌。
距今（二）彩陶图案主要采取动的形态和格式世界上其他地方的上古时期的彩陶图案，除去写实纹样以外，图案中的几何形纹样大多作左右对称或分层排列，也有作等距的定点排列，图案是以静态为主的。而中国的彩陶图案，尤其是黄河流域中、上游的彩陶图案是以动态为主的，常把花纹组织在动的格式中，而有跃动奔放的气势，花纹也多以弧线、弧形和圆点构成，在动的格式中充分舒展，使图案具有流畅柔美的抒情风格。 距今中国彩陶的许多图案采取动的格式，与其特有的图案定位方法有关。中国彩陶多采用以点（圆）定位的方法。这些用来作为图案定位的点和圆多为奇数，常以三点成正三角形排列，这种等距三点所连接的线是呈六十度角的斜线，而这种角度的斜线是运动感最强的。但另一方面这种等距三点所构成的正三角形呈金字塔形，有着稳定的外形。而正三角形颠倒时，即成倒三角形，又给人最不稳定的感觉，因此这种等距三点定位的图案，包含着两种相反对立的因素，是相生相克地反复运动着的，因此显得很耐看。此外这种以点来作为图案定位的方法，从图案定位点的各方都能延伸出纹样，交错回旆地占据空间，在最小的制约下获得最充分展开图案的自由，从而使图案的节奏在静中见动，动而不乱，乃至变化无穷。江苏邳县大墩子出土的一件未画完的彩陶上，仅画着成正倒三角形连续排列的等距定位点，而大墩子的其它彩陶则用这种等距定位点构成了动的不对称的图案。庙底沟类型彩陶还以不等距的定位点构成流动散点式的不对称图案，而这种图案是以统一的造型和动势的花纹构成，仍然取得和谐统一的效果。这种流动散点式构成的图案是构成形式中的自由体，而这种构成形式不仅是中国传统图案构成的一种主要形式，而且对中国绘画也发生了深远的影响。
仰韶文化时期的彩陶艺术 特征 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020
仰韶文化时期的彩陶艺术特征 众所周知，我国的原始彩陶是在漫长的新石器时代中最富艺术性、文化性的工艺品之一。它集实用性、观赏性于一身，诚为我国原始社会时期的艺术瑰宝。其演变发展横跨了漫长的历史长河，为我们生动的展示了我国远古时期文化与艺术的发展水平。 在这之中，最早发源于黄河中下游，距今约6000-5000多年的仰韶文化正是彩陶制作水平的高峰。其地域分布极为广泛：覆盖了今河南省，山西省，陕西省甚至甘肃省等地区；其出土文物数目巨大，尤以各类陶器为首。仰韶文化中独特绘制的种种艺术风格不由得让人赞叹华夏先民的制陶水平和美学修养。因此，本论文将会重点分析仰韶文化中彩陶的艺术特征。 仰韶文化的彩陶，其在色彩搭配、花纹风格都是千姿百态，不一而足的。具有丰富多样的艺术特征。然而，经过近几十年来的发掘与考证，现在已可以总结出如下几点艺术特征： 1.仰韶文化早期的彩陶，颜色多以红底黑彩或紫色为主。较为简朴。 2.中期则开始流行先以白色，红色涂料上色作为底色，然后再加以黑色，棕色，红色 的纹饰。甚至还出现了白色的镶边设计。 3.陶器上的图形主要由人面，鱼，鹿，植物等远古时期人类常接触的动植物和抽象的 几何形，如三角形，圆形为主。 4.除此之外，圆点，曲线，涡纹，弧线等点线类的装饰也被其大量采用。 5.有一定数量的刻画符号出现在陶身，有可能是文字的雏形。
根据这些共同的艺术特征，我们将逐个评析仰韶文化彩陶中，不同时期，不同地域的一些具有鲜明艺术美感和特征的陶器代表。 半坡类型为仰韶文化的早起典型代表，因为首先被发现于我国西安市半坡村而得名。其目前出土的陶器在色彩上以黑彩为主，图案与花纹以远古时期人们所常见的鱼、蛙、鹿、羊等动物纹，人面纹和以三角形，波浪形，网格等几何纹。在这其中，鱼纹饰半坡彩陶中最主要的题材。 如1955年在半坡出土的“人面鱼纹圆底盆”，是这一类陶器的典型代表，也是闻名于世的远古时期的优秀艺术品。在盆内，先民用黑彩绘制出对称的人面纹和鱼纹各一组，人面为抽象的圆形，头顶三角形状物可能为发髻。双目为“一”字形；人面两侧有两条小鱼相拥，人面之间有两条较大的鱼，鱼头和鱼身均为较抽象的三角形构成。鱼眼则呈圆形。在大鱼的鱼身上还有斜方格来表现为鳞片。 人面鱼纹图案的来源有着多种说法，有生殖崇拜说，有图腾说等等。但由于本论文主要评析方向为艺术特征，所以不做详细介绍。 该陶器上的鱼纹画法形象而又富于变化：鱼的生命体征具体，抽象，而又生动；鱼头虽然绘制的较为简单，却言简意赅的体现了其主要特征。鱼的身体上先民们则并没有通过绘制繁杂又量大的鱼鳞片，而是采用了抽象的斜方格来简明扼要的表现了鳞片的错综复杂，极富有节奏感。甚至具有一些现代艺术的表现形式。不得不令今人瞠目结舌，大为赞叹！！ 先民的图案绘制大量采用简单的几何形体，营造出了一种写实和抽象有机结合的一种古朴的艺术美感。其结实稳重的构图手法，用线刚直而又结合圆柔的面状的处理形式，高度体现了仰韶文化的发展水平，也代表了远古时期的华夏先民的艺术水平。
彩陶消失的原因 1928年，考古工作者们在山东辛丘县龙山镇发现了距今4000年左右的龙山文化。龙山镇出土的陶器器壁薄，造型多样，秀美大方，是其他任何一个原始文化时期所望尘莫及的。这一切都源于快轮制陶术的发明。也就是说，这个时代的陶工已经可以得心应手的根据各类陶器的不同用途和审美要求，运用对称、均衡法则进行精心设计。然而，虽然有这么发达的制陶技术，龙山文化出土的彩陶数量却极少，大部分都是素面的磨光黑陶或红陶。 专家学者进一步考证，在彩陶文化晚期，一旦使用陶轮，彩陶便迅速消失了。这究竟是为什么？制陶技术的提高为何反而使曾经经历过无比辉煌的彩陶文明在史前时代就走向衰落了呢？ 沿黄河西行，在距离龙山文化彩陶遗址数千公里的甘青河湟地区，考古工作者曾在这里挖掘出另一种彩陶文化类型，那就是最早发现于甘肃广河县洮河北岸齐家坪的齐家文化。它与龙山文化都不约而同的出现了素陶的数量远远大于彩陶的现象。而龙山文化的年代已处于彩陶文化中晚期，可是按照考古学通常的认识，素陶应该是先于彩陶出现的。怎么这个时候历史似乎倒退了呢？那么，齐家文化的陶器是否也存在着类似的问题？ 就在一处齐家文化的墓葬中，人们挖掘出了一面铜镜，经鉴定为青铜制成，是迄今为止我国最早的饰有花纹的青铜镜。随后，考古工作者又发现了更多青铜器，他们均与齐家文化出土的素陶属于同一时期的文化层。 齐家文化中出土的部分青铜器使人们更加迷惑起来，本应产生在彩陶之前的素陶竟然与青铜器出现在同一个年代。 距今四千多年前，华夏大地上出现了青铜器，这也正是大约在齐家文化与龙山文化的中晚期阶段。青铜器的发明预示着新石器时代的又一个重大的飞跃。我们的祖先已经开始掌握金属的冶炼技术，并且铸造出比陶器更为坚固的器物。那么，彩陶的衰落是否是因为青铜器取代了它的位置呢？ 如果说彩陶的衰落仅仅是因为青铜器将它取而代之的话，另一个疑问又会随之产生：彩陶在陶轮技术发展的基础上已从家庭副业转为一个熟练的手工业部门，生产成本应该大为降低，而青铜器作为新兴技术，其冶炼制造成本反而很高，人们又怎么可能轻易舍弃彩陶呢？如果说青铜器取代了彩陶，那到底是取代了彩陶的什么方面呢？
浅议彩陶文化对现代陶瓷艺术的影响 陶瓷艺术是一门古老的艺术,也是崭新的艺术。本文通过对原始彩陶的艺术分析研究和探讨吸取其精华从而对现代陶瓷艺术的创作提供 装饰、造型等方面的借鉴。 关键词：彩陶文化现代陶瓷艺术纹饰造型 一、彩陶文化的典型类别 我国考古学家根据新石器时代石器、陶器等文化遗存所显示的社会发展和经济生活变化状况，将新石器时代分为早期（大约距今11000—7500年）、中期（大约距今7500—5000年）和晚期（大约距今5000—4000年）三个阶段。彩陶的出现和发展主要在新石器时代的中晚期。 彩陶的真正大量出现，是在新石器时代中期。已知的最早彩陶遗存是陕西省华县的老官台文化。其年代大约距今7000多年。由于老官台文化的遗址分布比较薄弱，内涵也比较贫乏。虽有如大地湾的出土遗物这样的重要发现，但从总体看，文化层薄弱。出土的陶器从质地、造型、火候等方面看，水平比较低，陶器器形以三足器为主，纹饰简单。但是，作为迄今发现最早的彩陶遗存，它标志着原始造型艺术从石器首先转移到陶器上，因此，有其特殊的重要意义。 1、仰韶文化彩陶 距今大约6000多年至4000多年的仰韶文化的几个彩陶类型中，以年代的距今以远为序，依次是半坡类型、史家类型、庙底沟类型和大河村类型。仰韶文化彩陶的几种类型各有特色，但其共同特点是陶质多为细腻的红色陶，表里光滑，器型有圜底和平底碗、盆、钵，尖底的、大口深腹的、小口高颈的瓶和罐，纹饰色调明快和谐，其中如半坡类型中的鱼类纹饰及人面鱼纹、庙底沟的鸟纹、蛙纹、以及鹳鱼石斧图等都有重要的研究价值。 2、大沽口文化彩陶 新石器时代中期，除黄河中游的仰韶文化彩陶最为重要外，大汶口文化彩陶则代表黄河下游彩陶的发展水平。大汶口彩陶大约存在于公元前4300—前2500年间，主要分布于东部沿海地区。大汶口彩陶数量不
浅谈仰韶文化的开发和研究 仰韶文化是我国目前覆盖范围最广、遗址最多、内容最丰富的新时期时代文化。仰韶文化最早由瑞典考古学家安特生于1921年在河南渑池县仰韶村发现，故因此而得名。仰韶文化的中心区域在渭河流域、河南西部和晋南地区，延伸范围北至河套地区、东到河南东部、西达甘肃中部、南及汉水流域，有遗址二千多个。仰韶文化是中国锄耕农业的典型代表。针对黄河中游的水资源短缺问题，仰韶先民培育了以粟为代表的旱地农耕作物。在汉水中游的湿润地区，水稻有较大范围地栽培面积，依靠的农具主要是石锄、石斧、石刀等。仰韶文化存在时间为公元前5000年到公元前3000年，延续了二千年。在这二千年中，文化的发展使仰韶文化的面貌发生了很大的变化，形成了三个发展阶段。这三个发展阶段由于受地理环境的限制和周边文化的影响，形成了很大的文化类型，并相互影响，使仰韶文化的内容更加丰富多彩。 一、仰韶文化及发掘历程 仰韶村在城关镇北7.5公里，位于黄土台地上，村子东西两侧有深达30米—50米的深沟，被称为东沟和西沟，在村南约0.5公里处合二为一。沟壁暴露着第三纪的红土和第四纪的黄土。村北约3公里便是韶山、飞山等一系列石灰岩丘陵，这是仰韶村取名的由来。由深沟上坡之后，便可看到路旁暴露的文化层，灰土中夹杂着陶片、石器等。文化层的厚度1米—5米不等，并且有许多口小底大的袋形灰坑，尤其是遗址中央部分的大路西侧，暴露得相当清楚。遗址的面积，由西南至东北长八九百米，宽约300米，总面积达30万平方米，可见其遗址规模的宏大与文化埋藏的丰富。仰韶村遗址自开始发掘到现在，已经过90个年头，它经历了中国历史的剧变和风雨的剥蚀，但遗址的面貌基本没有变化。下面我们来回顾一下仰韶文化的发掘历程。 1921年10月27日—12月1日安特生对仰韶文化进行发掘，在仰韶村共发掘了17个地点，同时还在其西边的不召寨进行过小规模的试掘，又发现了杨河村、西庄村等史前遗址。仰韶村的发掘主要是安特生和袁复礼主持日常发掘事宜，同时担任测量工作，他们所完成的仰韶村遗址地形图，是中国考古学史上是最早的一幅作品，这显得十分珍贵。1933年杨锤健和裴文中到仰韶村和不召寨调查，在仰韶村采集到百余件考古标本，以石器为大宗，包括打制和磨制的两类石器，这表明当时的打制石器仍然盛行，填补了过去对这个地区发掘工作的空白。1951年6月，夏鼐一行4人在仰韶村调查、试掘。开探沟一条，切到安特生所发掘的旧探沟五条，复核了地层堆积，并发现墓葬9座，这里是安特生所称的仰韶文化墓地。不过从地层关系进行考察，这几座墓葬应该是在遗址废弃以后才埋进去的，已经不是原生的地层，而且所包含的陶片中有明显的冲刷痕迹，另外墓葬里没有随葬品，不能确定其时代归属，但决不可能早到仰韶文化。此外，在路旁断崖上还发掘出半个灰坑，坑壁用草泥土涂抹平整，由于灰坑中的陶片具有仰韶和龙山的两种因素，因此被认定为混和文化的遗存。从以后的考古发现证实，仰韶文化和龙山文化有着继承发展的关系，所以，在仰韶村遗址中存在混合性质的遗存，应该是确实的。除仰韶村外，我们还对附近的不召寨、下城东和杨河村等遗址进行了调查。1980年10月河南省文物研究所和绳池县文管会配合仰韶村居民的房屋修建，发掘了200多平方米，对仰韶村遗址又有进一步的认识，如这里被分成四期：（一）仰韶文化的庙底沟类型；（二）仰韶文化的晚期类型；（三）龙山文化早期的庙底沟二期文化（四）龙山文化晚期的三里桥类型，代表着从仰韶到龙山的连续发展过程。当然仰韶遗址可能还存在着包括裴李岗文化、仰韶文化早期类型以及较晚的遗存。随着以后考古工作的继续，揭露的遗址现象可能会更加复杂。1985年11月，河南省考古学会和绳池县文物保护管理委员会在绳池联合召开“仰韶文化学术讨论会”，共提交论文50多篇，出版了《论仰韶文化》的专刊
文明之光-彩陶教案
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期：
《彩陶》教案 13级美术学2班 2013051207 刘永堪
《彩陶》教案 课程名称：彩陶 授课老师：刘永堪 班级：八年级（下册） 教学实间;一课时 教学目标： 1·能够从时代、造型、纹饰、工艺等方面描述彩陶的特点。 2·能够联系时代及社会生活认识彩陶。 3·能够运用比较、归纳等方法分析彩陶,并运用相关美术知识和历史知识。 教学重点： 通过对彩陶的欣赏,引导学生初步了解中国工艺美术发展不同时期的现象、历史源流以及审美特点,在学习活动中获得初步的审美经验和鉴赏能力. 教学难点： 培养学生学习祖国传统文化艺术的兴趣,增强弘扬民族文化的意识。 教学用具： 课件，教案、图片资料。陶泥，马克笔等 教学过程： 一：导入课件，揭示课题（2分钟） 1·展示现代陶瓷， 2·揭示课题——彩陶 二:讨论（11分钟） 1·从时代，造型，纹饰，纹饰意义，用途等方面说说你知道的彩陶。 2·说说“舞蹈纹盆”“旋纹尖底瓶”“鱼纹彩陶”“人面鱼纹盆”的特点。3·彩陶类型介绍 ?仰韶文化彩陶：多为细泥红陶和夹砂红陶。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智 ?半坡彩陶：早期纹饰，多为散点式构图。纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。纹饰形象有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单
纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等 ?庙底沟彩陶：点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活泼的点和线 ?马家窑文化彩陶：陶质呈橙黄色，器表打磨得非常细腻。早期以纯黑彩绘花纹为主；中期使用纯黑彩和黑、红二彩相间绘制花纹；晚期多以黑、红二彩并用绘制花纹。开始使用慢轮修坯，并利用转轮绘制同心圆纹、弦纹和平行线等纹饰 ?半山彩陶：多为罐、壶造型饱满近似球，足内收，腹近直线 ?马厂类型彩陶：出现单耳筒形杯，耳、纽的造型富有变化纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹 ?当代彩陶 4·看图说出其类型 三;讨论（3分钟） ·古代彩陶的制作过程 四：动手实践（23分钟） ·制作陶瓷胚胎 五：作品展示，课堂总结（6分钟） 彩陶具有重要的研究价值，是研究新石器时代政治、经济、文化的重要实物，特别是在文字没有产生的原始社会，彩陶就相当于一部浩瀚的史书，忠实地记录了那个遥远的时代所发生的一切。所以大家应该努力学习，多去了解我们先人的生活与艺术。 六;拓展练习（0.5分钟） 课后了解国外陶器特点。
仰韶文化彩陶分类与装饰花纹 一、彩陶概说 彩陶，即在坯体上以矿物质颜料绘画图案，然后焙烧的陶器，多属泥质红陶。因其图案经过烧制，故不易褪脱，这与先焙烧后画图案的彩绘陶不同[1]. 大多数彩陶表面使用的颜料是天然的矿物研磨混合而成，放在窑中烧制后，颜料和陶胎经过化学变化融为一体，陶胎变成土红色，花纹成黑色、深红色或紫黑色。这样的烧制方法导致烧制出来的彩陶花纹经过几千年也保存完好，这也正是原始彩陶的特点[2]. 彩陶的造型品种繁多，装饰纹样丰富，有动物纹、几何纹等。 二、仰韶文化彩陶分类 仰韶文化彩陶因 1921 年 10 月 27 日瑞典人安特生首次发现于河南省渑池县仰韶村而 得名，距今约 6000 年。仰韶文化彩陶主要类型以半坡和庙底沟为代表。 （一）半坡类型 1953 年春季，在陕西西安市东面的浐河边上发现了半坡的彩陶。据碳 14 测定，半坡遗址的年代大约在距今 7000 年前，器物的主要造型有圆底折腹直壁形陶器、细颈直口尖 底形陶器等。装饰纹样比较单纯，几何纹样是当时常见的纹样，具有一种纯朴和素雅的情趣。动物类纹样比较多，其中鱼纹最生动也最普遍，最能代表半坡彩陶装饰特点的是人面鱼纹。 《人面鱼纹盆》是在西安半坡遗址出土的最重要的文物之一，现在陈列在首都中国历史博物馆的大厅中。这件陶盆上最令人回味的是绘有神秘的人面鱼纹的精美图案，陶盆内壁用黑彩绘出两组彩绘图案。它的画面由人和鱼组成，分为两组，每组各两个，对称分布。一组是两个图案化的鱼形纹，用三角、圈点表示鱼头，斜长三角、交叉斜线为鱼身、鱼鳞，单斜线或平行斜线代表尾鳍、背鳍和腹鳍。另一组为两个人面鱼纹图案，人在中心，脸呈圆形，脸上有一对细而平直的眼睛，鼻梁挺直，嘴旁各有一条变形的鱼纹，鱼头与人嘴重合，两耳旁也各附一条小鱼，简单的笔触却能绘出惟妙惟肖的安详神情，构成了一个奇特的人鱼合体形象，既天真又透着几分诡异。 为什么陶盆里要绘制人面鱼纹呢？有的人认为它是渔猎的巫术形式，表现了先民捕 鱼的愿望；有的人认为是人鱼灵魂和躯壳互相托寓的表现；而人面鱼纹盆其实是盖在小 孩的盖棺上，作为葬具使用的，表达了原始人类对孩子的守护。 （二）庙底沟类型
彩陶文化 彩陶最早于1912年在河南渑池仰韶村新石器时代文化遗址中发现，其后在甘肃、青海、陕西、宁夏、河南、河北、山西、山东、江苏、四川、湖北等地陆续发现。彩陶因时间的不同，分别属于不同的文化类型。 仰韶文化彩陶 仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。 仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。另外还有磨光、拍印、等装饰手法。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。 由于时间跨度与分布地域的不同，仰韶文化必须分类加以区别，主要有半坡类型和庙底沟类型。 半坡彩陶 最早发现于西安半坡，距今有七千年的历史。是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大的一个类型。半坡彩陶的遗址，在河流的岸边，因而半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶，另外还有盆类、罐类，与今天的盆罐大体相似。 半坡彩陶早期纹饰，多为散点式构图。也就是说，在一件器型上，装饰往往只占据器面的一小部分，纹样一般是自然形态的再现。半坡纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。仔细体味，有人与自然溶为一体的感觉，可以说是半坡人原始生活的记录。 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。 庙底沟彩陶 庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活
《彩陶——中国远古文化的辉煌代表》阅读答案及解析 《彩陶——中国远古文化的辉煌代表》阅读答案及解析 彩陶——中国远古文化的辉煌代表 陶器是新石器时代人类最重要的发明之一，也是现代人了解原始文化的最重要的依据之一考古发掘显示，世界各地绝大多数新石器时代的陶器，都或前或后不约而同地经历了素陶、彩陶、釉陶的发展阶段所谓彩陶，是远古先民在制作好的陶胚内外壁上用矿物颜料绘制各种纹饰，然后入窑烧制定型的一种带彩陶器彩陶集实用和雕塑、绘画、烧制等各种艺术、工艺于一体，展现了那个时代人类物质生产和精神生活的最新成果和最高水平，反映了原始社会数千年的社会状况和人的生存情境可以说，彩陶是一本浓缩的、独特的“史书” 中国是世界上最早发明陶器的地区之一，并在距今大约8000年前就出现了彩陶中国彩陶的发展、繁荣和衰亡历经4000年之久尽管彩陶文化并非一种考古文化，但在中国新石器时代的文化遗存中，除了各种各样的石器外，绝大多数是以陶器为其重要表征的其中，色彩绚丽、图形优美、造型多样、工艺精湛、数量较多的各种彩陶，更成为这一时段最有系统、最具规模、最有价值的文化遗存，并因此而成为华夏远古文化的一种鲜明特征“仰韶文化”的命名就是以在遗址中发掘的红底黑彩的陶片作为重要证据，而“仰韶文化”之所以又被划分为两种类型，即以鱼纹为主的半坡类型和以鸟纹、花卉纹为主的庙底沟类型，也是以遗址出土的彩陶纹饰作为区分的主要标志 据估计，中国出土的彩陶约有5万多件，很可能是世界上出土彩陶数量最多的国家这些彩陶绝大多数都是日常实用器皿，如盆、碗、壶、罐等等，分布的地域几乎遍布全国这些彩陶的形体虽然简单，但在造型设计上却颇具匠心制作时对器物的各部分运用不同的比例变化，构成各种柔和优美的轮廓曲线，其式样繁多，并随各地习俗的不同而各具特色在图案设计方面，中国的史前彩陶都能结合不同器形的特点和装饰部位的不同，或疏或密，或繁或简，饰以不同纹样，图案丰富多彩有的宜于俯视，有的适于平观，将器物的实用性质和使用的审美效果结合起来，其中大量出现的编织纹和几何形纹，具有彩纹和底色相互衬托虚实相应的作用，形成“双关图案”，这种构图方式一直延续至今，成为中国传统工艺美
浅谈古希腊陶器与中国仰韶文化陶器的区别 古希腊时期与中国仰韶文化阶段所出产的陶器，由于两者之间政治、风俗习惯及宗教信仰等的差别，呈现出两种截然不同的艺术风貌。 陶器生产在古希腊十分兴旺，可以说是该地最重要、最发达的手工艺门类。希腊的陶器制作与设计自古便享有盛誉，希腊人可以称得上是古代世界最出色的陶器制造者与设计者。根据装饰风格、装饰手法的演变过程，古希腊陶器工艺设计的发展可以分作5个阶段，它们分别是：几何风格时期、东方风格时期、黑绘风格时期、红绘风格时期、白绘风格时期。 黑绘风格陶器是古希腊陶器工艺进入繁盛期后的第一种风格，它的流行时间是公元前6世纪初到公元前5世纪。所谓黑绘法即在覆盖了一层透明釉的陶土原色的器身上，先用尖锐的工具划出人体或动物形体的线条轮廓，然后在刻划部分涂上釉黑的色彩。装饰题材多取自神话故事、历史传奇，装饰性日渐淡薄，相反绘画性逐步提高。公元前6世纪中期之后，黑绘风格的陶器进入其黄金时代，彻底摆脱了以往风格的影响，不再采用饰带重叠的装饰手法，而开始在陶器的主要位置描绘独幅画面。 紧接着黑绘风格以后的是红绘风格陶器，其流行期约在公元前6世纪末至公元前4世纪末。红绘法与黑绘法相反，陶器上的人体、动物等形体的陶土色的，而整个器身底色则敷以釉黑色，并用细的黑色线条自由地勾勒出人物形体、动态、衣纹、饰物。希腊人之所以不满足于黑绘风格，主要是认为黑绘式陶器虽然形象鲜明，装饰性很强，但它表现场景和刻画人物的能力因为受到单纯黑色的限制，不能充分发挥出来。采用红绘法之后，既弥补了这些缺陷，又使题材范围扩大，甚至开始出现风俗画特征的场面描写。正因为如此，在公元前6 世纪末5世纪初，红绘式风格在陶瓶装饰中占主导地位，黑绘式手法则逐渐消失。从公元前5世纪中期开始，红绘式风格趋向宏伟、严谨和清晰。 仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。 马家窑文化制陶业非常发达，它上承庙底沟文化，下启齐家文化，是仰韶文化晚期的一个地方分支。马家窑类型彩陶的用色，一般是在红地、橙黄地或灰地上，绘黑色花纹，间以少量的赭红、白色。用色不多，却并不单调，既有鲜明的对比，又沉着而谐和，表现出原始彩陶艺术特有的单纯、质朴、淳厚的美。马家窑类型彩陶纹饰大致可分两大类：象生纹饰和几何纹饰。几何纹饰以漩涡纹最具特点。象生纹饰包括动物纹饰、植物纹饰、人物纹饰和景物纹饰，其中以蛙纹最具代表性。此时期纹饰在总体上说已经从仰韶文化早期的简单的手印画象延伸到对于不同物象的组合，从具象的象生到抽象的线条，从稚拙的摹仿自然到有了对装饰美的向往，显示着人类精神发展的轨迹。从这个意义上讲，真正的装饰只能开始于陶器。 半山类型的彩陶器，多为罐、壶。造型饱满近似球，足内收，腹近直线，由于器型的下半部内收，装饰都集中于上半部。半山类型的彩陶，是在马家窑的基础上发展起来的，比马家窑更丰富；她的繁荣昌盛、雍荣华贵的风格是由饱满器型上的旋动结构的纹饰，黑红相间的色彩，线条的粗细变化，及锯齿纹、三角纹的配合，大图案里套小图案形成的。旋转而连续的结构，使几个大圆圈一反一正，互相背靠，互相连结，有前呼后应、鱼贯而行、连绵不断的效果，显示一种融合、缠绵的气势。与器型共同构成一种雄伟宏大的气势。半山期，是我国彩陶文化的高峰阶段，显示博大、成熟和完美的特色。 古希腊时期的陶器与仰韶文化阶段的陶器虽然由于各种因素而各具特色，但是不可否认的是他们都为人类文明的进步做出了巨大的贡献，是人类智慧的结晶。
中国彩陶文化类型分类 注：1. 红色标注为主要文化类型，另外在文化类型具体断代上，部分文化类型有些资料比表格时间提前约1000—2000年。 2. 此外还有属于晚期的辛店文化、四坝文化等。 彩陶类型按照地域分布划分：
参考资料：姚江波.彩陶鉴赏与收藏）
中国彩陶文化类型分类 ------按地区分类 第一、甘肃、青海、宁夏地区的彩陶
第二、陕西泾渭流域一带的彩陶 一、老官台文化（文化一） （1）白庙等遗址 （2）北首岭下层类型 二、仰韶文化（文化二） （1）半坡类型 （2）半坡中层等遗址 （3）半坡上层类型 三、客省庄二期文化 第三、河南、陕西、山西三省邻境地区的彩陶 一、老官台文化（文化一） 二、仰韶文化（文化二） （1）东庄村等遗址 （2）庙底沟类型 （3）西王村类型 三、庙底沟二期文化（文化三） 第四、河南中部地区的彩陶 一、裴李岗文化（文化一） 二、仰韶文化（文化二） （1）仰韶文化
（2）大河村类型 （3）秦王寨类型 第五、河北中南部、河南北部地区的彩陶 一、磁山文化（文化一） 二、仰韶文化（文化二） （1）后冈类型 （2）大司空类型 第六、河套地区的彩陶 一、白泥窑子等遗址（文化一） 二、海生不浪类型（文化二） 第七、东北地区的彩陶 一、红山文化（文化一） （1）红山后等遗址 （2）石棚山等遗址 （3）白斯朗营子等遗址 二、土珠子等遗址（文化二） 第八、鲁南淮北地区的彩陶 一、北辛类型文化（文化一）
（1）青莲岗文化早期 （2）大汶口文化早期 （3）大汶口文化中期 （4）大汶口文化晚期 第九、南京、镇江地区及淮南一带的彩陶 一、青莲岗文化（文化一） 二、北阴阳营文化（文化二） 第十、太湖和钱塘江地区的彩陶 a太湖地区一带 一、马家浜文化（文化一） 二、崧泽文化（文化二） b宁波、绍兴地区 一、河姆渡一期文化 第十一、福建、台湾、广东沿海地区的彩陶a福建沿海地区 一、昙石山文化（文化一） （1）昙石山下层类型 （2）昙石山中层类型
浅谈仰韶彩陶的文化意蕴 【摘要】在仰韶文化中，原始人类留下来的大量视觉图形引起了人们的探寻，不仅仅因为它们的美学价值，而是在于它们的隐含的意义。彩陶纹样并不是纯形式的装饰审美，而在当时是具有重要的含义和内容，它具有原始巫术礼仪的图腾含义，即“有意味的形式”。在本文中，我们将探讨仰韶彩陶文化又的文化意蕴。 【关键词】仰韶彩陶文化；意蕴；文化观 新石器晚期，以仰韶文化（大约在公元前5000年—公元前3000年，几遍于华北各地区，而以黄河中游为中心）遗存的以橙红色或棕红色绘有深红或黑色花纹的彩陶最惹人注目，所以仰韶文化也有“彩陶文化”之称。 一.仰韶彩陶文化的生命繁衍意蕴； 生命和繁衍意识是人类的基本文化意识，原始彩陶艺术也体现了这种哲学思想。生存和繁衍，表达的是人类最基本的愿望。（1）生存：在当时及其恶劣的生存环境下，人类对生存的强烈愿望已经表现出来。（2）繁衍：原始人类对子孙后代瓜瓞绵绵长久不绝的祝福。原始社会是一个以氏族血缘关系组成的部落联盟。原始社会生存环境及其恶劣的条件下，那些具有超人的特别能力的动物成为人们心目中的神祇动物和图腾动物。如具备人类无法达到的多子多孙生育繁衍能力的鱼、蟾、蛙作为图腾文化符号等等。 在仰韶半坡彩陶中，以鱼纹最多。鱼在中国语言中有生殖繁盛的祝福含义。在原始社会极其恶劣生态环境下，傍水而居的母系氏族社会的生活体验、日常观察与接触和对鱼类强大的生殖繁衍能力的崇拜，所以把鱼类纹和生殖崇拜关联在一起而引发的想象延伸和连接。 二. 仰韶彩陶文化的阴阳观和生生观； 中国自古以来就有“阴阳相和，化生万物，万物生生不息”的哲学思想。而彩陶纹样也有阴阳观和生生观的深刻意蕴。 两种动物组合成一种动物在彩陶纹样是很常见的表述方式。其寓意可能是两个氏族部落的结合联盟或是部落间的不断战争而融合其他氏族部落的图腾符号，也许还是表示天地相合、男女相交的文化符号。例如：鱼和鸟、人面的复合纹样有学者认为是以鱼纹为图腾的部落和以鸟为图腾的部落的融合。 彩陶盆中心两条鱼向相反方向旋转，是一种阴阳鱼环天旋转、生命永生不息和子孙万代生生不息的观念符号。突出了原始人类的阴阳观和生生观的哲学思想。 在半坡文化晚期的彩陶中，有许多由阴纹和阳纹构成的双关性图案，它们具
彩陶文化简介 彩陶最早于1912年在河南渑池仰韶村新石器时代文化遗址中发现，其后在甘肃、青海、陕西、宁夏、河南、河北、山西、山东、江苏、四川、湖北等地陆续发现。彩陶因时间的不同，分别属于不同的文化类型。 仰韶文化彩陶 仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。 仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。另外还有磨光、拍印、等装饰手法。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。 由于时间跨度与分布地域的不同，仰韶文化必须分类加以区别，主要有半坡类型和庙底沟类型。 半坡彩陶 最早发现于西安半坡，距今有七千年的历史。是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大的一个类型。半坡彩陶的遗址，在河流的岸边，因而半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶，另外还有盆类、罐类，与今天的盆罐大体相似。 半坡彩陶早期纹饰，多为散点式构图。也就是说，在一件器型上，装饰往往只占据器面的一小部分，纹样一般是自然形态的再现。半坡纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。仔细体味，有人与自然溶为一体的感觉，可以说是半坡人原始生活的记录。 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。 庙底沟彩陶 庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活
仰韶文化代表性彩陶器：《鹤鱼石斧图》、《三鱼纹彩陶盆》 马家窑文化的代表性彩陶器：连环纹彩陶瓮，舞蹈纹彩陶盆 红山文化的玉龙和女神像:1971年在内蒙古翁牛特旗三星塔拉村出土的红山文化玉龙呈墨绿色高26厘米，龙卷曲成C形，长吻，鼻端前突，上翘起棱，端面截平，有并排二鼻孔，颈椎耸起长鬃，当是猪首的变体。表现出的龙图腾部族旺盛的生命力。1987年至1998年间在安徽凌家滩出土的玉龙。 1985年辽宁省建平县牛河梁女神庙出土的红山文化泥塑彩绘人面像，颜面长22.5厘米，宽16.5厘米表现的是丰收女神或是地母女神。 司母戊大方鼎:司母戊鼎是中国商代后期（约公元前16世纪至公元前11世纪）王室祭祀用的青铜方鼎，1939年3月19日在河南省安阳市武官村一家的农地中出土，因其腹部著有“司母戊”三字而得名，是商朝青铜器的代表作，现藏中国国家博物馆。 四羊方尊为商晚期青铜铸的贮酒器。1938年出土于湖南省宁乡市，是我国现存商代青铜方尊中最大的一件，整器为块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平。羊在古代寓意吉祥，四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。 人物御龙帛画(1973年出土于长沙子弹库一号墓长沙战国楚墓《人物御龙图》 霍去病墓前石刻：汉代雕刻艺术珍品。霍去病是西汉武帝的名将，因有战功，封为骠骑大将军，死后陪葬武帝茂陵旁。马踏匈奴石刻，是这项纪念碑群的主体，是思想性与艺术性完美统一的典型，是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。 谢赫“六法”：谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。“六法”是：“一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。” 敦煌石窟：甘肃敦煌一带石窟的总称，当中包括敦煌莫高窟、东千佛洞、榆林窟、西千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟等。其中莫高窟更被联合国教科文组织列为世界文化遗产。昭陵六骏：唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品有强烈的体积感。 阎立本：阎立本出身贵族,一直追随唐太宗李世民,他的绘画创造密切适应着唐初巩固政权的需要,成为初唐政治事业的颂歌,绘画题材非常广泛,他继承发展了“以形写神”的艺术传统,用线劲健结实,色沉浓重,人物形神兼备.在政治上他有“应物之才”描绘重大历史题材. “吴带当风,曹衣出水”:是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样. 顾恺之的艺术成就及其影响吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响. 吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响. 顾闳中与《韩熙载夜宴图》 （1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。 （2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。