小学美术课堂教学的导入方法
“兴趣是最好的老师”，是学习的动力，画画的起点。特别是一、二低年级的小学生，好动好奇是他们的天性，容易被新鲜的事物所吸引，这就要求教师在课堂导课这一环节狠下苦功。魏书生老师说：“好的导语像磁铁，一下子把学生的注意力聚拢起来，好的导语又是思想的电光石火，能给学生以启迪，催人奋进。”确实，如果教师的开头能“一石激起千层浪”，那么这样的导入既激发学生的探究兴趣、求知欲，又让学生的思维迅速定位，让学生主动积极地参与学习，从而提高教学效率。下面我谈谈自己新课导入的几点改革和创新：
1 创设情境，游戏法导入
喜欢玩耍是小孩子的天性。为了激发学生对美术课堂内容的兴趣，我经常利用孩子的这个特点，精心策划一些游戏，用于导入新课，充分调动学生的积极性，同时提出相关的思考问题。例如在上《升国旗》这一课的时候，首先引导学生回忆升国旗仪式的场景，谈升国旗的感受。并创设情境，采用传球游戏导课：老师鼓掌学生传花，掌声停时花传到谁的手中谁就要回答问题。1、五星红旗上面有什么？学生回答，教师马上在黑板是画出五角星的样子以及国旗的样子。并带领学生观察四颗小五角围绕大五角星的位置。2 新中国第一面五星红旗是在哪里升起来的？ 3、新中国第一面五星红旗是由谁亲手升起来的？等等。．
例如在《洗澡》一课中开始上课时，我做出洗澡的动作让学生猜，然后放着哗哗的水声让学生也来做洗澡的动作，在“洗澡”时一定要引导注意观察同学洗澡时的动作。学生很快沉浸在欢乐的游戏中……很自然的引出课题，今天我们来学习第五课《洗澡》。
2 故事导入，激发兴趣
孩子们最喜欢的事就是听故事，故事对儿童创造力的启发非常有帮助。不管多么喧闹的课堂，一个小故事就能让孩子们立刻安静下来。故事也可以由学生来讲，但时间不要长，故事应与教学内容相关联。有些小故事里的智慧或教育意义可能影响孩子一生，经常爱讲故事的老师所教的课是非常受学生欢迎的。讲故事的最好方法是只讲开头，让孩子自己续结尾。如：在上《钓鱼真快乐》这一课时以学生熟知的《小猫钓鱼》的故事导入：一天早上猫妈妈带着猫宝宝去河边钓鱼，它们刚坐下，一只蜻蜓飞来了，猫宝宝丢下鱼竿高兴地跑去捉。可是猫宝宝捉了半天也没有捉着，只好有回到河边钓鱼。一会一只蝴蝶又飞来了。猫宝宝又丢下鱼竿高兴地跑去抓，可是猫宝宝抓了半天也没有抓到，只好空着手回来，这时猫宝宝看到猫妈妈已经钓到很多条鱼了。就讲到这里，请同学们自己想一想，最后小猫钓到鱼没有？并运用多媒体引导学生观赏鱼的颜色、外形、动态感受鱼的美和可爱之处。了解动物与人类、环境的密切关系，再用泥塑方法制作一条美丽不能三让学生感受美术活动的乐趣明白做事要一心一意，的鱼，
心二意，否则一事无成。引导学生有目的的欣赏、创作、表演、
评价活动，让学生感受美术的乐趣和成功的喜悦。
教师讲述一个故事，通过改变一下故事情节或留下一个结尾不说，让学生各自思考，各抒己见，把自己所想到的故事情节或结局画出来。教学实例：我在讲授《假如我是巨人》一课时，我把《格列佛游记》稍做改编。一次偶然机会，我和我们班的学生闯进了小人国。接下来我讲了格列佛的奇遇，只是把里面的主人公换成了多个人，而且是班里的学生。然后问学生“你们想一想，你们当时遇到了什么情况？”因故事启发了学生的想象，再加上自己又是故事中的主角，学生就会乐于想，这样学生就会把自己的生活经验加上自己的想象把内容画的更丰富。
3 亲自体验，观察导入法
视觉能营造身临其境的环境，丰富同学们感官，激发同学们的想象，吸引他们的注意力。人的智力活动的门户是观察。人的大脑所获得的信息，百分之八九十是通过视觉、听觉得到的。没有良好的观察，智力是不会提高的，美术课更需要学生观察。如小学美术课本第三册《课间十分钟》（记忆画）一课的导入可以这样来设计：可利用多媒体出示一些课间活动的场景，并让学生观察同学们的表情和动作。如：转呼啦圈的动态动作，手一定是抬起的。还有踢毽子、跳绳的动态各不相同让同学们一一体验动作的动态表情。这种导入，把同学们注意力一下就吸引到录像中去，唤起他们对运动时的回忆，调动了他们学习的积极性。最后
再把当时的情景画出来。
又如：课本中《近大远小的现象》一课，为了让学生对近大远小现象理解得更充分，我把学生们带到操场上，让同学们分别站在操场远近不同的位置上，教同学们伸出一个指头作比例来观察我的身高，这时有趣的现象发生了，离我近的同学说：老师我们用一个手指头比不下你的身高，离我远的同学笑着说：老师平时看你那么高，今天你只有我的一个手指那么高了。以此类推，高墙、房屋、树木、地面的方砖等等都成为学生观察的实物。回到教室，学生根据各自的观察体验就总结出近大远小的透视规律。
4 利用电教手段，巧妙导课
充分利用电脑的多媒体技术，把声音、图象和活动画面展示给学生，让学生通过感官，强化刺激，加深记忆，展开想象的翅膀培养形象的思维。如：在讲《春天的色彩》这一课时，一上课就播放儿童歌曲《春天在哪里》，并鼓励小朋友一起跟着音乐唱，
课堂气氛顿时活跃起来。歌曲播放结束，就趁热打铁地提出了问题：“小朋友们，歌曲里面的春天有哪些景象？你还看到春天有
哪些景象呢？”学生们立刻积极参与到思考和回答问题的环节中，既激发学生的学习兴趣，又暗示本节内容与歌曲内容有关，为老师的新授打下了坚实的基础；还可利用以前画的比较好的学生的作品，以及教师的作品作为学生欣赏的内容，激发学生对新知识的渴望。这样做可以突破时空局限，及时迅速，使美术课的．
导入更加丰富多彩。可以充分提高欣赏课、技法课和创作课的
课堂效率，我在教学《海底世界》这一课时，课中的生物形形色
色，千奇百怪，同学们非常感兴趣，可对于海洋生物的了解少之又少，虽然大致能说出一些，但细节却不能很好表现。于是，在课的一开始我用海底世界的录相，把学生带进课堂，让学生感受一下海底的壮丽景观，看一看贝壳五彩缤纷的颜色，鱼类的千奇百怪，听一听海底的声音……瞧，学生这下画得可带劲、可细致了，连小海星上面的小刺都画清楚了。总之，教学有法，但教无定法。导入的方式千种万种，这里所谈到的几种导入方式只不过是日常教学中的一点粗浅体会。针对不同的教学内容应设计不同的导入方法，其目的就是激发学生学习美术的兴趣，使学生觉得美术有趣、易学、让人乐意学。并在短时间内帮助学生集中注意力，拨动其情感之弦，让学生以最佳的兴奋状态投入到课堂学习之中。
《新课程教学设计与案例分析》中小学美术 第一部分基本概念题 1、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等 2、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。 3、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 4、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达.芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。 5、人言“墨分五彩”，墨色：焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。 6、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域。 第二部分简答题 1、什么是美术教育？
以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。 2、什么是素描？ 素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用钱币、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。 3、什么是案例？ 案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。 4、什么是自主学习？ 自主学习是学习的在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。 5、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？ 要点：⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？。⑵请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶用录像的手段全程记录自己的教学，分析教
新课程标准把美术课堂教学划分为四个学习领域，与之相对应我们制定了四个教学策略：“造型·表现”策略、“设计·应用”策略、“欣赏·评述”策略和“综合·探索”策略。 一、造型·表现 “造型·表现”是美术学习的基础，包括平面造型和立体造型，其活动方式更强调自由表现、大胆创造以及情感的表达与传递。它可以运用多种材料和手段体验造型乐趣，传达视觉感受和思想。 适量欣赏大师作品及师生作品。感受和品评作品的内涵、情感及意境。给学生一个想创作的理由——激起学生的内心需要。 通过户外采风、注意观察、搜集素材、展开想象以及必要时教师示范等手段，引导学生确定自己的主题。精心设计、反复推敲、构成画面，体验造型乐趣。运用具有自己个性的表现手段，探索与众不同的创作方法。 二、设计·应用 “设计·应用” 学习领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计制作，传递交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。引导学生交流信息，根据已有经验，认识感受材料特性，欣赏作品开阔学生视野，在学生有兴趣的学习中导入课题。根据学生准备等实际情况，合理作示范，以个人或小组形式进行创作。教师是平等参与者中的首席。作品，倡导学生在自主思考的基础上，以同桌交流、小组讨论、伙伴学习等形式展开多评价方式灵活多样，给学生展示的机会，使学生获得成功的愉悦，每个人对自己和他的作品有较为正确的认识和理解。认识美术与生活的密切关系，拓展想象空间，提升学习兴趣与创作欲望。 三、欣赏·评述 “欣赏·评述”是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。较其它美术学习领域更加注重通过学生的自主感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美结构。 师根据教学重点难点创设问题情境，激活学生探究欲。教师引导学生多角度欣赏认识美术元对话交流活动，在质疑解疑过程中活跃思维、丰富情感。小组成员以语言叙述、书面表达、作品再创造等不同方式表达自己对作品的情感认识和理解；通过自评他评师评方式领略成功与不足，并最终达成对欣赏内容的整合，形成健康的审美情趣和审美，发挥学生主体地位，联系多学科知识、当地文化资源、实际生活，拓展延伸知识，使学生更好的了解艺术与社会、历史、文化的密切联系，并逐步形成崇尚文明、尊重世界多元文化的态度。 四、综合·探索 “综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。 新课程改革要求美术学科不仅仅要反映和传递人类文化信息，还必须密切结合现实生活。通过课堂教与学的互动，将美术与相关学科知识联系起来，使不同的思维方式和内容在学生头脑中产生碰撞和结合，丰富美术课堂内容，促使学生主动参与美术创造活动。
2020小学美术课题开题报告 2020小学美术课题开题报告 课题名称 《小学美术课教学全过程评价研究》 课题研究的背景和意义 随着素质教育的持续深入，我们在美术教学的整合方面已取得一 定成果。但却忽略了对美术教学评价的研究与实践，使得美术教学的 评价相对滞后。影响了新课程整体育人的功能。所以，在《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念下，构建一种全面的，完善的，重过程和创新的美术评价体系尤为重要.。 科学的评价便于教师了解学生学习状况，完善教学过程，协助学 生树立自信，引导学生准确理解自己，逐步完善自己的学习活动。 课题研究的指导思想及理论基础 指导思想：按照新课程的基本精神，在系统地、科学地和全面地 搜集、整理、处理和分析美术教学信息的基础上，对美术教学的价值 作出客观而较为准确地判断，包括对课堂教学、学生、教师、作业等 各方面实行综合评价，将评价的焦点指向学生的美术学习与发展，即 注重学习的结果，又重视学习的过程，其目的在于促动美术教学改革，提升教学质量。本研究将促动美术课程评价体系的完善，力求探过一 系列相关学生、教师、课堂的美术评价方案，让中小学美术教师能有 效操作，检测课程实施与目标达成情况。 课题名称的界定和解读该课题表现出评价目标发展性，评价主体 多元性，评价内容综合性，评价方式多维性特点。是以一种发展的眼 光来注重学生发展。
美术教学全过程评价即是把美术教学评价贯穿于美术教学的全过程，对整个教学过程中学生的兴趣表现，构想创意，课堂作业做全面 评价。 教师在实际教学中要根据美术课的类型，学生年龄特点，个体水 平差异，灵活机动采取不同评价方式，让学生保持的兴趣点。 课题研究的步骤和举措 一，前期准备阶段：2020年6月 成立课题研究小组，查阅文献，收集资料。明确课题组成员分工。 二，全面实施阶段：2020年9月---2020年11月 1.重新设计美术作业模式。 2.课题组成员收集成功的课堂教学案例，并分析和研究。 3.积极撰写美术教学评价课题的相关论文。 4，课题研究的主要内容和研究方法： (1)新课程美术教学评价的基本理论与方法。 (2)美术教学评价操作模式与实践研究 (3)学生评价的指导策略研究 (4)学生作业评价操作办法与标准 (5)学生美术综合素养测评方案 (6)美术课堂教学评价量与质性标准 (7)美术教师综合素质测评标准、细则 总结阶段： 2020年11月----2020年12月
小学美术新课程标准学习心得体会| 小学美术“新课程标准”学习心得体会毛岸学校杨娜娜美术新课程标准体现素质教育的重要性，注重实践性，注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型、表现；设计、应用；欣赏、评述；综合、探索；四大学习领域，造型、表现；设计、应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，而欣赏、评述则是倾向于文化品味和素质品质，综合、探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、研究创造，运用综合性知识技能去制作。从新课程标准划分的四个学习领域中，我们可以看出，新课程标准赋予了新教材很多体验性学习方式。美术课中的技能教育比较好理解和把握，而参入人文意识，在教学中应注意哪些呢？其实，人文性质就是美术课程的基本性质！美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向
学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的主导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，突然，有三个元素涌上心头，在这一空间，我，学生我将来引领他们？让他们喜欢上我的美术课，我并不希望他
小学美术教学案例反思 美术课要上好，这半年时间中我还是有不少收获，我发现学生特别喜欢美术,他们有自己的丰富想象力,不是简单的临摹,每一节美术课轻松愉快,又有良好的效果。很多美术教学的新方法、很多提高学生学习兴趣的手段、很多引导学生思考创造的心得,但也存在着很多的不足,为了更好地完成教学任务，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。 思考一：美术课前的准备 美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。 在教学中，为了上好每一堂课，必须坚持每讲新课之前必须作好充分准备，认真钻研教学方法，精心设计教学环节，积极利用多媒体手段。工作以来，很多优秀的教师善于烘托教学气氛,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。但美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴,这需要我努力的学习知
识,长期积累。 思考二：美术课堂教学 教学案例： 1、游戏性教学符合“愉快教育”的指导精神。“愉快教育”的实质是变“苦学”为“乐学”；变被动的“要我学”为主动的“我要学”。游戏性教学正是通过游戏的形式使这一变式成立的。 在《影子的游戏》教学中，通过让学生到太阳底下“玩影子”、“画影子”的游戏，一（1）班的多数同学都能在影子千变万化的游戏中，明白光源作用，明白影子产生的过程，明白影子在绘画中的重要性，在他们的画面中无不体现着发现者的欣喜与童趣。其他学生也基本能够运用画或者剪的方法来表现影子的外形了，在游戏的基调上达到教学目的。 2、在游戏过程中，学生精神放松，课堂气氛活跃。在愉快中得到知识，学到技能、巩固知识、熟练技能。 在《摸一摸画一画》的教学中，教学目的是指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉；引导学生体验色彩、点、线条、肌理等造型语言；引导学生运用造型语言来表达自己对触觉的独特感受，发展视觉表达能力。教学难点是引导学生通过知觉，运用主观能动性，表现感知觉。这样深层次的理解，对于一年级的孩子十分艰难，所以我毅然决定使用游戏作为开课统领。我用两个黑色严实的袋子装着两种感觉的物品，并用十分神秘的话语吸引孩子迫切的希望能亲自体验这样的触觉。我提出参与的条件，用点、线、面在黑板上画出自己手中的触
浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质，新课程下的美术课堂教学，需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、理解并改进美术教学，从学生的发展角度出发，创设有效的课堂教学策略，促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下，教师根据已定的美术教学任务和学生的特点，有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法，形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地，学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩，才能提升感受美、创造美的水平，从而达到全面提升素质。所以，教师应巧妙设计课堂教学，注重学生在学习中的感受，巧妙地安排课堂教学，优化学生的学习环境，潜移默化地将知识传达给学生，让学生在愉悦的学习中，实现全面的发展，下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略，提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不但能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中，一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时，我设计了这样一个游戏课件：在美丽的大森林里，树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征，如：小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等；有的则只听得到叫声，如：猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声，我采取了小组比赛，请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了，纷纷聚精会神的寻找辨别，争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物，全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态，充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏，充分挖掘了学生的生活和情感的体验，从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用，是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的，美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时，欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点，这样我们才能谈审美教育，才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤，近墨者黑”，我们在让学生实行欣赏时，必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物，让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时，我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏，通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏，孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的使用，画
小学美术课堂教学案例《有趣得属相》 一、课前调查: (一）调查目得:通过调查了解学生对邮票得基本认识,掌握学生得知识基本结构情况,以此设计课堂教学目标及教学过程中得重难点。 （二)调查内容：（本次调查采用口头问卷形式） 您见过邮票吗？ 邮票得基本形状就是怎样得? 您家里有邮票吗? 您用过邮票吗？ 您记得邮票上有一些什么? （三）调查分析： 1、所有同学们都见过邮票，都知道邮票得基本形状,这说明学生们对邮票有一定得基本认识。 2、4０％左右得同学家里有邮票得收藏，能经常接触邮票,对邮票认识得认识比较全面。 3、４0％左右得同学能够知道邮票得上得图案与文字有什么? 二、教材分析： 本课教材就是帮助学生进一步认识与欣赏邮票，通过学生对生肖邮票得评价，使学生了解关于邮票得知识，以此掌握邮票得设计内容、设计思想与制作方法。 设计内容——文字(面值、发行地区与发行时间）、图案。 设计思想—-主题突出，色彩明快，富于装饰,别具创意。 制作方法——可以用学生所学习过得方法进行绘制，如彩纸剪贴、国画、纸版画、水彩画、水粉画等各种方法用来进行绘制邮票得图案.
三、过程设计： （一）教学策略：让学生欣赏生肖邮票→介绍邮票内容→产生设计冲动→设计→讲评. (二)教案设计： 课题：有趣得属相 1、教学目标: （１）了解邮票得有关知识，掌握邮票得设计方法, 设计一张漂亮得生肖邮票。 （2)培养学生得创作能力,设计能力与审美情趣。 （3）在欣赏十二生肖得艺术作品中,了解我国特有得民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术得情感,增强民族自豪感。 ２、教学重点： 运用各种表现手段设计一枚有意义得邮票. 3、教学难点： 邮票得设计主题突出,色彩明快,富于装饰,别具创意. ４、教学准备： 图片、剪刀、彩笔、胶棒、色卡纸 5、板书设计 课题有趣得属相 （１)构思 （2）起稿 Ａ、图案 B、文字（面值、发行年代、发行者） （3）着色
小学美术培训总结 Last revision date: 13 December 2020.
小学美术培训总结 咸宁市实验小学蔡慧芳 在这美丽的九月，收获的季节，我很荣幸的参加这次中小学紧缺学科的短期美术科目的培训，这二十天培训对于我来说是一次心灵的洗礼，思想观念的提升，解决了我多年来对教学的诸多困惑，让我对小学美术教育有了一个全新的认识，此次培训与专家和同行的交流，从理论基础，教学技能，教学理念等方面有明显的提高和转变。 这次学习我最深的感受就是：作为一名教师应该是一名无畏的探索者，勤勉的学习者。这不仅仅是为了教学，也是对自己精神和气质的熏陶，智慧和思维的启迪，思想和理念的提升。我们应当做一名教育的有心人，做到有心地观察、有心地学习、有心地积累、有心地分析和总结。我现在就从一下几方面对本次培训学习活动作一小结： 一、调整心态，学做一个幸福的教师。 教师是一个特殊的职业，它要求从业人员具备较高的职业道德和主体意识。但是现在随着社会价值观的转变，教师每天重复着单调枯燥、高度紧张的生活，出现了越来越严重的职业倦怠，教师的幸福感不断下降。有人说：教师生活的幸福指数是衡量一所好学校的标准之一。教师没有了幸福感，情绪变化就会带到课堂上，直接影响了教学质量。所以，作为一名教师要首先调整心态，保持阳光心态，冲出“心理牢笼”，科学管理情绪，丰富自己的心灵，努力排解压力，用一颗阳光的童心去面对自己的学生。 二、认识了美术课程价值，更新美术课程的理念。
美术课程的价值就是陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。美术课程的理念就是：使学生形成基本的美学素养；激发学生学习美术的兴趣；培养学生在广泛的情境中认识美术；提高学生创新和解决问题的能力；促进学生的发展而评价。 三、真正理解了课堂教学的三维目标。 作为课程目标，确确实实都应该关注情感、态度、价值观这三个方面的问题，对一个人的一生意义更加深远。知识、技能虽然是新课程重要的目标，但能力与情感、态度、价值观更重要。当然，能力的问题，情感、态度、价值观的问题，都是依附于知识的发生的、是在探索知识的过程中得以形成和发展的。三维目标不是独立存在的，而是一个整体。因为实际上在整个教学过程中，情感、态度、价值观是始终存在的，只不过没有关注罢了。其实学生在学习过程中，总是有一个态度、情感倾向的。可能是积极的，也可能是消极的，而且有可能有相当多的学生是带着消极的情感在学习。我们现在就是要把它变成积极的，让学生能够通过美术的学习，有意识地激发学生形成美术创新精神和技术意识。这也是美术课程价值赋于我们的教学任务之一。 四、重新认识了对学生的评价。 在学生的美术学习过程中，教师首先要重视学生的自我评价。尊重学生自己对知识的理解和探知，鼓励他们用自己的、创造性的方式去寻求答案，获取知识，给他们以引导，给他们以肯定；其次，教师还要注重对学生学习过程的评价。改变只用学习结果的优劣这一把尺子去评价一个学生的做法，有些学生虽未完成好教师提出的学习目标要求，但他们在整个学习活动过程中态度认真，
小学美术教学案例 ——小学美术四年级《千变万化的帽子》 一、案例主题： 本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。 二、案例背景： 帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除 了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。三、教学目标： 1、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法 制作帽子。 2、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用 各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。 3、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活 的兴趣。 四、教学要求与重难点： 要求：让学生设计制作各种纸制帽子。 重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。 五、教学准备： 1.教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。
2.学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。 六、教学过程 （一）、音乐导入： 出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的气氛中进入课堂。教师板书课题——千变万化的帽子。 再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。 （二）、师生合作、探究方法： 1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？ 2、师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。教师板书。 （三）、教师示范： 因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。 老师提出制作要求，让学生自选材料和方法，制作出一顶造型独特，
小学美术课堂教学在合作探究中 有效欣赏的策略研究总结 一、研究过程中的问题和反思。 我所提出的“小学美术欣赏教学的研究”在研究中虽体现了一定的优越性，但也有必须努力加强与改进的地方： （一）在美术欣赏中，往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。美术欣赏是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。同时也忽视学生创造个性的培养，有时会埋没了部分学生个体的创造思想。 （二）教师在欣赏教学过程中会忽略作品的背景及创作的社会生活。欣赏要达到教师的理解与学生的体验相结合；介绍作品的背景与作品内在艺术性与学生的情感体验相结合；达到“内外”结合，逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形像的审美感受能力。 （三）如何将美术欣赏教学与学生的实际生活、学生的课内外活动、及其他学科有机结合起来，还需我们进一步的研究。 二、课题研究的初步成效 通过一年时间的实验和研究，教师和学生都欣喜地感受到了其效果的显著，特别是对学生的美术欣赏水平得到了极大的提高，丰富了学生的视觉语言，受到了学校各教师和学生的高度重视。 （一）学生方面 1、逐步培养学生美术欣赏的审美能力。 审美能力的高低对一个学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。小学生自身要加强美学知识的学习，增加审美知识的积累，明确什么是美，什么是审美，为什么审美，努力把这些基本的审美知识弄清楚了，才能为审美能力的提高奠定坚实的基
础。在欣赏教学中，看、讲、辨、谈这四种教学方式在作用过程中有一种相互联系、相互补充、渗透的关系,，高年级欣赏评述教学则以“辨”、“谈”为主，“看”、“讲”为辅的教学形式，着重培养学生逐步形成提高视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 要提高小学生的审美能力，还要在平常多加强对艺术作品的欣赏，比如说音乐、舞蹈、歌剧等等，还要培养自己多方面的艺术修养。只有积累更多更广泛的知识才能逐步积累自己的审美经验，才能提高自己的创新能力.同时，平常生活中要注意多观察周围的世界，在观察中要善于用眼用心用脑去观察，使审美能力在生活的点点滴滴中逐步提高起来。 通过对美术作品的欣赏，开阔了学生的眼界，更陶冶情操，提高审美情趣，使学生逐步成为具有一定的文化修养和健康的审美能力、欣赏能力的社会主义建设者；同时，也是全面实施素质教育的需要。欣赏课在教学时唤起了学生的生活联想，补充了必要的审美经验，引导学生形成健康的审美情趣。 2、运用提高美术欣赏评价的能力。 艺术的审美价值是建立在实践价值基础上的，具有客观性。通常的美术欣赏可缺少切身的体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。因而在校园宣传窗开辟美术欣赏专栏，展示学生优秀作品，组织学生观看画展和有关美术方面的录象等等。通过各种途径，逐步提高他们对美术作品从内容到形式、从思想性到艺术性的欣赏评价的能力。 美术欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了评价具有主观成份，这些成份造成欣赏活动的复杂性，也造成评价难于统一。教师在讲解作品前，首先对自己的判断作内省的理性分析，理清情感中审美的和非审美的成份。在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。如，“我体验到……”和“我
初中英语课堂教学导入方法 一、以教师的引导为方向，通过师生间的配合导入到新的教学目标。 教师在教学过程中起着“导演”的作用，学生通过教师的指令进行活动，从而自然地进入到新的知识点的学习过程当中。那么教师如何当好这个“导演”，可以有以下几种方法： 1．复习导入法。复习导入法是教师在讲授新课之前，让学生复习前面所学过的知识或与本课有关的语言点及知识点。在复习过程中，教师要充分调动学生的积极性，以帮助学生回忆旧的知识，从而更好地引入新授课题。这个方法一般被广泛地运用在单元内的课文教学当中，或者知识点衔接比较紧密的单元之间。 2．预习导入法。教师在课前布置预习内容，最好设置几个问题，然后再在课堂上有针对性地提问，使学生不知不觉地进入学习状态。这种方法能使学生对所学内容有较为充分的心理准备，并培养学生的自学能力，养成良好的学习习惯。比如在讲关于节日的课时的时候，针对学生的实际情况，可以设置问题：What’s the most important festival in China? What do you often do during the Spring Festival? What’s the most important festival in western countries?在学生回答的基础上，结合新课程理念更加深入地探讨。运用这种方法要注意两点：一是布置的预习问题一定要具体，不可过多、过难。二是提问要紧扣课前所布置的内容。 3．谈话导入法。这种方法主要通过教师设置谈话主题，通过谈话自然而然地引入到新的学习目标中来。比如在讲关于动物的课时，可以设置：What’s your favourite animal ?Why do you like ? 通过一系列学生的积极回答，老师再问Do you know where we can see these animals ? 学生都回答in the zoo, 老师问Do you want to go to the zoo？当然学生说：“ｙｅｓ”，然后老师再说：“OK，now let’s go.＂就这样在师生间的一问一答中引出了新的内容。 ４.悬念导入法。“疑”是学习的起点，有“疑”才有问、有究，才有所得。当学生面临问题时需要新知识来寻找答案时，他们才产生积极的学习活动。因此教师在导入新课时，应向学生巧妙地设置悬念，有意使学生暂时处于困惑状态，是学生投入到积极的揭开“谜底”活动中来。有利于培养学生独立思考的能力和习惯。
小学美术培训心得体 会
小学美术培训心得体会 通过这次梅江区组织的美术教师课程培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本文来自织梦教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大，总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代发展的需要。织梦好，好织梦总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训活动已经结束，通过活动我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意
中小学美术教学案例分析真诚的守候今天是星期一，全校举行升旗仪式，于是我早早地赶往学校。走入学校外的“红领巾一条街上”，孩子们都很有礼貌，“老师，您早！”的问候让我有一种如沐春风的感觉。“老师，早上好！”刚入校门又听到同学稚嫩的声音。“早上好！”我便微笑着作习惯性的回答，并没有太多在意，推着车便往里走。“老师，等一下！”哦，原来是戴宛丽和胡妍丽这一对双胞胎姐妹，她俩平时性格内向，胆了很小，课堂活动却十分认真，有着很好的音乐天赋。她们一大早找我会有什么事呢？我正纳闷，只见宛丽急忙从背上把书包取下来，从沉甸甸的书包里拿出两张DVD碟片，“老师，今天是上”我与卡通“一课吧，我带来了最好看的《米老鼠》和《狮子王》，您能让我和同学们一起看吗？孩子的眼里充满了纯真与祈盼，多可爱的孩子呀，我感动了！课堂上，我改变了教学计划，让小朋友首先欣赏一段动画片《狮子王》，孩子们聚在一起欣赏喜欢的影片，别提多高兴了！我郑重地说：“这部好看的片子你们知道是谁提供给我们的吗？那就是我们班的双胞胎姐妹，我们是不是应该表示感谢呢？”立刻，孩子们感激地看着姐妹俩，掌声四起！姐妹俩也非常高兴，脸蛋笑得像熟了的小苹果！什么是幸福？天气一变化，我就感冒了，喉咙更是出奇地疼，这恐怕是教师的职业病吧！怀着郁闷的心情，我走进了教室。抬头一看，讲台上有一杯黑乎乎的液体正“望”着我呢！“老师，我妈妈说这种草药对喉咙特别有好处，您把它喝了吧。”是余亚男的声音，购买我没有言语，他又说：“老师，不苦的，我已经帮您放了些冰糖。”接着，一个个小脑袋都凑到了我身边，把各式各样的润喉片往我手里塞：“老师，吃金嗓子吧，广告里说很好的！”“老师，还是吃我的西瓜霜吧！”……还会有谁比我更幸福呢？故事写到这，我忽然想起一句歌词――“不经历风雨，怎么见彩虹！”是啊，在这艰难的课改大道上，正因为有挑战，正因为有信念才有真正的英雄、真正的勇者！虽然这些故事微不足道，但它却似我两年艺术教学的一个小结和归纳，又似一道道美丽的心灵彩虹，永远鞭策着我，照亮着我……野蜂飞舞新课程的“新”，体现在师生们用新眼光在观察、用新思路在思考，课堂不再是一个单一的“你教我学，你说我听”的场所，而成为了老师与学生共同学习、共同发现、共同发展的一个平台。在新课程改革下的课堂里，你可能很难再发现小手放在背后，眼睛盯着黑板，心思却游离在窗外的安静课堂了，取而代之的则是一群群被“激活”的因子在主动参与，积极表现的热闹场景……我是一名艺术教师我总是在想办法使艺术课堂“热闹”起来，因为我认为：在艺术的课堂里，“闹”总比“静”好，因为，“闹”一“闹”，可以帮助孩子们点燃艺术的思想火花；“闹”一“闹”，还可以使凝固的课程资源变得鲜活起来！记得有一次艺术课，我和孩子们正饶有兴趣地描述着春天的美景，抒发着对春天的赞美之情，
小学美术欣赏教学策略论文 美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分，小学美术欣赏教学又有其特定的内含和规律。笔者通过实践与探索，积累了一些开展小学美术欣赏教学的理性认识与实施策略。 在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，从而一味地追求“纯艺术”，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略： 1、课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。 2、把所要欣赏的内容进行“童化”的加工、处理。 3、可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。
在美术欣赏中，教师往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学策略是： 1、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣； 2、在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品的印象和直觉（初步的感觉）； 3、用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。 （１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。 （１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （２）学生谈自己的设计打算。 三、制作实践、感受色彩魅力 １、学生染纸实践，教师提醒注意事项。 （播放音乐《春江花月夜》《高山流水》） ２、教师指导学生设计制作。 四、美化装饰，设计应用 １、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。 五、展示评价，拓展延伸 １、学生展示自己的染纸作品。 ２、相互交流评价。 ３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。 六、作业要求： 1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。 2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。 3.折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、展开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
学习总结：课堂教学导入的类型 任丘市第二中学刘文芳 课堂教中导入类型有很多种，不同学科有不同的导入方法，我在这里给大家简单介绍几通用的导入方法。 （一）直接导入 直接导入是教师直接阐明学习目标和要求，以及本节课的教学内容和安排，通过极短的语言叙述，设问等方法，引起学生关注，使学生迅速进入学习情景。直接导入比较适合连续性教学的后续教学的导入，同时它也是高年级理性思维比较强的内容适合用直接导入，其次，就是年龄大的学生。他们学习自觉性比较强，用导入可以更快的进入学习。但是直接导入要注意对于小学生和初中学生来说不要用的太多，不容易引起他们的注意。 （二）经验导入 所谓的经验导入就是从学生已有的生活经验，已知的素材为出发点，教师通过生动而富有感染力的讲解和提问等方式导入新课。通常在新内容与学生的有关经验既有联系又有区别的时候，采用这种经验导入，这种方法会使学生产生一种很亲切的感觉。发生在学生身边事情能够引起学生的求知欲望，引起学生动脑思考。 （三）旧知识导入 旧知识导入是根据知识之间的逻辑联系，找准新知识的连接点，以旧知识为基础发展深化，从而引出新的教学内容，达到温故而知新的目的。旧知识导入通常是在新教学内容与学生有关旧知识既有联系又有区别时使用。 （四）实验导入 实验导入是教师通过实物模型、图表、幻灯、投影、电视等教具进行实验演示，或学生实验的方法来设置问题情景，引导学生观察，以已知实验现象或知识经验与发现新现象对比方式产生问题情景，提出新问题，自然的过渡到新课学习的导入方法。 （五）直观导入 直观导入是在讲授新课题之前，先引导学生观察实物、样品、标本、模型、图表、幻灯片、电视片等，以此来引起学生的兴趣，在从观察中提出问题，创设研究问题的情景的导入方法。学生在直观感知过程中产生疑问，疑问引起学生学习新知识的强烈要求，这个也可以把问题情景归我们前两类问题情景。直观导入的时候要注意，实物、模型、幻灯、电视等内容必须与新教材有密切的联系，在观察的
幼儿园美术教育心得体会 在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。 1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。 2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。 3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。 4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐 对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的 兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。 美术老师培训心得体会 上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会： 第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。 第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材；2、了解学生、分析教学对象；3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。 第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学