摘要
创意产业的概念，源于英国布莱尔政府，是一个相当新颖的学术、政策和产业范畴。新经济时代，信息与网络技术的发展，导致文化与技术、与经济的融合，极大的推动了创意产业实践在全球的发展。它强调个人的创造力，通过市场化运作，创造社会财富，拓宽就业领域，成为世界各国和城市政府倡导的推动经济成长的新产业。本文在对比分析了世界各国主要的创意产业研究报告的基础上，得出创意产业具有本地化发展和集聚发展的空间特征。文章以杭州市的文化创意产业为研究对象，归纳得出其发展的三个阶段模式，认为杭州文化创意产业发展经历了从自发发展向分部发展，再至全面发展的过程。随着集聚发展的成熟，集聚所选择的区位空间和参与集聚的行为主体也日趋多元化。作者认为，政府的作用也应从直接参与扶持产业发展向培育产业发展环境过渡。
论文分为八章。第一章阐述了选题的背景、意义和研究框架。第二章整理了国内外创意产业的相关研究成果。第三章是对文化创意产业基本概念和发展的归纳分析，作为其后章节的理论铺垫，得出文化创意产业本地化发展和集聚发展的空间特征是其本身的产业特征所导致的结果。第四章分析了杭州创意产业发展的阶段以及相应的时代背景和条件，以及目前杭州规划发展十大文化创意产业园区的情况。第五章认为杭州文化创意产业具有空间融合、产业互补、政府驱动三大特征，对于促进杭州调整经济结构、加快城市功能转型、推进传统制造业向高增值产业升级具有重要意义。第六章提出文化创意产业必须走集聚式发展之路，以促使创意产业链的形成。第七章探讨促进杭州文化创意产业进一步集聚发展的政策扶持体系。最后，得出结论，杭州文化创意产业还需在园区的基础上依靠集群发展。
Abstract
The concept of creative industries is an innovative academic and policy area, which first introduced by Blair government UK. In the modern times, with the development of information and web technology, the global creative industries progressed rapidly. It emphasized on the personal creativity with the appropriate marketing, created social wealth, widen the employment, and thus leading to an industry welcomed by every country and city. Based on the comparative analysis of creative industries of major countries, this paper concluded that creative industry has two spatial marks: localization and concentration. In this paper, creative industry of Hangzhou is the research object. Through the study of this object, three development model stages of this industry will be concluded, and the development process of Hangzhou creative industry, which experienced from spontaneous gathering to
official concentration and will to market-directed finally, has been clarified. With the development of cluster, the locations have been chosen and the participants who involved in it are becoming increasingly diversified. The author believes that the role government played should change from direct involvement in supporting industrial development to making good environment for them.
Thesis is divided into eight chapters. Chapter I deals with the selection of the background, significance and research framework. Chapter II gathered research results of creative industries at home and abroad. Chapter III introduced the basic concepts of cultural and creative industries and the development of inductive analysis. As a theoretical background of the following chapters, it comes to a conclusion that localization and concentration are the development results of its industrial characteristics. Chapter V concluded the three major characteristics of this industry in Hangzhou, and which will lead to an inference to transformation and upgrading of urban functions and indstries. Chapter VI decided that cultural and creative industries must be develop by clustering. Chapter VII discussed the policy system. Finally, the conclusion is the cultural and creative industry needs to rely on cluster development at the basis of development of the park.
Key words: Creative Industry，Cultral Industry，Concentratio
目次
致谢..................................................... 错误！未定义书签。摘要...................................................................... I 目次
1 引言 (1)
1.1 研究背景 (1)
1.1.1 全球文化创意产业蜂起 (1)
1.1.2 中国文化创意产业发展存在的问题 (3)
1.2 研究意义 (4)
1.3 研究框架和创新点 (5)
1.3.1 研究的框架 (5)
1.3.2 创新点 (5)
2 国内外研究现状 (5)
2.1 国外研究现状 (5)
2.2 国内研究现状 (8)
3 文化创意产业相关概念探讨 (11)
3.1 创意产业的概念和行业界定 (11)
3.2 文化创意产业与文化产业、创意产业 (12)
3.3 文化创意产业的特征 (13)
3.4 创意产业集群 (15)
4 杭州文化创意产业发展现状 (16)
4.1 杭州文化创意产业发展的阶段 (16)
4.1.1 历史渊源 (16)
4.1.2 自发成长阶段 (16)
4.1.3 分部发展阶段 (17)
4.1.3 全面发展阶段 (18)
4.2 杭州文化创意产业园区规划发展现状 (18)
5 杭州文化创意产业集聚发展特征 (22)
5.1 空间融合特征 (22)
5.2 产业互补特征 (23)
5.3 政府驱动特征 (24)
5.4 从集聚发展到集群化发展 (24)
6 集群式发展和创意产业链的形成 (26)
6.1 集群式发展的理论依据 (26)
6.1.1 产业集群为创意提供条件和动力 (26)
6.1.2．产业集群能解决创意能力与创意产业化能力之间的矛盾 (27)
6.2 集群式发展是杭州文化创意产业发展的现实选择 (28)
6.2.1 浙江民营经济发展模式的启示 (28)
6.2.2 集群式发展能加速文化创意产业链的形成 (29)
7 杭州文化创意产业发展对策研究 (30)
7.1 支撑文化创意产业发展的政策体系 (30)
7.1.1 知识产权保护政策 (30)
7.1.2 内容生产支持政策 (31)
7.1.3 硬件开发扶持政策 (31)
7.1.4 人才开发政策 (32)
7.1.5 融资促进政策 (32)
7.1.6 园区推进政策 (33)
7.2 杭州文化创意产业发展的技术对策 (34)
7.2.1 加强知识产权保护 (35)
7.2.2 建立公共服务平台 (35)
7.2.3 加强创意人才教育和培训 (36)
7.2.4 加强与院校的合作 (36)
7.3 杭州的文化创意产业发展的组织对策 (37)
7.3.1 扶持文化创意产业园区建设 (37)
7.3.2 打造?杭州创意?品牌 (37)
7.3.3 拓展投融资渠道 (38)
7.3.4 繁荣行业会展 (38)
7.3.5 建设信息交互平台 (38)
8 结语 (40)
参考文献 (41)
作者简历 (44)
1 引言
1.1 研究背景
当前，全球正面临着一场严重的金融危机。美国著名投资家、“股神”巴菲特声称，目前的金融危机是“经济珍珠港事件”。甚至有专家认为，国际经济危机已经发生。这次金融危机，对全球金融市场、资本市场和实体经济都产生了巨大影响，也必然影响中国、影响杭州。但对文化创意产业的发展来说，这场金融危机既是机遇，也是挑战，但是机遇应该远远大于挑战。这次国际金融危机对国内制造业特别是劳动密集型、技术含量较低的纯加工型或初级生产企业冲击较大，这对产业转型升级形成了一种“倒逼机制”。这也是加快推进创意产业发展的一个重大机遇。文化创意产业使经济增长方式从利用自然资源为主要增长方式转变为利用人类创造力这一无污染、高附加值和可持续增长的资源，从而为产业结构优化和产业价值链增值、自主创新和城市二次创业、城市有机更新和形象重塑等提供发展契机，进而提高城市、区域乃至国家的综合竞争能力，最终带来的是区域创新和城市发展的巨大积极作用。在全球化趋势不断加强、国际间竞争日趋激烈的今天，以文化和知识为核心的创意产业，其发展规模和程度己经成为衡量一个国家或城市综合竞争力水平的重要标志。
1.1.1 全球文化创意产业蜂起
2008年1月28日出版的美国《时代》周刊，封面上出现了“纽伦港”这样一个新名词，并指出“纽伦港”已主导了世界经济发展。“纽伦港”是指纽约、伦敦、香港。《时代》周刊之所以会认为“纽伦港”已主导了世界经济发展，一个重要原因，就是这3座城市的文化创意产业高度发达。据联合国教科文组织统计，1998年全球有关文化创意产品方面的国际贸易额已经占当年全球总商品贸易量的7.16%，从1980年的953.4亿美元一跃到1998年的387.927亿美元(上海市经济委员会，2005年)。从各国或地区与城市“文化产业”、“创意产业”、“版权产业”发展现状(见表1.1)来看，它们在产业年增长率和就业增长率的方面都比各自所在地区的平均水平要高。约翰·霍金斯在《创意经济》一书中明确指出，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。
1997年5月，英国首相布莱尔为振兴英国经济，提议并推动成立了创意产业特别工作小组，首次将创意产业理念作为一种国家产业政策和战略提出，并对创意产业采取了税收优惠等政策性扶
持手段。2001年，英国创意产业的产值约为1125亿英磅，占GDP的5%，超过任何制造业对GDP的贡献;2002年，创意产业增加值达809亿英镑，成为英国仅次于金融服务业的第二大产业，约有12万家创意产业公司在“部际商业注册机构”注册，雇用人数达190万，其后继续增长，成为雇用就业人口的第一大产业;2003年，英国首相战略小组指出，用就业和产出衡量，伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业。
美国是全球版权产业最为发达的国家，2002年版权产业产值达到1.25万亿美元，约占美国GDP 的12%。据统计，到2001年，美国的核心版权产业为国民经济贡献了5351亿美元左右，约占国内总产值的5.24%。阿特金森和科特于1998年明确指出，美国新经济的本质，就是以知识及创意为本的经济，新经济就是知识经济，而创意经济则是知识经济的核心和动力。美国人发出了“资本的时代己经过去，创意的时代已经来临”的宣言。
在东方，新加坡在大胆探索文化创意产业上展现了自己独特的风姿，其发展策略聚焦于艺术、文化、设计、软件、广告、建筑、产品、媒体等领域，旨在追求卓越水平、推广艺术文化、与世界沟通，并提倡对艺术的全面支持。值得注意的是，其本土的设计师与创意产品在世界上有一定的知名度，他们的平面设计、动画、时装、美食均得到业内人士的广泛认同。日本则以动漫产业为创意产业平台，大大增加了国民经济的收入。现在日本动漫作品已经风靡全球，动漫产业年营业额达到230万亿日元，成为日本第三大产业，广义动漫产业已经占日本GDP十几个百分点。韩国、中国台湾、新西兰、澳大利亚等国家和地区也先后制定了支持本国创意产业发展的政策。
台湾和香港在创意产业方面走在内地之前。2002年台湾就推出了《挑战2008—“国家”发展重点计划(2002—2007)》，将发展文化创意产业作为重点计划，以“产业”结合“空间”的发展战略，选择台湾五个城市的酒厂和仓库，规划成五大创意文化园区(黄淑晶，2005)。香港贸易发展局2002年推出《香港的创意工业》研究报告，2003年9月香港大学受政府委托，进行《香港创意产业基线研究》调查。（范霞，2006）
目前国内许多城市也认识到了发展文化创意产业的极端重要性，纷纷争装“创意引擎”，打造新的经济增长点。北京明确提出打造“中国创意产业之都”，2005年文化创意产业产值已达960亿元，文化创意产业增加值占了全市生产总值的14%。2006年上海市创意产业实现增加值674.59亿元，占全市生产总值的 6.6%。近年来，杭州文化创意产业得到了较快发展，综合实力已排名全国第5位，但从总体上看还处于起步阶段，发展潜力巨大。2006年,《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》发布，首次将创意产业写入其中。北京、上海、南京、杭州等城市在各自的“十一五”
规划中明确提出发展创意产业，深圳提出“创意设计之都”的目标。中国创意产业发展的外部环境逐渐形成，各地的创意产业扶持政策逐步确立，与此同时，创意产业发展的理论也日渐成熟，创意产业得到了前所未有的发展机遇。2007年，创意产业开始了集聚发展之路。北京、上海、广州、深圳、南京、杭州、天津、重庆等城市纷纷建立了创意产业园区，中国创意产业发展持续升温。
研究中心，香港创意产业基线研究，2003；牛维麟，国际文化创意产业园区发展研究报告，2007）
1.1.2 中国文化创意产业发展存在的问题
中国文化创意产业发展至少存在四大问题。一是缺乏产业链。很多的园区仅仅是一种产品的集散地, 比如影视节目的制作,缺乏产业链形态的经营。其产品太单一, 收入很简单。实际上, 没有产业链的产业园趋于同质化。二是市场寻求不足。创意做的很好, 但是产品卖不出去。离市场还有一个转换的过程, 还有很长的距离的时候, 不是去问市
场有什么需求, 而是把自己认为好的东西先设计出来, 并没有考虑产业化的空间有多大。在这个时候好多企业没有收入, 形成恶性循环。三是缺乏品牌。创意作品做完以后, 没有出色的品牌推介, 就没有办法进一步推动下游厂商跟进, 初创型企业也不可能全部自己来做所有的衍生市场。缺乏品牌的作品不可能获得应有的市场价值，一般来讲最后都会慢慢的名存实亡。四是缺乏特色。众所周知,全国很多地方都在搞动漫基地、传媒基地和影视基地,但是定位雷同，使自身竞争优势无法体现出来, 就缺乏竞争力了。
1.2 研究意义
创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。目前，国外虽有不少关于创意产业的论著和创意产业发展的报告，但对创意产业范围的明晰界定、发展模式等理论研究，一直是个争论不休的话题，还没有成熟的定论。在国内，对创意产业发展的理论探讨和实证研究更为缺乏。
创意产业的集聚发展需要集群的互动和企业的地理集聚，而不仅是个人和单个企业的行为。发展文化创意产业的核心是要构筑产业链，围绕产业链培育出一批富有竞争力的创意产业集群，通过向传统产业的渗透和产业链的整合与延伸，进行深度开发，以形成规模并获得最大经济效益。各国的创意产业发展的实践表明，创意产业往往是集聚发展的。创意产业及其相关产业在某些地区(例如在影视艺术基地、科技园，以及艺术院校附近)集聚，文化企业、非营利机构和个体艺术家集聚和互动，形成独特的集群发展环境。全球著名的创意产业区，如纽约的SOHO、米兰的秀场（Show Place）和日本三岛町文化创意产业区等，无不是利用地方文化特色而发展成功的典型例子，成为地区发展和文化创新的新动力。
无论是基于对新经济形态的研究，还是服务于中国文化创意产业集聚发展的实践，理清杭州文化创意产业发展的脉络，进而探寻杭州文化创意产业未来发展的方向和对策都具有重要的意义。本文试图以杭州为切入点，分析文化创意产业的集聚特征，寻找国内外文化创意产业发展差距，探讨相应对策，并提供政策建议，以期为文化创意产业的发展创造更为完善的外部条件。
1.3 研究框架和创新点
1.3.1 研究的框架
首先对相关概念进行解释。由于研究对象——创意产业集聚区涉及到一个重要的经济学概念——创意产业，故有必要对于相关的概念进行简单的解释说明，利于论文的进一步展开。从创意产业的定义与特征分析入手，并以此为核心意义贯穿之后的每个章节。从杭州文化创意产业的发生与发展为源头，得出文化创意产业集聚发展的特性；从杭州城市内部发展的中观尺度，分析了杭州创意产业集聚发展特征和条件；最后，分技术政策和组织政策两个层面，提出加速杭州文化创意产业发展的对策。
1.3.2 创新点
本文将创意产业界定为以个人创造力为产业附加值，以知识产权的开发和利用为价值实现方式的产业，并着重指出创意产业内容和形式的多样性是其外在的显著特征，产业门类之间互相交融和衍生是其内在的本质特征,创意产业与其他相关产业的互相依存性和渗透性决定了其行业界限的模糊性。
通过对园区和企业的实地考察与深入访谈，对杭州创意产业集聚发展作了较为全面的实证研究，在掌握一手资料的基础上，根据驱动因素的不同总结了三个集聚特征，并对杭州创意产业集聚发展作了对策分析。
2 国内外研究现状
2.1 国外研究现状
创意产业发展思想的先驱是熊彼得。他在创新观点中明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是知识和信息的生产、传播和使用等形成的创新(Joseph Schumpeter, 1912)。而对创意产业的研究可以追溯到对文化问题的经济学研究，在早期经济学文献中可以寻得许多对文化产业或文化产品的论述，斯密、马歇尔、凡勃伦、凯恩斯对此都有各自的真知灼见。文化经济学(Cultural Economics)这个词汇
早在20世纪60年代就正式出现在期刊上，而且出版了《文化经济学学报》(Journal of Cultural Economics)。另一方面，在主流经济学圈子里颇具权威性的《经济文献杂志》(Journal of Economic Literature)的分类里，至今文化经济学还没有单独的项目，仅被归于其它专题(Other Special Topics)中。
而创意产业研究是一个全新的论题，是近年各国十分重视的前沿领域。当代创意产业的兴起源于创意产业这一创新理念的发现和发明。创意产业、创意经济(Creative Industry, Creative Economy)，是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。著名经济学家罗默（P.Romer，1986)就曾撰文指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。
作为一种国家产业政策和战略的创意产业理念的明确提出者是英国创意产业特别工作小组。这个小组于1998年和2001年分别两次发布研究报告，分析英国创意产业的现状并提出发展战略，并将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。英国关于创意产业的定义被许多国家和地区所接受和沿用。根据这个定义，英国政府把就业人数多或参与人数多、产值大或成长潜力大、原创性高或创新性高三个原则作为标准，将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等行业确认为创意产业。
有?创意产业之父?之称的英国经济学家约翰〃霍金斯从专利授权角度出发，认为创意产业主要包括版权(copyright)、专利(patent)、商标(trademark)、设计(design)等四项产业，并由此共同构建了创意产业和创意经济(John Howkins，2003)。因此，创意产业可界定为?产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，本质是用创意资本投入把所有产业联系在一起?。
凯夫斯从文化经济学角度定义创意产业，并力图构建一门新的创意产业的文化经济学。他认为，创意产业是?提供给我们宽泛地与文化、艺术或仅仅是娱乐价值相联系的产业和服务(Caves, 2004)。
联合国教科文组织（UNESCO）在蒙特利尔会议上定义创意产业为?按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产业和服务的一系列活动?。
霍金斯(2003)对美国的创意经济核心产业界定为研发、出版、软件、电视与广播、设计、音乐、电影、玩具、游戏、广告、建筑、表演艺术、工艺、电玩、时装和艺术等十五个行业。
凯夫斯(2004)认为与文化有关的创意产业包括了书籍、杂志印刷业、视觉艺术(油画与雕刻)、表演艺术(戏剧、歌剧、演唱会、舞蹈)、有声唱片、电影和电视节目，以及时装、玩具和游戏等。
作为战略管理学派的波特在其《国家竞争优势》一书中，提出?企业集群，指地方企业集群，是一组在地理上靠近的相互联系的公司和关联的机构，它们同处在一个特定的产业领域，由于具有共性和互补性而联系在一起?。他从培育国家竞争优势产业的环境角度，提出了钻石模型。本文受?集群?、?本地化网络?等概念和理论的启发，通过分析各行为主体的活动及其之间的联系互动，来探究创意产业的发展。
Allne J.Scott在《城市的文化经济—意象制造产业的地理》一书中探讨了地理是怎样在地方和全球的尺度下深刻塑造现代文化经济的体系和动力机制，并因此影响了文化产品的外在和内涵。他认为来自特定地方的商品，具有高度可识别性，地方的形象和本质使这些产品天生具有各种独有的优势，因此在全球市场上的竞争力也更强大。本文也将从地方文化特征的角度，探讨其对创意产业竞争力的影响。其后他又在《文化产业:地理分布与创造性领域》一文中指出，地理基础对理解文化产业中的创造和创新过程具有决定性意义;以地理为基础的文化团体是一种积累的文化资本的储藏室，而制度基础能够进一步保持文化资本，这种制度基础在很大程度上就是马歇尔(Marshall，1919)用的“产业氛围”一词所说的东西;基于生产制度与地理环境的整合机制分析，得出了文化经济组织具有聚合倾向的结论。
卡耐基梅隆大学教授理查德〃弗罗里达教授的《创意阶层的兴起(the Ries of Craevtie Class)》（2004）从职业的分类而不是从部门和行业的分类来分析和定位创意产业,并基于创意经济增长3T(技术、人才、宽容)原则①提出了全球创意指数。以3T(见图 2.1)为基础的各种创意指标已经开始运用到各个城市的创意评价中。他和Irene Tinagli合作的《在创意时代的欧洲(Europe in the Cerative Age)》(2004)，构架出欧洲创
①3T原则是指，有创造力的人喜欢住在技术(Technology)、人的才能(Talent)和包容宽松的环境(Tolerance)三因素排名很高的城市。
意指数，将15个欧洲国家与美国在国家整体创意水平上做了比较；2005年他与Kevinstolariek合作，从地理、语言、文化、当地劳动力素质等方面对加拿大蒙特利尔大都市区的创意水平作了因素分析。2002年John kreidle主持的针对硅谷文化创新所提出了《创意社区指数(Craetive Community index)》。这些引起了人们对于创意指标的可量化的研究和分析，引发了人们对于一个城市怎么样才能激发创意活力，应该创造什么样的机制，才能汇聚大量创意资源的深入思考。
但这种用产业范畴来界定创意产业的方法也引起了各位学者的巨大争议，原因在于它常常把行业内从事非创意性工作的人也纳入到创意行业中，如守门人和清洁工，由此带来了创意产业就业人数的大大增大。鉴于此，佛罗里达(2002)提出了用?创意阶层?来界定创意产业的人数和规模。其中，?创意阶层?主要包括从事创造创意思想的?超创意核心人员?(如科学家、工程师、大学教授、诗人、小说家、艺术家、表演家、演员、设计者和建筑家等处于?思想领导地位?的人)，也包括?创意职员?，即在高知识密集型产业中工作并从事创意问题的解决的人。由此划分方法，可把创意产业中未从事创意工作的人排除在外。
图2.1 3T指标与经济增长的逻辑关系
资料来源：Florida，Richard and Irene Tinagli. Europe in the Creative Age. February. 2004
https://www.doczj.com/doc/1a4345283.html,/acrobat/Europe_in_the_Creative_Age_2004.pdf
2.2 国内研究现状
我国创意产业的理论研究也已有相当的基础，涉及到文化产业发展蓝皮书的出版，
西方文化创意产业的报告和著作的发表，文化创意产业案例的研究，成果是显著的。就目前的研究领域和成果而言，比较偏向于产业的功能和案例分析，即从宏观产业发展或者微观个案角度入手较多。从整体上来看，研究尚未跟上飞速发展的现实，主要缺乏体现在:对总体发展战略的研究不够;对国外创意产业发展的理论基础、政策制定、产业布局、人才战略的研究还十分肤浅;对美国、英国及欧盟其他国家、日本、韩国、澳大利亚创意产业的各自特色与取向还缺乏深入细致的探讨。因此，我国创意产业的发展仍然需要一个更加富有开拓性的理论先导，需要与全世界创意产业专家共同探讨它的发展、危机和困境，共同寻找未来发展的道路。
香港大学(2003)把创意产业直译为?创意工业?，从创意生产系统研究角度出发，把创意工业定义为?一个经济活动群组，开拓和利用创意、技术及知识产权以生产并分配具有社会及文化意义的产品与服务，更可望成为一个创造财富和就业的生产系统?。香港(2003)把多项产业纳入创意产业的范围，并依其属性分为3大类。也即，文化艺术类(如艺术品和古董及工艺品、音乐、表演艺术)、电子媒体类(如数字娱乐、电影与录像带、软件与计算机、电视与电台)和设计类(如广告、建筑、设计、出版)。
台湾(2004)对创意产业的概念具体为?文化创意产业?，最早由台湾?经济部工业局?定义为?源自创意与文化积累，透过智慧财产的形成与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活环境提升的行业?。具体而言，?文化?是一种生活形态，?产业?是一种生产行销模式，而两者的连接点就是?创意?。台湾(2004)文化创意产业划分为十个项目、十三个产业。也即，视觉艺术(绘画、雕塑、装臵)、表演艺术(音乐、戏剧、舞蹈)、文化展演设施和传统民俗文化(文建会管理范畴)、出版、电视、广播、电影(新闻局管理范畴)、设计产业和休闲软件(经济部主管范畴)等十个项目;视觉艺术产业、音乐与表演艺术产业、电影产业、广播电视产业、出版产业(文化艺术核心事业)、工艺产业、设计产业、数字休闲娱乐产业、设计品牌时尚产业、建筑设计产业(设计产业)、文化展演设施产业、广告产业和创意生活产业(产业延伸部分)等十三个产业、分属三个类别。
上海市(2005)从物质生产功能角度出发，认为创意产业是?以创新思想、技巧和先进技术等知识和智力密集型要素为核心，通过一系列创造活动，引起生产和消费环节的价值增值，为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业?。上海市(2005)的创意产
业主要界定为研发设计、建筑设计、文化艺术、咨询策划和时尚消费等五大类，并涉及38个中类、55个小类行业。
国内林拓教授在《世界文化产业与城市竞争力》一文中，指出当今世界文化产业的发展态势已呈现出与城市竞争力共生共荣的趋向，而文化产业及其集聚地之间具有一定共生关系。
由此出现了对传统区域发展理论的反思。区域的经济变化涉及到社会、政治、文化等诸多方面，各地的特征是多方面变化的综合反映。因此，对区域发展问题的分析，需要强调技术创新和知识创新。其次，单纯依赖外力(外来资本以及本地自然资源察赋等)，可能造成脆弱的国民经济，而扎根于特定国土上的企业集群更加重要。
王缉慈从创意产业的主要来源出发，认为创意产业是那些?具有自主知识产权的创意性内容密集型产业?。一般具有三个含义:l)来自创造力和智力财产，又称智力财产产业(IP产业，intellectual property industry);2)来自技术·经济和文化的交融，又称内容密集型产业(content-intensive industry);3）来自创意人群发展创造力的文化环境，往往与文化产业(cultural industry)概念交叉使用。（王缉慈，2005）从区域研究的视角，王缉慈教授认为应有如下的转变:从单个产业的发展转到跨部门或产业别的价值链分工活动的发展;从政府的立场转到企业的立场;从国家和区域内部的视角转到地方和全球相互作用的视角;从游离的企业个体转向企业集群;从片面强调培育大集团转向促进大中小企业形成生命共同体；从片面强调硬环境转向发展软环境。她在地方发展的层面上，探讨我国城市发展创意产业集群的背景条件，并对国内两个创意产业发展迅速的城市—北京与上海的创新性产业作了比较研究。她认为企业集群形成机制基本的方向是自发的或者说是市场的，因此在缺乏产业经济基础和创新的社会文化基础的地方，不可能短期的人为的生造出企业集群来。但是完全依靠自发形成而没有人为的努力，也不能使企业集群健康持续的发展。
厉无畏（2006）在《创意产业导论》一书中提出，创意产业内涵的关键是强调创意和创新，从广义上讲，凡是由创意推动的产业均属于创意产业，通常我们把以创意为核心增长要素的产业或缺乏创意就无法生存的相关产业称为创意产业。
3 文化创意产业相关概念探讨
3.1 创意产业的概念和行业界定
?创意产业?(creative industry)或称“创意经济”(creative economy)，也被理解为“文化产业”（cultural industry，如英国采用)、“内容产业”(content industry，如澳大利亚采用)和“版权产业”(copyright industry，如美国采用)。简单而言，创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的产业。
如前所述，各国(地区)学者对创意产业内涵理解都是非常接近的，即?强调创造力对经济的贡献能力?，定义着眼于整个产业链，主要由三个要素构成:产业源头、产业化路径和产业的社会效果，特别强调核心源头，即创意。但在创造力范畴理解上有分歧，因而造成创意产业的行业界定有分歧。各国(地区)学者对创意产业的外延界定虽有差别，但主要集中在文化、艺术和设计类等视?个人创造力?为生命的产业。在产业类别上可分为核心产业和外围产业。核心产业主要集中在内容生产环节上，而外围产业也可称为支持产业，主要集中在分配和交换环节上，涵盖了旅游业、教育培训业和餐饮业等。
本文认为，创意产业内容和形式的多样性是其外在的显著特征，产业门类之间互相交融和衍生是其内在的本质特征,文化创意产业与其他相关产业的互相依存性和渗透性决定了其行业界限的模糊性。发达国家处于后工业化阶段，更多地强调了文化和艺术创造力等非物质服务功能;而发展中国家处于工业化阶段，更多地强调了创造力的物质生产功能，因而创意渗透的行业较宽泛，创意产业更多地表现为一种发展理念，而非具体行业。由于发展阶段和水平的不同，这种行业界定上的差异是合理的，更贴切本国(地区)发展的实际情况和重点行业方向。进而言之，创意产业的原始定义是?个人创造力?、?技能?和?天赋?，其更多地强调了一种发展理念，而不是具体的某些产业。因此，对创意产业的行业界定或人为统一都是不必要的。在发展实践中，各国(地区)可以在各自发展的具体国情下界定各自创意产业的行业范畴。且这些界定并不是一成不变的，理应随着一国经济发展水平的趋势改变而改变。
杭州市（2008）的创意产业主要界定为文化艺术、影视传媒、信息服务、设计服
务、时尚消费、咨询策划等领域。
3.2 文化创意产业与文化产业、创意产业
文化产业（cultural industry）的定义是：?为社会公众提供文化娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合?。因此，文化及相关产业的活动主要包括：（1）文化产业制作和销售活动；（2）文化传播服务；（3）文化休闲娱乐服务；（4）文化用品生产和销售活动；（5）文化设备生产和销售活动；（6）相关文化产品制作和销售活动。
自从创意产业概念出现之后，就一直和已有的文化产业概念和行业范畴混淆起来。由于创意产业是文化与科技融合和互相渗透的产物，而呈现出三大特征：不确定性、外部性和产业组织的分散性。从狭义上理解，创意产业等同于文化产业的高端。但从广义上理解，创意产业是一种思想产业、观念产业和高端产业。因而其不仅仅局限于文化产业的领域，而且涉及到高科技含量、高文化附加值和高创造力的各种行业，居于各产业的高端位臵。
在二者联系方面，创意产业代表着文化产业的创新部分；在二者区别方面，创意产业内涵和文化产业内涵完全不同。二者虽然均强调创新精神、创造才能、技术和产品的更新对产业发展的决定性影响等，但在新经济和知识经济产业发展方面，创意产业概念趋向泛化，因而所对应的具体产业门类走向虚化，更多地强调了一种发展理念，侧重培养和激励全社会创造意识的方面，成为知识经济时代产业发展的基本要素。
这就造成创意产业与文化产业的行业界定是不一致的。具体而言，我国的文化产业着重提供精神文化性质的产品和服务，而英国等国家和地区的创意产业不但服务于精神文化消费需求，还服务于生产领域的附加值和产业结构提升的要求，具有?生产性服务业?的性质。因此，不能把创意产业等同于文化产业，只是两者内涵有交叉部分。2005年12月北京提出了?文化创意产业?，在一定程度上可融合?文化产业?和?创意产业?的分歧，是对二者进行力所能及的融合和沟通。具体而言，?文化创意产业?与文化产业和创意产业都有联系，但也有区别。其内容既包括了文化产业创新的一面和创意产业文化的一面，又强调了文化产业创意源头的一面和创意产业重视设计在文化创意产业中的高端位臵和重要价值，从而提出?产业文化化?和?文化产业化?。
文化创意产业首先是文化产业的子范畴，是文化产业中重视创新的部分，正是从这个意义上讲，文化创意产业源于文化产业，又高于文化产业；其次，文化创意产业也是创意产业的子范畴，是创意产业中以文化内容为主要产品和服务的部分。因此，?文化创意产业?作为一个中界性概念可以很好融合创意产业和文化产业的共性。
本文认为虽然在产业概念界定上，创意产业应该包括文化、艺术和科学、技术产业，即包含所有创新性服务和产业。但国际上实际界定创意产业范畴时，其主线仍是与文化、艺术相关的行业；在统计相关产业数据时，也是统计和文化、艺术相关的行业。就象英国国家科学技术及艺术基金（NESTA, 2003）的观点?创意是在科学、技术、工程以及‘所有新奇和创新性产品和服务’上，只是一般英国人使用的创意一词仍是‘艺术上’和‘文化上’的东西?。因而，中文的概念应区分?创意产业?和?文化创意产业?，并使用?文化创意产业?进行实证研究更为科学和精确，本文最终的理论和实践指向也是?文化创意产业?。
3.3 文化创意产业的特征
（1）以中小企业为主，产业组织集群化
创意产业多是由创意天才、艺术家和有技能的人创办的，因而其企业组织形式多以中小企业(small and medium enterprises，SME)甚至是微小企业(员工在2-3个人之间)为主，企业规模一般都不大(NESTA，2003)。依据中小企业存在理论，在企业集群中，中小企业可以凭借部门内的外部经济来弥补自己在企业内部规模经济方面的不足，用灵活多样的网络性市场交易合约替代官僚性质的科层性企业组织合约，并通过知识的累积性增进和信息的节约而体现出巨大的优势。因此，创意企业呈现小型化、扁平化、个体化、灵活化的特点，?少量的大企业，大量的小企业?成为其创业的普遍现象，并由此形成的网络化现象特别突显。
（2）是高附加值产业，具有很强的渗透性
文化创意产业的核心生产要素是信息、知识，特别是文化和技术等无形资产，是具有自主知识产权的高附加值产业。创意是技术、经济和文化相互交融的产物，因此文化创意产品是新思想、新技术、新内容的物化形式，特别是数字技术和文化、艺术的交融和升华，技术产业化和文化产业化交互发展的结果，对其相关的产业部门具有
很强的价值渗透性。
（3）以符号和象征性产品和服务为核心
文化创意产业的核心产品即是具有符号和象征性的产品，并具有文化产品和服务的特征，其基本经济价值源自它们的文化价值。由于文化价值不在于使用价值而在于观念价值，而观念价值(如品牌、偶像、卡通形象等)具有价值不可估量性，因而创造出的经济价值也是无法衡量的。
（4）具备新经济特征
新经济的一个典型特征就是知识密集性，而文化创意产业具有高科技产业的所有特征。即，创意产业需要多样化技术的融合、需要良好发展的ICT(计算机技术)基础设施为顾客服务和IT制造基础技术。对此，坎宁安(2004)认为创意产业可捉到大量?新经济?企业的动态，这是如?艺术?、?媒体?和?文化产业?等词汇所无法做到的。Scott(2005)也认为创意产业是新经济的一种形态，?创意产品?己成为新经济企业的实践模式。因此，创意产业的本质可以自认为是新经济的重要元素，也是区别于一般文化产业等的核心要素。
（5）产业载体主要是现代服务业
生产者服务是广义?中介经济?的一部分，包括金融、法律以及一般的管理事务、创新、开发、设计、行政管理、人事、生产技术、维修、运输、通讯、批发分销、广告、公司清洁服务、安全和仓储等（Sassen，2005）。由此可见，生产者服务业与创意产业有许多共同的部门，其共同属性是具有中间产品性质。因此，创意产业发展载体主要存在于现代服务业中，并占据其高端创新部分。对此，Pratt(2004)认为创意产业的核心部分是服务基础部分，如建筑、广告和设计活动，类似于?先进生产者服务?商业模式，只不过创意产业从事的服务是生产者服务的?创新?部分，具有更高的经济价值。如设计单独分离出来形成一门产业，专门为现代产业(包括现代服务业)生产服务，占据着行业的高端位臵。进而言之，创意产业发展的主要产业载体是现代服务业的这一性质也恰巧证明了服务经济的到来。文化创意产业具有?中间产品?性质，较多集中在现代服务业的第一类——生产者服务中，本质上是服务型产业。
3.4 创意产业集群
迈克尔〃波特（Michael Porter）认为，集群是某一特定领域内相互联系的企业及机构在地理上的聚集体。集群包括一系列相关联的产业和其它一些与竞争有关的实体，成品商、供应商、客商、中介服务组织和规制管理机构是一个典型产业集群的五类重要构成主体，不同主体在集群企业技术创新中充当着不同的角色和地位。
创意产业集群，简单的解释就是创意产业的产业集聚现象。更直观的可以解释为创意人群和创意地理空间的集聚化。创意产业的集群现象是工业化进程中发展形成的经济现象，产业集群具有特殊的优势，地理位臵的接近也许会产生集群间的激烈竞争，但企业间却可以分享信息资讯，集合特定的需求，继而降低交易成本。产业集群也能使一个个独立的企业从较大规模的经济活动中受益，同时刺激相关产业和后续产业的发展，为产业群的发展创造一个有利的环境。
?创意园区?是对创意产业集聚区的称谓，指?创意产业在一定区域内集聚?，概念沿袭了?开发园区?的称谓，特别包括了政府主动创建的园区形式。对此，王缉慈(2005)特别指出创意园区与一般产业园区的区别，并称之为?文化创意产业集群?，其特征主要是创意人群生活和工作结合、文化产品生产和消费结合、有多样化的宽松的创意环境和独特的本地人文特征且与世界各地有密切的联系，具有聚合、丛集和融合、交汇功能。产业园区的一个重要功能是产业集群或产业丛集。创意产业的各个部门在总体上可能有很大的差别，但每一个部门内却有着共同或相近的属性。比如，都生产同一类产品或相关产品；共同分享同一市场;智力及人力支持的群体相同或相近等等。同时创意产业园区的产业集群具有较大的跨行业按需组合的特征。比如，有文化艺术创意设计方面的企业，有高科技如数字网络等方面的企业，有信息咨询方面的机构，等等。创意产业园区的这种组合对人才构成要求也很高。其实对于创意产业而言，创意人员是很重要的因素，需要配臵不同的专业人才以形成多种创意人才的互补聚合优势。对于一个以创意人员为核心构成的园区而言，其使用者的生活环境和工作环境成为了重要的因素。同时又因为创意产业其本身所具有的独特的文化艺术特性，更突出了其空间载体——创意产业集聚区在处理空间特色，环境特色等方面的重要性。
杭州文化产业发展的现状、问题及对策 ——以杭州之江文化创意园区为例 一、现状 杭州十大文化创意园区一览： 之江文化创意园区： 1、基本简介： 之江文化创意园北至老320国道，南与周浦石矿接壤，西至石龙山，东至凤凰山。位于创意路1号，距转塘镇中心3 Km，距中国美院象山校区约2Km，距离西湖风景区约5 Km 。是杭州市重点打造的十大文化创意产业园之一，由西湖区、之江国家旅游度假区共同建设。 园区整体规划为“两点一线”的创意产业带，由凤凰?创意国际园区、中国美术学院象山校区紧邻区及两者之间商业用地三部分组成，整体项目预计于5-8年内建设完成。启动项目凤凰?创意国际由原双流水泥厂改建而成，规划建筑面积15-20万方，目前，一期已改建完成建筑面积8000平方米，并实现对外招商。 2、产业导向： 园区主要以发展现代艺术设计、现代传媒等产业。主要包括以下几类：
第一梯队：（主要经营） 艺术品类。主要指绘画、书法、雕塑、篆刻、工艺美术等视觉（造型）艺术业。 现代设计类。该类产业偏重于现代设计方向，主要由现代工业设计、民用设计、艺术品设计、服装设计、商标设计等产业方向组成。 新媒体类：主要指依托现代高科技特别是信息、数字技术的广播影视业、新闻出版业。第二梯队： 文化会展类：主要是指文化类会展或富有文化创意特色的会展业。 教育培训类：主要是指除学前教育、义务教育和高中段教育以外的中等教育、普通高等教育、职业技能培训、成人继续教育、社区学校及其他教育产业。 第三梯队：（同时欢迎其它产业入驻） 信息服务类：主要是指互联网信息服务业和广播电视传输服务业。主要包括电子商务和数字电视。 创意旅游类：主要是指以人文资源为内涵的创意旅游业。 3、发展优势： ⑴区位交通条件便利。园区地处的转塘街道位于西湖风景名胜区西南侧，东北与之江国家旅游度假区相接，距市中心武林广场仅15公里，绕城公路贯穿东部与镇区连接，南侧320国道及新建的杭千高速公路连接杭州城区与富阳、建德等周边城市，交通便利，是杭州西南部对外的一个重要门户。 ⑵人文资源充沛。紧邻中国美术学院象山校区、浙江工业大学之江校区，中国美术学院作为当今国内艺术领域中，学科最完备、综合实力最强的综合型美术学院，已设立国家级动画教学研究基地，形成了多层次的创意人才队伍，在艺术创作、服装设计、工艺品设计与制作、传媒动画设计、广告设计与制作等方面具备了领先优势，为发展文化创意产业提供了比较充足的人力资源。 ⑶生态人居环境优越。周边分布10平方公里的山林绿地，紧邻钱塘江，自然环境要素多样，还拥有高尔夫球场等休闲设施，这种创业生活两相宜的发展环境将对文化创意人才产生极强的吸引力。 ⑷规划优势。2007年，《杭州城市西部地区（上泗区块）保护与发展规划》中，之江地区的开发建设面积达到41平方公里，提出了推进之江工程，打造“品质之江”，把发展创意产业列入“世界级旅游休闲胜地、生态建设示范区、创新创意产业集聚区、旅游综合服务区”一地三区的目标。《杭州之江国家度假区（含转塘）“十一五”发展规划》也明确指出“十一五”期间要做深做透“美院经济”，以美院象山中心校区及周边地区为核心规划建设创意产业功能区，集聚发展艺术创作、创意设计、动漫影视等产业，全力打造浙江省文化创意产业中心。 ⑸逐步优化的政策体制环境。之江旅游度假区是国家级旅游度假区，在管理体制上明确由西湖区委、区政府对度假区实施管理，实行“两区合署”。同时，度假区“十一五”发展规划明确要建设创意产业功能区，一系列配套扶持政策已陆续出台，如园区独有的“税租结合”招商政策，以促进文化创意产业区的发展。 二、存在的问题： 1、产业园区开发与管理方面的矛盾突出 由于基础条件、政策环境等原因，现有的杭州十几个创意园区在开发机制上也不尽相同。这种多元化的开发机制虽然在企业集聚过程中发挥了积极作用，但同时也暴露出了许多矛盾
来源： 文化创意产业是以创意思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心，通过一系列活动引起生产和消费环节价值的增值，为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业，是现代文化产业的前沿和高端。在中国经济发展方式转变的过程中，文化创意产业发展理念有着其独有的时代特征,在转变经济发展方式的过程中,要遵循文化创意产业发展方式的七大核心理念。 一、文化创意产业发展的理念的资产形态：从有形资产到无形资产 以生产制造业为主的工业经济，其资产形态表现为土地、设备、厂房、金融资本等有形资产，而且生产制造过程中消耗的是原材料、能源、劳动力，更有的企业是以污水排放、环境恶化为代价的产能增加。而以服务业为主的文化创意产业发展的理念，其资产形态表现为以文化价值、个人创意、企业创新能力、品牌价值和知识与技术等无形资产。知识经济时代，无形资产主要包括知识资本、关系资本、制度资本和组织资本四个层面。 二、文化创意产业发展的理念的经济模式：从稀缺经济到充裕经济（非稀 缺经济） 文化创意产业主要生产要素是创意、知识、文化、信息和科技等无形资本，它们也具有非稀缺性的特点，其资源获取相对来讲非常充裕、甚至是无限的。创意产品或服务中的非稀缺部分主要包括创意设计、知识产权、文化内容、技术含量和品牌价值等无形资产，它们一旦通过一个初始成本生产出来之后，就会成为非稀缺的，可以以低成本甚至零成本被无限复制，其供给量甚至可以完全由需求决定，供给不受有形资源约束。同时，非稀缺资源因为产品成本的降低而降低产品价格，增强了企业的市场竞争能力。 三、文化创意产业发展的理念的技术特征：从技术进步到数字融合 文化创意产业颠覆了传统产业分类标准和价值增长增值方式，将“创新力”引入了生产函数，将数字内容和信息技术融合到传统产业中，创造出新的价值增长源泉。随着数字技术的发展，数字融合对全球经济社会发展的影响日趋明显和深远。所谓数字融合，是指因为现代科学技术，尤其是数字信息技术的发展，使得各自独立的一些行业逐渐有了交叉与联系，甚至融合为一体。这种技术融合现象现阶段主要发生在传媒、设计、信息等行业领域，导致不同行业的出现融合的现象，大多数主要以创意内容为核心、以不同物质形态为载体的文化创意产业的各个行业由分散趋于融合，进而使文化创意产业领域凝聚成一个价值链内涵与形态相似的行业。数字技术的发展进程不断延伸文化创意产业的价值链，使文化内容和创意表达的方式更加丰富多彩，因为内容或创意的传播、消费以及再利用更加快捷有效，从而能够创造出更多的商业模式和就业机会。 四、文化创意产业发展的理念的数字融合：从产业分割到产业融合 文化创意产业发展的数字融合趋势也验证了其“无边界产业”的特征，主要表现为三个动态过程：一是文化创意产业的无边界融合。文化创意产业是以创意产品和服务为载体，而价值实现却更多以相关产业的产品为基础，它能够在文化创意产业各个行业类别（如设计、文化、传媒、艺术等）中实现数字融合，也可
上海文化创意产业园区发展现状 目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建
中国文化创意产业概况研究-行业管理、行业概况 （一）行业管理 1、行业主管部门 文化创意产业主要受到文化和旅游部的指导与监管。文化和旅游部的主要职能为贯彻落实党的宣传文化方针政策，研究拟订文化和旅游工作政策措施，统筹规划文化事业、文化产业、旅游业发展，深入实施文化惠民工程，组织实施文化资源普查、挖掘和保护工作，维护各类文化市场包括旅游市场秩序，加强对外文化交流，推动中华文化走出去等。 本行业还受到各个省市地区宣传部门的指导与监督。各省市地区的宣传部门主要负责贯彻执行中央关于宣传工作的方针、政策，研究制定和部署属地内的宣传工作；负责指导、协调宣传思想文化事业的改革和发展，协调推进文化产业工作。本行业同时受到主要下游行业相关监管部门的指导和监督，主要包括国家广播电视总局、国家体育总局等。 对本行业进行引导和协调的全国性行业组织是中国演出行业协会、中国舞台美术学会和中国演艺设备技术协会。 中国演出行业协会是由文化和旅游部主管、具有社会团体法人资格的国家一级社会组织，是演出经营主体和演出从业人员自愿结成的全国性、行业性、非营利性社会组织，其主要职责为：组织演出行业市场调研，向政府部门提供行业建议；开展演出行业技术、服务标准化的制定和推广工作；制订行业自律规范，调解会员因演出活动发生的纠纷；
组织国际国内演出行业交流活动；举办中国国际演出交易会和理论研讨、经验交流等活动。 中国舞台美术学会是隶属文化和旅游部主管的全国性学术组织，下设有灯光、音响、剧场技术等8 个专业委员会，通过开展各种学术活动提高舞台美术创作、教学、研究和舞台科技的水平，在改革开放和现代化建设中为繁荣和发展中国社会主义艺术事业而努力。 中国演艺设备技术协会是由文化和旅游部主管、具有社会团体法人资格的国家一级社会组织，其主要职责为：主导协调全国演艺设备行业经济技术的发展；组织制定演艺设备行业技术标准并推动标准的贯彻实施；开展检测认定工作等。 2、法律法规 中国与文化创意产业相关的法律法规从招投标、行业资质管理、行业质量管理等多个方面对本行业进行规范，具体如下：
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《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》 ???各区、县（市）党委和人民政府，市直属各单位： ??? 《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》已经市委、市政府同意，现印发给你们，请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 ?????????????????????????????? 2009年5月23日 ??????????????????????????????????????????????????????????????????? 目录 ??? 前? 言?1 ??? 一、发展背景?2 ??? （一）背景条件?2 ??? （二）发展基础?6 ??? 二、总体思路?8 ??? （一）指导思想?8 ??? （二）基本原则?8 ??? 三、战略目标?9
??? （一）战略定位?9 ??? （二）发展目标?11 ??? 四、空间布局?13 ??? （一）布局思路?13 ??? （二）空间结构?13 ??? 五、产业发展?19 ??? （一）信息服务业?20 ??? （二）动漫游戏业?22 ??? （三）设计服务业?24 ??? （四）现代传媒业?27 ??? （五）艺术品业?30 ??? （六）教育培训业?32 ??? （七）文化休闲旅游业?34 ??? （八）文化会展业?36 ??? 六、实施保障?38 ??? （一）优化发展环境?38 ??? （二）强化政策扶持?41 ???附件： ??? 1、杭州市文化创意产业核心层统计分类说明
??? 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表（2009—2010年） ??? 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 ??? 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前? 言 ??? 文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”，文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。为抢抓创意经济时代所赋予的历史机遇，充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势，杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程，尽快把我市文化创意产业纳入科学发展的轨道，特制定本规划。 ??? 本规划根据《国家“十一五”文化发展规划纲要》、《浙江省文化大省建设纲要（2001—2010年）》、《浙江省推动文化大发展大繁荣纲要（2008—2012年）》、《杭州市城市总体规划（2001—2020年）》、《杭州市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》、《中共杭州市委、杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）等精神编制，并与《浙江省文化创意产业发展规划》、《杭州市动漫游戏产业发展规划》、《杭州市艺术品产业五年发展规划（2008—2012年）》等专项规划相衔接，是推动今后一段时期我市文化创意产业科学、健康、快速发展的指导性文件。 ??? 本规划的范围涵盖整个杭州市域，其中杭州市区为重点规划范围。 ??? 规划的期限是2009—2015年。其中2009—2010年为第一阶段，2011—2015年为第二阶段。规划的基期为2008年。 ??? 一、发展背景 ??? （一）背景条件 ??? 1、有利的国内外形势为杭州文化创意产业发展提供了新机遇。在世界范围内，创意经济浪潮风起云涌，文化创意产业在提升区域经济“硬实力”和文化“软实力”中的巨大作用与潜力正在不断彰显。在国内，党的十七大明确提出要“推进文化创新，增强文化发展活力”，“推动社会主义文化大发展大繁荣”；《国家“十一五”文化发展规划纲要》提出要加快构建文化创意产业群；浙江省第十二次党代会确立了走“创业富民、创新强省”之路的核心战略，提出要“构建和谐文化，切实加快文化大省建设步伐”。省委文化工作会议提出要建立文化产业体系，着力发展文化创意产业。国内外文化创意产业蓬勃
国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、
国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日
一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化
产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类
杭州浙江省：杭州市文化创意产业进展规划（2009—2015年） 2009-6-17 市委办公厅市政府办公厅关于印发《杭州市文化创意产业进展规划(2009—2015年)》的通知 市委办发〔2009〕92号 各区、县(市)党委和人民政府，市直属各单位： 《杭州市文化创意产业进展规划(2009—2015年)》差不多市委、市政府同意，现印发给你们，请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 2009年5月23日 杭州市文化创意产业进展规划(2009—2015年) 中共杭州市委宣传部
杭州市文化创意产业办公室二○○九年五月 目录 前言 一、进展背景 (一)背景条件 (二)进展基础 二、总体思路 (一)指导思想 (二)差不多原则 三、战略目标 (一)战略定位 (二)进展目标 四、空间布局
(一)布局思路 (二)空间结构 五、产业进展 (一)信息服务业 (二)动漫游戏业 (三)设计服务业 (四)现代传媒业 (五)艺术品业 (六)教育培训业 (七)文化休闲旅游业 (八)文化会展业六、实施保障 (一)优化进展环境 (二)强化政策扶持
附件：1、杭州市文化创意产业核心层统计分类讲明 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表(2009—2010年) 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前言 文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”，文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会进展的重要动力。为抢抓创意经济时代所给予的历史机遇，充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势，杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程，尽快把我市文化创意产业纳入科学进展的轨道，特制定本规划。
杭州市人民政府办公厅 关于加快推进我市文创企业创业板上市工作的实施意见 （杭政办〔2009〕11号） 各区、县（市）人民政府，市政府各部门、各直属单位： 为贯彻落实《中共杭州市委杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）和《杭州市人民政府关于促进企业上市的若干意见》（杭政〔2007〕7号）精神，支持我市文创企业做强做大，经市政府同意，现就推进我市文创企业在国内创业板上市提出如下意见： 一、实施目的 引导我市文创企业把握发展机遇，通过资本市场募集资金，实现智力与资本的结合。对拟在国内创业板上市的文创企业，实行申报认定和培育，促进企业做强做大，以实现尽快上市目标。 二、培育对象的认定 （一）基本条件。 申报为国内创业板上市培育对象的文创企业必须符合下列条件： 1.企业主营信息服务、动漫游戏、设计服务、现代传媒、艺术品、教育培训、文化休闲旅游、文化会展等文创类业务； 2.企业具有较好的成长性，最近1年净资产不低于2000万元，最近2年净利润（以扣除非经常性损益前后孰低为依据）累计不低于1000万元且持续增长，或最近1年净利润不低于500万元、营业收入不低于5000万元且最近2年营业收入增长率不低于30%； 3.企业在细分行业中位居前列，2年内无不良信用记录； 4.企业注册地和纳税登记地均在杭州市。 （二）认定程序。 1.提出申请。符合基本条件的企业填报《杭州市文创企业创业板上市培育对象申请表》，经所在地区、县（市）金融（上市）办确认后报市金融办。市属各文创企业可直接向市金融办提出申请。国有控股的文创企业在申报前需经市文化体制改革工作领导小组批准。 2.审核确认。市金融办接到申请后，会同市文创办对企业进行实地考察，在征求区、县
文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家，都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与，这样也就构成新型的文化产业形态。 （1）英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代，英国经济处于停滞状态，借助创意产业这个新的经济增长点，成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围，设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展，加上政府的购买扶持，在10 年之内，创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业，约有122000 家公司注册。到2002 年6 月，创意产业从业人员总人数为190 万，并继续增长，成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展，引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高，包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音
乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合，信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势（2）在美国，由于注重法制与出自对知识产权的保护，文化创意产业也被称为“版权产业”，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面，版权产业都超过了美国其他经济行业，继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年，核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率，而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等，来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业，音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况，美国产业界深深感到：过去24 年，版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪，当新的信息技术支持版权产业的发展时，将带来的是版权产业新的驱动力。 （3）1997 年，亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针，把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月，韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、
摘要 创意产业的概念，源于英国布莱尔政府，是一个相当新颖的学术、政策和产业范畴。新经济时代，信息与网络技术的发展，导致文化与技术、与经济的融合，极大的推动了创意产业实践在全球的发展。它强调个人的创造力，通过市场化运作，创造社会财富，拓宽就业领域，成为世界各国和城市政府倡导的推动经济成长的新产业。本文在对比分析了世界各国主要的创意产业研究报告的基础上，得出创意产业具有本地化发展和集聚发展的空间特征。文章以杭州市的文化创意产业为研究对象，归纳得出其发展的三个阶段模式，认为杭州文化创意产业发展经历了从自发发展向分部发展，再至全面发展的过程。随着集聚发展的成熟，集聚所选择的区位空间和参与集聚的行为主体也日趋多元化。作者认为，政府的作用也应从直接参与扶持产业发展向培育产业发展环境过渡。 论文分为八章。第一章阐述了选题的背景、意义和研究框架。第二章整理了国内外创意产业的相关研究成果。第三章是对文化创意产业基本概念和发展的归纳分析，作为其后章节的理论铺垫，得出文化创意产业本地化发展和集聚发展的空间特征是其本身的产业特征所导致的结果。第四章分析了杭州创意产业发展的阶段以及相应的时代背景和条件，以及目前杭州规划发展十大文化创意产业园区的情况。第五章认为杭州文化创意产业具有空间融合、产业互补、政府驱动三大特征，对于促进杭州调整经济结构、加快城市功能转型、推进传统制造业向高增值产业升级具有重要意义。第六章提出文化创意产业必须走集聚式发展之路，以促使创意产业链的形成。第七章探讨促进杭州文化创意产业进一步集聚发展的政策扶持体系。最后，得出结论，杭州文化创意产业还需在园区的基础上依靠集群发展。 Abstract The concept of creative industries is an innovative academic and policy area, which first introduced by Blair government UK. In the modern times, with the development of information and web technology, the global creative industries progressed rapidly. It emphasized on the personal creativity with the appropriate marketing, created social wealth, widen the employment, and thus leading to an industry welcomed by every country and city. Based on the comparative analysis of creative industries of major countries, this paper concluded that creative industry has two spatial marks: localization and concentration. In this paper, creative industry of Hangzhou is the research object. Through the study of this object, three development model stages of this industry will be concluded, and the development process of Hangzhou creative industry, which experienced from spontaneous gathering to
文化创意产业发展现状 与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划
算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。
中共杭州市委杭州市人民政府 关于打造全国文化创意产业中心的若干意见 市委…2008?4号 （2008年1月8日） 为贯彻落实党的十七大和省第十二次党代会、市第十次党代会及市委十届二次、三次全会精神，实现打造全国文化创意产业中心的目标，提出如下意见。 一、打造全国文化创意产业中心的基本形势 1、打造全国文化创意产业中心意义重大 文化创意产业是以创意与文化为基础，以知识产权的形成与应用为载体，以创造财富与增加就业机会为目标的产业集群，主要涉及文化艺术、影视传媒、信息服务、设计服务、时尚消费、咨询策划等领域。作为21世纪的朝阳产业，文化创意产业正逐步成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。杭州打造全国文化创意产业中心，是贯彻落实党的十七大精神，推动社会主义文化大发展大繁荣，加快“一名城、四强市”建设，满足人民群众日益增长的精神文化和健康需求的客观需要；是落实科学发展观，贯彻省第十二次党代会提出的“创业富民、创新强省”总战略和我市共建共享“生活品质之城”，推进文化创新，发展文化生产力的重要举措；是调整产业结构，转变发展方式，推进节能减排，打造“生态市”，实现先进制造业和现代服务业“两轮驱动”的有效途径。各级党委和政府要把发展文化创意产业作为杭州经济社会发展的一个战略增长极和战略支撑点摆上重要议事日程。 2、打造全国文化创意产业中心条件优越 1
杭州发展文化创意产业有基础，有优势，有潜力。杭州拥有一批名校名社名企，各大文化创意产业园集聚了大批专业人才，具有丰富的人才优势；杭州自然环境秀美，创业环境和谐，政策环境宽松，具有优越的环境优势；杭州区位条件优越，市场经济发达，民间资本充裕，社会需求旺盛，具有充分的市场优势；杭州文化创意产业主要发展指标位居全国同类城市前列，产业门类齐全，部分行业优势突出，具有扎实的产业优势；杭州历史悠久，文化灿烂，“精致和谐、大气开放”的新时代人文精神彰显，具有独特的文化优势。上述五大优势为杭州打造全国文化创意产业中心奠定了坚实的基础。 3、打造全国文化创意产业中心任务艰巨 与打造全国文化创意产业中心的目标相比，杭州文化创意产业发展还存在不少差距。从城市间横向比较，前有“标兵”，后有“追兵”；从杭州内部审视，产业发展呈现出“低、散”特征，产品原创能力和核心竞争力欠缺，高端创意人才和经营管理人才缺乏，基础服务能力不高，知识产权保护任务艰巨，产业发展总体上仍处于初级阶段。准确定位，扬长避短，培育特色，积极发挥比较优势，是杭州打造全国文化创意产业中心的关键所在。 二、打造全国文化创意产业中心的总体要求 4、指导思想 以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，紧紧围绕建设“生活品质之城”、“一名城、四强市”和“创新型城市”的战略目标，遵循“创意是源泉、文化是内容、人才是基础、科技为动力、产业化为方向、效益为目标”的发展理念，以资源禀赋为依托，以“创造、创新、创业”为主题，以弘扬“和谐创业”理念为先导，发挥政府主导力、企业主体力、市场配置力“三力 2
西湖区促进文化创意产业发展政策扶持意见（试行）为深入贯彻杭州市委市政府《关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）的战略部署，按照区委、区政府打造“浙江省文创产业第一区”工作要求，依据“有利于招商引资、有利于扶优扶强、有利于稳定优质企业、有利于重点产业集聚、有利于园区建设”原则，每年安排资金8000万元用于扶持包括文化创意产业在内的现代服务业，鼓励文创企业做大做强、集聚发展，特制定本扶持意见。 一、扶持新注册企业 “有效”：1、新设立（或新引进）的文化创意企业，按照注册资金金额（含外资折算成人民币）自注册之日起三年内按对区财政贡献一定比例资助该企业文创项目开展。 注册资金500万元以下的，注册三年内对区财政贡献的60%用于资助该企业文创项目开展； 注册资金500万元以上1000万元以下的，注册三年内对区财政贡献70%用于资助该企业文创项目开展； 注册资金1000万元以上3000万元以下的，注册三年内对区财政贡献80%用于资助该企业文创项目开展； 注册资金3000万元以上1亿元以下的，注册三年内对区财政贡献90%用于资助该企业文创项目开展； 注册资金1亿元以上的，注册三年内对区财政贡献100%用
于资助该企业文创项目开展。 资助额度按该项目实际完成投资额的10%进行资助，单个项目最高不超过50万。 二、扶持企业加速发展 “有效”：2、年度对区财政贡献首次达到100万元的文化创意企业，按当年对区财政贡献的10%和5%分别给予企业和主要经营者奖励，第二年起连续三年对区财政贡献保持20%以上增长的，再给予主要经营者一次性5万元奖励；年度对区财政贡献首次达到300万元的文化创意企业，分别按当年对区财政贡献的10%、5%给予企业和主要经营者奖励，第二年起连续三年对区财政贡献保持20%以上增长的，再给予主要经营者一次性10万元奖励；年度对区财政贡献首次达到500万元的文化创意企业，按当年对区财政贡献的10%和5%分别给予企业和主要经营者奖励，第二年起连续三年对区财政贡献保持20%以上增长的，再给予主要经营者一次性15万元奖励。 年度对区财政贡献首次达到1000万元以上的文化创意企业以及在国内外具有重要影响或对西湖区发展具有战略性带动作用的新设立（或新引进）的文化创意企业，按照《转发区财政局关于西湖区特殊贡献企业和较大发展潜力企业财政扶持议事规程的通知》（西政办<2010>84号）办理，不再享受本扶持意见。 3、对获得区突出贡献十佳企业荣誉称号的文化创意企业，给予主要经营者15万元奖励；对获得区十佳高速成长性企业荣
中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名
中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解
会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。 中国创意产业布局逐渐完善，产业规模日趋壮大，中国创意产业发展出现以集聚区为载体，以区域板块为格局，以行业集群为纽带，以知识产权为核心竞争力的综合态势。逐步向以文化为资源，以创意
杭州十大创意产业园 1.西湖创意谷 2007年4月22日，杭州西湖大道与定安路路口的开元中学旧址被一个新名称代替——西湖创意谷开元198。这座汇集了逸飞集团、设计师吴海燕的东方国设计馆、中国美院的色彩研究所、风景建筑设计研究院、渠晨明的雕塑艺术研究院等多家艺术类公司的建筑物，将其触角延伸到包括时装设计、城市建筑色彩研究、家居陈设、模特经纪、环境艺术等在内的领域当中，成为发展艺术品业、建筑景观设计业及时尚消费等特色产业。
2.之江文化创意园 作为之江文化创意园的一个重要组成部分，2008年4月7日，凤凰·国际创意园的标志性建筑——双流水泥厂，用其后工业时代的粗糙印记，向世人展现其野性和粗犷之美。在艺术家眼里，之江文化创意园中的双流水泥厂建筑群以其质朴感官和极具层次的建筑分布形态，让这一特殊的工业建筑形态变身为新生的现代创意办公展示空间。 3.西湖数字娱乐产业园 文一西路75号，西湖数字娱乐产业园，汇聚着中国博客网等52家数字娱乐类企业，构建了数字娱乐产业公共服务平台及研发、孵化中心，目前已经初步形成了一条产业链，内容包括数字娱乐软件开发、动漫产品制作、娱乐网站经营、衍生产品及服务、手机短信等一系列增值服务。 4.运河天地文化创意园
始创于1958年的杭州化纤厂，地址为杭印路49号，当时是中国大陆首批建造的4家化纤厂之一。现在被改名为LOFT49，开始成为艺术时尚工作者的基地，开始有了新的活力。而LOFT49的华丽转身，也给了拱宸桥一带旧厂房一个很好的变身范本，于是A8艺术公社、唐尚433、乐富智汇园等产业基地，把工业遗存、历史建筑培育成文化艺术、设计服务的基地。 5.杭州创新创业新天地 原杭州重机厂地块将被打造成集文化娱乐、商业休闲、科研孵化、新型都市工业于一体的杭州次级商务商业中心。创新创业新天地项目总占地面积约为66.3公