对我国动漫产业现状及发展路径的思考
对我国动漫产业现状及发展路径的思考
文小元
一、危险的信号
2008年，我国动漫产品的产量取得了13万分钟的业绩，这个产量已经与世界动漫大国——日本并驾齐驱了。于是，很多专家欣喜的认为，我国的动漫产业已经发展到了一个新的阶段。
对此，笔者有不同看法。对于这个产量，我们应当理性的去认识。首先，动漫产品不等同于动漫产业。动漫产品在整个动漫产业链上，只是其中一个环节，若要以动漫产品的产量说明动漫产业的发展，首先要看这些产品是否拉动了产业链上下游产业的均衡发展；其次要看这些产品是否具有市场价值(即能否全部由产品转化为商品)；最后还要看这些产品的投入产出比是多少，这些才是产业发展的标志。想清楚了这些问题，才能明白这个产量的实际意义。
若从上述几个角度进行认真考量，笔者认为13万分钟的高产量，只是动漫产品的繁荣，而非动漫产业的繁荣。并且这单一产品的繁荣恰好说明我国动漫产业目前的发展正处于一个危险的畸形发展状态，这绝非危言耸听，只需对动漫产业的现状稍做分析，便可明白我国动漫与产业化发展相悖的现实状况。
二、与产业化发展相悖的现状
我国从2004年起，陆续出台了各项动漫扶持政策，以促使动漫产业的迅速发展。所谓动漫产业化发展，就是通过市场行为，将与动漫产品生产相关的各环节链接起来，形成一个相互依赖、相互促进、共同发展的整体，并在市场上形成良性的投入产出的产业循环。这是政府发展动漫产业的根本目的。但我们目前的现状却是与之相悖的，这对于动漫产业的发展十分不利，也有悖于政府发展动漫产业的初衷。我们对此要有清醒的认识：
（一）忽视产业链建设
动漫产业是包括了漫画、动画、衍生产品生产等上下游诸多环节的企业集合，或者说，动漫产业是由漫画、动画、衍生产品等上下游产业构成的一条产业链。在这条产业链上，三个环节各自扮演着不同的角色，起着不同的作用，共同促进着动漫产业的发展。
漫画是动画发展的基础，其起到培养作者、读者、漫画刊物和市场的作用；为动画产品制作提供经过市场检验的内容，从内容方面为动画产品树立起初步品牌。
但漫画最重要的作用，就是为降低和防范动画产品的投资风险。一部好的漫画作品会集聚起若干的读者群，随着时间的延长（甚至可延续几十年，如日本的“侦探柯南”），这些作品的读者群会越来越多，该作品的影响力也越来越大，这就使该作品有了坚实的市场基础与品牌影响力。若此时动漫制作公司将这些已经过市场检验的漫画作为改编动漫的素材，就不再会有大的风险。关于这一点，我们的管理层并不十分清楚，于是将所有的扶持政策全向动漫倾斜，导致中国原创漫画刊物的全面萎缩，动漫产品无内容来源，制作公司只有投入大量资金从头培育本应由漫画产品完成的产品品牌，从而大大增加了动漫产品制作的风险。
日本的动漫产品出口占了世界动漫产品市场的65℅。这样受市场欢迎的、高水准的质量是与其有着深厚的漫画基础是分不开的。
“日本有1.2亿人口。在不景气的时候，讲谈社的漫画杂志《周刊少年杂志》每期平均发行400多万册，每月平均发行1600万册。在景气的时候，集英社的漫画杂志《周刊少年跳跃》每期平均发行600多万册，每月平均发行2400多万册。平均每
26个日本人当中，就有1个人是《周刊少年跳跃》的购买者”。正是这种源源不断的、年龄跨度大、呈梯形结构的漫画读者群——漫画消费群，成为了日本漫画产业赖以繁荣发展、不断扩大规模的坚实基础。而且这些漫画消费群体同时也是动漫产品的消费群体。
因此，从这个意义上说，漫画是动漫产业链上的第一个最重要的环节。没有漫画就没有动画，也就没有动漫产业的健康发展。
动画是在漫画的基础上发展起来的，其主要作用就是对漫画中有一定知名度和众多读者群的作品作进一步的推广，使之在一个更大、更广的范围内成为更知名的品牌。动画产品通过在电视台的密集播放，可为以后衍生产品的开发起到巨大的推广作用，又可对漫画产品产生极大的推广作用。根据日本的经验，一部有影响的动画片播出后，可吸引到许多新产品开发的投资人，当收视率达到10%时，还可拉动上百万册漫画杂志的发行，刺激漫画产业的发展。
可以这样说，动漫产品是塑造品牌的推进器，是拉动上下游产品发展的强力引擎。
衍生产品是动漫产品最核心的盈利点。动漫产品与电影、电视剧的盈利模式不同，绝大部分电影和电视剧可以通过放映和播出即可收回投资并赢利，其衍生产品的开发只是获取更多利润的一种补充手段。但对于一个动漫产品来说，能否开发出衍生产品，衍生产品盈利与否，则直接关系到该动漫产品的生死。从另一个意义上讲，耗巨资做成的动漫产品，仅仅只是做成功了一支艺术性很强的广告，但这远非该产品的终极目的。其终级目的是为了在这“广告”的宣传效应下，源源不断的卖出有巨大经济价值的衍生产品,以获取长期稳定的经济效益。
因此，在动漫产业的发展过程中，这三者的关系是密不可分，简单的说就是：漫画是种植品牌，为动画产品提供经过市场检验可供改编的故事，为培养动漫产品的品牌播下种子；动画是强化品牌。动漫产品通过电视台播出，实际上就是在提升和强化产品的品牌价值，吸引潜在的投资人购买品牌的使用权进行衍生产品的开发；衍生产品是营销品牌。衍生产品在长时间及众多的产品销售过程中，完成对动漫产品品牌的强化和营销推广。同时，也强化了动漫作者和制作公司的声誉与品牌。
只有经过了这样一个完整的产业链的营运，动漫产品的品牌才可能从漫画阶段的种植、动画阶段的强化、衍生产品阶段的营销中脱颖而出，成为有巨大影响力的著名品牌。
但我国目前动漫产业链建设的现状是理论上模糊，政策上忽视，实践中偏离。没有产业链，所有企业都全部涌向动漫产品的生产，导致现在动漫产品呈“一枝独大”的畸形发展状态，其产量越高，风险就越大。
（二）失衡的产业结构
由于管理层对发展动漫产业缺乏明晰的认识，误将发展动漫产业当成了单纯发展动漫产品，于是，将所有鼓励与扶持动漫产业发展的政策重点都放在了动漫产品这一个环节上。政策的导向驱使着众多的公司都进入动漫产品生产这一个环节，导致了动漫产业的结构失衡。据资料统计，至2008 年底，全国已有5600家企业在进行着动漫产品的生产制作（动漫大国日本，也才只有450 家动漫制作机构）；有各类动漫基地和动漫园区78个；有450多所大专院校开设了动漫制作专业；涉及动漫相关专业系科与教学机构有1300多家；相关专业毕业生已超过50 万人。但这里面几乎没有从事漫画生产和衍生产品开发的。其后果便如一艘所有货物都集中在船舷一边、船身严重倾斜着在大海里航行的船，其危险是可以想像得到的。
（三）缺乏市场化的赢利模式
目前我国很多动漫制作企业对动漫产业的赢利模式尚缺乏清醒的认识，就盲目进入了动漫产品制作行业。这些企业不明白动漫产业链上的每一个环节究竟有何作用，不清楚公司从事动漫产品的生产，其利润应当从哪里产生，其盈利模式是模糊的。
1.通过电视台购买盈利。
按照动漫产品的营销规律，动漫产品在电视台的销售，只能回收制作成本的30%左右，其余的成本只能通过衍生产品的销售回收，但目前绝大多数企业是想通过电视台购买播映权回收成本。由于诸多原因，电视台的购买价格非常低，以二维动画片为例，除中央台可出价每分钟1000元以上外，一般省级电视台每分钟只有10一30元，这远不能满足企业的盈利需求。这也是目前企业对电视台有意见的原因。
2.通过开发衍生产品盈利。
很多动漫制作企业也知道衍生产品的开发是获得利润的重要渠道，但是，这些企业并不明白衍生产品的开发，是必须建立在产品的品牌影响力之上的，没有品牌，什么也谈不上；也不明白衍生产品的开发并非由企业自己投资，而是由企业对投资人进行授权开发，由此获得利润。所以一些企业既要进行动漫产品的生产，又要进行衍生产品的开发与销售，导致资金链的紧张，甚至断裂而倒闭。能通过这种模式盈利的公司并不多。
3.通过政策扶持盈利。
低价的土地、无偿的划拨资金，这是国有的动漫基地或动漫产业园可以享有的政策。但这些产业园的盈利点在其它方面而不在动漫产品上。
4.通过播出补贴盈利。
这是目前绝大多数企业回收成本的方式。只要其动漫产品在电视台播出，就能获得当地相关部门的播出补贴。有了电视台的购片费和播出补贴，一些企业只要控制好制作成本，便可基本做到收支平衡。目前有相当一些企业（包括国有制作机构）都是采用此模式赢利。所以我们看到大量低水平、低质量的动漫产品在屏幕上播出，而观众并不爱看。这样的产品越多，人们对国产动画片的印象就越恶劣，甚至越反感，最终导致国产动漫产品市场的萎缩。
5.通过对资源的垄断盈利。
很多国有电视媒体下面都有自己的动漫制作机构。而这些动漫制作机构里又同时拥有青少频道资源，自己制作，自己购买，自己播出，而无论质量好坏，都可向相关部门领取播出补贴或其它名目的资助资金。由于掌握了频道资源，又没有成本之忧，这些机构便可以轻松盈利。这种靠资源垄断盈利的模式，其最大的弊端就是会干扰动漫的产业化成长。
通过对上述现行的各种盈利模式的分析可看出，目前企业获利的模式都不是真正的符合市场规则的商业模式，而是靠政策扶持。也就是说，虽然目前我国的动漫产品达到了与日本一样的产量，但却并没有如日本动漫产业那样，建立起了一个明晰的符合市场经济规律的商业模式。象这样只能依靠政策“输血”而不能自己“造血” 进行的生产是维持不了多久的。
而缺乏投入产出的良性循环，则无法推动动漫产业的发展。
（四）忽视经营管理人才
人才是动漫产业发展的关键。在动漫产业发展中，有三个层面的人才需求。一是懂得动漫产品的制作技术并能亲自动手制作产品的专业制作人才，他们是动漫产品生产的基础人才；二是熟悉动漫产品从市场调查、选题策划、剧本创造、筹集资金、衍生产品的授权经营等整个产品链的生产流程，他们是将创意变成商品，最终获得利润的经营管理者，这类人才是发展动漫产业的核心人才；三是知道动漫产品上下游环节的关联关系及相互影响力，明白产业发展的关键症结所在，知道应当制定什么样的政策，才能有效指导并促进产业发展的产业管理人才。
这三种人才对于中国动漫产业的健康发展缺一不可。而在这三种人才中，经营人才是动漫产业发展的核心人才，其作用犹如影视剧生产中的制作人，这是我们目前最缺乏、
最需要的人才。
但现实状况是：人们对动漫人才的理解出现了偏差，片面的理解动漫人才就只是专业制作人才，而忽视了经营管理人才。于是，才形成了全国有450多所大专院校开设了动漫制作专业，相关教学机构有1300多家，毕业生已超过50 万人的现象。以至于一方面是动漫技术制作人才过剩，另一方面是动漫产业经营人才奇缺。
若动漫产业缺乏经营人才这个核心，就无法进行有效的市场运作。
（五）泛滥的低端产品
自2004年以来，国家相继出台了一系列鼓励、扶持动漫产业发展的政策，有力的促进了动漫产品的生产，其中，尤以播出补贴最为有效，这种以分钟数为基准实行的奖励制度，对促进企业发展无疑有着积极作用。但是，这种补贴的结果却成为了部分动漫制作机构的一种赢利模式，即企业将制作成本比照可能获得补贴的资金额度，进行低成本制作，不管质量好坏，生产出大量的低质量产品送给电视台白播；有的国有制作机构自己拥有频道资源，则更是如法炮制，反正播出得多，国家就补贴得多，产量越高，政绩就越好。然后按照分钟数获得到财政补贴或相关资金资助，成本基本上可以回来，甚至还有赢余。
这就是我国动漫产品产量超越日本的一个重要原因。但这样的低端产品再多，也是无法塑造出有影响力的品牌的，反而是其产量越高，就越伤害中国动漫市场的健康发展。
（六）虚拟的市场需求
目前国内大量低端动漫产品的泛滥，形成畸形繁荣的局面，与我国的一些专家错误估计中国有26 万分钟的市场需求有着密切的关系。
为何说这个说法是错误的？我们只要看看专家们的计算依据就明白了。专家的计算依据是“全国有3175 个电视播出机构，就只说大约600家城市电视台吧！每台‘每月播出不少于300分钟’，即平均每天播出10分钟，设定重播率为500%（即一次新节目四次重播），那么：10分钟×365天×600家电视台×1∕5×60℅=26.28万分钟”，“这就是说，每年电视播出所需新生产动画片的数量大约为26 万分钟”。
笔者认为，这个计算公式是正确的，但其错误在于将国家广电总局2000年137号文件及2002年公布的《影视动画“十五”期间发展规划》中只对省会市、省级电视台每月必须播出300、900分钟动画节目的要求，扩大到了一般城市电视台（这是两个完全不同的概念）。国内省会市、省级电视台中除开西部部分贫困地区，最多只有50家电视台可购买并播出动画节目，而这50家电视台基本上可以覆盖本省的各地、市、州，加之有动画节目覆盖面最大的中央电视台，所以各省的地、市、州电视台就没有必要、也不会再花钱去购买动画节目播出。但专家们的计算却将分明只有50家可购买并播出动画片的电视台，扩大到了600家一般城市电视台，这样，就错误的放大了中国的动漫产品市场需求，为有关部门制定相关政策提供了不真实的依据。
其实，中国的动漫产品市场大小，并不取决于人口多少，而是取决于电视台的播出饱和量，因为动漫产品的购买者是电视台，而能购买动漫节目的电视台是有限的；动漫衍生产品的市场大小，才取决于人口的多少，因为衍生产品是面对每一个消费者。市场的反馈证实了这一点，“据有关部门统计，全国仅有50家电视台愿意出钱购买动画片，这样计算出来的可制作动画片的时间量为：10分钟×365天×50家电视台
×1∕5×60%=21900分钟”。我们根据2009年各省级、省会电视台的少儿节目预告表可看出：就算平均每天播出30分钟新制作的动画节目，按上述公式计算，也不难估算出目前国产动漫产品真正的市场需求量究竟有多大。
目前在这个虚拟的动漫产品市场需求量的误导下，出现了下面几方面的后果：
1.导致了为早日实现这一目标所给予的过度的政策倾斜，造成动漫产品的畸形发
展。
2.导致大量企业涌入该行业，既分散了国家有限的资金扶持，又使企业在非产业化的现实中处于难以为继的境地。
3.导致了过多的学校重复设置动漫制作专业，培养了大量不能就业的学生。
4.导致了大量动漫基地的出现，造成了重复建设的资源浪费。
5.导致了大量为完成产量指标而生产的粗制滥造的产品。
6.影响了动漫产业市场的建立与发展，增加了动漫产业的市场风险，影响了社会资本的进入。
对此，我们应当要有正确而清醒的认识。
（七）小而全的营运模式
由于缺乏产业的分工和产品链的分工，使得动漫企业必须要单独完成产业链上的所有事情，即既要投资做原创故事，又要投入大批资金做产品，还要投资做衍生产品开发；而在动漫产品的制作环节上，既要做前期市场调查，选题题策划，剧本创作，又要做中期制作，还要做后期衍生产品营销。其结果是：将本应由若干环节分担的风险，却由一家企业独家扛起来了；本应发展为只需有一类专门人才的专业协作型大公司，却成为各类专业人才齐全、毫无特色的万能型小公司。这种小而全的公司营运风险高，效率低。这就是为何同样做13万分钟的产量，我国有5600多家动漫企业做，而日本却只有450家企业做，并且这450家企业做的产品，占了世界动漫市场的65%。其效率之高，质量之好，归根结底是有明确的产业分工和产品制作分工，企业有高效率的营运模式。
从上述对我国动漫的种种现状的分析可看出：我们本应发展的是动漫产业，但却演变成了单一的发展动漫产品；虽然有了世界第一的产量，却缺乏承载这个产量的产业基础和各种保障。在这样的状况下，一枝独大的动画产品其风险是不言而喻的。
三、发展路径与建议
如果说，政府自2004年以来，采用政策和资金有力支持了动漫的发展，完成了作为动漫产业发展推手的作用，形成了今天中国动漫产量的繁荣，那么接下来就应当调整思路，改变原有仅靠资金扶持的方式，变对动漫产业某一个环节的扶持为对各环节的扶持；变对每个企业的扶持为对重点企业的扶持；变对产量的扶持为对品牌的扶持。营造出一个市场环境，使企业逐渐壮大，最终达到让企业作为主角活跃在动漫产业舞台上之目的。为此，笔者建议可采取以下路径发展动漫产业：
（一）发展漫画，建立产业链
要建立动漫产业链，首先是要发展漫画产业，动漫大国日本的经验是先发展漫画，再发展动画。整个漫画发展过程若从江户时代算起，已有四百多年历史。但根据我国目前青少年对动漫产品有巨大需求的国情，我们不能机械的走日本漫画产业自然发展的路子，那样将贻误机会。我们只能根据自己的条件，超常规的创出一条适合中国国情的动漫产业发展道路来。
根据我们现有的条件及体制优势，可采取以下措施，快速发展漫画产业，建全动漫产业链：
加大政策扶持力度，扶持现有的漫画刊物，使其迅速做大；
由动漫产业基地按片区联合投资创办漫画刊物，刊物可面向全国征稿，也可吸纳有策划能力的机构专门为刊物进行选题策划，组织漫画创作。基地专事制作的企业可在这些刊物中选择优秀作品改编动漫产品，刺激漫画产业的发展；
由每个基地自己整合当地报刊、出版社、动漫制作机构、影视制作机构等资源联合创办漫画刊物，为动漫制作机构提供原创故事；
对我国动漫产业现状及发展路径的思考
对我国动漫产业现状及发展路径的思考 文小元 一、危险的信号 2008年，我国动漫产品的产量取得了13万分钟的业绩，这个产量已经与世界动漫大国——日本并驾齐驱了。于是，很多专家欣喜的认为，我国的动漫产业已经发展到了一个新的阶段。 对此，笔者有不同看法。对于这个产量，我们应当理性的去认识。首先，动漫产品不等同于动漫产业。动漫产品在整个动漫产业链上，只是其中一个环节，若要以动漫产品的产量说明动漫产业的发展，首先要看这些产品是否拉动了产业链上下游产业的均衡发展；其次要看这些产品是否具有市场价值(即能否全部由产品转化为商品)；最后还要看这些产品的投入产出比是多少，这些才是产业发展的标志。想清楚了这些问题，才能明白这个产量的实际意义。 若从上述几个角度进行认真考量，笔者认为13万分钟的高产量，只是动漫产品的繁荣，而非动漫产业的繁荣。并且这单一产品的繁荣恰好说明我国动漫产业目前的发展正处于一个危险的畸形发展状态，这绝非危言耸听，只需对动漫产业的现状稍做分析，便可明白我国动漫与产业化发展相悖的现实状况。 二、与产业化发展相悖的现状 我国从2004年起，陆续出台了各项动漫扶持政策，以促使动漫产业的迅速发展。所谓动漫产业化发展，就是通过市场行为，将与动漫产品生产相关的各环节链接起来，形成一个相互依赖、相互促进、共同发展的整体，并在市场上形成良性的投入产出的产业循环。这是政府发展动漫产业的根本目的。但我们目前的现状却是与之相悖的，这对于动漫产业的发展十分不利，也有悖于政府发展动漫产业的初衷。我们对此要有清醒的认识： （一）忽视产业链建设 动漫产业是包括了漫画、动画、衍生产品生产等上下游诸多环节的企业集合，或者说，动漫产业是由漫画、动画、衍生产品等上下游产业构成的一条产业链。在这条产业链上，三个环节各自扮演着不同的角色，起着不同的作用，共同促进着动漫产业的发展。 漫画是动画发展的基础，其起到培养作者、读者、漫画刊物和市场的作用；为动画产品制作提供经过市场检验的内容，从内容方面为动画产品树立起初步品牌。 但漫画最重要的作用，就是为降低和防范动画产品的投资风险。一部好的漫画作品会集聚起若干的读者群，随着时间的延长（甚至可延续几十年，如日本的“侦探柯南”），这些作品的读者群会越来越多，该作品的影响力也越来越大，这就使该作品有了坚实的市场基础与品牌影响力。若此时动漫制作公司将这些已经过市场检验的漫画作为改编动漫的素材，就不再会有大的风险。关于这一点，我们的管理层并不十分清楚，于是将所有的扶持政策全向动漫倾斜，导致中国原创漫画刊物的全面萎缩，动漫产品无内容来源，制作公司只有投入大量资金从头培育本应由漫画产品完成的产品品牌，从而大大增加了动漫产品制作的风险。 日本的动漫产品出口占了世界动漫产品市场的65℅。这样受市场欢迎的、高水准的质量是与其有着深厚的漫画基础是分不开的。 “日本有1.2亿人口。在不景气的时候，讲谈社的漫画杂志《周刊少年杂志》每期平均发行400多万册，每月平均发行1600万册。在景气的时候，集英社的漫画杂志《周刊少年跳跃》每期平均发行600多万册，每月平均发行2400多万册。平均每
2015年动漫产业分析 报告 2015年4月
目录 4一、行业概况 ............................................................................................ 4 1、动漫产业的概念 ................................................................................................ 2、动漫产业链的描述 ............................................................................................ 4 3、动漫产业的资源整合模式 (5) （1）文化产业化 (5) （2）产业文化化 (5) 二、中国动漫产业的基本业态特征 (6) 1、产业发展处于起步阶段，发展空间非常广阔 (6) 2、强势品牌尚未出现，存在巨大的市场机会 (7) 3、产业链条不完整，盈利模式不清晰 (8) 4、行业内知识产权保护力度较弱 (10) 5、国家高度重视，政策利好频现 (10) 三、行业监管体制和产业政策 (11) 11 1、行业监管体制 .................................................................................................. （1）部际联席会议制度 (11) （2）其他监管部门 (11) 12 2、产业政策 .......................................................................................................... 13 四、行业发展趋势 .................................................................................. 1、政策导向：由重数量转向重质量 (13) 2、产业链条：由产品向产业链条拓展 (14) 3、由单一发展转向跨界发展，融合发展 (14) 15 4、市场前景优势 .................................................................................................. （1）动漫内涵普世价值观和益智类早教题材推广符合现阶段中国社会发展的精神文 化需要 (15) （2）相关衍生品市场前景广阔 (16) ①迅速发展的早教市场 (16) ②全社会关注传统文化教育 (17)
关于动漫产业发展的几点思考 摘要：动漫产业是我国重点发展的五大新兴文化产业之一。本文回顾了我国动漫产业的发展状况，对其存在的问题进行了分析，指出创作观念滞后、题材选择和人才匮乏是制约发展的主要因素，并提出了有关动漫人才培养和产业经营等方面的相关建议。 关键词：动漫产业；创意；题材；人才培养当前，经济竞争已经延伸到文化领域，文化迎来了产业化发展时期。其中，动漫产业是以形象创意为核心、以动漫画为内容载体、资本和新科技相融合、传统美术文化业和现代IT产业相结合拓展而成的一种新兴文化产业，它通常包括动漫出版物和网络动画、影视动画、游戏动画等[1]。推而广之以动漫、游戏、手机多媒体产品、广告、体验服务、电影电视以及动漫形象的衍生产品如服装道具、玩具、主题公园、主题餐饮等领域为代表的产业都可归属到动漫业[2]。我国动漫产业的主要受众人群仅青少年就有约3.7亿人，且随着受众人群向成年人扩展，需求不断扩大，有力地推动了动漫产业的发展，中国动漫在国际市场份额不断扩大，我国动漫产业发展空间巨大。正确认识我国动漫产业的现状，对该产业的发展壮大具有重要意义。 一、动漫产业发展进入快车道 （一）动漫产业已经提升到战略高度 动漫产业是文化、艺术与高科技高度结合的新型产业，具有低能耗、高效益的特点，是2l世纪最具发展潜力的产业。动漫作为产业开始被政府正式提出始于2004 年广电部的文件《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，2006 年国务院办公厅转发了广电总局等十部委《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。党的十七届六中全会提出了“文化强国”战略，第一次把文化体制改革、推进文化发展繁荣作为主题，动漫被列入重点发展的五大新兴文化产业之一。这是实现中华民族的伟大复兴的需要，也是转变经济增长方式的客观选择。 （二）动漫产业链不断完善 随着数字技术、网络技术和信息通讯技术的高速发展，动漫产业紧紧依托电影与电视而日渐构成了一个完整的产业链条，与出版、游戏、网络、移动通信等具有很强的产业关联度，动漫产业所涉及的领域越来越广、边界越来越宽[3]。2009年11月18日举办的首届中国动漫艺术大展上更是提出了“大动漫”的概念，把传统意义上的动漫产业概念扩大到包含了漫画、动画片、动画电影、网络游戏、动漫舞台剧、动漫主题公园等在内的4000个品类、近10万个品种的动漫衍生产品。大动漫的提出将更加有利于带动关联产业的发展，成为经济发展新的增长点和支柱产业，创造新的就业机会。2009 年原创动画产量为18 万分钟，2010 年内地共制作完成原创电视动画片385 部，突破22万分钟，产值增加了27.8%，总额达470.84亿元。网上调查数据显示，游戏设计师、3D多媒体艺术设计师、游戏动画设计师是最令人羡慕的新兴职业。 （三）新的艺术形式不断涌现 著名诺贝尔物理奖得主李政道先生曾深刻地指出，“科学与艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面”[4]。进入信息时代，科学技术的进步以前所未有的速度迅猛发展，在改变人类生活工作方式的同时，也强烈地冲击着文化艺术的各个领域，各种多媒体技术迅速地影响和渗透到艺术活动之中。利用电脑绘画、虚拟现实等先进的技术手段，艺术家们的创作已不仅限于颜料、纸、布，不但为艺术
中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高，我国市场上各种动漫公司日益增加，并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌，衍生产品种类越加丰富，产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之，我国动漫产业规模正在不停扩大，且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来，国家对我国动漫产业愈来愈重视，不仅为动漫产业提供扶持政策，也鼓励动漫产业投资，并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素，虽然我国动漫产业发展趋势良好，但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题，国家相关部门逐渐出台了优化政策，为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前，我国大量的优秀动漫作品涌现，备受群众的欢迎和支持，如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》，动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等，它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱，近几年不断出现走出国门，赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见，国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中，中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点，分析当下存在的问题以及优势，针对问题提出建设性建议，取长补短，将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1．不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行，中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于，大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品，这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝，也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此，与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟，对于动漫产业的发展起着至关
四、环境分析 4.1 SWOT分析 4.1.1动漫产业优势 (Strength) 1.丰富的传统文化资源能够为选材编剧提供大量优质素材，可以突破传统。中国是历史悠久、文化深厚的文明古国,利用丰富的传统文化资源既有可能性,更有必要性。在这方面,我国在动漫发展的起步阶段就已经有一些有益的实践,如《三个和尚》、《西游记》、《哪吒传奇》等。需要强调的是,利用本国传统文化资源不等于直接照搬历史故事、寓言故事、神话故事,毕竟太熟悉的内容对受众的吸引力是很有限的。还可以突破这个思维定势,以传统历史、文化为背景,进行新的创作。 2.在“动漫行业时代”开创了不少具有中国特色的动漫表现形式,这些在今天仍然具有文化和市场的双重价值。在制作动漫产品时,借鉴中国传统的艺术形式是凸现中国特色的一种最直接有效的手段,也是吸引国内外动漫消费者的一件法宝。通过独具民族特色的动漫表现形式展示特有的艺术表现力,将艺术吸引力转化为强大的市场竞争力是我国壮大动漫产业国际竞争力的有力手段。我国在木偶片、折纸片、水墨片等动画片片种和具有民族特色的动漫角色外形设计中积累了很多成功的经验,倘若能在这方面继续开拓创新,创造出既符合传统的审美观念,又能满足当代视觉消费需求的新动漫作品是这个时代的要求。 3.国内较高的原画水平能够为精美的动漫制作提供保障。我国在相当长时间内一直是欧洲、美国、日本等动漫产品的主要代工国,在长期的代工中,我国也成长起一批基本功扎实、原画水平很高的人才队伍。包括《花木兰》(第1部、第2部) 、《猫和老鼠》、《海底总动员》、《功夫熊猫》等诸多经典动漫产品的原画加工环节很多都由我国原画人员完成。现在,当我国着力发展动漫产业之时,这些原画人才无疑能够为我国动漫产品提供具有国际水准的原创加工,为我国动漫产业进军国际市场提供必要的技术保障。 4. 目前中央和地方政府对动漫产业高度重视,现代意义上的动漫产业已经基本起步截至2007年底,由广电总局、文化部、新闻出版总署设立的与动漫产业相关的各类基地达37个。此外,各地方政府也看到动漫产业在推动区域经济快速健康发展中的优势,纷纷把动漫产业作为区域和城市新的经济增长点着力扶持。中央和地方政府在资金、土地、税收等方面不断加大政策扶持力度,在这种形势下,国内涌现出以宏梦、三辰、三浦灵狐、上海今日等为代表的动漫生产商,以中卡世纪为代表的专业渠道运营商,以蓝猫为代表的知名国产动漫品牌,衍生品环节也得到了初步发展。从总体上看,基本形成了以动漫企业为市场主体、积极参与国内外竞争的产业态势,现代意义上的动漫产业已经基本形成。
年度中国动漫产业发展报告
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期： 2
2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评
沈阳市动漫产业集群发展的思考(一) 【摘要】本文简要阐述了动漫产业集群的发展特征,介绍了沈阳市动漫产业的发展历程,指出沈阳市动漫产业集群发展存在问题,并在此基础上提出了针对性建议。 【关键词】动漫产业集群发展 动漫产业集群内部结构和关系遵循了产业集群的发展原则,但又有其特性。动漫产业具有知识密集和创新密集的特征,动漫企业的创新激励和创新能力决定了城市动漫产业竞争力的高低。产业集群可以通过正式的和非正式的制度加强动漫企业之间的信息交流,这有利于降低动漫企业的知识搜寻成本,增强动漫企业的吸收能力和创新能力;同时动漫产业集群也有利于专用人力资本的积累和培育,强化区域品牌。 目前,沈阳动漫企业主要集中于浑南的动漫产业基地,沈北和东陵地区的动漫规划项目尚在建设之中。2008年浑南国家动漫产业基地入驻企业注册资金总额2.8亿元,入驻企业105家,就业人数4000人左右。2008年动漫基地内原创动画片制作完成12000分钟左右,实现动漫产品产值15亿元,提前进入全国前5名。而国际动漫产业城位于东陵区浑河南岸,根据规划,动漫产业城将分为动漫产业区、动漫旅游区和动漫配套区,预计年产值达1000亿元。此外,2008年深圳华强集团有限公司投资80亿元人民币,在沈北新区建设沈阳华强文化科技产业园项目,项目规划总用地面积5500亩。政府对动漫产业发展应进一步合理规划,逐步整合浑南新区、沈北新区动漫产业和东陵区动漫产业城的资源,帮助企业迅速成长,不断增强国际竞争力。沈阳市动漫产业发展前景广阔,但是在快速发展过程中仍存在一些问题亟待解决。 一、沈阳动漫产业发展存在的问题 1、动漫集群发展不够成熟,产业链延展不够完善 我市动漫产业不是通过产业群的自主机制和动漫产业的内在关联性得到发展,而是通过政府建立动漫产业基地,搭建公共技术平台,以税收、土地等优惠政策来吸引动漫企业特别是原创公司入驻而形成企业空间集聚。企业之间配合不多,产业链缺乏延展。动漫产业具有跨行业的特点,几乎与所有的行业都能实现无缝隙结合,实现双赢。目前,我市寻求动漫形象作为自己品牌代言人的企业还寥寥无几。从国际成熟的动漫业发展情况看,只有在产业链运作全面有效的前题下,动漫产业才可能实现赢利化的良性循环可持续发展。 2、动漫集群产业结构雷同,欠缺集群内部企业合作互补 我市动漫产业尚处在发展阶段,由于浑南、沈北、东陵的资源类似、区位相近,且各政府部门的职能、目标和任务也大同小异,在产业定位和特色上存在雷同,导致竞争战略的边际成本递增,阻碍了集群长期竞争优势的形成。动漫基地内密集型竞争与合作机制尚未形成,几年来企业虽然增长很快,但同一行业的企业数量少,企业单兵作战,缺乏竞争,企业的学习与创新不够普及,信息、技术、人才等创新要素的流动缺乏内在动力,创新主体之间缺乏竞争与合作的动力机制,无法形成以竞争与协作为核心、以创新和提高竞争力为主要目标产业集群。目前,我市动漫产业集中于动漫产业链源头,原创、制作技术合成,作为产业链后端,游戏的开发制作、中介营销、衍生品开发营销企业少之又少,动漫人才的培训机构配套不到位,与其他城市动漫产业群相比,缺乏产业链内分工和产业特色,企业趋同化现象比较严重,不利于产业集群的整体发展。 3、动漫产业集群发展资金短缺 目前,市政府和浑南新区共同出资设立了动漫产业发展基金,每年新区财政列支2000—3000万元,对进驻基地的企业在房租补贴、动画片播出奖励、贷款贴息以及产业基金等方面给予扶持,进一步推动了动漫产业的发展。这些政策可以短时间推动动漫集群发展,但资金来源渠道单一,风险投资机制不完善,风险资本出口不畅;银行为规避商业风险,加大动漫企业借贷难度;证券市场的门槛过高,使得证券市场很难成为动漫企业的融资渠道。从总体上看,风险投资规模偏小,满足不了动漫产业发展的需要,担保风险投融资的服务体系欠缺,严重制约了动漫
动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2006年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世，迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位，三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线，现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才，却不能直接应用到实际制作当中，需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程，与公司制作项目要求严重脱节，导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利（MorganStanley）预测，全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长，预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元，上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持，至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播，限播时段17：00－21：00 ◇2008年8月13日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》
中国动漫产业分析 一、动漫产业现状 （一）中国动漫产业发展现状 中国目前拥有3.67亿18岁以下青少年，其中影视动画节目的观众至少在1亿以上。到2005年底，全国47个省市少儿频道和3个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟。相形于巨大的市场需求，2003年中国国产动画片产量却仅有2.9万分钟。2001年世界动画产值达310亿美元，其周边及衍生产品的产值大约为4000亿美元，然而这块大蛋糕却似乎和中国无关，目前的中国动漫业大多处于亏本的尴尬境遇。 中国动漫业现在的发展很不成熟，还没有形成基本的产业链。国际动漫产业链基本上由三个层次组成：动漫产品本身；音像产品；动漫衍生品。 目前中国动漫业只是处于第一、二层次,能完整开发衍生产品的很少。 中国动漫作品没有形成自己的品牌,又加上行业版权问题、盗版问题等，结果把中国动漫爱好者培养成是正版和盗版相结合的消费者。 （二）国际动漫产业发展现状 目前国际动漫产业已经形成了比较成熟的产业链，国际动漫业基本形成美、日、韩等几大巨头的格局态势。 根据2004年的数据显示，全球数字内容产业产值预计将达2228亿美元，其中网络游戏业产值达800亿美元，动画业产值达450亿美元，与游戏、动漫业相关的周边衍生产品产值则在5000亿美元以上。 美国有8大动漫公司，是全世界最大的动漫国家，按照1：3的产值加在一起，这个行业每年的收入超过 1000亿美元。日本游戏市场每年创造着两万亿日元市值规模，动画业年产值在国民经济中达到了第6位，动画年营业额超过90
亿美元；作为后起之秀的韩国，其游戏产业已占本土企业总收益的34.3%，韩国动画产品年产值达15亿美元。 （三）中外动漫产业发展对比 目前，美国是全球最大的娱乐产品输出国。其动画产品和衍生产品年产值达50多亿美元。全球每年前10位票房的大片中，一般都有几部美国动画片。近10年来，日本的漫画，游戏，动画片的越来越受到世界各国的注目，动画市场在2002年总体规模达到2万亿日元。日本卡通产业的迅速发展，与历届政府把发展文化产业尤其是漫画，动画等作为一项基本国策十分不开的。 中国动漫产业虽然近年来取得了长足的发展，但总体上发展比较缓慢，与日本，美国相比差距很大。其中内容是中国动漫发展的主要瓶颈所在，其中原因是首先是对青少年应试教育的偏重，导致缺乏有利于创作的宽松环境；其次是青少年作者自身的文化和社会经验积淀较少，难以创作高质量的剧本；另外是将漫画认为是低幼读物的长期误解，使作品题材受到局限。在漫画产业高度发达的日本，漫画创作已经发展到工业化阶段，形成了自我造血功能，每年有很可观的收益，而中国的漫画作者大多单打独斗，经营惨淡啊。 如果追溯动漫发展的历史，中国确实有着比较辉煌的一页。世界上第一部长篇动画电影《白雪公主》诞生于1937年，而早在80年前的1926年，中国就已推出了自己的动画片《大闹画室》。1941年由万籁鸣执导的亚洲第一部动画长片《铁扇公主》在日本更是轰动一时。据说日本故事漫画和电视动画片之父手塚治虫就是因为童年时代邂逅这部《铁扇公主》，决定放弃了成为医生的机会，走上了成为一位著名漫画家的道路。 《铁扇公主》之后《大闹天宫》、《哪吒闹海》等片的出现也进一步引起全世界动漫界的瞩目，在各大国际电影节上为中国赢得了巨大的荣誉。直至1988年，由上海美术电影制片厂拍摄的《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱，也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。
一、中国动画创作的现状 随着中国经济的进一步转型，动画产业也越来越成为国民经济中不可忽视的一部分发展动画产业以从未有过的热度在如今的中国正如火如荼地进行着。扩大动画人才培养、建立动画基地、巨资打造某某动画品牌等字眼在网络报刊等媒体随处可见。 相比中国的动画产业还正处于初级阶段，面对国外成熟的动画产业，中国动画产业在发展的过程中面临着巨大挑战和存在着许多问题，怎样客观的认识问题、解决问题，探索出一条适合于本国动画产业的发展之路，这不仅对动画产业的发展致关的重要，而且对中国经济的发展及其民族文化的发展都有重要的现实意义。 目前，我国的动画创作总体给人的印象应归纳为“茫然”二字，且大有“模仿”之嫌。很多人并不清楚究竟应该怎么做动画，有急功近利一夜暴富的思想，以至于动画形象拙劣，缺乏原创性；故事俗套，没有说服力和吸引力；制作上也很粗糙，而且很多的动画作品仍然没有走出“动画是低龄儿童的专属”思想的盲区，很多观众反映，国产动画片除了情节简单、逻辑幼稚和言语生硬外，缺乏感情上的共鸣似乎是通病，这样的动画作品成人不屑一顾，孩子更是不理采。这样的动画作品自然成不了品牌，更不应谈产业化了。 国产动画只有真正走上与传统文化相结合，描述的感情能真正触动更多现代观众挑剔的神经，才能在激烈的市场竞争中占有一席之地。国务院总理温家宝于近日在湖北考察一家动画公司时说：“我有时看我孙子喜欢看动画片，但是动不动就是奥特曼。他应该多看中国的动画片。你们做的工作很有意义。要让中国的文化走向世界，要在世界展示中国的软实力，让中国的孩子多看自己的历史和自己国家的动画片。” 动画是一种文化的延续，也是一种现在文化的表现，没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现，也就没有发展的动力。中国的动画片《大闹天空》就曾经取得辉煌的成就。历史的发展告诉我们，从美国的动画大片《花木兰》在到刚上映的《功夫熊猫》一种类似灵魂式的东西在其作品中涌动着，可以看到很鲜明的中国元素，历史在又一次告诉我们中国元素的成功性是不可替代的，而《功夫熊猫》更是以史无前例的票房取的压倒性的胜利，形成巨大的商机，而国内市场这样的成功案例也不少见，中国60年代的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》和《三个和尚》就在国际获得良好的声誉。 中国动画产业受到国外的冲击，中国的传统文化在动画产业中被边缘化，这已经引起中央领导的高度关注。有关部门要积极引导中华民族五千年文明的文化底蕴与现代动画产业相结合，让中国传统的神话传说、儿童文学、文学名著、狭义小说、公案小说、益智故事等民族文化资源成为素材，充分反映中华民族心理特征、思维方式和价值取向，弘扬伟大的民族精神和时代精神，从小增强少年儿童对中国传统文化的认同感和民族自豪感。同时，使中国动画产品不断拓展国际市场，通过动画产品展示中国文化，树立中国文化在世界的影响力。 因此民建中央在全国政协十一届三次会议上提交提案说，中国动画业成长空间十分广阔，但目前还存在原创水平不高等问题，引导中国传统文化元素在动画产业中发挥作用，制定动画产业的整体规划及配套政策，建立动画产业资金扶持机制等。 二、文化牌也尴尬 但非常不幸的是，阻碍中国动画发展的又恰恰就是无辜的传统文化要以指腹为婚的方式与以娱乐为目的的动画之“结合”。 既然国家政策都指路了，既然是招商引资的好路子，于是各种打着文化招牌、以弘扬传统文化为口号的动画作品蜂拥而出，有很中国味道的片名：《（长）白山神》、《乌龙（茶）小子》、《浩昊文字国历险记》、《黑脸大包公》、《唐诗故事》、《大英雄狄青》、《秦时明月》、《金丝猴神游属相王国》、《天上掉下个猪八戒》、《少年狄仁杰》、《岳飞全传》、《福娃五连环》……，有很传统特色的角色名字：人参娃娃、灵芝婆婆、雪鹿皇子、乌拉公主、福天仙翁……，
283 实 践 与 探 索INTELLIGENCE ············ ············日本动漫产业模式 带给我们的启示和思考 山东大学物理学院 林鸣远 摘 要：本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链分析，延伸到我国动漫产业现状的不足，提出一些有助于我国动漫发展的建议。 关键词：动漫 产业 模式 漫画 动漫产业被誉为新世纪最有发展潜力的产业之一，它的发展对于转变经济增长方式、优化产业结构具有重要意义。日、美、韩的动漫产品独霸世界，为本国的经济发展提供了巨大的支持，并有效起到了本国文化输出的作用，动漫产业的发展对一个国家亦是不可忽视的方面。本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链进行分析，并对我国动漫产业的不足进行探讨，提出一些有助于我国动漫发展的建议，以就教于同仁。 一、动漫产业的定义与特点1、动漫产业的定义 2006年，国务院办公厅转发了财政部、文化部、广电总局、新闻出版总署等部门联合提出的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。此“意见”给“动漫产业”作了一个较权威的界定，这个界定对我们学习、研究和发展动漫产业很有指导意义。“意见”称：动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 2、动漫产业的特点 综合相关文献及对这个产业的一些了解，笔者认为动漫产业有以下特点： （1）具有自己独特产业链，并依靠这个产业链进行成熟的商业运作赚取利润的一种产业。 （2）是资金、技术密集型产业，具有劳动生产率高、资源消耗低、市场竞争力强等优点。 （3）以创意为核心，个性与社会性并存。创新点越多、创意越密集就意味着其冲击力越大、市场吸引力也就越大。当个性化动漫形象获得社会化的认同后就形成了一个具有较高市场价值的产业，实现了经济效益与社会效益的统一。 二、日本动漫产业商业运作分析1、以漫画为产业核心 在日本动漫界，有一个著名的口号：让三岁到八十岁的人都有漫画看。漫画的创作在日本动漫产业中占据了核心部分。 在日本书类销售中，漫画占到了惊人的33%！这在我国根本就是天方夜谭的数字，究竟是什么让日本漫画这么具有生命力？ 首先是优秀作家的培养，日本十分重视漫画人才的培养，在大学中把漫画作为单独的一个专业，而每一个漫画作家都有自己的工作室，有自己的运作团队。在日本，仅职业漫画家就有3000多人，一些自由漫画家更是数不胜数。在人才培养方面，日本动漫产业做得十分到位。从上世纪的手冢治虫，藤子.F.不二雄，鸟山明等人，到现在岸本齐史，尾田荣一郎等作家百花齐放的情景，为日本动漫产业提供了原动力，而以后的所有产品，都是基于此而发展的。 然后是人群定位优势。日本出版社在漫画经营上的成功源于成功地开拓了青少年以上的漫画杂志市场，这类面向成年人的漫画杂志在内容上更注重现实性、题材更趋于多样化，而且针对不同的读者群体，漫画分为幼儿漫画、少年漫画、少女漫画、热血漫画等多种。而由于这种细分，引来了大批的追随者。 最后是成熟的漫画刊物运营机制。现在日本市面上主要有两种漫画书籍，一类是期刊杂志，另一类就是漫画的单行本。当大量青年漫画杂志的涌现，漫画杂志的销售额和销售量迅速扩大。在动漫杂志业，每个出版社不但定位准确，而且营销策略也十分得当。在此过程中漫画生产团体、出版社、发行单位及销售终端从漫画杂志的销售收入中获得相应份额。同时，出版社对杂志消费者进行市场调查，统计出市场欢迎度较高的漫画作品，优胜劣汰。例如《少年jump》就会实行末尾淘汰制，连续三个月排行最后漫画会被清除。单行本就是连载中受欢迎的漫画会编成合集进行出售，例如我们耳熟能详的《龙珠》，单行本共有44本，并受到广大欢迎。单行本亦是漫画给编成动画的剧本，在产业链中起到重要作用。 2、分工协作 在这里的分工协作主要有两种，一是产业链某一环节内部协作，另一个就是产业链间的协作。 先来探讨产业链内部协作，通常每一个画家都有自己的工作室，大致分为两种，一是漫画家有创作与绘画能力，工作室的人员主要是在画完一话后进行纠错，分析作品内容，并未漫画画风等内容提出建议。很多漫画初期画风比较粗糙，到中后期会越来越细腻，可以参照《Naruto》。另一种工作室类似于协同创作，每一部分都有专人负责，大家集体协作完成一部漫画。 在动画及衍生物制作上也有良好的分工协作，制作一集动画，会有一些人模仿漫画进行绘画制作，也有导演，编剧，声优等等分类，其严谨态度不亚于做一部电影。 产业链间的协作也是分工协作的重要一环，大致产业链如下： 漫画制作→动画制作→VOA，剧场版及衍生产品制作
目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 一、中国动漫产业现状分析 (1) （一）中国动漫产品分析 (2) 1．中国动漫产品的内容主题 (2) 2．中国动漫产品的形象创意 (2) （二）中国动漫产业链分析 (2) 1．播出环节 (2) 2．衍生品环节 (3) 二、国外成功动漫产业发展的启示 (3) （一）美国动漫产业的发展 (3) （二）日本动漫产业的发展 (3) （三）发达国家动漫产业发展的启示 (4) 1．增强动漫产业的原创力 (4) 2．打造成熟完善的动漫产业链 (4) 3．选择合适环节启动产业链始端 (4) 三、中国动漫产业发展的建议 (4) （一）提高动漫产品竞争力 (4) 1．结合民族文化确立独特的艺术风格 (4) 2．重在文化创意打造本土动漫明星 (5) 3．拓宽受众定位扩展动漫故事题材 (5) （二）培育中国动漫产业链 (5) 1．动漫生产企业资源整合 (6) 2．与新媒体的结合发展 (6) 3．滚动式市场开发 (6) 结语 (7) 致谢 (7) 参考文献 (7)
中国动漫产业发展探析 公共事业管理专业学生樊译蔚 指导教师陈叶 摘要：动漫产业作为文化产业的后起之秀，正在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。中国动漫在巨大的挑战面前，如何摆脱现阶段的被动局面，以高质量的动漫艺术夺回国内市场，同时走向世界，如何探寻一条适合中国动漫产业的发展道路则是现在中国动漫产业亟待解决的问题。本文从文化产业视角考察和分析中国动漫产业现状，通过借鉴国外动漫产业发展的成功经验，从产品角度提出新的思路和切入点，对产业化运营提出新的解决办法，最后提出对我国动漫产业发展的建议。关键词：动漫；产业；文化；发展模式 A Study on Development of Animation Industry in China Student majoring in Public Administration FAN Yiwei Tutor CHEN Ye Abstract：In the group of global culture industry, as an up-and-coming youngster the animation industry plays more and more importance role. It is urgent that the Chinese animation artists to figure out nowadays how to escape from the passive position and recapture the internal market with high quality animation art while facing to that huge challenge and how to looking for a way out . This article is based on the industrial chain theory and analyze the status quo in china’s animation industry form the culture-industrial point of view, use the successful experience of foreign animation industry’s development for reference, raise new reflection and getting point propose the new solution to the implement and operation of industrialization, and finally raise advice to the development of china animation industry. Key words:Animation; Industry; Culture; Development pattern 从世界范围来看，动漫产业已成为21世纪知识经济的核心产业。世界发达国家一向重视动漫产业的发展，它已成为各国争夺的重要文化产业和国家支柱性产业。对于中国而言，动漫产业已不再是一个创新理念或者发明，而是一个可以创造巨大的经济价值和社会价值的现实领域。 在经济全球化的背景下，国外动漫产业大举进攻，逐步浸润中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业，中国动漫的产业化发展仍处于起步阶段，在发展过程中还存在着诸多问题。因此解决发展中的主要问题，走出一条中国特色的动漫产业发展道路，对于中国的经济发展以及民族文化的振兴等方面都具有重要的现实意义。 一、中国动漫产业现状分析 80年后期以来，中国动漫产业一直面临一个难堪的悖论，一方面国内的动漫生产企业大部分是外国的动漫加工厂，为日美动漫做加工而得以存活，原创动漫生产能力薄弱；另一方面国内广阔的消费市场被日美动漫占领，包括影视播出市场、音像市场、以及衍生产品市场都被外国的动漫产品占领，中国动漫产业竞争力很弱。
编号：TQC/K668 动漫产业现状的调研汇报 完整版 Daily description of the work content, achievements, and shortcomings, and finally put forward reasonable suggestions or new direction of efforts, so that the overall process does not deviate from the direction, continue to move towards the established goal. 【适用信息传递/研究经验/相互监督/自我提升等场景】 编写：________________________ 审核：________________________ 时间：________________________ 部门：________________________
动漫产业现状的调研汇报完整版 下载说明：本报告资料适合用于日常描述工作内容，取得的成绩，以及不足，最后提出合理化的建议或者新的努力方向，使整体流程的进度信息实现快速共享，并使整体过程不偏离方向，继续朝既定的目标前行。可直接应用日常文档制作，也可以根据实际需要对其进行修改。 经过了这次关于国产动漫的调查，我 深深地感受到，国产动漫相比日本动漫， 欧美动漫，缺的绝不是技术，而是从创 意，态度到体制等一系列环节的缺失。 首先，一些国产动漫缺乏创新精神， 一味地“借鉴”国外优秀动漫的创意，不 禁让观众感到乏味，甚至反感，与此同时 也忽视了本民族的特色，大量的优秀动漫 素材得不到应用。比如，去年在全球热播 的《功夫熊猫》，明明是一部具有中国文化 特色的动漫，却是出自他国之手，并且获
中国动漫产业发展前景及优势分析 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画，漫画为表现形式，包含动漫图书，报刊、电影、电视，音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装，玩具，电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 中国动漫产业的发展起步比较早，历史悠久，但是还是处于初级阶段，纵观中国动漫的发展历史。从上世纪20年代到现在也有过历史辉煌的一页，但是很遗憾的是都没有以一种产业的发展形式展现在我们面前，中国动漫的发展可以追溯到上个世纪的20年代，直到现在已经也有一段时间了。 2000年以来经过打破计划经济体制后的几年阵痛，中国市场机制慢慢的活跃起来，中国动漫逐渐出现了令人欣喜的生态，中国动漫终于迎来了发展的春天，首先随着中国经济的进一步崛起，改革开放的程度进一步加深，一些原有的思想观念被一一的打破，这使中国动漫在创作上有了一个较为宽松的创作环境和市场运作空间，从而促进了国内整个动漫产业的快速发展。 随着国内改革开放的进一步的加深，经济发展到一定水平，迫切的需要产业升级，改变原有的经济增长方式，于是国家在发展的过程中政策也慢慢倾斜于一些文化和其他新兴产业，在很大程度上也促进了中国国产动漫的发展，其次随着中国市场的进一步对外开放，与国外的交流进一步加强，一些守旧的观念也得到了很大程度的更新，从而整个动漫产业的影子才模糊的显现出来，并逐渐的清晰起来。 前期的动漫的发展积累了丰富技术经验 中国动漫发展历史悠久。从早期的《骄傲的将军》到《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》在到近几年的《蓝猫淘气三千问》长期的发展为中国动漫的发展积累了丰富的技术上的经验，以及形成了较为完整的管理经营模式，随着中国经济的进一转型国家在政策上和资金上给予大量的支持，这有效的促进了我国动漫产业的发展，加快乐动漫产业规模化的速度。 历史文化底蕴很浓在题材可发觉的空间大 中国是一个拥有五千历史的国家，文化远远流传，民族文化多样，有着许多经典的民间故事和优良文学作品，比如说《三国演义》，《西游记》《花木兰》等，这些都是优秀的动漫创作题材，动漫的发展离不开的好的故事创作，五千年的历史积累的丰富文化底蕴，这就为中国动漫的发展提供最为根本的发展创作源泉，奠定了发展壮大的基础。 动漫是一种文化的延续，也是一种现在文化的表现，没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现，也就没有发展的动力。中国的动画片《大闹天空》就曾经取得辉煌的成就。历史的发展告诉我们，从美国的动画大片《花木兰》在到刚上映的《功夫熊猫》一种类似灵魂式的东西在其作品中涌动着，可以看到很鲜明的中国元素，历史在又一次告诉我们中国元素的成功性是不可替代的，而《功夫熊猫》更是以史无前例的