中西方古代复仇文学之比较一以《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》为例
从中西方古代复仇文学差异的角度以我国元代著名悲剧作品《赵氏孤儿》和英国经典悲剧作品《哈姆雷特》两部作品为例试探讨复仇文学在中西方不同背景下复仇过程描写、复仇主体心理以及复仇结果的差异并从两部作品创作的社会环境、中西方文学传统以及中西方所属文明三个层面来深层次地探寻相同主题的文学在中西方存在的明显差异。关复仇哈姆雷特赵氏孤儿中西差异复仇文学是人类几乎各民族都盛行过的历史和文化现象是文学宝库中永恒的主题。而我国元代著名悲剧作品《赵氏孤儿》和英国经典悲剧作品《哈姆雷特》两部作品作为其中的优秀代表虽然在民族、语言和时间上有所不同却都描述了主人公为父报仇的故事《赵氏孤儿》更被誉为中国的《哈姆雷特》。然而在相似的背后两部作品又有着诸多不同。本文试从中西不同的文化出发探讨复仇过程的描写、复仇主体心理及复仇结果等方面的差异并阐释此间差异形成的原因。
一、复仇过程描写的比较在中国古代就出现了伍子胥鞭尸楚平王报父兄仇作品中对残忍、野蛮的复仇手段的描写直至《水浒传》这一极具代表性的“复仇小说”对于血腥甚至滥杀无辜的过当复仇的褒扬我们不难看出中国古代复仇文学中对复仇的描写侧重于复仇主体复仇的酣畅淋漓、大快人心的过程偏好于复仇者伦理目标的实现。在这一系列复仇事件中往往存在着一个“叙述者”的角色由他来向复仇主体言明家族之仇以点燃其复仇的怒火起到推波助澜的作用。这从程式化的“述家仇”情景中可见一斑。《警世通言》第十一卷《苏知县罗衫再合》中徐继祖听闻郑氏言明徐能杀夫逼婚自己逃往尼姑庵产下儿子为徐能收养为子的故事明白养父其实是杀父仇人、是他害得父亲苏云家破人亡后对徐能处以绞刑并且“父子同临法场监斩诸盗”。如出一辙地在《说岳全传》中王佐利用画卷描绘陆登夫妇惨死兀术之手、陆文龙作仇人之子的实情发出“不与父母报仇……岂不痛心”的感慨使得陆文龙当即咬牙切齿不念十三年抚养之情立誓“杀了仇人取了首级”。收稿日期——作者简介杨捷一女汉山西襄汾人主要从事对外汉语方面的研究。万方数据杨捷中西方古代复仇文学之比较——以《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》为例作为中国古代复仇文学的典型代表以上这一些特点在《赵氏孤儿》中显露无疑。《赵氏孤儿》叙说的故事紧紧围绕着“救孤一定计一报仇”这一线索展开直线叙述。为了排除异己屠岸贾将赵氏孤儿的父母以及赵家三百余口全部杀害阴错阳差中收养他为义子精心抚养他长大成人。这里的“叙述者”程婴用画卷描述的方式说明了屠岸贾逼得赵父自刎、赵母自缢、改其姓氏、收养为子的事情激得赵氏孤儿“尚兀自腾腾怒怎消黑沉沉怨未复”当即立志报仇“我拼着生擒那个老匹夫只有他偿还俺一朝的臣宰更和那合宅的家属”。在复仇过程描写中赵氏孤儿更是不念屠岸贾二十多年的养育之恩当街将养父截住“令人与我将这贼钉上木驴细细的剐上三千刀方才断首开膛”可谓是没留半点情面甚至到了决绝而残忍的地步。相比较之下西方对复仇手段及其有限性的思考萌芽较早在世纪英国诗人杰弗雷?9?9乔叟在《埃特伯雷故事》中借慎子夫人之口发表了对复仇有限性的思考“不能以报仇来对付报仇不能用一个错误去纠正另一个错误……也正是由于对复仇合理性的追求在西方复仇过程描写中我们很难见到血腥的复仇行为我们更多地看到的是复仇过程中复仇主体精神世界的冲突和个性成熟的过程。可见西方更注重于人性的揭示。同《奥瑟罗》中奥瑟罗在因妻子不忠而复仇时反复证实发出“我在没有亲眼看到以前决不妄起猜疑当我感到怀疑的时候我就要把它证实”的誓言一样《哈姆雷特》中哈姆雷特在复仇之路上走得也是十分艰辛而漫长甚至产生性格延宕这一现象。《哈姆雷特》是围绕复仇主体复仇过程中精神世界强烈冲突进行的曲折式叙述。在遇到叔父毒死父王、占有母后、霸占王位的行为时他最初想到的是死“死了睡去了……其他无数血肉之躯所不能避免的打击都可以从此消失”。嘲直到见到父王的鬼魂证实了叔父的罪行后他仍然没有践行复仇的行为而是不断印证父亲死亡的真相。但是当他装疯试探、演戏证实之后得到了为父报仇的好机会时他又以叔父正在祈祷“结果了他的性命……这样还算是复仇吗为理由放弃了。胎姆雷特的精神世界中复仇与不复仇的冲突是显而易见的。但是与此同时我们又必须承认哈姆雷特在复仇过程中心智不断健全、个性逐渐成熟由剧初?9?9————一名接受过人文主义教育的单纯王子成长为一名对人生、人性有深人思考、富有历史责任感并试图通过复仇改变现实混乱与黑暗的人文主义者。正如福丁布拉斯所说的那样“要是他能践登王位一定会成为一个贤明的君主的。”二、复仇主体心理及复仇结果的差异在几千年的中国封建社会里以“仁”、“义”为要旨的孔孟儒学和“三纲五常”辖制下的人本主义思想成为人们的行为规范。在中国这个以伦理为重的社会中通过暴力手段甚至过当手段复仇都具备无可厚非的正义性。复仇主体在这样一种情形下很少考虑法律及复仇带来的消极影响而更多地考虑个人如何达到泄愤雪耻的目的。也正是由于这样一种复
仇心理及态度中国古代复仇结果大都是完满的这些复仇作品也企图通过“大团圆”结局激发人们善必胜恶的愉悦感。在《水浒传》中当宋江成为梁山泊实际的首领之后采取的首批行动之一就是驱使刚从绝境中杀出来的部下回头攻击无为军以报私人之仇丝毫不考虑法律约束以及对无辜百姓带来的伤害。当然这次复仇的结局是成功的将士也大受鼓舞。同样的在《赵氏孤儿》中当赵氏孤儿得知父母死于屠岸贾之手时不顾其抚养之情甚至将屠岸贾的养育说成是“寻根拔树”怀着“他他他把俺姓戳我我我也还他九族屠”的复仇心理利用屠岸贾兵权过重悼公欲除之的契机法外复仇将屠岸贾“钉上木驴”、“断首开膛”剁成肉酱将屠家满门抄斩得以替家族伸冤雪耻。而他自己及他的恩人更是受到封赏“孤儿改名望”、“忠义士各褒奖”、“已死丧给封丧现生存受爵赏”这一亮色的结局可以说是“善有善报恶有恶报”皆大欢喜。而这“大团圆”的结局更加衬托出了复仇主体在复仇过程中的痛快淋漓凸显了“以血还血”的信念迎合了人们“好人终得好报”的心理需求给人一种发自内心的快感和善恶必报的愉悦感。与此相对的在西方正如柏拉图所说“现实中没有完人故治理国家必须依靠法制复仇行为要受法律约束。”在这样一个以法为先的法制社会复仇主体的复仇行为必然受到法律制约和束缚也就更多地体现在复仇中考虑复仇合理性这一问题。我们可以看到在《威尼斯商人》中怀着报复安东尼想法的阴险狡诈的夏洛克即使无恶不作依然在复仇也是选择走上法庭相信“有证据在万方数据?9?9—————手”的自己会得到法律公正的裁定。而这样一种理性的复仇就必然导致复仇主体行动上的犹豫和复仇结果的不完满性。再加上他们的复仇目的一般不仅仅局限于个人恩怨这一层面他们的复仇必须在法律允许的尺度内践行而且一旦遭遇较强大的对手而无力复仇最终往往造成惨烈的结局。在《哈姆雷特》中虽然没有直接提到法律对复仇者行为的约束但是从哈姆雷特的复仇过程中他先是想到自杀继而装疯自保接着演戏试探甚至于最后杀死叔父也是在自己与雷欧提斯比剑时身染剧毒、不久于人世的情形下采取的被动手段。可见在哈姆雷特的头脑中有一种力量无时无刻不制约着他的行为其中不仅仅有宗教方面的因素更有法律对一个人文主义者的束缚。这样一种无形而强大的力量也使得哈姆雷特在复仇过程中不断探求父亲死亡的真相以防滥杀无辜从而使他在复仇的基础上更是将整个时代的命运联系到一起“这是一个颠倒混乱的时代唉倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”一使得复仇主体更具有历史使命感和社会责任感。哈姆雷特个体之弱小于整个丹麦黑暗社会之强大形成鲜明对比的情形下再加之法律的约束哈姆雷特复仇的悲剧结局便成为必然。哈姆雷特为了时代不惜献出生命的悲壮行为也让人们在强烈的悲痛中获得了心灵的净化和境界的提高。三、两部作品中复仇的差异原因由于《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》创作时社会环境不同造成了作品中对复仇主体的复仇心理、复仇目的以及复仇手段的不尽相同。再加之中西方文学传统的不同同一复仇主题下不同作品的差异较大。深层次地由于中西方分属于不同的文明在农耕文明和海洋文明的影响下其价值观也不尽相同。这一系列的原因使两部作品虽然同为复仇主题但存在着诸多差异。与两部作品关系最为密切的就是它创作的社会环境作品创作的社会环境直接影响了作品的叙述角度和感情的褒贬。《赵氏孤儿》写于元代当时蒙古灭金亡宋入主中原采取了极为严格的民族政策和阶级政策大批汉族知识分子和人民群众惨遭掳掠杀戮民众受到残酷的民族压迫和阶级剥削人民反抗意识非常强烈。再加上元代知识分子仕途上大多不顺利生活在社会底层与老百姓联系比较紧密深深体会到了人民生活的艰难。所以他们会站在人民山西农业大学学报社金抖学版第卷第期生的立场上以元杂剧作为受迫害人民的传声筒真实地表达了下层人民的愤怒和呼喊。这样一系列的社会环境就造成了元杂剧具有惩恶扬善的鲜明倾向而悲剧主人公也往往毫不妥协、理直气壮极具反抗精神。《赵氏孤儿》第四折中当赵氏孤儿听说屠岸贾是杀父仇人时强烈的感情便喷薄而出“兀的不气杀我也”他更是在次日当街拦住屠岸贾要为父母报仇。“兀那老贼……二十年前你将俺三百口满门良贱诛尽杀绝。我今日擒拿你个老匹夫报俺家的冤仇也。”这样一系列酣畅淋漓的表白让人热血沸腾一种快感油然而生。相比较而言《哈姆雷特》虽然剧情发生在中世纪的丹麦然而剧中所写的矛盾冲突和社会环境则处处暗合世纪末世纪初的英国现实。而西方受到文艺复兴带来的人文主义思潮影响逐渐形成了以个人主义价值观念为内核偏重于个体尊严及人格价值的价值观念。西方价值观认为个人是社会的基础和出发点必须为个人利益而奋斗为自己才能维持社会的正义为自己奋斗也就是为他人为社会而奋斗。在这种价值观念影响下复仇的价值取向往往是维护个人的人格与尊严。这种价值观在西方复仇文学中集中体现在复仇主体精神世界的冲突、复仇主体的人格变化和发展历程。《哈姆雷特》中这位丹麦王子面对父王被杀、母后改嫁、叔父篡位的三重打击并未急于单纯地杀仇凶雪父耻而是将复仇同社会责任结合起来审慎地思考更
适合的时间与更准确的方法。正如黑格尔所说“他所犹豫的不是应当做什么而是应该怎样去做。”然而任何一部文学作品都受到所在国家或地域的文学传统的影响。在这两部作品中这一层面原因的最大体现便是民族审美心理以及悲剧作品中冲突双方的设置。由于深受儒家“温柔敦厚”、“中庸”、“中和”思想的浸染“中国古代美学在崇高的心理内容上强调的是崇敬而不是恐惧”这也就要求在人物塑造时将复仇者设置为集忠、义、仁、勇等宗法纲常所推崇的美好品德为一体的完美形象让人产生由衷的崇敬和爱戴。这也就要求中国古代悲剧需要“先否后喜”的结构并在结尾以一个第三者的力量将矛盾轻松解决如清官、君主等从而达到善有善报、恶有恶报的大团圆结局以满足人们与恶势力抗争并最终取得胜利的心理需求。而西方对悲剧的民族审美我们从亚里士多德万方数据杨捷中西方古代复仇文学之比较——以《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》为例提出的西方文艺理论史上第一个悲剧的定义可见一斑“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行为的模仿……摹仿方式是借任务的动作来表达……借引起怜悯与恐惧来使这种感情得到陶冶。”。西方强调的首先是恐惧其次才是崇敬。正如恩格斯所说悲剧的本质是“历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。也就是通过复仇主体的虚弱和必然灭亡的结果让人们在强烈的恐惧和同情外提高了人们的精神境界。如《哈姆雷特》中哈姆雷特与敌人最终一同毁灭这样一个令人扼腕叹息的结局虽然悲哀但是正如福丁布拉斯所说的那样“我们要用军乐和战地的仪式向他致敬。”这种激昂的语言令人奋进、催人向前。而就冲突双方设置而言中国的设置大部分都是附属于忠奸对立的不同家族或阵营具有鲜明的忠奸、正邪较量性质即“冲突双方皆非有伦理可以为之辩护而显示为绝对的善与绝对的恶之对立”。且往往以复仇主人公大获全胜作结迎合了人们对“大团圆”结局的追求。《赵氏孤儿》描写的故事发生在春秋时期晋国的赵盾与屠岸贾两大家族之间以程婴、赵武为代表的复仇主体与以屠岸贾为代表的复仇对象分属于不同家族表现为忠奸对立的两大阵营。晋国奸臣屠岸贾因与贤相赵盾不和千方百计暗害赵盾甚至凶残地将赵氏满门良贱三百余口诛尽杀绝。当他听说走了赵氏孤儿时竟然下令“把晋国内但是半岁以下一月以上新添的子厮都与我拘刷将来见一个剁三剑其中必然有赵氏孤儿”。他把持朝政欺瞒君王杀戮贤良是至恶的一方。而作为存孤救孤的忠义一方如韩厥、程婴、公孙杵臼等虽然并不全属于赵氏家族但他们都禀性忠义为存孤救孤付出血的代价。从赵盾遇害、赵朔赐死、公主自尽开始到赵武大报仇结束始终贯穿着一条赵屠两大家族不可调和的仇杀主线。而西方大都共属于同一个血脉相连的大家族内部具有更多的人伦复仇色彩。冲突双方没有绝对意义上的好与坏、善与恶而是强调他们自身所包含的不同的普遍性即个体与整体之统一如黑格尔所说“这些力量所含的普遍性必须在具体的个人身上融会成为整体和个体。”这也就导致了在戏剧叙述过程中较少地涉及伦理上具体的是是非非、善恶美丑而是更多地涉及关于复仇主体对生命、世界和宇宙的思考让人们随复仇主体一道反思。《哈姆雷特》中哈姆雷特与叔父的斗争虽然一一代表两种不同的势力但就其本质而言仍然属于封建贵族阶级内部矛盾。而且就性格塑造而言哈姆雷特虽然受过人文主义教育正义且具有反抗精神但是犹豫、延宕而其叔父克劳狄斯虽然阴险、狡诈但是又不乏机敏的一面。文学作为一个国家或民族某个方面的体现在最深层意义上是受其所属文明和价值观念影响并体现的。这在《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》中体现得尤为明显。中国的文明属于农耕文明以农业立国自古是个相对封闭的农耕社会。在这一种情况下家庭成员必须依靠群体的共同努力获得食物因此人们自然对这个群体产生了不自觉的认同意识当自己的家族利益或荣誉受到损害时个人都别无选择地加以维护有时甚至不惜牺牲自己的生命。可以说中国社会只是家庭集团的集合“个人的个性、权利、自由都束缚禁锢在家族之中”。在这样一种文明的影响下中国人便产生了家庭利益高于一切的价值观念复仇被视为人类社会生活固有的情感且上升为宗法血缘伦理道德的必需。儒家鼓励、重视复仇的思想经汉人的复仇世风传递逐渐形成了以能否完成血亲复仇的义务来判断其人的道德品质的评价标准“有冤必伸有仇必报”复仇是行孝尽伦的体现便成为了中国社会里相当普遍的价值观念。孝亲更是成为中国古代的核心思想“为人子者孝亲方能尊长尊长方可事君”就是对孝亲思想的最好阐释。而为父母、兄弟报仇作为孝亲的一种体现更是具有了宗法伦理与政治伦理的双重意义。《孟子?9?9尽心下》就对以孝亲为本的儒家思想中的血亲复仇给与了充分的肯定“吾进而后知杀人亲之重。杀人之父人亦杀其父杀人之兄人亦杀其兄。然则非自杀之也一间也。”所以当赵氏孤儿看到程婴精心绘制的画卷得知自己的祖先包括父母惨死于屠岸贾之手“由家族意识延伸出的亲情、家族的荣辱感以及个人在家族中应当承担的责任在他的心中完全占了上风了”们当即定下复仇之计“到明朝若与仇人遇我迎头儿把他当住也不须别用军和卒。只将咱猿
臂轻舒早提翻玉勒雕鞍辔扯下黄花皂盖车死狗似拖将去。”复仇的怒火早已中烧不带有一丝的犹豫和彷徨。而作为西方四通八达的海洋交通、发达的海洋贸易使得个体人的力量与智慧越来越多地凸显西方人也发现了个体人的价值与意义。由此也就形成了西方以个人为中心的价值取向强调个人的自由、权利和个人独立性的万方数据海洋文明。在这样一种文明的影响下形成了西方个人主义的价值取向更多的突现个人主义价值观。再加上西方社会信奉基督教认为对曾经得罪过自己的人怀恨在心、念念不忘不是善的本分从而也在一定程度上压抑自己的内心情感怀有一种对仁爱、宽恕的推崇。并且深信人死后灵魂会得救从而在一定程度上并不赞成“以血还血”的复仇。这也正是哈姆雷特复仇过程中延宕性格产生的深层原因。在第二场第三幕中哈姆雷特得到复仇机会却因为宗教教义的原因而放弃了“他现在正在祈祷我正好动手……要是我在这时候结束了他的生命那么天国的路是为他开放着这样还算复仇吗……等候一个更残酷的机会吧’这正是基督教在哈姆雷特身上烙下深深印记的表现。再如由于个人主义价值观的影响他便将为父报仇升华到了一个“重整乾坤”、摆正时代的高度也正是因为这样的价值取向哈姆雷特在敌强我弱、敌我力量悬殊的情况下仍然坚持依靠一己之力而不依靠广大人民群众。山西农业大学学报社会科学版第卷第期堡四、结语总之虽然《赵氏孤儿》和《哈姆雷特》都是悲剧也都描述了主人公为父报仇这一主题但所体现出来的中西文化则有很大的差异。具体体现在复仇过程描写、复仇主体心理以及复仇结果的差异.
Shakespeare's Hamlet is the best shape the image of humanism, his own people. full of love and confidence in the future of mankind, in his view is "not a masterpiece," is the "noble reason." "great strength", with immense wisdom, is the "essence of the soul of things long." Humanist education in mind his ambitious, but broke to the changes, as he suffered a number of negative growth, He worries that there is a change in the character of the uncertainty quickly. BC mother married, and get rid of the crafty and cunning dominate the midst of pandemonium.He was looking forward to the idea of humanism with social progress, it generated Cox task difficult for the implementation. Hesitant difficult decision, he painstakingly anxiety, personality change and worried boring, but also because of the lack of evidence of revenge. 1:00 looking for revenge is not the time, not hasty action, which he indecision, delay or indecision, big plays deep. Monologue of a strong sense of guilt, reflecting his pain and contradictory state of mind. Superficially, it is a pity to miss the opportunity of the first operation, in fact it is the struggle between the forces of wealth, reflect the tragic humanist ideal difficult to achieve. What cause Hamlet's tragedy? First, the imprint of class and religion is the most fundamental cause of Hamlet's tragedy. In the third act of the third game, uncle Claudius is doing prayer. Hamlet at this time obviously have reason to have the opportunity to hands, but in the end it is easy to worry about the wicked to heaven on the grounds to give up a good time. This is the result of a strong sense of religious superstition, but also the roots of Hamlet tragedy. Second, the weakness of the humanist itself caused the tragedy. Manhattan Hamlet has never been able to "wait for a more brutal opportunity," he lacks the courage to be a hero, and can only be destroyed under a burden that he can not afford and can not give up The individual struggle from the masses is another reason for the fate of Hamlet's tragedy, and he does not believe in the people, and he is alone and eventually leads to the tragedy of the enemy The social disadvantage is an objective reason for Hamlet's tragedy. The author's creative mood is also one of the reasons that led the hero to the tragedy. Hamlet Although this character is not shaping the perfect, but in the literary image of the temple, he will always be a radiant eye-catching idol
第一章古代希腊罗马文学 概论 欧洲古代文学包括古希腊文学和罗马文学。古代希腊文学是欧洲文学的源头。古希腊、罗马文学是西方文明的摇篮，是世界文明的发源地。 第一节古希腊文学 古希腊文学是欧洲文学史上最早的文学，是原始社会向奴隶社会过渡的文学，是这种社会状况的反映。古希腊文学还为欧洲和世界文学树立了文学原型。两个永恒的主题：power，love。在叙事形式上创立了许多的形式，为世界叙事形式树立了原型。Epic,myth。 古希腊文学的发展过程 （一）第一阶段：公元前十二世纪——公元前八世纪，这一时期，古希腊由原始社会向奴隶制社会过渡，出现最早的希腊文学，被称为“荷马时代”。主要文学成就是神话和荷马史诗。 （二）第二阶段：公元前8世纪——公元前6世纪。这一期间出现了各种创作，但影响不大，成就不高。主要文学形式是抒情诗。代表人有：萨福、品达等。 赫希俄德的《神谱》属于叙事诗。抒情诗主要歌颂爱情 （三）第三阶段：公元前5世纪——公元前4世纪。被称为古典时期。这是希腊奴隶制全盛时期，也是古希腊文学史上的黄金时代，成就最高，主要是古希腊的戏剧、文学理论。（柏拉图、亚里士多德） （四）第四阶段：公元前四世纪之后，奴隶制国家衰落，被称为希腊化时期，主要文学形式是新喜剧，代表人物有：米南德、阿里斯多芬等。文学崇尚修辞技巧，内容贫乏。 一、古希腊神话 （一）、希腊神话的内容 主要包括神的故事、英雄的故事。 1神的故事 (1)前奥林匹斯神系：宙斯在奥林匹斯山上建立神族以前的神的故事。 突出的特点：人吃人：女人起很关键的作用：乱伦。 主题：反映了原始社会早期的母权社会的社会状况。
地母盖亚→乌拉诺斯（第一代天神） 地母盖亚和第一代天神乌拉诺斯→克罗诺斯（第二代天神） 第二代天神克罗诺斯和瑞亚→宙斯 (2)奥林匹斯神系：反映了原始社会后期父权社会的社会状况。 神的故事就是开天辟地、神的诞生、神的宗谱、神的活动、人类的起源性都属于神的故事。 2英雄的故事 （1）特点：希腊神话中的英雄比较独特，一般都是神和人结合产生的。 （2）英雄的代表： 二、《荷马史诗》 《荷马史诗》是西方最早的文学作品。由《伊利亚特》（《伊利昂纪》）和《奥德赛》（《奥德修纪》）组成。 《伊利亚特》的题裁是一场战争：阿克亚（希腊）任何特洛伊人的战争，持续了十年。这是关于战争的传说。 《伊利亚特》直接写了战争，是神话与现实的结合。 《荷马史诗》的艺术特色 为西方文学树立了原型 1故事性很强是《荷马史诗》的特点之一，娱乐性非常明显。 2以一个人的一段经历来结构作品的。 （1）《伊利亚特》以阿基琉斯的精神经历（2次愤怒）为线索来结构作品的。第一次愤怒（开始）→第二次愤怒（结束） （2）《奥德赛》以奥德修斯自己海上的漂泊，与求婚者的斗争，他的生活经历为线索把这些故事串起来。
关于哈姆雷特复仇延宕的原因 关于这个话题，学术界一直众说纷纭，无论东方还是西方的研究家，都试图给出一个最恰当的解释，可是几百年来，莫衷一是，于是出现了“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”的说法。关于这个问题，我大概总结了一下前人的理论成果，以达到深刻了解这本著作的目的。 在搜集资料的过程中，我发现有关于这个问题的观点大概可以分为三大部分：其一、从主观方面分析就是从哈姆雷特的自身性格分析，持这种观点的学者或只单纯从剧中的哈姆雷特的个人性格方面分析，或结合文艺复兴时期的莎士比亚的主观倾向来解释哈姆雷特性格中的人文主义倾向，还有很多学者认为哈姆雷特根本就不是一个人文主义者，在这里就不多加考证了；其二、从客观方面分析就是从哈姆雷特在剧中所处的客观环境去发掘，认为客观因素是他拖延复仇的主要原因，以普劳曼，瑞特逊，克兰和魏尔德等为代表的学者们认为外部条件对哈姆雷特不利导致他行动延宕；其三、综合论这种观点将哈姆雷特的主观性格与当时的外部环境结合起来，哈姆雷特性格稳重，谨慎，内向，多疑，复杂矛盾，但是他并不是不善行动的人，他深知自己有责任改造这个“颠倒混乱的时代”，可是他性格中的软弱使他没有足够的信心与勇气来杀死克劳狄斯，从而接替他登上王位，治理国家，因此便一拖再拖，最终酿成悲剧。有的学者将此观点升华，联系当时的社会历史和时代局限性，更加深入的剖析了哈姆雷特复仇延宕之谜。 心理性格理论是哈姆雷特复仇延宕内因论的核心。 19世纪莎士比亚评论的重要代表人物柯尔律治从自己的平衡理论（感官的事物的注意力与心灵作用的冥想之间的平衡）中提出了哈姆雷特的延宕源于“他由于敏感而犹豫不定，由于思索而拖延，经历全都花费在做决定上，反而失去了行动的力量”。哈姆雷特主观上具有治理国家的愿望和理想，可是他性格里的懦弱与谨慎，使他成为一个彻底的“理想主义者”。还有一种说法是结合莎翁生活的时代背景分析了哈姆雷特，赋予他人文主义的光环，他之所以迟迟不肯复仇是因为他“不愿采取和他的人道主义理想不相符合的步骤”。⑴ 还有一种内因论观点，一位学者就将延宕解释为一种“价值现象”⑵。我们都清楚在第三幕第三场中，也就是戏中戏之后，克劳狄斯跪祷忏悔的时候，哈姆雷特其实是有机会杀死这个奸王的，因为他已经了然克劳狄斯就是杀死自己父亲的凶手，可是他却因为不想“把这个恶汉送上天堂”⑶而放弃了这一机会，对于哈姆雷特来说，复仇的价值要有所属，他要杀死的不仅仅是灵魂“清净”的生命，而是克劳迪斯身上的罪恶。“严格的说，哈姆雷特的复仇要否定的是克劳迪斯身上所体现出的罪的价值”⑷，而并不是他祷告时纯洁的灵魂。 需要特别指出的是内因论的另一个著名观点，就是奥地利心理学家弗洛伊德从心理学分析，哈姆雷特患了“俄狄浦斯情结”，即恋母情结，因此他的心思并未放在复仇上，而这一观点被20世纪中叶心理分析家、批评家琼斯所认同，他1990年发表了作品《用俄狄浦斯情结解释哈姆雷特之谜》，认为哈姆雷特之所以仇恨克劳迪斯是因为后者所作所为——杀死哈父，娶了哈母正是哈姆雷特潜意识里所想的，杀死克劳迪斯就等于自杀，因为克劳迪斯代表他所希望做的一切……而这种说法并不被一些学者认同，例如罗伯特·R·里德就在《哈姆雷特——假延宕者》一问中指出：“恋母情结之谈是最不明智的解释哈姆雷特心理的方法！” ⑸无独有偶，国内同样有学者指出“现代精神分析学派企图以‘情欲’来解释哈姆雷特母子之间的对立和斗争，不仅是庸俗的，而且也抹杀了他们之间的不可调
论文名称：浅谈鲁迅作品中的复仇主题学院：工商管理学院 班级：市场营销二班 学号：20110602212
姓名：李乐平 摘要：品读过鲁迅先生的一些作品之后，人们会发现，在充满现实主义气息的文笔下，书写的不乏一些复仇主题的故事，并且具有鲜明的时代特点、阶级特点和美学特点。从《野草》到《铸剑》，再到《孤独者》，复仇的主题一直是鲁迅作品中的重要内容。我们这里说的复仇，重点之处不是杀戮，而是精神的复仇以及作为启蒙者，意志的觉醒。 关键词：鲁迅复仇野草铸剑孤独者 正文： 一、《野草》——对庸众不争的自怄 鲁迅先生投笔从戎，便是誓为贫苦百姓的保护者，甘做刀笔吏，他对敌的议论，总是锋芒毕露，直入对手骨髓。 在《复仇》、《复仇（其二）》两篇散文诗中，鲁迅复仇的矛头却直指百姓——那些他一心想唤醒、想拯救的人。这是鲁迅对愚昧百姓“怒其不争”的体现，也是为了“引起疗救的注意”。 鲁迅在《野草》的序中说：“因为憎恶社会上旁观者之多，作《复仇》。”所谓的“旁观者”，即看客们，这类形象在鲁迅的作品中屡有刻画。但在《复仇》中，鲁迅却直接将矛盾集中于“当局者”：“他们俩裸着全身，捏着利刃，对立于广漠的旷野之上。他们俩将要拥抱，将要杀戮...”。“裸着全身”，指的是全身心的依赖，是爱的表现；“捏着利刃”，却是指向杀戮，是恨的体现。他们复仇的方式非常奇特。之后看客出现了，出现了这极致的大欢喜的观看者，“拼命地伸长颈子，要鉴赏者拥抱或者杀戮”【1】。但是这样的拥抱或者杀戮迟迟不来，且“不见有拥抱或杀戮之意”。于是，路人们就觉得无聊，“觉得有无聊钻进他们的毛孔，觉得有无聊从他们自己的心中由毛孔钻出，爬满旷野，有钻进别人的毛
东西方文学从抒情传统来看，中国的文学传统是以抒情文学为主导的传统，即“诗”的出现；而西方文学传统则是以戏剧文学、叙事文学为主导的传统。举个例子，莎士比亚被西方人称为诗人，并不是因为他写了100多首十四行诗，而是因为他写了很多着名的戏剧。而换在中国，关汉卿、马致远的戏剧再成功，他们也不可能被称为诗人。 总的来说，西方文学传统起源于古希腊的悲剧，中国文学传统起源于先秦的抒情歌谣。西方的文学成就是以戏剧为标准的，中国古代的文学成就是以诗歌为标准。 其实对于文学来讲无非涉及“致用”和“审美”，而东西方文学的差异与相似点也旧在于此。 中国古代文学的功用,从它产生之日起,始终同中国的主流政治有着非常密切的关系。西周时,诗歌成为非常重要的一种文化形式。周公“制礼作乐”,“礼乐”文化当中包涵的重要的一项内容就是“诗”。诗歌在那个时候,直接服务于贵族等级制,所以说它跟政治没有距离,它直接就是政治。清人说汉儒说诗,不出“美”“刺”二端,现代以来有很多学者,特别是顾颉刚先生、钱玄同先生等,用现代的文学观念去考察《诗经》,觉得像汉儒说的那样《诗经》作品完全是为政治服务的,或者“刺”某公,“刺”某王;或者不是“美”就是“颂”,是胡说八道。但实际上从历史的角度来说,汉儒是真的指出了诗在某个特定的历史时期曾经有过的功能,这不是汉儒自己凭空想象的,而是那个时候的诗就是干这个的。? 而在古希腊就不是这样。古希腊的神话和史诗,是从上古一点儿一点儿地积累下来的,积累了很多年,开始是以口头的形式在民间流传。包括悲剧,当时虽然有很隆重的组织形式,但也没有被直接纳入到国家的政治系统之中。它有它的政治功能,那是毫无疑问的,可是它不是国家的政治行为。而中国三千年前,就奠定了这种国家统合文学艺术的传统。这种传统从先秦形成以后,从西周的“王官之学”到作为“诸子之一”的儒家之学,然后再到恢复到国家意识形态地位的汉代经学,是一以贯之的。即使到了后来文人阶层的形成,这一传统还是保持着它的影响,比如说白居易啊,韩愈啊,宋儒啊,一直到明清,这种文学观念一直是居于主导地位的。? 西方历代有“用”,它的“用”主要表现为对社会进行一种言说,基本上是站在民间的立场上对社会进行言说,至少从文艺复兴之后我们看得很清楚,文学艺术的言说者不是国家的统治阶层,而是属于民间的新兴的资产阶级知识分子。它们基本上是对这个社会的某种现象发表一种意见,比如现实主义,它要批评一些东西;像浪漫主义,例如雨果,他很清楚自己的立场,对腐朽的贵族阶级进行揭露和批判,他都有他的一种言说指向。但这种言说指向和国家的政治是游离的,相对独立的,不是糅合在一起的。而我们无论是古代,是先秦儒家,还是到了宋明以后,他们的言说根本上都是为既定的社会秩序服务,只是认为既定的社会秩序有点问题,需要调整,让它更合理,实际上是起到了一种与统治者共谋的作用,基本上没见过从根本上否定现存制度的东西。当然像陶渊明的《桃花源记》或许有点这样的意思,它是一种乌托邦,对现实秩序有点儿否定的、不合作的意味,但是
哈姆雷特的人物分析
哈姆雷特的人物分析 关键词：哈姆雷特复仇悲剧疯癫颠倒混乱的时代 摘要：本文主要分析了哈姆雷特遭受了一连串打击致使他对亲情、友情和爱情失望，从而改变了其原有的人生价值观以及在那个颠倒混乱的时代他的悲剧的必然性。 《哈姆雷特》是莎士比亚四大悲剧中最著名的一出戏剧，同时也是莎士比亚创作生涯的高峰。《哈姆雷特》讲述了一个既复杂又简单的故事。说复杂是因为其情节十分的曲折，人物关系也错综复杂。说简单是因为它的主线可以用一句话概况——丹麦王子哈姆雷特为父报仇最终与仇人同归于尽。在这出著名的悲剧中，哈姆雷特和奥菲利亚这两个悲剧人物给我留下的印象最为深刻，这两个人同为疯子，只不过一个是装疯而一个是真疯。 哈姆雷特是丹麦的王子，在老国王未死之前，他就读于威登堡大学接受人文主义思想的熏陶，主张人与人之间应该平等互爱，相信人类的前途是光明的，相信依靠人的理性和力量能够创造美好的人生和理想的社会。哈姆雷特对美好事物的热爱的同事也对一切丑恶的事物表现出了憎恶。这样一位生机勃勃，抱有远大理想的王子本应该继承
着又对友情失去了信心。哈姆雷特不再相信友情，他更加的孤独了。 命运却并没有因此而放过他，他仅剩的爱情也岌岌可危，奥菲利亚确实是个好女人，她美丽善良又单纯，但她有一个致命的缺陷，那就是软弱并且没有主见，她过于听她父亲的话，就是这一缺陷葬送了他们的爱情。在哈姆雷特装疯期间，叔父克劳狄斯想要验证其真假，于是奥菲利亚的父亲便出主意让自己的女儿去验证一番，他们相信在恋人面前哈姆雷特会说真话或至少会露出马脚。于是奥菲利亚这个傻姑娘便真的去了。恋人的试探无疑是在哈姆雷特那血淋淋的伤口上又撒了一把盐，将他往绝望的深渊又推进了一步，也让他对女人彻底失望，不再相信爱情。 一系列伤天害理的事变突然发生，打破了哈姆雷特关于人生，世界，爱情，友谊，前途等的幻想。人类，并不美好，下贱的克劳狄斯一旦爬上王位，很多变开始对他阿谀奉承，为了利益而去巴结他；而为了篡位，弟弟居然暗杀自己的哥哥，人类不过是泥土捏成的生命，有着丑陋的心。爱情，也不坚贞，父王死去不到两个月，母亲变改嫁叔父。友谊，也不可靠，为了一己私利，好友接连背叛自己。纵目四望，奸王邪恶，群臣昏聩，朝廷腐败，上层堕落，这是一个颠倒混乱的时代。（朱维之，1982）本来美好的世界现在在他看来一切都是那
堂吉诃德和哈姆雷特堂吉诃德和哈姆莱特的形象比较 西班牙作家塞万提斯的《堂吉诃德》和英国莎士比亚的《哈姆莱特》作为文艺复兴时 期人文主义文学的典型性作品，在反映社会现实的黑暗和混乱，提倡人文主义，高扬人的 自由、平等和解放等方面有着高度的一致。但是在人物塑造方面，堂吉诃德和哈姆莱特既 存在着相似之处，又有很多的不同之处。 就相似性而言：第一，堂吉诃德和哈姆莱特都属于知识分子，他们知识渊博，谈吐文雅，受过正规的教育，并且都从书本中走出来，回到了现实之中。第二，堂吉诃德和哈姆 莱特对社会现实有着自己的认识。堂吉诃德生活的时代是一个“懒惰压倒了勤快，闲散压 倒了工作，罪恶压倒了美德，傲慢压倒了勇敢”的时代；而哈姆莱特生活的丹麦则是世界 监狱中“最坏的一间”，国家上下是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”。第三，在表达人文主义理想和追求方面，堂吉诃德向往人人平等，没有剥削，没有欺骗的“黄金 时代”，这和中国儒家的“大同”社会是一样的，他认为“天叫我生在这个铁的时代，是 要我恢复金子的时代”，他说：“人生来就是自由的，把自由的人当奴隶未免太残酷了”。哈姆莱特在得知父亲死去的真相后，虽然不情愿，却也决心肩负起为父报仇和“重整乾坤”的重任。他肯定人的价值，认为“人是一件多么了不起的杰作！多么高贵的理性！多么伟 大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么 像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！” 以上三点充分体现了主人公对人文主义的理解、向往和追求。但是在具体实现这一理 想的过程中，主人公形成了强烈的反差和对比。屠格涅夫在其演讲稿《哈姆莱特与堂.吉 诃德》1860中说，“堂吉诃德和哈姆莱特是永久的典型”，“这两个典型体现着人类天性中的两个根本对立的特性，就是人类天性赖以施转的轴的两极”。具体而言，堂吉诃德和 哈姆莱特的不同主要体现在以下两个大的方面： 一、从行动和思想的一致性及其引发的后果而言 堂吉诃德在决心做骑士后，他毫无顾忌地为自己准备了关于“骑士”应该具备的一切 ---破烂不堪、发霉生锈的铠甲，骨瘦如柴、四蹄绽裂的老马，意中人“杜尔西内娅.台尔.托波索”，并请求旅店老板为他举行了授封骑士的仪式（虽然过程很讽刺），成为了“真正”的骑士。他认为骑士应该“温文有礼，和气勤谨，不骄横，不傲慢，不背后议论人， 最要紧的是居心仁厚”，并且他说：“老天爷特意叫我到这个世界上来，实现我信奉的骑 士道，履行我的锄强扶弱的誓愿。”心怀这样的理想，他救了被农夫绑在树上毒打的小男孩，以为自己做了好事。可是在他走后，小男孩遭到更加剧烈的毒打；他将风车看作三头 六臂的巨人，与之搏斗，结果使自己受了伤；他将羊群认作军队，冲进羊群刺杀几只羊， 遭到买了牧羊人的石子攻击；他解救并释放了囚犯，认为“人生来就是自由的，把自由的 人当奴隶未免太残酷了”，然而囚犯不仅没有感谢他，还毒打了他??这一系列在常人看似 可笑、滑稽的事情对他自己来说是崇高的、真诚的，是践行骑士道精神，匡扶正义、拯救 世界的勇敢表现。他将现实正常人所看到的平常的事物视为敌人，为了伸张正义、锄强扶弱，他进行了英勇无畏的斗争，即使受伤也不会使他退缩。他的直率、真诚和胆量使得他
哈姆莱特复仇行为的延宕 摘要：莎翁笔下的著作《哈姆莱特》为我们塑造了一个典型的复仇者形象。自1736年汉默提出后，哈姆莱特复仇行为中出现的犹豫，延宕就成为人们经久不息讨论的话题。根据学术界的观点，对哈姆莱特在复仇过程中出现的行为延宕进行分析。 关键字：哈姆莱特行为延宕 马克思主义文艺学认为：文学人物是社会历史性格的艺术概括。在一定的社会心理状态和社会历史性格在人物个性中的体现。哈姆莱特也不例外，他在剧中所表现出来的典型的人格特点,明确而有力地体现出当时社会心理的某些本质特点。因此我们在探讨哈姆莱特复仇的延宕的原因时，就不能孤立地看待单个人物，而必须联系当时社会人们的心理状态来分析。“这是一个颠倒混乱的时代”，哈姆莱特从大学回到家里，发现父亲突然离奇死亡，母亲改嫁给叔父，叔父克劳迪斯成为丹麦国王，加上父亲的鬼魂在王宫出现。所有的一切对于一个常人来都是难以接受的，心理上的打击使年轻的哈姆莱特不知所措，陷入迷茫，混乱的状态。正如心理学家所说，青年期是人生的暴风骤雨期。哈姆莱特正正处于这个时期,此时个体的心灵正发生一场巨变。他面临人生道路的各种问题，在矛盾面前，他们或许会盲目乐观或盲目悲观，而导致精神失调。或许还会停留或固守于一种“幼儿的原型”，而不愿变得成熟起，做事犹豫不决。 19世纪，别林斯基曾指出“是什么东西将他导向如此可怕的不和谐？——原因是显示与他生活理想之间的不适应。”原来的王子是快乐的，他在外求学接受了先进思想的熏陶，他的精神是富裕的；此外他又是丹麦的王子，王位的唯一继承人，他的前途是光明的；在生活中，他崇拜自己的父亲，把母亲看做爱的化身，并与情人奥菲利亚彼此相爱。当他回来的时候属于他的一切光明都变成了灰色，眼前的现实生活与昔日的理想生活形成强烈的反差。而此时肩负为父报仇重担的他，即受到敌手实力过于强大的压力，又受宗教教义的制约。因而十九世纪后期德国批评家卡尔·魏尔德尔，在1875年发表断言：“哈姆雷特的踌躇原因根本不在丹麦王子的软弱性上，而是客观情势妨碍了实现复仇的计划。” 1904年著名莎学学者布雷德利在20世纪影响颇大的莎评《莎士比亚悲剧》中认为哈姆莱特是一个具有“独特性格的人物”，“忧郁是悲剧的核心”，而踌躇则是哈姆莱特性格的“中心问题”，“他自己也无法理解为何要一再拖延”。对此歌德也发表了著名言论：“一件伟大事业担负在一个难以胜任的人身上……一棵橡树在中在一个宝贵的花盆里，而这个花盆原本只能负担可爱的花朵；树根生长，花盆难免破碎。”哈姆莱特性格中优柔寡断的特性导致了他复仇行为的延宕，错失复仇良机。当他从父亲鬼魂的口中得知事情的真相时，他并没有当机立断提出替父报仇的措施，并拒绝好友霍拉旭的帮助，与此同时喊出：“倒霉的我却要负起
哈姆雷特中若干人物形象分析 莎士比亚地经典悲剧《哈姆雷特》塑造了众多活灵活现地人物,他们之中既有善良地, 懦弱地,又有狡猾地,阴险地. 哈姆雷特： 莎士比亚和他同时代地人文主义者一样,对“人”总抱有美好地看法.因而在塑造人物性格地时候,莎士比亚将哈姆雷特地复仇变为了一种哲理性地思考.在实施复仇地过程中,他反复想着“生存还是毁灭”这样地问题,总是耽于沉思冥想,步履为艰,明明有理由,有决心,有力量,有方法去复仇,却又迟迟不肯行动.如在第三幕第三场中,哈姆雷特放过了正在独自做祷告地克劳狄斯,在他看来,“现在他正在洗涤他地灵魂,要是我在这个时候结束了他地性命,那么天国地路是为他开放着,这样还算是复仇吗？不！收起来,我地剑,等候一个更惨酷地机会吧；当他在酒醉以后,在愤怒之中,或是在荒淫纵欲地时候,在赌博、咒骂或是其他邪恶地行为地中间,我就要叫他颠踬在我脚下,让他幽深黑暗不见天日地灵魂永堕地狱”.于是,好好地一次刺杀地机会就这样失去了,这其中地一部分原因在于哈姆雷特有着很强地宗教观念,而另一部分也在于他性格中地迟疑和懦弱.一方面他害怕自己杀人地末日审判,而另一方面他要掩盖自己地这种懦弱,为他不复仇地行为寻找道义上地借口. 每当遇到切实地问题地时候,哈姆雷特总会成为“思想地巨人,行动地矮人”,只会坐思右想,发表评论,在行动上显得极其迟缓和软弱.在哈姆雷特地性格中,另外突出地一点是喜欢把个别现象一般化,从一个小点就扩充到一个面,打击一大片人,最后更是伤害了他自己,甚至让他身边地人们都或主动或不自觉得离开了他.比如他与奥菲利娅地一段对话中 态度就很能说明问题———— 哈姆雷特：哈哈！你贞洁吗？ 奥菲利娅：殿下！ 哈姆雷特：你美丽吗？ 奥菲利娅：殿下是什么意思？ 哈姆雷特：要是你既贞洁又美丽,那么顶好不要让你地贞洁跟你地美丽来往. 奥菲利娅：殿下美丽跟贞洁相交,那不是再好没有吗？ 哈姆雷特：嗯,真地,因为美丽可以使贞洁变成淫荡,贞洁却未必能使美丽受他自己地感化； 这句话从前像是怪诞之谈,可是现在地时世已经把它证实了.我地确曾经爱过你. 奥菲利娅：真地,殿下,您曾经使我相信您爱我. 哈姆雷特：你当初就不应该相信我,因为美德不能熏陶我们罪恶地本性.我没有爱过你. 奥菲利娅：那么我真是受了骗了. 哈姆雷特：进尼姑庵去吧！为什么你要生养一群罪人出来呢？我自己还不算是一个顶坏地人, 可是我可以指出我地许多过失；一个人有了那些过失,他地母亲还是不要生下他来地好.我很骄傲、使气、不安分,还有那么多地罪恶,连我地思想里也容纳不下,我地想象也不能给它们形相,甚至于我没有充分地时间把他们实行出来.像我这样地家伙,匍匐于 天地之间,有什么用处呢？我们都是些十足地坏人,一个也不要相信我们,进尼姑
比较莎剧《哈姆莱特》与现代影片《夜宴》的异同 威廉·莎士比亚（1564-1616）是欧洲文艺复兴时期的代表作家。他的创作广泛地反映了当时英国的政治、经济、思想、文化、风俗和习惯，可以当作这个时代的一部形象化的历史来读。他的戏剧在欧洲戏剧发展史或文学发展史上占据重要的地位，很值得我们去总结和批判地借鉴。威廉·莎士比亚是个多产的作家、戏剧家和诗人，他的创作可以分为三个时期：第一时期（1590-1600）主要创作有喜剧十部和历史剧九部，还有三部悲剧；第二时期是他创作的最辉煌的时期，一般称为悲剧时期，共创作有《哈姆莱特》等悲剧七部和喜剧四部；第三时期可称为传奇剧时期，主要创作有传奇剧三部和历史剧一部。下面我们就来看看他在第二时期创作的悲剧《哈姆莱特》和现代影片《夜宴》(编剧：盛和煜邱刚建，导演：冯小刚)在故事情节、艺术创作风格及创作内容等方面的异同： 一、剧情(Plot)的异同之处 代表莎士比亚戏剧创作最高成就的悲剧《哈姆莱特》（Hamlet）写的是丹麦王子哈姆莱特为父复仇的故事。其情节是这样的：丹麦王子哈姆莱特在德国威登堡大学接受人文主义教育。因父王突然死去，怀着沉痛的心情回到祖国；不久，母后又同新王---他的叔父结婚，使他更加难堪。新王声言老王是在花园里被毒蛇咬死的，王子正在疑惑时，老王的鬼魂向他显现，告诉他“毒蛇”就是新王，并嘱咐他为父报仇。哈姆莱特认为他这复仇不只是他个人的问题，而是整个国家的问题。他说自己有重整乾坤、力挽狂澜的责任。他考虑问题的各个方面，既怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，还怕落入坏人的圈套，心烦意乱，忧郁不欢，只好装疯卖傻。同时，他叔父也怀疑他得知隐秘，派人到处探察他的行动和心事。甚至利用他的两个老同学和他的情人去探察他。他趁戏班子进宫演出的机会，改编一出阴谋杀兄的旧戏文《贡札古之死》叫戏班子演出，来试探叔父。戏未演完，叔父做贼心虚，坐立不住，仓皇退席。这样，更证明叔父的罪行属实。叔父觉得事情不妙，隐私可能已被发觉。宫内大臣波洛涅斯献计，让母后叫王子到私房谈话，自己躲在帷幕后边偷听；王子发现幕后有人，以为是叔父，便一剑把他刺死。从此，奸王便用借刀杀人法，派他去英国，并让监视他去的两个同学带去密信一封。要英王在王子上岸时就杀掉他；但被哈姆莱特察觉，半路上调换了密信，反而叫英王杀掉两个密使；他自己却跳上海盗船，脱险回来。回来后知道情人奥菲莉娅因父死、爱人远离而发疯落水溺死。奸王利用波洛涅斯的儿子雷欧提斯为父复仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆莱特于死地。结果，哈、雷二人都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子临死遗嘱好友霍拉旭传播他的心愿。 《夜宴》“Dinner Banquet”的情节是这样的：也是皇帝杀死了太子的父亲后登上皇位，并将太子发配边疆（也即先帝驾崩，太子巡游在外。皇叔篡位并自封厉帝，执掌朝政）。身为当朝太子后母却又是与太子自小青梅竹马的婉后迫于无奈，委身历帝，并希冀以此保太子周全。但是，刚刚得知父皇驾崩消息的太子，却在其竹海的伎馆遭遇了一场生死之战。历帝在诛杀太子的同时也在先皇的宫廷开始了排除异己确立皇权的屠杀。婉后为求自保，在这场政治争夺中成为了厉帝的帮凶，同时对权利的企及也在她心底日益萌生。与此同时被迫臣服于厉帝却持有异心的还有太守殷太常。殷太常之子殷隽乃是当朝武将，其女儿青女更是早已许婚太子。大势所趋之下，识时务的殷太常开始阻止青女与太子的交往，并极力想在新的王朝确立自己的地位。谁料青女痴情于太子，并梦见太子回朝。当太子无鸾出现在婉后面前，婉后抱住少年时的情人，仿若生死两别。但是无鸾的一声“母后”将她残酷的推开。她已不再是无鸾少年时习武的陪伴者，也不再是太子的后母，她将成为新的皇后，成就新的皇权，并以她昔日的身份和荣耀，助篡位者猖。于是，这本该灭绝的王朝开始了一场新的混战……影片的最高潮发生在一场晚宴上，皇帝、皇后、大臣、将军和太子钩心斗角，各怀诡计，上演一场鸿门宴，母后将公主和皇帝杀害，并与大臣之子和太子做最后的决斗。太子复仇，反被
《欧美文学鉴赏》论文 哈姆雷特复仇的延宕问题 哈姆雷特在复仇的过程中在许多地方都表现得很犹豫不决，这就是文学史上所说的“延宕的王子”。对于哈姆雷特在复仇过程中所表现的延宕的原因，文学批评家向来是众说纷纭，所谓有一千个读者就有一千个哈姆雷特。 一、关于该问题学者们的看法 先前众人的研究，不外乎有五个基本论点。首先是剧情发展的需要，隐忍之后的爆发使剧情达到高潮、产生深层次的悲情效果。第二种认为是社会政治原因导致哈姆雷特的延宕，社会已经认可了新国王克劳狄斯，挪威王子又妄图侵略丹麦，如果此时复仇杀叔，则有亡国的危险。第三种原因则是从哲学方面考虑，哈姆雷特对人生、人性的问题的思考使他对存在本身是否有意义产生怀疑，进而否定了复仇的意义。第四种则是宗教方面，复仇本身就是一种罪恶，这与西方宗教讲求赎罪相违背。第五种则是精神分析方面，学者认为哈姆雷特有恋母情节，他和克劳狄斯都想独占乔特鲁德，如果他杀死叔父的话，实际上是杀死了另一个想独占乔特鲁德的哈姆雷特。 二、从精神分析说看复仇的延宕问题 我比较倾向于从精神分析的角度寻找哈姆雷特复仇延宕的原因。但不是因为哈姆雷特的恋母情节，而是哈姆雷特性格的缺陷。孤傲内向使他脱离群众，忧郁悲伤使他缺乏勇气，优柔寡断使他坐失良机，敏感多疑使他顾此失彼，幼稚脆弱使他难担重任…… 父亲的突然辞世，母亲的改嫁，叔父的篡位，女友奥菲莉娅的背叛，这一连串的打击导致哈姆雷特精神恍惚，整天在计划如何复仇，而复仇过程中的孤立无助、势单力薄使他对人生和人性形成种种思考：思考活在世间的人，思考理想和现实的矛盾，思考人的生存死亡，思考社与人生，思考爱与恨······思考增加了内心的矛盾，决定了他优柔寡断的性格，使他失去了行动的勇气，难怪乎有人说，“哈姆雷特是思想的巨人，行动的矮子”。也正如某个人说的：“哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是他的敏感而犹豫不决，因为思索而拖宕，经历全花费在做决定上，而丧失了行动的能力。”
鲁迅和尼采关于复仇主题的对比 刘国俊 华中科技大学中文系2009级 摘要：鲁迅先生的思想和创作受许多的思想家的影响，但更为明显的还是得属尼采。本文选取《野草》中的《复仇》、《复仇·其二》和《故事新编》中的《铸剑》对鲁迅和尼采笔下复仇主题作简要的分析。 关键字：鲁迅尼采复仇 鲁迅先生早期的作品如《摩罗诗力说》等很明显受了太炎先生的影响，文字颇为古奥生涩；到《狂人日记》，又颇有果戈理的影子，但是一直影响着鲁迅先生思想和创作的，个人觉得还是得属尼采。以《野草》为例，它便是受了尼采《查拉图斯特拉如是说》①的影响。 《查拉图斯特拉如是说》一书高唱超人哲学，鼓吹自我的超越和战争。有超人就有庸众，有战争就有复仇。而鲁迅先生笔下的“庸众”和“个人”，以及“复仇”跟尼采的这些思想有很大的相似之处。 鲁迅先生的作品中，主题明显为复仇的有《野草·复仇》《野草·复仇（其二）》以及小说《铸剑》。复仇是一个经久不衰的主题，具有永恒的魅力。复仇的对象如何？复仇何为？在复仇背后是怎样的心理结构？在尼采那里，复仇更多的是指超越。就像他在《查拉图斯特拉如是说·前言》中说的那样：我教你们何谓超人：人是应该被超越的某种东西。你们为了超越自己，干过什么呢？ …… 你们当中的最聪明者，也不过是植物和鬼怪的分裂体和杂种。可是难道是我叫你们变成鬼怪或是植物的么？② 此后的篇幅中，尼采一再提到超人和意志。 ①尼采所著《查拉图斯特拉如是说》译本繁多，比较出色的是徐梵澄先生翻译的《苏鲁支语录》和钱春绮先生翻译的《查拉图斯特拉如是说》，为便于叙述，以下引文一律出自钱译，特此说明。 ②
《野草》在鲁迅先生的作品中，具有某种“纲目”的作用，这也就是“人生哲学”四字的意义所在。《野草》中的两篇以“复仇”为题的作品，也昭示了鲁迅先生长久以来在诸多作品中显示出的“独异的个人”与“庸众”的关系，这种关系也是“启蒙者”与“大众”的关系，这样的关系统帅于“铁屋子”的意象，长久以来受到大家的关注。而野草中得复仇的概念在《铸剑》中受到进一步的推广，形成了一个哲学意义上和美学意义上的复仇主题。这一点和尼采的超人哲学是强力意志其实是一脉相承的。 《野草·复仇》中的复仇是在独异的个人与庸众之间进行的。这个独异的个人正是尼采笔下的超人，只是这个复仇的展开通过对比显得更为强烈，充满质感：这样，所以，有他们俩裸着全身，捏着利刃，对立于广漠的旷野之上。 他们俩将要拥抱，将要杀戮……① 这样的描写显示出一种“冷的情欲”，具有一种吸引心神的作用。尼采在他的作品中也一再提及战争和杀戮。在这之前已经详细描写了杀戮之快感，“生命的飞扬的极致的大欢喜”：但倘若用一柄尖锐的利刃，只一击，穿透这桃红色的，菲薄的皮肤，将见那鲜红的热血激剑似的以所有的温热直接灌溉杀戮者；其次，则给以冰冷的呼吸，示以淡白的嘴唇，使之人性茫然，得以生命的飞扬的极致的大欢喜；而其自身则永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中。②这样的快感则是直接导向读者的，于作品中的看客而言，充其量是一种想象。之后看客出现了，出现了这极致的大欢喜的观看者，“拼命地伸长颈子，要鉴赏者拥抱或者杀戮”③。但是这样的拥抱或者杀戮迟迟不来，且“不见有拥抱或杀戮之意”④。于是，路人们就觉得无聊，“觉得有无聊钻进他们的毛孔，觉得有无聊从他们自己的心中由毛孔钻出，爬满旷野，有钻进别人的毛孔中。”⑤想象中拥抱和杀戮的生命飞扬的极致的大欢喜并没有到来，然而，“看”的对象却已经发生反转，由路人看杀戮者，变为杀戮者看路人：杀戮者“以死人似的眼光，赏鉴这路人们的干枯，……” ①鲁迅：《鲁迅全集·第二卷》，人民文学出版社2005年版，176页。 ②鲁迅：《鲁迅全集·第二卷》，人民文学出版社2005年版，176页。 ③鲁迅：《鲁迅全集·第二卷》，人民文学出版社2005年版，176页。 ④鲁迅：《鲁迅全集·第二卷》，人民文学出版社2005年版，177页。 ⑤
西方古代文学包括：古希腊、古代罗马文学和早期基督教文学 希腊神话的主要特征：1?鲜明的人本色彩，命运观念。从诸神的恣情纵欲，到盗火者的狂热殉情；从阿喀琉斯多愤怒，到美狄亚的残忍复仇。一切都是世俗，活生生的。绝无宗教恐怖的压抑和彼岸天国的诱惑。2?现实主义和浪漫主义并存。古希腊文学的许多篇章从不同程度，不同侧面反映了当时社会。为后人提供了第一手资料，也有相当一部分作品充满了神奇的想象、怪诞色彩、表现出浓厚的浪漫主义色彩。3?种类繁多，且具有开创性。 古希腊文学的发展状况。分为三个时期：第一时期(由氏族社会向奴隶社会过渡时期)史称“荷马时代”(英雄时代)：主要成就：神话和荷马史诗代表作家：赫西俄德?代表作：（1）教谕诗《工作与时日》：现存最早一部以现实生活为题材的诗作。（2）叙事诗《神谱》：最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品 第二时期：奴隶制社会形成至全盛时期 萨福：柏拉图称她为“第十位文艺女神”。 阿那克瑞翁：创作“阿那克瑞翁体“。 第三时期(奴隶制衰亡时期)史称“希腊)化时期”： ?新喜剧：不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称“世态喜剧”。最著名的新喜剧作家：米南德(雅典人) 田园诗(牧歌)：主要作家：忒俄克里托斯 维吉尔：《牧歌》《农事诗》和《埃涅阿斯纪》(主要写农事活动，模仿赫西俄德《工作与时日》属“教谕诗”。) 贺拉斯：用诗简形式写成的《诗艺》提出“寓教于乐”的观点。奥维德：代表作《变形记》是古希腊罗马神话及英雄传说的汇编，以变形的神话主题作为串联，赋予古老的神话以新内容。代表早期基督教文学最高成就的是《新约全书》它是基督教的正典。基督教讲希伯来犹太教的经典称之为《旧约全书》，并把它们合成为《圣经》。《新约全书》：共27卷，分为“福音书”“使徒行传”“书信”“启示录”4类。福音书包括《马太福音》、《马可福音》、《路加福音》、《约翰福音》四卷。 古希腊神话 希腊神话包括神的故事和英雄的传说。神的故事包括神的产生、神的谱系、神的活动、神的创造等。雷电之神宙斯、太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜、月亮神阿尔忒弥斯、战神阿瑞斯、美神（爱神）阿佛罗狄忒、火神（工匠神）赫菲斯托斯、神使赫尔墨斯。 希腊神话的特点：希腊神话中的神是高度人格化；?浓郁的人本主义色彩；地位和影响无可比拟，思想性和艺术性相当高。 荷马史诗：包括《伊利昂纪》（“阿喀琉斯的愤怒”，《奥德赛》希腊语意“奥德修斯历险记”。）《奥德修纪》：是古希腊最早的两部史诗。一般认为是吟诵诗人荷马所作，故称“荷马史诗”。(以特洛伊战争为背景)。《伊利昂记》展现了一幅惊心动魄的战争场景，其基本主题是歌颂与异族战斗的英雄和氏族领袖的英雄品质。 荷马史诗的思想意义和艺术价值?：1两部史诗反映的基本思想是：人在自然及神斗争的过程中，人的奋斗精神，进取精神和人的决定因素。也反映了当时社会的政治、经济、文化、风俗等各方面情况。颂扬了在奴隶制初期形成的这种新的家庭生活伦理道德风尚及一夫一妻制。2?艺术价值(1)?结构紧凑、安排巧妙。《伊利昂记》写的是战争，突出“阿喀琉斯的愤怒”。对于两个10年中所发生的事，分别只表现了其中51天和40天中的内容。(2)?人物塑造上，希腊主将阿喀琉斯是男性美的典范，集年轻、美貌、勇敢、钟情、义气、凶狠、善良于一身，性格是立体多元的。?(3)?史诗的诗句流畅、自然优美、比喻生动形象，借动植物来喻人。后人赞誉“荷马式的比喻”。 古希腊戏剧：起源于：酒神祭祀(酒神狄俄尼索斯掌管葡萄栽种、葡萄酒酿造的神)。悲剧起
姓名曲晓男学号 201006010116 班级 2010级英语（师范类）1班 The Eternal Charm of Hamlet ---From the soliloquy “To be, or not to be...” As the prince of Denmark, Hamlet was thinking of the two choices--- to live on in this world or to die; to suffer or to take action. It seems that death is a better choice because it can put an end to all sorrows and misfortunes. But on his second thought, he was wondering about what would happen after death, because in his eyes, death is a mysterious kingdom, which might be more terrible than this world. Therefore, Hamlet was not only tired of life, but he was also full of fear of the unknown future life. His hesitation shows the common feelings of human beings who were suffering in this world. What important is that the soliloquy “To be, or not to be...” is also a strong accusation against the darkness of the reality of the social. Hamlet, full of anger and resentment, pointed out the evils and corruption in the country. The world was full of “slings and sorrows”, life was nothing but “a sea of troubles”: people were bound to suffer from “thousand natural shocks”, so they were groaning and toiling. What is more impressive is the long question in the middle. In my views, the Prince of Denmark, Hamlet, is a contradiction between ideals and realities in the humanist. Once he was full of bright hope for people, society and all things. But the ugly and harsh reality broke his beautiful ideal, and his humanist beliefs shattered. As a humanist, Hamlet hesitated on the road of revenge, which showed that he represented the poor between the feudal forces and humanism, and so as to show author’s reflections of Renaissance movement and concerns to the fate of human and future society. However, Hamlet was hesitating and procrastinating in his personality. His melancholy is the reason why his image has a monumental artistic charm. When we talk about the character of Hamlet, delay seems to be synonymous of his name. From my point of view, there are also two points of the reason. On the one hand, fighting against the stronger enemy is the main reason why he was unable to act. His uncle wanted to get rid of Hamlet, for consolidating his political power. He also planted the spies around Hamlet to detect his words and actions. In this case, Hamlet