惠水苗族乐器的声学原理
贵州省惠水民族中学王光智
摘要：惠水苗族乐器历史悠久，经历千年的传承和发展，现已和苗族人民融为一体，成为苗族古老文化的象征。惠水苗族乐器可分为吹奏乐器，打击乐器和弦乐器，这些乐器蕴涵着丰富的物理知识，是初高中物理教学的“活”教材，本文从物理学的角度，对常见的惠水苗族乐器作简要分析。
关键字：惠水苗族乐器声学原理
苗族是一个能歌善舞的民族，动听的歌喉、柔美的舞姿和独具特色的乐器成为这支没有文字记载的民族符号。地处贵州黔南布依族苗族自治州的惠水，县境内居住着占全县总人口约四分之一的苗族同胞。在漫长的历史长河中，惠水苗族乐器经历千年的传承和发展，现已和苗族人民融为一体，成为惠水苗族古老文化的象征。惠水苗族乐器可分为吹奏乐器，打击乐器和弦乐器。下面，本人从物理学的角度，对常见的惠水苗族乐器作简要分析。
苗族芦笙
芦笙是惠水苗族人民的一种古老乐器，是苗族历史文化的名片。经专家考证，惠水苗族的芦笙文化已有千余年的历史。
惠水苗族芦笙为六管芦笙，其结构由笙斗、笙管和簧片三部分组成。
芦笙的笙斗又叫气箱，由两半挖空内膛的杉木合并而成。笙斗长约50厘米，外观成纺槌形，上端为细端，接一根长10厘米的竹管，中下端纵向插入六根长度不一的竹质笙管，与笙斗成80度角。笙管每管入斗处装有长方形的铜质簧片，近笙斗处开有圆形的按音孔，笙管上端通，下端堵。
惠水苗族芦笙由铜质簧片和笙管空气柱的振动而发声。吹奏芦笙时，用手指按住音管下端的按音孔，使笙簧与上端出音口之间形成一定长度的空气柱，向吹嘴吹气，气流由笙斗进入，冲击固定在笙管上的簧片，簧片上下振动，簧片的振动引起管内空气柱的振动，管内空气柱的振动频率同簧片的频率产生耦合振动而发声。芦笙簧片的振动方式属于自由式振动，在笙斗处无论呼气还是吸气都能使簧片振动发声。芦笙音调的高低由簧片的厚度和笙管的长度决定，簧片厚度越薄、笙管越短，音调就越高；簧片厚度越厚、笙管越长，音调就越低。
苗族唢呐
唢呐，古称琐嘹，原是波斯乐器，明代以前传入中国，先为军中之乐，后入民间。在惠水，唢呐是苗族民间运用最广泛的乐器之一，用于婚丧嫁娶和民间节庆。
苗族唢呐，由哨子、气盘、芯子、杆子和喇叭碗五个部分组成。哨子是唢呐的发声器，用芦苇制成。气盘的作用在于减轻吹奏中两唇的压力和疲劳，让人能
较长时间吹奏。芯子将哨子与杆子连接，起到调音的作用。杆子是唢呐的管身，多用木制，也有用竹、铜制成的，上细下粗呈锥形，杆身开有8个音孔（前七后一）。喇叭碗是铜质的，套在杆子下端，主要作用是扩大音量，也可以调整筒音的音调，将铜碗下拉音调变低，将碗往上移音调变高。
苗族唢呐属于双簧管乐器，唢呐上的双簧，是指芦苇制成的双弹性薄片，一端套在唢呐芯子上，另一端不固定。当气流通过哨子时，芦苇双簧片发生振动而发声。簧片振动产生的声音很小，通过杆子内空气柱的振动可增大音量。音调的高低主要由杆子空气柱的长度和体积，以及哨子的体积和质量决定，响度由气流的速度决定，音色由哨子的结构和演奏者吐气的方式决定。从振动方式讲，唢呐哨子属于拍打振动簧，这种簧片在管的封口上边。振动时经过平衡点作不等距振动，物理学称为拍打振动。这种簧片在吹气时才能激发簧片振动发声，要吹奏一曲完整的唢呐曲，吹奏者必须掌握“循环换气法”，即在吸气时鼓腮使长音不断的呼吸方法。
苗族长号
惠水苗族长号，又名大唢呐，具有浓郁的民族特色和乡土气息。苗族民族民间节日、祭祖、迁居、建房上梁、民俗活动等，都请长号师吹奏长号，以示隆重、热闹和富有。
惠水苗族长号是一种古老的铜管乐器，依靠内外二副套管的伸缩来决定音高。苗族长号通体用薄铜片制作，由上、中、下三节铜管组成。上节为嘴节，中节为伸缩节，下节为喇叭节。
惠水苗族长号属于唇管乐器，苗族长号的发声原理是：空气通过双唇间的缝隙流入号嘴时，双唇会产生振动而发声，唇的振动经过共鸣管的耦和得以增强，共鸣管长度的变化可以改变音高和音色，最后通过喇叭形的号口将声音传出。演奏长号时，音调变化由共鸣腔体的长度或体积，以及双唇的形态决定，响度变化主要由气体的速度决定，音色变化主要由演奏者吐气的方式决定。
苗族竹箫
在惠水东南部山区的一些苗寨，苗族青年们都有“男吹笙、女吹箫”的习俗。
苗族竹箫管身由竹制成，管长约40厘米、上下端内径约1.5厘米，两端管口通透，上端管口置入一个木塞，木塞一侧削出一条宽0.5厘米，深0 .2 厘米的半圆形通道，与管壁形成进气道。在距上端管口3厘米处，正对进气孔道开一发音孔，发音孔多设在管身的背面。管身正面下部开有六个圆形按音孔，孔距相同。
吹奏竹箫时，气流通过吹孔进气道直接进入管内，当气流流至发音孔，气流方向发生变化，随即出现衍射现象，在发音孔边棱处形成两列分离的涡漩流，涡漩流的交叠、碰撞引发边棱振动，产生声音，物理学称边棱音。在边棱音的激发下，箫管内的空气柱发生振动，形成声波。气流的流速对箫的发音起着至关重要的作用，它直接影响频率的高低变化。气流流量的大小，对响度和音色有直接的影响。在流速不变的前提下，气流的流量越大，振动越充分，振幅越大，响度就越大，音色也会较为明亮。若气流的流量小，振动就不全面，振幅小，响度就小，音色较为纤细。
苗族长鼓
苗族芦笙长鼓舞属省级非物质文化遗产，惠水山区的部分苗寨，在祭祀活动中有跳芦笙长鼓舞的习俗。
苗族长鼓呈圆柱形，由圆木和牛皮构成，圆木内径约0.6米，长约1.6米。其制作原理是：将圆木中心挖空，在圆木两端蒙上绷紧的牛皮，并用竹质材料将牛皮固定。
木鼓属伴奏乐器，但与芦笙一起合奏时起指挥作用。敲击鼓心、鼓边、鼓棒可产生三种不同的音色。敲击木鼓前面鼓心，前鼓面振动，同时引起鼓内空气和后鼓面振动，当三者振动频率近似相同时产生共振，于是，长鼓便发出慷慨激昂的隆隆声。
苗族长鼓鼓点刚劲有力，具有强烈的感召力，鼓声的音调与鼓面的绷紧程度有关，响度与敲鼓力度、鼓面面积有关，音色与鼓内空间大小、击鼓位置有关。
渗透生活化元素是新课程物理教学的基本理念。苗族民间乐器蕴涵着丰富的物理知识，它们是初高中物理教学的“活”教材，在实际教学中，将苗族民间乐器与教材内容进行整合，不仅可以丰富物理课堂教学内容，激发学生的学习兴趣，诱导学生的创造力，而且能激发学生热爱家乡的热情，唤醒民族民间文化的生命感和价值感。
绪论 银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐，成为多元文化交流的载体之一。在这一载体中，融合有来自南方少数民族的"耳档"，起源于北方少数民族的“跳脱”，以及从古代饰物中沿袭而来的“步摇”、“五兵佩”和中国传统的龙、凤、鳞纹样等等。苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等，都是由苗族男性银铁匠精心做成，据说已有400多年历史。苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。 本文通过对苗族银饰的特征和文化方面的介绍，有助于我们认识自身的传统的银饰文化，为以后的首饰设计如何更多的融入自己的民族文化提供了良好的思路。
一、苗族银饰的特征 苗族主要分布在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西、等省（区）。苗族的历史悠久，在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，苗族的先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。商周时期，苗族先民便开始在长江中下游建立“三苗国”，从事农业稻作。苗族在历史上多次迁徙，大致路线是由黄河流域至湘（湖南）、至黔（贵州）、至滇（云南）。苗族有自己的语言，属汉藏语系苗瑶语族苗语支。原先苗族有自己民族文字，《苗族古歌》记载了苗族先民因逃避战争和朝廷的追杀与民族文化迁徙秘密等暴露予敌人，不得不将文字焚烧，抹去，当仅有的那些为数不多的知识分子去世后，文字也随之丢失，留下的只有现在那写在衣服上的文字。 后20世纪50年代后期苗族又开始创制了拉丁化拼音文字。现今大部分人通用汉文。苗族的音乐舞蹈历史悠久，群众喜爱的芦笙舞，技艺很高。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、首饰制作等工艺美术，瑰丽多彩，在国际上享有盛名。苗族节日较多，较隆重的节日有过“花山节”、“四月八”、“龙舟节”等。 苗族人酷爱银饰，不管在哪里生息繁衍，服饰特别是银饰都成为当地的亮点和人文景观。苗家人一生中用银处极多，尤其女性更胜，主要有三项：一是青年男女定情，男方要送女方银镯、耳环等作信物，而在正式出嫁时如男方送不足一定银两则不能成婚。二是苗家孩童是父母希望所在，其银饰的头帽、手镯、脚钏、银铃响物、罗汉菩萨等，全是新买银子做成。为求“长命富贵，驱鬼避邪”，苗人从少年乃至中年，在手、脚、耳等处均系上适量的祀保银钏。日常家珍饰银、存银又是苗家富有的象征。日常生活中，用银子来进行馈赠也是常事。三是给老年人祝寿或送葬都离不开银子或银饰物。 （一）巫文化主宰了苗族银饰的精神内涵 在各种银饰图案中，寓含着巫术、信仰的图像占据装饰物的主要位置。比如丹江苗族背部银衣有一个“宗庙”的图像造型，这是苗族原始宗教信仰的核心图样，其巫术的意义厚重，它具有统管全身银衣片的地位。所以，每一件银衣都少不了这个“宗庙”图样，且大体稳定，不能随意创造、变形。还有银花头围上的骑马武士和小孩银帽上的神像，也都如此。 苗族的图腾崇拜，是银饰的重要造型。苗族图腾即与苗族有血缘关系的几种图像。在苗族古歌中，传唱是枫木生出了蝴蝶妈妈(即妹榜妹略)，蝴蝶妈妈生下了十二个蛋，由鹊宇鸟孵化出苗族的祖先姜央和十二兄弟。这样，与苗族始祖有关的有四种图腾。水牛是苗族始祖姜央的兄弟。西江、施洞、排吊等地苗族的银角是牛角的图样造型。水牛是稻作农耕的主力，水牯牛又是祭祀祖先的牺牲。传说苗族的先祖蚩尤就是头有角的。苗族认为，水牛是具有神性的动物。雷山苗族常常会把牛称为“牛妈牛爹”，逢年过节也不会忘了款待牛，要给牛吃酒肉和糯米饭。苗族认为，除天地外，枫树是祖先之祖。枫树也当然地在银饰上有所表现。银饰上的吊花，多为三角形的枫叶纹，它也作为连结其他图样的中介造型。苗族古歌当中提到了十余种鸟类，而帮助蝴蝶妈妈孵化十二个蛋的鹊宇鸟，有说是燕子的一种。它是由被砍伐的古枫树梢变来的，所以也是被苗族作为图腾来崇拜的。因而，银燕雀是苗族银饰中一种极为重要的图样造型。雷山丹江的主体由银雀组成的银簪中，有四只银雀，中间的一只被做得很逼真，神态活灵活现，连一片一片的羽毛纹理也清晰可见，小雀则抽象简略。都匀王司的银雀发簪主体就是一只神态逼真的写实的鸟，它展翅欲飞，身上的羽毛也一片片地微张，嘴里还衔着一个银笼。蝴蝶的纹样造型在银围帕、发簪、银梳、耳环、衣帽饰、项圈、压领、银衣片、背带、腰链、吊饰、手镯、—戒指、烟盒、围腰银牌等几乎所有的银饰上都能看到，因为蝴蝶妈妈是传说中苗族的母亲。上述几种图腾的纹样造型都是苗族银饰不可或缺的。而
苗族的精神文化─以湖南凤凰苗区为个案研究 苗族是个历史悠久的民族，主要集中分布在中国的西南地区，由于其历史悠久，而且苗族人在相当长的时间是没有自己的民族文字的，据说其原有自己的文字，后来在迁徙的过程中丢失了，当然此说法是存在争议的。再加上南方多山地丘陵，造成散居在各地区的苗族由于长时间缺乏交流来往，在文化上存在许多差异。 我所在的湘西地区，凤凰县、花垣县、古丈县的苗族在言语上就存在非常大的差别，三县任意双方都无法用各自的苗语与对方交流，苗族服饰也是各有自己的特色，这就不难得知三县的苗族文化是存在差异的。由此来看，要想从整体上了解苗族的精神文化，显然是非常有难度的，或者最终只落得个泛泛而谈，毫无深度的见解，颇似在论说中华民族的精神文化，这就无法挖掘出具有苗族自己特色、真正能体现这个民族的精神文化。所以对苗族的不同地区进行个案研究而从中认识苗族的精神文化具有更加确实的意义，这并不意味着苗族的精神文化不存在共性，当进行完多个地区的个案研究后，我们是能寻找出他们共同的精神文化，这也就是苗族精神文化的精髓。 显然本文只是想从一个小地区为切入点去挖掘、剖析苗族的精神文化，对于完整地认识苗族的精神文化是存在困难与不足的。但对不同地区的苗族文化精神进行个案研究却不失为一种收效显著的方法。本文是以湖南省凤凰县的苗族地区为个案研究，对此地区的苗族精神文化进行纵向解析和多角度剖析，以期对这个地区的苗族精神文化有一个全面而深入的认识，进而为认识整个苗族的精神文化提供一个视角。 凤凰县的苗族属于湘西苗族的一支，本地所讲的苗语为东部苗语，也称为湘西苗语，这里的苗族人自称果雄或黛雄。该地区的苗族集中分布在凤凰县的西北部、西部地区，基本上以G209国道和凤凰到贵州铜仁的道路为界限与土家族、汉族分居，西接贵州松桃县、西北接花垣县两个以苗族为主要居民的县。 这里居住的苗族是经过五次迁徙从中原地带迁到武陵山的山区里的，他们跋山涉水，白日要与统治政权的军队作战，夜里要防野兽和当地原住少数民族的袭击。为了民族的生存，他们可谓是历尽千辛万苦，在当时如此恶劣的环境下完成几千里的大迁徙。如果没有一种信念在支撑着他们的话，这个民族是难以完成如此艰巨的迁徙。图腾崇拜、祖先崇拜时代的民族的精神动力是可怕的，他们有着高度一致的民族信念、责任感与使命感以及强有力的民族凝集力。时至今日，苗族人民仍然保持着较为原始的图腾崇拜。虽然在后来吸取了汉族以及土家族的部分文化，并使之融合到苗族的文化里，但他们并未因此而放弃最初的图腾崇拜。图腾崇拜、祖先崇拜是一种强有力的苗族的精神文化，这也是许多民族精神文化的共性，是驱动着这些民族前进、生存与奋斗的不竭动力。这在今人看来是野蛮、过时甚至是糟粕的精神文化，却在历史的长河里维系着许多民族尤其是那些被统治政权镇压、奴役的少数民族的生存与发展。这在儒家文化里便可阐释为自强不息、不屈不挠、勇于抗争的民族精神。秦朝建立后中国步入中央集权的封建时代，历朝统治政权都加强对统治区域内的少数民族地区的管制，不惜以军事手段进行打压壮大的少数民族，更是以血腥的手段镇压少数民族的反抗。但苗族人民向来是不屈服的，对于统治政权的打压和镇压一方面进行迁徙，另一方面则进行抵抗。当苗族人民发现统治政权的政策和统治方式严重损害他们的民族利益和生存利益时，他们都会联合周边的民族同胞揭竿起义，对统治政权的残酷和不合理的统治方式进行抗争上的回应。尤其是元明清以来，由于统治政权加强对土地的管制，严重侵害了苗族人民的利益，致使明清时苗族人民发动不少起义。自古西部、北部的游牧民族常觊觎中原，而骚扰统治政权的边疆，在南方，少数民族则以不屈不挠的毅力和精神对统治政权的侵略、镇压进行抵抗。这是一部少数民族的抗争史，虽则在今日看来不符合各民族平等团结的宗旨，却也是真实的历史。如果不了解这些，我们就难以从一个很重要的视角去剖析苗族的精神文化。 在许多地区，苗族人民都是与其他少数民族共同居住的，在湘西，苗族与土家族共同
贞丰苗族山歌 盘问歌 【问】唱歌要问歌的根，歌是那年那月生；歌原生下几姊妹，几个姊妹几个名；大的名叫那样，小的安名叫那音；你是那家唱歌首，请你出来唱分明。【答】唱歌要问歌的根，歌是开天辟地生；自从盘古开天地，三皇五帝到如今；自从老的先唱起，留在凡间诉苦情；大的安名七姊妹，小的安名叫嫦娥； 祖先文盲唱歌首，从古相传到如今。 十想歌 一想我的娘，我娘无主张，逼迫婚姻压倒我，我要去告状，哎哟，我要去告状。 二想我公婆，公婆有点错，我对公婆笑哈哈，命上不带我，哎哟，命上不带我。 三想我媒人，媒人请人去，害了青春一辈子，一想一想灰，哎哟，一想一想灰。 四想我的哥，我哥进大学，燕子飞山各管各，哪个管着我，哎哟，哪个管着我。 五想我的嫂，我嫂对我好，手抱娃儿对我笑，一想一
想灰，哎哟，一想一想灰。 六想我兄弟，兄弟少两岁，男成双来女成对，一想一想焦，哎哟，一想一想焦。 七想我朋友，朋友不长久，长江水来滚滚流，朋友渐渐丢，哎哟，朋友渐渐丢。 八想我的家，站在大门望，不想吃来不想穿，才想合意人，哎哟，才想合意人。 九想我的场，场上摆两行，走到场上不见你，一想一想灰，哎哟，一想一想灰。 十想我的命，我命不如人，岩上生的一根藤，早死早翻身，哎哟，早死早翻身。 生死连 妹家门口有棵挑，风不吹来树不摇；虫不吃来树不死，为其连妹才坐牢；郎坐牢来妹送饭，送到衙门叫哀哀；不要叫来不要哀，打了官司要成双；挨打不是三五棒，坐牢不是三五年；钢刀拿当板凳坐，链子拿当裹脚包；见官低得娘父母，坐牢低得坐花园；花园不好那样好，甘草不甜那样甜；甘草甜甜我才买，你妹心好我才连 单身歌 一把伞子二面花，说我妻子在那家；说我妻子在那点，手巾包饭去找她；手巾包饭找不到，拿你情妹代替她。
苗族的建筑特点 自从有了人类，就开始有了建筑。建筑正是民族文化、科学技术、人文地理、地域风情、社会政治和经济发展阶段点的综合载体。作为中华民族大家庭的主要少数民族之一、人口总数894万的苗族人民在漫长的历史进程中创造了独特的建筑文化。 本文主要考察苗族房屋建筑的特点、类型、居住方式，以及在苗族建筑中具有重要地位的吊脚楼。 一、苗族房屋建筑的特点 苗族是一个典型的山地民族，其居住和建筑自然相应地体现出浓郁的山地文化特征；居住环境的差异，形成了其独特的房屋建筑特点与类型。 1、简单易筑、就地取材。 由于历史上的原因，苗族长期隐居深山，交通不便与世隔绝，生产力的发展相对滞后，多少年来与众多新建筑手段和新材料使用较少关联。苗家起屋盖房，并不雇佣专业工程施工队，而是由房主聘请某个有经验的匠师牵头，亲友邻里共助的传统形式。前头的匠师，苗家称为掌墨师傅，那些得到“真传”有过硬“法术”，能与神沟通有“神性”的师傅最受欢迎。这些人并非专职，平时无木工活的时候，还是和所有苗民一样从事农业生产。起屋盖房的时间一般选在秋后某个吉日，此时一方面是农闲，另一方面亦是秋后经济稍宽裕之时。其他参与帮忙者不计报酬，只要有较好的酒饭招待即可，体现了一家有事众手相帮的淳朴亲情乡情。建造时大量选用山区最易得到的竹木石料，采用轻巧灵活的木穿斗构架体系，就地取材简单易筑、又便于在经济条件更好时扩建续建，可以说是一种适合生产力发展水平，又符合当地风俗民情的选择。 2、住居山上、因地制宜。 苗族农民是由黄河流域大规模迁徙至长江流域，继而又大规模迁徙至大西南山区。在那里，他们得到了较为安全的生存环境，在漫长的时光、严酷的条件下，整个苗族得以繁衍发展。在崇山峻岭中，一小片平坦的盆地、坝子或河谷都必须首先用于种植赖以生存的农作物。据山结寨、住居山上是既智慧又必然的选择。苗寨最常见的干栏式半边楼正是这种特定条件下创造的建筑精华。除了悬崖峭壁，各种坡度的山地均可建造，既无需动用过多的土石方，又能获得较大的建筑密度。 3、利用空间，满足基本功能需求。
2 声学基础及其原理[13] 在我们的生活环境中会遇到声强从弱到强范围很宽的各种声音[5]。如此广阔范围的能量变化直接使用声功率和声压的数值很不方便，而用对数标度以突出其数量级的变化则相对明了些；另一方面人耳对声音的接收，并不是正比与强度的变化值，而更近于正比与其对数值，由于这两个原因，在声学中普遍使用对数标度来度量声压、声强、声功率，分别称为声压级、声强级和声功率级，单位用分贝（dB ）来表示[1]。 2.1声压级 将待测声压的有效值P e 与参考声压P o 的比值取以10为底数的常用对数，再乘以20。即： L p =20lg o e P P （dB ） （2.1） 在空气中，参考声压P 0规定为2?10-5帕，这个数值是正常人耳对1000Hz 声音刚能够觉察到的最低声压值。式（2.1）也可以写为： L p =20lgp+94 （dB ） （2.2） 式中p 是指声压的有效值P e ，由于声学中所指的声压一般都是指其有效值，所以都用p 来表示声压有效值P e 。 人耳的感觉特性，从可听域的2?10-5帕的声压到痛域的20帕，两者相差100万倍，而用声压级表示则变化为0-120分贝的范围，使声音的量度大为简明。 2.2 声强级： 为待测声强I 与参考声强I 0的比值取以常用对数再乘以10，即： L I =10lg 0 I I （dB ） （2.3） 在空气中，参考声强I 0取以10-12W/m 2这样公式可以写为：
L I =10lg I+120 （dB ） （2.4） 2.3声功率 可以用“级”来表示，即声功率L W ，为： L W =10lg 0 W W （dB ） （2.5） 这里W 是指声功率的平均值W ，对于空气媒质参考声功率W 0=10-12W ，这样式子可以写为： L W =10lg W +120 （dB ） （2.6） 由声强与声功率的关系I=W/S ，S 为垂直声传播方向的面积，以及空气中 声强级近似的等于声压级，可得： L p =L I =10lg ???????01I S W =10lg ?? ??????S I W W W 1000 （2.7） 将W 0=10-12W ，I 0=10-12W/m 2代入，可得： S L L L W I p lg 10-== （dB ） （2.8） 这就是空气中声强级、声压级与声功率级之间的关系，但应用条件必须是自由声场，即除了有源发声外，其它声源的声音和反射声的影响均可以忽略。在自由场和半自由场测量机器噪声声功率的方法的原理就是如此。 声压级、声强级、声功率级的定义中，在后两者对数前面都好似乘以常数10，而声压级对数前面乘以常数为20，这是因为声能量正比于声强和声功率的一次方，而对声压是平方的关系。如声压增加一倍，声压级和声强级增加6分贝，而声强增加一倍，声压级和声强级增加3分贝[5]。 对于一定的声源，其声功率级是不变的，而声压级和声强级都是随着测点的不同而变化的。 专门的研究表明，人耳对于不同频率的声音的主观感觉是不一样的，人耳对于声的响应不单纯是物理上的问题了。为了使人耳对频率的响应与客观声压级联系起来，采用响度级来定量的描述这种关系，它是以1000Hz 纯音作为基准，对听觉正常的人进行大量比较试听的方法来定出声音的响度级的，
苗族古歌 苗族古歌，苗族称为“霞确”，“霞”苗语称之为“歌”，“确”即大之意，直译为“歌大”，意译为“大歌”。因其在苗族民间口传民间文学作品中“最大”，后称为古歌。主要流传于施秉县境内的城关、杨柳塘、双井、甘溪等乡镇的苗族村寨（俗称高坡苗），同时也是黄平、凯里、镇远等地苗族歌师掌握古代苗族历史最古的民间文学，被誉为苗族民间文学一部没有文字记载的“百科全书”。苗族古歌，是一组以歌颂各种英雄群象为主要内容的史诗。从内容上看，主要由以下十二路歌组成。 一、开天辟地的英雄群像 这类歌有《掘窝》、《运金银》、《铸造日月》 《掘窝》叙述人类始祖曼扁曼廖（即蝴蝶妈妈）的诞生、成长、结婚和养儿育女的过程。《运金银》、《铸造日月》阐述了神仙和阴阳，以及王宝、勾雄、巴确、勾当等英雄好汉开天辟地，开采金银和冶金造日月的过程。这类歌产生的时代背景，为母系氏族时期之前的事。 二、战天斗地的英雄群像 这类歌有《洪水滔天》和《扁香尤》 《洪水滔天》说的是代表人类的阿耶为了生存而与代表
大自然恶势力的雷公作斗争的过程。雷公虽然神力无比，但阿耶却聪明过人，最后终于把雷公治服了。 《扁香尤》叙述一位敢于触犯天条，大闹天庭的叛逆英雄，歌名就是歌颂英雄的名字，他偷吃天上神果，长生不老，违反天条，到处被追赶，逃到天庭后，仍不“改邪归正”，竟与天王的小姐游方，最后被捉，客死于天乡。 三、拟人化的英雄鬼神群像 这类歌有《扁瑟缟》、《五奴汉》和《十二宝》。 《扁瑟缟》叙述的是曼扁曼廖生下的十二个蛋中第三个蛋变成的受苦人的代表，她生长环境十分恶劣，疾病缠身，被人遗弃，被人们列入穷恶的鬼神之类。 《五好汉》是十二个神蛋中的第五、六两个生的鬼神，他们勇敢善战，驱魔捉鬼，被人们列为保家神。当人们着鬼着魔而久治不愈之后，往往就宴请他们来驱魔捉鬼，解除鬼魔缠身之害。 《十二宝》是叙述除了《扁瑟缟》、《五好汉》和《洪水滔天》中的人、神、雷、蛇、虎、蜈蚣等之外其他众多鬼神。他们有名有姓（多以女性为主），常常捉弄人类，挑动是非，引起战祸，无恶不作，弄得人们倾家荡产，死于非命。因此，在排歌中都明确地讲明这几路古歌，不是师傅理老绝不可乱唱。
声学原理 声波是由物体振动产生的，当振动在一定的频率和强度范围内时，人耳就可听到。振动发声的物体称为声源。 声源发声后要经过一定的介质才能向外传播，而声波是依靠介质的质点振动而向外传播声能，介质的质点只是振动而不移动，所以声音是一种波动。波是振动的传播是振动状态的传播，即振动方向、振动位相或振动能量的传播。波的传播并不是介质或物理量本身的向前运动。即声源的质点并不随声波前进，他只在原地运动，传递出的只是质点的运动状态。 由上所述，声音为一串串稀疏稠密交替变化的波，而疏和密就是空气压强的变化，再通过人的耳膜对空气压力的反映传入大脑，从而听到声音。声波是描述声音的物理现象，常用波形表示。声波具有一 切“波”的性质。所以产生声音的必要条件有两个：1、必须要有振动体或振动源。2、声波的传递必须依靠传播媒介。声波传播的空间称为声场。气体中的声波属于纵波，即波的前进方向与媒质质点的振动方向在一条直线上。同一时刻，同位相的振动传播到达点的集合叫做波阵面。波阵面是平面的波叫平面波，波阵面是球面的波叫球面波。 一般情况下，平面振动发出的波是平面波，点源振动发出的波是球面波。 人耳的听音范围是20Hz~20KHz。低于20Hz叫次声波，高于20KHz的叫超声波。 声波在振动一个周期内传播的距离叫做波长。用λ表示 声波一秒钟传播的距离叫“波速”用c表示 声波一秒钟振动的次数叫“频率”用 f表示 它们之间的关系：λ=c/f 相位：说明其声波在周期运动中所达到的精确位置，通常用圆周的度数来表示。 振动频率、振幅和传播速度相同而传播方向相反的两列波叠加合时，就产生驻波。驻波形成时，空间各处的介质或物理量只在原位置附近作振动，波停驻不前，而没有行波的感觉，所以称为驻波。 声波在传输过程中具有相互干涉作用。两个频率相同、振动方向相同且步调一致的声源发出的声波相互叠加时就会出现干涉现象。如果它们的相位相同，两波叠加后幅度增加声压加强；反之，它们的相位相反，两波叠加后幅度减小声压减弱，如果两波幅度一样，将完全抵消。由于声波的干涉作用，常使空间的声场出现固定的分布，形成波峰和波谷（从频响曲线上看似梳状滤波器的效果）。对于一般的节目素材，只要几个
苗族开亲歌 苗族开亲歌是十二酒歌（择吉歌、开亲歌、叙牛歌、酿酒歌、梳妆歌、赴宴歌、叙种歌、姊妹歌、叙桌歌、叙碗歌、叙火歌、年节歌）中流传最广、内容最丰富、历史研究价值最大而又最为苗族同胞喜闻乐唱的一路酒歌，共1169页，14000行，7万余字。自上世纪1984年，由黄平、施秉、镇远三县民委搜集、整理、翻译、出版至今已有31个年头，一直在黄平、施秉、镇远、凯里、福泉以及安龙、贞丰、望谟、关岭、紫云、镇宁、平坝、兴仁等县市属黄平苗语支系的苗族同胞广为传唱。 《开亲歌》内容分为“生亲”和“开亲”两大部分。“生亲”是《开亲歌》的开端，叙述在远古的时候，在很远很远的地方的乱石堆里，吃的是石头的奶水，只有手指拇那么大。后来，被一个叫“养久勾劳”的人挑着沿河而上，来到一个叫“岭昂窝”的地方，不小心掉落在地上，被“疙瘩石”吞去了。 “亲”被吞去之后，人们用一只黄公鸡去哄，
“疙瘩石”才把“亲”吐出来。“亲”出来后，聚集在一窝，又被一个不懂事的娃娃看见，以为是一堆柴草，便放了一把火，把“亲”烧得落荒而逃，跑出三路亲：第一路顺河而下，被龙王、天王接去开亲；第二路往坡上跑，走到树坳口，与虎妹、猴姐开亲，称为“年幼亲”；第三路去喜尼喜金家开亲，叫“众多亲”。 以上跑出三路亲的这段歌叫“生亲”，“生亲”这部分仅60页，720行，3600字。只作为序歌处理，并没有太多的实质性的内容。“开亲”部分分为“神界开亲”、“年幼亲”、“众多亲”三大部分。 （一）神界开亲 神界开亲苗族人民称为“翁纳特”，它与苗族12路大歌中的第二十路“12宝”一样，一般忌唱，酒席上唱“翁纳特”年成不好，要干旱，都不能唱。在屋外唱十二路大歌的“江宝”转不过来，收不了那么多神怪，而被神怪致伤致残致死，口鼻出血，当场死亡。故苗族开亲中的神界开亲和苗族十二路大歌中的“12宝”基本没有人唱。 神界开亲叙述的是跑出的第一路亲往河边走，遇见鱼、蟹、猴等动物，而后被天王、东龙
苗族民歌介绍 ------以雷山县为例 开头：大家早上好! 今天很荣幸有机会给大家介绍我的民族文,今天我的ppt是关于苗族文化 Good morning everyone! Today, I am honored to have the opportunity to introduce our national culture. Today I do the PPT is about the miao culture . PPT 1第一页：首先我们看第一页，是关于苗族及音乐的概述First we see the first page, is about the overview of miao and its music 贵州苗族音乐音调的风格面貌，可以分为四大色块，东部色块，中部色块，西部色块，黔中南色彩小块 Guizhou miao music tone style appearance, can be divided into four color piece，Eastern area, middle color piece and color piece in the west and guizhou zhongnan color small pieces。 Ppt4:接下来简单的介绍下苗族民歌的作用和语言使用状况 The following simple introduce the role of miao's folk songs and language usage 我认为在座的很多同学都喜欢音乐吧，那我想问一些同学，你们为什么喜欢音乐或者说音乐有哪些作用呢？ I think a lot of students here are fond of music, that I want to ask some of my classmates, why do you like music or music what role?
早在约五千年前，由黄河和长江等大河流域汇成的华夏音乐文化，体现出多元起源和混合发现的态势，在中华几千年文化中，音乐是不可或缺的一部分. 无疑少数民族音乐也是我国民族音乐重要的组成，我国五十多个少数民族都能歌善舞，均拥有本民族创造和传承下来的优秀而独特的音乐，表现出了自身的文化价值，逐渐形成了丰富多彩的中华民族音乐，民族民间音乐起源于生活，同时反馈给社会，它不仅具有艺术功能和社会规范功能，还可凝聚人心，增强民族存在感．在人们生活中占据着不可替代的作用。在构建社会主义和谐社会的过程中，民族民间音乐以其无形的力量，在增强民族认同感、促进社会核心以及凝聚人心等方面都起到了积极作用。 苗族是我国少数民族大家庭中一个庞大且颇有影响的民族，是我国西南地区人数较多的民族之一，苗族主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带。在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，这就是从黄河流域直到长江中游以南被称为"南蛮"的氏族和部落。而苗族的音乐文化更是令人瞩目，这也是与其深邃而独特的文化所息息相关的。 众所周知。民族音乐常常是基于节日、劳动、爱情等方面开展开来的。这些习俗中均伴有歌舞．这种表演不仅仅是一种表达内心的方式．它还表现出了民族的价值选择、生存意义以及文化生活，更体现出人们对于自身文化的喜爱．而苗族古歌是苗族人民生息繁衍和历史变迁的记载。是苗族人民通过长期的与天斗，与地斗，不断创新发展，并传承下来的一部史诗般的不可多得的民族文化遗产，它随着苗族人西迁而言传口诵，从东部创作到西部，从远古传唱到今天，世世代代苗家人以不老的古歌传承着历史，演绎着他们生息繁衍的故事。苗族古歌记载着这个民族的历史。 苗族有自己的语言，苗语分三大方言：湘西、黔东和川黔滇。但在1956年前苗族有语言而无文字，所以苗歌在生活中起到的作用也是无比重大，每逢“四月八”、“六月六”、“赶集”等到喜庆吉日，各山寨的歌朋歌友，男女青年从四面八方赶向歌场，对歌、盘歌、教歌、听歌。以歌交友，以歌传情。 苗族民间音乐大体可以分为两类：声乐曲、器乐曲，由于苗族内部有着众多不同的支系，各支系的这两类乐曲的曲调和风格也略有区别，但是这种区别并不影响其作为整体苗族音乐不可分割的一部分。 声乐曲是苗族音乐中最为重要的一类，主要包括历史故事歌曲、抒情歌曲、婚礼歌曲和丧葬歌曲。其中历史故事歌曲、抒情歌曲基本是同一类曲调，但这类曲调并非完全雷同，而是要根据歌曲和内容需要来确定，每一首歌都具有自己独特的曲调风格，当歌者为曲调的悲哀而哭泣时，听者也会随着眼泪汪汪；当歌者为曲调的欢愉而心情激昂时，听者也会为之兴奋不已。特别是苗族迁徙歌，老者会为迁徙的艰难而嚎哭，幼者会为之悲伤。其他如孤儿歌、新娘歌等，其内容伤感曲调悲惨忧伤，使听者为之伤心流泪，若有新娘、孤儿在场，必是泪流满面、泣不成声。 说到苗族的音乐就不得不说他们使用的的乐器，以及他们的器乐曲。苗族的器乐曲大致可分为三类：笛类乐曲、芦笙乐曲和木叶乐曲。而芦笙乐曲又是器乐曲里最为重要的组成部分。 芦笙文化是苗族音乐文化中一个重要的载体。芦笙，是苗族人民的吉祥物，也是苗族历史文化发展的见证。苗族芦笙历史源远流长，在我国最早的诗歌总集《诗经》中就有“吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧声声”的诗句出现。芦笙源于古代苗族先民，由于苗族历史上的不断迁徙而形成了芦笙文化体系并在苗族文化中占了主导地位。我们可以从芦笙的演奏形式来看，黔东南的芦笙演奏是高昂着头进行吹奏，呈现出催人奋进的喜悦气氛，而滇东南的芦笙演奏则是低着头进行吹奏，给人一种沉重的压抑感。不难看出，滇东南的苗族芦笙吹奏形式反映了西部苗族的一个缩影，反映了西部苗族迁徙文化的具体内涵，也反映了西部苗族长期迁徒
苗族装饰艺术中苗族传统文化的探析 摘要 湘西位于我国西部地区，是湘区是苗族聚集地之一，研究苗族装饰艺术是对整个苗族传统文化的探析。苗族装饰艺术容丰富，形式多样。其中，苗族特有的传统装饰纹样以其饱满的构图，古朴的色调以及纯朴的整体风格深深吸引着无数的现代设计师。苗族装饰艺术纹样中精髓部分的吸取及创新并最终结合现代元素，创造出符合现代审美特征的室设计设艺术作品，使人们生活和居住的空间能够与其所需的心理空间相互协调的心理诉求得以满足，延续传统装饰艺术是现代设艺术设计发展又一新的途径。 关键词：湘西苗族装饰艺术纹样室设计室装饰艺术设计 Summary Western Hunan is located in western China, is one of Xiangxi Miao area is a gathering place, a study Hmong Art Deco Analysis of the entire Hmong traditional culture. Hmong Art Deco rich, diverse forms. Among them, the Hmong traditional decorative patterns unique to its full composition, simple colors and simple overall style attracted countless modern designers. Hmong lessons and innovations in essence part of the Art Deco patterns and eventually combined with modern elements to create a work of art of interior design furnishings meet modern aesthetic characteristics, so that people can live and space to live their mental space needed psychological demands to be coordinated satisfied, the continuation of the traditional decorative arts is a new way to the
浅析文山苗族音乐特点 【摘要】文章从地域的角度入手，分别从文山苗族民歌和乐器的角度来简述文山苗族音乐的概况，再从文山苗族音乐的风格特点对文山苗族音乐做进一步的扩展。从而对文山苗族音乐做出大体的概述。 【关键词】文山；苗族民歌；器乐。 文山，地处西南边陲，这里生活着壮、苗、瑶等10种世居少数民族。各民族不同的历史背景，不同的生产生活方式，形成了千姿百态的音乐文化。其中最具有代表性的文山少数民族——苗族，其音乐文化占据着文山民族音乐文化发展的“魁宝”之位。苗族民间音乐包括民歌和器乐两大类。 一、文山苗族民歌 文山苗族民歌是整个文山苗族音乐的重要组成部分。文山苗族自古有歌，并且内容丰富，题材广泛，世世代代都由人们口头传承下来，一般都是真人声歌唱，有的有伴奏，有的前面没有伴奏后面又有伴奏，有的完全没有伴奏。文山苗族民歌在不同的场合唱不同的歌，按其音乐题材分类可分为：山歌、叙事歌、风俗歌等。如祝福家乡的歌《鸟容帮豆郎》（翻译过来就是《祝福家乡》），探讨名字来源歌《我们的名字叫苗族》，情歌《假如我是一支花》，叙事曲《喏徘与榜董》等等。 例：《鸟容帮豆郎》
(一)、山歌 文山苗族山歌有情歌、茶歌、酒歌、劳动歌等等，常唱于山野林间或田头地旁，曲调悠扬婉转，音色清醇甘美，旋律波动起伏，节奏舒缓自由。其中情歌较为多见，情歌是苗族青年男女谈情说爱，交流感情对唱的歌。如《假如我是一支花》《独自想念山歌》等。 例：《独自想念山歌》① 汉语：大雁飞来小燕没有地方飞，飞停在椿树尖，我们两个说不说说得那么好，怕你走你的，我也要走我的，怕你回去以后想不想我不知道，我走以后我想你想得心每天都飞向你父母的山谷 (二)、叙事歌
今天由我来给大家简单介绍一下苗族特色 先来看一下苗族服装 苗族的衣服又叫苗服，黔东南苗族不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存最好的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺术特色。 苗族服饰分为童装，男装和女装。苗族男装的色彩和装饰较单调，不及女装鲜艳与丰富。女装又有便装与盛装之分。便装是平时穿着的服装，其色彩花样及装饰不及节庆时结婚时穿的盛装鲜艳 这是苗族银饰 服饰分类一般分有苗族服饰有性别、年龄及盛装与常装之分，且有地区差别。据清代《百苗图》所记载，凡八十三种。另有考察资料称百余种。 纷繁复杂的苗族服饰分为湘西型、黔东型、川黔滇型、黔中南型以及海南型等五大类别和若干款式。 湘西型，流行于湖南湘西州及湘、黔、川、鄂四省交界一带。古代男女蓄发椎髻的习俗已消失。今女我穿圆领大襟短衣，盘肩、袖口等处有少许绣花；宽脚裤，裤筒边缘多饰花边；包扎又高又大的青布或花布头帕，戴银饰。 黔东型，流行于黔东南。男装多为青色土布衣裤，包青头帕。女装以交领上衣和百褶裙为基本款式，以青土布为料，花饰满身，图案多为平绣的各种龙、凤、鸟、鱼及花卉。雷公山一带女装独特，百初裙甚短，长者30厘米，短者不足20厘米，上衣花饰用彩线挑以各种几何图案。妇女盛装银饰繁多。 川黔滇型，流行于川、黔、滇、桂等省区讲西部方言的苗族地区。女装上为麻布衣，下为蜡染麻布花裙。色调较浅，花饰不多，银饰亦少。黔西北和滇东北一带，不论男女皆缀以织花披肩，大者形同斗笠。 黔中南型，流行于贵州中南部以及黔、桂、滇交界处。女装上衣多披领、背帕等，下装有一青色百褶裙，也有蜡染裙。以挑花为主，兼用蜡染。贵阳、安顺、安龙等地的花溪式女装，其披领酷似一面旗帜，俗称「旗帜服」，花饰也多。 海南型，流行于海南省。女装多为右偏襟青布长衫，蜡染布筒裙，花饰少。 这是湘西型，这是黔东型 苗族有自己的语言，苗语分三大方言：湘西、黔东和川黔滇。1956年后，设计了拉丁字母形式的文字方案。由于苗族与汉族长期交往，有很大一部分苗族兼通汉语并用汉文。 苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、手制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。苗族是个能歌善舞的民族，尤以情歌、酒歌享有盛名。芦笙是苗族最有代表性的乐器 苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情款待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。 谢谢大家
苗族服饰 教学目标： 1、了解苗族服饰的特点，图案的装饰规律，培养学生对民族服饰文化的认识，增强他们的民族自豪感。 2、通过纸质服装的制作，培养学生的动手能力，想象与创作能力，提高学生从身边发现美、表现美的能力。 材料准备： 剪刀、胶棒、修正液、油画棒、粉彩笔、卡纸、各色彩纸、教学课件教学课时：一课时 教学过程： 一、欣赏（5分钟） 由苗族歌曲导入，简单介绍苗族特色节日，了解苗族服饰分 为常服与盛装。在欣赏时，提示学生观察图案颜色的组合方法，看 颜色是如何排列起来的？有什么特点？在绘画上选择什么样的表 现方法更适合这种图案？ 二、了解苗族服饰（5分钟） 1、色彩与图案 苗族的服饰图案是丰富多彩的,对图案的选择喜好运用寓意深刻的吉祥图案，反映了人民对美满生活的向往。 苗族女性非常擅长刺绣，绣品精致，图案生动，色彩丰富。图案大多是龙、凤、碟、鸟、花、草、虫、鱼。苗族是一个讲究生态平衡的民族，他们古时长期迁移，经常生活在山坡水边，亲近自然，与花鸟为伴，常年来与自然有深厚的感情，这些直接表现在他们的绣品上，
因此他们的绣品都是采集于自然的广泛题材，既富有浓厚的乡土气息，又突显出鲜明的民族特色。 2、苗族服饰的基本结构 苗族服饰作为苗族形象标志之一，一直保持了自己的独特风格。 基本特点：男装，短装衣裤或大襟长衫。 女装一般为上衣、下裙，配件多，花饰丰富。 苗族服饰一般均有性别、年龄、盛装与常装之别。 三、示范制作技巧（8分钟） 图案设计规律：剪贴：剪出完整的二方连续、四方连续和单独纹样，进行剪贴。 绘制：运用多种工具（粉彩笔、修正液、油画棒）绘制图案。 四、制作节日盛装：（20分钟） 1、分组创作。根据苗族服装的特色，选取自己需要的创作元素进行服装计。 五、展示学生作品（2分钟）
贞丰苗族山歌[歌词] 编辑邰启明[2014.11.19] 盘问歌 【问】 唱歌要问歌的根，歌是那年那月生；歌原生下几姊妹，几个姊妹几个名；大的安名叫那样，小的安名叫那音；你是那家唱歌首，请你出来唱分明。 【答】 唱歌要问歌的根，歌是开天辟地生；自从盘古开天地，三皇五帝到如今；自从老的先唱起，留在凡间诉苦情；大的安名七姊妹，小的安名叫嫦娥；祖先文盲唱歌首，从古相传到如今。 生死连 妹家门口有棵挑，风不吹来树不摇；虫不吃来树不死，为其连妹才坐牢；郎坐牢来妹送饭，送到衙门叫哀哀；不要叫来不要哀，打了官司要成双；挨打不是三五棒，坐牢不是三五年；钢刀拿当板凳坐，链子拿当裹脚包；见官低得娘父母，坐牢低得坐花园；花园不好那样好，甘草不甜那样甜；甘草甜甜我才买，你妹心好我才连。
男女对歌 【男】郎在高山弹弹弓，妹在后园学裁缝；那时得妹一家坐，衣服烂了有妹缝。 【女】哥要缝衣买布来，白天不空晚上裁；青线蓝线妹家有，买包钢针带起来。 【男】叫我买针我无钱，等我回家当良田；把我良田当出去，生的跟来死的连。 【女】叫你买针你无钱，那个叫你当良田；叫你回家把妻退，生的跟来死的连。 【男】我的妻子像朵花，叫我如何舍得她；白天织的九尺布，晚上纺的九斤花。 【女】不舍家妻不要来，不来扰乱妹花台；不来扰乱妹花树, 恩哥不来凤凰来。 【男】不舍家妻偏要来，偏来扰乱妹花台；郎是天上铁饶子，恩哥凤凰不敢来。 单身歌 一把伞子二面花，说我妻子在那家；说我妻子在那点，手巾包饭去找她；手巾包饭找不到，拿你情妹代替她。 伤心歌 伤心本来本伤心，讨得把米罐罐温；脚忙手快打烂了，小郎满脸都是灰。
初相会歌 酒席遇到酒席逗，只怕冷水不上沟；不是熟人不好讲，唱首山歌把亲逗。 酒席遇到酒席连，只怕冷水不上田；不是熟人不好讲，唱首山歌把亲连。 初相会来初相逢，大米上街价不同；街上大米样样有，达棒酒席才相逢。 初相会来初相连，大米上街几样钱；街上大米样样有，达棒酒席才认得。 西牛吃水脚踩沟，龙虹吃水照九州；大齐来看虹吃水，达棒酒席才得逗。 西牛吃水脚踩河，龙虹吃水照坡脚；大齐来看虹吃水，达棒酒席才得说。 高坡头上栽苞谷，叶叶青来杆杆绿；达棒酒席才认到，一回生来二回熟。 高坡头上栽花生，叶叶绿来杆杆青；达棒酒席才认到，一回生来二回亲。 高坡头上有条沟，胡芦打水灌满沟；达棒胡芦吃大米，达棒酒席才得逗。 高坡头上有块田，胡芦打水灌满田；达棒胡芦吃大米，达棒酒席才得连。
苗族由于大多生活在山区，所以以激扬高昂的飞歌著称，如《苗岭飞歌》，但是情歌却是相当缠绵，如同情人在娓娓道出内心无限的寂寞和思念，如《方召情歌》、《假如你是一枝花》，除情歌外，祭祀歌曲，离别曲，祝酒歌等都是比较高的，大多都在E到A之间，另外，苗族歌曲只有五个调。谢谢！苗族人民能歌善舞。苗族的“飞歌”高亢嘹亮，极富感染力；舞蹈有芦笙舞、板凳舞、铜鼓舞等，以芦笙舞最为普遍。芦笙舞在正月十五、三月三、重阳节等节日及建房、丰收、迎亲等日子里跳，舞姿多重下肢变化。民间群众性芦笙舞一般由二至五名男子吹芦笙领舞，其他人围一圆圈踏乐而舞，场面壮观、气氛热烈。竞赛性的芦笙舞一般在节日或集会上由少数技巧较高的男女表演，一般二至四人，动作有大蹲、屈身乃至仰卧、倒立等高难动作，很受群众欢迎苗族飞歌，苗语称为"HXak Yangt"，是苗族歌曲的一种，流行于贵州台江、剑河、凯里等一带。飞歌的音调高亢嘹亮，豪迈奔放、明快，唱时声振山谷，有强烈的感染力。飞歌，多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主，过苗年、划龙舟等节日喜庆活动，一般要唱飞歌。 飞歌的歌词，每首一般在三十句左右。一首歌中，常有三字句、五字句、七字句、八字句等，但多数是五字句。曲调有大致固定的谱子，拍节的长短与快慢有大致固定的格式，但有时可以在原有的基础上进行发挥。在一首歌曲中开头较慢，第一句先快后慢，拖音渐高而长，第二句先快后慢，但拖音渐低而长，从第三句或第四句起，开始用中速唱下去，逐渐加快，唱到主要部分时，用快速连唱。高潮唱完之后，用渐慢渐拖音唱一小部分，即接近尾声了。唱到最后一、二句时，拖音渐低而长，飞歌开头一二句，中间接近高潮前的几句，收尾的一二句，一般都有拖音。歌唱者可以尽情拖唱，拖音的长短，凭歌唱人一口气的长短而定。 飞歌曲调有挂丁、凯棠、湾水三种。 挂丁飞歌流行于巴拉河流域，四声微调式民歌，性格刚健，爽朗、热情、奔放。 凯棠飞歌主要流行于凯棠、翁项、地午一带，属四声音阶羽调式民歌，用大体相同的一个旋律，两个声部一先一后出现，摹仿式二部重唱、合唱。高音区放在任意延长位置，高昂明亮，开朗激扬。
图案文化内涵浅析 一、蝴蝶： 1、纵观“苗族”图案，无不处处体现吉祥。如其：“喜雀闹梅”、“燕子双飞”、“小鸟含花”、“蝴蝶展翅”、“花团锦簇”等图案皆以小型动植物“花卉、小鸟、蝴蝶”入图，构图自然和谐，形象生动流畅，色彩夸张，洋溢出一种独特的祥和艺术风格，充分且比较集中地反映了苗族的内心渴望和生活追求，是研究本地苗族文化发展的重要依据，具有深刻的文化内涵。苗族图案中本来还有许多小型经典图案，在小花、小鸟、蝴蝶的背后，每个图案都有一个小故事，只是因为年代久远而失传，现已无法考证了。 2、苗族图案中的蝴蝶与小花一样，蝴蝶是必有的图案。因为蝴蝶轻盈娇小，能在山水花草自由飞翔，而颜色娇丽，易与人和自然亲和、易亲近，这充分体现了苗族文化中渴望自由，信奉自然，追求幸福的美好心愿。 3、不管在银饰上还是在服饰上，出现最多的就是蝴蝶。传说我们的祖先就是蝴蝶，(我们称为)‘蝴蝶妈妈’”。苗族服饰中出现了很多枫叶和蝴蝶。因为他们认为他们的祖先是一只从枫树心变来的蝴蝶。后来这只蝴蝶生了12个蛋，它们孵化出了世间万物，包括人类和动物。他们就为蝴蝶是他们的母亲，枫木是他们的先祖”。
4、太阳普照大地,大地生了植物;有了枫树,枫树孕育蝴蝶;蝴蝶养育了人类始祖姜央和苗族的文明始祖蚩尤。苗族太阳崇拜、蝴蝶崇拜、生殖崇拜和祖先崇拜,寓示生命生生不息、健康成长、兴旺发达。 5、黔东南地区苗族服饰图案对龙合蝴蝶题材的偏爱来自苗族人民对自身起源的朦胧认识和对祖先的图腾崇拜。在苗族聚居的地区,关于自身起源问题的解释是通过神话传说流传下来的。符号论美学认为,神话与宗教同源,二者没有绝对的界限,并且提出“神话从一开始起就是潜在的宗教”。神话故事的情节无一例外地传达出人类意识的发展和自我信赖的展现,尤其是对自身起源的幻想,以及将自身起源依托 于某种神力的神化。在苗族的神话传说中,是由枫树生出了蝴蝶妈妈,蝴蝶妈妈生了十二个蛋,请一种名叫“脊宇”的鸟来孵化,生出苗族的祖公姜央、雷公、龙、象、水牛、虎、蛇、蜈蚣等十二个兄弟。后来在姜央与雷公的争斗中,龙、虎、蜈蚣都帮助姜央作战,降服雷公,龙还帮助人类架云梯取金银,成就了人类最终的胜利。在这些传说中,苗族起源的根本和图腾的代表物有枫树、蝴蝶、鸟、龙等,因此我们也不难看到苗族历史上的动物图腾崇拜是与万物有灵的观念共存的。在这里,蝴蝶和龙的形象作为一种表达原始先人情感需求的具有创造性的艺 术符号频频出现在苗族的服装服饰中,成为苗族祖先和吉祥涵义的代名词。 6、“蝴蝶妈妈”刺绣图案主要在女服的两袖和围腰上。传说蝴蝶妈妈是由枫树心变的，所以蝴蝶妈妈居于枫树之上，这图案被苗家