从《古诗十九首》看汉末人性的自觉
在我国历史上，大致在魏晋以前，思想界都以儒家学说为核心，中国人一直相信人类和自然界都处于有意志的天的支配下，做为个体生命必须从属于这种外于它高于它的权威。而这种权威却在东汉末年开始遭到强烈的怀疑，同时，人开始了对自身的认识与重视，相应地，在文学创作中有了“人的主题”的逐渐兴起。
东汉桓帝时,一个普通诗人秦嘉将到洛阳赴任,写给因病不能面别的妻子：“人生譬朝露,居事多屯蹇,忧艰常早至,欢会常苦晚。”写夫妻间的暂别,居然将整个人生都抱怨进去了,似乎用笔太重。其实不然,这是作者思想开始自我革命的端倪。“人生自应是‘我’之人生,不是附庸礼教,附庸给世俗的人生,人生之乐,也应是‘我’所寻得,‘我’所断定的,又何必受圣人教诲的限定,受旁人议论的认可。”(沈国藩语）这些,作者自己认识的也许还不甚明晰,但他已用自己的哀愁的多少去衡量人生的价值,这不已经是其心可诛的叛逆思想吗?这种叛逆思想便是人性走向自觉的体现。如果说秦嘉的这句诗还只是个特例,那么,一些无名文人写于汉末的诗作《古诗十九首》则无可辩驳的具有认识那个时代思想意识的典型意义。
一、人性,是生命的本真,是人的自然属性与社会属性的和谐统一,是无法用其他强制力来掩盖,遇到合适的土壤,它便会成长。
众所周知,《古诗十九首》非一人一时之作,它的产生大约在东汉顺桓之后,建安之前,这是历史发展的必然。
首先,从文化背景来看,西汉建立之初,统治阶级实行一系列休养生息政策,各项制度相对开明。刘邦时,“开布衣将相之局”与对秦暴政的反思,促成了黄老思想的确立。从汉初的“萧（何）规曹（参）随”到文帝时窦太后“喜黄老之学”都可看出黄老思想在意识形态领域的切入。
其次,汉代思想界影响最为广泛深刻的,当属今文经学和谶纬,它们宣传“天人感应”和“君权神授”。东汉王朝将之定为儒生必读书,它们代表了当时官方的意识形态。后来,随着今文经学的消亡,谶纬也没落了,企图把孔子儒学变为宗教神学的努力终究没有成功。而恰恰在与“经学”与“谶纬”的斗争中，朴素唯物主义思想开始萌芽、生长,王充的《论衡》就充满了对经学的批判与怀疑,它不能见容于东汉初,可随着天道自然的朴素唯物主义思想的生命力一天天的强大,这部代表汉代哲学思想最高成果的书最终为世人所推崇。
再次,东汉道教的产生，也反映了中下层人民对黑暗社会的不满，渴望幸福安宁生活的思想要求。
最后,汉代的科学技术得到了长足发展,特别是在数学和天文学领域取得了辉煌成就。这些进步都反映了人对宇宙对自身存在的重新探索和积极思考。
所以,汉代的思想界,其主流虽是儒学,但黄庄思想的切入,朴素唯物主义思想的萌芽,今文经学与谶纬的相继消亡,道教的产生以及自然科学的新发展,都直接或间接的冲击着站“正统”地位的儒学。到了东汉末年,越来越多的人开始怀疑“天”与“神”,开始怀疑纲常的固有性,进而开始了对宇宙对自然对人生意义的积极思考。
二、东汉末的历史土壤决定了刚刚觉醒的人性之芽生长极为艰难
到了汉末,随着庄园经济的急剧发展,财富集中已是“百夫之豪,州以千计”了;广大人民却空前赤贫,阶级矛盾极其尖锐。东汉从和帝开始,政权被控制在外戚和宦官手中,顺帝是由宦官拥立的,它同时扶植外戚,导致了桓帝时的梁冀专政,延熹二年的“除梁”政变.使政权为宦官独掌宦官专权,使社会经济遭到严重破坏,阶级矛盾进一步激化,统治阶级内部官僚士大夫与宦官之间的矛盾也日趋尖锐。许多州牧趋炎附势,在察举和辟召官吏的时候,顺承宦官集团的需要,排斥不肯攀附的士人,使本来就漏洞百出的察举和征辟制度更加腐朽,社会风气更加污浊。当时有童谣讽刺道：“举秀才,不知书;察孝廉,父别居,寒素清白浊如泥,高第良将怯如鸡。”官僚士大夫为了参政议政,掀起了“清议”运动病为此遭受了党锢之祸,这说明
宦官专权的极端专制,极端黑暗:它不能容纳本阶级中一些最基本阶层或政治集团代表人,一系列尖锐的社会矛盾导致了频繁的战争, “三十六方,同日并起”的黄金大起义与军阀混战使东汉王朝的统治一天天走向倾覆。
另外,民族矛盾也异常尖锐:羌人寇掠,鲜卑兴起,百姓被迫放弃农桑,疲苦徭役且死伤严重。
面对动荡不安、君门深远、宦官当道的历史现状,多少士人（包括文人）都在为他们的前途命运忧虑、慨叹。这种共同的忧患意识,使“因人生理想的幻灭危机重重而跌入颓废感伤低谷”的作者们,为了排遣苦闷,需要讽刺和抨击黑暗,并且对自己进行反思：人生如寄,人生的价值该是如何呢?既然是荣枯变幻、危机重重、世态无常、祸福旦夕,那么人生的最后归宿又将是如何?虽说《古诗十九首》的作者未必是富于思辨的哲学家,然而极尽人间的忧患,促使他们耽于沉思,最终把对人生的探索和对世路艰难的悲歌融于诗作。
三、《古诗十九首》所反映的人性自觉
《古诗十九首》所涉及的题材,有相思离别之吟,有伤时失意之叹,还有对人生意义之思，题材范围虽比较狭窄,但都集中深刻的反映了汉末文人对于人生进行的探索,对命运进行的思考。
<一> 《古诗十九首》中,相思离别之作占了较大比例,有《行行重行行》、《青青河畔草》等十首。
《行行重行行》是《古》的第一首。它是一首在东汉末年动荡岁月中的相思离乱之歌。首句“行行重行行”中四个“行”字,写出了空间上的辽远和时间上的久远,营造出一种痛苦感伤的氛围。“与君生别离”便是思妇“送君南浦,伤如之何”的回忆,也是相思之情压抑不住而发出的直白呼唤。“相去万余里,各在天一涯”再言路途之遥,关山迢迢。“会面安可知”使战乱之际生离犹如死别,相见无期的无奈。然而,别离越久,会面越难,相思也越烈，使人在极度思念中展开了丰富的联想。“胡马”“越鸟”尚且眷恋故土,何况人呢?这句暗喻思妇对远行君子深婉的恋情和热烈的相思：游子啊,你为什么还不回来? “相去日已远,衣带日已缓”,自别后,我容颜憔悴,首如飞蓬；自别后,我日渐消瘦,衣带宽松,君啊,你还不归来！这种心灵上的呼唤,越过千百年,牵动了人们旷世的同情与叹惋。“浮云蔽白日,游子不顾反”。相隔万里的他,是忘记了当初旦旦誓约还是为他乡人儿所迷恋?这正如浮云蔽白日,是怒主任明镜的心灵蒙上了一片云翳,忽然陷入了深深的苦痛与彷徨之中,这份相似是多么刻骨与沉重啊!使得她“思君令人老,岁月忽已晚”,消瘦的体貌,忧伤的心情,使得女主人红颜愁老,无望却刻骨的相思化作一句自慰的话“弃捐勿复道,努力加餐饭”。
如果说,这首恋是以不破不漏、句平意远的艺术风格表现了东方女性热恋相思的心理特点,那么,《青青河畔草》则表现了直率大胆地对爱情的渴望。诗的前六句“青青河畔草,郁郁园中柳.盈盈楼上女,皎皎当窗牖.娥娥红粉妆,纤纤出素手”刻画出一个独立楼头,倚窗当轩,容光照人的女子,她,正引颈远望:在那青青绿草中,追寻远行人的足迹,在那依依柳丝中,怀念她曾经想留住的那颗心。然而,希望在盼望中归于失望,情丝在等待中化成了悲怨:“昔为倡家女,今为荡子妇”,女主人想起了生活的捉弄:受苦太深,希望太切,失望太重,心灵的重压,使她终于迸发出“荡子行不归,空床难度受”这一无声却又赤裸裸的对爱情的渴望的呐喊,展示了在游宦成风而希望渺茫的汉末,一代中下层妇女的悲剧命运.
《孟冬寒气至》和《客从远方来》以奇思与近似的风格抒写了思妇的痴情浮想。《孟》诗的前六句,写“我”感到“寒气”已至,“北风惨栗”，“我”因“愁多”而“知夜长”,深宵独立,俳徊室外,寒气彻骨,仰观众星,寒星伤目,感月盈亏,愁思满怀,置书怀袖,珍而重之。
“一心抱区区,惧君不识察”是女主人公内心的袒露:我全心全意的忠于你,爱着你,你是否还知道我的心呢? 《客从远方来》一开篇就展示出女主人公那交织着凄苦、哀伤、惊喜、
慰藉的“感伤”之情：“客从远方来,遗我一端绮,相去万余里,故人心尚尔！”当女主人打开绮缎,自我情感被推向高潮：“文采双鸳鸯,裁为合欢被,著以长相思,缘以结不解”。其中倾注着夫妻之间百年相守的热烈情意。联系女主人公当前的处境：夫妻万里相隔来反观全诗,不难看出,一切的描述只不过是她的幻想或虚境罢了。所以开篇喜悦中蕴含着夫妇离别的无尽凄楚,痴情的奇思伴随着声声咽泣！
另外，《庭中有奇树>>借女主人公折花“遗所思”表达了她的哀怨与希望,寄托她深深的爱情；《迢迢牵牛星》借牛郎织女的爱情比拟一对夫妇的离别之苦；《冉冉孤生竹》则写一对有婚约但尚未成婚的恋人,因男方迟迟不来迎娶,女方遂有的各种疑虑与哀伤.
当然，《古诗十九首》中,也有表现游子思归的,如《涉江采芙蓉》的后四句,将女子思夫的口吻“采之欲遗谁,所思在远道”移向游子一边,“还顾望旧乡，长路漫浩浩,同心而离居,忧伤以终老”。“在穷愁潦倒的客愁中,通过自身感受,设想到家庭的离思,因而把同一性质的苦闷,从两种不同的角度变现出来”。
对爱情的渴望,在人性中占有很大的比例.特别是对于汉末的妇女,对美好爱情和美满婚姻的渴望占据了她们心灵的大部分空间.但在那个离乱的岁月,有多少人能有完美的爱情与婚姻?客旅的游子都成了“负心汉”,而他们也同样怀着对佳人痛苦的思恋,怀着一腔无法排遣的离愁,只把寸寸相思、点点离愁、缕缕别怨留给了他们天各一方的爱情生活。所以,对爱情的大胆吟唱留在了汉末文人的笔下。
<二>伤时失意,是《古诗十九首》的另一题材
这类题材不管是叹人生之短,知遇之难,乡愁之切,还是仕途之艰,其主旋律都围绕诗人对自我价值的思考,即贯穿了“人的主题”。诚然,在思考的过程中,以《古诗十九首》的作者为代表的许多文人或同阶层的人开始感到了个体生命与宇宙的对立,不管他们以怎样的方式去解脱无限宇宙对有限生命造成的压迫,不管时及时行乐还是较积极的思考人生,这都昭示了人性在艰难中走向自觉。
《青青陵上柏》与《驱车上东门》在感慨生命短促这一点上有共同性。《青青陵上柏》中,主人独立苍茫,俯仰兴怀：天地永恒,人生却如旅人一样匆匆,主人公因感于生命短促而及时行乐：“人生天地间，忽如远行客，斗酒相娱乐，聊厚不为薄。”但他却仍摆脱不了“戚戚”，纵言“极宴娱心意，戚戚何所迫？所以说，作者的行乐很勉强，与其说行乐，不如说借行乐以消忧。忧的原因，当然不只是感到生命短促，更有对寻欢作乐、醉生梦死的君门的失望。《驱车上东门》的主人公驱车上东门，遥望城北，看见邙山墓地的树木，不禁悲从中来，由墓上的树木想到墓下的死人，发出“人生忽如寄，寿无金石固”的怨怅，即而也发出“不如饮美酒，被服纨与素”的感叹。
在《生年不满百》的作者怀疑的眼光中，许多传统观念都轰然倒塌，他以惊世骇俗之音：“昼短苦夜长，何不秉烛游？！为乐当及时，何能待来兹？”将吝啬聚财的“愚者”与“仰慕成仙者”逼到到一种极尴尬的境地。
这些及时行乐思想当然不能体现真正的生命价值所在，在追求“立德”、“立动”、“立言”以求不朽的人看来，这种思想是消极颓废的，至少是不严肃的。然而，这些思想，这些慨叹正来自于作者的对人生的积极思考，包含着对生命本身的热爱，只不过在无奈的现实面前，表现为这种痛苦、悲凉的心态。
而《回车驾言迈》的作者，虽也感悟到人生苦短“人生非金石，岂能长寿考？”但他同时也思考了人的价值，谈到了“立身”与“荣名”，他的“立身”除了“生计”与“名位”之外，还有道德、事业，即一切可卓然而言的凭借，而其中最真实的，作者认为，应当是荣名：当人的身躯归于自然之时，如果能留下一点美名为人们所怀念，那么也就不虚此生吧。这首诗虽摆脱不了对生命之谜难解的“世纪性的烦愁”，然而已经涉入了对人生意义的初步哲理性思考，对诗歌之文学本质的朦胧的觉醒。
《西北有高楼》的作者，也是一位彷徨中路的失意人，他从寂静高楼上传出的凄切琴声中，理解了佳人不遇知音的伤情。“不惜歌者苦，但伤知音稀”这也震撼了作者自己－－他在借“不遇”之悲，抒写自己政治上的失意罢了。这种“四顾无侣，自歌自听“的寂寞正是汉末文人壮志万丈却报国无门的嗟伤。《明月皎夜光》中，主人公在秋夜月下徘徊，想到自己被同门之友欺骗、抛弃，借对苍穹中星星的诘问“良无磐石固，虚名复何益”表现作者被炎凉世态所愚弄的伤痛和悲哀。
《明月何皎皎》则是抒写游子离愁的。久客异乡，愁丝辗转，夜不能寐，其原因无非是汉末文人为营求功名旅食京师却仕途阻滞、进退两难的痛苦心境。本诗既是相思离别之作，又是伤时失意之叹。
《去者日以疏》则是有感于世路艰难、人生如寄，在死生大限问题上，愤激的抒发了世乱怀归而不可得的悲怆之感。“去者日以疏，来者日以亲”，长期作客的游子，面对流失如此迅速的岁月又怎能不触目惊心？唯一的希望便是返回故里：“思归故里闾，欲归道无因”旅居的诗人将自己的归心抛却在缥缈难凭的宇宙大荒中，表明古诗作者对现实与自我关系的冥思。
所以，这种“人生无常、及时行乐”的思想，可直接表露也可涉入到对“良朋宴会、弹筝识曲、夫妇欢会等的间接描写中。将这些题材放到当时特定的背景中考虑，它实际上标志着一种人自身的觉醒，是在怀疑和否定旧有传统和信仰价值的条件下，人对自身生命、意义、命运的重新发现、思索、把握和追求，这是时代的进步。
四、《古诗十九首》的人性自觉意识对后世的影响
对《古诗十九首》的评价，历来都肯定其艺术性，但对其思想性基本持否定态度。但是站在“人性自觉”的立场上去看待其思想性，对于探求诗歌中伦理思想的发展，具有重要意义。
首先，从诗歌的频繁化用，可以看出《古诗十九首》对魏晋南北朝诗歌产生了深远影响。如曹丕《燕歌行》中“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央，牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁”化用了《明月何皎皎》中“明月何皎皎，照我罗床帷”。《杂诗二首》（其一）中“辗转不能寐，披衣起徘徊”化用《明月何皎皎》中“忧愁不能寐”。《杂诗二首》（其二）中“弃置忽复陈，客子常畏人”化用《行行重行行》中“弃捐勿复道，努力加餐饭”；曹植《赠白马王彪》第五章中“人生处一世，去若朝露希”化用《古诗十九首》中许多叹人生如寄之句。《杂诗七首》（其三）中“西北有织妇”化用《迢迢牵牛星》中“札札弄机杼”；阮籍《咏怀八十二首》（其一）中“夜中不能寐”句，（其九）中“步出上东门”句都可寻到《古诗十九首》中“忧愁不能寐”、“驱车上东门”的影子。潘岳、陆机等人的诗作都明显受到《古》的影响。
这种影响究其实质就是自觉起来的人性在诗歌发展中带来的积极影响。人们一旦感受到无限存在对有限人生的压迫，他们就会寻求解脱方式。从诗歌来说，这种寻求是一脉相承的：从嵇康的《忧愤》诗到阮籍的《咏怀》诗、左思的《咏史》诗；从陶渊明的“饮酒”、“田园”诗到谢灵运的“山水”诗，整个时代都以声相和，吟出了那个时代的最强音。尽管这种对“有限”与“无限”的思考还存在着差异（曹操因生活在天下分崩，英雄有用武之地的建安时代，其对理想的追求，对人生目标积极进取的精神，以“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”震荡了天下英雄的心灵；以“盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年”表明人在自然面前绝非无能为力。）但作者离经叛道的精神和对人生意义的思考与《古诗十九首》是一脉相承的。而陶渊明和谢灵运则巧妙的将人从“无限”的压迫中解脱出来，强调人与自然不是对立而是一体的。从“采菊东篱下，悠然见南山”与“池塘生春草，园柳变鸣禽”中，我们更感受到的则是人与自然的沟通，人对归隐自然的向往。
综上所述，从《古诗十九首》中对人的真性情的吟唱，对人与自然关系的思考以及对诗
歌发展产生的影响，我们可以客观的将鲁迅“人性的自觉，是在魏晋”的观点略作改变，即：人性的自觉应始于《古诗十九首》产生的汉末。
庭中有奇树庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。 《庭中有奇树》为“古诗十九首”之九，为我国东汉晚期作品，作者不详。 译诗： 庭院中长着一株奇佳的树子， 绿叶葱笼花儿开得美丽繁盛。 攀着树枝儿采摘下一束鲜花， 我将用鲜花送给我的心上人。 怀间袖里花儿芳香四处飘散， 路途遥远无人能够为我奉赠。 一束花儿实在是不值得奉献， 不过分别已久涌起眷恋思情。 第一句“奇树”而无人观赏，繁华而无法馈赠，主人公内心的空虚、寂寞，感情的没有寄托、没有慰藉，油然而生。一个终日盼望心上人在身旁而不可得，又强打精神攀条折荣的女子精神世界，“奇树”也便可视为“奇女”。“奇树”成为一种象征物，象征这位女子的美好情感。“奇树”在她花事最盛的时候采摘，要把花儿送给心上人；那么，也就是要把自己的感情全部献出去，竟连向自己的心上人献出最珍贵的感情都无法叫对方得知，内心受到的压抑和摧残是多么深重和巨大，她是怎样打发这漫长的时日。 奇树花儿总是惹人喜爱的，“馨香盈怀袖”的愉悦之情溢于言表，然而“路远莫致之”使一切愉悦之情又淡然、惨然，这是心灵长期的创伤，也是表达技巧的艺术曲折。朝夕孤身独处，就因为“路远”造成自己深重的单相思。但是，一岁一荣的花儿，多么难以等待，这漫长无尽的日子终于有了花儿装饰和亲昵，心情总会稍稍松驰，稍稍露出喜悦的。难怪，连“攀条折其荣”的细节和过程都要写出来，就更看出这位女子心里怀着怎样的追求，充满着怎样的情意了。女主人公对花的喜爱、揣度、收藏、进而要“遗所思”，几乎每一个动作，动作的过程，都可以在想象中呈现。——这当然是强颜欢笑，明知“莫致之”却偏要这么做，深情地做，怀着无限热望地做。无非是寄托思情，表达对心上人的一往情深；同时，也无非是在消磨难度的时光，无事找事做。这样，我们就可以深深体会到她经历的不幸，她在白白地耗损青春，在虚掷自己的生命。 “此物何足贡”，说是珍惜花，不如说要珍惜她的感情，珍惜她的生命，然而诗人笔锋一转说道， 自嘲自讽起来，最后才点题，不足贵的花儿——连同女主人公自己的感情，之所以仍然要“贵”，是因为离别太久，相思太久，只能折花寄怀了。 这首诗在用词造句上很讲究。“馨香盈怀袖”这是最值得赞赏的佳句。一是指此时女主人公的思想感情全然交融了，是她内情的外在表现；二是作者炼句的成果，令人耳目一新。请鉴赏“盈”字的表达效果如何？ 表面意义是花香充满，四处漫散；实际上，女主人公的感情也太丰富了，洋溢出来了，“怀袖”已盛不下了。此时的女主人公，面对繁茂的鲜花，想到远方的心上人，已情不能遏，满怀热望要表达衷情，便怜花自怜、赞花自赞地用“馨香盈怀袖”来加以表达深层的隐蔽的感情。因此，这一句诗正是内情的外在表现，是人物心灵里涌出来的，对人物的感情表达得淋漓尽致，貌浅而意深，当系全诗“诗眼”所在。 最后两句，蕴涵深曲。你怎样理解？请你简要赏析。
古诗古诗十九首翻译赏析 《古诗十九首">古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首古诗编入《昭明文选》而成。《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。 《古诗十九首》是在汉代民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。但它的艺术成就却很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。 《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“天衣无缝，一字千金”。“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，遂足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。 《古诗十九首》在揭露现实社会黑暗，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新
的层面上去开掘生命的价值。无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。 《古诗十九首》的相思怀人之作，不少是从女性角度着笔的。首先，这是由于在宗法社会中，女性因其特定的处境，只能把全部的生命寄托于爱情和婚姻关系。其次，古代女性生活环境与心灵世界的狭小封闭，使她们只能在孤独中无止境地去咀嚼体味相思的痛苦，其盛情的深婉细腻，又是男性所不及的。女性丰富的情感和敏锐的触角，与其生活环境中的种种事物相交流，又使这些事物成为女性心理最为动人的物化形式，并为诗人的创作提供了意蕴丰厚的意象和意境。 《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为： 《行行重行行》出自经典古诗《古诗十九首》，其全文如下： 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾反。 思君令人老，岁月忽已晚。
古诗十九首?冉冉孤生竹赏析 冉冉孤生竹【原文】 冉冉孤生竹⑴，结根泰阿⑵。 与君为新婚⑶，兔丝附女萝⑷。 兔丝生有时，夫妇会有宜⑸。 千里结远婚，悠悠隔山陂⑹。 思君令人老，轩车来何迟⑺！ 伤彼蕙兰⑻，含英扬光辉⑼； 过时而不采，将随秋草萎⑽。 君亮执高节(11),贱妾亦何为(12)? 【注释】 ⑴冉冉：柔弱貌。 ⑵泰山：即太山，犹言大山，高山。阿：山坳。这两句 是说，柔弱的孤竹生长在荒僻的山坳里，借喻女子的孤独无依。 ⑶为新婚：指订婚，非出嫁。 ⑷菟丝：一种旋花科的蔓生植物，女子自比。女萝：一说即松萝，一种缘松而生的蔓生植物；以比女子的丈夫。这句是说二人都 ⑸宜：适当的时间。这两句是说，菟丝及时而生，夫妇亦当及时相会
⑹悠悠：遥远貌。山陂：山坡。这二句是说路途遥远，结婚不 ⑺轩车：有篷的车。这里指迎娶的车。这二句是说，路远婚迟，使她容颜憔悴。 ⑻蕙、兰：两种同类香草。女子自比。 ⑼含英扬光辉：花含苞待放。英，犹花。 ⑽萎：枯萎，凋谢。这四句是说，蕙兰过时不采，它将随着秋草一同枯萎了。这是对婚迟的怨语。 (11)亮：同谅，料想。 (12)贱妾：女子谦称。这两句是说，君想必守志不渝，我又何苦 自艾自怨。这是自慰之词。 【鉴赏】 此或云是婚后夫有远行，妻子怨别之作。然细玩诗意，恐不然。 或许是写一对男女已有成约而尚未成婚，男方迟迟不来迎娶，女方遂 有种种疑虑哀伤，作出这首感情细腻曲折之诗。 冉冉孤生竹，结根泰山阿。竹而曰孤生以喻其孑孑孤立而无依靠，冉冉是柔弱下垂的样子。这是女子的自喻。泰山即太山，大山之意。阿是山坳。山是大山，又在山阿之处，可以避，这是以山比喻男方。《文选》李善注曰：结根于山阿，喻妇人托身于君子也。诚是。 与君为新婚，兔丝附女萝。兔丝和女萝是两种蔓生植物，其茎蔓互相牵缠，比喻两个生命的结合。《文选》五臣注：兔丝女萝并草， 有蔓而密，言结婚情如此。从下文看来，兔丝是女子的自喻，女萝是
《古诗十九首•西北有高楼》赏析《古诗十九首西北有高楼》 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲。 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 【赏析】 “不惜歌者苦，但伤知音稀”两句点出弦歌者悲伤的原因：最值 得忧伤的不是歌者的哀痛，而是没有人能够理解她心中的伤感，知音 难觅才是为让人伤感的。听歌者是一位彷徨失意的人，当他听到凄凉 的弦歌声从楼中隐隐传出，不禁受了感染，他揣测“谁能为此曲，无 乃杞梁妻”，恐怕只有杞梁妻那样悲苦之人才能弹出如此悲绝之曲吧。诗人将其比作“杞梁妻”，可知弦歌者是一位女子。她仅仅铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴弦上倾泻，“清商随风发，中曲正徘徊。一弹 再三叹，慷慨有余哀”，无限凄凉，几多压抑。诗人禁不住再次揣度 女子的内心——“不惜歌者苦，但伤知音稀。” 其实，世间知音本就难觅，这高楼的佳人即使借琴曲吐露心声， 也也是枉然，没有人真正理解她的哀伤。这两句，诗人借高楼上的歌 者之悲，实际上抒写的是自己的人生感受。在东汉末年那个君门长远、宦官挡道的黑暗年代，知识分子受到杀戮和禁锢，一般的士子是没有
出路的，失意彷徨之人何止千千万万？因此，“但伤知音稀”是一种 具有广泛社会性的苦闷、悲伤和期待。诗人也不例外，他也是一位不 遇“知音”的失意者，共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了 一起，他禁不住感叹“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，愿我们化作双鸿鹄，从此结伴高飞，一起追求美好的理想。 扩展阅读：《古诗十九首》的简介 《古诗十九首》是中国古代文人五言诗选辑，由南朝萧统从传世 无名氏古诗中选录十九首编入《文选》而成。这十九首诗习惯上以句 首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月 皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、 《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从 远方来》和《明月何皎皎》。 《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，深刻地再现了文 人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦、心灵的觉醒与痛苦，抒发了人生最基本、最普遍的几种情感和思绪。全诗语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格，处处表现了道家与儒 家的哲学意境，被刘勰称为“五言之冠冕”（《文心雕龙》）。 扩展阅读：《古诗十九首》的创作背景 《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名 氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言 诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首。 东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。 关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者。”
中华经典诗词诵读汉代诗歌（19首） ★大风歌（汉·刘邦） 大风起兮云飞扬， 威加海内兮归故乡， 安得猛士兮守四方。 ★北方有佳人（汉·李延年） 北方有佳人，绝世而独立。 一顾倾人城，再顾倾人国。 宁不知倾城与倾国，佳人难再得。 ★江南（汉乐府） 江南可采莲， 莲叶何田田！ 鱼戏莲叶间， 鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西， 鱼戏莲叶南， 鱼戏莲叶北。 ★孤儿行（汉乐府） 孤儿生，孤子遇生，命独当苦。 父母在时，乘坚车，驾驷马。 父母已去，兄嫂令我行贾。 南到九江，东到齐与鲁。 腊月来归，不敢自言苦。 头多虮虱，面目多尘土。 大兄言办饭，大嫂言视马。 上高堂，行取殿下堂。 孤儿泪下如雨。 使我朝行汲，暮得水来归。 手为错，足下无菲。 怆怆履霜，中多蒺藜。 拔断蒺藜肠肉中，怆欲悲。 泪下渫渫，清涕累累。 冬无复襦，夏无单衣。 居生不乐，不如早去，下从地下黄泉。 春气动，草萌芽。 三月蚕桑，六月收瓜。 将是瓜车，来到还家。 瓜车反覆。 助我者少，啖瓜者多。 愿还我蒂，兄与嫂严。 独且急归，当兴校计。 乱曰：
里中一何譊譊。 愿欲寄尺书， 将与地下父母， 兄嫂难与久居。 ★十五从军征（汉乐府） 十五从军征，八十始得归。 道逢乡里人：“家中有阿谁？” “遥望是君家。”松柏冢累累。 兔从狗窦入，雉从梁上飞。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂谷持作饭，采葵持作羹。 羹饭一时熟，不知贻阿谁。 出门东向望，泪下沾我衣。 ★有所思（汉乐府） 有所思，乃在大海南。 何用问遗君？双珠玳瑁簪。用玉绍缭之。 闻君有他心，拉杂摧烧之。 摧烧之，当风扬其灰。 从今以往，勿复相思！相思与君绝。 鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。 妃呼狶！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之。 ★上邪（汉乐府） 上邪！ 我欲与君相知， 长命无绝衰。 山无陵， 江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝。 ★白头吟（汉乐府） 皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头。躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一心人，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁。男儿重意气，何用钱刀为！ ★陌上桑（汉乐府） 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷善蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。 使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝？ “秦氏有好女，自名为罗敷。”“罗敷年几何？”“二十尚不足，
古诗十九首《庭中有奇树》赏析 庭中有奇树 庭中有奇树，绿叶发华滋。 攀条折其荣，将以遗所思。 馨香盈怀袖，路远莫致之。 此物何足贵，但感别经时。 《庭中有奇树》为“古诗十九首”之九，为我国东汉晚期作品，不详。 译诗： 庭院中长着一株奇佳的树子， 绿叶葱笼花儿开得美丽繁盛。 攀着树枝儿采摘下一束鲜花， 我将用鲜花送给我的心上人。 怀间袖里花儿芳香四处飘散， 路途遥远无人能够为我奉赠。 一束花儿实在是不值得奉献， 不过分别已久涌起眷恋思情。 第一句“奇树”而无人观赏，繁华而无法馈赠，主人公内心的空虚、寂寞，感情的没有寄托、没有慰藉，油然而生。一个终日盼望心上人在身旁而不可得，又强打精神攀条折荣的女子精神世界，“奇树”也便可视为“奇女”。“奇树”成为一种象征物，象征这位女子的美好情感。“奇树”在她花事最盛的时候采摘，要把花儿送给心上人；那么，也就是要把自己的感情全部献出去，竟连向自己的心上人献出最珍贵的感情都无法叫对方得知，内心受到的压抑和摧残是多么深重和巨大，她是怎样打发这漫长的时日。 奇树花儿总是惹人喜爱的，“馨香盈怀袖”的愉悦之情溢于言表，然而“路远莫致之”使一切愉悦之情又淡然、惨然，这是心灵长期的创伤，也是表达技巧的艺术曲折。朝夕孤身独处，就因为“路远”造成自己深重的单相思。但是，一岁一荣的花儿，多么难以等待，这漫长无尽的日子终于有了花儿装饰和亲昵，心情总会稍稍松驰，稍稍露出喜悦的。难怪，连“攀条折其荣”的细节和过程都要写出来，就更看出这位女子心里怀着怎样的追求，充满着怎样的情意了。女主人公对花的喜爱、揣度、收藏、进而要“遗所思”，几乎每一个动作，动作的过程，都可以在想象中呈现。——这当然是强颜欢笑，明知“莫致之”却偏要这么做，深情地做，怀着无限热望地做。无非是寄托思情，表达对心上人的一往情深；同时，也无非是在消磨难度的时光，无事找事做。这样，我们就可以深深体会到她经历的不幸，她在白白地耗损青春，在虚掷自己的生命。 说是珍惜花，不如说要珍惜她的感情，珍惜她的生命，然而诗人笔锋一说道，“此物何足贡”，自嘲自讽起来，最后才点题，不足贵的花儿——连同女主人公自己的感情，之所以仍然要“贵”，是因为离别太久，相思太久，只能折花寄怀了。 这首诗在用词造句上很讲究。“馨香盈怀袖”这是最值得赞赏的佳句。一是指此时女主人公的思想感情全然交融了，是她内情的外在表现；二是炼句的成果，令人耳目一新。请鉴赏“盈”字的表达效果如何？ 表面意义是花香充满，四处漫散；实际上，女主人公的感情也太丰富了，洋溢出来了，“怀袖”已盛不下了。此时的女主人公，面对繁茂的鲜花，想到远方的心上人，已情不能遏，满怀热望要表达衷情，便怜花自怜、赞花自赞地用“馨香盈怀袖”来加以表达深层的隐蔽的感情。因此，这一句诗正是内情的外在表现，是人物心灵里涌出来的，对人物的感情表达得淋漓尽致，貌浅而意深，当系全诗“诗眼”所在。
第四章汉代诗歌 汉赋和散文是汉代文学的主要样式，诗歌虽然不如汉赋发达，但亦有可观者。汉代的诗歌，逯钦立先生《先秦汉魏晋南北朝诗》是目前收录最全的本子。 汉代诗歌以乐府诗和《古诗十九首》成就最高。 第一节帝、妃诗 汉代有些帝王的诗歌值得注意 汉代最早的楚歌，可以追溯到项羽的《垓下歌》。汉五年(前２０２)，项羽被刘邦大军围困于垓下，山穷水尽，走投无路，他对着心爱的美人虞姬慷慨悲歌： 力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！ 这支歌和“霸王别姬”的故事，常被作一种爱情意义上的解释，但这是不充分的。在女性作为男性附属品而存在的时代，一个权势人物遭受失败的最明确最严酷的标志，是他的女人将作为财产为胜利者所占有并重新分配。倘若虞姬不自杀，那就是她的未来。对项羽这位曾经叱咤风云、不可一世的英雄来说，虞姬这个活生生的人物，以最刺激感情的方式，显示着他在短短几年内登上成功的绝顶而主宰天下，复又坠落失败的深渊而不能保护一个心爱的女人这样急剧的变迁。他愈是对个人的能力保持骄傲和自信，就愈是感觉到在历史与命运的巨大压迫下，个人的渺小和无力。
与《垓下歌》相呼应的，是刘邦的《大风歌》。《汉书·高祖本纪》载，刘邦过沛，置酒沛宫，悉召故人父老子弟佐酒。发沛中儿得百二十人，教之歌。酒酣，上击筑自歌曰： 大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方？ 刘邦借着秦末农民战争的大风暴登上皇位，成为中国历史上第一个从社会底层出身的最高统治者。他的人生之路的方向与项羽相反，境遇的剧变却是相同。支配这种剧变的命运力量同样是刘邦所难以理解的；并且，他也无法预料所打下的江山未来命运究竟如何能否有猛士来为他守卫四方？ 汉武帝刘彻著名的《秋风辞》： 秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多，少壮几时兮奈老何？ 这一首优美的作品描写了典型的秋色，抒发了乐极生悲、人生无常的感伤。虽然，武帝坐稳了江山，但作为一个强大帝国的至高无上、功业煊赫的专制君主，在沉湎于神仙方术的同时，他深知自己难以逃脱老与死的威胁，从根本上说，这乃是人不能支配自己命运的意识。 与帝王密切相关的妃子，有的也写出了优秀的作品。比如，楚霸王的美人虞姬，和项羽歌云： 汉兵已略地，四方楚歌声。大王意气尽，贱妾何乐生。
课程：汉魏文人诗歌姓名：胡海丽学号：20110921008 《古诗十九首·行行重行行》鉴赏 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯； 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓； 浮云蔽白日，游子不顾反。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭。 全诗直译： 离开了我，你不停地走啊不停地走， 我和你虽然活着,却如同死了一样被永远地分离！ 现在，你和我相距万里是多么地遥远啊， 好象你在天的那一边，我在天的这一头！ 路途是多么的艰险而且又是那么的遥远啊， 我和你之间今生不知还能不能再见？
北方的马儿总是依恋着北风奔跑嘶鸣啊， 南方的鸟儿做巢也总是向着南方的树枝。 你和我分别的日子是越来越远了啊， 思念你啊我日见消瘦连衣服也宽松了不少！ 飘荡的浮云遮住了太阳啊， 远行他乡的游子顾不得回家。 思念你使我变得衰老了啊， 岁月飞逝又是一年！ 唉！这些伤心的事都不要说了啊， 只希望你和我都努力加餐各自保重吧！ 这是一首别情诗，著作于东汉末年动荡时期，从古至今鉴赏家们都将其排列在《古诗十九首》之首。尽管全诗流传至今我们已经无法得知作者是谁，但正如陈绎的《诗谱》中所提到的“情真、景真、事真、意真”，使人读之悲感无端，反复低徊，为主人公痛苦而真挚的感情所感动。然而关于这首诗是一首什么样的别情诗，历来注家对此很有分歧，有的认为这是一首游子思念思妇的别情诗，有的认为这是一首思妇思念游子的别情诗等等，而我认为这是一首的思妇思念远行游子的别情诗。在东汉末年时，一大批中下层文人为了寻求出路，他们不得不背井离乡，外出求学以求搏得一官半职。这些外出求学“游子”长期在外，但是他们的家眷却不能陪同他们，彼此之间难免产生
汉代文学之汉代诗歌 ●一、汉代骚体诗歌 ●二、汉乐府 ●三、五言诗的兴起 ●四、古诗十九首 第一节汉代骚体诗歌 骚体诗歌是汉诗中的一种富有特色的诗体形式。随着秦王朝的覆灭汉王朝的建立，楚人占据了中国政治舞台的中心，中国历史文化也就进入了以楚文化为主流文化的时代，文学艺术都受到了楚文化的影响。加之当时大赋流行，而五、七言诗尚未成熟，文人抒情写意遂大都采用骚体形式，骚体诗歌乃在西汉时期大放异彩。 ●汉代最早的骚体诗歌，可以追溯到项羽的《垓下歌》： ●力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！ ●与《垓下歌》相呼应的，是刘邦的《大风歌》： ●大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方？ ●宋萧岩肖《庚溪诗话》云：“汉高帝《大风歌》，不事华藻，而气概远大，真 英主也。” ●喜好文学的汉武帝刘彻有一首著名的《秋风辞》，颇值一读： ●秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮 济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多，少壮几时兮奈老何？ ●鲁迅评曰：“缠绵流丽，虽词人不能过也。”（《汉文学史纲要》） ●到东汉时期，虽还有骚体诗出现，但已出现了楚骚的变体，如梁鸿的《五噫歌》、张衡 的《四愁诗》。先看《五噫歌》： ●陟彼北邙兮，噫！顾瞻帝京兮，噫！宫阙崔嵬兮，噫！民之劬劳兮，噫！辽辽未央兮， 噫！ ●清张玉毂《古诗赏析》评曰：“无穷悲痛，全在五个'噫'字托出，真是创体。” 张衡《四愁诗》 ●我所思兮在太山，欲往从之梁父艰。侧身东望涕沾翰。美人赠我金错刀，何以报之英 琼瑶。路远莫致倚逍遥，何为怀忧心烦劳？ ●我所思兮在桂林，欲往从之湘水深。侧身南望涕沾襟。美人赠我金琅。玕，何以报之 双玉盘。路远莫致倚惆怅，何为怀忧心烦伤？ ●我所思兮在汉阳，欲往从之陇坂长。侧身西望涕沾裳。美人赠我貂襜褕，何以报之明 月珠。路远莫致倚踯蹰，何为怀忧心烦纡？ ●我所思兮在雁门，欲往从之雪纷纷。侧身北望涕沾巾。美人赠我锦绣段，何以报之青 玉案。路远莫致倚增叹，何为怀忧心烦惋？ 第二节：汉乐府 ●一、解题： ●“乐府”是两汉时期的音乐机构。它的任务有二：一是将文人歌功颂德的诗制成 曲谱并演奏， ●二是采集民歌。后来，乐府就成了民歌的代名词。 ●乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指 由汉时乐府机关所采制的诗歌。 ●这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”
《古诗十九首之五·西北有高楼》赏析 西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗①，阿阁三重阶②。上有弦歌声，音响一何悲！谁能为此曲无乃杞梁妻③。清商随风发④，中曲正徘徊⑤。一弹再三叹，慷慨有余哀⑥。不惜歌者苦⑦，但伤知音稀⑧。愿为双鸿鹄⑨，奋翅起高飞⑩。 【注释】①疏：透刻。绮：有花纹的细绫。这句是说窗上透刻着象细绫花纹一样的格子。②阿阁：四面有曲檐的楼阁。这句是说阿阁建在有三层阶梯的高台上。③无乃：是“莫非”、“大概”的意思。杞梁妻：杞梁妻的故事，最早见于《左传·襄公二十三年》，后来许多书都有记载。据说齐国大夫杞梁，出征莒国，战死在莒国城下。其妻临尸痛哭，一连哭了十个日夜，连城也被她哭塌了。《琴曲》有《杞梁妻叹》，《琴操》说是杞梁妻作，《古今注》说是杞梁妻妹朝日所作。这两句是说，楼上谁在弹唱如此凄惋的歌曲呢莫非是象杞梁妻那样的人吗④清商：乐曲名。清商曲音清越，宜于表现哀怨的情绪。⑤中曲：乐曲的中段。徘徊：指乐曲旋律回环往复。⑥慷慨：《说文》：“壮士不得志于心也。”⑦惜：痛。 ⑧知音：识曲的人，借指知心的人。相传俞伯牙善鼓琴，钟子期善听琴，子期死后，伯牙再不弹琴，因为再没有知音的人。这两句是说，我难过的不只是歌者心有痛苦，而是她内心的痛苦没有人理解。 ⑨鸿鹄：据朱骏声《说文通训定声》说：“凡鸿鹄连文者即鹄。”鹄，就是“天鹅”。一作“鸣鹤”。⑩高飞：远飞。这二句是说愿我们象一双鸿鹄，展翅高飞，自由翱翔。 【赏析一】 慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人，面对的却是一个君门深远、宦官挡道的苦闷时代。是骐骥，总得有识马的伯乐才行；善琴秦，怎少得了钟期这样的知音壮志万丈而报国无门，－－在茫茫人和事，还有什么比这更教人嗟伤的呢
古诗十九首及赏析
古诗十九首及赏析 一 行行重行行 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯； 道路阻且长，会面安可知！ 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓； 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭！ 这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”（陈绎《诗谱》），读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。 首句五字，连叠四个“行”字，仅以一“重”字绾结。“行行”言其远，“重行行”极言其远，兼有久远之意，翻进一层，不仅指空间，也指时间。于是，复沓的声调，迟缓的节奏，疲惫的步伐，给人以沉重的压抑感，痛苦伤感的氛围，立即笼罩全诗。“与君生别离”，这是思妇“送君南浦，伤如之何”的回忆，更是相思之情再也压抑不住发出的直白的呼喊。诗中的“君”，当指女主人公的丈夫，即远行未归的游子。 与君一别，音讯茫然：“相去万余里”。相隔万里，思妇以君行处为天涯；游子离家万里，以故乡与思妇为天涯，所谓“各在天一涯”也。“道路阻且长”承上句而来，“阻”承“天一涯”，指路途坎坷曲折；“长”承“万余里”，指路途遥远，关山迢递。因此，“会面安可知”！当时战争频仍，社会动乱，加上交通不便，生离犹如死别，当然也就相见无期。 然而，别离愈久，会面愈难，相思愈烈。诗人在极度思念中展开了丰富的联想：凡物都有眷恋乡土的本性：“胡马依北风，越鸟巢南枝。”飞禽走兽尚且如此，何况人呢？这两句用比兴手法，突如其来，效果远比直说更强烈感人。表面上喻远行君子，说明物尚有情，人岂无思的道理，同时兼暗喻思妇对远行君子深婉的恋情和热烈的相思－－胡马在北风中嘶鸣了，越鸟在
古诗十九首及赏析 一 行行重行行 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯； 道路阻且长，会面安可知！ 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓； 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭！ 这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”（陈绎《诗谱》），读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。 首句五字，连叠四个“行”字，仅以一“重”字绾结。“行行”言其远，“重行行”极言其远，兼有久远之意，翻进一层，不仅指空间，也指时间。于是，复沓的声调，迟缓的节奏，疲惫的步伐，给人以沉重的压抑感，痛苦伤感的氛围，立即笼罩全诗。“与君生别离”，这是思妇“送君南浦，伤如之何”的回忆，更是相思之情再也压抑不住发出的直白的呼喊。诗中的“君”，当指女主人公的丈夫，即远行未归的游子。 与君一别，音讯茫然：“相去万余里”。相隔万里，思妇以君行处为天涯；游子离家万里，以故乡与思妇为天涯，所谓“各在天一涯”也。“道路阻且长”承上句而来，“阻”承“天一涯”，指路途坎坷曲折；“长”承“万余里”，指路途遥远，关山迢递。因此，“会面安可知”！当时战争频仍，社会动乱，加上交通不便，生离犹如死别，当然也就相见无期。 然而，别离愈久，会面愈难，相思愈烈。诗人在极度思念中展开了丰富的联想：凡物都有眷恋乡土的本性：“胡马依北风，越鸟巢南枝。”飞禽走兽尚且如此，何况人呢？这两句用比兴手法，突如其来，效果远比直说更强烈感人。表面上喻远行君子，说明物尚有情，人岂无思的道理，同时兼暗喻思妇对远行君子深婉的恋情和热烈的相思－－胡马在北风中嘶鸣了，越鸟在朝南的枝头上筑巢了，游子啊，你还不归来啊！“相去日已远，衣带日已缓”，自别后，我容颜憔悴，首如飞蓬，自别后，我日渐消瘦，衣带宽松，游子啊，你还不归来啊！正是这种心灵上无声的呼唤，才越过千百年，赢得了人们的旷世同情和深深的惋叹。 如果稍稍留意，至此，诗中已出现了两次“相去”。第一次与“万余里”组合，指两地相距之远；第二次与“日已远”组合，指夫妻别离时间之长。相隔万里，日复一日，是忘记了当初旦旦誓约？还是为他乡女子所迷惑？正如浮云遮住了白日，使明净的心灵蒙上了一片云翳？“浮云蔽白日，游子不顾反”，这使女主人公忽然陷入深深的苦痛和彷惶之中。诗人通过由思念引起的猜测疑虑心理“反言之”，思妇的相思之情才愈显刻骨，愈显深婉、含蓄，意味不尽。 猜测、怀疑，当然毫无结果；极度相思，只能使形容枯槁。这就是“思君令人老，岁月忽已晚。”“老”，并非实指年龄，而指消瘦的体貌和忧伤的心情，是说心身憔悴，有似衰老而已。“晚”，指行人未归，岁月已晚，表明春秋忽代谢，相思又一年，暗喻女主人公青春易逝，坐愁红颜老的迟暮之感。 坐愁相思了无益。与其憔悴自弃，不如努力加餐，保重身体，留得青春容光，以待来日相会。故诗最后说：“弃捐勿复道，努力加餐饭。至此，诗人以期待和聊以自慰的口吻，结束了她相思离乱的歌唱。 诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，同一相思别离用或显、或寓、或直、或曲、或托物比兴的方法层层深入，“若秀才对朋友说家常话”式单纯优美的语言，正是这首诗具有永恒艺术魅力的所在。而首叙初别之情－－次叙路远会难－－再叙相思之苦－－末以宽慰期待作结。离合奇正，现转换变化之妙。不迫不露、句意平远的艺术风格，表现出东方女性热恋相思的心理特点。 二 青青陵上柏 青青陵上柏，磊磊涧中石。 人生天地间，忽如远行客。 斗酒相娱乐，聊厚不为薄。 驱车策驽马，游戏宛与洛。 洛中何郁郁，冠带自相索。 长衢罗夹巷，王侯多第宅。 两宫遥相望，双阙百馀尺。 极宴娱心意，戚戚何所迫？ 这首诗与《古诗》中的另一首《驱车上东门》（见后）在感慨生命短促这一点上有共同性，但艺术构思和形象蕴含却很不相同。《驱车上东门》的主人公望北邙而生哀，想到的只是死和未死之前的生活享受；这首诗的主人公游京城而兴叹，想到的不止是死和未死之时的吃好穿好。 开头四句，接连运用有形、有色、有声、有动作的事物作反衬、作比喻，把生命短促这样一个相当抽象的意思讲得很有实感，很带激情。主人公独立苍茫，俯仰兴怀：向上看，山上古柏青青，四季不凋；向下看，涧中众石磊磊，千秋不灭。头顶的天，脚底的地，当然更其永恒；而生于天地之间的人呢，却像出远门的旅人那样，匆匆忙忙，跑回家去。《文选》李善注引《尸子》、《列子》释“远行客”：“人生于天地之间，寄也。寄者固归。”“死人为‘归人’，则生人为‘行人’。”《古诗》中如“人生寄一世”，“人生忽如寄”等，都是不久即“归”（死）的意思。 第五句以下，写主人公因感于生命短促而及时行乐。“斗酒”虽“薄”（兼指量少、味淡），也可娱乐，就不必嫌薄，姑且认为厚吧！驽马虽劣，也可驾车出游，就不必嫌它不如骏马。借酒销忧，由来已久；“驾言出游，以写我忧”（《诗经·邶风·泉水》），也是老办法。这位主人公，看来是两者兼用的。“宛”（今河南南阳）是东汉的“南都”，“洛”（今河南洛阳）是东汉的京城。这两地，都很繁华，何妨携“斗酒”，赶“驽马”，到那儿去玩玩。接下去，用“何郁郁”赞叹洛阳的繁华景象，然后将笔触移向人物与建筑。“冠带”，顶冠束带者，指京城里的达官显贵。“索”，求访。“冠带自相索”，达官显贵互相探访，无非是趋势利，逐酒食，后面的“极宴娱心意”，就明白地点穿了。“长衢”（大街），“夹巷”（排列大街两侧的胡同），“王侯第宅”，“两宫”，“双阙”，都不过是“冠带自相索”，“极言娱心意”的场所。主人公“游戏”京城，所见如此，会有什么感想呢？结尾两句，就是抒发感想的，可是歧解纷纭，各有会心，颇难作出大家都感到满意的阐释。有代表性的歧解是这样的： 一云结尾两句，都指主人公。“极宴”句承“斗酒”四句而来，写主人公享乐。 一云结尾两句，都指“冠带”者。“是说那些住在第宅、宫阙的人本可以极宴娱心，为什么反倒戚戚忧惧，有什么迫不得已的原因呢？”“那些权贵豪门原来是戚戚如有所迫的，弦外之音是富贵而可忧，不如贫贱之可乐”（余冠英《汉魏六朝诗选》）。 一云结尾两句，分指双方。“豪门权贵的只知‘极宴娱心’而不知忧国爱民， 正与诗中主人公戚戚忧迫的情形形成鲜明对照”（《两汉文学史参考资料》）。
高考古诗词鉴赏·《古诗十九首·明月何皎皎》 明月何皎皎 明月何皎皎，照我罗床帏。 忧愁不能寐，揽衣起徘徊。 客行虽云乐，不如早旋归。 出户独彷徨，愁思当告谁？ 引领①还入房，泪下沾衣裳。 【注】①引领：伸颈远望 【试题】 1．从体裁上看，这是一首五言□□诗。 2．对本诗分析不正确的一项是（ ） A．“明月何皎皎”这一句运用了比兴手法。 B．“客行虽云乐”在诗中有以乐衬哀的效果。 C．诗人以时间推移、空间转换来谋篇布局。 D．本诗语言浅显，朴素自然，而余味无穷。
3．本诗通过一连串的动作刻画来传达思想感情，从这一角度加以赏析。 【参考答案】 1．古体 2．A 3．“我”揽衣而起，出门徘徊，伸颈远望，回房落泪；这些动作写出了“我”夜不能寐的状态；流露出忧愁、孤独的情绪；表达了思念家乡、思念亲人的情感。（动作1分，状态1分，情绪1分，情感1分。） （2011年高考上海卷语文试题) 【作者介绍】 《古诗十九首》，汉无名氏作（其中有八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人疑其不确）。非一时一人所为，一般认为大都出于东汉末年。 【译文】 月亮为什么这样皎洁，照着我罗制的床帐。这耀眼的月光搅得我忧愁倍增而不能入睡，只好牵衣而起在地上徘徊。心
里想着，在外作客虽然快乐，也不如早些回家。在思念的困惑中走出房门独自徘徊在庭院之中，满腹的愁思无人倾诉。抬头望月月不语，只好无奈地又返回房中，不觉得泪下沾湿了衣裳。 【鉴赏】 题为《古诗十九首》。内容多写夫妇朋友间的离愁别绪和士人的彷徨失意，有些作品表现出追求富贵和及时行乐的思想。语言朴素自然，描写生动真切，在五言诗的发展上有重要地位。本诗是其中的第十九首，也是十九首中最为脍炙人口的一首。 对于它的解说，文坛上历来有两种不同的意见。一说认为是思妇闺中思夫之辞；一说以为是游子他乡思归之作。而我们从全诗的情调与意蕴来看，从主人公的内心独白及形象观察，前者似乎更为妥切，当是一首思妇辞。 首联“明月何皎皎，照我罗床帏。”“罗床帏”，是用罗绮制作的床帐。这种罗绮质地轻薄，因而睡在床上能清楚地看到窗外的明月。这是一个晴朗的夜晚，一轮皎洁的明月挂在天空，将它那银白色的辉光洒在思妇的床帐上。浩月高悬，千里同照。置身于宁静的月夜，眼望清冷的月光，最容易触动人的愁肠，更何况此时的思妇是一个倍感孤独与寂寞的人。在我国古典诗歌中，望月怀人，望月思乡的诗作历代不少。象人们熟悉的唐代大诗人李白的《静夜思》：“床前明月光，
《古诗十九首》 一、概述 1、关于《古诗十九首》这个题目 梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。它们不是一人一时之作，也不是一个有机构成的组诗。 “古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”(《说诗语》)晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、南朝宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 2、《古诗十九首》的思想内容 《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦，学者所谓“逐臣弃友、思妇劳人、托境抒情、比物连类、亲疏厚薄、死生新故之感，质言之、寓言之、一唱而三叹之”（王康《古诗十九首绎后序》），良非虚言。例如《青青陵上柏》写作者游戏宛洛，意在仕途。然而他发现这个宫殿巍峨、甲第连云，权贵们朋比为奸，苟且度日的都城，井非属于他的世界。在诗人貌似冷峻的态度中，蕴含有失去人生归宿感的迷惘。有从政理想被亵渎的忧愤。 《明月皎夜光》则抒写了诗人的另一种失落，那就是一些文人在为共同利益的斗争中，标榜气节和忠义，而一当他们在功名利禄的道路上层开竞争，原先的交谊就发生了变化。侥幸者和失意者的沉浮异势，使原来的友情徒具虚名，诗人一度笃信的伦理道德，也就在复杂的人际关系中顿时现出虚妄；这就使诗人所说的“昔我同门友，弃我如遗迹。良无磐石固，虚名复何益”。 《古诗十九首》在揭露现实社会黑暗，抨击末世风俗的同时，也隐含了诗人对失去的道德原则的追恋。这种无可奈何的处境和心态，加深了诗人的信仰危机。事功不朽的希望破灭，诗人乃转而从一个新的层面上去开掘生命的价值。《驱车上东门》说：“人生忽如寄，寿无金石固。万岁更相送，贤圣莫能度。”个体生命面对滔滔的时间长河，既弥足珍贵，又卑微渺小。诗人力求超越旧有的价值观念，作出新的人生选择。无论是露骨宣称为摆脱贫贱而猎取功名，还是公开声言要把握短暂人生而及时行乐，总之是丧失了屈原式的执着。在旧的理性规范解除之后表现出来的生命冲动，由于受到历史传统、客观环境和自身文化积淀的束缚，很难获得健康、乐观的内容和形式。但值得注意的是，诗人在感叹短暂的人生时，虽出言愤激，却也并非真是甘心颓废，有人仍在洁身自好，寻觅精神上的永恒。《回车驾言迈》就说：
《古诗十九首之五－西北有高楼》赏析 《古诗十九首之五－西北有高楼》赏析 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！ 谁能为此曲？无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤敌意稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人，面对的却是一个君门深远、宦官挡道的苦闷时代。是骐骥，总得有识马的伯乐才行；善琴秦，怎少得了钟期这样的知音？壮志万丈而报国无门，－－在茫茫人和事，还有什么比这更教人嗟伤的呢？ 此诗的作者，就是这样一位彷徨中路的失意人。这失意当然是政治上的，但在比比倾诉之时，却幻化成了“高楼”听曲的凄切一幕。 从那西北方向，隐隐传来铮铮的弦歌之音。诗人寻声而去，蓦然抬头，便已见有一座“高楼”矗立眼前。这高楼是那样堂皇，而且在恍惚之间又很眼熟：“交疏结绮窗，阿阁三重
阶”－－刻镂着花纹的木条，交错成绮文的窗格；四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重，正是诗人所见过的帝宫气象。但帝宫又不似这般孤清，而且也比不上它的高峻：那巍峨的楼影，分明耸入了飘忽的“浮云”之中。 此诗即为诗人假托之“境”，“高楼”云云，全从虚念中托生，故突兀而起、孤清不群，而且“浮云”缥缈，呈现出一种奇幻的景象 那“弦歌”之声就从此楼高处飘下。诗中没有点明时间，从情理说大约正什夜晚。在万籁俱寂中，听那“音响一何悲”的琴曲，恐怕更多一重哀情笼盖而下的感觉吧？这感觉在诗人心中造成一片迷茫：“谁能为此曲？无乃杞梁妻！”“杞梁”即杞梁殖。传说他为齐君战死，妻子悲恸于“上则无父，中则无夫，下则无子，人生之苦至矣”，乃“抗声长哭”竟使杞之都城为之倾颓（崔豹《古今注》）。而今，诗人所听到的高楼琴曲，似乎正有杞梁妻那哭颓杞都之悲，故以之为喻。全诗至此，方着一“悲”字，顿使高楼听曲的虚境，蒙上了一片凄凉的氛围。 那哀哀弦歌于高处的“歌者”是谁？诗人既在楼下，当然无从得见；对于读者来说，便始终是一个未揭之谜。不过有一点是清楚的：诗中将其比为“杞梁妻”，自必是一位女子。这女子大约全不知晓，此刻楼下正有一位寻声而来、伫听已久的诗人在。她只是铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴声倾泻：
古诗十九首是打东汉末年一些下层文人创作的19首无名氏五言古诗。标志着文人五言诗的成熟。 古诗19首之一 行行重行行，与君生别离。 相去万余里，各在天一涯。 道路阻且长，会面安可知。 胡马依北风，越鸟巢南枝。 相去日已远，衣带日已缓。 浮云蔽白日，游子不顾返。 思君令人老，岁月忽已晚。 弃捐勿复道，努力加餐饭。 这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”（陈绎《诗谱》），读之使人悲感无端，反复低徊，为诗中女子真挚痛苦的爱情呼唤所感动。 古诗19首之二 青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为娼家女，今为荡子夫。 荡子行不归，空床难独守。 河边青青的草地,园里茂盛的柳树.在楼上那位仪态优美的女子站在窗前,洁白的肌肤可比明月.打扮得漂漂亮亮,伸出纤细的手指.从前她曾是青楼女子,而今成了喜欢在外游荡的游侠妻子.在外游荡的丈夫还没回来,在这空荡荡的屋子里,实在是难以独自忍受一个人的寂寞,怎堪独守! 本诗出自《古诗十九首》之二。叠字用得相当漂亮。 她，独立楼头体态盈盈，如临风凭虚；她，倚窗当轩，容光照人，皎皎有如轻云中的明月；为什么，她红妆艳服，打扮得如此用心；为什么，她牙雕般的纤纤双手，扶着窗棂，在久久地引颈远望：她望见了什么呢？望见了园久河畔，草色青青，绵绵延延，伸向远方，“青青河畔草，绵绵思无道；远道欲何之，宿昔梦见之”（《古诗》），原来她的目光，正随着草色，追踪着远行人往日的足迹；她望见了园中那株郁郁葱葱的垂柳，她曾经从这株树上折枝相赠，希望柳丝儿，能“留”住远行人的心儿。原来一年一度的春色，又一次燃起了她重逢的希望，也撩拔着她那青春的情思。希望，在盼望中又一次归于失望，情思，在等待中化成了悲怨。她不禁回想起生活的波弄，她，一个倡家女，好不容易挣脱了欢场泪歌的羁绊，找到了惬心的郎君，希望过上正常的人的生活；然而何以造化如此弄人，她不禁在心中呐喊：“远行的荡子，为何还不归来，这冰凉的空床，叫我如何独守！” 古诗19首之三 青青陵上柏，磊磊涧中石。 人生天地间，忽如远行客。 斗酒相娱乐，聊厚不为薄。 驱车策驽马，游戏宛与洛。 洛中何郁郁，冠带自相索。 长衢罗夹巷，王侯多第宅。 两宫遥相望，双阙百余尺。 极宴娱心意，戚戚何所迫？陵墓上长得青翠的柏树,溪流里堆聚成堆的石头. 人生长存活在天地之间,就好比远行匆匆的过客. 区区斗酒足以娱乐心意,虽少却胜过豪华的宴席. 驾起破马车驱赶著劣马,照样在宛洛之间游戏著. 洛阳城里是多麼的热闹,达官贵人彼此相互探访. 大路边列夹杂著小巷子,随处可见王侯贵族宅第. 南北两个宫殿遥遥相望,两宫的望楼高达百余尺. 达官贵人们虽尽情享乐,却忧愁满面不知何所迫 【注释】:这首诗与《古诗十九首》中的另一首《驱车上东门》在感慨生命短促这点上有共同性，但艺术构思和形象蕴含却很不相同。《驱车上东门》的主人公望北邙而生哀，想到的只是死和未死之前的生活享受；这首诗的主人公游京城而兴叹，想到的不止是死和未死之时的吃好穿好。 古诗19首之四 今日良宴会，欢乐难具陈。 弹筝奋逸响，新声妙入神。 令德唱高言，识曲听其真。 齐心同所愿，含意俱未申。 人生寄一世，奄忽若飙尘。 何不策高足，先据要路津。 无为守贫贱，坎轲长苦辛。 【赏析】：这首诗写得很别致。全诗十四句，是主人公一口气说完的，这当然很质直。所说的内容，不过是在宴会上听曲以及他对曲意的理解，这当然很浅近。然而细读全诗，便发现质直中见婉曲， 浅近中寓深远。 古诗19首之五 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲！ 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 【赏析】：慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人，面对的却是一个君门深远、宦官挡道的苦闷时代。是骐骥，总得有识马的伯乐才行；善琴秦，怎少得了钟期这样的知音？壮志万丈而报国无门，——在茫茫人和事，还有什么比这更教人嗟伤的呢？此诗的作者，就是这样一位彷徨中路的失意人。这失意当然是政治上的，但在比比倾诉之时，却幻化成了“高楼”听曲的凄切一幕。 古诗19首之七 明月皎夜光，促织鸣东壁。 玉衡指孟冬，众星何历历。 白露沾野草，时节忽复易。 秋蝉鸣树间，玄鸟逝安适。 昔我同门友，高举振六翮。 不念携手好，弃我如遗迹。