对《新闻周刊》节目风格和特色的简要分析
《新闻周刊》是中央电视台新闻频道晚间播出的一档新闻杂志型深度报道栏目。本文将对《新闻周刊》节目风格和特色进行简要分析。
一、形式特色
（一）统一固定的结构
《新闻周刊》借鉴杂志的综合编排方法，将不同样式和内容的新闻节目板块小栏目串联起来，从而形成一个完整的节目。
《新闻周刊》由六个子栏目构成：《一周新闻回顾》对一周重大新闻事件的梳理；《本周视点》以新颖的角度对全周最具价值的一则新闻进行全面解读；《一周人物回顾》对一周中有代表性的新闻人物进行梳理与分析；《本周人物》对本周内一位最具影响力的人物进行深度解读；《本周特写》用故事性手式展现着多元化的社会现象与新闻事件；《本周声音》则是在节目开始和最后通过同期声传递出对近期相关重大问题的不同观点和争议。
（二）有张有弛的节奏
《新闻周刊》的六个子栏目快节奏、慢间隔，有张有弛。《本周新闻回顾》、《本周人物回顾》的新闻和配乐节奏较快，而《本周视点》、《本周人物》则是专题性的深度报道，节奏相对较慢。从整体上看，长短时长的栏目交替出现，栏目内容不同，风格也由严肃逐渐过渡到轻松，整个节目有机组合后使观众感受到一张一弛的节奏变化，这种变化能有效减轻观众的收视疲劳感。
（三）表现形式多样化
《新闻周刊》关注的都是一周内的新闻事件和新闻人物，在时效上逊色与其他新闻报道类节目，但通过多种表现形式的结合，使得“旧闻”也更吸引观众的目光。《新闻周刊》首先是从强调画面的视觉冲击力下手，充分运用现代化的技术手段，把报纸、网络的图像资源与固有的新闻图像重新整合，或采用特技突出重点，达到零散新闻整体化的效果。在表现画面的同时，《新闻周刊》也着重强调声音的作用。如引入新闻发生的同期声和相关人物的录音，或配以符合画面风格的音乐，达到了视听兼备的真实感。此外，《新闻周刊》在报道人物时，还大量运用慢动作、闪回、特写等艺术化的手发，更好地了体现新闻人物的内心挣扎、感情起伏和命运变化。
二、主题选择
《新闻周刊》有五个子栏目，每个栏目的选题都不同。在主题选择上强调软硬搭配的手法。大体上看，《新闻周刊》的主题选择围绕着以下方面：
1.关注时政、经济新闻
在《一周新闻回顾》中，对时政要闻和国家经济社会热点事件进行梳理和总结
2.关注普通民众生活及其情感诉求
这点反映在《本周视点》、《本周特写》和《本周声音》三个板块，是《新闻周刊》节目的重点内容。用平民视角对与百姓息息相关的新闻事件的详细解读，杜绝高高在上的姿态，真正走进普通民众的生活。
3.以广阔的视野，关注公众人物及其背后的故事
《新闻周刊》对于热点公众人物给予了一定程度的关注和报道。这点主要集中在《一周人物回顾》和《本周人物》两个板块中。
三、内容特色
（一）信息二度利用
当前新闻的传播存在报道时效性极强、时间跨度长和内容碎片化的特点。电视杂志型新闻节目无法保证新闻绝对的时效性，因此《新闻周刊》选择用综合的方法对之前的信息进行二度利用。这种综合不是新闻信息的简单叠加，而是从中摘取最重要的内容进行有机的整合和解读。
（三）评论关联性
《新闻周刊》在对新闻事件或新闻人物进行解读时的一大特色是关联性，这把看似杂乱无章的众多消息经过梳理整合后，综合性地进行分析和评论，使观众能够看到新闻背后与之关联的各个层面的事实情况和影响。
《本周人物回顾》板块的评论关联性是最为突出的。每个新闻人物都是因不同的新闻事件而受到关注，但主持人总是通过一个主题将他们联系起来。一旦找到他们的共同点，观众对一周新闻人物的记忆就能得到“固化”，也找到了已知的新闻和自己生活的一种关联，容易引发共鸣。
（三）极富思辨性
在解读新闻事件或新闻人物时，《新闻周刊》的另一大特色是思辨性。在整个挖掘新闻背后的新闻、展现事件发展变化、剖析事件对社会的影响的过程中，受众不仅获得了权威观点，也进一步深入思辨，对事件产生更为多元的理解和判断。这是《新闻周刊》能给予观众的最大收获，也是其他新闻节目在报道同一事件时所缺乏的。
四、主持人特色
主持人作为整个节目的“主人”，起到了串联和把握整个节目的重要作用。白岩松作为《新闻周刊》的主持人，以他自己的话语方式和价值判断去评析新闻，语言独到、精辟，力度和深度结合得恰到好处，往往能留给观众思考的空间。可以说，经过这几年的磨合，白岩松已经把《新闻周刊》看作是他表达观点、抒发情感、同观众交流的最好途径。而《新闻周刊》也因为有了白岩松的加盟，而受到了观众的普遍认可与欢迎。
别墅设计理念 1、别墅设计理念别墅的设计一定要注重结构的合理运用。局部的细节设计是体现出主人个性、优雅的生活情趣。在合理的平面布局下着重于立面的表现，注重使用玻璃、石材及质感、涂料来营造现代休闲的居室环境。 2、别墅设计理念在别墅的设计过程中，设计师先考虑整个空间的使用功能是否合理，在这基础上去演化优雅新颖的设计，因为有些别墅中格局的不合理性会导致整个空间的使用。合理拆建墙体，利用墙体的结构有利于更好的描述出主人的美好爱巢。尤其别墅中最常见的有斜顶、梁管道、柱子、等结构上出现的问题，如何分析、利用出现在问题这是设计过程的关键所在。 3、别墅设计理念设计风格： 简洁明快型： 简洁明快又不单调的设计风格，营造出温馨、典雅、舒适、庄重的室内设计效果。主要用材质的质感变化，简洁明快的线条造型，配以灯光的修饰，这样的结合就饱满了空间。 欧式风格： 欧式风格的主基调为白色，主要的用材为石膏线、石材、铁艺、玻璃、壁纸、涂料等去体现出欧式的美感，欧式风格独特门套及窗套的造型更能体现出欧美风情，更能体现出主人身分的象征。结合后期欧式家具的衬托空间自然的流露无疑。 古典风格： 主要的宗旨是隆重、豪华、典雅，设计手法主要采用符号，壁炉与柱子的构图表现鲜明的欧式古典风格，色彩中加入金色，深红色的木材使空间典雅而富丽。 现代风格： 主要是根据客户的爱好。比如：
色彩上、造型上等，现代风格的类型好几种，非常抽象是十分能体现主人个性的风格。居室设计师是利用客户的想法来设计别具一格的效果空间。 中式风格： 中式风格说白了就是我国古代的家居风格。主要造型是以明、清家具为主。如： 窗花、条案、茶几、线条、字画等材质的对比营造氛围。材质的主要色调为黑色、深红木色，设计过程中也是根据户型来量身设计，因为中式风格的设计有一大部分是造后期的家具配式来点亮整个空间，在设计中考虑合理衔接家具、空间的点、线、面之间的流畅，造型太乱的线会打乱整个空间。 别墅设计理念刘萍设计，专门从事高端纯设计，有着多年的设计经验，有着专业的团队，提倡“为生活而创意，为人物而设计”。因为专业而受到社会的认可好评。其代表作品有思必好系列网吧、芹芥兰餐饮、太阳岛洗浴会所、冰岛咖啡、帆摄影连锁、普罗米新办公楼，成都市武侯区民政局婚姻登记处办公楼、翡翠城样板房、蔚蓝卡地亚别墅等。
品质异常处理流程 （公开文件，共4页） 一、目的： 规范品质异常处理流程，提高品质异常处理的时效性，确保来料质量及生产的正常运转，同时满足顾客的质量要求。 二、范围： 适用于本公司来料、制程、出货品质异常的处理。 三、定义： 3.1 来料品质异常： a、不符合相关检验标准要求，且不良率超过质量目标时； b、合格物料制程中发现重点物料不合格时； c、有经过改善且有效果确认，但又重复发生品质异常时。 3.2 制程品质异常： a、使用不合格的原料或材料； b、同一缺陷连续发生； c、不遵守作业标准或不遵守工艺要求； d、机械发生故障或精度磨损； e、其他情形影响到产品质量时。 3.3 出货品质异常： a、客户投诉或抱怨； 四、职责 4.1 来料品质异常： 品质：a.负责填写《品质异常联络单》“异常描述”部分； b.负责将《来料检验报告》、《品质异常联络单》发送于采购，抄送工程、生产； c负责品质异常改善结果确认。 采购：负责将《来料检验报告》、《品质异常联络单》发送给供应商并及时与供应商联系跟踪供应商及时回复“原因分析”“纠正与预防措施”并将结果回复品质部. 4.2 制程品质异常： 品质部: a,负责品质异常之最终判定； b,负责确认品质异常责任部门； c,负责主导品质异常案例的处理过程； d,负责对责任单位的改善结果进行追踪确认
异常责任单位： a负责品质异常的原因分析，提出临时措施及长期改善对策并执行。 生产部： a负责品质异常的改善和预防措施的实施及验证改善措施的有效性； 其它相关单位： a在需要时进行异常改善的配合 4.3 出货品质异常： 品质部： a负责将品质异常通知各部门及确定责任部门； b负责异常改善后的跟踪确认； c负责处理客户抱怨 异常责任单位： a负责品质异常的原因分析，提出临时措施及长期改善对策并执行。 生产部： a负责品质异常的改善和预防措施的实施及验证改善措施的有效性； 营业部： a负责将客户抱怨反馈给相关部门。 其它相关单位： a在需要时进行异常改善的配合 五、工作程序： 5.1 进料品质异常： 5.1.1 依相关检验标准判定不合格，针对不合格物料标示“不合格”，并立即移至不良品区域。 5.1.2 异常成立4小时内开立《品质异常联络单》通知采购。 5.1.3 采购接《品质异常联络单》后4小时内转责任供应商。 5.1.4 供应商需于1个工作日内针对异常物料提出临时对策，如对异常内容有疑问，需在4 小时与品质相关人员确认清楚。 5.1.5 供应商必须在《品质异常联络单》要求的期限前（如无明确要求，默认为《品质异常联络单》发出后2个工作日内）回复完整的改善方案。 5.1.6 品质部对供应商回复内容进行确认，针对改善措施不合格部分予以退件，要求供应商重新回复。改善措施合格，则报告予以归档，跟踪后续进料品质状况，依5.1.7执行。 5.1.7 针对供应商改善后产品加严检验，连续追踪3批无异常予以结案，转正常检验；连续追踪3批中途发现不良现象仍存在，则重复5.1.2-5.1.7。 5.1.8 如供应商改善措施回复后连续2个月无进料，则强制结案，后续进料依正常检验执行。 5.1.9
摘要：日本是个既传统而又现代的国家，同时也是是个工业大国，世界第二经济强国，在如此小的相当于我们一个省的土地上创造了奇迹，现代化程度非常高。东京的现代时尚的空间设计让人眼花缭乱，而吃的、住的、用的却保持得非常传统，尤其是京都，极少有高层建筑，绝大部分是低矮的传统民居，居住空间内部是榻榻米，席地而坐、睡，保留了非常传统的生活方式。下面从日式家居设计的理念、功能性以及实用性三个方面对日式家居设计进行分析阐述，并说明其对家居设计的作用和影响。 在日以全球坏的今天，不论是经济还是生活都更为多元化，日本作为我国的邻国，世界设计大国，其设计的产品、理念、风格都与我国的设计风格有着深远的相互影响。 日式家居设计的理念和特征 1. 日式家居设计的理念 日本是一个岛国，人口众多，人均可使用面积极少，处于多火山喷发地震带，为居住安全，形成了低矮的特征。日本民族讲究的核心是“集体本位主义”。“集体本位主义”乃是日本民族立国之本之魂，是日本近代崛起、也是其设计在世界遥遥领先的重要原因之一。日本的现代设计越来越认同本土化，本土化是对本土文化的认同，而不是对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是设计本土化的精髓所在。 从日本的浮世绘不难看出其简约而不失冷艳的感情世界，而其武士道精神也是一种对完美的追求。同时日式设计中也散发这浓浓的东方气息，非常成功的将东方理念贯穿融入于整个设计之中，且在其大和民族的设计之中能轻易捕捉到华夏民族的蛛丝马迹。但是日式设计理念更为注重“归一”二字的运用，将其贯穿使用地更为透彻，淋漓尽致。其国宝级设计大师福田繁雄先生曾经指出：“设计中不能有多余”。由此观点，就不难显示出日式的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。日本的设计运用传统的理念，现代的元素和构成手法，走在了设计的前沿。这不能不值得中国的设计师学习和借鉴。简而言之，日式家居设计的理念追求简朴而繁复，严肃而怪诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方的交融。 1. 日式家居设计的特征 日式设计风格直接受到日本合适建筑的影响较大，讲求的是空间的流通与空间的风格，流通则展现为一室，分割则体现为功能的分区，空间总是能让人心神宁静，诚心静气。在材料的选择上，也很是注重质感与机理，大量的原木色使用，保留材料本质，以便于同大自然充分交流。 日式设计的特征通常为点简约而不简单。小面积的住宅更加需要合理的利用空间，设计师常常利用木板把空间分成几个区域，每个区域在保留它应有的功能的同时还尽量大的增加储物空间，例如和室的空间都是用原木、白墙、和纸、木格推拉门构建，为了不让空间显得拥挤杂乱，设计师常常选用木质元素，清新自然，舒适大方。 简言之，日式家居设计驻足细节，简约纯净，善用机理，讲求回归自然，给人以其乐融融之感，更能从中解读无穷禅意。 3. 日式家居设计的理念和特征的关系 日式家居设计理念和特征的统一体现在理念引导特征，即通过家居设计的理念作为引导性的指向，集中体现在家居设计的实用性、收纳性、功能性，这些性能则作为日式家居设计理念的标志性展示，能在家居设计中引起创意革命。 日式家居设计的功能性
简约风格设计说明 一、设计缘由 简洁和实用是现代简约风格的基本特点。简约风格已经大行其道几年了，仍然保持很猛的势头，这是因为人们装修时总希望在经济、实用、舒适的同时，体现一定的文化品味。而简约风格不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。 二、介绍我的设计思想 本方案为136·78㎡三室一厅的居室设计，采用简约明朗的线条，将空间进行了合理的分隔。以简洁明快为主要特色，重视室内使用功能，强调室内布置应按功能区分的原则进行，家具布置与空间密切配合。不仅节约空间和材料，而且使室内布置清爽、有序，富有时代感和整体美，体现了现代派所追求的“少就是多”的简约化设计。 三、主要空间设计说明 客厅：设计采用简约现代的风格是思想追求和精神情趣的直接反映，它与个人的文化背景和家庭修养的基础上，设计有自己特色的居室风格。在确立风格之后，又考虑到布局以实现特定需要的风格情调。采用800X800的色彩光泽较为暖和的马赛克瓷砖，创造了一个温馨的阳光通道，沙发围绕着茶几，沙发独立成组靠在一角，给人一种舒适安静的感觉。电视墙的装饰我采用了马赛克花纹玻璃，通过两边爵士白石材相映衬，充分利用了房体的高度，营造了视觉上高敞宽阔的效果。吊顶只简单做了一个直线造型，突显简洁流畅的设计风格。 厨房：厨房功能是储存生活必备，为日常生活提供餐饮的保证。按厨房的功能可分为以下区域：储存、洗涤和烹调。通常又把这三个区域所形成的三个点所构成的三角形称为厨房工作三角形，考虑体现厨房的功能性。由于厨房空间狭长，底柜设计偏重表现简约风格，虽然形式看似简单，但每个抽屉内部是不尽相同的使用各种内置式抽屉和金属拉蓝，给主人提供了方便的操作空间。 卧室：现代住宅的发展，小家庭的组建，人们心理上的要求，希望卧室具有私密性、蔽光性，配套洗浴，静谧舒适，与住宅内其他房间分隔开来。我设计的卧室除了主卧加了个内卫外，再者除了摆放双人床外，留有一定的面积摆放卧室家具，如衣柜、床头柜、电视柜，还留有一定空间可以休闲活动
网络用语的文化现象分析 摘要：网络语言作为一种新兴文化，及时的反映了当今社会群体的文化特点。那么它表现出了我们当今社会什么样的文化心理或是社会心理。这种表现是否与我们当代的生力军———青年一代有非常重要的关系。我们试从文化语言学的角度和伯明翰受众理论的基础上对网络语言的文化进行剖析。 关键词：网络语言社会现象大众文化 一、网络语言是一种特殊的社会现象 （一）语言与社会。德国的洪堡特认为，实际上，语言只有在社会中才能发展。房德里耶斯在《语言———历史的语言学引论》中明确提出，“语言是一种社会现象，语言是结合社会的最强有力的纽带，它的发展依赖于社会集团的存在。”拉法各耶曾经指出：“一种语言不能跟他的社会环境隔离，正如一种植物不能离开它的气象环境。”而网络语言也是在社会的环境中生存的。 语言是特殊的社会现象，是人类作为必不可少的思维工具和最重要的交际工具来使用的音义结合的符号系统。网络语言是以因特网为媒介而产生的一种新的社会方言的变体。之所以这么说，是因为在网络语言中，它不仅将口语和书面语融合，将地域方言和社会方言融合，而且还将各种无法以汉字表示的情态，以一定的形式在电脑屏幕上表达出来，形成了网络语言特有的形式和风格，这些都与计算机网络的发展有着密不可分的关系，并与传统的语言形式都有较大差异。从根源来说，文化坐落于社会大系统中，无时无刻不受外部社会环境的影响，从社会系统的环境因素看，伯明翰学派的“大众文化”具有情境化特征，它是在具体的社会实践中产生和发展起来的。这样印证了网络用语文化现象并非无风起浪，而是产生在无处不在的社会环境之中，是一种特殊的社会现象。如果说社会实践是文化研究的活水源头，而社会实践又处于不断发展过程中，那么文化研究就应该随着社会实践而不断更新，用贴近于生活和民众的文化理念正视并解答新的社会问题。 网络中词义的变化与网络自身的特点及当代生活息息相关。 网络就是一个巨大的信息集散地，全世界的信息都以极快的速度在网上传播，新信息、新资讯铺天盖地的席卷而来。因而网络用语也以日新月异之貌，呈现于大众的面前，不仅如此，在各民族文化相互交流日益频繁、世界各国文化相互冲击的环境下，网络语言无疑也受到了影响，就那其语言本身来说就已经表现出一定的中外融合性。尤其是英语和日语对中国网络语言的影响更大一些。比如：“……ｉｎｇ”这个词语，学过英语的人都知道这是表示“正在进行”的时态，因此网民就将其运用于网络语言中，例如：吃饭ing、睡觉ing……这都说明一个问题，在刚开始只是文化接触的基础上，各国语言相互之间也将会有一定的影响。这在我们日常生活中最早表现在外来词的使用中，还没有涉及到语法和语音，但是随着时间的推移，各国的语音和语法之间会不会有产生一定的影响，这就不得而知了。但在网络中它已初步表现出了一定的融合性———尽管它还并不规范。按照帕森斯的社会结构理论，自然、文化、政治、经济在社会大系统中相互联系、相互制约，并处于不变变动的过程，结构不是封闭的，而是开放的。从社会系统的结构看，伯明翰学派的大众文化也是开放性的文化，表现在呈现方式上以学科交叉为其特征，发展趋势上以文化变迁为其特征。 二、网络语言是当代潮流文化的镜象折射
八大风格设计理念 现代简约风格主要特点：简洁和实用是现代简约风格的基本特点，空间以线条简洁的家具和装饰为主，重视室内空间的使用功能。主张废弃多余繁琐的附加装饰，在色彩上和造型上追随流行时尚。简约不即是简单，它不是简单的"堆砌"和平淡的"摆放"，而是利用这些简洁的元素通过设计整合、得出的设计和思路的延展。 现代简约风格夸大功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强猎冬这是现代风格家具的特点。此外，使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家具的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。这是一种经济、实用、舒适的设计风格，很适合追求时尚、轻松、自然生活状态的年轻人选择。 雅致温馨风格：雅致主义风格是介于现代简约风格和古典风格之间的一种装修风格，他没有现代风格的简约和干练、也没有古典装修风格的繁琐、豪华。这个风格夸大温馨、舒适、精致唯美，是对简约和古典的一种完美融合，这种风格能很好营造家温馨舒适的氛围，受到很多人的追捧。 这种风格夸大比例和色彩的*。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和舒适，不带有一丝的浮躁。 适合追求温馨、茶花品种安静的业主选择。 新中式装修风格特点：中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅蕴藉、端庄丰华的东方式精神境界的追求。新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下
的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上确当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的熟悉，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会的到合适的体现。 中式风格要点：中国风的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简单优美，色彩浓重而成熟。家居特征：新中式家具讲究线条简单流畅、内部设计精巧。通过中式风格的特征，表达对蕴藉、端庄的东方式精神境界。配饰特征：新中式风格的饰品主要是瓷器、陶艺、中式窗花、字画、布艺以及具有一定含义的中式古典物品。中式风格适合人群：性格沉稳、喜欢中国传统文化的人。 新古典主义风格主要特点：新古典实在是经过改良的古典主义风格。一方面保存了材质、色彩的大致风格，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 高雅而*是新古典风格的代名词。无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。"形散神聚"是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备*溆胂执乃厣竺佬Ч昝赖慕岷弦踩萌嗣窃谙硎芪镏饰拿鞯耐钡玫搅司裆系奈拷濉P鹿诺渲饕宸绺瘢袷且恢侄嘣乃伎挤绞剑彻诺睦寺榛秤胂执硕陨畹男枨笙嘟岷希嫒莼蟮溲庞胧鄙邢执从吵龊蟛凳贝鲂曰拿姥Ч鄣愫臀幕肺籧。 田园风格主要特点：田园风格的家居装饰，以其清新自然、返璞回真的特点越来越受到年轻人的崇尚与追捧。田园风格家居夸大了自然美，装饰材料均取自自然材质，竹、藤、木的家具，棉、麻、丝得织物，陶、砖、石的装饰
日本设计风格及其对中国设计的影响 日本的设计，作为东方的设计门派，以其精益求精的设计态度，在现今东方主导的设计、建筑中占有一席之地，让很多人为之惊叹。究竟日本的设计中无所不在的简约风格和精益求精的设计态度，到底是怎么做到的？从何而来呢？ 首先，日本是一个岛国，土地和各种资源相对匮乏。而这样的客观环境也造就了日本人的性格，因此他们在思维的深处都想以手中最少的资源去做到最好的、最多的事。以无印良品为例，他们的产品并不是“为简约而简约”，而是每件产品都需要有一个独特功能，那么这个产品才有价值。而这种设计精神，也牢牢印刻成了日本的设计风格。 对于日本人来说，精益求精是一种素质，当代设计最重要的是在细节处改善生活品质。日本人对于生活的粗糙是不可接受的。所以当你置身日本时，你时刻会体会到对于细节的高度重视。比如一把椅子，后背需要弯成多少角度，是靠着最舒服的？这种对于精致的精益求精让日本的设计无处不体现着精致感、设计感。 另外，日本是一个对强者会表现无限崇拜的国家，所以日本的文化更像是一个文化的大熔炉，是全盘接受了各种文化后相互碰撞的结果。这种状态下会形成一种文化上的混
沌，但日本文化却反而最终形成了一个奇怪的混合，造就了日本自己的文化――一种最彻底的简单。化繁为简，一无所有中已经蕴含所有。 而在日本现如今最有名、最有设计感的品牌就是MUJI 了。MUJI的设计理念是源自于日本的和式风格。20世纪后半期，日本的工业设计开始发展。日本民间工艺可以让人们从中汲取美的源泉，促使人们反思现代化的真正意义。他将西方功能主义的思想与民间工艺融合，发展出体现日本禅宗思想、虚空思想的一种新的设计风格。其特点是朴实、自然、谦逊、安静。推崇追求产品的本质，获得一种返璞归真的审美体验。 “禅宗”作为延续日本美学灵魂的思想，把极度节约和唯心主义作为清心寡欲的手段，最终是开悟。这种文化提倡着节约、简约、谦逊、不铺张浪费，而这一文化也深深影响着日本的设计领域。但这无疑让中国的设计师们留下了嫉妒与无奈，这些不是属于我们的文化吗？为什么日本保留了或者发展了，而中国却没有从此文化中获益呢？作为中国设计师，又应该从日本的设计理念中学到哪些设计理念呢？ 把产品精致化。日本人认为对细节的忽视最终会让人渐渐失去提升生活品质的精神。日本秋田县大馆市以制作便当盒和寿司盒闻名，一名工匠能够做到将一条木片弯成圆形，需要磨练至少5年，缝合木条时用的樱花树皮，每个工匠都
日本房屋设计理念：让住宅与环境共生，非常人性化的设计！木结构房屋是日本的传统，因为日本是森林覆盖率很高的国家，经济实用便捷。再者日本是多震国家，木结构安全系数高。不过现今的日本保护本国森林资源，木材大多是从国外进口。 日式房屋的特点： 日本式房屋的特点之一——灵活无碍的自由空间。日本式房屋的结构很简单，几乎仅由地板，柱子和屋顶3部分组成，讲究一点的，在延伸的屋檐下有条走廊，供纳凉或小憩。房间内部被拉门隔开，方便拉上和开启，这让看起来很狭小的日本式房屋显得很宽敞。 特点之二——陈设简单。日本式房屋均铺有高出地面数十厘米的地板，以便使屋内东暖夏凉，也避免事内潮湿。日本式房间的地板上都铺有俗称塌塌米的草垫。塌塌米是用稻草制作的厚草垫子，上面缝有细席子，长约180厘米，宽为90厘米，做工极为精细。寝室白天表面上几乎空无一物，只是在一边设有壁橱，放置衣服和被褥等物。
特点之三——适合日本人低坐的生活习惯。尽管衣柜，椅子，高脚餐桌等西洋家具已经进入了日本人的生活，但日本人仍然拖鞋走进日本式房间，坐在坐垫上休息，或是围着矮桌用膳 最符合日本人的体型很生活方式。 不同经济层次的日本人居住在不同类别的房屋里。虽说当今日本建造了大量有十几层之高的设备齐全的高级公寓，但每个日本人梦寐以求的仍是购买一块地皮，建造一座日本式房屋。日本人爱用“猫之额”来形容自己住宅的狭小，但言谈之中仍掩饰不了他们为自己能拥有一幢
独立的日本式房屋而感到骄傲的喜悦之情。 日本的厨房都是开放式的，这个在中国不适用。因为中国的料理油烟大，厨房必须是封闭式 的，否则整个房间都是油烟味。 日本和式建筑，又称“和样建筑”或“日本式建筑”。13～14世纪日本佛教建筑继承7～10世纪的佛教寺庙、传统神社和中国唐代建筑的特点，采用歇山顶、深挑檐、架空地板、室外平台、横向木板壁外墙，桧树皮葺屋顶等，外观轻快洒脱。 日式设计风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考，禅意无穷。 日式风格特别能与大自然融为一体，借用外在自然景色，为室内带来无限生机，选用材料上也特别注重自然质感，以便与大自然亲切交流，其乐融融 传统的日式榻榻米，朴素、整齐、典雅、宽敞，没有任何装饰，多层压缩工艺使其具有软硬相宜的舒适感，低矮的室内配套，狭窄的使用面积，加上日本人固有的洁癖，使置身于和室中的人们只能赤足活动，无论是品茶、饮酒、进餐、阅读，都必须盘膝坐在室内。
日本室内设计理念 他们的追求的在其空间特征和设计思想上有以下具体表现。 1、纯净、抽象化然后达到美的纯化 后现代著名的建筑师汉斯．霍莱因曾搞过不少建筑设计和室内设计，突破了传统的框子，与现代主义建筑设计迥然不同。多采用象征、隐喻手法，运用现代工艺材料与图案、色彩相结合，来创造一种纯净化的特定理想环境。 他的设计对世界影响颇大，日本不少设计师由此引伸更向前迈进了一步，在暗示使用功能同时强调设计的单纯性和抽象性，运用几何学形态要素以及单纯的线面和面的交错排列处理，避免物体和形态的突出，尽量排除任何多余的痕迹，采用取消装饰细部处理的抑制手法来体现空间本质，并使空间具有简洁明快的时代感。 2、感知自然材质，由景生情，回归原始和自然 在创造空间时，对表层选材的处理十分重视，往往强调素材的肌理，暗示功能性来突破框框。大胆地原封不动地表露水泥表面、木材质地，以及铝合金、钢铁等金属板格、金属复合板材、人造石、马赛克等饰面。着意显示素材的肌理效果或本来面目，加以精
密的打磨，使这些现代技术加工的表层材料质感完全像是用相机拍摄的效果一样，或像透过滤色镜观看材质一样的诉诸视觉的材料运用。 这种过滤的空间效果具有冷静的、光滑的视觉表层性，它牵动人们的情思，使生活在城市中的人具有潜在的怀旧、怀乡、回归自然的情绪得到补偿。在造型纯净化、抽象化的过程中，对材料的肌理效果和质感的重视，必然上升到前所未有的重视程度，现代科技也为这种上升创造了条件。创造新的肌理效果，以及人们对这些肌理效果的心理效应已成为现代室内环境设计师们刻意追求的部分。 3、视觉配乐-关系的先行性 在强调空间形态和物体单纯和抽象化的同时还必须重视空间各物体的相关性，即物与物之间的关系，可分为"物性"与"关系性"两个方面。过去在着手的设计时往往着眼于"物
日式装修风格特点解析 日式装修风格特点解析 家里的装修风格体现了主人的品味，现在很多人追求个性，对装修风格有自己独到的见解，不少人选择了日式装修风格。那日式装修风格特点有哪些呢?下面一起来看看日式装修风格特点解析。 什么是日式装修风格 日本和建筑，又称“和样建筑”或“日本式建筑”。13～14世纪日本佛教建筑继承7～10世纪的佛教寺庙、传统神社和中国唐代建筑的特点，采用歇山顶、深挑檐、架空地板、室外平台、横向木板壁外墙，桧树屋顶等,外观轻快洒脱。 日式装修风格直接受日本和式建筑影响，讲究空间的流动与分隔，流动则为一室，分隔则分几个功能空间，空间中总能让人静静地思考，禅意无穷。 日式风格特别能与大自然融为一体，借用外在自然景色，为室内带来无限生机，选用材料上也特别注重自然质感，以便与大自然亲切交流，其乐融融。 日式装修风格的特点1、和式风格 和式风格的主要特征就是具有浓厚的日本民族特色，而且线条清晰，一般布置优雅的木格拉门和地台。这种和式格局装修所用的材料，从顶面到地面都是使用最天然、朴实的材料。这种和式格局布置有着一种独特的魅力，可以表现出平和的意境。一般来说，和式风格与欧美的`装饰风格来作比较，有着很大的不同，和式风格很少，甚至是不使用金属，而一般多采用原木、席和竹等，尽量保持这些材料原有的色泽，不加任何修饰。 2、自然和亲切 在日式玄关的设计当中，一般使用比较淡雅自然的色彩，而且是浅色系色调运用得比较多，比如，用到日式印花的墙纸、清爽干净的墙面和素净的家具搭配等，经常带着浓浓的自然风情在其中，所以，显得很是和谐自然。 3、选用材料 日式装修选用材料上特别注重自然质感，这或许是日式装修历史悠久的缘故。也就是说，在传统的日式装修风格中，特别强调和大自然巧妙地融为一体。所以现在的日式装修理念还在不断地借用一些外在的自然景色，来为居室带来无限地生机。因此日式装修注重自然质感的材料，以便与大自然亲切交流，其乐融融。 4、陈设简单 日本式房屋均铺有高出地面数十厘米的地板，以便使屋内东暖夏凉，也避免事内潮湿。日本式房间的地板上都铺有俗称塌塌米的草垫。塌塌米是用稻草制作的厚草垫子，上面缝有细席子，长约180厘米，宽为90厘米，做工极为精细。寝室白天表面上几乎空无一物，只是在一边设有壁橱，放置衣服和被褥等物。 日式装修风格特点解析低姿：在客厅一角隔出一间和室，形成一个精彩的画面。需要作为卧室的时候，只需将隔扇门拉上，即可成为一个独立的空间。和室的门窗大多简洁透光，家具低矮且不多，给人以宽敞明亮的感觉，因此，和室也是扩大居室视野的常用方法。 简洁：日式家居中强调的是自然色彩的沉静和造型线条的简洁。另外受佛教影响，居室布置也讲究一种“禅意”，强调空间中自然与人的和谐，人置身其中，体会到一种“淡淡的喜悦”。 工整：日本人对家居用品的陈设极为讲究，一切都清清爽爽摆在那里。这似乎带有那么一种刻意的味道，但你不得不承认，这种刻意的创造把它们文化中美的一面发挥到了极致。 自然：在日式风格中，庭院有着极高的地位，室内与室外互相映衬已成定理。还有插花，更是要不失时机地摆放在家中每一个角落。这就不难理解，为什么即使是茶杯的摆放或一个浴室角落也要与插花搭配了，色彩、造型的呼应功不可没。
设计说明 项目名称: xxx住宅装饰工程 建筑面积: 5m×5m×5m的125立方米 装修风格: 新中式 主要材料: 木材,石材 设计理念：风雅吴地,水墨江南,留下无数文人墨客的行踪,也留下人们印象中的一幅浓淡适宜的水墨长卷.这,就是我们要在此案中表达的思维和意境.据业主对淡雅,自然的生活追求,我们大量运用了带有浓郁苏州园林的符号语言,去繁存简.借苏州园林的设计手法,在业主的房间中进行。 设计元素：以黑檀木,米白色大理石,为房间气氛添姿.黑檀木深沉低调,不乏现代感.客厅与主卧以沉稳的木色调为主。客厅整体家具既有现代简约的沙发,又有传统古典的明式家具,在家具设计上也不忘为新中式添以这厚重的一笔.主卧传统纹样的白地毯,仿古台灯,眀式圈椅......把苏文化中的意境美恰到好处地渗透到每个角落. 材料运用：中式装修的墙、地面与普通装修没什么区别。墙面用白色乳胶漆或浅色壁纸都可以。地面要用木地板、石材、地砖、地毯均可。 中式装饰材料以木质为主。讲究雕刻彩绘、造型典雅。多采用酸枝木或大叶檀等高档硬木，经过工艺大师的精雕细刻，每件作品都有一段精彩的故事。而每件作品都能令人对过去产生怀念，对未来产生一种美好的向往。 色彩以深色沉稳为主。因中式家具色彩一般比较深，这样整个居室色彩才能协调。再配以红色或黄色的靠垫、坐垫就可烘托居室的氛围，这样也可以更好的表现古典家具的内涵。 空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割。用实木做出结实的框架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案。门窗对确定中式风格很重要，因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中式的传统图案。用实木雕刻成各式题材造型，打磨光滑，富有立体感。天花以木条相交成方格形，上覆木板，也可做简单的环形的灯池吊顶，用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色。 现代人快节奏的生活步调,缺乏一种"停下来"的姿态.本案中的轻古典,摒弃了现代风格完全简约的呆板与单调,在空间设计,材料,色彩运用,家具装饰品陈设上,对苏州园林古文化的再创造,使之融入空间,古色古香,简约时尚,没有喧嚣与繁冗,一派宁静悠远.
小说典型考点复习（语言） （2012丰台二模） 五、本大题共4小题，共25分。 阅读下面的作品，完成16—19题。 两个感恩节①的绅士 欧?亨利 ①斯塔弗·皮特坐在联合广场喷泉对面人行道旁边的第三条长凳上。九年来，每逢感恩节，他总是不早不迟，在一点钟的时候坐在老地方。但是，斯塔弗·皮特今天出现在一年一度的约会地点，似乎是出于习惯，而不是出于饥饿。 ②皮特一点儿也不饿。来这儿之前他刚刚大吃了一顿，如今只剩下呼吸和挪动的力气了。他的衣服当然褴褛，衬衫前襟一直豁到心口，可是夹着雪花的十一月的微风只给他带来一种可喜的凉爽。因为那顿特别丰富的饭菜所产生的热量，使得斯塔弗·皮特不胜负担。 ③那顿饭完全出乎他意料之外。他路过五马路起点附近的一幢红砖住宅，那里住有两位尊重传统的老太太。她们派一个佣人等在侧门口，吩咐他在正午过后把第一个饥饿的过路人请进来，让他大吃大喝，饱餐一顿。斯塔弗·皮特去公园时，碰巧路过那里，给管家们请了进去，成全了城堡里的传统。 ④斯塔弗·皮特朝前面直瞪瞪地望了十分钟之后，觉得很想换换眼界。他费了好大的劲儿，才慢慢把头扭向左面。这时，他的眼球惊恐地鼓了出来，他的呼吸停止了，他那穿着破皮鞋的短脚在砂砾地上簌簌地扭动着。 ⑤因为那位老先生正穿过马路，朝他坐着的方向走来。 ⑥九年来，每逢感恩节，这位老先生总是来这儿寻找坐在长凳上的斯塔弗·皮特，总是带他到一家饭馆里去，看他美餐一顿。 ⑦老先生又高又瘦，年过花甲。他穿着一身黑衣服，鼻子上架着一副不稳当的老工眼镜。他的头发比去年白一点儿，稀一点儿，而且好象比去年更借重那支粗而多节的曲柄拐杖。 ⑧斯塔弗·皮特眼看他的老恩人走近，不禁呼吸短促，直打哆嗦。 ⑨“你好。”老先生说，“我很高兴见到一年的变迁对你并没有什么影响，你仍旧很健旺地在这个美好的世界上逍遥自在。仅仅为了这一点幸福，今天这个感恩节对我们两人都有很大的意义。假如你愿意跟我一起来，朋友，我预备请你吃顿饭，让你的身心取得协调。” ⑩老先生每次都说同样的话。九年来的每一个感恩节都是这样。这些话本身几乎成了一个制度。除了《独立宣言》之外，没有什么可以同它相比了。以前在斯塔弗听来，它们象音乐一般美妙。现今他却愁眉苦脸，眼泪汪汪地抬头看着老先生的脸。细雪落到斯塔弗的汗水淋漓的额头上，几乎咝咝发响。但是老先生却在微微打战，他掉转身子，背朝着风。 ?斯塔弗抬着头，瞅了他一会儿，自怨自艾，好不烦恼，可是又束手无策。老先生的眼睛里闪出光亮，他脸上的皱纹一年比一年深，但他那小小的黑领结依然非常神气，他的衬衫又白又漂亮，他那两撇灰胡髭典雅地翘着。 12“谢谢你，先生。非常感谢，我跟你一起去。我饿极啦，先生。” 13饱胀引起的昏昏沉沉的感觉，并没有动摇斯塔弗脑子里的那个信念。老先生带着他的一年一度的受惠者，朝南去到那家饭馆和那张年年举行盛宴的桌子。
日本的设计风格在世界上是有独特魅力的，无论在平面设计还是在工业设计上都是佼佼者。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是怪诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方的交融。从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。日本人是大和民族，大和民族是个忧患意识非常深重的民族。 北欧人认为设计是他们生活的组成部分，美国人以之为赚钱的工具，日本人则认为设计是民族生存的手段。 由于日本是一个岛国，自然资源相对贫乏，出口电器便成了它的重要经济来源。此时，设计的优劣直接关系到国家的经济命脉，以致日本的设计受到了政府的关注。日本的设计从本世纪50年代开始起步，以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。日本人是世界上最好的学生，他们能对国外有益的知识进行广泛的学习，并融汇贯通，最终成为己用。同时，日本民族的团体精神很强，使企业内部的力量比较容易得以完全集中。日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路：一个是少而精的简约风格，另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系，这令他们很快就接受了从德国引入的“模数”概念。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品，这恰恰符合国际市场的需求，导致出现日本的电器产品引导世界潮流、横扫世界市场的局面。比如他们把套在木桶外面的箍夸张加大，让它既是功能构件又是装饰构件，称之为“装饰性的使用结构部件”。又比如国际主义风格的产品可以批量生产，并且价格低廉，适合广大民众的需求．它在设计过程中牺牲了民族性、地方性、个性，一心追求共性。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，产品必须有个性才能在激烈的市场竞争中牢牢地占有一席之地。在设计中，从国家、地区的实际情况出发，把民族审美情绪同现代设计的某些因震结合起来，形成独特的设计体系，是设计的一个发展趋向。在这方面，日本人都做了一些有益的探索。 日本的工业设计得到如此完整的发展，首先是日本的工业设计界非常注重实务，整个设计界都是和企业紧紧联系在一切的。绝大多数大型企业（大型企业占日本全部企业约5%）都拥有自己庞大的产品开发部门，在工业设计方面投入大量的资金。再有，日本设计界和社会的发展紧密贴合，JIDA的研究方向从一开始就紧贴国家形势，社会生活的变迁能够马上得到设计师的重视，形成探讨的课题及理论，立足点在于自己国家和社会的特色，放眼世界的需求，而不是人云亦云，这样才能设计出真正符合本国人民需要，有本国特色又能面向世界的好产品。在平面设计上日本也是散发出独特的魅力。佐藤晃一就是双脚踏在日本文化的延长线上，继田中一光等老一代平面设计师之后走上设计舞台的新一代平面设计师。威廉荷加斯在《美的分析》中说过：“最好的色彩美有赖于多样性的、正确而且巧妙的统一。”佐藤晃一作品的色彩可以说大都具有这一品质，造成分离感和张力，具有戏剧性。在色彩、形体与光三者的关系中寻求平衡，既不完全归入西方古典的光线照射法，也不归入东方传统的几乎抛尽光源，只求色彩与体积的表现法。而是把装饰色彩、变形形体和折中了古典派与印象派的光表现在色渐变手法中融为一体。在色渐变的隐隐约约依然清晰肯定的形体、弱化了的明暗和相对强化了的色彩，构成了佐藤晃一作品的基本特征，三者融而合一，自然和谐，开出了一块融合东西方的新天地。 精神上，他是以日本传统的空灵虚无思想为根底，带有日本自古以来的清愁冷艳的色调，追求其中浮现的优美和冷艳的感情世界。创作风格是写实的同时又是抽象的，一方面继承着日本的王朝文学的美意识，同时伴着冷澈的感触。在日本的许多平面设计中你会感到好像雪花静静地飘落。没有同时代西洋设计作品中的那种暴力感，没有冲突与*，没有草野气，多是细致的、平静的抒情，以冷澈的笔触，平和的神情，冷淡中描绘了一个梦与现实分不开的世界。
建筑设计风格与设计理念 1、自然主义的开端与风格的摇摆 美国广阔的国土、多变的自然地貌使其景观设计有着几乎天生的自然主义追求，奥姆斯特德及其追随者在一系列城市公园系统的规划设计中就倡导自然主义，反对追求庄严和清晰结构的古典主义。公园优美的自然式景观与当时大城市恶劣的环境形成了鲜明的对比，满足了回归自然的社会需求。然而，之后的美国景观建筑经过浮华虚饰的后维多利亚折衷主义式(TheLateVictorianEclecticLandscape)、城市美化运动和古典主义复兴的新古典主义等潮流变换，在数十年的风格摇摆中并没有走出与现代社会相适应的自己的道路。 2、现代主义 二次大战前后，在现代艺术和现代建筑理论和作品的影响下，美国的现代主义景观建筑在所谓的“哈佛革命“之后逐渐形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用，而是认为功能应当是设计的起点这一理念，现代景观建筑从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义，得以与场地和时代的现实状况相适应，赋予了景观建筑适用的理性和更大的创作自由。正如“哈佛革命“三之的罗斯(JamesRose)所说的：“我们不能生活在画中，而作为一组画来设计的景观掠夺了我们活生生的生活区域的使用机会。“他最为关心的是空间的利用而不是规划中的图案或所谓的风景秩序。而加州学派的领导人物丘奇(ThomasChurch)的作品中真正鼓舞人心的也不是构成的秩序，而是自由的设计语言以及有设计本身、场地和雇主要求之间的精妙平衡。另一位现代景观设计大师埃克博(GarrettEckbo)则更为强调景观设计中的社会尺度，强调景观建筑在公共生活中的作用。在他看来“如果设计只考虑美观，就是缺乏内在的社会合理性的奢侈品“。而作品最具几何秩序感的克雷(DanKiley)同样认为设计是生活本身的映射，对功能的追求才会产生真正的艺术(图3)。最能象征这一时期景观设计理念和环境关怀的景观建筑师是哈普林(LawrenceHalprin)，他的作品体现了现代主义景观建筑学进展的各个方面，包括设计的社会作用、对适应自然系统的强调，以及功能和过程对形式产生的重要性等等。他的一系列以自然作为戏剧化景观场所规划灵感来源的城市公共景观设计，不仅是优美的城市风景而且更是人们游憩的场所，从而成为城市中人性化的开放空间(图4)。20世纪60年代起，社会民主所带来的公众参与决策制度促进了美国社会方方面面的变革，景观建筑设计也同样如此，而哈普林正是这一变革的直接拥护者和倡导者，正是哈普林使他的公司的设计程序适应了新的社会现实，通过讨论会和信息反馈等方式实现的公众参与设计使社会意愿得以在景观设计中体现出来。现代主义景观建筑设计通过对社会因素和功能的进一步强调，走上了与社会现实相同步的道路。 3、生态伦理 70年代始，生态环境问题日益受到关注，宾夕法尼亚大学景观建筑学教授麦克哈格(LanMcHarg)提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互联系的整体来看待的观点。强调了景观规划应该遵从自然固有的价值和自然过程，完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法，麦克哈格称之为“千层饼模式“。其理论与方法赋予了景观建筑学以某种程度上的科学性质，景观规划成为可以经历种种客观分析和归纳的，有着清晰界定的学科。麦克哈格的研究范畴集中于大尺度的景观与环境规划上，但对于任何尺度的景观建筑实践而言，这都意味着一个重要的信息．那就是景观除了是一个美学系统以外还是一个生态系统，与那些只是艺术化的布置植物和地形的设计方法相比，更为周详的设计思想是环境伦理的观念。虽然在多元化的景观建筑实践探索中，其自然决定论的观念只是一种假设而己，但是当环境处于脆弱的临界状态的时候，麦克哈格及宾州学派的出现最重要的意义是促进了作为景观建筑学意识形态基础的职业工作准绳的新生，其广阔的信息为景观设计者思维的潜在结构打下了不可磨灭的印记。对于
日本海报设计风格谈 现在，文化发展已不再仅仅被理解成个人的、独特的艺术晶更替过程，而应理解为包括生活、环境等所有范围的一个综合性过程，对文化历史的观察也越来越多地涉及到日常文化形态。因为这些形态很明显地印有那个时代的典型标记。同工业造型和建筑艺术相似，海报作品也被认作对辨别、解释历史精神状况的分歧过程的例证来认识的。从人类传播的角度看，海报作为传播媒介的一种形态，为了达到最佳的传播效果，最理想的方法一定是撷取当时最为流行、最为典型，也最具吸引力、号召力的文化符号来作为海报的信息传播载体，因而海报在某种角度下，可以说是某个历史时空中文化精神的集中显现。现代设计的起源是在西方。古希腊文化又可以说是拉开了以欧洲为中心的西方文化的序幕，构成古希腊文化的重要条件之一便是科学的数理因素。古希腊哲人毕达哥拉斯从弦乐器的音程中发现了如果将一根调好的琴弦的长度缩短一半时就会出现高八度音，缩短3／4就会出现一个第四音，缩短03就会奏出第五音，而将第四音和第五音重合则正好成为八度音，亦即3／4 x 2／3…1：2的调合比值2：3／4：1的数关系，创立了以科学数字说为基础的毕达哥拉斯哲学体系。数的这种奇异关系，在中国传统文化中也同样以勾股定理的形式得到过发展，但最终并没有上升到逻辑哲学的层面，而是将其看做是宿命的神秘结果，因为作为中国哲学本源的“气?的无终无始、无穷无尽的阴阳关系，已不在元素的意义之内，成了“形而上?的理念符号。毕达哥拉斯发现的这种数的比例关系，后来被柏拉图应用于美学领域，认为具有象黄金一样的珍贵，价值，称之为“黄金分割律?。黄金分割律；对于希腊人来讲，所得到的最为完美的实践对象就是人自身的躯体，波利格莱塔的“持予者”雕像和勃拉先西德列奇的“S”型曲线雕塑造型法便是其结晶。希腊艺术在数学原理中得到发展，实践到应用艺术中便产生了古建筑“帕提农神殿?以及“佩斯图姆大会堂?。如果说古希腊人发现的是美的规律，发展到近代，构成主义的先驱者马列维奇、爱尔·利西斯基，蒙德利安、勒·柯布西埃，密斯·凡·德罗等大师们则是归纳出了秩序——即美的规格化，这也是工业时代社会产业化的产物，后来在1919年成立的包豪斯学院便是这种艺术精神流传的中转站。
现代简约风格设计说明 现代简约风格设计定位：家是心灵的港湾，“现代简约风格”以其纯美的色彩组合,赢得人们对它的喜爱。随着人们在旅游中感受到简约的魅力，“简约但并不简单的装饰风格”。当疲惫的身心对家的依恋越发强烈，人们想要的是轻松、自由的环境，“现代简约风格”自然就成为家居设计的一种风尚。 设计理念： 1、本案以“粉白为基调”，美学上推崇“唯美的色彩”,简洁大方，在居室的空间的处理上,力求表现自然轻松的情趣,设计上讲求色彩关系，注重大小色块间的组合，地域性的后期配饰融入设计风格之中。 2、在室内，窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案也是常用的元素，采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具与彩色玻璃吊灯相得益彰。马塞克和玻璃花瓶也装饰于空间中。鲜花和绿色的植物也是很好的点缀，让家更加的环保，绿色，回归大自然。 一、关于现代简约风格： 空间组织不再是以房间组合为主，空间的划分也不再局限于硬质墙体，而是要“以人为本”，注重会客、餐饮、学习、睡眠等功能空间的逻辑关系。通过家具、吊顶、地面材料、陈列品甚至光线的变化来表达不同功能空间的划分，而且这种划分又随着不同的时间段表现出灵活性、兼容性和流动性。 二、装饰材料与色彩设计： 装饰材料与色彩设计，为现代风格的室内效果提供了空间背景。首先，在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料，而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及绿色环保的材料，并且夸张材料之间的结构关系，甚至将空调管道、结构构件都暴露出来，力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。 在材料之间的关系交接上，现代简约设计需要通过特殊的处理手法以及精细的施工工艺来达到要求。其次，现代风格的色彩设计受现代绘画流派思潮影响很大。通过强调原色之间的对比协调来追求一种具有普遍意义的永恒的艺术主题。装饰画、织物的选择对于整个色彩效果也起到点明主题的作用。