版式设计节课心得
一、掌握必要的方法
设计的时候，如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话，那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素，设计中一定要带有情感，但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反，如果设计的时候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话，那么作品将更加得体和出色。在网页设计中，版式设计占的比重非常大，可以说版式的好坏直接决定页面的成败，也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候，版式上有哪些原则及方法的？
二、建立网格
为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构，可以用来帮助内容结构化，它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板，影响设计创意，我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架，也可以作为设计师组织文字、图片的支架，它相当于是设计的基础，没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢？所以网格不仅不影响创意的发挥，反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用，能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题，在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一，在把草图转化为设计稿的过程中，在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素，如果这时候呢够选择合适的网格进行设计，那么这个起点的意义是不可小看的。
三、节奏韵律
网页中版式的节奏感及韵律，来源于排版中的疏密的间隔安排，它就好比音乐作品里的节拍，也是组织内容的一个重要单元。当然在绘画作品中也是能体现的，只不过绘画作品和设计作品有些类似，都是通过疏密的控制让对象形成画面节奏的和谐感受。在网页中可以通过一系列的重复和固定的间隔来建立一种视觉和谐的美感，如在一些字体大小，行距、模块与模块间的距离等等的制定。
纵向的节奏在网页设计中是比较运用广泛且明显的，如大部分资讯型的站点。纵向节奏在这方面起到的优化网站的作用还是挺大的。什么是网页纵向节奏感？其实就是为网站设定一个纵向的单元高度，就好比我们的记事本那样，每一页都
是布满了固定高度的线。如果文字正好处于单元高度上，那版面就能获得连贯的纵向平衡和节奏感。很显然，按纵向垂直节奏排列的设计更加容易扫描或阅读，因为它使内容的“出现”更加有规律。这个方法不仅适用在局部的文字内容区，对于整个页面的内容排布也是有用的，当然在包含复杂元素的页面中，如包含多种尺寸的图片、标题、文字格式的时候，就需要对单元高度的设定做更多的考虑。不过根据以往个人的设计经历，这种精准的节奏方法因受限于各种情况的影响而不总是可以完全实现，尤其是在设计复杂页面的时候。尽管如此，我个人认为这个方法还是值得设计师们去研究追求的。
四、体现层级
实际上，任何一个版面或界面都存在着不同层级关系、不同组织结构的内容和元素，而且内容版面层级的设计规划和视觉层次的设计规划其实是一样的原理，视觉美术渲染有主次之分，那么版面内容的层级也一样具有主次之分的，进行排版设计的时候，设计师应该把这种客观存在的层级关系用编排的手段把它还原出来。做好版面层级区分的核心作用是，能够提升文本、图片等的元素的视觉线索从而获得更好的界面清晰度，简单地说就是使内容更容易阅读了。在设计中可以通过字体大小对比、文字效果、色块等的方法来处理分级效果。比如哪些字应该大一些，哪些字应该小一些；哪些色块要重一些，哪些浅一些… …
五、头疼的事情
一个版面设计完成了，拿去填充内容后发现不好看了，严重时导致面目全非了，这是为什么？哦！那是因为编辑人员没有按设计师的版面设定去填充内容，这就破坏了页面的原有的规划了，难怪不好看了。所以，设计师还应尽量地与编辑人员进行沟通，并附带上设计说明书。因为不是每个编辑人员都对设计有所了解，有时他并不懂得你关注的问题，所以我们要严格把关，以免在作品出版后令你捶胸顿足。
做好排版设计也不是一件困难的事情，我们可以通过字体、行距、色块、对齐和网格等等的方法来规划和控制，我个人觉得网站版面也是能与用户形成交流的，作为设计者，我们必须让这种交流保持顺畅和愉悦，这样用户才会去喜欢它。
随着版式设计课程的结束，我对与板式的了解也更深了一层，版式设计是个耐人寻味的东西，你越研究它就发现它的有趣之处。随意一个点，不同的地方就
会有不同的感觉，想要找准最好的地方除了不断练习没有更好的方法了。
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
版面设计基础 一、选择样式 1、视觉度和图版率 ①视觉度高，轻松、有亲和力；视觉度低，高格调、高品质。 ②图版率高，易读、有生趣、想读下去；图版率低，一方面虽说枯燥、单调、不想读下去， 但也是一种高格调的体现。 2、文字和照片跳跃力 ①文字跳跃力低，平静沉着、稳定、高格调、高品质，但有时也给人沉闷、毫无生趣、不 想读下去的感觉；文字跳跃力高，给人有活力、有生气、健康愉悦的感觉，但有时也会显得不稳定、不协调。 ②照片跳跃力 表现静态的照片即使放大，也不能体现活力，而是更强调它的安静。照片跳跃力的效果在于跳跃起伏和协调的格局。 照片跳跃力低，稳重大方、高品质；照片跳跃力高,形成主次关系、有生气、舒畅、更易阅读。 3、网格拘束率和版角 ①网格拘束率：拘束体现理性，除去则自由。 ⑴网格拘束性强的设计，多用角版。
⑵用挖板则表现自由格式。 两者组合运用，能产生各种对比效果。 ②版面率 空白大，版面率低，传达沉静、高品质的信息；空白小，版面率高，表现丰富的信息量。 4、构成的三种类型和字体印象 ①构成文字的三种类型 ⑴齐行型——合理的、标准的、面向商业的； ⑵居中型——优雅的、高品质的、高格调的； ⑶自由型——自由的、随意的、有活力的； ⑷齐左型和齐右型——介于齐行和自由之间的类型，其性格也处于中间，鱼齐行相比，更 自然、自由。 齐行型：在整体版面的上下左右设定一个框架，并在框架内按照正确的顺序配置文字、照片和标题。这种方法是三者中最保险的类型。 居中型：假定版面中心有一条垂直线，照片、大标题都以这条线为基准来配置。形成端正、高格调的版面。 自由型：无视中心线和左右框架，自由配置。首先配照片和标题，接着在保持平衡的同时创造出全体的动感。因为没有作为基准的框架和中心线，所以平衡感较差的初学者应 慎用此型。 ②字体印象 ⑴字体 黑体字——新鲜的、理性的； 宋体——稳定的、中庸的； 书法体——传统的、保守的； 新书体——新潮的、轻松的。 ⑵粗细 粗体象征男性化，细体象征女性化。 ⑶大小 字体大给人有精神、有力量的印象；字体小，则给人高品质、纤细的印象。 ⑷字距、行距、每行字数 ㈠标准字距——紧挨着的文字有10％的空隙。 用大文字组成标题时，可以适当紧缩字距。相反，如果扩大字距，有时会显得更有品位。 如诗集等作品，正文也可以适当扩大字距。 ㈡标准行距——文字大小的2/3或全角（即一个中文字所占的空间）。 过于紧缩，给人低品质的感觉、不易阅读。行距扩展，则留出余地，适合于诗集等作品。㈢每行距标准字数——20－30字。 ⑵使用字体艺术 只要文字的构成很乏味，抑制阅读的兴趣，但是，按照下表，将它视觉化（插图化）就很有趣味。 ㈠记号、图案中包含字体；
版式设计课作业 一、字距、行距、段距、分栏、以及移行断句的练习 1．将下面一段文字作不同字距、行距、分栏变化和移行断句的练习，然后找出最佳方案完成设计。A4纸，字号自定。要注意标题字号、页边距的设定 笔论蔡邕 《笔论》被收入宋代陈思的《书苑菁华》一书，才得以保存流传至今，在中国书论史上占有重要地位。《笔论》开篇就提出“书者，散也”的著名论断，论述了书法抒发情怀的艺术本质，以及书家创作时应有的精神状态。随后则论及书法作品应取法、表现大自然中各种生动、美好的物象，强调书法艺术应讲求形象美，符合客观事物的规律和表现人的心理状态。 原文：书者，散也。欲书先散怀抱，任情姿（恣）性，然后书之；若迫于事，虽中山兔豪不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。 译文：从事书法活动，要散淡心智。动笔之前，须心胸舒展，任凭性情恣意，继而挥毫书写，若是被迫应事，即使用中山产的兔毫佳笔，也写不出佳品来。在书写之前，还要静坐默思一番，将适意的构想记忆在胸，言不出口，气息平和，聚精会神，如同面对圣贤至尊，那就没有写不好的。作为书体的间架结构，须赋予它多种的形态，譬如：犹如端坐行走，犹如飞翔舞
动，犹如往来回转，犹如俯卧腾起，犹如愁苦喜笑，有的犹如虫食木叶，天然雕饰，有的如同利剑长矛，威风凛凛，有的如同强弓硬箭，遒劲疾射，有的如同水火，澎湃燃烧，有的仿佛云烟迷雾，若隐若现，有的好比太阳月亮，光洁明媚。总之，在字体结构的纵横分布中，广为汲取自然现象的美妙风姿，方能称得上优秀的书法艺术作品 二、考察作业 1.分别选择三种以上报纸，三种以上杂志，分析、研究以上媒体文本文字的 字体、字号、字距、行距、分栏、行字数等基本规律。将得出的结论写入考察报告。 2.按照大、中、小标题，文本文字，极小号字的应用规律，对方正字库中的 所有中文字体进行分类，找出适合不同应用的对应字体。并简述其理由。 3.对方正字库中的所有中文字体，按照各自不同的形象特征、表现风格进行 分类，并简述理由。 4.每人完成优秀版式设计作品资料搜集50个。对其中你最喜欢的作品进行点 评。 5 A3大小的杂志，杂志的两页。 内容：我们班的字体设计课。 要求：专业类杂志，版式有风格，艺术表现力。
综述 骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。 骨格型 规范的、理性的分割方法。 版式设计 常见的骨格有－竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。 图片和文字的编排上，严格按照骨格比例进行编排配置，给人以严谨、和谐、理性的美。 骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，又活泼而具有弹性。 满版型 版面以图像充满整版，主要以图像为诉示，视觉传达直观而强烈。文字 满版型 配置压置在上下、左右或中部（边部和中心）的图像上。 满版型，给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。 上下分割型 上下分割型 整个版面分成上下两部分，在上半部或下半部配置图片（可以是单幅或多幅），另一部分则配置文字。 图片部分感性而有活力，而文字则理性而静止。 左右分割型 整个版面分割为左右两部分，分别配置 左右分割型 文字和图片。 左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯（左右对称）上的问题，不如上下分割型的视觉流程自然。 如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图与文会变得自然和谐。 中轴型 中轴型 将图形作水平方向或垂直方向排列，文字配置在上下或左右。 水平排列的版面，给人稳定、安静、平和与含蓄之感。 垂直排列的版面，给人强烈的动感。
曲线型 图片和文字，排列成曲线，产生韵律与节奏的感觉。 曲线型 倾斜型 版面主体形象或多幅图像作倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。 对称型 对称的版式，给人稳定、理性、理性的感受。 倾斜型 对称分为－绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法，以避免过于严谨。 对称一般以左右对称居多。 重心型 重心型版式产生视觉焦点，使其更加突出。 重心型 有三种类型 直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。 向心－视觉元素向版面中心聚拢的运动。 离心－犹如石子投入水中，产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。 三角型 在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。 并置型 将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。 并置构成的版面有比较、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。 自由型 无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。 四角型 版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。给人严谨、规范的感觉。
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》
培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。 （三）课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导，以典型版面构成方法为基点，综合理论知识，操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习，学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力，还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质，使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项
认识版面设计基本概念 发表于2010-5-20 16:35:00点击率：106人次 核心提示：第1节版面设计的概念在商业设计中,版面设计是一个建立在准确功能诉求与市场定位基础之上,以有效传播为导向的视觉传达艺术.它是将营销策略转化为一种能与消费者建立起沟通的具体视觉表现,通过将图,文,色等基本设计元素进行富有形式感及个性化的编排组合,以激发人们去相信事物.良好的版面设 计能准确的介绍产品,落实策略,推广品牌,建立起消费者对产品信赖感与忠诚度.现... 第1节版面设计的概念 在商业设计中,版面设计是一个建立在准确功能诉求与市场定位基础之上,以有效传播为导向的视觉传达艺术.它是将营销策略转化为一种能与消费者建立起沟通的具体视觉表现,通过将图,文,色等基本设计元素进行富有形式感及个性化的编排组合,以激发人们去相信事物. 良好的版面设计能准确的介绍产品,落实策略,推广品牌,建立起消费者对产品信赖感与 忠诚度. 现代商业版面设计不仅是设计师个人的独立行为,了解商业版面设计中的 6大组成要素对设计的正确展开十分重要. 这6大组成要素是: 委托者:指商品的经营者或服务的提供者,即设计项目的委托方. 诉求对象:即根据商品特点,行销重点而确定的目标群体,目标受众. 设计内容:即设计传播的信息内容,包括商品信息,企业信息,活动信 息,策略信息等. 发布煤介:即设计传播的载体,如报纸,杂志,电视,网站,户外广告等. 不同媒介有其各自的特点. 营销目标:即行销计划在一定时间段预计完成的整体目标. 项目费用:即委托方计划投入设计环节的资金预算. 第2节书籍的组成 一、书籍的组成 一本书通常由封面、扉页、版权页(包括内容提要及版权)、前言、目录、正文、后记、参考文献、附录等部分构成。 扉页又称内封、里封，内容与封面基本相同，常加上丛书名、副书名、全部著译者姓名、出版年份和地点等。扉页一般没有图案，一般与正文一起排印。 版权页又叫版本记录页和版本说明页，是一本书刊诞生以来历史的介绍，供读者了解这本书的出版情况，附印在扉页背面的下部、全书最末页的下部或封四的右下部(指横开本)，它的上部多数印内容提要。版权页上印有书名、作者、出版者、印刷厂、发行者，还有开本、版次、印次、印张、印数、字数、日期、定期、书号等。其中印张是印刷厂用来计算一本书排版、印刷、纸张的基本单位，一般将一张全张纸印刷一面叫一个印张，一张对开张双面也称一个印张。字数是以每个版面为计算单位的，每个版面字数等于每个版面每行的字数乘以行数，全书字数等于每个版面字数乘以页码数，在版面上图、表、公式、空行都以满版计算，因此“字数”并不是指全书的实际行字数。 二、版面构成要素 版面指在书刊、报纸的一面中图文部分和空白部分的总和，即包括版心和版心周围的空白部分书刊一页纸的幅面。通过版面可以看到版式的全部设计，版面构成要素如图2.1所示。
《版式设计》课程标准 课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计
版式设计课程的收获 在这门课程的学习当中，我们做的报纸作业对于我们的实践能力是很重要的，刚开始，我也不知道怎么去做报纸的排版，很陌生。当老师拿给我们以前学生做的报纸作业给我们看的时候，我的兴趣一下子就提了上了，对于报纸的排版首先要做一个手稿，就是我自己想要做成什么样的，我也是发挥了我的想象力，想尽量体现出自己的个性，做的与众不同。但是老师说过的一些关于报纸排版的规则，我就果断放弃了自己的想法，因为，报纸更是为了去让大众接受它，不能完全按照自己的个性去做，要考虑人们的理解，需要更理性的。 学习这门课程，对于我来说，收获最大的地方就是我对报纸排版的实践作业。以下都是我自己的理解。报纸现在也是人们生活中获取信息的渠道之一，它的排版更是理性的，是要符合大众的阅读需求，包括其中必备的重要因素等，比如说导视啊，要加一些图片啊，字体，还有一些文字性的东西应该放在什么位置上。而我感觉，在现如今的社会，人们在获取信息的同时，不仅仅只是对于信息而说，人们更加的对视觉上的美感有着独有的情节。对于我有些不懂，因为都知道报纸明明只是获取信息的传播工具，但是有那么一些的视觉上的东西，有那么一些花哨，包括那一条条应该放在哪个位置的规矩，我认为这已经忘记了报纸本身的性质，因为它就只是传播信息的工具仅此而已。也许现在人们获取信息方式更多的是互联网，所以，现如今，人们对于仅有的大量文字信息的排版感到乏味，也许这就是人们的欲望，越来越不满足的欲望，所以，人们对于视觉上的需求也是越来越高，也许我的想法是错误的，但是，我认为这很真实。 在我做排版过程中知道了这些其实都是个人的思维，理性化的理解，都是我自己想要去做成的样子。但是，大众，所需要的就是符合人们阅读的需求，在阅读信息的基础上，有一些美感吧。循规蹈矩，什么样东西就该放在什么位置。正了因为人们这种不满足，旧时代仅有文字报纸排版所传达信息的方式，已不适合现在的大众。 1/ 1
视觉度插话>图片>文字 要想体现出品质的优良，就必须用小的字体，大面积的空白，避免采用有冲击力的照片 字体粗细大小与效果好坏没有关系，问题只在于平衡感的好坏、 居中式给人高品质的感觉 提高视觉度可以产生亲和力 一般来说，人类具有最强的表现力，尤其是脸部。最弱的是云、海等风景，它们能让人们的情绪平静。 版面的主题和想强调的部分要清除明显。应出去与其他物体重合以及不必要的影像。 图版率 制作多个样品，计算一下自己想要传达的内容占百分之几的图版率，然后再进行作业 视觉度是视觉的表现力的强弱，图版率单指面积比。 图版率在50%左右时，好感度极具上身。但是，图一旦超过90%，好感度反而降低。没 有文字的话，就形成了没有语言表达的空洞，给人单调的感觉。稍微加点文字，图画反而变得有生气。 文字的跳跃率 以正文为基准，以最大标题的字幅，自高计算后的大小比率叫做文字的跳跃率。 照片的跳跃率 版面中最小照片和最大照片的大小比率叫做照片的跳跃率。 降低图片的跳跃率，使用大小相等的照片和画，给人平稳的感觉 降低跳跃率的话，给人高品质。提高跳跃率，则给人健康愉悦的感觉 充分的空白体现出高品质。广阔的空间中的文字，虽然小。但十分醒目。 设计版面之前试着探索跳跃率 图片的跳跃率与的效果越文字稍有区别，不能单凭跳跃率提高活力，照片本身包含的信息业也是决定因素。也就是说静态的照片即使放大，也不能体现活力，而是更强调它的安静。照片跳跃率的效果在于跳跃起伏和修条的格式。比率低，既能体现稳定的效果 用大小两张照片作人物设计，原则上的的框架采用夸大复读较大的对象。小的跨更加则采用人物的全身照竖版设计。照片的小和人物自身大小的对比相互影响，产生紧张感。也强调控件的开阔。 网格约束率 开始版式设计之前，首先应该做版面用纸。版面用纸应该以正文为基准，画出大概的范围线条。这个范围线条的运用“网格约束率”和“版面率”，并由此决定样式。 原则上，在版面设计中，照片和标题的位置沿版面用纸的网格线决定。如果无视网格线则会形成自由的 束缚体现理性，除去则自由。
一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。 3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。
版式设计节课心得 一、掌握必要的方法 设计的时候，如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话，那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素，设计中一定要带有情感，但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反，如果设计的时候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话，那么作品将更加得体和出色。在网页设计中，版式设计占的比重非常大，可以说版式的好坏直接决定页面的成败，也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候，版式上有哪些原则及方法的？ 二、建立网格 为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构，可以用来帮助内容结构化，它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板，影响设计创意，我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架，也可以作为设计师组织文字、图片的支架，它相当于是设计的基础，没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢？所以网格不仅不影响创意的发挥，反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用，能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题，在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一，在把草图转化为设计稿的过程中，在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素，如果这时候呢够选择合适的网格进行设计，那么这个起点的意义是不可小看的。 三、节奏韵律 网页中版式的节奏感及韵律，来源于排版中的疏密的间隔安排，它就好比音乐作品里的节拍，也是组织内容的一个重要单元。当然在绘画作品中也是能体现的，只不过绘画作品和设计作品有些类似，都是通过疏密的控制让对象形成画面节奏的和谐感受。在网页中可以通过一系列的重复和固定的间隔来建立一种视觉和谐的美感，如在一些字体大小，行距、模块与模块间的距离等等的制定。 纵向的节奏在网页设计中是比较运用广泛且明显的，如大部分资讯型的站点。纵向节奏在这方面起到的优化网站的作用还是挺大的。什么是网页纵向节奏感？其实就是为网站设定一个纵向的单元高度，就好比我们的记事本那样，每一页都
版式设计学习心得 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《版式设计学习心得》的内容，具体内容：学习了版式设计的课程后，怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文，希望对你有帮助篇一在没有学习版式设计之前，我完全不知道一本杂志，或者一张海报的设计有这么多讲...学习了版式设计的课程后，怎样写好学习心得体会呢?下面我收集了体会的范文，希望对你有帮助 篇一 在没有学习版式设计之前，我完全不知道一本杂志，或者一张海报的设计有这么多讲究，还以为只要把元素都摆上去看着舒服就行。我记忆最深的两个大的概念是一开始老师说的黑白灰层次和分栏线。版式设计和素描一样要分出黑白灰，同时不同等级的信息还要分成不同等级的灰，这样画面才会层次丰富。分栏线是相对理性的概念，在版式设计中至关重要，信息元素要按栏线排放才会井然有序，不会给人杂乱无章的感觉。这是我需要加强学习的方面。 在版式设计中有几大原则，一是整体性原则，二是简洁性原则，三是重复原则。任何版面都要注重整体，同时也不能忽略细节，细节体现品质。老师经常提到的一点很重要的是不能为了形式而形式，形式是服务于功能的，不要为了形式而忽略功能，要实现美观与功能的统一。 在学习中发现了很多问题，首先第一大问题就是软件操作不熟悉，
这点需要我们在以后的学习中加强。二是整体的观念不够强，容易出现杂或散的画面，这也要在以后的学习中多加注意，多分析好的作品。三是细节关注度不够，经常容易忽略细节，要多加注意。 设计的时候，如果设计者随意地进行处理而不考虑当中的原则方法及对象规律的话，那么很多时候都会出现一些不太好的结果。虽然感性是一种相当重要的因素，设计中一定要带有情感，但并不代表简单地依靠情感就能做出好的设计。相反，如果设计的时 候能够考虑到各方面的因素并运用恰当的方法的话，那么作品将更加得体和出色。在网页设计中，版式设计占的比重非常大，可以说版式的好坏直接决定页面的成败，也可以说它是网页视觉识别的基础。那么在具体视觉设计的时候，版式上有哪些原则及方法的? 为设计对象建立一个合适的网格。排版网格是由一些垂直和水平的线构成的结构，可以用来帮助内容结构化，它能够让对象产生秩序感。有些人说网格太过于呆板，影响设计创意，我个人觉得可以把网格当做一个整体大的框架，也可以作为设计师组织文字、图片的支架，它相当于是设计的基础，没有好的基础怎么能够谈得上出色的设计呢?所以网格不仅不影响创意的发挥，反而能使设计师思路得到理性地梳理。网格地使用，能较好地解决设计师关于页面中各元素定位的问题，在这基础之下可以做科学的精准的版式的规划。同时使用网格也是一个令您的设计变得高效的方法之一，在把草图转化为设计稿的过程中，在版式方面主要的难点是如何精确地安排各个元素，如果这时候呢够选择合适的网格进行设计，那么这个起点的意义是不可小看的。
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号： 课程性质：专业基础选修课授课班级： 02级艺术设计（1）班 授课学期：04-05第1学期授课学时： 48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红
中南民族大学美术学院 课程编号： 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。
1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的： 组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果：
《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号：00420510 课程性质：专业基础选修课授课班级：02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时：48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红 中南民族大学美术学院
课程编号：00420510 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
设计基础知识之尺寸规格
1．针对性 我国的宣传卡可分为三类：一类是宣传卡片（包括传单、折页、明信片、贺年片、企业介绍卡、推销信等），用于提示商品、活动介绍和企业宣传等；另一类是样本（包括各种册子、产品目录、企业刊物、画册），系统展现产品，有前言、厂长或经理致辞、各部门、各种商品、成果介绍、未来展望和介绍服务等，树立一个企业的整体形象；最后一类是说明书。一般附于商品包装内，让消费者了解商品的性能、结构、成分、质量和使用方法。 由此看来象这种内容繁多的广告刊登在其它的媒介物上．不易达到全面、详实的效果和定向宣传的目的。宣传卡却是以一个完整的宣传形式．针对销售季节或流行期，针对有关企业和人员，针对展销会、洽谈会，针对购买货物的消费者进行邮寄、分发、赠送．以扩大企业、商品的知名度．推售产品和加强购买者对商品了解．强化了广告的效用。 2．独立性 宣传卡自成一体．无需借助于其它媒体．不受其它媒体的宣传环境、公众特点、信息安排、版面、印刷、纸张等各种限制．又称之为“非媒介性广告”。而样本和说明书是小册子·有封面和内页。象书籍装帧一样．既有封面的完整．又有内容的完整。宣传卡的纸张、
开本、印刷、邮寄和赠送对象等都具有独立性。 正因为宣传卡具有针对性强和独立的特点．因此要充分让它为商品广告宣传服务，应当从构思到形象表现、从开本到印刷、纸张都提出高要求，让消费者爱不释手。就象我们得到一张精美的卡片或一本精美的书籍要妥善收藏．而不会随手扔掉一样。精美的宣传卡，同样会被长期保存．起到长久的作用。 ①．纸张，宣传卡根据不同形式和用途选择纸张一般用铜版纸、卡纸、玻璃卡等。 ②．开本，宣传卡的开本，有32开、24开、16开、8开等，还有采用长条开本和经折叠后形成新的形式。开本大的用于张贴，开本小的利于邮寄。携带方便。 ③．折叠，折叠方法主要采用“平行折”和“垂直折”两种，并由此演化出多种形式。样本运用“垂直折”，而单页的宣传卡片则两种都可采用。“平行折”即每一次折叠都以平行的方向去折，如一张六个页数的折纸，将一张纸分为三份，左右两边在一面向内折入，称之为“折荷包”，左边向内折、右边向反面折，则称为“折风琴”，六＿页以上的风琴式折法，称为“反复折”也是一种常见的折法。 ④．整体设计，在确定了的新颖别致、美观、实用的开本和折叠方式的基础上，宣传卡封面（包括封底）要抓住商品的特点，运用逼真的摄影或其它形式和牌名、
一、字距、行距、段距、分栏、以及移行断句的练习 1．将下面一段文字作不同字距、行距、分栏变化和移行断句的练习，然后找出最佳方案完成设计。A4纸，字号自定。要注意标题字号、页边距的设定笔论蔡邕 《笔论》被收入宋代陈思的《书苑菁华》一书，才得以保存流传至今，在中国书论史上占有重要地位。《笔论》开篇就提出“书者，散也”的著名论断，论述了书法抒发情怀的艺术本质，以及书家创作时应有的精神状态。随后则论及书法作品应取法、表现大自然中各种生动、美好的物象，强调书法艺术应讲求形象美，符合客观事物的规律和表现人的心理状态。 原文： 书者，散也。欲书先散怀抱，任情姿（恣）性，然后书之；若迫于事，虽中山兔豪不能佳也。夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。 译文： 从事书法活动，要散淡心智。动笔之前，须心胸舒展，任凭性情恣意，继而挥毫书写，若是被迫应事，即使用中山产的兔毫佳笔，也写不出佳品来。在书写之前，还要静坐默思一番，将适意的构想记忆在胸，言不出口，气息平和，聚精会神，如同面对圣贤至尊，那就没有写不好的。作为书体的间架结构，须赋予它多种的形态，譬如： 犹如端坐行走，犹如飞翔舞 动，犹如往来回转，犹如俯卧腾起，犹如愁苦喜笑，有的犹如虫食木叶，天然雕饰，有的如同利剑长矛，威风凛凛，有的如同强弓硬箭，遒劲疾射，有的如同水火，澎湃燃烧，有的仿佛云烟迷雾，若隐若现，有的好比太阳月亮，
光洁明媚。总之，在字体结构的纵横分布中，广为汲取自然现象的美妙风姿，方能称得上优秀的书法艺术作品 二、考察作业 1.分别选择三种以上报纸，三种以上杂志，分析、研究以上媒体文本文字的字体、字号、字距、行距、分栏、行字数等基本规律。将得出的结论写入考察报告。 2.按照大、中、小标题，文本文字，极小号字的应用规律，对方正字库中的所有中文字体进行分类，找出适合不同应用的对应字体。并简述其理由。 3.对方正字库中的所有中文字体，按照各自不同的形象特征、表现风格进行分类，并简述理由。 4.每人完成优秀版式设计作品资料搜集50个。对其中你最喜欢的作品进行点评。 5 A3大小的杂志，杂志的两页。 内容： 我们班的字体设计课。 要求： 专业类杂志，版式有风格，艺术表现力。6写一个自己喜欢的版式设计
北京市大兴区第一职业学校《排版设计》教学设计方案
《排版设计》课程教学设计 一、课程性质与任务 本课程是计算机应用专业典型职业活动排版设计直接转化的专业核心课程，具有较强的实用性、技术性、操作性，专业排版设计在现代出版物应用最为广泛，也是《图形图像基础》及《平面设计》两门课程的后续课程。 本课程的主要任务是培养学生排版设计方法及操作技巧等专业排版的能力；养成严谨、规范的工作习惯，培养学生行业规范的操作意识，具备一定的审美情趣，创新意识。 二、课程目标 1.熟悉出版物的工作流程及相关行业标准。 2.具备正常使用排版设计软件设计出版物的能力。 3.具备使用排版软件、图形处理软件和图像处理软件的能力。 4.运用文字工具的知识，对文本进行设计；运用图形工具知识，对图形进行设计；运用 色彩管理的知识，对颜色进行设计。具备将文字、图形、色彩进行合理设计的能力。 5.运用图像操作的知识；框架与对象的知识，根据图像的要求，对文件进行编辑和设计 的能力。 6.运用表格的知识对表格中文字、图形、图像进行设计；具备根据要求，熟练使用表格 的知识进行设计的能力。 7.具备正确文档的打包与输出的能力。 8.具备高度的责任心和认真细致的工作态度，及良好的表达能力与沟通能力。 三、实施课时 64学时 四、学习单元设计说明 1.排版设计课程中载体的选择原则及展开方式 《排版设计》课程是计算机应用专业典型职业活动直接转化的一门专业核心课程，是一门理论与实践相结合，具有非常强的实践性，技能型的课程。在选择此课程的载体上主要遵循职业的适用性和工作性原则，以知识任务和具体的项目进行展开。更注重了计应专业的实际工作和培养目标以及课程之间的相互关系，更好更有效的培养学生工作意识。因此该课程的教学设计以设计制作出版物的项目为载体，将课程分为四个单元，分别是：单元一：宣传品的设计与制作 单元二：包装品的设计与制作
保定职业技术学院 版式设计课程实训报告 2011年12月28日
《版式设计》实训报告 一、内容摘要 这次的课程是《板式设计》,通过近五周版式设计的学习，进行了对各种图片、文字的设计与组合，我学到很多。我们通过收集资料临摹杂志极大的提高了我们的排版水平，最后实训周又做了报纸的排版，网页的设计，个人画册的制作，老师把作业布置下来我们就开始忙碌的收集资料，任何资料都不能放过，作业要求制作我们自己的画册把自己这两年来的事都总结一下，把我的点点滴滴都记下来，留下最美的回忆。画册，报纸，网页设计都考验我的专业课能力，通过五周的版式设计使我学会了很多。 二、索引关键词 版式设计报纸画册网页设计
《版式设计》实训报告 一、绪论 这周实训的内容是要设计一本自己的画册，报纸，网页，我们自己收集自己的资料。首先构思了自己要做成的样子，我是个喜欢写日记的孩子，所以我要做成日记本的样子，记录大学的点点滴滴。大学是个很丰富的时期不但要学好自己的专业，也要玩好，所以在画册中加入了旅游的故事。当然还有朋友在一起的美好时光。找了些照片，一些过去的回忆，自己把照片都做成画册一张一张的设计过再排版出来。报纸也是如此，网页都是自己的东西，我喜欢豆瓣网的风格简单但不缺乏细节。然后确定了自己的画册的风格形式，在photoshop软件中把图片制成了我自己所要的风格，报纸，网页也都做成了自己的风格。简约而不简单。 二、实训课程的认识 上了五周的版式设计，让我走进版式，对版式设计有了很多认识。以前尝试着做杂志，在自己对此几乎一片空白时，只能理解版式就是将文字和图片编排在一起，美观就可以。现在学完版式设计，版式设计远远要多与此。版式在设计上，是以整体性为原则的，把握好整体的版式设计，是十分具有条理性的版式设计，更好的突出主题，让人清晰容易的进入你的设计之中。要知道版式设计的概念，原则，原理，文字编排，文字与图形的编排。 三、过程 版式设计在平面设计中是一门很基础的课程，以后工作都会用到它，从第一天上课开始，我就很喜欢它，因为它可以用来表达我的思想。它也很重要，在设计中，任何一个形式的设计作品最后都要涉及到版式设计这关键的一步，比如书籍设计、包装设计、招贴设计，画册，网页等等，只要是包括文字和文字的组合、文字和图形的组合或者是图形和图形的组合等。一个好的版式可以更充分的表现一个设计师要传达给别人的思想，反之一个不好的版式会将设计师好的想法破坏的什么也没有！版式在设计上，是以整体性为原则的。第一次的作业就做了以黑白灰来分析整个版式，都以几何形来概括图形和文字。就这样虚着眼睛来分析大致的样子在版式设计的课程中和老师学到的不仅是知识性的东西，还有的就是感受到的老师的学习态度，老师认真、负责、严谨的教学态度就很值得学习。 老师始终强调动手的重要性。好的设计、新的形式，通过自己动手勾勒的方式，能让我们更有体会。
机电工程系 1003班 卫素娟 2010090319 版式 设 计 论 文
版式设计论文 作者：卫素娟 摘要：本论文介绍了本人对于排版方面专业知识的认识以及对第一次排版的经历和排版后的心得体会。 关键词：版式设计的定义；表达方式方法；排版经历；运用版式设计的几个关键因素 我对版式设计的认识 版式设计是一种区别于文字艺术的视觉艺术，他对于我们的视觉有着更大的冲击力，而且可以跟文字艺术设计一样，对我们的听觉、感觉都造成很大程度上的影响。我认为版式设计是独立于文字艺术表达之外一种更为直接，更为形象的艺术创作。它通过文字的搭配，颜色的调和，几何形状的重组，美术图形的合理运用，甚至是摄影等影视资料的恰如其分的应用，乃至各种组成要素的和谐搭配更会必要、重要……版式设计需要与文字创作一样的灵感一样的东西去支撑它。也就是说版式设计需要有它自己的灵魂，作为一个创作人员更应该这样，要把自己的情感或者把需要反应的感情抑或是把要表达的东西本身的内在的思想韵味挖掘出来，显露出来。在版式设计上，有时是需要留白的方式、比兴等文字表达技巧一样的东西去充实自身的设计作品，但是有时又必须既要显山又要显水。都要因时而异、因环境而异。它所具有的机要部分我们在我们的文字作品、图画雕塑作品里都可以找到共同想通的地方。它们都是美的表达形式，都是以美为基本评价标准。而且他们从来都没有被武断的分开讨论过。版式设计，所以也不可以例外，也必须是以美学原理，美学标准，美学思想为度量评价准则的。爱美之心，人皆有之。这也是我们都渴望了解它的魅力的原因。
排版书前的构想 当老师布置下要我们自己排版书的任务时，确实有点小激动，而且从来没排过，不知道排版书的各种注意事项与排版中会遇见的各种问题。所以就想当然的觉得那是一件很简单的事情。而事实上去做的时候却发现那不是一件易事。我的书名是《最后的单纯——我的大学》这是我深思熟虑后决定用的名字，我的想法是，这是我第一次排版书，我一定要在这书上留点我自己值得纪念的东西，于是我就把书的主题围绕着我自己开始构想。我把自己喜欢的歌手、作者、书籍确定为我书内容的三大部分。又根据我书的名字，“单纯”二字，我把书的整体风格确定为清新淡雅，以便能够给人一种“单纯”的感觉。然后好像也没有想很多关于专业排版方面的问题，就按着自己平时对书本的印象和自己确立好的主题开始上网搜资料，我的构想便开始实施。 排版过程中遇见的问题 首先是不能灵活的运用已经学过的软件（photoshop、coredrawl、pagemaker）对排版需要的文字、图像进行很好的处理。例如，刚开始排书的时候就不知道如何将文字和图片导入、导出，因为涉及到图片的像素、格式以及文字的格式大小等问题，所以只这个过程的摸索我用了一节课的时间。而且有些文字和图片达不到自己想要的效果。然后就是图片文字差不多排好了，又遇到目录、页码、应用主业的问题，慢慢的一步步的这些问题在我排书的过程中遇见然后又解决。对排版的零感受、零经验由这些小问题一点点打破。 本人排版的书的优缺点 优点： （1）我对自己书的封皮和封底挺满意的，这两页我都选了蓝色为主色调，因为蓝色是大海和天空的颜色，一眼看上去给人一种清新、纯洁的感觉，这首先就符合了我的书的主题。然后我的封皮上有一个人拿着磁带看向阳光，就像是用磁带记录下我们如阳光一般的青春，点点滴滴的青春。再说封底，我选的图上有