儿童美术教育中应注意的五个问题儿童美术教育是一项艰巨的任务。在儿童美术教育中，应重视儿童的尊严、顺应儿童心理发展规律；应注意保护儿童美术的原创性，培养儿童的想象力；重视鼓励儿童观察生活，学会用艺术语言表现生活感受；寻找探索适合儿童运用的表现形式，形成有地域特点的特色教育；通过美术教育发展儿童的表现能力。
艺术教育属于人文学科，其主要目标是发展人性、完善人格。艺术教育关系一个社会的价值导向和人文异向，关系民族精神的塑造。作为艺术教育中的重要一环，儿童美术教育是一项艰巨的任务。随着课程改革的发展，作为幼儿教师，只有拥有童心，重视儿童美术教学的规律，从旧教育论的束缚中挣脱出来，站在儿童的立场上努力更新教育观念，不断吸收成功经验，才能取得良好的教学成果，促进儿童的智力开发，推动我国素质教育的深入发展。笔者认为，当前儿童美术教育应注意以下方面的问题。
一、重视儿童的尊严，顺应儿童心理发展规律
在传统的美术教育中，部分教师和家长往往要求儿童在他们规定的范围内进行思想活动。这实际上会扼杀儿童的创造性，阻碍儿童创造力的发展。因此，在儿童美术教育中应渗透人性化发展的理念，重视儿童的尊严，顺应儿童心理发展规律。
重视儿童的尊严，就应为儿童的美术活动营造合适的环境，在这个环境中人人平等，每个儿童都被当作一个平等的个体来看待，每个儿童都受到尊重。这就要求教师平等对待学生特别是一些在教师心目中捣乱的、落后的学生，克服传统教育中只重视部分优秀学生的不良现象。这样，才能让学生懂得自尊，在学习中能提出自己的思想看法。
杨景芝在《新世纪课程的改革中的新理念》中指出，“教育倡导尊重儿童。把学生作为教学的主体，重视培养学生的自主意识，培养学生自主学习，探究性学习。艺术上重视个性发展，发展艺术表现的多元性。教学结果体现多种形式，多种角度，多种答案，没有惟一的标准。”
而顺应儿童心理发展规律，应注意做到以下几点：一是认可儿童自身具有发展的潜能。据侯令的《怎样理解文化》，“儿童在10岁以前都具有创造符号表达认识和情感的潜能，在教学中要重视学生的潜能开发，通过认识和感知启发，开启人的艺术创造潜能。”二是多角度地开发儿童的创造思维。从艺术心理来讲，多种思维都有助于儿童艺术活动，其中最主要和具有创造性的是直觉、形象思维与逻辑思维，发散思维与集中思维。在具体教学中，可以给儿童一定题材，并提出相关创作要求。学生则针对题材和创作要求，集中精力，设想出多种方案，其中包括不同的人物造型、线条的各种变化及色彩变化等，再专注于其中的一个方案进行创作，由此培养学生各方面的思维能力。三是培养儿童的“多智能素质”。心理学家加德纳提出多元智能理论，认为人类的智力是多元的，智力不是一种单一整体的能力，而是由多种智力成分组成的综合体。这一理论的重要性在于发现了自我多元智能的可塑性，并使每个人的多元智能得到发展。由于美术不是单一地发展视觉空间智能，同时还可以发展语言文学智能、数学逻辑智能、身体运动智能、音乐旋律智能、人际关系智能、自我认知智能等各方面的智能，并能使学生成为自然观察者，因此，可以进行综合课的设计，例如，可以借上《春天》的生态教育探索课的机会，让儿童到森林公园里，闻空气中的气味。听鸟叫，拣树叶，观察环境，继而进行美术创作。
二、注意保护儿童美术的原创性，培养儿童的想象力
儿童的美术活动是儿童步入人生的早期精神活动，创造艺术符号表达情感是人类具有的原始本能。儿童的绘画创作主要依靠意象，意象是神经系统的一种功能，是在印象的基础上产生的一种更完美、更理想的头脑中的形象。儿童绘画中的原创性是指创作中的想象力。在儿童美术教育中应注意保护儿童美术的原创性。
1.儿童绘画创作的想象力不受成规的约束。儿童绘画是对线条与构图、用色等绘画技能的初步学习，更是认识世界、发展情感、活泼思维、培育审美能力与创造力的重要途径、方法和手段，后者是更为本质的东西。儿童对事物的反映是单纯而直接的，他们的思想情感天真朴实。因此，他们的画面充满童趣。儿童往往不受成规的约束，不受时空的束缚，不受客观情理的限制。不受绘画技巧的规范。而是在自己直观感受的支配下，凭稚拙的线条和缤纷的色彩去排列组合自己心目中对生活丰富而新鲜的感受，大胆地创造各种独特的艺术形象。这种独特的“创新”正是幼儿绘画艺术的魅力所在，应加以保护。
2.儿童在绘画中往往以人性的态度对待自然中的一切，他们追求与大自然和谐。因而他们的绘画往往表现出天趣。儿童美术教育并不需要严格的准备，儿童从个人水平开始，沿着特殊技能和想象发展，这些差异越大，结果越不同，也就越有趣味。这样，对培养儿童的自发性、主动性、创造性都有很大作用。如有的孩子把夏天的太阳画成绿色。就是为了表达太阳与人类是友好的，因而太阳不再用猛烈的红黄阳光照伤人类，而改用绿色环保阳光沐浴人类。
3儿童常用拟人、夸张、虚拟、表现性手法进行创作。儿童有丰富的想象力，喜欢把自己喜爱的东西夸大和美化，因此。要调动儿童在美术活动中的积极性，启发他们的思维能力，就要给予他们充分的精神自由、想象自由和表现自由，激发他们自我创造、自我表现的兴趣。
在美术活动中，要使儿童可以充分地想象、创造，尽情、自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，通过绘画手工等形式把自己的情感、观点展现给他人，就要求教师能有目的、有计划地培养他们的想象力，引导他们进行美术活动，具体可以采用如下的方法：(1)听画法；(2)添画法；(3)改画法；(4)讲述法；(5)记忆法；(6)提炼法；(7)夸张法；(8)拟人化法；(9)时空交织法；(10)寻找共性法。
三、重视鼓励儿童观察生活，学会用艺术语言表现生活感受所有创造的体现都是有一个前提的，那就是丰富儿童对美的感知和体验，向儿童提供丰富的视觉环境，让儿童从观察中认知造型的要素及原理，提高儿童的知觉敏锐性、推理能力以及美的判断与美的感受能力。例如，让儿童观察一盆鲜花时，教师应饶有趣味地引导儿童观察花的形状与特征，花朵之间高低错落的生长变化，在色彩上注意深与浅的关系和色块的大小对比关系；在结构上注意局部与整体的关系，也就是主与次的关系。还可结合作业要求，提供相应的绘画图片，使儿童的感受与理解力得到强化。
绘画的形式，诸如形象、轮廓、对称、重复、渐变、节奏、色彩、运动这些形式要素的运用，也来源于生活中对美的直觉，这正是儿童美术中原创性的源泉。儿童美术中的想象力表现也源于生活的积淀。儿童通过想象把不可视的形象变为可视形象，如：用创造视觉符号表现风、雨、声等，还把不同时空的事物安排在同一画面……这种超自然的想象力不是通过技能教育能够获得的，完全是来源于生活。
四、寻找探索各种适合儿童运用的表现形式，形成有地域特点的特色教育
毕加索认为：“每个儿童都是艺术家”。要使儿童美术得到发展，切不可把成人的观点强加于儿童。教师要把握儿童画的六个关键：(1)必须是儿童自己创作的；(2)是用儿童的眼睛观察世界；(3)是用儿童自己的语言去表达；(4)表现了儿童自己的感受；(5)顺其自然充分给
儿童自由；(6)不拘泥于任何成法。
教师的任务就是爱护和发展儿童独有的、成人所不及的优势和特征，给以科学正确的指导使之逐步得到提高。
五、通过美术教育发展儿童的审美表现能力
教师应通过美术教育，启发、善诱儿童对于艺术的兴趣，从不同年龄的儿童心理和生理特点出发，重视儿童的个性的差异和兴趣的不同，鼓励他们毫无拘束地表现自己的内心情感，把他们带进一个广阔而富有幻想的色彩世界，并引导开拓他们的形象思维能力，逐步扩展其知识面。可要求儿童经常进行一些手工劳动制作，对他们的作品要及时给予肯定和鼓励，并为他们创造一个展示个人作品的空间，让他们体验成功的喜悦，增强自信心，提高参与手工劳动制作的积极性。从而更有选择地发展自己。
在教学过程中，教师始终要以自身较高的艺术素养和旺盛的创造能力，不断在教学过程中去影响和感染儿童，通过美术元素和艺术表现的构成原理，用艺术表现的各种审美规律去启发和引导，使儿童在实践过程中通过探索、发现。去运用和掌握这些规律，帮助他们能体验到艺术创作成功的喜悦，增强自信心。因此，现代教育中的知识和技能不是以灌输的方式强加于儿童，而是在隐性教育中不断渗透给儿童，以帮助儿童通过独立思考去创造性地运用和掌握。
13春《学前儿童美术教育》辅导课件知识点整理 教材特征： 以某种或数种理论作为其设计思想的基础，并以此处理和协调教育活动中，各种成分之间的各种关系，使之成为一个协调的总体。 探讨在通过实施过程，发挥整体的功能，以达到预期的学前儿童美术教育的目的，来实现学前儿童美术教育的价值。 《学前儿童美术教育》课程复习提纲 第一章美术与儿童美术 第二章儿童美术的发展 第三章学前儿童美术教育的涵义与发展 第四章学前儿童美术教育目的论 第五章托幼机构美术教育活动的设计与实施 第一章美术与儿童美术 学习目标： ●儿童美术与成人美术的区别； ●当代儿童美术，最具有代表性的几种理论： (1) 阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论， (2) 里德的艺术与教育完全交互融合的理论， (3) 罗恩菲尔德的儿童美术发展阶段的理论； 学习重点： 了解美术与儿童美术各自的本质，理解两者之间的共同点和区别，学习关于儿童美术的几种主要理论，能对这些理论的长处与不足作出简单的评析。 美术： 美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术，是运用一定的物质材料和手段（如绘画用颜料、纸、布、绢；雕塑用木、石、泥、铜等等），通过自己独特的艺术语言（线条、形体、色彩等等）所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。 儿童美术 指的是3—6学前儿童所从事的造型艺术活动欣活动。 它反映了儿童对其周围世界的认识、情感、思想、愿望以及审美追求。 学前儿童美术活动的种类：（1）绘画（2）手工（3）美术欣赏 儿童美术与成人美术的区别 美术对于儿童和成人的意义不完全相同。 成人美术的意义：是人类视觉意象的升华，是人类智慧的结晶，是人类表现的最高形式。儿童美术的意义：成年人对儿童美术的认识是儿童的成长过程。 德国人玛克斯?德索在《美学与艺术理论》中谈到：儿童时代里，-------对于成长中的儿
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究 周慧萱 摘要：学龄前幼儿的教育问题日益得到社会的关注，特别是她们的美术教育也逐渐被提出备受社会瞩目，关于这个问题的研究学术界也有不少的成果，而对于过去与当前的比较研究当前是较少的。因此我以我园的美术教研课题研究为依托、经过问卷调查和走访的研究方法来收集学龄前幼儿的美术教育问题的各方面资料，然后进行比较，希望能给社会提供有关学龄前幼儿美术教育问题的最新状况，从中探究更好的解决和开发学龄前幼儿的美术教育问题的方法和途径。 学龄前幼儿的教育问题已经成为全社会乃至全世界关注的一个社会性的问题，各个领域和行业都和关注这个群体的发展，她们是中国社会的未来也是以后社会竞争和国力竞争的掌舵手，因此我们必须重视学龄前儿童的教育问题，特别是能开发幼儿的智力、创造力的美术教育。自改革开放以来，中国的教育就一直在上升发展，对于教育的关注度和投资也与年俱增，特别是近几年，幼儿教育更是受到了全社会的关注，也解决了一些偏远地区的幼儿学前教育问题，但这个问题一直未能从根本上得到解决，相关的调查研究更是亟待深入。在这里，我希望经过对学龄前幼儿的美术教育存在的问题有足够的认识，然后经过问卷调查把握学龄前幼儿美术教育的现状，从而分析她们的美术教育的问题哪些得到解决了，哪些仍需努力以及出现了哪些新问题。同时，尝
试提出些解决问题的方法。 关键词：幼儿；美术教育；现状与解决策略 一、中国幼儿美术教育的现状 （一）、中国幼儿教育的现状 中国的幼儿教育服务着世界上最庞大的学龄前人口，据统计，中国有超过1亿的0-6岁的学龄前儿童，占世界同龄人口的五分之一。按照联合国教科文组织的一报告公布数字表明，全球幼儿园毛入园率达到百分之三十七，其中四分之三的国家达到了百分之七十五以上，而中国仅为百分之四十点七五，略高于全球平均水平。 中国的学龄前儿童人口远远大于世界各国，而我们的幼儿教育中也存在很多问题，第一，城镇幼儿教师专业率过低、农村幼儿教育普及较少；第二，幼儿教师工资待遇过低，无法留住固定的教师资源；第三，从业资格要求不严格，屡次出现虐童事件；第四，家长对与幼儿的学前教育问题不重视。 （二）、中国幼儿美术教育的现状 幼儿美术教育的目的在于教授幼儿如何绘画，并掌握绘画的技能技巧和知识，促进幼儿的全面发展，完善其身心的健全发展，有利于幼儿精神文明的构建，然而在美术教授的过程中最根本的是培养幼儿的艺术思维能力和创造能力。 当前中国幼儿美术教的现状：第一，把美术教育当做一种技艺来教授，模仿和再现能力是课堂的重点，忽略其在幼儿教育中
2017年6月国开(中央电大)专科《学前儿童艺术教育(美术)》期末考试试题及答案 说明：试卷号码：2506； 课程代码：01740； 适用专业及层次：学前教育专科； 考试形式及比例：形考(30%、纸考)、终考(70%、纸考)。 一、选择题 1.美术形象的存在方式依赖(A)。 A.空间 B.色彩 C.形状 2.1923年幼儿教育家(B)先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。 A.张雪门 B.陶行知 C.陈鹤琴 3.以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、(C)三个阶段。 A.兴趣阶段 B.游戏阶段 C.再现和表现阶段 4.对教师教学行为的评价目的主要体现在(B)，促进美术教育的发展。 A.提高学前儿童学习美术的兴趣 B.对以往的美术教育作出反思 C.更好地把握学前儿童教育美术活动成果 5.儿童的审美情感具有(C)，他们常常将审美过程中的那种情感带人其他活动中，把自己当作是某个形象本身，沉浸在角色之中。 A.外显性 B.直觉性 C.弥漫性 6.国内外学者一般认为，儿童涂鸦期的线条有杂乱线、单一线、圆形线、(B)四种水平。 A.曲折线 B.命名线 C.平行线 7.从幼儿实际的涂画行为和过程上看，涂鸦是(C)的画线活动。 A.有意识 B.表达思想 C.没有表现意图 8.在学前儿童美术的评价是一个整体的评价，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和(B)两个方面。 A.教师的教学效果 B.教师的可持续发展 C.天赋 9.幼儿审美取决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性，是因为幼儿审美具有的(B)。 A.完形性 B.主动性 C.情感性 10.在手工教学的构思过程中，“(C)”和“因材施艺”是两大基本原则。 A.废物利用 B.物尽其用 C.因意选材 二、填空题 11.美术也称造型艺术、____或空间艺术。 视觉艺术 12.研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为“涂鸦”期、____、“概念画”期三个阶段。 “象征”期 13.在幼儿园，美术教育内容一般可分为绘画、手工和____三大方面。 欣赏 14.教师在指导儿童进行美术欣赏过程中，应注意从他们的____特点出发，启发、引导其进行美术欣赏。
和平电大《学前儿童美术教育》教案 一、教学目标： 1、知识目标： 识记： （1）美术的概念和种类。 （2）幼儿美术活动的特点。 （3）绘画的年龄特点以及绘画中的特殊表现。 理解： (1)幼儿各年龄班美术教育的目标：小班、中班、大班的幼儿对美术的感受力、理解力和表现力。 (2)幼儿美术教育活动常用的方法。 2、能力目标： (1)培养幼儿欣赏美术作品的能力，发展幼儿细致的观察力和丰富的想象力。 (2)通过线条、形体、色彩等要素初步感受并喜爱周围环境和美术作品中的形式美和内容美。 二、教学重难点： （1）教学重点：幼儿绘画中的特殊表现；发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 （2）教学难点：幼儿美术教育活动设计的常用方法；突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，进行综合实践活动。 三、教学方法： (1)通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。 (2)在美术绘画方法中主要运用“示范讲解法”，这是美术活动中最常见的教学手段，帮助幼儿掌握正确的表现方法。 （3）学生的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给学生一个相对自由的空间，鼓励学生大胆的讨论，有利于发展学生的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”使学生通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。 三、教学过程： 导入新课：艺术的门类包括戏曲、舞蹈、音乐、美术，以及电影、电视广播等艺术。他们在生活中所扮演的角色也各不相同。那么美术
在我们身边扮演什么角色？我们为什么要学习美术？ (1)美术与我们生活密切相关，几乎时时处处都有美术，它在社会 中应用广泛。例如：建筑、工商业、服装、居室设计等都离不开美术。 A：日用品（例茶杯、壶、炊具、餐具）的造型审美。B：机械制造 专业，机械零、部件图的绘制、识读，零、部件的设计不仅要符合标 准，实用，还应美观好看，（尤其是外部表面的零、部件）。C：交通 工具：汽车等色彩与外观审美。D：商品包装外观E：广告业的装饰 装潢。都需要有一定的美术知识和技能，有较高的审美修养。 (2)对审美水平的提高、性情的陶冶、情绪情感的引导、形象思 维的训练、感知能力的促进等多个方面都有着不可替代的作用和意义。 (一)美术的概念。 作品展示与分析：教材插图：一幅是梵高的《向日葵》，一幅是西 班牙画家米罗的作品《人投鸟一石子》。旨在向同学们展示美术的魅 力，使同学们对“美术”概念有一个感性的认识。 1、先简单介绍画家的情况后，请学生自己说说看到了什么，有意 识地将有关颜色和线条等造型元素的探讨引入学生的视线，让他们说 说对画中一些颜色和线条的感受。 2、在你生活中都接触过哪些美术作品? 3、有人认为美术教育对幼儿可有可无。你是否赞同这种看法? (1)启发学生了解画家运用的是一种夸张、变形的艺术手法。 (2)如：油画、壁画、浮雕、陶瓷玉石雕刻等等。 (3)幼儿美术教育和幼儿园其他学科教育有着密切的内在联系，彼 此互相促进，相得益彰。例如，常识、语言等教学为美术提供了认识、 理解事物的基础，而美术活动所反映出的内容反过来又对其他学科起 着重复、巩固和提高的作用。美术是指作者运用一定的物质材料，塑 造出可视的、静止的、平面的或立体的形象，表现其对周围世界的认 识、感受、信仰、生活理想和美好追求。 (二) 美术的种类 美术主要包括： 1、绘画 绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。 绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。 从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
《学前儿童美术教育》模拟考试试卷答案（A卷） 一、名词解释（每题3分，共12分） 1、散点式构图：摆脱了地平线，开始表现出物体的离散关系。 2、透明式表现：把看不到的物体象X光透视一样表现出来。 3、蝌蚪人：头部、躯干部和四肢尚未分化完全的人。 4、展开式：儿童把在不同视角看到的物体在一张画面上表现出来。 二、填空题（每题2分，共14分） 1、凯洛格把儿童早期的样式配置分为17 种。 2、儿童绘画的发展经历了以下几个阶段：涂鸦期、象征期和图式期。 3、随着儿童认知的发展和眼手的逐渐协调，儿童会用轮廓线勾画出两个或两个 以上图形的外部界线，而图形之间相互结合的部位则融合在一起。 4、凯洛格把三个或三个以上的图形结合而形成的图形称为集合体。 5、儿童刚开始运用水平——垂直参照系统进行构图时有些呆板和模式化，此时 所画的人，我们称之为稻草人。 6、“给予幼儿一张硬纸，幼儿能在教师的指导下，用它制作一个立方体”。这一 目标取向属于行为目标。 7、根据阿恩海姆的理论，儿童画蝌蚪人是因为他们的知觉尚未分化。 三、简答题（每题6分，共24分） 1、简述儿童绘画发展中象征期的特征。 造型上：用图象表达意愿，用简单的几何图形和线条组合，具备物体的基本部分。 色彩上：对颜色有自己的喜好，并用它们来描绘各种事物，注意按物体的固有色来选择相应的颜色涂染。涂色方面显得毫无顺序，不均匀。构图上：把物体随机地安排在画面上，不注意大小比例。 2、简述儿童在绘画中是如何处理事物之间关系的？ 最初是把事物看成各自独立的个体，与其它事物缺乏联系；逐渐以简单的方法处理事物间的关系；最后能客观地从整体上把握事物间的关系。 3、家庭美术教育有哪些方法？ 创设良好的家庭美术环境，初步感知美术的基本要素，鼓励儿童多欣赏美的事物，正确对待儿童的美术学习。 4、教师如何指导幼儿的粘贴活动？ 引导儿童掌握粘贴的工具和材料的性质，引导儿童了解粘贴的步骤和方法，一次活动中不宜提供给儿童过多的材料。 四、论述题（每题15分，共30分） 1、结合所学理论谈谈如何选择幼儿绘画教育的内容。 绘画教育的内容包括：绘画工具和材料的认识和使用，绘画的形式语言，（简单解释8分） 结合实际来谈绘画教育内容的选择（7分） 2、结合实际谈谈观察法和演示法在幼儿园美术教育活动中的运用。 演示法运用的基本要求（5分） 观察法运用的基本要求（5分） 在实践中的运用（5分）
美术 1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义 学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。 学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。 儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。 学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。 （以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架，论述时还可根据自己的理解举例阐述）2、教师引导儿童进行泥塑活动时应注意哪些 第一，教师自己要了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。 第二，彩塑是具有民族特色的工艺品，因而，在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。 第三，教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。 第四，妥善处理儿童的泥塑作品。 3、学前儿童美术教学活动的描述阶段 所谓描述，是指陈述美术作品外在的可立即指称的视觉对象，而不涉及作品的含义及其价值的认定。如果作品是写实的，则要指出作品包含哪些形象，如作品中所包含的人物、动物、景物、物品等。如果作品是抽象的，则要指出主要的形状、色彩及其运动的趋向。为此，教师可以用提问的方式来进行。 4、学前儿童美术欣赏教学需要作哪些准备？又透过哪几个层次进行教学？ 要点描述： (1)深入了解儿童对欣赏的特殊态度、情感、信念和价值观，他们对美术表现形式的情感和理念。每个孩子的能力是不一样的，一定要以儿童能接受的程度作为课程教学的起点。 (2)教师要具备一定的艺术素养，有较为广泛的艺术知识和技能，并能不断学习，富有挑战冒险的精神，为儿童提供丰富的美感经验，用富有创意的课题吸引儿童的兴趣。 (3)选择经典性的艺术作品，向儿童作系列的介绍，可以开拓儿童的视野，训练儿童艺术的敏感性。 5、如何引导学前儿童进行有效的观察 ①选择可供学前儿童欣赏感知的对象。美术心理学的研究表明，来自现实生活本身并且经过创作者亲身体验过的知觉材料远比间接的知觉刺激重要得多。
浅谈美术教育对学前儿童的重要性 艺术是人类社会的产物，是人类独有的。美是艺术的核心。没有美，也就没有艺术，美术的审美作用是通过生动感人的艺术形象——色彩、构图、动态及整个形象的美，使人们获得视觉上的快适、精神上的欢畅和理智上的满足，使人们在艺术形象的感染下，有如身临其境的状态中，感受到什么是美，应该支持，什么是丑的，需要鞭鞑，从而培养人们审美能力和艺术趣味，提高人们的情操，陶冶人们的性情，美化人们的灵魂。美术的认识作用，教育作用和审美作用三者之间的关系是辩证统一的关系。从终级目的来说，艺术的作用是为了使知、情、意全面和谐地发展。艺术的最高目的就是为了使人的知识、感情、意志和谐地发展，使人们的感觉和情感成为合乎理性的，使理性、道德的认识成为体现在感觉和情感中的东西，培养真、善、美和知、情、意和谐发展的共产主义新人，这是美术的特殊功能。 儿童接受知识，离不开具体形象。美术有着多变的形状。美丽的色彩、丰富的结构。它有那么多的，各种各样的物质材料吸引着儿童，它有利于发展儿童的感知觉、记忆、想象和创造力，启迪儿童的指挥，对儿童的个性形成有着重大的意义。美术是视觉艺术。至今为止，在艺术教育研究领域中对知觉的作用还存在着分歧。某些研究把绘画看作独立于人类生活之外的超然物，某些研究者则人为艺术是情感、充实以及需要的表现。事实上，知觉特征和再现特征在艺术表现上起着最关键的作用。美国的理学家鲁道夫·阿思海姆指出：“在不涉及知觉因素和再现因素下，对视觉符号的作用的那些研究，都不能算是全面的研究。”马克思说：“人类也按照美的规律来建造。”美学渗透在我们社会生活之中，成为人们社会积极和日常生活的强大动力。
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6、给予幼儿一张硬纸，幼儿能在教师的指导下，用它制作一个立方体。 这一目标取向属于行为目标。 7、根据阿恩海姆的理论，儿童画蝌蚪人是因为他们的知觉尚未分化。 三、简答题（每题 6 分，共 24 分） 1、简述儿童绘画发展中象征期的特征。 造型上： 用图象表达意愿，用简单的几何图形和线条组合，具备物体的基本部分。 色彩上： 对颜色有自己的喜好，并用它们来描绘各种事物，注意按物体的固有色来选择相应的颜色涂染。 涂色方面显得毫无顺序，不均匀。 构图上： 把物体随机地安排在画面上，不注意大小比例。 2、简述儿童在绘画中是如何处理事物之间关系的？最初是把事物看成各自独立的个体，与其它事物缺乏联系；逐渐以简单的方法处理事物间的关系；最后能客观地从整体上把握事物间的关系。 3、家庭美术教育有哪些方法？创设良好的家庭美术环境，初步感知美术的基本要素，鼓励儿童多欣赏美的事物，正确对待儿
第一章学前儿童美术教育概述 一、选择题 1．ACD 2．ACD 3．A 4．BC 二、简答题 1．简述学前儿童美术教育的意义。 【要点提示】 学前儿童美术教育的意义包括： 第一，有利于儿童审美能力的发展； 第二，有利于儿童多种感官的协调发展； 第三，有利于儿童想象力和创造力的发展； 第四，有利于儿童健康情感和健全人格的形成。 2．简述学前儿童美术教育活动的类型，并分别叙述其含义。 【要点提示】 学前儿童美术教育活动的类型包括：学前儿童绘画活动；学前儿童手工活动；学前儿童美术欣赏活动。 学前儿童绘画是指3～6岁的儿童运用简单的笔、墨、纸、砚等工具，通过点线面、色彩、构图、透视等造型手段塑造平面艺术形象，反映和表达儿童对客观世界认识和感受的初步的造型艺术活动。 学前儿童手工是指3～6岁的儿童运用一定的可操作的材料，如剪刀、泥、蛋壳、纸等，通过剪、折、编、插、组合、粘贴等造型手段完成平面、立体或可活动的形象，以反映和表达儿童对客观世界认识和感受的造型艺术活动。 学前儿童美术欣赏活动是教师引导儿童认识和欣赏美术作品、自然景物及周围环境，了解对称、变化、均匀等形式美的原理，感受色彩、造型、构图等艺术手法，体验美术欣赏的快乐，丰富儿童的感性经验，激发儿童审美情趣的一种美术教育活动。 3．学前儿童手工活动的技能包括哪些？ 【要点提示】 I
纸工活动的基本技能包括折纸、撕纸、剪纸、染纸等。 泥工活动的基本技能包括团圆、压扁、搓长、拉伸、捏泥、粘接、分泥等。 4．简述学前儿童手工能力发展的各个时期及其特点。 【要点提示】 第一，无目的的活动期。此时期的儿童还没有表现的意图，只是满足于手工操作的过程，享受自主活动的乐趣，体验手工工具和材料的特性。他们还不理解手工工具和材料的性质，也不能正确地使用这些工具和材料。 第二，基本形状期。这一时期儿童的无目的动作逐渐转化为有目的的尝试。在剪纸活动中，儿童开始初步懂得剪刀与纸的配合，但只限于剪直线，而且这种情况持续的时间也会很长。在泥工活动中，儿童开始学习并使用团圆、搓长等技能。起初出现的棒形，到本时期的最后阶段，开始出现粗细、长短的变化。 第三，样式化期。这一时期儿童手部精细肌肉的发育和眼手协调能力的增强，以及对一些手工工具和材料的掌握，他们开始表现出了强烈的创作表现欲望。在剪纸活动中，儿童能够双手配合着剪出曲线，还能剪出简单的、自己想象中的形状，如三角形、四边形、样式简单的窗花等。在泥塑活动中，儿童能够挫出各种弯曲的棒状物，还能制作出圆柱体和立方体，并能够用组合的方式制作出一些复杂的物体。 5．简述学前儿童美术能力发展的特点。 【要点提示】 第一，学前儿童美术能力的发展既有连续性又有阶段性。 第二，学前儿童美术能力发展的历程基本上是一致的。 第二章学前儿童美术教育的原则、 方法和基本环节 一、选择题 1．AD 2．ABC 3．ACD 4．AD II
浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性 画画是孩子可以拿笔的第一部作品，可能是一条曲线，可能是简笔画。那是最初的，也可能是最美的。在孩子进入幼儿园后，画画就承担了表现美、想象美、创造美的责任美术教育是一把双面的刀刃，教多了幼儿极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，教少了期待自然开花的结果，却又会常常看见幼儿因技巧的足而感到学习的过程只有刺激而没有收获。因此如何解决好这二者间的矛盾成了幼儿园美术教师共同探究的问题。尊重幼儿美术发展规律,首先我们必须了解幼儿美术发展规律。幼儿要经过2-3岁的涂鸦期，4-5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长，技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的，我们从幼儿最初的美术作品中不难看出那些充满自然情感的象征性图案和那些夸张变形的物体，都是幼儿为了表达某些偶然的意向之作，由于这些最初的画面受外界影响较小，自然成熟的成分也就更少，因为这种浅层兴趣往往带有很大的情绪色彩，因此容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单的传达上升到了希望表现自己的愿望高度上来了，也就是说己将原来表面的热情转化为了主动参与美术活动的动力了，为了帮助幼儿真正成为美术活动的积极参与者我是这样做的。注重美术活动中的情景创设。在美术活动中通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然，对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的符号去展现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。一、美术教学中幼儿兴趣的培养兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。有人称儿童画是唯一没有被完全污染的领域，是儿童所
学前儿童美术教育 一、单项选择题 1.学前儿童美术教育中，教师应引导小班儿童在泥工中塑造（ B ） A.平面物象 B.简单立体物象 C.结构复杂物象 D.物象主要特征和细节 2.学前儿童美术教育中，教师应引导中班儿童在绘画中表现感受过的物体的（ C ） A.轮廓特征 B.基本形态 C.基本结构和主要特征 D.动态结构 3 .学前儿童手工发展的第三阶段称样式化期，它的年龄段为（ D ） 岁~3 岁岁~4 岁 岁~5 岁岁~7 岁 4.罗达?凯洛格列举了大量世界儿童画资料，说明了儿童绘画发展的详细历程。在这一历程 中由抽象到绘画途径的重要一环，标志着幼儿已能画出具有构造意义的图画的是 （C ）A.结合体 B.集合体 C.曼陀罗 D.放射型 5.初入园的儿童用四条边线组成方形物时非常困难，因为此时他们尚处于（ B ）A?“垂直性”无区别阶段B?“方向性”无区别阶段 C?“水平性”无区别阶段D?“平面性”无区别阶段 6.在美术起源学说中，认为“情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因”的 观点属于（B ）
7.大正时期，领导日本自由画教育运动的画家是( A ) A.山本鼎 B.福禄培尔 C.乌索娃 D.西泽克 8.根据比纳(A Bi net)关于儿童对图画感知阶段的划分，能说出关于人或动物所做事情的简短 语句的儿童处在对图画感知的( C ) A.罗列对象时期 B.解释时期 C.描述对象阶段 D.涂鸦阶段 9.关于学前儿童美术欣赏课程目标的表述，错误．．的是( D ) A.应让幼儿对某些名画有初步的印象 B.应培养具有知觉美的某些基本要素的能力 C.应让幼儿有叙述和谈论艺术作品的能力 D.应让幼儿能开展高质量的艺术批评 10.心理学家格塞尔认为，在儿童发展中起决定作用的是( B ) A.最近发展区 B.成熟 C.同化和顺应 D.模仿 11.运用线条、色彩等要素，在二维空间里塑造出静态视觉形式的艺术形式是( A ) A. 绘画 B.雕塑 C.工艺美术 D.建筑艺术 12.在近代儿童美术教育史上，为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推( A ) A.裴斯泰洛齐和福禄贝尔 B.裴斯泰洛齐和罗伯特?欧文 C.蒙台梭利和福禄贝尔 D.蒙台梭利和罗伯特?欧文 13.包括美术教育在内的艺术教育要培养的人格类型是( A ) A.审美型人格 B.冲突型人格
《学前儿童艺术教育》作业 本课程作业由两部分组成。第一部分为“客观题部分”，由15个选择题组成，每题1分，共15分。第二部分为“主观题部分”，由简答题和论述题组成，共15分。作业总分30分，将作为平时成绩记入课程总成绩。 客观题部分 一、选择题（每题1分，共15题） 1．音乐教材必须体现幼儿教育（）的特点。（ D ） A.艺术性、节奏性 B. 感知性、随意性 C. 活动性、艺术性 D.活动性、实践性 2．音乐教育的终极目标是( C ) A. 音乐感的发展 B. 学习能力的发展 C. 全面发展 D. 音乐知识技能的发展 3．《梦幻曲》的曲作者是（A） A. 舒曼 B.圣桑 C. 丁善德 D.汤普森 4．奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、（）造型、声音造型三个方面。（B ）A. 肢体 B.动作 C. 情景 D.音域 5．歌唱活动本身的教育目标中，最基础的目标是( B ) A.发展幼儿运用嗓音进行艺术表现的能力 B.让幼儿享受参与歌唱活动的快乐 C.发展幼儿感受音乐的能力 D.掌握粗浅的歌唱知识技能 6.整个音乐教育和谐的第一基础是( A ) A.目标和谐 B.过程和谐 C.方法和谐 D.评价和谐 7．艺术是学前儿童的一种游戏，他们对美的感受往往直接地以动作、表情、语言和活动等方式表现，带有强烈的（）的特点 ( C ) A.动作性 B.思维性 C.表现性 D.抽象性
8．音乐艺术的一个突出特征就是具有音乐形象的（ B ） A. 确定性 B.不确定性 C.时代 性 D.不可塑性 9．在欣赏河北儿歌《小白菜》时，所提供的视觉材料应是（C） A. 色彩辉煌，构图具有动感 B. 色彩淡雅，构图呈静态 C. 色彩冷峻，构图凝重凄凉 D. 色彩鲜艳，构图简洁 10.为了引导幼儿感知音乐的细节，体验音乐的暗示性，表达音乐速度的适宜性，在教学过 程中，教师可采用( A ) A.现场哼唱或演奏的方法 B.示范和讲解的方法 C.分句欣赏的方法 D.反复练习法 11.经过大量实践和实验研究后提出“儿童自然发展法”的是( B ) A.达尔克尔兹 B.柯达伊 C.铃 木 D.奥尔 12.在学前阶段进行的音乐教育，其本质是对人进行( D ) A.美的教育 B.良好的个性教育 C.艺术的教育 D.基本素质的教育 13.教师在韵律活动中为发展幼儿个性所使用的下列方法中，不正确的是( D ) A.让每位儿童能够认识到自己的努力和提高 B.对不同的儿童提不同的要求 C.给每位儿童成功表现自己的机会 D.让儿童相互竞争，相互比较 14.在艺术欣赏活动中，教师应尽力选择最好的艺术作品，使幼儿尽早开始发展对艺术的(C) A. 理解 B.表现 C.敏感 D.创造 15．美国教育学家布鲁姆把教育目标分成（B ）三个领域，每一领域的教育目标又依据能力的复杂程度或品格的内化程度，分成由低到高的不同层次，最终形成一个完整的目标体系。 A. 感知、情感、想象 B. 认知、情感、动作技能 C. 感觉、知觉、想象 D. 感知、认知、动作技能 主观题部分
浅谈幼儿园的美术教育活动 一、幼儿园美术教育的意义 美育又称审美教育或美感教育，它是人类文明发展的必然结果。通过美育，培养人们热爱生活，促进知、情、意和谐发展，追求真、善、美相结合的人生境界。美育在人的全面发展上具有的特殊功能是其它领域的教育无法替代的。幼儿园美术教育是幼儿园美育的组成部分之一。它的美是通过线条、色彩、构图。造型来再现现实，反应生活，表达孩子们的审美情感和审美欲望的。它所表现的对象十分广阔，从自然的花草树木、虫鱼鸟兽、风雨雷电，到社会生活、人物面貌特征等。幼儿用他们稚嫩的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物，经过想象塑造出生动丰富的形象，具有巨大感人的力量。 通过美术活动，能不断地丰富孩子的生活经验。有助于幼儿可逆思维的训练。学习以多种方式去思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体想象思维和空间观念的发展在美术活动中能促进幼儿的观察力、想象力、创造力，发展手部肌肉的协调性、灵活性。因此，在任何时候，美术都是孩子所喜爱、乐于参与的一种活动。也是幼儿园教育不可缺少的重要组成部分。 二、幼儿园美术活动的种类 （一）幼儿园绘画 1、油画棒画 油画棒，固体的油画颜料。与普通蜡笔相比，油画棒质地松软，色泽鲜艳、色谱较全，覆盖力强，更具表现力。纸张宜选择表面粗糙的图画纸、各种卡纸或水磨砂纸等。用油画棒作画十分的方便，手法多样，涂、点、挂刮、拓，并可综合运用，具有强烈的表现个性。
油画棒的涂色方法： （1）厚涂法包括：平涂填色法、过渡法、重叠刮色法（先用油画棒在纸板上图上各种所需要的颜色，再覆盖厚厚的一层颜色，接着用无油圆珠笔芯或其他英气在底版上刮画）。 （2）薄画法包括：单色薄画法、点彩法、映衬法。 2、线描与装饰画：绘画以其点线面三个基本元素构建出变化无穷的斑斓世界。其中线条的变化多端更是微妙之极：曲与直、长与短、粗与细、刚与柔、排列与交错、整齐与凌乱……线条不同方式的组合不时地给幼儿带来惊喜：线是多么的神奇！黑白色块的处理使画面更显生气盎然：方与圆、大与小、疏与密、阴与阳……孩子在画面上用对比鲜明的黑白色块进行装饰游戏是展现智慧，培养大胆、尝试创造的良好途径。 对于初学绘画的孩子来说，装饰线描画最容易出效果，方法就是给幼儿一些简单的外轮廓，然后用点、线组成黑白灰的画面，夸张、变形地去装饰或表现，不用追求真实性，要鼓励幼儿创造属于自己的语言符号。 3、水粉画：可以在各种纸张、布、木板或墙上表现。基本表现方法：虚画法（轻轻平行运笔，在物体的边缘处提笔，有意留出白色边缘）、枯笔法（挤干水粉笔上的水分，蘸好颜料，从上向下运笔，并注意到由浅到深的过度）、撒雪法（蘸好白颜料，在画面上洒动，注意调和时水分要适中）、湿画法(用油画棒先描绘物体，再用清水吧要描绘的部分刷一遍，趁湿把两种颜色平涂，使其自然衔接)、结合法、蘸点法（平涂水粉色，然后用废旧的纸张蘸上颜料在画面上轻轻滴点染） 对于幼儿园的孩子水粉画可以用水粉笔、棉签等工具进行绘画。例如小班的柳条、迎春花、一串红、小草等都可以用棉签进行作画。大班的点彩画大树
学前儿童美术教育 一、单项选择题 1. 学前儿童美术教育中，教师应引导小班儿童在泥工中塑造（ A. 平面物象 B.简单立体物象 C. 结构复杂物象 D.物象主要特征和细节 2. 学前儿童美术教育中，教师应引导中班儿童在绘画中表现感受过的物体的（ A. 轮廓特征 B.基本形态 C.基本结构和主要特征 D.动态结构 3. 学前儿童手工发展的第三阶段称样式化期，它的年龄段为（ A.2 岁~3岁 B.2 岁~4岁 C.4 岁~5岁 D.5 岁~7岁 4. 罗达?凯洛格列举了大量世界儿童画资料，说明了儿童绘画发展的详细历程。在这一历程 中由抽象到绘画途径的重要一环，标志着幼儿已能画出具有构造意义的图画的是 A.结合体 B.集合体 C.曼陀罗 D.放射型 5. 初入园的儿童用四条边线组成方形物时非常困难，因为此时他们尚处于（ A. “垂直性”无区别阶段 B. “方向性”无区别阶段 C. “水平性”无区别阶段 D. “平面性”无区别阶段 6. 在美术起源学说中，认为“情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因”的 观点属于（ B ） A.游戏说 B.表现说 C.模仿说 D.巫术说 7. 大正时期，领导日本自由画教育运动的画家是（ A ） A.山本鼎 B.福禄培尔 C.乌索娃 D.西泽克 8. 根据比纳（A ? Binet ）关于儿童对图画感知阶段的划分，能说出关于人或动物所做事情的简 短语句的儿童处在对图画感知的（ A. 罗列对象时期 C.描述对象阶段 9. 关于学前儿童美术欣赏课程目标的表述， 10. 心理学家格塞尔认为，在儿童发展中起决定作用的是（ A.最近发展区 B.成熟 C.同化和顺应 D.模仿 11. 运用线条、色彩等要素，在二维空间里塑造出静态视觉形式的艺术形式是 A.绘画 B.雕塑 C.工艺美术 D.建筑艺术 12. 在近代儿童美术教育史上，为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推 A.裴斯泰洛齐和福禄贝尔 B.裴斯泰洛齐和罗伯特?欧文 B ） D ） C ） B ） C ） B.解释时期 D .涂鸦阶段 错 误 ．．的是（ D ） A. 应让幼儿对某些名画有初步的印象 C.应让幼儿有叙述和谈论艺术作品的能力 B. 应培养具有知觉美的某些基本要素的能 力 B ）
2012年春期《学前儿童艺术教育（美术）》课程期末复习指导 重庆电大远程教育导学中心文法导学部 月修订62012年第一部份课程考核说明 1．考核目的 考核学生对学前儿童艺术教育（美术）的基本理论、教学法的理解和实际分析能力。 2．考核方式 考试形式及答题时限：开卷、笔试、90分钟 3．适用范围、教材 本课程期末复习指导适用范围为开放教育专科学前教育专业的选修课。 考试命题的教材是由中央广播电视大学出版社、刘宣编着的《学前儿童美术教育》(2008年4月第1版)教材。 4．命题依据 本课程的命题依据是学前儿童艺术教育（美术）课程的教学大纲、教材、实施意见。 5．考试要求 本课程的考试重点包括基本知识和应用能力两个方面，主要考核学生对学前儿童艺术教育（美术）的基本理论、教学法的理解和实际分析能力。6．考题类型及比重 考题类型及分数比重大致为：填空题(12%)；名词解释题(16%)；简答题（48%）；论述题（24%）。
第二部份期末复习重点范围 第一章绪论 熟练掌握/一、重点掌握． 1．学前儿童美术教学内容。 2. 学前儿童美术教学媒体的使用。 3. 学前儿童美术教育的几点价值与定位 二、一般掌握 1．美术的概念 2. 美术教育 3. 学前儿童美术教育 4．学前美术教师、学前儿童。 第二章学前儿童美术教育的发展历史 一、一般掌握 1．中国各个阶段儿童美术教育的发展。 2．外国各个阶段儿童美术教育的发展。 第三章学前儿童美术教育的相关理论简介 一、一般掌握 1．以陈鹤琴为代表的我国早期学前儿童美术教育思想。2．以屠美如为代表的我国20世纪后期的儿童美术教育思想。3．阿恩海姆的视知觉和视觉思维的理论。 4．里德的艺术与教育完全交融的理论。 5．艾修勒和哈德维克的美术是儿童人格表现的理论。
学前儿童美术教育答案 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】
学前儿童美术综合练习及参考答案 一、填空题：（每空1分） 1、美术形象的存在方式依赖空间。 2、美术的基本表现形式和手段是线条、形体、结构和色彩。 3、20世纪初期，在我国建立幼稚园时，福禄倍尔、蒙台梭利的幼儿教育思想及杜威的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言，当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的福禄倍尔以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。 4、1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出：“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。创造是这种教学的核心。” 5、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，这四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、写实期。 6、里德生平着作等身，最重要的着作是《通过艺术的教育》。 7、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有杂乱线、单一线、圆形线、命名线四种水平。 8、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段三个阶段。 9、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的目的和要求的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。 10、在幼儿园，美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和手工三大方面。 11、技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括分步练习与整体练习。 12、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了知觉、体验与 反思、表达这样一个流程。 13、对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。 14、手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。 15、学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展 的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的 状况、活动设计、活动组织、活动指导 和活动效果的评价。也就是说，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。 16、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握，它们是将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较、将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较、将幼儿的学习与理想中的评价 标准进行比较，这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制订今后发展的目标。 17、色彩的三要素是色相、明度、 纯度。 18、色彩的明度是指色彩的明暗程度，在七种基本色相中，最亮的色彩是黄色。 二、选择题：（每题2分） 1、美术也称 C 、 D 或 F 。 A、形体艺术 B、影像艺术 C、造型艺术 D、视觉艺术 E、民间艺术 F、空间艺术 2、学前儿童美术教育的内容涉及 C 、 D 和 F 三大板块，它们各自独立但又相互联系。 A 素描、 B 设计、 C 绘画、 D 手工、 E 色彩、 F 欣赏 3、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是 A ： A．弗兰兹·西泽克 B．福禄倍尔 C．皮亚杰 D．冈仓觉 4、1923年幼儿教育家 B 先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。 A．张雪门 B．陶行知 C．陈鹤琴 D．蔡元培 5、《画架绘画与儿童人格》的作者是： B 。 A．加登纳 B．艾修勒和哈特薇克 C．里德D．阿恩海姆 6、研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为 A 三个阶段。 A．“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期 B．“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期 C．“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期 7、 A 是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。 A．遮挡式 B．零乱式 C．并列式 D．多层并列式 8、儿童美术欣赏课的基本方法是 A 。 A、对话 B、讲述 C、临摹 9、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、 C 、命题画、意愿画。 A、素描 B、设计 C、临摹 10、命题画可分为 A 和 D 。 A．物体画 B．写生画 C．情节画 D．临摹画
全国2018年7月高等教育自学考试 学前儿童美术教育试题 课程代码：00396 一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题1分，共20分) 1.儿童画发展阶段中的写实期，大约发生在儿童（）。 A.3岁—4岁左右 C.5岁—7岁左右B.4岁—5岁左右 D.8岁—14岁左右 2.某教师在组织学前儿童美术活动时，尽量引导儿童多感官参与活动，避免纯技巧和纯抽象的说教，该教师主要运用了（）。 A.在集体中教育的原则 C.实践性原则B.长善救失原则 D.正面教育原则 3.一个儿童欣赏完齐白石画的虾后，对老师说：“看到这幅画，我好象看见了真的虾，会动会跳。”这主要是幼儿的（）在起作用。 A.美的感受力 C.美的创造力B.美的表现力 D.审美兴趣 4.学前儿童美术欣赏发展的本能直觉期，儿童（）。 A.对形式审美要素的知觉敏感性和注意的选择性，是纯表面的 B.有了真正独立的美感反应
C.美术欣赏不仅与生理机能有关，更多地受社会认识的制约 D.不仅能感知作品内容，还能感知作品的形式 5.在美术欣赏教育活动中，某教师用情景、气氛暗示、感染，使儿童接受信息，产生心理体 验，该教师主要运用了（）。 A.高度的艺术性与儿童的可接受性原则 B.潜移默化原则 C.渐进性原则 D.程序性原则 B.科技性手工活动 D.立体手工活动 6.粘贴、剪贴、撕贴、剪纸等形式属于（）。 A.实用性手工活动 C.平面手工活动 （）。 A.无目的的活动期 C.样式化期B.基本形状期 D.定型期 7.剪纸活动中，儿童开始剪得较为顺手，但只限于剪直线，这个特征出现在手工发展的 8.关于学前儿童手工发展阶段的基本形状期的描述，正确的是（）。 A.儿童由无目的的动作到呈现出有意图的尝试 B.手工活动没有明确的目的