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素描静物考试的五大要领

素描静物考试的五大要领
素描静物考试的五大要领

【美术之家】素描静物考试的五大要领,你都掌

握了吗

素描静物考试的五大要领,现在的你掌握了吗?

素描考试得分要求细节为:满分100分,其中构图占20%,造型与比例占25%,细节深入与局部刻画占20%,整体效果占15%,表现手段与技法占20%。以上评分标准具有一定的普遍性,我们究竟从哪里入手,针对要求来训练呢?下面总结了5大要领。

1、构图占20%

作为二维的平面艺术,绘画的构图决定着一幅作品的最终质量和效果,要做到画面均衡,通过不同物体的组合,使画面具有较强的韵律和节奏感。通过对物体的主次关系的构成权衡,利用疏密,聚散的手法,使画面产生美感。

2、造型与比例占25%

绘画本身就是造型艺术,造型的准确与否凸显出绘画作品的质量高低。要做到造型准确,一是平时要多观察,记住每类物体的鲜明特征。二是多用对比手法,发现彼此的类似和差别。三是养成勤于改过的习惯,对自己平时作画时的不良习惯及时纠正。只有这样才能掌握正确的造型规律。

3、细节深入与局部刻画占20%

一幅画如果失去对细节的表现,就不够真实了,也就无法传达艺术感染力了。细节即内容,细节即艺术。一幅素描静物的细节包括:画面物体的质感与空间关系,整体的情调以及每个物体结构特征等等。衡量一个学生的素描能力,就是要看他对素描的整体理解以及对细节的深入观察力和表现力。

4、整体效果占15%

画面整体生动,具有较强的节奏感,这也是权衡一幅素描静物作品的关键。考试的时间有限制,因此整体的概括能力就显得非常重要了。如何把握和分配时间,就成了我们进行局部刻画和整体调整的分水岭。但要注意,考试时局部刻画要有限度,整体调整必须面对,最后留出半小时的时间进行整体的取舍是非常必要的。

5、表现手段与技法占20%

表现手法说通俗了就是你的绘画技巧。每个学生的技巧和方法都不同,但要注意比较成熟的表现手段是考核一个考生最起码的条件。表现手段与技法指作者能够简练而恰到好处地表现物体局部和大刀阔斧地调整画面整体的能力与素养。要做到这些,只有靠平日里勤加练习方能达到娴熟的境界。

APQP五大工具试卷正式040721

APQP、PPAP、FMEA、SPC及MSA测试题 部门_______________ 姓名________________ 分数___________ 一、填空题:(每题1分) 1、APQP的含义是。 2、控制计划包括三个独立的阶段:、、。 3、质量反馈、评定和纠正措施阶段输出的内容是、、。 4、反应计划规定了的纠正措施。 5、产品质量策划中供方的第一步是确定职责,初始小组可包括和顾客方面的代表。 6、PPAP的含义是,他规定了的一般要求。 7、PPAP的检验和试验必须由完成。 8、FMEA的分析要按QS9000第版的要求进行,对散装材料,在进行设计FMEA之前准备一份。 9、CPk是,Ppk是。 10、标准样件的作用是。 11、提交等级有级,供方必须使用作为默认等级。 12、无论提交等级如何,生产件批准记录的保存时间必须为加1个日历年。 13、对于福特汽车公司零件提交等级由商品工程师根据Q1状态等来控制PPAP的提交等级。 14、测量系统变差的类型包括、、、 、、。 15、过程FMEA中“顾客”的定义,通常是指“”。 16、过程FMEA中的关键日期填入的时间,该日期不应超过计划的投入生产日期。 17、潜在失效的后果是指的影响。 18、FMEA分析时间应在。 19、受统计控制的过程是服从分布的。 20、过程能力是用描述与距离。 二、判断是非(每题1分)

1.控制计划能替代包含在详细的操作者指导书中的信息。() 2.控制计划是一种静态文件,反映当前使用的控制方法和测量系统。()3、对于非稳定过程,供方必须将存在的任何不稳定过程通报顾客,且在任何提交之前,必须向顾客提出纠正措施计划。() 4、对于每一顾客零件编号都必须完成一份单独的PSW,除非顾客同意其它的形式。() 5、供方必须按照顾客规定的要求和提交要求的规定提供产品样件。() 6、重复性是由一个评价人,采取一种测量仪器,多次测量同一零件的同一特性时获得的测量值变差。() 7、所有的FMEA都关注设计,无论是产品设计或者是过程设计。() 8、设计FMEA中“顾客”的定义,是指“产品最终使用者”() 9、设计FMEA是一份动态的文件,在产品加工图样完工之前全部完成。() 10、若组织没有设计责任时,可以不作FMEA。() 11、过程能力很大时,表明过程一定是稳定的过程。() 12、有人说中位数就是中间的数。() 13、有人说MSA中的偏差就是图纸上的公差。() 14、在MSA中有人说偏奇就是偏差。() 15、再现性就是测量同一零件同一特性时所反映的平均值的变差。() 三、选择题:(每题1分) 1、只通过双重目测检查来实现控制,其探测度值(D)为() A)9 B) 6 C)7 D) 5 2、RPN是()的乘积 A)S×O×D B)S×O C)O×D 3、探测性高时,控测度值为() A)2 B)3 C)4 D) 5 4、使用量具的探测度值范围为() A)2-5 B)2-6 C)3-7 D)1-7 5、降低探测度的方法最好采用()方法。 A)改进设计B)改进工装C)防失误/防错 6、过程稳定的判定是用()来判定的。 A)CPK= B)CPK= C)CPK≤1

素描静物考试的五大要领

【美术之家】素描静物考试的五大要领,你都掌 握了吗 素描静物考试的五大要领,现在的你掌握了吗? 素描考试得分要求细节为:满分100分,其中构图占20%,造型与比例占25%,细节深入与局部刻画占20%,整体效果占15%,表现手段与技法占20%。以上评分标准具有一定的普遍性,我们究竟从哪里入手,针对要求来训练呢?下面总结了5大要领。 1、构图占20% 作为二维的平面艺术,绘画的构图决定着一幅作品的最终质量和效果,要做到画面均衡,通过不同物体的组合,使画面具有较强的韵律和节奏感。通过对物体的主次关系的构成权衡,利用疏密,聚散的手法,使画面产生美感。 2、造型与比例占25% 绘画本身就是造型艺术,造型的准确与否凸显出绘画作品的质量高低。要做到造型准确,一是平时要多观察,记住每类物体的鲜明特征。二是多用对比手法,发现彼此的类似和差别。三是养成勤于改过的习惯,对自己平时作画时的不良习惯及时纠正。只有这样才能掌握正确的造型规律。 3、细节深入与局部刻画占20% 一幅画如果失去对细节的表现,就不够真实了,也就无法传达艺术感染力了。细节即内容,细节即艺术。一幅素描静物的细节包括:画面物体的质感与空间关系,整体的情调以及每个物体结构特征等等。衡量一个学生的素描能力,就是要看他对素描的整体理解以及对细节的深入观察力和表现力。 4、整体效果占15% 画面整体生动,具有较强的节奏感,这也是权衡一幅素描静物作品的关键。考试的时间有限制,因此整体的概括能力就显得非常重要了。如何把握和分配时间,就成了我们进行局部刻画和整体调整的分水岭。但要注意,考试时局部刻画要有限度,整体调整必须面对,最后留出半小时的时间进行整体的取舍是非常必要的。 5、表现手段与技法占20% 表现手法说通俗了就是你的绘画技巧。每个学生的技巧和方法都不同,但要注意比较成熟的表现手段是考核一个考生最起码的条件。表现手段与技法指作者能够简练而恰到好处地表现物体局部和大刀阔斧地调整画面整体的能力与素养。要做到这些,只有靠平日里勤加练习方能达到娴熟的境界。

五大工具培训考试(有答案)

五大工具培训考试题 部门: 姓名: 工卡号: 得分: 选择题(每题2分,共100分) 1设计FMEA应在下列阶段实施( b ) a)设计确认完成后; b) 设计确认完成前; c) 任何时候 2设计FMEA中,潜在失效模式是指( b ) a)顾客所见到的现象; b) 系统/子系统/零部件未能达到设计意图 3设计FMEA中,潜在失效后果是指( a ) a)失效模式对系统功能的影响,如同顾客所见到的现象; b) 系统/子系统/零部件未能达到设计意 图 4严重度是指( b ) a)失效模式的严重程度; b) 失效后果的严重程度 5严重度的评估分为( c ) a)0-9级; b) 0-10级; c) 1-10级 6严重度的评价准则是:( a ) a)后果越严重,分数越高; b) 后果越严重,分数越低 7设计FMEA中,潜在失效起因/机理是指( a ) a)设计中薄弱部分的迹象; b) 过程中引起失效的操作方法; c) 以上均是;d) 以上均不是 8设计FMEA中,频度数与下列因素有关( a ) a)设计寿命的可能失效率; b) 过程实施中预计发生的失效率; c) 以上均是;d) 以上均不是 9要降低设计FMEA中的频度数,可以通过下列方法实现( b) a)改进过程,减少Cpk; b) 通过设计更改来消除或控制一个或更多的失效起因/机理; c) 以上均 是;d) 以上均不是 10探测度的评价准则是:( b ) a)越易发现,分数越高; b) 越易发现,分数越低 11设计FMEA中的风险顺序数排除次序后,应先对下列情况采取纠正措施( b ) a)RPN较低; b) 严重度(S)较高;c) 以上均是 12过程FMEA中,“顾客”是( d ) a)最终使用者; b) 后续的或下游制造工序; c) 服务工作 d) 以上均是 13过程FMEA中,潜在失效模式是指( c ) a)顾客所见到的现象; b) 系统/子系统/零部件未能达到设计意图 c) 过程可能发生的不满足过程 要求和/或设计意图的形式 14过程FMEA中,潜在失效起因/机理是指( b ) a)设计中薄弱部分的迹象; b) 过程中引起失效的操作方法; c) 以上均是;d) 以上均不是 15要降低过程设计FMEA中的频度数,可以通过下列方法实现( a ) a)改进过程,包括工装夹具; b) 通过设计更改来消除或控制一个或更多的失效起因/机理; c) 以 上均是;d) 以上均不是 16要减少严重度数,可以通过下列方法实现( a ) a)修改设计和过程; b) 提高探测能力; c) 以上均是;d) 以上均不是

学习进步进修素描静物地步骤与技法超详细

学习素描静物的步骤与技法 素描三步曲: 关于画素描的步骤,因人而异。有人分六七步,有人分二三步,还有的人没有步骤,随心所欲。基于对素描的理解不同,步骤自然就不一样。可见,步骤只是过程,最终呈现的画面效果才是关键。然而,对于一个初学素描的人来说,步骤却至关重要,不然就无从下手。在不断地总结中,我把自己画素描的过程分为三步,也可以用盖房子的比喻来理解。第一步:构图与打形,好比地基与骨架,地基决定上层建筑,骨架决定房子形状;第二步:铺大色调,好比垒砖块,形转色变;第三步:深入刻画与调整,好比内外装饰,让画面更加有视觉效果和艺术美感。

图1↑ 第一步:构图与打形 口诀:整体先行、眼观六路、长线切形、准确肯定、宁方勿圆。需要解决的问题:方位、线造型。 铅笔的使用:一般用3—4B的铅笔,软硬适中。

需要注意的问题:比例、透视、结构。 常出现的问题,局部打形,死扣边线。 构图原则:普遍情况下为天薄地厚、左右均衡,一般把画面的中心和重心的中点作为画心。 附:打形三步走方法: 第一步:整体的形状,即物体最高、低、左、右的连线。 第二步:单个物体的雏形,即高、低、左、右的连线,确定其位置和大小。 第三步:单个物体具体的形状,包括结构线、明暗交界线、投影线以及衬布的形状。 观察与比较是把形打准的真理。如何避免人的直觉、错觉和感觉,请一定要作辅助线。一,水平线定高低二,垂直线定宽窄;三,关联线定相互之间的联系。 第一步 客观性强,主要是解决“形”的问题。俗话说“根基不牢地动山摇”、“好的开始是成功的一半”。个人的艺术感受,天赋皆尽于此。细心的人会在打完形后再认真检查,近观远观,正观侧观。认真检查物体之间的比例和透视问题。另外还要注意衬布的形状,衬布尽量做到简化、准确。打

静物素描_教案

素描教案——静物素描(第一节) 一、教学目标: 1、通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。 2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。 3、学会静物写生——单个陶器或瓷器。 二、教学重点、难点 重点:复习旧的素描知识,并应用于素描静物写生中 难点:石膏像写生到静物写生的衔接过渡 三、导入 1、复习旧知识 提问:同学们,上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识,你们从中掌握了有关素描的那些知识? 2、师生讨论。 四、新授 1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样,比石膏更难把握。 2、静物素描基本作画步骤 观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子

——细部刻画——整体调整 (一)观察思考:这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前,首先要想好将怎样画这幅画,用什么手法?重点表现什么?目的是什么?用什么工具材料?画多长时间等等。+ (二)构图:包括选择角度,画那一部分,横竖比例及大小怎样安排等。+介绍画面静物与衬布的关系。 (三)起大形:在画纸上用简练的线条勾出静物(罐子)的形象。 (四)定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子:分出受光和背光,表现出大致的体感。+ (五)深入刻画:是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。 (六)整体调整:这是收尾工作,用整体的眼光和最初时的新鲜感,全面地审视画面,做全面调整。从表现手法上分,可以分为光影(全因素)素描、结构(分析)素描。光影(全因素)素描:用明暗调子来表达被画物体,比较接近客观事实,可表现的内容较丰富。结构(分析)素描:主要采用线来表现物体的结构关系,偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。 3、写生静物——单个陶器或瓷器静物 ①观察范作,说说茶壶的作画步骤。(同学讨论、并发言) ②教师示范:教师示范写生静物基本步骤,学生观察提问 ③学生作业:按照作画步骤,完成一张单个陶瓷器静物的素描作

IATF16949五大工具培训试题E卷(含答案)

IATF16949五大工具培训考试题E卷 部门: 姓名: 得分: 一、单项选择题(每题2分,共30分) 1. 在计划和定义项目阶段,成功的产品/过程基准的确定方法包括( D ) A识别合适的基准 B了解目前状况和基准之间产生差距的原因 C制定计划,以缩小与基准差距、符合基准或超过基准 D以上都对 2.所谓潜在失效就意味着失效( D ) A一定会发生 B一定不会发生 C不可预防 D可能发生, 可能不发生 3.FMEA是一个( C )方法 A 过程分析 B资源共享 C风险评估 D项目策划 4.RPN值是( C ) A R×P×N B过程抽样的置信水平 C S×O×D D平均过程质量水平 5.在进行APQP时要采用多功能小组即( A )方法 A 多方论证 B同步分析 C 逐一分析 D 项目分析 6.对PPAP 的说法,正确的是( A ) A 完全按照顾客的要求进行提交 B 顾客没有要求的项目就不用做 C 按照工具书的要求去做 D按照企业的理解去做 7.以下对控制计划描述正确的是( C ) A控制计划可以根据检验指导书来制定 B控制计划制定后就无需再更改了C对所有受影响的操作,任何时候都应具备可供使用的控制计划 D 制定试生产控制计划时,因生产过程尚不稳定可以只控制产品而不控制过程参数 8. PFMEA是在( B )阶段进行的活动。 A设计和开发 B过程设计和开发 C产品和过程确认 D过程审核 9.产品质量策划有什么好处( D ) A引导资源,使顾客满意 B促进对所需更改的早期识别 C避免晚期更改 D以上都是 10.生产件批准的记录应保存的时间为( A ) A该零件在用时间加1个日历年的时间 B 15年 C以顾客规定的时间为准 D企业自己规定

素描静物高分秘籍美术生必看

美术联考作为省重点高考学校的录取依据,所以美术联考的重要性不言而喻。而三门功课中素描也是比较容易得高分的科目。 素描的构图、造型比例、细节深入局部刻画、整体效果等等,每项的评分都有一定的依据,如何更加有针对性的训练呢?这里为美术生们总结了五大要领,也是素描静物的高分秘籍。 1、画面构图 一幅画的构图决定着整幅作品最终的呈现效果和质量,要想做到画面均衡有层次,就要通过不同物体之间的组合使画面更有韵律和节奏感,通过对物体主次的区分权衡使画面产生美感。 2、造型与比例 在塑造物体的时候造型一定要准确,造型的准确决定着作品质量的高低。要想造型准确一是要平时多积累、观察,有目的的去记住每个物体的鲜明特征。二

是要通过观察发现每个物体之间的差别,多用对比手法。三是认识到自己错误的习惯并及时改正,掌握正确的方法和造型规律。 3、细节深入与局部刻画 一幅画如果失去对细节的表现,就不够真实了,也就无法传达艺术感染力了。细节即内容,细节即艺术。一幅素描静物的细节包括:画面物体的质感与空间关系,整体的情调以及每个物体结构特征等等。衡量一个学生的素描能力,就是要看他对素描的整体理解以及对细节的深入观察力和表现力。 4、整体效果 画面要生动、要有节奏感和层次感是衡量一幅素描作品的关键,在有限的时间内概括整体很重要,在考试的时候要注意分配时间进行局部刻画和整体调整的分水岭。但要注意,考试时局部刻画要有限度,整体调整必须面对,最后留出半小时的时间进行整体的取舍是非常必要的。

5、表现手段与技法 每个学生在画画的时候习惯的技巧和方法都不同,多加练习技巧让手法和表现技巧变得成熟这是考核考生最基本的条件。能运用熟悉、简练恰到好处的表现方法表现物体的局部和调整整个画面,所谓熟能生巧只平日多加练习不仅技法会提升感觉也会提升能达到娴熟的境界。 杭州天目画室已创办十三年,开办了6个校区,缔造了46位状元,兢兢业业积累了丰富的经验,摸索出了一套行之有效的管理模式,打造出了一个状元团队。有专门的素描静物教教研和教学体系。教职工招聘、培训、提升、教学监管、教学成绩保障一系列的管理体系;每年四次教研的安排、教研方向把握、教研结果监管、以及稿子制作七步方法的教研体系;学生管理实施专业班主任、学习辅导老师、生活宿管老师、其他行政老师的多重管理服务体系;定期向学生发送调研报告,收取学生对画室各个部门的建议后做出人性化的调整管理体系。选择杭

静物结构素描素描教学设计

课题:静物结构素描 授课人:孔佑璇 课时:1课时 授课类型:新授课 教学目的:理解掌握物体内部结构,提高抓形能力 教学重点:理解物体内部结构 教学难点:如何去表现物体的内部结构 教具准备:课件、范画 学具准备:绘画工具 教学方法:示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验 教学过程: 一、组织教学,导入新课题。 二、复习旧知识 什么是结构?怎样去找物体的结构(师生一起回忆旧知识) 二、讲授新知识 在画前,首先要观察分析形体的结构特征 内容有: ①、形体特点(物体是方的?圆的?规则的?不规则的?) ②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例) ③、空间位置的比较(前后左右) ④、虚实比较(前实后虚、主实次虚)

⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。 作画步骤:(老师一边示范一边讲解) 步骤一:从长线分割画面空间,确定大体构图,运用描绘单个物体的基本形的方法,画出所有物体的基本形态。 步骤二:从主体物开始,运用线条造型方法,画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化,主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。 步骤三:画出明暗交接线的位置,把背光部位和投影稍加渲染。 步骤四:认真检查,整理画面的各种关系使之准确、协调,调整完善画面。 四、课堂训练 指导学生正确的观察方法,指导学生整体刻画,处理好画面效果。 五、布置作业 临摹范画,多练习,从整体入手,先掌握大的结构关系。 六、课堂总结 本课重点解决结构素面的立体认识,结构认识及透视关系。要解决这些问题,可以做针对性的练习。 七、教学反思 大部分同学能够掌握静物素描的作画步骤及结构,但还有部分同学还学课下多联系,充分利用时间才能把握整体画面效果。

素描静物教案

《素描静物》 一.授课班级: 二.学科:美术 三.课题《素描静物》 四.课时:1课时 五.教学目的 通过静物写生练习,了解静物组合的一般要求,掌握组织和布置静物的一般方法。探索形体结构特征。色调变化及物体质感、量感的一般规律,明确画调子的任务,逐步掌握素描的因素,提高构图和造型的能力。 六.重点、难点: 1、教学重点:复习旧的素描知识,并应用于素描静物写生中。 2、教学难点:静物组合的原则;质感、量感的表现;写生的步骤。 七.课的类型:讲授课 八.教学方法:讲述法、引导法、图片展示法、启发法、相结合 九.教具 1、教师准备:多媒体课件、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。 2、学生准备:教材 十.教学过程 (一)导入新课 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不规则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 (二)构图 构图,则是指画面的结构。将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置,通过构图能动地表现于画面,这本身就是一种创造,其意义远远超出一般的技能训练。

作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的,如果说有些不同的话,那就是考生在面对特定角度的静物进行写生时,可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理,以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外,主体物忌放在画面的正中心位置,因为这样会给人呆板、僵死的感觉,向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上,而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马,密不通风”,说的就是这个道理。 1、黄金分割 在绘画与摄影中,将画面的上下左右各平分为三等份,他们的四条等份分割线相交成四个点,这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。 2、对角线构图 对角线构图最具冲击力,动感最强。如选用得当,效果非常好。 3、三角形构图 三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的题材最适合。 4、散点构图 散点构图把物体布满整个画面,不刻意去突出某件物体,完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面,使无序的画面置于有序之中。 5、对比构图 对比是构图的一种表现形式,对比的极化被广泛应用,色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比,比比皆是,能成功运用对比构图的作品多数不凡 6、曲线构图 它表现力很强,优美而富有韵味,往往用线条来体现。 (三)作画步骤 (素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展,它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。由于各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗轻重、厚薄等等的质感是不一样的,所以质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。) 1、观察思考:这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前,首先要想好将怎样画这幅画,用什么手法?重点表现什么?目的是什么?用什么工具材料?画多长时间等等。(看下面照片)

静物素描教案

静物素描教案 第1课静物素描基础知识介绍 静物写生的目的和意义: 素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展,它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质”感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。 在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。 素描静物写生的工具:铅笔、木炭、炭精条等。 素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。

第2课静物的构图与透视 目标与要求:构图、比例、透视、简单的明暗调子。 构图:不论选择什么样的静物,体现的情调如何,若想摆出较理想的组合关系,画出较理想的构图,就要认识别构图形式美的一般规律。静物写生形象比较丰富,是培养构图能力和认识构图形式美的良好机会.应引起重视。 一般说来,较好的构图必然符合美的规律,其优点如下: 1:集中而不单调;2:稳定而不呆板;3:饱满而不滞塞;4:活泼而不散乱;5:有主有次;6:有远有近;7:疏密相间;黑白有致;8:考虑动势;9:不分割画面。

五大工具培训考试.docx

五大工具培训考试 单位部门职务姓名得分。一,选择题(每题1分) 1,APAQ的目的是: A)引导资源达到顾客满意, B)早期识别质量问题而采取预防措施, C) 避免后期更改造成损失, D)最低成本及时提供优质服务, E)以上都是。 2,APQP的实施组织是: A)质量部门,B)技术部门,C)分承包方的质量部门,D)横向职能小组,E)以上都是。 3,在遇到问题时负责质量策划的小组可使用下述方法: A)将表示职责和时间的矩阵表制成文件,B)用多方论证方法,C)采用因果图,D) 以上都是. 4,特殊特性是指: A)显著影响顾客满足程度的特性,B)显著影响产品安全与政府法规的特性,C)显著影响外观的特性, D)显著影响整车厂装配的特性,E)以上都是。 5,生产控制计划的作用是: A)对过程初始计划起到成文和交流的作用,B)正式生产时提供过程监测和控制方法, C)产品寿命周期内保持使用,D)最大限度减少过程变差, E)以上都是。 6,FMEA进行的时间是: A)产品/过程出现失效时, B)新产品/过程设计时 ,C)产品/过程修改设计时, D)顾客提出抱怨投诉时, E) A+B, F) B+C, G) C+D, 7,以下哪项不是产品的功能: A)零件的防腐性, B)转向力适宜, D)噪声, E)电路短路, 8,失效的后果应该从以下几个方面考虑: A)对产品安全和政府法规符合性的影响, B)对下道工序及后道工序的影响, C)对汽车性能和寿命的影响, D)对操作者和设备的安全性的影响, E)对主机厂的影响, F) 以上都是. 9,下列三种过程控制方法,应该优先用哪一种:

A)阻止失效原因/机理的发生或减少其发生的概率, B)查明失效起因机理, C)查明失效的模式. 10,以下哪种情况应该优先采取措施: A) S=9, O=3, D=3. B)S=3,O=9,D=3. C)S=3,O=3,D=9. 11,受控过程的输出特性是: A)某种随机分布, B)某种确定的数据,C)某种确定的函数, D)某种不可预测的结果。 12,受控状态是指: A)没有变差, B)只有普通原因的变差,C)只有特殊原因的变差,D)变差在技术规范允许范围内。 13,减少普遍原因变差的方法是: A)对系统采取措施, B)对局部采取措施, C)对设备采取措施,D)对人员采取措施。 14,一个期望的可接受的过程应该是: A)输出特性在技术规范之内, B)消除了普遍原因变差, C)消除了特殊原因的变差, D)只存在普遍原因变差,且能力指数符合顾客要求。 15,过程的持续改进的主要内容是: A)使用过程受控, B)减少过程的特殊原因变差, C)减少过程的普遍原因变差, D)理解过程。 16,测量系统是指: A)量具, B)仪器设备, C)量具和作业员,D)对测量数据的人,机料,法,环的集合。 17,测量系统产生的数据的质量的好灰主要是指: A)分辩率高低, B)操作者水平, C)偏移大小, D)偏移好方向的大小。 18,适宜的可视分辩率应该是: A)技术规范宽度的1/6。 B)过程变差的1/10。 C)双性的1/10。 D)过程总变差的30%。 19,R﹠R在以下范围内时是可以接受的: A)大于公差带宽, B)小于过程总变差的30% ,C)小于过程的总变差的10%,D)小于过程总变差。 20,在双性研究中,重复性变差比再现性变差明显大,可能表明: A)操作者未经培训, B)仪器需要维护, C)量具的刻度不清晰, D)需要某种夹具帮助操作人员读数。 21,生产件批准的目标是确定:

静物素描大纲

川北幼儿师范高等专科学校课程教学大纲 课程名称:静物素描 课程编码:Z1040134;Z1040135 适用专业:美术教育专业三年制专科学生 学制:三年 编写单位:艺术系美术教研室 编写日期:2014年12月 川北幼儿师范高等专科学校教务处编印 二〇一四年十二月

《素描静物》课程教学大纲 课程编码:Z1040134;Z1040135 课程类型:理论+实践课 课程属性:专业基础课 课程性质:必修课 教学对象:美术教育专业三年制专科学生 学时学分:55学时3.0学分 编写单位:艺术系美术教研室 编写人:刘兰 审定人: 编写时间:2014 年12月 一、课程说明 1.课程简介 静物素描是造型艺术最传统基本功训练形式之一,由于静物素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用,几乎所有的造型艺术门类都把静物素描列为重要的基础课之一。静物素描课程教学主要从传统的石膏几何体学习入手,通过对造型的基础知识与规律的认识与理解,提高学生的造型能力和空间思维能力。 2.教学目的要求 通过本课程的学习,认识和掌握光线在物体表面散布的一般规律,能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系,掌握静物造型的基本规律,学习静物的体积以及质感的艺术表现方法。 3.教学重点难点 规范学生的思维方式,多种绘画技法能力的培养以及规范学生的观察方法是静物素描教学难点,而掌握静物形体的结构比例关系及绘画方法和步骤,是静物素描教学难点。 4.预修课程与后续课程 本课程是下个阶段石膏像素描学习的必修基础课程,为石膏像的学习和研究提供广义上理论支持以及技法以及观察方法的实践训练基础。 5.教学手段及教学方法建议 教学手段主要是作业评析,修改,为主。铺以短期示范。开课之前和课程中可按教学实际情况安排多媒体理论课或者优秀作业欣赏和评析课等内容。

五大工具培训考试题答案

五大工具培训考试题卷 部门姓名得分 一、产品质量先期策划和控制计划部分(100分) 一填空题:(每栏1分,共50分) 1、APQP是指用来确定和制订使产品满足顾客要求所需步骤的结构化方法,是针对具体产品项目。每一个具体产品项目都必须进行。为保证每项产品的计划达到顾客满意,引导资源实现质量目标,促使早期识别质量问题而采取预防措施,避免后期更改造成的损失,最终达到以最低的成本及时地提供优质产品的目的。 2、APQP参考手册中规定的产品质量策划过程的五个阶段分别是策划,产品设计和开发,过程设计和开发,产品和过程确认,反馈、评定和纠正措施。 3、在APQP的活动中所建立的产品质量先期策划小组、项目管理小组、横向职能小组都是属于多方论证的解决方法性质的小组。 3、在产品设计和开发的输出中属于项目管理小组负责输出的有拟订策划内容, 提供顾客要求,确定项目小组,确定项目管理小组,制订APQP进度计划。它将转化为过程设计和开发的输入。 4在APQP的活动中,在过程设计和开发阶段输出的文件中包括有试生产控制计划、测量系统分析计划和初始过程能力研究计划。 5、场地平面布置图是为了确定检测点的可接受性性、控制图的位置、目视辅具的应用、中间维修站和缺陷材料的贮存区而绘制的,它是由产品质量策划小小组依据“场地平面布置检查清单”来进行评价的。 6、PFMEA是在开始生产以前之前、产品质量策划过程中进行的,它是一个动态文件。 7、产品和过程确认的输出有试生产、测量系统分析、初始过程能力研究、生产件批准、生产确认试验、包装评价、生产控制计划和质量策划认定和管理者支持。8、试生产的目的之一是用来收集足够的产品质量数据进行初始过程能力研究,测量系统分析,PPAP文件提交,生产确认试验,包装评价,试生产能力和质量策划认定。 9、控制计划的目的是按照顾客的要求生产出合格的优质产品。它是通过为总体系设计、选择和实施增值性控制方法以提供结构性的途径来达到上述目标的。它的目的是最大限度地减少过程和产品的变差。控制计划作为一个动态文件反映了当前使用的控制方法方法和测量系统。 10、控制计划必须覆盖三个不同阶段,样件制造时要有样件控制计划,样件制造后批量生产前要有试生产控制计划,进入批量生产要有生产控制计划。 a)11、控制计划内容包括的要素有:基本数据、产品控制、过程控制、方法、反

静物素描教案

静物素描教案. 静物素描教案 第1课静物素描基础知识介绍 静物写生的目的和意义: 素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展,它描绘的范围很广,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作写生的内容。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者

来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 在静物写生中,各种物体都是由不同质材构成的,硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质”感是不一样的,质感的表现主要通过对比的手法,当然也有赖于物体色调准确的描绘。 在素描静物写生中,物体的透视规律还是应该继续予以重视的,以求不断加深对透视规律的理解。 素描静物写生的工具:铅笔、木炭、炭精条等。 素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同,只要我们树立整体的观察方法,通过不断的写生实践,就一定能逐步掌握素描静物写生的能力和技巧。 第2课静物的构图与透视 目标与要求:构图、比例、透视、简单的明暗调子。 构图:不论选择什么样的静物,体现的情调如何,若想摆出较理想的组合关系,画出较理想的构图,就要认识别构图形式美的一般规律。

静物写生形象比较丰富,是培养构图能力和认识构图形式美的良好机会.应引起重视。 一般说来,较好的构图必然符合美的规律,其优点如下: 1:集中而不单调;2:稳定而不呆板;3:饱满而不滞塞;4:活泼而不散乱;5:有主有次;6:有远有近;7:疏密相间;黑白有致;8:考虑动势;9:不分割画面。 静物是处于静止状态的,都是比较容易理解的。以上各点除“考虑动势'外,但由于视觉心理的作用,在某种情况下,静物也会产生某种动势,给人某种动的感觉,包括动势的方向感,力量感等,从而影响构图的形式美。如将—把茶壶放在桌子上,那么,茶壶嘴所指的方向就是茶壶的动势方向.将两把茶壶放在桌子上,茶壶嘴同朝一个方向,

素描静物写生教案

课题:静物写生的基本知识课时:2课时 课型:综合课 授课对象:初中二年级 教材分析:本课通过素描静物的写生练习,使学生由浅到深的掌握素描的基本知识,学习静物素描的表现形式,为以后的素描风景和素描头像打下基础。 教学目标: 1.知识和技能目标:通过本课的静物写生,提高造型能力和表现力。 2.过程和方法目标:通过讲授、认真观察分析使学生掌握基本的构图方法和作画步骤。 3.情感态度和价值观目标:师生之间要多交流,让学生更容易接受静物写生的基本知识,提高学生的观察力和表现力。 教学重点:掌握正确的构图方法以及对静物的形体结。 教学难点:如何表现物体的空间感和体积感,把握正确的作画步骤,并注意画面的节奏感。 教学方法: 1.教法:通过讲解和示范让学生掌握静物写生的构图方法和作画步骤。 2.学法:让学生认真观察并且实践学习静物写生。 教具准备:写生台、台布,静物、范画作品。 学具准备:铅笔、素描纸、橡皮檫、削笔刀、画板。 教学过程: 一:组织教学:(2.分钟)清点学生人数,检查学生用具准备情况。 二:引入新课:(5分钟)回忆上节课内容,引出新课。 同学们,上节课我们进行了石膏写生,已经基本掌握了素描的基本技法,学习了“三

大面,五大调”,也学习几种常见的构图方法,这节课我们主要学习静物写生的相关知识。 三:讲授新课:(30分钟) (一)静物写生与石膏写生的区别 相关思考提示:(学生回答) 结合自己所学的知识讲一下他们的区别? 老师讲述: 1、形体上的不同:静物画中,各个物体的形状颜色变化比石膏更丰富,更复杂,所以同学们在写生时一定要注意把不规则物体概括为规则形体,从而把握其透视规律。 2、质感的不同:石膏的质感是一样的,静物画是有不同的质感物体组成的,有粗糙的、细腻的、有硬得也有软的。 3、色彩上的不同:石膏几何体都是白色,静物是由不同色相的物体组成的,因此要注意线条软、硬、粗、细的运用产生的不同效果。 (二):静物写生的意义 静物画就是以静物为题材的绘画,对一些瓶罐、果蔬、文具、乐器等的巧妙的摆放和不同色彩,不同质感的描绘,静物比石膏更富有生活气息,通过静物写生可以有效的提高构图能力和表现能力。为以后的素描造型提供更为丰富的内容。 (三)静物的选择 1、摆放静物要有一定的主题或情趣,静物与静物之间应有相关性并相互影响,不能随意凑合。 2、注意物体之间色彩的不同性,物体质感和形状的差异性。 3、注意台布的选择和摆放。台布在画面中可以起主领画面调子的作用。 (四)静物的组织原则 1、物体的造型应互相穿插,摆放静物不要放在同一水平上,一定要有前有后,有紧有疏,有竖有横,有正有斜,物体的造型上要注意高、矮、胖、瘦等相互穿插,总之,要在统一中求变化,在变化中求统一。 2、摆放静物要确定自己要表现的主题,把主要物体放在主要的位置,其他物体作为客体进行烘托画面气氛,使画面主次分明,合乎情理。 3、为了加强意境,要适当选择好的光线和背景,并根据背景的不同,选择不同的静物摆放,使静物组合更加完美。 (五)静物的写生步骤

五大核心工具考试卷答案

公司五大核心工具培训班试题 部门:姓名:得分: 一、是非题(以下各题正确划“√”,不正确划“×”,每题得1分,共30分) 1、统计技术是研究随机现象中的数学规律的一门学科。…………………………(√) 2、测量系统是指器具和仪器本身。………………………………………………(×) 3、FMEA是分析产品或过程已发生的失效模式及后果分析。……………(×) 4、PPAP要求必须把所有产品综合在一起,提交一份保证书。……………(×) 5、用CP及CPK是表示初始过程的能力。…………………………………(×) 6、产品先期质量策划是对产品质量在设计开发过程中,预先进行的识别质量问题制定纠正措施的活动。…………………………………………………………………(×) 7、产品在生产阶段时做DFMEA。……………………………………………(×) 8、PPAP时,外观项目必须单独提出“外观件批准报告”。………………………(√) 9、体现测量数据质量通常用偏倚和方差来表示。…………………………………(√) 10、APQP产品设计和开发过程中,其设计输出的工程规范就是作业操作规范。(×) 11、变差是指单个数据与目标值的差异。…………………………………………(×) 12、FMEA可以识别特殊特性。……………………………………………………(√) 13、初始过程能力应是1.33≤PPK≤1.67,才算满足顾客要求。…………………(×)

14、控制计划要在产品形成的不同阶段进 行。……………………………………(√) 15、重复性评定目的是对评价人变差的评 定。……………………………………(×) 16、FMEA的结果是制定控制计划的依 据。………………………………………(√) 17、消除特殊原因变差的目的是缩小分布宽度,使顾客满 意。…………………(×) 18、如果顾客放弃文件资料的提交批准,则这些文件资料可以不准备 了。………(×) 19、产品先期质量策划的第一项工作是确定项 目。………………………………(√) 20、测量系统的分析研究,是仅对计量型器具而 言。……………………………(×) 21、固有标准差是用来计算PP及 PPK。……………………………………………(×) 22、一旦大批投产后,FMEA不再改 变。…………………………………………(×) 23、产品先期质量策划描述为一个循环,阐明了对提高质量永无止境的追 求。…(√) 24、测量系统评定的特性是重复性和再现性、稳定性、线性、偏倚 性。………(√) 25、检验和试验辅具是指样板等专用检 具。………………………………………(√) 26、测量系统分析的目的是为了消灭变差。………………………………………(×) 27、生产件提交批准包括所有零件和与过程有关的控制计划。…………………(×) 28、产品大批生产时,开始进行PFMEA。…………………………………………(×) 29、控制计划的目的,主要是控制产品特性的变量。……………………………(×)

素描静物评分标准

素描静物评分标准 一、素描静物评分标准: 1. 构图合理,画面整体关系强,黑白灰分明 2. 物体前后空间分明,且要具备一定的体积感 主次分明,质感分明 3. 4. 主体物塑造深入,有一定的细节刻画 5.素描关系完整,画面有一定的艺术处理感 二、素描静物快速绘画步骤: 1.构图起形 2.快速区分整体明暗面、投影 3.整体区分物体固有色,主观处理画面黑白灰 4.深入塑造 5.整体调整 具体事项: 1. 构图起形:开始构图可以借助水平线、垂直线或关联线画出物体整体位置关系及基本形。找出物体轮廓的细微变化及明暗交界线的位置。该阶段用笔须淡、松动注重整体关系。 2. 快速区分整体明暗面、投影:该阶段要主观地概括画面的整体明暗关系以及单个物体自身的明暗关系。投影需要一定的讲究,前面的投影最好有形,且要深些。 【1.2两个步骤时间上控制在30分钟内】

3. 整体区分物体固有色,主观处理画面黑白灰:该步骤是整个绘画步骤中很关键的一步素描中的物体固有色是指:物体本身在黑白灰层次上的深浅。画面要想做到体积饱满空间强 烈,必须做到主观处理,把黑白灰关系增强对比。画面上必须存在最深的层次(黑色)和最 浅的层次(白色:高光等),中间层次的灰色部分要主观分配,且要做到层次清晰,画面对比强烈。 4. 深入塑造:本步骤是整个绘画步骤中最重要的一步。建议深入塑造时要树立整体意识, 在整体的意识控制下,逐个突破。体积空间是本步骤前期要做的工作,细节(如罐子口,瓶 口等)、虚实是后期要做的工作。 【3.4两个步骤时间上控制在1.5个小时】 5. 整体调整:本步骤要少画多看多想,在整体意识下,通观整合画面,敢于取舍,做到画面黑白灰关系分明、单个物体体积明确,前后节奏虚实关系有序,有能力的同学建议做到画面的艺术感觉。

静物素描教学计划

《素描》教案 教师金明峰 第一部分:石膏几何体、静物素描教案 课程名称:石膏几何体、静物素描 教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写 生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。 教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。 教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。教材:《素描》参考书目:《素描石膏几何体》i《素描静物》 张路光著河教学工具准备:1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、hb、b、2b、4b、削笔刀、橡皮。 学时:6╳10 课时分配: 一理论部分6课时。 1.概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。 2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。 二实践部分54课时 作业1:立方体、白衬布 要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于 受光角度不同所呈现的不同深浅调子。 作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。 要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上)作业4:球体景物,十字 交叉体,金属器、黑色衬布。要求:全因素描,画出物体的质感量感。 作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。 写实素描-----静物、石膏体几何写生课 一概述 (一)素描的基本概念: 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描,线造型素描是中国绘画的主要特征,西方绘画也很讲究线的运用,但其特点和中国绘画有很大的区别,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构,光影素描表现形体受光后所产生的形态,立体空间关系等。 (二)素描的基本分类和学习的意义 1.从绘画风格方面来讲,我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比 较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 2素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术 的一切基本法则、规律和要素。因而,对造型的基础训练来讲,素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。写实素描

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