《小学美术教学中培养学生想象力的研究》
结题报告
一、问题的提出
这次小课题研究，我所确立的研究题目是“ 小学美术教学中培养学生想象力的研究”。通过一年时间的研究和积累，我对于这一课题有了更多的了解和认识，也在不断地工作进程中不断地修正自己研究的方向。课堂生成资源种类繁多，研究起来任务艰巨，而作为小课题时至今日结题，我所侧重研究的方向确定为美术教学中学生想象力的培养。
二、课题研究的策略
1．理论知识直观化，引起兴趣;
当我们在教学中遇到美术知识技能难度较高的绘画课时，我们要把理论知识的讲解渗透到每一个有趣的小环节中，把枯燥的理论知识通俗化，学生就会乐学，会学了。
2．表现手法多样化，培养想象力;
美术新课程标准提出要尊重学生的个性要求，注重学生的个性发展。学生是不同的，对同一课题的表现形式也就会有所偏好。在美术教学中，我们要善于利用身边的资源，因势利导，采用多种表现手法，激发学生创作兴趣小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作
用，它能激发学生的创作力，有助于培养学生的想象力，有利于学生之间学习、认知方面的交流、沟通
3. 把握好学生的小组合作探究，培养想象力
新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，它注重“创造力”的培养，主张变革传统的教学，使教师的作用不是“一团知识的明了化和教案”，而是鼓励、指导学生去想象和创造，把教师的主导性和学生的主体性有机地融合在一起。教师在这一教学中，不是命令学生学习，而是教授学习方法，培养学生学会学习，不再让学生被动地去学习，而是主动地去想象。
三、研究的方法和步骤
研究方法：
（1）文献资料法：查找收集大量相关的文献资料，认真阅读学
习资料。
（2）问卷调查法：设计好问卷调查表，对我校一至六年级的学
生（随机抽取）进行调查。通过调查后，大部分学生对美术课有
了全新的认识，上课积极性很高。
（3）师生访谈法：每次上完美术课后找个别学生进行美术方面
问题的理解进行谈话。
研究步骤：
1、准备阶段:(2014年9月—2014年11月) 课题酝酿，申报立项，设计方案，收集相关文献资料，明确课题研究的意义、目标，讨
论研究策略。制定实施计划，理论学习、论证课题研究方案。
2、实施阶段:(2014年11月—2015年1月) 组织实施研究阶段，阶段总结会，提升经验，调整策略；开展与本课题有关的研究课、汇报课活动，及时调整、完整实验中的各项操作。
3、总结阶段:(2015年3月—2015年7月) 完成研究报告，
汇总实验资料，撰写研究报告，召开课题期终鉴定会，推广研究
成果。
四、课题研究的对象：
1-----6年级学生
五、研究成果
《小学美术教学中培养学生的想象力》2014年10月发表于《现代教育教学》第5期，美术新课程更加强调学生的体验学习，更尊重学生多样化发展的需求，更重视发展学生的创新精神和实践能力，也更加强调学习是一个主动构建知识、发展能力、形成正确的情感态度与价值观的过程。因此，美术课堂的活动也多种多样，这样才能让学生在各种活动中提高自己的想象力让美术作业充满童真童趣。常见的课堂活动包括讨论活动、演示活动、实验活动、探究活动等等形式。不夸张的说，学生的学习就是在环环紧扣的课堂活动中进行的，学生的美术创新能力和想象力也在课堂活动中得到了锻炼和培养。课堂教学的效率，在一定程度上是由课堂活动的有效性来决定的。课堂活动随时都会有新生的课程资源，因此作为美术教师，不仅应当积极创设能够实现教学目标的活动环境，更重要的是，随时把握并利用在课堂
活动中出现的课程资源，以动态的教学去促进学生更好地发展科学探究能力，进而提高学生的美术素养。
六、课题研究的反思：
1、通过本课题的实施，我们认识到进行课题研究必须紧紧围绕目标，必须使教师真正明确到课题实施的目的、意义、课题的主要内容，让教师知道自己关注什么？应该怎么去做？才能把课题做“真”做“实”。
2、美术教学中对学生想象力的培养不能让学生被动接受，而应激发其主动获得。这种获得来自良好的环境，包括实践活动。应将丰富、丰富的课外活动渗透在教学之中，符合学生的身心发展和教学规律。
3、本课题在相当程度上改变了学校在美术教学中由于资源短缺而畏首畏尾的行为，丰富了学生的学习生活，但如何进一步发挥家长在美术教育中的主导作用有待深化研究。
浅谈美术教学中培养学生想象力
吴堡县张家山镇中心小学杜磊
在美术教学中，培养学生的想象力，是小学美术学科的教学目的之一，也是素质教育的一个重要方面，美术比其他学科更具有的情趣性、自由性和多样性，为想象力的培养提供了最适宜的空间。美术教学的最主要任务不是培养学生的美术技法，而是培养学生的审美能力与想象能力，进而提高学生思维的质量，弘扬人的主体精神，以促进学生个性和谐的发展。
一、兴趣是想象的前提
《美术课程标准》指出：“兴趣是美术学习的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式以及教师内在的语言魅力，激发学生学习兴趣，并使这样兴趣转化为持久的情感态度。”因此，激发学生浓厚的兴趣是培养学生想象的前提。我们要把激发与保护学生对美术课堂与美术创作的兴趣作为重要工作，根据学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，抓住兴趣点，凭借一定的教学手段，使学生产生强烈的获得知识、表现艺术情感的欲望，从而主动自觉地进入想象氛围。
1.1 表演激趣：为了激发学生表现欲望与创作激情，培养学生的学习兴趣与想象力。选择轻松愉快的音乐，观看表演，在音乐声中想象，在无形中受以启发，有利于想象力的培养。如教学《头饰》。设计一个想象情景，请四位学生戴上“唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧”的头饰，伴随着《敢问路在何方》的歌声中进行精彩的表演，激起了学生的兴趣，不知不觉地随着记忆进入了想象世界，兴致盎然地了解头
饰的样子和作用。
1.2 猜谜激趣：根据学生喜欢猜谜语的心理特征，激发学生的兴趣，导入新课。这样既开发学生智力，又能产生对所画物体的想象，收到课伊始趣亦生的效果。如第一册《大气球飞呀飞》一课，我先以猜谜形式，唤起了学生的兴趣，只用几分钟时间，学生想象到了题意，自然地引入新课。接着出示视频《美丽的大气球》，学生饶有兴致地观看，思维就更加形象化了，使学生的想象像大气球一样获得了无限的自由性和广阔的驰骋天地。
除此，还可用悬念激趣、故事激趣、儿歌激趣、游戏激趣等常用方法。只有通过兴趣的激发，让学生产生欣赏、创作的激情，学生思维的大门才能够打开，学生的想象力才能够插上翅膀。
二、个性是想象的基础
素质教育的实质就是尊重个性的教育，发展创新力的教育。个性的基本保证是自由与自主，只有给予学生自由的空气，才能够让想象力得以展翅，使个性得以张扬。在教学中，不仅要尊重学生的人格，更要尊重学生的个性，欣赏学生的创新，那怕他并不成熟。如教学《提袋的设计》，让学生看一看，说一说。在欣赏中了解提袋的造型、创意、色彩，丰富了学生的表象，为想象设计做铺垫。又引导看一看，变一变：1、多变的外形。2、外表美观的提袋。用什么方法变美的？学生纷纷发表独特的见解。讨论怎样巧妙利用材料设计新颖的提袋？学生想象出许多有个性、与众不同的提袋。看一看，拆一拆。讨论提袋怎样制作？教师演示制作过程。学生选择自己喜欢的画种，发挥想
象，大胆地进行装饰变化，制作出造型独特的提袋。展示作品时，同学们跟着音乐的节奏，手拎着各式各样的提袋，走着模特步，摆着不同的姿势，兴奋地展示自己有个性的提袋。赢得听课老师的好评, 纷纷地说：“学生展示提袋是这节课最大的亮点。”是呀，这节课让学生发展了个性、气质，开发了创造潜能，创作出新颖的提袋，充分体现了学生的个性魅力。
三、联想是想象的开始
要善于培养学生从不同角度、不同侧面考虑问题，拓宽解决问题的思路，这样能有效地培养学生自由联想能力。如教学《我心中的太阳》，我先抛砖引玉，自编故事《我的太阳》导入新课，用拟人的手法把太阳进行生动描述，学生津津有味地听。这时，我鼓动学生自己编故事，学生讲的故事内容丰富多彩，富有童趣，不知不觉把他们的思路带入太阳王国，产生无限的遐想……从形象上引导“我心中的太阳是什么形状？”生：有椭圆形的太阳、有五角星形的太阳、、有方形的太阳、有花朵形的太阳、有人的脸形的太阳……完全打破以往学生心目中“太阳是圆的这个概念”，构成不同层次的发散点，使思维往纵向、横向同时发散。每个学生的作品都创造出神态可笑、色彩大胆的我心中的太阳。这样进行一题多画的训练，学生的发散型自由联想能力得到了提高。
总之，根据新课标、新教材的要求，在科学的理论指导下，依据学生的心理、生理特点，摒弃旧的观念，不断进行尝试，大胆革新。
采用各种形式和方法，去培养、训练、发展学生的想象力，有效地培养学生的创造力，提高他们的艺术素质。
《小学美术教学中培养学生的想象力》案例分析
案例一：一天，老师上课问学生：“砖头可以干什么？”大多数学生回答道：“盖房子。”教师笑了。显然，这是他认可的正确答案。然而，偏偏有一个男孩子举起了小手说：“可以打狗！”孩子们笑着嚷嚷开来，老师的脸色有些不好，他不大喜欢这个淘气的男孩子，这孩子常有怪点子，还常常爱捣乱。但打狗并没有错，老师示意孩子们静下来，不再提这件事了。
当我听到这事时，心里想，多聪明的孩子呀，如果我是老师，我一定要赞扬他，并让其他上朋友一起再想想，不能能举出砖的其他用途，使孩子的思维活跃起来。
在我们常采用的教育形式中，死记硬背占了很大的比例，如果一个学生在考试时提出了与标准答案不同的看法，尽管事实上学生是对的，但卷面上他的分数往往要被扣掉，反之，背书背得好，却很少有自己想法的孩子却可能会得到高分。这种教育方法，不能不说是束缚了孩子的想象力和创造力。
其实，敢于求异思维，富有想象力和创造精神是一个人成材的必备条件。我们应该鼓励孩子动脑筋，从不同的角度去寻找不同的答案，而不要限制孩子，阻碍孩子开阔视野。成人在考虑问题时，常要受到许多潜在的因素的限制，但孩子却不同，他们可以让思维插上翅膀尽情驰骋，他们常常会想出出乎人意料的答案，这是很可贵的。
案例二：亚洲某地区在训练大象时，为了防止大象跑散，有时会用绳围出一个圈。按说，这个“障碍”对于大象是毫无阻拦作用的，但
奇怪的是，大象却将之视为不可逾越的阻隔，从来不设想去跨出樊篱。听这事时，讲述者是笑着当趣闻说的，而我听后感到一丝悲哀，由大象而联想到我们人类，在我们生活中，又有多少这种实际上并不具有障碍作用的障碍使我们望而却步呵。所以，我们不仅自己要设法突破思想的牢笼，就是对孩子，也是少设障碍为好。当我们看到孩子思想的火花闪光之际，一定要及时表扬，而不要视而不见，更不能带着偏见去压制。
要鼓励孩子的创新精神和求异意识，就要从小事做起。例如，平时，要支持孩子在没有危险的情况下进行各种尝试，玩玩具和做游戏时，不一定非要孩子照一成不变的模式去做，不妨出点新花样。我家孩子去幼儿园报班时，我去培听了节课，老师出了个问题，孩子的想法真是奇样百出，当时把我吓了一跳，我想有些事情，孩子因“异想
天开”而出了差错，不要急于去责备孩子，而最好帮助孩子分析一下，找到更妥当的方法，并告诉孩子什么是可行的，给他适当的提示，让他换个方法再试试。做对了就要给予表扬。这样，孩子便会从成功中获得喜悦、获得自信。在孩子遇到问题时，也就习惯去用脑筋想一想了。
此外，不要让孩子认为父母的知识就是绝对不能更改的。让孩子具有一些“怀疑”精神，对他扩展思路是有益的。要知道，没有科学家的大胆想象和艰苦验证，也许今天我们还会认为天是圆的地是方的。科学的每一进步都离不开大胆的设想，也离不开对现有模式的“怀疑”，
如果我们的孩子只知道老师和家长给的答案去回答问题、思考问题，就不会有所发现、有所创造、有所突破了。
训练孩子多动脑子，可以常给孩子出些智力题，还可以同孩子一起猜迷语、玩插拼玩具。只要我们注意孩子多动小脑筋，遇事想办法，他就一定会成为聪明的有所创新的孩子。
《科幻故事中的艺术形象》教学设计
教学目标：
1. 知识与技能
（1）认识科幻故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征；（2）能用简单的线条描绘喜欢的科幻人物形象。
2. 过程与方法
（1）了解科幻故事、科幻的产生过程与创作手法。
（2）培养学生的情感、态度、价值观，辨别科幻故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。
教学重点：
认识著名科幻故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。教学难点：
分析和描述科幻艺术形象的造型特点，根据自己的想象创造出自己心中的科幻形象。
兴趣点：
（1）观看科幻故事的影视作品；
（2）以动作模仿科幻人物形象。
教学过程：
一、课前准备
1、布置学生收集有关的图片资料。
2、收集机械人的图片和相关的实物模型或玩具。
3、准备相关题材的学生作业。
二、课堂导入:
1、提问：你知道电影《帝国反击战》的内容吗？
2、播放电影中的经典片段。
3、启发：这部电影给你什么样的感觉？你对电影中的哪个角色印象最深？它有哪些特征能说出了吗？与你们最熟悉的形象有何区别？
4、引导：还有更多关于科幻形象的知识，这节课大家共同来深入了解。
三、课堂发展:
1、让学生欣赏和阅读教材图片，同时引导学生思考与发现：这些科幻故事中的艺术形象从造型上，大概可划分为几种类型？其艺术形象特点、功能、结构如何？
2、引导学生想象书的科幻形象带有哪些现实中确实存在的要素，哪些是未来想象中的要素。
3、教师举例把任意四样东西给予学生想象。举例：苹果、鸟的嘴巴、灯泡、轮子。让学生进行大胆想象以及构思。
4、讲述有关的科学知识，要根据造型的种类及其与众不同的特征进行设计表现，使学生掌握设计的要点以及方法，启发学生运用地球生物的虚实对比与组合、拼接的方法构成新造型。
《科幻故事中的艺术形象》教学案例分析
这一课属于美术的欣赏·评述的范畴，随着新课程改革，在美术教学中也越来越重视对学生的学法指导，以及有效目标的达成。为此，我设定了本课的教学目标是：
1、显性内容与目标应知：随着科技的飞速发展，人类更加憧憬未来的世界，科幻故事便应用而生。故事中的艺术形象天马行空，是科技现实与未来幻想的奇妙结合，如今数码技术的广泛应用，使科幻造型更趋逼真。
2、隐性内容与目标通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对科幻艺术形象的热爱，从而培养学生的创造力和想象力。【情境】
课前我制作了视频的课件，以加强上课的效率，并把课堂结构调整为观察体验、欣赏探索、示范讲解、创作练习、拓展评价五个步骤。学生在看完老师展示的有关科幻的图片后，对科幻的特点有了一定的认识，在看完老师的示范后，不仅对科幻故事有了浓厚的兴趣，而且对如何把自己的想象的造型创造出来有了更高的兴趣。
【分析】
(一) 实现最优化教学导入
人获得信息的途径有８０％来自视觉。所以形象丰富、生动的图象是美术课堂导入环节的主要来源，通过对图像的感受、形态的体验、
情景的触动，能很快激发学生的学习兴趣，诱导学生进入有效地学习状态。
本堂课让学生欣赏了很多科幻故事的图片，学生看到这些喜爱的科幻故事后，不由自主地想把它画下来。于是我有紧接着设计了让学生体验的教学环节，让他们运用已有的知识动手尝试，正像苏霍姆林斯基说的：“情感”是和谐教育的动力，导入方式的最优化设计又是课堂教学的排头兵，是一切教学活动的起源。本堂课的导入实现了优化教学,为学生作画做好了铺垫。
(二)运用合理化引导观察
在引导学生欣赏漫画《超人》时，我特意出示了超人的图片，学生都认识，挣着想说自己的想法，这时候我并让学生找出超人的特点，让他们说说自己的看法。这样极大的激发了学生创作兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。
（三）树立多元化评价
通过自评——他评——师评的三位一体化，每个人的不同角度出发，使评价更丰富，更多元化。而目前美术公开课有些忽视学生作品评价，《美术课程标准》在论述美术作业评价是指出：“要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”作为引导者，应该留出一点时间发现作品的亮点，强化个性发展或引导指出并弥补不足，获得持续发展的兴趣与潜力。然而，一些老师并没有给学生进步发展的机会。没有老师的点拨评价，我想学生只能原地踏步。再加上他们在不断地欣赏大师作品，等到高年级后会出现“眼
高手低”现象，从而失去作画兴趣，那是我们做老师的最大悲哀啊！所以说，重视并树立多元化评价是刻不容缓的。
【体会】
在减少课堂教学环节，提高教学效率的尝试中，我认为主要是要设置好自己的课堂教学环节，并合理的把握好每个教学环节的时间分配。
《科幻故事中的艺术形象》说课稿
（一）、教材分析
1，教学内容：本节课是岭南美术出版社第十二册第二课，是一节欣赏创作课。本节课的主要内容是通过欣赏的形式去了解科幻故事中的艺术形象，并结合自己的审美情趣，把自己的想法画在纸上，并设计出作品等。
2，本节课的地位和作用：本节课初步培养了学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力和想象力培养起了重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想象。
教学目标：
1. 知识与技能
（1）认识科幻故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征；（2）能用简单的线条描绘喜欢的科幻人物形象。
2. 过程与方法
（1）了解科幻故事、科幻的产生过程与创作手法。
（2）培养学生的情感、态度、价值观，辨别科幻故事中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。
教学重点：
认识著名科幻故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。教学难点：
分析和描述科幻艺术形象的造型特点，根据自己的想象创造出自己心中的科幻形象。
兴趣点：
（1）观看科幻故事的影视作品；
（2）以动作模仿科幻人物形象。
（二）教法和学法分析
教法：遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，根据小学六年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放一些科幻图片和视频，这样激发了学生的兴趣，勾起了学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。
学法：遵循“学为主体”的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。
（三）教学过程的设计
在整个教学过程中我将采用以下的步骤：
1、谈话导入，激发兴趣
首先，教师出示课件，屏幕中播放“科幻视频”，教师过渡,谈话：“看了视频有什么想法？”让同学们仔细观看视频，接着教师让同学们说说自己心中的科幻形象，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这样引起了学生的兴趣。
2、观看视频，培养想象力
播放电影《瓦力》，动画片《铁臂阿童木》等。感受视频中的外星机器人造型，人物造型，有助于学生了解、学习科学与艺术相结合的造型手段，同时根据学生想象的东西画在黑板上，培养学生对科学探秘的兴趣和想象力。
3，综合实践，形成认知
教师出示图片和视频，让学生了解科幻的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识这些造型，在让学生分成小组研究讨论，教师做示范，学生根据自己头脑中的形象创造科幻作品。并让学生交流自己的创造技巧和作品。
《科幻故事中的艺术形象》教学反思
本课为岭南版美术第十二册第二课。在这一课中，我把科幻故事中的艺术形象主要以三种类型来引导学生分析：外星生物、地球生物、机器人。根据书上的提示，以及图片中的对象的分析，图片上的角色学生都显得很有兴趣，学生很快能找出这三种科幻艺术形象的特点。在这个过程中，学生边找特点，我则在黑板上根据学生所说的，画出拥有那些特征的形象，简单随意同时也挺恶搞，学生看着兴趣就来了，找完了特征大家便根据自己的想法不断地给黑板上的对象添这添那，这样一来特征也找到了，想法也激发出来了，火花也碰撞了。想法很多且似乎无穷无尽，像一次全班参与的意见整合。大家看着自己认真的或是恶搞说出来的想法被老师乱画在黑板上，笑声便一阵又一阵。三种形象在笑声中分析完成之后，让学生根据要求自己进行科幻形象的创作。经过刚才头脑风暴式的想法收集，大部分学生都能饶有兴致地进行创作，基本上完成本节课的目标。
对于六年级的学生，能让他们大部分动手是需要花多些心思的。有时也要看看他们的心情。在让学生说出自己的想法的时候，有些学生会故意说些“穿着内裤（比如超人）”“肌肉发达”“有脚毛”等他们觉得很有意思的形象特点，上一节课的神话艺术形象，他们也会把观音坐的莲花宝座联想成某号神话人物坐马桶上，孙悟空穿成乞丐，拿着水管等等。虽然这些与科幻、神话故事塑造艺术形象的规律不一致，但
小学美术课堂教学的心得体会 宋跃电话： 重庆市城口县周溪中心小学 【摘要】美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作 本领。培养学生创造想象的能力，能让学生学会审美和创造美。如 何让学生掌握，并学好美术这门课程，是我们每个教师知道深思的 问题 【关键词】小学生美术课堂教学 随着教育的改革，素质教育的渗透，新课程标准下的美术课不 在是从前那样，老师在上面教，学生在下面画的场景，而是在课堂 上以学生为主体，让学生感知、体会、想象、探索学习，让学生学 中有乐，乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。 美术是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个 人的审美观念和理想；是利用各种物质材料创造立体的或平面的视 觉形象，作为人民之间交流审美信息的手段；是人类文明发展的重 要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据 对学生的了解，对课前的精心准备，以及课堂的精心创造和课后的 反思等等，都要做全面的思考。 一、按照不同的年龄特点，进行不同的教学 处于小学阶段，每个年级的学生有着不同的特点，这也是我们 小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段，学生的学习美 术的兴趣不够稳定，认识也不够，这就需要我们老师去掌握和了解 学生的年龄特点，才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期，对学美术完全没有概念，这就 需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的 学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中，我深刻体 会到：各个年级的学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点进 行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解，我把美术教育分为 三个阶段。 第一阶段（1-2年级）：尝试不同的工具教学，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把 所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。通过 欣赏作品和对身边事物的观察，大胆的说出自己的感受。采用游戏 教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。
《小学美术教学中培养学生想象力的研究》 结题报告 一、问题的提出 这次小课题研究，我所确立的研究题目是“ 小学美术教学中培养学生想象力的研究”。通过一年时间的研究和积累，我对于这一课题有了更多的了解和认识，也在不断地工作进程中不断地修正自己研究的方向。课堂生成资源种类繁多，研究起来任务艰巨，而作为小课题时至今日结题，我所侧重研究的方向确定为美术教学中学生想象力的培养。 二、课题研究的策略 1．理论知识直观化，引起兴趣; 当我们在教学中遇到美术知识技能难度较高的绘画课时，我们要把理论知识的讲解渗透到每一个有趣的小环节中，把枯燥的理论知识通俗化，学生就会乐学，会学了。 2．表现手法多样化，培养想象力; 美术新课程标准提出要尊重学生的个性要求，注重学生的个性发展。学生是不同的，对同一课题的表现形式也就会有所偏好。在美术教学中，我们要善于利用身边的资源，因势利导，采用多种表现手法，激发学生创作兴趣小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作
用，它能激发学生的创作力，有助于培养学生的想象力，有利于学生之间学习、认知方面的交流、沟通 3. 把握好学生的小组合作探究，培养想象力 新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，它注重“创造力”的培养，主张变革传统的教学，使教师的作用不是“一团知识的明了化和教案”，而是鼓励、指导学生去想象和创造，把教师的主导性和学生的主体性有机地融合在一起。教师在这一教学中，不是命令学生学习，而是教授学习方法，培养学生学会学习，不再让学生被动地去学习，而是主动地去想象。 三、研究的方法和步骤 研究方法： （1）文献资料法：查找收集大量相关的文献资料，认真阅读学 习资料。 （2）问卷调查法：设计好问卷调查表，对我校一至六年级的学 生（随机抽取）进行调查。通过调查后，大部分学生对美术课有 了全新的认识，上课积极性很高。 （3）师生访谈法：每次上完美术课后找个别学生进行美术方面 问题的理解进行谈话。 研究步骤： 1、准备阶段:(2014年9月—2014年11月) 课题酝酿，申报立项，设计方案，收集相关文献资料，明确课题研究的意义、目标，讨
小学美术教学实践探究 发表时间：2020-03-13T17:47:58.800Z 来源：《教育学文摘》2019年第20期作者：杨文鹏 [导读] 小学美术作为小学教育阶段的重要课程之一，它的教学效果与学生综合素质的培养息息相关摘要小学美术作为小学教育阶段的重要课程之一，它的教学效果与学生综合素质的培养息息相关。随着新课程改革的不断推进，大多数学校也转变了传统的教育理念，小学美术也并不再像之前一样是以可有可无的学科存在了。但是传统的美术教学模式仍被普遍使用，因此当代的美术教师应该转变传统的教学理念，重视小学美术课堂教学，进一步培养学生的综合素质。 关键词小学美术教学实践美术素养 前言小学阶段是树立良好的学习习惯和综合素养的基础时期，这就要求小学美术教师应该打破传统的教学模式，打造具有生动趣味性的美术课堂，激发学生们的学习兴趣，从而形成优秀的美术素养和审美能力。 一、利用多媒体创设教学情境，激发学生的学习兴趣 随着新课程改革的不断推进，虽然小学美术课堂教学已经得到了进一步的完善和发展，但是大部分地区的美术教师仍然受传统的教育理念和应试教育的影响，继续沿用传统的教学方法，因此导致小学美术课堂教学效率较低，教学形式过于单一，学生提不起学习兴趣。而多媒体教学技术的普及可以有效地解决这一问题。多媒体技术以其不同于传统教学的艺术魅力和特殊功能受到广大教师与学生的喜爱，迅速在全国大部分学校得到普及。通过信息化技术手段，让美术课堂教学更加生动形象，弥补了传统教学中教学情境不足等问题，通过动画、影像、视听结合的先进手段，不仅能够打造生动有趣的小学美术课堂，而且能够将美术教材变得栩栩如生，小学美术课堂对于小学生来说，再也不是纸上谈兵的枯燥乏味，而是丰富多彩的艺术体验。例如，教师在执教二年级上册第九课《蜻蜓飞飞》一课时，教师就可以在正式开始上课之前利用多媒体为学生们播放有关蜻蜓的视频资料，让学生能够更加形象和直观的了解蜻蜓，针对小学生的性格特点，教师还可以用生动活泼的教学语言进行导入，比如：“同学们，今天咱们要去昆虫世界认识一个新朋友”类似这样的趣味导入，之后紧接着播放蜻蜓的相关影像，通过视频能够最大程度地吸引学生的注意力，教师还可以准备蜻蜓的标本让学生们进行仔细观察，钻研其中的细节，从而进行美术的创作。课程结束后，教师还要引导学生树立保护动物、保护蜻蜓的意识，教导学生蜻蜓是吃害虫的益虫，不仅能够提高学生的学习兴趣，还能够拓宽学生的知识面。 二、注重结合实际生活，培养学生的创造力 小学美术课程与其他学科最大的差异性在于其实践性较强，再加上小学生正处于社会经验不足，缺乏一定人生阅历的阶段，他们的大部分时间都是在家中和学校度过的，生活是教育的基础，生活也是美术的来源，所以小学美术教师要引导学生们结合自身的生活实际，将课堂所学知识和实际生活联系起来，促使学生通过接触并且留心观察生活，能够更加真切地清楚地认识自己所生活的世界，从而获得更多的知识和经验，善于去发现生活的美。美术学科属于一门艺术视觉学科，如果教师依旧按照传统的教学方法，让学生照猫画虎，不仅会限制学生的创新能力，还不利于培养学生的美术素养。对于小学生而言，他们正处于对未知的世界充满了好奇心的阶段，因此教师可以充分利用学生的好奇心和求知欲引导学生认真仔细地观察生活。例如教师在执教二年级上册第四课《彩泥世界欢乐多》一课时，教师就可以先为学生展示一些生动有趣的富有生活化的橡皮泥贴画作品，勾起学生的好奇心，让学生产生求知欲，之后教师趁势就可以为学生讲解这些作品的制作过程，然后在学生们都跃跃欲试的时候，教师可以引导学生结合自身的实际生活，用橡皮泥制作自己想要创作的日常生活的事物，最后进行作品的展示。这样不仅能够锻炼学生的动手能力，还能够激发学生的创造力。 三、开展多样的教学活动，拓宽学生的美术视野 小学美术教师在课堂教学中的教学计划大多数是以教材为主，教师自主教学补充的内容较少，有些时候由于教材更新较慢，所以有些教学内容并没有及时的更新，以至于跟不上时代的脚步，课堂内容缺乏新鲜性，使得学生们对于美术课堂提不起兴趣，甚至出现抵制心理。而且仅仅依靠教材上的有限知识，很难有效地培养学生的美术专业能力和审美能力，所以教师要结合时代特点，实施多元化的教学方式，改变单一的教学形式，开展多样的教学活动，拓宽学生的美术视野，突破传统美术教材的局限性。例如，教师可以试着开展一些美术课外活动，美术课外活动的教育目的与课堂教育目的是一致的，但是在内容和形式上都不同于课堂教学，相比于传统美术课堂教学的局限性，美术课外活动具有一定的弹性和开放性。可以有效地激发学生的创作欲望和创作灵感，教师可以不定期地安排学生参观有关美术的展览、还有艺术博物馆等课外美术活动，在条件允许的情况下，一些知名画家举办的画展也是拓宽学生美术视野的重要途径。小学美术教师还可以提前探究一些能够激发创作灵感或者是风景优美适合写生的地点，组织学生进行户外写生活动，这些多样的教学活动，对于培养学生的美术素养和审美能力都有着极大的帮助。 综上所述，小学美术教学在学生的美术学习生涯中占据着重要的地位，这一阶段是培养学生创造力和想象力以及动手能力的最佳时期，小学美术教师应该给予充分的重视，在注重美术课堂教学效率的同时也要积极开展多样的教学活动，进而培养小学生的美术素养和审美能力。 参考文献 [1]张毛焰.巧借审美能力之帆,构建小学美术教学课堂之船[J].中国校外教育,2019(17):10+12. [2]陈颖.基于创造力培养的小学美术课堂有效教学评价标准研究[J].读与写(教育教学刊),2019,16(06):185.
《如何培养小学生的想象力》课题研究总结 想象力是动脑筋,在头脑中形成想象，用形象进行思维的能力。战国时期的韩非子说:＂(译成白话)一个人想要亲眼看见一头活着的象，那很难呀!不过他若得到一具死象的骨胳,拿去对照着一幅象图看，便能臆想出活象的模样，也就被大家叫做象了。"可见想象是一种创造性的思维活动，想象力与其它各方面的能力密不可分，诸如创造力、感受力、鉴赏力、表现力、抽象概括能力以及非智力因素的毅力、独立思考问题、解决问题的能力等。想象有几种方式:一是回想、二是幻想;三是联想。想象具有无限性和自由性。 小学时期是想象最丰富的时期。１8世纪以来,世界各国的专家学者对儿童绘画的发展做了大量的研究工作，如英国汤姆森,美国罗恩菲德，他们根据儿童学画的规律,把三至十五岁的儿童大致分为五个阶段：即二至三岁的涂鸦期，三至五岁为象征期，五至八岁为意象表现期,八至十二岁为视觉写实期，十二至十五岁为客观写实期。在写实期前儿童思维处于情景知觉期,对时间、空间这些概念分不清楚，通常会随意组合，非常自由。这样的思维方式，可以给儿童的想象插上翅膀，使他们具有非凡的想象力。 一、问题提出 目前的美术教学中,却发现这样的问题：许多学生,在美术课中,都喜欢照着书中，或者是老师的范作绘画，没有自己的主观想象和思想，作品简单，苍白,甚至离开书本和老师就无法下笔,学习美术缺乏意义，无法真正体会美术的其中乐趣,从而学生们也失去了培养其想象力的重要途径。《如何培养小学生的想象力》这一实验课题，以期变通、改进、更新美术基础教育观念,尊重、培养和发展学生的绘画想象力,张扬学生的个性，探索一条顺应儿童日益发展需要的美育之路。 二、实验假设
如何在数学教学中培养学生的空间想象力 怎样在数学教学中培养学生的空间观念和空间想象能力呢？具体说来，在数学教学中，培养学生的空间想象能力，可以从以下几 个方面进行： 1．加强几何教学与实际的联系，以培养空间观念。空间想象能力的基础是空间观念，而空间观念基于对我们所生活的现实世界的直接感知和认识。所以，应加强几何教学与实际的联系，帮助学生将具体的现实空间和抽象的几何概念统一起来，培养和发展空间观念。 几何教学加强与实际联系的具体措施有： （1）运用生活实例或实际问题引入几何概念、探讨几何图形的性质。 （2）给学生动手操作、实践活动的机会，以发展空间观念。（3）重视几何知识在实际中的应用。 2．处理好实物（或模型）、几何图形与文字语言的关系。在几何学习，特别是立体几体的学习中，学生所获取的空间信息主要来自于实物（模型）、几何图形、语言描述以及它们之间的相互转化。因此要培养学生的空间想象能力，在几何教学中必须处理好实物（模型）、图形、语言之间的关系。 （1）恰当地运用实物模型进行直观教学。 （2）借助实物模型，进行画图训练，由“型”到“形”。 （3）增强对图形的加工、变换能力，图形的变换一般有三种：
①图形的运动与变式； ②图形的分解与组合； ③平面图形与空间图形的对比、类比与转换。 必须提出，在教学过程中使用直观模型本身并不是目的，过分依赖于模型的使用可能会引起不良后果，如前所述，在引入几何概念或发现性质、定理时，应用各种模型是非常有益的，但这种模型的直观性应逐步让位于“图形”的直观性，否则会阻碍空间想象能力的进一步发展。 3．进行抽象问题形象化的训练，培养几何直觉能力。将抽象问题形象化的几何直觉能力是空间想象能力结构中的最高层次，常被视为创造力之源。因此要培养空间想象能力，进行抽象问题形象化的几何能力的训练也是一个不可忽视的方面。 初学立体几何时，首先，动手制作一些简单的模型用以帮助想象。例如，正方体或长方体。在正方体中寻找线与线、线与面、面与面之间的关系。通过模型中的点、线、面之间的位置关系的观察，逐步培养自己对空间图形的想象能力和识别能力。其次，要培养自己的画图能力，可以从简单的图形（如直线和平面）、简单的几何体（如正方体）开始画起。最后要做的就是树立起立体观念，做到能想象出空间图形并把它画在一个平面（如纸、黑板）上，还要能根据画在平面上的“立体”图形，想象出原来空间图形的真实形状。空间想象力并不是漫无边际地胡思乱想，而是以题设为根据，以几
浅谈小学美术教学
浅谈小学美术教学 两河口镇中心小学王锦勇 摘要：当今社会呼吁素质化教育，美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的全面发展的人才。今后的美术教育应注重多角度、多思维、多形式的呈现在学生面前。 关键词：美术教学创新审美 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当今社会呼吁素质化教育，美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的全面发展的人才。 然而在美术教育领域，长期存在着一些教师只注意提高学生的绘画技巧，重点放在基本功的训练上，而忽略了素质教育中很多重要的内容，诸如：美术情感的交流、美术素养的养成、正确的价值取向等。学生的头脑中评价一幅画“好”与“不好”就是看画得“像”还是“不像”。学生也习惯了黑板──学生的眼睛──经由学生的手把黑板上的样板画下来的这种训练模式。由于没有“心”的参与，这只能是一个简单的由眼睛到手的过程，可以说是一个类似“复习”的过程。这种没有用“心”去画就体现不出个性，更谈不上创造性。因而今后的美术教育应注重多角度、多思维、多形式的呈现在学生面前。笔者将从一下几个方面浅谈美术教学过程中的思考和创新。 一、开放教学内容，多角度整合教材 长期以来在美术教学过程中，多数教师只停留在对教科书的把握，极少有人对教学内容的深挖。在当今的美术教学不能只局限在美术教材的内容，我们更应该放眼地方文化和民族文化，尤其是网络迅猛的发展，人们的知识面不在受时间和地方性的限制的前提下，我们的美术教学内容也应该有广阔的视角。 1、着力挖掘地方教材 地方课程开发的最大价值在于让学生在真实、现实的生活场景中进行活动，使学生的知识学习与实践活动能够协调发展。美术教学完全可以充分利用当地
探究如何在小学美术教学中用思维导图 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】
探究如何在小学美术教学中用思维导图 培养学生的艺术思维 【摘要】教育教学不能纸上谈兵，在传统的教学思维中，学生丧失了积极性，本文通过对思维导图的必要性分析，进而结合目前中小学美术教学的现状进行分析，修正传统教学模式，设计适合本身的思维导图教案，达到了高效教学，培养了学生们的创新意识。 【关键词】美术教学；思维导图；小学教学 思维导图作为培养心智的图形思维工具，应用非常广泛，尤其是在教育战线。而且也取得良好的成绩，当下如何在小学美术教学中利用思维导图来进行更加直观的教学，也是美术教学的又一次革新，本文立足该点，进行了探讨和研究。 1.美术教育中思维导图应用必要性分析 小学美术教育的局限性 在现阶段美术可教育中，仍然存在对于美术教学认识不足的情况，进而造成了美术课堂非常刻板。但是这种刻板的教学环境和小学生丰富的想象力是格格不入的，更是会打击小学生的创新思维。除此之外，教学内容单一化也是在美术教学中较为常见的情况，很多人认为小学生美术教学就是绘画课，禁锢了美术综合素养的提升，其实在我国小学美术教材中，美术教育的内容是丰富多彩的，它不仅教会了学生如何如何，还需要教会他们发现美，欣赏美以及这些绘画背后的人文故事，在这方面仍有很多工作要展开进行。 思维导图的必要性分析
随着我国素质教育的开展逐步成熟，教学条件的不断改善，改善现有美术教学的局限性有了成熟的条件，针对这种情况，我们需要发现一种行之有效的工具和一套行之有效的方法来实现这种想法，而思维导图恰恰符合要求，能够较大程度的培养学生的创新意识，充分挖掘美术教学中，学生们的想象力和创造力，这也正切合了美术教育对于创造和个性的培养。思维导图是有多位教学前辈和业界专家提出的一套系统理论，其既考虑人本身脑结构，也考虑了各个年龄段的特点。因此只要利用好这套理论，不仅符合我国教育改革，也为美术教育添加了新的血液和灵魂。 2.思维导图在美术教学中的实践研究 在小学美术教学实践中，把思维导图作为教学工具有其独有的优势，一方面，小学生知识面涉及少，而思维导图恰好具有简单，直观，清晰的特点，其从中间向四周的放射形式，也非常容易理解，小学生能够很好的接收这种思维开发方式。增加了学生的思维广度，拓展了思维的深度。另一方面，在小学美术教学中，笔者发现利用思维导图不仅仅可以丰富了学生的想象力，也从另外一个角度让学生们认识了简单的图形。利用这些简单的图形，引导学生进行多边形构图，丰富学生的构图方式。 在教案编写方面，教案设计作为教学过程中的重点，如何做好教案也是非常重要的，如何结合思维导图，结合学生的年龄段，进行教案的编写，结合本学科自身的特点，结合其具有形象性和开放性的特点。在设计时，在中心位置画上教学计划，教学目标以及要求，引发出相关的问题，后续利用问题引导寻求解决方法，鼓励学生自主寻找
在这新旧世纪交替之际，科技竞争日益激烈，一个没有创新意识的民族就不可能具有参与国际竞争的潜力。江总书记用一句话点明了这与国家民族生死存亡相攸关的问题：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力，一个民族缺乏独创能力，就难以屹立于世界民族之林。”然而，无论是科学家、发明家、设计师还是作家、摄影师，他们的构思创新都必须建立在想象的基础之上，想象是创造的源泉，正如法国评论家波德亚所说：“想象是艺术家一切才能中的女皇。” 想象是人类所特有的一种本能，对孩子而言则是一种天性，从小教育、培养、发展孩子的想象力将会使他们终生受益。如何在美术教学中做到这一点呢？以下谈谈这几年来我的几点做法和体会： 一、同玩同乐，营造氛围。 宽松自由的学习环境是放飞心灵、诱发想象的起点。学生是教学的主体，和谐活泼的氛围，使学生以轻松的心态进入学习状态，宽松的学习环境、和蔼亲切的教学态度，不仅能够赢得学生的信任和爱护，同时能够鼓舞信心和士气，有助于学生获得灵感，发展想象力。 教师的任务是“刺激潜藏在每一个幼小心灵中的天生的冲动，即创造、探索、处理材料的欲望。”在教育教学中，教师不但要做一名导航员，更重要的是做学生的朋友，将自己的姿态降低到与学生视线同一高度，和学生们一起玩，在玩乐中引导学生放松身心，唤起记忆，遨游自由想象的空间。比如在《画手》一课中，为了给学生一个轻松自在的学习环境，课前，我在教室的四面墙上贴满了白纸，课桌集中到教室中间，让学生围着桌子坐成一圈，面前各有一个挤有颜料的调色盘，让他们在墙上的白纸上印上他们的指纹和掌纹，看到他们兴奋的样子，我赶紧趁热打铁，故作得意地对他们说：“我可以把我印制的指纹添画成一只小鸭子。”学生的注意力马上被吸引过来，我用彩笔简单添画两笔，一只小鸭子就出现在画面上。“谁来添画小鸭子的朋友？”学生们的小手争先恐后地高高举了起来，很快，一幅生趣盎然的小鸭子找朋友就跃然纸上了。“他们要去捉小鱼”、“他们要去做游戏”。紧接着《螃蟹一家》、《鹦鹉生病了》等一幅幅有情节的画面出现在我眼前，在这堂课上，学生学得活，学得生动，想象力得到极大的发挥。 二、文学故事，诱发想象 孩子越小，他的天地越大。根据心理学的角度来看，五岁左右的孩子想象力最发达，一二年级的小学生正处于这个时期，对于他们可通过故事、诗歌、儿歌的叙说，激发好奇心和兴趣，从而促进想象力的发展。 学生来说，把想象变成图画，差不多是每一个学生都愿意做的事情，在他们的画面上，人可以比山大，一棵树上可以同时长出苹果和香蕉，在我们看来一条破旧的板凳也会成为他们手中开动的汽车。 课堂上用来启迪学生思维的语言要通俗易懂，描绘情景时讲述速度要适当放
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/0d4284130.html, 发挥想象，培养学生的空间观念 作者：张慧 来源：《小学时代·下旬刊》2019年第12期 【摘; 要】; 小学阶段作为学生数学能力的启蒙与起步阶段，培养学生的数学意识与空间观念是十分重要的一项数学教学工作。空间观念一般都是形象化的，这一点与小学生的心智发育情况也十分吻合，小学阶段的学生思维方式往往是具体形象的，充满想象力，这十分有利于学生空间观念的学习与打基础。因此，本文将围绕小学阶段数学教学中对于学生空间观念的培养这一核心进行分析，以期为一线教师提供参考意见。 【关键词】; 想象力;空间观念;小学数学 虽然几何知识在小学高年级才会对学生进行深入教学与讲解，但是空间想象能力是从小就要开始着重培养的。空间观念的培养并非是一个立竿见影的过程，相反，它需要在学生成长过程中不断地进行循序渐进的学习，从而促进学生的长远发展。 一、在抽象图形的定义中激发学生的想象 对于空间的分析是一个抽象与具象的结合，而具象往往需要学生进行独立的想象，因而为学生打下空间观念的基础就是小学空间知识结构的重中之重。例如，教材中对于三角形的知识点编排就是一个很好的例子。三角形存在于二维空间中，其中对于三角形边长的测量以及高的测量是学生进行实际操作的最好机会。在进行实际操作时，教师应该尽量调动学生的学习气氛，帮助学生建立起对于事物的空间位置关系。 在进行三角形的定义教学时，当教师提出三角形的定义为“三条线段首尾相接组合成的封闭图形”后，肯定就会有学生对这样的概念进行自己的空间想象与加工。那么问题就来了，为什么是三条边而不是三个点围成的图像是三角形呢？当现实生活中存在三条长短不一的线段时，为什么有时候不能组成完全封闭的三角形呢？这些问题都是学生针对空间的想象产生的实际问题，在这些问题中可以体现出学生对于平面空间的思考角度与思维方式的一些问题，教师应该引导学生进行正确的空间思维，从而对空间产生更加形象而准确的认知。例如，教师可以在课堂上让学生“创作”出自己的三角形，再在这一过程中进行对学生空间想象能力的培养与思维方式的引导。如果学生出现了没有带直尺而徒手画图的同学，教师就可介绍在空间作图使用直尺的重要性，如果不用直尺画出来，那么形状由于不满足“三角形是由直线组合而成的形状”这一定义而不能称之为真正的三角形。又比如说在画图过程中，有些学生可能是先将两条首尾相接的线段画出，而后再连接两条线段的另外两个端点，还有一些学生可能会先将三个三角形的顶点确定好，而后再进行点之间的连线，但是在这个连线的过程中又会存在着一些问题，比如没有按照相邻点连线的规则，那么作出来的空间图形也不能成为三角形。
浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质，新课程下的美术课堂教学，需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、理解并改进美术教学，从学生的发展角度出发，创设有效的课堂教学策略，促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下，教师根据已定的美术教学任务和学生的特点，有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法，形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地，学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩，才能提升感受美、创造美的水平，从而达到全面提升素质。所以，教师应巧妙设计课堂教学，注重学生在学习中的感受，巧妙地安排课堂教学，优化学生的学习环境，潜移默化地将知识传达给学生，让学生在愉悦的学习中，实现全面的发展，下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略，提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不但能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中，一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时，我设计了这样一个游戏课件：在美丽的大森林里，树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征，如：小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等；有的则只听得到叫声，如：猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声，我采取了小组比赛，请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了，纷纷聚精会神的寻找辨别，争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物，全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态，充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏，充分挖掘了学生的生活和情感的体验，从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用，是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的，美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时，欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点，这样我们才能谈审美教育，才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤，近墨者黑”，我们在让学生实行欣赏时，必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物，让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时，我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏，通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏，孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的使用，画
小学美术教学的有效方法探究 摘要：绘画是小学生表达思维活动和自身思想情感的特殊语言。通过绘画教学，学生能够利用画笔表达所见所想，对学生创造能力和思维能力的发展都大有裨益。美术教学是提升学生综合素养所不可或缺的一门课程。因此，美术教师应从小学 美术教学开始，培养学生对美术的情感，并在教学中鼓励学生大胆放飞思维，从 而促使学生的创造能力和思维能力获得培养和发展。本文着重就小学美术教学的 有效方法进行探究，以期能够为广大一线教学同仁提供些微参考。 关键词：小学美术教学；肢体表演；放飞思维；疑问 小学美术教学是提高学生德智体美劳全面发展不可或缺的重要课程，是培养 学生热爱大自然，提高学生艺术审美能力的重要渠道。因此，提高小学美术教学 的有效性至关重要。然而，在传统的应试教学环境下，美术被定义为副科，许多 教师和学生认为美术教学可有可无。小学美术教师在上课时，大多通过展示范画，让学生模仿做画的方法来开展教学，这样的教学方法既不科学，又显得呆板，对 学生创造力的培养毫无益处，相反还会遏制学生的创造性思维。对此，小学美术 教师就必须及时转变对美术课程的看法，重视美术在净化学生心灵，提升学生审美，培养学生创造方面的重要作用，并有针对性地开展教学活动，从而促使小学 生的美术素养得以不断提高。 一、借助肢体表演增添生趣 肢体语言是最为丰富的，简单的一个动作可以表达无数个意思，配合有声语 言则会给人物形象增色添彩。小学生天生是表演的天才。他们可以通过表演活灵 活现地展示各种事物。因此，小学美术教师在组织学生进行绘画创作时，可以借 助肢体语言的丰富性和形象性，让学生来扮演各种各样的事物，以此来激发学生 的学习兴趣。 例如，在学习《神奇的大树》这部分内容时，我就让学生借助肢体语言，通 过表演的形式来表现出各式各样的大树，为课堂增添了许多生趣。课堂上，我让 学生说一说大树都是什么样子的，有没有见过动画片里的大树？接着，我让学生 想一想神奇的大树是什么样子的，能不能用动作和表情来展示大树的神奇？小学 生活泼爱动，这样的表演环节深受他们的喜爱，一个表演着“目瞪口呆”，一个又 表演着“快速旋转”，一个又表演“瞬间移动”，使得美术课堂充满了童真童趣。学 生受此启发，创作出了许许多多神奇的大树。 二、鼓励学生大胆放飞思维 小学生的语言积累较浅，有时候难以用复杂而准确的语言去表达自己的内心 世界，这时他们就会借助绘画这一特殊的视觉语言，将自己心里想要表达的内容 用画呈现出来。因此，每个学生的绘画作品都是其内心真实想法的表述，都应该 是独一无二的。对此，小学美术教师在教学中，就不能一概而论，用统一的框架，统一的标准去限制学生的创作，而应该鼓励学生大胆地放飞思维，去想象，用本 身特有的稚嫩的画法去表现世界中的事物。 例如，在学习《秋冬的颜色》这部分内容时，我就在绘画的过程中鼓励学生 大胆地放飞思维去想象，画出秋天和冬天的美。一提到秋天，人们的固有印象就 是金黄的树叶铺满大地，一提到冬天就是白雪皑皑，万物萧条，连世界都是灰色的。于是，在课堂上，我让学生想一想秋天和冬天还可以用什么色彩去表现，如 果是在童话世界里秋天和冬天又是什么样子的。我鼓励学生大胆地去想象，把自 己对秋天和冬天的情感沁驻到自己的绘画作品中，从而促使学生画出了光怪陆离
培养想象力的四个方法 想象是创造的闸门，想象是飞翔的翅膀，想象是炫动的舞台。现代化建设需要创造型人才，而创造型要人才最突出的特点是想象力丰富，因此，我们在语文教学中要把想象能力的培养放在重要的位置，根据学生的心理、生理、年龄特点及其思维发展的规律，有意识，有计划地培养和发展学生的想象力，为国家造就一大批需要的具有开拓精神的创新型人才。 以下谈谈培养学生想象力的四种方法。 一，假设法 在日常生活中，我们可以经常提出各种各样的假设，引发学生的奇思妙想，例如： “假如世界上没有太阳，我们将会怎样？” “假如鱼离开了水，它会怎么样？” “假如你是老师，你将如何组织学生开展活动？” “假如你在森林中迷了路，你会怎能么办？” 这些，能够让学生展开丰富的想象，让孩子们的想象插上飞翔的翅膀。 不仅在日常生活中我们可以运用想象，在教学中出可以运用来引发想象。 我在教学《只有一个地球》时，便引导学生在深刻理解课文内容的基础上，引导学生假想：没有地球会怎能样？
破坏了环境怎么样？我们能进行生活和学习吗？我们还能生存吗？一下子，学生们的兴致很高，课堂充满了积极性，学生的思维也给就调动起来了。 二，猜想法 猜想法：就是对一个问题进行探索性、创造性的推理活动。例如： 星期五，你放学回家，远远地你看到你家的烟囱在冒烟，你是不是一下子便会引起你许多的猜想：烟囱为什么会昌烟？妈妈在干什么？是不是在给我做好吃的呢？她会有什么样的语言、动作和神态呢？ 在课堂教学中，我们经常采用猜想法来引导学生的想象，如《少年闰土》中写到闰土与“我“见面后的语言对话，大量运用了省略号，我便引导学生：这些省略号说明闰土有说不完倒不尽的无穷远尽的稀奇事，只好用省略号代替，那么，这些省略号表示些什么稀奇事呢？我便要求学生进行大胆的猜测，学生兴头十足地进行猜测，很快就根据闰土所生活在地方，可能有的童年趣事，把一个个省略号变成了许许多多的具体内容。 三，联想法 联想法，是指由一事物想到另一事物，让学生置身其中浮想联翩，加以扩散思维。例如：由蜜蜂想到勤劳，由小草想到生命力强的人，由落花生想到外表虽不好看，却很有
试论学生想象力的培养-中学语文论文 试论学生想象力的培养 李全文 想象力是指在知觉材料的基础上，经过新的配合而创造出新形象的能力。想象是一种立足于现实而跨越时空的创造性的高级思维活动。正是有了想象，人类才能够超越常规思维的约束，冲破现有知识经验的局限，以大胆、奇特的方式对所要解决的问题进行创造性的探索，找出解决问题的途径。所以说，想象构成了创新的基础，是一种极其可贵的思维品质。 《语文课程标准》明确指出：“阅读教学应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感的熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解。”语文教学就其本质来说必须培养学生的想象力，丰富的想象，能使文章别开生面，将难状之景，难写之情形诸笔端，产生强烈的艺术魅力。因此，在语文教学中要有意识的培养学生的想象力，是提高学生语文水平的重要手段。 语文教学中，笔者尝试从下面四个方面来培养学生的想象能力。 一、运用教材，启发想象力 语文教材出现在学生眼前的仅仅是一行行文字。如果不展开想象，不懂得进行再创造，那么出现在头脑中的可能只是词语所代表的抽象概念，而无表象组成的生动画面。这样，就不可能进入作者所创设的意境之中，不仅无欣赏乐趣可言，而且难以理解作品的意蕴。科林伍德在《艺术原理》中指出：“真正艺术的作品不是看见的，也不是听到的，而是想象中的某种东西”。阅读教学中，教师的任务之一就是引导学生驰骋想象，透过文字看到图画，透过语言看到生活，置身于作
品之中，获得人生感悟和美的享受。 如阅读《故都的秋》中的文段“北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。象花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感到一点点极微细极柔软的触觉……”怎样激活这段文字呢？我设置了几个问题：为什么会有“脚踏上去”的动作？作者为什么不说“没有声音，没有气味”，却说“声音也没有，气味也没有”，加了个“也”字，似乎在与另一种情景相比较，而这种情景则是大家所熟悉的，那是一种什么情景？于是学生展开联想与想象，调动以往的生活体验，回答说：“雪”、“似花非花的雪花”、“雪后观景”。尽管多数学生并不认识槐树，更没见过秋天槐树落蕊的情景，但通过想象，却似乎看到了这样一幅画面：秋天的清晨，作者起来打开房门，惊喜地看到院子里槐树的落蕊铺了一地，于是就象早上醒来才发觉夜里静悄悄地下了一场大雪那样，怀着欣喜而又好奇的未泯童心，去踏上几脚，却发现“声音也没有”，不象踏雪那样会发出“吱嘎，吱嘎”的声响，然后掬起一把，闻一闻，“气味也没有”，同雪一样清爽；一阵扫后，只留下“一条条扫帚的丝纹”，槐花就这么静悄悄地走了，“一叶落而知天下秋”，一种悲凉弥散开来。通过这种想象，学生走近了作者，走进了作者笔下凄美的意境之中，感受到故都秋的清、静、悲凉的韵味。 二、引导质疑，展开想象力 在语文教学实践中，我们常常发现，语言表达能力强的学生，其想象力就丰富；语言表达能力差的学生，其想象的描述便枯燥乏味。由此可见，在语文教学中，我们必须加强学生的语言表达训练，努力提高学生的想象能力，不然学生仅仅有丰富的表象而无丰富的语言，他们的想象力就只会停留在直观、形象的水平上，
空间想象力培养 空间想象力是人们对客观事物的空间形式(空间几何形体)进行观察、分析、认知的抽象思维能力，它主要包括下面三个方面的内容：(1)能根据空间几何形体或根据表述几何形体的语言、符号，在大脑中展现出相应的空间几何图形，并能正确想象其直观图.(2)能根据直观图，在大脑中展现出直观图表现的的几何形体及其组成部分的形状、位置关系和数量关系.(3)能对头脑中已有的空间几何形体进行分解、组合，产生新的空间几何形体，并正确分析其位置关系和数量关系. 培养学生的空间想象力是中学数学教学的主要任务之一，同时也是难点之一.在教学中如果对空间想象力这一名词只是提的多，理性分析不够，不能把握其培养规律，就可能造成这样的结果：少部分有悟性的学生的空间想象力得到了提高，而大部分学生则收益甚少，乃至于视《立体几何》的学习为畏途. 辩证唯物主义认为，任何事物的变化发展都有其内在规律.空间想象力的提高也 设计挑战空间想象力是如此，它是逐级向上的，即有明显的层次性.教师惟有把握好这一规律，将之有机地渗透到教学实践中去，有意识、有针对性地采取得当的教学方法和措施，才能有效地提高学生的空间想象力。 下面的内容是培养空间想象力的方法，有兴趣的可以看看。
(一)使学生学好有关空间形式的数学基础知识 培养和提高空间想象力的根本在于学好有关空间形式的数学基础知识。 中学数学中有关空间形式的数学基础知识，不仅包括几何方面的知识，还有数形结合方面的内容，如数轴、坐标法、函数图像、方程与曲线，几何量的度量与计算等内容，都可以通过数量分析方法，对几何图形加深理解，形成图像具有具体化，形象化的特点，所以解决某些问题时恰当地把数和形结合起来，可以化难为易、化繁为简，从而有助于培养学生空间想象力。例如，比较与的大小，如果采用常规解法常因考虑不周而讨论不全面，有时还会作多余讨论，如果利用图像来解，就非常直观，清楚，简法，作出的图象。 可知：有些代数或三角题，用数形结合的方法解决常常可以化难为易，这就要求学生能由表达空间形状及位置关系的语言或式子想象出这个空间形状和关系，而要达到这样的要求，必须学好有关的数学基础知识。 (二)用对比和对照的方法进行教学 采用对比和对照的方法，帮助学生建立空间观念和数、式与图形的对应关系，对培养学生空间想象力是有益的，例如，在立体几何数学中把空间图形与平面图形对比，空间图形性质与平面图形的性质对比，在立体几何教学中把物体或模型与所画图形进行对照，进行直观分析，在视图教学中可以通过活动影片与视图
浅析小学美术教学评价 [摘要]： 教学评价是美术教育的重要组成部分。科学、全面的美术教学评价不仅能使教师了解学生，及时启发和帮助学生；而且使教师把握住指导学生的有利时机。也有助于学生了解自己的学习状况，明确努力的方向。遗憾的是在我们的美术教学活动中，很多美术教师没有认识到这一点。传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。因此，我认为，在美术教学中评价过程是值得我们深思的环节。 [关键词]：自我评价；表现评价；评价方式；评价体系 正文： 随着美术学科新课程标准的实施，美术学科教学评价与过去大有不同，过去的做法过于注重静态评价通常是参加美术比赛，或教师一人说了算。现今的做法则特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果。如何使“评价”这一环节在完成美术教育目标、实现美术教育价值中发挥重要的导向、诊断、交流和激励作用呢？首先我们应该了解新美术课程评价，由于美术教学具有自身独特的语汇体系，美术学习方面的求知是透过对外在物体的观察与对内在心像的想象来达成的。因此，美术教学评价有别于其他学科的评价。要使我们的美术教学评价做的更好，必须先了解它的的特征。那么新的美术教学评价有何特点呢？具体如下：（1）强调以学生在美术学习中的客观事实做为评价的基础，将常规参照机制改为标准参照机制，有利于发现学生的潜能，了解每一位学生发展中的需要，及时给予针对性的指导。（2）重视形成性评价，延长评价的时间，拓宽评价质量的范围。既关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视对其美术学习能力、学习态度、情感与价值观、与他人合作的表现等方面的评价。（3）提倡采用与美术课程的多元化、个性化、创造性等基本特征相对应的多种评价方式评价学生的美术成绩。（4）强化评价的诊断、发展功能以及内在的激励作用，弱化评价的攀比与选拔功能.(5)注重评价与教学的协调统一。从静态的
想象力的培养在小学美术教学中的重要性 王艳慧 【摘要】：陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为孩子“学画画”（由不会画到会画、由画不像到画得像）。 【作者单位】鱼山镇心中小学 【关键词】想象力创造教育天性引导教与 学学的教育艺术教育像 正文 我们在欣赏一幅精彩的画时，往往会被它的新奇和天真所打动，那意想不到的构图，大胆出奇的用色，不为真实的组合，将虚与实，天真、幼稚、泼辣交织成画面，真正构筑了儿童画特有的想象世界。在这里，人比房子大，鸟儿轻快的载着人群飞翔，甚至把秋千系在月亮的尖尖角下摇荡……在这里充分体现了孩子们想象中的世界 是多么丰富多彩。喜欢想象是孩子们的天性，比拥有万贯家财更重要。 根据早期的教育经验，如果一个人在小时候想象力得不到发展，日后就不可能成为杰出的人才。想象对于任何人都是必要的，作家写
作时，艺术家创作时，工程师设计时都离不开想象。想象是什么？词典上是这样解释的：想象是利用以往的感知材料，经过改造、结合创造新形象的心理过程。黑格尔说“如果谈到本领，最杰出的艺术家的本领就是想象。” 从孩子刚刚学画画时，许多细心的家长会引导孩子画出蓝天白云，上幼儿园以后，许多老师也会引导孩子们观察“蓝蓝的天空中飘着白白的云，红红的太阳，绿绿的草地……”从孩子们的画中可以看出老师无时不在引导孩子观察大自然，但老师们不知道这一行动正好抹杀了孩子们的想象力。 回想我刚参加工作接手五年级的美术时，给孩子们的第一节课是画一画我们美丽的故乡，其实我们的故乡很美丽，高大碧绿的杨树下一条笔直的柏油路，路的两旁是四季常青的绿化带，青瓦白墙的新农村在片片浓绿中若隐若现，远处还隐隐约约可以看到我们美丽的鱼山曹植墓；壮丽的黄河在这里打弯而过，河边一洼一洼的农田上总飘荡着孩子们快乐的歌声和漂亮水鸟的鸣声。新型的农家院里总是开满着飘香的夜来香，一只只小鸡在老黄牛的注视下慢悠悠的在夜来香下走来走去……可是等孩子们把画交上来，美丽的曹植公园变成了一个光秃秃的小土堆，画面上真的是蓝色的天、白色的云、红色的太阳和土堆旁的几棵树。如果不是“美丽的故乡”的这个题目提醒我，我肯定会认为他们都是画的沙漠。看着孩子们千篇一律的画，和等待夸奖的眼神，我的心慌了，天一定是蓝的吗？我们美术老师该如何更有效的开展自己的工作？