浅谈图形在设计中的视觉文化表现视觉文化在社会长期的发展历程中，中国文化通过劳动人民长期社会实践的推动和思想家们智慧的提炼与概括，逐渐形成一系列优秀的文化特质，其中，中国传统设计文化也同样在社会变革发展中形成了自身的特点。这些优秀的传统设计文化固然具有文明与文化的一般共性，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来，具有更为鲜明的中国特质，对于中国社会的文明进步和发展，起到了不可替代的推动作用。
一、中国传统图形的基本特征
中国传统图形是一个民族生存与发展的重要特征，主要表现在人类生活需求和审美方面，它伴随着历史的发展与社会前进步伐产生与变革，来源于生活和历史，又是人类社会性、个体性、群体性等方面的文化基础与发展动力，是社会物质生活、精神生活、交际生活以及其他生活浓缩的产物。
在我国，可以被称为“传统图形”的符号和图形，数量是非常多的。一部视觉史也是一部文化史，同时也是一部历史，科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，设计也逐步从平面向三维四维延伸，设计中的空间化与科技化为我们展现出丰富的空间图形符号。
中华民族历经了13个朝代，具有五千年的深厚历史文化载体，中国设计艺术曾一度引领世界风向标，而在传统图形艺术的发展
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
图形创意表现形式与手法 本文主要介绍图形语言及图形创意的表现形式与手法，并对几种代表性的表现形式作了深入的分析和解剖。读者在考虑采用何种表现形式时，要对设计的创意与表现内容进行认真的理解与分析，根据内容选取最佳的表现形式，表达自己的创意。探索图形表现的形式与方法，有助于读者掌握图形创意表现的组织规律，使之对图形表现由感性认识向理性认识飞跃，只有经过深思熟虑、认真组织的图形才能与创意思维相映生辉。在设计表现中，读者要勇于打破单一的传统的思维惯性，充分发挥想象性思维的创造力，利用各种形式的有机组合，将想象和意念形象化、视觉化，创造出具有原创性意义的新颖有趣的视觉形象。 一、图形语言 图形语言是现代社会中沟通交流的一种重要的视觉语言形式。图形语言从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的构成关系。图形语言相对于设计作品就如同文章中的字、词、句，也可看成舞蹈中的肢体动作，音乐中的音符。一般来说，文字可以表达较为明确的概念，但它的使用范围极为有限，只有在一定的国度或地域里，在信息传播者与接受者都认识和理解时才能够顺利地传播。而图形语言更形象、直观、具体，它不受地域和语言的限制，且视觉传达冲击力更强烈，更易于大众理解与接受。因此图形语言不仅有传达记事的性质，更能帮助人们理解，弥补文字的不足。正如德国着名视觉设计大师霍尔戈马蒂斯教授所说：“一幅好的设计应该是靠图形语言，而不是靠文字来注解。”图形语言有着文字所无法比拟的魅力，它依靠优美的造型、巧妙的构图以及鲜明的色彩就能直观、形象地传播概念、信息和情感，并能够打破不同国界、地域和民族的界限而产生共鸣。 口头语言是有地域性的，而图形语言恰恰是超越国界地域的“国际性语言”。东西方文化的差异、地域的不同，在语言表达方式上各不相同；但对于同一图形而言，人们的理解往往是相通的，图形在很多地方起到语言无法替代的作用。图形语言的基本目的是传播信息。在现代图形设计中，为了便于形象的传播，易于消费者理解记忆，要求图形创意的形式语言必须简洁、明快，富有感染力。 生活中，图形语言传达的准确性远远超过了纯粹的语言文字。文字虽然能比较良好地记录和传递信息，但不能消除传播过程中理解再现的模糊性。图形则更能确保信息的准确传达，生动直观地再现形象，使人们受到感染，产生共鸣。图形语言的意义就在于它将这一特殊的视觉语言世界化，直观地反映出大众所关注的话题。日本着名设计大师福田繁雄的图形设计作品，不需要用文字解释，仅通过其简洁、概括、富有创意的图形，就能让观众明白其中的主题与内涵，并让观众在他的图形世界中不断揣摩、回味，从而领略其中的奥妙。 二、图形创意表现形式 为了吸引人们的注意，创造新颖、有趣的视觉形象，必须认真探究图形的表现形式，掌握图形表现内在的组织变化规律和构形方法，才能不断推陈出新，衍生出新的图形形态，从而进一步丰富图形表达语言，使现代图形创意更具活力，形式更多样。 图形创意表现有其自身的构成语言和组织特点，我们可以从图形的形态特征出发，探讨图形创意的表现形式，从中了解图形创意的方法。了解图形表现形式的内在规律将有助于设
视觉传播与制作专业岗位分析报告 随着人类文明的不断发展，各种视觉传达技术为我们提供了丰富多彩的视觉感受，并 且已经从传统的美术、装饰发展到新闻、电子等新兴领域。广告媒介的发展也非常之迅速，据不完全统计，“ ^一五规划”期间，仅北京市大大小小的广告公司就有3000多家。时代 呼唤高质量的广告和高质量的视觉传达设计人才。 一、视觉传达设计行业状况分析 视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号一一文字、插图和标志，来传递给接受者 各种信息的设计。创意产业在发达国家是一个兴旺的产业，利润极高，我国设计比欧美发达国家要落后30-50年，所以在设计领域有着巨大的发展空间，平面设计行业是最有发展潜力的行业之一。近日来，社会上对视觉传达设计专业方面的人才需求量与日俱增。虽然国内各主要艺术院校和综合性大学艺术系的有关专业都不断地在扩大招生人数，但培养出的设计专业人才还是远远不能满足社会的需要，呈现出供不应求的状态。由于商品市场的刺激和需求，视觉传达设计行业一直是社会热门行业。视觉传达设计行业的应用已无处不在，各类展览展示发布机构、超市、银行、大中型商场橱窗、企事业单位宣传机构等越来越多地依赖于视觉传达行业的介入。设计公司、装饰设计公司、 装潢设计公司、广告公司等大量涌现，急需经过系统视觉传达设计专业培养的人才。 二、视觉传达设计专业就业市场分析 设计的世界是一个竞争性强，瞬息万变的世界，要求广告从业人员对社会有准确的领悟，既对时尚潮流了如指掌，又对民族的，精典的，传统的设计元素领会透彻；既要关心商家想要做到什么，又要关心老百姓在想些什么；反应敏捷，思维活跃，有饱满的热情和充沛的精力。这一切没有长期的积累和训练是办不到的。很多很好的大学视觉传达设计专业教育正是从这样一点一滴小处着眼，从基础理论，基本思维，基本技巧，基本训练等方面为使学生成为一个合格的视觉传达设计师而做准备。 现在视觉传达设计行业各媒体，包括电视、报纸、杂志、车体、车内、展位、户外、DM刊登都是很好的发展趋势，也被各商家所看好，虽然竞争激烈，但是如果在这一行业做久了，对自身也是一个相当的提高，而且有利于个人发展，对以后的从事行业也有一定的帮助。视觉传达设计作为一种有偿的、付费的信息传播形式，它利用各种传播媒介被设计内容传播给大众。同时，视觉传达设计也是文化观念的载体之一，在一定的社会文化环境中就会产生适应这种社会文化环
第1章图像视觉特征的提取和表示 1.1引言 图像视觉特征的提取和表示是将图像的视觉信息转化成计算机能够识别和处理的定量形式的过程，是基于视觉内容的图像分类与检索的关键技术，因此，图像视觉特征的提取和表示一直是图像内容分析领域中一个非常活跃的课题。 图像底层视觉特征一定程度上能够反映图像的内容，可以描述图像所表达的意义，因此，研究图像底层视觉特征是实现图像分类与检索的第一步。一般来说，随着具体应用的不同，选用的底层特征也应有所不同，在特定的具体应用中，不同底层视觉特征的选取及不同的描述方式，对图像分类与检索的性能有很大的影响。通常认为，一种良好的图像视觉特征的提取和表示应满足以下几个要求： (1)提取简单，时间和空间复杂度低。 (2)区分能力强，对图像视觉内容相似的图像其特征描述之间也应相近，反之，对于视觉内容不相似的图像其特征描述之间应有一定的差别。 (3)与人的视觉感知相近，对人的视觉感觉相近的图像其特征描述之间也相近，对人的视觉感知有差别的图像其特征描述之间也有一定的差别。 (4)抗干扰能力强，鲁棒性好，对图像大小，方向不敏感，具有几何平移，旋转不变性。 本章重点讨论当前比较成熟的特征提取方法，在此基础上选取合适的特征提取方法，用于图像分类与检索系统的特征提取模块。接下来，将依次介绍颜色，纹理，形状等特征的提取和表示方法，最后对各种特征的特点加以比较。 1.2颜色特征的提取和表示 颜色是图像视觉信息的一个重要特征，是图像分类与检索中最为广泛应用的特征之一。一般来说同一类别的图像之间颜色信息具有一定的相似性，不同类别的图像，其颜色信息具有一定的差异。相对几何特征而言，颜色特征稳定性好，有对大小、方向不敏感等特点。因此，颜色特征的提取受到极大重视并得到深入研究。本章首先介绍几种常用的颜色空间模型，然后介绍各种颜色特征提取和表示方法。
一、填空题:每空２分,共２0分。 １.图形创意的创新性动力来源于( 创造性思维活动) ,正确的思维方法有利于(创造性思维)的开展。 2.(逆向思维)就是由结果向原因的推演,就是因果关系的倒置。 3.利用形与形之间的(相似)与( 义异性),用某种形状取代原有的形象,组合成一个新的形状或形象,或两者部分重叠。这种图形形态称为换置图形。 ４、变质图形就是指物形的( 推移演化)或(物形的空间转换)而构成的图形,就是图形创意中表现物形特殊性的构形方法。 5.色彩的变化就是创意本身得以深化或减弱;色彩可以帮助观者识别( 图形)理解(内容),认识其( 内涵),并留下深刻的印象与记忆。 二、简答题(每小题5分,共１０分) 1.平面构成的定义就是什么？ 答:平面构成的教学目的在于让学生通过二维空间的练习了解平面构成基本形态(点、线、面)的概念,再进行形态重新整合的训练,就是学生在训练中提高审美能力与具备独特的构成能力。 ２.图形创意的思维方法有哪些? 答:(1)常规思维就是在一个固定的范围内应用由此及彼、由表及里的
思路进行。(2)逆向思维就是由结果向原因的推演,就是因果关系的倒置。(3)反常思维具有偶然性的思维质变。这种思维方法就是从事物的相反方面提出假设,依据事物间的对立关系而构成联想,把问题异化,用超出常理的构思去获取新的视觉形象。(4)发散思维就是把问题“点”引向问题“面”。由原创意点引出另一个或数个二次创意点,再以这些二次创意点为原点引出更多的创意点。循着想四周辐射的各种路线思考。 三、设计制作题(70分) 以“柳树”为素材,进行图形创意,创作一幅作品。 要求:１、纸张16开,适当留白。 2.表现手法不限,色彩不限。 ３、画面整洁、规范。4、要求有创意、有趣味、富有表现 一、选择题 1、图形设计正式形成于:_D A本世纪三十年代初B本世纪四十年代初C本世纪五十年代初Ｄ本世纪六十年代初 2、_Ｂ就是平面设计中进行视觉传达时所运用的主要媒质。
图形的视觉表现 “图”作为最为核心、最为悠久与最为重要的视觉表达与接受的方式与文字、色彩、动态、光影等视觉信息传达方式相比较，“图”反映了“看”的本体价值，是最具视觉表现力与感染力的表达样式。在人类创造出成熟的文字之前，“图”是传递和保留信息的最重要的手段，多种文明体系都不约而同地以相对规范和抽象的“图”作为最初成形的基本样式。象形文字出现在所有文明的文字创造的初始阶段，中国汉字、古埃及文字以及现在的拉丁字母，在最初都带有强烈的“图”的特征。 在文字体系十分稳定后的相当长的时期中，由于阅读和书写被视为是少数人才能拥有的权利，人们了解信息、传播文化，在很大程度上仍是依赖于“图”的作用，如早期的绘画和雕塑所具有的叙事性与记录性，如歌特式大教堂的玫瑰花窗上绘制的圣经人物与故事、民间年画中体现的道德说教、敦煌壁画中绘制的佛教故事等。如今“图”包围了人们生活的视觉世界，甚至“图”成为比文字更具有优势的媒介，并成为人们生活形态中的重要组成部分。“图” 使视觉媒体走在了文化的前台，作为视觉表现的基础我们发现，通过研究造形规律、对图的样式，不同的功能侧重分析，对它们性质定位以及随语境的变化而产生的促成与反馈的关系能使图更为有效的成为我们视觉沟通的手段。 （一）表现技法丰富视觉语言的表达 当构思与意图作全面的分析比较后，选出最理想的方案并进一步加工完善，使设计思维进一步明确化，具体化，使完整的构思意图在具体形象与整体关系中表达出来。在平面设计-的一系列要素中，基本的要素是形、色和肌理、而条件要素主要是指数量、方位和大小；关系要素则包括心理动势、作品意义和审美情感。事实上，当我们设计并制作某一平面构成的作品时，能让我们识别的任何要素都可能通过丰富的表现方式给接受者产生视觉上的审美印象。例如同样的造型采用不同样的技法就能产生不同的视觉感知。尤其那些特定的、设计意义下的构成作品，表现技法的选择对主题的审美揭示甚至起到决定性的作用，而构成要素在技法表现的审美地位，主要来自于人们审美心理的期待感和依靠视觉对肌理要素的陌生感。因此，在平面构成的设计训练中，对技法的学习并非可有可无，必须以我们敏捷的思路和丰富的表现力，将种种创造性的技法从可能状态下，转变成作品富于魅力的现实符号。 随着人类的进步，科学与技术的发展，艺术设计在不断的从传统中走出，尤其新科技产品的出现，使设计的语言表达更丰富。平面设计家们通过对艺术语言的理解，真正从事物的本质特征上把握一种表现方式。 （二）表现技法的理解与运用 在二维状态下体验技法的意外效果可以通过专门的训练达到。然而，这种技法语言中的表现力只有当它们与作品的表现内容相一致时，才有更加深刻的意义。此外，技法的探索过程和延续的可能需要设计家在自然界中细心观察、自由想象。因为有时候，一种自然中存在的不经意的迹象便可为平面表现技法的开掘提供最切合实际的启迪。如地面裂纹、墙上的霉斑、渗透的水污，乃至雪地上的鞋印等均可变为我们技法表现中不可多的“素材”。从某种意义上说，技法的探索意味着平面构成作品的成功。技法作为平面构成设计的基本要素，它永远在可变中施展其魅力，在神秘的创造空间中显得神气。 自然元素的发掘：在我们生活的自然世界中有着各种各样的自然元素和组合方式，这些多样化自然元素及其组合方式，可以使我们从中获得许多创意的灵感，并从中发现、抽取有意义的视觉元素，作为图形中的基本元素，进行创意。或是把设计的元素赋予某种自然元素的特征，用多变的形式改变图形的属性关系，灵活的运作自然元素，我们便可以从中受到很有益的启示。 矛盾的运用：互为矛盾对比的物象是十分多见的，如黑和白、虚和实、形和影等。在创意过程中，有意识的改变矛盾的关系和矛盾的角度，从而改变人的视觉习惯，给任意新体、
手绘POP广告设计图形的表现风格 同样的场景会因每一位设计师的理解角度和表现形式的差异而呈现出不同风采，可能是很真实描绘的，也可能是夸张变形的，设计师对生活的感知形成了一个个鲜活的图形跳跃着，向人们诉说着，展示着图形的独特魅力。 手绘POP广告设计图形的表现风格宏观分为三类：卡通风格；抽象风格，写实风格，也称为具象风格。 具象风格是设计师在生活中多次接触、多次感受、多次为之激动的既丰富多彩又高度凝缩的形象，它不仅仅是感知、记忆的结果，而且打上了设计师的情感烙印，受到他们的思维加工。 在掌握手绘POP广告设计图形的表现风格后，面临的另一个问题是如何将表现风格娴熟地运用在手绘POP广告设计中，其实只要在制作手绘POP 广告前清楚掌握客户的要求及诉求对象的要求，便很容易选择适合的手绘POP广告的图形风格。 手绘POP广告设计图形的表现方法 1．以马克笔作画为主
（马克笔作画基本技法） 这类方法使用频率最高。马克笔有油性和水性之分。 水性马克笔的特点是色彩鲜亮且笔触界线明晰，和水彩笔结合用又有淡彩的效果。其缺点是重叠笔触会造油性的马克笔使用范围越来越广泛，油性马克笔的特点是色彩柔和笔触优雅自然，加之淡化笔的处理，效果很到位。其缺点是难以驾驭，需多练习积累经验。 下面介绍马克笔的作画步骤及基本技法。 1）准备要想成功绘制出一幅手绘POP广告，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便、快捷，工具也不像水彩水粉那么复杂，有纸和笔就足够了。纸通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图；另一种是合话大小的素描纸。 2)覃图 绘制草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是成功制作一幅
广告设计结课论文 题目:强化视觉语言--论图形创意在招贴广告设计中的应用学号： 1354300208 姓名：赵倩玲 专业：工业工程 指导老师：李辉 2015 年12月1日
强化视觉语言---论图形创意在招贴广告设计中的应用 摘要:当今世界已步入一个信息时代,高精尖技术的发展促成了广告信息流量的飞速增加,广告媒体正随着信息流量的增加而不断发展。招贴是一种源于人类需要的艺术形式，在美学和信息传播中发挥着重要的作用，是广告的的艺术形式之一。图形创意是广告招贴设计的重要表现形式，是设计作品中备受读者注目的视觉中心，可以快速吸引人们的眼球，在广告招贴设计中具有灵魂的作用。 关键词:视觉语言、图形创意、广告招贴设计、应用 一．招贴广告的概念与特征 1.1 什么是招贴广告？ 招贴广告的英文名字是“POSTER”，也称为海报，是指张贴在公共场所的印刷或者手绘的平面广告。招贴是最具传统的平面广告媒体之一，具有悠久的发展历史和其他媒体无法替代的地位。随着时代的发展和数字媒体的出现，传统意义上的招贴广告正逐渐被新形式的电视广告、网络广告所替代，但其作为经典的广告形式，知道今天仍有着重要的意义。招贴作为一种视觉传达艺术，它具有最根本的设计语言，最是能体现出平面设计的形式美特征。 1.2 招贴广告的特征 招贴广告设计具有以下几个特征： 1.大尺度的画画 招贴广告的应用范围非常的广泛，主要实在公共活动空间，如户外大型广告牌、广告立柱、广告橱窗、文化娱乐场所、商场内外、候车亭、地铁候车大厅等。这些街头广告艺术的性质，决定了招贴必须以大尺寸的画面来传达信息。招贴广告的画面尺寸一般有对开、全开，知道24张全开，甚至更大尺寸。 2.强烈的视觉冲击力 由于招贴广告大多以大尺寸的画面张贴在室外，因此特别重视远距离的视觉效果。这就要求画面中的图形和文字必须高度概括、准确、简洁，色彩强调刺激有力度，对比强烈，并注意画面的空间利用和信息的简化。从而产生强烈的视觉冲击力，能够瞬间引起人们的注意。 3.独特的创意 创意是招贴创作的核心，独特的创意是招贴创作的灵魂，它能使招贴的主题突出并具有深刻的内涵。独特的创意通过深入的表现，使招贴能在瞬间吸引公众，使人产生心理上的共鸣，从而达到迅速准确地传递信息的目的。对招贴的创作而言，独特的创意还意味着视觉形象的升华，它有助于体现招贴标表现的深度和广度，使招贴作品产品产生强烈的感染力。
视觉传播设计与制作专业人才培养方案 一、专业名称与代码 （一）专业名称：视觉传播设计与制作 （二）专业代码：650102 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 全日制3年。实行弹性学制，学生可通过学分认定、积累、转换等办法，在2-6年内完成学业。 四、职业面向 五、培养目标及培养规格 （一）培养目标 培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，适应视觉传播策划、创作、制作、管理等岗位需要，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，掌握广告设计、包装装潢设计、交互设计、美术编辑、图像处理、排版等基本理论知识和技术技能，面向图形设计公司、广告公司、印刷行业、出版行业、生产企业广告部或企划部、相关设计工作室等领域的高素质技术技能人才。
二○一八级高职专业人才培养方案汇编 （二）培养规格 1．素质 （1）具有正确的世界观、人生观、价值观，具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感，具有社会责任感和参与意识； （2）具有良好的职业道德和职业素养，具有较强的实践能力； （3）具有职业生涯规划意识，具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力； （4）具有较强的集体意识和团队合作精神，能够进行有效的人际沟通和协作，与社会、自然和谐共处； （5）具有良好的身心素质和人文素养，具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力； （6）具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、创新精神。 2．知识 （1）掌握广告设计师需要的基本理论知识； （2）掌握网页设计师需要的基本理论知识； （3）掌握UI设计师需要的基本理论知识； （4）掌握包装设计师需要的基本理论知识； （5）掌握平面设计师需要的基本理论知识； （6）了解国内外最新设计流行趋势及相关的商业法律知识。 3．能力 （1）具备一定的口语和书面表达、信息技术应用能力； （2）具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力； （3）具有较强的手绘造型与书画造型能力； （4）具备广告宣传策划、创意、设计、制作的能力； （5）具备企业形象设计策划、设计的能力； （6）具备网页设计、UI设计的策划、设计的能力； （7）具备包装结构、包装装潢的策划、设计、样品制作的能力； （8）具备图书、报纸、期刊等出版物封面、版面、页面策划、编辑的能力。 六、典型工作任务与职业能力 ·176·
) 图形创意在广告设计中的应用方法导语：图形是一种不受国度、语言限制的有效的信息传达手段。怎样使图形在广告设计中有更好的应用下面就由小编为大家介绍一下图 形创意在广告设计中的应用方法，希望对大家有所帮助！ 一、关于图形创意 以瓶装水为例，当带有青山绿水的农夫山泉图形出现时，消费者马上就会想到它的广告语“我们不生产水，我们只是大自然的搬运 工”“农夫山泉有点甜”等，消费者也由此相信它是天然健康的水质，是· 值得信赖的品牌。朗朗上口的广告语和容易记忆的图形是品牌的“面子”，富有创意的图形设计和优秀的广告宣传是品牌的重要资产。以一幅环境保护主题的公益广告设计为例，画面中背景的上半部分以灰蓝色代表天空，下半部分以黑色代表被污染的土地或者水源，中间的主体形象是一条下半身被腐蚀的鱼，画面中共四种颜色：黑、红、白、灰蓝。这幅作品以简洁的图形语言，揭示了环境破坏涉及生物生死存亡的大问题。图形是人类通过视觉形象传达信息的一种特殊语言形式，它传递的信息直接影响到人们的直观判断。 ` 二、关于图形广告设计的基本原则 1.创意新颖，形象突出以一幅广告设计为例，文字是“It’sthehat”，画面主体形象由简洁的图形语言构成，是两个人们熟识的人物形象，右边只比左右多了一顶帽子。在宣传帽子的同时，也让人们思考人物的性格、作风、生活方式在服饰上的体现。 2.真实可信，情景感人以一则国际大学生反皮草设计比赛的获奖
作品为例，画面用感人的方式和细腻的画风感染了每一位观者。一只大狐狸和一只小狐狸蹲在商场橱窗外仰头看着橱窗里一件昂贵的大衣，大 ^ 衣上方是狐狸皮做的围脖，广告文案是“醒醒吧，妈妈”。只一句话就戳
视觉传播设计与制作专业简介 专业代码650102 专业名称视觉传播设计与制作 基本修业年限三年 培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，熟悉视觉传播设计与制作基本理论知识，具备较强的视觉传播设计与制作能力，从事视觉传播设计、视觉传播策划、视觉传播制作以及管理工作的高素质技术技能人才。 就业面向 主要面向图形设计公司、广告公司、生产企业广告部或企划部、相关设计工作室，在视觉传播设计、视觉传播策划、视觉传播制作岗位，从事视觉传播的策划、创作、技术及其管理工作。 主要职业能力 1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力； 2.具备视觉传播设计与制作的沟通与合作能力； 3.具备基本的视觉传播设计构思与造型能力； 4.具备视觉传播设计形象的表现与应用能力； 5.具备视觉传播设计形象的制作能力； 6.具备视觉传播设计与制作的综合应用能力； 7.具备视觉传播设计与制作的规划能力； 8.熟悉视觉传播设计与制作基本理论知识。 核心课程与实习实训 1.核心课程
艺术概论/艺术设计概论/视觉传播设计概论、市场营销、视觉传播设计市场调查、视觉传播设计的策划、图形语言、字体设计、插画/插图、设计编排等。 2.实习实训 在校内进行广告设计、包装设计、出版物设计、企业形象一体化设计（CI 或VI）、网页设计、图形制作软件、图像影像制作软件、版面编排软件、印刷技术与工艺、包装技术与工艺、出版物成型技术与工艺、网页设计技术与工艺等实训。 在图形设计公司、广告公司、生产企业的广告部或企划部，以及相关设计工作室进行实习。 职业资格证书举例 装饰美工（中级、高级）Adobe 平面设计师ICAD 国际商业美术设计师（D 级） 衔接中职专业举例 美术设计与制作 接续本科专业举例 艺术设计学视觉传达设计
浅析在视觉传达设计中抽象图形的表现 发表时间：2019-09-11T11:25:23.220Z 来源：《知识-力量》2019年10月41期作者：巴放[导读] 在视觉信息的传达过程中，图形各种各样的创意能够切实有效的融入完整图象信息的表达当中，并且能够将其自身想要表达的内容充分的展示和体现出来。图形自身就带有一定的含义，与信息传达以及图形符号等内容进行有效融合，不仅能够将视觉传达自身作用充分地展示出来，而且能够从根本上实现信息传递和应用。现如今，随着社会经济、科学技术的不断大力发展 （辽东学院艺术与设计学院，辽宁丹东 118003） 摘要：在视觉信息的传达过程中，图形各种各样的创意能够切实有效的融入完整图象信息的表达当中，并且能够将其自身想要表达的内容充分的展示和体现出来。图形自身就带有一定的含义，与信息传达以及图形符号等内容进行有效融合，不仅能够将视觉传达自身作用充分地展示出来，而且能够从根本上实现信息传递和应用。现如今，随着社会经济、科学技术的不断大力发展，视觉传达设计过程中，抽象图形的表达能够更具效果，图形自身具有特殊表现力和作用，而视觉上也是如此，两者有其独特的特点，在实际的应用过程中，进行有效结合，能够切实有效的利用抽象图形来进行视觉传达，保证视觉传达的真实性和质量。关键词：视觉传达；抽象；图形；设计 一、图形与抽象图形的内涵 1.图形内涵 关于“图形”一词，在《现代汉语词典》中的解释为：“在纸上或其它平面上表示出来的物体的形状。”这一概念是极其宽泛的，只是强调了图形的平面特征和形象特征。在一些设计书籍中，图形经常被解释为以绘、写、刻、印等手段产生的视觉形象。这些解释说明图形是采用一些手段在平面上生成的形象，强调了图形的平面性。但从这些定义中我们无法界定图形与绘画形象或装饰图案形象的区别，并没有表达出图形的本质内涵。 图形则是图画和形态相结合的意思，其本质就是人为设计，图形的功能性比较强，图形的功能比文字或者是语言等一些其他媒介来说，能够真实传播某种概念或者是思想内容。根据相关资料显示，某位心理学家曾经对图形的解释是人生理上对于一个物体基本范围内的认知。比如人们在认识矩形范围时，重点部分是该图形的直角结构，但是实际上，图形与一些标记或者是图案之间，都有非常大区别，图形主要是人们在特定思想影响下，对于某一种元素或者是某几种元素组合而呈现出来的一种表达形式，图形可以看作是认知上一种升华的表现，能够给人们的发展和生活带来启示和帮助，并不是单纯的标志或者符号。 2.抽象图形内涵 在图形设计过程中，抽象主要是对一些自然物象当中，具有本质属性又与自然痕迹相互脱离的图形，抽象图形的表现手法有非常多的优势特点，其中包括自由独立、形式多样、时代感丰富等等。这种视觉表现方式能够给人们留下非常大的想象空间，这样才能够对某种产品产生购买欲望，在保证能够完成消费目标的同时，充分表达出抽象图形自身的概念。抽象图形当中的象主要是对意象更加重视，特别是肌理特征以及与色彩之间的关系，在视觉传达过程中，能够充分留下丰富想象供人们思考，将商品的属性以及个性充分的传递给人们，让人们能够自主去了解和探究商品的内在。 二、视觉传达的设计方向 视觉传达是现代化的设计技术，在二维空间内以形象的表达方式设计并表达主题图形的专业技术。其涉及范畴包括平面设计、宇型编排、标示、绘画、颜色、插画等图像图形表现形式。而在具体的信息输出上，也涉及形象表达与抽象表达。形象表达绘制的是具体的容观形象，进而给予观赏者最为直接的信号，令其直接掌握视觉传达出的基础信息和图像数据，了解设计者意图。而抽象的表达方向，是为形象的客观事物寻找超越思维逻辑的表述方式，进而体现设计理念、文化、意蕴。相对于具体形象设计，抽象图形的设计方式更为复杂，其根本原因在于需要设计者全面掌握设计信息，并充分发挥自身的想象力，为抽象图形设计融入相应的文化理念。 三、视觉传达设计中的客观对象分析 在设计抽象图形之前，必须找到一个可以进行设计思维转换的具体事物。这一事物即为客观对象，其主要功能在于为抽象设计提供设计元素、设计基础、设计素材、设计方向。如果对于客观事物的了解层面存在偏差，那么抽象事物很可能在设计之后已经偏离主题，而关注点与表达方式都会让人产生联想误区，进而造成设计主题的虚拟信息表述不清。而对于客观对象的理解范畴，可以从参照物角度探析，在抽象图形设计之后与原有的客观对象进行比对，以观赏者视角辨别其设计方式的主观理解层面是否可靠。如果基于观赏者视角无法产生更为形象的理解，那么这样的抽象设计即便表达了艺术氛围，也将失去设计初衷。因此客观对象，即是抽象设计的范本，也是另一设计维度的参考标准与衡量标准。 四、视觉传达设计中抽象图形的表现方式研究 当前，抽象图形的表达形式，已经成为视觉传达设计中的关键所在。视觉传达设计中，要确保抽象图形表现更加有效，必须注重图形创意的创新应用，具体而言，需要做到以下几点，即: 1.在海报招贴中应用图形创意 海报招贴作为一种媒介，能够对相关信息进行视觉传播，其最为基本的要求在于能够产生最大的吸引力，同时在视觉上拥有较强的冲击力。通常需要在户外实施广告招贴工作，而广告的效果好坏主要取决于抽象图形的创意是否充足;如果海报中的图形拥有足够的视觉冲击力，那么便会产生极大的吸引力作用，并且能够让人过目不忘。如果能够达到这一目标，那么该图形创意便是成功的。在图形设计过程中，设计人员需要注意图形、色彩以文字的配合，海报招贴期间，图形是其中最为直接的语言，视觉传达设计中，该种图形能够产生一定的广告作用，并且能够在极大程度上提升视觉注意力。 2.在标志中应用图形创意 原始社会中，标志早在文字出现前就已经存在，那时期的标志具有一定的象征性。随着人类社会的不断发展进步，人类对图形标志进行了相应的创造，该种形式的视觉语言在信息传递方面更具直接性，更加快捷。立足于其自身的本质，标志设计主要在于浓缩，设计人员不仅需要对浓缩设计进行构思，同时还需要做到在视觉上的直观浓缩。
设计前沿之图形创意的表现 图形能够理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 1、图形设计语言 图形作为设计的语言，要注意把话讲清晰。在处理中必须抓要紧紧特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有专门大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻考虑和系统分析，充分发挥想象思维和制造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从如何样分析、如何样考虑到如何样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语
言，使人的意识活动达到了高度进展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些阻碍是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 “奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易明白、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与经历。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术制造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 2、平面图形设计与符号的本质联系
《视觉创意表达》教案 课题名称：第一章视觉创意表达的基本概念 课题内容：1. 1视觉创意的思维方式 课题时间：2课时 一、视觉创意表达的概念： 视觉创意表达是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。（等同于设计，把创意也就是计划、规划、设想—信息用视觉的语言表达出来的活动）。 到底什么是设计？怎样去设计？打个比方，这里有一个杯子。如果有人对你说：“请设计一下这个杯子吧”。你该怎么办呢？即使你知道这个杯子是你的设计对象，但是你也会感觉不知道怎样去设计它进而发现自己越来越不认识这个杯子了。 如果我们从杯子再扩展到盘子，把十几种同样是玻璃器皿却具有微妙差别的容器摆在你的面前，让你去界定哪些是杯子，哪些是盘子时，你又该如何去确定那个分界线呢？ 如此这般，你就会感到对杯子更加不了解了。其实这种情况并不能说明你对杯子的认识有所倒退，相反，因为你不再是毫无意识的将此物品定义为杯子，而是进行了更深层次的思考，你对这个杯子有了更深层次的感受。 将已知的事物陌生化，然后在思考其深层次的真实本质，才能找到设计的突破口，就以杯子而言，材质是玻璃的，玻璃有什么样的特点？，如果是透明的，可不可以改一下颜色，可不可以换成不同的材质，可不可以设计一款不同的造型，换一个不同的图案或者将之变为一个功能多的杯子？或者你还能挖掘出更深的含义。 让我们轻轻地将手肘撑在桌子上，托着脸来看这个世界，眼前的一切似乎也会随之不同。我们观看世界的视角和感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识的将这些角度和感受的方法运用到日常生活中，就是设计。 （一）创意的思维方式（设计的关键：设计中的设计） 创意是什么？创意是传统的叛逆；是打破常规的哲学；是破旧立新；是超越自我，超越常规的导引； 形成创意的思维方式 ⑴水平思考法 水平思维就是在解决问题时广泛涉猎不同领域进行横向思考，充分利用各种外部信息以获得答案。可以锻炼思维的广阔性、灵活性和创造性。对于一个主题
[图形的符号特征及其在设计中的视觉语言表现]图形符号 图案大全 ２００９年第１期 吉林艺术学院学报?学术经纬 №．１．２００９ （叠筮垒墨塑２ ＝！Ｑ型坠丛Ｑ￡：！！Ｌ！盟￡Ｑ些堕巨Ｑ￡！坚丛堡：￡２１婴２兰垒￡垒垒旦里￥！１２１：！垒２ 图形的符号特征及其在设计中的 视觉语言表现 口程志军 （大连航空专修学院，辽宁大连，１１６０００） 【摘
要】图形作为视觉艺术中的核心元素，承载着艺术家的创意和。从符号学的角度看，图形与符号有着微妙 的关联性，这种关联性表现在平面设计中，就是图像语言，或者说是一种符号化的视觉艺术语言。它以自身特殊的语言逻辑和艺术表现性存在于艺术家的创意视觉化的表现中，反映并影响着信息时代人类社会的艺术思考和大众的视觉审美取向。从平面设计角度入手，引入符号学与语言学的分析方法，分析图形的符号特征，实际上就是探讨图形在平面设计中作为一种视觉语言存在的意义和价值。 【关键词】图形；符号；视觉语言【】Ｊ５ｌ 【】Ａ 【】ｃＮ２２一１２８５（２００９）Ｏｌ—００４１一０３ 符号学（ＳｅｍｉｏｔｉｃＳ）是研究符号系统的学问。最早是２０世纪初由瑞士语言学家索绪尔（Ｓａｕａａｕｒｅ）、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士（Ｐｉｅｒｅｅ）提出的。大约从２０世纪６０年代开始，符号学才作为一门学问得以进行独立的研究。如今，符号学的理论成果己经渗透到其它诸多学科中。索绪尔认为所
指与能指是符号的两个组成部分，能指构成了符号的表达层面，而所指则构成了符号的内容层面。由此，我们可以理解为，符号的能指是其在信息传播中的一种表现形式，具体而言，就是一种中介物，并且这种中介物是以物质（如声音、物品、图像等）的形式出现。而所指即为符号在信息传播中的具体传播内容，我们可以将其理解为是符号的使用者通过符号所指代的“某物”，即为一种“可言物”。符号的能指与所指为符号作为一种语言要素的存在提供了基本的保证，但我们不应忽略的是，语言一个重要的社会价值在于其承载信息并传播信息，是人们思想沟通的工具，所以，符号的价值应该是在信息传播与交流的过程中得到体现，这一点尤为关键。为此，罗 的客观反映，这种描绘仅仅是停留在一个具象的概括意义之上，是人们逻辑思维的反映；而“形”则可以理解为人们在长时间的视觉经验的基础上对客观事物的一种形象化的抽象思维的表现结果，其结果是一种抽象概括，是通过点、线、面而构成的造型。在“形”的基础上，客观对象不再具体到个体特征，而是反映出一类事物的总特征。“图”与“形”是相辅相成的，图像信息是二者的综合体。“图”构成了图像信息的具体内容，而“形”构成了辅助图像信息内容的抽象表现方式。图形作为一种视觉语言的存在，体现了人类抽象思维和具象思维的综合，反映在视觉上首先是一种图像记号，它对于客观事物特征的概括成为人与人之间实现信息传达过程的共识，有了这样的共识，在信息传达的过程中实现了图形的符号化。
设计思维与表达——图形创意的语言表现 第一章图形创意的概述 图形，它以艺术的形式将图与型的创意主题形象化，人们单凭视觉即可直观地从图形中，直接或间接地感受到图形内容所带来的需求欲望。图形以其独特的表现力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力，同时在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形往往占据重要版面，有的时候甚至占据全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。在视觉顺序上，它仅次于吸引人的品牌名称，好的图形设计可以在没有文字的情况下，通过视觉语言沟通，可以跨越地域的限制、语言的障碍、文化的差异而进行无声的交流，从而达到无声感染的艺术效果。要在设计上独具特色，脱颖而出，图形的创意是很重要的表现手法。 第一节图形创意的含义，起源以及发展 图形语言是现代社会人与人之间相互交流与沟通的重要视觉语言形式，与文字语言相比，图形语言更形象、直观和具体。同时，也更具有世界意义。任何国家、民族通过图形语言的直观表达，相互间有了了解、有了沟通，思维也超越了国界、地域和民族而产生共鸣。图形是视觉传达设计表现的基础，它与文字、色彩同为构成视觉传达设计的三大要素的基本因素。 一、图形的含义 图形是指所有能够用来产生视觉图像并转化为信息传达的视觉符号，是应用各种技术手段如绘、写、刻、印及经高科技成像等处理在社会上大量复制、广泛传播达到传达设计者理念为最终设计目的。 二、图形的起源与发展 图形的起源可追溯到人类的远古时期，从已发现的4000-8000年前的象形文字可以判定：图形的出现要比文字的出现久远得多。先民们就在他们居住的洞穴、岩壁上刻画出家禽、野兽、狩猎的场景或群体化生活的情节图形，作为相互间联络沟通、表达情感和意识的媒介，作为最原始意义上的图形起到记录事件和传播意念的作用。从这些图形，我们可以感受到早期人类的精神和文化世界。这是图形用于视觉传达活动最早的文化现象。 图形的演化经历了三次重大革命：第一次图形设计的演化革命，在原始符号和原始文字的形成期。第二次的演化革命是源于中华民族对全人类的伟大贡献。第三次图形的演化革命源于19世纪欧洲的产业革命，特别是摄影技术的发明，为图形的变革创造了新条件，它与印刷、制版工艺相结合进行技术革新，使传播的途径进一步普及。如今电子、数码、网络高科技的相继出现，图形才真正成为一种世界性的语言。 第二节图形创意在设计中的重要性 首先，在视觉传达设计三大要素基本要素中，图形以其不可替代的形象化特征成为设计三大要素中视觉焦点，随着现代科技的发展，计算机辅助工具在设计中的应用，使图形设计手法和意思表现日趋多样化，设计者将图形视觉语言转化为一种强大、准确有效的信息源，让大众接受，最终实现设计的价值。图形成为信息载体，它在商品市场经济中扮演着不可或缺的角色，体现艺术和商品价值，促进了社会经济的繁荣发展，从而奠定了图形在设计应用中的重要地位。 其次，人类传播的视觉信息主要分为图形与文字信息两种，它们各有特点。
平面设计与广告设计的表现手法 平面设计 每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本系列文章将用图文并茂的方式向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。 一、基本概念 （一）、平面设计 平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 （二）、平面设计的术语： 1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。 2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。 3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。 4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。 7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。 （三）、平面设计的元素 1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。 2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。 4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。 二、元素的运用 （一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形：在构成中，