音乐部分
专题一音乐基础乐理
课标要求
掌握基本的乐理知识，如旋律、节奏、节拍等音乐要素，理解音乐的语言，学会聆听。
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【07音乐乐理题】
30．人类祥和、欢乐地共同生活在一起，是世界上所有爱好和平的人们的共同愿望。西方一位伟大的音乐家曾把追求欢乐的主题用合唱融入交响曲的形式淋漓尽致地表达出来。其主题旋律是：
3 3
4
5 | 5 4 3 2 | 1 1 2 3 | 3·2 2 — | 3 3 4 5 | 5 4 3 2 | 1 1 2 3 | 2·1 1 —| ……
请问
（1）该旋律的节拍是__________；各拍之间的强弱规律是____、____、____、____。
（2）这位音乐家的名字是___________________。
（3）合唱与齐唱的区别是_______________________________________。
42．在小波的生日晚会上，“小艺术家”小华用现场的8只高脚酒杯自制了“水钢琴”（如下图），并用竹筷为他演奏了一曲《祝你生口快乐》，博得了全场同学的喝彩。“水钢琴”由低到高的音高顺序是从____到____（填杯子序号），其理由是___________________。紧接着小华又在高脚酒杯中换上了果汁，制作了“果汁钢琴”，再次演奏了《祝你生日快乐》。这次，听起来声音较前者“浑厚”，说明了“水钢琴”和“果汁钢琴”声音的_______不同。（填音高、音强或音色）。
【答案】
30、（1）4/4 强弱次强弱（2）贝多芬
（3）齐唱是众人同唱单声部歌曲的演唱形式，合唱是众人分声部演唱多声部歌曲的演唱形式。
42、①⑧音高是由频率决定的，玻璃杯中的空气柱的高度越高，振动频率越低，音高越低。
【08音乐乐理题】
６．在全国开展的阳光体育运动中．体育舞蹈已成为校园里的一道亮丽风景线，它包括探戈、华尔兹等。探戈舞曲的重要特征之一是切分节奏的运用。下列适合探戈舞蹈的节奏是
56．《歌唱祖国》这首歌伴随着新中国几代人的成长，时唱时新。默唱乐谱，将歌词“五星红旗迎风飘扬．胜利歌声多么燎亮！”填写在对应的音符下。
【答案】
6．A 56．
五星红旗迎风飘扬胜利歌声多么响亮
【09音乐乐理题】
3.下列旋律片段选自器乐曲《春之声圆舞曲》《春江花月夜》与歌曲《春天在哪里》《春天的故事》，其中旋律从高点出发逐渐呈下行趋势的是( )
38．为丰富校园文化生活，学校要组建全唱队准备挑选合唱队员
⑴小黄积极报了名。经过考查，音乐老师指出她唱歌跑调。跑调的是她没把
握准（填音名、音色、音高）
⑵（填伴奏、领唱、指挥）是合唱队的主要组织者和领导者，其任务组织合唱队进行艺术上的再创造。
40．今年是中华人民共和国成立60周年，建国前夕，由田汉作词，聂耳作曲的《义勇军行曲》被确定新中国的代国歌，后被定为正式国歌。
⑴《义勇军进行曲》诞生于( )
A五四时期 B北伐战争时期 C抗日救亡时期 D解放战争时期
⑵歌曲开始是六小节进军号般的前奏，其中第四小节下的音符是( )
⑶下列关于中华人民共和国国歌的说法正确的是( )
①国歌使你悲使你感奋，使你知道对祖国的责任
②国歌的拍号是指以四分音符为一拍，第小节有两拍
③国歌是一首旋律轻松，舒缓的歌曲
④国歌是一首音调高昂、气势均力敌豪仕的歌曲
A．①②④B．②③④C．①③④D．①②③
【答案】
3. A 38．⑴音高⑵指挥40．⑴C ⑵B ⑶A
【10音乐乐理题】
54．女高音独唱歌曲《我爱你，中国》表达了炎黄子孙对祖国的爱，下面是这首歌曲的乐谱片段。
（1）对这首歌曲片段描述正确的是
①节奏紧凑②节奏舒展③旋律平稳流畅④旋律跌宕起伏
A．①③B．①④C．②③D．②④
（2）乐谱中的是三连音，在这首歌曲中唱拍。
【答案】
54．⑴D ⑵1
【11音乐乐理题】
37．乐谱被称为可以“看得见”的音乐，对乐谱的分析有助于演奏或演唱时准确地表现音乐的主题与情感：
（1）乐谱中的休止符“0”表示休止拍，
（2）对上述乐谱片段分析正确的是（）
①旋律上行②旋律下行③力度淅强④力度渐弱
A．①③ B．①④ C．②③ D．②④
【答案】
（1）1（或一）（2）A
43．任何信息在计算机内部都表示为二进制编码，音乐乐谱也不例外。假如，将拍号中的两个数字、每个音符和增时线按下表表示为4位二进制编码b3b2b1b0，下面乐谱均为2=F，1音1
拍，乐谱片段表示成二进制编码为
(1)音符“2”的二进制编码为________。在无增时线时，拍号为4/4的乐谱每小节有________
个音符。
(2)二进制编码序列为 0111,0101,0001,0110,1001,1110,1100,1000,
其表示的乐谱片段正确的是
【答案】（1）1101 4（或四）（2）B
46.小刚、小强、小梅和小娟分别在男高音、男低音、女高音和女低音声部。下面显示该歌曲乐谱片段：
(1)出现在第三声部第一和第二小节的“”符号对演唱的要求是（） A．括泼跳跃 B. 逐渐加强 C. 连贯流畅 D. 铿锵有力
(2)在音乐中三个音同时发音，听起来格外和谐。上述乐谱片段中同时出现这三个音的是
第小节，
(3)第三声部应该由歌手所在的声部演唱。
【答案】（1）C （2）1（或一）（3）小刚
【12音乐乐理题】
11. 时值较长的音符通常更具有终止感，以上最适合作为乐曲结束的节奏片段是
A．① B．② C．③ D．④
【答案】D
【答案】C
作曲家在创作时通常运用曲调的上下起伏、节拍的强弱对比以及音符的长短不同来塑造音乐形象，表达音乐情感。分析下列四个音乐片段，完成60-62题
60.每一条曲调下方都有一条对应的旋律线，其中有错误的是
A. ①
B. ②
C. ③
D. ④
61.根据旋律、节奏及节拍特点判断，描写山泉潺潺而流的片段是
A. ①
B. ②
C. ③
D. ④
62.下行的旋律常用于表达情绪的低落，以上片段中最能体现凄凉、哀伤情绪的是
A. ①
B. ②
C. ③
D. ④
【答案】60.B 61.C 62.D
知识要点
一、音乐的基本要素
指构成音乐的各种要素，包括音高（音的高低）、音值（音的长短）、音强（音的强弱）和音色。1．音高：决定于物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越小，音越低。
2．音强：决定于振幅（音的振动幅度）的大小。振幅越大，音越强；振幅越小，音越弱。3．音值：决定于音的延续时间的不同。振动时间长，音则长，振动时间短，音则短。
4．音色：由发音体的质地、形状、振动方式及泛音的多少等多种因素决定。音乐有人声音色和乐器音色之分。在人声音色中又可分童声、女声、男声等。乐器音色的区别更是多种多样，在音乐中，有时只用单一音色，有时又使用混合音色。
二、音乐的形式要素
由上述基本要素相互结合形成音乐的形式要素，如节奏、曲调（旋律）、和声、力度、速度、调式、曲式、织体等。音乐的最基本形式要素是节奏和旋律。
1、节奏：指音乐运动中音的长短和强弱。(节奏是曲调的骨架)
2、曲调：也称旋律，高低起伏的乐音按一定节奏有秩序的横向组织起来形成曲调。旋律是乐曲的基础，乐曲的思想感情都是通过它表现出来的。在旋律的进行中，由于音高的走向而形成的各种直线或曲线被称为“旋律线”，可分为平行、上行、下行三种。
它的起伏变化主要有三种：
上行：常表现比较兴奋、激动或者高昂的情绪
例如：《歌唱祖国》
平行：常表现比较抒情、柔和或者舒缓的情绪
下行：常表现比较平静、忧伤或者低沉的情绪
例如：《松花江上》
3、和声：包括“和弦”及“和声进行”。和弦的横向组织就是和声进行。
4、力度：音乐中音量的强弱程度。
5、速度：音乐进行中节拍的快慢程度。大体分为慢速、中速、快速三类
6、调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音（主音）为中心构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、我国的五声调式。调式中的各音，从主音开始自低到高排列起来即构成音阶。
大调式：1 2 3 4 5 6 7ⅰ (结束音在do，具有明朗的性质和光辉的色彩)
小调式： 6 7
．．1 2 3 4 5 6 (结束音在la，具有柔和的性质和暗淡的色彩)
五声调式：1（宫）2（商）3(角)5（徵）6（羽）
7、曲式：音乐作品的结构布局。(变奏曲式、奏鸣曲式)
三、音符、时值
记录长短乐音的符号，叫做音符。
1、音的高低
用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：
音符：１２３４５６７
唱名：do re mi fa sol la si
汉字多来米发梭拉西
增时线：记在音符右边的短横线，称为增时线。音符右边每增加一条增时线，即增加一个四分音符的时值。
减时线：记在音符下边的短横线，称为减时线。音符下边每增加一条减时线，即减少原音符时值的二分之一。
2、单纯音符的名称、形状与时值比例：
3、附点音符：（附点的作用是增加前一音符时值的一半）
附点音符的名称、形状与时值比例
4．休止符：表示声音休止时值的符号。
简谱的休止符用阿拉伯数字“0”来表示。休止符不用附点，而是用相同时值的休止符来代替。
四、常用节拍的强弱规律
节拍是乐曲中的强（重音）弱（非重音）音有规律的反复。我国传统音乐称节拍为“板、眼”，“板”相当于强拍；“眼”相当于次强拍或弱拍。
2∕4 ：（读作四二拍）X X 强、弱（以四分音符为一拍，每小节有二拍），相当于一板一眼。常用来表现进行曲
3∕4： X X X 强、弱、弱（以四分音符为一拍，每小节有三拍），相当于一板两眼。常用来表现圆舞曲
4∕4： X X X X 强、弱、次强、弱（以四分音符为一拍，每小节有四拍），相当于一板三眼。常用来表现进行曲或表现缓慢、抒情的歌曲
3∕8：XXX 强、弱、弱（以八分音符为一拍，每小节有三拍）
6∕8：XXX XXX 强、弱、弱、次强、弱、弱（以八分音符为一拍，每小节有六拍）
五、常用节奏型在曲调中具有典型意义的节奏，叫做节奏型。
XXX （前十六后八）
XXX （前八后十六），常表现“马蹄声”
XXXX （四个十六分音符），像“机关枪”
X.X （附点八分音符），“知了”的叫声
六、力度记号（由弱到强排列）
七、键盘图（越往左音越低、越往右音越高）
半音与全音：音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。
跟踪练习
一、选择题
1．生活中许多自然的声音为音乐创作提供了素材，音乐中的许多节奏型就是源于这些节奏。请在下列四个选项中找出正确的答案是（）
①列队行进步伐的节奏为××××××××|××××××××|
②骏马奔腾马蹄蹬踏的节奏为×××××× | ×××××× |
③火车疾驶的机械运动节奏为××| ××|
④知了鸣叫的节奏为×·××·×| ×·××·×|
A. ①②
B. ②④
C. ③④
D. ②③
2．音乐的节奏与时值的长短有关。要表现紧张激动的情绪时，音符的时值要，音与音的连接要；而要表现静谧抒情的情绪时，音符的时值要，音与音的连接要。（）A．长，紧凑；短，松弛B．短,紧凑；长，松弛
C．长，松弛；短，紧凑D．短，松弛；长，紧凑
3．鱼咬尾是指前一句旋律的结束音和下一句旋律的第一个音相同的结构，也叫衔尾式、接龙式，是中国传统音乐的一种结构形式。《孟姜女》在创作上运用了鱼咬尾的方法。下面谱例是江苏民歌《孟姜女》片段，旋律片段中空缺一个音符。应该是（）
4．每当我们唱起《送别》这首歌时，都会被它表现出的依依惜别之情所打动。读《送别》曲
谱，找出有附点节奏的两小节是 （ ）
A ．第一小节和第三小节
B ．第三小节和第四小节
C ．第五小节和第七小节
D ．第五小节和第六小节
5．节奏即长短不同的音有序地排列。舒缓的节奏适于表现人细腻的内心世界，紧凑的节奏适
于表现紧张、欢快的情感。下列可以用来表现人的细腻情感的是 （ ） A ．×××× ××∣× ×× ×× ×∣×× ××∣× ×∣
B ．× —∣
∣× ×∣× —∣
C ．× ×∣×× × ×∣× ×× ××∣× ×∣
D ．× ×× ×× ×∣×× ×∣×××× ××∣×× ×∣
6．歌曲《没有共产党就没有新中国》由曹火星创作，以下是这首歌曲的一段简谱
关于这首歌曲的说法不正确的是 （ ） A ．这是一首群众歌曲 B ．乐谱中“1=b B ”表示这首歌曲的调号是b B 调 C ．这是一首旋律轻松，舒缓的歌曲 D ．这是一首气势激昂的颂歌
7．经典歌曲《歌唱祖国》振奋着一代代中华儿女，请为《歌唱祖国》的首句“五星红旗迎风飘扬”选择正确的节奏 A ．42 x x | x x | x x | x - | x …… B ．4
2 x. x | x. x | x. x | x x | x ……
C ．4
2 x. x | x x | x x | x. x | x …… D ．4
2 x x | xx xx | xx x | x xx |
8.民歌是真正的编年史，永久的留下了劳动人民地域性的生产、生活、文化和情感等磨灭不去的时代印记。从下列曲谱中你能发现的相关信息有（ ）
①大量使用叠词、衬词②其体裁是小调的一种形式――信天游③使用当地方言
④赶牲灵是当时一种谋生的手段⑤旋律优美抒情，曲式为商调式⑥表达了亲人之间的思念之情
A. ①②③
B. ③④⑤⑥
C. ①②④⑤
D. ①③④⑥
9.下面是奥地利作曲家舒伯特的歌曲《鳟鱼》的曲谱片段，默唱并体验其旋律特点，表述正确的是（）
A．错落有致、节奏明快、活泼生动 B.节奏密集、鲜明，具有跳跃感
C. 旋律绵长、起伏较大、抒情优美
D.速度较快、具有鲜明的圆舞曲特点
10.唐朝诗人贾岛的诗句“鸟宿池边树，僧敲月下门”，留下了“推敲”的千古佳话，通常情况下拜访朋友时比较妥当的敲门方式是（多选）（）
A.x xx
B.
C.x x x x
D.x x x
11.某些词汇在口语中具有特定的节奏感，如：计算机、乒乓球、沂蒙山、卡梅隆、小清新……下列选项能体现这些词汇特有节奏的是（）
A．X.X X B. XX X－ C. X. X X－ D. X X X
读下列谱例，回答第12—13题。
12．旋律中使用了
42和4
3
两种节拍，两者最大的不同在于（ ） A ．强弱规律 B ．速度 C ．旋律 D ．调式 13．第六小节中的3和高音的2两音之间的音程为（ ）
A ．一度
B ．七度
C ．二度
D ．八度
14.不同的地区由于地理条件和地域文化的不同，产生了不同的音乐作品。下面的旋律最接近西北民歌风格的是（）
A 、
B 、
C 、
D 、
15、音乐的要素有基本要素和形式，形式要素 中下列全部属于力度记号的是（多选）（ ）
A 、P f dim
B 、mp cresc
C 、ppp sf
D 、ff
二、填空题
1．判断下列节奏的拍号：
①（ ）X X XXX |XXX XX| X.X X||
②( ) X ·X X- | X X XX X.X | XX XX X X | X ·X X-|| ③( ) X X X| X X ·X |XX XXX X.X| X- -|| ④( )XXXX |X X |X X.X| X X |XXX| X ·||
2．下列节奏谱中，属于紧张、激烈的是哪种形式特点 （ ） ①4/4 ×-×-|×××× - | ×- -× |× - - - || ②3/4 ××××|×-×| ××× ×|× - - ||
③2/4 ××× ××××|×× ×××| ×?× ××|×× ××× ||
3． “当哩个当，当哩个当，当哩个当哩个当哩个当……"，每每听到铜制的鸳鸯板敲出这清脆的声响，我们都不免会心一笑——这是山东快书特有的前奏，请完下列谱例，将这段节奏记录下来。
4．人民音乐家冼星海1939年3月在延安完成的《黄河大合唱》，是中国音乐史上一部划时代的艺术巨作，是思想性和艺术性紧密结合的优秀典范，其中的保卫黄河》是最富有战斗号召力的一首歌曲。
（1） 下面关于这首歌曲的曲谱片段记录正确的是 （ ）
（1）看上图，龚琳娜演唱《忐忑》时的伴奏乐器有笛子、笙、 和 。
（2）读曲谱，此曲的节拍为 拍，其强弱规律是 ；旋律属于 调式， 旋律多运用调式音阶的繁复重叠，给演唱者和听众以很大的创作和想像空间。 （3）《忐忑》融合老旦、老生、黑头、花旦等多种音色，在极其快速的节奏中变化无穷，被网民称为“神曲”。“黑头”属于京剧行当中的 行。扬琴属于民族管弦乐中的 乐器。 （4）音乐语言和音乐要素是我们认识音乐基本特征的重要手段。下面是《阳关三叠》的曲谱片断。其中mf 是力度记号，它表示 。乐谱中时值最长的音符是 。
6.从3月1日起，重庆卫视新推《天天红歌会》栏目，以比赛结合综艺晚会的形式，对“唱红歌”进行宣传推广，着力传播社会主义先进文化。
（1）关于“红歌”，以下说法错误的是（）A．许多红歌都出自影视作品，如电影《冰山上的来客》、《闪闪的红星》等就是歌曲与影视作品的完美结合
B．红歌是传唱度高或轰动一时的“走红”的歌曲，它没有具体的艺术内容，应政治斗争而产生，为政治斗争而服务
C．红歌，多以赞扬、歌颂祖国、人民和美好情感的“主旋律”歌曲，普遍具有浓厚的感情基调，有较强的旋律性
D．红歌是革命实践的真实写照，有许多作品首先就是在广大人民群众中传唱，后经词、曲作者收集、加工和整理而得以推广的
（2）读下列谱例：
这是歌曲《游击队之歌》的片段，从曲谱来看歌曲的演唱形式为（领唱、轮唱、合唱、表演唱），曲谱中出现的“ｖ”是记号。请把歌词“每一颗子弹消灭一个敌人”写在女低音声部旋律下方的相应位置。
（3）关于此歌曲下列说法正确的是（）
①是一首进行曲风格的群众歌曲②是一首旋律优美的艺术歌曲③旋律音域集中，节奏鲜明④音域宽广，语言通俗⑤曲调轻快、流畅、生动、活泼，表现了游击队员巧妙、灵活地与敌人周旋，伺机消灭敌人的典型形象⑥内容富有战斗性，音乐形象鲜明生动
A．①③⑤⑥ B．②③④⑤ C．①②③⑤D．③④⑤⑥
7．小提琴协奏曲《梁祝》是我国作曲家何占豪、陈钢创作的一首经典的音乐作品。读《梁祝》乐谱回答下列问题。
（1）下列对乐谱描述正确的是（）
①旋律节拍是3/4拍,其节拍强弱规律是强、次强、弱②旋律的节奏舒展悠长，表达了梁祝二人缠绵悱恻的情感③乐曲每小节音符的最后有一个“√”记号，这个记号是重音记号
④旋律两个或多个音符上出现了了“︵”——连音线（也叫圆滑线），表示要演奏的圆润连贯。
A．①②B．①③C．①④D．②④
（2）下面有关协奏曲说法正确的是（）
A．是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲
B．是一种或几件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏的器乐套曲
C．按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲
D．一种旋律优美，富于歌唱，常采用慢速或中速的乐曲
8．文艺节目可以给晚会营造欢快的气氛，丰富晚会的内容。
（1）京剧把根据不同的角色和表演艺术特点而形成的表演类型称为“行当”，如奸诈阴险的曹操属“”，足智多谋的诸葛亮属“生”，雍容美丽的杨贵妃属“”。
（2）下面是大家熟知的一首歌曲，视唱后，把其歌词写在简谱的相应位置上。
1= C
（3）请将第二小节的音符，在右面的键盘上标示出来。第一拍和第二拍音符的关系是__________（全音或半音）。
音乐乐理及五线谱基础教程
目录 五线谱教程 (3) 第一讲音的概念 (3) 第一节音的形成 (3) 第二节音的分类 (3) 第三节音的性质 (3) 第二讲乐谱的知识 (3) 第一节什么是乐谱 (3) 第二节简谱 (4) 第三节简谱VS 五线谱 (5) 第三讲五线谱 (6) 第一节谱号 (7) 第二节学画各种谱号 (9) 第四讲音符 (11) 第一节音名 (11) 第二节音名的分组 (11) 第三节认识音符 (12) 第四节音符的正确写法 (14) 第五节符点音符 (15) 第六节复符点音符 (16) 第七节共用符尾 (17) 第八节多声部的记谱方法 (17) 第九节休止符 (18) 第五讲变化音记号 (21) 第六讲节奏、节拍、拍子、小节 (22) 1、节奏、节拍 (22) 2、拍子 (22) 4、小节线、终止线 (26) 5、单拍子和复拍子 (27) 6、混合拍子 (29) 7、特殊拍子 (29) 8、变拍子 (30) 9、打拍子 (30) 10、连音符 (31) 11、切分音 (32) 12、速度 (32) 第七讲音程 (33) 1、音程、曲调音程、和声音程 (33) 2、音程的度数、音数 (34) 3、自然音程和变化音程 (37) 4、协和音程和不协和音程 (37) 5、单音程和复音程 (38) 6、音程的转位 (38)
第八讲和弦 (40) 1、三和弦 (40) 2、七和弦 (42) 3、和弦转位 (44) 第九讲调及调的关系 (46) 1、什么是调 (46) 2、调的形成 (46) 3、音阶中各音的名称 (47) 4、调号 (48) 第十讲调式 (50) 1、大调式 (50) 2、小调式 (51) 3、五声调式 (53) 第十一讲装饰音 (54) 1、倚音 (54) 2、滑音 (55) 3、波音 (56) 4、颤音 (57) 5、廻音 (57) 第十二讲音乐术语 (58)
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
乐理基础知识入门试题 音乐欣赏的思维方式主要是形象思维，形象思维来自感性认识，却又高于感性认识。以下是乐理基础知识入门试题，欢迎阅读。 一、单选题 1.标准钢琴的琴键共有几个? ( ) B A.66 B.88 C.87 D.75 2.c1——c2八个音中，以下哪个选项的'音级属于半音关系?( )A A.e1——f1和b1——c2 B.d1——f1和b1——c2 C.f1——e1和c2——b1 D.d1——c2和b1——c1 3.1个四分音符等于4个十六分音符的时值,8个三十二分音符等于2个( A.四分音符 B.十六分音符 C.二分音符 D.八分音符 4. 在高音谱表中，下加一线记作( )。C A.c2 B.b1 C.c1 D.b2 5.附点全音符时值长短为( )。D A.三拍 B.四拍 C.五拍 D.六拍 6.八分休止符中时值长短为( )。D A.四拍 B.一拍 C.二拍 D.二分之一拍 6.具有典型意义的节奏叫( )。C A.节拍 B.拍号 C.节奏型 D.拍子 7.音乐中的基本强弱规律用( )来表示。D A.小节线 B.拍子 C.拍号 D.小节 8.在音乐中重音和非重音有规律的强弱反复叫( )。B A.小节 B.节拍 C.休止 D.反复 9.每小节里有二拍或者三拍的拍子叫做( )。A A.单拍子 B.复拍子 C.混合拍子 D.反复10. 二、按要求构成音程与和弦(本大题共2小题，每小题10分，共20分) 1.以下列各音为根音,向上构成指定的音程。 减四度纯五度大六度小三度大七度 2.以下列各音为低音,向上构成指定的和弦。 大三和弦6 小三和弦大三和弦小三和弦46 减小七和弦 三、写出下列音乐术语及符号的中文含义(本大题共10小题，每小题1分，共10分) 1. Andante ( ) 2. > ( ) 3. Mezzo-piano ( ) 4. con8 ( ) 5. ( ) 6. a tempo ( ) 7. ( ) 8. forte ( )
首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净； 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田，用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力，在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟 最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。 这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练 最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧。 声音忌讳大声喊叫。其实我们都要避免：1、大声喊叫；2、在具备充足睡眠后，每天用声不准超过两小时[总用声量]，长期超量用声，必然导致声带病变[坏嗓子]！ 养成用丹田气说话的习惯。意念上，不要用嗓子说话，用小腹[脐下两寸的点]说话。多练仰卧起坐，加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离]，整个口腔形成：前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。 长期坚持科学训练。情、气、声的训练：情---七情：喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练；气----掌握胸腹联合呼吸法；声----声音的弹性训练。 想把声音练的生动并且带有颤音. 你要先从开口音"a. ia ua "这几个音开始练. 如果你有钢琴可以按照琴键顺序由低音部.唱到高音部. 练好开口音.再练闭口音.比如: "u. o " 闭口音是练颤音的关键.唱闭口音时要有打哈欠的感觉. 提起胸腔.这样才会获得更好的效果. 闭口音也是按照顺序由低音部唱到高音部.然后再唱回去. 并且建议你一开始不要用颤音去模仿张学友或者刘德华的歌.他们虽说颤音很有感情.但刻意的模仿不但练不好音.而且还有可能练坏了嗓子. 我练音的歌一般都是很老的歌 比如<莫斯科郊外的晚上><大海啊故乡>.诸如此类. 基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展，各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符，称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线，及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。
怎样在音乐教学中加入乐理知识随着新课标的进一步学习和实施，音乐知识在音乐学科扮演了重要的角色。它包罗万象：乐理知识、歌曲教学、视唱练耳、器乐欣赏。乐理教学其实是小学音乐教学体系中一个重要的基本内容，它也是丰富学生的音乐内涵，提高学生音乐素养的重要方面。就乐理知识来讲，一方面由于它比较枯燥无味、缺少趣味性、许多学生不喜欢听；另一方面，它不向语文、数学有经常性的考查、考试。学生记不牢、许多知识回生率很高。那么，怎样才能把枯燥的理论知识变得生动易学，使学生勤学、乐学呢？这是我们老师应该努力探索学习的方面。 一、乐理教学的现状及分析。 一直以来，小学生音乐课乐理知识的教学，被大多数师生认为像一口枯井，枯燥而又深不可及。井旁的枯草，毫无生机、弱不禁风，就如小学生对乐理知识的淡忘和兴趣递减的现象，不得不让音乐老师们担忧。根据小学生的年龄特征和认知特点，他们既不如中学生有相当的逻辑思维能力及记忆力，可以较快地掌握一定的乐理知识，并能触类旁通地运用它们，把它们储存在脑海里；又不似学龄前儿童，对音乐的感知只停留在歌唱和舞蹈的感性表现中。小学生是一群在两者之间游走的“临界”的另类，他们有对音乐知识的好奇、探究心理，又厌倦教师单向灌输及乐理知识书面练习等方法的运用。建构小学生们对小学阶段音乐乐理知识自主学习的模式方法的研究，已“迫在眉睫”。 《音乐课程标准》教学建议当中明确说明了乐谱是记载音乐的符号，
是学习音乐的基本工具。要求学生具有一定的识谱能力，有利于进行音乐表演和创造等教学活动，识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合，要以生动的音乐为载体，学生感性积累和认知的基础上进行。而音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术。它是依靠乐音的高低、长短、强弱及音色的对比、变化、有规律地组织起来，形成音乐的形象，并通过听觉器官来感受的一门艺术。这就要求学生必须学习基本的乐理知识，课程要求我们淡化双基，淡化识谱教学，并不是要我们放弃乐理教学，而是对我们广大教师提出了更高更严的要求。《全日制义务教育音乐课程标准》就明确提出：要通过各种有效途径和方法引导学生走进音乐，亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基础知识和初步技能。 随着新课程的进一步学习和实施，音乐知识和技能训练的教学任务是培养学生独立识谱能力，发展听觉和记忆力，获得音乐表现手段和有关音乐语言的基础知识，使学生更好地理解音乐，感受音乐和表现音乐，许多音乐教师对乐理教学大伤脑筋，往往花了大量的时间来讲解，而学生却难以掌握。据调查，学生喜欢音乐但不喜欢上音乐课，尤其是在他们看来枯燥无味的乐理学习。但是乐理教学对于音乐教学的重要性又不言而喻。 二、乐理教学的几点建议。 乐理作为音乐学习和发展的基础知识，包括音准、节奏、节拍、音区、音色等，这些知识是学习声乐、器乐、舞蹈及创作必须要掌握的。因此在小学音乐课堂中，必须通过各种有效的手段来帮助学生去
完整的乐理知识大全 完整的乐理知识1 (一)音 1.音的产生： 2.音的主要性质： 音的高低音的强弱音的长短音色 (3)什么是音色?音色指音的感觉特性。是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。 3.音的分类 乐音噪音 (二)音阶 五声音阶七声音阶 1.音阶的定义 音阶(Scale)指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律來作为学習音乐的基礎，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。 2.音阶的分类
根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。 五声音阶(Pentatonicscale)由五个音构成的音阶，多用于民族 音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、(do)。 (三)乐音体系 1.乐音体系的定义 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 2.乐音体系的分类 (1)音列 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 (2)音级 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的 名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称 的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。 将基本音级升高半音用"升"或""来标明;降低半音用"降"或""来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低全音用"重降"或""来标明;还原用""表示。 3.音域与音区 音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音区和低音区三种。人声的音 区划分，往往是不相符合的，例如男低音的高音区却是女低音的低 音区。但各音区具有自己的特性音色，这体现在音乐的表现中，一 般来说：高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚。 (四)调式 稳定音不稳定音
《基本乐理》课程标准 一、课程基本信息 课程学分：课程学时：授课对象：学前教育专业学生 二、课程定位与课程设计 1．课程定位 《基本乐理》是音乐教育专业一门必修的专业课，它是音乐理论科目中第一门系统讲授音乐理论知识的课程，是学习音乐的基础，也是构成音乐的基本要素。通过本课程的学习，对于学生基本音乐素质、音乐技能、音乐审美能力的培养与提高，都具有重要意义和作用，是从事以音乐教育为职业的师资所必须熟练掌握的一门基础理论课程，在人才培养中起到理论支撑的基础作用。 该课程是音乐学科中的前导课程，为学习相关课程（如：视唱、声乐、钢琴）和后续课程（如：和声、钢琴即兴伴奏、小学音乐教学法、合唱指挥）打下坚实的理论基础。它也是一门重要的工具学科，是学好其它音乐内容、进行音乐实践活动的关键。 2．课程设计 《基本乐理》在课程设计中始终坚持以审美教育为核心、以兴趣爱好为动力，本着以面向全体、注重个性为原则的基本理念，合理选取课程学习内容，理论知识以“必需、够用”为度。课程从岗位能力的需求为目标，重视理论联系实践和学科间的融会贯通。通过“写、唱、弹”一体化教学模式，把理论知识应用化、实践化，将乐理概念化内容实例化，与视唱、声乐、钢琴等课程紧密结合，积极开发学生的创造潜能，使学生理解、掌握音乐基本理论知识和基本技能，达到“学以致用”的教学目的，最终实现本课程的培养目标。 三、课程教学目标 1．知识目标 ⑴认识和了解与音乐相关的基础理论知识,使学生掌握基础的音乐理论,丰富、拓宽学生的音乐视野及知识面,提高自身的理论修养。 ⑵通过本学科教学，使学生掌握音乐语言要素和音乐表现手段的基本知识。 2．能力目标 ⑴通过音乐基础理论知识的学习，培养学生逻辑思维的能力。 ⑵能够将音乐理论知识，运用到实际演唱、演奏中，提高学生应用工具学习的能力。 ⑶通过音乐基础理论知识的学习，提高学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。 3．素质目标 ⑴培养学生爱国主义热情，高尚的思想品德，逐步形成积极向上的人生观和价值观。 ⑵培养审美情趣，开发智力，发展音乐才能，为学习其它音乐课程打下坚实的理论基础。 ⑶培养学生具有主动学习的意识，有高尚的音乐情趣，具备小学教师应具
音乐术语－基本乐理 为了使演唱者和演奏者准确的掌握作曲家对作品的要 求，因此产生了很多的音乐术语，这些音乐术语都是在速度 上、力度上、表情上提示人们该如何去演奏和演唱，因此， 掌握这些音乐术语就非常重要，可以帮助你准确地表达作品 的情感。在乐谱上用的音乐术语习惯上大多数是意大利语， 也有的作曲家用的是自己国家的语言，下面我向大家介绍一 部分经常用的音乐术语。第一节全曲速度Adagio 柔板；从容的；悠闲的Largo 广板；宽广的；庄严的Lento 慢板；慢慢的Pesante 慢速度；沉重的（每个音用一些重音） Larghetto 小广板；比 Largo 稍快；较快的小广板Grave [ 法 ] 庄板；慢而庄严的；严峻的Andante行板；徐缓；行进 的 Andantino 小行板；比 Andanto 稍快；较快的行板 Moderato 中板；适中；节制的Moderatamente中等的； 中庸的 Presser [ 法 ] 匆忙；“赶” Presto急速的 Vivo 活泼；生动地；充满活力的Vivace 活跃的；快速的；敏捷的Vivacissimo 最急板；十分活跃地；非常爽快地Allegro 快板；欢快地；较活泼的速度Allegretto 小快板；稍快；比allegro 稍慢的速度Presto 急板；迅速地 Prestissimo 狂板；最快；极急速的第二节临时转换速度 a tempo 速度还原Accelerando 渐快 Affrettando 再快一些 Stringendo 加紧
加快 Piu allegro 更多的加快突快Piu mosso 更快些被 激动了的 ad libitum (ad lib) [ 拉丁 ] 速度任意 Dcppio movimento 加快一倍 Stretto 加速紧凑些 Incalcando 加急渐快并渐强Precipitano突然加快匆忙的急促的Ritardando (Rit) 渐慢突慢 Ritardato 放慢了的 Piu 更；更多的 Piu lento 更慢的 Meno 少些；减少 Meno moss 慢些（少快点）Allargando 逐渐变得宽广并渐强（通常用 在曲尾） L'istesso tempo 当基本拍子改变时，速度不变第三节力度记号及术语Piano (p) 弱 Pianissimo (pp) 很弱Forte (f) 强 Fortissimo (ff) 很强 Mezzo Piano (mp) 中弱Mezzo Forte (mf) 中强 Sforzando (sf) 突强 Fortepiano (fp) 强后突弱 Pianoforte (pf) 先弱后强 Diminuendo (dim) 渐弱 Crescendo (cresc) 渐强Ritardando (rit) 渐慢；突慢Calando 渐弱；渐安静smorzando渐弱并渐慢、逐渐消失（常用于结尾处）Con forza有力的Con tutta forza用全部力量、尽可能响亮地[FS:PAGE] 第四节实用术语Accorder [ 法 ] 调弦Attacca紧接下页（开始）All'ottava高八度演奏All'ottava bassa低八度演奏 Sordino 弱音器 Con Sordino 戴弱音器演奏 Senze Sordino 摘掉弱音器 Coll'arco (arco) 用弓子演奏（拉弦） Col legno 用弓背敲奏Div 不同的声部分开演奏da capo (D.C.) 从头再奏Pausa grande (P.G) 全体静止Tutti 全体
音乐乐理基础知识 1、什么是音乐？这是一个见仁见智的问题，说法很多。笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的 艺术。把乐音（有时也适当使用噪音）按一定的规律组织起来，使人听之产生美感，这种艺术就叫音乐。 2、什么叫噪音？什么叫乐音？声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波，声波通过空气传播进入我们的耳朵，就使我们听到了声音。声音有噪音和乐音之分：振动无规律的声音，如木头板声、马达声等，叫噪音；振动有规律，如人声带发出的歌声，由琴弦发出的琴音等，叫乐音。音乐中所用的音主要是乐音。 3、什么叫音高？乐音听起来有的高，有的低，这就叫音高。音高是由发音物体振动频率的高低决定的，频率高声音就高，频率低声音就低。比如女人唱歌时声带振动频率高，男人唱歌时声带振动频率低，所以男声比女声低。 4、音乐中所用的乐音范围有多大？音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音，大约97个。现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音，
是乐音范围最大的乐器。人唱歌时因受生理限制，所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。 5、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高的乐音，是用CDEFGAG来表示的，这七个拉丁字母就是乐音的音名，它们一般依次唱成DOREMIFASOLLASI，即唱成简谱的1234567，相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。DO、RE、MI…….是唱曲时乐音的发音，所以叫唱名。 6、什么叫音列？音列是如何分组的？把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来，构成一个序列，这个序列就叫音列。音名只有七个，而音列中的音却大大超过这个数量，如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢？方法就是分组。人们把音列中的音划分成几个组。把音列中处在中央位置的一组（即钢琴、电子琴等键盘乐器中由中央C开始，向上的七个音）叫小字一组，把比小字一组高一倍、高两倍、高三倍的音分别叫小字二组、小字三组、小字四组。乐音中当然有比小字一组低的音，它们的分组是：比小字一组低一倍的叫小字组，低两倍的叫大字组，低三倍的叫大字一组，低四倍的叫大字二组。这样一来，音列中的分组由低到高的顺序是：
音乐基本乐理知识归纳 班级：姓名：编制：陈丽审核：日期： 1、音：是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2、音色：指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。 3、共鸣：指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。 4、基音：物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。 5、泛音：除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。乐器和自然界里所有的音都有泛音。 6、音高：音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。 7、音名：音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。被广泛采用的是：C D E F G A B。 8、唱名：唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。 9、音域：人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 10、音符：在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符：1- - - - - 附点二分音符：1- - 附点四分音符： 1. 附点八分音符： 1. 附点十六分音符：1. 表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下： 全休止符：0 0 0 0 附点全休止符：0 0 0 0 0 0 二分休止符：0 0 附点二分休止符：0 0 0 四分休止符：0 附点四分休止符：0. 八分休止符：0 附点八分休止符：0. 十六分休止符：0 附点十六分休止符：0. 三十二分休止符：0（下加三横线）附点三十二分休止符：0（下加三横线） 11、变音记号有五种： 升记号（#）表示将基本音级升高半音。
唱歌入门的乐理基础知识点 基本乐理的基础知识是作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。音乐语言包括 很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、 复调、调式、调性等。一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过 多种要素才能表现出来。 【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。 【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这 一要素。 【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫拍子，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。 【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。 【音区】音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。 【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、 协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直 接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声的音 响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩 的作用。
【复调】两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。 【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。这些音互相联系并保持着一定的倾向性。而调性则是调式的中心音(主音)的音高。在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。 音乐语言的各种要素互相配合，具有千变万化的表现力。旋律尽管是音乐的灵魂，但其它要素起了变化，音乐形象就会有不同程度的改变。在一定条件下，其它要素甚至可起重要作用。 5、什么叫波尔卡?“波尔卡”这个标题不是起概括和提示音乐内容的作用，而是表明它的体裁属于一种男女对舞用的舞曲。起源于捷克民间，曾经风行全欧，西洋不少著名作曲家都用过这种体裁写过音乐作品。它一般为二拍子，节奏活泼、欢快。 6、什么叫玛祖卡?也是属于男女对舞用的舞曲。起源于波兰，也曾在欧洲风行一时。它与波尔卡最大的区别是前者为二拍子，而它却是三拍子。一般三拍子的曲子重音是落在小节的第一拍，而玛祖卡却常落在第二或第三拍。比如“浅易琴谱”中所登的汤姆生《玛祖卡》，多数小节的重音就是如此。玛祖卡所表达的情绪一般都活泼热烈，演奏时需掌握这个特点。 7、什么叫小步舞曲?“浅易琴谱”里已登了两首由巴赫作曲的小步舞曲，其实巴赫写这种体裁的作品并不止两首，而且许多古典音乐大师如贝多芬、莫扎特等也都写过以“小步舞曲”命名的作品。小步舞曲起源于欧洲的宫庭，曾在法国宫庭流行一时。它是一种三拍子的舞曲，速度缓慢，从容典雅，颇具贵族的风格。 9、什么是“学堂乐歌”?本站“近代名歌”栏目中“送别”、“国民革命歌”、“夕会歌”等中国近代早期歌曲，被称为“学堂乐歌”。这究竟是什么意思?
姓名___________ 班级_____________ 音乐基础乐理知识归纳 一、音高 1、音的产生：发音体振动产生音。 2、音的种类：乐音和噪音 3、音的性质：音高、音值、音强、音色 4、音名：音级的名称。音名代表绝对高度。现在世界上广泛使用的是英美体系音 名。英美体系音名：C D E F G A B 5、唱名：用于唱歌的do,re,mi,fa,sol,la,si七个固定音叫做唱名。唱名分为固定唱名 和首调唱名。 6、基本音级：C D E F G A B 变化音级：升高或降低基本音级而得来的音。如：升记号（#）表示将基本音级升高半音。 降记号（b）表示将基本音级降低半音。 重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。 重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。 升高半音#C #D #E #F #G #A#B 降低半音b C b D b E b F b G b A b B 升高全音X C X D X E X F X G X A X B 降低全音bb C bb D bb E bb F bb G bb A bb B 7、附点音符：音符右方附加小圆点的音符。附点的作用是增加时值。 二、节奏、节拍 1、节拍：乐曲中强（重音）弱（非重音）音有规律的反复，叫做节拍。节拍以音 的强弱关系组织音乐。 2/4拍：强弱，3/4拍：强弱弱，4/4拍：强弱次强弱 ●〇●〇〇●〇〇 2、拍号：表示拍子的记号叫做拍号。拍号用分数形式标记，分母表示单位拍音符的时值，分子表示每小节的拍数。如2/4表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。 3、弱起小节（不完全小节）乐曲由弱拍或弱位开始，叫做弱起小节。弱起小节因节拍不足一小节，所以也叫不完全小节。弱起小节常与最后一小节合成完全小节。4/4 XX︱XXX XX XXX XXXX︱XX XXX XXX XX︱X- - -〢 4、节拍的种类 ①单拍子：每小节有二拍或三拍的拍子。其特点是每小节只有强拍和弱拍。如2/4,2/2,2/8,3/2,3/4 ②复拍子：由同类单拍子组成的拍子。其特点是每小节由强拍、弱拍和次强拍。如4/4,4/8,6/4,6/8,9/8等。 ③混合拍子：由不同类单拍子组成的拍子。如5/8,7/4,11/8等。 ④变换拍子：在一首乐曲中，先后出现不同的拍子。如歌曲《我和我的祖国》就存在6/8、9/8两种拍子。 ⑤一拍子：每小节只有一拍。其特点是只有强拍没有弱拍，多存在于京剧音乐。
第六章大调式和小调式作品中调的明确法 大调式、小调式和以五声音阶为基础的各种调式，是完全不同的调式体系。这种不同不是表现在调式音阶的结构上(许多大小调式的音阶结构和以五声音阶为基础的各种调式音阶结构是完全相同的)，而是表现在旋律进行的基本特点上和调式音级的相互关系中。 第一节大调式 大调式是由七个音组成的一种调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦。大调式的主音和其上方第三音为大三度，因为这个音程最能说明大调式的色彩。 大调式有三种形式： 1.自然大调;是大调式的基本形式。 2.和声大调：是降低自然大调中的第6级而成，其明显的特点是第6级与第7级间的增二度音程。 3.旋律大调：将主音下行级进时的自然大调降低第7级、第6级而成。 第二节小调式 小调式和大调式一样是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦。 小调式的主音和其上方第三音为小三度，因为这个音程最能说明小调式的色彩。 小调式也有三种形式： 1.自然小调：是小调式的基本形式， 2.和声小调：由升高自然小调第7级而成。和声小调与和声大调一样，其显著特点是第6级与第7级之间的增2度。 3.旋律小调：由升高自然小调中的第6级和第7级而成。一般多用于上行，但在下行时也偶尔使用。旋律小调下行时多用自然小调的形式，即将第6级、第7级还原 第三节大小调式音级的标记和名称 在大小调式体系中，调式音级的号数和以五声音阶的各种调式的音级号数一样，是用罗马数字标记的，按音阶上行计算。其调式音级名称如下： 第1级——主音(T) 第2级——上主音(下行导音) 第3音——中音，第4级——下属音(S)，第5级——属音(D)，第6级——下中音，第7级——导音。 第四节大小调式音级的特性 在大小调体系中，起稳定作用的是第1、3、5级。第2、4、6、7、级是不稳定音级。 正音级是第1 、4、5 级，第2、3、6、7级是副音级， 第五节大调各调关系大小调小调各调关系大小调也叫平行调 我们已知大调有十五个调，根据关系大小调的原理，也可以有十五个小调：即：a小调、e小调、b 小调、#f小调、#c小调、#g小调、#d小调、#a小调、d小调、g小调、c小调、f小调、bB小调、be 小调、ba小调。 第六节同主音大小调大小调的比较 以同一音级为主音的大小调叫做同主音大小调，也叫同名调。 第七章音程 第一节音程 两个音级在音高上的相互关系叫做音程。先后弹奏的两个音形成旋律音程。同时弹奏的两个音程形成和声音程。 旋律音程书写时要错开，和声音程书写时要上下对齐，和声二度中的低音在左面，高音在右面，两个音紧靠在一起。 音程中下面的音叫根音。上面的音叫冠音。 旋律音程按照它进行的方向分上行、下行、平行三种。 所有和声音程和上行旋律音程都是由根音读至冠音。下行旋律音程和平行旋律音程，读时要说明进行的方向。
第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。 乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。 基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。 字母体系：C D E F G A B 唱名体系：1 2 3 4 5 6 7
钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。 两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如：升C或#C 降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。 比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。 第四节音域及音区 总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。
基础乐理知识 (一)音 1.音的产生： 音是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，在自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来，能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的体系，用来表达音乐思想和塑造音乐形象。 2.音的主要性质： 音的高低音的强弱音的长短音色 (1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，音高和音长短的重要性。 (2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越少，音越低。音的强弱决定于振幅（音的振动幅度）的大小。振幅越大，音越强；振幅越小，音越弱。音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长；音的延续时间越短，音越短。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。 (3)什么是音色？音色指音的感觉特性。是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。 3.音的分类 乐音噪音 根据音振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中使用的主要是乐音，但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪音，不过，这种噪音有一定的规律。 (二)音阶 五声音阶七声音阶 1.音阶的定义
音乐基本乐理知识归纳 班级:姓名:编制:陈丽审核:日期: 1、音:是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2、音色:指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。 3、共鸣:指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。 4、基音:物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。基音决定音高。 5、泛音:除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛音。乐器和自然界里所有的音都有泛音。 6、音高:音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。 7、音名:音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。被广泛采用的是:C D E F G A B。 8、唱名:唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do,小调的主音用6la。 9、音域:人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 10、音符:在音符的上面加一小圆点,即表示高八度演唱,加两个圆点表示高两个八度;反之,在下面加一个圆点,即表示低八度演唱,加两个圆点表示低两个八度。在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止;再长的音符,如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符:1- - - - - 附点二分音符:1- - 附点四分音符: 1. 附点八分音符: 1. 附点十六分音符:1. 表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下: 全休止符:0 0 0 0 附点全休止符:0 0 0 0 0 0 二分休止符:0 0 附点二分休止符:0 0 0 四分休止符:0 附点四分休止符:0. 八分休止符:0 附点八分休止符:0. 十六分休止符:0 附点十六分休止符:0. 三十二分休止符:0(下加三横线)附点三十二分休止符:0(下加三横线) 11、变音记号有五种: 升记号(#)表示将基本音级升高半音。 降记号(b)表示将基本音级降低半音。 重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。 重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 12、拍号及强弱规律 民族调式是指以宫、商、角、徵、羽五声构成的五声调式及以五声为基础的六声和七声调式。宫、商、角、徵、羽的相互音程关系相当于唱名1、2、3、5、6的相互音程关系。古
乐理基础知识点大全 乐理基础知识点解析1基本乐理的基础知识是作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。 音乐语言包括很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。 一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。 【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。 它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。 【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。 由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。 【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。 节拍有多种不同的组合方式，叫拍子，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。 【速度】快慢的程度。 为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】强弱的程度。
音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。 【音区】音的高低范围。 不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。 【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。 通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。 【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。 和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。 和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。 此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。 【复调】两个或几个旋律的同时结合。 不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。 运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。 【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。 这些音互相联系并保持着一定的倾向性。 而调性则是调式的中心音(主音)的音高。
一、乐理部分 1、乐音所具有的四个属性是什么？ 答： 在音乐中，乐音一般是指有规则振动的声音，有高低之分，构成音乐主体。乐音的四个属性分别是： 音高﹑音值﹑音量﹑音色，它们分别指的是音的高低﹑长短﹑强弱以及色彩，分别由振动的频率﹑延续时长﹑幅度以及泛音多少和各泛音强弱所决定。 2、什么叫做音程？音程中两音的名字分别是什么？ 答： 音程指的是在乐音体系中，两音之间的高低关系； 音程中两音的名字分别是冠音（高的音）、根音（低的音）。 3、什么是协和音程与不协和音程？协和音程包括哪几类？ 答： 听起来悦耳﹑融合的音程，叫协和音程； 听起来比较刺耳﹑不融合的音程叫不协和音程； 协和音程又可分为三类： 极完全协和音程、完全协和音程、不完全协和音程。 4、什么叫和弦？请写出三和弦与七和弦各个音的名称。 答： 按照三度音程关系或者非三度音程关系的三个音的结合，叫做和弦；
三和弦中三音由下到上分别叫“根音”﹑“三音”﹑“五音”；七和弦中四音由下到上分别叫“根音”﹑“三音”﹑“五音”﹑“七音”。 5、什么是调和调试？ 答： 由基本音级所构成音列的音高位置，叫做调。所谓的调式，就是根据音乐表现的需要，按照一定的音程关系，稳定与不稳定的关系，结合在一起的几个音，所构成的体系，叫做调式。二、古典音乐欣赏部分 5、请结合自己的分析，谈谈你喜欢的音乐家及其作品。（不少于800字）答： 马克西姆——用双手扬起全世界演奏旋风，用琴声醉倒世界无数乐迷。 一位来自克罗地亚的欧洲新古典王子、钢琴圣手。生于亚得里亚海边的小镇施本尼克，9岁的时候便跟马利亚?瑟科索学习钢琴。 1990年战争爆发，马克西姆和他的老师决定继续坚持他的音乐课程。 他虽被困在地窖八天，但仍每天练琴七小时，并在战火中举行音乐会，宛如电影“战地琴人”剧情。谈到这段经历，马克西姆说，当年战乱发生后，很多地方都很危险，音乐学校也停课两年，他除了吃饭、睡觉外，就是专心练琴。现在看到“战地琴人”这部电影，会觉得很感伤，因为那段战乱的岁月又浮现上来。“我们的小镇里到处都是枪弹，但是你不能因此而停滞不前——你必须生存下去。钢琴就是我的唯一”。 这个信念一直激励着他，在他于克罗地亚小镇举办首场个人音乐会之时；甚至在克罗地亚战争爆发之时，虽然四周充斥着枪弹声，他还是坚持在音乐学院的地下室里练琴。直到现在，他对信念的坚持仍然是他获得这么多成功关键。 他的作品多将古典钢琴作品与现代流行音乐元素结合，并受到广泛好评。代表作有《野蜂飞舞》、《克罗地亚狂想曲》等。曾获邀请为2004年雅典奥运会弹奏主题曲《Olympic Dream》。