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色彩的明度五年级美术上册教案

色彩的明度五年级美术上册教案
色彩的明度五年级美术上册教案

教学内容与目标

认知:对“明度”一词有较准确的了解。

情意:培养学生自主探究意识,进一步激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩的艺术魅力。

能力:能够识别基本颜色的明度变化。能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。

教学重点与难点:

重点:感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。

难点:用水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。

教学准备:

作品、水粉用具、水杯等。

教学过程:

一、复习导入:

1.复习色彩知识:三原色、三间色以及色相的知识。谈话导入:今天我

们了解研究色彩的明度。板书课题:色彩的明度

教学意图:

回顾旧知识。

二、明确明度定义:

1.引导学生理解名词,色彩的明度:色彩的明度是指的色彩的明暗、深

浅、浓淡的程度。

如果我们用黑与白的眼光看世界,就会发现色彩是有深有浅的,浅的是指色彩明度高,深的是指色彩明度低。

教学意图:

让学生了解色彩的明度知识。

三、探究学习

1.出示三杯不同蓝色的水。

2.让学生讨论三杯有什么不同?

哪一杯的明度高?哪一杯的明度低?

(启发谈话:哪一个浅,哪一个深?)

3.师生合作调色练习:将一种色彩调出不同的明度。选择一种颜色,通

过加黑或者加白画几个色阶,使颜色有明度的变化。

教学意图:

引导学生进一步理解色彩的明度知识,培养学生观察能力,了解明度变化这一现象。在操作中体会明度的变化。

4.欣赏图片,体验不同明度的色彩带来的视觉感受。

5.让学生举例生活中不同明度的色彩。

教学意图:

让学生在讨论中进一步理解知识。

四、创作表现:

1.作业要求:表现一张有明度变化的作品,表现出名度变化的美感。

2.学生绘画创作,教师指导。

教学意图:

培养学生的操作能力,提高他们的审美情趣。

五、展示评价

1.展示学生作品:师生评价。

2.拓展:你认为明度的变化在生活中应用广泛吗?

教学意图:

讲评过程中,提高学生的审美能力。课后拓展,引导学生感悟艺术与生活的关系。

最新人教版小学五年级上册美术教案

镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏

五年级美术教学计划 一.教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 二..学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高,平时就有很多学生平时就爱画画,也有一定的美术知识,所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材,该教材紧跟义务教育课程标准,贴近儿童的心理,符合儿童的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强,贴近生活,有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中,让学生初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;调查了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。

最新人教版五年级美术下册全册教案

人教版五年级美术下册教学工作计划 一、对教材内容的分析 (一)教学重点 1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。 2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 (二)教学难点 1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成

基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人 格。 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容,在教学中应当充分利用好。 2、合理利用网络资源。教学中围绕教学内容,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮助学生理解课文,丰富知识,拓展视野。 3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下,提高预习能力,巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引

精品人美小学美术五年级上册《第11课:色彩的明度》教案 (5)

【最新版】2019人美小学美术五上《第11课:色彩 的明度》word教案 (5) 教学内容与目标 认知:对“明度”一词有较准确的了解。 情意:培养学生自主探究意识,进一步激发他们对色彩的兴趣,充分感受色彩的艺术魅力。 能力:能够识别基本颜色的明度变化。能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。 教学重点与难点: 重点:感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。 难点:用水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。教学准备: 作品、水粉用具、水杯等。 教学过程: 一、复习导入: 1.复习色彩知识:三原色、三间色以及色相的知识。 2、游戏导入课题: 请5位同学上台摸一张卡片,然后迅速站好队,请同学们检查有没有人站错位。 每人把手中卡片排好位置,请同学说明排列的理由。 出示课题:色彩的明度

二、明确明度定义: 1.引导学生理解名词,色彩的明度:色彩的明度是指的色彩 的明暗、深浅、浓淡的程度。 2、如果我们用黑与白的眼光看世界,就会发现色彩是有深有 浅的,浅的是指色彩明度高,深的是指色彩明度低。 3、如何提高色彩的明度,出示问题 4、色彩通过加入黑白会产生色彩的明暗变化。出示幻灯片 教学意图: 让学生了解色彩的明度知识。 三、探究学习 教学意图: 引导学生进一步理解色彩的明度知识,培养学生观察能力,了解明度变化这一现象。在操作中体会明度的变化。 1、明度变化能给绘画带来什么?出示问题 2.欣赏图片,体验不同明度的色彩带来的视觉感受。出示幻 灯片 3.游戏。出示幻灯片 4、明度变化的应用。出示幻灯片 5、色彩本身的明度差别。出示幻灯片 教学意图: 让学生在讨论中进一步理解知识。 四、创作表现:出示幻灯片

人教版小学五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集 第1课 万绿丛中一点红 教学过程: 1、欣赏: (1)出示课题——“万绿丛中一点红”。 (2)比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践: (1)用对比色组织一幅画面。 (2)学生作业,教师巡回指导。 4、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思: 第2课 色彩的和谐 教学过程: 1、引导欣赏: (1) 播放录象,欣赏生活中的邻近色画面 (2) 出示课题——“色彩的和谐”。 (3) 复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展: (1) 什么是邻近色?(出示色轮) 在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如: 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 (2) 寻找邻近色(师生互动) A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片 (3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐 (4)师示范邻近色的调配方法 3、实践活动: (1)作业:用邻近色组织一幅画面。 (2)学生动手操作,教师巡视指导。 4、作业展评。 教学反思第3课:美丽的纹样 教学内容: 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 (图案本身的魅力吸引学生的注意力,将学生带入美的情景中,激发学生的兴趣。) 生欣赏图案 提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律? 2、 了解知识 掌握方法 师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们? 生讨论发言。 师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢? 我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题: 1) 什么是适合纹样? 2) 基本形有哪些? 3) 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结:1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 (了解了适合纹样的一般知识,掌握了基本规律,有利于下一步的设计制作) 师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。 3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。 生作业 师巡视辅导 4、 评价作业(自评、互评) 第4课 礼物的外套 教学过程: 一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比:一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到:随着时代的发展,人们对日常礼包装越来越重视;让礼品穿上美丽的外套,能使人们更加喜爱。 3、导入课题。 二、发展阶段 1、教师展示课件,讲解方行纸盒的包装。 (1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小,将盒子放在包装纸的正中央。 (2)用双面胶或胶水接合两边。 (3)抓住包装纸,沿着礼盒边缘,将有打折的部分往下折。左右部分的纸,也是沿着礼盒边缘往中间折入。 (4)将底部的纸对折,再粘上双面胶或胶水固定,注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。 (5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的,师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物,开拓学生的眼界。 4、学生练习:用废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。可以设计单独的包装,也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲:学生之间,师生之间互相点评。 三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装,然后再用带子、彩色纸等材料加以美化,利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。 第5课 趣味文字 四、教学过程; (一)课前准备 1、学具:记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具:各种美术字和变体美术字、记号笔 (二)课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点: 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。 宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显。 黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点: 趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的,使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以它的特点是:具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类 a、笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性。 b、字形变化:改变字的外形,使之更有造型感。 c、结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。 d、形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感,感受它的趣味性。如:形象体:“心灵”运用爱心来表示点,提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化:“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线,具有节奏感使人联想到

色彩的明度教学设计

《色彩的明度》教学设计 常熟市琴湖小学王湘萍一、教学设想: 纵观全套美术教材,本课是色彩三要素体系中的一部分。色彩明度知识是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的,也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫,起到了承接的作用。此课与本册的第10课共同构成一个知识单元,主要培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。 本课遵循着《美术课程标准》中指出的“以学生为本”的指导思想,进行教学设计,主要体现以下基本理念: 1、激发学生学习美术的兴趣。通过欣赏色彩渐变的美术作品、让学生尝试着调出渐变的色彩、体验创作的乐趣、多媒体的辅助教学,使学生进行丰富的视觉感受、体验,在愉快、平等的教学氛围内进行知识与技能的探索与交流。 2、使学生形成基本美术素养。通过引导学生对比观察艺术形向自然形再向艺术形之间的转化过程,使学生有利于发现美、欣赏美与创造美,感悟提高或降低色彩明度的方法,体验不同形式明度渐变色彩的感觉。提高学生用色彩进行表现的能力,初步形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。 二、教学目标: 知识与技能:了解色彩明度知识,知道明度的概念,学习用一种水粉颜色通过加黑、加白表现出明度变化的方法。 过程与方法:通过体验,知道提高降低明度的方法,通过调色练习,学习色彩明度渐变的知识,创作有个性的作品。 情感态度与价值观:培养学生学习色彩的兴趣,利用明度变化进行色彩造型的能力,让学生感受用色彩装点生活的乐趣,激发热爱生活的情感。 三、教学重点:理解色彩明度的概念,了解影响色彩明度变化的因素,学习表现明度变化的方法。 四、教学难点:学会明度渐变的表现方法,能创作有美感的明度作品。 五、教学过程: (一)、导入: 1、复习上节课内容:老师今天穿什么颜色的衣服?你呢? 2、请穿和老师一样颜色的衣服的同学上讲台,其他同学观察:他们的红色和老

小学五年级下册美术《色彩的明度》教学设计及教学反思

小学五年级下册美术《色彩的明度》教学设计及教学反 思 教学目标: 1.对“明度”一词有比较准确的了解。 2.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。 3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养 学生色彩表现水平。 教学重点:感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。 教学难点:如何更好地使用色相知识实行创作。 教学过程: 一、欣赏与评述 播放幻灯片,让学生观看并分析。 提问:看看图片中的颜色有什么变化? 让学生看看日落、深浅变化的海水等图片,说说图片颜色给你带 来的感受。 二、小组协作探究学习 设定情境让学生解决本课中的知识点: 1.什么是色彩的明度? 2.在生活中哪里能见到明度的变化? 3.明度变化应用在生活中的哪些地方?

教师讲解:明度是指色彩的明亮水准。各种有色物体因为它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。 色彩的明度有两种情况: 一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。 二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相对应的明度。黄色明度,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提升了,纯度却降低了。 三、操作实践 1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。 2.思考:如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果? 3.欣赏:让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 (1)欣赏老师准备的范图 (2)欣赏美术书中的图片 (3)欣赏优秀学生作品 要求:独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 四、展示评价 学生优秀作业展示 五、延伸 寻找色彩的明度渐变在生活中的使用。

五年级上册美术教案范文

五年级上册美术教案范文 油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。以油剂(亚麻仁油、核桃油等)调和颜料,在亚麻布,纸板或木板上进行操作的的一个画种。准备了五年级上册美术教案,供大家参考! 五年级上册美术教案一:《古朴精美的华表》 教学目标: 1.认识华表的造型特征,了解华表的象征意义。 2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象,提高造型能力。 3.增强民族自豪感培养民族精神。 教学重点:认识华表的造型特征,探究表现方法。 教学难点:刻画华表的细部特征,造型完整美观。 教具准备:“华表”图片(课件)、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。 学具准备:收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。 教学过程:

一、引导阶段 从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。(华表奖奖杯是一座小雕塑,它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么?) 二、发展阶段 1. 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料,用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。 2. 教师播放课件组织学生欣赏各式华表,从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义(典型代表前的汉白玉华表柱,它是中华民族的象征,也可以说是象征中华民族的图腾柱)。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。 3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。 4. 学生分区开展创作活动(绘画、泥塑、综合材料)。 三、展示评价阶段 分组展示,组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得,教师点评,学生互评提出修改意见。

人美版五年级上册美术教案完整版

五年级上册任课:

第1课肖像艺术 教学目标: 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时:2课时 教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。 教学过程: 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评: 抓住动态的表现作重点讲评。

人教版五年级美术上册教案完整

教学设计 课题色彩的对比教研类型造型·表现授课(备)教师张静科目美术授课(备)时间年级五年级教学任务分析: 三维目标 知识技能 了解对比色的概念(在色环上,相距120度到180 度之间的两种颜色称为对比色),能在色环上找到对 比色。 过程方法 运用色彩对比的知识进行表现,并能运用三种合适的 方法(改变面积、改变纯度、用分割线)使色彩对比 和谐。 情感态度观察、欣赏自然界、艺术作品中的色彩对比。 教学重点感受色彩对比的效果,培养学生对色彩美的表现力教学难点色彩之间微妙的变化,以及色彩对比的运用与搭配 教学流程安排 教学内容、教师活动学生活动设计意图 一、引导阶段: 1.老师今天和同学们先做一个小游戏:我说一个字或词,看谁反应最快说出它的反义词。(出示一些大家常见的字或词,例如:冷——热,暴雨——细雨……) 2.我们刚才说的那些词在大自然中是常见的现象。这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象? 3.出示两张图片,看看谁能看出图片中是什么?(放图片两张:一张是红色的小鱼周围是绿色的小草,一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似)为什么第学生游戏 观看大自然的图片 生答:对比现象。 学生第一张与第二 张对比识别。 师生互动,激发 兴趣

一张图片我们一下子就能分辨出来,而第二张图片分辨起来要困难些?引出物体与背景间存在色彩对比:色彩中也存在对比,我们称之为色彩对比。(出示课题) 二、讲授新课: 1.出示对比色的概念(在色相环中呈180度的两个颜色为对比色),引导学生自主学习。 2.找一找: 给学生一分钟的时间从你们手中的水彩笔中找出你认为对比最强烈的颜色。学生看书,观察色相 环,找出相对的颜色 边说边学,自主 学习 三、思维拓展: 怎样能使对比色和谐呢? 1、改变其中一方色彩面积的大小。 2、改变一方色彩的明度和纯度。 3、用金、银、黑、白、灰等色线分隔色 块。 学生动手尝试 四、布置作业: 用对比色创作一幅作品。 要求:可以用油画棒、彩笔等绘画,也可以用彩色卡纸剪贴的方式完成。采用小组交流讨论的形式先构思,再动手创作。 五、学生创作,教师巡回指导。

小学五年级美术《色彩的明度》教学设计

小学五年级美术《色彩的明度》教学设计 教学目标: 1.对“明度”一词有比较准确的了解。 2.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。 3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。 教学重点: 感受色彩的明度变化,体验色彩的美感。 教学难点: 如何更好地运用色相知识进行创作。 教学过程: 一、欣赏与评述 播放幻灯片,让学生观看并分析。 提问:看看图片中的颜色有什么变化? 让学生看看日落、深浅变化的海水等图片,说说图片颜色给你带来的感受。 二、小组协作探究学习 设定情境让学生解决本课中的知识点: 1.什么是色彩的明度? 2.在生活中哪里能见到明度的变化? 3.明度变化应用在生活中的哪些地方?

教师讲解:明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。 色彩的明度有两种情况: 一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。 二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。 三、操作实践 1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。 2.思考:如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果? 3.欣赏:让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 (1)欣赏老师准备的范图 (2)欣赏美术书中的图片 (3)欣赏优秀学生作品 要求:独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 四、展示评价 学生优秀作业展示 五、延伸 寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册美术教案 第1课色彩的对比 教学目标: 1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 教学重点: 认识色彩的对比。 教学难点: 如何运用对比色。 课前准备: 学生:你认为什么是对比色,在生活中哪里能见到对比色? 教学用具: 教师:课件。 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。 教学过程: 1、欣赏: (1)出示课题——“万绿丛中一点红”。 (2)比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践: (1)用对比色组织一幅画面。(利用生活中的点线面以及和色彩的结合) (2)学生作业,教师巡回指导。

4、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

人教版五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集 第 1 课 万绿丛中一点红 教学过程: 1 、欣赏: ( 1 )出示课题 ——“ 万绿丛中一点红 ” 。 ( 2 )比较 : 相同的主体 , 不一样的背景 , 两幅图有什么不同 . 2 、发现: ( 1 ) 当一种颜色出现在另一种颜色上, 人们在视觉上便会比较两种颜色. 当两种颜色相差得远时 , 就会特显出另一种颜色

这就是对比了 . ( 2 )观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互 为对比色,即互为补色关系。 ( 3 )在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如 红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 ( 4 )引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3 、实践: ( 1 )用对比色组织一幅画面。 ( 2 )学生作业,教师巡回指导。 4 、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识, 但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色 彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思: 第 2

色彩的和谐 教学过程: 1 、引导欣赏: ( 1 ) 播放录象,欣赏生活中的邻近色画面 ( 2 ) 出示课题 ——“ 色彩的和谐 ” 。 ( 3 ) 复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。 2 、目标发展: ( 1 ) 什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如: 黄 —— 黄绿 —— 绿 红紫 —— 紫 —— 蓝紫 黄橙 —— 橙 —— 红橙 ( 2 ) 寻找邻近色(师生互动) A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片

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人民美术出版社五年级上册美术教案 集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

2017—2018学年第一学期五年级美术教学进度表 授课教师:马强授课班级:五年级

五年级美术上册教材分析 1、从整体结构上看,注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,如:线条系列的《画人像》;色彩系列的《色彩的色相》,《色彩的明度》;泥塑系列的《杯子的设计》;版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看,强调综合性。 全册共有19课,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述有专题欣赏,但大多随堂教学相对比较薄弱,“综合·探索”领域有两课,但其他课中也渗透了综合,如:《美术中的比例知识》中剪贴画相结合,体现了学科内的综合。再如:美术中的比例知识》是美术与数学的结合,在教学中不讲比例的定义,讲与美术学科相关的知识,体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看,突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题,为0课,“美术与社会”主题有5课占总数29.4%,“美术与自然”主题有2 课占总数的11.8%,“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》,《色彩的明度》,体占总数的29.4%,在其他主题方面(包括生活 用品、机械等)共有6课,占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教 科书淡化了“美术与自我”主题,而“纯学科表现”主题比前几册有了强化,体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化,编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》;内页大开本介绍了《帕特农神庙》,《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例

最新人民美术出版社五年级下册美术教案全册

人民美术出版社五年级下册美术教案

第1课:人民的艺术家——齐白石 课时:2课时 课业类型:欣赏评述 教学目标: 显性目标:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。 隐性目标:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。 重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。 教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学过程: 第一节 一、组织教学: 检查工具的摆放,检查作业完成情况。 二、学生交流资料: 请2~3位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍) 三、引导欣赏: 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉 最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品?(勤奋刻苦) 一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。(故事) 他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。 欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析) 中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻:鲁班门下 书法:发扬民族文化 4.齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。 他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。论画谓“妙在似与不似之间,

人教版五年级上册美术教案(全册)

人教版五年级上册美术教案(全册) 第1课万绿丛中一点红总第课时 教学时间: 教学内容: 领域:造型?表现 课时:2课时 教学目标: 1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 教学重点: 认识色彩的对比。 教学难点: 如何运用对比色。 课前准备: 学生:你认为什么是对比色,在生活中哪里能见到对比色? 教学用具: 教师:课件。 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。 教学过程:

1、欣赏: (1)出示课题——“万绿丛中一点红”。 (2)比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践: (1)用对比色组织一幅画面。 (2)学生作业,教师巡回指导。 4、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

五年级下美术教案(人教版全)

五年级下美术教案(人教版全) 时:1课时教学目标: 1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点:认识形状的概念和形式教学难点:学会运用各种造型组成画面教学过程:一、导入阶段: 1、欣赏各种平面形状师问:看了这些形状,你们能给他们归类吗?为什么?生答:略 2、导入课题:《形的魅力》二、发展阶段: 1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)展示各种形状。师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)生答:略师小结:形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等) 2、形的分类(知识窗内容)几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状) 3、形的特点(外形和骨式的变化): 有规则-- 无规则正面和侧面结合。通过这样几个教学环节教给学生一种变的方法,发散学生的思维让学生能够创造出新颖、生动、色彩别致的人物形象。教学中教师为学生搭建了一个学生

独立思考,共同探讨,观察尝试、自主学习、探究的空间。教学目标: 1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。 2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。 3、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。教学重点:指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品。教学难点:学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。教学准备:教师搜集毕加索大师的作品,和相关的京剧脸谱的资料,制作课件供学生欣赏。学生准备 1、收集身边各种现成品用于人物的表现之中,并带好相关的绘画工具。教学目标 一、导入游戏;(形状的改变) 1、大家已经看到老师给同学们带来了一位小朋友,她呀还会变了!(电脑多媒体课件)如果你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下,她就会变成另外一幅模样,你想玩一玩吗?看她是怎么变的? 2、学生玩游戏,分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型,感受造型的变化。(两个同学玩) 3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)揭题:变(贴)

色彩的明度教学设计

人美版五年级上册第11课 《色彩的明度》教学设计 一、教学设想: 纵观全套美术教材,本课是色彩三要素体系中的一部分。色彩明度知识是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的,也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫,起到了承接的作用。此课与本册的第10课共同构成一个知识单元,主要培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。 本课遵循着《美术课程标准》中指出的“以学生为本”的指导思想,进行教学设计,主要体现以下基本理念: 1、激发学生学习美术的兴趣。通过欣赏色彩渐变的美术作品、让学生尝试着调出渐变的色彩、体验创作的乐趣、多媒体的辅助教学,使学生进行丰富的视觉感受、体验,在愉快、平等的教学氛围内进行知识与技能的探索与交流。 2、使学生形成基本美术素养。通过引导学生对比观察艺术形向自然形再向艺术形之间的转化过程,使学生有利于发现美、欣赏美与创造美,感悟提高或降低色彩明度的方法,体验不同形式明度渐变色彩的感觉。提高学生用色彩进行表现的能力,初步形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。 二、教学目标: 知识与技能:了解色彩明度知识,知道明度的概念,学习用一种水粉颜色通过加黑、加白表现出明度变化的方法。 过程与方法:通过体验,知道提高降低明度的方法,通过调色练习,学习色彩明度渐变的知识,创作有个性的作品。 情感态度与价值观:培养学生学习色彩的兴趣,利用明度变化进行色彩造型的能力,让学生感受用色彩装点生活的乐趣,激发热爱生活的情感。 三、教学重点:理解色彩明度的概念,了解影响色彩明度变化的因素,学习表现明度变化的方法。 四、教学难点:学会明度渐变的表现方法,能创作有美感的明度作品。 五、教学过程: (一)、导入: 1、老师今天穿什么颜色的衣服?你们呢? 2、请穿和老师一样颜色的衣服的同学上讲台,其他同学观察:他们的红色和老

人美版五年级上册美术教案(完全版)

五年级上册 \ 任课: '

第1课肖像艺术 教学目标: — 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时:2课时 教学准备:人物动态速写印刷品,范画,动态速写过程图等。 教学过程: 一、组织教学。 检查学生的常规。 — 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示范时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 《 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支

撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评: 抓住动态的表现作重点讲评。 第2课画人像 教学目标: 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 & 3、培养学生的分析能力,发展具有个的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 教学重点:人物的脸型和表情 教学难点:人物肖像画的表现 教学课时:2课时 教学准备: 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等 教学过程: 一、游戏导入 《 1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁 2、说说“他”的特征 仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征 二、新课 1、每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特 征。(如脸型、五官、性格等) 2、说说艺术作品中典型人物的某些特征:《蒙娜丽萨》 出示艺术作品 # 学生观察、体验、讨论人物特征

五年级美术上册《色彩的明度》

《色彩的明度》 教学内容: 人民美术出版社教材26页-27页 教学目标: 认知与技能:了解色彩中的色相知识,体会色彩的美。 过程与方法:利用色彩的色相知识进行绘画创作,使画面变得更美观、漂亮。 情感态度与价值观:在学习和探究过程中,感受色彩中不同色相的美感,培养对色彩知识的探究欲和热爱生活的情感。 教学重点与难点: 重点:了解色彩的色相知识。 难点:如何更好地运用色相知识进行创作。 教学准备: 水彩笔、油画棒、不同色相的图片、美术书等。 教学过程: 师生问好! 一、复习导入(复习三年级的色彩知识) 师:同学们,有谁知道那些卡片是原色?哪些是间色?你能告诉大家吗? 生:红黄蓝是原色、橙绿紫是间色。 师:这些卡片中,哪个卡片的色彩看起来最明亮?哪个看起来最暗? 生:黄色最亮,紫色最暗。 师:除去黄色的卡片,哪张卡片最亮? 生:橙色的卡片较亮。 师:除去紫色的卡片,哪张卡片最暗? 生:蓝色的卡片较暗。 师:剩下的两张卡片中,哪个亮,哪个暗呢? 生:红色的卡片看起来比绿色的卡片亮。 师:看,我们把这些有颜色的卡片从浅到深排成了一排。我们也可以说是从亮到暗排序的。 二、实验探究 1、概念 师:原来色彩也是有明暗的。 师:色彩是有明暗的,在美术学上有个专业术语叫做色彩的“明度”。(出示课题“色彩的明度”)它是指色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。如果我们用黑与白的眼光看世界,就会发现色彩是有深有浅的。浅的是指色彩明度高,深的是指色彩明度低。 师:就拿刚才我们排的这组卡片来看,我们把它还原成黑白的,请看 2、 师:其实在我们的大自然中,所有的景物都可以还原成明度关系。 师:看这景象,红黄交替的郁金香、深绿色的树、蓝色的大海、天空……我们把它变成明度

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