当前位置:文档之家› 室内空间的构成元素

室内空间的构成元素

室内空间的构成元素
室内空间的构成元素

室内空间的构成元素

2.1 室内线稿中家具单体的画法

家具是室内空间的重要组成部分,毫不夸张的说,能否画好家具,是能否画好室内效果图的关键。家具结构严谨富性不仅可以增强画面的空间感和生动性,还可以使画面更具感染力。

常见的空间家具大致可以分为几大类,办公家具,生活家具,公共场所服务型家具。任何一个空间都需要家具匹配其功能,注意家具的搭配组合。

2.1.1 生活家具画法

(1)生活家具的画法

生活家具主要相对类型比较简单,常用的有沙发、茶几、电视、床、抱枕等,在刻画生活家具时应先找出家具的体块,然后再找出对应的细节。如下图(沙发组合及茶几的组合画法)

(图1)

(图2)

(图3)

其它不同类型的家具画法相同,在学习手绘的基础知识是,不要排斥尺规作图,尺规作图可以帮助我们很好的解决体块及透视问题,在熟练掌握基础知识之

后,在进行徒手练习,下图提供不同的单体类型来供大家练习.

(图4)

(图5)

(图6)

(图7)

(图8)

(图9)

(图10)

(图11)

(图12)

(图13)

(图14)

(图15)

(图16)

(图17)

(图18)

无论何种类型的家具只要掌握其透视规律和结构特点画的方式都是一致的。例如

办公家具的绘制方式也是一样的,如下图(办公桌画法)

(图20)

(图21)

(图22)

(图23)

(图24)

(图25)

室内设计的十大元素

室内设计的十大元素 正在装修房屋的业主们,必须要了解室内设计的一些基本常识,这样才能够对装修有所了解,今天小编要为大家介绍的是室内设计十元素,帮助大家更好的了解室内设计中的一些注意事项及常识。 一、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色之一能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很强烈,被称坐暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为“同一色调,同类色调,邻近色调,对比色调”等,在使用时可根据环境不同灵活应用。 二、和谐。和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。 三、对称。对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。 四、匀衡。生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的匀衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉匀衡心理,匀衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。匀衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。 五、层次。一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,、、、则感到平庸,室内设计同样追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视觉效果。 六、呼应。呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其它部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于匀衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。 七、延续。延续是指连续延伸。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。

室内外空间构成简论

课程性质:专业基础课 《专业论文》课程考核 (课程论文) 题目:室内外空间构成简论 专业: 艺设普2008-01 学号: 2008442176 姓名: 张玉珠 指导老师: 刘海玲 成绩: 教师评语: 重庆科技学院人文艺术学院 二零一零年十一月中国重庆

目录 封面 (1) 目录 (2) 作业……………………………….3-5

摘要:关于室内外空间构成的探索,突出了对空间组合、变动全过程的研讨,不但考虑到整个空间对人的可存在性、人的感受及视觉反映,而且在营造环境流通空间的关系上,让人身处其中,感受从不同方位,不同视域,不同时区而得到的不同效果。 关键词:空间室内设计视觉形态景观设计 Abstrac t:On the composition of indoor and outdoor space exploration, highlighting the combination of space, the whole process of discussion changes, not only taking into account the availability of the entire space of human existence, human feelings and visual reflection of the environment but also in creating the relationship between the distribution space, so that people living in them and feel from different directions, different sights, different time zones and get different results. Key words:Space InteriorDesign Visual Form Landscape Design 正文:设计师连接精神文明和物质文明的桥梁,人们希望通过设计改造世界,改变环境,提高生活质量。室内外环境艺术与建筑艺术,作为与时代发展密切相关的艺术门类,空间构成及形态语言的创新是其发展的重要标志。室内外环境设计,建筑设计是综合性设计,涉及各方面的因素相当多,抓住“空间”也就是抓住了设计的主角。空间构成对设计人员的空间概括能力,创造能力及表达能力的培养是相当重要的。 (一)空间构成的原理 空间是客观存在的,没有任何的限定,也是抽象的,同时也是虚无的。我们要自己确定一个空间,首先必须把某个局部空间从整个大空间中界定出来,构成特定的空间范围。如果在平整延伸的广场中有一个空间,那么它会成为整个广场上的核心和关注点。有限的空间各种各样,从造型的角度来看,最基本的是占有性空间和限定性空间。空间构成就是利用空间思维方式,把自然空间或人造空间进行有效规划,使放置于该空间的任何物体都能与其环境发生关系,并且具有相当严密的整体性。 1,空间概念 空间构成是研究空间形体组织的学科,是将形态要素按照一定的原则组成各种空间样式,是三维,四维以至于多维空间的一种体验。 2,常见空间形式 凡是经过去围合或限定的一个空的部分,即一个包围起来的空间为单元空间。复合空间是多种空间形式合成的空间,也就是大空间和小空间的复合体。 3,抽象空间感知 “有”与“无”的空间在展示设计中运用得最多的。这种空间形式的优势在于它的不定性,变幻性和方便性。 (二)内空间构成 1,内空间的形态 作为物欲充斥的今天,人们对生产,生活的要求更高,理想化,舒适化的内部空间的营造成为必然,内部空间的合理化处理也是人们情感和智慧的综合体现。内空间的基本型四维皆空,一实三空,二实二空,三实一空,四个实面。

空间形式与构成

空间形式与构成 类别:室内设计随笔评论(2) 浏览(524) 2009-1-6 [原创] 标签:学术交流室内饰设计 世界上的一切物质都是通过一定的形式表现出来的,室内空间的表现也不例外。建筑就其形式而言,就是一种空间构成,但并非有了建筑内容就能自然生长、产生出形式来。功能决不会自动产生形式,形式是靠人类的形象思维产生的,形象思维在人的头脑中有广阔的天地。因此,同样的内容也并非一种形式才能表达。研究空间形式和构成,就是为了更好地体现室内的物质功能与精神功能的要求。形式和功能,两者是相辅相成、互为因果、辨证统一的。研究空间形式离不开对平面图形的分析和空间图形的构成。 空间的尺度和比例,是空间构成形式的重要因素。在三维空间中,等量的比例如正方体、圆球,没有方向感,但有严谨、完整的感觉。不等量的比例如长方体、椭圆体,具有方向感,比较活泼,富有变化的效果。在尺度上应协调好绝对尺度和相对尺度的关系。任何形体都是由不同的线、面、体所组成。因此,室内空间形式主要决定于界面形状及其构成方式有些空间直接利用上述基本的几何形体,更多的情况是,进行一定的组合和变化,使得空间构成形式丰富多彩。 建筑空间的形成与结构、材料有着不可分割的联系,空间的形状、尺度、比例以及室内装饰效果,很大程度上取决于结构组织形式及其使用的材料质地,把建筑造型与结构造型统一起来的观点,愈来愈被广大建筑师所接受。艺术和技术相结合产生的室内空间形象,正是反映了建筑空间艺术的本质,是其他艺术所无法代替的。 由上可知,建筑空间装饰的创新和变化,首先要在结构造型的创新和变化中去寻找美的规律,建筑空间的形状、大小的变化,应和相应的结构系统取得协调一致。要充分利用结构造型美来作为空间形象构思的基础,把艺术融化于技术之中。这就要求设计师必须具备必要的结构知识,熟悉和掌握现有的结构体系,并对结构从总体至局部,具有敏锐的、科学的和艺术的综合分析。 对建筑来说,由于建筑本身是由几何形体所构成,不论设计师有意或无意,建筑总是以其外部的体量组合,由内部的空间构成,显现于人们的面前,承认建筑是艺术也好,不承认建筑是艺术也好,建筑的这种存在的客观现实,是不以人们的意志为转移的,人们必须天天面对它,接受它的影响。因此,如果把建筑艺术看为一种象征性艺术,那么它的艺术表现的物质基础,也就只能是抽象的几何形体组合和空间构成了。

中国元素在室内设计中的体现

2009届分类号:J525.9 单位代码:10452 本科毕业论文 中国元素在室内设计中的体现 姓名王裕宽 学号200513230249 年级2005 专业艺术设计 系(院)美术学院 指导教师刘潇 2009年03月02日

摘要 近些年来,室内设计中人文因素的问题已日益为人们所关注,但我们的设计者在设计中对自己悠久的人文脉络缺乏足够的重视,或者说是没有意识到它的重要性。随着经济发展、物质条件的改善,人们对生活品质上的需要和追求正在不断提升。人们开始关注周边的环境,概念陈旧的居住空间的室内已无法被接受,品味、情趣、内涵等将决定人们的选择。当下设计及文化的百家争鸣,已成风潮,设计师和使用者都在进步,设计者知道,要在设计中将“人文”的概念传递贯穿在整个设计语言的表达之中,而不是仅仅用强烈的感官符号来刺激视觉。 关键词:室内设计;中国元素;文化

Abstract In recent years,human factors of interior design has become the question of concern for people,but our designers for their lack of a long enough sequence of the human attention,or are not aware of its importance.With economic development,improvement of material conditions,it is up to the required quality of life and the pursuit is expanding all the time. People begin to pay attention to the surrounding environment,the old concept of the interior living space can not be accepted,taste,taste,and so on will determine the content of people's choices.The current design and a hundred schools of thought and culture,has become a trend, designers and users in progress,the designers know that the design will be"Human"at the concept of passing through the express language of the whole design,not only with strong to stimulate the senses of vision symbols. Keywords:Interior design;Chinese elements;Context

室内空间布局

室内空间布局 一、室内空间的组成 1、基面:通常是指室内空间的底界面或底面,建筑上称为“楼地面”或“地面”。 水平基面,水平基面的轮廓越清楚它所划定的基面范围就越明确。 抬高基面,采用抬高部分空间的边缘形式以及利用基面质地和色彩的变化来达到这一目的。 降低基面:将部分基面降低,来明确一个特殊的空间范围,这个范围的界限可用下降的垂直表面来限定。 2、顶面:即室内空间的顶界面,在建筑上称为“天花”或“顶棚”、“天棚”等。 3、垂直面:又称“侧面”或“侧界面”,是指室内空间的墙面(包括隔断)。 室内空间的类型 1、结构空间:通过对外露部分的观赏,来领悟结构构思及营造技艺所形成的空间美的环境。具有现代感、力度感、科技感和安全感。 2、开敞空间:开敞的程度取决于有无侧界面,侧截面的围合程度,开洞的大小及启闭的控制能力。具有外向性,限定度和私密性较小,强调与周围环境的交流、渗透,讲究对景、借景,与大自然或周围空间的融合。 3、封闭空间:用限定性比较高的围护实体(承重墙、轻体隔墙等)包围起来的、无论是视觉、听觉、小气候等都有很强的隔离性的空间称为封闭空间。具有领域感、安全感和私密性,其性格是内向的、拒绝性的。 4、动态空间:动态空间引导人们从动的角度观察周围事物,把人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”。其特色是“ (1)利用机械化、电气化、自动化的设备如电梯、自动扶梯等加上人的各种活动,形成丰富的动势。 (2)组织引人流动的空间系列,方向性比较明确。 (3)空间组织灵活,人的活动路线不是单向而是多向。 (4)利用对比强烈的图案和有动感的线型。 (5)光怪陆离的光影,生动的背景音乐。 (6)引进自然景物,如瀑布、花木、小溪、阳光乃至禽鸟。 (7)楼梯、壁画、家具、使人时停、时动、时静。 (8)利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。 5、悬浮空间:室内空间在垂直方向的划分采用悬吊结构时,上层空间的底界面不是靠墙或柱子支撑,而是依靠吊竿支撑,因而人们在其上有一种新鲜有趣的“悬浮“之感。也有不用吊竿,而用梁在空中架起一个小空间,颇有一种”漂浮“之感。具有通透完整,轻盈高爽,并且低层空间的利用也更为自由、灵活。 6、静态空间:(1)空间的限定度比较强,趋于封闭型。 (2)多为尽端空间,序列至此结束,私密性较强。 (3)多为对称空间(四面对称或左右对称),除了向心、离心以外,较少 其它的倾向,达到一种镜台的平衡。 (4)空间几陈设的比例、尺度协调。 (5)色调淡雅和谐,光线柔和,装饰简洁。 (6)视线转换平和,避免强制性引导视线的因素。 7、流动空间:它的主旨是不把空间作为一种消极静止的存在而是把它看作一种生动得力量。在空间设计中,避免孤立静止的体量组合,而追求连续的运动的空间。

商场设计中商场室内空间的三大基本要素

商场设计中商场室内空间的三大基本要素 在商场装修设计中,商场室内空间的三个基本要素是商品、消费者和建筑。天霸设计装饰工程有限公司认为把握住这三个基本点是设计成败的关键。 一、商品与商店室内设计 衡量商店设计好坏的直接标准就是看商品销售的好坏。因此让顾客最方便、最直观、最清楚地“接触”商品是首要目标。在接到一个商店室内设计任务时首先要对该店所售商品的形态与性质作出分析,目的是利用各种人为的设计元素去突出商品的形态和个性,而不能喧宾夺主。对商品的分析大致可从下面几点入手。 第一,商品类型的大小范围:同类商品的大小变化幅度有多大,比如乐器店既有巨大的钢琴又有精巧的口琴,而书店和眼镜店的商品则规格基本相同。这种不同的变化幅度造成不同的空间感,变化幅度大的商品,陈列起来造型丰富,但也易造成零乱,设计时应强调秩序.减少人为的装修元素。变化幅度小的商品排列起来整齐,但易陷于单调,设计时应注重变化,增加装饰元素。 第二,商品的形:同一类商品的形变化多,空间就感觉活泼,但也易杂乱,如玩具店。若所售商品形象差异不大,构思空间时应注重变化,否则会使人感到呆板。比如鞋,彼此之间造型变化不大,而我们常见的鞋店都是分类排列,这很难引起人们的兴趣。相反,国外的一些鞋店往往充分利用空间和陈列装置的变化,造成生动的气氛。此外,商品的形还具有可变性。比如服装店,利用模特形成多姿多彩的形象。模特往往是时装店的主要构图元素。 第三,商品的色彩和质感:古玩、家电的色彩灰暗,塑料制品和玩具的色彩鲜艳,这就要求室内设计色调起到陪衬作用,尽量突出商品的色彩。此外,商品的质感也往往在特定的光和背景下才显出魅力例如,玻璃器皿的陈列,就必须突出其晶莹剔透的特色,以吸引顾客。 第四,商品的群体与个体:商品是以群体出现还是以个体出现对顾客的购买心里有很大影响。小件商品的群体可以起到引人注意的作用,但过多的聚集也会带来“滞销”的猜测。不对称的群体处理巧妙会给人以“抢手”的印象。至于贵重的商品只有严格限制陈列数量才能充分显示其价值,对以群体出现的商品,室内设计应配以活泼兴旺的气氛;对以个体出现的商品,设计上应追求高雅舒展的格调。 第五,商品的性格:商品的性格决定室内设计的风格。同是时装店.高档女装店的清新优雅与青年便装店的无拘无束应截然不同。室内设计的风格与经营特色的和谐与否直接关系着商品的销售。 二、消费者的行为心理与商店室内设计 第一, 进入商店的消费者行为及心理 商业心理学将顾客分为三类。①有目的的购物者。他们进店之前已有购买目标,因此目光集中,脚步明确,②有选择的购物者他们对商品有一定注意范围,但也留意其它商品。他

室内设计空间尺寸标准

室内设计空间尺寸标准 所形成的空间所形成为人所用,建筑内的器物为人所用,因而人体各部的尺寸及其各类行为活动所需的空间尺寸,是决定建筑开间、进深、层高、器物大小的最基本的尺度。各类图书、手册均有详细的描绘,作为一名建筑师,可以参阅这类资料,但有些是必须牢记的,时刻需要提调出来使用的。诸如:人体的平均高度、宽度、蹲高、坐高、弯腰、举手、携带行李、牵带小孩以至于残疾人拄手拐、坐轮椅所需的活动空间尺寸等等。这些重要的。基本的尺寸数据,一般应熟记,因为由此导致了家具、器物以及各种通道、房间的大小尺寸的确定。在建筑设计时,除了那些因为宗教、政治以及艺术原因需要夸张、夸大的尺度外,都不会离开以人体尺度为本源来决定建筑尺寸的原则。 家具的尺度也是决定建筑空间的重要因素,例如床铺、书桌、餐桌、凳、椅、沙发柜橱这些基本家具的尺寸,都是必须熟记的。重要的是家具要与人的活动配合起来,留出人使用家具和搬运家具所需空间。近年行为科学兴盛,大家要研究人与人、人与物之间的“感觉空间”把“场”的理论运用到建筑设计中来,这是十分有意义的。 由上可知,人体、家具、活动空间构成了建筑设计尺度的基础,换句话说,也就是构成了建筑的基本空间,道理虽不深奥,但对建筑师来说,却十分重要,万变不离其宗。 门的尺寸 1.门高:

供人通行的门,高度一般不低于2m ,再高也以不宜超过2.4m ,否则有空洞感,门扇制作也需特别加强。如造型、通风、采光需要时,可在门上加腰窗,其高度从0.4m 起,但也不宜过高。供车辆或设备通过的门,要根据具体情况决定,其高度宜较车辆或设备高出0.3~0.5m ,以免车辆因颠簸或设备需要垫滚筒搬运时碰撞门框。至于各类车辆通行的净空要求,要查阅相应的规范。 如果是体育场馆、展览厅堂之类大体量、大空间的建筑物,需要设置超尺度的门时,可在大门扇上加设常规尺寸的附门,供大门勿需开启时,人们可以通行。 现今建筑内各种设备管井的检查门颇多,它不是经常通过的地方,所以一般上框高与普通门齐或还低一些,下边还留有与踢脚线同高的门槛,其净高就不必拘泥于2m ,1.5m 左右即可。 2.门宽: 一般住宅分户门0.9~1m ,分室门0.8 ~0.9m ,厨房门0.8m 左右,卫生间门 0.7~0.8m ,由于考虑现代家具的搬入,现今多取上限尺寸。 公共建筑的门宽一般单扇门1m ,双扇门1.2 ~1.8m ,再宽就要考虑门扇的制作, 双扇门或多扇门的门扇宽以0.6~1.0m 为宜。 供安全疏散的太平门的宽度,要根据计算和规范(有关防火规范)规定设置。管道 并供检修的门,宽度一般为0.6m. 供机动车或设备通过的门,除其自身宽度外,每边也直留出0.3 ~0.5m 的空隙。 附带说一下,供检修的“人孔”其尺寸也不宜小于0.6m ×0.6m. 窗的尺寸 1.窗高: 一般住宅建筑中,窗的高度为1.5m ,加上窗台高0.9m ,则窗顶距楼面2.4 m ,还 留有0.4m 的结构高度。在公共建筑中,窗台高度由1.0 ~1.8m 不等,开向公共走道的窗 扇,其底面高度不应低于2.0m. 至于窗的高度则根据采光、通风、空间形象等要求来决 定,但要注意过高窗户的刚度问题,必要时要加设横梁或“拼樘”。此外,窗台高低于

室内设计的十大元素

室内设计的十大元素 装修是一件细致的事情,正在装修房屋的业主们,必须要了解室内设计的一些基本常识,这样才能够对家装有所了解,今天小编要为大家介绍的是室内设计十元素,帮助大家更好的了解室内设计中的一些注意事项及常识。 一、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色之一能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很强烈,被称坐暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为“同一色调,同类色调,邻近色调,对比色调”等,在使用时可根据环境不同灵活应用。 二、和谐。和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。 三、对称。对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。

四、匀衡。生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的匀衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉匀衡心理,匀衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。匀衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。 五、层次。一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,、、、则感到平庸,室内设计同样追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视觉效果。 六、呼应。呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其它部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于匀衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。 七、延续。延续是指连续延伸。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。 八、简洁。简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修

室内空间构构成形式以及风格

室内空间构构成形式以及风格 世界上的一切物质都是通过一定的形式表现出来的,室内空间的表现也不例外。建筑就其形式而言,就是一种空间构成,但并非有了建筑内容就能自然生长、产生出形式来。功能决不会自动产生形式,形式是靠人类的形象思维产生的,形象思维在人的头脑中有广阔的天地。因此,同样的内容也并非一种形式才能表达。研究空间形式和构成,就是为了更好地体现室内的物质功能与精神功能的要求。形式和功能,两者是相辅相成、互为因果、辨证统一的。研究空间形式离不开对平面图形的分析和空间图形的构成。 空间的尺度和比例,是空间构成形式的重要因素。在三维空间中,等量的比例如正方体、圆球,没有方向感,但有严谨、完整的感觉。不等量的比例如长方体、椭圆体,具有方向感,比较活泼,富有变化的效果。在尺度上应协调好绝对尺度和相对尺度的关系。任何形体都是由不同的线、面、体所组成。因此,室内空间形式主要决定于界面形状及其构成方式有些空间直接利用上述基本的几何形体,更多的情况是,进行一定的组合和变化,使得空间构成形式丰富多彩。 建筑空间的形成与结构、材料有着不可分割的联系,空间的形状、尺度、比例以及室内装饰效果,很大程度上取决于结构组织形式及其使用的材料质地,把建筑造型与结构造型统一起来的观点,愈来愈被广大建筑师所接受。艺术和技术相结合产生的室内空间形象,正是反映了建筑空间艺术的本质,是其他艺术所无法代替的。 由上可知,建筑空间装饰的创新和变化,首先要在结构造型的创新和变化中去寻找美的规律,建筑空间的形状、大小的变化,应和相应的结构系统取得协调一致。要充分利用结构造型美来作为空间形象构思的基础,把艺术融化于技术之中。这就要求设计师必须具备必要的结构知识,熟悉和掌握现有的结构体系,并对结构从总体至局部,具有敏锐的、科学的和艺术的综合分析。 对建筑来说,由于建筑本身是由几何形体所构成,不论设计师有意或无意,建筑总是以其外部的体量组合,由内部的空间构成,显现于人们的面前,承认建筑是艺术也好,不承认建筑是艺术也好,建筑的这种存在的客观现实,是不以人们的意志为转移的,人们必须天天面对它,接受它的影响。因此,如果把建筑艺术看为一种象征性艺术,那么它的艺术表现的物质基础,也就只能是抽象的几何形体组合和空间构成了。

室内空间设计的六要素

室内设计是建筑内部空间的环境设计,根据空间使用性质和所处环境,运用物质技术手段,创造出功能合理、舒适、美观、符合人的生理和心理要求的理想场所。功能、空间、界面、饰品、经济、文化为室内设计的六要素。 1、功能 功能至上是装修设计的根本,住宅本来就和人的关系最为密切,如何满足每个不同的用户的细节所需,是设计师们经常与客户沟通的一个重要环节。我们常说业主是第一设计师,一套缺少功能的设计方案只会给人华而不实的感觉,唯有把功能放在首位,才能满足每个不 同的用户的细节之需,使工作舒适、方便、更高的效率。 2、空间 围绕功能规划,使具有“凝固音乐的韵律美”,是设计的表现手法。空间设计是运用界定的各种手法进行室内形态的塑造,塑造室内形态的主要依据是现代人的物质需求和精神需求,以及技术的合理性。常见的空间形态有:封闭空间、虚拟空间、灰空间、母子空间、下沉空间、地台空间等。 3、界面

界面是建筑内部各表面的造型、色彩、用料的选择和处理。它包括墙面、顶面、地面以及相交部分的设计。设计师在做一套设计方案时常会给自己明确一个主题,就像一篇文章要有中心思想,使住宅建筑与室内装饰完美地结合,鲜明的节奏、变幻的色彩虚实的对比、点线面的和谐,设计师们就像谱写一曲百听不厌的乐章。 4、饰品 饰品就是陈设物,是当建筑室内设计完成,功能、空间、界面整合后的点睛之笔,给居室以生动之态、温馨气氛、陶冶性情、增强生活气息的良好效果。 5、经济 如何使业主在有限的投入下达到物超所值的效果是每个设计 师的职业准则。合理有机地事例各部分,达到诗意、韵味是设计的至高境界。 6、文化 充分表达并升华每个空间文化是设计的追求。每位业主的生活习惯,社会阅历,兴趣爱好,审美情趣都有所不同,家居的个性化,文化底蕴也得以体现。不断创造优秀作品是设计师不断进步的源泉。

室内设计元素

从建筑风格衍生出多种室内设计风格,根据设计师和业主审美和爱好的不同,又有各种不同的幻化体。这里,向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。简约的欧式装修,典雅,大方,白色的整体环境对老人和各行业的都很合适。古典风格、朴素风格、精致风格、自然风格、轻快风格、优雅风格、清新风格、现代简约风格、欧式古典风格、地中海风格、田园风格,以下是各风格的特点: 古典风格(豪华富裕) 在装修刚兴起的年代,装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。 朴素风格(随心所欲) 这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。 精致风格(高贵庄重) 大约是从20世纪90年代中期开始,人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具 自然风格(艺术化) 人们大开眼界,以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。 轻快风格(豪爽大方) 20世纪90年代中期开始,家居的设计思想得到了很大的解放,人们开始追求各种各样的设计方式,其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时,这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。 柔和风格(平稳独立) 这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式,逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中,简约主义和极简主义开始浮出水面。 优雅风格(恬静温柔) 整个风格显得十分优雅和恬静,不带有一丝的浮躁。 清新风格(轻淡写意) 这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。这种小资风格大量地出现在各式的公寓装修之中。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发,再堆放着一堆各种颜色的抱枕,就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。 中式风格(复古) 国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲,成为爱好者的一大障碍。 现代简约风格现代简约风格在处理空间方面一般强调室内空间宽敞、内外通透,在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价,强调形式应更多地服务于功能。 欧式古典风格欧式古典风格在空间上追求连续性,追求形体的变化和层次感。室内外色彩鲜艳,光影变化丰富。室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件;为体现华丽的风格,家具、门、窗多漆成白色,家具、画框的线条部位饰以金线、金边。古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵,深沉

【VIP专享】第六章 室内空间的造型元素

第六章室内空间的造型元素 教学课时:2学时 教学目标:使学生了解色彩在室内设计中的运用和常用材料的质感特点。 本章重点:色彩在室内设计中的运用 常用的软、硬质材料 教学内容:1.室内环境的色彩 2.材料的质感 一、室内环境的色彩 1.色彩的心理感受 (1)对色彩的反应 a.色彩的对比 定义:两种或两种以上的色彩放在一起时,由于相互间的影响而呈现出差别的现象。 同时对比-同时看到两种色彩时所产生的对比 连续对比-先看了某种颜色,然后接着看另外一种颜色时产生的对比 例如,先看了红色再看黄色,就感觉黄色中带有绿色倾向,这是因为先看到的颜色的补色的残像,被下意识地相加到后面物体上的缘故。 色相对比、明度对比、纯度对比 冷暖对比-当冷暖色同时对比时,暖色会显得更暖,冷色会显得更冷 面积对比-面积大小不同的色彩配置在一起,面积大的色彩容易形成调子,面积小的容易突出,形成点缀色 b.色彩的适应 明适应-从暗到明的视觉适应过程 暗适应-从明到暗的视觉适应过程 色适应-当我们从橙黄色灯光照射下的环境来到蓝白色灯光照射下的环境,开始会觉得两个环境的灯光色彩有一定差异,但一会儿便会习惯下来,觉得没有什么区别。 c.视觉的惰性 我们在观察物象时,会自觉进行心理调节力求不被进入眼睛内的光的物理性质所欺骗,进而能认识物象的真实特性。 大小恒常- 明度恒常-眼睛对物体明度的观察特性,如观察一个阳光下穿浅色衣服的人和一个处在阴影

里穿白色衣服的人 色彩恒常-色彩的稳定性,如当我们把红色光照在白纸上,把白色光照在红纸上,虽然两者都成了红色,但眼睛仍能区分出纸的本来颜色,能将“固有色”与“照明光” 区别开。 d.色彩的视错觉 主要来自色彩的对比,对比越强,错觉感觉就越强。 例如:同样大小的黑色和白色的色块,我们分别将白色块放置在黑色背景上,将黑色块放置在白色背景上,前者的色块面积显得要比后者大。 (2)色彩的情感 不同的色彩有着不同的性质和特征,这些性质在室内设计中具有很大的运用前景。 a.色彩的冷暖感 色彩本身是没有温度的,但是由于人们根据自身的生活经验所产生的联想,使色彩给人以冷暖的感觉。 冷色系与暖色系的划分-在色相环中,红、黄、橙色调子为暖色调;蓝、蓝绿、紫等色调称 为冷色调;绿、紫色为中性微冷色;黄绿、红紫为中性微暖色。色彩的冷暖是相对而言的,是相对比而存在的 b.色彩的轻重感 明度高的色彩轻快、爽朗;明度低的色彩稳重、厚实。 明度相同时,纯度高的暖色感觉重,纯度低的冷色感觉轻。 c.色彩的软硬感 色彩的软硬感觉与色彩的明度和纯度有关。 (3)色彩心理与思维 a.色彩的个性化特征 黄色-最明亮、最光辉的颜色。给人温暖、舒适的感觉,代表希望、摩登、年轻、欢乐等。绿色-生命的颜色,有着健康的意义,代表理想、田园、青春等。 蓝色-让人幻想的颜色,给人以科学、理想、理智的感觉。 紫色-最有魅力、最神秘的颜色。代表高贵、幽雅、潇洒等。 b.色彩与记忆 年龄、性别、个性、职业、教育、自然环境、社会背景 记忆中的色彩通过简化和重点选择,都要比实际的物体色在纯度和明度上偏高许多 暖色系,纯度高,明度高的色彩容易记忆

室内空间设计中装饰图案的艺术表现

摘要:现代的室内空间设计不仅要更实用,满足物质的需求,更重要的是要满足对环境的文化内涵、艺术品位等精神功能。在进行设计时,通常采用一些装饰性的图案元素对其表达一些美好的愿望,使物质空间更好地融入到精神空间中,从而一个和谐的整体就形成了,而物我神化的精神自然也就达到了。 关键词:室内空间设计;装饰图案;艺术表现 图案注重的是基础图案的设计与表现,它是与装饰、实用、美好愿望相结合的一个整体[1]。在现代的各种艺术设计中越来越多地应用到了图案,其生命力、表现力在现代的室内空间设计中更加强烈。在室内的空间设计中,该如何使各图案元素更好地协调,已成为设计师们对室内环境的文化内涵的一个重要理念。 一在室内空间设计中,装饰图案的重要性 目前室内空间设计的特点是多元化,但对室内环境设计进行衡量的一个重要指标就是实用空间和谐统一于心理空间[2]。人们除了实用的要求、物质要求得到满足外,更重要的是要满足对环境艺术品位及文化韵味等的需求。而人们通常采用具有装饰性的图案去表达所追求的意境。通过图案元素进行室内空间设计时,要充分发挥发挥丰富的想象,在各种手法下去寄情于物,如拟人、象征、寓意等,从而使那种美好的理想与意境表达出来,进而在物质空间中更好地感受到精神空间。 在传统的住宅中,有很多的图案元素,如连年有鱼、百年好合等吉祥图案,它们采用比较浪漫的表现手法将美好的理想表达的淋漓尽致,充分体现出了天人合一的境界。另外,在室内的日常用品中的图案更是数不胜数,如壁画、窗帘、沙发及桌椅、花瓶等等,这些都能表达出强烈的美感,真正意义上将人们的那种美好愿望折射出来,不仅使人们对室内的实用空间环境得到了满足,而且也满足了人们心理空间对审美的要求。 二不同的室内设计风格,装饰图案的艺术表现 (一) 装饰图案在田园风格中的艺术表现 在进行室内田园风格的设计时,主要的特点就是要回归大自然,将田园生活的悠闲情趣体现出来,通常可以采用一些比较质朴的竹、藤等,还可以配置一些比较淡雅的墙纸、饰品等,从而使人感受到返璞归真的心态。对室内进行田园风格的装饰中,主要是绿色、白色,搭配一些床套或者窗帘等的小碎花图案,再配上一些清新的小植物、橘黄的灯光,这样一种淡雅、清新的田园氛围就很好地烘托出来了。 (二)装饰图案在现代风格中的艺术表现 现代风格的设计中,最重要的就是要与传统不一样,形式要优美,造型要简洁,材质与色彩要有良好的搭配效果,图案在色彩、造型等方面要符合新的观念与新的技术,通常采用的曲线、不规则图去进行分割装饰的图案,而墙面、家具等主要体现的是形式语言的构成感,它可以华丽多姿、黑白分明,还可以几何抽象、精致含蓄,也可以有良好的光感、触感觉,这样与时代特征相符、独特而有新意的艺术风格就展现在了人们的眼前。 (三)装饰图案在欧式风格中的艺术表现 哥特式、洛可可、罗马式等都是欧式风格,可谓是种类繁多,且其风格特点是各不相同的,我国当前主要采用的是简化过的欧式风格,也就是说在进行室内设计时,选择一些可以代表欧式风格的图案元素,像漂亮的地毯、精致的油画、大理石地面等,这些经过设计组合均能体现高雅的意境。这样的设计风格显得更大气,更与自然相接近,像花梗等雅致的一些波状形图案要多运用,墙纸也要多加运用,门框的颜色最好是象牙白等一些浅的颜色,再搭配一些深色的家具,这样清新、高雅、舒畅的氛围很快就营造出来了。 (四)装饰图案在混合形式风格中的艺术表现

传统民居室内空间虚实的构成中关系

传统民居室内空间虚实的构成中关系 [摘要] 构成是一切造型艺术的基础,建筑空间艺术也离不开构成,其中虚与实的相生关系更是空间构成艺术的再现。 [关键词] 构成艺术空间艺术传统民居 建筑空间艺术的所谓虚,也可以说就是空,或清空,空灵,或者就是说无;所谓实,就是实在,结实或质实,或者就是说有。后者比较有形,具象,容易被感知,前者则多少有些飘乎不定,空泛,不易为人们所感知,蛤这两者在空间艺术中却是相生相连缺一不可的。 1.传统民居室内空间的构成要素 构成民居内部空间的要素主要有门、窗、屏门、槅扇、帘架、碧纱橱、槛窗、支摘窗、花罩类:(包括几腿罩、落地罩、栏杆罩、杭罩、圆光罩、八角罩等)、天花、板壁、太师壁、博古架等。 (1)屏门一般用于内檐明间后金柱门,因它起屏风作用,故名屏门。屏门在室内起空间组织的视觉中心的作用。 (2)槅门是安装在建筑物檐柱间或金柱间用以分隔室内外的一种木装修,槅扇作为分隔室内外空间的主要立面围护体,上部槅心以空灵通透的虚与下半部裙板、条环板的实呈现虚实各半的感觉。 (3)帘架顾名思义,为挂门帘的架子,帘架冬天可挂棉帘以保暖,夏日可挂竹帘以通风。也为室内外空间围护体的一部分,或称帘架门。 (4)槛窗窗扇上下有转轴,可以向里或向外开,关的一种窗子。 (5)所谓支摘窗,即上部可支起,下部可摘除的窗子。 (6)碧纱橱用于室内分隔空间的槅扇,碧纱橱通常安装于室内进深方向柱间,每樘碧纱橱由六扇以上槅扇组成,其中两扇为活动扇,可以开启,作为供人通过的出入口,其余皆为固定扇,不开启。开启的两扇其外侧还附以帘架(棉帘、竹帘或纱帘)起保温、通风、遮挡视线的作用。碧纱橱的装饰性很强,其上可绘花草鱼虫,人物故事,或题写诗词格言。与书画艺术形式融为一体,犹如精美的工艺品。 (7)罩是室内虚实空间划分的一个重要因素。罩应用既广,形式亦很丰富,安装于室内进深方向或面宽方向柱间。主要用于划分空间,造成室内既有分隔又相联系的环境气氛。它同碧纱橱一样,集木装修、木雕刻、书法、绘画等艺术手段于一身,有很强的装饰功能,因此除具有围护的功能外,又是室内重要的装饰艺术品。

室内设计空间尺度资料

室内设计空间尺度资料室内设计空间尺度资料 所形成的空间所形成为人所用,建筑内的器物为人所用,因而人体各部的尺寸及其各类行为活动所需的空间尺寸,是决定建筑开间、进深、层高、器物大小的最基本的尺度。各类图书、手册均有详细的描绘,作为一名建筑师,可以参阅这类资料,但有些是必须牢记的,时刻需要提调出来使用的。诸如:人体的平均高度、宽度、蹲高、坐高、弯腰、举手、携带行李、牵带小孩以至于残疾人拄手拐、坐轮椅所需的活动空间尺寸等等。这些重要的。基本的尺寸数据,一般应熟记,因为由此导致了家具、器物以及各种通道、房间的大小尺寸的确定。在建筑设计时,除了那些因为宗教、政治以及艺术原因需要夸张、夸大的尺度外,都不会离开以人体尺度为本源来决定建筑尺寸的原则。 家具的尺度也是决定建筑空间的重要因素,例如床铺、书桌、餐桌、凳、椅、沙发柜橱这些基本家具的尺寸,都是必须熟记的。重要的是家具要与人的活动配合起来,留出人使用家具和搬运家具所需空间。近年行为科学兴盛,大家要研究人与人、人与物之间的“感觉空间”把“场”的理论运用到建筑设计中来,这是十分有意义的。 由上可知,人体、家具、活动空间构成了建筑设计尺度的基础,换句话说,也就是构成了建筑的基本空间,道理虽不深奥,但对建筑师来说,却十分重要,万变不离其宗。 门的尺寸 1.门高:

供人通行的门,高度一般不低于2m,再高也以不宜超过2.4m,否则有空洞感,门扇制作也需特别加强。如造型、通风、采光需要时,可在门上加腰窗,其高度从0.4m起,但也不宜过高。供车辆或设备通过的门,要根据具体情况决定,其高度宜较车辆或设备高出0.3~0.5m,以免车辆因颠簸或设备需要垫滚筒搬运时碰撞门框。至于各类车辆通行的净空要求,要查阅相应的规范。 如果是体育场馆、展览厅堂之类大体量、大空间的建筑物,需要设置超尺度的门时,可在大门扇上加设常规尺寸的附门,供大门勿需开启时,人们可以通行。 现今建筑内各种设备管井的检查门颇多,它不是经常通过的地方,所以一般上框高与普通门齐或还低一些,下边还留有与踢脚线同高的门槛,其净高就不必拘泥于2m,1.5m左右即可。 2.门宽: 一般住宅分户门0.9~1m,分室门0.8~0.9m,厨房门0.8m左右,卫生间门0.7~0.8m,由于考虑现代家具的搬入,现今多取上限尺寸。 公共建筑的门宽一般单扇门1m,双扇门1.2~1.8m,再宽就要考虑门扇的制作,双扇门或多扇门的门扇宽以0.6~1.0m为宜。 供安全疏散的太平门的宽度,要根据计算和规范(有关防火规范)规定设置。 管道并供检修的门,宽度一般为0.6m. 供机动车或设备通过的门,除其自身宽度外,每边也直留出0.3~0.5m的空隙。 附带说一下,供检修的“人孔”其尺寸也不宜小于0.6m×0.6m. 窗的尺寸

室内设计八种风格解析

室内设计八种风格解析 现代简约风格 风格简介: Style Profile 现代风格追求时尚与潮流,非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义,是工业社会的产物,其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是:要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品,然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格,可以称为风格的必定是一种艺术思潮,事实上现代风格也可分为几种流派,而其中最具代表的是高技派和风格派。 高技派注重“高度工业技术”的表现,有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料,尤其

是不锈钢、铝塑板或合金材料,作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露,如把室内水管、风管暴露在外,或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施,家用电器为主要陈设,构件节点精致、细巧,室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派,严格地说,它是立体主义画派的一个分支,认为艺术应消除与任何自然物体的联系,只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德,他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面,风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折,它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。 风格特点:Style features 简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的,而不再以形式为设计的出发点,讲究设计的科学性,重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响,推广六面建筑和幕墙架构,提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑,特别强调整体设计,反对在图板上、预想图上设计,而主张以模型为中心的设计规划。 理念系统:The concept of system 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的:“少即是多(Less is more)。”但又绝不是简单得像白纸一张,让你觉得空洞无物,根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半,这在当时也是创举。现代主义被带到美国后,结合资本家的力量,实践了许多作品。由于形式上的精简,容易模仿,因此很快影响到世界各地,也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。 色彩搭配:Color match 简约风格,也就是现代、北欧风格。此种装修风格的房屋色彩方面多使用银灰,白色为主色调,配以较鲜艳的配饰进行搭配。 设计延伸:The design of the extension

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档