水彩画艺术特征
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水彩画特有的表现方法一、水彩画的观察方法水粉写生色彩的观察方法:水彩画侧重于光色的观察,可以说光是水彩画的生命,水彩画是以表现物象的光色变化为其主要造型于段。
水彩画最大的特点是明快,不仅要求把握住物象光色的整体关系,也要画出丰富的色彩。
不同的光照会产生不同的光色效果,阳光下对比强烈,色彩跳跃;灯光下色彩稳重,对比柔和。
1、整体观察色彩的整体感是色彩写生的一个十分重要的问题。
要明确画面中所有物体的颜色是一个整体的色彩组合,需要从整体入手,抓住构成整个画面的色彩关系和色彩倾向。
使所有局部的色彩都从属于这个大关系,在着手画局部色彩时也要联系到这个大关系。
写生时,首先要抓住对画面的第一感受,这是非常重要的一环。
要从构成画面的几大块颜色中,找出在固有色、黑白灰(即明度)、纯度以及冷暖的对比,确定整个画面的大关系和主次,即抓住了主色调。
如,从色相入手:有黄色调、紫色调;从明度入手,有亮色调、暗色调;从纯度入手,有含灰色调、鲜明色调;从色性入手,有冷色调、暖色调;从全方位入手,有明亮的冷绿色调、浓重的暖赭红色调等等。
画好大关系后,再通过观察、表现局部的色彩变化来充实、深入这个大关系。
这就是从整体到局部的观察过程。
要点是:先整体,后局部。
要明确每个局部都是组成整体的一个部分,都不要脱离整体。
这同素描的原则一样:“整体概括了局部,局部又充实了整体”。
所以不要一个局部一个局部的画,使画面的几个部分孤立起来。
有的同学在画画时,总是先画完一个物体再画另一个物体,看不到它们之间的相互关系,这样一来使得画出的几个部分不像在同一画面中。
2、联系的比较观察我们知道自然界的色彩是非常丰富的,而我们的绘画工具和材料的表现力又很有限,因此,画出绝对准确的色彩几乎是不可能的。
我们只能从色彩的对比中去寻找相对的准确,这就要靠有联系的比较观察的方法。
色彩的辨别要通过对比,对比的结果就是要找出差别,没有比较就无法找出差别,没有差别也就无法发现色彩的特征。
现代水彩画的特征及美术学价值摘要:当前,我国处在快速发展的新时期,大众在艺术方面的追求也在逐渐提高。
人们艺术审美的提升逐渐使大众不满足对水彩艺术进行简单的刻画,在此基础上,现代水彩艺术逐渐走入了人们的视线。
现代水彩体现出了新时期人们的个性特点和艺术追求,蕴含了较高的美术哲理与艺术价值。
文章主要依据现代水彩艺术的个性特征,对美术学和美术学以外的价值进行全面分析,从而承担起继承和发扬现代水彩艺术的重大责任。
关键词:现代水彩画;价值;水彩艺术1现代水彩画的艺术特征针对现代水彩画,顾名思义就是在依靠水的辅助完成的绘画,在此过程中,绘画者利用光鲜亮丽的色彩,不仅传达了对现代艺术的观点、思维,也传达了对现代艺术思想情感。
一些过于注重模仿他人水彩的作品,其独具的传统性与现代水彩形成鲜明对比。
现代水彩画更加凸显其独具一格的特性。
无论在艺术体现还是价值体现方面,都应把眼光放大放远,对现代水彩画进行深入探讨及研究。
现代水彩画的艺术特征主要体现在以下三个方面。
①现代水彩画,其本身具有特定的语言艺术,在不采用传统绘画形式及基本点、线、色彩、明暗等元素上,还有演变而产生的结构图。
现代水彩,在特定的语言艺术基础上还具有自己特殊的色彩语言,以水为介质,勾画出色彩的具体形态,形态与水融于一体,用水显现色彩形态,彰显出水彩的与众不同的诱惑力。
为画笔增加色彩,将独一无二的自身魅力呈现给大众,让人出乎意料,与其他作画方式相比,别具一番风味,显示其特殊的性质。
②水彩在素描的基础上,有着卓越的造型,别致的作画原料在新时期的今天占据上风。
现代水彩的艺术特性不仅展现在创新认识上,还在传统的倒戈上体现了出来。
也可以将其他作画种类作为辅助或与其融为一体,促进水彩艺术的逐渐革新及有效发展,在水彩艺术的品格上将其多元化及个性化凸显出来,愈加随心所欲,无拘无束。
③现代水彩艺术,具有浓厚的教育意义潜藏其中。
其体现在完整的语言情绪,与人文、社会、科学融为一体,促进了教育事业的发展。
2021.02真情 教育探索11浅谈在水彩画中水色的艺术表现与魅力马梦婕四川文化传媒职业学院摘要:水彩画,是用水调合透明颜料的一种绘画方式,早在古埃及时代就有人以水作为媒介与颜料调合在草纸上进行作画,十四世纪的欧洲便已经开始用水墨单彩的绘画形式来起壁画稿,在十八世纪英国杰出的水彩画家们,运用水彩颜料透明细腻的特点,充分的将水与色彩进行融合,创作了许多让世人为之惊叹的作品,也使得水彩画兴盛并快速发展起来,19世纪末20世纪初,水彩画传入我国,因技法与我国的传统水墨画有颇多相似之处,其独特的柔和、灵动、晕染的特性吸引了很多绘画爱好者,清代扬州八怪中李鱓表示:“水为笔墨之介绍,用之得法及凝于神”,“笔墨作合生动,妙在用水”。
在山水画中,水自身是以一个独立的个体而存在,它自身蕴含着意蕴无穷的内涵,在静态与动态之间,要么沉静内敛要么气势磅礴。
可见在绘画中水的运用极为重要,就以水作为媒介的水彩画而言,更能决定一副水彩作品的整体风格与效果。
本文将主要就水彩画中水、色的应用表现进行探析,解析水彩画中水与色相融带来的艺术魅力以及水色的重视与运用。
关键词:水彩画;水色表现;水;艺术魅力水彩画是以水作为媒介进行作画创作的一种艺术表现形式,而这个“水”也是水彩画自身最为精妙独特之处,不仅能区别于其他画种的外表和特殊技法外,其通透的视觉感受和绘制过程中由水的流动性而形成的肌理波纹更让水彩画表现出了自身独有的,自然洒脱、清新通透的艺术特征。
水彩画与中国的水墨画也有着异曲同工之妙,水色相融、相辅相成,随着时代的进步,画材的丰富,艺术表现的多样,不同的题材和艺术风格的展现,及创作者对水的驾驭控制表现能力,使水与色在水彩画中进行了完美结合,呈现出水彩画梦境般的艺术风貌。
一、水赋予水彩画的特殊意义在中国的传统美学中,水的精神早已浓浓的渗透其中,中国绘画史上,关于水的最为知名的画作便当属于南宋画家马远的《水图》,在他的作品中对水的汹涌平静进行了12种不同的分析描绘,如果说每一个画种都有自己的独特的一面,有自己的灵魂,笔墨是中国画的灵魂,那么水便是水彩画的灵魂,水象征着生命,赐予了一幅水彩作品生命更赐予了它无限的灵动与遐想。
水彩画中水与色的韵味美表现研究对于爱好画画的人来说,水彩画是非常受欢迎的一种绘画技法。
水彩画的表现力非常强,因为其水与色的韵味美可以很好地传达画家的情感与感受。
在这篇文章中,我们将深入研究水彩画中水与色的韵味美表现,并探讨其独特性和魅力所在。
首先,我们来看一些基础知识。
水彩画是一种基于水的颜料的绘画技法。
它不同于油画或丙烯画,它可以在干燥之前随意混合。
这使得水彩画家可以在混合颜色时更容易地表达自己的意图,而且通常会给人一种非常柔和和流畅的印象。
水彩画的特点是透明和颜色的渐变效果,这使得画家可以更细腻地表现水与色彩之间的韵味,从而创造出一种独特的氛围和情感的体验。
水彩画中,水与色的韵味美非常重要,因为这是画家表达其情感和意图的主要手段之一。
水在水彩画中的作用非常重要,它可以调和颜料的浓度并使其更加透明。
水彩画家可以通过调整水的数量和颜料的量来控制颜色的强度和特性,使每笔画都充满个性和韵味。
当画家在画水的时候,他们会观察自然中的水并尝试捕捉水的流动和光的反射。
这给他们带来了巨大的创造力和表现力,以及对自然中景色、场景和气氛的感性认识。
颜色是水彩画中另一个非常重要的组成部分。
水彩画家通过混合不同的颜色来创造新的颜色,并将其应用于画作中表现水的特征和特质。
他们解析颜色的强度、明暗以及置灰程度后,通过颜色创造出细腻的纹理和特效。
在水彩画中,色彩通常都是非常透明和清澈的,这使得作品具有非常柔和、气息和流畅性的特点。
水彩画家们通常使用许多淡色,并在画作中不断叠加和混合它们,是他们的作品更生动和充满艺术感。
水彩画中水与色的韵味美的独特性在于其快速和自由的表达方式。
由于水彩画不像油画或丙烯画需要进行基础涂层,水彩画家可以直接开始画画而不必担心颜料中的任何稠密度和不透明度问题。
他们可以通过快速和自由地运用笔触来表达自己的创意,同时充分利用水彩画混合和流动的特性。
这使得水彩画家们在创造中更加自由,作品更加独特和生动。
水彩画的艺术特征
摘要:“水彩画”顾名思义,就是以水为媒介调和颜料作画的表
现方式。由于水性的“透明”和“流动”的特点,才产生了水色的
渗融、湿润、朦胧、迷离、柔和、飘逸、洗练、洒脱以及沉淀肌理
等艺术效果,这种独特的特性,可称之为“水性特性-----流动性”。
水彩画独特魅力就在于水色结合,水色的变幻产生无限与勃勃的生
机。水和水的交接,色和色的渗透,产生了奇妙的变奏。它使绘画
过程更加奇异多变,相应的技巧也更加复杂。这个就是水彩透明性。
关键词:水彩画 特殊性 水色结合透明 随机与肌理
吴冠中曾论水彩“水彩,水彩,其特点就是在‘水’和‘彩’。不
发挥水的长处,它就比不上油画和粉画的表现力度,不发挥彩的特
点,比之水墨画的神韵又见逊色。但它妙在水色结合……”
1、水色结合
水彩除了在一些基本的绘画规律和油画有共同之处外,它应该归属
于水彩自身的表现手法和欣赏趣味,有着水彩之所以能成为一个独
立画种的独特特征。17~18世纪的英国风景画,它的源头是16世纪
的英国地形图。尽管地形图形成简单,色彩单一,但因为它是用水
做媒介来绘制成的图画,所以成了今后水彩画的发展的基础。水彩
画也是正是在特殊的媒介物——水的伴随下,开始了它漫长的历
程。
古典时期的水彩画一直是按照油画的模式来绘制的。作为一个独立
的画种看,水彩的独特性并不十分明显。水作为水彩画中的特殊媒
介,它的特性还没充分的得到发挥,反而只是单纯地作为调和剂来
调和颜色,采用层层叠加颜色的技法,像油画那样来描绘对象。但
就其充分发挥水的特质,突出水彩画的鲜明个性来说,它还是处于
萌芽时期。在现代水彩画中,水被赋予了新的意义。它不仅仅是单
纯地用来调和颜色或渲染内心的感受,而是在此基础上,进一步地
充分发挥出水的特质。水融色的干湿浓淡变化以及在画纸上的渗透
效果使水彩画具有很强的表现力。水可使笔和色间枯、焦、润、湿
产生变化,直到泼、积、破的应用。这也是画家处心积虑,不知疲
倦探索的问题。
水这一物质心态作为水彩的调和剂,它依赖颜色,依赖形象保持着
自身的特质。水色形成那种难以名状、自然天成、亦幻亦真、神奇
美妙的艺术效果。水的灵性、水的品格为水彩画带来了俏丽明快、
清新的深情画意之美。善用水者,水随人意。在特定的创意精神驱
动下,让情感的律动借助水色流淌、扩散、在聚集和分解过程中,
纵情挥洒,畅叙请回,自如家奴,随机调控,因势利导,浑然天成;
其色或浓或淡,虚实相间,朦胧飘渺。由于水性的“透明”和“流
动”的特点,才产生了水色的渗融、湿润、朦胧、迷离、柔和、飘
逸、洗练、洒脱以及沉淀肌理等艺术效果,这种独特的特性,可称
之为“水性特性”。水彩画独特魅力就在于水色结合,水色的变幻
产生无限与勃勃的生机。水和水的交接,色和色的渗透,产生了奇
妙的变奏。它使绘画过程更加奇异多变,相应的技巧也更加复杂。
画家要充分利用水色的优越性,既利用水色的透明,以渲染浸润等
技巧充分表现气韵、气势、意境这样的典型东方审美内容;有利用
水色的流畅创造无以相匹的运笔艺术和造型工夫。水的特殊性、多
样性为水彩艺术的多样性提供了可能。水彩的发展、成熟,依赖于
对水质特性认识的程度,对水性调和剂和有幸调和剂本质的区别。
从不自觉到自觉到能动地利用水质的种种特性,构成水彩画历史的
发展轨迹。
2、透明
透明的特质的水彩艺术产生依赖的标志性的特征之一。透明之感其
实是利用光的透射作用发挥光色作用。
水性调和剂具有易溶、易渍、易流的特性,透明的调和剂使色粒光
波清晰,色粒在水中流动与渗透更使这些光波交相辉映,从而在洁
白的纸面上呈现出明净淡雅之美。经验证明:覆盖性绘画往往重视
全部铺垫后的最后一笔,非覆盖性绘画往往重视代表饱和亮部的最
先一笔;前者用浓稠坚挺的颜色绘制受光物体,当然富有质感和力
度,后者用渐次变深的透明重叠“让”出物体的亮部,更加璀璨而
令人神往。
透明也是把握水彩艺术的极限的“度”。如果在求新求变中超越这
一限定的“度”,可能失去水彩画存在的价值,成为其他画种的辅
助手段,或者成为一个新画种。水彩画的诸多传统技法,作画方式
乃至观察方式,以及它们所显示出的独特表现力及其美学特征,均
由此透明特质而生。透明这种特质的表现不仅可以表达抒情、轻快、
流畅、明丽、淋漓等优美的情愫,而且亦可表现雄浑、遒劲、苍茫、
厚重等壮阔的情怀。
3、随机性与肌理
由水色及透明的特质产生的诸如画面的随机性、偶然性和肌理等的
特性都是水彩艺术的丰富性的表现。水色的流动往往产生某些意料
之外的效果,最难控制却能产生天成的画意。譬如漫流法就是利用
水色的流动随机产生的痕迹,因势利导,完成作者的意图。这似乎
是自然幻化的美妙画面,令人怦然心动。
水彩画肌理的产生是画家在作画过程中,随着各自不同的气质、风
格和心境的发挥,以及各种媒介物的自然规律的作用而形成的炒作
痕迹。水的流动,水的浸润,水的沉淀与冲刷,是画面孕育出新的
视觉生命形态,这种人意与天气相结合的形态就是水彩画的肌理
美。肌理之美是水彩画的独特风格的重要部分。种种肌理现象无不
关系着人们的心里效应。如果将各种肌理纹样作为一种视觉信息转
化成绘画语言,兼而传情达意,无疑将会丰富和提高绘画艺术的表
现力,那么水彩画恰恰在绘画语言与心里效应之间达到了高度的吻
合。肌理本身本身形成的形式美感,有相对独立的审美意义。这种
特性使得市场在某种成都上存在一定的抽象性,人们“能够从这个
概念中发生出一种意象,这种意象应比概念自身提供的意象更加完
美”。画家通过多种手段使用各种工具材料创造出特异的、幻觉的、
力量的、冲动的、材质感的各种各样的水彩画技法肌理。美国著名
的水彩画家、美术评论家乔雷思金说过,水彩画在画家的处理下,
水滴和它明快性质所形成的幻想与造化,溅泼的痕迹,凝结的色快
以及斑驳的粒状,虽然对于话的表现没有什么意义,但由于偶然产
生的的梦境似的造化,清新的趣味,明丽的色调与轻柔的感觉,是
其他材料所没有的。这也许不敬意地起到了使观察者“从透明的记
忆仓库中唤出的知识和情感的导火线的作用”。随着艺术视野的更
加开阔,水彩艺术其自身应该与其他艺术形式保持距离,使之走向
水彩艺术特征的丰富性和独立性。特征的探索与把握是建构和完
善,提高水彩艺术品质的关键。水彩画家就可以把握这一特征的底
线上,在其之上艺术的表现自由翱翔。
参考文献
[1] 中国美术家协会水彩画艺术委员会.中国水彩期刊丛书——中
国水彩(11).广西:广西美术出版社,1999.9。
[2] 劳伦斯.c.戈德史密斯.水 彩创作实例.广西:广西美术出版
社,1999.5。