高胡简介

春天来了作者介绍：雷雨声(1932—) 作曲家。

四川长寿人。

40年代末在重庆巴蜀中学读书时，曾创作反内战歌曲。

1951年考入鲁迅文艺学院（沈阳音乐学院前身）学习音乐，1984年至1988年任辽宁歌剧院副院长兼辽宁乐团团长；现任广东省音乐教研会会长；广东省教育学会音乐专业委员会理事长。

代表作有歌曲《迎宾曲》、《光荣啊，中国共青团》和器乐曲《春天来了》等。

作品简介：高胡、古筝三重奏《春天来了》，创作于1956年，是雷雨声青年时代的作品。

1956 年在全国第一届音乐周上演出受到热烈欢迎。

1957年赴莫斯科参加第六届世界青年与学生和平友谊联欢节器乐竞赛，荣获金质奖章。

这首乐曲是根据福建民歌《采茶扑蝶》、云南民歌《小河淌水》等音乐素材改编而成的。

原为高胡和两架古筝演奏的三重奏，形式新颖，色彩华丽。

也可用高胡、古筝、扬琴构成三重奏形式来演奏此曲。

作品充分发挥了这些乐器特有的音色——明亮、华美，以及擅长于表现欢乐情绪的特点。

全曲分引子和三个段落，为复三部曲式结构。

引子由高胡奏出加以伸展的主题音型，古筝则在高胡的延长音时伴以急速的上行模进琶音。

①这段富于浪漫主义气息的旋律高亢而明亮，犹如强劲的春风吹过大地，驱走了冰雪严寒；古筝的琶音衬托好像万物苏醒，充满生气。

第一部分音乐采用附件民歌《采茶灯》的音调构成单三部曲式，首先由高胡慢起渐快地奏出一支《采茶扑蝶》的民歌旋律：②轻松、活泼的旋律配以节奏分明的伴奏，令人心旷神怡，仿佛置身于鸟语花香的春天景色之中。

紧接着由高、低音筝分别在不同音区用不同音型演奏出主旋律，高胡则以支声复调等手法衬托进行，更增添了大自然百花盛开、气象万千的热烈气氛。

之后又奏出了一段抒情、柔和的旋律：③这段音乐具有新的色彩因素，徐缓的节奏，波浪般行进的旋律，与欢快跳跃的第一音乐主题形成鲜明对比。

尤其是高胡与古筝此起彼伏的交错进行，表现了人们对于春天来临的赞美与喜悦，同时也有令人陶醉的幸福感。

接踵而来的是第一部分的再现部。

二胡简介
二胡是一种拉弦乐器。

有两根弦，现代二胡以纯五度定在胡琴之中属于中高音域乐器。

现在各地方根据需要的条件，独立发展出不同形状的弓弦乐器，如高胡、京胡、板胡、二弦、喇叭弦等。

为满足中乐交响化的需要，根据二胡的制式，也另外发明中胡等。

制琴师通常以木材制作二胡，如红木、小叶紫檀、乌木、鸡翅木、血檀、大叶紫檀、非洲红花梨、非洲紫檀等，也有制琴师以象牙、玉石、塑胶等材料制作二胡，因为他们有声学以外的考量。

琴筒一端蒙以蛇皮，这是二胡独特音色的来源，一些高级的二胡则采用蟒蛇皮。

不论是来自野生或被圈养的蛇，收集蛇皮的成本日益增高。

而濒危野生动植物种国际贸易公约限制其参与团体对蠎蛇皮的进出口，近年有人便开发蛇皮的替代材料，以期模仿蛇皮的音色。

通常使用钢弦、尼龙弦、丝弦，羊肠弦已少使用。

二胡二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴"，宋代称“嵇琴”。

一般认为今之胡琴由奚琴发展而来，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器。

它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。

二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。

二胡和其他弓弦乐器的构造基本相同，分为琴杆、琴筒、琴轴、及琴弓等部件。

除琴弓为竹制外，其他部件均为木制。

琴筒主要分圆八角和方六角两种，此外还有扁圆筒、圆筒等形制。

二胡琴筒一侧蒙有蟒皮，这与中胡、高胡相同，而板胡琴筒是用椰子壳制作的，一侧则用木版粘住。

京胡几个部件都是用竹子制成的（琴轴为木制），但其琴筒一侧是用蛇皮蒙制的。

各种乐器不同的加工材料和形制等诸多因素都会影响其音色。

二胡的音色具有柔美抒情之特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声。

形成这一特点的原因，一方面取决于它的内外定弦的音高与弦的张力适宜，另一方面是由于琴筒的一侧是用蟒皮蒙制的。

因此，在一般演奏时无需大力度按弦和大力度运弓，即可发出平和柔美之声。

板胡和京胡的定弦相对二胡较高，由于它们弦的张力比较大，因此，演奏时左右手用的力度相对要比二胡大，才能获得该乐器洪亮的音色。

在传统演奏板胡的方法中，特别是在戏曲音乐的伴奏中，我们常常看到演奏者左手的手指带有铁箍，这是为了加大手指按弦的力度，以获得其扬刚之声。

在演奏京胡时为了增加弓毛与弦之间的摩擦力，则把松香点燃后直接滴在琴筒上，以发出其高亢、清脆之声。

当然，京胡之所以能发出这样的音色，与其用竹制琴筒小、用较薄的蛇皮蒙制有一定的关系。

高胡虽然琴筒也比较小，虽然定弦也比二胡高，但由于它是木制的，琴筒是用蟒皮蒙制，因此在演奏时不必用像演奏京胡或板胡时那样大的力度即可获得悠扬柔美的音色。

中胡的琴杆和琴筒都要比二胡长和大，定弦比二胡低四度，弦也比二胡弦粗，演奏时左右手用的力度相对也比二胡要大，由于琴筒也用蟒皮蒙制，所以发出的声音既浑厚又圆润。

▪▪▪▪▪▪▪▪▪▪▪▪▪▪（1）二胡独奏曲：《二泉映月》1、作者简介：▪阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。

生于1893年7月，卒于1950年12月。

阿炳二十多岁时，患了眼疾，又死了父亲，贫病交加，眼疾恶化，双眼相继失明，从此，人家便叫他瞎子阿炳。

阿炳从童年起就同他父亲华雪梅学习音乐。

华雪梅是一位道士，是当地道教音乐界所公认的技艺杰出的人材，阿炳的音乐修养最初主要的基础出于道家音乐，而且是出于家传。

阿炳双目失明后得不到有钱的斋主的欢迎，只能离开道门，开始以卖唱为生。

▪在无锡市里，一位戴着墨镜，胸前背上挂着笙、笛、琵琶等乐器，手里拉着胡琴，在街头上行走的，这人便是阿炳。

私生子的社会地位，使他自幼遭人冷眼和歧视，但也形成了他倔强和敢于反抗的性格。

他生活在社会的最底层，饱尝了人间的辛酸与欺凌。

▪阿炳纯粹靠奏唱来维持生活，他从来没有做过向人乞怜的样子，他在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他的音乐反映出来，没有因为生活艰难困苦而潦倒、庸俗，相反，他的音乐透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息。

阿炳用他的生命凝成了《二泉映月》等不朽作品。

在解放后，当人民政府派人去关心他，去整理他的音乐作品时，他却无法了愿，突然吐血病故了。

2、一系列的因素造就了他超人的毅力与卓越的才华：1）能够演奏多种民族乐器；2）受道教音乐和民间音乐的熏陶；3）具有很高的音乐天赋；4）坎坷不平的人生经历。

3、流传于世的作品：▪三首二胡曲：《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》；▪三首琵琶曲：《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》。

其中《二泉映月》获二十世纪华人经典音乐作品奖。

4、曲名的来历：乐曲本来是没有标题的，而是即兴商定的，因此我们对音乐的理解不应完全借助于标题，把它看作是一首以描绘景色为主的作品，而应从乐曲本身的音乐表现进行恰当的、合乎情理的分析。

二泉映月：无锡惠山二泉享有天下第二泉的美称，是阿炳常去游玩的地方。

他双目失明后，才奏出《二泉映月》一曲，用音乐形象来描绘他想象中的旧时曾目睹的美丽风景，而他当时所感到的却是漆黑一片，这就使得他在婉转优美的旋律中，时时流露出伤感苍凉的情调。

高中音乐鉴赏教案高中音乐鉴赏教案（通用10篇）作为一名无私奉献的老师，常常要写一份优秀的教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。

优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编帮大家整理的高中音乐鉴赏教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

高中音乐鉴赏教案篇1教学目标：1、知识目标：介绍大型声乐套曲《黄河大合唱》及作品创作的年代、背景，认识、了解“人民音乐家”冼星海的光辉一生。

2、能力目标：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，对作品整体把握的鉴赏能力，通过细赏其中的乐章，更深刻地理解作品。

3、情感目标：培养学生们的爱国热情，感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。

教材分析：1、《黄河大合唱》是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。

作品痛诉了华夏摇篮——黄河遭受的苦难；揭示了黄河伟大坚强的气概；歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。

这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个中国人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族解放战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。

《黄河大合唱》的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗《黄河吟》改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。

《黄河大合唱》的全部合唱谱曲仅用六天的时间，连同伴奏音乐也不过半月。

在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等；在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格；在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩；演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。

《黄河大合唱》是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。

《黄河大合唱》共分八个乐章：1、《黄河船夫曲》激越而惊心动魄的战歌。

2、《黄河颂》气势雄伟的男中音独唱。

《丝竹相和》【基本信息】本课题目：《丝竹相和》课程性质：音乐欣赏课授课对象：高一年级课时安排：一课时使用教材：人民音乐出版社【教学内容分析】教材分析：依据人民音乐出版社普通高中音乐鉴赏教材的课程标准，在领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后就进入了我国丰富的民间器乐单元。

在这一版块中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，旨在通过学习，引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化内涵有所体验与感悟。

同时，正如课标中指出的“我国各民族优秀的传统音乐是高中阶段重要的教学内容”，它不仅可以增进学生对传统民族音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，同时也是理解世界多元文化的重要基础。

在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种，江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材，充分体现了“以点带面，以小见大”的编写意图。

教学重点:感受、体验、江南丝竹与广东音乐的情绪和音乐风格，了解形成其音乐风格的主要原因。

教学难点：能掌握《中花六板》所使用的创作手法，理解其对风格成因及音乐特点的影响。

【学情分析】对于江南丝竹和广东音乐，高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。

由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

【教学目标】1、情感目标：弘扬和传承民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，培养学生的爱国主义情怀。

2、知识技能目标：能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

3、过程方法目标：通过对江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，音乐要素的分析，体验其特点。

【教具准备】扬琴、二胡、钢琴、多媒体【教学过程】组织教学，师生问好。

一、导入：师：今天上新课前，我们先来了解一件乐器——扬琴，简介扬琴（略）。