英国
5.奥登（Wystan Hugh Auden，1907——1973）1907年生于约克郡。1922年开始写诗。1925年入牛津大学攻读文学。30年代他以第一部《诗集》成为英国新诗的代表；被称为“奥登派”或“奥登一代”的诗人，又是英国左翼青年作家的领袖。1936年出版代表作诗集《看吧，陌生人》。1937年赴马德里支援西班牙人民反法西斯斗争，发表长诗《西班牙》。次年访问中国。与衣修午德合著《战地行》。1946年加入美国籍。后期作品带有浓重的宗教色彩，主要诗作有《阿基琉斯的盾牌》、《向克莱奥女神致敬》、《在屋内》、《无墙的城市》。奥登被认为是继叶芝和艾略特之后英国的重要诗人。晚年常在纽约和奥地利乡居。1953年获博林根诗歌奖，1967年获全国文学勋章。 1973年9月29日病逝于维也纳。奥登别具一格的诗歌反映了一个动乱的时代。代表作有《海与镜》，《石灰石赞》，《阿喀琉斯的盾牌》，《向克里奥致敬》，《无墙的城市》，《谢谢你，雾》等
6.菲利普·拉金（Philip Larkin，1922-1985）拉金反现代主义，高度强调个人性，冷眼看世界。他的诗歌主题建立在英国事实之上，这和他始终如一地保守“英国精神”
息息相关。他的诗歌大多采用传统的英诗格律，运用自如而巧妙，但他又将粗鄙的俚语和口语成分引入到考究的诗歌结构与韵法之中。他的诗歌充满想像力，但又具有逼真的细节。他的诗歌风格深受哈代影响，冷静、忧郁、自嘲，精心地绘制出一代英国人的历史环境与精神肖像。
7.特德·休斯（1930 - 1998）出生于英国约克郡，但他并不关心自己具体的出生日期。他与菲利普·拉金一起，被公认为二次世界大战后英国最重要的两位诗人。休斯的诗多以暴力作为主题，他在这方面的非凡才能获得了一致承认，有众多的追随者摹仿他的活力与大刀阔斧的风格。他认为是暴力在统治着自然界和人类社会，因而他通过急速旋转的想象来描写掠夺者与牺牲者，运用大胆的词汇，刺耳的节奏，形成一种简括的风格。美国诗人罗伯特·洛威尔评论休斯的诗像“霹雳”。尤其是他从内部与外部两个世界来进行描写，从而展示了他自己某些形而上的思考，有很强的象征性和寓言色彩，体现了一种人类学的深度。他的诗在真实与梦魇间保持着平衡，在人与非人间维系着张力。
美国
4.华莱士·史蒂文斯(Wallace Stevens1879-1955)虽然如今被公认为二十世纪主要的美国诗人之一，但史蒂文斯直到他临死的前一年才得以出版他的《诗集》，此后他才得到了广泛的承认。他的主要作品有：《秩序观念》 (1935)，《拿蓝色吉它的人》 (1937)，
《超小说笔记》 (1942)，论诗歌文论集《必要的天使》。
5.埃兹拉·庞德（1885-1972），美国著名诗人，意象派运动主要发起人，现代文学领军人物。他和艾略特同为后期象征主义诗歌的领军人物。他从中国古典诗歌、日本俳句中生发出“诗歌意象”的理论，为东西方诗歌的互相借鉴做出了卓越贡献。
6.艾伦·金斯伯格（Allen Ginsberg,1926–1997年），美国诗人，他在《嚎叫及其它诗》（1956年）中的标题诗确立了其在避世运动（一个强调远离主流文化的文学流派）中的领袖诗人地位。金斯伯格后来参与了二十世纪六十年代的“嘻皮士”运动，他一度宣扬使用毒品的自由。在越南战争期间，他是一名主要的反战激进分子。金斯伯格生于新泽西州的纽瓦克，1948年毕业于哥伦比亚大学。
德国
1.约翰·沃尔夫冈·冯·歌德（Johann Wolfgang von Goethe)(1749－1832众所周知歌德是一个伟大的诗人、小说家、戏剧家和杰出的思想家；但是却很少有人知道，他还是一个科学研究者，而且涉猎的学科很多：他从事研究的有动植物形态学、解剖学、颜色学、光学、矿物学、地质学等，并在个别领域里取得了令人称道的成就，如他在一七八四年发现了人的颚间骨。虽然法国科学家魏克—达苏在此之前四年就已经发现了，但歌德是在自己不知情的情况下独立完成的。歌德还是一个政务活动家，做过魏玛公国的大臣，推行过一些进步政策。然而
更少有人知道，歌德还是一位画家，更准确地说，是一位有相当造诣的风景画家。
2.荷尔德林(Hlderlin，Friedrich，1770～1843)，德国诗人，古典浪漫派诗歌的先驱。荷尔德林的作品表达了自己使祖国摆脱专制主义的理想，他对古希腊的不倦的追求是对德国现状的批评。他主张对一代新人进行教育，使他们的个性得到全面而和谐的发展。他的作品多带有乌托邦色彩的古典主义的内涵，同时又注重主观感情的抒发，流露出忧郁、孤独的情绪，反映出理想和现实之间的不可调和，具有浪漫主义的特色。荷尔德林用他的作品在古典主义和浪漫主义之间架设了一座沟通的桥梁。诗人在他生前以及19世纪未被重视，到20世纪初被重新发现，他作品的价值重新被认识。
3.施特凡·安东·格奥尔格（Stefan Anton George, 1868-1933）。德国诗人。生于宾根附近的比德斯海姆，父亲是酒商。他曾在柏林大学攻读哲学、文学和艺术史，并多次到欧洲旅行。结识了马拉梅、魏尔兰、纪德和罗丹等。1892年创办文艺刊物《艺术之页》。1900年起在柏林、慕尼黑、海得尔堡等地过着脱离现实的生活。他不愿与法西斯合流，1933年去瑞士，同年在洛迦诺附近的米努西奥逝世。格奥尔格是德国19世纪末20世纪初、文学潮流的主要代表。他反对1890年前后在德国兴起的自然主义，把法国的象征主义奉为创作的榜样。他的作品主要是诗歌，诗集有《颂歌》(1890)、《朝圣》(1891)、《阿尔加巴尔》(1892)、《心灵之年》(1897)、《第七枚戒指》(1907)、《新的帝国》(1928)等。他的诗追求形式美，他认为这是艺术真正价值之所在。他的诗有反理性反人道的倾向。这种唯美主义和反理性主义的艺术主张和思想倾向，曾得到相当一部分人的赞赏，因而在他周围形成了一个文学集团，文学史上称之为“格奥
尔格派”，它的宗旨是通过创造严格的诗的美来振兴德国的文明。这个集团有作家沃尔夫斯凯尔、海泽勒和文学评论家贡多尔夫、沃尔特斯等。霍夫曼斯塔尔也曾一度与他们接近。
俄罗斯
1.贝拉·阿赫玛杜琳娜（1937 - 2010）俄罗斯诗人，著名的鞑靼美人儿。毕业于莫斯科高尔基文学院，1962年她出版了第一本诗集《琴弦》，并于同年参加苏联作家协会。阿赫玛杜琳娜和叶夫图申科、沃兹涅先斯基通被称为苏共二十大、二十二大的诗人。他们三人不仅思想一致，彼此常常写诗相献。沃兹涅先斯基称她是“俄罗斯光荣”。叶夫图申科说她是有“无限魅力的女诗人”，说她“继承了像阿赫马托娃和茨维塔耶娃这样一些俄国女诗人的传统”，苏联批评家弗拉基米尔·奥格涅夫把阿赫玛杜琳娜的诗说是“犹如雷达，对于私下袭来的危险或对于新近发现的快乐，都能立刻做出反应。雷达这一词不是随便用的，它充分表达了她的诗给人的那种感觉——经常的警惕和对世界的矛盾看法”。
2.阿赫玛托娃（1889-1966）1912年阿赫玛托娃的第一本诗集《黄昏》出版，在诗坛引起不小反响。1914年《念珠》出版，读者抢购一空，争相传诵。阿赫玛托娃的诗集以清新委婉的笔触给当时象征主义为主宰诗坛增添了一道亮丽的风景，打破了当时晦涩的象征气氛。阿赫玛托娃早期的诗为其赢得世界声誉打下了坚固的基础。《黄昏》、《念珠》以高超的诗歌艺术揭示了恋爱中的女性的微妙复杂的心理。然而其基本主题还是王子梦的破碎，赞美的是一种人世间普遍的缺憾美。
3.鲍利斯·列奥尼多维奇·帕斯捷尔纳克（Борис Леонидович
Пастернек）（1890 - 1960），苏联作家、诗人。主要作品有诗集《云雾中的双子座星》、《生活是我的姐妹》等。他因发表长篇小说《日瓦戈医生》于1958年获诺贝尔文学奖。
4.谢尔盖·亚历山德罗维奇·叶赛宁（1895—1925），俄罗斯诗人。出身于农民家庭，教会师范学校毕业后，在莫斯科当店员和印刷厂校对员。1916年在白俄军队服役，1917年二月革命后离开军队，加入左翼社会革命党人的战斗队。早期诗描写农村自然风光，赞美宗法制农民生活，曾参加意象派文学团体，作品中流露悲观情绪。十月革命后的部分诗作，试图反映新的革命生活，但仍留恋革命前农村的田园生活，钟情于乌托邦式的“农民的天堂”。他的抒情诗感情真挚，格调清新，并擅长描绘农村大自然景色。他憧憬崇高的精神境界，但又因思想的极度矛盾，陷于痛苦而不能自拔，最后在精神忧郁中自杀。
5.约瑟夫·布罗茨基（Joseph Brodsky，1940～1996）苏裔美籍诗人。生于列宁格勒一个犹太家庭，父亲是摄影师，布罗茨基自小酷爱自由。他的选集，其中尤以《诗选》（1973）和《言语的一部分》（198O）影响为最大。此外，还有散文集《小于一》（1986）、《论悲伤与理智》（1996）等。在短短的一、二十年间，布罗茨基声誉鹊起，成为当代
