【最新人美版美术教案】人美小学美术四下第21课 砖雕艺术
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人美版四年级下册美术教案材质美2篇Beauty of materials of art lesson plan人美版四年级下册美术教案材质美2篇前言:美术指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。
表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。
本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。
便于学习和使用,本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。
本文简要目录如下:【下载该文档后使用Word打开,按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1:人美版四年级下册美术教案材质美2、篇章2:人美版四年级下册美术教案材质美篇章1:人美版四年级下册美术教案材质美教学目标知识目标:能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述,发表自己的看法。
能力目标:欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色,提高欣赏能力。
情感目标:培养学生了解古代艺术的情感。
内容分析重点:了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色,学习观察作品、分析材料,从中获取信息的方法,大胆谈自己的感受。
难点:不同材质的作品带给人的不同美感和感受。
教学方法讲解教学手段示范一、组织教学语言组织教学。
二、导入课题 1、欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。
2、出示课题:材质的美感。
三、讲授新课在中国古代早期的工艺美术中,陶器、玉器、石雕等工艺品,不仅雕刻技艺精湛,造型优美,各有民族特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。
欣赏课件。
1、玉器汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。
秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。
许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。
人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。
小学美术人美版(常锐伦)三年级下册《21.唐三彩(河南)》省级名师授课教案优质课教案获奖教案公开课教案
教学目标:
1、欣赏不同造型的唐三彩,了解唐三彩的特点,感受作品的色调和形态美。
2、通过学习,让学生了解唐三彩是传统艺术中的瑰宝,使学生了解我国唐代制瓷工艺,造型,装饰及艺术特征,学会运用正确的方法去观赏唐三彩艺术。
3、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
教学重点:
1、认识唐三彩的色彩和造型。
2、了解唐三彩的艺术特点。
教学难点:
唐三彩风格的创作。
教学过程:
一、实物引入
师:同学们,看老师手里拿的是一件什么?生:是一匹马
师:是的,这是一匹陶器马,它的名字叫唐三彩马。
唐三彩是唐朝瓷器精品中的精品。
今天我们一块儿来学习:第21课唐三彩。
(播放课件片头)
二、出示课题:唐三彩三、讲授新课:
师:唐三彩盛行于我国唐代。
全名叫唐代三彩釉陶器。
它有着1300年的历史。
老师还带来了唐三彩的精美图片,我们来一块儿欣赏一下吧。
在欣赏之前老师。
辽海版美术五年级下册《第21课秦汉雕塑》教学设计1一. 教材分析《第21课秦汉雕塑》是辽海版美术五年级下册的一课,本课主要让学生了解秦汉时期的雕塑艺术,通过学习秦汉雕塑的特点和风格,培养学生的审美能力和艺术素养。
教材内容主要包括秦汉雕塑的历史背景、代表作品、艺术特点等方面。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础,对雕塑艺术有一定的认识。
但他们对于秦汉时期的雕塑可能较为陌生,因此需要在教学中引导学生了解秦汉雕塑的历史背景,通过欣赏和分析秦汉雕塑作品,让学生感受秦汉雕塑的艺术魅力。
三. 教学目标1.知识与技能:了解秦汉时期的雕塑艺术,认识秦汉雕塑的特点和风格,能够分析和欣赏秦汉雕塑作品。
2.过程与方法:通过欣赏、分析、实践等方法,培养学生的审美能力和艺术素养。
3.情感态度价值观:培养学生对中国传统文化的热爱,增强民族自豪感。
四. 教学重难点1.教学重点:了解秦汉雕塑的历史背景、代表作品和艺术特点。
2.教学难点:秦汉雕塑风格的把握和创作。
五. 教学方法1.欣赏法:通过欣赏秦汉雕塑作品,使学生感受秦汉雕塑的艺术魅力。
2.分析法:引导学生分析秦汉雕塑的特点和风格,提高学生的审美能力。
3.实践法:让学生动手创作秦汉风格的雕塑作品,培养学生的艺术素养。
六. 教学准备1.教材:《辽海版美术五年级下册》2.课件:秦汉雕塑作品图片、视频等3.材料:泥巴、雕塑工具等七. 教学过程1.导入(5分钟)教师以提问方式引导学生回顾已学过的雕塑知识,为新课的学习做好铺垫。
2.呈现(10分钟)教师展示秦汉时期的雕塑作品,让学生初步感受秦汉雕塑的艺术特点。
3.操练(15分钟)教师引导学生分析秦汉雕塑的特点和风格,如雄伟壮观、粗犷有力等,然后让学生动手创作秦汉风格的雕塑作品。
4.巩固(5分钟)教师学生相互欣赏和评价作品,让学生在交流中巩固所学知识。
5.拓展(5分钟)教师引导学生思考秦汉雕塑在现代社会的应用,如城市雕塑、博物馆等,提高学生的审美素养。
五年级下册美术教学设计《第21课秦汉雕塑》辽海版一. 教材分析《第21课秦汉雕塑》是辽海版五年级下册美术教学的内容。
本节课主要让学生了解秦汉时期的雕塑艺术,通过学习,使学生对我国古代雕塑艺术有一定的认识和了解。
教材内容主要包括秦汉时期的雕塑特点、代表作品以及创作手法等。
通过学习,学生可以欣赏并分析秦汉雕塑的艺术特色,提高审美能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础,对雕塑艺术有一定的认识。
但在秦汉雕塑方面,学生可能较为陌生。
因此,在教学过程中,教师需要激发学生的学习兴趣,引导学生深入了解秦汉雕塑的特点和魅力。
三. 教学目标1.了解秦汉时期的雕塑特点,认识秦汉雕塑的代表作品。
2.培养学生欣赏和分析秦汉雕塑艺术的能力。
3.提高学生的审美素养,激发学生对古代雕塑艺术的热爱。
四. 教学重难点1.秦汉雕塑的特点。
2.分析秦汉雕塑艺术的价值和魅力。
五. 教学方法1.讲授法:教师讲解秦汉雕塑的基本知识、特点和代表作品。
2.欣赏法:学生欣赏秦汉雕塑作品,分析其艺术特点。
3.实践法:学生动手制作秦汉雕塑作品,提高实践能力。
六. 教学准备1.准备秦汉雕塑的相关图片和视频资料。
2.准备雕塑制作的材料和工具。
3.布置教室,营造良好的学习氛围。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示秦汉雕塑的图片,引导学生关注秦汉雕塑的特点。
提问:“请大家观察这些图片,说说秦汉雕塑给你们留下了怎样的印象?”2.呈现(10分钟)教师呈现秦汉雕塑的相关视频资料,让学生更直观地了解秦汉雕塑的制作过程和艺术特点。
同时,教师讲解秦汉雕塑的历史背景、创作手法等。
3.操练(10分钟)学生分组讨论,分析秦汉雕塑的艺术特点。
教师巡回指导,解答学生的疑问。
4.巩固(5分钟)教师邀请学生分享自己小组的分析成果,总结秦汉雕塑的特点。
5.拓展(5分钟)教师引导学生思考:如何将秦汉雕塑的艺术特点运用到现代雕塑创作中?学生自由发言,分享自己的想法。
人美版四年级下册美术教案全册一、活动一:实物分解法绘画1、教学目标:(1)了解和掌握实物分解绘画法的基本技法;(2)提高学生的综合绘画能力。
2、教学准备:绘画纸、铅笔、颜料、画笔、毛笔等3、教学步骤:(1)复习之前的绘画知识,引导学生分析物体的外形;(2)运用分解法,画出外形熟练的物体;(3)学习使用调色板来搭配准确的颜色,创作出拟真的物体;(4)巩固练习,提高绘画能力。
二、活动二:素描技法1、教学目标:(1)掌握基本的素描技法;(2)增强学生创作表现形式的敏感性。
2、教学准备:素描纸、铅笔、磨砂纸等3、教学步骤:(1)复习并引导学生了解素描技法的基本构成;(2)运用细锯线的技法画出熟悉的物体,学习运用构图法;(3)借助磨砂纸来把柔和的灰度添加到素描中,让素描饱满起来;(4)大量的练习,提高学生的绘画技能。
三、活动三:蒙太奇技法1、教学目标:(1)了解和掌握抽象蒙太奇技法;(2)提高学生对色彩应用的敏感性。
2、教学准备:彩色纸、马克笔、绘图板等3、教学步骤:(1)复习并引导学生了解蒙太奇的概念;(2)运用自然色彩,发挥其表现力,搭配出形象;(3)学习使用正确的色系,辅以形状、空间等;(4)运用绘图板、马克笔成果,画出抽象蒙太奇图案;(5)大量练习,提高学生的绘画技能。
四、活动四:轨迹绘画1、教学目标:(1)理解轨迹绘画的实质;(2)学习如何运用不同的材料及制作轨迹绘画。
2、教学准备:细针、塑料管、棉签、颜料等3、教学步骤:(1)复习并引导学生体会轨迹绘画的美感;(2)学习运用细针来控制画线的粗细;(3)借助塑料管和棉签来扩充色彩,增加绘画的层次感;(4)大量的练习,学习如何运用不同的材料完成作品;(5)推动学生用心去感受,积累创作经验。
最新人教版小学美术四下全册备课和单元备课一、前言本文档旨在为教师提供最新人教版小学美术四下全册的备课和单元备课内容,帮助教师高效地进行教学准备,提供优质的美术教育。
以下是每个单元的备课内容概述。
二、单元备课1. 第一单元:大千世界1.1 教学目标- 培养学生对大自然的观察和表现能力;- 提高学生对世界多样性的认识和欣赏能力;- 培养学生的创造力和想象力。
1.2 教学重点- 学会运用简单的画笔和颜色进行创作;- 学会观察和描绘大自然的元素;- 学会认识并欣赏世界上不同地域的风景。
1.3 教学内容- 自然元素的观察和描绘;- 不同地域的风景绘画实践;- 创作一幅描绘自己所在地的风景画。
2. 第二单元:神奇的石头2.1 教学目标- 认识不同种类的石头并欣赏它们的美;- 培养学生对石头创作的兴趣和能力;- 提高学生的观察和表现技巧。
2.2 教学重点- 学会观察和描绘石头的形态和纹理;- 学会用不同的绘画材料表现石头的质感;- 学会运用色彩对石头进行艺术性创作。
2.3 教学内容- 石头形态和纹理观察;- 石头质感的表现技巧;- 用色彩创作表现石头的画作。
三、全册备课1. 教学目标通过本册教材的研究,培养学生对美术的兴趣和爱好,发展其创造力和审美能力。
同时,通过各个单元的研究,提高学生的观察力、表现力和想象力。
2. 教学内容本册教材共包含若干个单元,涵盖了多个不同主题和艺术形式。
每个单元的内容包括基础知识的研究、艺术作品的欣赏以及创作实践。
- 单元一:大千世界- 单元二:神奇的石头- ...3. 教学方法本教材采用了多种教学方法,如观察、实践和欣赏相结合的教学方式,旨在激发学生的兴趣和积极性。
同时,教师应根据学生的实际情况和特点,适当调整教学方法,确保教学效果。
四、结语本文档为教师提供了最新人教版小学美术四下全册的备课和单元备课内容,以帮助教师进行高效的教学准备。
教师应根据实际情况和学生的特点,适当调整备课内容和教学方法,以达到更好的教学效果。
教案标题:第21课秦汉雕塑(教案)2023-2024学年美术五年级下册一、教学目标:1. 让学生了解秦汉时期的雕塑艺术,认识秦汉雕塑的特点及其在中国美术史上的地位。
2. 培养学生对秦汉雕塑的审美情趣,提高他们的艺术鉴赏能力。
3. 引导学生运用所学知识,创作具有秦汉雕塑风格的美术作品。
4. 培养学生的团队合作精神,提高他们的沟通与表达能力。
二、教学内容:1. 秦汉雕塑艺术的发展背景2. 秦汉雕塑的艺术特点3. 秦汉雕塑的代表作品4. 秦汉雕塑的影响及地位5. 创作实践活动三、教学重点与难点:1. 教学重点:秦汉雕塑的艺术特点及其在中国美术史上的地位。
2. 教学难点:如何引导学生运用所学知识创作具有秦汉雕塑风格的美术作品。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解秦汉雕塑艺术的发展背景、艺术特点、代表作品及影响地位。
2. 欣赏法:展示秦汉雕塑的图片,引导学生欣赏并分析其艺术特点。
3. 对比法:将秦汉雕塑与其他时期的雕塑进行对比,突出秦汉雕塑的独特之处。
4. 小组讨论法:分组讨论秦汉雕塑的艺术特点,培养学生的合作精神。
5. 创作实践法:引导学生运用所学知识,创作具有秦汉雕塑风格的美术作品。
五、教学过程:1. 导入新课:简要介绍秦汉时期的历史背景,引导学生关注秦汉雕塑艺术。
2. 讲解秦汉雕塑艺术的发展背景:介绍秦汉时期的社会环境、文化特点,为学习秦汉雕塑艺术打下基础。
3. 讲解秦汉雕塑的艺术特点:从造型、题材、表现手法等方面分析秦汉雕塑的特点。
4. 欣赏秦汉雕塑的代表作品:展示秦始皇兵马俑、汉阳陵陶俑等图片,引导学生欣赏并分析其艺术特点。
5. 讲解秦汉雕塑的影响及地位:介绍秦汉雕塑在中国美术史上的重要地位,及其对后世的影响。
6. 小组讨论:分组讨论秦汉雕塑的艺术特点,培养学生的合作精神。
7. 创作实践活动:引导学生运用所学知识,创作具有秦汉雕塑风格的美术作品。
8. 作品展示与评价:展示学生创作的作品,进行自评、互评、师评,提高学生的审美能力。
四年级下册美术教案5有人脸的器物人美版《有人脸的器物》1、教学目标(1)知识与技能:通过欣赏古今有人脸的器物,学习泥板成型法制作一件夸张人脸造型的器物。
(2)过程与方法:通过观察、欣赏、分析、实践了解陶艺造型的知识,利用泥板成型及其他方法制作有人脸的器物。
(3)情感、态度和价值观:通过学习陶艺技法,体验陶艺活动的乐趣,提高学生的艺术审美品位。
2、重点难点重点:运用泥板成型法综合其他泥塑装饰手法,表现有人脸的器物。
难点:人物的表情是否夸张及与器物的有机结合。
3、教法欣赏法、合作探究法、演示法4、准备工具陶泥、轻轻泥、剪刀、木棒等5、学情分析在以往的学习中学生们已经接触了陶艺课程,掌握了简单的手捏成型法、泥条成型法等,以及揉、搓、捏、压、刻等泥塑造型手法。
在三年级上册《一张奇特的脸》一课学习中学生们初步掌握了面部五官的造型和装饰方法,三年级下册《别致的小花瓶》一课学习中,掌握了一些器物造型设计的知识和实践经验。
本节课需要同学们观察和动手能力和对造型整体把握要更加准确提高,教师在教学中进行分层讲解,并启发引导学生抓住五官特点,发挥想象力大胆创作。
板书设计有人脸的器物人脸:夸张变形器物:泥板成型泥条成型手捏成型6、教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图一、创设情境,引入课题二、探究新知,讲授新课教师:同学们请看老师手里拿的是什么?这个纸杯经过老师的精心制作它又变成了什么样子?(教师出示自己制作的有人脸的杯子)同学们想不想制作这样一个有人脸的器物呢?今天我们就来学习制作一个有人脸的器物。
(教师出示课题)1、复习旧知、分析交流教师:同学们仔细回想一下,以前我们学过哪节课是运用泥塑手法制作人脸的?教师:接下来我们做个游戏放松一下《让自己的五官动起来》。
请几位同学上台表演几个表情,让同学猜猜,并且仔细观察他们的五官发生了哪些变化?教师:接下来就请同学们用所学过的泥塑技法把有特点的五官表现出来吧!(教师出示课件)2、复习技法学生展示教师:同学们你们在造型时运用了哪些方法?你还会用哪些方法和工作来造型表现?3、人脸与笔筒组合变变变。
人美版小学三年级美术下册《第21课唐三彩》说课稿一. 教材分析《第21课唐三彩》是人美版小学三年级美术下册的一课。
本课主要介绍唐三彩的艺术特点和历史背景,通过学习唐三彩的制作工艺和绘画技巧,培养学生的审美能力和动手能力。
教材中提供了丰富的图片和详细的制作步骤,帮助学生更好地理解和掌握唐三彩的制作方法。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的美术基础,对色彩和绘画技巧有一定的了解。
但他们对于唐三彩这种传统艺术形式可能比较陌生,需要通过教师的引导和讲解来建立起对唐三彩的认知。
此外,学生对于动手实践的兴趣较高,可以通过制作唐三彩的模型来提高他们的学习积极性。
三. 说教学目标1.知识与技能:学生能够了解唐三彩的艺术特点和历史背景,掌握唐三彩的制作工艺和绘画技巧。
2.过程与方法:学生通过观察、分析和实践,培养审美能力和动手能力。
3.情感态度与价值观:学生感受唐三彩的艺术魅力,增强对中国传统文化的认同感和自豪感。
四. 说教学重难点1.重点:学生能够理解和掌握唐三彩的制作工艺和绘画技巧。
2.难点:学生能够独立完成唐三彩的制作,并能够创造出具有个人特色的唐三彩作品。
五. 说教学方法与手段1.讲授法:教师通过讲解和示范,向学生传授唐三彩的制作工艺和绘画技巧。
2.观察法:学生通过观察唐三彩的图片和实物,了解其艺术特点。
3.实践法:学生通过动手制作唐三彩的模型,培养审美能力和动手能力。
六. 说教学过程1.导入:教师通过展示唐三彩的图片,引导学生关注唐三彩的艺术特点,激发学生的学习兴趣。
2.讲解:教师讲解唐三彩的艺术特点和历史背景,示范唐三彩的制作工艺和绘画技巧。
3.实践:学生根据教师的指导,动手制作唐三彩的模型。
4.展示与评价:学生展示自己的作品,互相评价,教师进行总结和指导。
七. 说板书设计板书设计应突出唐三彩的艺术特点和制作工艺,简洁明了,易于学生理解和记忆。
可以采用流程图、图片和关键词的形式进行设计。
八. 说教学评价教学评价可以从学生的参与度、动手能力和创新意识等方面进行。
第21课墙壁上的画-辽海2011版四年级美术下册教案教学目标1.了解中国传统绘画艺术,2.了解国画中的人物画,3.学会进行人物画创作。
教学准备1.PPT课件2.水墨笔、毛笔、宣纸等绘画工具3.班级需要提供墙壁供学生进行创作教学步骤1. 创设情境老师可以通过展示一些中国传统绘画艺术,让学生从视觉上感受到中国传统绘画艺术的美。
然后让学生观察校园中的建筑墙壁,引入本节课的主题“墙壁上的画”。
2. 了解国画中的人物画通过PPT课件,让学生了解什么是国画中的人物画,有哪些人物画的代表作品。
可以让学生进行分类和归纳,通过了解代表作品的不同特征,让学生更深入的了解人物画的构图和表现方式。
3. 进行人物画创作给学生分发绘画工具,让学生到校园的建筑墙壁上进行画画创作。
在创作时要求学生注意以下要点:1.选择构图、色彩等,让作品更加具有中国传统绘画的特点;2.画出显得古朴、简练、高雅的人物画。
老师可以进行分组差异化教学,在不同的小组中加入不同的创作要求,让学生在更宽广的发挥空间中进行创作。
4. 课堂讲评老师可以让学生轮流展示自己的作品,并且发表自己的创作感言,让学生在讲评中学会欣赏与提出宝贵的意见或改进建议,同时为同学加油鼓励。
教学重点1.感受中国传统绘画艺术的美;2.了解国画中的人物画,及对代表作品的归纳;3.学会进行人物画创作。
教学难点如何将国画中的人物画的要素融合入现代生活中,使学生能够从中获得启迪与启示。
教学方法通过情境创设,讲解、示范、体验式教学等方法,让学生更好地了解中国传统绘画艺术,从而引导学生进行人物画创作。
教学评价通过考察学生的作品,对学生创作进行评价,同时,通过讲评,可以对学生进行个别指导,进一步提升学生的绘画技能和欣赏水平。
常见问题与解决方法Q: 学生不知道如何进行人物画创作A: 可以适当扩展创作空间,让学生进行集体创作,通过群体思维让学生得到启迪与启示。
Q: 学生不知道如何进行色彩搭配A: 可以准备色彩斑斓的鲜花或水果等,让学生进行色彩搭配创作,通过对自然色彩的感悟,再将其运用到人物画中。
21. 精彩的马勺(陕西)- 人美2011版四年级美术下册
教案
一、教学目标
1.了解陕西剪纸艺术背景和特点;
2.掌握陕西马勺剪纸的基本技法;
3.能够剪出形象逼真、具有陕西文化特色的马勺剪纸作品;
4.培养学生的手工能力、动手实践能力和审美能力。
二、教学重点
1.掌握陕西马勺剪纸的基本技法;
2.做出具有陕西文化特色的马勺剪纸作品。
三、教学难点
1.如何把握好剪纸刀的角度和力度;
2.如何在剪纸中表达出马勺的特点和形象。
四、教学过程
1. 导入
通过图片和视频的展示,让学生了解陕西剪纸艺术和陕西马勺剪纸的特点。
2. 操作演示
讲解和演示马勺剪纸的基本技法,包括:画好设计图案、选择好剪纸刀、掌握好剪切原则。
3. 实践操作
1.学生根据教师提供的马勺剪纸模板和剪纸刀,在自己的剪纸纸张上剪出马勺剪纸形象;
2.学生根据自己的兴趣和爱好,设计和剪出自己喜欢的马勺剪纸作品。
4. 作品展示和评价
学生互相展示和交流自己剪纸的作品,并进行评价和点评。
五、教学反思
通过本次课程的教学,学生以马勺剪纸为载体,深入了解了陕西剪纸艺术和陕西文化。
同时,通过实践操作和作品展示,学生的手工能力、审美能力和动手实践能力都得到了全面提升。
教师在教学过程中也发现了一些问题,比如学生部分意识不到剪纸动作的轻重和适度,以及在设计和排版中存在一定的困难。
针对这些问题,教师将继续加强教学和指导,让学生在实践中不断掌握正确的剪纸技法和设计方法。
小学四年级美术下册人美版教案5篇小学四年级美术下册人美版教案1教学目标认知目标:通过观看各种花灯,引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的灯会场景,抓住灯会活动中表现力的一面,让学生回忆,想象,让学生了解华灯这一种中国传统民间艺术的特色。
操作目标:通过本课学习,让学生在感受,讨论,绘画,制作,表现彩灯的有关探究活动中,更好的体验花灯给我们的生活带来的乐趣,从而掌握花灯或节日灯市的表现的方法。
加深对传统节日文化,风俗的了解。
情感目标:培养学生对民间艺术的了解,增强民族自豪感教学重点:引导学生观察花灯,收集有关花灯的资料,着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。
教学难点:回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯,抓住灯市活动中2有表现力的一面,让学生学会运用不同材料、不同绘画方法,发挥想像,表现热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。
教师准备:有关的灯市活动和花灯的大量视频录像、图片、磁带,各种与元宵节——赏灯活动有关的文字介绍、范作、课件等。
学生准备:收集各种花灯的风俗图片和文字,以及绘画工具。
教学过程设计1.观看视频、激发兴趣:观看具有代表性的不同花灯和灯市的有关视频引导学生感受花灯节欢快的氛围,激发学生参与课堂的兴趣。
(多媒体课件展示)2.讨论探究:组织学生讨论所看过的花灯,并尝试介绍这些花灯有什么特色。
教师:刚才看的花灯你最喜欢哪种花灯?为什么?还有谁来说一说?学生:我喜欢走马灯,因为走马灯里猫和老鼠还会动,很奇怪,而且做得很精致。
教师:谁见过走马灯?学生:因为走马灯里有一个火球,火球能散发出热量,热量带动灯转。
教师:热量带动灯在转,你是怎么知道的?学生:我是自己想出来的。
教师:你可真聪明!的确不错,古人做这种灯就是用这个原理制成的。
来,走马灯有两层,里面画着小动物,这盏灯里画着猫和老鼠,它在里面不停地转动,让人看了就像猫在追老鼠一样,有趣吗?3.老师介绍花灯历史,讲解花灯活动的来历4.师生共同欣赏交流讨论:欣赏课本上的图片,讲述图片中灯市活动的构图方法和色彩的表现,引导学生观察灯会活动中的细节,开阔学生的眼3界,拓宽学生思维5.教师示范6.学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅能表现灯市热闹气氛的画7.评价展示小学四年级美术下册人美版教案2一、教学目标1.知识与技能:了解杯子的制作材质,掌握设计杯子的方法。
教学过程: 第一环节:从唐三彩导入 (展示唐三彩马)大家知道,这种瓷器叫什么名字吗?是的,叫唐三彩。唐三彩是唐朝瓷器精品中的精品。正是在唐玄宗统治期间,唐三彩的制作工艺,规模,数量进入最为鼎盛的时期。为什么在唐玄宗统治期间,唐三彩最为鼎盛?下面我们来学习:
第3课 开元盛世 第二环节:从唐三彩感知开元盛世(猜测盛世) (一) 丰衣足食 PPT: 唐三彩的图片(出示仿唐三彩马) 老师:唐三彩是不是指三种颜色? 答:“三”可以指三种基本颜色(黄,潴,绿);也可以是多的意思。 老师:那么唐三彩的主要用途是什么? 答:(随葬品) 老师:唐朝初期特别是开元时期,唐朝的厚葬风气特别浓厚,上至达官显贵,下至平民百姓,无一不崇尚厚葬。在这种厚葬传统的影响下,作为随葬品的唐三彩也开始应运而生特别在开元天宝年间达到鼎盛。大家想下,唐三彩背后的厚葬风气说明了开元时期什么情况? 答: 老师:那开元期间社会真的是这样一种丰衣足食的情况吗? 杜甫有一首诗曾满怀深情地描述了开元时期的景象:
PPT: 忆昔开元全盛日,小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白,公私仓廪俱丰实。 老师:这首唐诗反映了开元时期什么样的景象? 答:人口多,仓库充实
(二)对外交往频繁,国际地位崇高
PPT: 出示大量唐三彩胡人骆驼俑图片,
老师:从这些图片,大家可以推断出什么信息?为什么? 这些人来中国做什么?从哪里可以看出来? 还有哪些外国人来中国?
PPT: 出示唐朝繁华热闹的长安图片 老师:大量外国人涌向中国,涌向长安说明了什么情况?中国有什么魅力吸引这么多外国人? 学生:说明了唐朝对外交往活跃,国力强盛,文化先进,国际地位崇高。(补充“唐人”和“唐人街”的知识)
小结:我们从唐三彩这些精美的瓷器,感受到了开元时期的唐朝,是一个对内富足,对外影响力巨大的国家。当然,这是一种感受,一种猜测。我们还需要更全面的证据,来全方位地认识这样一个盛世。那么,世博会是一个很好的途径。
《雕塑之美》教案教学目标:1、了解现代雕塑的相关知识(即材质、表现手法的创新),提高对现代雕塑的欣赏能力。
2、对本地区现代雕塑进行调查,能用相应的知识进行简单评价。
3、感受多元的现代雕塑表现的多样性和材料上的多样性。
体验雕塑与环境、与人的精神世界的关系,提高审美能力。
教学重难点:重点:能利用相关知识,结合自己的语言表述对现代雕塑的感受。
难点:理解不同材质不同表现手法的雕塑。
教学过程:一、导入:同学们在课前搜集到哪些雕塑呢?这么多啊!谈谈自己带来的雕塑。
看来我们生活中的雕塑还真不少呢~你为什么称它们为“雕塑”呢?老师也搜集了一些材料,我们一起从中找到答案吧~课件出示雕、塑。
二、新授:1、初识雕塑为什么叫石雕、面塑?你能模仿一下制作时的动作吗?(体会材质不同,手法不同)。
现在你能不能告诉大家什么是雕塑?(雕塑是雕和塑的合称,它是以雕、刻、塑、镂、琢、凿、铸为手段,以金玉石土等为材料,制作出具有实在体积的艺术形象。
从制作技法来区分,可分为对于硬材料的“雕”和对于软材料的“塑”两大类。
)同学们真聪明,都能自己诠释雕塑的定义了。
那你知道雕塑可以分为哪几种吗?雕塑的种类(出示课件蒙山寿星凤凰雕塑)这2种雕塑形式有什么区别?(多角度展示两个雕塑作品)浮雕;圆雕。
2、体会雕塑之美(材质、形态、环境、精神)雕塑美吗?美在哪里呢?(实物、图片欣赏:体会材质美,形态美,环境美,精神美。
)(1)通过触摸真实的雕塑感受材料的材质特点。
(2)摸摸自己的雕塑告诉同学你的感受。
生:互相观赏、触摸(3)课件出示多种材料制作的雕塑,让学生用最快的速度说出来。
各种材质都带给我们不同的美感。
雕塑和其他艺术最大的不同在哪里呢?3、总结欣赏方法(观察、了解、评述)刚才我们欣赏了雕塑的材质美,形态美,环境美,精神美。
大家回忆一下刚才是怎样欣赏这些雕塑呢?4、你觉得你搜集到的雕塑美不美?美在哪里呢?三、作业:搜集课本上雕塑的有关资料,下节课交流中古今中外雕塑的不同。
教学目的:
通过教学,使学生了解中国古代石雕艺术在几个代表性发展时期的成就及其艺术特点,学会
欣赏中国古代石雕艺术的方法,提高欣赏陵墓雕塑的审美能力。培养学生对雕塑艺术的喜爱,
对祖国悠久文化艺术的热爱,进而增强他们热爱祖国的情感。
教学重点:
1.雕塑的定义与分类及作品与社会的关系。
2.陵墓雕刻和佛教石窟造像为什么是我国古代雕塑艺术的重要组成部分。
3.我国著名的陵墓雕刻和佛教石窟造像及其艺术成就。
教学难点 :
欣赏中国古代陵墓雕刻和佛教石窟造像应把握的特点。
教学时间:1课时
教具准备:课本、录象带、多媒体课件。
教学过程 :
一.组织教学: (常规)
二.引入新课:
上节课我们欣赏了我国古代的陶塑艺术作品,这节课我们欣赏中国古代石雕艺术作品(出示
课题,开始使用课件)。这两节课欣赏的艺术作品均属于雕塑艺术这一大类。
1. 雕塑的定义:
——运用多种物质材料、多种手段(雕、刻、塑、铸、焊等)制作的,反映社会生活、表达
审美感情的三维实体的造型艺术。
2. 雕塑的分类:
(1)按材料分:石雕 木雕 泥塑、 陶塑、 金属雕塑 。
(2)按形态分: 圆雕、浮雕 、透雕(镂空雕)。
(3)按功能和放置地点分:城市雕塑、园林雕塑 、纪念碑或纪 念雕塑、室内雕塑、案头
雕塑。
受“劳心者治人,劳力者治于人”的偏见压制,中国古代雕塑家地位低微,历史上的许多雕
艺术杰作都不知道作者,更无从探究其个人风格,只能从把握总的民族精神和时代特征来认
识理解中国古代雕塑艺术。
在欣赏之前,我们先来谈谈如何欣赏雕塑作品。
3.怎样欣赏雕塑作品
首先了解作品产生的时代背景,然后感受、体会作品的艺术魅力,进一步理解作品所表达的
主题思想,最后通过分析雕塑作品的艺术特点(如:形象美、材质美、艺术性等方面的分析),
提高我们的审美能力,达到自我陶冶的目的。
陵墓雕刻作品欣赏
陵墓雕刻产生的原因:
中国在旧石器时代晚期已有墓葬。自秦汉以来,由于统治阶级盛行厚葬,在帝王和王公贵族
的陵墓前,一般都要设置石柱、石人、石头兽等,以显示他们的地位和威严。这些权贵们让
最好的工匠用最好的材料,为他们制作随葬的陶俑和陵墓前的雕刻,所以往往集中体现了当
时最高的艺术水平,同时具有明显的时代特征。
陵墓雕刻:是指陵墓建筑中的雕塑部分。陵墓建筑分为地面和地下两部分,。配合地面建筑
陈设的各种石雕和石刻,为地面上的陵墓雕塑,一般来说最为常见,而且规模宏大,成就突
出。地下雕塑,则是地下墓室壁面上的石刻、砖雕的浮雕以及画像石、画像砖等。
陵墓雕刻的特点,一是服从陵墓整体设计思想,具有象征性和寓意性;二是造型趋于神化和
理想化。
如何理解陵墓雕刻这两个特点呢?首先应明白陵墓雕刻是陵墓建筑不可分的重要组成部分。
古代人认为:人有灵魂,灵魂不死,应让灵魂有个去处,最好的去处是升入“天堂”。于是
人们就修陵墓,并且将其设计成象征天界的模样,埋葬死者时要引魂,通过陵墓进入“天堂”。
所以,帝王陵墓建筑布局,一般是四面有围墙,设神道,建石阙门。石阙、石兽(神兽)在
墓地组成天界的象征。
陵墓雕刻的题材分为仪卫性和纪念性两类。仪卫性题材是按一定礼仪确定的,有华表、神兽、
鞍马、狮虎、文武侍臣、碑碣等。纪念性题材,是为了纪念死者特殊的功绩设立的。例如,
唐太宗昭陵墓前,雕刻其生前有战功的六匹爱马浮雕,即著名的“昭陵六骏”。为它们雕刻
的高浮雕高1.7米,宽2米以上,其形体略小于真马,有的昂首立姿,有的慢步行走,有的
快速奔驰,着重体现马的勇敢、驯良的特性和充满生命力的蓬勃精神。在雕刻手法上严谨写
实,刀法简练,结构准确,比例合适,形体浑厚,富有立体感,整体效果概括简明,极为生
动传神,其独特的艺术价值使其享有盛名。
无论那种题材的雕刻,都有象征性和寓意性。例如,华表象征“王者纳谏”。天禄、麒麟等
神兽(头上长双角的称“天禄”, 头上长独角的称“麒麟”,只能用于帝王陵墓。)既是
帝王高贵非凡的自我标榜,又是封建法权不可触犯的象征。俯首屈膝的石马、石羊、石象等,
象征驯服与祥瑞,是天下万民供奉天子的化身。这些具有象征性和寓意性的雕刻,构成宏大
威武的气势,给人以既富丽又庄严冷峻的感觉,使人 产生崇高感,达到宣扬封建法权之目
的。例如江苏南京和丹阳一带的南朝陵墓前的石兽,在重视雕刻的整体感的基础上,都十分
强调艺术的夸张和变形,形体上没有繁琐的细节, 使整个石兽的形体显得更单纯,更富有表
现力。例如,《萧景墓石辟邪》,其形态为挺
胸昂首、张口吐舌,似正在发出震天吼声。它是用整块方形石雕刻而成,在平原之上硕大的
体量具有很强的艺术辐射力,仿佛它在控制着这一地域。在各种角度观看,它都给人以气势
宏大、雄浑稳定的感觉。所以,当人们还没有走近这些石兽的时候,在没有弄清它的具体形
象和细部刻画之前,首先获得的是一个形式美的感受,这就是雕塑艺术特别讲究体积意识的
原
因。这些造型高大厚重、气势逼人的石刻所显示的矫健有力的外轮廓,给人以难以忘怀的印
象,使人产生对于悠久历史的追忆和丰富联想。
陵墓雕刻服从于一定的程式,并遵循统治者的审美标准进行造型。例如,人、兽都雕刻成富
有装饰性和富丽感,使其具有理想化、神化的特点。这种程式规范的艺术造型,隐含着统治
者祈盼社稷江山永久稳固的心理。 (放映录象)
佛教石窟造像作品欣赏
佛教石窟造像产生的原因
马克思主义认为,宗教是一种社会意识形态。原始社会的人们无法抗拒各种自然灾害(火山、
雷电、山洪、地震等),对变化莫测、庞大而神秘的自然现象不 能理解,从而引起了恐惧、
惊慌和缺乏信心,这种力量主宰着人们的一切,只有用膜拜、祈祷或用巫术、祭咒、舞蹈等
仪式去影响它们,才能消灾降福,保证生产和生活的顺利进行,因而产生了原始的宗教。进
入阶级社会以后,阶级压迫有时往往比自然灾害更惨重,统治阶级为了维护他们的统治,总
是利用宗教迷信欺骗和麻痹人们的思想,阻绕人民的革命斗争。所以,列宁指出:“宗教是
麻醉人民的鸦片。”宗教的本质是唯心主义,但是在一定的历史条件下,对于一时还找不到
正确出路的人民大众,又往往是一种心灵的慰藉和寄托,也曾起到一定的积极作用。正如鸦
片既是毒品,又是药品,这说明宗教是一种极其复杂的社会现象。
宗教艺术也是这样。一般来说,古代创造的宗教艺术,当时是一种宗教宣传品,宗教艺术所
体现出来的艺术成就,是人民群众智慧的体现,是人类宝贵的艺术财富。所以,古代遗留下
来的宗教艺术,可以成为我们今天观赏的对象。
中国古代流传下来的宗教艺术,主要是佛教石窟艺 术。所谓石窟,是指依山开凿的佛教寺
庙。源于佛教诞生地印度,据说佛教创始人释迦牟尼是在山洞中修道成佛的,为了纪念他,
也为了便于信徒们的出家修行,古代印度人便选择远离城市的僻静山崖开凿洞窟,并雕塑佛
像和绘制佛教壁画。
享誉世界的四大石窟:
敦煌石窟,麦积山石窟,云岗石窟,龙门石窟。
1.云岗石窟:
云岗石窟是世界闻名的佛教雕塑艺术宝库,位于山西大同五周山北崖。因其山势波折如云,
故名云岗 。云岗石窟依山开凿,始于北魏文成帝和平元年(公元460年),东西绵延一公
里,现存大小洞窟53个,佛龛1100个,大小石雕造像51000余身。1500年来,云岗石窟
经风雨地震虽有损坏,但近百年中人为破坏更为严重,帝国主义国家博物馆中藏有从中盗窃
的佛头达数百之多 。
课本所选第20窟佛像,由于地震,该窟前半山崖崩塌,致使大佛暴露在外,巍然独存。大
佛高13.5m,面相广圆,两颊丰满,鼻高宽厚、直通广额,眉长弯挺,目光下俯,微含笑意,
表情含蓄,于庄严中流露出慈祥,于和蔼中显出威严,具有稳重如山的崇高感和高深莫测的
神秘感。外着袒肩袈裟,衣纹条条排列形成富有节奏的韵律美。佛像造型,手法洗练,显示
出雕刻家高超的艺术技巧和宏大的气魄,艺术成就极高,为云岗石雕艺术的代表作和云岗石
窟的象征。
2. 龙门石窟:
在河南省洛阳市龙门口伊水两岸长达一公里的山崖上,布满佛教石窟,这就是驰名中外的龙
门石窟。现存窟龛2000多个,大小造像10万余尊,佛塔40余座。奉先寺建于唐代最盛时
期,是最大的像龛。奉先寺像龛前,曾有木结构建筑,后被毁。龛南北宽36米, 东西长
41米。龛内主尊卢舍那坐佛是释迦牟尼报身像,通高17 .14米,头高4米,耳长1 .9米。
保存完好的佛像头部造型,饱满秀丽,轮廓极为优美。雕刻者突破佛经束缚,融进中国女性
优美的外部特征:螺形发髻,额部宽广,眉如弯月,丰颐秀目,鼻梁笔挺,厚唇小嘴,嘴角
微翘,带有笑意,身姿端庄稳重,流露出高贵典雅的气质和雄图大略的英雄气概。其形象与
记载的武则天“广额方颐”的相貌相吻合,实质可能是以武则天为模特儿,难怪大佛宛如高
贵慈祥的中年女性。11躯雕像整体为对称布局,主尊居中,余者像众星拱月般烘托主尊,
结合为富有变化统一的整体,是唐代石刻艺术的典型代表。
3.大足石刻:
大足宝顶山位于四川大足城北,全山共有窟群18处,造像10000余尊。宋代的石窟造像具
有世俗化的倾向,《养鸡女》即为代表。这一反映农家日常生活场面的雕像,极为生动亲切,
富有生活情趣,将严肃的宗教内容表现得极有人情味。