研究论文:虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用
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虚拟现实技术在艺术设计教学的应用虚拟现实技术是一种前沿的技术,它可以为我们创造出一个完全虚拟的环境,让人们真实地感受到不同的场景,从而达到更好的教学效果。
在现代的艺术设计教学中,虚拟现实技术的应用正逐步展现出了其独特的优势和作用。
首先,虚拟现实技术可以提供比传统教学更为丰富的视觉体验。
在艺术设计教学中,传统教学往往仅能在纸面上呈现出简单的平面设计,而通过虚拟现实技术,学生可以在虚拟环境中亲临不同的设计场景,感受到艺术品或建筑物的立体感和空间感,使得学习更加直观。
其次,虚拟现实技术可以实现艺术作品互动化学习。
通过虚拟现实技术,学生可以直接参与到艺术作品创作的过程中,利用虚拟画笔进行作品的创作,使得学生可以更加深入体验艺术创作的乐趣和基本技能。
这样的学习过程可以有效地提高学生的创新能力和技术水平。
另外,虚拟现实技术还可以提供比传统教学更为全面的学习内容。
虚拟现实技术不受限于时间和空间的限制,可以将艺术作品重新还原到过去或将来的不同场景中。
学生可以通过虚拟现实技术进入虚拟环境中,与不同的艺术作品互动,了解作品的文化背景和历史渊源,同时学习到不同的艺术表现方式,更有利于学生的审美视野和视觉想象力的拓展。
最后,虚拟现实技术可以提高艺术设计课程的趣味性和活跃度,使得学习更加生动有趣。
虚拟现实技术可以让学生在课程中与虚拟环境中的艺术创作场景进行互动,更能激发学生的学习兴趣和积极性,同时也可以为教师创造更为灵活的教学方式,如虚拟实验室、虚拟专题展览等,提高课程的趣味性和实效性。
总的来说,虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用,可以创造出更为真实、丰富、全面、生动的学习体验,更有效地促进学生的艺术素养和审美能力的提高。
虚拟现实技术已成为艺术设计教学中的重要手段和新的教学模式,有望在未来的教学,科技化趋势中获得更广泛的应用。
虚拟现实技术在艺术设计教学的应用【摘要】虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用已经逐渐成为一种趋势。
通过虚拟现实技术,传统的艺术设计教学方式得到了改变,学生参与度得以提高,教育方式得以拓展,学生的创造力和想象力得到促进,技能水平也获得提升。
虚拟现实技术在艺术设计教学中有着广泛的应用前景,助力教学的发展,推动创新。
随着虚拟现实技术的不断发展,艺术设计教学也将迎来更多的可能性和机遇。
虚拟现实技术的应用不仅使教学更加生动有趣,同时也让学生能够更好地理解和掌握艺术设计领域的知识和技能。
通过虚拟现实技术的引入,艺术设计教学将迎来新的变革和发展。
【关键词】虚拟现实技术、艺术设计教学、应用、传统教学方式、参与度、可能性、创造力、想象力、技能水平、应用前景、发展、创新。
1. 引言1.1 介绍虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用,是当前教育领域的一个备受关注的热点话题。
随着科技的不断发展和创新,虚拟现实技术已经逐渐走进了教育和艺术设计领域,并为这些领域带来了许多新的可能性和机会。
在虚拟现实技术的帮助下,学生可以通过沉浸式的体验来学习艺术设计知识和技能,这种体验比传统的课堂教学方式更加生动和具有参与感。
学生可以通过虚拟现实技术模拟真实的艺术设计场景,进行互动性实验和创作,从而更好地理解和掌握艺术设计的要点和技巧。
虚拟现实技术还可以为学生提供更加广阔的创作空间和平台,让他们在虚拟的环境中尽情发挥自己的想象力和创造力。
通过虚拟现实技术,学生可以实时查看和修正自己的作品,更加方便快捷地进行艺术设计实践,从而提升自身的技能水平和专业素养。
虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用为学生提供了更加丰富多彩的学习体验和学习方式,有助于激发学生的兴趣和潜力,推动艺术设计教学的创新和发展。
随着虚拟现实技术的不断进步和完善,相信它将在未来的教育领域中发挥越来越重要的作用。
2. 正文2.1 虚拟现实技术改变了传统教学方式虚拟现实技术改变了传统教学方式,通过虚拟现实技术,学生在艺术设计教学中可以通过沉浸式的体验来学习,而不再是简单地听讲或观看幻灯片。
虚拟现实在造型艺术教学中的应用虚拟现实(Virtual Reality,简称VR)在当今科技发展中扮演着越来越重要的角色,它不仅被广泛应用于游戏、娱乐和医疗健康等领域,也在造型艺术教学中得到了广泛的运用。
本文将深入探讨虚拟现实在造型艺术教学中的应用,并分析其对学生学习艺术的影响以及未来发展趋势。
一、虚拟现实技术在造型艺术教学中的应用价值虚拟现实技术作为一种全新的交互式体验方式,为造型艺术教学带来了更广阔的发展空间。
首先,通过虚拟现实技术,学生可以身临其境地参与到艺术作品的创作过程中,极大地提高了学习的身临其境感。
其次,虚拟现实技术还能够模拟真实环境,为学生提供了更加真实、更具挑战性的练习场景,有助于培养学生的艺术观察力和创作能力。
此外,在艺术作品展示方面,虚拟现实技术可以将传统的平面作品呈现为具有立体感的VR作品,使观众更好地理解和欣赏艺术作品。
二、虚拟现实技术对学生学习艺术的影响1. 提升学习兴趣:虚拟现实技术通过身临其境的交互方式,激发学生对造型艺术的兴趣,提高学习的主动性和积极性。
2. 拓宽学习渠道:虚拟现实技术能够打破时空限制,使得学生可以随时随地进行艺术学习,无论是在学校还是在家中。
3. 深化学习体验:通过虚拟现实技术,学生可以亲自参与到艺术创作中,深入了解艺术作品的构成和表现形式,提高了学习效果。
4. 提高艺术表现能力:虚拟现实技术可以模拟各种艺术创作场景,并提供实时的反馈和指导,帮助学生更好地掌握造型艺术的技巧和表现方法。
5. 促进合作学习:虚拟现实技术可以实现多人实时互动,学生可以在虚拟空间中进行艺术创作和合作,培养团队合作和沟通能力。
三、虚拟现实技术在造型艺术教学中的应用案例1. 虚拟绘画工具:通过头戴式显示设备和手柄等设备,学生可以在虚拟空间进行绘画创作,实现真实的绘画体验。
2. 虚拟雕塑教学:通过虚拟现实技术,学生可以在虚拟空间模拟雕塑场景进行雕塑创作,提高学生的雕塑技巧和观察力。
虚拟现实技术在艺术设计中的应用探究虚拟现实技术(Virtual Reality,下称VR)是一种让用户感觉自己置身于另一个虚拟世界中的技术,可以通过头戴式设备、手柄等设备来模拟真实的环境和交互方式,从而提供一种沉浸式的体验。
在艺术设计领域,VR技术的应用越来越多,让艺术品的呈现更加生动、丰富。
本文将探究VR技术在艺术设计中的应用,并举例说明其巨大的潜力。
一、VR技术在艺术展览中的应用VR技术在艺术展览中的应用,可以提供一种更加直观、沉浸式的艺术品展现方式。
比如,著名艺术家沃斯勒在2019年在伦敦的Serpenine画廊举办的个展中,利用VR技术打造了一个超现实的艺术品展示。
他将自己的艺术品映射在VR空间中,让观众可以在虚拟环境中互动、探索、体验他的艺术作品。
通过VR技术,在艺术品展览中呈现的不仅是画作或雕塑,更是体验,用户可以在虚拟空间中四处走动,互动,探索艺术作品,给观众带来更加丰富、深入的艺术体验。
二、VR技术在建筑设计中的应用VR技术不仅在静态艺术品的呈现上有应用,它也在建筑设计等领域中有着广泛的应用。
虚拟现实技术可以让设计师们在建筑设计的各个阶段都能够更好的感受到设计作品的效果,帮助设计师预判和解决设计中的问题。
通过VR,设计师能够更好的感受到建筑物的内外空间、尺度感等问题,从而更加准确地判断出建筑设计的可行性。
此外,VR技术还可以让建筑师和客户互动,一同探讨和修改设计方案,为双方提供更好的沟通平台。
三、VR技术在创意产业中的应用VR技术还可以应用于创意产业中,例如影视、游戏等领域,通过虚拟现实技术来实现各种创意效果。
比如,在《阴阳师:百闻牌》游戏中,VR技术被广泛运用,用户可以通过VR 设备来“进入”游戏中的世界,感受到更加生动的游戏场景,不再是单纯的视觉体验。
此外,VR技术还可以用于电影制作中。
由于电影制作的流程较长,VR技术可以大大减少实验和设计的时间,帮助导演更好地感受场景和角色,在电影制作的各个阶段都能够更好的协作和沟通。
虚拟现实技术在艺术设计专业中的教学应用虚拟现实技术在艺术设计专业中的教学应用摘要:目的:虚拟现实教育具有真实性、典型性、沉浸性、生动性、交互性、自主性的特点,能够在体验和互动中启发构思,通过虚拟交互技术构建沉浸式、交互性的课堂体验、构想性的虚拟课堂模拟。
方法:本文从虚拟现实技术在教学中的基本应用形式出发,以艺术设计教学中发挥虚拟现实在教学中的优越性为出发点,探索激发学生学习兴趣以及创造力的教学形式。
结论:分析艺术设计教育中教学内容、教学设计以及教学模式不同层面上虚拟现实技术的应用形式,探讨虚拟现实技术在艺术设计专业的应用方法。
关键词:虚拟现实;艺术设计;沉浸0 引言随着时代的快速发展,新的教学方式层出不穷,从远程教育、MOOC、混合课程到虚拟教学等新的教学形式的出现,为学生提供了一个跨时空、大信息量、智能化的学习环境,学生在学习时间、空间及方式上都有了更多的自我选择和支配的机会。
这些新的教学方式都给传统教学方式带来了巨大的冲击,同时也给教学方式带来了新的机遇以及学习效率的提升。
其将虚拟教育引入教学当中,营造一个生动形象的教学环境,调动学生各感官的作用,从而提升学生的专业知识和技能。
1 艺术设计专业教学特征艺术设计专业包括产品设计、环境设计、视觉传达设计、服装设计等,各专业人才培养方向各不相同,但却在“大设计”学科属性下展开艺术设计专业教育。
[1]就艺术设计专业而言,艺术设计专业以培养具备创新设计能力、承担设计使命,服务社会并引领生活的设计人才为目标。
在艺术设计人才培养中,注重创新设计能力以及实践动手能力的培养,虚拟现实技术能够有效补充艺术设计教学中的不足,能够在体验和互动中启发构思,通过虚拟交互技术构建沉浸式、交互性的课堂体验、构想性的虚拟课堂模拟。
2 目前虚拟现实技术的主要形式虚拟现实技术实现的手段可以分为桌面式虚拟现实技术、沉浸式虚拟现实技术、分布式虚拟现实技术。
桌面式虚拟现实是利用个人计算机或图形工作站等设备,采用立体图形、自然交互等技术,在电脑屏幕上产生三维立体空间的交互场景,并可实现电脑屏的360°范围的旋轉与观察。
虚拟现实技术在艺术设计教学的应用【摘要】虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用已经成为一个备受关注的话题。
本文首先介绍了虚拟现实技术的概念和发展,然后通过具体案例展示了虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用。
接着探讨了虚拟现实技术在创意灵感启发、实践操作训练以及评价与反馈中的作用。
结论部分分析了虚拟现实技术对艺术设计教学的积极意义,并展望了虚拟现实技术在未来艺术设计教学中的发展前景。
通过本文的探讨,可以更深入地了解虚拟现实技术如何为艺术设计教学带来新的可能性和机遇,促进学生的创造力和技能的提升。
【关键词】虚拟现实技术、艺术设计教学、应用案例、创意灵感、实践操作训练、评价与反馈、积极意义、发展前景。
1. 引言1.1 虚拟现实技术在艺术设计教学的应用虚拟现实技术在艺术设计教学的应用正逐渐成为教育领域中的热门话题。
随着科技的不断发展,虚拟现实技术逐渐走进了教学领域,并在艺术设计教学中展现出了巨大的潜力和优势。
虚拟现实技术通过虚拟环境的模拟和交互式体验,为学生提供了全新的学习方式和创作平台。
在传统的艺术设计教学中,学生往往受到时间、空间和资源的限制,而虚拟现实技术可以打破这些限制,让学生可以在虚拟的环境中进行无限的创作和实践。
通过虚拟现实技术,学生可以身临其境地体验各种艺术形式和风格,激发他们的创作灵感和想象力。
虚拟现实技术还可以帮助学生进行实践操作训练,提高他们的技能和技巧。
虚拟现实技术还可以为教师提供更直观、便捷的评价和反馈方式,帮助学生更好地了解自身的优势和不足。
虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用为学生和教师带来了更加丰富和真实的学习体验。
它不仅可以提高学生的学习效果和创作能力,还可以拓展教学的边界,为未来艺术设计教学带来更多可能性和发展空间。
2. 正文2.1 虚拟现实技术的概念和发展虚拟现实技术是一种基于计算机技术和传感器设备的交互式模拟系统,可以模拟现实世界或虚构的环境,并使用户可以沉浸在其中。
虚拟现实技术的发展可以追溯到20世纪60年代,但直到近年来随着计算机性能的不断提升和硬件设备的不断更新,虚拟现实技术才得以日益成熟和广泛应用。
虚拟现实技术在艺术设计领域的应用研究 引言: 虚拟现实技术是当今科技发展的一个热门话题,其应用领域也越来越广泛。在艺术设计方面,虚拟现实技术也有着广泛的应用,尤其是在模拟和交互设计等方面。本文将探讨虚拟现实技术在艺术设计领域的应用研究,并分为三部分进行阐述。
一、虚拟现实在艺术创作中的应用 在艺术创作方面,虚拟现实技术的应用主要集中在以下两个方面:
1. 模拟设计 虚拟现实技术可以通过人机交互,使设计师在虚拟场景内进行模拟设计,实现艺术形式的迭代。举例而言,设计师可以在虚拟现实场景中进行建筑设计和室内设计,通过虚拟现实技术的模拟,可以创造出更加复杂、具有现代感的空间设计。
此外,虚拟现实技术还可以在现实世界中进行拍照后再展示出来,这样就可以达到更真实的效果,而且还可以调整设计方案。
2. 交互设计 虚拟现实技术在交互设计方面也有着广泛的应用。虚拟现实技术可以对现实世界进行数字建模,让用户在虚拟现实场景中进行交互设计,从而实现艺术形式的改变与多样性的提升。
二、虚拟现实技术在艺术展览中的应用 虚拟现实技术在艺术展览方面同样有着丰富的应用。具体应用场景包括以下几个方面:
1. 虚拟展览空间 虚拟现实技术可以为单个作品、艺术家、或是指定主题或展览等提供一个可视化的虚拟展示空间。通过虚拟现实技术的应用,艺术家将可以展示其作品细节,并让用户深入了解和感受艺术作品的魅力所在。同时,虚拟展览空间还可以提高观众参观艺术展览的体验感。
2. 艺术作品数字化 虚拟现实技术可以将实体作品转化为数字作品,从而方便艺术作品的储存、分发和共享。数字艺术作品具有通用性,可以根据适当的平台和展示方式在不同的环境下展示,为艺术家带来更大的影响力和更多的艺术机会。
3. 互动创作 虚拟现实技术可以让观众参与到艺术创作中来,让大家参与到艺术展览中来,发现和缩短观众与艺术家之间的距离。通过互动创作,观众还可以将自己对艺术品的感受和信息传递给艺术家,建立起双向互动的交流机制和良好的合作关系。
虚拟现实技术在艺术设计教学的应用
随着虚拟现实技术的不断发展,它的应用范围也在不断扩大,其中包括艺术设计教学。
虚拟现实技术可以帮助学生更直观地了解艺术设计的原理和技术,提高他们的创作能力,
下面我们来看看虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用。
一、让学生亲身体验作品
虚拟现实技术可以帮助学生更直观地了解艺术作品,让学生真正亲身体验作品。
通过
虚拟现实技术,学生可以进入虚拟的艺术空间,观察、感受作品的细节,感受作品所带来
的艺术感受。
这种沉浸式的艺术体验,可以帮助学生更深入地理解艺术作品,从而更好地
学习和掌握艺术设计。
二、培养学生创造力
虚拟现实技术可以帮助学生发挥创造力,从而更好地学习和掌握艺术设计。
在虚拟现
实的艺术空间中,学生可以创造自己的艺术作品,尝试不同的设计方案和风格,不断地进
行实验和创新。
通过这种实践和探索,学生可以提高自己的创造力和创新能力,更好地适
应未来的社会和工作环境。
三、提高学生合作能力
通过虚拟现实技术,学生可以进行合作创作,共同完成艺术设计项目。
在虚拟的艺术
空间中,学生可以实时交流和协作,共同完成一个艺术作品。
这种合作创作,可以帮助学
生培养合作精神和团队意识,同时也能提高学生的沟通能力和协调能力。
四、提高学生对技术的了解。
虚拟现实技术在艺术设计中的应用探索虚拟现实技术是指通过计算机技术模拟出一种虚构的现实环境,使用户能够与其中的空间、物体、角色等进行交互,从而获得身临其境的感受。
近年来,随着虚拟现实技术的不断发展,其在艺术设计领域中的应用也越来越广泛。
本文将从几个方面探讨虚拟现实技术在艺术设计中的应用。
一、虚拟现实技术在数字艺术中的应用数字艺术是在数字环境下进行的艺术创作和表现,其中涵盖了电子音乐、数字影像、互动媒体等多个方向。
虚拟现实技术为数字艺术提供了新的表现方式和创作手段。
通过虚拟现实技术,数字艺术家可以将观众带入一个全新的艺术空间,让他们亲身体验到艺术作品所传达的情感和主题。
以数字艺术家Tabita Rezaire的作品《Premier amour》为例,这是一部探讨爱情、性别和种族困境的虚拟现实艺术作品。
作品通过虚拟现实技术将观众带入一个神秘而诡异的数字空间,让观众身临其境的感受到作品所传递的情感,同时还通过互动设计让观众有机会与作品进行互动,从而使作品的内涵得到更加充分的表达。
二、虚拟现实技术在建筑设计中的应用虚拟现实技术还可以被应用于建筑设计领域,为建筑师提供更加直观和真实的设计体验。
通过虚拟现实技术,建筑师可以在计算机模拟环境下构建建筑模型,并在其中添加光线、材质、纹理等效果,从而获得更加真实的建筑效果。
此外,通过虚拟现实技术,建筑师还可以让客户和相关人员在虚拟环境下参观建筑模型,让他们更加清晰地了解设计细节,提出反馈建议,从而达到更好的设计效果。
三、虚拟现实技术在服装设计中的应用虚拟现实技术在服装设计中的应用也日益普及。
通过虚拟现实技术,服装设计师可以在计算机模拟环境下创建服装模型,并对其进行各种面料、纹理、颜色等效果的模拟,从而可以更加准确地评估设计效果,节省时间和成本。
此外,虚拟现实技术还可以与3D打印相结合,将虚拟设计效果转化为实际的模型,从而得到更加真实的设计效果。
四、虚拟现实技术对于艺术教育的意义虚拟现实技术的应用不仅限于艺术设计领域中的实践,它还可以为艺术教育提供新的教学手段和工具。
艺术教育Art education89的实践性比较强,传统的课堂教学已经无法满足艺术设计专业的学习要求,教师需要在教学方法或者设备上进行突破。
虚拟现实技术又称VR,是一项20世纪才开始大力研究和发展的高科技技术,这项技术具有非常强的实用性,结合了计算机、仿真和信息技术。
本文将分析虚拟现实技术的发展现状,探索虚拟现实技术在艺术设计课程中的应用。
一、虚拟现实技术的发展现状虚拟现实技术最初是在美国研发的,经过一段时间的研究和发展后才进入我国市场,因此,我国在虚拟现实技术的应用和技术上起步较晚。
虚拟现实技术在研发过程中所接触的领域比较多,研究的投资成本比较大,随着我国科学技术的不断提高,虚拟现实技术也逐渐发展到初步成熟阶段,在我国很多科技项目和航天项目中发挥过作用。
虚拟现实技术充分利用计算机技术和信息技术,构造一个虚拟的三维立体空间,对环境和场景进行还原和模拟。
近年来,这项技术已经在我国各个领域有所应用,为各领域的体验和发展提供了便利。
二、虚拟现实技术的特点虚拟现实技术将计算机、仿真和信息技术进行了结合,能够在打造虚拟现实场景的情况下,一次性地满足视觉、听觉和触觉的感受要求,使人可以与虚拟场景巧妙结合,打造生动逼真的环境,使体验者沉浸在虚拟环境中。
在虚拟现实技术的具体使用中,体验者可以通过搭配虚拟现实装备进行体验,实现人与机器的传感交互。
体验者通过佩戴的头盔或者手套等设备,对虚拟场景进行调整和操控。
虚拟现实技术不仅可以打造现实中真实存在的虚拟场景,还可以通过想象进行其他场景的设计,如一些科幻和恐怖场景,虽然不是真实存在的,但也可以通过构想打造出虚拟环境,并且同样生动形象。
三、虚拟现实技术在艺术设计课程中的应用(一)增强作品的展示效果在艺术设计专业教学中,教师会选择比较优秀或者比较有代表性的设计作品作为教材,在课堂教学中进行作品解析,但是普通的书面图像或者电子图像的效果展示比较差,多媒体视频或者图像的分辨率又比较低,因此,在课堂教学的作出来,增强了作品展示学习的真实性,使作品更加清晰和全面,学生对作品的印象和学习更加深刻。
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虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用
近年来,随着我国教育观念的不断更新,新世纪的教学模式已逐渐从传统的灌输式或者应试的方式朝着现代化的教学模式转变,即更为注重学生学习知识的方法与思维引导的教学,尤其是更为重视对学生创新能力的培养。
同时,为广大学生提供融汇信息、跨越时间或者空间的个性化、智能化、现代化的教学环境与条件,进而提升学生判断、分析以及解决问题的能力,成为当前教育改革的重中之重。
对于艺术设计教学而言,将虚拟现实技术引入其中,可以有效地激发学生身体感官的功能发挥,有助于学生接受更多的设计知识与内容,对于促进艺术设计教学质量的提升以及人才培养的革新,具有十分重要的教育价值与意义。
一、虚拟现实技术的定义及其特征
(一)虚拟现实技术的定义
虚拟现实技术是一门综合性较强的实用技术,集计算机技术、仿真技术、传感技术、测量技术和微电子技术等
众多学科于一体,从而形成三维立体的逼真虚拟环境,目前已经广泛应用于各个领域。
使用者借助一定的传感设备,利用一定的输入设备,进入一定的虚拟空间,使得自己成为虚拟空间的一员,以进行实时性交互,在感知虚拟世界的同时获得相关信息,最终达到身临其境的体验。
(二)虚拟现实技术的特征
参与感。
用户作为虚拟现实技术的主体,身临其境虚拟环境之中,感受其真实性和趣味性。
在虚拟现实技术中,用户将自己看成是虚拟空间的一员,并非是作为旁观者,而是作为参与者体验和感受虚拟环境提供的种种现象,在这样一种虚拟环境中,用户可以随意活动,与虚拟环境中的物体共同作用,恰似身在现实世界之中[1]。
交互性。
交互性指的是用户对虚拟环境中物体的可操作性以及在虚拟环境中的反馈程度,一般有行为交互和视觉交互两种交互方式。
行为交互指的是用户在行为肢体上与虚拟环境中的物体产生彼此感应互动的过程,可以充分感知到物体的软硬程度、重量以及运动变化发展的过程。
视觉交互指的是用户在视觉方面与虚拟环境中图像的感应互动过程。
也就是说,计算机可以根据用户的动作和视线变化,形成一些全新的图像实时地与其相对应,它有助于
用户同步感知到图像变化运动的过程,就像处于现实世界中它们一样在不断地发生变化。
具体性。
虚拟现实技术的具体性指的是设计师在进行设计时便能观看到设计效果,于设计产生最初就可以具体、形象、生动、全面地呈现出作品完成时的应用效果和实际现象,从而可以在完成之前就能够对设计做出直观的评价,最大限度地使设计达到预想效果[2]。
二、虚拟现实技术在艺术设计教学中的作用
(一)有助于化抽象为具体,提高专业知识的演示效果
在艺术设计教学过程中,教师可以通过借助虚拟现实技术再现出学生在现实世界中用肉眼无法察看的物体运动变化发展的过程,化抽象为形象、直观、具体,能够充分给学生提供学习资料,提高学生解决实际问题的能力。
虚拟现实技术由于它的实用性和适应性,目前已经被大量应用于艺术设计的很多环节,不管是装帧设计、图形设计、文字设计、空间设计、结构设计抑或是在多媒体应用方面,都已经取得很大成效,教师可以充分利用这点优势制定完善、有创意性的教学课程计划,将理论与实践相结合,为学生提供一种身临其境的体验,从而能够提高教师
对艺术设计专业知识的演示效果。
因此,把虚拟现实技术运用到艺术设计教学中来,一方面提高了艺术设计专业的教学质量和教学效果,另一方面也增强了学生对专业知识的了解与掌握。
(二)有利于增强教师与学生的互动,促成一种新型的教学合作模式
教师在课堂上通过合理运用虚拟现实技术,充分发挥自己内在的主观能动性,引导学生根据自己的需求进行互动学习,针对问题相互合作、共同探讨,从而可以达到培养学生学习的主动性和积极性的目的;引导学生能够在一定的虚拟空间中相互合作共同完成教师布置的设计作业;有助于学生亲身参与到虚拟现实技术提供的虚拟环境之中,直观、形象地参与到虚拟环境物体中自然现象或是事物的运动变化发展过程,加深对理论知识的了解和掌握,提高自己的思维能力和创新能力。
除此之外,教师还可以在虚拟现实技术模拟出来的虚拟环境中以学生的身份与学生进行合作,既能够充分调动学生学习的积极性,同时也有利于教师的教和学生的学在和谐友好的环境中完美结合,从而促成一种新型的教学合作模式[3]。
(三)有利于激发学生的创意兴趣,把握创意内涵
从艺术设计专业的角度来看,使学生的设计创意最大限度地发挥出来是非常重要的问题,然而这就需要借助一定的方式来表达,虚拟现实技术恰好提供了这样一种可能性。
教师在艺术设计教学过程中运用虚拟现实技术,能够通过对各种物体形象、生动、直观地进行模拟,可以帮助学生从原来固有的空间和时间的束缚中解脱,充分依据自己头脑中的想法和创意进行虚拟和再现,一步步地修改、完善自己的艺术设计创意,进而有助于学生找到一个适合自己的、最优的视觉设计效果,同时也使学生本身能够对艺术设计具有比较深切、逼真的体验。
三、虚拟现实技术在艺术设计教学中应用的具体方法
运用虚拟现实技术所开展的艺术设计教学方法,具有较强的灵活性、实践性、创造性。
在艺术设计教学过程中,通过一定的虚拟环境,其他各种教学方法随之而来,依据艺术教学的典型性、相关性、真实性、具体性、形象性的教学原则,在艺术设计教学过程中教师可以采用演示型教学方法、情景模拟教学方法、计算机仿真教学方法等开展教学活动。
(一)演示教学
演示型教学方法指的是教师在当前存在的教学方式上,借助多媒体技术演示教学内容,整理出知识的重难点,使学生能够感知理论知识的规律,加深学生对知识点的理解与掌握,促进学生对艺术设计知识的发展规律有着明确的认知,构建科学、系统的艺术知识结构,不断提高学生的艺术设计技能[4]。
(二)情景模拟情景模拟教学方法指的是通过模拟再现自然现象或者事物运动变化发展的过程,让学生从旁观者转变为参与者,最大限度地帮助学生理解艺术设计教学内容,从而能够在短时间内掌握知识、提高能力、学习技巧的一种教学方法。
这种教学方法可以有效地突破传统教学模式过于抽象化的瓶颈限制,通过理论知识的仿真性模拟,让学生更为直观、透彻地理解所学的知识与内容,提升艺术设计教学的成效。
(三)计算机仿真
计算机仿真教学方法指的是教师借助文字、图像、声音等多种元素说明事物或者现象的相关信息的一种教学方法,具有教学效率高、信息量大、学生可参与性强等优点,已经成为现代化教学中一种非常重要的教学方法。
比如民族艺术考察课程,众所周知中国有五十六个民族,民族艺术更是多种多样,要在课堂里带领学生走进所有民族
之中去亲身体验是不可能完成的任务,然而教师可以借助计算机仿真教学方法,运用计算机仿真技术充分展示这丰富多彩、地域广阔的民族风俗、宗教信仰等各个方面,帮助学生最大限度地理解他们的民族艺术,运用虚拟现实技术制作多媒体课件,有助于学生处于一种身临其境的感受去欣赏这些艺术特色和表现形式[5]。
综上所述,虚拟现实技术在艺术设计教学中的引用,可以有效地增强教学内容的直观性与仿真性,帮助学生更好更快地掌握比较抽象的艺术理论知识。
同时,虚拟现实技术在艺术设计教学中的应用还可以极大地丰富教学内容,促进艺术和技术的高效融合,易于学生对理论知识的理解与掌握,以及理论联系实际能力的提升,确保学生实际操作技能的锻炼,从而实现教学过程的优化、教学质量的提高以及实用性人才培养的最终教学目标。