2019年成人高考《艺术概论》第六章考点

2019年成人高考《艺术概论》第六章考点

第六章艺术接受

艺术作品的诞生，并不意味着艺术活动的终止。艺术品产生的最终目的，是为了供人观赏;而从艺术生产的角度讲，艺术产品也需要有人消费。如果没有艺术接受者的接受，艺术作品就会失去其存有的必要，艺术家的创作工作也就失去了意义和价值。如果没有艺术消费，艺术的再生产便无法继续。所以，一方面，具有审美需求的艺术接受者不能没有艺术的创作者，另一方面，艺术的创造者同样不能没有接受者。在整个艺术创作过程中，创造者与接受者缺一不可，二者通过艺术作品相互联系和沟通。20世纪以来，艺术生产的社会分工加剧，人们对艺术接受也愈来愈重视。在今天，如果无视艺术接受的情况，有很多艺术简直无法存活。所以，20世纪60年代以来，艺术接受终于成为一门学科，并飞速发展起来。

本章将着重探讨艺术活动的最后一个环节——艺术接受，包括艺术传播、艺术鉴赏和艺术批评三个部分。当然，这里所说的最后，是单指一个方向的艺术活动，即“艺术创作一艺术作品一艺术接受”，在整体的艺术活动中，艺术接受之后，引起又一轮的创作、作品和接受，循环不止，这就是艺术的再生产。而基本情况，与前一次相同。为方便论述，本书截取了这个循环上的一个完整过程。

第一节艺术传播

艺术作品和接受者之间的联系和沟通并不是无条件实行的。一件艺术品创作完成了，它的内容和形式当然已经存有，但它自己不可能直接跳到接收者那里去，而是需要通过某种中介物、以一定的方式传递给接收者，后者才能够接受这件作品的种种信息。这个传递方式及过程就是艺术传播。打一个比方，艺术传播仿佛是艺术作品(甚至也包括艺术创造者)抵达艺术接收者这个目标的舟楫，其作用十分重要，是不可缺少的环节。过去很长的历史时期里，传播的方式和影响都很有限，人们也很少注意艺术传播的存有，更谈不上研究。但是现代社会

的发展，是大众传播媒介(报纸、广播、电影、电视、网络等)的出现，传播产业的勃兴，人类生活生产对传播依赖日强，如此种种，使人们

再也无法忽视传播现象对于艺术的影响和重要作用。艺术传播也就成

为今天艺术学里重要的组成部分。

一、什么是艺术传播

艺术传播是指艺术信息的传递和交流，是艺术信息在社会系统中

的运行。艺术传播具有公共化与个人化相互交融的特点。借助于一定

的物质媒介和传播方式，使艺术信息和作品得到扩展及蔓延，并传递

给艺术接受者的过程。

传播是人类社会一种古老的现象。人类社会的起源和原始人群共

同生活劳作密不可分，能够说，在我们的远祖开始群居的同时，就有

了信息的传播活动。人类文明的进程伴随着传播的发展进步，每一次

重大的文明事件往往和传播相关。但注重并对传播实行系统研究，却

是近一个世纪内的事情。而作为一门相对独立的学科，传播学直到20

世纪40年代才应运而生，它是在新闻学、宣传学、社会学、政治学、

心理学等学科基础上首先由美国学者创立的，之后迅速发展到西欧各国，80年代初才被介绍到我国。这个学科从新的角度、使用独立的学

科理论体系研究人类有史以来就一直实行的信息传播活动。

传播就是信息的共享行为，当我们实行传播时，我们是在试图与

他人建立共同的意识，也就是试图共享信息。十字街头的红绿灯所传

达出的信号是要求人们遵守交通规则;教师授课，是在传播人类共同的

精神财富——知识、技能;广播、电视传播的是世界各地的各种信息和

各种节目，让人们即时地了解世界和分享精神产品。传播为人们提供

了据以思考、决策、行动的信息资料、价值观点和知识技能，使传播

者与接受者共享信息。传播是人类的社会本能，是人的一种基本的社

会行为，如刚出生的婴儿，会通过哭声表达他的本能欲望，聋哑人能

够通过其体态语言实行表情达意。可见，传播的行为发生在任何形态

的人类社会。人们传递信息、表达思想感情、实行各种精神交往都离

不开传播。艺术传播的物质媒介如传播文学、摄影等艺术作品的报刊、

杂志，传播电影作品的放映设备，传播电视剧等作品的电视播出和接收设备，传播音乐节目的播出和接受设备等;艺术传播方式是指传播艺术品的物质媒介的运行方式，如有线广播和无线广播技术、 VCD光盘销售、艺术展览等等。

二、艺术传播的五要素

艺术信息、受传者、传播主体、传播媒介和传播效果是构成艺术传播的五个基本要素。

艺术信息是指既具有物理载体又具有语义承载的艺术作品。所谓物理载体，主要是指绘画中的色彩、线条，音乐中的旋律、节奏，电影中的蒙太奇，戏剧的对白、动作等艺术作品的外在形式;所谓语义承载，主要是指艺术作品通过其外在形式所表达出来的审美意蕴。物理载体与语义载体紧密联系，共同构成艺术作品的完整结构——艺术信息。

传播主体即艺术传播者，是相对于艺术受传者而存有的。它往往指艺术传播活动中传送艺术信息的人，是通过种种传播媒介向受传者发送和传递艺术信息的起点和源头，是使艺术信息流传永不停息的推动力。艺术传播者在不同的场合下，既能够是某个人，如某个作家、画家、演员、编辑等，也能够是某个艺术传播组织、机构中的群体人员，如剧团、电视台、编辑部的工作人员等，但其主要构成是艺术家和编辑。当然，一般情况下，艺术家主要从事创造艺术信息的工作，而编辑则只管发送艺术信息。但在一些传播场合，如话剧舞台上，艺术表演者往往就同时身兼艺术的创造者和直接传播者二职;同样，在另一些传播活动中，如电视台播放自己编辑制作的综合文艺节目时，其制作人员也同时身兼传播人和编创者双重身份。所以，艺术家和编辑在都是艺术信息的传播者的同时，还能够身兼艺术信息的创造者。艺术传播者在具体的艺术传播活动中，通常决定了“哪些艺术信息才能够进入传播渠道”、“这些信息又以何种方式传送”等，西方学者把他们形象地比喻成“把关人”或“守门人”，所以，真正传播到受传者那里的艺术信息是经过传播者筛选的艺术信息，是所有以前存有过