文人自古爱梅花。文人喜欢的环境，既要有翠竹，又要有几树梅花。王安石《梅花》诗云“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”，梅凌寒傲霜、清高出尘的风骨，是自古以来文人最欣赏的风骨，也是自古以来文人追求的风骨。
自古文人写过多少梅花诗，填过多少梅花词，谱过多少梅花曲，写过多少梅花字，画过多少梅花画，谁也说不清了。
《诗经·召南》里有《摽有梅》“摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮！摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮！摽有梅，倾筐堲之。求我庶士，迨其谓兮”，梅在古人心里是美丽爱情和美丽青春的象征。
唐宋文人尊重梅花的品格。
宋词里有词牌“一剪梅（腊梅香）”，很多人填过词。比如李清照“红藕香残玉簟秋”“花自飘零水自流”，梅花成为女词人笔下自己青春流逝和闲愁的象征。爱国大诗人陆游，也有写梅花的名词《卜算子·咏梅》“驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故”，梅花成为他高洁品格的化身。陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：“一朵忽先变，百花皆后香。欲传春信息，不怕雪埋藏。”写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。
北宋隐逸诗人林和靖，一生不娶不仕，以梅为"妻"，以鹤为"子"，可谓是爱梅爱到极致的文人，有"梅妻鹤子"之说。他种梅、赏梅、卖梅，过着恬然自乐的生活，常在梅园里独自吟哦，写过许多有名的梅花诗，如《山园小梅》“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园；疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”
曲牌里有“落梅风”“思梅”“小白梅”……
余光中《乡愁四韵》里有“给我一片雪花白啊雪花白/给我一朵腊梅香啊腊梅香/ 母亲一样的腊梅香/ 母亲的芬芳/是乡土的芬芳/给我一朵腊梅香啊腊梅香”，在余光中笔下，腊梅成了母爱和乡愁的象征……
整个华夏民族都离不开花，文人及其作品更是与花有着难解的渊源。
文人之中，几乎没有不爱花的。
屈原及孔子都爱兰，屈原在《离骚》称自己是种植兰花的大户：“余既滋兰之九畹，又树蕙之百亩。”一篇《离骚》七次写兰，六次写蕙。孔子称兰有“王者之香”，把兰的地位升到花之首位，说“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香”，以至于今天有人说书房如果没有兰花，就只能称资料室。
陆游对梅花的占有欲，一点也不亚于那位以“梅妻鹤子”著名的林逋先生。陆游“插瓶直欲连全树”，一般人折梅插瓶，最多不过数枝而已，他却恨不得把整棵树上的梅花都装到瓶子里。他还曾经冒着亵渎朝廷的罪名，把梅花插在官帽之上，像一个天真的孩子手舞足蹈，惹得路人大瞧热闹。
至于周敦颐赞“莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，苏东坡担心海棠“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”，黄庭坚将水仙视为“凌波微步”的美妙仙子等等，都可看出文人爱花，正像对待知己与红颜，欣赏与己习性相投者。
爱花的文人，对比一般文人，情更真，也更深。
以曹雪芹为例，他的大观园，既是女儿国，又是百花园，很多地方花是人的象征，人是花的替身。大观园里的诗社名叫“海棠诗社”，宝玉房间摆放海棠花；描写林黛玉是“闲静时如娇花照水”，林黛玉感叹身世飘零，唱的是“花谢花飞飞满天”的《葬花吟》；史湘云醉饮之后，睡于青板石凳上，四面芍药花撒一地，她又用纱巾把芍药花包起来做枕头，憨态可掬，刘心武称这是《红楼梦》里面最美丽的画面之一。
记得台湾著名作家龙应台在一篇演讲中提到一种沙漠玫瑰，与此类似。龙应台说她的一个朋友从以色列来，给她带了一朵沙漠玫瑰。拿在手里，是一蓬如同死掉的枯草，很难看。但是把它整个泡在水里，第八天就会完全复活；而把水倒掉，它又会渐渐干掉，枯干如沙，如果把它再藏个一年两年，然后哪一天再泡在水里，它又会复活，这就是沙漠玫瑰。
由此，我想到某些文人，比如张爱玲，正如一朵沙漠玫瑰，50年代初她悄然离开大陆，她的名字和作品在大陆沉寂无声，不见于中国文学史，就像暂时干枯的玫瑰搁置在无人的角落，可如今，她的作品又在内地红火了，就像遇到水，复活了从前的丰润饱满和娇艳青春，多么奇妙。
我国古代的文人雅士多寄情花草，爱与山水花草为友，其赏花方式随时代风尚变化而异，大致有“六品”。
曲赏，赏花咏歌为唐代所好，人们以新编的曲子与脱俗的诗词对花吟咏，使视觉和听觉都尽情享受，相得益彰。
图赏，所谓“古来书画一家”，书画讲求笔墨情趣与文人灵性之美，用以衬托生意盎然的插花，雅趣交融，在宋代极为流行。但配插花的书画以素雅为限，忌色彩浓丽。
茶赏，品茗赏花，茶性简朴，可爽神醒思；手持杯茗，静观插花之美，其乐无穷。
酒赏，多为宫廷、富贵所为。酒可激情，可爽神，借酒赏花，意兴风发，陶醉花间，别有神会。
琴赏，琴为古代文人四艺之首，用以怡情养性。对花抚琴要与花配。
谭赏，就是谈论品花。品花如同品茶，一人得神、二人得趣、三人得味。二三人品，重
在品论花木形态之美及插作结构与心得体会之趣。
