松溪版画的艺术特色与发展现状初探
作者：黄荣波
来源：《山东青年》2018年第05期
摘要：松溪版画是福建民间传统工艺美术的重要组成部分，它以简明生动的线条和丰富多彩的色块，记录了闽北山区的风土人情和乡愁味道，为中国现代创作版画进入千家万户进行了积极有益的探索。本文通过探究松溪版画的艺术特色和发展现状，分析松溪版画面临的困境与发展对策，并对松溪版画的传承保护提出具体思路。
关键词：松溪版画；艺术特色；困境与发展对策；传承保护
一、松溪版画的形成与发展
松溪位于闽浙交界的武夷山脉东南麓，这里文脉隽永，底蕴深厚，孕育出了花鼓灯、竹贤傩舞、湛卢宝剑、九龙窑青瓷、大腔金线傀儡等瑰丽多彩的非物质文化遗产，也哺育了松溪版画这一颗璀璨明珠。
福建闽北有着悠久灿烂的刻版印书历史，地处闽北边陲的松溪版画，其文化本位最早可以追溯到古建安（今建阳）麻沙本刻版印书的历史文化层面。据史料记载，早在距今一千多年的北宋年间，福建建阳麻沙便以雕版印刷建本（即麻沙书籍）著称于世，刻印图书的数量居全国之冠，和浙江临安、四川眉山并称为全国三大雕版印书中心，宋代学者祝穆曾在《方舆胜览》一书中赞誉麻沙为“天下图书之府”。当时麻沙的古版书籍不仅畅销全国，而且远销日本、朝鲜等国，清初诗人查初白就曾对当时麻沙书坊的盛况有过诗词描述“西江估客建阳来，不载兰花与药材。装点江山真不俗，麻沙坊贩书回。”
旧时的木刻技术虽然历史悠久，但画、刻、印三者相互分工，且多用于插图和印刷，故古代版画属于复制版画。由艺术家独立创作完成而不假工匠之手的“新兴木刻版画运动”才是中国现代版画艺术的开端。20世纪30年代初，鲁迅倡导“创作版画回娘家”，将艺术创作与劳苦大众紧密联系，此后现代创作版画开始风靡全国。 1942—1946年期间，受抗战形式影响，浙江丽水地区“浙江木刻用品供应合作社”和邵克萍、杨可扬、郑野夫等一批版画家从江西上饶迁至闽北崇安县（今武夷山市）赤石一带开展木刻活动，他们不仅组织出版了各种学术论著，还广泛培养木刻版画创作人才，在文化底蕴深厚的闽北大地上播撒下现代创作版画的种子，促进了福建现代创作版画的发展。
在悠久的历史文化传统和老一辈版画艺术家的影响下，上世纪九十年代初，松溪县开始推广群众版画创作活动，县文化馆为工艺美术厂等一批下岗女工人普及版画知识技能，创立了“女子版画班”，此后创作队伍逐步发展壮大，形成了拥有百余位成人创作队伍和千余名学生爱好者的新兴创作版画群体，他们在木版、油墨和压印机间传承着古代建安刻板印刷遗风和现代创作版画精髓，从此版画艺术的种子在闽北破土而出，生根发芽。在短短几年的时间里，松溪
版画以其浓郁的乡土气息和鲜明的版种特色，在当今多元的版画创作中开拓了属于自己的一方新天地。
二、松溪版画的艺术特色
松溪版画与“湛卢宝剑”、“九龙窑瓷器”并称为“湛卢三宝”，是福建省南平市松溪县的民间艺术。它发端于人群群众，渊源于整个闽北版画的大环境，有着深厚的传统积淀和文化基因。以木代纸、以刀代笔，融合了八闽“现代农民画”的精华和现代版画艺术的新技法，它以闽北山区的风土人情和乡愁味道为源泉，以闽北生活及地域文化为创作题材，善于从闽北生活中汲取灵感养分，集浓郁乡土情怀和现代气息为一体，十分注重作品的生活味道。在写实的表现形式以外，加以夸张、变形、寓意、象征，将人们精神境界里的情绪和愿望纳入主观情感。它在取材、构图、刻作、拓印等不囿于成法，版种多样，作品种类丰富，早期主要以黑白木刻和油印套色木刻为主要版种，但真正让松溪版画迅速在全国版画界崛起并蜚声海内外的，还是后来引入的绝版套色木刻技法。
绝版套色木刻全称绝版油印套色木刻版画，是油印套色木刻钟的一种，它是将传统的多版套色过程改成由一个版完成，在这块版上进行起稿、刀刻、套色、印刷，最终完成刻印效果。作为20世纪80年代出现的一种版画创作新技法，绝版套色技术的引进，让松溪版画的艺术创作有了更广阔的空间，它突破了传统套色木刻创作的制作程序和审美观念，是将一幅画所有的色版都集中在一块版上，用一张版解决画面的多种色彩，故称独版多印法，由于采用边刻边印、逐版递减的创作方式来完成版画制作的，所以也被称为“减版法”。如果画面上有十种颜色，那就必须在这张版上分别刻印十遍，每一遍只能够上一种颜色，然后再在版上一遍遍地做减法，印到最后面，木版便自然地损毁，不可再生，从而原作的艺术价值也就随之提高。因为这种方法刻印版画的创作过程无法逆转，作品完成后母版便自然销毁，无法再继续印出作品，因此通常称之为“绝版油印套色木刻版画”，以区别于传统的分版套印法。
松溪版画创作者通过简明生动的线条和色块表现生活，将创作意图和思想观念处理成版画语言，蕴藏在对“板”的一刀一镂间。画面中粗犷处大刀阔斧，纤微处精雕细琢，拙朴处见见精神，刀下藏与露的微妙布局，靠着油墨的层叠拓印，在作品中渐渐显露出来，兼具传统特色和现代风貌，反映了时代的精神面貌，形成了融浓郁乡土气息和鲜明的版种特色于一体的创作风格，得到了版画艺术界的高度赞赏。
三、松溪版画的现状与保护策略
2003年，松溪县版画院成立，成为全省唯一一个由地方政府创立的县级版画院，从2000年至今，松溪县已经连续四届获得“中国民间文化艺术之乡（版画）”称号。近年来，在松溪县政府的大力扶持和各界版画爱好人士的共同努力下，松溪的版画创作迈进了稳定繁荣发展的道路，版画作品不断出现在福建省各项美术展览中，也在全国性美术展览屡获佳绩，收获了丰硕的成果。今年，在松溪县各级党委政府和福建省各级领导的引导带领下，松溪版画作品展成功在中国美术馆举办，受到美术界同仁的广泛关注。目前，虽然松溪版画的影响不断在扩大，但
由于传统绝版油印套色木刻技术的不可复制性也决定了松溪版画难以进行大规模批量生产，导致了在松溪版画在客观上处于市场边缘，难以形成产业化，经济效益和品牌效益还有待进一步提高。
首先，松溪县有关部门要加大对版画研究、创作、展示、收藏和人才培养的资金投入力度，大力扶持松溪版画的发展。相关宣传部门要做好宣传推介工作，在图书馆、文化馆、火车站的等重要公共场所广泛宣传松溪版画艺术，定期举办优秀版画作品展，引导松溪版画更好地走进社会，走进百姓生活，增强本土文化自信，打造地方特色鲜明的文化品牌，不断提高知名度和影响力。
其次，相关政府部门机构要完善人才激励机制，除了将民间工艺与基础教育相结合，把版画艺术带入中小学校本课程中，在学生中全面普及外，还要进一步同高校、美术馆、艺术馆加强合作关系，充分利用院校机构的资源平台，开设松溪版画非遗传承人培训班，培养更多的版画创作者、版画策展人、版画交易人才，输送版画专业人才到松溪创作、任教，不断充实和完善松溪版画专业人才队伍。
再次，产业部门要运用科学的管理和引导，扩大市场规模，积极学习借鉴先进地区经验，将版画艺术发展和版画产业列入文化产业发展重点，通过导入市场机制，激发作者的创作热情，着力构建政府、企业、高校、科研机构和社会联动机制，从机制保障、资金配套、宏观政策、科研创新和产学研一体化等方面法力促进松溪版画产业的发展，为版画艺术创作展示及其相关文化创意衍生品的开放提供载体平台，让松溪版画成为福祉松溪人民的文化产业、特色产业、支柱产业和脱贫致富产业。
最后，版画艺术家要大胆实验创新版画创作手法，丰富版画的品种和版种，借鉴国内外先进的制作方法，努力提高产品影响力。在发展市场的同时，也要努力保护地方传统特色。鼓励版画艺术家立足海西文化特色，与本土文化结合，在继承中发展、在借鉴中创新，多创作特征鲜明、个性突出，能够反映时代变化、反映人民对美好生活向往的优秀作品，避免创作上的趋同性和千篇一律的模式化制作。
[参考文献]
[1]兰坤发.松溪版画大事记[J].松溪版画院院刊第三期，2009.
[2]湛卢松溪编委会.湛卢松溪：中国闽北千年古县松溪历史文化[M].福州：海峡文艺出版社，2008
[3] 兰坤发.产业发展是松溪版画事业的朝阳之路[C].中国民间文化艺术之乡建设与发展初探，2010
（作者单位：福建师范大学美术学院，福建福州 350108）
